Netrebko al Teatro Bolshoi. Vita mondana e "passioni liriche": Anna Netrebko ha debuttato al Bolshoi
Le stelle dell'opera brillano a Mosca questo fine settimana, 20 anteprime di film brillanti da tutto il mondo vengono proiettate in ottobre e il mercato Usachevsky aggiornato e più carino ti invita a provare e acquistare prodotti agricoli freschi e piatti fatti in casa
Anna Netrebko e Yusif Eyvazov nell'opera Manon Lescaut. Foto: Damira Yusupova/Teatro Bolshoi
"Manon Lescaut" con Anna Netrebko
Diva canterà sabato 22 ottobre. Questa è la prima più movimentata della stagione. Non ci sono biglietti sul sito ufficiale da molto tempo e i rivenditori hanno il prezzo per lo spettacolo che raggiunge i 112mila per posto in platea
I biglietti sono, ovviamente, l'intrigo principale della prossima premiere. Solo due settimane fa, Anna Netrebko e Yusif Eyvazov hanno cantato a Barvikha. I biglietti più economici alla vigilia del concerto costavano 50mila, nelle bancarelle più costosi - 90mila e 85mila rubli ciascuno, ma potevano essere acquistati sul sito ufficiale sala concerti- paga e basta. Nel Bolshoi, tuttavia, anche l'acquisto non è un problema: ci sono molti siti: c'è una scatola per 33mila e un soppalco per 27mila e un balcone, il quarto livello, per 15mila rubli.
"Quando è stata aperta la vendita dei biglietti per il Teatro Bolshoi per Manon Lesko ed è stato chiaro che non c'erano più biglietti per le nostre date letteralmente in mezza giornata, le persone hanno iniziato a scriverci su Instagram e Facebook da diverse parti della Russia, che ha acquistato i biglietti aerei in anticipo , voleva volare, ma non ci sono biglietti per queste date e costano soldi pazzi dai rivenditori ", ha detto Eyvazov in intervista esclusiva FM aziendale. - Abbiamo chiesto al Teatro Bolshoi e la terza rappresentazione verrà messa sullo schermo e trasmessa vivere sia sul canale Kultura che davanti al Teatro Bolshoi. (Intervista completa con Anna Netrebko e Yusif Eyvazov).
Manon Lescaut di Puccini è il coronamento del ruolo di Anna Netrebko: lei stessa ha scelto questo materiale per il suo debutto sullo storico palcoscenico del teatro principale del paese. Una volta incontrarono Yusif Eyvazov a una prova di questa particolare opera. La prima impressione è molto forte, in gran parte dovuta allo splendido scenario di Masha Tregubova. Si ha la sensazione che per i teatri di Mosca in questa stagione lei sia... stella principale e legislatore: era un artista su e ultima prima"Contemporaneo", gioca " Amore tardivo”(la scenografia di Tregubova è generalmente il principale vantaggio lì). Per Manon l'ha fatta sembrare una città di carta, disegnata per i giochi su uno smartphone: la gente cammina tra le case, di tanto in tanto si accendono le luci alle finestre, il fumo esce dai tubi. Guardare tutto questo è un grande piacere, paragonabile al canto impeccabile di Netrebko. Prima dello spettacolo, ha affermato di essere spaventata dall'acustica del Bolshoi, ma tecnicamente ha eseguito tutto in modo impeccabile.
Se torniamo ai biglietti, allora l'eccitazione è abbastanza comprensibile: la diva non appare così spesso in Russia, la prossima volta il cantante può essere visto dal vivo solo in estate al Teatro Mariinsky. Ci sono abbastanza biglietti per sabato: i posti più economici sono 11mila ciascuno, i più cari, l'ottava fila di platea, 127,5mila. Ma è meglio prendere la 16a fila: puoi vedere un po 'peggio, ma 22mila in meno. Dettagli sul sito web.
