Le donne nella pittura degli artisti russi. Interessanti destini delle donne raffigurati nei dipinti di artisti russi

Petr Fedorovich Sokolov (1791-1848)

Le vaste distese della Russia, la diversità della natura e la diversità dei popoli che la abitavano, hanno dato origine a tipi speciali e diversi bellezza femminile. La Russia ha assorbito tutto, e sangue turco meridionale, tedesco occidentale e polacco settentrionale ... Quali bellezze non incontrerai nei suoi spazi aperti ...

"Ritratto di una donna sconosciuta con un berretto rosso"

Sokolov è il fondatore del genere del ritratto ad acquerello russo dalla natura, che soppiantò negli anni 1820-40. ritratto in miniatura. I suoi ritratti ad acquerello sono finestre sul passato, attraverso le quali bellezze secolari che hanno lasciato il mondo da tempo guardano nel 21° secolo. La bellezza dei colori tenui, il fascino insito nelle immagini, ci fanno, ancora oggi, dopo più di centocinquanta anni, apprezzare molto la sua arte.

"Ritratto di una ragazza con un vestito rosso"

Pyotr Fedorovich si laureò all'Accademia delle arti nel 1809 nella classe di pittura storica. Per "Lamento di Andromaca sul corpo di Ettore" ha ricevuto il secondo (piccolo) medaglia d'oro. All'inizio era in povertà, ma ben presto iniziò a dare lezioni di pittura e iniziò a studiare l'acquerello, che ebbe un grande successo per la velocità di esecuzione, la capacità di scrivere senza stancarsi in posa. Avere una propria collezione di acquerelli prima del 1917 era considerato segno di buon gusto e ricchezza. Ma, realizzando dei bei ritratti, l'artista in realtà si è suicidato con il pensiero che non stava scrivendo grandi tele di trama che avrebbero dovuto immortalarlo...

"Ritratto di I.G. Poletika" Seconda metà degli anni venti dell'Ottocento

Idalia Grigoryevna Poletika (1807–1890), figlia illegittima Conte GA Stroganov. All'età di 19 anni sposò la guardia di cavalleria A.M. Poletika e nel corso degli anni è diventata una donna di spicco della società di San Pietroburgo. Ha personificato il tipo di una donna affascinante non tanto con il suo bel viso quanto con la svolta di una mente brillante, allegria e vivacità di carattere, che le hanno portato un successo costante e indiscusso ovunque. Ha svolto un ruolo tragico nella storia pre-duello di A.S. Pushkin, era il suo peggior nemico.

"Ritratto di AS Glinka-Mavrina"

Alexandra Semyonovna Glinka-Mavrina (1825-1885) - moglie di Boris Grigoryevich Glinka, cavaliere di Sant'Andrea, aiutante generale, nipote di V.K. Kuchelbecker. Nel 1830 Glinka servì come intermediario tra Pushkin e Kuchelbecker nel tentativo di pubblicare opere. Pushkin conosceva sua moglie.

"Ritratto di PN Ryumina" 1847

Praskovya Nikolaevna Ryumina (1821-1897). Il ritratto è stato commissionato per il matrimonio. VA Sollogub ha scritto che lo sposo “si obbliga alla stravaganza più ridicola ... Stanno arrivando doni indispensabili. Un ritratto dipinto da Sokolov, un braccialetto delicato, uno scialle turco…”

"Ritratto di SA Urusova" 1827

Principessa Sofya Alexandrovna Urusova (1804–1889) "... Le figlie del principe Urusov erano giustamente considerate un ornamento della società moscovita di quel tempo", scrisse lo storico francese Marc Runier. Nella primavera del 1827, Pushkin visitava spesso la casa degli Urusov, sui quali "la bellezza e la cortesia delle giovani casalinghe agivano in modo eccitante, ed era molto allegro, acuto, loquace"

"Ritratto Granduchessa Alexandra Fedorovna" 1821

La granduchessa Alexandra Feodorovna (1798–1860) era la moglie del granduca Nikolai Pavlovich, futuro imperatore Nicola I, dal 1817. Divenne l'idolo di un'intera generazione, molti poeti dell'era Pushkin le dedicarono le loro poesie.

