Sejarah Sastra Rusia X — Abad XVII. Belajar

ABC tentang pria telanjang dan miskin

A z esmi telanjang dan bertelanjang kaki, lapar dan kedinginan, jarang makan.

Tuhan tahu jiwaku bahwa aku tidak punya sepeser pun untuk jiwaku.

Vsdait seluruh dunia, yang saya tidak punya tempat untuk dibawa dan tidak ada yang bisa dibeli.

Memberitahu saya orang baik di Moskow, dia menjanjikan saya pinjaman uang, dan saya datang kepadanya keesokan paginya, dan dia menolak saya; tapi dia menertawakanku tanpa alasan yang bagus, dan aku akan menangis tertawa itu padanya: apa yang bisa dijanjikan, jika tidak.

Andai saja dia mengingat kata-katanya dan memberi saya uang, dan saya datang kepadanya, dan dia menolak saya.

Ada banyak hal pada orang, tetapi mereka tidak mengizinkan kita, tetapi mereka sendiri yang akan mati.

Saya hidup, sobat, saya belum makan sepanjang hari, dan saya tidak punya apa-apa untuk dimakan.

Menguap di perutku karena kekurangan gizi, para pejalan bibir sudah mati, dan aku tidak punya apa-apa untuk dimakan.

Tanah saya kosong, semuanya ditumbuhi rumput;

Dan perut saya terbuang percuma di sisi lain jam lembu, dan kemiskinan saya, Golenkov, habis.

Bagaimana saya, miskin dan suku, hidup dan di mana saya bisa menjauh dari orang yang gagah, dari orang yang tidak baik?

Orang kaya minum dan makan, tetapi mereka tidak menawarkan orang telanjang, tetapi mereka sendiri tidak menyadari bahwa orang kaya pun sedang sekarat.

Dengan pikiran saya, saya akan melihat banyak hal di tempat saya, baik gaun berwarna maupun uang, tetapi saya tidak punya tempat untuk dibawa, berbohong, mencuri bukan hochitsa.

Mengapa perut saya dipermalukan? Sinar itu aneh, menerima kematian, diturunkan untuk berjalan seperti orang aneh.

Celakalah aku! Orang kaya minum dan makan, tetapi mereka tidak tahu bahwa mereka sendiri akan mati, tetapi mereka tidak akan memberikannya kepada orang telanjang.

Saya tidak menemukan kedamaian untuk diri saya sendiri, saya tidak menemukan kemiskinan saya, saya mematahkan sepatu kulit saya, tetapi saya tidak akan mendapatkan kebaikan.

Pikiran saya tidak dapat disentuh, perut saya tidak dapat ditemukan dalam kemiskinannya, semua orang telah bangkit melawan saya, ingin membenamkan saya, orang yang baik, tetapi Tuhan tidak akan menyerah - dan babi tidak dapat dimakan.

Saya tidak tahu bukit saya bagaimana hidup dan bagaimana mencari nafkah.

Perutku keras, dan hatiku telah hilang dari gejolak dan tidak bisa disentuh.

Kemalangan besar menimpa saya, saya berjalan dalam kemiskinan, tidak makan sepanjang hari; dan tidak akan membiarkan saya makan. Sial bagi saya, malang, sayangnya, tanpa suku, di mana saya bisa meletakkan kepala saya dari anak-anak yang gagah?

Ferezis baik padaku, tapi orang-orang mengambil lichi untuk hutangnya.

Dia dimakamkan dari debitur, tetapi dia tidak dimakamkan: juru sita dikirim, diletakkan di kanan, diletakkan di atas kaki, tetapi saya tidak punya tempat untuk dibawa, dan tidak ada yang membeli pedagang.

Ayah dan ibu saya mewariskan tanah milik mereka kepada saya, tetapi orang-orang yang gagah menguasai segalanya. Oh masalah saya!

Rumah saya utuh, tetapi Tuhan tidak memerintahkan untuk hidup dan memiliki. Saya tidak ingin menjadi milik orang lain, itu tidak berhasil dengan cara saya sendiri, bagaimana saya, orang miskin, bisa berburu?

Saya akan pergi ke kota dan lari ke satu baris kain, tetapi saya tidak punya uang, tetapi saya tidak percaya pada hutang, apa yang harus saya lakukan?

Saya akan memamerkan dan berjalan dengan bersih dan sehat, tetapi tidak dalam hal apa pun. Baik untuk saya!

Saya akan gelisah di sekitar bangku di baris baris lama.

Erychitsa di perut karena kekurangan gizi, mau makan daging, tapi tersangkut di gigi. Itu untuk pergi berkunjung, tetapi tidak ada yang menelepon.

Dia memukul perutnya dengan gizi buruk, dia tidak mau bermain, dia tidak makan malam, dia tidak sarapan di pagi hari, dia tidak makan malam hari ini.

Yuryl akan bermain, tapi aku takut pada Tuhan, dan lihatlah ketakutan akan dosa dan sampah orang. jika dia kaya, maka dia tidak akan mengenal orang, dan di hari-hari yang buruk dia juga tidak akan mengenal orang.

Saya akan berpikir dengan baik dan berdandan, tetapi tidak ada apa-apa untuk saya. Orang tidak tahu bagaimana mempertahankan kemiskinan ini, dan dengan itu sebuah identitas. Anjing tidak menggonggong pada Milov, menggigit Postylov, menyeretnya keluar halaman. Foma-pendeta itu bodoh, dia tidak tahu dosa, tapi dia tidak bisa memberi tahu orang, terima kasih untuk itu dan Tuhan selamatkan dia.

Teks (dalam daftar 1663) diterbitkan menurut publikasi: Adrianov-Peretz V.P. Satir demokrasi Rusia abad ke-17. Ed. 2, tambahkan. M., 1977, hal. 229-231 ("Tambahan" disiapkan oleh N. S. Demkova), 149-150, 175-181, 236-237 (komentar).

