Sala concerti. Sala Concerti intitolata a P

Concert Hall intitolata a P. I. Tchaikovsky, situato in piazza Triumfalnaya, una delle più grandi sale da concerto della Russia. Questa è la sede principale dei concerti della Filarmonica di Mosca, con una capacità di 1505 posti.

La vita creativa sul sito dell'edificio moderno è iniziata nei primi anni del XX secolo. Fu qui che dal 1901 si trovava il teatro "Buff-miniatures" dell'imprenditore francese Charles Aumont, in seguito - il teatro del genere leggero Zon, e dopo la rivoluzione - il Teatro della RSFSR. Nel 1922 l'edificio fu trasferito a TIM, il teatro Vsevolod Meyerhold. Per 10 anni qui sono state messe in scena le famose esibizioni di Meyerhold: Mystery Buff di Mayakovsky, The Inspector General, Woe to Wit (basato sulla commedia di A. Griboyedov Woe from Wit) e altri. Nel 1932 TIM si trasferì nei locali dell'attuale teatro intitolato a Yermolova e nell'edificio in piazza Triumfalnaya iniziò una seria ristrutturazione e ricostruzione per trasformarlo in una sala da concerto. Nel 1940 fu completata la decorazione interna. Gli architetti D. N. Chechulin e K. K. Orlov, che hanno guidato i lavori di ristrutturazione dell'edificio, hanno generalmente mantenuto il layout precedente. Nella sala appena aperta, un vecchio organo della ditta tedesca "E. F. Valker ”, che in precedenza si trovava a San Pietroburgo nella Cattedrale dei Santi Pietro e Paolo sulla Prospettiva Nevsky (negli anni 1860 del XIX secolo P. I. Tchaikovsky lo suonò).

L'apertura di una nuova sala da concerto della Filarmonica di Mosca, intitolata a P. I. Tchaikovsky, è stata programmata per coincidere con il centenario della nascita del compositore. Il 12 ottobre 1940, l'Orchestra Sinfonica di Stato dell'URSS diretta da Alexander Gauk e Konstantin Ivanov eseguì la Sesta Sinfonia, "Francesca da Rimini", il 1° movimento del Primo Concerto per pianoforte, arie di opere e romanze. Già la prima stagione filarmonica nella sala da concerto di Ciajkovskij ha portato la sala alla fama di tutta l'Unione.

Durante gli anni del Grande Guerra patriottica La vita filarmonica non si è fermata. I concerti si sono svolti nonostante lo stato d'assedio a Mosca, a volte anche al suono di una sirena antiaerea (c'era un rifugio antiaereo nei sotterranei del KZCh, dove gli ascoltatori scendevano durante i raid aerei nazisti). La sala era poco riscaldata, ma gli artisti si esibivano sempre solo in costume da concerto. Testimoni oculari ricordano due concerti unici nell'autunno del 1941: uno - sul tetto dell'edificio, per cannonieri antiaerei, l'altro - sulla piattaforma della stazione della metropolitana Mayakovskaya dopo un solenne incontro dedicato al 24 ° anniversario della Rivoluzione d'Ottobre . Durante la guerra qui si sono svolti più di 1.000 concerti. Agli eventi hanno partecipato oltre 2 milioni di spettatori.

Dopo la guerra, oltre ai musicisti della direzione accademica, maestri di teatro, attori drammatici e gruppi di danza iniziarono ad esibirsi nella sala concerti Čajkovskij. Qui si tenevano gare All-Union di coreografi e ballerini e persino tornei internazionali di scacchi, e nel 1947 fu girato il film "The First Glove". Sempre più concerti iniziarono ad essere tenuti nella sala interpreti stranieri: quasi tutte le celebrità musicali mondiali che sono state in tournée nel nostro paese si sono esibite qui. Dal 1962, sul palco della Filarmonica si tengono le audizioni del Concorso Internazionale Čajkovskij.

Nel 1950, sul palcoscenico della sala fu eretta un'immagine in stucco dell'emblema dell'URSS, una variante con 16 nastri (in base al numero di repubbliche sindacali che allora facevano parte dell'URSS). Al giorno d'oggi, il pubblico della P. I. Tchaikovsky Concert Hall ha l'opportunità di vedere il vecchio stemma "stalinista", una decorazione d'interni e un ricordo del passato.

