Chi ha disegnato la Cheburashka. Il compleanno di Cheburashka: come Ouspensky ha trovato il nome insolito del suo personaggio preferito

Eduard Nikolaevich Uspensky è nato il 22 dicembre 1937 nella città di Yegorievsk, nella regione di Mosca. Padre - Uspensky Nikolai Mikhailovich (1903-1947), impiegato dell'apparato del Comitato centrale del PCUS. Madre - Uspenskaya Natalya Alekseevna (1907-1982), ingegnere meccanico. Il 22 dicembre 2012, Eduard Uspensky ha festeggiato il suo 75° compleanno. Eduard Uspensky aveva due fratelli: il maggiore Igor e il giovane Yuri. Padre, Nikolai Mikhailovich, ne aveva due istruzione superiore, v tempo libero preferiva la caccia, alla quale a volte portava con sé i suoi figli, e amava l'allevamento di cani.


Quando iniziò la guerra, Eduard, insieme ai suoi fratelli e alla madre, fu evacuato oltre gli Urali, dove vissero per quattro anni. Natalya Alekseevna era con i bambini, lavorava asilo. Nikolai Mikhailovich ha viaggiato in tutto il paese ed è stato insignito dell'Ordine della Stella Rossa per il suo lavoro.


E. Uspensky ricorda vagamente il periodo della sua vita trascorso oltre gli Urali. Un giorno accadde un vero miracolo: lui ei suoi fratelli ricevettero un pacco dal fronte: giocattoli tedeschi chic. Questo è stato un vero evento, Eduard Nikolaevich ha ricordato per il resto della sua vita un meraviglioso semaforo, sul quale si sono accese le lampadine. Nel 1944 la famiglia tornò a Mosca. E. Uspensky ricorda bene la città con finestre oscurate, ognuna delle quali appese tende nere in caso di bombardamento.


All'inizio i ragazzi non andavano d'accordo: a Edward sembrava che uno sconosciuto fosse entrato nel suo territorio. Ma quando Uspensky era in terza media, i ragazzi sono diventati amici. Nel 1945, Eduard Uspensky andò a scuola. Quando Edward aveva 10 anni, suo padre morì. Natalya Alekseevna ha sposato Nikolai Stepanovich Pronsky, che ha avuto un figlio, Boris, che aveva la stessa età di Eduard.



In quegli anni si mangiava poco, ma si produceva molta buona letteratura. Il patrigno, Nikolai Stepanovich, comprava spesso libri, ma appendeva un lucchetto all'armadietto in modo che i ragazzi non lo aprissero e portassero i libri al negozio. I ragazzi hanno spostato l'armadio, rimosso parete di fondo, trascinava libri, ma non li portava da nessuna parte, ma leggeva molto. La lettura è diventata una delle loro attività preferite.


All'inizio Eduard Uspensky ha studiato male, ma in seconda media si è rotto una gamba, è finito in ospedale e ha iniziato a "leggere libri di testo". Durante il trattamento, ha letto matematica, è tornato a scuola abbastanza esperto in questa materia e ha iniziato a studiare meglio di chiunque altro in classe. Nel corso del tempo, Eduard Uspensky è diventato il miglior matematico della scuola, in tutte le Olimpiadi regionali e cittadine che ha preso primi posti, e alle Olimpiadi All-Union per la decima elementare ha ricevuto un diploma firmato da diversi accademici. Questa lettera è conservata da Eduard Nikolaevich per tutta la vita.


In terza media, i bambini si sono interessati a scrivere poesie e racconti. Eduard non si è fatto da parte, anche se prima ha preso parte solo alla progettazione di giornali murali. Le poesie per bambini di E. Uspensky iniziarono a essere pubblicate come umoristiche nella Literaturnaya Gazeta, suonavano nel programma radiofonico Good Morning!


IN anni scolastici Uspensky è stato un leader pioniere: mentre studiava nelle classi 9-10, ha cresciuto i bambini nelle classi 3-4: li ha portati con sé durante le gite sugli sci, ha inventato vari giochi. Grazie alla sua influenza, gli studenti più giovani iniziarono a studiare meglio. In quegli anni Eduard Uspensky si è abituato a lavorare con i bambini, ha imparato i loro interessi. Tutto ciò ha dato slancio alle sue future composizioni per gli scolari.


Dopo essersi diplomato, E.N. Uspensky è entrato nel Moscow Aviation Institute. Durante i suoi anni da studente, ha lavorato creatività letteraria, è in stampa dal 1960. Anche nel teatro studentesco del Moscow Aviation Institute, E. Uspensky iniziò a scrivere schizzi per il palcoscenico. La sua collaborazione con il teatro è diventata molto punto importante- Eduard Nikolaevich ha avuto la sua prima comprensione delle complessità di episodi umoristici e scenette lì. Nel 1961, Eduard si è laureato presso l'Istituto di aviazione di Mosca con una laurea in ingegnere di strumentazione. Per tre anni ha lavorato come ingegnere presso il secondo Moscow Instrument Plant, dove venivano prodotti gli autopiloti. supervisionato grande gruppo, che era impegnato nella stazione idraulica.


