그레고리 그룹 구성원. Gregorian - 음악가의 전기 - 기사 카탈로그 - 뮤지컬 익스프레스

또한, 프랭크 피터슨 - 유명한 작곡가, 편곡자 및 사운드 엔지니어. 그는 신디사이저와 피아노, 기타를 연주하고 타악기. 프로듀서로서 프랭크는 어떤 곡이든 최고로 만들 수 있습니다.

Frank는 1963년 12월 20일 함부르크에서 태어났습니다. 그는 4살 때부터 피아노를 배우기 시작했습니다! 뮤지컬 경력 Franca는 80년대에 장비 판매 전문점에서 일하면서 시작되었습니다. 음악 스튜디오. 고객과 작업하는 사이에 Frank는 자신의 음악 자료로 데모 테이프를 녹음했습니다. 우연히 그는 자신의 작품을 보여준 고객 중 한 명과 대화를 나누었습니다. 이 고객은 다름 아닌 Michael Cretu로 밝혀졌습니다. 유명한 프로듀서. Michael은 녹음이 너무 좋아서 Frank를 뮌헨으로 초대했습니다. Frank는 이에 동의하고 Sandra의 키보드 연주자로 일하기 시작했습니다. 전 솔리스트시작하는 아라베스크 솔로 경력.

Frank의 첫 번째 주요 업적과 인정은 1985년 6월 Sandra의 가장 큰 히트작인 "Maria Magdalena"에서 키보드를 연주하면서 이루어졌습니다. Frank Peterson(그의 이름은 Sandra의 앨범에 Frank Peter로 잘못 기재됨)은 계속해서 Sandra의 밴드에서 연주했습니다.

5년 동안 계속해서 다른 스타들을 위해 곡을 쓰면서 차트의 최상위 라인을 차지했습니다. 이 노래는 종종 Michael과 함께 작곡되었습니다. 1987에서 Michael Cretu와 Sandra는 결혼했고 1989에서 부부는 Frank를 데려가는 것을 잊지 않고 스페인 Ibiza 섬으로 떠났습니다.

그러나 Ibiza에서 Frank와 Michael은 시간을 헛되이 보내지 않았습니다. 그들은 경이로운 밴드 Enigma(이름은 "미스터리", "미스터리"를 의미함)를 만들고 1990년에 발매된 첫 번째 앨범 "MCMXC a.D"를 녹음했습니다. 앨범에 미스터리한 분위기를 유지하기 위해 Michael은 Curly M.C.로, Frank는 F. Gregorian으로 기록됩니다. Peterson이 가장 많이 공동 집필했습니다. 유명한 구성앨범 "Sadeness"를 만들고 성경 계시록에서 영감을 얻은 "The Voice & the Snake"의 가사를 썼습니다. 이것은 앨범에서 가장 어둡고 불길한 트랙 중 하나입니다.

결국 1990년에 파트너들은 헤어졌다. 프랭크는 함부르크로 돌아갔고 마이클은 섬에 머물렀다. 공식적인 이유 Frank Peterson은 다른 프로젝트에 참여하고 싶었습니다. Frank는 스페인에서 휴가를 보내는 동안 재능 있는 키보드 연주자로 알려진 Thomas Schwarz를 만났고 두 사람은 작사 및 작곡을 시작하기를 열망했습니다. Thomas는 거장 키보디스트 Matthias Meissner를 1988년에 함께 일했던 팀에 초대했습니다. 이 세 명의 작곡가 및 음악가와 Frank의 전 부인 Susana Espelleta 및 그들의 조수인 Michael Wehr가 강력한 팀을 구성했습니다. 그들의 첫 번째 앨범은 Enigma의 데뷔 직후인 1991년에 발매되었습니다. 그것은 "Sadisfaction"이라고 불렸고 밴드의 이름은 "Gregorian"(F.Gregorian의 약자)이었습니다. 또한 그 이름은 기원후 7-9세기로 거슬러 올라가는 그레고리 성가와 관련이 있습니다. 서방 기독교 교회의 전례 노래는 시리아와 팔레스타인에서 왔으며 매우 빠르게 기독교 유럽으로 진출했습니다. "그레고리 안"이라는 단어 자체는 교황 그레고리오 1세를 지칭합니다. 그레고리 안 스타일이 발전하기 시작한 것은 그의 통치 기간(AD 590-604)이었습니다. 그러나이 합창의 "황금"시간은 그러한 노래가 서양에서 가장 유명하고 대중적인 음악이되는 세기의 750에서 850 사이에 해당합니다. 중부 유럽. 그건 그렇고, 거의 같은시기에 Gala의 "Gregorian"이라는 매우 유사한 앨범이 발매되었는데, 이는 종종 두 번째 Gregorian 앨범으로 잘못 간주됩니다.

Enigma와 매우 유사하지만 사운드가 더 가볍습니다. 10년 후에 발매된 Masters of chant 앨범과는 크게 다르지만 "Sadisfaction"은 이미 Frank의 오래된 히트 히트 곡을 재작업한 시그니처 일부를 포함하고 있습니다. 또한 샘플 합창 성가의 요소가 있었는데, 그 음성 부분은 The Sisters of Oz가 연주했으며 나중에 Enigma보다 훨씬 더 팝적인 사운드로 구별되었습니다. 나중에 앨범의 노래 "Once in a life" 중 하나가 발매되어 Nemo 스튜디오의 스타일 표준이 되었으며 Sarah Brightman(앨범 Dive에서)과 Princess(앨범의 스페인어 버전)가 두 번 연주했습니다. "Princessa" 및 영어 - "I will't forget you" 앨범의 경우). 첫 번째 다이아몬드 싱글 "So sad"는 어둠에 대한 그레고리안 시편과 강력한 리듬 섹션을 사용하는 "Sadeness"의 판매와 동일했습니다. 이 앨범 이후 Frank는 재능있는 작곡가이자 프로듀서라는 명성을 얻었으며 나중에 그가 독창적이고 진동하며 파괴적인 음악을 작곡할 수 있음을 반복적으로 확인했습니다.

이후 8년 동안 Frank Peterson은 다음과 같은 스타를 성공적으로 배출했습니다. 사라 브라이트만그리고 오프라 하자. 오랜 기간 동안 Gregorian 이름의 출시는 이루어지지 않았습니다. Frank는 과포화 시장이 그의 창작물을 받아들이지 않을 것이라고 느꼈습니다. 몇 년 후 Gregorian이라는 이름이 앰비언트 팝 분야에서 엄청난 상업적 성공과 동의어가 될 것이라는 사실을 세상은 거의 알지 못했습니다.

오늘의 최고

1999년 초, 팝과 오페라를 결합한 사라 브라이트만(Sarah Brightman)의 네 번째 앨범 Eden을 발표한 후 가수는 첫 번째 월드 투어를 시작했습니다. 조금 후에 Frank가 프로듀싱 한 네 번째 Princessa 앨범 "I will't forget you"가 발매되었습니다. Peterson은 Thomas, Matthias와 함께 이번 앨범의 대부분의 노래를 썼습니다.

약간의 휴식이 필요할 수 있습니다. 그러나 Frank는 가만히 앉아 있을 수 없었습니다. 그는 자신의 집에 있는 "Nemo" 스튜디오에 정착했고 새 천년을 앞두고 그의 오래된 프로젝트 Gregorian을 되살리기로 결정했습니다. 그러나 이번에는 미리 녹음된 전례 성가를 에니그마 스타일로 샘플링하는 대신 교활한 예술 연금술사가 지난 40년 동안 가장 유명한 팝과 록 히트곡을 그레고리 성가 스타일로 다시 쓰는 아이디어를 내놓았다.

사업에 착수한 마에스트로는 친구인 Michael Soltau, Carsten Heusmann, Jan-Eric Kohrs와 함께 60년대 록 발라드부터 90년대 팝 히트곡에 이르기까지 매우 다양한 작곡을 들었습니다. 그레고리안 스타일로 연주하기에 가장 적합합니다. 그 뒤를 따랐다

선택한 작품의 친숙한 12음 악보를 그레고리안 5음 모드로 해석하는 길고 힘든 과정입니다. 또한 곡의 음악적 조화와 더불어 라틴어가 아닌 영어로 연주해야 하는 콘셉트라 가사도 문체적으로 맞아야 했다. 그 결과 유명하면서도 스타일이 다양한 연주자들의 12곡이 선정되었다. 60년대는 Yardbirds의 싱글 "Still I"m sad"와 같은 시대를 초월한 히트곡으로 앨범에 표현됩니다(이 노래는 보니 밴드 M과 Rainbow 두 번), Percy Sledge의 발라드 "남자가 여자를 사랑할 때", 70년대 Simon & Garfunkel의 작곡 "침묵의 소리" - 80년대 Steve Harley의 작품 "Sebastien" 일렉트로 팝 그룹 Ultravox "Vienna", elegy "Brothers in arms"Dire Straits, 신 로맨틱 "Fade to gray"Visage 및 발라드 Peter Gabriel "Do n't Give Up". 마지막으로 90 년대는 " 내 종교를 잃어버리고" REM, "다른 건 중요하지 않아 Metallica, "Tears in Heaven" Eric Clapton.

이제 모든 것을 빗질하고 장애없이 그레고리안 "사운드 스케이프"에 구축해야했습니다. 각 곡의 보컬 부분의 멜로디를 필사한 후에도 네 명의 프로듀서는 여전히 잘 알려져 있고 일반적으로 다소 지루한 히트 사운드를 새로운 방식으로 만드는 방법에 대한 문제를 해결해야 했습니다. 이를 위해 일부 노래 인트로가 길어지고 기악 부분이 약간 각색되거나 재작성되었습니다. 그런 다음 각 작곡은 밝은 저음과 명확한 리듬을 가진 새로운 전자 악기를 획득했습니다. 모든 준비는 가장 현대적인 신디사이저, 시퀀서 및 타악기를 사용하여 스튜디오 "Nemo"에서 이루어졌습니다. 결과는 당김을 반영하는 소리입니다. 크리에이티브 팀보다 모던한 앰비언트 팝 사운드로

그러나 Frank는 자신의 프로젝트에 대한 최종 평가가 주로 보컬의 품질에 달려 있다는 것을 이해했기 때문에 뮤지컬 파트가 준비되었을 때 영국에서 가장 유명한 세션 가수인 10명의 보컬로 구성된 합창단을 개인적으로 모집했습니다. 대성당 합창단 및 St. Martin's Academy, Royal College of Music, King's College, Cambridge, Royal North와 같은 클래식 기관 음악 학교트리니티 음악 대학. 합창단 멤버로는 Philip Conway, Thomas Barnard, Jeremy Birchall, Andrew Busher, Mark Bradbury, Timothy Holmes, Roger Langford, Gregory Moore, David Porter Thomas, Christopher Tickner가 있습니다. 그들은 특히 영국 최고의 교회에서 노래를 불렀습니다. 대성당런던, 옥스퍼드, 케임브리지, 버밍엄, 노팅엄, 사우샘프턴, 에든버러. 더욱이 그들을 선택할 때 Peterson은 후자의 뛰어난 보컬 능력의 존재뿐만 아니라 새로운 진보적 아이디어에 대한 인식에 대한 개방성에 의해 인도되었습니다.

