Cacciatori a riposo breve descrizione. Il dipinto "Cacciatori a riposo": una descrizione per gli scolari

Vasily Perov - famoso pittore di genere russo del secondo metà del XIX secolo. Uno dei dipinti più famosi del pittore è "Cacciatori in riposo", dipinto nel 1871. Perché questa particolare immagine è diventata così popolare, dove sono conservate le ripetizioni dell'autore di "Hunters at Rest" e in che modo uno dei personaggi della tela è collegato allo scrittore Leo Tolstoy?

È interessante notare che Vasily Perov era scettico riguardo alla sua pittura e non apprezzava molto il suo lavoro, a differenza dei suoi contemporanei. Ad esempio, Fyodor Dostoevsky ha scritto del dipinto “Hunter at Rest”: “Il dipinto è noto da tempo a tutti; uno mente ardentemente e deliberatamente, l'altro ascolta e crede con tutte le sue forze, e il terzo non crede a niente, si sdraia proprio lì e ride ... Che fascino!<…>Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo l'intero giro delle sue bugie, il suo stile, i suoi sentimenti.

Vasily Perov "Cacciatori a riposo", 1871

Vasily Perov è riuscito a creare un capolavoro. In un dipinto "The Hunter at Rest", che l'artista ha concepito come uno scherzo, unisce più generi pittorici contemporaneamente: una scena quotidiana, un paesaggio, una natura morta. Al centro, sullo sfondo dei campi autunnali, tre cacciatori. Un anziano povero nobile, racconta animatamente delle sue imprese di caccia. Il giovane lo ascolta fiducioso, ed è talmente trascinato dalla storia che si è dimenticato di accendersi una sigaretta. E il contadino, sdraiato al centro, fa solo un sorrisetto ironico: ne ha già sentito abbastanza di storie del genere.

L'artista nella foto ha raffigurato i suoi amici. Il narratore è il dottor Dmitry Kuvshinnikov. A proposito, dopo che il dipinto è stato esposto alla prima mostra itinerante, il nome di Kuvshinnikov è diventato popolare in ambito letterario, artistico e circoli teatrali. Scrittori e artisti si riunivano spesso a casa sua, tra cui Cechov, Levitan e altri. Il cacciatore scettico è un altro amico di Perov, Vasily Bessonov, medico e artista dilettante. Il prototipo del giovane cacciatore era il medico di 26 anni Nikolai Nagornov, che in seguito sposò Varvara Tolstaya, la nipote del grande scrittore. Si è scoperto che tre dottori sono diventati cacciatori.

Il dipinto originale "Hunters at Rest" (olio su tela 119x183) è conservato in Galleria Tretyakov. Nel 1877, l'artista scrisse una copia ridotta dell'autore, che è conservata nel Museo Russo di San Pietroburgo. C'erano leggende secondo cui Perov realizzò tre dipinti di "Cacciatori a riposo". La terza opzione è stata trovata a Nikolaev in Ucraina. Per più di 20 anni, dipendenti del Nikolaev Regional Museo d'Arte loro. V. Vereshchagin era sicuro che l'immagine nel loro fondo fosse una copia eccellente, perché in Tempo sovietico Il capolavoro di Perov era molto popolare, apparve un numero enorme di copie e riproduzioni di "Hunters". Tuttavia, nel 2004, il museo è stato visitato dal restauratore di Kiev Nikolai Titov, il quale ha affermato senza dubbio che la tela e le pitture appartenevano a XIX secolo. L'immagine è stata inviata per la ricerca, durante la quale i critici d'arte hanno scoperto che si trattava della ripetizione dell'autore. Dopo il restauro, una copia di "Hunters at Rest" è stata inclusa nell'esposizione principale del museo.

RIFERIMENTO

L'artista Vasily Perov aveva destino difficile. Era il figlio illegittimo del procuratore provinciale, il barone Georgy Kridener. La data esatta della nascita dell'artista non è nota: 2 o 4 gennaio 1833. E sebbene dopo la nascita di Perov, i suoi genitori si siano sposati, Vasily non poteva portare il nome di suo padre. Nei documenti per molto tempo era indicato il cognome "Vasiliev", dato dal nome padrino.