Nel marzo 1965, insieme a Felix Kamov, ha diretto il gruppo dell'autore del famoso teatro studentesco "TV". Il palcoscenico del teatro è stato concepito come un grande schermo televisivo: una garza era tesa sulla cornice e, con una certa retroilluminazione, lo schermo emetteva un bagliore blu. Ragazzi giovani, ragazzi di quasi 20 anni, in assenza esperienza di vita e la vera conoscenza ha mostrato consapevolezza e ha scritto una satira perspicace. Allora non c'era niente di simile, non solo sul palcoscenico amatoriale, ma anche su quello professionale. "TV" è stata in tournée in diverse città dell'URSS. A famoso teatro aveva molto a che fare con persone interessanti- M. Zadornov, L. Izmailov e altri. Nel 1965, una raccolta di poesie di E.N. Uspensky "Tutto è in ordine". percorso creativo E. Uspensky ha iniziato come umorista.


Le sue commedie, scritte insieme a R. Kachanov, hanno guadagnato un'immensa popolarità: le sue opere, scritte insieme a R. Kachanov, hanno guadagnato un'immensa popolarità: "Cheburashka and his friends" (1970) "Bakhram's Legacy" (1973) "Vacation of Crocodile Gena" (1974) e altri Eduard Nikolaevich divenne famoso come autore di libri per bambini: "Gena the Crocodile and His Friends" (1966) "Down the Magic River" (1972)


Nel 1980-1990 ha pubblicato una serie di meravigliosi libri per bambini: "Vacanze a Prostokvashino", "Zio Fyodor, un cane e un gatto", "L'uomo di pan di zenzero è sulle tracce", "Famiglia colorata", "Mano rossa, nero Sheet, Green Fingers" (storie spaventose per bambini senza paura) e altri.


Durante la scrittura romanzo storico"False Dmitry II real" (pubblicato nel 1999) Eduard Nikolaevich, per distrarsi, ha inventato nuovo personaggio- Toad Zhabycha, non il primo strana creatura creato dallo scrittore. Toad Zhabich è un grande rospo intelligente che con sorprendente facilità inizia a vivere la vita di un ordinario Uomo russo era di cambiamento, cerca di guadagnare soldi, si cimenta nella politica e allo stesso tempo ama bambini e cani.


IT Ouspensky ha deciso di creare la propria casa editrice. È così che è apparso il "Samovar". Ouspensky ordinò scrittori famosi i cosiddetti "libri di testo divertenti": di matematica, sulla dichiarazione dei diritti umani, sulla programmazione. IT Uspensky ha scritto libri di testo sull'alfabetizzazione e l'elettronica, "Crocodile Gena's Business" ha insegnato ai bambini l'inizio degli affari. I libri di testo erano esauriti, le scuole li ordinavano, ma presto Eduard Nikolaevich si rese conto che il lavoro in una casa editrice era incompatibile con la scrittura e decise di dedicarsi esclusivamente alla creatività.


IT Ouspensky compone commedie. Le sue opere sono state tradotte in più di 25 lingue e sono pubblicate in Finlandia, Olanda, Francia, Giappone, Stati Uniti e altri paesi. basato sui suoi libri film d'arte: - "Là, su sentieri sconosciuti" (basato sulla storia "Down the Magic River", URSS, 1982), - "Anno bravo bambino”(basato sull'omonima storia di E. Uspensky ed E. de Grun, URSS-FRG, 1991).


Zio Fyodor, cane e gatto: Matroskin e Sharik (1975). Zio Fyodor, cane e gatto: mamma e papà [continuazione della storia basata sulla storia di E. Uspensky "Tre da Prostokvashino"] (1976). Zio Fyodor, cane e gatto: Mitya e Murka (1976). Tre da Prostokvashino: [Il primo film della trilogia] (1978). Vacanze a Prostokvashino (1980). Inverno a Prostokvashino (1984). Coccodrillo Gena (1969). Cheburashka (1971). Shapoklyak (1974) Cheburashka va a scuola (1983). A proposito di Vera e Anfisa (). Baba Jaga contro (1980). Perché un cammello ha bisogno di un'arancia? (1986). L'eredità del mago Bahram (1975). Canzone di Capodanno (1983). Polpi (1976). L'indagine è condotta da koloboks (). Corvo di plastilina (1981). Antoska (1969). Rosso, rosso, lentigginoso (1971). e molti, molti altri.




Nel suo tempo libero, Eduard Nikolaevich gioca a tennis, parapendio dalle colline di Krylatsky, ama sciare, cavalcando che gli piace planare velocemente. Famoso in tutto il mondo scrittore per ragazzi ama moltissimo gli animali - ha due cani e uccelli (pappagalli, un gufo, un corvo) a casa, di cui l'intera famiglia si prende cura sotto la sua guida.





Mi ricorda Lenin e ha mostrato che aspetto ha nuovo eroe Cherry, sviluppato da lui per ordine dei giapponesi.

Guerra

Nei primi giorni di guerra non sono morto per caso. Un credente vedrebbe certamente l'intervento divino in una tale combinazione di circostanze. Ma io sono un ateo, un agnostico, come vuoi chiamarlo, e penso che sia solo una coincidenza.

Nell'estate del 1941 ho compiuto 21 anni, allora era solo l'età della leva. Ho studiato a Leningrado, in una scuola della Repin Academy of Arts. A maggio ho ricevuto una convocazione. Vengo all'ufficio reclutamento, una stanza enorme dell'ufficio di registrazione e arruolamento militare, piena di gente, chiamano tutti, ma io non ci sono. Vado alla finestra, dico: "Perché non chiami Schwartzman?" E un giovane in borghese mi ha risposto: “Non fare rumore, fratello. Detto tra noi: sembra che abbiamo perso la tua causa. Quando ti troveremo, ti chiameranno con una nuova convocazione. Grazie a questo errore materiale, sono ancora vivo oggi. Se fossi stato chiamato allora, sarei morto nelle prime settimane di guerra. Tutti i miei amici intimi della mia età sono morti allora.