반주 녹음이 준비되자 "Nemo" 스튜디오의 작업 그룹은 합창단을 녹음하기 위해 영국으로 갔습니다. 좋은 음향 성능을 보장하기 위해 Frank Peterson은 녹음 스튜디오로 개조된 오래된 런던 교회를 임대하여 합창단이 헤드폰을 통해 사전 녹음된 음악 반주를 들으면서 평소 상태에서 노래를 불렀습니다. 스튜디오의 분위기가 기술 장비의 포화로 인해 다소 쌀쌀하고 공연자들 사이에 적절한 분위기를 조성하지 못할 것이라고 가정한 Peterson은 녹음 세션 동안 200개의 왁스 양초를 켜도록 명령했습니다.

솔로 및 그룹 파트를 녹음한 후 팀은 "Nemo" 스튜디오로 돌아와 트랙 믹싱과 음악 반주 미세 조정을 시작했습니다. 동시에 한 트랙에서 다른 트랙으로 원활하게 전환할 수 있도록 짧은 변형이 작성되었습니다. 그 결과 "Masters of chant"라는 10트랙 앨범을 녹음하는 데 약 1년이 걸렸고(앨범은 1999년 4분기에 발매됨) 많은 투자가 필요했습니다. 하지만 그만한 가치가 있었습니다. 음악 스타일친숙한 가사와 멜로디가 어우러진 이 앨범은 전 세계적으로 호평을 받을 정도로 큰 성공을 거두었습니다. 부드럽고 느린 음악과 승려들의 노래의 조합은 처음 몇 분을 포착하고 각각의 새로운 트랙이 약간 먼지 투성이이지만 신비하고 흥미로운 세계로 여러분을 끌어들입니다. 그레고리 안의 활기찬 영향을 경험한 사람은 승려들의 매력적이고 영감을 주는 소리와 목소리, 의식 성가의 진정 효과에 대해 직접 알고 있습니다. 이 스타일은 교황 그레고리오 1세 때와 마찬가지로 여전히 많은 사람들을 매료시키고 있습니다. 두 번째 앨범인 Gregorian은 전 세계적으로 수백만 장이 팔렸고 독일, 포르투갈, 호주, 필리핀, 벨기에, 노르웨이 남아메리카그리고 다른 나라들. 이제 Frank Peterson의 다음 프로젝트가 다시 세계적으로 히트를 쳤다는 것이 이미 분명합니다!

앨범의 성공은 필연적으로 모든 공연자들이 공연 초대로 찢겨졌고 2000 년 초에 그들은 유럽을 여행했습니다. 그러한 합창단의 웅장한 콘서트는 유럽 주민들에게 완전한 계시였습니다. 그들은 앨범을 녹음 할 때 스튜디오 트릭이 없다는 것을 청취자들에게 확신 시켰습니다. 한편, 콘셉트에 따라 참가자들의 모습을 비롯해 단체 공연 중 전체 환경은 봉사하는 그레고리안 수도사라는 주제를 강조하기 위한 것이었다. 이와 관련하여 앨범 표지와 뮤직 비디오가수들은 의사 수도원 예복을 입고 교회에서 콘서트가 열렸는데 때로는 최대 2000 명의 청중이 붐볐습니다. 호기심은 외부 효과의 진정성으로 인해 많은 팬들이 실제 그레고리 수도사 앞에서 공연하고 있다고 정말로 믿었다는 것입니다! 음악적인 부분에 관해서는 고대와 현대의 조합은 물론 연기 기계, 플래시 조명 및 록 콘서트에 가까운 사운드 레벨의 사용은 항상 매 공연이 끝날 때마다 열광적이고 끊임없는 박수를 보냈습니다.

이러한 매진 투어는 앨범에 대한 더 많은 관심을 불러 일으켰고 회사 "Edel"은 2000 년 10 월 두 개의 보너스 트랙이 포함 된 앨범 "Masters of chant"의 재발매를 결정했습니다. 유명한 밴드 U2의 "I still haven"t found what I"m looking for"는 듀란 듀란의 "Save a prayer"와 별도의 싱글로 이전에 발매된 곡이다. 이 릴리스를 지원하기 위해 같은 해 11 월 가수들은 다시 독일로 여행을 떠났습니다.

그동안 Frank와 그의 팀은 다시 스튜디오로 돌아와 그들이 여행했던 길을 되풀이했습니다. 3개월간의 긴 곡 선택과 편곡, 6개월 동안 런던의 새 교회 "Henry Wood Hall"을 녹음 스튜디오로 개조하고 트랙을 믹싱했습니다. 사실, 이번에는 가수도 발행인도 그 누구도 프로젝트가 성공할 것이라고 확신할 필요가 없었습니다. 녹음 준비는 생각했다

~ 전에 가장 작은 세부 사항, 프로덕션 팀인 Jan Erik Kors, Karsten Hessmann 및 Michael Soltau가 여기에서 중요한 역할을 했습니다. Frank Peterson은 "이와 같은 프로젝트에는 매우 효율적인 인프라가 필요합니다. 전문 가수를 고용하고 처음 찾은 스튜디오에서 녹음할 수는 없습니다."라고 설명합니다. 마침내 2001년 10월 새 앨범그룹 Gregorian "Masters of chant Chapter II"(Part II)가 빛을 보았습니다.

대체로 "Master of chant Chapter II"는 수상 경력에 빛나는 전작보다 제작하기가 더 어려웠습니다. 첫 번째 작품의 성공에 대한 높은 기대에 영감을 받은 피터슨은 “우리는 현악기와 기타로 많은 작업을 해왔습니다. 지나치게 야심찬 실험으로 압박을 받아서는 안 됩니다."

두 번째 부분에서는 오케스트라 구성 요소가 확장되고 일부 민족 악기가 포함됩니다. 앨범 "Master of chant Chapter II"에는 "Moment of peace"(Carsten Heusmann이 별도의 싱글로 처음 등장했으며 여성 파트는 Sarah Brightman이 연주)와 "Babylon"의 두 가지 오리지널 작곡과 세계 클래식이 포함되어 있습니다. 락 히트곡 "차일드 인 타임" 딥 퍼플, Pink Floyd의 "Wish you were here", Phil Collins의 "In the air tonight", Led Zeppelin의 "Stairway to Heaven"은 완전히 새롭고 예상치 못한 사운드를 획득했습니다. "Chapter II"는 전임자만큼 성공적이었습니다. 참가자들의 유럽 순회 공연이 이어졌고, 그 동안 약 60회의 콘서트가 열렸으며 공연자들은 슈퍼스타의 지위를 받았습니다. 더 이상 교회와 교회가 그렇게 많은 수의 라이브 콘서트를 개최하기에 충분하지 않았기 때문에 때때로 소규모 콘서트 홀적절한 음향으로. 2001년 말, 이 투어에 이어 "아일랜드의 평화의 순간"이라는 더 큰 예산의 DVD 및 VHS 카세트가 이어졌습니다. 여기서 합창단은 이 제목이 지정된 국가의 역사적 명소를 배경으로 노래를 연주했습니다.

2002년 10월 세 번째 앨범 Gregorian이 발매된 지 정확히 1년 만에 "Master of chant Chapter III"(Part III)가 탄생하며 주제별 3부작을 완성합니다. 연주자들의 수도원 토가를 포함한 새 앨범의 색 구성표는 첫 번째 앨범의 빨간색, 두 번째 앨범의 파란색과 반대로 겨자색 톤으로 변경되었습니다. 이 앨범은 현대 핀란드 러브 메탈 밴드 HIM의 "Join me in death"와 프랑스 80년대 디스코 스타 Desireless의 "Voyage, voyage"라는 두 곡의 매우 아름다운 작곡으로 유명합니다. 여성 파트는 Sarah Brightman이 다시 연주했으며 Hepsibah라는 가명으로 숨어 있습니다. 또한 히트작 "Join me"(마지막 트랙)의 차분한 버전은 독일 전자 듀오 Schiller가 제공합니다. 새 앨범이 발매된 첫 번째 국가는 독일, 오스트리아, 스위스였으며 발매 첫 주 내에 이들 국가의 팝 차트에 오르기 시작했습니다.