Dopo le dimissioni del barone, la sua famiglia si trasferì nella provincia di Samara. Qui, il piccolo Vasily fu mandato a studiare con un diacono. Ha fatto i maggiori progressi nella calligrafia, per la quale ha ricevuto il soprannome di Perov, che gli è rimasto impresso per tutta la vita.

Ivan Kramskoy "Ritratto di Vasily Perov", 1881

Vasily voleva studiare pittura, ma i suoi genitori si opposero a lungo. Alla fine, Perov partì per Mosca nel 1852 ed entrò nella Scuola di Pittura e Scultura. Nel 1862 l'artista sposò Helena Shaynes, partita con la famiglia per Parigi a spese dell'Accademia. Ma due anni dopo, l'artista è tornato in patria, non era vicino alle scene di genere vita francese. Perov era più interessato alla vita persone normali in Russia. Negli anni '60 dell'Ottocento crea dipinti in cui rivela contraddizioni vita moderna- "Troika", "Vedendo i morti", "Scena alla stazione postale" e altri. In essi, ha cercato di mostrare la difficile situazione dei lavoratori assunti.

Vasily Perov "Troica", 1866

Nel 1869-1870 si verificò una tragedia nella vita dell'artista, che influenzò il suo lavoro. La moglie di Perov e due figli sono morti a causa dell'epidemia, solo suo figlio Vladimir è sopravvissuto. Il pittore iniziò a dipingere uomo comune, le sue gioie Vita di ogni giorno. La passione dell'artista per la caccia si rifletteva in diversi dipinti: "Fisherman", "Birdcatcher" e altri. Oltre ai dipinti su argomenti quotidiani, Vasily Perov ha creato tele storiche e ritratti di Dostoevskij, Ostrovsky e altri suoi contemporanei.

Vasily Perov "Ritratto di F. M. Dostoevskij", 1872

Nel 1872 Perov si sposò una seconda volta. Verso la fine della sua vita, Vasily Georgievich iniziò a dedicarsi alla letteratura, scrisse storie. Vasily Perov morì di consumo nel 1882 a Mosca. L'artista fu sepolto nel cimitero del monastero nel monastero di Danilov. Anche il figlio del pittore dal suo primo matrimonio, Vladimir Perov, divenne un artista.

La pubblicazione utilizza materiali dell'enciclopedia "Treasures of Russian Museums" e del sito web ufficiale del Nikolaev Art Museum. V. Vereshchagin.


Intorno a questa immagine Vasily Perov sin dalla sua apparizione, passioni serie hanno bruciato: V. Stasov ha confrontato la tela con le migliori storie di caccia di I. Turgenev, e M. Saltykov-Shchedrin ha accusato l'artista di eccessiva teatralità e innaturalità dei personaggi. Inoltre, dentro "Cacciatori in riposo" tutti riconoscevano facilmente i veri prototipi: i conoscenti di Perov. Nonostante le recensioni contrastanti della critica, l'immagine è diventata incredibilmente popolare.



Lo stesso Vasily Perov era un appassionato cacciatore e il tema della caccia gli era ben noto. Negli anni '70 dell'Ottocento ha creato la cosiddetta "serie di caccia": i dipinti "Birdcatcher", "Fisherman", "Botanist", "Dovecote", " Pesca". Per "Ptitselov" (1870) ricevette il titolo di professore, nonché un posto di insegnante presso la Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Ma il più sorprendente e riconoscibile in questo ciclo, ovviamente, è stato il dipinto "Hunters at Rest".



La tela viene esposta per la prima volta alla 1° Mostra itinerante e suscita subito reazioni contrastanti. Il critico V. Stasov ha ammirato il lavoro. M. Saltykov-Shchedrin ha criticato l'immagine per la mancanza di immediatezza e verità della vita, per l'affettazione delle emozioni: “È come se fosse presente un attore quando viene mostrata l'immagine, a cui il ruolo ordina di parlare di lato: questo è bugiardo, e per questo credulone, invitando lo spettatore a non credere al cacciatore di bugiardi ea divertirsi con la credulità del cacciatore alle prime armi. La verità artistica dovrebbe parlare da sola e non attraverso l'interpretazione. Ma F. Dostoevskij non era d'accordo con le recensioni critiche: “Che fascino! Certo, per spiegare - così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo l'intero giro delle sue bugie, il suo stile, i suoi sentimenti.