Un evento importante della stagione 1958-1959. è stata l'apertura di un nuovo organo costruito appositamente per la P. I. Tchaikovsky Hall dalla ditta cecoslovacca Rieger-Kloss. L'iniziatore delle sue successive ricostruzioni nel 1970 e nel 1977 fu il solista della Filarmonica di Mosca, un eccezionale musicista ed educatore G. Grodberg.

All'inizio del 21 ° secolo, la sala iniziò a posizionarsi come sede principale dei concerti della Filarmonica di Mosca. Qui si tengono circa 300 concerti all'anno, a cui partecipano più di 350mila moscoviti e ospiti della capitale. La gamma di concerti e festival organizzati dalla Filarmonica di Mosca è diventata molto più ampia e diversificata. È stata la Sala Čajkovskij a diventare la sede dei cicli esclusivi della Filarmonica di Mosca, tra cui "Capolavori dell'opera", "Grandi oratori", "Virtuosi europei a Mosca", "Star del mondo dell'opera a Mosca" e molti altri. Qui si sono tenuti concerti di festival dedicati al 175 ° anniversario di P. I. Tchaikovsky (2015), al 110 ° anniversario della nascita di Dmitry Shostakovich (2016), all'85 ° anniversario di Rodion Shchedrin (2017).

Nella stagione 2004-2005. Nella sala sono stati eseguiti lavori di restauro, dopodiché è cambiata la concezione spaziale della sala: ora è possibile smontare facilmente gli stalli e collocare l'orchestra in questo luogo, liberando il palcoscenico per le rappresentazioni dell'opera. Così, il "movimento dell'opera" è stato lanciato sul palco rinnovato del KZCh.

Il 2008 si è rivelato un anno importante nella storia moderna della sala concerti Čajkovskij. In questo momento, l'acustica della sala è stata notevolmente migliorata (sono stati installati speciali schermi acustici); sono iniziati i lavori per il ripristino dell'aspetto storico del foyer. Durante il restauro è stato scoperto e restaurato un pavimento in marmo, conservato dagli anni '30, e successivamente "nascosto" sotto i soffitti di epoca successiva.

Dotare il foyer di monitor elettronici è diventato un segno dei tempi più recenti, sui quali è possibile conoscere poster di eventi futuri, nonché guardare trasmissioni di concerti.

Sala da concerto virtuale tutta russa: un progetto storico Ministero della Cultura della Federazione Russa, uno dei risultati chiave nella formazione di "open spazio culturale» Russia.

La rete di sale da concerto virtuali create in tutta la Russia porterà la promozione dell'accademico arte musicale e contribuirà alla creazione di pari opportunità di accesso a bene culturale per tutti i cittadini della Federazione Russa. Da ora in poi i migliori concerti con la partecipazione di star russe e straniere, oltre a progetti pensati per un pubblico di bambini, gli spettatori negli angoli più remoti del nostro Paese potranno ascoltare e vedere.

Grazie a sale appositamente attrezzate dotate di tecnologia moderna, che riceverà un segnale diretto dalle sale da concerto centrali della Russia, gli ascoltatori di molte regioni avranno l'opportunità di assistere effettivamente ai concerti filarmonici.

Dal 2009, la rete regionale di sale da concerto virtuali si è sviluppata attivamente negli Urali medi sotto gli auspici della Filarmonica di Sverdlovsk. Da 5 anni anche gli insediamenti più remoti della regione sono coinvolti nello spazio del concerto virtuale. Ad oggi, residenti in 30 territori Regione di Sverdlovsk guardare le trasmissioni in diretta dei concerti e partecipare attivamente alla vita filarmonica.

Filarmonica di Stato di Mosca su iniziativa e con il sostegno del Ministero della Cultura Federazione Russa implementa il progetto All-Russian Virtual Concert Hall, unendo Surgut e Irkutsk, Belgorod e Khabarovsk, Ulan-Ude e Perm in un unico spazio filarmonico per concerti.

