Come scrivere un'apertura intrigante. Come raccontare le storie nel modo giusto

Sappiamo già qualcosa sul genere della storia, circa intenzione dell'autore, l'importanza del piano e come comporlo dall'articolo. È tempo di parlare come iniziare a scrivere una storia, perché l'inizio una parte importante, progettato per catturare l'attenzione del lettore.

Come scrivevano i classici?

Storia- Questo prosa dimensioni ridotte, il che rende assolutamente necessario fin dalle prime righe, paragrafi per agganciare il lettore con qualcosa. Se vuole sapere cosa c'è dopo, come si svilupperanno gli eventi, la curiosità e la curiosità lo condurranno oltre.

Durante un corso di scrittura, uno dei partecipanti ha osservato: “Molti scrittori del XVIII e XIX secolo hanno lunghe descrizioni all'inizio, e questo non ha impedito loro di diventare dei classici.

Essere d'accordo. Lo stesso Cechov potrebbe dare una descrizione della natura all'inizio della storia, oppure buttarsi in una piuttosto lunga digressione lirica. E questo è giustificato: in quegli anni non avevi né la TV né Internet e il tempo scorreva molto più lentamente.

Ai nostri tempi, con la sua percezione tagliente della realtà, descrizioni così lunghe non se la caveranno.

I classici sono letti da persone preparate: probabilmente conoscono le peculiarità dei testi degli scrittori dell'epoca e sono sintonizzati su di essi. E dai contemporanei, i lettori si aspettano dinamiche, indizi speciali che lo condurranno dietro agli eroi attraverso le vicissitudini dei loro destini.

Buon inizio di storia

Ci sono molti modi per iniziare bene una storia. Consideriamo alcuni di loro.

Scenario interessante. Senza descrivere noiosamente, lascia che il lettore capisca com'è il luogo, attraverso suoni, odori, sensazioni e come si relaziona con la tua persona.

Evento provocatorio. Una specie di cambiamento vita ordinaria, il corso naturale degli eventi.

Ad esempio, descriviamo le azioni di una moglie infedele che alle 12 di sera sulla soglia di un appartamento incontra un marito arrabbiato. Oppure descriviamo il momento della collisione di due aerei su una città addormentata.

Una dichiarazione forte e inaspettata. La "Storia" di Amy Bloom inizia con "Non mi avresti riconosciuto un anno fa" e la nostra curiosità è stuzzicata.

Non è sempre facile e veloce trovare una simile affermazione. Tuttavia, vale la pena dedicarci del tempo: sarà ricompensato dall'interesse del lettore.

... Sto scrivendo queste righe. Il balcone è aperto. La disposizione moderna delle case crea un effetto microfono, quindi tutto ciò che viene detto per strada può essere ascoltato molto bene al nostro secondo piano. Sento una donna ad alta voce indignata, parlare al telefono:

- L'hanno chiamata - e lei mi chiama! Invece di cercare di risolvere il problema...

E ora sono l'attenzione stessa: volevo sapere cosa ha indignato così tanto la donna, che lei rimprovera e che tipo di problema l'altro abbonato dovrebbe risolvere da solo ...

Suggerimento. Puoi iniziare descrivendo un evento ordinario, ma allo stesso tempo suggerire che sta accadendo qualcosa di insolito.

Ad esempio, la mattina in paese: la padrona di casa chiama tutti a tavola, i bambini si siedono, il marito apre abitualmente il giornale. Nel frattempo qualcuno li osserva con il binocolo dalla finestra di una casa vicina. Cosa sta osservando? È chiaro, non invano - e il lettore si è teso, anche se ancora non sa cosa dovrebbe accadere.

Memoria accattivante, dormire, ecc. È importante solo assicurarsi che il lettore capisca dov'è il sogno, dov'è la realtà.

Stranezza del personaggio. Abbiamo già parlato di come nominare i personaggi in modo che suscitino emozioni nel lettore. La stranezza è un'altra caratteristica importante che renderà memorabile il nostro personaggio.

Ad esempio, al tuo personaggio piace mangiare con le mani. Oppure si tinge i capelli colore verde. E lo riportiamo proprio all'inizio della storia.

Interazione con gli altri caratteri. La cosa principale, ricorda: è importante dare più emozioni.

Esempio: il dialogo di un figlio negligente con un padre infuriato per il suo gesto. Vogliamo che il lettore si senta dispiaciuto per il figlio? O è indignato quanto suo padre? I dialoghi risulteranno diversi, ma devono essere scritti in modo tale da attirare l'attenzione del lettore.