Bab 8. SASTRA PARUH KEDUA ABAD KE-17

6. Sindiran demokratik dan sastra komik

Di abad ke-17 seluruh lapisan karya yang terlepas dari tulisan resmi muncul, di mana istilah "satir demokratik" digunakan dalam kritik sastra ("The Tale of Yersh Ershovich", "The Tale of Priest Sava", "Kalyazinsky Petition", "The ABC of seorang Pria Telanjang dan Miskin”, “Kisah tentang Thomas dan Yerem”, “Layanan ke kedai minuman”, “Kisah Ayam dan Rubah”, “Kisah Kehidupan Mewah dan Kegembiraan”, dll.). Karya-karya ini ditulis baik dalam bentuk prosa, sering berirama, dan dalam sajak. Mereka terkait erat dengan cerita rakyat baik dari segi kekhususan artistiknya maupun cara keberadaannya. Monumen yang dikaitkan dengan sindiran demokrasi sebagian besar tidak disebutkan namanya. Teks mereka mobile, bervariasi, artinya, mereka memiliki banyak pilihan. Plot mereka sebagian besar dikenal baik secara tertulis maupun dalam tradisi lisan. "Kisah Ersh Ershovich". Satire demokrasi sarat dengan semangat protes sosial. Banyak dari karya lingkaran ini secara langsung mencela tatanan feodal dan gereja. "The Tale of Ersh Ershovich", yang muncul pada dekade pertama abad ke-17. (dalam edisi pertama cerita, aksinya bertanggal 1596), menceritakan tentang litigasi Ruff dengan Leshch dan Golovl. Leshch dan Golovl, "penduduk Danau Rostov", mengeluh ke pengadilan tentang "Ruff melawan putra Ershov, untuk bulu, untuk pengadu, untuk pencuri untuk perampok, untuk menyelinap untuk penipu ... untuk yang sangat tidak baik orang." Ruff meminta mereka untuk "hidup dan makan sebentar" di Danau Rostov. Bream dan Golovl yang berhati sederhana mempercayai Ruff, biarkan dia masuk ke danau, dan dia berkembang biak di sana dan "mengambil alih danau dengan kekerasan". Selanjutnya, dalam bentuk parodi dari "kasus pengadilan", kelicikan dan kecabulan Ruff, "penipu tua" dan "pencuri yang dibimbing", dinarasikan. Pada akhirnya, para juri mengakui bahwa Bream benar "dengan rekan-rekannya" dan memberi mereka kepala Ruff. Tetapi bahkan di sini Ruff berhasil menghindari hukuman: "dia mengarahkan ekornya ke Bream, dan dia sendiri mulai berkata:" Jika mereka memberikanku kepadamu dengan kepalaku, dan kamu, Bream dan kawan, telan aku dari ekornya. Dan Bream, melihat kelicikan Yershev, mengira Ruff akan menelan dari kepalanya, terkadang bertulang, dan dari ekornya dia memasang bulu sehingga tanduk atau panah yang ganas tidak dapat ditelan dengan cara apa pun. Dan mereka membebaskan Ruff. Bream dan Golovl menyebut diri mereka "petani", dan Ruff, ternyata di pengadilan, dari "anak bangsawan, bangsawan kecil bernama Vandyshevs" (vandyshi adalah nama kolektif untuk ikan kecil). Sejak paruh kedua abad ke-16, yaitu pada masa pembentukan sistem lokal, kekerasan pemilik tanah terhadap petani menjadi norma. Situasi inilah, ketika "putra para bangsawan" menipu dan mengambil tanah dari para petani dengan tipu daya dan kekerasan, yang tercermin dalam "Kisah Yersh Yershovich". Ini juga mencerminkan impunitas para pemerkosa, yang bahkan tidak takut dengan vonis bersalah. "Kisah Pendeta Sava" . Kehidupan gereja pada tahun 1640-an-1650-an digambarkan dalam "Tale of the Priest Sava", di mana ayat tersebut digunakan. Saat itu di Rus' belum ada sekolah khusus untuk calon imam. Petani dan penduduk kota memilih calon dari antara mereka sendiri, "anak didik", untuk "diangkat" ke posisi gereja. Untuk pelatihan dan inisiasi menjadi klerus, mereka dikirim ke kota-kota yang merupakan pusat keuskupan, dan "diikat" dengan para imam setempat. Mereka, tentu saja, mendorong "anak didik", memeras uang dan janji lain dari mereka, sering memberi mereka "surat yang dikirim" tanpa pengajaran, untuk suap. Di pertengahan abad XVII. Patriark Joseph memerintahkan untuk "ditempatkan" hanya di Moskow. Dengan demikian, para pendeta Moskow mendapat kesempatan tambahan untuk pengayaan. Tokoh utama The Tale of Priest Sava adalah pastor paroki Gereja Kozma dan Damian di Zamoskvoretskaya Kadashevskaya Sloboda. "Dia ... berkeliaran di alun-alun, Mencari antek Dan banyak berbicara dengan mereka, mengundang dia ke seberang sungai." Tidak mungkin prototipe sebenarnya dari karakter ini benar-benar menyandang nama Savva. Nama ini semacam sindiran, nama samaran komik, karena dalam lelucon Rusia kuno, dalam peribahasa dan ucapan, banyak nama diberi sajak konstan, yang menciptakan efek komik. Savva disertai dengan "ketenaran buruk", "mereka minum di Fili, tetapi mereka mengalahkan Fili", kata "dicuri" sesuai dengan nama Spirya, Fedos "suka membawa" (hadiah). Kehidupan menyedihkan dari "anak didik", dicabut haknya dan tertindas, digambarkan dalam "Kisah" dengan warna paling hitam: "Di tempat-tempat itu dia menjaga anak didik, Bagaimana mereka akan menghabiskan semua uangnya, Dan mengirim orang lain pulang Dan mengambil tulisan tangannya pada mereka, Sehingga mereka kembali merangkak ke Moskow, Dan membawa anggur ke pantat Sava. Dan meskipun seseorang akan membawakannya madu, Dia akan dengan senang hati mengambilnya, Dan dia suka minum, tetapi ketika dia meminum semuanya, Dan dia sendiri akan menggeram pada mereka: Jangan jalan-jalan denganku, Pergilah menyirami kubis .. . Dia mengirim anak didik untuk melayani Misa, Dan dia berbaring di tempat tidur." Salah satu "anak didik" ini, didorong secara ekstrim, mengambil pena untuk membalas dendam pada pendeta yang dibenci itu. Unsur satir sangat kuat dalam karya ini: tawa diarahkan terutama pada tokoh judul. Namun, teks-teks yang membentuk lapisan sindiran demokrasi dicirikan oleh tawa jenis lain, tawa yang ditujukan “pada diri sendiri”. Sesuai dengan kekhasan tawa abad pertengahan, tidak hanya objeknya, tetapi juga subjek narasinya diejek, ironi berubah menjadi ironi otomatis, meluas ke pembaca dan penulis sendiri, tawa diarahkan ke para tawa itu sendiri. Semacam penyeimbang estetika terhadap budaya resmi dengan "kegunaan spiritual" yang saleh dan serius sedang dibuat, "dunia dalam ke luar" sastra sedang dibuat, "anti-dunia" yang lucu sedang dibuat. "Petisi Kalyazinskaya". Karakter yang menghuni tawa anti dunia hidup menurut hukum khusus. Jika ini adalah para bhikkhu, maka mereka "membalikkan" piagam monastik yang ketat, yang menetapkan ketaatan puasa dan kehadiran di kebaktian gereja, kerja keras dan berjaga. Begitulah "petisi Kalyazin", yang merupakan keluhan menggelikan dari para biarawan Biara Tritunggal Kalyazin (di tepi kiri Volga, melawan kota Kalyazin), ditujukan kepada Uskup Agung Tver dan Kashinsky Simeon (1676-1681 ). Mereka mengeluh tentang Archimandrite Gabriel (1681), yang "mengganggu" mereka. Archimandrite, keluh mereka, “memerintahkan ... untuk membangunkan saudara kita, memerintahkan untuk sering pergi ke gereja. Dan kami, para peziarah Anda, pada saat itu sedang duduk di sel kami tanpa celana yang penuh dengan bir.” Selanjutnya, gambar cerita rakyat tentang "biara tanpa kesedihan" digambar, di mana orang kulit hitam keluar dan melahap diri mereka sendiri, alih-alih memenuhi tugas biara mereka dengan ketat. Di sini, pengeluh-pemabuk dan kehidupan suci biara-biara Rusia diejek. "Kisah Kehidupan Mewah dan Kegembiraan". Cita-cita utopis "dunia luar dalam" tidak ada hubungannya dengan kerajaan Kristus di bumi atau di surga. Ini adalah impian negara yang belum pernah terjadi sebelumnya, di mana semuanya berlimpah dan semuanya tersedia untuk semua orang. Surga rakus dan pemabuk yang luar biasa seperti itu dijelaskan dalam "The Tale of a Luxurious Life and Joy" (itu disimpan dalam satu, terlebih lagi, daftar yang agak terlambat): "Ya, ada danau di sana, tidak bagus, besar, penuh anggur ganda. Dan siapa pun yang mau - minum, jangan takut, meski tiba-tiba dua cangkir. Ya, ada kolam madu di sana. Dan kemudian semua orang, setelah datang, meskipun dengan sendok atau tongkat (piring kayu yang dalam), kejang atau kepahitan, Tuhan tolong, mabuk. Ya, dekat dengan rawa bir itu. Dan bahwa setiap orang, setelah datang, minum dan menuangkan ke atas kepalanya, kudaku, dan mandi sendiri, dan dia tidak akan memfitnah mereka, dia tidak akan mengatakan sepatah kata pun. Dalam perspektif Eropa, lapisan monumen ini mewakili versi Rusia dari budaya tawa Abad Pertengahan, Renaisans, dan Barok, tempat Gargantua dan Pantagruel karya Rabelais, Praise of Folly karya Erasmus dari Rotterdam, dan Simplicissimus karya Grimmelshausen. Ini adalah "Legenda kehidupan mewah dan kesenangan" yang membuktikan bahwa ada hubungan yang menghubungkan antara tradisi Eropa dan Rusia. “Dan jalan langsung menuju kesenangan tovo,” kata Tale, “dari Krakow ke Arshava dan Mozovsha, dan dari sana ke Riga dan Livland, dari sana ke Kiev dan Podolesk, dari sana ke Stekolnya (Stockholm) dan Korela, dari sana ke Yuryev dan ke Brest, dari sana ke Bykhov dan Chernigov, ke Pereyaslavl dan Cherkasskaya, ke Chigirin dan Kafimskaya. Seperti yang Anda lihat, jalan-fiksi berkelok-kelok melalui Polandia Kecil dan Besar, melalui Swedia dan Livonia, melalui banyak kota Ukraina, dll., Tetapi tidak memasuki Rusia. Jalur ini dimulai di Krakow, dan Krakow serta Polandia Kecil pada umumnya pada abad ke-17. adalah fokus sastra komik Polandia: dibuat di sana, dicetak di sana. Di antara karya Polandia dan Ukraina pada era ini, kami menemukan banyak "distopia" satir yang mirip dengan "The Tale of Luxurious Life and Fun", yang menggambarkan negara "merpati goreng", kerajaan pelahap dan pemabuk yang dirindukan. Karakter tawa Rusia Sastra XVII V . mirip dengan Eilenspiegel Jerman, Sovizdzhal Polandia, Frante Ceko, tetapi pada saat yang sama sangat berbeda dari mereka. Dalam tradisi Eropa, berlaku aturan: "lucu berarti tidak menakutkan". Dalam budaya Rusia, tawa terkait erat dengan air mata, "lucu berarti menakutkan". Ini adalah tawa pahit. Karakter Rusia adalah pesimis yang kehilangan semua harapan untuk kebahagiaan. Begitulah pahlawan kolektif, orang tanpa nama, yang paling akurat dan sepenuhnya mengungkapkan sikapnya kepada dunia dalam The ABC of a Naked and Poor Man. "ABC Seorang Pria Telanjang dan Miskin". Karya ini, yang muncul paling lambat pertengahan abad ke-17, telah sampai kepada kita dalam beberapa edisi yang sangat berbeda satu sama lain, tetapi semuanya dibangun menurut skema yang sama: dalam urutan abjad, dari "az" ke "izhitsa", replika dari pahlawan tanpa nama ditempatkan, yang bersama-sama mereka membentuk semacam monolog. Bentuk ini tidak dipilih secara kebetulan. Sejak zaman kuno, alfabet telah dianggap sebagai model dunia: setiap huruf mencerminkan elemen individu alam semesta, dan satu set huruf - seluruh dunia secara keseluruhan. "The ABC of a Naked and Poor Man" juga menawarkan kepada pembaca gambaran singkat namun komprehensif tentang dunia, tetapi gambaran tentang "sisi yang salah", karikatur, lucu dan pahit. Penampilan pahlawan "ABC" adalah penampilan orang buangan, tersinggung oleh kehidupan. Dia tidak memiliki tempat dalam masyarakat Rusia kuno dengan kelas dan keterasingannya yang teratur. “Saya lapar dan kedinginan, dan telanjang dan bertelanjang kaki ... Saya menguap dengan mulut saya, tidak menggaruk sepanjang hari, dan bibir saya mati ... Orang-orang, saya melihat bahwa mereka hidup kaya, tetapi mereka tidak memberi telanjang apa pun, iblis tahu di mana dan untuk apa uang ditabung.” Pahlawan yang mengucapkan "monolog abjad" ini ditusuk dari dunia orang yang cukup makan dan tidak berharap untuk menembus ke sana: "Ketelanjangan dan bertelanjang kaki - itulah kecantikanku." "Kisah Thomas dan Yerema" . Keputusasaan diresapi dengan komik "The Tale of Thomas and Yerema", sebuah dongeng tentang dua bersaudara yang kalah. Di sini, teknik paling umum dalam seni abad pertengahan, kontras, diparodikan. Ketika, misalnya, seorang pertapa menentang orang berdosa, mereka digambarkan hanya dalam dua warna, hitam dan putih, tanpa transisi atau halftone. Thomas dan Yerema juga saling bertentangan, tetapi ini adalah oposisi imajiner, kontras semu, karikatur kontras. Penulis menggunakan kata kerja adversatif "a", tetapi menghubungkannya bukan dengan antonim, tetapi dengan sinonim. Di sini dia memberikan potret dua bersaudara: "Yerema bengkok, dan Thomas dengan walleye, Yerema botak, dan Thomas kotor." Di sini mereka pergi ke misa: "Yerema bernyanyi, dan Foma berteriak." Di sini sexton mengusir mereka dari gereja: "Yerema pergi, dan Foma kabur." Saudara-saudara terkenal hidup di dunia ini, mereka tidak beruntung dalam hal apa pun. Mereka diusir dari gereja, mereka juga diusir dari pesta: "Yerema berteriak, dan Thomas menjerit." Dengan konyolnya mereka hidup, tidak masuk akal dan mati: "Yerema jatuh ke air, Thomas ke dasar." Salah satu daftar cerita diakhiri dengan seruan menuduh yang pura-pura: "Untuk kedua orang bodoh yang keras kepala, tertawa dan malu!" Pepatah ini, tuduhan "kebodohan" ini sama sekali tidak boleh dianggap remeh. Harus diingat bahwa tawa Rusia Kuno bersifat universal, bahwa dalam budaya tawa, batas antara penulis dan pahlawan, antara narator dan karakter, antara pencemooh dan yang diejek tidak stabil dan sewenang-wenang. Oleh karena itu, pengakuan Thomas dan Yerema sebagai "orang bodoh yang keras kepala" juga merupakan pengakuan universal, termasuk "kebodohan" mereka sendiri. Pengakuan seperti itu dalam teks komik abad ke-17. lebih dari cukup. "Putramu memukul dengan dahinya, yang diberikan oleh Tuhan, dan bodoh sejak lama," penulis satu pesan surgawi direkomendasikan. Ini adalah pengungkapan diri dan penghinaan diri yang pura-pura, "topeng kebodohan", seringai badut, karena sastra komik yang "telanjang dan miskin" memilih peran sebagai badut. Dia mengubah "ketelanjangan" sosialnya menjadi ketelanjangan badut, dan pakaian compang-camping orang malang itu menjadi topeng, kostum badut. Dalam “ABC of a Naked and Poor Man” kita membaca: “Ferizs (atau feryazis, baju tua tanpa kerah, dengan lengan panjang) berpakaian bagus, dan talinya panjang, dan orang-orang gagah itu melunasi hutang, dan saya benar-benar telanjang ". Bast dan anyaman adalah tanda abadi dari gaun badut. Alhasil, hero di sini mengambil pose badut. Dan bukan kebetulan bahwa ucapan ini ditempatkan di bawah huruf "fert": "fert" dianggap sebagai semacam piktogram yang menggambarkan seorang poseur, pesolek, orang yang menggembung, absurd, berdiri menyamping, seolah pamer. Dalam bahasa abad ke-17 kata bodoh, khususnya, berarti badut. Di staf istana Tsar Alexei Mikhailovich ada pelawak bodoh, dan di Tsarina Maria Ilyinichna Miloslavskaya ada pelawak bodoh, kurcaci, dan kurcaci yang menghibur keluarga kerajaan. Paradoks dasar dari filosofi badut mengatakan bahwa dunia ini sepenuhnya dihuni oleh orang bodoh, dan di antara mereka orang bodoh terbesar adalah orang yang tidak menyadari bahwa dia adalah orang bodoh. Oleh karena itu, di dunia orang bodoh, satu-satunya orang bijak yang sejati adalah pelawak yang berpura-pura bodoh, berpura-pura menjadi orang bodoh. Oleh karena itu, ejekan terhadap dunia adalah sejenis pandangan dunia (dan bukan hanya perangkat artistik) yang tumbuh dari penentangan pengalaman pahit seseorang terhadap budaya resmi "spiritual". Mereka yang berkuasa dengan tegas mengulangi bahwa ketertiban berlaku di dunia. Namun, jelas bagi setiap pengamat yang tidak berprasangka bahwa antara hukum negara, antara perintah Kristen dan praktik sehari-hari, ada perselisihan abadi yang tidak dapat diatasi, yang bukan ketertiban, tetapi absurditas yang berkuasa di dunia. Setelah mengakui realitas sebagai absurd, sastra komik membangun realitas artistik sesuai dengan hukum absurd. Hal ini terlihat pada gaya sastra komik. Perangkat gaya favoritnya adalah kombinasi frasa oxymoron dan oxymoron (kombinasi kata-kata yang berlawanan makna atau kalimat dengan makna berlawanan). Jadi, dalam teks tawa, orang tuli diundang untuk "mendengarkan dengan lucu", yang tidak bersenjata - "melompat ke harpa", yang tidak berkaki - "melompat". "Penyembuh untuk orang asing". Kombinasi dari ketidakcocokan dibawa ke absurditas yang disengaja, menjadi "artikel yang tidak masuk akal", seperti yang dikatakan oleh penulis "Obat untuk Orang Asing" yang badut. Buku kedokteran disebut buku kuratif (diawetkan dari abad ke-16). Buku Medis untuk Orang Asing memparodikan buku-buku ini. Judul karya ini mengatakan bahwa itu "dikeluarkan dari orang Rusia tentang bagaimana memperlakukan orang asing." Ini adalah absurditas yang menggelikan: “Ketika seseorang mengalami diare, ambil 3 tetes susu anak perempuan, 16 raungan beruang tebal, 4 arshin terbang elang tebal, 6 gulungan dengusan kucing besar, setengah pon suara tinggi ayam, jet air .. .ambil tanpa air dan bagi ... dengan potongan panjang untuk setengah persepuluhan. Sastra tawa tidak menciptakan genre baru - ia memparodikan komposisi yang sudah jadi, diuji dalam cerita rakyat dan tulisan, membalikkannya. Untuk memahami sebuah parodi, agar dapat mengapresiasinya, pembaca dan pendengar perlu mengetahui dengan baik pola parodi tersebut. Oleh karena itu, genre paling umum yang ditemui orang Rusia kuno hari demi hari diambil sebagai model - kasus pengadilan ("The Tale of Ersh Ershovich"), petisi ("petisi Kalyazinsky"), buku medis, pesan, pelayanan gereja. "Layanan ke kedai minuman". Skema kebaktian gereja digunakan dalam "Layanan ke kedai minuman", daftar tertua yang bertanggal 1666. Di sini kita berbicara tentang pemabuk, pelanggan tetap "berputar-putar". Mereka memiliki kebaktian mereka sendiri, yang dirayakan bukan di gereja, tetapi di sebuah bar, mereka membuat stichera dan kanon bukan untuk orang suci, tetapi untuk diri mereka sendiri, mereka tidak membunyikan lonceng, tetapi "cangkir kecil" dan "setengah ember bir ”. Di sini diberikan variasi doa yang "bodoh", seperti badut dari buku-buku liturgi. Salah satu doa yang paling umum, "Ya Tuhan, suci kuat, suci abadi, kasihanilah kami" diganti dengan seruan bar: "Ikat hop, ikat lebih kuat, ikat pemabuk dan semua peminum, kasihanilah kami Golyansky. " Dalam variasi ini, ritme dan tanda suara dari aslinya ditiru dengan sangat halus. Doa "Bapa Kami" mengambil bentuk berikut dalam "Layanan Kedai": "Bapa kami, bahkan jika Anda duduk di rumah sekarang, semoga nama Anda dimuliakan oleh kami, datanglah kepada kami juga, semoga kehendak Anda dilakukan seperti di rumah, taco dan di bar, roti kita akan ada di oven. Memberi Anda, Tuhan, dan hari ini, dan pergi, debitur, hutang kami, saat kami meninggalkan perut kami di kedai minum, dan tidak memimpin telanjang ke kanan (penagihan hutang dengan hukuman fisik), tidak ada yang memberi kami, tetapi bebaskan kami dari penjara." Tidak perlu berpikir bahwa "mematikan" teks doa adalah penistaan, ejekan iman. Hal ini secara langsung ditunjukkan oleh penulis kata pengantar yang tidak dikenal di salah satu daftar “Layanan ke Tavern”: “Setelah hiburan, seseorang akan berpikir untuk menggunakan penistaan, dan dari sini hati nuraninya, menjadi lemah, malu, biarkan yang seperti itu jangan dipaksa untuk membaca, tetapi biarlah dia meninggalkan yang berkuasa untuk membaca dan merangkak”. Eropa Abad Pertengahan mengenal parodi serupa yang tak terhitung jumlahnya ("parodia sacra") baik dalam bahasa Latin maupun dalam bahasa sehari-hari. Hingga abad ke-16. parodi mazmur, pembacaan Injil, himne gereja adalah bagian dari skenario festival badut, "pesta orang bodoh" yang dimainkan di gereja, dan Gereja Katolik mengizinkannya. Faktanya adalah bahwa parodi abad pertengahan, termasuk parodi Rusia Kuno, adalah parodi dari jenis khusus, yang sama sekali tidak bertujuan untuk mengejek teks yang diparodikan. “Tertawa dalam hal ini diarahkan bukan pada karya lain, seperti pada parodi zaman modern, tetapi pada karya yang dibaca atau didengarkan oleh penerima. Ini khas Abad Pertengahan "menertawakan diri sendiri", termasuk pada karya yang sedang dibaca. Tertawa imanen dalam pekerjaan itu sendiri. Pembaca tidak menertawakan penulis lain, bukan pada karya lain, tetapi pada apa yang dia baca... Itulah mengapa "kathisma kosong" bukanlah ejekan dari beberapa kathisma lain, tetapi merupakan antitikathisma, tertutup dengan sendirinya, omong kosong , omong kosong." Iman, seperti gereja secara keseluruhan, belum didiskreditkan dalam literatur komik. Namun, pendeta gereja yang tidak layak sering diejek. Menggambarkan bagaimana para pemabuk membawa barang-barang mereka ke kedai, penulis Layanan ke Kabak menempatkan Balti dan para biarawan di kepala "barisan" kedai: orang kulit hitam - manati, jubah, tudung dan gulungan dan semua benda di dalam sel; diaken - buku, dan terjemahan, dan tinta. Para pendeta dan diaken ini berkata: “Ayo minum satu baris hijau tua dan bersenang-senang, kami tidak akan menyisihkan kaftan hijau, kami akan membayar dengan uang bermulut empat puluh. Pendeta Sitse sedang mabuk berat, yang akan mencabik-cabik orang mati dari giginya. "Filosofi roti ringan" yang sinis ini juga akrab dengan budaya komik Eropa: Lazarillo of Tormes, tokoh utama novel picaresque Spanyol yang terkenal (1554), mengakui kepada pembaca bahwa dia berdoa kepada Tuhan agar setidaknya satu orang meninggal setiap hari. , lalu dia bisa memanjakan dirinya sendiri di tugu peringatan. "Kisah Ayam dan Rubah". Ketajaman anti-ulama melekat dalam The Tale of the Chicken and the Fox. Monumen ini, yang disebutkan dalam sumber-sumber sejak tahun 1640, telah sampai kepada kita dalam edisi prosa dan syair, serta dalam versi campuran dan luar biasa. Yang paling kuno adalah edisi prosa. Itu memparodikan skema plot dari legenda agama. Simpul plot utama dari legenda agama (berdosa, lalu pertobatan orang berdosa, lalu keselamatan) terdistorsi di sini dan menjadi lucu. Ayam jago ternyata adalah pendosa imajiner (dia dituduh melakukan poligami), dan "istri rubah yang bijak" adalah wanita saleh imajiner. Alih-alih keselamatan, orang yang bertobat akan menghadapi kematian. Pengaku dalam "Tale" digantikan oleh seorang bapa pengakuan yang licik, yang secara harfiah "lapar untuk dimakan seseorang". Plot parodi didukung oleh debat teologis parodi: ayam jago dan rubah, mengutip Kitab Suci secara bergantian, bersaing dalam kecerdasan dan kasuistis teologis. Situasi tawa yang diciptakan oleh The Tale of the Chicken and the Fox tidak hanya menjadi ciri khas Rusia Kuno, tetapi juga budaya Eropa. Awal Abad Pertengahan menganggap rubah sebagai personifikasi iblis. "Fisiolog" Rusia dan "Bestiaries" Eropa menjelaskan simbol ini dengan cara ini: rubah lapar berpura-pura mati, tetapi begitu ayam dan ayam jantan mendekatinya, dia mencabik-cabiknya. Thomas Aquinas, menafsirkan frasa alkitabiah "Tangkap kami rubah, anak rubah yang merusak kebun anggur, dan kebun anggur kami mekar" ( Lagu lagu , II, 15), menulis bahwa rubah adalah Setan, dan kebun anggur adalah gereja Kristus. Sejak abad ke-12, setelah kemunculan "Rubah Romawi" Prancis, interpretasi lain mulai berlaku: rubah dianggap sebagai perwujudan hidup dari kelicikan, kemunafikan, dan kemunafikan. Dalam dekorasi dekoratif kuil Gotik, muncul gambar rubah yang berkhotbah dari mimbar ke ayam atau angsa. Terkadang rubah mengenakan pakaian biara, terkadang dengan jubah uskup. Adegan-adegan ini kembali ke kisah putra pahlawan "Rubah Novel", Renardin (Rubah Kecil), yang melarikan diri dari biara, memikat angsa dengan membaca khotbah "spiritual". Ketika pendengar yang mudah tertipu dan penasaran mendekat, Renardine melahap mereka. "Kisah Ayam dan Rubah" Rusia mengetahui kedua interpretasi simbolis ini. Yang pertama (rubah adalah iblis), bagaimanapun, adalah kepentingan sekunder dan secara langsung tercermin hanya dalam satu kalimat: “Rubah menggertakkan giginya dan, memandangnya dengan mata yang tidak berbelas kasihan, seperti iblis tidak berbelas kasihan kepada orang Kristen. , mengingat dosa ayam dan mengamuk padanya. Gema dari interpretasi ini dapat dilihat pada fakta bahwa rubah disebut "wanita bijak". Menurut tradisi Kristen abad pertengahan, iblis mungkin bersembunyi dengan menyamar sebagai "istri bijak" atau "perawan bijak". Interpretasi kedua (rubah adalah seorang munafik, seorang bapa pengakuan yang munafik dan kejam, seorang "nabi palsu") menjadi momen pembentuk plot, berfungsi untuk menciptakan situasi yang menggelikan. Siapa yang menulis karya sindiran demokrasi? Pada strata apa penulis anonim dari karya-karya ini berada? Dapat diasumsikan bahwa setidaknya sebagian dari komposisi komik berasal dari lingkungan ulama yang lebih rendah. Petisi Kalyazinsky mengatakan bahwa seorang pendeta Moskow melayani sebagai "model" untuk saudara-saudara yang ceria di biara provinsi ini: Pokrovki tanpa surat dari pendeta Kolotilu, dan mereka dengan tergesa-gesa mengirim mereka ke Biara Kolyazin untuk sampel. Siapakah "pendeta tanpa ijazah"? Diketahui bahwa di Moskow di Gereja Syafaat Perawan pada abad XVII. ada "pondok pendeta" patriarkal. Di sini, para pendeta yang menganggur, yang tidak memiliki surat pengangkatan, dibagikan ke paroki-paroki. Sumber mencatat bahwa "pendeta tanpa surat" ini, yang berkumpul di Jembatan Spassky, memulai "kemarahan besar", menyebarkan "celaan yang kejam dan konyol". Dalam kerumunan yang gelisah dan setengah mabuk ini, rumor dan gosip lahir, di sini dari tangan, dari bawah lantai, buku tulisan tangan terlarang diperdagangkan. Pada pergantian tahun 70-80-an. di Jembatan Spassky mudah untuk membeli tulisan para tahanan Pustozero - Avvakum dan rekan-rekannya, yang berisi "penghujatan besar terhadap keluarga kerajaan". Di sini, "celaan konyol" juga dijual. Budaya tawa Rusia tidak lahir pada abad ke-17. Daniil Zatochnik, seorang penulis era pra-Mongol, juga menjadi wakilnya. Namun pada Abad Pertengahan, budaya tawa masih jarang merambah ke tulisan, masih dalam tradisi lisan, dan hanya dengan XVII awal V . memperoleh beberapa hak kewarganegaraan dalam sastra. Kemudian jumlah teks komik berkembang pesat. Di abad XVIII. mereka ditempatkan pada cetakan populer dan lembaran dinding. Apa penyebab terlambatnya aktivitas budaya tertawa ini? Waktu Kesulitan Itu adalah masa "kebebasan berbicara". Itu menciptakan kondisi untuk fiksasi tertulis karya komik dan satir. Pengaruh Polandia jelas mempercepat proses ini, karena pada paruh pertama abad ke-17. bertanggung jawab atas berkembangnya literatur komik Polandia. Tetapi alasan utama dari aktivitas yang terlambat ini adalah realitas negara Moskow. Di abad ke-17 massa rakyat dimiskinkan sedemikian rupa sehingga anti-dunia yang lucu mulai terlihat terlalu mirip dengan kenyataan dan tidak dapat lagi dilihat hanya secara estetis, sebagai "dunia luar dalam" yang artistik. Pihak berwenang benar-benar mendorong orang ke bar, melarang petani dan penduduk kota untuk merokok anggur dan membuat bir. "Pitukhovs tidak boleh diusir dari pekarangan mug ... untuk mencari keuntungan sebelumnya (lebih dari sebelumnya)," piagam kerajaan tahun 1659. Situasi tawa tradisional bergabung dengan praktik sehari-hari sehari-hari. Kedai menjadi rumah bagi banyak orang, ketelanjangan badut - ketelanjangan nyata, tikar badut - pakaian sehari-hari dan pesta. "Siapa pun yang mabuk, dia dikatakan kaya," tulis penulis "Layanan ke Tavern". Memang, hanya dalam keadaan mabuk orang miskin bisa membayangkan dirinya orang kaya. “Tidak ada tempat tinggal sebagai kekasih ... - ayam jantan bernyanyi dalam Layanan Kedai. - Nag mengumumkan, tidak sakit, baju asli juga tidak membara, dan pusarnya telanjang. Ketika sampah, Anda menutup jari Anda. Terima kasih, Tuhan, itu dan berenang pergi, tidak ada yang perlu dipikirkan, jangan tidur, jangan berdiri, pertahankan pertahanan terhadap kutu busuk, jika tidak menyenangkan untuk hidup, tetapi tidak ada yang bisa dimakan. Dan situasi konyol ini di abad ke-17. juga berubah menjadi kenyataan: "di antara pekarangan" melalui kota-kota dan desa-desa di Rus Moskow, kerumunan orang yang berjalan-jalan yang tidak memiliki rumah atau properti, dunia sisi yang salah yang konyol, absurd, menyerbu kehidupan, menjadi dunia yang biasa dan tragis. Karenanya - rasa putus asa yang sadar, yang menerobos tawa mabuk, karenanya - ejekan pahit dari utopia naif. Ingat "Legenda kehidupan mewah dan kesenangan." Genrenya distopia. Karenanya, genre utopia diparodikan di sini. Pada abad XVI-XVII. genre ini dikembangkan oleh para pemikir Eropa seperti Campanella dan Thomas More (nama genre tersebut berasal dari buku More "Utopia"). Sastra Rusia abad XVI-XVII. tidak menciptakan dan tidak mengasimilasi "utopia" yang dikembangkan. Hingga zaman Peter Agung, pembaca terus menggunakan legenda abad pertengahan tentang surga duniawi, tentang kerajaan Prester John, tentang rahman-gymnosophists, yang tersimpan dalam sirkulasi buku. Lalu, apa objek parodi dari The Tale of Luxurious Life and Joy di tanah Rusia? Lagipula, parodi itu sendiri tidak masuk akal, selalu ada seiring dengan konstruksi yang diparodikan. Jika sastra Rusia abad ke-17 tidak tahu genre utopia, maka budaya lisan Rusia mengetahuinya, dan intinya di sini bukanlah di kerajaan dongeng dengan sungai susu dan tepian jeli. Di abad ke-17 di Rus' ada banyak rumor tentang negara bebas yang jauh - tentang Mangazeya, tentang "pulau emas dan perak", tentang Dauria, tentang pulau kaya "di Samudra Timur". Di sana "ada roti, dan kuda, dan sapi, dan babi, dan ayam, dan mereka merokok anggur, dan menenun, dan memintal dari seluruh kebiasaan dari Rusia", ada banyak tanah yang belum dibajak dan tidak ada yang mengambil pajak . Kepercayaan pada legenda ini begitu kuat sehingga pada paruh kedua abad ke-17. ratusan dan ribuan orang miskin, seluruh desa dan penjara dipindahkan dari tempatnya dan melarikan diri entah ke mana. Pemotretan mengambil proporsi sedemikian rupa sehingga pemerintah sangat khawatir: di luar Ural, pos-pos khusus mengambil alih para buronan, dan gubernur Siberia memaksa orang-orang yang berjalan berubah menjadi Cossack untuk mencium salib dengan fakta bahwa mereka “tidak boleh pindah ke tanah Daurian dan tidak bisa pergi tanpa liburan.” Dengan latar belakang legenda-legenda ini, The Tale of a Luxurious Life and Joy sangat menonjol. Negara yang dijelaskan di dalamnya adalah karikatur fiksi tentang tanah bebas. Orang-orang yang naif dan bodoh percaya pada kerajaan seperti itu, dan penulis Kisah menghancurkan kepercayaan ini. Penulis adalah orang yang lapar, orang buangan, pecundang, tersinggung oleh kehidupan, diusir dari dunia orang yang cukup makan. Dia bahkan tidak mencoba menembus dunia ini, mengetahui bahwa ini tidak mungkin, tetapi membalas dendam dengan tawa. Dimulai dengan deskripsi serius yang disengaja tentang kelimpahan yang luar biasa, dia membawa deskripsi ini ke titik absurditas, dan kemudian menunjukkan bahwa semua ini adalah fiksi: “Dan di sana mereka mengambil tugas kecil, untuk mencuci (tugas untuk barang), untuk jembatan dan untuk transportasi - dari busur di atas kuda , dari topi ke seseorang dan dari seluruh konvoi ke orang. Ini adalah kekayaan hantu yang sama yang tampaknya ada di tumpukan bar. Kemiskinan yang nyata, "ketelanjangan dan bertelanjang kaki" yang tak terhindarkan terwakili dalam citra kekayaan tawa. Sastra tawa abad ke-17. menentang dirinya sendiri tidak hanya dengan "ketidakbenaran" resmi tentang dunia, tetapi juga dengan cerita rakyat dengan impian utopisnya. Dia berbicara tentang "kebenaran telanjang" - melalui mulut orang yang "telanjang dan miskin".