In un discorso di benvenuto rivolto agli organizzatori, ai partecipanti e agli ospiti della cerimonia di apertura della Sala virtuale tutta russa, il Ministro della Cultura della Federazione Russa Vladimir Medinsky ha definito questo evento una "svolta nel futuro". “La musica ha sempre unito le persone. E tecnologie dell'informazione contribuire a questa unione creativa. Consentono di ampliare notevolmente il pubblico di spettatori e ascoltatori, di attrarre alla musica classica i residenti delle città e dei villaggi più remoti del nostro Paese”, afferma il saluto del ministro.

Abakan, Vologda, Ekaterinburg e le città della regione di Sverdlovsk, Izhevsk, Omsk, Orenburg, Perm, Ryazan, Sevastopol, Saratov, Surgut, Kostroma, Kurgan, Tyumen, Ulan-Ude, Khabarovsk, Chita, Yakutsk sono già diventate partecipanti al progetto.

Vladislav Chernushenko sulla Virtual Concert Hall

Direttore artistico e direttore principale dello Stato cappella accademica Pietroburgo Vladislav Chernushenko: "Non è solo una causa nobile, ma anche di particolare importanza nazionale".

Sulla scala del nostro vasto Paese, la possibilità di ridurre lo spazio riportando a regioni lontane della Patria, vicine alla percezione visiva e sonora vivente spettacoli teatrali E programmi dei concerti nell'esibizione dei principali team creativi non è solo una causa nobile, ma anche di particolare importanza nazionale, perché contribuisce allo sviluppo della cultura e all'illuminazione del nostro popolo. I concerti di musica corale possono avere un posto speciale in queste trasmissioni, da allora canto corale in Russia per molti secoli è stato parte integrante del modo di vivere di tutti gli strati della società, e il ripristino di questa tradizione avrà un effetto benefico sul ritorno alla coscienza del popolo del minato senso di cattolicità. Allo stesso tempo, si dovrebbe tener conto della complessità della presentazione visiva e sonora di tali concerti, in contrasto con produzioni teatrali e persino concerti orchestre sinfoniche. Richiede una programmazione intelligente e un lavoro particolarmente accurato di ingegneri del suono e operatori video. Ma l'idea stessa deve essere sostenuta da tutte le parti.

Direttore Artistico e Direttore Principale
Cappella accademica statale di San Pietroburgo
Artista popolare dell'URSS, vincitore dei premi di stato della Russia

intitolato a Tchaikovsky a Mosca è il palcoscenico principale del nostro paese. Il suo auditorium può ospitare un migliaio e mezzo di posti a sedere. Qui si tengono concerti e festival, si esibiscono celebrità russe e mondiali.

L'inizio del percorso creativo

La Tchaikovsky Grand Concert Hall iniziò la sua esistenza nel primo decennio del XX secolo. All'inizio, diversi teatri si trovavano a turno in questo edificio. Quindi i locali furono dati a V. Meyerhold e alla sua compagnia. Qui sono state messe in scena produzioni leggendarie di questo famoso regista e insegnante: The Inspector General, Mystery Buff, Woe to Wit e molti altri. Nel 1932 Vsevolod Emilievich si trasferì in un altro edificio. E nella stanza dove ora si trova la sala concerti Čajkovskij, a ricostruzione su larga scala. Fu completato nel 1940. L'apertura della sala dopo il restauro ha coinciso con il centenario del grande compositore P. I. Tchaikovsky. Per questo motivo, alla sala concerti rinnovata è stato dato il nome di Pyotr Ilyich. Nella prima stagione, la sala divenne nota in tutta l'Unione. Durante i difficili anni della guerra, l'attività concertistica non si fermò. La musica risuonava tra queste mura anche al suono delle sirene antiaeree. Nel seminterrato della sala da concerto c'era un rifugio antiaereo, dove artisti e spettatori scendevano durante i raid aerei nemici su Mosca. L'edificio non era praticamente riscaldato. Ma, nonostante ciò, gli artisti si sono sempre esibiti esclusivamente in costumi da concerto.

Dopo la fine della seconda guerra mondiale, la sala iniziò ad essere utilizzata per esibizioni non solo di musicisti che lavoravano nella direzione accademica. Su questo palco iniziarono ad apparire attori drammatici, artisti pop, gruppi di ballo e artisti stranieri. Dal 1962 in questa sala si tiene il Concorso Internazionale Čajkovskij.

