Batik a casa. Tecnica e tipi di batik per principianti: una mini-enciclopedia per chi cerca un nuovo hobby

Materiali necessari: colori all'anilina e miscela di riserva (venduti nei negozi d'arte specializzati), pennelli per vernici ad acquerello, pennarello nero. Dal tessuto, seta, calicò, raso è adatto.

Batik per principianti. Tecnologia di verniciatura.

Il primo passo per realizzare un dipinto su tessuto di seta è realizzare uno schizzo su carta da lucido. Questo deve essere trattato con cura in modo che non ci sia una sola linea in più, poiché la specificità del batik è che è semplicemente impossibile cancellare la linea di riserva con un elastico.

Dopodiché, devi preparare il tessuto. La preparazione del materiale per la pittura è semplice. La seta deve essere lavata in acqua calda per eliminare le macchie che potrebbero essere presenti sul materiale, in quanto ciò potrebbe interferire con il risultato desiderato in ulteriori lavori. Quindi il tessuto, ancora bagnato, deve essere stirato.

Il prossimo passo è attaccare il tessuto al telaio. Il telaio su cui viene eseguito il dipinto deve essere più grande del telaio su cui verrà fissata l'opera finita. Quindi, il tessuto è attaccato con puntine o piccoli chiodi. Prima di questa fase di lavoro è necessario fare molta attenzione, è importante che il tessuto sia teso uniformemente senza formazioni di pieghe in rilievo.

Successivamente, è necessario fissare una carta da lucido sotto la pancia, sulla quale viene eseguito uno schizzo con un pennarello nero in linee chiare grandezza naturale. Le linee stampate sulla carta da lucido appariranno attraverso il tessuto. Vale la pena fissare lo schizzo con l'aiuto di spilli, con un piccolo intervallo attorno all'intero perimetro, poiché in questo caso la carta da lucido è fissata chiaramente e non si muoverà.

La prima fase nella fabbricazione della pittura su tessuto con la tecnica del batik a freddo è l'applicazione di una miscela di riserva. Dopo aver riempito il tubo di vetro con una riserva, è necessario applicarlo lentamente e con cura al tessuto. Le linee seguono chiaramente lo schizzo. Affinché la vernice (quando si versa lo sfondo) non si diffonda sulla barella, è necessario tracciare linee rette sul bordo del tessuto.

Tutte le linee in questa tecnica devono essere collegate, altrimenti la vernice si diffonderà su tutto il tessuto. La mano durante l'applicazione deve essere tenuta parallela al tessuto in modo che la miscela di riserva fuoriesca uniformemente dal tubo di vetro. Dopo aver applicato la linea di backup, è necessario attendere che si asciughi.

Il passo successivo è il processo di applicazione della vernice. La vernice deve essere applicata con cura e attenzione. Punto importante quando si combinano diverse tonalità. Dopo aver applicato un colore, è necessario applicarne rapidamente altri uno accanto all'altro, perché una volta essiccati, i coloranti all'anilina non si combinano tra loro, il che porta alla formazione di linee tra le sfumature, e per il batik questo è errore imperdonabile. È anche importante non bagnare il circuito di riserva durante la verniciatura per evitare di sovraverniciarlo. Per risparmiare punti leggeri sul tessuto per trasferire la forma, è necessario spazzolare in quel punto con un pennello con acqua naturale.

Dopo che l'intera combinazione di colori è già stata decisa e il dipinto è pronto, è necessario realizzare un parco batik. Zaparka è fatto in modo che in futuro, quando l'umidità si mette al lavoro, la vernice non si offuschi. Quindi, il batik deve essere coperto con un panno bianco pulito, acqua bollita e tenuto in un bagno di vapore per diverse ore. Successivamente, il lavoro deve essere accuratamente rimosso e asciugato.

È severamente vietato stirare un dipinto realizzato con la tecnica del batik a freddo, perché in questo caso l'opera verrà rovinata. Puoi stirare solo opere realizzate con la tecnica del batik a caldo.

Il risultato finale è la tensione del lavoro finito sulla barella. Allo stesso tempo, è necessario stendere un tessuto bianco sotto l'opera stessa. Questo viene fatto per evitare la traslucenza dell'opera alla luce, poiché la seta è un materiale sottile e gli elementi extra sullo sfondo dell'opera interferiranno con la percezione dell'immagine. È meglio prendere un tessuto per la base che abbia una spessa base fibrosa, ad esempio il calicò. Prima viene teso il tessuto di base, quindi il tessuto con l'immagine.