Il 22 giugno, il messaggio radiofonico sull'inizio della guerra, il discorso di Molotov, è sembrato del tutto inaspettato. Tutti sapevano che avevamo un patto di non aggressione con la Germania, e questa è stata una tale pugnalata alle spalle. È diventato chiaro che sarebbe stato brutto, ma poi non riuscivo a immaginare cosa attendesse la mia famiglia.

Mi sono reso conto che dovevo aiutare la mia famiglia con il cibo, quindi sono diventato apprendista tornitore presso lo stabilimento di Kirov, precedentemente Putilovskiy. Cominciò subito a ricevere più pane, allora era la cosa principale.

Leningrado fu rapidamente circondato. Mia madre e mia sorella sono rimaste in città con il marito e il bambino piccolo. Mi sono reso conto che dovevo aiutare la mia famiglia con il cibo, quindi sono diventato apprendista tornitore presso lo stabilimento di Kirov, precedentemente Putilovskiy. Cominciò subito a ricevere più pane, allora era la cosa principale.

Prima è morto mio nipote Alik di quattro anni: ha contratto la meningite in un rifugio antiaereo ed è letteralmente bruciato in pochi giorni. Poi è morto il marito di mia sorella. A novembre, lo stabilimento di Kirov è stato evacuato a Chelyabinsk e io sono stato evacuato insieme ad esso. Lì ho già lavorato come tornitore, girando rulli per carri armati pesantiÈ - "Giuseppe Stalin". Dalla lettera di mio fratello ho saputo che mia madre è morta di fame.

Venivo spesso mandato dalla fabbrica a lavorare fuori città, a scavare fossati anticarro. All'inizio di settembre stavamo scavando nella zona di Strelna, si stava facendo buio presto e improvvisamente vediamo un bagliore incredibilmente bello su Leningrado nei raggi del tramonto. Ben presto divenne chiaro che erano i tedeschi a bombardare i magazzini alimentari di Badaev. Da quel momento iniziò la fame: tagliarono subito la norma sulle carte. I lavoratori ricevevano 500 grammi di pane, i dipendenti - 300. Quindi anche meno. Prima è morto mio nipote Alik di quattro anni: ha contratto la meningite in un rifugio antiaereo ed è letteralmente bruciato in pochi giorni. Poi è morto il marito di mia sorella.

A novembre, lo stabilimento di Kirov è stato evacuato a Chelyabinsk e io sono stato evacuato insieme ad esso. Lì ho già lavorato come tornitore, girando rulli per carri armati pesanti IS - "Joseph Stalin". Dalla lettera di mio fratello ho saputo che mia madre è morta di fame. E poi ho lavorato per 14-16 ore in un negozio freddo, dove il metallo mi si è letteralmente congelato tra le mani. Affamato, naturalmente. Non so quanto tempo mi ci vorrebbe. Ma in primavera l'amministrazione dello stabilimento ha scoperto che ero un artista e mi è stato chiesto di lavorare sull'agitazione visiva: realizzare manifesti, slogan, ritratti di leader. Ad esempio, nell'anniversario dell'assassinio di Kirov, il 1 ° dicembre, gli ho fatto un enorme ritratto, cinque metri per tre, era appeso sopra l'ingresso. Questo passaggio all'opera dell'artista, infatti, mi salvò: iniziarono ad essere distribuite alcune razioni, attaccate ad un'altra sala da pranzo.

Nel 1945, in primavera, quando divenne chiaro che la guerra sarebbe presto finita, scrissi all'Accademia delle arti di Leningrado, ma non ricevetti risposta. Ho anche inviato una lettera a VGIK, erano appena tornati dall'evacuazione del dipartimento artistico. La guerra è finita: vittoria! E ricevo una lettera da Mosca: "Vieni da noi per sostenere gli esami di ammissione". È stato molto difficile lasciare la fabbrica, ma sono stato fortunato. Il vice organizzatore del partito che ha supervisionato il mio lavoro ha firmato la mia domanda. Ho ricevuto un passaporto dal dipartimento del personale e sono andato a Mosca per iscrivermi.

Morirono tutti i parenti rimasti in città, tutti amici d'infanzia. Non sono riuscito a trovare nessuno.

Successivamente mi è capitato di visitare Minsk, dove ho trascorso la mia infanzia. La zona in cui vivevo - Rakovskaya Street, Nemiga - fu trasformata in un ghetto sotto i nazisti. Morirono tutti i parenti rimasti in città, tutti amici d'infanzia. Non sono riuscito a trovare nessuno.

"Soyuzmultfilm"

Ho superato gli esami alla VGIK e sono diventato uno studente del primo anno. Ha vissuto fuori città, in un ostello a Mamontovka: sul treno come una lepre fino al binario "Severyanin", lì si è stipato sull'autobus per VDNKh - e per le lezioni, alla VGIK. E tutto questo correva e correva, tutto sfuggendo ai controllori, non c'erano soldi.

Soyuzmultfilm era la nostra casa, una grande famiglia di cinquecento persone. L'atmosfera di amicizia e fratellanza ci univa tutti. Gente moderna, Anche professioni creative, è poco conosciuto. Lì abbiamo avuto amori, matrimoni, carnevali e funerali. Che tipo di persone c'erano!

In The Snow Queen, Schwartzman ha creato le immagini di tutti i personaggi, ad eccezione dei ladri.

