Gruppo accademico Moiseev. Biglietti per il concerto dell'Igor Moiseev Ensemble

La squadra si trova nella sala da concerto intitolata a P.I. Čajkovskij.

Il compito principale affidato agli artisti dal fondatore dell'ensemble, Igor Moiseev (1906-2007), è l'elaborazione creativa di campioni folcloristici che esistevano a quel tempo nell'Unione Sovietica. A tal fine, gli artisti del gruppo hanno intrapreso spedizioni folcloristiche in tutto il paese. Di conseguenza, apparvero i primi programmi dell'ensemble: "Dances of the Peoples of the USSR" (1937-1938), "Dances of the Baltic Peoples" (1939).

Nel repertorio dell'ensemble, i campioni folcloristici hanno ricevuto una nuova vita scenica e sono stati conservati per diverse generazioni di spettatori in tutto il mondo. A tal fine, Igor Moiseev ha utilizzato quasi tutti i mezzi della cultura scenica: diversi tipi e tipi di danze, musica sinfonica, drammaturgia, scenografia, capacità di recitazione.

Un passo importante è stato lo sviluppo e l'interpretazione creativa del folklore europeo. Programma "Danza" popoli slavi"(1945) è stato creato in condizioni in cui Moiseev non aveva l'opportunità di viaggiare all'estero. Il coreografo ha ricreato campioni di creatività della danza in consultazione con musicisti, folcloristi, storici e musicologi.

Con la partecipazione diretta dei noti coreografi Miklos Rabai (Ungheria), Lyubusha Ginkova (Cecoslovacchia), Ahn Song-hi (Corea), Igor Moiseev ha creato il programma "Peace and Friendship" (1953), che per la prima volta ha raccolto campioni di danza folcloristica europea e asiatica di 11 paesi.

Dal 1938, l'ensemble è stato in Russia e all'estero. Per un numero record di tour, l'ensemble è elencato in Libro russo Guinness dei primati. Fin dalle prime tournée all'estero (Finlandia, 1945) l'ensemble di Igor Moiseev è stato un inespresso Ambasciatore russo pace.

Nel 1958, l'ensemble fu il primo degli ensemble sovietici ad andare in tournée negli Stati Uniti, che segnò l'inizio dei legami culturali tra l'URSS e gli Stati Uniti.

Nel 1967, il primo degli ensemble professionali danza popolare la squadra è stata insignita del titolo di accademico. Nel 1987, l'ensemble è stato insignito dell'Ordine dell'Amicizia dei Popoli.

I tratti distintivi della squadra erano i numeri "Partigiani", la suite navale "Yablochko", il ballo della piazza della città vecchia, lo zhok moldavo, l'hopak ucraino, il ballo russo "Estate", una tarantella incendiaria. L'ensemble ha riscosso un grande successo nelle esibizioni in un atto messe in scena da Igor Moiseev con il coinvolgimento di fondi e tecniche del mondo folk e cultura teatrale, - "Vesnyanki", "Tsam", "Sanchakou", "Polovtsian Dances" su musica di Alexander Borodin, "On the Skating Rink" su musica di Johann Strauss, "Night on Bald Mountain" su musica di Modest Mussorgsky, "Spanish Ballad" su musiche di Pablo di Luna, "An Evening in a Tavern" su musiche di compositori argentini, ecc.

Dopo la morte direttore artistico Igor Moiseev nel 2007, l'ensemble ha iniziato a portare il suo nome.

Oggi nel repertorio del Folk Dance Ensemble, messo in scena da Moiseev. Si tratta di danze, miniature, dipinti coreografici e suite, balletti in un atto alla musica dei compositori sinfonici russi Alexander Borodin, Mikhail Glinka, Nikolai Rimsky-Korsakov, Modest Mussorgsky.

L'ensemble comprende un folto gruppo di ballerini e Orchestra Sinfonica.

Il direttore artistico - direttore del gruppo è l'artista popolare russa Elena Shcherbakova.