I prototipi dei cacciatori erano persone reali che conoscevano Vasily Perov. Il dottore Dmitry Kuvshinnikov, grande amante della caccia al fucile, ha agito da "bugiardo", raccontando favole con entusiasmo, lo stesso che è stato anche il prototipo del dottor Dymov in La ragazza che salta di Cechov. La moglie di Kuvshinnikov Sofya Petrovna era l'amante del salone letterario e artistico, che era spesso visitato da V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Cechov e altri artisti famosi e scrittori.



Nell'immagine di un cacciatore dal sorriso ironico, Perov ha interpretato il medico e artista dilettante Vasily Bessonov, e il 26enne Nikolai Nagornov, futuro membro del consiglio comunale di Mosca, è servito da prototipo per il giovane cacciatore, ascoltando ingenuamente storie di caccia Ciò è confermato nelle sue memorie da A. Volodicheva, figlia di Nagornov. Nel 1962 scrisse al critico d'arte V. Mashtafarov: “D. P. Kuvshinnikov era uno degli amici più intimi di mio padre. Spesso andavano a caccia di uccelli. Mio padre aveva un cane e quindi si è riunito con noi: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich e il dottor Bessonov V.V. Sono raffigurati da Perov ("Hunters at Rest"). Kuvshinnikov racconta, padre e Bessonov ascoltano. Padre - con attenzione, e Bessonov - con diffidenza ... ".



Di grande importanza in questo lavoro sono i gesti dei personaggi, con l'aiuto dei quali l'artista crea ritratti psicologici i loro eroi: le braccia tese del narratore illustrano la sua "terribile" storia, un cittadino comune sorridente si gratta la testa incredulo, mano sinistra il giovane ascoltatore è teso, la mano destra con la sigaretta gelata, il che tradisce l'entusiasmo e l'ingenuo orrore con cui ascolta le favole. La preda dei cacciatori raffigurata nell'angolo in basso a sinistra potrebbe benissimo diventare una natura morta indipendente con selvaggina, ma l'artista ha deliberatamente concentrato tutta la sua attenzione sui volti e sulle mani dei personaggi, evidenziando questi accenti con una luce intensa.

per questo Levitan avrebbe sfidato Cechov a duello

SU primo piano l'artista ha mostrato la preda con cui i coraggiosi cacciatori tornano a casa. Alcuni di loro hanno sparato a un'anatra e qualcuno a una lepre. Uno dei compagni siede con un cappotto scuro, sporgendosi leggermente in avanti e dice qualcosa agli altri con entusiasmo. Un altro cacciatore si sdraiò sull'erba ingiallita. Ascolta la storia, ma guarda il suo amico incredulo. Il terzo cacciatore crede completamente alla storia del suo amico, quindi ascolta attentamente, anche allungato un po 'in avanti. Un po' di lato corre un cane che non è abituato a riposare. Ha sentito qualcosa ed è pronta a continuare a cacciare senza il suo padrone.

Sullo sfondo, puoi vedere un campo infinito con erba ingiallita e un triste cielo autunnale che pende dall'alto. Sullo sfondo del cielo tremolano le ombre degli uccelli, che non attirano più i cacciatori.

L'immagine è scritta in uno stile leggermente umoristico, poiché è chiaro che uno dei cacciatori si vanta dei suoi meriti di lunga data, ma in realtà non esistevano. Questa tela respira ottimismo ed entusiasmo, quindi l'umore migliora immediatamente e c'è il desiderio di fare qualcosa di buono.

Seconda versione del saggio:

Vasily Grigorievich Perov è un famoso artista russo. I suoi pennelli appartengono a tale dipinti famosi, come "Troika", "Vedere il morto", "Bere il tè a Mytishchi". Non meno famoso è il suo dipinto "Hunters at Rest".

La parte centrale dell'immagine è occupata da tre cacciatori, che si sono sistemati per riposare dopo una caccia riuscita. La lepre e le anatre che giacciono nelle vicinanze indicano chiaramente che la caccia è stata un successo. E i volti dei personaggi nella foto esprimono soddisfazione. Pose da cacciatori, loro aspetto dire molto al pubblico.