Questo ritratto è uno dei capolavori indiscussi. L'arioso abito di madreperla della persona augusta, magistralmente disegnato, contrasta con lo sguardo freddo dei suoi occhi, creando un'immagine molto ambigua.

"Ritratto di E.K. Vorontsova" intorno al 1823

Questo ritratto è uno dei capolavori di Sokolov. La famosa bellezza di San Pietroburgo è stata dipinta da molti artisti, ma nessuno l'ha ritratta come affascinante e femminile. L'artista utilizza la superficie della carta bianca nell'immagine, creando uno sfondo arioso con acquerello chiaro riempie. Il ritratto di Vorontsova delizia con la perfezione della finitura in filigrana, la raffinatezza delle sottili combinazioni di colori.

"Ritratto di Yu.P. Sokolova" Intorno al 1827

Yulia Pavlovna Sokolova (1804–1877), moglie di PF Sokolov dal 1820. “Viva, civettuola, quasi bambina, con lui non si annoiava mai. amato vita sociale, e suo marito, innamorato di lei fino all'adorazione, a quanto pare, condivideva completamente i suoi gusti ", ha ricordato la nipote A.A. Isakova. Questo, uno dei ritratti più pieni di sentimento, è stato creato "in una sessione, in una mattina"

"Ritratto di A.O. Smirnova - Rosseti"

Alexandra Osipovna Smirnova (1809–1882), amica di Pushkin, Gogol, Zhukovsky, Vyazemsky, Aksakovs… Quasi tutti i poeti Era Pushkin a lei erano dedicate poesie. Gogol è stato il primo a leggerle i capitoli del 2 ° volume " anime morte". Ha lasciato i ricordi più interessanti della vita secolare, letteraria e spirituale del XIX secolo.

"Ritratto di EM Khitrovo"

Elizaveta Mikhailovna Khitrovo (1783–1839), figlia di MI Golenishchev-Kutuzov. Di formazione europea, Elizaveta Mikhailovna era allo stesso tempo una sincera patriota, una devota custode della gloria di suo padre, un'ardente ammiratrice della letteratura russa e un'entusiasta ammiratrice del genio di Pushkin. L'artista è riuscito a trasmettere nel ritratto la grande generosità spirituale, la gentilezza e la nobiltà del carattere di questa donna eccezionale. Il ritratto è stato dipinto un anno prima della morte di Elizabeth Mikhailovna.

"Ritratto di M.T. Pashkova con sua figlia Alexandra"

"Ritratto di donna sconosciuta in mantello blu con ermellino" 1843

"Ritratto di donna" 1847

"Ritratto della contessa A.P. Mordvinova"

"Ritratto della contessa Shuvalova"

"Ritratto di Chertkova E.G."

Chertkova Elena Grigorievna (1800-1832), nata contessa Stroganova. Sorella paterna di I.G. Poletiki.

"Ritratto di donna" 1830

Ritratto di Alexandra Grigoryevna Muravyova (1804-1832)

"Ritratto dell'imperatrice Alexandra Feodorovna"

"Principessa Golitsyna Alexandra Alexandrovna" 1840

"Ritratto di SF Tolstoj"

Sarra Feodorovna (1821-1838) - figlia del conte Fyodor Ivanovich Tolstoy. La ragazza era nota per il suo straordinario talento di poetessa.

"Ritratto della contessa Sologub N.L."

Sologub Nadezhda Lvovna (1815-1903) contessa, damigella d'onore.

"Ritratto della contessa O. A. Orlova" 1829

Contessa Olga Alexandrovna Orlova (1807–1880) Nel 1826 sposò il conte AF Orlov. Nel 1847 le fu concesso lo status di dame

Pubblicazioni sezione musei

Il destino delle bellezze famosi ritratti

Li conosciamo di vista e ammiriamo la bellezza nel pieno della giovinezza. Ma come vivevano queste donne dopo che il dipinto era finito? A volte il loro destino è sorprendente. Ricordiamo con Sofia Bagdasarova.

