Quanto è bello disegnare con la tempera se sei un aspirante artista. Acquerello per principianti: quali materiali scegliere? Che tipo di carta è necessaria per la pittura a guazzo

La qualità della carta spesso determina il risultato: disegno, calligrafia, scrittura. Certo, la carta costosa non aggiungerà abilità a un artista alle prime armi, ma sicuramente porterà piacere.

Per comprendere l'importanza della scelta dei materiali, agli artisti alle prime armi viene spesso offerto di dipingere con acquerelli su carta da ufficio come esperimento. Il risultato è ovvio: la carta prima si bagna completamente, poi si arriccia e la vernice si diffonde in modo incontrollabile. "Probabilmente, la questione è nella densità e la qualità non è la stessa", indovina vagamente lo sperimentatore. Cosa c'è dietro la parola seria "qualità": proviamo ad aprire il velo.

La densità è infatti una delle principali caratteristiche della carta. Quello su cui stampiamo e "xerifica" ha un indicatore di 80 g / m2 (grammi per metro quadrato). La carta da giornale ha una densità bassa - 45-60 g / m2, cartone - alta (in media 250-300 g / m2), mentre i biglietti da visita standard sono leggermente inferiori al cartone, con un indicatore di 200-250 g / m2. Per inciso, la densità del suddetto carta da acquerello può raggiungere gli 850 g/m2.

L'indice di densità è direttamente correlato alla trasparenza, la capacità di trasmettere la luce, mentre il bianco è responsabile dell'efficacia con cui il foglio riflette la luce. Anche il grado di bianco viene misurato in percentuale, che va dal 60% al 98% in media. Maggiore è il grado di bianco, più nitida è l'immagine. La fisica semplice continua a spiegare come e perché si comporta la carta. Ad esempio, lucido crea abbagliamento dovuto al fatto che una grande quantità di luce incidente viene riflessa specularmente - l'angolo di incidenza è uguale all'angolo di riflessione, mentre opaco nasconde la proprietà del riflesso prevalentemente diffuso della luce, come se lo spargesse in direzioni diverse. In generale, è preferibile utilizzare il lucido nei casi in cui è necessario ottenere contrasto e saturazione del colore di grandi macchie di colore e opaco quando i dettagli sono importanti. Accanto a queste due qualità agli antipodi ci sono levigatezza e granulosità, ma funzionano in modo leggermente diverso: su carta liscia, i tratti sottili di disegni dettagliati sono più chiaramente visibili, mentre la trama conferisce all'immagine volume ed espressione.

La carta può anche essere rivestita con cera (cerata), con una pasta speciale (es. patinata), o con una pellicola polimerica, come il colore. Può essere goffrato - un motivo in rilievo, o essere realizzato a mano, che fornisce alta densità, consistenza, bordi irregolari, il che significa unicità e, di conseguenza, grande piacere da usare. Anche la carta artigianale o da imballaggio ha i suoi aderenti. È abbastanza forte, ruvida, di regola Marrone. Grazie alla sua consistenza, è adatto per lavorare con carboncino, matita e pastello.

La carta può essere realizzata con l'aggiunta di varie fibre - cachemire, flanella, cotone, mentre un esempio di carta naturale e minimamente lavorata è la carta assorbente - leggermente compressa, costituita quasi al 100% da fibre di pura cellulosa. Le sue proprietà sono spiegate dalla stessa fisica scolastica: l'inchiostro in eccesso viene rapidamente assorbito a causa del fatto che sale attraverso numerosi piccoli capillari.