Seconda metà del XX secolo

Nella stagione 58-59. accaduto un evento importante. La sala concerti Čajkovskij divenne proprietaria di un nuovo organo. È stato creato da Rieger-Kloss, con sede in Cecoslovacchia. Negli anni '70 è stato ricostruito da maestri russi.

Alla fine del XX secolo, la Sala Čajkovskij iniziò ad essere posizionata come la più importante palco principale Filarmonica di Mosca. Il numero di concerti per ogni stagione iniziò ad aumentare e gradualmente raggiunse circa 300 all'anno. Qui iniziarono a svolgersi vari festival, anche internazionali. Sono stati organizzati concerti. Inoltre, le esibizioni hanno iniziato a suonare nella sala.

Secolo 21

Ora la sala concerti Čajkovskij è la più famosa e prestigiosa del paese. Qui si tengono importanti festival, vengono realizzati vari progetti. E la stessa Filarmonica è la principale organizzazione di concerti del nostro paese. Il numero di progetti e vari eventi organizzati da questa istituzione culturale aumenta ogni anno. Sempre più artisti di altri paesi vengono in tournée e partecipano a festival. Celebrità mondiali come Alfred Brendle, Patricia Ciofi, Maurizio Pollini e così via si esibiscono nella Tchaikovsky Concert Hall. E anche dare concerti orchestre di fama mondiale: la London Symphony, la Filarmonica di Vienna, l'ensemble di Berlino "12 violoncellisti", la radio bavarese e molti altri.

Sul palco della sala. P. I. Tchaikovsky, si esibiscono i migliori e più famosi gruppi e artisti russi, i debuttanti di talento hanno la possibilità di dichiararsi ad alta voce.

Altre sale della Filarmonica

Sala dell'Istituto Gnessin.

Sala intitolata a S. Rachmaninov.

"Orchestrione".

"Filarmonia-2".

Concerti

La sala concerti Čajkovskij offre al suo pubblico vari eventi. Dalla lettura delle fiabe per bambini ai festival.

Concerti che puoi ascoltare nella sala Pyotr Ilyich Tchaikovsky:

• "Con affetto alla Russia".
• "Gusli Jazz".
• "Tutte le sfaccettature della musica".
• "Dal barocco al jazz-rock".
• "Viaggi Musicali".
• "Concerti sinfonici del sabato per bambini".
• "Il mondo soleggiato di A. Pushkin".
• "Santuari cantori dell'antica Rus'".
• " Buff, bambola, cavallina del cieco ".
• "Ballerina Incantatrice".
• "Classici in russo".
• "Intrattenere lezioni di letteratura musicale".
• "Festival internazionale di musica attuale".

E molti altri.

Artisti

La sala concerti P. I. Tchaikovsky ha riunito una grande squadra sul suo palco. Comprende orchestre, cori, ensemble e solisti.

Artisti filarmonici:

• "Lupi e pecore" (ensemble).
• Jazorkestr prende il nome da O. Lundstrem.
• Coro intitolato a M.E. Pyatnitsky.
• Oleg Akkuratov.
• Grande Orchestra Sinfonica.
• Alexander Gradsky.
• "Orfarion" (ensemble).
• Orchestra Sinfonica Accademica.
• "Ensemble Bach".
• Daniele Kogan.
• "Solisti di Mosca" (ensemble).
• Cappella corale.
• "Kalinka" (gruppo di danza).
• Banda di ottoni della Russia.
• Natalia Gutmann.
• Orchestra Schnittke.

Oggi nel mondo esiste un numero enorme di sale da concerto che stupiscono il pubblico con la loro bellezza, la luce e l'acustica di alta qualità. E quando tutti questi importanti componenti sono combinati in un unico edificio, non può passare inosservato. La nostra recensione presenta 25 delle sale da concerto più straordinarie di tutto il mondo che ogni appassionato di teatro dovrebbe visitare.

La famiglia di Walt Disney, il creatore dell'impero dei cartoni animati, desiderava da tempo costruire un edificio degno del massimo dei voti in suo onore e ha donato 50 milioni di dollari per la sua costruzione. Di conseguenza, con l'apertura di un altro capolavoro di Frank Gehry nel 2003, la principale città della California ha trovato il suo nuovo simbolo. Vale la pena notare che oltre all'espressività esterna, questa sala da concerto ha proprietà acustiche per molti versi superiori ad altri luoghi famosi al mondo.