Masterclass video su batik.

Ora per qualche ispirazione:

Pubblicazione 2017-07-21 È piaciuto 10 Visualizzazioni 2383

Shibori o tie-dye

pittura libera

Aerografia

Vestiti alla moda fai da te

Batik è una varietà di tecniche tessili dipinte a mano. Si ritiene che questa forma d'arte sia apparsa per la prima volta in Indonesia, ma anche in altri paesi asiatici era diffusa e ampiamente utilizzata.

Il batik è diffuso in tutta l'Asia

Il batik ha raggiunto l'Europa solo alla fine del XIX secolo, ma è stato introdotto nella cultura e nella creatività piuttosto lentamente. Al giorno d'oggi, per batik, sono apparsi tutti strumenti necessari e materiali, così tutti possono padroneggiare la tecnica della pittura a mano. Nonostante l'infinita selezione di tessuti dipinti già pronti, scegli colore desiderato, dimensioni, tipo e modello possono essere estremamente difficili e persino impossibili. In questo caso, è meglio disegnare tu stesso un'immagine.

Batik - tessuto dipinto a mano

Crea capolavori senza uscire di casa

Ecco perché raccomandiamo di prestare attenzione al batik come processo di meditazione, imparare cose nuove e creare un'immagine completamente unica su tessuto che può essere presentata persona vicina, puoi decorare, puoi creare abiti firmati!

Con l'aiuto del batik puoi decorare l'interno

Esistono cinque tecniche batik di base:

• Sibori, pittura tie-dye o nodulare;
• Pittura gratuita;
• Aerografia;

Il batik freddo è considerato uno dei tecniche semplici dipinto a mano. Un disegno viene trasferito su tessuto di seta o cotone con una matita. L'intero disegno non dovrebbe essere ridisegnato: saranno necessari solo i contorni. Successivamente, il tessuto viene teso su una barella e fissato con puntine da disegno. I contorni del disegno sono suggeriti da un agente di riserva a base di benzina e paraffina. Per questo viene utilizzata una bacchetta di vetro, nella quale viene raccolta la quantità richiesta di riserva.

Lavorare con il batik usando la tecnologia del freddo

Successivamente, iniziano a dipingere con vernici speciali per tessuto. La riserva protegge le vernici dalla miscelazione. caratteristica principale le tecniche batik a freddo sono chiare linee di contorno. Devono essere diretti senza lacune e lacune, altrimenti la vernice si diffonderà oltre i confini dell'immagine. Dopo aver terminato il disegno, il tessuto deve essere asciugato, dopodiché può essere lavato, stirato e indossato quotidianamente.

Il batik freddo ha sempre contorni chiari

Il batik caldo è una tecnica più complessa, ma dà più spazio alla creatività. Con l'aiuto di uno strumento di canto, la cera fusa a caldo viene applicata al tessuto in punti in cui non è desiderabile essere tinta. Prima di iniziare il lavoro, come nel batik freddo, i contorni del motivo vengono applicati al tessuto con una matita, quindi tirati su una barella. La cera indurita blocca il flusso della vernice.

Creare batik con il canto

Dopo che la vernice si è asciugata, la cera può essere riapplicata sulle aree verniciate in modo che non ne venga un secondo strato. Si consiglia di non fare più di quattro strati di cera, altrimenti la seta potrebbe deteriorarsi. Quando il disegno è asciutto si toglie la cera con ferro da stiro e vecchi giornali - stirando, si passa dal tessuto alla carta e per diversi accostamenti si dipinge a mano la seta sottile e morbida che può essere indossata, appesa una cornice o decorata con mobili.

Batik: tecnologia calda

Shibori o tie-dye

Shibori, tie-dye o knot painting è un metodo per dipingere meccanicamente i tessuti legando i punti che non dovrebbero essere tinti. Con questa tecnica, puoi ottenere il corretto motivo geometrico, crea un ornamento grande e piccolo, realizza disegni semplici, ma astratti e unici. Questa tecnica è nata in India ed è ancora attivamente utilizzata nell'industria tessile.

Batik annodato "Sibori"

I nodi sul tessuto sono strettamente legati con filo ordinario, a volte vengono aggiunti ramoscelli, ossa, bottoni o altri dettagli che lasceranno un'impronta speciale. Per comodità, il tessuto è legato attorno a un tubo di qualsiasi diametro. Quando il tessuto è completamente legato, viene spalmato con speciali tinture per tessuti, dopo averlo bagnato con acqua. Dopo che la vernice è stata assorbita e bagnata, i fili vengono rimossi e il tessuto viene lasciato asciugare. Il processo può essere accelerato con un asciugacapelli, quindi le vernici non si mescoleranno sicuramente tra loro durante l'asciugatura naturale. Shibori è ottimo per decorare i vestiti, biancheria da letto, sciarpe, tende e borse.