Sebelumnya, dalam bab yang membahas nama fiktif seorang pahlawan sastra, saya telah menyentuh sastra demokratis abad ketujuh belas. Untuk waktu yang lama, pada bagian utamanya, tidak menarik banyak perhatian, kemudian ditemukan melalui penelitian dan publikasi yang cermat oleh V.P. Adrianov-Peretz *(( Saya hanya akan menyebutkan karya utama V.P. Adrianov-Peretz: Esai tentang sejarah Rusia sastra satir Abad XVII. M.; L., 1937; sindiran demokrasi Rusia abad ke-17; edisi ke-2, tambahkan. M., 1977.)) dan segera mengambil tempat yang selayaknya dalam studi sejarah dan sastra kritikus sastra Soviet.

Literatur demokratis ini termasuk "The Tale of Yersh Ershovich", "The Tale of Shemyakina Court", "The ABC of the Naked and Poor Man", "Pesan untuk musuh yang mulia", "The Tale of Luxurious Life and Joy", " The Tale of Thomas and Yerema", "Layanan ke kedai", "Petisi Kalyazinskaya", "The Tale of Priest Savva", "The Tale of the Hen and the Fox", "The Tale of the Hawk Moth", "The Tale of the Peasant's Son", "The Tale of Karp Sutulov", "Healer for Foreigners ”, “Lukisan tentang mahar”, “Kata tentang pria cemburu”, “Puisi tentang kehidupan penyanyi patriarkal” dan, terakhir, semacam itu sebuah karya penting sebagai "The Tale of Mount Misfortune". Sebagian, otobiografi Archpriest Avvakum dan otobiografi Epiphanius berdampingan dalam lingkaran yang sama.

Literatur ini didistribusikan di orang awam: di antara pengrajin, pedagang kecil, pendeta rendahan, menembus lingkungan petani, dll. Ia menentang literatur resmi, literatur kelas penguasa, sebagian melanjutkan tradisi lama.

Sastra demokratis bertentangan dengan kelas feodal; sastralah yang menekankan ketidakadilan yang berlaku di dunia, yang mencerminkan ketidakpuasan terhadap kenyataan, tatanan sosial. Persatuan dengan lingkungan, yang menjadi ciri khas kepribadian di masa lalu, dihancurkan di dalamnya. Ketidakpuasan dengan nasib seseorang, posisi seseorang, orang lain - ini adalah ciri dari periode baru yang tidak diketahui sebelumnya. Terkait dengan ini adalah perjuangan untuk sindiran dan parodi yang berlaku dalam literatur demokrasi. Genre satir dan parodi inilah yang menjadi genre utama dalam literatur demokrasi abad ke-17.

Untuk sastra demokratis abad ke-17. konflik individu dengan lingkungan adalah karakteristik, keluhan individu ini tentang nasibnya, tantangan terhadap tatanan sosial, terkadang keraguan diri, doa, ketakutan, ketakutan akan dunia, perasaan tidak berdaya, keyakinan pada takdir , dalam takdir, tema kematian, bunuh diri, dan upaya pertama menghadapi takdir Anda, ketidakadilan yang benar.

Dalam literatur demokrasi abad XVII. gaya khusus penggambaran seseorang berkembang: gaya yang direduksi tajam, sengaja setiap hari, menegaskan hak setiap orang atas simpati publik.

Konflik dengan lingkungan, dengan orang kaya dan bangsawan, dengan sastra "murni" mereka menuntut kesederhanaan yang ditekankan, kurangnya kesusastraan, kevulgaran yang disengaja. Gaya "pengaturan" citra realitas dihancurkan oleh banyak parodi. Semuanya diparodikan - hingga kebaktian gereja. Literatur demokratis berjuang untuk pemaparan dan pemaparan penuh dari semua borok realitas. Kekasaran membantunya dalam hal ini - kekasaran dalam segala hal: kekasaran yang baru bahasa sastra, setengah bahasa sehari-hari, setengah diambil dari tulisan bisnis, kekasaran kehidupan yang digambarkan, kekasaran erotisme, ironi korosif dalam hubungannya dengan segala sesuatu di dunia, termasuk diri sendiri. Atas dasar itu, tercipta kesatuan stilistika baru, kesatuan yang sekilas tampak kurang menyatu.

Orang yang digambarkan dalam karya-karya sastra demokrasi tidak menempati posisi resmi apa pun, atau posisinya sangat rendah dan "sepele". Ini hanyalah orang yang menderita, menderita kelaparan, kedinginan, ketidakadilan sosial, dari kenyataan bahwa dia tidak punya tempat untuk meletakkan kepalanya. Pada saat yang sama, pahlawan baru ini dikelilingi oleh simpati yang kuat dari penulis dan pembaca. Posisinya sama dengan posisi pembacanya. Dia tidak naik di atas pembaca baik dengan posisi resminya, atau dengan peran apa pun dalam peristiwa sejarah, atau dengan ketinggian moralnya. Ia kehilangan segala sesuatu yang membedakan dan mengagungkan tokoh-tokoh dalam perkembangan sastra sebelumnya. Pria ini sama sekali tidak diidealkan. Melawan!

Jika dalam semua gaya penggambaran seseorang abad pertengahan sebelumnya, yang terakhir ini pasti entah bagaimana lebih tinggi dari pembacanya, sampai batas tertentu adalah karakter abstrak, melayang di semacam ruang khusus miliknya sendiri, di mana pembaca, pada dasarnya, tidak melakukannya. menembus, sekarang karakternya tampak cukup setara dengannya, dan terkadang bahkan dipermalukan, tidak menuntut kekaguman, tetapi belas kasihan dan kesenangan.

Karakter baru ini tidak memiliki pose apa pun, segala jenis halo. Ini adalah penyederhanaan pahlawan, dibawa ke batas yang mungkin: dia telanjang, jika dia berpakaian, lalu di " kedai gunka» *{{ Kisah Gunung Kemalangan. Ed. siap D. S. Likhachev dan E. I. Vaneeva. L., 1984.S.8.)) V " feriza dipecat» dengan senar bast *(( "The ABC of a Naked and Poor Man": Adrianov-Peretz V.P. Satir demokrasi Rusia abad ke-17. S.31.}}.

Dia lapar, dia tidak punya apa-apa untuk dimakan, dan tidak ada yang memberi", tidak ada yang mengundangnya ke tempatnya. Dia tidak dikenali oleh keluarganya dan diusir dari teman-temannya. Dia digambarkan dalam posisi yang paling tidak menarik. Bahkan keluhan tentang penyakit menjijikkan, tentang toilet yang kotor * (( Likhachev D.S. Puisi tentang kehidupan paduan suara patriarkal. // TODRL. T.XIV. 1958, hal.425.)), dilaporkan sebagai orang pertama, jangan membingungkan penulisnya. Ini adalah penyederhanaan pahlawan, dibawa ke batas yang mungkin. Detail naturalistik membuat orang ini benar-benar jatuh," rendah”, hampir jelek. Seseorang mengembara di suatu tempat di bumi - seperti apa adanya, tanpa hiasan apa pun. Tetapi sungguh luar biasa bahwa justru dengan cara menggambarkan seseorang inilah kesadaran akan nilai muncul paling utama. kepribadian manusia dengan sendirinya: telanjang, lapar, bertelanjang kaki, berdosa, tanpa harapan untuk masa depan, tanpa tanda-tanda posisi apa pun dalam masyarakat.

Lihatlah seseorang - seolah-olah mengundang penulis karya-karya ini. Lihat betapa sulitnya baginya di bumi ini! Dia tersesat di antara kemiskinan sebagian dan kekayaan sebagian lainnya. Hari ini dia kaya, besok dia miskin; hari ini dia menghasilkan uang, besok dia hidup. Dia mengembara antara pekarangan”, makan sedekah dari waktu ke waktu, berkubang dalam keadaan mabuk, bermain dadu. Dia tidak berdaya untuk mengatasi dirinya sendiri, untuk melanjutkan " cara yang disimpan". Namun dia pantas mendapatkan simpati.

Yang paling mencolok adalah citra pemuda tak dikenal dalam The Tale of Mount Misfortune. Di sini, simpati pembaca dinikmati oleh seseorang yang telah melanggar moralitas duniawi masyarakat, kehilangan restu orang tua, berkemauan lemah, sangat sadar akan kejatuhannya, terperosok dalam kemabukan dan perjudian, yang berteman dengan ayam jago kedai dan api unggun. , berkeliaran entah kemana, berpikir untuk bunuh diri.

Kepribadian manusia dibebaskan di Rusia bukan dalam pakaian para penakluk dan petualang kaya, bukan dalam pengakuan sombong atas bakat artistik seniman Renaisans, tetapi dalam “ kedai gunka”, pada langkah terakhir kejatuhan, mencari kematian sebagai pembebasan dari semua penderitaan. Dan ini adalah pertanda besar dari karakter humanistik sastra Rusia abad ke-19. dengan temanya tentang nilai orang kecil, dengan simpatinya untuk setiap orang yang menderita dan yang belum menemukan tempat sejatinya dalam hidup.

Pahlawan baru sering muncul dalam literatur atas namanya sendiri. Banyak karya saat ini bersifat "monolog internal". Dan dalam pidatonya kepada para pembacanya, pahlawan baru ini sering kali ironis - dia tampaknya berada di atas penderitaannya, memandang mereka dari samping dan dengan seringai. Pada tahap terendah dari kejatuhannya, dia mempertahankan rasa haknya untuk posisi yang lebih baik: Dan saya ingin hidup, seperti orang baik hidup»; « Pikiran saya teguh, tetapi dalam hati saya memiliki banyak pikiran»; « Saya hidup, pria yang baik dan mulia, tetapi saya tidak punya apa-apa untuk dimakan dan tidak ada yang memberi»; « Saya akan mencuci Belenko, berpakaian bagus, tapi tidak ada».

Dan beberapa sekarang menganiaya para pembawa beban.
Tuhan memberikan kehormatan kepada Ovom, mereka menebus gudang,
Ovii bekerja, Ovii memasuki persalinan mereka.
Ovi melompat, Ovi menangis.
Ini bersenang-senang, ini selalu menangis.
Mengapa banyak menulis bahwa mereka tidak menyukai siapa pun dari orang miskin.
Lebih baik mencintai siapa yang mengalahkan uang.
Apa yang harus diambil dari yang malang - perintahkan dia untuk membelenggu
*{{ABC tentang pria telanjang dan miskin. S.30.}}.

Sungguh luar biasa dalam karya sastra demokrasi abad ke-17. ada suara pengajaran, tapi itu bukan suara pengkhotbah yang percaya diri, seperti pada karya-karya di masa lalu. Ini adalah suara penulis yang tersinggung oleh kehidupan atau suara kehidupan itu sendiri. Aktor memahami pelajaran realitas, di bawah pengaruhnya mereka berubah dan membuat keputusan. Ini bukan hanya penemuan psikologis yang sangat penting, tetapi juga penemuan sastra dan plot. Konflik dengan realitas, dampak realitas pada sang pahlawan memungkinkan untuk membangun narasi yang berbeda dari yang dibangun sebelumnya. Pahlawan membuat keputusan bukan di bawah pengaruh masuknya perasaan Kristiani atau resep dan norma perilaku feodal, tetapi sebagai akibat dari pukulan kehidupan, pukulan takdir.

