Attingendo al tema della scultura tridimensionale. Il grande maestro italiano Michelangelo Buonarroti definì la scultura "l'arte di tagliare l'eccesso"

6° grado

Lezione sul tema: Immagini volumetriche nella scultura.

Obiettivi: far conoscere agli studenti le possibilità espressive di un'immagine tridimensionale, i tipi di immagini scultoree, il rapporto del volume con lo spazio circostante e l'illuminazione, i materiali artistici utilizzati nella scultura e le loro proprietà; impara a creare immagini tridimensionali di animali. Usando la plastilina, coltiva l'interesse per attività didattiche E arte scultorea coltivare il rispetto per il lavoro degli insegnanti.

Attrezzatura: riproduzioni di sculture tipi diversi materiali; esempio di un prodotto pedagogico.

Vocabolario: Scultura

Durante le lezioni.

1) Organizzazione del tempo.

1. Saluto.

Ciao ragazzi! Passeremo con te oggi lezione insolita arti visive.

2. Verifica della prontezza degli studenti per la lezione.

Ed è insolito che non avremo bisogno di album, colori, matite, ma solo un piccolo pezzo di plastilina e le tue abili mani. Oggi scolpiremo, creeremo, creeremo. Diventiamo scultori.

2) Il messaggio dell'argomento della lezione.

La parola "scultura" ti è nota da molto tempo, ma conoscerai le possibilità di un'immagine tridimensionale, quali tipi di immagini scultoree esistono oggi nella lezione. Inoltre, creerai tu stesso una scultura dell'animale.

diapositiva numero 1

"Immagini volumetriche nella scultura"

3) Imparare nuovo materiale

1. Comunicazione di informazioni teoriche sulla scultura

diapositiva numero 2

La parola "scultura" originariamente significava intagliare, tagliare (scolpire) figure da materiali solidi. Successivamente, questo concetto ha anche denotato opere create dalla modellazione.

I temi della maternità, dell'amore e della sofferenza attraversano l'intera storia della scultura.

La percezione di una scultura non è solo un esame dei suoi volumi e delle sue sfaccettature. La scultura ha i suoi confini invisibili, che spesso non coincidono con la sua sagoma. Organizza intorno a sé, per così dire, una zona di influenza.

Diapositiva n. 3

Nella città di Saratov, in una piazzetta, c'è una scultura modesta, non grande, dedicata al primo maestro. Le persone passano e ognuno percepisce questa scultura a modo suo. Alcuni passano, altri si fermano e pensano, cosa ha fatto questa giovane insegnante di così eroico da essere immortalata: le è stato eretto un monumento. Niente di speciale! È solo che le persone di questa professione possono raccogliere la fragile piccola anima di un bambino, metterci dentro una goccia del loro cuore, una manciata di mente, gentilezza e plasmare una persona con una grande anima da essa. Un uomo con la maiuscola che non ha paura di resistere al nemico e compie un'impresa che salirà sul primo gradino del podio. Un uomo che con la sua creatività conquisterà il mondo intero, un uomo che lavorerà instancabilmente nei campi e nelle fabbriche, un uomo di libri che saranno letti in tutto il mondo. E tutto questo saranno le sue imprese, i suoi successi. Da questo, la scultura dell'insegnante diventa orgogliosa e maestosa.

Hai incontrato delle sculture e che impressione ti hanno fatto?

E come pensi che queste persone immortalate nel bronzo e nel marmo abbiano avuto i loro primi maestri?

/ Si lo erano/

La gloria di queste persone è il merito degli insegnanti.

Ad esempio, hai dovuto costruire sculture di sabbia sulla spiaggia e scolpire figure dalla neve? Quindi, hai già toccato un po 'il lavoro di uno scultore. Le tue mani, trasformando la materia, l'hanno data nuova forma.

Diapositiva n. 4

Dipende dal materiale come lo elaborerà lo scultore.

Se è argilla, allora la sua massa malleabile, obbediente alle mani, si accartoccia, si modella, aumenta di volume.

E se fosse granito duro?

O marmo splendente

Oppure un albero di plastica, poi l'artista, al contrario, taglia, toglie l'eccesso, come se liberasse l'immagine concepita.

Diapositiva n. 5

Esistono due tipi di sculture: rotonde e in rilievo.