음반:

1. 새디스팩션 1991

2. 성가의 달인 2000

3. 성가의 대가 2001년

4. 성가의 대가 3장 2002

5. 성가의 대가 4장 2003

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전기

Gregorian(eng. Gregorian)은 독일에서 조직된 뮤지컬 그룹으로 그레고리 성가와 유사한 스타일로 유명한 팝 및 록 작곡을 연주합니다. 모든 노래는 10명의 합창단이 연주합니다.
음악 스타일 자체는 실제 그레고리오 성가와 크게 다르지만, 그룹은 전례 성가에 그레고리오 성가가 사용되는 로마 카톨릭 교회 스타일로 작업합니다. 특히 콘서트에서 보컬리스트는 수도원 캐삭에서 공연합니다.
Gregorian 그룹의 창립자는 창립자 중 한 명인 Frank Peterson입니다. 프로젝트 수수께끼. 또한 그의 양심에는 Ofra Haza, Sarah Brightman, Princessa, Violet과 같이 유명하고 유명하지 않은 공연자의 제작이 있습니다. 또한 Frank Peterson은 잘 알려진 작곡가, 편곡가 및 사운드 엔지니어입니다. 그는 신디사이저와 피아노, 기타와 타악기를 연주합니다. 프로듀서로서 프랭크는 어떤 곡이든 최고로 만들 수 있습니다.
Frank는 1963년 12월 20일 함부르크에서 태어났습니다. 그는 4살 때부터 피아노를 배우기 시작했다. Frank의 음악 경력은 80년대에 음악 스튜디오용 장비 판매 전문점에서 일하면서 시작되었습니다. 고객과 작업하는 사이에 Frank는 자신의 음악 자료로 데모 테이프를 녹음했습니다. 우연히 그는 자신의 작품을 보여준 고객 중 한 명과 대화를 나누었습니다. 이 고객은 다름 아닌 Michael Cretu로 밝혀졌습니다. 그 당시에는 전혀 유명한 ​​프로듀서가 아니었습니다. Michael은 녹음이 너무 좋아서 Frank를 뮌헨으로 초대했습니다. 프랭크는 이에 동의하고 이제 막 솔로 활동을 시작한 아라베스크의 전 리드 싱어 산드라의 키보드 연주자로 일하기 시작했습니다.
Frank의 첫 번째 주요 업적과 인정은 1985년 6월 Sandra의 가장 큰 히트작인 "Maria Magdalena"에서 키보드를 연주하면서 이루어졌습니다. Frank Peterson(그의 이름은 Sandra의 앨범에 Frank Peter로 잘못 기재됨)은 계속해서 Sandra의 밴드에서 연주했습니다.
5년 동안 계속해서 다른 스타들을 위해 곡을 쓰면서 차트의 최상위 라인을 차지했습니다. 이 노래는 종종 Michael과 함께 작곡되었습니다. 1987에서 Michael Cretu와 Sandra는 결혼했고 1989에서 부부는 Frank를 데려가는 것을 잊지 않고 스페인 Ibiza 섬으로 떠났습니다.
그러나 Ibiza에서 Frank와 Michael은 시간을 헛되이 보내지 않았습니다. 그들은 경이로운 밴드 Enigma(이름은 "미스터리", "미스터리"를 의미함)를 만들고 1990년에 발매된 첫 번째 앨범 "MCMXC a.D"를 녹음했습니다. 앨범에 미스터리한 분위기를 유지하기 위해 Michael은 Curly M.C.로, Frank는 F. Gregorian으로 기록됩니다. Peterson은 앨범 "Sadeness"에서 가장 유명한 트랙을 공동 작곡했으며 성경의 계시록에서 영감을 받은 "The Voice & the Snake"의 가사를 썼습니다. 이것은 앨범에서 가장 어둡고 불길한 트랙 중 하나입니다.
결국 1990년에 파트너는 헤어졌다. 프랭크는 함부르크로 돌아갔고 마이클은 섬에 머물렀다. 이에 대한 공식적인 이유는 Frank Peterson이 다른 프로젝트에 참여하고 싶어했기 때문입니다. Frank는 스페인에서 휴가를 보내는 동안 재능 있는 키보드 연주자로 알려진 Thomas Schwarz를 만났고 두 사람은 작사 및 작곡을 시작하기를 열망했습니다. Thomas는 거장 키보디스트 Matthias Meissner를 1988년에 함께 일했던 팀에 초대했습니다. 이 세 명의 작곡가 및 음악가와 Frank의 전 부인 Susana Espelleta 및 그들의 조수인 Michael Wehr가 강력한 팀을 구성했습니다. 그들의 첫 번째 앨범은 Enigma의 데뷔 직후인 1991년에 발매되었습니다. 그것은 "Sadisfaction"이라고 불렸고 밴드의 이름은 "Gregorian"(F.Gregorian의 약자)이었습니다. 또한 그 이름은 기원후 7-9세기로 거슬러 올라가는 그레고리 성가와 관련이 있습니다. 서방 기독교 교회의 전례 노래는 시리아와 팔레스타인에서 왔으며 매우 빠르게 기독교 유럽으로 진출했습니다. "그레고리 안"이라는 단어 자체는 교황 그레고리오 1세를 지칭합니다. 그레고리 안 스타일이 발전하기 시작한 것은 그의 통치 기간(AD 590-604)이었습니다. 그러나이 합창의 "황금"시간은 그러한 노래가 서유럽과 중부 유럽에서 가장 유명하고 대중적인 음악이되는 우리 세기의 750에서 850에 해당합니다. 그건 그렇고, 거의 같은시기에 Gala의 "Gregorian"이라는 매우 유사한 앨범이 발매되었는데, 이는 종종 두 번째 Gregorian 앨범으로 잘못 간주됩니다.
Enigma와 매우 유사하지만 사운드가 더 가볍습니다. 10년 후에 발매된 Masters of chant 앨범과는 크게 다르지만 "Sadisfaction"은 이미 Frank의 오래된 히트 히트 곡을 재작업한 시그니처 일부를 포함하고 있습니다. 또한 샘플 합창 성가의 요소가 있었는데, 그 음성 부분은 The Sisters of Oz가 연주했으며 나중에 Enigma보다 훨씬 더 팝적인 사운드로 구별되었습니다. 나중에 앨범의 노래 "Once in a life" 중 하나가 발매되어 Nemo 스튜디오의 스타일 표준이 되었으며 Sarah Brightman(앨범 Dive에서)과 Princess(앨범의 스페인어 버전)가 두 번 연주했습니다. "Princessa" 및 영어 - "I will't forget you" 앨범의 경우). 첫 번째 다이아몬드 싱글 "So sad"는 어둠에 대한 그레고리안 시편과 강력한 리듬 섹션을 사용하는 "Sadeness"의 판매와 동일했습니다. 이 앨범 이후 Frank는 재능있는 작곡가이자 프로듀서라는 명성을 얻었으며 나중에 그가 독창적이고 진동하며 파괴적인 음악을 작곡할 수 있음을 반복적으로 확인했습니다.
이후 8년 동안 Frank Peterson은 Sarah Brightman과 Ofra Haza와 같은 스타를 성공적으로 배출했습니다. 오랜 기간 동안 Gregorian 이름의 출시는 이루어지지 않았습니다. Frank는 과포화 시장이 그의 창작물을 받아들이지 않을 것이라고 느꼈습니다. 몇 년 후 Gregorian이라는 이름이 앰비언트 팝 분야에서 엄청난 상업적 성공과 동의어가 될 것이라는 사실을 세상은 거의 알지 못했습니다.
1999년 초, 팝과 오페라를 결합한 사라 브라이트만(Sarah Brightman)의 네 번째 앨범 Eden을 발표한 후 가수는 첫 번째 월드 투어를 시작했습니다. 조금 후에 Frank가 프로듀싱 한 네 번째 Princessa 앨범 "I will't forget you"가 발매되었습니다. Peterson은 Thomas, Matthias와 함께 이번 앨범의 대부분의 노래를 썼습니다.
약간의 휴식이 필요할 수 있습니다. 그러나 Frank는 가만히 앉아 있을 수 없었습니다. 그는 자신의 집에 있는 "Nemo" 스튜디오에 정착했고 새 천년을 앞두고 그의 오래된 프로젝트 Gregorian을 되살리기로 결정했습니다. 그러나 이번에는 미리 녹음된 전례 성가를 에니그마 스타일로 샘플링하는 대신 교활한 예술 연금술사가 지난 40년 동안 가장 유명한 팝과 록 히트곡을 그레고리 성가 스타일로 다시 쓰는 아이디어를 내놓았다.
사업에 착수한 마에스트로는 친구인 Michael Soltau, Carsten Heusmann, Jan-Eric Kohrs와 함께 60년대 록 발라드부터 90년대 팝 히트곡에 이르기까지 매우 다양한 작곡을 들었습니다. 그레고리안 스타일로 연주하기에 가장 적합합니다. 그 뒤를 따랐다
선택한 작품의 친숙한 12음 악보를 그레고리안 5음 모드로 해석하는 길고 힘든 과정입니다. 또한 곡의 음악적 조화와 더불어 라틴어가 아닌 영어로 연주해야 하는 콘셉트라 가사도 문체적으로 맞아야 했다. 그 결과 유명하면서도 스타일이 다양한 연주자들의 12곡이 선정되었다. 60 년대는 Yardbirds의 싱글 "Still I"m sad "(이 노래는 Boney M과 두 번의 Rainbow도 연주), Percy의 발라드 "남자가 여자를 사랑할 때"와 같은 시대를 초월한 히트 곡으로 앨범에 표시됩니다. 썰매와 작곡 "침묵의 소리" Simon & Garfunkel, 작품 "Sebastien"이 있는 70년대 Steve Harley, 일렉트로 팝 그룹 Ultravox "Vienna"의 애국가가 있는 80년대, elegy "Brothers in arms" Dire Straits , 신 로맨틱 "Fade to gray"Visage 및 발라드 Peter Gabriel "Do n't Give Up". 그리고 마지막으로 90년대는 REM의 "Losing my 종교", Metallica의 "Nothing else matter", Eric Clapton의 "Tears in Heaven"을 선보였습니다.
이제 모든 것을 빗질하고 장애없이 그레고리안 "사운드 스케이프"에 구축해야했습니다. 각 곡의 보컬 부분의 멜로디를 필사한 후에도 네 명의 프로듀서는 여전히 잘 알려져 있고 일반적으로 다소 지루한 히트 사운드를 새로운 방식으로 만드는 방법에 대한 문제를 해결해야 했습니다. 이를 위해 일부 노래 인트로가 길어지고 기악 부분이 약간 각색되거나 재작성되었습니다. 그런 다음 각 작곡은 밝은 저음과 명확한 리듬을 가진 새로운 전자 악기를 획득했습니다. 모든 준비는 가장 현대적인 신디사이저, 시퀀서 및 타악기를 사용하여 스튜디오 "Nemo"에서 이루어졌습니다. 그 결과 보다 현대적인 앰비언트 팝 사운드에 대한 크리에이티브 팀의 열망을 반영한 사운드가 탄생했습니다.
그러나 Frank는 자신의 프로젝트에 대한 최종 평가가 주로 보컬의 품질에 달려 있다는 것을 이해했기 때문에 뮤지컬 파트가 준비되었을 때 영국에서 가장 유명한 세션 가수인 10명의 보컬로 구성된 합창단을 개인적으로 모집했습니다. 대성당 합창단 및 St Martin's Academy, Royal College of Music, King's College Cambridge, Royal Northern School of Music 및 Trinity College of Music과 같은 클래식 기관. 합창단 멤버로는 Philip Conway, Thomas Barnard, Jeremy Birchall, Andrew Busher, Mark Bradbury, Timothy Holmes, Roger Langford, Gregory Moore, David Porter Thomas, Christopher Tickner가 있습니다. 그들은 영국 최고의 교회, 특히 런던, 옥스포드, 케임브리지, 버밍엄, 노팅엄, 사우샘프턴, 에든버러의 대성당 교회에서 노래를 불렀습니다. 더욱이 그들을 선택할 때 Peterson은 후자의 뛰어난 보컬 능력의 존재뿐만 아니라 새로운 진보적 아이디어에 대한 인식에 대한 개방성에 의해 인도되었습니다.
반주 녹음이 준비되자 "Nemo" 스튜디오의 작업 그룹은 합창단을 녹음하기 위해 영국으로 갔습니다. 좋은 음향 성능을 보장하기 위해 Frank Peterson은 녹음 스튜디오로 개조된 오래된 런던 교회를 임대하여 합창단이 헤드폰을 통해 사전 녹음된 음악 반주를 들으면서 평소 상태에서 노래를 불렀습니다. 스튜디오의 분위기가 기술 장비의 포화로 인해 다소 쌀쌀하고 공연자들 사이에 적절한 분위기를 조성하지 못할 것이라고 가정한 Peterson은 녹음 세션 동안 200개의 왁스 양초를 켜도록 명령했습니다.
솔로 및 그룹 파트를 녹음한 후 팀은 "Nemo" 스튜디오로 돌아와 트랙 믹싱과 음악 반주 미세 조정을 시작했습니다. 동시에 한 트랙에서 다른 트랙으로 원활하게 전환할 수 있도록 짧은 변형이 작성되었습니다. 그 결과 "Masters of chant"라는 10트랙 앨범을 녹음하는 데 약 1년이 걸렸고(앨범은 1999년 4분기에 발매됨) 많은 투자가 필요했습니다. 하지만 그만한 가치가 있었습니다. 시대를 초월한 음악 스타일과 친숙한 가사 및 멜로디의 조화가 매우 성공적이어서 이 앨범은 전 세계적으로 찬사를 받았습니다. 부드럽고 느린 음악과 승려들의 노래의 조합은 처음 몇 분을 포착하고 각각의 새로운 트랙이 약간 먼지 투성이이지만 신비하고 흥미로운 세계로 여러분을 끌어들입니다. 그레고리 안의 활기찬 영향을 경험한 사람은 승려들의 매력적이고 영감을 주는 소리와 목소리, 의식 성가의 진정 효과에 대해 직접 알고 있습니다. 이 스타일은 교황 그레고리오 1세 때와 마찬가지로 여전히 많은 사람들을 매료시키고 있습니다. 두 번째 앨범인 Gregorian은 전 세계적으로 수백만 장을 판매했으며 독일, 포르투갈, 호주, 필리핀, 벨기에, 노르웨이 남미 및 기타 국가. 이제 Frank Peterson의 다음 프로젝트가 다시 세계적으로 히트를 쳤다는 것이 이미 분명합니다!
앨범의 성공은 필연적으로 모든 공연자들이 공연 초대로 찢겨졌고 2000 년 초에 그들은 유럽을 여행했습니다. 그러한 합창단의 웅장한 콘서트는 유럽 주민들에게 완전한 계시였습니다. 그들은 앨범을 녹음 할 때 스튜디오 트릭이 없다는 것을 청취자들에게 확신 시켰습니다. 한편, 콘셉트에 따라 참가자들의 모습을 비롯해 단체 공연 중 전체 환경은 봉사하는 그레고리안 수도사라는 주제를 강조하기 위한 것이었다. 이와 관련하여 앨범 커버와 뮤직 비디오에서 가수들은 의사 수도원 가운을 입고 콘서트는 최대 2000 명의 청취자가 모이는 교회에서 열렸습니다. 호기심은 외부 효과의 진정성으로 인해 많은 팬들이 실제 그레고리 수도사 앞에서 공연하고 있다고 정말로 믿었다는 것입니다! 음악적인 부분에 관해서는 고대와 현대의 조합은 물론 연기 기계, 플래시 조명 및 록 콘서트에 가까운 사운드 레벨의 사용은 항상 매 공연이 끝날 때마다 열광적이고 끊임없는 박수를 보냈습니다.
이러한 매진 투어는 앨범에 대한 더 많은 관심을 불러 일으켰고 회사 "Edel"은 2000 년 10 월 두 개의 보너스 트랙이 포함 된 앨범 "Masters of chant"의 재발매를 결정했습니다. 유명한 U2 그룹 "I의 히트 곡" still haven't find what I"m looking for"는 이전에 듀란 듀란(Duran Duran)의 "Save a prayer"와 싱글로 발매된 곡입니다. 이 릴리스를 지원하기 위해 같은 해 11 월 가수들은 다시 독일로 여행을 떠났습니다.
그동안 Frank와 그의 팀은 다시 스튜디오로 돌아와 그들이 여행했던 길을 되풀이했습니다. 3개월간의 긴 곡 선택과 편곡, 6개월 동안 런던의 새 교회 "Henry Wood Hall"을 녹음 스튜디오로 개조하고 트랙을 믹싱했습니다. 사실, 이번에는 가수도 발행인도 그 누구도 프로젝트가 성공할 것이라고 확신할 필요가 없었습니다. 녹음 준비는 생각했다
가장 작은 세부 사항에 이르기까지 프로덕션 팀인 Jan Erik Kors, Carsten Hessmann 및 Michael Soltau가 여기에서 중요한 역할을 했습니다. Frank Peterson은 "이와 같은 프로젝트에는 매우 효율적인 인프라가 필요합니다. 전문 가수를 고용하고 처음 찾은 스튜디오에서 녹음할 수는 없습니다."라고 설명합니다. 그리고 마침내 2001년 10월 새 그레고리안 앨범 "Masters of chant Chapter II"(Part II)가 발매되었다.
대체로 "Master of chant Chapter II"는 수상 경력에 빛나는 전작보다 제작하기가 더 어려웠습니다. 첫 번째 작품의 성공에 대한 높은 기대에 영감을 받은 피터슨은 “우리는 현악기와 기타로 많은 작업을 해왔습니다. 지나치게 야심찬 실험으로 압박을 받아서는 안 됩니다."
두 번째 부분에서는 오케스트라 구성 요소가 확장되고 일부 민족 악기가 포함됩니다. 앨범 "Master of chant Chapter II"에는 "Moment of peace"(Carsten Heusmann이 별도의 싱글로 처음 등장했으며 여성 파트는 Sarah Brightman이 연주)와 "Babylon"의 두 가지 오리지널 작곡과 세계 클래식이 포함되어 있습니다. 록 히트곡 'Child in time' Deep Purple, 'Wish you were here' 핑크 플로이드, 'In the air tonight' 필 콜린스, 'Stairway to Heaven' 레드 제플린 등 전혀 새롭고 뜻밖의 사운드를 획득했다. "Chapter II"는 전임자만큼 성공적이었습니다. 참가자들의 유럽 순회 공연이 이어졌고, 그 동안 약 60회의 콘서트가 열렸으며 공연자들은 슈퍼스타의 지위를 받았습니다. 이렇게 많은 수의 라이브 콘서트를 열 수 있는 교회와 교회가 더 이상 충분하지 않았기 때문에 때때로 적절한 음향을 갖춘 소규모 콘서트 홀이 사용되었습니다. 2001년 말, 이 투어에 이어 "아일랜드의 평화의 순간"이라는 더 큰 예산의 DVD 및 VHS 카세트가 이어졌습니다. 여기서 합창단은 이 제목이 지정된 국가의 역사적 명소를 배경으로 노래를 연주했습니다.
2002년 10월 세 번째 앨범 Gregorian이 발매된 지 정확히 1년 만에 "Master of chant Chapter III"(Part III)가 탄생하며 주제별 3부작을 완성합니다. 연주자들의 수도원 토가를 포함한 새 앨범의 색 구성표는 첫 번째 앨범의 빨간색, 두 번째 앨범의 파란색과 반대로 겨자색 톤으로 변경되었습니다. 이 앨범은 현대 핀란드 러브 메탈 밴드 HIM의 "Join me in death"와 프랑스 80년대 디스코 스타 Desireless의 "Voyage, voyage"라는 두 곡의 매우 아름다운 작곡으로 유명합니다. 여성 파트는 Sarah Brightman이 다시 연주했으며 Hepsibah라는 가명으로 숨어 있습니다. 또한 히트작 "Join me"(마지막 트랙)의 차분한 버전은 독일 전자 듀오 Schiller가 제공합니다. 새 앨범이 발매된 첫 번째 국가는 독일, 오스트리아, 스위스였으며 발매 첫 주 내에 이들 국가의 팝 차트에 오르기 시작했습니다.