Dopo numerosi fallimenti e congelamento della costruzione, è ancora in fase di progettazione teatro principale La Cina era ancora costruita nei primi anni 2000. Assomigliando a un'enorme goccia d'acqua oa un disco volante atterrato nella capitale cinese, questa incredibile struttura si innamorò immediatamente della maggior parte dei residenti locali e degli ospiti del Celeste Impero. Il teatro è una struttura a cupola lunga 212 metri e alta circa 47 metri, realizzata interamente in metallo e vetro. L'edificio si trova sulla superficie di un lago artificiale e l'ingresso è costituito da tunnel sottomarini con soffitto trasparente.

Edificio ultramoderno Teatro dell'opera nel centro di Oslo è stato progettato dal famoso studio di architettura Snohetta nel 2007. Il compito principale degli architetti era quello di inserire organicamente l'edificio nello sviluppo urbano, le rocce dell'Oslofjord e il territorio costiero del porto, collegando il centro storico della città con i quartieri moderni. La sala principale del teatro è progettata per 1364 posti e presenta una classica forma a ferro di cavallo, che consente la massima caratteristiche acustiche. Caratteristica principale il teatro divenne un tetto spiovente, che scende dolcemente a terra. È stata accolta molto rapidamente locali soprattutto ciclisti e skateboarder.

4. Sala concerti "Albert Hall" a Londra, Regno Unito

Albert Hall, Londra, Regno Unito

Concert Hall "Albert Hall" a Londra: l'interno della sala

La sala da concerto più prestigiosa della Gran Bretagna, l'Albert Hall di Londra, fu costruita in onore del Principe Alberto nel 1871. La popolarità di questo luogo è dimostrata in modo più eloquente dalle cifre: ogni anno l'Albert Hall ospita circa 350 eventi culturali, inclusi concerti musica classica, rappresentazioni di opere e balletti, concerti di beneficenza, premiazioni e banchetti. La facciata dell'edificio in mattoni rossi, a pianta ellittica, è decorata da un fregio con 16 sculture, ognuna delle quali simboleggia una certa area della scienza e dell'arte. Incoronato da questo bellissimo monumento architettura vittoriana un'enorme cupola di vetro su un telaio traforato in ghisa.

L'apertura ufficiale della nuova sala concerti nella capitale della Danimarca ha avuto luogo nel 2009. Come concepito dall'autore del progetto, il francese Jean Nouvel, la Copenhagen Concert Hall non è solo l'edificio del teatro stesso, ma un'intera città musicale con aree ricreative speciali: terrazze aperte, bar e ristoranti. All'interno di un grande volume vetrato sono quattro dotate di ultima parola tecniche della sala-studio, ognuna delle quali è decorata nel proprio stile unico. Maggior parte Sala grande con una capacità di 1800 spettatori si trova in cima al cubo. Oggi la Copenhagen Concert Hall è considerata la sede musicale più costosa del mondo.

6. Teatro dell'Opera Auditorio de Tenerife a Santa Cruz de Tenerife, Spagna

Opera House Auditorio de Tenerife a Santa Cruz de Tenerife, Spagna

Teatro dell'Opera "Auditorio de Tenerife" a Santa Cruz de Tenerife: l'interno della sala

Uno degli edifici più riconoscibili in Spagna, il teatro dell'opera Auditorio de Tenerife è il risultato di processo creativo Santiago Calatrava. Una delle opere più significative e famose dell'architettura moderna è stata completata nel 2003. La scala di questo edificio è semplicemente sorprendente: il tetto da solo raggiunge i 100 metri di lunghezza e pesa circa 350 tonnellate. L'edificio del teatro comprende due sale: organo (1616 posti) e camera (424 posti). È curioso che tu possa entrare nel teatro da due lati. Anche "Auditorio de Tenerife" offre ai suoi visitatori l'opportunità di trascorrere del tempo in armonia con la natura su speciali terrazze con vista sul mare.

