비틀즈의 역사. 비틀즈 그룹 : 간략한 전기, 비틀즈의 구성, 역사 비틀즈 창설의 역사

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비틀즈에 대한 게시물은 일반적으로 록 문화의 대중화에 큰 공헌을 한 영국의 인기 록 밴드에 대해 간략하게 설명합니다. 또한 비틀즈에 대한 메시지는 수업 준비 중에 사용할 수 있습니다.

비틀즈에 대한 메시지

비틀즈- 영국 록 밴드는 20세기 60년대 세계 문화의 가장 두드러진 현상이었습니다. 1956년 봄에 15세의 John Lennon이 설립했습니다. 처음에는 "The Quarrymen"이라고 불 렸습니다.

비틀즈의 멤버

"황금"구성에서 영국 록 밴드포함:

• 존 레논(피아노, 리듬 기타, 보컬)
• 폴 매카트니(베이스 기타, 보컬, 피아노)
• 링고 스타(드럼과 보컬)
• 조지 해리슨(보컬 및 리드 기타).

비틀즈에 대한 간략한 정보

The Beatle, 또는 처음에 "The Quarrymen"이라고 불렸던 밴드는 전적으로 아마추어 음악가들로 구성되었습니다. 그들 중 누구도 악기를 전문적으로 소유하지 않았습니다. 그룹 창립자 인 John Lennon은 어린 시절부터 교회 합창단에서 노래를 불렀고 하모니카에서 여러 곡을 연주하는 방법을 알고있었습니다.

1957년 세인트루이스 정원에서 폴 매카트니가 Petra는 리버풀에서 John Lennon을 만납니다. 일주일 후 그는 이미 기타를 연주하는 그룹에 속해있었습니다. McCartney의 조언에 따라 15세의 기타리스트 George Harrison이 1958년에 합류했습니다. 뮤지컬 앙상블"Jonny and The Moondogs"로 이름이 변경되었습니다. 대부분의 경우 그들은 로큰롤을 연주했고 레논과 매카트니가 작곡한 노래와 미국 히트곡을 연주했습니다.

Paul, John 및 George를 제외하고 라인업이 자주 변경되었습니다. 곧 그들은 베이스 기타 뒤에 서 있는 Stuart Sutcliffe와 합류했습니다. 1959년 11월, 앙상블은 단순히 The Beatles의 이름을 따서 The Silver Beatles로 다시 개명되었습니다. 1년 후 비틀즈는 새로운 드러머를 찾기 시작했고 피트 베스트가 밴드에 합류했습니다. 이 구성은 한동안 다소 안정적이었습니다. 함부르크에서 성공적인 투어를 마친 후 1961년 밴드는 첫 번째 스튜디오 녹음을 녹음했습니다.

1962년 5월, 팀은 계약을 맺은 조지 마틴이라는 프로듀서를 찾습니다. 알 수 없는 이유로 Pete Best가 올해 떠나고 Ringo Starr가 그 자리를 대신합니다.

영국 록 밴드의 첫 번째 성공 기록은 "Love me do"기록이었습니다. 발매 후 비틀즈는 최고의 리버풀 그룹으로 인정받았다. 1963 년 10 월 "Please, please me"디스크 이후 "Beatlemania"라는 진정한 열광이 시작되었습니다. 그러나 앙상블은 스웨덴에서 음악적 정점을 정복하기 시작했습니다. 1964년 1월 비틀즈는 파리로 투어를 떠났다. 세계는 정복되었고 "Beatlemania"는 종종 대중적인 히스테리로 발전했습니다.

밴드는 1966년 8월 29일에 마지막으로 공연했습니다. 앞으로는 스튜디오 작업만 있었다. 마지막 기록은 "Let it be"라는 기록이었습니다. 비틀즈는 1970년에 해체되었습니다. 각 멤버 뮤지컬 프로젝트그의 시작 솔로 경력. 1980년 존 레논의 죽음, 아니 오히려 그의 살인은 마침내 전설적인 4명의 재결합에 대한 모든 희망을 무너뜨렸습니다. 그러나이 모든 것에도 불구하고 그룹은 대중의 인기와 사랑을 잃지 않습니다.

비틀즈의 앨범

비틀즈가 존재하는 동안 그들은 10억 개 이상의 디스크와 카세트를 판매했습니다. 18 앨범(공식 스튜디오 앨범 13장). 가장 인기있는 것은 "리볼버", "매지컬 미스터리 투어", "렛 잇 비", "도와주세요!" "," 비틀즈와 함께", "노란 잠수함", "비틀즈 판매".