Sari realizzato con la tecnica del batik nodulare

Batik - pittura gratuita

Lo è la pittura gratuita del tessuto possibilità infinite per fantasia e creatività. La seta è tesa su una barella e fissata con bottoni, inumidita con acqua. Senza contorni e bordi, viene applicato un disegno con qualsiasi colore: acquerello, guazzo, acrilico, olio. La particolarità di questa tecnica è che le vernici si diffondono e si mescolano sempre tra loro. Come più acqua sulla tela, più sfocato è il motivo. Questo è molto conveniente se disegni nello stile dell'espressionismo, dell'astrattismo, dell'avanguardia.

Batik è anche un dipinto artistico di tessuto.

Non è desiderabile lavare un tale tessuto o esporlo all'acqua dopo l'asciugatura. Per ottenere la chiarezza delle linee e affinché il tessuto possa ancora essere utilizzato per i calzini, è necessario utilizzare vernici acriliche per batik, che vengono stirate. Prima della verniciatura libera, il tessuto viene inumidito salamoia in modo che il motivo "afferra" meglio, dopodiché il sale viene rimosso lavando in acqua fredda. Ricorda di asciugare ogni strato. Ciò eviterà vaghezze indesiderate.

Tecnica di tintura del tessuto a mano libera

Batik - aerografia

L'aerografia è tecnologia moderna batik, che viene eseguito da una macchina da scrivere. I pennelli non sono più necessari: l'aerografo stesso spruzza vernice di qualsiasi colore e sfumatura, con qualsiasi saturazione, senza toccare la superficie. Più la mano è vicina alla tela, più denso risulta il colore e se lo sposti di 30-50 cm, sull'immagine compaiono degli schizzi. L'aerografo semplifica notevolmente il disegno e offre più opzioni. Questa tecnica richiede spesso stampini per creare contorni e bordi nitidi. Fai attenzione con l'aerografo e scegli solo quelle vernici che sono compatibili con esso.

Aerografia su tessuto con AirBrush

Vestiti batik alla moda fai-da-te

Le tecniche batik possono essere combinate e mescolate. Il tessuto può essere decorato con paillettes, ciottoli, foglie, perline, utilizzare stencil, schizzi e pistole a spruzzo. Il batik è molto interessante per i bambini e per qualche ora le mamme possono rilassarsi e fare i loro affari mentre i bambini disegnano.

Tessuto di disegno o tintura - buon divertimento per bambini

Il più grande vantaggio del batik in questi giorni è che puoi creare il tuo guardaroba. Non importa se non hai tempo per questo: puoi trovare un assortimento già pronto di abbigliamento, borse e accessori per donna, uomo e bambino su. Abbiamo abiti batik con simboli sacri, motivi etnici, mandala e ornamenti tribali.

L'abbigliamento batik annodato può essere trovato su INDIASTYLE

Gli artigiani decorano i tessuti con le proprie mani in modo che tu possa essere alla moda e bello, sia per strada che nel tuo preferito Festival musicale In campagna. Molte cose sono presentate in una copia!

Nell'arte, la colorazione dei tessuti è un'intera industria ricerca creativa per creare dipinti, elementi di design del guardaroba e combina diversi metodi di applicazione della vernice. In questo articolo considereremo la pittura su tessuto batik per principianti.

Il batik è nato in Indonesia e la tecnica di realizzare tessuti colorati con motivi esiste ancora oggi. Molte caratteristiche del disegno sono più simili ai metodi di tintura tradizionale di seta e cotone in Giappone e India. Alcuni differiscono per strumenti, set di materiali e tecnologia di colorazione.

Al giorno d'oggi, tingere tessuti in casa è un hobby comune e gli artigiani dipingono tessuti per soddisfazione artistica. Inoltre, la tecnica del batik viene utilizzata per ripristinare i vestiti irrimediabilmente sporchi o anche per ottenere sciarpe, magliette, vestiti esclusivi e così via.

batik caldo

Pittura artistica con l'aiuto di una sostanza di riserva: la cera fusa. Tale sostanza realizza disegni su tessuto utilizzando uno speciale strumento di canto, un serbatoio di rame sul manico, in cui viene posta la cera liquida bollita, e all'estremità del serbatoio ha un ugello sottile, dal quale vengono effettivamente disegnati i motivi. Un tubo di vetro viene utilizzato per l'agente di riserva di benzina. In questo modo il tessuto viene immerso nella tintura per tessuti, può essere polvere colorante all'anilina, che viene diluita con acqua o applicata con un pennello, e le zone verniciate rimarranno intatte.