La costruzione del teatro e della sala concerti di Taiwan è stata completata nel 1987. La comparsa di oggetti culturali così importanti è stata una svolta nella storia non solo di Taiwan, ma dell'intera Cina. Il complesso teatrale comprende direttamente due edifici del teatro e una sala da concerto, nonché gallerie d'arte, negozi, ristoranti, una biblioteca e una grande piazza commemorativa. Il programma degli eventi per questo centro culturale rappresenta un'incredibile varietà - dal teatro Kabuki al dramma shakespeariano, dall'opera verdiana alle danze africane, dal jazz americano a ballo latino eccetera. Anche sul territorio del complesso di Taipei si tengono riunioni di alti funzionari e diplomatici.

8. Sala concerti ed esposizioni "Rudolfinum" a Praga, Repubblica Ceca

Concerto e showroom Rudolfinum a Praga, Repubblica Ceca

Sala concerti ed esposizioni "Rudolfinum" a Praga: l'interno della sala

La principale sede di concerti ed esposizioni della Repubblica Ceca, la sala Rudolfinum, è stata aperta nel centro di Praga nel 1885. La sala ha preso il nome in onore del principe austro-ungarico Rodolfo, che ha partecipato personalmente alla cerimonia di apertura. L'edificio Rudolfinum ne ospita diversi sale da musica: la Sala Dvořák, piacevole all'orecchio con la sua ottima acustica, così come la Sala Josef Suk e la Sala Kubelka. All'interno delle mura di questa istituzione ci sono concerti di musica classica e esibizione artistica.

9. Sala Concerti "Casa della Musica" a Porto, Portogallo

Sala Concerti "Casa della Musica" a Porto, Portogallo

Sala Concerti "Casa della Musica" a Porto: l'interno della sala

La Sala Concerti "Casa della Musica" è stata costruita nel centro di Porto su progetto dell'architetto olandese Rem Koolhaas nel 2005. Esternamente, questo edificio moderno ricorda un enorme cubo troncato, che molte persone paragonano scherzosamente a un pezzo di zucchero raffinato. Tuttavia, gli interni della "Casa della Musica" sorprendono ancora di più: le pareti interne si uniscono e si intersecano ad angoli del tutto inimmaginabili, e in ogni stanza si aprono incredibili prospettive. La sala principale, nella quale si esibiscono tre orchestre, può ospitare poco più di 1200 spettatori. Inoltre, la "Casa della Musica" dispone di un auditorium aggiuntivo per 350 persone e sale prove.

10. Sala concerti "Carnegie Hall" a New York, USA

Sala concerti "Carnegie Hall" a New York, USA

Concert Hall "Carnegie Hall" a New York: l'interno della sala

La Carnegie Hall, situata nel centro di Manhattan, fu costruita nel 1891. Oggi è uno dei luoghi più prestigiosi per l'esecuzione di musica classica. "Carnegie Hall" comprende tre sale con una capacità totale di 2804 posti a sedere. L'edificio è stato ricostruito e ristrutturato due volte: nel 1983 e nel 2003. Nel corso della storia di questa "mecca musicale", leggende della musica classica come Dvorak, Strauss, Tchaikovsky, Rachmaninoff, Stravinsky e molti altri si sono esibite tra le sue mura.

Il lussuoso palazzo delle belle arti, eretto nella capitale messicana nel 1934, è un esempio di commistione stili architettonici Beaux Arts e Art Déco, come testimoniano le pareti in marmo di Carrara e l'incredibile opulenza dell'arredamento. Una parte significativa di questo magnifico edificio è occupata dalle sale da concerto del teatro dell'opera. Non è un caso che molti turisti visitino il Palazzo solo per vedere e ascoltare i migliori spettacoli di opera e balletto eseguiti da artisti messicani. L'ensemble comprende anche un museo di architettura e Museo Nazionale belle arti.

Il Teatro dell'Opera di Dortmund, inaugurato ufficialmente nel 1966, è considerato una delle più grandi istituzioni culturali della Germania. La compagnia teatrale impiega più di 500 dipendenti, che è anche un record per la Germania. L'edificio dell'Opera di Dortmund, dalla forma piuttosto insolita, è costituito dalla sala principale, piccole sale prove, caffè e ristoranti.