Sara Fermo

E IO. Vishnyakov. Ritratto di Sarah Eleonora Fermor. Intorno al 1749-1750. Museo Russo

Il dipinto di Vishnyakov è uno degli esempi più affascinanti del rococò russo e uno dei ritratti più famosi dell'era dell'imperatrice Elisabetta Petrovna. Particolarmente efficace è il contrasto tra il fascino infantile di una bambina di 10 anni e il fatto che stia cercando di fare tutto “come un'adulta”: assume la posa giusta, tiene il ventaglio secondo l'etichetta, mantiene diligentemente la sua postura nel corsetto di un abito di corte.

Sarah è la figlia del generale Willim Fermor, uno scozzese russificato al servizio russo. È stato lui a portarci Königsberg e tutta la Prussia orientale, e nel servizio civile dopo l'incendio ha ricostruito il classico Tver nella forma che ci delizia ora. Anche la madre di Sarah proveniva da una famiglia scozzese - dai Bryus, ed era la nipote del famoso Jacob Bruce, "lo stregone della Torre Sukharev".

Sarah era sposata a quel tempo tardi, all'età di 20 anni, con il suo coetaneo Jacob Pontus Stenbock, un rappresentante di una famiglia di conti svedesi (ne uscì persino una regina svedese). Stenbocks a quel tempo si era trasferito nell'Estonia russa. La coppia ha vissuto, francamente, non male: basti pensare che è nel loro palazzo di Tallinn che si trovano ora i locali del premier estone e la sala riunioni del governo. Sarah, secondo alcune istruzioni, divenne madre di nove figli e morì già sotto l'imperatore Alessandro I, nel 1805 o addirittura nel 1824.

Maria Lopuchina

VL Borovikovsky. Ritratto di M.I. Lopuchina. 1797. Galleria Tretyakov

Borovikovsky ha dipinto molti ritratti di nobildonne russe, ma questo è il più affascinante. In esso, tutte le tecniche del maestro sono applicate così abilmente che non ci accorgiamo nemmeno esattamente di come siamo stregati, di come si crea il fascino di questa giovane donna, a cui Yakov Polonsky dedicò poesie quasi cento anni dopo (“. .. ma Borovikovsky ha salvato la sua bellezza”).

Lopukhina nel ritratto ha 18 anni. Il suo aspetto disinvolto e leggermente altezzoso sembra o la solita posa per un simile ritratto dell'era del sentimentalismo, o segni di una disposizione malinconica e poetica. Ma quale fosse veramente il suo personaggio, non lo sappiamo. Allo stesso tempo, Mary, si scopre, lo era sorella Fyodor Tolstoy (americano), noto per il suo comportamento provocatorio. Sorprendentemente, se guardi il ritratto di suo fratello in gioventù (il Museo statale di Leo Tolstoy), vedremo la stessa imponenza e relax.

Il ritratto è stato commissionato da suo marito, Stepan Lopukhin, poco dopo il loro matrimonio. Lopukhin lo era più vecchio di Maria per 10 anni e proveniva da una famiglia ricca e nobile. Sei anni dopo aver dipinto il quadro, la ragazza è morta di consunzione. Anche suo marito morì 10 anni dopo. Poiché non avevano figli, il dipinto fu ereditato dall'unica figlia sopravvissuta di Fyodor Tolstoy, da cui Tretyakov lo acquistò negli anni ottanta dell'Ottocento.

Giovanni Pacini

K.P. Bryullov. Cavaliere. 1832. Galleria Tretyakov

"Amazzone" Bryullov - geniale ritratto formale, in cui tutto è lussuoso: la luminosità dei colori, lo splendore dei tendaggi e la bellezza delle modelle. L'accademismo russo ha molto di cui essere orgoglioso.

Vi sono scritte due ragazze con il cognome Pacini: la maggiore Giovannina è seduta su un cavallo, la minore Amacilia la guarda dal portico. Ma non è ancora chiaro se avessero diritto a questo cognome. La foto di Karl Bryullov - il suo amante di lunga data - è stata ordinata dalla loro madre adottiva, la contessa Yulia Samoilova, una delle belle donne Russia ed erede delle colossali fortune degli Skavronsky, Litt e Potëmkin. Lasciando il suo primo marito, Samoilova andò a vivere in Italia, dove sia Rossini che Bellini visitarono il suo salone. La contessa non aveva figli suoi, anche se si sposò altre due volte, una volta con un giovane e bello Cantante italiano Peri.