Acquerello

Qualsiasi specialista dirà che non esiste una ricetta esatta per scegliere la carta: devi provare a cercarne una tua. È come lo strumento di un violinista o le scarpe di un ballerino. Tuttavia, esistono raccomandazioni generali. Se parliamo di una buona carta per la pittura professionale, allora è meglio scegliere carta spessa - 200-300 g / m2. Spesso i fogli vengono venduti fissati in colle speciali, che eliminano la necessità di tendere ogni volta il foglio su una barella. La pulizia della carta da acquerello ha un elevato grado di bianco, a volte anche con una sfumatura bluastra. È abbastanza liscio, anche se granuloso. La texture più comune e collaudata è quella detta “torchon”, che si caratterizza però per una superficie irregolare omogenea, proprio come la meno diffusa “ guscio d'uovo". Una qualità importante di una buona carta per acquerello è il contenuto di cotone. Alcuni produttori usano il 100% di cotone. Questo distingue Arches, essendo il leader indiscusso tra gli intenditori e gli intenditori di carta di qualità. Nella stessa fila ci sono Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman e molti altri. In generale, tutti i consigli su quale produttore scegliere si riducono a conclusione generale- i produttori nazionali difficilmente possono offrire ai professionisti valide alternative alla carta dei produttori occidentali.

Se parliamo delle ricerche creative dei principianti, così come delle regolari lezioni di pittura, allora gli artisti esperti consigliano di rivolgersi alla carta whatman: è molto più economica e abbastanza adatta per esercizi di padronanza. Prima dell'uso, può essere controllato con una gomma: strato superiore deve essere resistente all'urto meccanico della gomma. Inoltre, la carta non dovrebbe rotolare quando si tenta di rimuovere uno strato di vernice applicata e non dovrebbe essere macchiata e striata quando l'acqua vi entra sopra. Tuttavia, queste qualità saranno rivelate già nel lavoro. Per non finire nei guai, si consiglia di non acquistare contemporaneamente una grande quantità dello stesso tipo di carta.

Matita e inchiostro

Come nel caso precedente, sulla carta vengono imposti requisiti speciali. È inoltre possibile eseguire un rapido controllo della qualità utilizzando la gomma sopra descritta. La carta patinata opaca è ideale per il disegno a matita. Questa "bestia" è molto rara, non ama la gomma e richiede una lama. In generale, la carta per acquerello di alta qualità, con una densità di 200 g / m2, o anche meno, andrà bene per matita e inchiostro. Per le lezioni regolari, è adatta la stessa carta da disegno. L'unico requisito rigorosamente imposto sulla carta in questo casoè la sua consistenza. Il disegno in rilievo non è sempre adatto per lavorare con inchiostro e matita. Se, ad esempio, la carta ha una struttura striata, l'inchiostro si raccoglierà negli avvallamenti. La grana influenza anche l'intensità del colore, lo sviluppo del pigmento e la nitidezza dei tratti.

Pastello

Ma il pastello, al contrario, richiede consistenza. Riguarda circa pastelli morbidi colorati (matite) che, a contatto con la carta, dovrebbero aderire bene alla superficie del foglio. Per fare questo, puoi prendere una carta speciale per pastelli e un acquerello strutturato. Poiché il pastello ama i fogli colorati - in questo modo il colore è più saturo - allora un foglio di carta per acquerello può essere pre-riempito con vernice o inchiostro. I pastelli possono anche essere disegnati su un cartoncino realizzato con trucioli di sughero, nonché su carta vetrata speciale o carta vellutata. Quest'ultimo si ottiene applicando fibre su una base di carta, ottenendo un pelo che imita il tessuto.

Calligrafia e scrittura a penna

La principale controindicazione è la carta sottile. Vale la pena iniziare con 90 g / m2 ed è meglio scegliere una densità di 130 g / m2. Tale carta resisterà non solo a una penna, ma anche a un pennarello, una penna a pennello e un rapidografo. Tuttavia, la densità non è tutto. È importante che la carta sia moderatamente liscia: non lucida, perché l'inchiostro semplicemente non indugia, ma non troppo ruvido, in modo che la penna non graffi la superficie e non aderisca alle scanalature. Consiglio principale nella scelta della carta per portapenne stilografiche e amanti della calligrafia - scegli con amore. Dovresti guardare la carta alla luce, assicurandoti che la trama sia impeccabile, e anche passarci sopra il dito, stimando quanto sarà piacevole per la tua penna scivolarci sopra. Allo stesso modo, artisti esperti consigliano di scegliere l'inchiostro: acquista solo quelli che sono così piacevoli nell'odore e nella consistenza che vuoi berli. Dopotutto, l'amore per il lavoro, supportato da materiali di alta qualità, porta inevitabilmente al successo e al piacere della lezione!