Dal 1943, la Scuola-Studio opera presso il Folk Dance Ensemble. Oltre alle discipline speciali - danza classica, folk, storica, duetto - il programma di formazione comprende danza jazz, ginnastica, acrobazia, recitazione, suonare il pianoforte e folk strumenti musicali, Storia della musica e del teatro.

Il materiale è stato preparato sulla base delle informazioni di RIA Novosti e fonti aperte

Stato complesso accademico Danza popolare intitolata a Igor Moiseev - il primo e unico gruppo coreografico professionale al mondo impegnato nell'interpretazione artistica e nella promozione del folklore della danza dei popoli del mondo.

L'ensemble fu organizzato il 10 febbraio 1937 e da allora il principale principi artistici il suo sviluppo sono la continuità e l'interazione creativa di tradizione e innovazione. Il compito principale, che è stato assegnato per la prima volta agli artisti dal fondatore dell'ensemble, Igor Moiseev (1906-2007), è l'elaborazione creativa di campioni folcloristici comuni a quel tempo nell'URSS. A tal fine, gli artisti dell'ensemble hanno intrapreso spedizioni folcloristiche in tutto il paese, dove hanno cercato e registrato danze, canti, rituali in via di estinzione. Di conseguenza, apparvero i primi programmi dell'ensemble: "Dances of the Peoples of the USSR" (1937-1938), "Dances of the Baltic Peoples" (1939). Nel repertorio dell'ensemble, i campioni folcloristici hanno ricevuto una nuova vita scenica e sono stati conservati per diverse generazioni di spettatori in tutto il mondo. A tal fine, Igor Moiseev ha utilizzato tutti i mezzi della cultura scenica: tutti i tipi e tipi di danze, musica sinfonica, drammaturgia, scenografia, capacità di recitazione.

Un passo importante è stato lo sviluppo e l'interpretazione creativa del folklore europeo. Il programma "Dances of the Slavic Peoples" (1945) è stato creato in condizioni uniche: non potendo viaggiare all'estero, Igor Moiseev ha ricreato esempi viventi di creatività della danza, consultandosi con musicisti, folcloristi, storici e musicologi. In tournée nel 1946 in Polonia, Ungheria, Romania, Cecoslovacchia, Bulgaria, Jugoslavia, il pubblico rimase stupito dall'accuratezza delle produzioni, i fedeli senso artistico spettacoli teatrali d'insieme. Da quel momento e fino ad oggi, l'ensemble è stato una scuola e un laboratorio creativo per coreografi. paesi diversi, e il suo repertorio funge da sorta di enciclopedia coreografica della cultura della danza dei popoli del mondo. Con la partecipazione diretta di noti esperti di coreografi folcloristici Miklos Rabai (Ungheria), Lyubusha Ginkova (Cecoslovacchia), Ahn Song-hi (Corea), che Igor Moiseev ha attratto a lavorare, il programma "Pace e amicizia" (1953) è stato creato, che per la prima volta ha raccolto campioni di folklore di danza europeo e asiatico di undici paesi.

Sulla base del modello dell'Igor Moiseev Folk Dance Ensemble, sono stati creati gruppi coreografici in tutte le repubbliche dell'URSS (ora i paesi della CSI), così come in molti paesi europei.

Il Folk Dance Ensemble è il primo gruppo sovietico, che nel periodo di " Cortina di ferro rilasciato in tournée. Nel 1955, gli artisti dell'ensemble si esibirono per la prima volta a Parigi e Londra. Il trionfo del corpo di ballo sovietico è stato il primo passo verso la distensione internazionale. Nel 1958, l'Igor Moiseev Ensemble fu anche il primo degli ensemble nazionali ad esibirsi negli Stati Uniti. Il tour di successo, ha ammesso la stampa americana, ha sciolto il ghiaccio della sfiducia nei confronti dell'URSS ed è diventato la base per stabilire nuove relazioni costruttive tra i nostri paesi.