지금까지

그레고리오 그레고리

음악 스타일 자체가 정통 그레고리 성가와 많이 다르지만, 밴드는 공연에서 중세 수도사의 이미지를 사용한다. 특히 대부분의 노래는 8 ~ 10 명의 합창단이 연주하며 콘서트에서는 성악가가 수도원 캐삭을 입고 연주합니다.

진정한 그레고리오 성가의 연주자와는 달리 그레고리오 성가는 기타(일렉트릭 또는 어쿠스틱 구성에 따라 다름), 타악기, 키보드를 포함한 인상적인 악기 반주를 사용합니다. 특수 효과의 도움으로 음악을 컴퓨터로 처리하는 것도 사용됩니다. 콘서트에서 Gregorian은 록 밴드 고유의 스타일로 공연합니다. 작곡은 "라이브"로 연주되며 그들의 공연에는 기억에 남는 쇼가 수반됩니다.

이야기

Gregorian은 Frank Peterson이 생산하고 설립했습니다. 1990년 Michel Cretu와 함께 Enigma MCMXC a.D. 프로젝트의 데뷔 앨범 녹음에 참여했다. (디스크 표지에서 Peterson은 F. Gregorian이라는 가명으로 사라졌습니다). 그 전에는 키보드 연주자로 Sandra Cretu의 첫 번째 솔로 앨범에서 Michel Cretu와 함께 작업했습니다.