Sulla vernice essiccata si può continuare ad applicare il prodotto e dipingere con un altro strato, in produzione la cera viene applicata con timbri, il che permette di realizzare un piccolo pizzo ripetuto.

La cera, quando non serve più nel lavoro, viene evaporata con un ferro da stiro e carta assorbente o carta da giornale.

modo freddo

La pittura a mano in colorazione a freddo con l'utilizzo di sostanze di riserva a base di benzina o contorno acrilico su tessuto è molto utilizzata nella pittura su seta. Con l'ausilio di questa tecnica si creano quadri eleganti o spesso utilizzati nella tintura di sciarpe.

Nella pittura su seta si usano più spesso i coloranti all'anilina, poiché la loro struttura è molto leggera, e nella pittura su cotone si possono usare colori acrilici, che creano un film. In ogni caso, in vendita ci sono tutti i tipi di vernici per tessuti e le istruzioni indicano sempre per quali tipi di tessuti sono progettate e come fissare la vernice.

Considera una master class visiva sulla pittura della seta con le vernici. IN questo esempioè in corso di realizzazione un dipinto di una stola a tema marino.

Il lavoro viene svolto con coloranti all'anilina utilizzando la secrezione di sale. Lo scoprirai alla fine del lavoro.

Per un tippet a tutti gli effetti, abbiamo bisogno dei seguenti materiali e strumenti:

1. Schizzo su carta;
2. Un pezzo di seta naturale che misura 150*50cm;
3. Composizione riservata di colore nero;
4. Coloranti all'anilina per batik;
5. spazzole;
6. Tubo di vetro per riserva;
7. Sale;
8. Barella fatta di bastoncini di legno;
9. Bottoni.

Prima di tutto, tiriamo saldamente il tessuto bagnato sul telaio usando i bottoni. Riempiamo il liquido di riserva con una siringa fino a riempire la palla. Applichiamo il contorno con una riserva già su tela asciutta, posizionando una sagoma da disegno sotto il fondo.

Le linee di composizione devono essere chiuse in modo che la vernice non fuoriesca dai bordi attraverso le fessure. E lo farà molto rapidamente e irrevocabilmente, se le lasciamo una mossa.

Le linee dovrebbero asciugarsi un po ', ora prendiamo i pennelli e iniziamo a evocare i colori. Riempiamo le cavità. Competenze utili da infanzia, quando abbiamo dipinto le pagine da colorare, solo il contorno ridondante impedirà la diffusione della vernice.

Diversi metodi di pittura artistica su tessuto, applicabili anche in questo lavoro:

1. Le vernici possono essere diluite con acqua e miscelate per sfumature specifiche e saturazione del colore;
2. All'interno delle "isole" è consentito l'utilizzo di più colori per un uniforme trabocco di colore;
3. Fai gocciolare la soluzione salina sullo sfondo della sciarpa per creare bellissime gocce d'acqua.

Consolidamento del risultato. I coloranti all'anilina alla fine del lavoro devono essere cotti a vapore. Ma prima, aspetta un giorno, quindi rimuovi il lavoro dalla cornice, avvolgilo in carta da giornale o carta da lucido, appendilo in una specie di grande contenitore, secchio o padella. Lega un fagotto a un bastoncino più lungo del diametro del contenitore, versa una piccola quantità d'acqua, copri il tutto con un canovaccio spesso. Anche la chiusura con un panno è importante in modo che la condensa non goccioli nei coperchi del prodotto, poiché l'umidità non dovrebbe penetrare nella seta dipinta.

Ci vogliono circa 40 minuti a un'ora e mezza per far evaporare il lavoro. Quindi dovrai stirare il tessuto con un ferro da stiro e lavarlo con sapone a una temperatura dell'acqua fino a 40 gradi.