• John Lennon의 아버지는 상선, Paul McCartney는 직원, Ringo Starr는 제빵사, George Harrison은 선원으로 일했습니다.
• "비틀즈"라는 문구는 "beat"(비트)와 "beetles"(딱정벌레)라는 단어의 혼합입니다.
• 비틀즈는 1965년 대영제국 훈장을 받았다. 그러나 1969년 존 레논(John Lennon)은 항의(그는 베트남에서 미국의 침략에 대한 영국의 지원에 반대함)하여 그의 명령을 반환했다.
• 비틀즈는 1967년 6월 25일 BBC에서 위성을 통해 전 세계에 그들의 공연을 방송한 최초의 그룹입니다.
• 1961년 함부르크에서 투어를 하는 동안 밴드 멤버 Stuart Sutcliffe는 사진작가이자 예술가인 Astrid Kirchherr와 사랑에 빠졌습니다. 그녀는 전설적인 Beatle 이발을 만드는 아이디어를 소유하고 있습니다. 그녀는 남자들에게 해어진 가죽 재킷 대신 칼라가 없는 재킷을 입을 것을 제안했습니다. Astrid Kirchherr는 새로운 이미지로 비틀즈의 전문 사진 촬영을 진행했습니다. 그녀를 위해 Stuart Sutcliffe는 그룹을 떠나 함부르크에서 그녀와 함께 지냅니다.
• 인기있는 자손이 태어나기도 전에

확실히 문명화된 세계에서 적어도 한 번은 그룹에 대해 들어보지 않은 사람은 단 한 명도 없습니다.

음악 역사가, 비평가, 음악 애호가들은 여전히 ​​이 네 가지 현상을 풀기 위해 노력하고 있습니다.

이렇게 엄청난 인기와 진정성을 설명할 수 있을까 사람들의 사랑에게 영국 음악가 1960년대 세상을 뒤집어 놓은 일.

비틀즈의 기원에서

전설적인 네 가지가 없는 지난 세기의 문화를 상상하는 것조차 불가능합니다. 적어도 20년 동안 그들은 뮤지컬 그룹과 개인 연주자뿐만 아니라 전 세대의 젊은이들에게 롤모델이었습니다. 전쟁에 지친 유럽인들의 영혼에 사랑과 평화를 심어주기 위해 창의력을 발휘한 것은 바로 그들이었습니다. 세계 문화의 중요성을 과대 평가하는 것은 어렵습니다. 그룹 구성원 중 적어도 한 명은 서로를 알게되고 함께 만들기로 결정했을 때 그들이 날아갈 정점을 추측 할 수 있었습니까?

그리고 이 모든 것은 1957년으로 거슬러 올라갑니다. 그런 다음 아주 어린 아이는 약간 나이가 많은 아이를 만났습니다. 그는 17세에 Quarrymen의 리더였으며 로큰롤의 팬이었습니다. 그룹은 작업에서 스키 플 방향을 고수했습니다. 그것은 영국의 로큰롤 모델이었습니다. Paul은 새로운 지인에게 깊은 인상을 남겼습니다. 그는 모든 로큰롤 히트 곡의 코드와 단어를 알고 트럼펫 연주 방법을 알고 피아노 연주를 배웠습니다. 몇 달 후 그들은 Paul McCartney의 친구 중 한 명인 George Harrison과 함께 합동 공연을 시작했습니다. 이것이 미래 그룹의 영구 기반이 나타난 방식이며 나중에 John의 미술 대학 동급생 인 베이시스트 Stuart Sutcliffe가 합류했습니다.

이름을 찾고

도시 행사에서 여러 번 공연 한 후 젊은이들은 이미 같은 생각을 가진 사람들로 구성된 긴밀한 팀이되었다고 결정하고 음악적 기술과 능력을 개발하기 시작했습니다. 물론 아직 실제 콘서트는 없었고 레코드 녹음을 꿈꿀 수 있었지만 야심 찬 동지들은 조금도 귀찮게하지 않았습니다.

음악가들은 가요계에 합류하기 위해 적극적으로 인맥을 쌓기 시작했다. 동아리 생활리버풀과 콘서트 공연을 시작합니다. 그들은 어느 정도 중요한 창의적 경쟁을 하나도 놓치지 않았지만 예상 결과를 얻지 못했습니다. 그리고 사람들은 그룹 이름을 바꾸는 것에 대해 생각했습니다. Quarrymen은 처음에 Johnny로 변했습니다. 그리고 Moondogs, Silver Beetles, 그리고 결국 . 이 이름의 기원은 여전히 ​​논쟁의 여지가 있습니다. 비틀즈는 존과 스튜어트의 공동 아이디어라고 스스로 말했다. 그들은 이중적인 의미를 지닌 단어를 생각해내고 싶었습니다. 그들은 딱정벌레 ( "딱정벌레")를 기본으로 한 다음 그 안에 한 글자를 바꾸고 비틀을 얻었습니다. 소리는 같았지만 루트 비트는 비트 음악을 의미했습니다.