16 ottobre sul palco Teatro Bolshoj per la prima volta presenterà l'opera "Manon Lescaut" di Giacomo Puccini. I ruoli principali saranno interpretati da Anna Netrebko (Manon) e suo marito Yusif Eyvazov (Chevalier René de Grieux). I biglietti sono esauriti da tempo. E come dice il direttore del Teatro Bolshoi Vladimir Urin, non risponde al telefono da diversi giorni, dal momento che non potrà dare un pass gratuito nemmeno ai suoi conoscenti.
"Manon Lescaut" è un evento speciale per gli amanti della musica. Il progetto non era nei piani del Bolshoi. Un anno fa, la direzione del teatro ha avviato trattative con il mondo stella dell'opera Anna Netrebko. Le è stata offerta qualsiasi produzione per scena storica Grande. Prima ha scelto Manon Lescaut. Alla vigilia della prima, si è tenuta una conferenza stampa al Teatro Bolshoi.
"È un onore per me esibirmi sul palco del Teatro Bolshoi: non sono mai stata qui prima", Anna ha sbalordito il pubblico. - Manon Lescaut è una delle mie opere preferite. È drammatico, sull'amore, e lo eseguo con grande felicità e gioia.
Per me lavorare con Anna non è solo un piacere, ma anche uno studio", ha detto Eyvazov. - Anche se a casa non mi canta.
Si è scoperto che non solo Eyvazov studia con Anna.
"Imparo molto da Anna e Yusif, ammiro la pazienza con cui affrontano il loro lavoro", afferma il direttore d'orchestra Yader Binyamini, invitato appositamente dall'Italia. - Anche se sono maestri il livello più alto, molto spesso mi chiedono consigli e alcune raccomandazioni. Abbiamo lavorato in un clima di rispetto reciproco.
Ha messo in scena il regista dell'opera "Manon Lescaut". teatro drammatico Adolf Shapiro. Nel suo track record produzioni al Teatro d'arte di Mosca intitolato a Cechov, Tabacchiera, Teatro Mayakovsky, RAMT, ecc. È richiesto anche all'estero. Lavorare su palcoscenico dell'opera per lui - una specie di scoperta. E una star di livello mondiale al lavoro è solo una studentessa.
Lavoro molto all'estero da Shanghai a San Paolo, e per me non ci sono differenze tra artisti nostri o stranieri, così come non c'è differenza - Smoktunovsky, Netrebko o uno studente, - ha ammesso Adolf Shapiro a Izvestia. - Se mi adeguo a loro, non rimarrà niente di me. Per quanto riguarda il lavoro con Anna, sono ispirato dal modo in cui canta. Lei è una grande artista. Il fatto stesso che un tale artista sia sul palco diventa arte. Anche se non è andata lì e ha fatto la cosa sbagliata. Mi interessa la sua plasticità, reazione, natura.
A differenza del cantante, il regista ha visitato il Teatro Bolshoi più di una volta. Secondo Adolf Yakovlevich, in gioventù, da studente, guardava le danze polovtsiane di Borodin dal terzo livello. E ora viene al Bolshoi per lavorare come a casa. Da quando è qui giorno e notte da più di un mese.
È difficile realizzare una buona produzione, ma grazie ad Adolf Shapiro è stato un piacere lavorare alla performance, - dice Anna Netrebko. - Se non mi piace l'approccio del regista e la sua visione del ruolo, me ne vado.
Non è successo qui. Anna, insieme a Yusif, è volata a Mosca pochi giorni fa. E quando è apparsa per la prima volta sul palcoscenico del teatro, è rimasta letteralmente scioccata.
L'acustica sul palco del Bolshoi è molto difficile per i cantanti. A causa dell'enorme scenario e dell'ampio spazio, il suono non ritorna all'esecutore. Devi lavorare due volte. Nei primi giorni di prove, ho avuto un vero shock. Bene, allora in qualche modo ci si è abituato.
Il finale dell'opera è tragico.
Ci sono cantanti che amano morire sul palco, lo vivono, - dice Netrebko. - Non mi piace, ma quando è necessario entro in questo stato. Mi costa molto, perché provo davvero stress. Quindi colpisce il mio corpo. Ebbene, cosa posso fare, ho scelto una professione del genere.