La scultura rotonda è tridimensionale, cioè ha volume ed esiste nello spazio reale. La scultura può essere vista da tutti i lati, girare e vedere in modi diversi.

L'immagine in rilievo è costruita su un piano, sporgente convessa sopra il piano o incassata in esso.

Nonostante il fatto che la scultura sia materiale, materiale, non tutto può essere rappresentato in questa forma d'arte. Come mostrare in un'immagine scultorea, ad esempio, la distanza? Pertanto, le immagini nella scultura sono principalmente dedicate agli umani, così come agli animali.

Diapositiva #6

Passiamo all'immagine degli animali. Questo argomento è inesauribile! L'uomo ha iniziato a raffigurare animali in tempi primitivi e ha raggiunto la perfezione in questo. E oggi genere animalesco- l'immagine degli animali in tutti i tipi di belle arti è amata da tutti, artisti meravigliosi che hanno avuto i propri insegnanti a dedicarvi il loro lavoro. Hanno insegnato loro ad amare gli animali, a stupirsi del fascino e della bellezza del mondo animale!

Hai bambini piccoli in casa? opere scultoree dal vetro, dalla porcellana, dal legno, dalla ceramica, dal metallo, dalla pietra, che si chiamano giustamente opere di piccola plastica?

Prestare attenzione alla piccola mostra. Queste piccole sculture adornano le nostre case.

Ma puoi anche realizzare tu stesso una scultura di plastilina.

Abbiamo tutto pronto per iniziare a lavorare, devi solo riscaldarti.

Fizkultminutka.

1. Posizione di partenza: in piedi, gambe unite, braccia estese ai lati. Esegui movimenti circolari con le mani.

2. Posizione di partenza: in piedi, gambe unite. Tirare fuori mano sinistra in alto, piegati a destra, torna alla posizione di partenza, quindi esegui l'esercizio nell'altra direzione

3. Alleniamo i muscoli degli occhi: stando seduti, guarda lentamente dal pavimento al soffitto e viceversa (la testa è immobile).

Basta ragazzi, mettiamoci al lavoro.

4) Lavoro pratico.

Esistono molti modi per lavorare con la plastilina. Puoi scolpire una statuetta di animale allungando o da parti separate.

Impastiamo bene la plastilina, prima modelliamo il corpo dell'animale

Sezioni: MHK e IZO

Classe: 6

Obiettivi:

  • Far conoscere agli studenti le possibilità espressive di un'immagine tridimensionale, i tipi di immagini scultoree, il rapporto del volume con lo spazio circostante e l'illuminazione, i materiali artistici utilizzati nella scultura e le loro proprietà;
  • Impara a creare immagini tridimensionali di animali usando la plastilina;
  • Aumentare l'interesse per le attività educative e l'arte scultorea.

Attrezzatura:

  • Presentazione sul tema della lezione "The Art of Sculpting" (Allegato 1) .
  • Immagini di forme scultoree.
  • Plastilina, barattoli d'acqua, panno per asciugare le mani, tovaglioli foderati, coltelli per plastilina, pile, setaccio.
  • Tabelle dimostrative "Tecniche di modellazione".

Dizionario: scultura, modellazione, rilievo

Piano di lezione

  1. Organizzazione del tempo. (Appendice 2. Poesia di V. Korkin "Io e il sole")
  2. L'argomento della lezione.
  3. Apprendimento di nuovo materiale: messaggi di studenti preparati, presentazione sull'argomento della lezione "L'arte di scolpire".
  4. Dichiarazione del compito artistico. Lavoro pratico.
  5. Mostra di opere per bambini. Generalizzazione delle conoscenze acquisite.
  6. Riassunto della lezione. Valutazione.
  7. Compiti a casa.

Durante le lezioni.

1. Momento organizzativo. Verifica della prontezza del posto di lavoro.

2. Messaggio dell'argomento della lezione.

Ragazzi, guardate e ditemi, che tipo di arte vedete sulla lavagna? (Sculture.)

Pensi che siano arrivati ​​qui per caso? (No, non a caso.)

Di cosa parleremo nella lezione di oggi? (Riguardo alla scultura.)

Dai primi idoli, dai dolmen, pietre magiche, lontani prototipi dei monumenti odierni, è nata la consapevolezza della possibilità della scultura, la comprensione dell'espressività e dell'emozionalità della sua materia.