Dalam The Tale of Grief of Misfortune, pengaruh dunia sekitar ini dipersonifikasikan dalam bentuk teman-penasihat dan dalam bentuk gambar Duka yang sangat jelas. Pada awalnya, dilakukan dengan baik di "The Tale of Mount Misfortune" dan " kecil dan bodoh, tidak pikiran penuh dan pikiran yang tidak sempurna". Dia tidak mendengarkan orang tuanya. Tetapi kemudian dia mendengarkan, meskipun tidak sepenuhnya, kepada teman-teman acaknya, meminta nasihat mereka sendiri. Akhirnya, Kesedihan itu sendiri muncul. Nasihat Duka itu tidak baik: itu adalah perwujudan dari pesimisme yang ditimbulkan oleh kenyataan buruk.

Asli Celaka" bermimpi“Bagus sekali dalam mimpi untuk mengganggunya dengan kecurigaan yang mengerikan:

Menolak Anda, dilakukan dengan baik, untuk pengantin tercinta -
dimanjakan untukmu oleh mempelai wanita,
Anda masih harus dicekik oleh istri itu,
dari emas dan perak untuk dibunuh!

Duka menasihati pemuda itu untuk pergi ke kedai raja", minumlah kekayaanmu, kenakan dirimu sendiri" kedai gunka"- Untuk yang telanjang, Kesedihan bukanlah pengejar, tapi tidak ada yang akan mengikat yang telanjang.

Orang baik itu tidak mempercayai mimpinya, dan Celakalah dia muncul untuk kedua kalinya dalam mimpi:

Ali kamu, bagus sekali, tidak diketahui
ketelanjangan dan bertelanjang kaki tak terukur,
ringan, bezprotoritsa besar?
Apa yang harus dibeli untuk diri sendiri, maka itu akan menerobos,
dan Anda, dilakukan dengan baik, dan Anda hidup.
Ya, mereka tidak memukul, tidak menyiksa yang telanjang, bertelanjang kaki,
dan telanjang kaki tidak akan dikeluarkan dari surga,
dan dengan itu dunia tidak akan muncul di sini,
tidak ada yang akan terikat padanya
dan bertelanjang kaki untuk membuat keributan dengan barisan.

Dengan kekuatan yang luar biasa, cerita tersebut mengungkap gambaran drama spiritual pemuda itu, yang berangsur-angsur tumbuh, semakin cepat, memperoleh bentuk-bentuk yang fantastis.

Terlahir dari mimpi buruk, Kesedihan segera muncul di hadapan pemuda itu dan pada kenyataannya, pada saat pemuda itu, yang putus asa karena kemiskinan dan kelaparan, mencoba menenggelamkan dirinya di sungai. Itu menuntut pemuda itu untuk tunduk pada dirinya sendiri sebelum " bumi lembab Dan sejak saat itu, dia tanpa henti mengikuti pemuda itu. Selamat ingin kembali ke orang tuanya, tapi Celakalah " pergi, bertemu dengan seorang pemuda di lapangan terbuka', parau di atasnya, ' bahwa gagak jahat di atas elang»:

Anda berdiri, tidak pergi, sobat!
Tidak selama satu jam, saya terikat pada Anda, kesedihan yang bernasib buruk,
Aku akan menyiksa diriku bersamamu sampai mati.
Saya tidak sendirian, Celakalah, masih kerabat,
dan semua kerabat kita baik;
kita semua halus, manis,
dan siapa yang akan bergabung dengan kita dalam benih,
jika tidak, dia akan disiksa di antara kita,
begitulah nasib dan lutchaya kita.
Meskipun saya melemparkan diri saya ke burung-burung di udara,
meskipun Anda akan pergi ke laut biru sebagai ikan,
dan aku akan pergi denganmu bergandengan tangan di bawah kanan.

Jelas bahwa penulis "The Tale of Woe of Misfortune" tidak berpihak pada "pelajaran hidup" ini, tidak berpihak pada Duka dengan ketidakpercayaannya pada orang dan pesimisme yang dalam. Dalam konflik dramatis antara pemuda dan Duka, yang mewujudkan realitas jahat, penulis The Tale berada di pihak pemuda tersebut. Dia sangat bersimpati padanya.

Pemisahan sudut pandang penulis dari moralisasi yang disajikan dalam karya tersebut, pembenaran seseorang yang, dari sudut pandang gereja, tidak bisa tidak dianggap sebagai "orang berdosa", merupakan fenomena luar biasa dalam literatur. abad ke-17. Itu berarti kematian cita-cita normatif abad pertengahan dan keluarnya sastra secara bertahap ke jalur baru generalisasi artistik induktif - generalisasi berdasarkan realitas, dan bukan pada cita-cita normatif.

Terkait erat dengan kecenderungan umum pembenaran pribadi manusia, yang menjadi ciri khas sastra demokratis, adalah seluruh karya Avvakum. Satu-satunya perbedaan adalah bahwa dalam karya Avvakum, pembenaran individu ini dirasakan dengan kekuatan yang lebih besar dan dilakukan dengan kehalusan yang tiada tara.

Pembenaran manusia digabungkan dalam karya Avvakum, seperti dalam semua literatur demokrasi, dengan penyederhanaan bentuk seni, keinginan akan bahasa sehari-hari, penolakan terhadap cara-cara tradisional untuk mengidealkan seseorang.

Nilai perasaan, kesegeraan, batin, kehidupan spiritual seseorang diproklamirkan oleh Avvakum dengan semangat yang luar biasa. Simpati atau kemarahan, omelan atau kasih sayang - semuanya terburu-buru untuk dicurahkan dari bawah penanya. " Serang jiwa di hadapan tuhan» *{{ Selanjutnya dikutip dari publikasi: The Life of Archpriest Avvakum, ditulis sendiri // Monumen sejarah Old Believers abad ke-17. Buku. I. Pg., 1916 (cetak miring dari saya.- D.L.). )) - itulah satu-satunya hal yang dia cita-citakan. Tidak ada harmoni komposisi, tidak ada bayangan " lilitan kata"dalam penggambaran seseorang, maupun yang biasa dalam literatur pendidikan Rusia kuno" verba merah"- tidak ada yang akan menghambat perasaannya yang terlalu panas dalam segala hal yang menyangkut seseorang dan miliknya kehidupan batin. Retorika gereja, yang tidak jarang dalam karya Avvakum, tidak menyentuh citra seseorang. Tidak ada penulis Abad Pertengahan Rusia yang menulis tentang perasaannya sebanyak Avvakum. Dia berduka, berduka, menangis, takut, menyesal, heran, dll. Dalam pidatonya, selalu ada komentar tentang suasana hati yang dia alami: “ oh, celakalah aku!», « sangat sedih», « Saya minta maaf..."Dan dia sendiri, dan orang-orang yang dia tulis, sesekali menghela nafas dan menangis:" ... anak-anak kecil yang cantik menangis, melihat kami, dan kami melihat mereka»; « untuk orang pintar untuk melihat, tetapi kecil kemungkinannya untuk menangis, melihat mereka»; « menangis bergegas ke karbas saya»; « dan semua orang menangis dan membungkuk". Avvakum mencatat secara rinci semua manifestasi eksternal dari perasaan: “ hatiku dingin dan kakiku gemetar". Dia juga menjelaskan busur, gerakan, dan doa secara rinci: memukuli dirinya sendiri dan mengerang, tapi dia sendiri berkata»; « dan dia, membungkuk padaku, dan dia sendiri berkata: "Tuhan selamatkan"».

Ia berusaha membangkitkan simpati pembaca, mengeluhkan penderitaan dan kesedihannya, meminta ampun atas dosa-dosanya, menjelaskan segala kelemahannya, termasuk yang paling sering terjadi sehari-hari.

Seseorang tidak boleh berpikir bahwa pembenaran manusia ini hanya menyangkut Habakuk sendiri. Bahkan musuh, bahkan penyiksa pribadinya, digambarkan olehnya dengan simpati atas penderitaan manusia mereka. Baca hanya di gambar indah penderitaan Avvakum di Sparrow Hills: Kemudian tsar mengirim setengah kepala dengan pemanah, dan mereka membawaku ke Perbukitan Sparrow; di sana - pendeta Lazarus dan penatua Epiphanius, dikutuk dan dicukur, seperti saya sebelumnya. Mereka menempatkan kami di pekarangan yang berbeda; tanpa henti 20 orang pemanah, ya setengah kepala, dan seorang perwira berdiri di atas kami - mereka menjaga, mengeluh, dan pada malam hari mereka duduk dengan api, dan mengantar kami ke halaman dengan ... jadilah. Kasihanilah mereka Kristus! pemanah lurus yang baik orang-orang itu dan anak-anak tidak akan tersiksa disana, dengan mengutak-atik kami; kebutuhan adalah apa yang terjadi, dan itu berbeda, lucu, bahagia... Onet goryuny minum sampai mabuk, tapi sumpah serapah, kalau tidak mereka akan setara dengan para martir ». « Iblis berlari di hadapanku, dan semua orang baik di hadapanku, ”kata Avvakum di tempat lain.

Simpati untuk penyiksa seseorang sama sekali tidak sesuai dengan metode abad pertengahan untuk menggambarkan seseorang di abad 11-16. Simpati ini menjadi mungkin berkat penetrasi penulis ke dalam psikologi orang yang digambarkan. Setiap orang untuk Avvakum bukanlah karakter abstrak, tetapi karakter yang hidup, sangat akrab dengannya. Avvakum tahu betul orang-orang yang dia tulis. Mereka dikelilingi oleh kehidupan yang sangat konkret. Dia tahu bahwa penyiksanya hanya melakukan layanan memanah, dan karena itu tidak marah kepada mereka.

Kita telah melihat bahwa citra seseorang dimasukkan ke dalam bingkai sehari-hari dalam karya sastra Rusia abad ke-17 lainnya - dalam Kehidupan Uliania Osorina, dalam Kisah Martha dan Maria. Dalam literatur demokrasi, lingkungan sehari-hari jelas terasa dalam "The Tale of Yersh Ershovich", dalam "The Tale of Shemyakina Court", dalam "Service to the Tavern", dalam "The Tale of Priest Sava", dalam "The Tale of Putra Petani", dalam "Puisi tentang Kehidupan paduan suara patriarki, dll. Dalam semua karya ini, kehidupan sehari-hari berfungsi sebagai sarana untuk menyederhanakan seseorang, menghancurkan idealisasi abad pertengahannya.

Berbeda dengan semua karya ini, komitmen Habakuk pada kehidupan sehari-hari mencapai kekuatan yang sangat luar biasa. Di luar kehidupan sehari-hari, dia tidak membayangkan karakternya sama sekali. Dia berpakaian dalam bentuk sehari-hari dengan ide yang cukup umum dan abstrak.

Pemikiran artistik Avvakum meresapi kehidupan sehari-hari. Seperti seniman Flemish yang memindahkan peristiwa alkitabiah ke lingkungan asalnya, Avvakum bahkan menggambarkan hubungan antara tokoh-tokoh sejarah gereja dalam kategori sosial pada masanya: “ Saya seperti seorang pengemis, berjalan di jalanan kota dan mengemis melalui jendela. Setelah menyelesaikan hari itu dan memelihara rumah tangganya, di pagi hari dia menyeretnya lagi. Taco dan az, diseret sepanjang hari, saya bawa juga untuk Anda, pembibitan gereja, saya sarankan: mari kita bersenang-senang dan hidup. Pada orang kaya Saya akan memohon kepada Kristus dari Injil untuk sepotong roti, dari Rasul Paulus, dari tamu kaya, dan dari utusan rotinya aku akan memohon, dari Chrysostom, dari pedagang, Saya akan menerima sepenggal kata-katanya, dari Raja Daud dan dari para nabi Yesaya, dari penduduk kota, meminta seperempat roti; setelah mengumpulkan dompet, ya, dan saya memberi Anda penghuni di rumah Tuhan saya».

Jelas bahwa kehidupan di sini adalah kepahlawanan. Dan sungguh luar biasa bahwa dalam karya Avvakum, kepribadiannya kembali terangkat, penuh dengan kesedihan khusus. Dia heroik dengan cara baru, dan kali ini hidup melayani kepahlawanannya. Idealisasi abad pertengahan mengangkat individu di atas kehidupan sehari-hari, di atas kenyataan - Avvakum, di sisi lain, memaksa dirinya untuk melawan kenyataan ini dan menjadi pahlawan sebagai pejuang dengannya dalam semua hal kecil dalam kehidupan sehari-hari, bahkan ketika dia, " seperti anjing dalam sedotan', berbaring ketika punggungnya' membusuk" Dan " ada banyak kutu dan kutu ketika dia makan semua kotoran».

« Bukan untuk kita pergi ke Persis sang martir- kata Avvakum, - dan kemudian rumah Babel telah menumpuk". Dengan kata lain: Anda bisa menjadi martir, pahlawan di lingkungan sehari-hari yang paling sederhana.

Konflik individu dengan realitas sekitarnya, yang menjadi ciri khas sastra demokratis, mencapai kekuatan yang mengerikan dalam Hidupnya. Avvakum berusaha menaklukkan kenyataan, menguasainya, mengisinya dengan ide-idenya. Itulah mengapa Avvakum dalam mimpi tampak bahwa tubuhnya tumbuh dan memenuhi seluruh Semesta dengan dirinya sendiri.

Dia memimpikan hal ini, tetapi kenyataannya dia terus berjuang. Dia tidak setuju untuk menarik diri, dalam kesedihan pribadinya. Dia menganggap semua pertanyaan tentang tatanan dunia sebagai miliknya, dan dia tidak dikecualikan dari salah satunya. Dia sangat terluka oleh keburukan hidup, keberdosaannya. Karenanya kebutuhan yang penuh gairah untuk berdakwah. "Hidup" -nya, seperti semua karyanya yang lain, adalah khotbah yang terus menerus, khotbah, terkadang mencapai seruan yang hiruk pikuk. Kesedihan dakwah dihidupkan kembali dengan cara baru, dalam bentuk baru dalam karya Avvakum, bersamaan dengan itu monumentalitas dihidupkan kembali dalam penggambaran seseorang, tetapi monumentalitasnya sama sekali berbeda, tanpa kesan sebelumnya dan abstraksi sebelumnya. Inilah monumentalitas perjuangan, perjuangan titanic, sampai mati, mati syahid, tapi cukup konkret dan setiap hari. Itulah sebabnya kehidupan itu sendiri memperoleh naungan kesedihan khusus dalam karya Avvakum. Rantai, penjara tanah, kesulitan kemiskinan sama dengan karya-karya demokrasi lainnya, tetapi mereka disucikan oleh perjuangannya, kemartirannya. Sup kubis yang dimakan Avvakum di ruang bawah tanah Biara Andronikov sama dengan sup kubis mana pun pada masa itu, tetapi mereka disajikan kepadanya oleh seorang malaikat. Ayam hitam yang sama, yang dia dapatkan sendiri di Siberia, tetapi dia membawa Avvakum dua telur sehari. Dan ini ditafsirkan oleh Habakuk sebagai keajaiban. Semuanya disucikan oleh halo kemartiran demi iman. Seluruh posisi sastranya dikuduskan olehnya.

Dalam menghadapi kesyahidan dan kematian, dia asing dengan kebohongan, kepura-puraan, kelicikan. " Hei, itu bagus!», « Saya tidak berbohong!”- tulisannya penuh dengan jaminan penuh semangat akan kebenaran kata-katanya. Dia " mayat hidup», « pengguna tanah"- dia seharusnya tidak menghargai bentuk luar dari karyanya:" ... lagipula, Tuhan tidak mendengarkan kata-kata The Reds, tapi menginginkan perbuatan kita". Itulah mengapa perlu menulis tanpa kecanggihan dan hiasan: “ ... katakan padaku, kurasa, pertahankan hati nuranimu tetap kuat».

Avvakum menulis komposisinya pada saat lingkaran cahaya kesyahidan sudah berkedip-kedip di atasnya, baik di matanya sendiri maupun di mata para penganutnya. Itulah mengapa bahasa sehari-harinya dan "bytovisme" dalam menggambarkan hidupnya sendiri memiliki karakter heroik yang istimewa. Kepahlawanan yang sama dirasakan dalam citra yang ia ciptakan sebagai martir iman.

Semua tulisannya, semua detail sastra diresapi dengan kesedihan perjuangan: dari lubang tanah dan tiang gantungan hingga lanskap raksasa Dauria dengan pegunungan tinggi dan tebing batunya. Dia berdebat dengan Kristus sendiri: “... mengapa kamu, Anak Allah, membiarkan aku membunuhnya dengan begitu menyakitkan? Saya telah menjadi janda untuk janda Anda! Siapa yang akan menghakimi antara saya dan Anda? Ketika saya mencuri, dan Anda tidak menghina saya seperti itu; tetapi sekarang kami tidak tahu bahwa kami telah berdosa! »

Dalam karya Avvakum, dalam gaya khusus yang dikembangkan olehnya, yang bisa disebut gaya penyederhanaan manusia yang menyedihkan, sastra Rus Kuno kembali naik ke monumentalisme seni lama, ke tema universal dan "dunia", tetapi dengan dasar yang sama sekali berbeda. Kekuatan individu itu sendiri, di luar posisi resmi apa pun, kekuatan seseorang yang kehilangan segalanya, terjun ke dalam lubang tanah, seseorang yang lidahnya dipotong, menghilangkan kemampuan untuk menulis dan berkomunikasi dengan dunia luar , yang tubuhnya membusuk, yang dihinggapi kutu, yang diancam dengan siksaan paling mengerikan dan kematian di tiang pancang - kekuatan ini muncul dalam karya Avvakum dengan kekuatan yang luar biasa dan sepenuhnya menaungi kekuatan eksternal dari posisi resmi tuan feodal , yang diikuti dengan sangat setia dalam banyak kasus oleh karya sejarah Rusia abad ke-11 hingga ke-16.