Come scherza Anna, dopo aver suonato il 22 ottobre, lei e suo marito celebreranno la loro esibizione al Bolshoi su larga scala. E la direzione del teatro sta già pianificando ulteriori progetti con la coppia. Anna e Yusif torneranno al Bolshoi più di una volta, in loro assenza sul palco apparirà la seconda formazione: Ainoa Arteta (Spagna) e Riccardo Massi (Italia).
Per coloro che non possono recarsi al Teatro Bolshoi, il canale Kultura trasmetterà il 23 ottobre l'opera Manon Lescaut.
Questo è il raro caso in cui gli interessi dei fan e dei fan del gossip musica classica venire insieme. Sembra difficile da credere, ma uno dei soprani più famosi al mondo, Anna Netrebko, ha fatto il suo debutto nello spettacolo del Teatro Bolshoi. Fu per lei e "sotto di lei" che il teatro mise in scena l'opera "Manon Lescaut" di Giacomo Puccini. La messa in scena è stata supportata da VTB Bank.
Ma non è tutto notizie secolari. La cantante è salita sul palco con il marito, il tenore Yusif Eyvazov. Più di recente, nel dicembre dello scorso anno, i canali televisivi hanno mostrato servizi di un lussuoso matrimonio a Vienna. E adesso coppia famosaè apparso davanti al pubblico russo sul palco, interpretando le parti di giovani appassionatamente innamorati.
Qui è impossibile non ricordare che Anna e Yusif si sono conosciuti proprio alle prove di "Manon Lesko" - tre anni fa a Roma - ne ha parlato il marito della cantante. Ovviamente puoi speculare sull'argomento che innamorarsi nella vita dà anche una passione speciale sul palco, ma questa sarà una speculazione. E non perché gli artisti manchino di emozioni sul palco. E perché, essendo non solo una cantante eccezionale, ma anche un'attrice, Anna Netrebko dà il meglio di sé in ciascuno dei suoi ruoli.
Canta davvero così ultima volta sempre artistico. È nota una registrazione del concerto di Anna Netrebko, in cui si toglie le scarpe sul palco e canta a piedi nudi. È sempre pronta a sperimentare.
IN nuova produzione Grande Anna generalmente dimostra le meraviglie delle acrobazie. In una delle scene, sta su una palla, alzando con grazia la gamba, e allo stesso tempo canta.
Scena dell'opera "Manon Lescaut" al Teatro Bolshoi
A proposito, la scenografa della performance, Maria Tregubova, ha notato in particolare la prontezza della cantante diversi esperimenti, la sua ossessione per il lavoro.
"Coraggio" è la parola principale che probabilmente caratterizza tutto ciò che fa Netrebko. Alla vigilia della prima, ne hanno parlato i suoi partner in questa performance, forse meno noti al grande pubblico, ma di alto livello professionale. Dopotutto, è ovvio che i cantanti appropriati dovrebbero "circondarla" sul palco. E qui il Teatro Bolshoi ha potuto presentare un'intera galassia di eccellenti interpreti: da Elchin Azizov, Marat Gali e Yulia Mazurova, ben noti ai fan dell'opera, a un neolaureato della gioventù programma operistico Grande Bogdan Volkov.
Il direttore del Teatro Bolshoi Vladimir Urin ha affermato che inizialmente la produzione di "Manon Lescaut" non era nei piani del teatro. Ma durante le trattative con Anna Netrebko e Yusif Eyvazov, si è deciso di cambiare il poster.
E qui, devo dire, il teatro non ha perso. E non solo perché grazie a questo nome cantante famoso e suo marito, che le corrispondeva professionalmente in tutto, è salito sul palco del Bolshoi.
Il teatro ha ricevuto una magnifica rappresentazione con un meraviglioso, bella musica e una produzione interessante e premurosa.