Nella scultura, forse, come in nessun'altra forma creatività artistica, la sua capacità di dare una forma metografica generalizzata dei fenomeni della vita è chiara.

La parola "scultura" ci è nota da molto tempo, ma conosceremo le possibilità di un'immagine tridimensionale, quali tipi di immagini scultoree esistono oggi nella lezione. Inoltre, tu stesso interpreterai il ruolo di scultori e creerai una scultura di animali dalla plastilina.

3. Imparare nuovo materiale.

(I messaggi degli studenti sono accompagnati da una presentazione e dai commenti dell'insegnante.)

Scultura - specie antiche arte, che sorse all'alba dell'esistenza dell'umanità. Che cos'è la scultura e in cosa si differenzia dalle altre forme d'arte? (Diapositiva 1.) Nella pittura, l'immagine viene creata con colori sul piano della tela. Scultura, a differenza della pittura, i nomi sono reali, reali e non un volume raffigurato. La statua rotonda può essere girata e vista da tutti i lati, apprezzando punti diversi visione. Puoi toccare la scultura con la mano, sentire la superficie ruvida o liscia della pietra, la rotondità della forma. Parola "scultura" originariamente significava intagliare, tagliare (scolpire) figure da materiali solidi. Successivamente, questo concetto ha anche denotato opere create dalla modellazione.

1° studente: Cosa rappresenta la scultura?

Il soggetto principale dell'immagine nella scultura rotonda è una persona, anche se a volte gli scultori raffigurano animali e uccelli e, ancor più raramente, oggetti inanimati. (Diapositiva 2.) Le possibilità della scultura differiscono significativamente dalle possibilità della pittura. In una scultura rotonda è molto difficile riprodurre immagini della natura, è impossibile mostrare le caratteristiche dell'atmosfera aerea. Raffigurando fondamentalmente solo una persona, gli scultori, tuttavia, sono in grado di esprimere qualsiasi idea nella sua forma corporea, da quella lirica, sincera a quella più grandiosa e maestosa. (Diapositiva 3.)

2° studente: La scultura non è una copia della natura.

Come ogni artista, lo scultore deve essere in grado di trasmettere correttamente la natura (cioè, effettivamente qual è il soggetto dell'immagine). Deve conoscere bene la struttura del corpo umano, le sue proporzioni, i muscoli ed essere in grado di mostrare in modo affidabile il movimento. (Diapositiva 4.) ma lo scultore non si sforza affatto di copiare accuratamente ciò che vede nella vita. Se fatto copia esatta volto umano o figure, ottieni qualcosa di molto sgradevole: un doppio congelato e inanimato. Per ottenere un'opera d'arte che rifletta i sentimenti e i pensieri dello scultore, è necessario mostrare i dettagli più importanti, essenziali, rimuovere i dettagli non necessari ed evidenziare, enfatizzare, esagerare qualcosa. Lo scultore non copia, crea, crea una nuova forma. (Diapositiva 5.)

3° studente: Dove puoi trovare la scultura?

La scultura nasce nella bottega dello scultore, ma si trova ovunque: nelle strade e nelle piazze delle città, tra il verde dei parchi, sulle facciate degli edifici, nel silenzio delle sale dei musei e nelle stanze degli appartamenti moderni. Lo scultore crea il suo lavoro sulla base di un certo ambiente. Il luogo in cui si troverà la scultura ne determina le dimensioni, il materiale con cui sarà realizzata e caratteristiche artistiche le sue forme. (Diapositiva 6.)

PHYSMINUTKA (Appendice 3)

4° studente: Tipi di scultura.

Esistono diversi tipi di scultura (Diapositiva 7).

scultura monumentale.(Diapositiva 8, 9.)

La scultura monumentale (dal latino moneo - "ricordo") è un monumento eretto in onore di evento storico o raffigurante persona eccezionale. Mostrano la capacità della scultura di incarnare grandi idee in immagini generalizzate. Più grande è l'idea, più lo scultore deve mostrare immaginazione creativa per ottenere la chiarezza e l'espressività delle forme plastiche.

5° studente: scultura del parco.(Diapositiva 10, 11.)