1991년 Michel Cretu와 헤어진 후 Peterson은 Gregorian 앨범 Sadisfaction을 녹음했습니다. 그러나 그는 곧 청중이이 창작물을 감상 할 수 없다는 것을 깨달았습니다. 그래서 팝 음악과 그레고리오 성가를 결합하려는 아이디어가 보류되어야했고, 또한이 틈새 시장은 이미 Enigma 프로젝트에 의해 점령되었습니다. 90년대에 Peterson은 Princess (Princessa), Sarah Brightman (Sarah Brightman), Ofra Haza (Ofra Haza) 등과 같은 프로젝트와 공연자를 제작했습니다. 그래서 90 년대 말에야 청중이 이미 뉴 에이지, 팝 및 록 음악에서 합창을 자주 사용하는 데 익숙해 졌을 때 Peterson은 이전 아이디어로 돌아가지만 다른 형식으로 결정했습니다.

1998년 Frank Peterson은 새로운 팀(Michael Soltau, Carsten Heusmann 및 Jan-Eric Kohrs)과 함께 이전 프로젝트인 Gregorian 작업을 재개합니다. 이번에는 노래를 부르는 아이디어가 주어집니다. 다른 스타일클래식 합창단의 방향. 노래가 새로운 방식으로 들리도록 처리하기 위해 매우 다양한 음악에서 흥미롭고 예상치 못한 것을 선택해야했습니다. Enigma MCMXC a.D.의 성공 이후 합창단을 사용한다는 아이디어는 새로운 것이 아닙니다. 많은 유사한 그룹. 매우 자주 그들은 단 하나의 앨범을 녹음 한 후 망각에 빠졌습니다. 물론 프랭크는 큰 위험을 무릅쓰고 있었습니다. 왜냐하면 대중이 그러한 인기 히트 공연에 어떻게 반응할지 아무도 몰랐기 때문입니다. "Masters of Chant"와 "The Dark Side"가 만든 일련의 그레고리 안 앨범은 안정적인 상업적 성공을 거두었습니다. Gregorian의 레퍼토리에는 크리스마스 및 클래식 작곡에서 록 음악에 이르기까지 Beatles, Led Zeppelin, AC / DC, Deep Purple, Metallica, Phil Collins, Rammstein, HIM 등의 다양한 곡과 자체 작곡이 포함됩니다.

화합물

  • 프랭크 피터슨- 프로젝트 리더, 편곡자
  • 성가대출연 : 리차드 낙스턴(낙소스), 조니 클루카스(조니), 크리스 티크너(크리스 T), 리차드 콜리어(리치), 게리 오베른(게리), 로렌스 화이트(로로) 브렌든 매튜
  • 여성 보컬: Sarah Brightman(Hepsibah 또는 Sarah Hellmann이라는 가명으로도 알려짐), Amelia Brightman(바이올렛, 여동생사라 브라이트만, 마르잔 샤키
  • 키보드: Jan-Eric Kohrs, Carsten Heusmann
  • 타악기, 드럼: 롤랜드 페일, 해리 라이슈만
  • 기타, 어쿠스틱 기타, 솔로: 귄터 라우단

디스코그래피 및 비디오그래피

앨범

  • Masters of Chant(1999년 10월 6일).
  • Masters of Chant Chapter II(2001년 10월 15일).
  • Masters of Chant Chapter III(2002년 10월 7일).
  • Masters of Chant Chapter IV(2003년 10월 6일).
  • 다크 사이드(2004년 10월 25일).
  • The Masterpieces(2005년 9월 30일)는 최고의 모음집입니다.
  • Masters of Chant Chapter V(2006년 3월 31일).
  • 크리스마스 성가(2006년 11월 11일).
  • Masters of Chant Chapter VI(2007년 9월 28일)
  • 크리스마스 성가 및 비전 (2008)
  • Masters Of Chant Chapter VII(2009년 9월 25일)
  • 성가의 어두운 면(2010년 11월 5일)
  • Best Of 1990 - 2010 (2011년 1월 28일) - 최고의 컴필레이션.
  • Masters Of Chant Chapter VIII(2011년 9월 30일)
  • 장대한 성가(2012년 9월 14일)
  • Masters Of Chant Chapter IX(2013년 9월 13일)
  • 겨울 노래 (2014년 10월 31일)
  • Masters Of Chant X: The Final Chapter(2015년 11월 6일)

CD 싱글

  • 1991년: 일생에 한 번
  • 1991: 너무 슬퍼
  • 2000: 아직 내가 찾고 있는 것을 찾지 못했습니다.
  • 2001: 아직도 "당신이 찾고 있는 것을 찾지 못하셨습니까?" (미국 출시)
  • 2002: 항해, 항해
  • 2003: 더 기프트 / 엔젤스
  • 2003: 조인 미
  • 2004: 야생 장미가 자라는 곳
  • 2004: 엥겔(람슈타인)
  • 2010: 오 포르투나 (스타워치 엔터테인먼트)
  • 2012: World Without End (iTunes에서 싱글 제공)

DVD 및 블루레이

  • 2001: 산티아고 데 콤포스텔라 성가의 대가들
  • 2002: 아일랜드에서 평화의 순간을 노래하는 마스터스
  • 2003: Masters Of Chant Chapter III
  • 2003: 골드 에디션
  • 2006: Kreuzenstein Castle에서 라이브(라이브 DVD)
  • 2008: 크리스마스 성가 및 비전(라이브 DVD)
  • 2009: 걸작(라이브 DVD)
  • 2011: Gregorian: Video Anthology - Volume 1 (블루레이)
  • 2011: The Dark Side Of The Chant On Tour (라이브 DVD)
  • 2012: 자그레브에서 라이브(라이브 DVD)
  • 2013: Epic Chants 투어(라이브 DVD)

기사 "Gregorian"에 대한 리뷰 쓰기

노트

연결

  • - 독일어와 영어로 된 밴드의 공식 웹사이트.
  • Last.fm에서
  • - 전체 음반, 밴드에 대한 기사, 가사, 콘서트 날짜, 사진 갤러리, 포럼.
  • - 한 페이지에 - Gregorian의 창시자 Frank Peterson에 대해 비디오 및 해적판을 포함한 프로젝트, 디스코그래피의 역사에 대해; 성가 마스터 가이드 - Gregorian이 다루는 원본 작곡 목록.
  • - 미국에서 Gregorian 앨범 발매를 위해 만들어진 밴드의 새로운 공식 웹사이트.