이름 변경이 그룹 활동에 영향을 미쳤다고 분명히 말할 수는 없지만 그 직후 뮤지션들은 공연 제안을 받기 시작했습니다. 1960년 초에 밴드는 심지어 짧은 스코틀랜드 여행을 떠났습니다. 그들은 비슷한 음악을 연주하는 수많은 리버풀의 알려지지 않은 밴드에서 벗어나기만 하면 되었습니다.

새로운 삶의 새로운 모습으로

1960년 여름 시작 새로운 무대창의성에서-그룹은 함부르크에서 공연하도록 초대되었으며 이는 유럽에 자신을 보여줄 좋은 기회가 있음을 의미했습니다. 독일 투어 직전에 드러머에 대한 오랜 검색이 성공했고 Pete Best가 그룹에 합류했습니다. 독일 여행과 해외 첫 공연은 팀의 진정한 힘의 시험이되었습니다. 비틀즈는 함부르크에서 7개월을 보냈는데, 그곳에서 처음에는 인드라 클럽 방문객과 카이저켈러 단골 손님을 만났습니다.

Astrid Kirchherr와 비틀즈

바쁜 일정으로 인해 음악가들은 하루도 쉬지 않았고, 클럽에서의 콘서트는 쉬지 않고 계속되었고, 일부 그룹은 다른 그룹을 대체했으며, 리버풀 팀은 독일 대중 앞에서 당황하지 않기 위해 지속적으로 개선해야 했습니다. 그들이 공연한 무대에서 재즈 작곡, 블루스, 팝 및 심지어 민요로큰롤에서. 고향의 음악 애호가들이 즉시 알아 차린 것은 공연자들의 기술을 연마하는 데 도움이 된 독일 투어였습니다.

그룹 역사상 또 다른 사건은 영광스러운 항구 도시에서 일어났습니다. 그곳에서 음악가들은 지역 예술 대학의 Klaus Forman과 Astrid Kirchherr의 두 학생을 만났습니다. 소녀는 곧 시작했다 낭만적인 관계 Stuart Sutcliffe와 함께 그녀는 함부르크 공원에서 그룹의 첫 번째 전문 사진 촬영을 했으며 1961년 다음 투어에서 뮤지션들에게 이미지를 바꾸라고 제안했습니다. 변신은 머리가 이마와 귀까지 내려가는 새로운 헤어스타일을 만들고 콘서트 의상을 옷깃과 칼라가 없는 재킷으로 교체하는 것으로 구성되었으며, 이는 유명한 Pierre Cardin이 홍보했습니다. 따라서 Astrid는 실제로 최초의 실제 이미지 제작자가 되었습니다.

브라이언 엡스타인 시대

리버풀에서 밴드는 Cavern Club에서 정기적으로 연주하기 시작했으며 이미 도시의 리더십을 놓고 다투고 있었습니다. 네 명의 주요 경쟁자는 Rory Storm과 Hurricanes 팀이었습니다. 멤버들은 또한 비틀즈가 나중에 그룹을 떠난 Sutcliffe를 대신하는 드러머 Ringo Starr를 본 함부르크로 여행을 떠났습니다.

브라이언 엡스타인과 비틀즈

독일에서의 두 번째 장기 투어 동안 처음으로 첫 번째 전문 녹음이 이루어졌습니다. 그런 다음 그들은 Tony Sheridan과 동행하여 여러 곡을 녹음할 수 있는 허가를 받았습니다.

Cavern 클럽에서 Beatles의 공연은 레코드 매장 중 하나 인 Brian Epstein의 직원이 알아 차리고 뮤지션의 경력을 홍보하기 시작했습니다. 그는 여러 레코드 회사와 협상했지만 잘 알려지지 않은 팀과의 작업을 거부했지만 Parlophone은 기회를 잡고 그룹과 계약을 체결했습니다.

나중에 회사의 프로듀서 인 George Martin은 높은 전문성 때문이 아니라 전적으로 인간적 자질 때문에 팀과 함께 일하기로 동의했다고 인정했습니다. 위트, 좋은 본성, 개방성, 그리고 약간의 뻔뻔스러움이 유서 깊은 프로듀서를 매료시켰고, 그는 그들을 런던의 Abbey Road 스튜디오로 데려왔습니다.

그리고 뮤지션들의 삶은 만화경처럼 돌기 시작했습니다. 1962년 10월, 그들의 첫 번째 싱글인 Love Me Do가 발매되었습니다. 브라이언 엡스타인(Brian Epstein)은 속임수를 써서 10,000장의 레코드를 샀고, 이는 그룹 주변에서 전례 없는 과대 광고를 만들었습니다.