Iniziando a lavorare, si è trasferito a Mosca. Non ho nemmeno affittato stanze, ma angoli: nella zona dei vicoli non lontano da Sretenka, in via Kirov, ora è Myasnitskaya. Così ho vissuto fino al 1951, quando ho sposato la mia amata Tatyana e mi sono trasferito da lei in un appartamento comune all'angolo tra Herzen Street e Garden Ring, in una casa a due piani che era stata conservata dall'epoca napoleonica. Abbiamo vissuto lì per undici anni fino a quando non abbiamo ottenuto un appartamento cooperativo, ed erano condizioni molto, molto difficili. Basti pensare che per 25 persone c'era un bagno, in cui alla nostra vicina Vanya piaceva bere, enorme crescita caricatore. Non aprì la porta finché non ebbe bevuto il suo mezzo litro, e fu una tragedia per l'intero appartamento. L'altro nostro vicino, Zhora con un braccio solo, amava picchiare sua moglie dopo aver bevuto. Lei, mi scusi, in tuta ci ha regolarmente fatto irruzione, e io e mia moglie abbiamo dovuto salvarla.

Certo, io e Tanya siamo scomparse giorno e notte alla Soyuzmultfilm, era la nostra casa, una grande famiglia di cinquecento persone. L'atmosfera di amicizia e fratellanza ci univa tutti. Le persone moderne, anche le professioni creative, sono poco familiari. Lì abbiamo avuto amori, matrimoni, carnevali e funerali. Che tipo di persone c'erano!

Nel caffè c'era una macchinetta di un modello raro, dove potevi lanciare un gettone comprato alla cassa, e lui ti versò un bicchiere di vino. Si chiamava "lanciare il disco". Uomini, prima di tutto, ovviamente, erano loro che, all'inizio della giornata, andavano a “lanciare il disco”, e solo allora, dopo essersi riscaldati, tiepidi, si sedevano al lavoro.

Lo studio "Soyuzmultfilm" si trova vicino alla stazione della metropolitana "Novoslobodskaya". C'era un piccolo stadio nelle vicinanze e un padiglione di vetro di un caffè, dove c'era una macchina del genere di un modello raro, dove potevi lanciare un gettone comprato alla cassa, e ti ha versato un bicchiere di vino. Si chiamava "lanciare il disco". I nostri uomini, prima di tutto, ovviamente, sono stati loro a iniziare la giornata con un viaggio alla macchina. "Lanciato il disco", e solo allora, riscaldati, tiepidi, si sono seduti a lavorare.

Quando mi sono laureato alla VGIK nel 1951, Lev Konstantinovich Atamanov ha invitato me e Vinokurov, con il quale abbiamo studiato insieme, come scenografi. Per me, questi primi dieci anni sono stati i più felici del mio lavoro alla Soyuzmultfilm. È stato un periodo fantastico. Per quanto tempo ci siamo seduti, facendo una selezione di materiali per gli schizzi, a Leninskaya biblioteca pubblica, nella biblioteca del teatro, dove ho poi trasferito molti dei miei storyboard. Abbiamo realizzato cartoni animati, allo stesso tempo abbiamo lavorato su Filmstrip. Ho viaggiato in tutto il paese per festival, viaggiato. Quando hanno filmato regina delle nevi”, Certo, non potevano andare a Copenaghen. Ma abbiamo trovato tutta la natura necessaria a Riga, Tallinn e Tartu e ci siamo trovati benissimo.

Cheburashka

Nel 1966, Kachanov mi invitò a casa sua, e così ci finii animazione dei burattini. Il nostro primo lavoro, “Nipote Lost”, è uscito molto bene. Dopo di che c'è stato "Mitten", penso - il miglior film che abbiamo creato insieme.

Le copie delle bambole degli eroi di Shvartsman realizzate nei laboratori di Soyuzmultfilm sono su uno scaffale nel suo ufficio.

E poi via, inizia "Crocodile Gena e i suoi amici". Storia incredibile collegato a come questo libro di Uspensky è generalmente arrivato a Soyuzmultfilm. Il mio regista, Roman Kachanov, voleva ottenere il sostegno del genero di Krusciov, Alexei Adzhubei. E gli ha chiesto di scriverci una sceneggiatura. Adjubey ha poi lavorato come redattore capo " Komsomolskaja Pravda”, ha visitato molti paesi, viaggiato spesso in Africa, e nel 1969 ci ha scritto una sceneggiatura,“ Rivals ”, a mio avviso, di scarso successo. A proposito di calciatori africani e di alcuni mostri.

Ho iniziato a disegnare le orecchie di Cheburashka: all'inizio erano in alto, poi gradualmente hanno cominciato a scivolare e crescere.

Abbiamo iniziato a girare questo film, Adzhubey ha iniziato ad andare in studio e Kachanov - ad Adzhubei, che aveva due figli piccoli. E in qualche modo, durante la visita, Kachanov ha visto che stavano leggendo un libro con entusiasmo. Era Gena il coccodrillo ei suoi amici di Ouspensky. Il giorno dopo, ha comprato lo stesso libro in negozio, l'ha portato a Soyuzmultfilm e ha detto: "Ecco fatto, stiamo girando un film basato su di esso".

Ho preso il coccodrillo abbastanza velocemente. Era scritto nella sceneggiatura: “Il coccodrillo lavorava allo zoo come un coccodrillo. E quando la giornata lavorativa finì e suonò il campanello, si mise la giacca, il cappello, prese il telefono e tornò a casa. Questo è bastato a darmi l'immagine di un signore con papillon e camicia bianca davanti.