Di versione ufficiale, Giovannina e Amazilia erano sorelle - figlie dell'autore dell'opera "L'ultimo giorno di Pompei", il compositore Giovanni Pacini, amico (e, secondo indiscrezioni, amante) della Contessa. Li ha portati a casa sua dopo la sua morte. Tuttavia, secondo i documenti, Pacini aveva una sola figlia, la più giovane delle ragazze. Chi era il maggiore? Esiste una versione secondo cui è nata fuori dal matrimonio dalla sorella dello stesso tenore Peri, il secondo marito di Samoilova. O forse la contessa e la ragazza avevano un rapporto familiare più stretto ... Non per niente la "Cavaliera" fu considerata per la prima volta un ritratto della contessa stessa. Crescendo, Giovannina sposò un ufficiale austriaco, capitano del reggimento ussaro Ludwig Aschbach, e andò con lui a Praga. Samoilova le ha garantito una grande dote. Tuttavia, poiché la contessa è fallita per vecchiaia (ha dovuto pagare ingenti alimenti al suo terzo marito, un aristocratico francese), entrambe le "figlie" hanno raccolto i soldi promessi dalla vecchia "madre" tramite un avvocato. Samoilova è morta in povertà a Parigi, ma il destino dei suoi allievi è sconosciuto.

Elisabetta Martynova

KA Somov. Signora in blu. 1897-1900 Galleria Tretyakov

"Lady in Blue" Somov - uno dei simboli della pittura Età dell'argento, nelle parole dello storico dell'arte Igor Grabar - "La Gioconda della modernità". Come nei dipinti di Borisov-Musatov, qui non c'è solo il godimento della bellezza, ma anche l'ammirazione per il fascino sbiadito del padrone di casa Russia.

Elizaveta Martynova, che ha posato per Somov nel ritratto, era apparentemente una delle poche simpatie femminili dell'artista. L'artista la conobbe, figlia di un medico, mentre studiava all'Accademia Imperiale delle Arti - era tra le studentesse dell'iscrizione del 1890, quando alle donne fu permesso per la prima volta di entrare in questo Istituto d'Istruzione. Sorprendentemente, le opere della stessa Martynova, a quanto pare, non sono state conservate. Tuttavia, i suoi ritratti sono stati dipinti non solo da Somov, ma anche da Philip Malyavin e Osip Braz. Anna Ostroumova-Lebedeva ha studiato con lei, che nelle sue memorie ha notato casualmente che sebbene Martynova fosse sempre scritta come una bellezza alta e maestosa, in realtà era piccola di statura. Il carattere dell'artista era emotivo, orgoglioso e facilmente ferito.

Somov la dipinse più volte: nel 1893 ad acquerello di profilo, due anni dopo - a matita, e nel 1897 creò un suo piccolo ritratto ad olio sullo sfondo paesaggio primaverile(Galleria d'arte di Astrakhan). Ha creato la stessa immagine in modo intermittente per tre anni: di cui l'artista ha trascorso due a Parigi e Martynov per il trattamento della malattia polmonare su per molto tempo stabilirsi in Tirolo. Il trattamento non ha aiutato: circa quattro anni dopo la fine della tela, è morta di consumo all'età di circa 36 anni. A quanto pare non aveva una famiglia.

Galina Aderkas

BM Kustodiev. Commerciante di tè. 1918. Museo Russo

Sebbene The Merchant for Tea di Kustodiev sia stato scritto nel 1918 post-rivoluzionario, per noi è una vera illustrazione di quella Russia luminosa e ben nutrita, dove ci sono fiere, giostre e lo "scricchiolio del pane francese". Tuttavia, dopo la rivoluzione, Kustodiev non ha cambiato le sue materie preferite: per una persona incatenata sedia a rotelle, è diventata una forma di evasione.

Galina Aderkas, una baronessa naturale di una famiglia che fa risalire la sua storia a un cavaliere livoniano del XIII secolo, ha posato per la moglie del mercante in questo ritratto-quadro. Una delle baronesse von Aderkas era persino la tutrice di Anna Leopoldovna.