그레고리력 특징 발췌

- 이해하는 방법! 아버지는 화를 내며 소리쳤다. - 바실리 왕자는 며느리를 마음에 들어 당신을 제자로 삼습니다. 이해하는 방법은 다음과 같습니다. 어떻게 이해해야 할까요?!... 그리고 묻습니다.
"난 당신에 대해 잘 몰라요, 몬 페레." 공주가 속삭이듯 말했다.
- 나? 나? 난 무엇인가? 그런 다음 저를 제쳐두십시오. 나는 결혼하지 않을 것이다. 당신은 무엇을합니까? 여기 당신이 알고 싶은 것이 있습니다.
공주는 그녀의 아버지가 이 문제를 불친절하게 바라보는 것을 보았지만, 바로 그 순간 그녀의 삶의 운명이 결정될 것이라는 생각이 들었습니다. 그녀는 생각을 할 수 없다고 느꼈지만 습관적으로 순종 할 수밖에 없었던 그 모습을 보지 않기 위해 눈을 내리깔고 말했다.
그녀는 "당신의 뜻을 이루기 위해 단 한 가지만 원합니다. 하지만 제 소원을 표현해야 한다면...
그녀는 끝낼 시간이 없었습니다. 왕자는 그녀를 방해했습니다.
"멋지네요." 그가 소리쳤다. -그는 지참금으로 당신을 데려 갈 것이고 그런데 그는 m lle Bourienne을 잡을 것입니다. 그녀는 아내가 될 것이고 당신은 ...
왕자는 멈췄다. 그는 이 말이 딸에게 미친 영향을 알아차렸습니다. 그녀는 고개를 숙이고 울려고 했다.
"글쎄, 농담이야, 농담이야. "그가 말했다. - 한 가지만 기억하세요, 공주님: 저는 처녀가 가지고 있는 규칙을 고수합니다 완전한 권리선택하다. 그리고 나는 당신에게 자유를 줍니다. 한 가지만 기억하십시오. 인생의 행복은 여러분의 결정에 달려 있습니다. 나에 대해 할 말이 없습니다.
-네, 모르겠어요 ... 몬 페레.
- 말할 것이 아무것도 없어! 그들은 그에게 당신이 결혼하고 싶은 당신뿐만 아니라 그가 결혼할 것이라고 말합니다. 그리고 당신은 자유롭게 선택할 수 있습니다 ... 자신에게 와서 생각하고 한 시간 안에 나에게 와서 그 앞에서 말하십시오 : 예 또는 아니오. 기도할 줄 압니다. 자, 기도해 주십시오. 더 잘 생각하십시오. 가다. 예 또는 아니오, 예 또는 아니오, 예 또는 아니오! -그는 그 당시에도 마치 안개 속에서 비틀 거리며 이미 사무실을 떠난 공주처럼 소리 쳤다.
그녀의 운명은 행복하게 결정되고 결정되었습니다. 그러나 아버지가 m lle Bourienne에 대해 말한 것-이 힌트는 끔찍했습니다. 사실이 아니지만 그래도 끔찍했고 그녀는 그것에 대해 생각하지 않을 수 없었습니다. 그녀는 아무것도 보고 듣지 않고 온실을 가로질러 곧장 걸어가고 있었는데, 갑자기 m lle Bourienne의 친숙한 속삭임이 그녀를 깨웠습니다. 그녀는 눈을 들어 두 걸음 떨어진 곳에서 Anatole이 프랑스 여성을 껴안고 그녀에게 무언가를 속삭이는 것을 보았습니다. 아름다운 얼굴에 끔찍한 표정을 짓고있는 Anatole은 Mary 공주를 돌아 보았고 처음에는 그녀를 보지 못한 m lle Bourienne의 허리를 놓지 않았습니다.
"누구세요? 무엇을 위해? 기다리다!" Anatole의 얼굴이 말하는 것처럼. 메리 공주는 조용히 그들을 바라보았다. 그녀는 그것을 이해할 수 없었다. 마침내 m lle Bourienne은 비명을 지르고 도망 쳤고 Anatole은 마치 그녀에게 웃으라고 권유하는 듯 쾌활한 미소로 Mary 공주에게 절했습니다. 이상한 경우, 그리고 그의 어깨를 으쓱하고, 그의 절반으로 이어지는 문을 통과했습니다.
한 시간 후 Tikhon이 Mary 공주에게 전화를 걸었습니다. 그는 그녀를 왕자에게 불렀고 Vasily Sergeyevich 왕자도 거기에 있다고 덧붙였습니다. Tikhon이 오는 동안 공주는 그녀의 방에있는 소파에 앉아 울고있는 m lla Bourienne을 팔에 안고있었습니다. 메리 공주는 부드럽게 머리를 쓰다듬었다. 이전의 모든 평온함과 광채를 지닌 공주의 아름다운 눈은 m lle Bourienne의 예쁜 얼굴을 부드러운 사랑과 연민으로 바라 보았습니다.
-Non, princesse, je suis perdue pour toujours dans votre coeur, [아니, 공주님, 나는 당신의 호의를 영원히 잃었습니다.] -m lle Bourienne이 말했습니다.
– 푸쿼이? Je vous aime plus, que jamais, Princess Mary, et je tacherai de faire tout ce qui est en mon pouvoir pour votre bonheur가 말했습니다. [왜? 그 어느 때보다 사랑하고, 행복을 위해 최선을 다하겠습니다.]
- Mais vous me meprisez, vous si pure, vous ne comprendrez jamais cet egarement de la passion. Ah, ce n "est que ma pauvre mere ... [하지만 당신은 너무 순수하고 나를 경멸합니다. 당신은이 열정의 열광을 결코 이해하지 못할 것입니다. 아, 불쌍한 어머니 ...]
-Je는 [나는 모든 것을 이해합니다.] -슬프게 웃으며 Mary 공주에게 대답했습니다. - 진정해, 친구. 나는 아버지에게 갈 게요-그녀는 말하고 나갔습니다.
바실리 왕자는 다리를 높이 구부리고 손에 스너프 박스를 들고 완전히 움직 인 듯 자신의 감수성을 후회하고 웃은 듯 메리 공주가 들어 왔을 때 얼굴에 부드러운 미소를 지으며 앉았다. 그는 황급히 담배 한 움큼을 코에 대었다.
"Ah, ma bonne, ma bonne, [아, 얘야, 얘야.]" 그가 일어서서 그녀의 두 손을 잡으며 말했다. 그는 한숨을 쉬며 덧붙였습니다. “Le sort de mon fils est en vos mains.” Decidez, ma bonne, ma chere, ma douee Marieie qui j "ai toujours aimee, comme ma fille. [내 아들의 운명은 당신의 손에 달려 있습니다. 결정하십시오, 내 사랑, 내 사랑, 내가 항상 사랑해 온 온유 한 마리 딸처럼.]
그는 나갔어. 그의 눈에는 진짜 눈물이 보였다.
"Fr... fr..." Nikolai Andreevich 왕자가 코를 골았다.
- 왕자님이 그의 제자... 아들을 대신하여 당신에게 제안을 합니다. Anatole Kuragin 왕자의 아내가되고 싶습니까? 당신은 예 또는 아니오라고 말합니다! 그는 “그러면 나는 내 의견을 말할 권리가 있습니다. 예, 내 의견과 내 의견 만 있습니다.”라고 Nikolai Andreevich 왕자가 추가하여 Vasily 왕자에게로 향하고 그의 애원하는 표현에 대답했습니다. - 예 혹은 아니오?
“나의 바람은 결코 당신을 떠나지 않고, 당신과 내 삶을 공유하지 않는 것입니다. 결혼하고 싶지 않아요.”그녀는 아름다운 눈으로 바실리 왕자와 아버지를 바라보며 단호하게 말했습니다.
- 말도 안돼, 말도 안돼! 넌센스, 넌센스, 넌센스! Nikolai Andreevich 왕자는 소리를 지르며 찡그린 채 딸을 손으로 잡고 그녀를 구부리고 키스하지 않고 이마를 이마에 구부리고 그녀를 만지고 그가 잡고 있던 손을 꽉 쥐어 그녀가 움찔하고 비명을 질렀습니다.
바실리 왕자가 일어났습니다.
- Ma chere, je vous dirai, que c "est un moment que je n" oublrai jamais, jamais; mais, ma bonne, est ce que vous ne nous donnerez pas un peu d "esperance de toucher ce coeur si bon, si genereux. Dites, que peut etre ... L" avenir est si grand. Dites: peut etre. [내 사랑아, 나는 이 순간을 결코 잊지 못할 것이라고 말해줄게. 말하기: 아마도... 미래는 정말 대단합니다. 아마도 말해.]

음악 스타일 자체는 실제 그레고리 성가와 크게 다르지만 그룹은 전례 성가가있는 로마 카톨릭 교회 스타일로 작업합니다 ... 모두 읽기

Gregorian(eng. Gregorian)은 독일에서 조직된 뮤지컬 그룹으로 그레고리 성가와 유사한 스타일로 유명한 팝 및 록 작곡을 연주합니다. 모든 노래는 10명의 합창단이 연주합니다.

음악 스타일 자체는 실제 그레고리오 성가와 크게 다르지만, 그룹은 전례 성가에 그레고리오 성가가 사용되는 로마 카톨릭 교회 스타일로 작업합니다. 특히 콘서트에서 보컬리스트는 수도원 캐삭에서 공연합니다.

Gregorian 그룹의 창립자는 Enigma 프로젝트의 창립자 중 한 명인 Frank Peterson입니다. 또한 그의 양심에는 Ofra Haza, Sarah Brightman, Princessa, Violet과 같이 유명하고 유명하지 않은 공연자의 제작이 있습니다. 또한 Frank Peterson은 잘 알려진 작곡가, 편곡가 및 사운드 엔지니어입니다. 그는 신디사이저와 피아노, 기타와 타악기를 연주합니다. 프로듀서로서 프랭크는 어떤 곡이든 최고로 만들 수 있습니다.

Frank는 1963년 12월 20일 함부르크에서 태어났습니다. 그는 4살 때부터 피아노를 배우기 시작했다. Frank의 음악 경력은 80년대에 음악 스튜디오용 장비 판매 전문점에서 일하면서 시작되었습니다. 고객과 작업하는 사이에 Frank는 자신의 음악 자료로 데모 테이프를 녹음했습니다. 우연히 그는 자신의 작품을 보여준 고객 중 한 명과 대화를 나누었습니다. 이 고객은 다름 아닌 Michael Cretu로 밝혀졌습니다. 그 당시에는 전혀 유명한 ​​프로듀서가 아니었습니다. Michael은 녹음이 너무 좋아서 Frank를 뮌헨으로 초대했습니다. 프랭크는 이에 동의하고 이제 막 솔로 활동을 시작한 아라베스크의 전 리드 싱어 산드라의 키보드 연주자로 일하기 시작했습니다.

Frank의 첫 번째 주요 업적과 인정은 1985년 6월 Sandra의 가장 큰 히트작인 "Maria Magdalena"에서 키보드를 연주하면서 이루어졌습니다. Frank Peterson(그의 이름은 Sandra의 앨범에 Frank Peter로 잘못 기재됨)은 계속해서 Sandra의 밴드에서 연주했습니다.

5년 동안 계속해서 다른 스타들을 위해 곡을 쓰면서 차트의 최상위 라인을 차지했습니다. 이 노래는 종종 Michael과 함께 작곡되었습니다. 1987에서 Michael Cretu와 Sandra는 결혼했고 1989에서 부부는 Frank를 데려가는 것을 잊지 않고 스페인 Ibiza 섬으로 떠났습니다.

그러나 Ibiza에서 Frank와 Michael은 시간을 헛되이 보내지 않았습니다. 그들은 경이로운 밴드 Enigma(이름은 "미스터리", "미스터리"를 의미함)를 만들고 1990년에 발매된 첫 번째 앨범 "MCMXC a.D"를 녹음했습니다. 앨범에 미스터리한 분위기를 유지하기 위해 Michael은 Curly M.C.로, Frank는 F. Gregorian으로 기록됩니다. Peterson은 앨범 "Sadeness"에서 가장 유명한 트랙을 공동 작곡했으며 성경의 계시록에서 영감을 받은 "The Voice & the Snake"의 가사를 썼습니다. 이것은 앨범에서 가장 어둡고 불길한 트랙 중 하나입니다.

결국 1990년에 파트너들은 헤어졌다. 프랭크는 함부르크로 돌아갔고 마이클은 섬에 머물렀다. 이에 대한 공식적인 이유는 Frank Peterson이 다른 프로젝트에 참여하고 싶어했기 때문입니다. Frank는 스페인에서 휴가를 보내는 동안 재능 있는 키보드 연주자로 알려진 Thomas Schwarz를 만났고 두 사람은 작사 및 작곡을 시작하기를 열망했습니다. Thomas는 거장 키보디스트 Matthias Meissner를 1988년에 함께 일했던 팀에 초대했습니다. 이 세 명의 작곡가 및 음악가와 Frank의 전 부인 Susana Espelleta 및 그들의 조수인 Michael Wehr가 강력한 팀을 구성했습니다. 그들의 첫 번째 앨범은 Enigma의 데뷔 직후인 1991년에 발매되었습니다. 그것은 "Sadisfaction"이라고 불렸고 밴드의 이름은 "Gregorian"(F.Gregorian의 약자)이었습니다. 또한 그 이름은 기원후 7-9세기로 거슬러 올라가는 그레고리 성가와 관련이 있습니다. 서방 기독교 교회의 전례 노래는 시리아와 팔레스타인에서 왔으며 매우 빠르게 기독교 유럽으로 진출했습니다. "그레고리 안"이라는 단어 자체는 교황 그레고리오 1세를 지칭합니다. 그레고리 안 스타일이 발전하기 시작한 것은 그의 통치 기간(AD 590-604)이었습니다. 그러나이 합창의 "황금"시간은 그러한 노래가 서유럽과 중부 유럽에서 가장 유명하고 대중적인 음악이되는 우리 세기의 750에서 850에 해당합니다. 그건 그렇고, 거의 같은시기에 Gala의 "Gregorian"이라는 매우 유사한 앨범이 발매되었는데, 이는 종종 두 번째 Gregorian 앨범으로 잘못 간주됩니다.