Anche con Shapoklyak tutto si è rivelato semplice. Shapoklyak è, come sai, il nome di un cilindro pieghevole. Questo è il XIX secolo e tutto il resto è venuto da qui: un vestito nero rigoroso, un volant, polsini di pizzo bianco, décolleté con i tacchi. Dato che è una nonna così birichina, l'ho creata io un naso lungo, guance rosee e mento prominente. UN capelli bianchi e ho preso in prestito il fagotto da mia suocera, dalla madre di Tanya.

È stato Leonid Shvartsman a inventare l'aspetto del coccodrillo Gena, Shapoklyak e Cheburashka. Le bambole per il cartone animato sono state realizzate nel 1968 secondo i suoi schizzi. Nella foto: lavorazione del film "Il fiume del coccodrillo Gena", febbraio 1974.

Vladimir Rodionov / RIA Novosti

Cinque mesi sono il periodo preparatorio per il film e metà di tutto questo tempo sono stato impegnato con Cheburashka. I suoi occhi si fecero subito infantili, sorpresi, umani. Anche se grande, ma non "come un gufo". Ouspensky, nella sua “prefazione, che non è necessario leggere”, dice: “Quando ero piccolo, i miei genitori mi regalarono un giocattolo: soffice, ispido, piccolo. CON grandi occhi come un gufo. Con una testa di lepre rotonda e una piccola coda come un orso. Tutto. Non una parola sulle grandi orecchie.

Ho iniziato a disegnare le orecchie di Cheburashka: prima in alto, poi gradualmente hanno cominciato a scivolare e crescere. Kachanov veniva regolarmente da me, mostravo schizzi, ne discutevamo, litigavamo, esprimeva i suoi desideri, li ridisegnavo. Grazie a tali sforzi congiunti è nato il bozzetto finale, conservato a casa mia, firmato nel 1968. Su di esso, tuttavia, Cheburashka ha ancora la coda di un orso, che è stata poi notevolmente ridotta. E le gambe all'inizio erano più lunghe, ma Norshtein mi ha consigliato di farle piccole, come lo sono adesso. Dopo aver creato uno schizzo a colori, ho realizzato un disegno e i burattinai hanno realizzato Cheburashka e lui ha iniziato a vivere la propria vita.

Nakamura mi ha chiesto di disegnare il personaggio principale. Questo è il giocattolo preferito dell'eroina, anche "un animale sconosciuto alla scienza", che può diventare grande o piccolo. Ho disegnato questo personaggio, si chiamerà Cherry. I giapponesi hanno realizzato una bambola, tutto è già stato filmato, ora lo stanno esprimendo. Quando lo finiscono, lo portano, me lo mostrano.

Sergey Melikhov / MOSLENTA

I giapponesi si sono innamorati di Cheburashka, lo chiamano Chebi. Probabilmente sai che sono stati rilasciati diversi nuovi episodi basati sui loro copioni, ma con i nostri personaggi. Sono stati realizzati dal regista Makoto Nakamura, è venuto a Mosca e mi ha fatto visita. Ora lo fa nuovo lavoro, e mi ha chiesto di disegnare il personaggio principale per lui. Questo è il giocattolo preferito dell'eroina, una bambina. Come Cheburashka, "una bestia sconosciuta alla scienza", e inoltre sa diventare grande o piccolo. Ho disegnato questo personaggio, si chiamava Cherry. I giapponesi hanno fatto una bambola, tutto è già stato filmato, il film di venti minuti è finito, ora sono doppiati. Quando lo finiscono, lo portano, me lo mostrano.

Pappagallo e Ilyich

C'è stato un periodo in cui ho lavorato contemporaneamente su disegnati a mano e animazioni di marionette. Nel 1976, il regista Ufimtsev mi ha invitato a fare lo scenografo per la serie televisiva 38 pappagalli. E allo stesso tempo, Atamanov mi ha invitato di nuovo, abbiamo iniziato a girare "Un gattino di nome Woof". Ed entrambe le serie sono sceneggiate da Grigory Oster.

Poi ho fatto schizzi tutto il tempo: nella metropolitana, nel tram, nel cortile e sul viale. Amava disegnare bambini piccoli e animali. Per tutta la vita sono andato allo zoo, ho disegnato dal vero: era necessario creare personaggi. Ma non sopporto i serpenti. Eppure, quando ho iniziato a creare personaggi per 38 pappagalli, ho dovuto disegnare costantemente un boa constrictor dalla natura. Questo personaggio non ha funzionato in alcun modo, all'inizio era molto spiacevole. E solo quando gli ho tirato fuori la faccia, gli ho disegnato il naso, le lentiggini e ho fatto delle sopracciglia una casa, lui è guarito con me, è diventato un sognatore, un filosofo.

Norshtein ha detto: "La coda è d'intralcio, deve essere rimossa". Lo tolsero e subito il pappagallo divenne agile, iniziò a camminare vigorosamente nell'inquadratura, apparve gesti oratori. Abbiamo iniziato a pensare, chi è questo? All'inizio abbiamo deciso che questo era il nostro regista, Boyarsky. E poi si sono resi conto, no, portalo più in alto - Ilyich! E abbiamo iniziato a girarlo e girarlo così, con tutte le abitudini leniniste.

1968. E prima ancora, Lamis Bredis ha realizzato un cartone animato sul Piano Marshall, in cui Marshall è stato ritratto come un boa constrictor, e paesi europei- come conigli. Anche lui era chiuso. Non ricordo altri casi simili.