Dipingere con gli acquerelli attrae sempre più artisti emergenti. Molti di loro sostengono che una volta che inizi a farlo, è difficile staccarsi da questo affascinante processo. Inoltre, l'acquerello ti consente di ottenere rapidamente un risultato tangibile e vedere i frutti della tua creatività. Ha un'altra caratteristica: artisti esperti affermano che il 50% del successo in pittura ad acquerello dipende dal materiale scelto: carta, colori, pennelli. Considera i tipi di materiali e scopri quale di essi dovrebbe essere preferito da un artista alle prime armi.

Carta

La carta è uno dei materiali più importanti per la pittura ad acquerello. Dalla sua qualità, densità, resistenza all'acqua, il rilievo dipende da ciò che risulterà l'immagine. L'industria moderna produce carta sia dal legno che dalle fibre tessili. La carta di cotone è di migliore qualità, ma anche più costosa. Se è 100% cotone, allora è considerato di altissima qualità... C'è anche una composizione di carta realizzata al 100% in lino, è facile apportare modifiche su tale carta.

Affinché la carta resista a un'abbondante bagnatura e non si deformi, ne viene prodotta una versione con imbozzimatura. La carta di alta qualità si distingue per la presenza di marcature in rilievo e filigrane.

La carta goffrata è particolarmente adatta per la pittura ad acquerello. Si chiama "granulosa" e si divide in tre tipi: a grana grossa, media e liscia.

La carta a grana grossa è ideale per i grandi formati, la grana media è ideale per tutti i tipi di lavoro, la grana liscia per le miniature.

La prima regola quando si acquista carta per acquerello è che non deve essere liscia, ma deve essere granulosa. La carta ruvida crea grana.

Il grado di densità della carta è un altro fattore importante da considerare. La densità è determinata dal rapporto tra la massa, calcolata in grammi, e l'area, misurata in metri quadrati. Maggiore è il numero di grammi per metro quadrato, più densa è la carta. La carta più spessa è di 250 g/m2 - 300 g/m2 o più. Più spessa è la carta per acquerello, meglio è. C'è un certo schema quando si sceglie carta di diverse dimensioni. Più grande è il foglio da utilizzare, più denso dovrebbe essere.

Abbiamo messo insieme per te un elenco di carte per acquerello che riteniamo siano le migliori per l'acquerello. Ma ci sono un gran numero di varietà di carta per acquerello, incollate, in fogli separati, di diverse trame.

Per fare una revisione su carta per acquerello, hai bisogno di un articolo separato, ma per ora, il nostro breve elenco per aiutarti a iniziare:

• La carta per acquerello Canson Montval è realizzata al 100% con cellulosa di alta qualità. La carta è adatta a tutte le tecniche "a umido": acquarello, gouache, colori acrilici. Queste proprietà rendono questa carta particolarmente adatta ai principianti;
• La carta per acquerello Canson Moilin du Roy è realizzata al 100% in cotone bianco naturale. I pigmenti ad acquerello su tale carta sono ben conservati e sembrano più luminosi. Moulin du Roy è privo di acidi e candeggine, il che lo rende resistente e durevole;
• Carta da acquerello Arches, 100% cotone. Questa carta ha tre tipi di superficie: Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin), Hot Cast Paper (Satin). La distribuzione uniforme delle fibre rende la carta la più resistente alla deformazione. Ciò consente all'acquerello di diffondersi uniformemente su di esso. L'esclusiva tecnologia di impregnazione della gelatina utilizzata sulla carta per acquerello Arches le consente di resistere ai graffi e di preservare al meglio la brillantezza dei colori;
• carta da acquerello pressata a caldo. Densità - 300 g / m2. Prodotto da Fabriano;
• carta ruvida da acquerello formato 56x76 cm Densità 300 g/mq. Prodotto da Saunders, Cotman, Fabriano.