Ad Astrakhan, Galya Aderkas era una coinquilina dei Kustodiev, dal sesto piano; la moglie dell'artista ha portato la ragazza in studio, notando una modella colorata. Durante questo periodo, Aderkas era molto giovane, uno studente di medicina del primo anno. E ad essere onesti, negli schizzi, la sua figura sembra molto più magra e non così impressionante. Ha studiato, come si suol dire, chirurgia, ma i suoi hobby per la musica l'hanno portata in un'altra area. Proprietario di un interessante mezzosoprano, in anni sovietici Aderkas ha cantato come parte del coro russo nel dipartimento di radiodiffusione musicale del comitato radiofonico di tutta l'Unione, ha partecipato al doppiaggio di film, ma non ha ottenuto molto successo. Si è sposata, a quanto pare, per un certo Boguslavsky e, forse, ha iniziato a esibirsi nel circo. Il dipartimento dei manoscritti della casa Pushkin contiene persino memorie scritte a mano di G.V. Aderkas, intitolato "Il circo è il mio mondo...". Non si sa come si sia sviluppato il suo destino negli anni '30 e '40.

Ragazzi, mettiamo la nostra anima nel sito. Grazie per quello
per aver scoperto questa bellezza. Grazie per l'ispirazione e la pelle d'oca.
Unisciti a noi a Facebook E In contatto con

Prima di tutto sappiamo due cose del dipinto: il suo autore e, forse, la storia della tela. Ma del destino di chi ci guarda dalle tele, non sappiamo molto.

sito web Ho deciso di parlare di donne i cui volti ci sono familiari, ma le loro storie no.

Giovanna Samary
Auguste Renoir, Ritratto dell'attrice Jeanne Samary, 1877

L'attrice Jeanne Samary, sebbene non potesse diventare una star del palcoscenico (interpretava principalmente cameriere), fu fortunata in qualcos'altro: per qualche tempo visse non lontano dalla bottega di Renoir, che le dipinse quattro ritratti nel 1877-1878, glorificando così molto più di quanto potrebbe farla carriera di attore. Zhanna ha recitato in spettacoli dall'età di 18 anni, a 25 si è sposata e ha avuto tre figli, poi ha anche scritto un libro per bambini. Ma questa affascinante signora, purtroppo, non visse a lungo: all'età di 33 anni si ammalò di febbre tifoide e morì.

Cecilia Gallerani
Leonardo da Vinci, Dama con l'ermellino
1489-1490

Cecilia Gallerani era una ragazza di nobile famiglia italiana che era già fidanzata all'età di 10 (!) anni. Tuttavia, quando la ragazza aveva 14 anni, il fidanzamento fu annullato per motivi sconosciuti, e Cecilia fu mandata in un monastero, dove incontrò (o fu tutto organizzato) il duca di Milano, Ludovico Sforza. Iniziò una relazione, Cecilia rimase incinta e il duca stabilì la ragazza nel suo castello, ma poi venne il momento di contrarre un matrimonio dinastico con un'altra donna, a cui, ovviamente, non piaceva la presenza della sua padrona nella loro casa. Poi, dopo la nascita del Gallerani, il duca prese per sé il figlio, e la sposò con un povero conte.

In questo matrimonio Cecilia diede alla luce quattro figli, tenne quasi il primissimo salotto letterario d'Europa, visitò il duca e giocò con piacere con suo figlio da una nuova amante. Dopo poco il marito di Cecilia morì, scoppiò la guerra, lei perse il benessere e trovò rifugio nella casa della sorella della stessa moglie del duca - in un rapporto così meraviglioso riuscì a stare con le persone. Dopo la guerra, la Gallerani tornò nella sua tenuta, dove visse fino alla sua morte all'età di 63 anni.

Zinaida Yusupova
VA Serov, "Ritratto della principessa Zinaida Yusupova", 1902

La più ricca ereditiera russa, l'ultima della famiglia Yusupov, la principessa Zinaida era incredibilmente bella e, nonostante il fatto che le persone auguste, tra le altre, cercassero il suo favore, voleva sposarsi per amore. Ha soddisfatto il suo desiderio: il matrimonio è stato felice e ha portato due figli. Yusupova ha dedicato molto tempo e impegno attività di beneficenza, e dopo la rivoluzione la continuò in esilio. L'amato figlio maggiore è morto in un duello quando la principessa aveva 47 anni e difficilmente poteva sopportare questa perdita. Con l'inizio dei disordini, gli Yusupov lasciarono San Pietroburgo e si stabilirono a Roma, e dopo la morte del marito, la principessa si trasferì da suo figlio a Parigi, dove trascorse il resto dei suoi giorni.