Marmo e statue di bronzo ci incontrano spesso sui vicoli di parchi antichi, decorano fontane. Tale scultura di solito non esprime idee grandi e significative. Serve per decorare ambiente naturale: la mano sapiente dello scultore sembra competere con la natura nel creare forme perfette.

6° studente: Scultura di piccole forme.(Diapositiva 12, 13.)

Una scultura può essere progettata per vivere in un interno. Questa è la cosiddetta scultura di "piccole forme". Queste figurine sono fatte per una lunga visione. "interviste" con i proprietari della casa. Sono eseguiti con particolare cura, prestando particolare attenzione a piccoli dettagli e dettagli. Le piccole sculture molto spesso non hanno un piedistallo, solo a volte hanno un piccolo supporto.

Insegnante: Facciate di palazzi e templi (rilievo).(Diapositiva 14, 15).

Esistono due tipi principali di plastica: scultura rotonda e rilievo. Le loro capacità e caratteristiche sono molto diverse. La scultura rotonda “vive” nello spazio libero, può essere percorsa e vista da tutti i lati. Il rilievo (dal latino rilievo - "sporgenza, rigonfiamento, rialzo") è simile a un disegno tridimensionale realizzato in argilla o pietra. Su una superficie di pietra piatta. Legno o altro materiale, lo scultore scolpisce, taglia o scolpisce immagini di figure, oggetti, creando spesso complessi composizioni di trama. Allo stesso tempo, l'immagine rimane collegata allo sfondo, sporge da esso - convessa o leggermente, rimanendo piatta.

I rilievi scultorei fanno spesso parte della decorazione decorativa di templi e palazzi. Sono direttamente legati all'architettura e le loro storie spesso “ci parlano di un edificio o del suo proprietario.

Tipi di rilievo.(Diapositiva 16, 17, 18, 19, 20, 21)

A seconda di quanto è voluminosa l'immagine della figura, quanto sono collegati con lo sfondo, si distinguono due tipi di rilievo:

  • Il bassorilievo è basso, piuttosto piatto. Utilizzato su medaglie e monete, per decorare strutture architettoniche.
  • Altorilievo - altorilievo, l'immagine scultorea si allontana dallo sfondo ed è data quasi per intero. In altorilievo le figure appaiono molto convesse, quasi rotonde. A volte sembrano statue su uno sfondo liscio.
  • Rilievo pittoresco - nelle sue caratteristiche ricorda un'immagine pittoresca.
  • Rilievo incorporato: l'immagine in tale rilievo non sporge sopra lo sfondo, ma, al contrario, va più in profondità. Contorni e immagini sembrano graffiati dallo scultore sulla superficie della pietra.
  • Gemme - rilievi su pietre preziose e semipreziose, gioielli. Un'immagine incassata, incastonata in profondità in un minerale solido, è chiamata "intaglio", e un'immagine convessa, sporgente sopra la superficie della pietra, è chiamata "cameo".

Materiali dello scultore.(Diapositiva 22, 23, 24, 25, 26, 27.)

- “Non era uno scultore. Chi ti dirà: non mi interessa: puoi eseguire quella cosa in marmo, puoi anche in bronzo ”, ha scritto lo scultore russo I. Efimov. Ogni materiale conferisce alla scultura le proprie qualità, come se donasse all'opera un pezzo della sua anima. Tutti i materiali dello scultore possono essere suddivisi in morbidi e duri.

materiali morbidi- questa è argilla, plastilina, cera. Lavorando con questi materiali, lo scultore, infatti, è impegnato nella modellazione: scolpisce, aumentando gradualmente il volume della futura statua.

materiali duri- varie pietre - marmo, calcare, arenaria, oltre a legno e avorio. Sculture di tombe e templi sono state scolpite da pietre dure e durevoli fin dai tempi antichi.

Metallo- I metalli si distinguono tra i materiali dello scultore: bronzo, rame, ghisa e oro. Il metodo per realizzare sculture in metallo è speciale: prima viene creato un modello del lavoro futuro, quindi ne viene ricavata una fusione di metallo.

PHYSMINUTKA (Appendice 3)

4. Dichiarazione del compito artistico. Lavoro pratico.

Oggi ognuno di voi interpreterà il ruolo di uno scultore e realizzerà la figura di un animale. Ma prima, rivediamo le tecniche di scultura di base. (Lavora quindi schema-tabelle)

Tecniche di modellazione di base: strappare, stendere, collegare.