Penemuan nilai pribadi manusia itu sendiri, dalam karya sastra tidak hanya menyangkut gaya penggambaran seseorang. Itu juga merupakan penemuan nilai kepribadian penulis. Oleh karena itu munculnya jenis penulis profesional baru, realisasi nilai teks pengarang, munculnya konsep hak cipta, yang tidak memungkinkan peminjaman sederhana teks dari pendahulunya, dan penghapusan kompilasi sebagai prinsip. kreativitas. Dari sinilah, dari penemuan nilai pribadi manusia ini, muncullah ciri khas abad ke-17. minat pada otobiografi (Avvakum, Epiphanius, Eleazar Anzersky, dll.), serta catatan pribadi tentang peristiwa (Andrey Matveev tentang pemberontakan Streltsy).

DI DALAM seni rupa penemuan nilai kepribadian manusia memanifestasikan dirinya dengan cara yang sangat beragam: parsunas (potret) muncul, perspektif linier, yang memberikan satu sudut pandang individu pada gambar, ilustrasi muncul untuk karya sastra demokratis yang menggambarkan orang "biasa", dan bidai lahir.

Wahai orang yang bodoh, bahwa engkau telah mengandung, bahwa engkau telah meninggikan! Kamu, kamu bau, kamu bau. Di mana kesombonganmu? Dimana arogansinya? Di mana harga diri Anda yang gila, dan di mana emas dan perak Anda, di mana tanah milik Anda? Membusuk, membusuk. Di mana kekayaan Anda yang mudah rusak? Bukankah semuanya hilang, bukankah semuanya mati, bukankah semuanya hilang, bukankah bumi mengambil semuanya?! Jangan menilai ini untuk dirimu sendiri, kebodohan, mengapa kamu tersiksa selamanya.

Anda lihat, seolah-olah dari kekayaan kami, (l.30), kecuali satu kain kafan, kami tidak akan mengambil apa pun. Tapi semuanya akan tetap ada, harta, sahabat dan hati, istri dan anak. Tapi semua orang akan menangani kasus ini, landak telah melakukannya.

Ayo, menangislah dengan rajin, biarkan orang mati mendengarkan tangisanmu dan bangkitlah. Jika dia tidak mendengarkan dan bangkit, maka saya tidak menuntut ratapan sia-sia Anda dan tidak akan kembali kepada Anda. Dan saya, oleh karena itu, mati bagi dunia yang fana ini.

Ada dua ratapan: seruan menyelamatkan, yang lain menghancurkan.

Beri tahu kami, putraku terkasih, yang menangisi jiwa

Menangislah atas dosa-dosamu. Tapi aku juga bersukacita atas tangisanmu itu, dan kami juga menangisi pendosa itu (l.30v.) dalam doamu. Ada tertulis: "Saling menanggung beban, dan dengan demikian memenuhi hukum Kristus."

Apakah Anda sudah berhenti menangis dan berkabung? Oh, ibu kandungku, istriku tersayang! Bagaimana saya bisa memohon11 tangisan Anda yang tak terukur, dan apa yang bisa kami bawa sebagai penghiburan dari kitab suci? Mari kita berhenti sekarang. Betapa kamu, ibuku, demi orang berdosa saja, tidak bisa memadamkan tangismu! Punya kerabat dan simpatisan di sini. Lihat bagaimana saya datang ke negeri yang tidak dikenal, meninggalkan Anda, seorang ibu yang lahir, dan istri tercinta, klan dan suku Anda, (l.31) dan teman-teman, dan semua orang merah di dunia ini. Tapi tinggalkan semuanya demi Kristus. Tapi aku tidak menangis seperti itu, seperti yang kamu tahu, seolah-olah aku merasa kasihan padamu demi kamu. Tetapi Kristus lebih dikasihi dan lebih dari segalanya.

Tapi aku mohon, jangan berkabung untukku dengan sia-sia. Jika seseorang memberikan sesuatu sebagai hadiah kepada Tuhan dan menyesali bahwa tidak ada balasan untuknya: jadi saya juga meninggalkan Anda, tetapi Anda menyesali saya dan menangis. Alhamdulillah Tuhan Allah telah mencabut saya dari jaring dunia yang menyanjung ini, menyeret jiwa kita ke dasar neraka. Tapi kami menangisi dosa-dosa kami, selalu mengingat kematian di depan mata kami. Tangisan itu sangat berguna dan menyenangkan Tuhan. (L.31v.).

Dan jangan lihat aku, saudara-saudara yang demi kesia-siaan atau pujian atas tulisan-tulisan ini, tetapi lihatlah bagaimana ibu dan istriku menangis. Tetapi saya juga berdoa agar kemurahan hati Anda akan memadamkan tangisan mereka dan menghibur mereka dari tulisan-tulisan ilahi, jika Tuhan adalah anugerah bagi siapa pun.

Tapi aku mohon, ibuku, dengarkan aku, orang berdosa, dan jangan meremehkan perintahku, yang aku perintahkan padamu. Jika Anda menemukan keputusasaan dan kesedihan, atau sesak, atau Anda akan mengingat saya sebagai orang berdosa pada suatu waktu, jangan mengeluh. Tetapi alih-alih saya sendiri, saya membiarkan Anda membaca piagam kecil ini untuk menghibur kesedihan Anda.

Nantikan kabar dari saya di tahun ke-170 di bulan Oktober, (l.32). Hidup kita seperti bunga rumput: hari ini mekar, tetapi di pagi hari mengering dan diinjak-injak. Ya, jangan khawatir tentang ini juga, karena tulang saya akan diletakkan di negara asing. Di hadapan hakim yang mengerikan dan tidak munafik pada kedatangannya yang kedua kali, kita semua akan berdiri bersama, disiksa oleh Tuhan, bahkan jika seseorang telah melakukannya, baik atau jahat, maka dia akan menerima pembalasan dari Kristus, Tuhan kita. Baik atau jahat, apapun yang ditabur, itu yang akan dituainya.

Berikan kepada kami semua, Tuhan yang penuh belas kasihan, untuk tidak berbuat dosa berkat kekal Anda, dan di zaman ini (l.32v.), bersama-sama, melihat satu sama lain dan bergembira, dan memuji Anda, Tuhan Allah kami, dan selama-lamanya. Amin. Akhir, (l.33)

Stefan yang suci dan diberkati ini dimakamkan di Galich di Gereja Epiphany. Dan pada penguburannya, atas saran orang yang bersemangat, gambar aslinya dihapuskan dari semua kemiripannya. Dan pada gambar suci itu, prasasti dibuat di Sitseva.

Santo Stephen ini lahir di kota Galich dari seorang ayah bernama Trofim, menurut iklan Nechaev, dan dari ibu Evdokia. Trofim adalah seorang pedagang di kota itu. Dan ketika Santo Stefanus mencapai kedewasaan, meninggalkan ayah dan ibu, dan istri, dan salah satu anak Anda, Anda telah menjadi bodoh selama bertahun-tahun. Dan meninggal bertahun-tahun sejak penciptaan dunia pada 7175, dan sejak kelahiran Kristus pada 1667, Maya pada hari ke-13, untuk mengenang martir suci Glyceria, pada hari Senin minggu keenam setelah Pasca (l. 33v.) dan pada 14 (jadi\) jam hari. Pemakaman Maya pada hari ke-14 untuk mengenang martir suci Isidore, bahkan di pulau Chios, dan Isidore Kristus yang suci demi si bodoh suci, pembuat keajaiban Rostov, pada jam ke-7 hari itu. Selama penguburan ada archimandrite dari biara-biara Galicia: Archimandrite Christopher dari Biara Novoezersky Avraamiev, Archimandrite Sergius dari Biara Paisein, Archimandrite Sergius dari Gereja Katedral Galicia dari Spassky Archimandrite bersama para saudara, dan para imam dan diaken dari seluruh kota Galich. Dari kalangan sekuler - voivode Galicia Artemey Antonovich, putra Musin-Pushkin, dan voivode Galicia sebelumnya, stolnik Kondratei Afanasiev, putra Zagryazskaya, para bangsawan: David Ne-plyuev, Ivan Larionov dan bangsawan lainnya, dan boyar anak-anak, dan banyak orang Posatsky dan kabupaten dengan istri dan anak. Jenazahnya dimakamkan di Galich (fol. 34) di pemukiman dekat Gereja Epiphany di bawah makan di sisi kiri belakang kompor, di mana dia sendiri adalah peti mati ekskavator.

Stefan yang diberkati ini adalah orang miskin, dan banyak orang terkemuka berbondong-bondong ke pemakamannya. Dan dengan desas-desus yang dibawa oleh orang-orang tua 4 dapat dipastikan (sehingga \) bahwa selama kongres mereka kagum pada wahyu Tuhan tentang St Stefanus, dan karena itu mereka memanggilnya seorang pemuda muda untuk penguburannya, yang menurut pengetahuan mereka, tidak ada yang mengirim, dan menganggapnya sebagai malaikat Tuhan . (l.35)

Berdaulat paman saya, Gavril Samsonovich, bersukacitalah di dalam Tuhan. Keponakanmu Stefanko, berjongkok di kakimu, aku berdoa dengan air mata dan memohon belas kasihmu, hormati ibu kandungku. Dan juga menghormati istri saya, bukan saya. Jangan meremehkan petisi saya yang malang. Jika ada yang memuliakan janda dan anak yatim yang miskin, itu terjadi dalam kelimpahan. Jika dia memalingkan telinganya dari mereka, akan ada banyak kemiskinan. Ukurlah dengan ukuran yang sama, itu akan diukurkan kepada kita. Mengapa saya menulis sedikit, lebih menimbang kitab suci ilahi. Bagi saya, berdoalah kepada Tuhan yang berdosa. Diberkati dengan semua "rumahmu yang ramah, selalu dan sekarang dan selama-lamanya. Amin (l. 35v.)

Dengan cara yang sama, semua dewan Ortodoksi, eliko dari yang suci dan eliko dari para biarawan, dan eliko dari duniawi, jika mereka mempelajari episto-lea ini, yang ditulis oleh tangan yang berdosa, Anda akan menemukan bahwa itu salah dan sederhana, demi Tuhan, maafkan saya, dan jangan memfitnah, seolah-olah Anda sendiri menuntut pengampunan dari Tuhan dan manusia. Kelupaan dan kebodohan harus dipuji oleh semua orang. Maha Suci Allah sang pelaku. Amin.

A z esmi telanjang dan bertelanjang kaki, lapar dan kedinginan, jarang makan.

Tuhan tahu jiwaku bahwa aku tidak punya sepeser pun untuk jiwaku.

Vsdait seluruh dunia, yang saya tidak punya tempat untuk dibawa dan tidak ada yang bisa dibeli.

Seorang pria yang baik hati di Moskow berbicara kepada saya, menjanjikan saya pinjaman uang, dan saya datang kepadanya keesokan paginya, dan dia menolak saya; tapi dia menertawakanku tanpa alasan yang bagus, dan aku akan menangis tertawa itu padanya: apa yang bisa dijanjikan, jika tidak.

Andai saja dia mengingat kata-katanya dan memberi saya uang, dan saya datang kepadanya, dan dia menolak saya.

Ada banyak hal pada orang, tetapi mereka tidak mengizinkan kita, tetapi mereka sendiri yang akan mati.

Saya hidup, sobat, saya belum makan sepanjang hari, dan saya tidak punya apa-apa untuk dimakan.

Menguap di perutku karena kekurangan gizi, para pejalan bibir sudah mati, dan aku tidak punya apa-apa untuk dimakan.

Tanah saya kosong, semuanya ditumbuhi rumput;

Dan perut saya terbuang percuma di sisi lain jam lembu, dan kemiskinan saya, Golenkov, habis.

Bagaimana saya, miskin dan suku, hidup dan di mana saya bisa menjauh dari orang yang gagah, dari orang yang tidak baik?

Orang kaya minum dan makan, tetapi mereka tidak menawarkan orang telanjang, tetapi mereka sendiri tidak menyadari bahwa orang kaya pun sedang sekarat.

Dengan pikiran saya, saya akan melihat banyak hal di tempat saya, baik gaun berwarna maupun uang, tetapi saya tidak punya tempat untuk dibawa, berbohong, mencuri bukan hochitsa.

Mengapa perut saya dipermalukan? Sinar itu aneh, menerima kematian, diturunkan untuk berjalan seperti orang aneh.

Tentu saja esensi lucu tetap sama di segala usia, namun dominasi ciri-ciri tertentu dalam "budaya komik" memungkinkan untuk membedakan ciri-ciri nasional dan ciri-ciri zaman dalam tawa. Tawa Rusia Kuno termasuk jenis tawa abad pertengahan.

Tawa abad pertengahan dicirikan oleh fokusnya pada aspek paling sensitif dari keberadaan manusia. Tawa ini paling sering ditujukan kepada orang yang tertawa itu sendiri dan terhadap segala sesuatu yang dianggap suci, saleh, terhormat.

Orientasi tawa abad pertengahan, khususnya terhadap orang yang tertawa itu sendiri telah dicatat dan ditunjukkan dengan cukup baik oleh M. M. Bakhtin dalam bukunya "The Creativity of Francois Rabelais and budaya rakyat Abad Pertengahan dan Renaisans". Dia menulis: "Mari kita perhatikan fitur penting dari tawa pesta rakyat: tawa ini juga ditujukan pada para tawa itu sendiri." Pria Telanjang dan Miskin", "Pesan Musuh yang Sopan", "Layanan untuk Kedai", "Petisi Kalyazinsky", "Puisi tentang Kehidupan Penyanyi Patriarkal", dll. Dalam semua karya ini, ejekan dibuat untuk diri sendiri atau setidaknya lingkungan seseorang.

Penulis abad pertengahan dan, khususnya, karya Rusia kuno paling sering menghibur pembaca dengan diri mereka sendiri. Mereka menampilkan diri mereka sebagai pecundang, telanjang atau berpakaian buruk, miskin, lapar, telanjang bulat atau memamerkan bagian terdalam dari tubuh mereka. Pengurangan citra seseorang, pengungkapan diri adalah ciri khas abad pertengahan dan, khususnya, tawa Rusia kuno. Penulis berpura-pura bodoh, "berpura-pura bodoh", membuat absurditas dan berpura-pura tidak bisa dimengerti. Bahkan mereka merasa pintar, mereka hanya berpura-pura bodoh agar bisa bebas tertawa. Itu milik mereka " citra pengarang", yang diperlukan bagi mereka untuk "pekerjaan tertawa", yang terdiri dari "membodohi" dan "membodohi" segala sesuatu yang ada. "Dalam lagu-lagu kekejian, kami meninggikanmu," - begitulah cara penulis "Layanan dari Tavern "menulis, mengacu pada yang terakhir. (2 )

Tawa yang diarahkan pada diri sendiri juga terasa dalam pesan komik akhir 1680-an oleh pemanah Nikita Gladky (3) dan Alexei Strizhov kepada Sylvester Medvedev.

Mengingat fakta bahwa tawa "non-sastra" ini sangat jarang ditemukan dalam sumber-sumber dokumenter, saya mengutip surat ini secara lengkap; Gladky dan Strizhov dengan bercanda menyapa Sylvester Medvedev:

"Yang Terhormat Pastor Selivestre! Semoga Anda selamat dan sehat, Alyoshka Strizhov, Nikitka Gladkov memukuli dahi Anda dengan banyak. dua jam sebelum terang, dan berdiri di pagi hari di Catherine the Martyr, dekat gereja, dan pergi ke rumah mereka setengah jam sebelum cahaya. Dan di rumah kami, kami tidur lama sekali, dan makan sedikit. Saya, Alyoshka, meskipun saya lebih besar, tetapi saya juga menginginkan ikan, dan saya, Nikitka, seekor ikan di Cherkasy. Beri saya makan demi Tuhan , dan jangan menolak!

Berharap bertentangan dengan tulisan suci ini, Alyoshka Strizhov memukul dengan dahinya.

Gladkiy dan Strizhov "berpura-pura bodoh": mereka menuntut makanan enak dengan kedok sedekah biasa.

Ada satu keadaan misterius dalam tawa Rusia Kuno: tidak jelas bagaimana parodi doa, mazmur, kebaktian, ordo monastik, dll. di Rus Kuno dapat ditoleransi dalam skala besar. Orang-orang Rus Kuno sebagian besar, seperti yang Anda ketahui, cukup religius, dan kita berbicara tentang fenomena massal. Selain itu, sebagian besar parodi ini dibuat di kalangan ulama kecil.