Facciamo un pò di pratica!

Pensa a cosa parlerà la storia, qual è la sua idea principale. Sai già come agganciare il tuo lettore? Sei sicuro che si attaccherà?

Scrivi i primi 1-3 paragrafi della storia.

Chiama un amico o un amico e leggi l'inizio della tua storia: si sono innamorati?

Sentiti libero di pubblicare casi di test nei commenti sotto questo articolo e insieme penseremo a quanto intrigante o eccitante si è rivelato il tuo inizio.

Un po' più di attenzione...

P.S. te lo ricordo concorso di commenti, che ho deciso di tenere perché il tremillesimo commento (escluso il mio) non era lontano. Ho scritto per la prima volta del concorso sotto, che, tra l'altro, è stato pubblicato oggi per intero.

Le condizioni sono semplici:

• persona fortunata che scrive un commento № 3000, Ho deciso di donare la mia e-mail il libro "La ninfa e il teppista";
• può diventare un concorrente chiunque voglia di età superiore ai 16 anni;
• se il testo del tremillesimo commento non è informativo, è composto da più parole o niente frasi significative, il premio andrà all'autore del primo commento di alta qualità che apparirà dopo quello dell'anniversario.

Inizia a scrivere storie e un articolo Come iniziare a scrivere una storia Aiutarti!

L'inizio - in un racconto, racconto o romanzo - è una parte molto importante. È leggendo l'inizio della storia che capiamo se ci interesserà o meno, se vogliamo sapere cosa succederà dopo, oppure se sfogliamo il testo e, annoiati, chiudiamo il libro.

La funzione dell'inizio è quella di agganciare il lettore, incuriosirlo, farlo girare pagina dopo pagina, imparando la storia, conoscendo i personaggi e scoprendo nuovo mondo. Ed è molto importante per l'autore rendere l'inizio della storia interessante e memorabile. E non rompere la legna da ardere per ignoranza, evitando errori grossolani.

Quali errori si nascondono nei primi capitoli degli autori alle prime armi?

L'errore più comune è un cattivo testo, il cosiddetto linguaggio e difetti legati alla lingua. Ma lo ripareremo. Quasi tutto ciò che è comprensibile inizia a scrivere male. Ogni autore deve "firmare": abituarsi a esprimere pensieri per iscritto, sentire la parola ed entrare nella modalità di lavoro. Ma, ancora una volta, questo è risolvibile.

Workshop "Testo gustoso"

Per coloro che vogliono scrivere in modo brillante, figurato, elegante. Vieni se i tuoi testi hanno questi problemi:
… noioso da leggere;
… i testi sono come una guida informativa;
… c'è una narrazione, ma nessuna emozione
... il testo è impersonale e grigio, non ha luminosità, ma ci sono molte ripetizioni e clericalismo.

Quando la bozza è completata, i capitoli iniziali vengono riletti, modificati e in parte riscritti, tagliati o integrati, in altre parole, "pettinati".

Tuttavia, se non vuoi riscrivere l'intero inizio - diversi capitoli interamente - allora presta attenzione alle informazioni che presenti. È nella presentazione - la presentazione delle informazioni - che risiedono gli errori più spiacevoli.

I principali errori dei capitoli iniziali

1. Sovraccarico di dati. Prima di tutto, questo vale per generi come la fantascienza.

Una nuova storia è un nuovo mondo e gli autori alle prime armi spesso cercano di stipare tutto ciò che sono riusciti a inventare nei primi due o tre capitoli: geografia, storia e legami economici, intrighi politici e biografie di eroi. E il lettore è perso: dove è finito, perché ha bisogno della conoscenza degli otto continenti del mondo fantastico nel secondo paragrafo del primo capitolo, e anche con dettagli su flora e fauna? All'autore sembra che in questo modo il lettore si imbeverà rapidamente del nuovo mondo, e invece il lettore avrà un casino nella testa, e il mondo non si vedrà né si sentirà affatto.

Cosa fare?

Suddividi tutte le informazioni in blocchi in anticipo in modo che ognuno contenga uno o due fatti di ciascuna categoria: geografia, storia, biografie di eroi, ecc. Ordina i blocchi in ordine di importanza - cosa deve essere detto prima, cosa - dopo. E intreccia i fatti secondo necessità - in blocchi, diluendoli con dialoghi o monologhi. Sì, il cervello del lettore ha bisogno di riposare. 🙂 Blocco importante: un blocco sulla bellezza del cielo azzurro, in modo che la conoscenza acquisita venga assimilata.