L'edificio dell'Academic Opera and Ballet Theatre è stato costruito nella capitale dell'Azerbaigian, la città di Baku, nel 1959. Fu eretto l'edificio del teatro in stile gotico centro storico città a spese del milionario di Baku Mailov. Nel 1959 l'edificio divenne noto come Teatro accademico opera e balletto. Presenta la classica disposizione di un oggetto di questo tipo: vi è un piccolo vestibolo, una cavea per 1281 posti e un palcoscenico. Per molte persone è ancora un mistero come sia stato costruito un oggetto così grande in circa 10 mesi.

14.

Centro educazione musicale"Sage Gateshead" a Gateshead, nel Regno Unito

Sage Gateshead Music Education Centre a Gateshead, Regno Unito

Il Sage Gateshead Music Education Center, situato nell'omonima città nel nord-est dell'Inghilterra, è stato costruito nel 2004 dal leggendario architetto britannico Baron Norman Foster. La struttura di questa struttura ultramoderna è formata da due elementi principali: vetro curvato e acciaio inossidabile. "Sage Gateshead" è costituito principalmente da 3 sale: una grande (1700 posti) per i concerti più importanti, una piccola (400 posti) per eventi minori e una sala. Il resto del complesso è occupato da bar, caffetterie e una mediateca.

Gran Teatro costruito nel 1825 su Piazza del Teatro a Mosca - uno degli edifici culturali più antichi tra quelli attuali. Durante il periodo della sua esistenza, questo splendido edificio è stato bruciato due volte ed è sopravvissuto a circa 7 ricostruzioni, il che indica il suo significato. Nel processo di progettazione del primo edificio del Teatro Bolshoi nel 1821, parteciparono contemporaneamente diversi noti architetti: Beauvais, Gilardi, Mikhailov e Melnikov. Sono loro che possiedono il progetto strutturale generale del Bolshoi, che, sebbene non completamente, è sopravvissuto fino ad oggi. Allora come oggi, in pianta il teatro era un volume rettangolare piuttosto compatto con un portico a colonnato spinto in avanti. Il Teatro Bolshoi è considerato una delle principali attrazioni e orgoglio non solo di Mosca, ma di tutta la Russia.

16. Teatro musicale "Metropolitan Opera" a New York, USA

Teatro musicale "Metropolitan Opera" a New York, USA

Teatro musicale "Metropolitan Opera" a New York: l'interno della sala

Uno dei teatri più prestigiosi al mondo, il Metropolitan Opera esiste dal 1880, ma ha ricevuto la sua attuale registrazione presso il Lincoln Performing Arts Center di Manhattan solo nel settembre 1966. Questo leggendario complesso comprende: un grande auditorium progettato per 3900 posti e tre piattaforme ausiliarie. Gli elementi decorativi più importanti all'interno del teatro sono gli affreschi monumentali del famoso artista emigrato Marc Chagall.

17. Sala concerti per arpa a Reykjavik, Islanda

Arpa Concert Hall a Reykjavik, Islanda

Sala concerti "Arpa" a Reykjavik: l'interno della sala

Costruito nel 2011, una moderna sala da concerto con molto titolo originale Arfa è diventato il primo vero grande oggetto culturale v Stato europeo, colpite più di altre dalla crisi economica e dalle avverse condizioni meteorologiche. Naturalmente, il clou principale del progetto del talentuoso architetto danese Olafur Eliasson è stata la deliziosa facciata di blocchi di vetro, cangianti colori differenti. Oltre al design lussuoso e moderno auditorium, nell '"Arfa" ci sono caffè, gallerie e un museo del teatro.

L'Arts Center, progettato dall'architetto Roy Grounds nel 1984 a Melbourne, è un complesso culturale composto da teatri e sale da concerto. In totale, il complesso ne ha due sale teatrali, la principale delle quali può ospitare 600 persone, e due sale da concerto (1200 e 400 persone). Il Centro ospita anche varie mostre, il cui obiettivo prioritario è direzione moderna nell'art.

19. Sala concerti "Egg" ad Albany, USA

Egg Concert Hall di Albany, USA

Concert Hall "Egg" ad Albany: l'interno della sala

La costruzione della principale sala da concerto della capitale dello Stato di New York è stata completata nel 1980. edificio insolito a forma di uovo si trova nella piazza centrale della città di Albany Empire State Plaza, tra le più diverse istituzioni pubbliche. COSÌ forma insolita sala da concerto, unita alla severità della volumetria degli edifici limitrofi, ha fatto dell'"Uovo" il principale simbolo e attrazione turistica della capitale. L'edificio del teatro ha due sale. Uno di questi è progettato per 450 visitatori e l'altro per 980.