L'opera "Manon Lescaut" è basata sul romanzo dell'abate Prevost. È da manuale opera letteraria considerato uno dei primi romanzi psicologici. A proposito, storia tragica attratto all'epoca non solo Puccini. Poco prima dell'italiano, l'opera "Manon" è stata scritta dal suo "collega" francese Jules Masnet. Nella seconda metà del XX secolo, il classico tedesco Hans Werner Henze si è rivolto a questo argomento.
La tragica storia della ragazza Manon (Anna Netrebko) e del suo amato Chevalier de Grieux (Yusif Eyvazov) finisce con la morte personaggio principale. Dopo aver attraversato il tradimento del fratello (Elchin Azizov), la vita da mantenuta, un tentativo di fuga dal cavaliere e l'arresto, si ritrova deportata nelle colonie americane con altre donne condannate per vagabondaggio e dissolutezza. Des Grieux segue la sua amata in America, e lì muore tra le sue braccia.
Spesso qualsiasi opera ricca di esperienze e vicissitudini interiori, essendo adattata in un libretto d'opera, si trasforma in una storia abbozzata "amore-tragedia-morte". Un'opera rara può davvero vantarsi buon testo. E poi non dipende solo dal compositore, che, diciamo, ha già scritto musica strepitosa. Ma anche per i registi, che dovrebbero non solo portare tutto questo in scena in modo interessante, ma anche spiegare al pubblico cosa sta realmente accadendo lì.
Il famoso regista Adolf Shapiro e la giovane artista Maria Tregubova in "Manon Lescaut" hanno creato sul palco un mondo in bianco e nero, che all'inizio è ancora pieno di luce e colore.
© Foto: Damir Yusupov/Teatro BolshoiI cantanti lirici Anna Netrebko e Yusif Eyvazov in una scena dell'opera "Manon Lescaut"
Ma più terribili sono i destini degli eroi, più nera diventa la scena, meno siamo "divertiti" e più ci concentriamo sulla tragedia interiore.
C'è un gioco bello e comprensibile con le scale qui. Il mondo dei burattini di Manon nel primo atto, quando appare ancora come una ragazza ingenua, si trasforma nel mondo vizioso di Manon la mantenuta nel secondo. Un'enorme bambola al centro sta guardando l'eroina, che, dimenticando i veri sentimenti, gode del lusso e della ricchezza.
L'ultima, la più drammatica scena della morte di Manon è priva di qualsiasi azione diretta sul palcoscenico. È in questo momento che il talento vocale e drammatico dei cantanti è più evidente.
Gli esecutori sono quasi statici. Ma dietro di loro, sullo sfondo, come a mano, viene descritto ciò che sta accadendo. Sono versi del diario del Cavaliere de Grieux, che racconta in prima persona la tragedia. La tecnica utilizzata nelle pause tra i dipinti inizialmente appiana l'abbozzo libretto d'opera. Nel finale le parole scritte scompaiono subito, vengono lavate via, per così dire, dal tempo o dalle lacrime.
Indubbiamente il pubblico, nemmeno esperto di regia operistica, "leggerà" l'idea dei registi.
Il Teatro Bolshoi ha presentato uno dei più riusciti spettacoli operistici anni recenti. E, naturalmente, la partecipazione di Anna Netrebko e Yusif Eyvazov conferisce a questo evento uno status e uno splendore speciali. Ma è anche ovvio che questa esecuzione sarà eccellente con qualsiasi composizione di esecutori.
Anna Netrebko, artista popolare russa, eminente Cantante di opera, oggi si esibirà per la prima volta sul palcoscenico del Teatro Bolshoi di famosa produzione dopo l'opera di Puccini.
Come chiarisce l'artista stessa, la partecipazione a un progetto di questa portata è un grande onore e una grande responsabilità.
“Da più di un mese sono felice ed elettrizzato dall'attesa. Tutti i lavoratori del teatro mi hanno aiutato. E nonostante la complessità della messa in scena e dell'esecuzione di Manon Lescaut, la preparazione di un progetto così ampio ispira senza dubbio", ha detto Anna Netrebko nella sua intervista.