Batik lo è arti visive, ma la sua applicazione è molto ampia, spaziando dalla creazione individuale di cose con le proprie mani. I moderni designer di abbigliamento utilizzano tessuti dipinti a mano per perseguire l'esclusività delle loro collezioni. Foto per ispirazione:

Video sull'argomento dell'articolo

Tulipani nella tecnica del "Batik". Master class con foto passo passo

Autore: Maksimova Nadezhda Yurievna MADOU " Asilo tipo combinato n. 239, Kemerovo
Descrizione: questa master class è destinata ai bambini più grandi Prima età scolastica, età della scuola primaria.
Scopo: un souvenir può servire come decorazione d'interni o può essere presentato come regalo.
Bersaglio: avvicinare i bambini all'arte del batik.
Compiti:
1. Introdurre i bambini a questo tipo di arti e mestieri come "batik".
2. Impara a usare i colori e i contorni per tessuti in modo corretto e accurato.
3. Impara a usare la tecnica del sale.
4. Sviluppa la capacità di eseguire il lavoro in più fasi.
5. Sviluppa il pensiero visivo-figurativo, l'immaginazione, la fantasia.
6. Sviluppare l'interesse per le arti e l'artigianato.
7. Suscita il desiderio di realizzare mestieri con le tue mani.
Materiali e strumenti necessari per il lavoro: una cornice di legno, bottoni, un pezzo di tessuto di seta, colori acrilici su seta, contorno per disegno su tessuto, bozzetto di disegno su carta.

Dipingere il tessuto usando la tecnica del batik non è così facile. Questo è un processo piuttosto complicato e che richiede tempo. Ma i lavori realizzati con questa tecnica sono molto belli e spettacolari. Inoltre, il processo può essere semplificato se il contorno del motivo è già applicato al tessuto tonico e invece di una riserva speciale che viene espulsa da tubi speciali, è possibile utilizzare contorni speciali. I bambini di 5-7 anni sono perfettamente in grado di creare i loro primi capolavori. Disegnando per uno schizzo dei primi lavori, ovviamente, è meglio sceglierne uno più semplice.

Le fasi principali della creazione di un'immagine nella tecnica del "batik freddo":
- preparazione di tutti i materiali per la verniciatura
- selezione del tessuto (preferibilmente seta, crepe de chine, puoi artificiale)
- creare uno schizzo su carta
- stendere il tessuto (prelavato in modo che in futuro non ci siano problemi di "restringimento") sul telaio
- riempimento dello sfondo
- trasferire lo schizzo sul tessuto
- contorno dello schizzo
- controllo delle perdite
- Riempimento con il colore degli elementi principali
- fissare l'immagine con un ferro da stiro (a volte questo non è necessario, tutto dipende dai colori)

In genere, per il batik vengono utilizzati tessuti sottili, densi e lisci come cotone e seta. Ma puoi sperimentare con il tessuto sintetico. Prima del lavoro, il tessuto deve essere lavato.

Allunghiamo il tessuto sul telaio. Utilizzo una cornice in cui poi inserirò il lavoro finito. Ma deve essere capovolto per non macchiare il lato anteriore con la vernice. Lasciare margini sul tessuto 2-3 cm.

Uso i pulsanti.

Lo aggiusto prima angolo superiore e il contrario di esso.

Quindi l'angolo inferiore e quello opposto. Allo stesso tempo, allungo leggermente il tessuto. Naturalmente, i bambini hanno bisogno di aiuto in questa fase. Da come il tessuto è allungato correttamente, dipende da quanto sarà bella e uniforme la vernice.

Quindi attaccare i pulsanti a breve distanza l'uno dall'altro.

Affinché la vernice si diffonda magnificamente, inumidiamo il tessuto con un pennello. Scegli un pennello più largo.

Creare uno sfondo per la nostra immagine. Usando vernice acrilica verde e gialla.

Applichiamo la vernice verde a strisce. A distanza l'uno dall'altro.

Disegniamo strisce gialle, avendo già calpestato quelle verdi dipinte. I colori bagnati si fonderanno e formeranno una transizione graduale.

L'effetto sale sembra molto bello. Mentre la vernice non si è asciugata, viene cosparsa dell'area necessaria. I cristalli di sale assorbiranno parzialmente il pigmento, appariranno macchie bianche sfocate.

Uno schizzo pre-preparato viene posizionato sotto la cornice. Il modello dovrebbe essere visibile attraverso il materiale. Disegnalo sul tessuto con una matita. Ma puoi disegnare immediatamente con un contorno se il disegno non è complicato. I movimenti delle mani in questo caso sono più sicuri ed evitiamo l'effetto di una linea tremante. Anche se, chi se ne frega!

Delinea il disegno con un contorno nero, che non consentirà alla vernice di andare oltre il disegno. È importante che il contorno penetri bene nel tessuto e le linee siano chiuse.