2. Biografia dettagliata Personaggio principale. Non mancano anche lunghe descrizioni del tempo, della natura e “fogli” di riflessioni sul difficile destino del regno (sul quale gli orchi brameranno ancora, se non stanno bene...).

Mettiti nei panni del lettore. Sei interessato a leggere le venti pagine "Io, tale e tale, sono nato allora e da tale e tale, ei miei genitori sono tali e tali, e la mia vita è tale e tale e tale"? Sembra di no. L'inizio ha bisogno di azione, spinta, scintilla, attività, preferibilmente motoria.

Cosa fare?

Se non sai in quale altro modo immaginare e l'azione è in prima persona, almeno trascinalo in un pasticcio. E solo allora, uscito da esso, lascialo sedere nella taverna e pensa al suo difficile destino. Di nuovo, blocchi. E, molto probabilmente, la storia dei genitori può essere combinata con un incontro casuale o con l'espulsione dell'eroe dalla sua terra natale.

Lo stesso vale per destino difficile regno e tempo sorprendentemente buono. Se l'azione non funziona, verrà giù anche l'enigma nascosto (sì, dov'è andato l'anello dell'onnipotenza e come è stato ucciso il Signore Oscuro, e sono stati uccisi?). E a tutti - a tutti! - il blocco informativo necessita di una guida narrativa (cosa ha fatto ricordare improvvisamente all'eroe i suoi 15 anni?) ed elementi di azione. Ancora una volta, non dimenticare di inserire paragrafi di "scarico" tra i fatti.

3. I guai del protagonista/eroi/mondo e una sovrabbondanza di segreti.

Agli autori alle prime armi piace riempire la nebbia all'inizio della storia - presumibilmente in questo modo il lettore sentirà rapidamente l'atmosfera da detective e l'eroe si precipiterà in avanti per risolvere enigmi e completare missioni. E molto spesso in una quantità impensabile di guai.

Quindi, in letteralmente dieci pagine di testo, lo sfortunato: a) interrompe il compito e si trova in debito con la corporazione dei ladri; b) tentano di ucciderlo tre volte per qualche motivo nelle porte buie; c) lancia una persona cara; d) nuovamente espulso dall'appartamento per debiti; e) si derubano e rubano un cimelio di famiglia, che deve essere urgentemente restituito, perché domani arriverà la mamma; f) sono inviati per salvare il mondo, perché la luna è diventata rossa, ed è giunto il tempo della profezia, sì.

Esempio ridondante? 🙂 E abbastanza. Ma tra i testi dei principianti, una tale mossa non è rara. Ancora una volta - per incuriosire il lettore. Ma il lettore, insieme all'eroe, cade in uno stato di torpore e non capisce dove correre e cosa fare. Ma deve anticipare le possibili mosse dell'eroe. Dovrebbe sviluppare un piano per azioni future e una visione chiara della situazione.

Ricorda: troppa azione fa male quanto un bollettino meteorologico di dieci pagine.

Cosa fare?

I problemi dovrebbero crescere come una palla di neve: gradualmente, in modo fruttuoso e ragionevole. È auspicabile - i guai dovrebbero seguire l'uno dall'altro, ancora più desiderabile - in modo che alla fine si verifichi un grosso guaio (la stessa palla di neve) da cui l'eroe uscirà coraggiosamente. E ancora più desiderabile - che i guai derivino dall'intrigo e dall'idea del lavoro, e non per amore della bellezza che firmano.

Lo stesso vale per l'abbondanza di enigmi e misteri. Per cominciare, basta un mistero interessante, risolvendo il quale l'eroe troverà risposte a domande del passato, scheletri negli armadi di altre persone e nuovi piccoli enigmi. Certo, è auspicabile che tutto questo funzioni almeno per lo sviluppo della trama.

4. Mancanza di legami con intrighi e idee. E una mancanza di interesse.

Anche un evento comune. L'eroe va da qualche parte e da qualche parte, non è chiaro il motivo per cui lo attaccano, reagisce e giace ferito nella strega della foresta per tornare da qualche parte. Dove? Per quale scopo? Perché l'eroe è così interessante, perché i lettori dovrebbero guardarlo? Ladri o mercenari attaccano, perché l'eroe interferisce davvero con qualcuno? E chi, dopotutto, è questa strega, perché lei, giovane e bella, vive da sola nella foresta?