Questa non è solo la prima dell'opera, ma anche il debutto alla star mondiale del Bolshoi Anna Netrebko. Lo spettacolo è stato messo in scena famoso regista Adolf Shapiro. Alla vigilia della prima, gli attori principali Anna Netrebko e Yusif Eyvazov hanno parlato con i giornalisti.
- Non credere agli artisti che dicono di non avere eccitazione prima di salire sul palco, - ha ammesso Anna. - Sono sempre preoccupato. Soprattutto in tale teatro leggendario. In precedenza, si è esibita qui solo in concerto con altri artisti, e solo ora per la prima volta in una performance. La Manon Lescaut di Puccini è una delle mie opere preferite. Sul palco ho un partner molto forte e appassionato: il tenore Yusif Eyvazov (il marito di Anna Netrebko, che interpreta la parte di Chevalier de Grie - ndr).
A proposito, il cantante ha incontrato Yusif Eyvazov proprio durante le prove di Manon Lescaut.
“Era tre anni fa a Roma”, ha raccontato Yusif come è avvenuto il loro incontro. — Il mio debutto sul palcoscenico dell'opera straniera. Ero un aspirante cantante. Mi è stato detto che Anya avrebbe cantato la parte di Manon. Francamente, allora, per inesperienza, credevo che Netrebko cantasse fondamentalmente un repertorio leggero. Pertanto, non aveva molto interesse per lei. L'opera di Puccini è considerata molto complessa tecnicamente e vocalmente. I cantanti devono trascorrere fisicamente molto tempo durante la performance. Non è un caso che sia così raro. Si è scoperto che Anya canta brillantemente non solo parti facili, ma anche molto complesse. Lei è reale diva dell'opera. E nella vita, una persona del tutto normale ... in testa. Nessun ronzio. Leggero e persona allegra(Dopo queste confessioni di suo marito, Anna ha riso sinceramente e gli ha mandato un bacio - ndr).
È così che è avvenuta la nostra conoscenza, che si è trasformata in amore. E siamo felici. In generale, canta insieme ad Anya - questo grande scuola e studio, anche se questo non significa che a casa si parli in parti d'opera. Anya non mi canta. E non suoniamo sempre nella stessa performance.
- Come è stato accolto il tuo duetto dal palcoscenico del Teatro Bolshoi?
“All'inizio eravamo scioccati. L'acustica in questo teatro è complessa. Non abbiamo capito se siamo stati ascoltati dal livello superiore o meno. Anya mi dice: "Secondo me il suono non è tornato". Comunque, non abbiamo sentito il ritorno della voce. Diventammo subito rauchi. Cosa fare? Abbiamo deciso questo: canteremo con la nostra voce e pregheremo che il pubblico possa sentire. Alla fine si sono abituati. Quelli che erano alla prova generale hanno detto che potevano sentirci. Ecco la felicità! Per questo motivo, erano molto preoccupati.
In un'esibizione così emozionante, soprattutto nella scena finale, quando Manon muore tra le braccia del mio de Grieux, sono persino scoppiata a piangere, non per il ruolo, ma per davvero. E questo è molto pericoloso: le emozioni possono influenzare la voce.
Nel 1993 è diventata la vincitrice Competizione tutta russa cantanti. M. I. Glinka (I Premio, Smolensk).
Nel 1996 - Laureato II Concorso Internazionale giovane cantanti lirici loro. N. A. Rimsky-Korsakov (III Premio, San Pietroburgo).
Nel 1998, ha vinto il premio musicale russo "Casta diva" nella nomination "Role of the Year" (per il ruolo di Suzanne in "The Wedding of Figaro").
Nel 2004 - vincitore Premio di Stato Federazione Russa. Segnato dall'austriaco premio musicale"Amadeus" per l'album "Opera Arias" (Orchestra Filarmonica di Vienna, diretta da J. Noseda, 2003).
Nel 2006 ha vinto il Bambi Award / Bambi Award nella categoria Classic.