  1. Uovo;
  2. Una goccia;
  3. salsiccia;
  4. Flagello;
  5. Arricciare;
  6. Carota;
  7. Torta;
  8. Striscia;
  9. Plastica;
  10. tubulo;
  11. Paglia.

Lavoro indipendente dei bambini.

5. Mostra di opere per bambini. Generalizzazione delle conoscenze acquisite. (Diapositiva 28.)

- Che novità hai imparato alla lezione di oggi?

Cosa significa la parola "scultura"?

Elenca i tipi di scultura.

Elenca i materiali dello scultore.

6. Il risultato della lezione. Valutazione.

Quindi la nostra lezione è giunta al termine. Oggi avete fatto tutti un ottimo lavoro. Grazie per la collaborazione.

7. Compiti a casa.

Porta immagini di diversi tipi di scultura.

Istituto scolastico municipale della città di Dzhankoy della Repubblica di Crimea

"Scuola secondaria n. 3"

Lezione di belle arti al grado 6 sull'argomento:

"Immagini volumetriche nella scultura"

Insegnante di belle arti:

Emirosmanova Z.K.


scultura rotonda

Rilievo e sue varietà


La scultura e le sue varietà

Scultura- un tipo di belle arti che fornisce un'immagine tridimensionale degli oggetti.

La parola stessa deriva dal latino scalper ",Cosa significa " intagliare ».

  • Un artista che si è dedicato all'arte della scultura è chiamato scultore o scultore.
  • Il suo compito principale è trasferire figura umana in forma reale o idealizzata, gli animali giocano nel suo lavoro ruolo secondario, e altri oggetti sono solo nel significato di clausole subordinate o sono trattati esclusivamente per scopi ornamentali.

Tipi di scultura:

SCULTURA ROTONDA

SOLLIEVO

(statua, gruppo, statuina, busto), vista da diverse angolazioni e circondata da spazio libero;

tutto ciò che è raffigurato è creato utilizzando volumi che sporgono dal piano di fondo.


  • ritratto;
  • storico;
  • mitologico;
  • domestico;
  • simbolico;
  • allegorico;
  • animalesco.

scultura rotonda

Scultura di Poseidone

a Copenaghen

Discobolo.

Mirone. V secolo AVANTI CRISTO.

SOCRATE

(469-399 a.C.)


Rilievo e sue varietà

L'immagine sporge sopra il piano dello sfondo di oltre la metà del volume

L'immagine sporge sopra il piano dello sfondo Non più della metà del volume

Vista in rilievo incassata

BASSORILIEVO

CONTRORILIEVO

ALTORILIEVO

ALTORILIEVO

BASSORILIEVO

CONTRORILIEVO


Metodi per ottenere una scultura. materiali

Il metodo per ottenere una scultura dipende dal materiale:

  • plastica - aumentare il volume della scultura aggiungendo materiale morbido (argilla)
  • scolpire - tagliare parti in eccesso di materiale solido (pietra)
  • fusione: il prodotto viene creato versando metallo fuso nello stampo

Attività artistiche e pratiche

Da m / f "Corvo di plastilina"



  • Kosminskaya V.B. Fondamenti di belle arti e metodologia di leadership attività visiva bambini: laboratorio. officina [proc. assegno per studenti ped. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Khalezov. - M.: Illuminismo, 1981. - 144 p.
  • Nemenskaja LA arte. Arte nella vita umana. Grado 6: libro di testo. per l'istruzione generale Organizzazioni / LA Nemenskaya; ed. BM Nemensky. – M.: Illuminismo, 2014. – 175 p.
  • scultura [ Risorsa elettronica] - modalità di accesso: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Titolo dallo schermo.