Situasi serupa terjadi di Barat pada Abad Pertengahan. Berikut beberapa kutipan dari buku M. Bakhtin tentang Rabelais. Inilah mereka: “Tidak hanya cendekiawan dan pendeta kecil, tetapi juga pejabat tinggi gereja dan teolog terpelajar membiarkan diri mereka rekreasi ceria, yaitu, istirahat dari keseriusan hormat, dan “lelucon monastik” (“Joca monacorum”), sebagai salah satu dari karya paling populer Abad Pertengahan disebut... Di sel mereka, mereka menciptakan risalah ilmiah parodi dan semi-parodi serta karya komik lainnya dalam bahasa Latin... Dalam perkembangan lebih lanjut dari sastra komik Latin, parodi ganda diciptakan secara harfiah pada semua aspek kultus gereja dan dogma. parodi", salah satu fenomena sastra abad pertengahan yang paling aneh dan masih kurang dipahami. Cukup banyak liturgi parodi telah turun kepada kita ("Liturgi pemabuk", "Liturgi pemain", dll.), parodi pembacaan Injil, himne gereja, mazmur, parodi berbagai ucapan Injil, dll., juga muncul. sla"), prasasti parodi, keputusan parodi katedral, dll. Literatur ini hampir tidak terbatas. Dan semuanya disucikan oleh tradisi dan sampai batas tertentu ditoleransi oleh gereja. Sebagian diciptakan dan dijalani di bawah naungan "tawa Paskah" atau "tawa Natal", sedangkan sebagian (liturgi dan doa parodi) berhubungan langsung dengan "Pesta Orang Bodoh" dan, mungkin, dilakukan selama liburan ini .. Tak kalah kaya dan lebih banyak, sastra humor Abad Pertengahan dalam bahasa daerah lebih bervariasi. Dan di sini kita akan menemukan fenomena yang mirip dengan "parodia sacra": doa parodi, khotbah parodi (yang disebut "khotbah joieux", yaitu, "khotbah riang" di Prancis), lagu Natal, legenda hagiografi parodi, dll. parodi dan parodi, memberikan aspek lucu dari sistem feodal dan kepahlawanan feodal. Begitulah epos parodi Abad Pertengahan: binatang, badut, picaresque dan bodoh; unsur-unsur epik heroik parodi di antara para cantastorian, kemunculan tokoh komik pahlawan epik (komik Roland), dll. Novel kesatria parodi (The Mule Without a Bridle, Aucassin, dan Nicolet) dibuat. Berbagai genre retorika tawa berkembang: semua jenis "debat" karnaval, perselisihan, dialog, "pujian" komik (atau "pemujaan"), dan lain-lain. . 17-19).

Gambaran serupa disajikan oleh sindiran demokrasi Rusia abad ke-17: "Layanan ke kedai minuman" dan "Pesta kedai minuman", "petisi Kalyazin", "Kisah Brazhnik".(4) Di dalamnya kita dapat menemukan parodi himne dan doa gereja, bahkan yang sakral seperti "Bapa Kami". Dan tidak ada indikasi bahwa karya-karya tersebut dilarang. Sebaliknya, beberapa diberi kata pengantar untuk "pembaca yang saleh".

Intinya, menurut saya, parodi Rusia kuno bukanlah parodi dalam pengertian modern sama sekali. Ini adalah parodi khusus - parodi abad pertengahan.

Ensiklopedia Sastra Singkat (Vol. 5, M., 1968) memberikan definisi parodi berikut: "Genre imitasi sastra dan artistik, peniruan gaya karya individu penulis, gerakan sastra, genre untuk mengejek itu" (hlm. 604). Sementara itu, sastra Rusia kuno rupanya sama sekali tidak mengenal parodi semacam ini dengan tujuan mencemooh sebuah karya, genre, atau pengarang. Penulis artikel tentang parodi di Concise Literary Encyclopedia menulis lebih lanjut: “Parodi sastra “meniru” bukan realitas itu sendiri (peristiwa nyata, wajah, dll.), tetapi karya sastra"(ibid.). Dalam karya satir Rusia kuno, bukan hal lain yang diejek, tetapi situasi komik tercipta di dalam karya itu sendiri. Tertawa diarahkan bukan pada orang lain, tetapi pada diri sendiri dan pada situasi yang tercipta di dalam karya itu sendiri Bukan gaya penulis individu atau pandangan dunia yang melekat pada penulis ini, bukan konten karya, tetapi hanya genre bisnis, gereja atau tulisan sastra: petisi, pesan, dokumen pengadilan, lukisan mahar, pelancong , dokter medis, kebaktian gereja tertentu, doa, dll., Dll. Yang diparodikan adalah bentuk yang mapan, mapan, teratur, yang memiliki fitur-fiturnya sendiri yang melekat - sistem tanda.

Sebagai tanda-tanda tersebut, kita mengambil apa yang dalam kajian sumber sejarah disebut bentuk dokumen, yaitu rumus-rumus penulisan dokumen, terutama yang awal dan akhir, dan susunan bahan - urutan urutan.

Dengan mempelajari parodi Rusia kuno ini, orang bisa mendapatkan gambaran yang cukup akurat tentang apa yang dianggap wajib dalam dokumen tertentu, apa itu tanda, tanda yang dengannya satu atau beberapa genre bisnis dapat dikenali.

Namun, tanda-tanda formula dalam parodi Rusia Kuno ini sama sekali tidak berfungsi hanya untuk "mengenali" genre, mereka diperlukan untuk memberi karya satu makna lagi yang tidak ada dalam objek yang diparodikan - makna tawa. Oleh karena itu, rambu-rambu banyak sekali. Penulis tidak membatasi jumlahnya, tetapi berusaha untuk menghilangkan ciri-ciri genre: semakin banyak, semakin baik, yaitu, "lebih lucu". Sebagai tanda genre, mereka diberikan secara berlebihan, sebagai isyarat tawa, mereka harus menjenuhkan teks sepadat mungkin agar tawa tidak terputus.

Parodi Rusia kuno berasal dari masa ketika gaya individu, dengan pengecualian yang sangat jarang, tidak dikenali seperti itu (5). Gaya itu diwujudkan hanya dalam kaitannya dengan genre sastra tertentu atau bentuk penulisan bisnis tertentu: ada gaya hagiografi dan annalistik, gaya khotbah yang khusyuk atau gaya kronografi, dll.

Mulai menulis karya ini atau itu, pengarang harus menyesuaikan dengan gaya genre yang ingin digunakannya. Gaya dalam sastra Rusia kuno merupakan tanda genre, tetapi bukan tanda penulisnya.

Dalam beberapa kasus, parodi dapat mereproduksi formula dari karya ini atau itu (tetapi bukan penulis karya ini): misalnya, doa "Bapa Kami", mazmur ini atau itu. Tapi parodi seperti itu jarang terjadi. Ada beberapa karya khusus yang diparodikan, karena harus dikenal baik oleh pembaca agar mudah dikenali dalam parodi.

Tanda-tanda genre adalah formula berulang tertentu, kombinasi fraseologis, dalam penulisan bisnis - formularium. Tanda-tanda karya yang diparodikan bukanlah "gerakan" gaya, tetapi formula "individu" tertentu yang diingat.

Secara keseluruhan, yang diparodikan bukanlah sifat umum gaya dalam pengertian kata kita, tetapi hanya ekspresi yang mudah diingat. Kata-kata, ekspresi, putaran, pola ritme dan melodi diparodikan. Ada distorsi teks. Untuk memahami parodi, seseorang harus mengetahui dengan baik teks dari karya yang diparodikan, atau "bentuk" dari genre tersebut.

Teks yang diparodikan terdistorsi. Ini, seolah-olah, reproduksi "palsu" dari monumen yang diparodikan - reproduksi dengan kesalahan, seperti nyanyian palsu. Ciri khasnya adalah parodi kebaktian gereja memang dinyanyikan atau diucapkan dengan suara nyanyian, sama seperti teks parodi itu sendiri yang dinyanyikan dan diucapkan, tetapi dinyanyikan dan diucapkan dengan sengaja tidak selaras. "Layanan untuk Kabaku" tidak hanya memparodikan layanan, tetapi kinerja layanan itu sendiri; tidak hanya teksnya yang diejek, tetapi juga orang yang melayani, sehingga penampilan "layanan" seperti itu paling sering harus dilakukan secara kolektif: seorang pendeta, diaken, sexton, paduan suara, dll.

Dalam "The ABC of a Naked and Poor Man" juga ada karakter yang diparodikan - seorang siswa. "ABC" ditulis seolah-olah dari sudut pandang seseorang yang mempelajari alfabet, memikirkan kegagalannya. Karakter-karakter ini, seolah-olah, tidak memahami teks asli dan, mendistorsinya, "kabur" tentang kebutuhan, kekhawatiran, dan masalah mereka. Karakter bukanlah objek, tetapi subjek parodi. Bukan mereka yang memparodikan, tetapi mereka sendiri tidak memahami teksnya, mereka membiusnya, dan mereka sendiri membodohi diri mereka sendiri, siswa yang tidak mampu yang hanya memikirkan kebutuhan mereka sendiri.

Memparodikan bentuk tulisan, bisnis dan sastra yang terorganisir, bentuk kata yang terorganisir. Pada saat yang sama, semua tanda dan tanda organisasi menjadi tidak berarti. Ada "masalah tidak sistematis".

Arti parodi Rusia kuno adalah menghancurkan makna dan keteraturan tanda, membuatnya tidak berarti, memberinya makna yang tidak terduga dan tidak teratur, menciptakan dunia yang tidak teratur, dunia tanpa sistem, dunia yang absurd dan bodoh - dan untuk lakukan ini dalam segala hal dan dengan kesempurnaan terbesar. Kelengkapan penghancuran sistem tanda, yang diatur oleh tanda-tanda dunia, dan kelengkapan konstruksi dunia yang tidak teratur, dunia "anti-budaya", (6) absurd dalam segala hal, adalah salah satunya. tujuan parodi.

Parodi Rusia kuno dicirikan oleh skema berikut untuk membangun alam semesta. Alam semesta terbagi menjadi dunia yang nyata dan terorganisir, dunia budaya - dan dunia tidak nyata, tidak terorganisir, negatif, dunia "anti-budaya". Di dunia pertama, kemakmuran dan keteraturan sistem tanda mendominasi, di dunia kedua - kemiskinan, kelaparan, kemabukan, dan kebingungan total dari semua makna. Orang-orang di urutan kedua bertelanjang kaki, telanjang, atau mengenakan helm kulit kayu birch dan sepatu kulit pohon - sepatu kulit pohon, pakaian kulit pohon, dimahkotai dengan mahkota jerami, tidak memiliki posisi sosial yang stabil dan umumnya tidak stabil, "menggeledah di antara pekarangan" , kedai menggantikannya dengan gereja, halaman penjara - biara, mabuk - eksploitasi pertapa, dll. Semua tanda memiliki arti yang berlawanan dengan apa yang mereka maksud di "dunia normal".

Ini adalah dunia yang gelap gulita - dunia yang tidak valid. Dia dibuat-buat dengan tegas. Oleh karena itu, di awal dan akhir pekerjaan, diberikan alamat yang tidak masuk akal dan membingungkan, indikasi kalender yang tidak masuk akal. Dalam "Dowry List" kekayaan yang ditawarkan dihitung sebagai berikut: "Ya, 8 rumah tangga Bobyl, di dalamnya satu setengah orang dan seperempat, - 3 orang pebisnis, 4 orang dalam pelarian dan 2 orang dalam kesulitan , satu di penjara, dan yang lainnya di dalam air." (7) "Dan segala sesuatu dipuja dari Yauza hingga Sungai Moskva selama enam ayat, dan dari satu tempat ke tempat lain dengan satu jari" (Satir Rusia, hal. 127). Di hadapan kita ada dongeng, dongeng, tapi dongeng, di mana hidup tidak menyenangkan, dan orang-orang ada "dalam pelarian" dan "dalam kesulitan".

Penulis petisi badut berkata tentang dirinya sendiri: "Dia keluar dari lapangan, merangkak keluar dari hutan, mengembara keluar dari rawa, tetapi tidak ada yang tahu siapa" (Essays, hlm. 113). Gambar penerima, yaitu orang yang disapa oleh penulis, juga sengaja tidak realistis: "Keluhan kepada kami, Tuan-tuan, tentang orang yang sama dengan Anda sendiri. Mata terkulai, bintang di dahi, janggut tiga helai rambut lebar dan lebar, kavtan ... noy, tombol Tver, dipukul menjadi tiga palu "(ibid.). Waktu juga tidak realistis: "Ini di bulan Savras, pada hari Sabtu yang kelabu, pada burung bulbul empat, dengan tumit kuning ..." (ibid.). "Bulan Kitovras pada hari yang tidak masuk akal ...", - begitulah "Layanan ke Tavern" dimulai (ibid., hlm. 61). Tumpukan omong kosong tercipta: "dia menyimpan tangannya di dadanya, dan memerintah dengan kakinya, dan duduk dengan kepala di pelana" (ibid., hlm. 113).

"Dongeng" ini "dimunculkan", tetapi bahkan bukan karya-karya itu dan bukan genre dari mana mereka mengambil bentuknya (petisi, kasus pengadilan, lukisan mas kawin, pelancong, dll.), Tetapi dunia itu sendiri, realitas dan menciptakan sejenis tentang "fiksi", omong kosong, sisi dunia yang salah, atau, seperti yang mereka katakan sekarang, "anti-dunia". Dalam "anti-dunia" ini ketidaknyataan, ketidakterbayangan, dan ketidaklogisan sengaja ditekankan.

Anti-dunia, dongeng, dunia yang salah, yang diciptakan oleh apa yang disebut "parodi" Rusia kuno, terkadang dapat "memutarbalikkan" bahkan karya itu sendiri. Dalam sindiran demokratis "The Medicine Book, How to Treat Foreigners", buku medis dibalik - semacam "buku anti-medis" dibuat. "Pemindah" ini sangat mirip dengan "parodi" modern, tetapi dengan satu perbedaan yang signifikan. Parodi modern sampai batas tertentu "mendiskreditkan" karya parodi: mereka membuatnya dan pengarangnya lucu. Dalam "The Medical Doctor How to Treat Foreigners" tidak ada yang mendiskreditkan praktisi medis. Itu hanyalah buku medis lainnya: terbalik, terbalik, terbalik, lucu dalam dirinya sendiri, membuat tawa itu sendiri. Ini memberikan resep untuk pengobatan yang tidak realistis - omong kosong yang disengaja.

Dalam The Medical Book on How to Treat Foreigners, diusulkan untuk mewujudkan, menimbang konsep abstrak pada timbangan apotek yang tidak dapat ditimbang dan digunakan, dan memberikannya dalam bentuk obat kepada pasien: langkah derek yang sopan, lagu yang terdengar merdu , bangsawan siang hari, kutu kutu tertipis, cipratan telapak tangan, tawa burung hantu, embun beku Epiphany yang kering, dll. Dunia suara telah berubah menjadi obat nyata: "Ambil trotoar putih dengan 16 gulungan, musim semi kecil conago 13 gulungan teratas, gerobak ringan berderit 16 gulungan, bel keras membunyikan 13 gulungan." Lebih jauh di "Penyembuh" muncul: raungan beruang yang tebal, dengusan kucing besar, suara tinggi ayam, dll. (Essays, p. 247).

Ciri khas dari sudut pandang ini adalah nama-nama karya parodi Rusia Kuno: lagu-lagu "jahat" (ibid., hlm. 72), lagu-lagu "konyol" (ibid., hlm. 64), kathismas "kosong" (ibid., hlm.64); perayaan yang digambarkan disebut "absurd" (ibid., hlm. 65), dll. Tertawa dalam hal ini diarahkan bukan pada karya lain, seperti pada parodi zaman modern, tetapi pada karya yang dibaca atau didengarkan oleh penerima. . Ini tipikal Abad Pertengahan "menertawakan diri sendiri" - termasuk pada karya yang sedang dibaca. Tertawa imanen dalam pekerjaan itu sendiri. Pembaca tidak menertawakan penulis lain, bukan pada karya lain, tetapi pada apa yang dia baca dan pada penulisnya. Penulis "berpura-pura bodoh", menertawakan dirinya sendiri, dan bukan pada orang lain. Itulah mengapa "kathisma kosong" bukanlah ejekan dari beberapa kathisma lain, tetapi antitikathisma, tertutup dengan sendirinya, menertawakan dirinya sendiri, sebuah dongeng, omong kosong.

Sebelum kita adalah bagian bawah dunia. Dunia terbalik, benar-benar mustahil, absurd, bodoh.

"Pembalikan" dapat ditekankan oleh fakta bahwa tindakan tersebut ditransfer ke dunia ikan ("The Tale of Ruff Ershovich") atau dunia unggas ("The Tale of the Hen"), dll. hubungan dalam "The Tale of Ruff" dengan dunia ikan begitu efektif untuk dirinya sendiri sebagai metode penghancuran realitas, bahwa sudah relatif sedikit "omong kosong" lainnya dalam The Tale of Ruff; dia tidak dibutuhkan.

Di dunia yang terbalik dan terbalik ini, seseorang ditarik dari semua bentuk lingkungannya yang stabil, dipindahkan ke lingkungan yang sangat tidak nyata.

Semua hal dalam fiksi tidak menerima miliknya sendiri, tetapi semacam tujuan orang lain yang absurd: "Di kebaktian kecil, mari kita ucapkan selamat tinggal dalam cangkir kecil, dan bahkan panggil setengah ember" (Essays, p. 60. Aktor, pembaca, pendengar diundang untuk melakukan apa yang jelas tidak dapat mereka lakukan: "Orang tuli mendengarkan dengan lucu, yang telanjang bersukacita, ikat pinggang Anda akan dipotong, kebodohan mendekati Anda" (ibid., hlm. 65).

Kebodohan, kebodohan adalah komponen penting dari tawa Rusia Kuno. Orang yang tertawa, seperti yang saya katakan, "berpura-pura bodoh", membuat dirinya sendiri tertawa, berpura-pura bodoh.

Apa itu orang Rusia tua yang bodoh? Ini sering orang yang sangat pintar, tetapi melakukan apa yang tidak seharusnya, melanggar adat, kesopanan, perilaku yang diterima, mengekspos dirinya dan dunia dari semua bentuk seremonial, menunjukkan ketelanjangannya dan ketelanjangan dunia - membuka kedok dan membuka kedok di pada saat yang sama, pelanggar sistem tanda, seseorang, menyalahgunakannya. Itulah mengapa ketelanjangan dan paparan memainkan peran besar dalam tawa Rusia kuno.