Nel 2007 è stata nominata Musicista dell'anno dalla rivista Musical America.
Nel 2008 le è stato conferito il titolo Artista del popolo Russia.
Laureato del più alto premio teatrale San Pietroburgo "Intradosso d'oro" (1998-2001, 2003, 2005, 2009).
Vincitore dei Classical BRIT Awards nella nomination "Singer of the Year" (2007, 2008).
Vincitore del premio ECHO Klassik nella nomination "Singer of the Year" (2004, 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2014, 2016).
Inserito nella Gramophone Hall of Fame.
Biografia
Nato a Krasnodar. Nel 1988 è entrata a Leningrado Scuola di Musica al reparto vocale. Due anni dopo, entrò al Conservatorio di San Pietroburgo intitolato a N.A. Rimsky-Korsakov, dove ha studiato nella classe del professor T. Novichenko.Dopo aver vinto il concorso intitolato a M.I. Glinka nel 1993 è stata invitata alla compagnia del Teatro Mariinsky. Il suo ruolo di debutto in questo teatro è stato Susanna in Le nozze di Figaro di V.A. Mozart (1994). Presto, già come principale solista, ha eseguito le seguenti parti sul palco Mariinsky: Lyudmila ("Ruslan e Lyudmila"), Xenia ("Boris Godunov"), Marfa ("Ruslan e Lyudmila"), Xenia ("Boris Godunov"), Marfa (" sposa reale”), Louise (“Fidanzamento in un monastero”), Natasha Rostov (“Guerra e pace”), Rosina (“Il barbiere di Siviglia”), Amina (“Somnambula”), Lucia (“Lucia di Lammermoor”), Gilda ("Rigoletto"), Violetta ("La Traviata"), Musetta e Mimì ("La Boheme"), Anthony ("I racconti di Hoffmann"), Donna Anna e Zerlina ("Don Juan") e altri.
Nel 1994, come parte della compagnia del Teatro Mariinsky, sono iniziate le attività di tournée all'estero. Il cantante si è esibito in Finlandia (Festival a Mikkeli), Germania (Festival a Schleswig-Holstein), Israele. Nello stesso anno interpreta la parte della Regina della Notte in " Flauto magico» (Riga Independent Opera Avangarda Akadēmija).
Nel 1995 ha debuttato alla San Francisco Opera con la parte di Lyudmila in Ruslan e Lyudmila di M. Glinka. Nel 1999-2001 ha continuato la sua collaborazione con il teatro, prendendo parte alle produzioni delle opere Fidanzamento in un monastero, Le nozze di Figaro, Idomeneo, La Boheme e L'elisir d'amore.
Nel 2002, insieme al Teatro Mariinsky, ha debuttato al Metropolitan Opera come Natasha (Guerra e pace, Andrei - Dmitri Hvorostovsky). Ha anche interpretato questo ruolo, uno dei migliori del suo repertorio, sui palcoscenici del Real Theatre di Madrid, della Scala di Milano, della Royal Opera House di Londra, del Covent Garden e al Festival di Pasqua di Mosca. Nel 2002, ha fatto la sua prima apparizione alla Philadelphia Opera House, cantando il ruolo di Giulietta (Capuleti e Montecchi di V. Bellini). Nell'estate dello stesso anno debutta come Donna Anna nell'opera Don Giovanni di V.A. Mozart, che si è tenuto nell'ambito del Festival di Salisburgo sotto la direzione di Nikolaus Arnoncourt.
Dopo un'esibizione trionfante al Festival di Salisburgo, Anna Netrebko iniziò ad esibirsi sui palcoscenici dei più famosi teatri d'opera, tra cui il Metropolitan Opera, il San Francisco Opera House, il Royal Teatro dell'Opera Covent Garden (Donna Anna in Don Giovanni di W.A. Mozart, 2003), Opera di Stato di Vienna, Parigi opera nazionale, la Berlin State Opera e la Bavarian State Opera (Violetta ne La Traviata di Verdi, con Rolando Villazon, 2003), la Los Angeles Opera (il ruolo principale nella Lucia di Lammermoor di Donizetti, 2003). Nello stesso 2003 firma un contratto in esclusiva con la Deutsche Grammophon.