Se l'inizio della tua storia è qualcosa del genere, e difficilmente puoi immaginare cosa succederà dopo, qual è la base dell'intrigo, qual è l'idea, e il tuo eroe vaga per il mondo come un riccio nella nebbia ... Allora almeno privalo della sua memoria e circondalo di eventi misteriosi! Ad esempio, vaga lungo la strada a piedi, ed è vestito come un aristocratico, e l'anello al dito è misterioso, e il neo sulla sua guancia ricorda un segno, e il fuoco sferza dai suoi occhi con rabbia. 🙂 Questo animerà l'inizio e "" diventerà e risveglierà l'interesse del lettore. E fungerà da trama per l'intrigo: chi è l'eroe e perché ha perso la memoria?

Cosa fare?

Fai domande: all'eroe, alla situazione, al mondo che ti circonda. E rispondi nel modo più dettagliato e onesto possibile. “Perché voglio/vedo così” è l'approccio di un dilettante e di un grafomane che ha a cuore la scrittura, ma non importa quanto logico e interessante risulti essere il lavoro.

L'importante è non essere seriamente tristi per un brutto inizio di testo: difficoltà di stile. Scrivi una bozza, finiscila completamente, acquisisci esperienza e senti la parola. La modifica di un testo legato alla lingua è molto più semplice che riscrivere diversi capitoli, aggiungendo informazioni importanti mancanti sulla trama e sui motivi dell'eroe.

Per molti scrittori storie brevi– solo il modo perfetto per lavorare. Mentre scrivere un romanzo può essere un compito titanico, quasi tutti sono in grado di inventare e, cosa più importante, mettere su carta storia breve. Come nel caso di un romanzo, il contenuto di un racconto dovrebbe coinvolgere e affascinare il lettore. Con il giusto approccio alla selezione delle idee, alla preparazione di una bozza del manoscritto e alla successiva modifica, puoi scrivere con successo il tuo racconto in pochissimo tempo.

Passi

Parte 1

1. Inventa una trama o uno scenario principale. Pensa a cosa parlerà della tua storia e cosa accadrà nella storia. Pensa a cosa vuoi affrontare o cosa vuoi illustrare. Decidi quale sarà il tuo approccio o punto di vista sugli eventi della storia.

   • Ad esempio, puoi iniziare con una trama semplice in cui personaggio principale riceve cattive notizie o riceve una visita indesiderata da un amico o un parente.
   • Puoi anche ricorrere a una trama più complessa, ad esempio, quando il personaggio principale si sveglia mondo parallelo o scoprire il segreto più oscuro di qualcuno.

2. Concentrati sulla descrizione dei tratti caratteriali del personaggio principale. La maggior parte delle storie ha uno o al massimo due personaggi principali. Cerca di inventare un personaggio principale che abbia un obiettivo o un'aspirazione chiari, ma che sia anche pieno di contraddizioni. Non c'è bisogno di optare per un carattere ovviamente buono o cattivo. Potenzia il tuo eroe caratteristiche interessanti e sentimenti, così che la sua immagine era piuttosto complessa e armoniosa.

   • Come prototipi del personaggio principale, puoi usare persone reali chi conosci dalla vita. Oppure puoi guardare gli estranei nei luoghi pubblici e prenderli come base per il tuo personaggio principale.
   • Ad esempio, il personaggio principale potrebbe essere una giovane adolescente che vuole proteggere suo fratello dai bulli della scuola, ma allo stesso tempo si sforza di adattarsi bene squadra scolastica. Oppure il personaggio principale potrebbe essere un uomo anziano e solitario che decide di stringere amicizia con il suo vicino e di conseguenza viene a conoscenza delle sue attività criminali.

3. Trova un conflitto centrale per il tuo personaggio. In qualsiasi bella storia c'è necessariamente un conflitto centrale in cui il protagonista affronta qualche domanda o problema. Il conflitto deve essere presentato al lettore proprio all'inizio della storia. Rendi dura e dura la vita del protagonista.

   • Ad esempio, il protagonista può avere un desiderio o un'aspirazione che non può in alcun modo realizzare. Oppure l'eroe potrebbe trovarsi in una situazione brutta o addirittura pericolosa e dovrà decidere come sopravvivere in una situazione del genere.

4. venire con Luogo interessante Azioni. Un altro elemento chiave racconto breve è l'ambientazione, ovvero il luogo in cui si svolgono gli eventi principali della storia. Per un racconto, puoi scegliere una posizione centrale e aggiungere una descrizione dettagliata di alcuni episodi con la partecipazione di personaggi. Scegli un'ambientazione che ti interessi e che puoi presentare sotto una luce interessante ai tuoi lettori.