Pigmalione e Galatea C'era una volta, come narra la leggenda, lo scultore Pigmalione viveva sull'isola di Creta nel Mar Mediterraneo. Tra gli abitanti di Cipro non ce n'era uno che lo scultore avrebbe voluto sposare: decise di rimanere single per il resto della sua vita. Evitava tutti e passava intere giornate a lavorare nella sua officina. Ma nella sua immaginazione viveva l'immagine bella donna. Dall'avorio creò una magnifica statua e la chiamò Galatea. La statua si rivelò di una bellezza così straordinaria che lo scultore se ne innamorò. In una delle vacanze in onore della dea dell'amore e della bellezza Afrodite, Pigmalione si recò al tempio di questa dea, le fece un sacrificio e iniziò a implorare che gli desse una moglie bella quanto era bella la sua statua. La dea non riusciva a trovare una donna simile tra i vivi, ma voleva davvero soddisfare la richiesta dell'artista ... Pigmalione tornò a casa, si avvicinò per baciare la sua statua e - ecco! - sotto i baci, la statua ha preso vita, trasformandosi in una bellissima donna.










periodo dell'antichità. I maestri di questo periodo ci hanno lasciato disegni classici l'arte della scultura. Hanno sviluppato la possibilità di trasmettere il movimento nella scultura. La statua "Discobolo" (scultore Mirone, V secolo a.C.) raffigura il culmine del movimento, la sua il punto più alto quando è possibile presentare azioni precedenti e successive.






Un fenomeno significativo nello sviluppo della scultura fu l'opera di Auguste Rodin (), che cercò di esprimere le idee degli impressionisti nelle sue opere. Grande scultore francese respirava calore umano e nuovo vitalità nella scultura del XIX secolo. "Cittadini di Calais". Gesso. "Bacio" "Il pensatore"


Un eccezionale maestro della scultura realistica russa era Fedot Ivanovich Shubin (). Peterhof. Cascata della fontana. Foto a.XIX in












Scultura monumentale grandi forme e dimensione, perché si trova nelle strade e nelle piazze, nei parchi e nelle piazze. Si tratta, prima di tutto, di monumenti eretti in onore di qualche persona eccezionale o evento famoso, al fine di preservarne la memoria per molti anni.


Il monumento è lo stesso monumento (lo chiamavano gli antichi romani: “moneo” significa “ricordo”), solo più maestoso. I.P.Martos. Monumento a Minin e Pozarskij. Mosca M. K. Anikushin. Monumento ad A. S. Pushkin San Pietroburgo


Scultura da cavalletto Con le sue dimensioni non supera l'oggetto raffigurato. Il suo posto principale è al chiuso, negli edifici residenziali e nei musei, così come nei parchi e nelle piazze. S.Konenkov Agesander, un vecchio boscaiolo. Afrodite (Venere) di Milo. II secolo a.C e. Louvre, Parigi.






Forme di scultura Round 1. Una statua è l'immagine di una figura separata, a volte con un'ambientazione della trama. 2. Busto - immagine del torace di una persona. 3. Il gruppo unisce diverse figure collegate da una trama comune e da una plastica comune. Rilievo 1. Bassorilievo 2. Altorilievo 3. Controrilievo






3 Monumento a Pietro I (E.M. Falcone, città) Viste per finalità: monumentali, da cavalletto e di piccole dimensioni. Genere: ritratto e animalesco. Forma: rotonda e in rilievo.
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Domande di revisione 1. Cosa significa la parola "scultura"? 2. Che lingua parla la "scultura"? 3. Quali generi sono tipici della scultura? 4. Assegna un nome ai tipi di scultura. 5. In che modo il rilievo è diverso dalla scultura rotonda? 6. Cos'è la scultura monumentale? 7. Qual è il genere principale nella scultura da cavalletto? 8. A cosa serve la scultura decorativa? 9. Nomina le tecniche per eseguire la scultura. In cosa differiscono l'uno dall'altro?


Risorse 1. BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D0%BF%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0.JPG VIBPXHGGLZD.9AC/0_23436_58BF0199_X L 3. STUDENTI.0/ 0_4149_7FCB3665_XL FOTKI.YANDEX.RU/GET/3205/QWZ2008.6/0_195AC_8D1E59FF_XL Dizionario conciso termini artistici 5-8 gradi; NM Sokolnikova; Obninsk, casa editrice "Titul" 1996. Disegno. Tipi e generi. U-Factoria LLC 1999

Argomento della lezione : IMMAGINI VOLUMETRICHE IN SCULTURA

Lo scopo della lezione : formare una comprensione delle possibilità espressive di un'immagine tridimensionale, una comprensione della connessione con lo spazio circostante; insegnare a vedere la forma costruttiva di un oggetto, padroneggiare le abilità di un'immagine tridimensionale di un oggetto, percepire attivamente diversi tipi belle arti, utilizzare materiali artistici appropriati.