Iniziamo a dipingere fiori. Lavora con un pennello, allontanandoti leggermente dalla linea di contorno in modo che la vernice si diffonda e non vada oltre. Può essere pre-bagnato acqua pulita l'area con cui lavorerai. Questo dà una sfocatura dei colori più efficace.

Per prima cosa, usa una vernice rossa più chiara, non lasciarla asciugare, applica una tonalità di vernice più scura sopra.

Puoi cospargere di sale.

Coloriamo gli steli e le foglie, utilizzando anche vernici di diverse tonalità. Puoi aggiungere un altro colore, come il giallo.

Dopo che il lavoro si è asciugato, scrollarsi di dosso delicatamente il sale e fissare la vernice stirando il lavoro per almeno tre minuti. Inserito in una cornice.

La moda è in continua evoluzione. Ogni stagione vediamo nuove collezioni di vestiti rilasciate da famose boutique. Giorno dopo giorno, i designer lavorano per creare cose uniche che perdono rapidamente la loro rilevanza. Quindi così abiti firmati pregiati realizzato in un unico esemplare. Tuttavia, si ritiene che gli articoli del guardaroba realizzati su tuo ordine siano incredibilmente costosi.

Va detto subito che questo è solo un mito, perché puoi realizzare tu stesso dei bei vestiti ricorrendo alla tecnica del batik- tessuto dipinto a mano. E il tuo lavoro sembrerà peggio del lavoro in tutto il mondo famoso stilista!

Le persone hanno iniziato a dipingere il tessuto per molto tempo. Il batik era popolare anche in Asia, Africa e nei paesi del nord: gli archeologi trovano tele dipinte in tutto il mondo.

Fu su quest'isola che alla tecnica fu dato il soprannome di "ambatik", da cui prese il nome attuale. Il termine "batik" fu usato per la prima volta nel XVIII secolo nei Paesi Bassi.

I giavanesi sono così esperti di tecnologia che sono diventati famosi in tutto il mondo. Le donne dell'isola hanno creato enormi tele, credendo di avere guarigione e proprietà medicinali. Ogni famiglia trasmette le proprie conoscenze e competenze di generazione in generazione. Allo stesso tempo, ogni genere ha il proprio stile di pittura sostenuto. In precedenza, solo gli aristocratici potevano permettersi di avere vestiti dipinti, ma dopo un po 'hanno iniziato a decorare le loro cose e gente semplice.

Nei circoli di archeologi e scienziati ci sono spesso controversie sull'epoca della nascita della pittura su tessuto. Alcuni sostengono che il batik sia apparso nel XIV secolo, mentre altri sono inclini a credere che abbiano iniziato a decorare le cose con i colori all'inizio della nostra era. In un modo o nell'altro, il batik caldo è apparso molto prima del batik freddo. Ciò è dovuto al fatto che solo all'inizio del XX secolo è stata inventata una soluzione che consentisse di disegnare un motivo su tessuto senza riscaldamento.

Galleria: batik caldo e freddo (25 foto)

Tipi di batik

Esistono vari tipi di pittura su tessuto. Per la maggior parte, ciò è dovuto al fatto che vari tipi di prodotti sono decorati con l'aiuto del batik. Di conseguenza, l'effetto dell'applicazione della vernice è diverso.

Le indicazioni più comuni nella pittura di tessuti:

1. batik freddo . Al prodotto futuro viene applicata un'immagine, sui cui contorni viene accuratamente sovrapposta una composizione di riserva, che impedisce al colorante di uscire dalla linea. Un tubo speciale viene utilizzato per applicare la riserva. Dopo che il tessuto si asciuga, viene dipinto con vernici liquide;
2. batik caldo. La cera calda viene applicata all'immagine fissata su una barella. Dopo l'indurimento, il prodotto viene verniciato;
3. shibori. Questa tecnica pittorica viene dal Giappone. In poche parole, questo è un motivo che si ottiene piegando il tessuto in più strati;
4. batik annodato. I nodi sono legati sul tessuto e attorcigliati, il che consente di ottenere bellissime macchie e motivi;
5. pittura libera. Non comporta l'applicazione di una composizione di riserva, vengono utilizzate vernici con un addensante.

Ad esempio, se vuoi dipingere una sciarpa, molto spesso in questo caso non viene applicata la riserva, sperimentando la tecnica shibori. E se l'artista ha un obiettivo da creare ottimo lavoro su una barella, allora farà una scelta a favore della pittura libera o del batik freddo - per molti aspetti tutto dipende dal genere.

Materiali e strumenti

Se decidi di padroneggiare il batik, devi fare scorta di tutto in anticipo materiali necessari e strumenti.