Ha aiutato il fatto che non ci prendessero sul serio. Nel ministero, hanno dato una pacca sulla spalla e hanno detto: "Vai, gioca con le tue bambole". Avevamo solo la censura interna. Da qui la qualità. I nostri cartoni animati sono stati guardati e amati non solo in tutta l'Unione Sovietica. Tempo fa Cortina di ferro Papa Pio XII diceva che i bambini dovrebbero essere cresciuti con i cartoni sovietici, perché sono buoni e insegnano solo cose buone.

Il cinema sovietico ha dato al mondo eroi insoliti. Mentre famosi registi lavoravano a film per un pubblico adulto, gli animatori pensavano a come sorprendere i piccoli ottobre e pionieri. I creatori dei cartoni animati hanno utilizzato le trame dei libri e creato storie autentiche che sono state successivamente incarnate sullo schermo. , Il lupo e la lepre da "Bene, aspetta un minuto!", Puoi elencare i personaggi amati dai bambini da molto tempo. Il primo eroe mitico del business dei cartoni animati sovietici fu Cheburashka, una creatura sconosciuta di origine sconosciuta.

Storia della creazione

Cheburashka è il nome di un personaggio in un libro scritto da un autore per bambini. Basato sull'opera "Crocodile Gena and his friends" nel 1969, il regista ha realizzato un film. L'eroe del libro è diventato famoso dopo l'uscita del nastro.

Cheburashka è una creatura insolita. Ha due enormi orecchie rotonde, il suo corpo è ricoperto di peli castani e non è chiaro se sia femmina o maschile questo animale ha. La sua nascita è dovuta allo scenografo, Leonid Shvartsman. Dopo che il fumetto è stato tradotto per essere esposto in altri paesi, i bambini di tutti gli angoli del pianeta hanno riconosciuto Cheburashka. In inglese si chiamava Topl, in tedesco Kullerchen o Plumps, Drytten in svedese e Muksis in finlandese. Allo stesso tempo, i bambini non sapevano chi fosse il creatore del personaggio.

Nonostante la leggenda sull'apparizione di Cheburashka pubblicata nella prefazione, Eduard Uspensky ha assicurato ai lettori che non era affatto un giocattolo per bambini. In un'intervista con un giornale di Nizhny Novgorod, lo scrittore ha ammesso di aver in qualche modo osservato la figlioletta di un amico. La ragazza cadeva costantemente, vestita con la lunga pelliccia di qualcun altro.


Suo padre, notando queste azioni, ha commentato ciò che stava accadendo con la parola "cheburahna". Una parola curiosa tagliò nella memoria di Ouspensky. Successivamente, l'autore ha appreso che nel dizionario "cheburashka" è sinonimo di "roly-poly", è anche un cicciottello. I Cheburashka erano chiamati piccoli galleggianti di legno realizzati dai pescatori per attirare il pescato.

Biografia e trama

Sulla base della prefazione del libro di Ouspensky, diventa chiaro che l'autore aveva un giocattolo difettoso con un nome simile da bambino. Sembrava uno strano animale con occhi rotondi, orecchie grandi, un corpo piccolo e una coda corta. I genitori hanno assicurato al ragazzo che Cheburashka vive nella giungla tropicale. L'animale si nutre di arance e un giorno, arrampicandosi in una cassetta della frutta per banchettare, il bambino vi si addormentò. La scatola è stata chiusa e consegnata a negozio di alimentari grande città.


Il nome di Cheburashka è apparso nel momento in cui è stato scoperto dal direttore del negozio. L'animale ben nutrito cadeva costantemente - cheburahalsya, secondo altri. A causa del fatto che non poteva stare fermo senza cadere, gli fu dato un soprannome divertente. Il carattere dell'eroe è morbido. Il ragazzo è dolce e simpatico, ingenuo, simpatico e curioso. Un nome diminutivo descrive la sua natura. A volte l'eroe goffo, ma affascinante provoca tenerezza del pubblico e attori cartone animato.


Secondo la trama, cercano di sistemare uno strano animale in un giardino zoologico per stabilirsi con altri animali dei tropici. Ma lo zoo non sapeva quali animali far entrare una creatura sconosciuta. È stato passato di mano in mano fino a quando Cheburashka è finito in un negozio dell'usato. Qui l'ha trovato. Lavorava allo zoo ed era solo. Alla ricerca di amici, Gena stava pubblicando annunci e si è imbattuta in Cheburashka. Ora il duo di animali cerca compagnia. Includerà il leone Chandr, il cucciolo Tobik e la ragazza Galya. Carattere negativo lavora è, il proprietario del ratto manuale Larisa.

Nel periodo dal 1966 al 2008, Eduard Uspensky, in collaborazione con gli scenografi, ha creato otto opere teatrali sulle avventure di Cheburashka e dei suoi amici. Negli anni '70 in Svezia furono trasmessi contemporaneamente diversi programmi televisivi e radiofonici per bambini. I dischi audio con fiabe su Cheburashka e Gena e le riviste per bambini erano popolari. I personaggi sono finiti all'estero insieme alle bambole, che un turista ha portato da un viaggio in Unione Sovietica. Cheburashka è stato soprannominato Drutten. In svedese, questa parola è tradotta come "inciampare", "caduta", caratteristica dell'eroe.


Una sfumatura interessante: nella televisione sovietica, i personaggi dei cartoni animati erano marionette e nella televisione svedese erano marionette. I personaggi cantavano e parlavano della vita, ma i dialoghi erano molto diversi da quelli autentici. Anche la canzone di Cheburashka suonava in modo molto diverso. Oggi, Drutten è un personaggio a tutti gli effetti dell'animazione svedese. I bambini moderni non conoscono la storia della sua origine.