Maria Lopuchina
VL Borovikovsky, “Ritratto di M.I. Lopuchina", 1797

Borovikovsky ha dipinto molti ritratti di nobildonne russe, ma questo è il più affascinante. Maria Lopukhina, membro della famiglia dei conti Tolstoj, è qui raffigurata alla tenera età di 18 anni. Il ritratto è stato commissionato dal marito Stepan Avraamovich Lopukhin poco dopo il matrimonio. La disinvoltura e uno sguardo leggermente altezzoso sembrano essere o la solita posa per un simile ritratto dell'era del sentimentalismo, oppure segni di una disposizione malinconica e poetica. il destino di questo ragazza misteriosa si rivelò triste: appena 6 anni dopo aver dipinto il quadro, Maria morì di tubercolosi.

Giovannina e Amacilia Pacini
Karl Bryullov, Cavallerizza, 1832

La "cavallerizza" di Bryullov è un brillante ritratto cerimoniale in cui tutto è lussuoso: la luminosità dei colori, lo splendore dei tendaggi e la bellezza delle modelle. Raffigura due ragazze che portavano il cognome Pacini: la maggiore Giovannina è seduta su un cavallo, la minore Amacilia la guarda dal portico. Il dipinto a Karl Bryullov, suo amante da molti anni, è stato ordinato dalla loro madre adottiva, la contessa Yulia Pavlovna Samoilova, una delle donne più belle della Russia ed erede di una colossale fortuna. La contessa garantì una cospicua dote per le sue figlie adulte. Ma si è scoperto che con la vecchiaia era praticamente rovinata, e poi figlie adottive Giovanina e Amazilia, attraverso i tribunali, riscuotevano dalla contessa il denaro e i beni promessi.

Simonetta Vespucci
Sandro Botticelli, La nascita di Venere
1482–1486

Il famoso dipinto di Botticelli raffigura Simonetta Vespucci, la prima bellezza del Rinascimento fiorentino. Simonetta nasce in una famiglia benestante, a 16 anni sposa Marco Vespucci (parente di Amerigo Vespucci, che “scoprì” l'America e diede il suo nome al continente). Dopo le nozze, i novelli sposi, stabilitisi a Firenze, furono ricevuti alla corte di Lorenzo Medici, in quegli anni famosa per sontuosi banchetti e ricevimenti.

La bella, allo stesso tempo molto modesta e benevola Simonetta si innamorò rapidamente degli uomini fiorentini. Il sovrano di Firenze, lo stesso Lorenzo, cercò di prendersi cura di lei, ma suo fratello Giuliano fu il più attivo nel cercarla. La bellezza di Simonetta ha ispirato molti artisti dell'epoca, tra cui Sandro Botticelli. Si ritiene che dal momento in cui si sono conosciuti, Simonetta sia stata il modello per tutte le Madonne e Veneri di Botticelli. A 23 anni Simonetta morì di tisi, nonostante gli sforzi dei migliori medici di corte. Successivamente, l'artista ha raffigurato la sua musa ispiratrice solo a memoria, e nella sua vecchiaia ha lasciato in eredità per essere sepolto accanto a lei, cosa che è stata fatta.

Vera Mamontova
VA Serov, "Ragazza con le pesche", 1887

Più dipinto famoso il maestro del ritratto Valentin Serov è stato scritto nella tenuta di un ricco industriale Savva Ivanovich Mamontov. Ogni giorno per due mesi, sua figlia, la dodicenne Vera, ha posato per l'artista. La ragazza è cresciuta ed è diventata ragazza affascinante, sposato per amore reciproco Alexander Samarin, che appartiene al famoso nobile famiglia. Dopo viaggio di nozze in Italia la famiglia si stabilì nella città di Bogorodsk, dove nacquero tre figli uno dopo l'altro. Ma inaspettatamente nel dicembre 1907, appena 5 anni dopo il matrimonio, Vera Savvishna morì di polmonite. Aveva solo 32 anni e suo marito non si è mai risposato.