   • Ad esempio, l'ambientazione di una storia potrebbe essere scuola regolare tuo suo città natale. Oppure la storia potrebbe svolgersi in una piccola colonia marziana.
   • Cerca di non sovraccaricare il racconto con troppa varietà di ambientazioni per non confondere il lettore. Per uno un po' di storia di solito sono sufficienti uno o due siti d'azione.

5. Pensa a un argomento specifico. Molti racconti si basano su un argomento specifico e lo esplorano dal punto di vista dell'autore o del personaggio principale. Per una storia, puoi prendere uno dei temi generali, come l'amore, un sogno o una perdita, e svilupparlo dal punto di vista del tuo personaggio principale.

   • Puoi anche concentrarti su un argomento più ristretto, come l'amore tra fratelli, la ricerca dell'amicizia o la perdita di un genitore.

6. Pianifica un climax emotivo nella storia. Tutti i buoni racconti hanno un momento avvincente in cui il protagonista raggiunge un climax emotivo. Il climax di solito si verifica nella seconda metà della storia o anche verso la fine. Al culmine, il protagonista può sentirsi sopraffatto, intrappolato, disperato e persino fuori controllo.

   • Ad esempio, può verificarsi un climax emotivo quando un uomo single si confronta con un vicino sulle sue attività criminali. Oppure il culmine potrebbe arrivare quando un'adolescente finalmente difenderà suo fratello di fronte ai bulli della scuola.

7. Pensa a un finale con una svolta o una sorpresa inaspettata. idee di schizzo varie opzioni finali che potrebbero sorprendere, scioccare o incuriosire il lettore. Evita finali banali in cui il lettore può indovinare il finale in anticipo. Dai al lettore un falso senso di fiducia nel sapere come andrà a finire la storia, quindi reindirizza l'attenzione del lettore su un altro personaggio o situazione per scioccarlo.

   • Cerca di evitare i trucchi standard per terminare la tua storia. Nel tentativo di sorprendere il lettore, non fare affidamento su cliché e colpi di scena familiari. Aumenta gradualmente la tensione e la suspense man mano che la storia procede in modo che il lettore rimanga scioccato alla fine.

8. Leggi esempi storie brevi. Scopri cosa rende i racconti di successo e interessanti per il lettore leggendo le storie di scrittori esperti. Leggi storie di una varietà di generi, dalla narrativa letteraria a fantascienza e fantasia. Nota come gli scrittori usano il personaggio, il tema, l'ambientazione e la trama della storia per rendere la loro storia incredibilmente d'impatto. Ad esempio, puoi leggere le seguenti opere:

   Parte 2

   Preparazione della prima bozza

   1. Prepara un piano della storia. Organizza il tuo racconto in base a piano terreno di cinque parti: esposizione, trama, sviluppo degli eventi, climax, dissolvenza degli eventi e epilogo. Usa questo schema come base per scrivere una storia in modo che abbia un inizio, una parte centrale e una fine chiari.

      • Puoi anche provare a utilizzare il metodo della palla di neve, quando descrivi prima la storia in una frase, quindi descrivi le singole parti della storia, prepari una descrizione di tutti i personaggi della storia e prepari un elenco di scene con la loro partecipazione.

   2. Vieni con un inizio orecchiabile. La storia deve iniziare con azione, conflitto o immagine insolita che attirerà l'attenzione del lettore. Introduci il lettore al personaggio principale e all'ambientazione proprio nel primo paragrafo. Impostare il lettore su tema chiave e idea della storia.

      • Ad esempio, un inizio come "Quel giorno ero solo ..." non solo non dice nulla sul narratore, ma non interessa nemmeno il lettore.
      • Invece dell'esempio precedente, puoi provare a iniziare la storia in questo modo: "Il giorno in cui mia moglie mi ha lasciato, ho bussato alla porta della mia vicina per chiederle dello zucchero per una torta che non avevo intenzione di cuocere". Questa linea di descrizione introduce il lettore al conflitto passato, alla presenza di una moglie e all'attuale tensione tra il narratore e il vicino.

   3. Attenersi a un angolo narrativo. I racconti sono solitamente raccontati in prima persona e questa prospettiva della narrazione rimane invariata. Questo aiuta a dare alla storia un focus e una prospettiva chiari. Puoi anche provare a scrivere la storia in terza persona, ma questo può allontanarti dal lettore.

      • A volte ci sono storie in seconda persona in cui l'autore usa il pronome "tu". Questo di solito viene fatto quando l'uso della seconda persona è essenziale per lo scrittore, come in The Story of Your Life di Ted Chan o That's Why You Lost Her di Hunot Diaz.
      • La maggior parte dei racconti sono scritti al passato, ma la storia può anche essere scritta al presente per dare alla storia un aspetto più vivace.