Nel 2001, i giapponesi hanno scoperto il personaggio dei cartoni animati e nel 2003 hanno acquistato i diritti per distribuire questa immagine da Soyuzmultfilm per 20 anni. Il cartone animato "Cheburashka Arere" è stato trasmesso a Tokyo dal 2009. Nel 2010, il personaggio è stato accompagnato da amici basati sul libro di Ouspensky. Ha iniziato a mostrare in TV cartoni animati di marionette sulle avventure di un eroe. Oggi in Giappone vengono trasmessi i cartoni animati "Crocodile Gena", "Soviet Shapoklyak", "Cheburashka and the Circus".

Citazioni

Le opere del cinema e dell'animazione sovietiche sono famose per le citazioni che il pubblico ama. Commenti umoristici pieni di sentimento affondano nell'anima e sono passati di bocca in bocca per molti anni. Le frasi del libro, migrate al cartone animato, creano un'atmosfera speciale, coinvolgendo il giovane pubblico nella trama.

"Un giovane coccodrillo sulla cinquantina vuole fare amicizia."

Questa citazione solleva domande: l'età di un coccodrillo è paragonabile agli anni umani? I coccodrilli possono voler essere amici? Perché l'immagine di un coccodrillo è associata a un adulto? Cheburashka pone a Gene una domanda ragionevole sull'età e i piccoli spettatori scoprono che i coccodrilli possono vivere fino a trecento anni.


Una serie di cartoni animati sulle avventure di Cheburashka ha uno sfondo moralistico. Raccomandazioni e consigli ai bambini sono presentati con l'aiuto dei personaggi principali. La gentilezza è il valore principale per i personaggi. Allo stesso tempo, la vecchia Shapoklyak assicura:

“Chi aiuta le persone sta solo sprecando il suo tempo. buone azioni non puoi diventare famoso".

Il torto della vecchia è chiaro a prima vista, ei ragazzi capiscono che vale la pena aiutarsi a vicenda. Le buone azioni sono necessariamente collegate all'obiettivo principale di tutti i bambini. Unione Sovietica- con l'iscrizione ai pionieri. Gena e Cheburashka non fanno eccezione:

"Devi fare molte cose buone per entrare nei pionieri", dice Gena, motivando Cheburashka e allo stesso tempo il pubblico dall'altra parte dello schermo.

Nonostante tratti caratteriali Le abilità di animazione sovietiche, i film per bambini su Cheburashka interessano i bambini moderni. Attirano sugli schermi bambini curiosi e adulti nostalgici.

L'immagine di Cheburashka conosciuta oggi è stata creata dall'animatore Leonid Shvartsman.

Origine

Secondo la prefazione al libro Crocodile Gena and His Friends, Cheburashka era il nome di un giocattolo difettoso che l'autore aveva durante l'infanzia, raffigurante una strana bestia: un cucciolo d'orso o una lepre con grandi orecchie. I suoi occhi erano grandi e gialli, come quelli di un gufo, la sua testa era rotonda, come una lepre, e la sua coda era corta e soffice, come di solito accade con i piccoli cuccioli. I genitori del ragazzo hanno affermato che si tratta di un animale sconosciuto alla scienza che vive nelle calde foreste tropicali. Pertanto, nel testo principale, i cui eroi sono, presumibilmente, i giocattoli per bambini di Eduard Uspensky, Cheburashka è davvero un animale tropicale sconosciuto che è salito in una scatola di arance, si è addormentato lì e, di conseguenza, insieme alla scatola, è finito nel Grande città. Il direttore del negozio in cui è stata aperta la scatola la chiamava "Cheburashka", poiché l'animale, che aveva mangiato troppe arance, cadeva costantemente (cheburah):

Si sedette, si sedette, si guardò intorno, e poi lo prese e cheburahnulsya dal tavolo alla sedia. Ma non si è seduto su una sedia per molto tempo - ha di nuovo cheburahnulsya. Sul pavimento.
- Fu tu, Cheburashka cosa! - ha detto di lui il direttore del negozio, - Non riesce a stare fermo!
Quindi il nostro animale ha scoperto che il suo nome è Cheburashka ...

Romanzi e opere teatrali su Cheburashka sono state scritte da Eduard Uspensky (opere teatrali - insieme a Roman Kachanov):

"Crocodile Gena e i suoi amici" (1966) - storia
"Cheburashka ei suoi amici" (1970) - gioco (insieme a R. Kachanov)
"Vacation of Crocodile Gena" (1974) - gioco (insieme a R. Kachanov)
"The Business of Gena the Crocodile" (1992) - una storia (insieme a I. E. Agron)
"Coccodrillo Gena - tenente di polizia"
"Cheburashka va dalla gente"
"Rapimento Cheburashka"

Basato sul libro, il regista Roman Kachanov ha creato quattro cartoni animati:

"Coccodrillo Gena" (1969)
"Cheburashka" (1971)
Shapoklyak (1974)
"Cheburashka va a scuola" (1983)

Dopo l'uscita della prima serie di cartoni animati, Cheburashka divenne molto popolare in URSS. Da allora, Cheburashka è stato l'eroe di molte barzellette russe. Nel 2001, Cheburashka ha guadagnato una grande popolarità in Giappone.

In estate Olimpiadi 2004 ad Atene è stata scelta come mascotte della squadra olimpica russa. Alle Olimpiadi invernali del 2006, Cheburashka, il simbolo della squadra russa, si è trasformata in una pelliccia invernale bianca. Alle Olimpiadi estive del 2008 a Pechino, Cheburashka era "vestita" di pelliccia rossa.