Avremo bisogno:

1. vernici- speciali composizioni coloranti sono vendute appositamente per batik - sia da produttori importati che nazionali. Differiscono per composizione, prezzo e metodo di fissaggio. Ad esempio, alcune vernici vengono fissate con vapore e ferro da stiro, mentre altre richiedono acqua ordinaria;
2. pennelli- potrebbe aver bisogno di pennelli misure differenti, quindi vale la pena prepararli in anticipo;
3. tessile- nella scelta del tessuto per batik non sei limitato in alcun modo. Puoi usare seta, chiffon, raso e persino cotone semplice. Puoi anche provare a dipingere un prodotto finito;
4. tubi di riserva- utile se lavori nella tecnica del batik freddo. Con il loro aiuto è conveniente applicare una riserva;
5. personale di riserva- alcuni maestri consigliano di acquistare una riserva della stessa marca delle vernici. Di solito la composizione è incolore, ma a volte è pigmentata, ad esempio nera. Può essere miscelato con il colore desiderato direttamente in lavorazione;
6. cera- utilizzato nella tecnica del batik a caldo. Venduto già pronto, ma puoi anche farlo da solo;
7. cornice per batik- è necessario per fissare il tessuto in posizione tesa. Puoi acquistare una cornice già pronta o realizzarla da solo;
8. tavolozza- necessario per miscelare le vernici;
9. pipette- può essere utile per un set di colori o riserva;
10. scotch- utilizzato per proteggere il telaio dall'ingresso di vernice. Se non usi il nastro adesivo, puoi macchiare il tessuto leggero usato la prossima volta;
11. perni, bottoni o una cucitrice - saranno necessari per fissare il tessuto al telaio;
12. alcool- necessario per diluire alcuni coloranti;
13. sale grosso- può essere utilizzato come strumento per aiutare ad asciugare le singole aree del tessuto il più rapidamente possibile. Utilizzato anche per ottenere un motivo punteggiato;
14. acqua- necessario per diluire alcune vernici e pennelli per la pulizia;
15. una semplice matita o penna- necessario se un'illustrazione è applicata al tessuto.

Batik freddo

Il batik freddo è relativamente semplice rispetto al batik caldo. La riserva utilizzata in questa tecnica non ha bisogno di essere rimossa: si adagia in uno strato sottile e sembra pulita. L'importante è non disegnare un contorno troppo audace, poiché la riserva viene applicata proprio su di esso, in modo che le vernici colorate non si diffondano e si mescolino. Non è inoltre necessario riscaldare la composizione: è completamente pronta per l'uso e viene venduta in quasi tutte le cartolerie.

Per cominciare, selezioniamo il tessuto e lo tiriamo sul telaio, avendo preparato in anticipo tutto il necessario. Trasferiamo l'immagine sulla materia, quindi riempiamo il tubo con una composizione di riserva, camminando lungo il contorno.

Quando il tessuto si asciuga, diluisci la vernice con acqua in modo che siano il più liquidi possibile, ma saturi e luminosi. La vernice deve essere applicata con cura in modo da non andare oltre il contorno. Altrimenti, i colori si fonderanno e il lavoro sembrerà disordinato.

Il prodotto finito può essere decorato, ad esempio:

• gel glitterato;
• strass;
• paillettes.

A volte le opere realizzate con la tecnica del batik freddo sono ricamate con perline: qui tutto dipende esclusivamente dall'immaginazione dell'artista.

batik caldo

Il batik caldo, la cui tecnica è considerata la più complessa e scrupolosa, ti consente di creare bei modelli su tessuto. Grazie alla cera si crea un effetto insolito, simile al "craquelure" o "crackle". Dopo aver padroneggiato la tecnica, puoi dipingere il tessuto, ottenendo interessanti combinazioni di aree tinte e non tinte sulla tela, variando tonalità luminose e pastello.

In precedenza, per dipingere con la tecnica del batik caldo, usavano il canto, uno strumento speciale per lavorare con la cera fusa. Ora ce ne sono un mucchio modi alternativi applicazione di paraffina: ad esempio francobolli speciali.

Per prima cosa devi preparare il materiale e tutti gli strumenti necessari per il batik caldo. Il primo passo per fare il lavoro è immergere il tessuto. Ciò è necessario per lavare via tutte le soluzioni chimiche aggiunte dai produttori nella fabbricazione della materia. Per questo, la normale soda da tavola viene presa e sciolta in acqua corrente pulita. Il tessuto viene immerso nel liquido preparato per circa mezz'ora.