   4. Usa il dialogo per rivelare meglio la personalità del personaggio e ulteriori sviluppi complotto. Il dialogo nei racconti dovrebbe sempre svolgere più di una funzione. Assicurati che il dialogo dica al lettore qualcosa sul personaggio che sta parlando e si aggiunga alla trama. Includi spiegazioni nel dialogo che apriranno il personaggio e aggiungeranno più tensione e conflitto alla scena del dialogo.

      • Ad esempio, invece di aprire il dialogo con la frase “Ciao! Quali sono le tue novità?", prova a scrivere "Ehi ragazza, come va?" o “Dove sei stato? Erano anni che non ti vedevo!"
      • Prova a completare il dialogo con le parole dell'autore come "ha balbettato", "ho sibilato" o "ha urlato" per espandere la descrizione dei tuoi personaggi. Ad esempio, invece di scrivere “- Dove sei stato? - ha fatto una domanda ... ", puoi scrivere" - Dove sei stato? ha chiesto...” o “Dove sei stato? gli gridò.

   5. Accendi il sensuale descrizione dettagliata luoghi di azione. Pensa a ciò che il protagonista sente, sente, assaggia, odora e vede. Descrivi la scena in termini di sentimenti umani in modo che prenda vita agli occhi del lettore.

      • Ad esempio, l'edificio del vecchio Scuola superiore può essere descritto come "un gigantesco edificio dall'architettura in stile industriale che odora di abbigliamento sportivo sudato, lacca per capelli, sogni infranti e gesso". Oppure puoi descrivere il cielo sopra il tetto della tua casa come "un lenzuolo bianco coperto da una fitta foschia grigia dagli incendi che si sono diffusi al mattino attraverso la vicina foresta".

   6. Terminare con una descrizione dell'incrocio. L'epilogo non deve essere diretto e ovvio. Può essere rappresentato come un sottile accenno che i personaggi stanno iniziando a cambiare e guardano le cose in modo diverso. L'epilogo può essere reso aperto alla speculazione o completo e chiaro.

      • Può anche essere integrato scena interessante o dialoghi che riflettono i cambiamenti che hanno avuto luogo nel carattere del personaggio.
      • Ad esempio, la storia potrebbe concludersi con il protagonista che tradisce la sua vicina alla polizia, nonostante così facendo perda per sempre la sua amicizia. Oppure la storia può finire con una descrizione della scena come personaggio principale aiuta il suo dannato fratello a tornare a casa giusto in tempo per la cena.

9. Modifica la storia per renderla comprensibile e armoniosa. Nella maggior parte dei casi, i racconti sono limitati da una a settemila parole o da una a dieci pagine di testo. Non aver paura di accorciare episodi o ritagliare intere frasi per accorciare la storia e renderla più ricca. Lascia nella narrazione solo quei dettagli e quei momenti che sono essenziali per la storia che stai cercando di raccontare.

   • Quando si tratta di racconti, di solito si applica la regola "più breve è, meglio è". Non pubblicare frasi che non dicono nulla o scene che non hanno altro scopo se non quello che ti piace nel modo in cui sono descritte. Sii spietato nell'accorciare la storia in modo che includa solo le informazioni sufficienti.

10. venire con nome interessante. La maggior parte degli editori e dei lettori guardano prima il titolo per decidere se vogliono leggere una storia. Scegli un titolo intrigante o interessante per la tua storia che incoraggi il lettore a leggere la storia stessa. Come titolo per una storia, puoi anche usare il suo tema, una determinata scena visiva o il nome del personaggio principale.

    • Ad esempio, il titolo del racconto di Alice Munro “Volevo raccontartelo da molto tempo” può essere considerato un buon esempio, poiché è un estratto delle parole del protagonista del racconto e si rivolge direttamente al lettore attraverso il pronome "tu", che indica che l'autore ha qualcosa da condividere con il lettore.
    • Anche il titolo della storia di Neil Gaiman "Snow, Mirror, Apple" è buono, in quanto introduce il lettore a tre oggetti contemporaneamente, che sono interessanti di per sé, ma diventa ancora più interessante il modo in cui sono interconnessi nella storia.