Alle Olimpiadi invernali del 2010, Cheburashka la mascotte ha vinto la pelliccia blu.

Negli anni '90 e 2000 sono scoppiate controversie sul copyright dell'immagine di Cheburashka. Riguardavano l'uso dell'immagine di Cheburashka in vari prodotti, i nomi di asili, studi di varietà per bambini e club (che era una pratica comune in Tempo sovietico), così come la paternità dell'immagine stessa di Cheburashka, che, secondo Eduard Uspensky, appartiene interamente a lui, mentre i suoi oppositori sostengono che l'immagine caratteristica di Cheburashka con le grandi orecchie conosciuta oggi sia stata creata da Leonid Shvartsman. Negli anni '90, Eduard Uspensky ha acquisito anche i diritti sul marchio Cheburashka, precedentemente utilizzato in prodotti come dolciumi e cosmetici per bambini. L'uso del nome divenne oggetto di una disputa tra lo scrittore e la fabbrica di dolciumi Krasny Oktyabr. In particolare, nel febbraio 2008, l'impresa unitaria statale federale "Filmofond of the Soyuzmultfilm Film Studio" (titolare dei diritti sull'immagine) ha espresso l'intenzione di chiedere un risarcimento ai creatori del film "The Best Film" per l'utilizzo del immagine di Cheburashka senza permesso.

L'origine della parola "cheburashka"

La versione su un giocattolo difettoso, esposta nell'introduzione al suo libro, Ouspensky rifiuta come composta appositamente per i bambini. In un'intervista con un giornale di Nizhny Novgorod, Eduard Uspensky dice:

Sono venuto a trovare un amico e la sua piccola figlia stava provando una soffice pelliccia che si trascinava sul pavimento,<…>La ragazza cadeva costantemente, inciampando nella sua pelliccia. E suo padre, dopo un'altra caduta, ha esclamato: "Oh, è impazzita di nuovo!". Questa parola è rimasta impressa nella mia memoria, ho chiesto il suo significato. Si è scoperto che "cheburahnutsya" significa "cadere". E così è apparso il nome del mio eroe.

IN " dizionario esplicativo grande lingua russa vivente" di V. I. Dahl è descritta come la parola "cheburakhnutsya" nel significato di "caduta", "schianto", "allungamento" e la parola "cheburashka", da lui definita in vari dialetti come "una pedina di una cinghia di juta, appesa alla coda”, o come “cicciotto, una bambola che, per quanto la lanci, si alza da sola”. Secondo il dizionario etimologico di Fasmer, "cheburakhnut" deriva dalle parole chuburok, chapurok, cheburakh - "una palla di legno all'estremità di un cavo di burlak", di origine turca. Un'altra parola correlata è "chebyrka" - una frusta, alla fine della quale c'è una palla sui capelli.

L'origine della parola "cheburashka", nel senso di un giocattolo a bicchiere, descritta da Dahl, è dovuta al fatto che molti pescatori realizzavano tali giocattoli con palline di legno, che erano galleggianti per reti da pesca, e venivano anche chiamati cheburashka.

Come ha detto Eduard Uspensky, l'immagine di Cheburashka è nata grazie a un'immagine che ha visto una volta: "Stavo visitando il mio amico e ho visto una bambina vestita con una spessa pelliccia con un ampio colletto. La pelliccia era grande per la ragazza, e cadeva costantemente - faceva un passo e cadeva.Il mio amico ha detto: "Oh, cheburahna!" Così ho sentito questa parola per la prima volta.

Secondo il Dizionario esplicativo di Vladimir Dahl, la parola "cheburashka" significava "bambola, grassoccio, che si alzò in piedi, non importa come lo lanci". I verbi "cheburahat" e "cheburahnut" erano usati nel significato di "lanciare, lanciare, ribaltare con tuono, botto, schiaffo".

Grazie agli sforzi dell'artista Leonid Aronovich Shvartsman, Cheburashka è diventato uno dei personaggi dei cartoni animati più amati dell'URSS. "Nel processo di realizzazione del film, la coda è caduta. Il Cheburashka animato ha gli occhi come un bambino umano. Ha grandi orecchie, una cornice intorno al viso. E, naturalmente, è arrivato un incantesimo, che non è nei disegni di altri artisti”, osserva Shvartsman.

La parola "cheburashka" esiste da molto tempo e, contrariamente alla credenza popolare, non è stata inventata dallo scrittore Eduard Uspensky. Nel "Dizionario esplicativo della grande lingua russa vivente", compilato da V.I. Dalem, è stato riferito che "una cheburashka è un vecchio giocattolo, una bambola, un cicciotto, che, non importa come lo lanci, si alzerà comunque in piedi".

Un altro scienziato - lessicografo S.I. Ozhegov nel suo Dizionario della lingua russa cita due parole usate nel linguaggio comune: cheburahnut e cheburahnut, vicine al significato di "lanciare, cadere o colpire con rumore".

È noto che nel vecchio circo i pagliacci acrobati erano chiamati cheburashki. Per far ridere il pubblico, fanno cheburahalis nell'arena, ad es. con uno stridio, le urla caddero nella segatura e vi si dibatterono dentro, cercando di uccidere il pubblico con le risate.




Quindi Eduard Uspensky possiede la trama del libro e la sua scrittura, e ha dato il nome al suo eroe, resuscitando alla vita una parola dimenticata da tempo.

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