Nei negozi è possibile acquistare carta sia sotto forma di fogli separati, sia sotto forma di blocchi o quaderni. Il vantaggio dei blocchi note è che non è necessario utilizzare un tablet. E i singoli fogli vengono spesso offerti agli acquirenti in cartelle, dove sono imballati in una certa dimensione e quantità. Le dimensioni dei fogli più comuni vanno dal 20x30 al 40x50.

pennelli

Ha anche una selezione di pennelli per acquerello Grande importanza. Quale varietà scegli determinerà se il tratto è in qualche modo sfocato o più nitido. Bene, il tipo di tratto dipende dal tuo compito creativo.

Le caratteristiche distintive della classificazione dei pennelli per acquerello sono la forma, le dimensioni e la pila di cui sono fatti. I pennelli sono realizzati sia con capelli sintetici che con materiale naturale. Ad esempio, puoi acquistare spazzole in pelliccia di mustel o scoiattolo. Assorbono bene l'acqua e sono molto morbidi. Se inumidisci un pennello di scoiattolo, anche se è molto spesso, forma comunque una punta molto sottile. Un tale pennello è ottimo per dipingere piccoli dettagli e per coprire ampie aree dell'immagine con la vernice.
I pennelli Kolinsky non raccolgono tanta acqua quanto i pennelli scoiattolo, sono più asciutti, ma anche più elastici. Hanno un pelo più rigido. Lavorando con loro, il tratto è più nitido, meno sfocato e meno “bagnato” di una pennellata fatta di pelo di scoiattolo.

Il set di pennelli dovrebbe essere composto da pennelli piccoli, grandi e medi. Secondo la loro forma, sono divisi in tondi e piatti.

Tra i produttori di materiali per acquerello successo speciale usa i pennelli:

• Azienda tedesca da Vinci. Sono diversi, per la loro fabbricazione vengono utilizzati i migliori campioni di pile. Una delle serie di pennelli più popolari di questa azienda sono i pennelli MAESTRO kolinsky;
• di Rubloff. Questi sono produttori nazionali, anche i loro pennelli sono di alta qualità.

Il lavoro del nostro insegnante in acquarello e schizzi

Colori ad acquerello

La varietà di colori per l'acquerello è così grande che di fronte a una scelta per la tua tavolozza, puoi persino confonderti con il loro numero. Per la tavolozza iniziale, è meglio fermarsi ad alcuni di essi, quindi aggiungere gradualmente altri colori.

Tavolozza acquerello di base:

• giallo cadmio,
• ocra chiaro,
• ossido di ferro rosso,
• arancia,
• rosso cadmio (scarlatto),
• carminio (kraplak),
• viola,
• verde,
• Smeraldo,
• oltremare,
• blu acceso,
• terra d'ombra bruciata.

Colori ad acquerello Alta qualità Prodotto dalla compagnia "White Nights". Sono prodotti in tre serie "Leningrado", "San Pietroburgo". "Notti bianche".

Tra i produttori stranieri, vale la pena prestare attenzione all'azienda Van Gogh.

Il lavoro del nostro insegnante in acquarello e schizzi

Matita

Usando una matita normale, vengono realizzati degli schizzi. A volte le ombre sono oscurate da loro. Una sottile linea di matita può essere il contorno di un disegno ad acquerello. Per gli schizzi sono adatte le matite HB o B. L'importante è affilarlo.