Qualcuno che sappia raccontare storie in modo divertente e giocoso. Sono amati, sono apprezzati, vengono chiamati per la registrazione e poi, quando invecchi e ingrassi per gli anniversari, vai in un ristorante.
Tuttavia, questo dono non è dato a tutti, tranne forse agli eletti. Ma è molto facile diventare proprio questo prescelto, perché ci sono regole che ti permetteranno di diventare il primo retore del villaggio. E se diventi più abile, allora puoi andare in discoteca, scherzare davanti a un pubblico pseudo-intellettuale.

Scegli una storia che è importante per te

I problemi iniziano fin dall'inizio: quale storia scegliere? Tutto è molto semplice, prendi quello che ti preoccupa e ti eccita direttamente. Puoi addentrarti nella giungla del tuo passato e ripescare qualcosa che ha lasciato un'impronta sul tuo futuro. Molto probabilmente, una storia che ti sembra divertente sembrerà così ai tuoi amici.

Dividi in parti e presentale correttamente ciascuna

La tua storia non dovrebbe essere molto diversa. racconto letterario. Quindi, mentalmente, suddividi la tua storia in più parti. Non dimenticare di indicare all'inizio quei dettagli che sono necessari per la normale percezione della narrazione. Puoi anche iniziare con il famigerato "C'era una volta ...", l'azione verso l'alto è sempre percepita molto più facilmente.

Soprattutto, non dimenticare di aggiungere colore ai dettagli della trama man mano che la storia procede. C'è tale accoglienza cinematografica- impilare vernici ed effetti speciali su frammenti cascanti della sceneggiatura e dettagli poco interessanti. Quindi qui, non esitare ad aggiungere colore a quei momenti che, secondo te, non possono essere privati ​​​​dell'attenzione.
La parte finale della storia dovrebbe essere la più efficace. È il finale che fa capire allo spettatore perché è stato costretto ad ascoltare tutto questo. Ovviamente queste regole non si applicano a tutte le storie, ma sono garantite
efficace.

Concentrati sui dettagli giusti

non a tutti piace leggere Balzac, che amava appassionatamente descrivere qualsiasi cosa, dagli scarabocchi sul marciapiede alle rughe agli angoli degli occhi. Tale saturazione, forse, aiuta a presentare la storia in modo più dettagliato, ma solo alle personalità più persistenti. Ascoltare storie troppo sature di informazioni è molto difficile. Pertanto, ti consigliamo vivamente di concentrarti su momenti davvero interessanti e succosi.

Lo scopo della tua storia è far provare alle persone le stesse emozioni che hai provato tu. Pertanto, se vuoi riempire la tua storia di dettagli luminosi, aggiungi le tue esperienze personali. Questo è un materiale universale, le persone sono molto più interessate a conoscere le tue condizioni e il tuo atteggiamento personale che i difetti in un tubo corrugato. Per curiosità naturale, è interessante e utile per una persona osservare il comportamento di altre persone, perché può utilizzare questo modello di comportamento in futuro.

Di La verità

Non sei un pescatore, non un boscaiolo in un villaggio sperduto, non un carcerato, non un supereroe, e nemmeno un viaggiatore, tu una persona comune, non hai visto tutto ciò che Fedor Konyukhov poteva vedere, ma questo significa che ascoltarti non è affatto interessante? La vita è piena di divertimento, una storia interessante può capitare a tutti. Pertanto, dì sempre la verità, non c'è bisogno di abbellire. Perché, le persone che iniziano a inventare alcuni dettagli nella storia per sembrare migliori, spostano l'intera enfasi sulla loro magica freddezza, il che fa chiedere all'ascoltatore: "di cosa parlava la storia?". Questo è particolarmente divertente quando tutti sanno che sei uno stupido e un codardo, e Lee Bruce è sincero nelle storie.
In effetti, il più storie interessanti quelli in cui il narratore è sincero e non nasconde la sua vulnerabilità, stupidità, stranezza. La verità, dopotutto, è molto più divertente e interessante, quindi non c'è bisogno di provare a decorarla con dettagli fittizi inutili. Quando inizi a inventare lungo la strada, cattura la tua attenzione, così come una storia sincera ben coordinata.

Esercitati e lavora sulle piccole cose

Ovunque hai bisogno di pratica, anche cose apparentemente semplici. Parla queste storie a te stesso, prendi fiato, scrivi i dettagli che vorresti trasmettere, perché queste sciocchezze sono completamente dimenticate, volano fuori dalla tua testa. E senza di loro, la storia è come una barca a vela senza vele - una specie di assurdità. Un racconto nello stile: “Sono venuto in giardino, sono stato picchiato da una talpa. È stato doloroso. Bene, questo è tutto ”- non sarà un successo.