Un altro merito importante del Folk Dance Ensemble è la creazione dell'unica Moiseev School of Dance (1943), l'unica al mondo. Suo caratteristiche distintive - alta professionalità, attrezzatura tecnica virtuosa, la capacità di trasmettere la natura improvvisativa dell'esibizione popolare. Gli attori-ballerini, allevati da Igor Moiseev, sono artisti ampiamente istruiti e versatili che parlano correntemente tutti i tipi di danza, in grado di incarnare carattere nazionale v immagine artistica. Ballerino della scuola Moiseev - migliore raccomandazione ovunque nel mondo, in un gruppo coreografico di qualsiasi direzione. Gli artisti dell'ensemble hanno ricevuto i titoli di artisti onorati e popolari dell'URSS e della Russia.

Espressione luminosa principi creativi l'educazione degli attori-ballerini è il programma "The Road to Dance" ("Class Concert"), che mostra chiaramente modo creativo team dallo sviluppo di singoli elementi alla creazione di quadri scenici a grandezza naturale. Per il programma "The Road to Dance" (1965), il gruppo è stato il primo degli ensemble di danza popolare a ricevere il titolo di "Academic" e Igor Moiseev - il Premio Lenin.

Per la loro attività concertistica, che dura da più di 70 anni, il gruppo è stato insignito dell'Ordine dell'Amicizia dei Popoli. L'ensemble è stato e rimane giustamente il segno distintivo del nostro Paese all'estero.

In diversi continenti, gli spettatori di diverse generazioni si sono innamorati dei numeri "corona" dell'Ensemble, che sono diventati " biglietti da visita"della squadra: i leggendari "Partizans", la suite navale "Yablochko", la vecchia quadriglia urbana, il moldavo Jock, l'ucraino Gopak, la danza russa "Summer", l'incendiaria Tarantella. L'Ensemble ha ottenuto un grande successo con brillanti spettacoli in un atto messi in scena da Igor Moiseev con il coinvolgimento dei mezzi e delle tecniche della cultura popolare e teatrale mondiale - "Vesnyanki", "Tsam", "Sanchakou", "Polovtsian Dances" alla musica di A. Borodin, "At the Skating Rink" su musica di I. Strauss, "Night on Bald Mountain" su musica di M. Mussorgsky, "Spanish Ballad" su musica di Pablo di Luna, "An Evening in a Tavern" su musica di compositori argentini, ecc.

E ora, dopo la morte del leader permanente dell'ensemble, Igor Moiseev, il livello coreografico del gruppo funge ancora da standard insuperabile, e il titolo di "Moiseev" è sinonimo di alta professionalità.

Il concerto dell'Ensemble di Igor Moiseev diventa ogni volta un evento molto luminoso e notevole per numerosi fan della danza popolare. Dopotutto, tutti coloro che vogliono prenotare i biglietti per questo evento stanno aspettando un incontro con uno di rappresentanti illustri genere e le sue opere non meno sorprendenti.

Più di una generazione di telespettatori russi e stranieri è cresciuta grazie al lavoro di questa squadra davvero leggendaria. L'Igor Moiseev Ensemble ha un interessante e lunga storia. È stata fondata a Mosca nel 1937. Il suo creatore era la famosa figura arte domestica, un eccezionale coreografo e coreografo Igor Alexandrovich Moiseev. Nel più breve tempo possibile, ha riunito una troupe altamente professionale. E il compito di questo progetto unico era quello di rendere popolare l'arte della danza folcloristica tra il grande pubblico. Dal momento della sua fondazione, il gruppo ha iniziato a esibirsi non solo danze popolari russe, ma anche danze di molti altri popoli del mondo. Allo stesso tempo, qui iniziarono a essere messe in scena sia opere note che sconosciute al grande pubblico. Moiseev è sempre stato uno straordinario collezionista di danze popolari. Lui, insieme ai suoi reparti, viaggiava costantemente in spedizioni in tutto il paese alla ricerca di materiale interessante per la creatività. Anche in seguito, collezionisti e appassionati di molti altri paesi del mondo cominciarono ad aiutarlo. Ciò ha permesso di mostrare numeri davvero unici e inimitabili. Non sorprende che la fama Paese d'origineè arrivato molto rapidamente in una squadra così insolita. Ha affascinato il pubblico non solo per il fatto che qui si possono vedere danze rare, ma anche per il fatto che ogni programma di artisti è, di regola, uno spettacolo teatrale a tutti gli effetti con musica, costumi perfettamente selezionati e talvolta avendo una sceneggiatura chiara e immagini create con cura eroi. Anche durante il Grande Guerra patriottica la squadra non si è fermata vigorosa attività. E dal 1955, i ballerini iniziarono ad andare regolarmente in tournée all'estero. Così hanno raggiunto una fama internazionale stabile. Nel corso degli anni, il team ha ripetutamente visitato molti paesi del mondo. Quasi dal momento della sua fondazione, l'ensemble ha una squadra strumenti popolari. E più tardi qui è stata creata un'orchestra sinfonica. Dopo la guerra, Igor Alexandrovich aprì una scuola - uno studio di danza popolare, presso l'ensemble, che poi divenne un'istituzione educativa a tutti gli effetti.