Daya cipta penggambaran dan pernyataan ketelanjangan dalam karya sastra demokrasi sangat mencolok. Kedai "anti doa" menyanyikan ketelanjangan, ketelanjangan digambarkan sebagai pembebasan dari kekhawatiran, dari dosa, dari hiruk pikuk dunia ini. Ini adalah semacam kekudusan, cita-cita kesetaraan, "kehidupan surgawi". Berikut beberapa kutipan dari "Layanan ke Tavern": "suara gurun seperti paparan sepanjang hari"; "dalam tiga hari dia dibersihkan sampai telanjang" (Essays, p. 61); "cincin, man, menghalangi, lebih sulit untuk memakai sepatu bot, celana panjang, dan Anda menggantinya dengan bir" (ibid., hlm. 61-62); "dan (kedai) itu akan menyelamatkanmu sampai telanjang dari seluruh pakaian" (ibid., hlm. 62); "karena warna ketelanjangan dibawa kepada kita" (ibid., hal. 52); "apakah siapa, mabuk sampai telanjang, tidak akan mengingatmu, bar" (ibid., p. 62); "yang telanjang bersukacita" (ibid., hal. 63); "telanjang, tidak sakit, baju asli juga tidak membara, dan pusarnya telanjang: ketika sampah, kamu menutupi dirimu dengan jarimu"; "terima kasih, Tuhan, itu, tapi berenang pergi, tidak ada yang perlu dipikirkan, jangan tidur, jangan berdiri, pertahankan pertahanan terhadap kutu busuk, jika tidak menyenangkan untuk hidup, tetapi tidak ada yang bisa dimakan" ( ibid., hal.67); "syair: seorang pianis seperti tubuh telanjang dan kesengsaraan yang makmur" (ibid., p. 89).

Peran khusus dalam singkapan ini dimainkan oleh ketelanjangan guzna, yang juga ditekankan oleh fakta bahwa guzna telanjang diolesi jelaga atau kotoran, menyapu lantai, dll.; "dengan angsa telanjang, aku jelaga dari selimut balas dendam selamanya" (ibid., hlm. 62); "dia mengenali dirinya dengan yaryzhny dan berguling-guling di papan telanjang di jelaga" (ibid., hlm. 64, lih. hlm. 73, 88, dll.).

Fungsi tawa adalah untuk mengungkap, mengungkapkan kebenaran, melepaskan realitas dari selubung etiket, seremonialitas, ketidaksetaraan buatan, dari seluruh sistem tanda kompleks masyarakat tertentu. Paparan menyamakan semua orang. "Persaudaraan Golyanskaya" sama satu sama lain.

Pada saat yang sama, kebodohan adalah ketelanjangan yang sama dalam fungsinya (ibid., hlm. 69). Kebodohan adalah pengungkapan pikiran dari semua konvensi, dari semua bentuk, kebiasaan. Itulah sebabnya orang bodoh berbicara dan melihat kebenaran. Mereka jujur, jujur, berani. Mereka bergembira, seperti orang yang tidak memiliki apa-apa bergembira. Mereka tidak memahami konvensi apa pun. Mereka adalah pencari kebenaran, hampir seperti orang suci, tetapi hanya luar dalam juga.

Tawa Rusia kuno adalah tawa "membuka baju", mengungkapkan kebenaran, tawa orang telanjang, tidak menghargai apapun. Orang bodoh, pertama-tama, adalah orang yang melihat dan mengatakan kebenaran yang "telanjang".

Dalam tawa Rusia kuno, peran penting dimainkan dengan membalikkan pakaian (kulit domba dibalik dengan bulu), topi dikenakan ke belakang. Anyaman, kulit kayu, jerami, kulit kayu birch, kulit pohon memiliki peran khusus dalam penyamaran yang lucu. Ini adalah, seolah-olah, "bahan palsu" - anti-bahan yang disukai oleh para mummer dan badut. Semua ini menandai sisi dunia yang salah, yang menjalani tawa Rusia kuno.

Secara karakteristik, ketika bidat diekspos, secara terbuka ditunjukkan bahwa bidat adalah milik anti-dunia, dunia pitch (neraka), bahwa mereka "tidak nyata". Uskup Agung Gennady dari Novgorod pada tahun 1490 memerintahkan agar para bidah dipasang di atas kuda berhadapan dengan ekor dengan pakaian yang dibalik, helm kulit kayu birch dengan ekor kulit pohon, mahkota dari jerami dan jerami, dengan tulisan: "Lihatlah tentara setan." Itu adalah semacam bidat yang membuka baju - penyertaan mereka di dunia iblis yang salah. Dalam hal ini, Gennady tidak menemukan apa pun (8) - dia "mengekspos" bidat dengan cara yang sepenuhnya "Rusia Kuno".

Dunia bawah tidak kehilangan kontak dengan dunia nyata. Hal-hal nyata, konsep, ide, doa, upacara, bentuk genre, dll dibalik Namun, inilah yang penting: objek "terbaik" harus dibalik - dunia kekayaan, rasa kenyang, kesalehan, kemuliaan .

Ketelanjangan, pertama-tama, ketelanjangan, kelaparan berlawanan dengan rasa kenyang, kesepian ditinggalkan oleh teman, tunawisma adalah ketidakhadiran orang tua, gelandangan adalah tidak adanya tempat menetap, tidak adanya rumah, kerabat, kedai minuman ditentang gereja, kesenangan kedai adalah kebaktian gereja. Di balik dunia yang diejek, sesuatu yang positif membayangi sepanjang waktu, yang tidak ada di dalamnya adalah dunia tempat tinggal seorang pemuda tertentu - pahlawan pekerjaan. Di balik dunia yang salah selalu ada cita-cita tertentu, bahkan yang paling remeh sekalipun - berupa rasa kenyang dan puas.

Oleh karena itu, antidunia Rus Kuno menentang bukan realitas biasa, tetapi beberapa realitas ideal, manifestasi terbaik dari realitas ini. Anti-dunia menentang kesucian - oleh karena itu menghujat, menentang kekayaan - oleh karena itu miskin, bertentangan dengan upacara dan etiket - oleh karena itu tidak tahu malu, menentang berpakaian dan sopan - oleh karena itu telanjang, telanjang, bertelanjang kaki , tidak senonoh; anti-pahlawan dunia ini menentang yang terlahir baik - oleh karena itu dia tidak berakar, menentang yang tenang - oleh karena itu dia melompat, melompat, menyanyikan lagu-lagu ceria, sama sekali tidak menenangkan.

Dalam The ABC of the Naked and Poor Man, posisi negatif dari orang telanjang dan miskin terus ditekankan dalam teks: orang lain memilikinya, tetapi orang miskin tidak; yang lain memiliki tetapi tidak meminjamkan; Saya ingin makan, tetapi tidak ada apa-apa; Saya akan pergi berkunjung, tetapi tidak ada apa-apa, mereka tidak menerima dan tidak mengundang; “Orang-orang memiliki banyak hal, uang dan pakaian, mereka tidak memberi saya akal sehat”, “Saya tinggal di Moskow (yaitu, di tempat yang kaya, - D.L.), saya tidak punya apa-apa untuk dimakan dan tidak dibeli untuk apa-apa, tapi untuk apa-apa memberi"; “Orang-orang, saya melihat bahwa mereka hidup kaya, tetapi mereka tidak memberi kita apa-apa, telanjang, iblis tahu di mana mereka menyimpan uang mereka” (ibid., hlm. 30-31). Negatifitas dunia telanjang ditekankan oleh fakta bahwa di masa lalu, telanjang memiliki semua yang dia butuhkan sekarang, dapat memenuhi keinginan yang tidak dapat dia lakukan sekarang: "ayah saya meninggalkan tanah miliknya untuk saya, saya meminum semuanya dan menyia-nyiakannya "; "Rumah saya utuh, tetapi Tuhan tidak memerintahkan saya untuk hidup dalam kemiskinan"; "Saya akan mengejar serigala dengan sabak, tapi tidak ada yang bisa dilakukan, tapi saya tidak akan bisa lari"; "Saya akan makan daging, tetapi dengan gagah tersangkut di gigi saya, dan selain itu, tidak ada tempat untuk mendapatkannya"; "Hormat saya, bagus sekali, di hadapan ayah saya, kerabat saya membayar, dan semua orang membuat saya gila, dan sekarang kerabat dan teman saya mengejek saya" (ibid., hlm. 31-33). Akhirnya, kenegatifan ditekankan oleh teknik yang sepenuhnya "badut" - potongan pakaian yang kaya yang bahannya benar-benar buruk: "Saya memiliki Ferizas yang bagus - berpakaian, dan dasinya adalah renda panjang, dan orang-orang gagah itu melepaskan hutang , dan saya benar-benar telanjang” (ibid., hal. 31). Pria telanjang, belum lahir, dan miskin dari "Azbuka" tidak hanya telanjang dan miskin, tetapi pernah kaya, pernah berpakaian bagus, pernah memiliki orang tua yang terhormat, pernah memiliki teman, seorang pengantin.

Dia dulu termasuk kelas yang makmur, cukup makan dan dengan uang, memiliki "stabilitas" hidup. Dia kehilangan semua ini sekarang, dan justru kehilangan segala sesuatu yang penting; pahlawan tidak hanya tidak memiliki, tetapi juga dirampas: kehilangan ketampanan, kehilangan uang, kehilangan makanan, kehilangan pakaian, kehilangan istri dan pengantinnya, kehilangan kerabat dan teman, dll. Pahlawan mengembara, tidak memiliki rumah, tidak punya tempat untuk meletakkan kepalanya.

Oleh karena itu, kemiskinan, ketelanjangan, kelaparan bukanlah fenomena yang permanen, melainkan sementara. Ini adalah kurangnya kekayaan, pakaian, rasa kenyang. Ini adalah dunia bawah.

"The Tale of a Luxurious Life and Fun" menunjukkan kemiskinan umum keberadaan manusia dalam bentuk dan sistem tanda kehidupan yang kaya. Kemiskinan ironisnya disajikan sebagai kekayaan. "Dan itu adalah tanah miliknya di antara sungai dan laut, dekat gunung dan ladang, antara pohon ek dan kebun dan kebun orang-orang pilihan, danau air manis, sungai banyak ikan, tanah subur." suguhan (lihat: Izbornik, hal. 592). Ada juga danau anggur tempat semua orang bisa minum, rawa bir, kolam madu. Itu semua adalah fantasi kelaparan, fantasi liar tentang seorang pengemis yang membutuhkan makanan, minuman, pakaian, istirahat. Di balik keseluruhan gambaran kekayaan dan rasa kenyang ini terdapat kemiskinan, ketelanjangan, kelaparan. Gambaran kekayaan yang tidak dapat direalisasikan ini "diungkapkan" dengan deskripsi jalan yang luar biasa dan kusut menuju negara kaya - jalan yang terlihat seperti labirin dan tidak berakhir dengan apa pun: "Dan siapa pun yang diangkut oleh Danube, jangan berpikir untuk pulang" ( ibid., hal.593). Dalam perjalanan, Anda harus membawa serta semua peralatan makan dan senjata untuk "memantul" dari lalat - ada begitu banyak makanan manis di sana, yang membuat lalat begitu rakus dan lapar. Dan tugasnya seperti itu: "dari busur untuk kuda, dari topi untuk seseorang, dan dari seluruh konvoi untuk orang" (ibid., hlm. 593).

Pengingat serupa bahwa di suatu tempat yang enak, di suatu tempat mereka minum, makan, dan bersenang-senang, juga dapat dilihat dalam catatan tambahan yang lucu pada manuskrip Pskov yang dikumpulkan oleh A. A. Pokrovsky dalam karyanya yang terkenal "Warisan Tertulis Pskov-Novgorod Kuno": (10 ) " mereka minum melalui tyn, tetapi mereka tidak memanggil kami” (Shestodnev, abad XIV, No. 67 (175, 1305) - Pokrovsky, hlm. 278); "Tuhan beri kesehatan pada kekayaan ini, kun itu, lalu semuanya ada di kalita, itu bagiannya, lalu semuanya ada pada dirinya sendiri, tercekik celaka, menatapku" (Parimeinik, abad XVI, No. 61 (167, 1232) - Pokrovsky, hal.273). Tetapi seperti halnya iblis, menurut gagasan Rusia kuno, sepanjang waktu mempertahankan kekerabatannya dengan malaikat dan digambarkan dengan sayap, demikian pula dalam anti-dunia ini cita-cita terus-menerus diingatkan. Pada saat yang sama, anti-dunia ditentang tidak hanya dengan dunia biasa, tetapi juga dengan dunia ideal, sama seperti iblis tidak ditentang oleh manusia, tetapi dengan Tuhan dan malaikat.

Terlepas dari koneksi yang tersisa dengan "dunia nyata", di dunia yang salah ini, kelengkapan inversi sangat penting. Bukan hanya satu hal yang terbalik, tetapi semua hubungan manusia, semua objek dunia nyata. Oleh karena itu, saat membuat gambar dunia purl, luar, atau oprichnina, penulis biasanya menjaga integritas dan generalisasi terbesarnya. Arti dari "The ABC of a Naked and Poor Man" terletak pada kenyataan bahwa segala sesuatu di dunia ini buruk: dari awal hingga akhir, dari "Az" hingga "Izhitsa". "ABC tentang telanjang" - "ensiklopedia" dari sisi dunia yang salah.

Dalam urutan penggambaran tatanan baru Moskow saat dunia terbalik, terdapat makna lelucon kronik Yaroslavl yang terkenal tentang "pekerja keajaiban Yaroslavl": "Pada musim panas tahun 971 (1463). Di kota Yaroslavl , di bawah Pangeran Alexander Feodorovich Yaroslavsky, di Juruselamat Suci di biara-biara di komunitas -pekerja, Pangeran Theodore Rostislavich dari Smolensk, dan dengan anak-anak, dengan Pangeran Konstantin dan David, dan dari peti mati mereka untuk memaafkan banyak orang yang tak terhitung jumlahnya: para pembuat keajaiban ini tidak muncul untuk kebaikan semua Pangeran Yaroslavsky: mereka mengucapkan selamat tinggal kepada semua ayah mereka selama satu abad, melayani mereka untuk Adipati Agung Ivan Vasilyevich, dan pangeran agung melawan tanah air mereka memberi mereka volost dan desa, dan dari masa lalu, Alexi Poluektovich, pegawai Grand Duke, berduka tentang mereka, sehingga tanah air tidak menjadi miliknya pekerja ajaib baru, John Ogofonovich Keberadaan, kontemplatif dari tanah Yaroslavl: dari siapa desa kebaikan, dia ambil pergi, dan dari siapa desa yang baik, dia mengambil dan menulis kepada Grand Duke I yu, dan siapa pun yang baik hati, babi hutan atau putra boyar, menuliskannya sendiri; dan banyak keajaiban lainnya tidak dapat dituliskan atau habis dengan kuat, karena di dalam daging terdapat tsyashos. "(11)

Dunia bawah selalu buruk. Ini adalah dunia kejahatan. Berdasarkan hal ini, kita dapat memahami kata-kata Svyatoslav dari Kiev dalam "Kampanye Kisah Igor", yang belum cukup dipahami dengan baik dalam konteksnya: "Ini jahat - pangeran tidak nyaman bagi saya: Anda akan kembali tahun". Buku referensi kamus "Words about Igor's Campaign" cukup jelas mendokumentasikan arti kata "naniche" - "inside out". Kata ini cukup jelas artinya, tetapi arti dari keseluruhan konteks "Kata" dengan "pada ketiadaan" ini tidak cukup jelas. Oleh karena itu, penyusun Kamus-Referensi V. L. Vinogradova meletakkan kata ini di bawah tajuk "portatif". Sementara itu, “pada pergantian tahun” bisa diterjemahkan dengan tepat: “ saat-saat buruk datang", karena dunia "depan", tahun-tahun "depan" selalu buruk. Dan dalam "Kata" dunia "depan" menentang beberapa cita-cita, itu diingat segera sebelumnya: tentara Yaroslav menang dengan pembuat sepatu dengan satu dari klik mereka, dengan salah satu kemuliaan mereka, semakin tua elang semakin muda, elang tidak menyinggung sarangnya. Dan sekarang seluruh dunia ini telah berubah menjadi "naniche". Sangat mungkin bahwa "kerajaan lain" yang misterius dalam epik "Vavilo dan badut" juga merupakan dunia yang terbalik dan terbalik - dunia yang jahat dan tidak nyata Ada petunjuk tentang hal ini dalam fakta bahwa raja Anjing, putranya Peregud, menantunya Peresvet, putrinya Perekrosa, memimpin "kerajaan akhir".

Dunia kejahatan, seperti yang telah kami katakan, adalah dunia yang ideal, tetapi dibalik, dan di atas segalanya, ternyata kesalehan, semua kebajikan gereja.

Gereja yang terbalik adalah sebuah bar, semacam "anti-surga", di mana "segalanya sebaliknya", di mana pencium berhubungan dengan malaikat, di mana kehidupan di surga tanpa pakaian, tanpa kekhawatiran, dan di mana orang melakukan segalanya kocar-kacir, di mana "filsuf bijak mereka berubah menjadi kebodohan", orang layanan "melayani dengan tulang punggung mereka di atas kompor", di mana orang "berbicara dengan cepat, meludah jauh", dll. (Essays, hlm. 90).

"Layanan ke kedai" menggambarkan kedai sebagai gereja, sedangkan "petisi Kalyazin" menggambarkan gereja sebagai kedai minuman. Kedua karya ini sama sekali tidak anti-gereja, mereka tidak mengejek gereja seperti itu. Bagaimanapun, itu tidak lebih dari pada paterikon Kiev-Pechersk, di mana setan dapat muncul baik dalam bentuk malaikat, (13) atau dalam bentuk Kristus sendiri (Abramovich, hlm. 185-186). Dari sudut pandang "dunia yang salah" ini, tidak ada penistaan ​​\u200b\u200bdalam parodi "Bapa Kami": ini bukan parodi, tapi anti doa. Kata "parodi" dalam hal ini tidak cocok.