Successivamente, la questione è attaccata alla barella. Per questo, come accennato in precedenza, sono necessari bottoni, graffette o spilli. È meglio fare scorta di puntine perché tengono bene e sono facili da rimuovere. Le graffette sono adatte per quei lavori che rimangono sullo stesso telaio. Cioè, sono molto più difficili da rimuovere, inoltre, il tessuto è molto deformato. Ma se non prevedi di elaborare il lavoro in una cornice diversa, dai la preferenza a una cucitrice.

Il primo strato di colore può essere applicato anche prima di disegnare. È importante che la materia sia impregnata del colorante in sequenza, dalla luce all'oscurità.

Successivamente, viene disegnato uno schizzo. Puoi usare una penna o una matita semplice, a seconda dei toni del lavoro. Se la combinazione di colori è calda o pastello, in nessun caso dovresti usare una penna. Inoltre, non è necessario spingere il materiale con una matita, dovresti disegnare con molta attenzione per non deformare la superficie. Se si utilizza un tessuto molto leggero o traslucido, è possibile posizionare sotto di esso un foglio con un'illustrazione con un pennarello o un pennarello in modo che possa essere visto attraverso la tela sul telaio.

Passiamo al più interessante: applicare una riserva di cera e dipingere la tela. Impregnano tutte le parti tranne quelle più leggere. La paraffina essiccata viene rimossa con ferro e carta. Per risparmiare, puoi usare vecchi giornali o ritagli che non ti dispiace buttare via. Si fa in questo modo: dopo che i coloranti si sono asciugati, il materiale viene stirato con un ferro da stiro in modo che l'intera riserva ghiacciata sia su carta o giornale. Dopo che la vernice è stata fissata e la procedura per trasferire la cera sulla carta viene ripetuta nuovamente se la soluzione è ancora sul tessuto.

Shibori e batik annodato

Queste tecniche sono spesso utilizzate specificamente per decorare i vestiti. Se vuoi decorare sciarpe, magliette, magliette con motivi diversi, allora questo è ciò di cui hai bisogno. Lo shibori e il batik annodato sono diversi dalle due tecniche sopra descritte. Prenotazione, cera e qualsiasi altra composizione non viene utilizzata.

Lo shibori, che ricorda vagamente l'origami, prevede di piegare il tessuto in più strati per ottenere un motivo simmetrico. Il batik annodato è la legatura casuale dei nodi. Più tardi, da quello che è successo, si forma un disegno o si forma una sorta di schema.

pittura libera

Questa tecnica è meravigliosa a modo suo: inoltre non prevede l'uso di una riserva, ma l'effetto è più che impressionante. La pittura libera è paragonabile a opere ad acquarello ma su un panno umido. Questa tecnica crea bellissime transizioni da colore a colore.

Il pennello viene guidato senza uno schizzo o uno schizzo preliminare: ecco perché la tecnologia batik ha preso il nome.

Tutto il lavoro viene svolto molto rapidamente, perché la materia si asciuga rapidamente, a causa della quale la vernice può formare brutte macchie.

Corsi di perfezionamento

In conclusione, vale la pena dire che quando si inizia a fare qualcosa di nuovo, è sempre utile studiare le informazioni. Sarà molto utile per un principiante guardare le lezioni di perfezionamento. Dimostrano la pittura su tessuto, mostrando tutte le sfumature e le piccole cose del lavoro. E per dipingere un bel quadro, è importante considerare ogni dettaglio.

Pertanto, aspetti importanti nella tecnica del batik sono i corsi di perfezionamento, la formazione e lo studio delle informazioni. Quindi otterrai sicuramente il risultato che ti aspettavi.

Ricorda che l'apprendimento è parte integrante dell'intero processo.

Il batik freddo e caldo può sembrare una tecnica complicata, ma questo è solo a prima vista. Chiunque può creare belle immagini, vestiti e molto altro. Hot batik, una master class su cui può aiutarti a padroneggiarlo, ti consente di fare qualcosa che non puoi acquistare in nessun negozio.

Shibori, anche se non come altri tipi di batik, è anche molto accattivante. Inoltre, questa tecnologia ti consente di creare capi di guardaroba unici con le tue mani. Un'ottima idea per le fashioniste e le fashioniste che amano distinguersi tra la folla. A proposito, se hai intenzione di sperimentare per la prima volta con i tuoi vestiti, faresti bene anche a guardare le lezioni di perfezionamento: questo ti aiuterà a evitare molti errori.