Il cacciatore a sinistra, che racconta qualcosa con entusiasmo, è della nobiltà. È ben vestito e ben curato. Racconta storie di caccia in modo così emozionante: i suoi occhi sono spalancati, le sue mani mostrano che la bestia sta per avventarsi su di lui. Tutto il suo aspetto dice: “L'orso si è alzato sulle zampe posteriori. Va da me. Sta per afferrarlo con le sue zampe artigliate. Molto probabilmente, la sua storia... acqua pulita artificio.

Il secondo cacciatore, anch'egli un nobile, sembra essere nuovo nel settore. È così catturato dalla storia di un partner esperto che non si accorge di nulla in giro. La sua mano con la sigaretta si bloccò a metà, non si mosse. Il giovane crede a ogni parola del narratore. Sembra che ora esclamerà: "Oh, Signore, che passioni!".

E solo il terzo cacciatore è diffidente nei confronti della storia. Un cacciatore esperto, un semplice contadino contadino, capisce che il padrone ha mentito, ma fa molto male. È divertente per lui ascoltare le bugie di una persona istruita. Il contadino cacciatore ride della creduloneria del suo giovane compagno. Il suo sorriso dice: “Oh, e tu menti, fratello, molto! E tu credi a tutto!

E solo la natura che circonda i cacciatori non condivide la disattenzione e la contentezza dei cacciatori. Gli uccelli volteggiano ansiosi nel cielo, si avvicinano nuvole cupe. I rami degli arbusti tutt'intorno si congelarono in una specie di ansiosa attesa. Ma soddisfatti della caccia e trascinati dalla storia, gli uomini non si accorgono di questa tensione.

Gravi passioni bruciavano attorno a quest'opera del maestro Vasily Perov dal momento in cui è apparsa: V. Stasov ha confrontato la tela con le migliori storie di caccia di I. Turgenev e M. Saltykov-Shchedrin ha accusato l'artista di eccessiva teatralità e innaturalità dei personaggi. Inoltre, in "Hunters on a Rest" tutti hanno facilmente riconosciuto i veri prototipi: i conoscenti di Perov. Nonostante le recensioni contrastanti della critica, l'immagine è diventata incredibilmente popolare.



V.Perov. Autoritratto, 1870. Dettaglio

Lo stesso Vasily Perov era un appassionato cacciatore e il tema della caccia gli era ben noto. Negli anni '70 dell'Ottocento ha creato la cosiddetta "serie di caccia": i dipinti "Birdcatcher", "Fisherman", "Botanist", "Pigeon", "Fishing". Per "Ptitselov" (1870) ricevette il titolo di professore, nonché un posto di insegnante presso la Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Ma il più sorprendente e riconoscibile in questo ciclo, ovviamente, è stato il dipinto "Hunters at Rest".

V.Perov. Uccelliere, 1870

La tela viene esposta per la prima volta alla 1° Mostra itinerante e suscita subito reazioni contrastanti. Il critico V. Stasov ha ammirato il lavoro. M. Saltykov-Shchedrin ha criticato l'immagine per la mancanza di immediatezza e verità della vita, per l'affettazione delle emozioni: “È come se fosse presente un attore quando viene mostrata l'immagine, a cui il ruolo ordina di parlare di lato: questo è bugiardo, e per questo credulone, invitando lo spettatore a non credere al cacciatore di bugiardi ea divertirsi con la credulità del cacciatore alle prime armi. La verità artistica dovrebbe parlare da sola e non attraverso l'interpretazione. Ma F. Dostoevskij non era d'accordo con le recensioni critiche: “Che fascino! Certo, per spiegare - così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo l'intero giro delle sue bugie, il suo stile, i suoi sentimenti.

A sinistra: D. Kuvshinnikov. Sulla destra - personaggio centrale*Cacciatori a riposo*

I prototipi dei cacciatori erano persone reali che conoscevano Vasily Perov. Il dottore Dmitry Kuvshinnikov, grande amante della caccia al fucile, ha agito da "bugiardo", raccontando favole con entusiasmo, lo stesso che è stato anche il prototipo del dottor Dymov in La ragazza che salta di Cechov. La moglie di Kuvshinnikov Sofya Petrovna era l'amante del salone letterario e artistico, che era spesso visitato da V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Cechov e altri famosi artisti e scrittori.