Tavolozze

Le tavolozze possono essere fatte di plastica o porcellana. Le tavolozze di plastica sono più economiche, ma anche poco resistenti. Assorbono il colore nel tempo, diventa difficile usarli ed è necessario acquistarne uno nuovo. È meglio usare un piatto di porcellana bianca. In modo che il colore della vernice non sia una sorpresa per te sul foglio, quindi prova la vernice su carta. È conveniente spremere le vernici dai tubi sulla tavolozza. Tracce di vernice lasciate dopo il lavaggio della tavolozza possono essere facilmente rimosse con detersivi liquidi.

Il lavoro del nostro insegnante in acquarello e schizzi

Gomma per cancellare

Le gomme sono dure e morbide. Le gomme dure possono rovinare la carta e devono essere utilizzate con cautela. Cancellano perfettamente linee di matita e strati di vernice essiccati. Tuttavia, è meglio usarli solo in caso di emergenza. Le gomme morbide rovinano meno la carta, si usano anche per cancellare le linee della matita.

Klyachki: una specie di gomme molto morbide e facilmente accartocciate. Possono togliere il tono, rimuovere un po 'di sporco sulla carta. A parte il tuo destinazione diretta i ronzini sono usati per alleviare lo stress, per questo devi solo schiacciarli tra le mani. Aiuta molto se all'improvviso qualcosa non va come vorremmo. Devi fare una breve pausa, schiacciare il ronzino e tutto andrà bene.

Speriamo che questi piccoli consigli ti aiutino a padroneggiare rapidamente belle Arti acquerelli!

Il lavoro del nostro insegnante in acquarello e schizzi

La scelta dei materiali in belle arti molto importante. Dopotutto, il risultato del lavoro dell'artista dipende da questo. Prima di tutto, devi scegliere il giusto carta da disegno, che corrisponde a una tecnica o a un'altra.

Carta grafica

Una buona opzione per i principianti è la carta whatman. Questa carta è universale, ha una struttura quasi liscia, uniforme e una densità sufficiente. carta da disegno dovrebbe essere selezionato in base a diversi criteri di base: composizione, densità, consistenza, capacità di assorbimento (questo è importante anche per un disegno a matita).

Quindi, una delle proprietà importanti della carta è la capacità di assorbire. Più adatta per questo indicatore è la carta con una densità di 200 g / mq. Per schizzi a matita o schizzi, puoi permetterti opzioni con una densità inferiore.

In base alla grana si distingue la carta: a grana fine (“grana liscia” per spremitura a caldo), a grana media (ottenuta per spremitura a freddo) e a grana grossa (“grana grossa”, Torchon).

La trama e la grana della carta determinano molte importanti qualità del modello che si sta creando. Prima di tutto, ciò influisce sullo stile generale dell'opera: la carta ruvida a grana grossa crea un senso di tridimensionalità dell'immagine, inoltre, una trama chiaramente manifesta conferisce al disegno un fascino e uno stile speciali.

La trama influisce anche sulla chiarezza dei tratti. Su carta liscia o quasi liscia, puoi lavorare facilmente piccole parti, su carta con una superficie ruvida pronunciata, questo sarà un compito difficile e poco promettente.

Se il disegno viene creato con matite colorate, va tenuto presente che su carta con trame diverse, il pigmento potrebbe apparire in modo diverso. Di conseguenza, i colori saranno più luminosi o più scuri.

La qualità della carta è indubbiamente determinata dalla sua composizione. Nella carta per grafica sono importanti la percentuale di cellulosa o di cotone, il pH neutro, l'assenza di cloro, ed altri ancora. Selezionato correttamente carta da disegno a matita, che soddisfa tutti i requisiti di cui sopra, non solo darà piacere all'artista, ma gli permetterà anche di dimostrare appieno il suo talento e abilità.

carta da acquerello

per la pittura vernici ad acquerello c'è una carta speciale con lo stesso nome: acquerello. A differenza del solito carta da acquerello progettato per bagnarsi. L'acquerello è una vernice solubile in acqua e il pigmento colorante in esso contenuto è costituito per il 99% da acqua. Pertanto, circa giorno di qualità importanti Tale carta è la sua capacità di conservare le proprietà del pigmento colorato nel disegno e impedire che la vernice sbiadisca nel tempo.