Dari sini jelas mengapa karya penghujatan seperti itu dari sudut pandang modern kita seperti "Layanan ke kedai minuman" atau "petisi Kalyazin" di abad ke-17. direkomendasikan kepada pembaca yang saleh dan dianggap "bermanfaat". Namun, penulis kata pengantar "Layanan Tavern" dalam daftar abad XVIII. menulis bahwa "Layanan ke kedai minuman" hanya berguna bagi mereka yang tidak melihat penistaan ​​\u200b\u200bdi dalamnya. Jika seseorang memperlakukan karya ini sebagai penistaan, maka itu tidak boleh dibacakan kepadanya: “Jika seseorang menghibur dan berpikir untuk menerapkan penistaan, dan dari sini hati nuraninya, karena sifatnya yang lemah, menjadi malu, janganlah dia dipaksa untuk membaca, tapi biarkan dia meninggalkan yang perkasa dan membaca dan menggunakan" (Satire Rusia, hal. 205). Kata pengantar abad ke-18 dengan jelas mencatat perbedaan yang muncul dalam kaitannya dengan "karya komik" di abad ke-18.

Untuk humor Rusia kuno, lelucon sangat khas, menyajikan pemaparan yang sama, tetapi "mengekspos" kata tersebut, yang pada dasarnya membuatnya tidak berarti.

Jest adalah salah satu bentuk tawa nasional Rusia, di mana sebagian besar berasal dari sisi "linguistik" -nya. Lelucon menghancurkan arti kata-kata dan mendistorsi bentuk luarnya. Joker mengungkapkan absurditas dalam struktur kata, memberikan etimologi yang salah atau secara tidak tepat menekankan arti etimologis dari sebuah kata, menghubungkan kata-kata yang secara lahiriah mirip bunyinya, dll.

Sajak memainkan peran penting dalam lelucon. Sajak memprovokasi penjajaran kata yang berbeda, "membingungkan" dan "membuka" kata tersebut. Sajak (terutama dalam sajak raeshny atau "skazka") menciptakan efek komik. Sajak tersebut “memotong” cerita menjadi potongan-potongan yang monoton, sehingga menunjukkan ketidaknyataan dari apa yang digambarkan. Ini sama seperti jika seseorang sedang berjalan, terus menari. Bahkan dalam situasi yang paling serius, kiprahnya akan menimbulkan tawa. Ayat "Fantastis" (raeshnye) (14) mereduksi narasi mereka menjadi efek komik ini. Sajak menggabungkan makna yang berbeda dengan kesamaan eksternal, membius fenomena, membuat hal-hal yang berbeda menjadi serupa, menghilangkan fenomena individualitas, menghilangkan keseriusan dari apa yang diceritakan, bahkan membuat kelaparan, ketelanjangan, dan kaki telanjang menjadi lucu. Sajak itu menekankan bahwa di hadapan kita ada fiksi, lelucon. Para bhikkhu dalam "Petisi Kalyazinsky" mengeluh bahwa mereka memiliki "lobak dan lobak, dan semangkuk hitam Efraim" (Essays, hlm. 121). Ephraim jelas merupakan dongeng, omong kosong. Sajaknya menegaskan percakapan karya yang badut dan sembrono; "Petisi Kalyazin" berakhir: "Dan petisi asli ditulis dan disusun oleh Luka Mozgov dan Anton Drozdov, Kirill Melnik, dan Roman Berdnik, dan Foma Veretennik" (ibid., hlm. 115). Nama keluarga ini diciptakan demi sajak, dan sajak tersebut menekankan karakter mereka yang diciptakan dengan jelas.

Amsal dan ucapan juga sering kali mewakili humor, ejekan: "Saya minum kvass, tetapi jika saya melihat bir, saya tidak akan melewatkannya"; (15) "Arkan bukan kecoa: hosh tidak punya gigi, tapi memakan lehernya" (Koleksi lama, hal. 75); "Galchen di dapur, haus di tempat pembuatan bir, dan telanjang, bertelanjang kaki di toko sabun" (ibid., hal. 76); "Vlas mencari kvass sesuai keinginannya" (ibid., hlm. 131); "Ratapan Eroch, tidak menyeruput kacang polong" (ibid., hlm. 133); "Zipunas Tula meledak, dan dia menyarungkan Koshira dengan kain" (ibid., hal. 141); "Mereka minum di Fili's, tapi mereka memukuli Fili" (ibid., p. 145); "Fedo suka membawa" (ibid., hal. 148).

Fungsi paralelisme sintaksis dan semantik frasa dalam lelucon "The Tale of Thomas and Erem" atau lelucon kakek memiliki tujuan yang sama untuk menghancurkan realitas. Maksud saya konstruksi seperti berikut: "Jerem di leher, dan Foma tersentak" (Satir Rusia, hal. 44); “Yerema punya kandang, Thomas punya gubuk”, “Yerema memakai sepatu kulit pohon, dan Thomas memakai piston” (ibid., hlm. 43). Intinya, cerita ini hanya menekankan ketidakberartian, kemiskinan, ketidakberdayaan, dan kebodohan dari keberadaan Thomas dan Yerema, dan para pahlawan ini tidak ada: "pasangan" mereka, persaudaraan mereka, kesamaan mereka menghilangkan kepribadian dan membuat keduanya terpesona. Dunia tempat tinggal Foma dan Yerema adalah dunia yang "hilang" yang hancur, dan para pahlawan ini sendiri tidak nyata, mereka adalah boneka, tanpa arti dan secara mekanis menggema satu sama lain.(16)

Teknik ini tidak jarang untuk karya humor lainnya. Menikahi dalam "Dowry List": "istri tidak makan, dan suami tidak makan" (Essays, p. 125).

Dalam humor Rusia kuno, salah satu favorit trik komik- kombinasi frase oxymoron dan oxymoron (17) P. G. Bogatyrev menarik perhatian pada peran oxymoron dalam seni kakek lelucon, dalam "The Tale of Thomas and Yerema" dan dalam "The Dowry Painting". Tapi inilah yang sangat penting untuk topik kita: kombinasi dari makna yang berlawanan itu diambil sebagian besar, di mana kekayaan dan kemiskinan, pakaian dan ketelanjangan, kenyang dan lapar, keindahan dan keburukan, kebahagiaan dan ketidakbahagiaan, utuh dan rusak, dll. , bertentangan satu sama lain, dll. Bdk. dalam "Lukisan Mahar": "... sebuah bangunan rumah besar, dua pilar didorong ke tanah, dan ditutupi dengan yang ketiga" (Essays, hlm. 126); "Kuda betina tidak memiliki satu pun kuku, dan bahkan semuanya patah" (ibid., hlm. 130).

Ketidaknyataan dunia bawah ditekankan oleh metatesis.(18) Metatesis konstan dalam "Obat untuk Orang Asing" dan dalam "Lukisan Mahar": "Seekor tikus berlari dan katak terbang", "Sepasang ayam Galan bertanduk dan empat pasang angsa berlengan" (satir Rusia, hlm. 130); "Peluit kanvas dan untuk menari dua pasang celana serebelum" (ibid., hal. 131).

Seberapa jauh ke masa lalu pergi sifat karakter tawa Rusia kuno? Tidak mungkin untuk menetapkan hal ini dengan tepat, dan bukan hanya karena pembentukan ciri-ciri tawa nasional abad pertengahan dikaitkan dengan tradisi yang jauh ke kedalaman masyarakat pra-kelas, tetapi juga karena konsolidasi semua ciri dalam budaya adalah proses yang lambat. . Namun, kami masih memiliki satu bukti jelas tentang keberadaan semua ciri utama tawa Rusia Kuno pada abad 12-13. - ini adalah "Doa" dan "Firman" oleh Daniil Zatochnik.

Karya-karya ini, yang dapat dianggap sebagai satu kesatuan, dibangun di atas prinsip-prinsip konyol yang sama dengan sastra satir abad ke-17. Mereka memiliki tema dan motif yang sama yang kemudian menjadi tawa tradisional Rusia Kuno. Rautan itu membuatku tertawa dengan posisinya yang sengsara. Subjek utama ejekan dirinya adalah kemiskinan, kekacauan, pengasingan dari mana-mana, dia adalah "tahanan" - dengan kata lain, orang yang diasingkan atau diperbudak. Dia berada dalam posisi "terbalik": apa yang dia inginkan tidak ada, apa yang dia capai - dia tidak menerima, dia bertanya - mereka tidak memberi, dia berusaha untuk membangkitkan rasa hormat pada pikirannya - dengan sia-sia. Kemiskinannya yang sebenarnya bertentangan dengan kekayaan ideal sang pangeran; ada hati, tapi itu adalah wajah tanpa mata; ada pikiran, tapi seperti burung gagak malam di reruntuhan, ketelanjangan menutupinya seperti Laut Merah firaun.

Dunia pangeran dan istananya adalah dunia nyata. Dunia Rautan berlawanan dengannya dalam segala hal: “Tetapi ketika Anda bersenang-senang dengan banyak kuas, ingat saya, makan roti itu kering; atau minum minuman manis, dan ingat saya, berbaring di bawah satu papan dan sekarat di musim dingin, dan tetesan air hujan yang menusuk seperti anak panah” (Izbornik, dengan .228).

Teman-teman tidak setia kepadanya, seperti dalam karya satir abad ke-17: "Teman-teman saya dan tetangga saya, dan mereka menolak saya, karena saya tidak menyajikan makanan dari berbagai brashen di hadapan mereka" (ibid., hal. 220 ).

Dengan cara yang sama, kekecewaan duniawi membawa Daniel ke "pesimisme yang ceria": "Bagi mereka yang sama bukanlah teman yang beriman, atau bergantung pada saudara" (ibid., hlm. 226).

Teknik-teknik komiknya sama - lelucon dengan sajak, metatesis, dan oxymoron yang "mengungkapkan": "Zane, tuan, kepada siapa Bogolyubov, dan bagi saya kesedihan yang hebat; kepada siapa Danau itu putih, dan bagi saya itu lebih hitam dari tar; kepada siapa Lache adalah sebuah danau, dan kepada saya duduk di atasnya menangis dengan sedihnya ; dan kepada siapa Novgorod, tetapi sudut-sudutnya jatuh kepada saya, karena bukan persentase dari bagian saya "(ibid.). Dan ini bukanlah permainan kata-kata sederhana, tetapi konstruksi "anti-dunia" di mana tidak ada yang sebenarnya.

Sambil tertawa, Daniel membuat berbagai saran konyol tentang bagaimana dia bisa keluar dari keadaan tertekannya. Di antara asumsi-asumsi badut ini, dia paling memikirkan yang satu ini: menikahi istri yang jahat. Menertawakan istri jelek Anda adalah salah satu metode lawakan abad pertengahan yang paling "benar".

"Seorang diva yang luar biasa, siapa pun yang memiliki istri akan menangkap keuntungan jahat dengan membaginya." "Atau katakan padaku: menikahlah dengan pria kaya demi kebesaran; minum dan makan." Menanggapi saran tersebut, Daniel menggambarkan seorang istri jelek yang bersandar di cermin, tersipu di depannya dan marah pada keburukannya. Dia menggambarkan wataknya dan kehidupan keluarganya: “Lebih baik bagi saya untuk memimpin seekor lembu ke rumah saya, lebih memahami seorang istri daripada seorang yang jahat: seekor lembu tidak akan mengatakan atau berpikir jahat; dan istri yang jahat itu marah, dan yang lemah lembut. bangkit (yang dijinakkan diangkat - D.L .), untuk menerima kesombongan dalam kekayaan, dan mengutuk orang lain dalam kemelaratan" (ibid., hal. 228).

Menertawakan istri - hanya dianggap atau benar-benar ada - adalah jenis tawa yang paling umum di Abad Pertengahan: menertawakan diri sendiri, biasa untuk "membodohi" Rus Kuno, lawakan.

Menertawakan istrinya bertahan bahkan Rus paling kuno, menjadi salah satu metode lawakan favorit di antara kakek-kakek lelucon abad ke-18 dan ke-19. Kakek lelucon menggambarkan pernikahan mereka, dan kehidupan keluarga mereka, dan sopan santun istri mereka, dan penampilannya, menciptakan karakter komik, yang, bagaimanapun, tidak mereka pamerkan ke publik, tetapi hanya menariknya ke dalam imajinasi.

Istri yang jahat dan kejam adalah anti-dunia domestiknya yang picik dan berimprovisasi, yang akrab bagi banyak orang, dan karena itu sangat efektif.

-----------------

1 Bakhtin M. Karya Francois Rabelais dan budaya rakyat Abad Pertengahan dan Renaisans. M., 1965, hal. 15 (selanjutnya disebut dalam teks: Bakhtin).

2 Adrianov-Perets V.P. Esai tentang sejarah sastra satir Rusia abad ke-17. M.-L., 1937, hal. 80 (selanjutnya disebut dalam teks: Esai).

3 Nikita Gladky dijatuhi hukuman mati bersama Sylvester Medvedev karena menghujat sang patriark. Jadi, dia, berjalan melewati kamar patriark, mengancam: "Jika saya pergi ke kamar patriark dan berteriak, dia tidak akan menemukan tempat dengan saya karena ketakutan." Pada kesempatan lain, Gladkiy membual bahwa dia akan "mendapatkan" "jubah beraneka ragam". Selanjutnya, Gladky diampuni. Untuk teks suratnya, lihat: Kasus investigasi tentang Fyodor Shaklovit dan antek-anteknya. T.I.SPb., 1884, kolom. 553-554.

4 Tentang doa badut di abad ke-18 dan ke-19. lihat: Adrianov-Perets V.P. Contoh parodi sosial-politik awal XVIII. abad ke-19 - TODRL, 1936, vol.III.

5 Lihat: Likhachev D.S. Puisi Sastra Rusia Kuno. L., 1971, .".203-209.

6 Lihat: Lotman Yu.M. Artikel Tipologi Kebudayaan. Tartu, 1970 (lihat terutama artikel "Masalah tanda dan sistem tanda dan tipologi budaya Rusia abad ke-11 hingga ke-19") - Saya perhatikan bahwa oposisi Rusia kuno dunia terhadap antidunia, " kerajaan lain" bukan hanya hasil penelitian ilmiah, tetapi juga diberikan langsung, dirasakan dengan jelas di Rus Kuno dan sampai batas tertentu diwujudkan.

7 sindiran demokrasi Rusia abad ke-17. Persiapan teks, artikel dan komentar. V. P. Adrianov-Peretz. M.-L., 1954, hal. 124 (referensi lebih lanjut - dalam teks: sindiran Rusia).

8 Ya.S. Lurie menulis pada kesempatan ini: “Apakah upacara ini dipinjam oleh Gennady dari guru-guru Baratnya atau itu adalah buah dari kecerdikannya yang penuh dendam, bagaimanapun juga, inkuisitor Novgorod melakukan segala daya untuk tidak menyerah pada "Raja Spanyol "(Kazakova N.A., Lurie Y.S. Gerakan sesat anti-feodal di Rusia pada awal XIV abad XVI. M.-L., 1955, hlm. 130). Saya pikir dalam "upacara" eksekusi bidat tidak ada peminjaman atau kecerdikan pribadi, tetapi sebagian besar ada tradisi dunia bawah tanah Rusia kuno (lih. sepenuhnya Rusia, dan bukan "bahan" pakaian Spanyol: kulit domba, kulit pohon, kulit kayu birch).

9 "Izbornik". (Kumpulan karya sastra Rus Kuno') M., 1969, hlm. 591 (selanjutnya disebut dalam teks: Izbornik).

10 Pokrovsky A. A. Warisan tertulis Pskov-Novgorod kuno. Tinjauan manuskrip perkamen dari Percetakan dan perpustakaan Patriarkal sehubungan dengan pertanyaan tentang waktu pembentukan penyimpanan buku ini. - Dalam buku: Prosiding kongres arkeologi kelima belas di Novgorod pada tahun 1911. T.I.M., 1916, hal. 215-494 (selanjutnya disebut dalam teks: Pokrovsky).

11 Koleksi lengkap kronik Rusia. T.XXIII. Kronik Yermolinskaya. SPb., 1910, hlm. 157-158. - "Tsyashos" - ditulis dengan huruf "terbalik" - iblis.

12 Lihat di "Explanatory Dictionary" oleh V. Dahl: insh - berbeda, dalam arti lain, bukan yang ini. Menikahi dan interpretasi lain: "Kerajaan Inish" biasanya dipahami oleh para peneliti sebagai asing, alien; atau "pengemis" diartikan sebagai "pengemis" (Epik. Menyiapkan teks, artikel pengantar dan komentar oleh V. Ya. Propp dan B. N. Putilov. T. 2. M., 1958, hlm. 471).

13 Abramovich D. Kiev-Pechersk Patericon (pengantar, teks, catatan). U Kiev, 1931, hal. 163 (selanjutnya disebut dalam teks: Abramovich).

14 "Ayat Skazovy" - istilah yang diusulkan oleh P. G. Bogatyrev. Lihat: Bogatyrev P.G. Pertanyaan teori Kesenian rakyat. M., 1971, hal. 486.

15 Simoni Paulus. Koleksi kuno peribahasa Rusia, ucapan, teka-teki, dll. Dari abad 17-19. SPb., 1899, hlm. 75 (referensi lebih lanjut - dalam teks: Koleksi kuno).

16 Lihat lebih lanjut tentang lelucon: Bogatyrev P. G. Pertanyaan tentang teori kesenian rakyat, hal. 450-496 (artikel "Artistik artinya dalam cerita rakyat lucu yang adil").

17 P. G. Bogatyrev mendefinisikan keduanya dengan cara ini: “Sebuah oxymoron adalah perangkat gaya yang terdiri dari menggabungkan kata-kata yang berlawanan artinya menjadi frasa tertentu ... Kami menyebut kombinasi oxymoron frasa sebagai kombinasi dari dua atau lebih kalimat dengan makna yang berlawanan” ( ibid., hal.453-454).

18 Menurut P. G. Bogatyrev, metatesis adalah “tokoh gaya di mana bagian-bagian dari kata-kata yang berdekatan bergerak, seperti sufiks, atau seluruh kata dalam satu frasa atau dalam frasa yang berdekatan” (ibid., hal. 460).

Dari buku. "Puisi Sejarah Sastra Rusia", St. Petersburg, 1999