Al momento, questo ensemble è ancora il gruppo di danza popolare nazionale più famoso in tutto il mondo. Dopo la morte del suo fondatore nel 2007, la band non ha cessato di esistere, ma si esibisce ancora attivamente in Russia e nel mondo. Inoltre amplia costantemente il già vasto repertorio con nuovi numeri interessanti e produzioni su larga scala.

) 17 maggio 2019 19:00 14 giugno 2019 19:00 16 giugno 2019 19:00 26 giugno 2019 19:00 1 luglio 2019 19:00 2 luglio 2019 19:00 3 luglio 2019 19:00 4 luglio 2019 19:00 chiusura a Mosca ospiterà uno spettacolo dello State Academic Folk Dance Ensemble che prende il nome. Igor Moiseev.

danza folclore- questo è un fenomeno incendiario fuori dal tempo. Altrettanto interessanti sono le danze dei popoli di diversi paesi. Perché hanno un'identità incomparabile. Il folklore in ogni paese ha impiegato molto tempo per svilupparsi e riflettere tutta la visione del mondo insita nei rappresentanti di questa o quella nazione. Ed è molto gratificante che ci sia un ensemble di danza popolare che prende il nome da Igor Moiseev, i biglietti per i quali puoi acquistare subito. Il suo scopo è proprio quello di mantenere la gloriosa colorazione delle danze dei popoli del mondo.

Il talentuoso team esegue con successo danze popolari russe, oltre a quelle ebraiche, greche, messicane e molte altre. Le esibizioni d'insieme vengono organizzate regolarmente e ogni intenditore di danze incendiarie ha l'opportunità di vedere il potere del proprio talento e la performance colorata. Di solito durante il tour, gli artisti danno diversi concerti in un posto di fila per esibirsi davanti a tutti gli spettatori curiosi. Sul palco sala concerti intitolati a Ciajkovskij organizzeranno un lungo tour. Non perdere l'opportunità di vedere questa performance unica.

Gli artisti dell'ensemble sanno come regalare agli ascoltatori un'esperienza indimenticabile. E vale la pena acquistare subito i biglietti per un concerto dell'Igor Moiseev Folk Dance Ensemble. Ti permetteranno di vedere una performance molto capricciosa e vicina alla performance originale.

Questo ensemble è il primo del suo genere. Esiste dal 1937. E funziona grazie all'influenza di talentuosi musicologi, musicisti e storici.

Attraverso sforzi creativi congiunti, riescono a organizzare la performance in modo molto bello.

Anima di popoli in danza

Grazie a questo, i biglietti per il concerto intitolato a Igor Moiseev non lasciano mai deluso lo spettatore. Al contrario, tutti sentono l'emergere delle emozioni più forti. Gli artisti riescono a trasmettere il temperamento di una varietà di culture nazionali. Inoltre, la somiglianza è onnipresente e risiede non solo nei balli e nei costumi, ma anche nella musica.

L'ensemble è impegnato in attività educative su larga scala. Le sue esibizioni sono state ammirate dal pubblico in varie città. E non c'è dubbio che il concerto dell'Igor Moiseev Folk Dance Ensemble a Mosca sarà eccezionalmente talentuoso ed emozionante.