Alexandra Petrovna Struyskaya
FS Rokotov, "Ritratto di Struyskaya", 1772

Questo ritratto di Rokotov è come un suggerimento arioso. Alexandra Struyskaya aveva 18 anni quando era sposata con un vedovo molto ricco. C'è una leggenda che per il matrimonio suo marito le abbia regalato niente di meno che una nuova chiesa. E per tutta la vita le ha scritto poesie. Non si sa con certezza se questo matrimonio sia stato felice, ma tutti coloro che sono stati a casa loro hanno prestato attenzione a quanto siano diversi i coniugi. Per 24 anni di matrimonio, Alexandra ha dato alla luce suo marito 18 figli, 10 dei quali sono morti durante l'infanzia. Dopo la morte del marito, visse altri 40 anni, gestì con fermezza la tenuta e lasciò ai figli una discreta fortuna.

Insieme a suo marito, Lisa ha cresciuto cinque figli e, molto probabilmente, il suo matrimonio era basato sull'amore. Quando suo marito morì di peste e anche Lisa fu colpita da questa grave malattia, una delle figlie non ebbe paura di portarla da lei e di lasciarla andare. Mona Lisa si riprese e visse per qualche tempo con le sue figlie, morendo all'età di 63 anni.

Saluti amici, abbonati e visitatori del sito!

Ti sei mai chiesto chi è raffigurato nei dipinti di vari artisti russi. Chi sono, donne così adorabili, belle, ben curate e sofisticate? Che tipo di vita hai vissuto? Qual è stato il destino di queste adorabili signore?

Guardando i ritratti della "bella metà dell'umanità", queste domande mi passano per la testa. I momenti della vita e gli ammalianti panorami catturati sulle tele mi emozionano. E oggi ho deciso di parlarvi di loro... donne adorabili, giovani e così diverse.

"Ritratto della principessa Zinaida Yusupova", 1900. VA Serov

Una donna di straordinaria bellezza è raffigurata nel dipinto di V.A. Serov. La principessa Zinaida Yusupova era l'ultima di una famiglia famosa e la più ricca ereditiera, la cui mano cercavano molti uomini.

Ma la principessa credeva nei veri sentimenti, che presto divennero parte della sua vita. IN felice matrimonio Zinaida ha dato alla luce due bambini. Inoltre, la principessa è stata impegnata in opere di beneficenza per tutta la vita.

VA Serov, 1900, San Pietroburgo, Museo Russo

Una terribile perdita ha lasciato un'impronta terribile nel cuore di una donna, il figlio del caposquadra è morto a seguito di un duello. Cercando pace della mente la coppia Yusupov andò a Roma, lasciando San Pietroburgo / in un momento di grande cambiamento Russia zarista, / e dopo la morte del marito, la donna si recò a Parigi dal figlio, dove visse fino alla morte

“Ritratto di M.I. Lopuchina", 1797. VL Borovikovsky

La contessa Maria Lopukhina, con uno sguardo arrogante e una certa disinvoltura, ha posato all'età di 18 anni. Questo ritratto "penetrante" fu commissionato dal marito della giovane Maria all'artista V. L. Borovikovsky, famoso maestro ritratti di quel tempo.

Il ritrattista russo ha sentito sottilmente la natura femminile e ha dipinto molti dipinti raffiguranti donne che incantano con la loro bellezza. Sei anni dopo aver dipinto tragico destino ha portato via una giovane donna /morta di tubercolosi/.

Bella, affascinante, con uno sguardo gentile e civettuolo, Maria Lopukhina della famiglia Tolstoj ha vissuto la sua vita. lunga vita…. Ma la sua immagine, impressa da secoli, rimarrà con noi per sempre!

VL Borovikovsky, 1797 Mosca, Galleria Tretyakov

"Ritratto di Struyskaya", 1772. FS Rokotov

Alexandra Petrovna Struyskaya - una donna di straordinaria bellezza è raffigurata sulla tela dell'artista. All'età di 18 anni divenne moglie di un ricco proprietario terriero, vedovo, amante della poesia. Durante il suo matrimonio, durato 24 anni, Struyskaya gli diede 18 figli. Ma il destino ha decretato che 10 bambini morissero durante l'infanzia.