A sinistra - V. Perov. Ritratto di V. Bessonov, 1869. A destra - un ascoltatore incredulo, uno dei *Cacciatori fermi*

Nell'immagine di un cacciatore dal sorriso ironico, Perov ha interpretato il medico e artista dilettante Vasily Bessonov, e il 26enne Nikolai Nagornov, futuro membro del consiglio comunale di Mosca, è servito da prototipo per il giovane cacciatore, ascoltando ingenuamente storie di caccia Ciò è confermato nelle sue memorie da A. Volodicheva, figlia di Nagornov. Nel 1962 scrisse al critico d'arte V. Mashtafarov: “D. P. Kuvshinnikov era uno degli amici più intimi di mio padre. Spesso andavano a caccia di uccelli. Mio padre aveva un cane e quindi si è riunito con noi: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich e il dottor Bessonov V.V. Sono raffigurati da Perov ("Hunters at Rest"). Kuvshinnikov racconta, padre e Bessonov ascoltano. Padre - con attenzione, e Bessonov - con diffidenza ... ".

V.Perov. Cacciatori a riposo, 1871. Frammento con selvaggina

Di grande importanza in quest'opera sono i gesti dei personaggi, con l'aiuto dei quali l'artista crea ritratti psicologici dei suoi eroi: le mani tese del narratore illustrano la sua “terribile” storia, un cittadino comune sorridente si gratta la testa incredulo, la mano sinistra di un giovane ascoltatore è teso, la mano destra con una sigaretta bloccata, che tradisce l'entusiasmo e l'ingenuo orrore con cui ascolta le favole. La preda dei cacciatori raffigurata nell'angolo in basso a sinistra potrebbe benissimo diventare una natura morta indipendente con selvaggina, ma l'artista ha deliberatamente concentrato tutta la sua attenzione sui volti e sulle mani dei personaggi, evidenziando questi accenti con una luce intensa.

I. Kramsky. Ritratto di V. Perov, 1881. Particolare

Oggi le riproduzioni di questo dipinto sono diventate un regalo tradizionale per gli avidi cacciatori. La tela dipinta da V. Perov nel 1871 è ora nella Galleria Tretyakov di Mosca, e una copia creata nel 1877 è nel Museo di Stato russo a San Pietroburgo.

V.Perov. Cacciatori a riposo, copia del 1877

Ha lasciato molti dei suoi discendenti opere famose. Sulle tele, il maestro ha catturato persone comuni che sono tristi, si rallegrano, lavorano, vanno a caccia. Non tutti sanno che lo stesso pittore Perov non era contrario a vagare per la foresta con una pistola in spalla. Il dipinto "Cacciatori a riposo" è stato scritto da lui con abilità, e si vede.

Il futuro artista è nato illegittimo. E sebbene i suoi genitori si siano presto sposati in chiesa, il padre non ha potuto dare al ragazzo il suo cognome. All'inizio, il nome del bambino era Vasily Vasiliev: questo era il nome del suo padrino. Ma perché è diventato Perov? Si scopre che è un soprannome. Il suo ragazzo è stato dato da un insegnante di alfabetizzazione, notando con questa parola diligenza, la capacità del bambino di usare una penna per scrivere.

Ma Vasily non era solo uno studente diligente. Il ragazzo è stato dipendente dal disegno fin dall'infanzia. Amava guardare come disegna un vero artista, che il padre del bambino ha invitato a casa loro.

Quando Perov accettò, si rese conto che quella era la sua vocazione. Nonostante la scarsa vista, che si è deteriorata dopo aver sofferto di vaiolo, Perov è diventato un artista. Dapprima studiò all'Arzamas scuola d'arte, poi laureato Scuola di Mosca pittura, scultura e architettura.