Come scritto artista francese e autore libro famoso"La pittura e i suoi mezzi" Jean Georges Wieber: "Per l'acquerello, la carta dovrebbe essere fatta esclusivamente con stracci con filo pulito (di lino) e non dovrebbe essere sbiancata con nient'altro che acqua pura, sole e aria; ma questo accade raramente."

Wieber scrisse queste righe nel 1870, da allora la tecnologia ha fatto passi da gigante, ma ancora oggi la vera carta da acquerello è fatta solo di puro cotone, impregnata di gelatina, non contiene acidi e ha un bianco naturale senza sbiancanti ottici. Migliore carta l'alta qualità è fatta e rifiutata solo a mano.

Ma, naturalmente, esiste anche carta per acquerello prodotta in serie di alta qualità. Oggi, il cotone naturale fa parte di una buona carta da acquerello. L'aggiunta di cotone conferisce alla carta le proprietà di un tessuto: assorbe bene l'acqua, si asciuga bene, trattiene il colore e non si deforma.

In modo da carta da acquerello umidità e pigmenti ben assorbiti e allo stesso tempo mantenuti la forza e l'intensità dei colori, la carta è incollata, cioè speciali sostanze idrofobe vengono aggiunte alla polpa della carta o alla superficie di un foglio già finito.

Esistono anche tipi di carta per acquerello in base alla trama: liscia o ruvida. Come la grafica, la carta goffrata dona un effetto ottico di tridimensionalità.

Carta per pastelli e gouache

carta pastello di solito molto denso, ha una superficie goffrata e talvolta colori differenti. I pastelli hanno bisogno di una superficie strutturata che abbia le proprietà per trattenere il pigmento. Sulla carta liscia, le particelle di materiale semplicemente scivoleranno via.

Esistono tre tipi più comuni di carta per pastelli: un cartoncino realizzato con le più piccole particelle di sughero; carta vetrata in fogli di grande formato; carta velluto che ha una superficie vellutata e permette di ammorbidire i tocchi pastello. Questi tipi di carta rendono quasi impossibile cancellare i pastelli.

La carta Whatman è adatta per dipingere con tempera. La guazzo non è così vernici liquide come acquerello e la densità della carta whatman sarà abbastanza.

A molte persone piace visitare gallerie d'arte e mostre, conoscere opere d'arte su Internet. La maggior parte di loro non sogna nemmeno di imparare a disegnare allo stesso modo. Altri si permettono non solo di sognarlo, ma anche di muovere i primi passi verso la padronanza delle abilità iniziali. Per gli artisti contemporanei, ce ne sono un numero enorme vari materiali. Oggi parleremo di guazzo.

Al giorno d'oggi, questa vernice è spesso percepita solo come materiale per creatività dei bambini o arredamento. Tuttavia artisti professionisti crea bellissimi e unici dipinti a guazzo. I paesaggi, soprattutto al tramonto e all'alba, sono magnifici.

Se vuoi imparare a disegnare e avere del tempo libero, inizia ad imparare in privato scuola d'arte. Le lezioni di disegno a guazzo si possono trovare anche sulla rete globale, molti professionisti e dilettanti condividono la loro esperienza su Internet. Questo articolo è destinato agli artisti principianti, darà un'idea generale della tempera, delle tecniche pittoriche e delle caratteristiche del lavoro con la vernice.

Cos'è il guazzo?

La composizione di questa vernice comprende pigmenti frantumati, una base adesiva all'acqua e bianco.

Un dipinto a guazzo può essere dipinto su carta, compensato, vetro, tessuto: la vernice è perfettamente applicata a questi materiali. Lavorare con la tempera è conveniente perché non è necessario acquistare vari AIDS: diluenti speciali, acceleratori o ritardanti di essiccazione. Inoltre, non ha un odore specifico, non è necessario utilizzare un solvente durante il funzionamento ed è possibile apportare modifiche all'immagine anche dopo un po 'di tempo.