Il repertorio dell'ensemble comprende circa trecento opere. Si distinguono tutti per la loro vena creativa e completezza logica. Puoi verificarlo ordinando i biglietti per il GANT intitolato a Igor Moiseev. Supporto agli artisti il livello più alto discorsi. E conservano le basi del principio artistico, posto dal glorioso passato.

I biglietti per il concerto dell'Igor Moiseyev Folk Dance Ensemble sono sempre un'opportunità per vedere uno spettacolo potente.

Puoi acquistare i biglietti utilizzando il modulo d'ordine sul sito Web o chiamandoci telefonicamente. Consegna dei biglietti per l'Ensemble Accademico Statale di Danza Popolare. Igor Moiseev è GRATUITO all'interno della tangenziale di Mosca.

Il 10 febbraio 1937 fu creato lo State Academic Folk Dance Ensemble intitolato a Igor Moiseev.

Nel 1937, l'eccezionale coreografo sovietico Igor Alexandrovich Moiseev (1906-2007). creò il Dance Ensemble of the Peoples of the USSR e lo guidò fino alla fine della sua vita. Moiseev ha iniziato Teatro Bolshoj, divenne uno dei ballerini di personaggi più brillanti del suo tempo. Il repertorio del Moiseev Ensemble (così viene chiamato questo gruppo in tutto il mondo) comprende numeri e interi programmi dedicati, a quanto pare, a tutti i paesi e popoli del mondo. Gli artisti Moiseev eseguono danze baschiriche, buriate, vietnamite, argentine, nanai e coreane. Per non parlare di spagnolo, russo e tedesco. È straordinario che tutte queste nazioni e nazionalità abbiano riconosciuto volentieri queste danze come proprie, nonostante fossero tutte composte da Igor Moiseev. Il coreografo, che ha vissuto 101 anni, ha visto il mondo come un'unica danza temperamentale.

IGOR MOISEEV. Discorso diretto...

A proposito dell'ensemble: “Non siamo collezionisti di balli e non li incolliamo come farfalle su uno spillo. Ci avviciniamo alla danza popolare come materiale per la creatività, senza nascondere la nostra paternità”.

Sulla politica: “Le riflessioni sulla politica me lo hanno convinto gente semplice impotente a cambiare nulla. Ricordo le parole di Seneca: "Accetta con dignità l'inevitabile" - e cerco di trattare la politica e i politici come il maltempo, cercando e trovando soddisfazione nel lavoro.

Sui rapporti con le autorità: “L'unica cosa di cui sono grato alle autorità sovietiche è che nessuno ha mai interferito nel mio lavoro. Inoltre, stranamente, il mio lavoro è sempre stato una festa. Nel senso che la mia ricerca è nella danza popolare, nell'espressione carattere popolare attraverso la plasticità, si sono rivelati in sintonia con le idee proclamate dai leader del partito. In effetti, non hanno detto niente di male.

PROVA. CONCERTO DI CLASSE

Il Moiseev Ensemble ha visitato più di sessanta paesi del mondo. Lo stesso coreografo ha scherzato sul fatto che è più facile fare della sua vita una guida piuttosto che una biografia.

Dopo lo spettacolo a New York, Moiseev è stato avvicinato da un uomo ben vestito bella donna e chiese il permesso di baciargli la mano. Era Marlene Dietrich.

Nella seconda metà degli anni '90, il libro di Igor Moiseev “I Remember. . . Un tour di una vita."

“Moiseev ha inventato un nuovo genere teatrale: la coreografia teatrale popolare. È il palcoscenico folk, no danza storica, non folk-caratteristico, che era nel balletto. Questo è un genere teatrale folk. Ancora una volta, questa è una danza popolare”, afferma il direttore dello State Academic Folk Dance Ensemble. I.Moiseeva, Artista del popolo Russa Elena Shcherbakova.

“Significa piedi allungati, qualcosa di più vicino al materiale classico. Perché non puoi portare sul palco ciò che si balla, ad esempio, ai matrimoni, ai festeggiamenti, porta già una tale sfumatura di teatralità ”, spiega loro il direttore della scuola-studio del GAANT. I. Moiseeva, Artista popolare della Russia Guzel Apanaeva.