Alcune delle opere dell'artista

Per il suo lavoro, l'artista ha ricevuto medaglie d'argento e all'inizio del suo lavoro, il pittore ha riflettuto lato triste la vita della gente, disegnando immagini come "Arrivo del poliziotto", "Scena sulla tomba", "Donne annegate", "Troika". Medio e secondo tempo modo creativo l'artista dipinge immagini più gioiose. "Vacanze vicino a Parigi", "Venditore di canzoni", "Scena a ferrovia- Tutte queste opere sono state create da Perov.

Il dipinto "Cacciatori a riposo" fu dipinto da Vasily Grigorievich nel 1871 e si riferisce a periodo tardo la sua creatività.

Foto: primo personaggio

Basta uno sguardo alla tela per vedere: raffigura 3 persone. È interessante che li abbia dipinti con persone reali V. G. PEROV Il dipinto "Hunters at Rest" ha catturato tre medici a cui piaceva cacciare nel tempo libero.

A sinistra siede il più anziano della compagnia. Questo è D. P. Kuvshinnikov, un amante della caccia alle armi, un famoso medico di Mosca. Volgendo gli occhi sulla tela, vediamo: Kuvshinnikov racconta qualcosa di interessante. I suoi occhi sono spalancati e le sue mani imitano gli artigli di un predatore. A quanto pare, racconta al suo giovane amico come una volta cacciava e fu attaccato da una lince, un lupo o un orso. Naturalmente, il cacciatore ha sconfitto questo animale e ha mostrato notevoli capacità.

Espressioni facciali perfettamente trasmesse, la posizione della testa, delle mani, del corpo del suo personaggio Perov. Il dipinto "Hunters at Rest" è una scena di amici che riposano e riflette la vivacità della loro conversazione.

Secondo personaggio

Anche l'ascoltatore riconoscente, seduto sulla tela a destra, ha il suo vero prototipo. Questo è Nikolai Mikhailovich Nagornov, che al momento della creazione della tela aveva 26 anni. Nella vita era amico di D.P. Kuvshinnikov e lavorava anche in medicina. È interessante notare che questo giovane ha sposato sua nipote un anno dopo scrittore famoso Tolstoj.

Ma per ora era completamente assorbito dalla storia del cacciatore più anziano. Ascolta la storia dell'uomo seduto di fronte a lui e lo guarda con gli occhi spalancati. Il giovane si è bloccato, non gli interessa né il pasto né la sigaretta che tiene nella mano destra. E il narratore sta provando con forza e forza, si è persino tolto il copricapo, perché aveva caldo.

Terzo eroe

Trasmette in modo molto realistico tutti gli stati d'animo della tela, che è stata scritta da Perov: "Cacciatori in sosta". L'immagine ci presenta un altro eroe, il cui prototipo era il dottor V.V.Bessonov. Come puoi immaginare, nella vita era amico di Kuvshinnikov e Nagornov.

Sulla tela, Bessonov sorride. Dall'espressione del suo viso si capisce che ha sentito più di una volta la storia della caccia del suo amico e non ci crede. L'uomo si gratta dietro l'orecchio, è chiaro cosa significhi questo gesto. Cerca di distrarsi per non ridere e dire la verità al giovane compagno. Perov sapeva tutto questo. "Cacciatori a riposo" - un'immagine che ti permette di trasportarti mentalmente fine XIX secolo, diventare membri scena interessante e indovina di cosa parlano i personaggi principali della tela.

Paesaggio circostante, piccoli dettagli

IN lavoro artistico tutto è importante. Dopo che è diventato chiaro chi è esattamente raffigurato sulla tela, di cosa parlano gli uomini, è interessante vedere cosa li circonda e calcolare in quale periodo dell'anno si svolge l'azione. Questo aiuterà la descrizione del dipinto "Cacciatori a riposo". Perov, molto probabilmente, ha dipinto il periodo dell'inizio della primavera.

Si può vedere che l'erba è appassita, come appare davanti a noi quando la neve si scioglie. Ma in alcuni punti è rimasto: sullo sfondo, sul campo, sono visibili piccole isole bianche. Gli uomini sono vestiti in modo caldo, quindi quella sera non hanno freddo.

Tutto ciò è chiaramente trasmesso dall'immagine "Cacciatori a riposo". A Perov V. e ai suoi amici piaceva camminare nei boschi con una pistola. L'artista ha conservato le sue impressioni per secoli.


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