Anna Netrebko si esibisce con i maggiori direttori - Valery Gergiev, James Levine, Seiji Ozawa, Nikolaus Harnoncourt, Zubin Meta, Colin Davis, Claudio Abbado - sui palcoscenici più famosi del mondo. Può essere ascoltato come nel leggendario sale da musica- Carnegie Hall di New York, Barbican Centre e Albert Hall di Londra - e negli stadi dove canta per decine di migliaia di spettatori. I concerti di Anna Netrebko cielo aperto con Plácido Domingo e Rolando Villazón al Waldbühne di Berlino per i Mondiali e al Castello di Schönbrunn a Vienna per gli Europei di calcio sono stati trasmessi a milioni di persone in tutto il mondo. Alla cerimonia di apertura dell'inverno XXII Olimpiadi ha cantato l'inno olimpico a Sochi.
Nel 2013, al Festival di Verbier, ha interpretato per la prima volta il ruolo di Desdemona nell'Atto I dell'Otello di Verdi (direttore Valery Gergiev) e ha debuttato nel ruolo della protagonista nella Giovanna d'Arco di Verdi al Festival di Salisburgo (concerto, con la partecipazione di Placido Domingo e Francesco Meli). Insieme a Thomas Hampson e Ian Bostridge, Anna Netrebko ha eseguito War Requiem di B. Britten (direttore Antonio Pappano).
Tra gli impegni recenti: Leonora ne Il trovatore di G. Verdi (Metropolitan Opera, Opera di Parigi, Opera di Stato di Berlino, Festival di Salisburgo), ruoli principali in Macbeth (Metropolitan Opera, Festival dell'Opera di Monaco) e Giovanna d'Arco di G. Verdi (La Scala), Manon Lescaut di G. Puccini (Teatro dell'Opera di Roma, Opera di Vienna, Festival di Salisburgo), Anna Boleyn (Teatro dell'Opera di Zurigo, Opera di Stato di Vienna), Iolanthe (Opera di Monte Carlo), Tatiana in Eugene Onegin (Opera di Stato di Vienna, Festival dell'Opera di Monaco); sempre nel 2016 interpreta per la prima volta la parte di Elsa nel Lohengrin di R. Wagner ( Teatro dell'Opera Mariinskij, Opera di Stato di Dresda, regista Christina Militz).
Nel 2016, al Teatro Bolshoi, ha preso parte a una produzione di Manon Lescaut di Puccini, interpretando il ruolo del protagonista (direttore di scena Yader Binjamini, regista Adolphe Shapiro).
Discografia
CD1997 - M. Glinka "Ruslan e Lyudmila", parte di Lyudmila (direttore Valery Gergiev, Philips).
1998 - S. Prokofiev "Fidanzamento in un monastero", parte di Louise (direttore Valery Gergiev, Philips).
2001 - S. Prokofiev "Love for Three Oranges", parte di Ninetta (direttore Valery Gergiev, Philips).
2003 - "Arie d'opera" (V. Bellini, G. Donizetti, J. Massenet, G. Berlioz, A. Dvorak e altri, direttore Gianandrea Noseda, Deutsche Grammophon).
2004 - Sempre Libera (arie da opere di V. Bellini, G. Donizetti, G. Verdi, G. Puccini, direttore Claudio Abbado, Deutsche Grammophon).
2005 - G. Verdi "La Traviata" (direttore Carlo Rizzi, Deutsche Grammophon).
2005 - S. Prokofiev "Fidanzamento in un monastero" (direttore Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2006 - "Album Mozart" (Deutsche Grammophon).
2006 - Violetta: arie e duetti da "La Traviata" di G. Verdi (con Rolando Villazon, T. Hampson, Deutsche Grammophon).