Coniugi molto diversi, ma così felici vivevano insieme la vita familiare, il marito ha dedicato poesie ad Alexandra, cantando in esse i suoi sentimenti. Dopo la morte del marito, A.P. Struyskaya ha vissuto altri 40 anni, impegnata con successo negli affari di famiglia, che l'hanno aiutata a lasciare una discreta fortuna ai suoi figli.

FS Rokotov, 1772 Mosca Galleria Tretyakov

"Cavaliera", 1832. Carlo Bryullov

La tela lussuosa e dinamica dell'artista raffigura gli eredi della famiglia Pacini, figlie compositore italiano: la maggiore - Jovanina, seduta su un bell'uomo nero, e la più giovane Amacilia, che osserva affascinata sua sorella dal portico di casa.

La madre adottiva delle ragazze, la contessa Yulia Pavlovna Samoilova, commissionò un ritratto delle sue figliastre al suo amante Karl Bryullov. La contessa russa, oltre alla sua straordinaria bellezza, aveva un'enorme ricchezza, che avrebbe lasciato alle sue figlie. La dote promessa della ragazza fu raccolta in tribunale, come nella vecchiaia la contessa Yu.P. Samoilova è praticamente fallita.

Karl Bryullov 1832 Galleria Tretyakov, Mosca

"Ragazza con le pesche", 1887 V.A. Serov

Più immagine famosa l'artista è stato scritto nella tenuta di S. I. Mamontov. Il dipinto dell'artista raffigura una ragazza di dodici anni, figlia del proprietario terriero Savva Ivanovich Mamontov. La ragazza è cresciuta, si è trasformata in una bellezza ed è diventata la moglie di un nobile di successo Alexander Samarin. Ha dato a suo marito e al mondo tre figli.

La felicità familiare è durata solo 5 anni e all'età di 32 anni, un'affascinante donna di nome Vera Savvishna Samarina morto di polmonite. Suo marito non si è mai risposato...

Valentin Serov 1887 Galleria Statale Tretyakov, Mosca

"Mercante di tè", B.M. Kustodiev, 1918.

Molto luminoso, saturo di emozioni e stati d'animo, la creazione di Kustodiev appartiene al periodo della carestia post-rivoluzionaria. L'immagine raffigura la luminosità e la sazietà della Russia, che nel 1918 tale abbondanza non era più accettabile.

Galina Vladimirovna Aderkas sfoggia maestosamente nella foto: una vera baronessa di una nobile famiglia cavalleresca. Confinante con l'artista, l'aspetto colorato di Galina è stato notato dalla moglie dell'artista Kustodiev.

"Il mercante di tè" era uno studente del primo anno del dipartimento medico di Astrakhan. Dopo aver ricevuto una formazione medica e aver lavorato per qualche tempo come chirurgo, Galina Aderkas ha trovato la sua vocazione nella realizzazione di colonne sonore, in canto corale e arti circensi.

Boris Mikhailovich Kustodiev 1918 Museo Russo Statale San Pietroburgo

storia di vita puoi lasciarlo sulla carta per i posteri scrivendo una biografia ... e anche creare un'altra storia, una storia di vedute, una storia di occhi affascinanti, pose affascinanti ....

Probabilmente vorresti anche che i tuoi discendenti ti conoscessero attraverso un ritratto. No, non attraverso una fotografia su carta, ma attraverso un ritratto! In fondo è lui che, attraverso la luminosità e la ricchezza dei colori, trasmette tutta la bellezza e il mistero della nostra anima!!!
Dopotutto, una donna è una creatura misteriosa... come un libro che vuoi leggere e rileggere. Chissà, forse ti scriveranno qualche volta, cosa ne pensi?

E per dessert: video sul perché acquistiamo quadri, perché ne abbiamo bisogno

Amici all'articolonon perso tra molti altri articoli nella rete di Internet,segnalibro.Quindi puoi tornare a leggere in qualsiasi momento.

Poni le tue domande qui sotto nei commenti, di solito rispondo rapidamente a tutte le domande