Tipo di lezione: lezione apprendendo nuove conoscenze

Risultati educativi previsti:

  • soggetto : studio delle possibilità espressive di un'immagine tridimensionale; classificazione secondo motivi determinati (tipi di scultura); uso di materiali e strumenti artistici; organizzazione del posto di lavoro.
  • Metasoggetto :
    • UUD normativo- determinare l'obiettivo, il problema nelle attività educative, essere consapevoli dell'insufficienza delle loro conoscenze;
    • UUD cognitivo- distinguere autonomamente i materiali artistici e cercare modi per lavorarci; comprendere l'obiettivo di apprendimento della lezione;
    • UUD comunicativo- rispondere a domande, porre domande per chiarire le attività di apprendimento; utilizzare consapevolmente mezzi linguistici in accordo con la situazione di apprendimento
  • Personale : espressione di un atteggiamento positivo nei confronti del processo cognitivo: manifestazione di attenzione, sorpresa, desiderio di saperne di più. Valutazione della propria attività educativa: risultati raggiunti, autonomia, iniziativa, responsabilità, motivi degli insuccessi.

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"Presentazione di una lezione di belle arti sul tema: "Immagini volumetriche nella scultura""

Istituto scolastico municipale della città di Dzhankoy della Repubblica di Crimea

"Scuola secondaria n. 3"

Lezione di belle arti al grado 6 sull'argomento:

"Immagini volumetriche nella scultura"

Insegnante di belle arti:

Emirosmanova Z.K.


scultura rotonda

Rilievo e sue varietà


La scultura e le sue varietà

Scultura- un tipo di belle arti che fornisce un'immagine tridimensionale degli oggetti.

La parola stessa deriva dal latino scalper ",Cosa significa " intagliare ».

  • Un artista che si è dedicato all'arte della scultura è chiamato scultore o scultore.
  • Il suo compito principale è trasmettere la figura umana in una forma reale o idealizzata, gli animali svolgono un ruolo secondario nel suo lavoro e altri oggetti sono solo nel significato di clausole subordinate o vengono elaborati esclusivamente a scopo ornamentale.

Tipi di scultura:

SCULTURA ROTONDA

SOLLIEVO

(statua, gruppo, statuina, busto), vista da diverse angolazioni e circondata da spazio libero;

tutto ciò che è raffigurato è creato utilizzando volumi che sporgono dal piano di fondo.


I principali generi di scultura

  • ritratto;
  • storico;
  • mitologico;
  • domestico;
  • simbolico;
  • allegorico;
  • animalesco.

scultura rotonda

Scultura di Poseidone

a Copenaghen

Discobolo.

Mirone. V secolo AVANTI CRISTO.

SOCRATE

(469-399 a.C.)


Rilievo e sue varietà

L'immagine sporge sopra il piano dello sfondo di oltre la metà del volume

L'immagine sporge sopra il piano dello sfondo Non più della metà del volume

Vista in rilievo incassata

BASSORILIEVO

CONTRORILIEVO

ALTORILIEVO

ALTORILIEVO

BASSORILIEVO

CONTRORILIEVO


Metodi per ottenere una scultura. materiali

Il metodo per ottenere una scultura dipende dal materiale:

  • plastica - aumentare il volume della scultura aggiungendo materiale morbido (argilla)
  • scolpire - tagliare parti in eccesso di materiale solido (pietra)
  • fusione: il prodotto viene creato versando metallo fuso nello stampo

Attività artistiche e pratiche

Da m / f "Corvo di plastilina"



Fonti utilizzate:

  • Kosminskaya V.B. Fondamenti di belle arti e metodi di orientamento dell'attività visiva dei bambini: lab. officina [proc. assegno per studenti ped. in-tov] / V.B. Kosminskaya, N.B. Khalezov. - M.: Illuminismo, 1981. - 144 p.
  • Nemenskaja LA Arte. Arte nella vita umana. Grado 6: libro di testo. per l'istruzione generale Organizzazioni / LA Nemenskaya; ed. BM Nemensky. – M.: Illuminismo, 2014. – 175 p.
  • Scultura [risorsa elettronica] - modalità di accesso: http://www.izmailovart.ru/glossari/97-skulptura.html. - Titolo dallo schermo.

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