JOTA ARAGONICA

Il riconoscimento popolare ha fornito all'ensemble il tutto esaurito in tutte le città Unione Sovietica. E l'amore per la leadership del Paese ha contribuito a risolvere i problemi organizzativi. Nel 40, dopo un breve dialogo con Stalin, a Moiseev fu assegnata una stanza per le prove. Nel 1943 aprì una scuola di studio con l'ensemble. E subito dopo la fine della guerra, la "cortina di ferro" fu aperta per i Moiseeviti.

“Abbiamo fatto il nostro primo viaggio all'estero, in Francia. è stato un tale successo. A quei tempi c'erano ancora molti vecchi emigranti russi in Francia. E dopo il concerto ci stavano aspettando, baciandosi, piangendo. Ed è stato così toccante”, ricorda la vedova di Igor Moiseev, artista onorata della RSFSR Irina Moiseeva.

All'estero, l'irrequieto coreografo ha aperto opportunità per espandere un repertorio già piuttosto ampio. Igor Moiseev, da etnografo curioso, ha raccolto tutto ciò che è nuovo e nuovo materiale per il suo ensemble e da ogni viaggio portava balli ricordo.

“Di solito come facevamo? Ci siamo incontrati con la squadra. Bene, per esempio, siamo andati in Venezuela e abbiamo incontrato la squadra venezuelana. Siamo arrivati ​​in Argentina, iscritti a una scuola di tango. Ci hanno mostrato i movimenti e, sulla base di questi movimenti, Moiseev ha già messo in scena la sua produzione ", afferma Guzel Apanaeva.

Il tipo di trasmissione dei movimenti "dai piedi ai piedi" può ora essere giustamente chiamato il sistema Moiseev. Tutti i numeri che Igor Alexandrovich ha indossato, potrebbe facilmente esibirsi da solo. Inoltre, feste sia maschili che femminili. Forse è per questo che il direttore artistico ha cercato la performance perfetta dei suoi ballerini.

“Qui siede un uomo che, grazie a Dio, aveva già molti anni, e si alza, improvvisamente salta in piedi e dice: “Cosa stai facendo, fermati! Qui esattamente! Uno, qui! Bene, ripeti! No, non di nuovo! Ha sempre avuto quell'ideale che voleva che gli altri esprimessero ciò che sente, ciò che gli stava di fronte. Questa proprietà è sempre grandi artisti", dice il coreografo, Artista nazionale URSS Vladimir Vasiliev.

Lo stesso sistema ha costituito la base dell'educazione a scuola con l'ensemble. È vero, non è stato lo stesso Moiseev a impegnarsi ad addestrare i bambini, ma i suoi ballerini.

Con noi ogni insegnante insegna ciò che ha ballato lui stesso, ciò che ha già assorbito in se stesso, ricorda tutte le osservazioni di Moiseev, ricorda tutti i suoi desideri, il sottotesto di ogni movimento. In linea di principio, quello che ho ballato è facile per me da trasmettere, perché lo conosco dentro e fuori, mi alzerò di notte, lo ballerò ", dice Apanaeva.

Ma fino alla fine, il coreografo ha sostenuto personalmente gli esami. Inoltre, era altrettanto severo nel chiedere sia agli insegnanti che ai futuri ballerini.

"Ha fatto commenti non solo sulla tecnica, ma anche sulla recitazione, perché, come ha detto lui stesso, abbiamo 2 professioni: ballerini e attori", afferma l'artista Alsu Gaifulina.

Prima Oggi Anche il repertorio dell'ensemble è rimasto invariato. Ad esempio, la danza russa "Summer", che è immancabilmente presente in ogni concerto. E anche "Aragonese Jota", "Polovtsian Dances", "Gopak" - più di 100 numeri in totale.

L'ultimo anno della vita di Igor Moiseev

“Non ci sarà mai un secondo Moiseev da nessuna parte. Perché gli artisti possono fare tutto, ma trovare un coreografo che creerà una tela, escogitare un numero che sia interessante per lo spettatore, prima di tutto interessante per gli artisti, in modo che ballino e superino, utilizzino le loro capacità è difficile, ”dice Apanaeva.