Enigma와 매우 유사하지만 사운드가 더 가볍습니다. 10년 후에 발매된 Masters of chant 앨범과는 크게 다르지만 "Sadisfaction"은 이미 Frank의 오래된 히트 히트 곡을 재작업한 시그니처 일부를 포함하고 있습니다. 또한 샘플 합창 성가의 요소가 있었는데, 그 음성 부분은 The Sisters of Oz가 연주했으며 나중에 Enigma보다 훨씬 더 팝적인 사운드로 구별되었습니다. 나중에 앨범의 노래 "Once in a life" 중 하나가 발매되어 Nemo 스튜디오의 스타일 표준이 되었으며 Sarah Brightman(앨범 Dive에서)과 Princess(앨범의 스페인어 버전)가 두 번 연주했습니다. "Princessa" 및 영어 - "I will't forget you" 앨범의 경우). 첫 번째 다이아몬드 싱글 "So sad"는 어둠에 대한 그레고리안 시편과 강력한 리듬 섹션을 사용하는 "Sadeness"의 판매와 동일했습니다. 이 앨범 이후 Frank는 재능있는 작곡가이자 프로듀서라는 명성을 얻었으며 나중에 그가 독창적이고 진동하며 파괴적인 음악을 작곡할 수 있음을 반복적으로 확인했습니다.

이후 8년 동안 Frank Peterson은 Sarah Brightman과 Ofra Haza와 같은 스타를 성공적으로 배출했습니다. 오랜 기간 동안 Gregorian 이름의 출시는 이루어지지 않았습니다. Frank는 과포화 시장이 그의 창작물을 받아들이지 않을 것이라고 느꼈습니다. 몇 년 후 Gregorian이라는 이름이 앰비언트 팝 분야에서 엄청난 상업적 성공과 동의어가 될 것이라는 사실을 세상은 거의 알지 못했습니다.

1999년 초, 팝과 오페라를 결합한 사라 브라이트만(Sarah Brightman)의 네 번째 앨범 Eden을 발표한 후 가수는 첫 번째 월드 투어를 시작했습니다. 조금 후에 Frank가 프로듀싱 한 네 번째 Princessa 앨범 "I will't forget you"가 발매되었습니다. Peterson은 Thomas, Matthias와 함께 이번 앨범의 대부분의 노래를 썼습니다.

약간의 휴식이 필요할 수 있습니다. 그러나 Frank는 가만히 앉아 있을 수 없었습니다. 그는 자신의 집에 있는 "Nemo" 스튜디오에 정착했고 새 천년을 앞두고 그의 오래된 프로젝트 Gregorian을 되살리기로 결정했습니다. 그러나 이번에는 미리 녹음된 전례 성가를 에니그마 스타일로 샘플링하는 대신 교활한 예술 연금술사가 지난 40년 동안 가장 유명한 팝과 록 히트곡을 그레고리 성가 스타일로 다시 쓰는 아이디어를 내놓았다.

사업에 착수한 마에스트로는 친구인 Michael Soltau, Carsten Heusmann, Jan-Eric Kohrs와 함께 60년대 록 발라드부터 90년대 팝 히트곡에 이르기까지 매우 다양한 작곡을 들었습니다. 그레고리안 스타일로 연주하기에 가장 적합합니다. 그 뒤를 따랐다

선택한 작품의 친숙한 12음 악보를 그레고리안 5음 모드로 해석하는 길고 힘든 과정입니다. 또한 곡의 음악적 조화와 더불어 라틴어가 아닌 영어로 연주해야 하는 콘셉트라 가사도 문체적으로 맞아야 했다. 그 결과 유명하면서도 스타일이 다양한 연주자들의 12곡이 선정되었다. 60 년대는 Yardbirds의 싱글 "Still I"m sad "(이 노래는 Boney M과 두 번의 Rainbow도 연주), Percy의 발라드 "남자가 여자를 사랑할 때"와 같은 시대를 초월한 히트 곡으로 앨범에 표시됩니다. 썰매와 작곡 "침묵의 소리" Simon & Garfunkel, 작품 "Sebastien"이 있는 70년대 Steve Harley, 일렉트로 팝 그룹 Ultravox "Vienna"의 애국가가 있는 80년대, elegy "Brothers in arms" Dire Straits , 신 로맨틱 "Fade to gray"Visage 및 발라드 Peter Gabriel "Do n't Give Up". 그리고 마지막으로 90년대는 REM의 "Losing my 종교", Metallica의 "Nothing else matter", Eric Clapton의 "Tears in Heaven"을 선보였습니다.

이제 모든 것을 빗질하고 장애없이 그레고리안 "사운드 스케이프"에 구축해야했습니다. 각 곡의 보컬 부분의 멜로디를 필사한 후에도 네 명의 프로듀서는 여전히 잘 알려져 있고 일반적으로 다소 지루한 히트 사운드를 새로운 방식으로 만드는 방법에 대한 문제를 해결해야 했습니다. 이를 위해 일부 노래 인트로가 길어지고 기악 부분이 약간 각색되거나 재작성되었습니다. 그런 다음 각 작곡은 밝은 저음과 명확한 리듬을 가진 새로운 전자 악기를 획득했습니다. 모든 준비는 가장 현대적인 신디사이저, 시퀀서 및 타악기를 사용하여 스튜디오 "Nemo"에서 이루어졌습니다. 그 결과 보다 현대적인 앰비언트 팝 사운드에 대한 크리에이티브 팀의 열망을 반영한 사운드가 탄생했습니다.

그러나 Frank는 자신의 프로젝트에 대한 최종 평가가 주로 보컬의 품질에 달려 있다는 것을 이해했기 때문에 뮤지컬 파트가 준비되었을 때 영국에서 가장 유명한 세션 가수인 10명의 보컬로 구성된 합창단을 개인적으로 모집했습니다. 대성당 합창단 및 St Martin's Academy, Royal College of Music, King's College Cambridge, Royal Northern School of Music 및 Trinity College of Music과 같은 클래식 기관. 합창단 멤버로는 Philip Conway, Thomas Barnard, Jeremy Birchall, Andrew Busher, Mark Bradbury, Timothy Holmes, Roger Langford, Gregory Moore, David Porter Thomas, Christopher Tickner가 있습니다. 그들은 영국 최고의 교회, 특히 런던, 옥스포드, 케임브리지, 버밍엄, 노팅엄, 사우샘프턴, 에든버러의 대성당 교회에서 노래를 불렀습니다. 더욱이 그들을 선택할 때 Peterson은 후자의 뛰어난 보컬 능력의 존재뿐만 아니라 새로운 진보적 아이디어에 대한 인식에 대한 개방성에 의해 인도되었습니다.

반주 녹음이 준비되자 "Nemo" 스튜디오의 작업 그룹은 합창단을 녹음하기 위해 영국으로 갔습니다. 좋은 음향 성능을 보장하기 위해 Frank Peterson은 녹음 스튜디오로 개조된 오래된 런던 교회를 임대하여 합창단이 헤드폰을 통해 사전 녹음된 음악 반주를 들으면서 평소 상태에서 노래를 불렀습니다. 스튜디오의 분위기가 기술 장비의 포화로 인해 다소 쌀쌀하고 공연자들 사이에 적절한 분위기를 조성하지 못할 것이라고 가정한 Peterson은 녹음 세션 동안 200개의 왁스 양초를 켜도록 명령했습니다.

솔로 및 그룹 파트를 녹음한 후 팀은 "Nemo" 스튜디오로 돌아와 트랙 믹싱과 음악 반주 미세 조정을 시작했습니다. 동시에 한 트랙에서 다른 트랙으로 원활하게 전환할 수 있도록 짧은 변형이 작성되었습니다. 그 결과 "Masters of chant"라는 10트랙 앨범을 녹음하는 데 약 1년이 걸렸고(앨범은 1999년 4분기에 발매됨) 많은 투자가 필요했습니다. 하지만 그만한 가치가 있었습니다. 시대를 초월한 음악 스타일과 친숙한 가사 및 멜로디의 조화가 매우 성공적이어서 이 앨범은 전 세계적으로 찬사를 받았습니다. 부드럽고 느린 음악과 승려들의 노래의 조합은 처음 몇 분을 포착하고 각각의 새로운 트랙이 약간 먼지 투성이이지만 신비하고 흥미로운 세계로 여러분을 끌어들입니다. 그레고리 안의 활기찬 영향을 경험한 사람은 승려들의 매력적이고 영감을 주는 소리와 목소리, 의식 성가의 진정 효과에 대해 직접 알고 있습니다. 이 스타일은 교황 그레고리오 1세 때와 마찬가지로 여전히 많은 사람들을 매료시키고 있습니다. 두 번째 앨범인 Gregorian은 전 세계적으로 수백만 장을 판매했으며 독일, 포르투갈, 호주, 필리핀, 벨기에, 노르웨이 남미 및 기타 국가. 이제 Frank Peterson의 다음 프로젝트가 다시 세계적으로 히트를 쳤다는 것이 이미 분명합니다!

앨범의 성공은 필연적으로 모든 공연자들이 공연 초대로 찢겨졌고 2000 년 초에 그들은 유럽을 여행했습니다. 그러한 합창단의 웅장한 콘서트는 유럽 주민들에게 완전한 계시였습니다. 그들은 앨범을 녹음 할 때 스튜디오 트릭이 없다는 것을 청취자들에게 확신 시켰습니다. 한편, 콘셉트에 따라 참가자들의 모습을 비롯해 단체 공연 중 전체 환경은 봉사하는 그레고리안 수도사라는 주제를 강조하기 위한 것이었다. 이와 관련하여 앨범 커버와 뮤직 비디오에서 가수들은 의사 수도원 가운을 입고 콘서트는 최대 2000 명의 청취자가 모이는 교회에서 열렸습니다. 호기심은 외부 효과의 진정성으로 인해 많은 팬들이 실제 그레고리 수도사 앞에서 공연하고 있다고 정말로 믿었다는 것입니다! 음악적인 부분에 관해서는 고대와 현대의 조합은 물론 연기 기계, 플래시 조명 및 록 콘서트에 가까운 사운드 레벨의 사용은 항상 매 공연이 끝날 때마다 열광적이고 끊임없는 박수를 보냈습니다.

이러한 매진 투어는 앨범에 대한 더 많은 관심을 불러 일으켰고 회사 "Edel"은 2000 년 10 월 두 개의 보너스 트랙이 포함 된 앨범 "Masters of chant"의 재발매를 결정했습니다. 유명한 U2 그룹 "I의 히트 곡" still haven't find what I"m looking for"는 이전에 듀란 듀란(Duran Duran)의 "Save a prayer"와 싱글로 발매된 곡입니다. 이 릴리스를 지원하기 위해 같은 해 11 월 가수들은 다시 독일로 여행을 떠났습니다.