2007 - "Album russo" (M. Glinka, P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, S. Rachmaninov, S. Prokofiev, direttore Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2007 - "Duets" (con Roland Villazon, Deutsche Grammophon).
2008 - "Souvenirs" (M.-A. Charpentier, L. Arditi, E. Grieg, A. Dvorak, N. Rimsky-Korsakov, J. Offenbach e altri, Deutsche Grammophon).
2008 - G. Puccini "La Boheme" (direttore Bertrand de Billy, Deutsche Grammophon).
2008 - V. Bellini "Capuleti e Montecchi", parte di Giulietta (direttore Fabio Luisi, Deutsche Grammophon).
2010 - "In The Still Of Night" (N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, A. Dvorak, R. Strauss, Concerto alla Filarmonica di Berlino, 2010; parte per pianoforte - Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Rossini "Stabat Mater" (direttore Antonio Pappano, EMI).
2011 - G. Pergolesi "Stabat Mater" (direttore Antonio Pappano, Deutsche Grammophon).
2013 - "Verdi", arie dalle opere "Don Carlos", "Giovanna d'Arco", "Macbeth", "Il trovatore", "Vespri siciliani" (con Rolando Villazon, direttore Gianandrea Noseda, Deutsche Grammophon).
2013 - B. Britten "War Requiem" (direttore Antonio Pappano, Warner Classics).
2014 - G. Verdi "Giovanna d'Arco", (direttore Paolo Carignani, Deutsche Grammophon).
2014 - R. Strauss "Quattro ultime canzoni e A Hero's Life (direttore Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2015 - P. Tchaikovsky "Iolanthe" (direttore Emmanuelle Vuillaume, Deutsche Grammophon).
2016 - Verismo, arie da opere di G. Puccini, F. Cilea, R. Leoncavallo e altri (con Yusif Eyvazov, direttore Antonio Pappano, Deutsche Grammophon).
2003 - M. Glinka "Ruslan e Lyudmila" (direttore Valery Gergiev, Philips).
2003 - Anna Netrebko. Donna. The Voice (diretto da Vincent Patterson, Deutsche Grammophon).
2005 - S. Prokofiev "Fidanzamento in un monastero" (direttore Valery Gergiev, Philips).
2006 - G. Donizetti "Pozione d'amore" (direttore Alfred Eshwe, Virgin).
2006 - G. Verdi "La Traviata" (direttore Carlo Rizzi, Deutsche Grammophon).
2007 - V. Bellini "I Puritani" (direttore Patrick Summers, Deutsche Grammophon).
2008 - J. Massenet "Manon" (direttore Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2008 - VA Mozart Le nozze di Figaro (direttore Nikolaus Harnoncourt, Deutsche Grammophon).
2008 - "Concerto a Berlino" (con Placido Domingo e Rolando Villazon, direttore Marco Armigliato, Deutsche Grammophon).
2009 - G. Puccini "La Boheme" (film, diretto da Robert Dornhelm).
2010 - G. Donizetti "Lucia di Lammermoor" (direttore Marco Armigliato, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Donizetti "Anna Boleyn" (direttore Evelino Pido, Deutsche Grammophon).
2011 - G. Donizetti "Don Pasquale" (direttore James Levine, Deutsche Grammophon).
2012 - G. Puccini "La Boheme" (direttore Daniele Gatti, Deutsche Grammophon).
2014 - G. Verdi "Trovatore" (direttore Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
2014 - "Anna Netrebko al Festival di Salisburgo" (G. Verdi "La Traviata", W.A. Mozart "Le nozze di Figaro", G. Puccini "La Boheme", direttore Daniele Gatti, Deutsche Grammophon).
2014 - P. Tchaikovsky "Eugene Onegin" (Metropolitan Opera, direttore Valery Gergiev, Deutsche Grammophon).
2015 - G. Verdi "Macbeth" (direttore Fabio Luisi, Deutsche Grammophon).
2015 - VA Mozart "Don Giovanni" (Teatro alla Scala, direttore Daniel Barenboim, Deutsche Grammophon).
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