La Concert Hall di Berlino, progettata nel 1821 da Karl Friedrich Schinkel in stile neoclassico, così come il Teatro Bolshoi di Mosca, è considerato uno degli edifici culturali più antichi del mondo. Come la sua controparte di Mosca, la Concert Hall di Berlino ha attraversato molte cose: un grande incendio, incendi dolosi, minacce di demolizione e molti lavori di ristrutturazione. La facciata della Berlin Concert Hall è un esempio di un sistema di ordine classico con colonne, e gli interni sia del foyer che della sala stessa stupiscono per il livello di dettaglio dei più piccoli elementi artistici. L'acustica della Berlin Hall è tra le migliori al mondo.

Costruzione nuova scena Teatro Mariinskij a San Pietroburgo si è conclusa nel 2011 ed è costata al tesoro statale la cifra record di 22 miliardi di rubli. Il progetto dell'ufficio canadese Diamond & Schmitt Architects, secondo il quale è stato costruito il nuovo edificio del Teatro Mariinsky, è stato scelto personalmente dal direttore del teatro, il famoso direttore d'orchestra Valery Gergiev. Non molto tempo fa, il maestro ha ammesso che, nonostante la durata della costruzione (10 anni) e gli enormi costi finanziari, era soddisfatto della sua scelta e del lavoro svolto, perché Mariinka-2 è "l'edificio pubblico più moderno e di livello mondiale in Russia."

22. Roy Thomson Hall di Toronto, Canada

Roy Thomson Hall di Toronto, Canada

Concert Hall "Roy Thomson Hall" a Toronto: l'interno della sala

Roy Thomson Hall è stata costruita a Toronto nel 1982. Prima dei lavori di restauro del 2002, la sala ospitava più di 2800 spettatori, e successivamente - 2630. La sala sferica originale si distingue favorevolmente per le forme ascetiche e l'acustica "fredda", che è associata alle strutture in cemento che dominano il progetto. Il posto centrale nella disposizione della sala appartiene a un gigantesco organo con 5207 canne progettato dal canadese Gabriel Nee.

23. Teatro Esplanade a Singapore

Teatro Esplanade a Singapore

L'Esplanade Theatre di Singapore: l'interno della sala

L'Esplanade Theatre è stato costruito nella fiorente Singapore nel 2003 ed è già diventato uno dei suoi simboli. L'Esplanade è infatti un complesso di due sale emisferiche con una capienza di 1600 e 2000 spettatori, due ulteriori studi, un grande centro commerciale e teatro all'aperto. Oltre alla sua funzione principale, l'ensemble teatrale funge talvolta da sede di trattative, mostre e conferenze. È curioso che il teatro e la sala concerti siano uniti da un unico atrio, che ospita l'ingresso al centro commerciale.

La Sydney Opera House, costruita nel 1973 dall'architetto danese Jorn Utzon in stile espressionista, è considerata uno degli edifici più famosi e facilmente riconoscibili al mondo. Inoltre, la Sydney Opera House è l'attrazione principale dell'intero continente. Due grandi archi di conchiglie formano i soffitti delle due sale principali: la Sala Concerti e il Teatro dell'Opera. In altre sale i soffitti sono realizzati con l'ausilio di volte più piccole. I gusci a forma di vela dei tetti conferiscono al teatro la sua unicità. Il 28 giugno 2007, la Sydney Opera House ha ricevuto lo status di patrimonio mondiale dell'UNESCO.

L'Opera di Stato di Vienna fu costruita nel 1869. Purtroppo, durante i difficili anni dell'occupazione dell'Austria (1938-45), il teatro conobbe un grave calo di interesse. Nel 1945, durante i bombardamenti della capitale austriaca, l'edificio del teatro fu distrutto. Ci sono voluti circa 10 anni per riprendersi completamente. Oltre agli spettacoli di opera e balletto, ogni anno in questo complesso si tengono balli teatrali in maschera.

Come tutta l'architettura in generale, l'architettura delle sale da concerto e dei teatri è in continua evoluzione, diventando sempre più libera e insolita, come si può vedere dai nostri materiali, e.