그동안 Frank와 그의 팀은 다시 스튜디오로 돌아와 그들이 여행했던 길을 되풀이했습니다. 3개월간의 긴 곡 선택과 편곡, 6개월 동안 런던의 새 교회 "Henry Wood Hall"을 녹음 스튜디오로 개조하고 트랙을 믹싱했습니다. 사실, 이번에는 가수도 발행인도 그 누구도 프로젝트가 성공할 것이라고 확신할 필요가 없었습니다. 녹음 준비는 생각했다

가장 작은 세부 사항에 이르기까지 프로덕션 팀인 Jan Erik Kors, Carsten Hessmann 및 Michael Soltau가 여기에서 중요한 역할을 했습니다. Frank Peterson은 "이와 같은 프로젝트에는 매우 효율적인 인프라가 필요합니다. 전문 가수를 고용하고 처음 찾은 스튜디오에서 녹음할 수는 없습니다."라고 설명합니다. 그리고 마침내 2001년 10월 새 그레고리안 앨범 "Masters of chant Chapter II"(Part II)가 발매되었다.

대체로 "Master of chant Chapter II"는 수상 경력에 빛나는 전작보다 제작하기가 더 어려웠습니다. 첫 번째 작품의 성공에 대한 높은 기대에 영감을 받은 피터슨은 “우리는 현악기와 기타로 많은 작업을 해왔습니다. 지나치게 야심찬 실험으로 압박을 받아서는 안 됩니다."

두 번째 부분에서는 오케스트라 구성 요소가 확장되고 일부 민족 악기가 포함됩니다. 앨범 "Master of chant Chapter II"에는 "Moment of peace"(Carsten Heusmann이 별도의 싱글로 처음 등장했으며 여성 파트는 Sarah Brightman이 연주)와 "Babylon"의 두 가지 오리지널 작곡과 세계 클래식이 포함되어 있습니다. 록 히트곡 'Child in time' Deep Purple, 'Wish you were here' 핑크 플로이드, 'In the air tonight' 필 콜린스, 'Stairway to Heaven' 레드 제플린 등 전혀 새롭고 뜻밖의 사운드를 획득했다. "Chapter II"는 전임자만큼 성공적이었습니다. 참가자들의 유럽 순회 공연이 이어졌고, 그 동안 약 60회의 콘서트가 열렸으며 공연자들은 슈퍼스타의 지위를 받았습니다. 이렇게 많은 수의 라이브 콘서트를 열 수 있는 교회와 교회가 더 이상 충분하지 않았기 때문에 때때로 적절한 음향을 갖춘 소규모 콘서트 홀이 사용되었습니다. 2001년 말, 이 투어에 이어 "아일랜드의 평화의 순간"이라는 더 큰 예산의 DVD 및 VHS 카세트가 이어졌습니다. 여기서 합창단은 이 제목이 지정된 국가의 역사적 명소를 배경으로 노래를 연주했습니다.

2002년 10월 세 번째 앨범 Gregorian이 발매된 지 정확히 1년 만에 "Master of chant Chapter III"(Part III)가 탄생하며 주제별 3부작을 완성합니다. 연주자들의 수도원 토가를 포함한 새 앨범의 색 구성표는 첫 번째 앨범의 빨간색, 두 번째 앨범의 파란색과 반대로 겨자색 톤으로 변경되었습니다. 이 앨범은 현대 핀란드 러브 메탈 밴드 HIM의 "Join me in death"와 프랑스 80년대 디스코 스타 Desireless의 "Voyage, voyage"라는 두 곡의 매우 아름다운 작곡으로 유명합니다. 여성 파트는 Sarah Brightman이 다시 연주했으며 Hepsibah라는 가명으로 숨어 있습니다. 또한 히트작 "Join me"(마지막 트랙)의 차분한 버전은 독일 전자 듀오 Schiller가 제공합니다. 새 앨범이 발매된 첫 번째 국가는 독일, 오스트리아, 스위스였으며 발매 첫 주 내에 이들 국가의 팝 차트에 오르기 시작했습니다.

음반:

1. 새디스팩션 1991

2. 성가의 달인 2000

3. 성가의 대가 2001년

4. 성가의 대가 3장 2002

5. 성가의 대가 4장 2003

9. 다크 사이드 2004

10. 챈트 V장 마스터

11. 크리스마스 성가

12. 성가의 대가 VI

그레고리오 성가와 달리 합창단은 인상적인 연주를 펼칩니다. 음악 반주, 기타(구성에 따라 - 일렉트릭 또는 어쿠스틱), 드럼, 키보드 악기. 특수 효과의 도움으로 음악을 컴퓨터로 처리하는 것도 있습니다. 콘서트에서 Gregorian은 록 밴드 고유의 스타일로 공연하며 특히 "라이브"작곡을 연주하고 청중을 켭니다.

대부분의 온라인 소스에서는 "Gregorian"을 그레고리안 성가 방식으로 모던 팝 및 록 곡을 연주하는 그룹으로 설명합니다. 그런 다음 그룹이 중세 승려의 이미지를 사용하고 공연자들이 캐삭을 입고 무대에 오르며 대부분의 경우 세부 사항이 끝난다는 언급이 있습니다. "Gregorians"의 미래 지도자 Frank Peterson은 디스코 그룹 "Arabesque"Sandra의 전 솔리스트의 키보드 연주자로 경력을 시작했습니다. 그녀의 친구(나중에 남편)인 Mihai Cretu와 함께 80년대 후반에 그는 다른 아티스트를 위해 히트곡을 썼고 1990년에는 Enigma 프로젝트의 공동 창립자가 되어 많은 국가의 차트를 폭파했습니다. 그들은 그것을 "수수께끼"라고 불렀습니다. 데뷔 앨범 'MCMXC A.D.' 발매 이후 (미스터리의 이유로 Frank는 F. Gregorian이라고 함) 파트너는 헤어지고 새로운 아이디어에 압도 된 Peterson은 Ibiza에서 함부르크로 돌아와 다른 프로젝트의 파트너를 선택하기 시작했습니다.

"Gregorian"이라는 이름으로 녹음 된이 레코드는 야한 버전의 "Enigma"작업과 같았으며 샘플 합창이 있음에도 불구하고 곧 출시 될 "Gregorian"작업과 공통점이 거의 없었습니다. "Sadisfaction" 발매 후 프랭크는 다른 일로 눈을 돌려 8년 동안 프로듀싱을 했다. 다양한 아티스트 Sarah Brightman 및 Ofra Haza와 같은 1999 년에야 그의 아이디어로 돌아 가기로 결정했지만 이전에 개념을 수정했습니다.

이제 음악가는 샘플을 사용하지 않고 그레고리안 성가에 현대적인 (정확하지 않은) 히트 곡을 적용하기를 원했고 여러 작곡가 친구와 함께 시작했습니다. 힘든 일재료 선택을 위해. 60년대부터 90년대까지 수십 년을 샅샅이 뒤져 에릭 클랩튼부터 '메탈리카'까지, '다이어 스트레이츠'부터 'R.E.M.'까지 아티스트들의 12곡을 골랐다. 또한 작곡은 그레고리오 스타일로 증류되어 전자 뉴 에이지 용으로 설계되었으며 합창단의 솔리스트 캐스팅이 시작되었습니다 (클래식 학교 졸업생에게 우선권이 있음). 보컬 녹음은 스튜디오로 개조된 오래된 교회 건물에서 진행되었으며, 연주자들에게 적합한 분위기를 조성하기 위해 방에 촛불을 켰습니다. 믹싱과 폴리싱을 포함한 앨범 준비의 전 과정은 제작자의 많은 시간과 많은 투자가 필요했지만 다행히 디스크가 판매되면서 모든 비용이 지불되었습니다. "Masters Of Chant"는 "Gregorian"의 놀라운 재시동으로 판명되었습니다. 유럽 ​​국가기록은 금이되었고 (포르투갈에서는 백금) 9 개 주에서 상위 10 위에 올랐습니다.

앨범의 성공에는 콘서트 요청이 수반되었으며 2000 년에 밴드는 첫 투어를 시작했습니다. "Gregorian"의 신비하고 요염한 음악은 연주자에서 교회 (음악가가 공연했던 곳)로 옮겨 갔고 무대에서 실제 수도사를 본 청취자들은 그녀에 대한 존경심에 더욱 물들었습니다.

투어가 끝날 무렵 스튜디오 서클이 반복되었고 "Masters Of Chant Chapter II"를 만드는 동안 오케스트레이션이 더 복잡해지고 민족 악기가 사용되었습니다. 다른 것들과 함께 "Child In Time"과 "Stairway To Heaven"과 같은 유명한 록 애국가의 편곡을 포함하는 앨범은 "Gregorian"디스크의 배포 지역을 동남아시아로 확장했으며 금 인증서 외에도 밴드의 첫 번째 히트 싱글은 Sarah Brightman의 보컬이 포함된 "Moment Of Peace"였습니다. 이제 "Gregorian"기계가 본격화되었고 표지에 동일한 두건을 쓴 승려가있는 다른 앨범이 시장에 등장하지 않고 1 년이 지나지 않았습니다. 대부분이 "Masters of Chant" 시리즈를 구성했지만 몇 가지 예외가 있었습니다. 그래서 2004 년에 "Nine Inch Nails", "Doors", "Sisters Of Mercy"등과 같은 아티스트의 커버로 평소보다 더 어둡게 구성된 디스크 "The Dark Side"가 출시되었습니다.

~에 내년첫 번째 베스트 컬렉션 "The Masterpieces - Decade I"가 출판되었고 2006년 Peterson의 병동은 크리스마스 디스크 "Christmas Chants"를 출시했습니다(이 디스크는 쉽게 독일 Top 30에 진입했고 올해 최고의 시즌 앨범이 되었습니다). 2000년대 후반에 "Gregorian"은 무한...로지 "Masters Of Chant"의 세 장을 더 찍어냈고, 수십 년의 전환기에 그들은 "Dark Side Of The 성가". 몇 년 후 "승려"가 디스크 "Epic Chants"에서 영화의 주제("Against All Odds", "Titanic", "The Return Of The King" 등)를 수집했을 때 작은 발걸음이 만들어졌습니다. , 그러나 이미 다음 릴리스에서 밴드는 전통적인 "chants"형식으로 돌아갔습니다.

마지막 업데이트 03.05.14

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