Abbiamo parlato di sincerità, ma ovunque ci sono dettagli che dovrebbero essere omessi. Alcuni perché sono privi di significato e poco interessanti, altri ti diffameranno. Ecco perché è importante riflettere sul tuo discorso prima che diventi pubblico.
E, cosa più importante, la tua storia dovrebbe suonare ugualmente interessante e allegra sia la prima volta che la centoventunesima volta, quindi per favore fai del tuo meglio. Se ti viene chiesto di ripeterlo ancora e ancora, allora congratulazioni, questo è un successo.

Conosci il tuo pubblico e non aver paura di fallire

Non aver paura che la tua storia non venga accettata o compresa. Le persone sono diverse. Ognuno ha interessi diversi, è solo una storia - né più né meno. Ma d'ora in poi, osserva in quali momenti le persone si sono rianimate, in cosa hanno riso e in quali momenti hanno sbadigliato. E, soprattutto, se possibile, tenere conto delle peculiarità del pubblico. Se sai anche per certo che alcune persone non sopportano le battute sui membri o sono categoricamente contrarie a qualsiasi menzione di barzellette da Internet, allora questo dovrebbe essere preso in considerazione.

Se sei un maestro della narrazione casi interessanti dalla vita e da varie storie, allora forse dovresti pensare a scrivere una storia. La maggior parte dei nuovi autori inizia la propria carriera letteraria con questo genere di opere. Ciò non significa che assolutamente tutti, nessuno escluso, ottengano un certo successo in questa materia. Alcuni interrompono il loro opera letteraria, appena agli inizi, molto probabilmente perché non conoscono tutte le regole della scrittura storia interessante. Quindi proviamo a capire come iniziare una storia popolare tra i lettori.

Le creazioni di uno scrittore inesperto sono spesso grezze e incompiute in termini di stile e contenuto della storia. Tuttavia, tali errori possono essere eliminati o corretti se possiedi alcuni segreti.

Scegliere un pubblico per una storia

Come iniziare a scrivere una storia? Devi prima determinare il possibile pubblico di lettori. Cioè, devi decidere per chi scriverai, chi sarà interessato alla tua creazione. Tuttavia, non dovresti sforzarti di accontentare tutti e tutti, perché questo, purtroppo, è impossibile. Devi provare a trovare il tuo lettore.

Scelta dell'argomento della storia

Successivamente, è necessario selezionare un argomento. Non vale la pena inventare una bicicletta qui, ma non ha nemmeno senso aspettare un argomento brillante, poiché ci vorranno molte ore, e forse anche giorni. È possibile che mentre sei impegnato a scegliere, qualche altro autore scriverà una storia sull'argomento a cui stai pensando. Non perdere minuti preziosi, inizia a scrivere di ciò che ti interessa.

I principali segreti della scrittura di una storia

Prima di iniziare una storia, ricorda una volta per tutte la regola principale: il lettore deve essere interessato. Per raggiungere questo obiettivo, è necessario tenere conto di tre punti quando si scrive un'opera:

• Intrigo
• Stile
• eufemismo

Con tutti questi elementi in quantità sufficiente, la storia sarà popolare.

Complotto

Una storia non può essere definita una storia se manca di trama. Il tuo compito principale è far interessare il lettore all'opera, attirandolo, ad esempio, rivelando gradualmente l'intrigo. Se il lettore si annoia durante la lettura, è probabile che non arrivi alla fine del lavoro. Tuttavia, non dovresti rifiutarti di descrivere il mondo che ti circonda oi pensieri dell'eroe, ma non dovresti nemmeno abusarne.

Stile

A volte ci sono autori che rovinano una trama brillante con una presentazione di scarsa qualità. Quasi nessuno legge tali creazioni e, se lo fa, non capisce assolutamente cosa c'è scritto e mette la storia nel cassetto posteriore del tavolo. Pertanto, assicurati di seguire lo stile di presentazione, dovrebbe essere comprensibile per il lettore.

eufemismo

Una delle regole più difficili quando si scrive una storia è mantenere l'understatement. Un'opera ben scritta costringe il lettore a pensare al possibile percorso di vita caratteri, anche dopo che l'opera è stata letta. Tuttavia, non ci sono regole definite, e quindi l'autore stesso deve ottenere l'effetto desiderato.

Le regole di cui sopra funzionano per tutti i tipi di lavori. Vuoi scrivere una storia porno? L'inizio di una storia del genere di solito non è diverso dal classico. Pertanto, il nostro articolo ti aiuterà anche in questo caso!