La principale differenza tra guazzo e acquerello è che l'acquerello viene solitamente applicato in più strati, quindi puoi giocare con il risultato finale. Con la tempera, l'applicazione di più strati di vernice non ha senso, perché l'occhio umano nella foto vedrà solo uno strato di tempera applicato sopra il resto.

Lezioni di disegno a guazzo. Come scegliere la guazzo?

Esistono i seguenti tipi di guazzo:

1. Guazzo artistico, per il quale l'acquerello e la carta colorata sono adatti come superficie. La vernice è pigmenti macinati con l'aggiunta di acqua, bianco e gomma arabica.
2. Poster gouache si distingue per il fatto che nella sua produzione viene utilizzato il caolino al posto del bianco. Questo rende la vernice più densa e i colori applicati più brillanti.
3. La tempera speciale per la creatività dei bambini contiene colla PVA, che sostituisce la più costosa gomma arabica. Questa composizione consente alla vernice di asciugarsi più velocemente, meno sbriciolarsi e consumarsi. Con l'aiuto della tempera per bambini, puoi disegnare su carta e compensato, su ceramica e tela senza primer.
4. La tempera acrilica viene utilizzata per dipingere tutte le superfici possibili, mentre dopo l'asciugatura non viene lavata via con acqua.

Segreti di lavorare con la tempera

Affinché un dipinto a guazzo non risulti peggiore di un dipinto ad acquerello, devi seguire alcune regole:

I pennelli troppo morbidi non sono adatti per lavorare con la tempera. Per ombreggiature, sfondi e riempimenti quando si lavora con un pennello bagnato, kolinsky, capra e sintetici sono perfetti.

Per oggetti con una superficie strutturata e quando si lavora con immagine tridimensionaleÈ meglio usare una spazzola asciutta con setole di maiale.

Per l'immagine di una struttura complessa, invece di un pennello, puoi anche utilizzare una spugna di schiuma, rulli speciali e normali tovaglioli di carta. Con il loro aiuto, puoi ottenere il massimo realismo disegnando la ruvidità dei prodotti in ceramica o disegnando una natura morta.

Come creare uno sfondo per guazzo?

Per disegnare lo sfondo vengono utilizzati due metodi:

Tecniche di pittura a guazzo

Puoi usare vari metodi di pittura quando dipingi con la tempera. Per i principianti, sono adatte le seguenti tecniche:

Dipingere passo dopo passo con la tempera

Facciamo un semplice esempio di come disegnare immagini con tempera. Passo dopo passo eseguiremo un passaggio dopo l'altro per disegnare un albero:

1. Dal momento che stiamo progettando di disegnare un albero in una giornata invernale, tanto per cominciare
   scriviamo lo sfondo di neve e cielo. Nel luogo in cui prevedi di disegnare un albero, ti consigliamo di evidenziare il cielo con un colore più luminoso, poiché i rami bianchi spolverati di neve dovrebbero essere chiaramente visibili sullo sfondo.
2. Dopo che lo sfondo si è asciugato con una semplice matita o dipingi immediatamente un'ombra scura con un albero con rami.
3. Continuiamo a lavorare sull'albero: disegna rami marroni vicino al tronco e rami sottili bianchi alle estremità.
4. Successivamente, è necessario dettagliare l'albero stesso e i rami bianchi.
5. Poiché lo sfondo del cielo e della neve stessa sembra noioso, entriamo, ad esempio puoi aggiungere allo sfondo una piccola sfumatura rosa chiaro, lilla o pesca. Questo ravviverà il nostro disegno e lo renderà più interessante.

Come puoi vedere, potrebbe non essere molto facile scrivere un'immagine così semplice. artista esperto. Hai solo bisogno di avere vernice, un pezzo di carta, un pennello, acqua e, naturalmente, desiderio imparare a disegnare.