그런 다음 텔레비전 공연이 시작되어 스크린, 콘서트, 새 싱글에서 수백만 명의 사람들을 모았고 마침내 본격적인 앨범 "Please Please Me"의 녹음이 이루어졌습니다. 그는 6개월 동안 영국 내셔널 차트를 이끌었다. 이것이 1963년에 진짜 비틀매니아가 시작된 방식입니다.

리버풀 4 "With The Beatles"의 두 번째 앨범도 얼마 지나지 않았습니다. 그리고 다시 기록이있었습니다. 상점은 구매를 위해 300,000 개의 예비 신청서를 받았습니다! 1년에 백만 부 이상이 팔렸습니다.

거의 베토벤처럼

그러나 영국에서 4 중주의 인기는 미국에서의 위치에 영향을 미치지 않았습니다. 민첩한 Epstein의 최선의 노력에도 불구하고 레코드 회사는 밴드의 싱글을 다시 출시하는 데 느 렸습니다. 전환점은 '손 잡고 싶어'라는 곡을 녹음한 음반 발매였다. 아첨 리뷰 비평가 Richard Buckle이 권위있는 신문 The Sunday Times에 게재했습니다. 무엇보다도 그는 즉시 가장 위대한 작곡가 목록에 레논과 매카트니를 올렸다. 이 기사는 제 역할을 했고 미국 전역에서 비틀즈의 승리 행진이 시작되었습니다. 1964년 초, 미국 내셔널 차트의 14곡 중 상위 5곡이 .

집에서 4 중주 멤버는 계속해서 앨범을 녹음하고 영화를 만들고 ( "A Hard Day 's Night"및 "Help!") 전 세계를 여행했습니다. 앨범 "Help!"발매 후 노래 "Yesterday"는 가장 위대한 노래 중 하나로 인정 받았습니다. 작곡. 많은 앙상블과 가수가 그것을 연주하기 시작했으며 현재 약 2,000 개의 그러한 해석이 있습니다!

비틀즈 - 스튜디오 밴드

록 음악의 전환점은 1965년이었다. 로큰롤을 엔터테인먼트에서 예술로 승화시킨 새로운 아티스트들이 등장하기 시작했습니다. 그리고 다시 그들은 새 앨범 "Rubber Soul"로 나머지보다 앞서있었습니다. 창의력 넘치는 1년이 지난 뒤에도 4명의 아이코닉한 앨범 중 하나인 "Revolver"가 등장했다. 복잡한 스튜디오 효과이며 콘서트 공연을 암시하지 않습니다. 그 순간부터 밴드의 고단한 투어 활동이 끝나고 스튜디오 작업만 시작됐다.

1966년 앨범 "Sgt. 전체 장르의 진화 인 팝 음악의 진정한 승리가 된 Pepper 's Lonely Hearts Club Band". 그러나 성공은 오래 가지 못했고 그룹의 업무는 흔들렸다. 이것의 마지막 역할은 수면제 과다 복용으로 인한 Brian Epstein의 1967 년 사망에 의해 수행되지 않았습니다.

다음 앨범 '화이트 앨범'녹음은 그룹 해체의 첫 신호였다. 음악가들 사이에 의견 불일치가 있었고 더 이상 함께 음악을 쓰지 않았으며 각자 자신의 우월성을 증명하려고했습니다. 멤버들의 공감을 불러일으키지 못한 존의 새 아내도 창작 분위기를 더했다.

절정의 일몰

그룹의 역사가 거의 끝나 가고 있음이 분명해졌습니다. 공연을 시작한 존 레논 새 그룹(공식적인 사임에 대해 그는 설득당했다. 주지 않기 위해), Paul McCartney는 그의 레코드를 공개했습니다. 1969년 중반 이후 그룹은 함께 녹음을 하지 않았지만 팬들은 여전히 ​​아무것도 의심하지 않았다. 따라서 1970년 매카트니가 그룹을 떠난다는 발표는 천둥처럼 들렸다.

팀의 붕괴가 구성원들에게 이익이 되었다는 점을 인식할 가치가 있습니다. 모두가 스스로 시작했습니다. 창의적인 방법약간의 인정을 받았습니다. 그들은 서로 거의 모든 관계를 유지하지 않았고 의사 소통도 그들에게 부담이었습니다.

1980년 광신자에 의한 레논의 살해는 전설적인 그룹의 재결합에 대한 팬들의 마지막 희망을 무너뜨렸다. 뮤지션들은 따로 활동을 이어갔지만 반세기 동안 세월의 시험을 통과하며 인기를 잃지 않고 음악 애호가들의 마음 속에 자율적으로 살기 시작했다.

데이터

1965년 참가자들은 대영제국 훈장을 받았습니다. 영국 역사상 이런 일은 처음이다. 최고로 국가 상영국 문화 발전과 전 세계 대중화에 기여한 공로를 인정받아 팝 뮤지션에게 수여된다.

1967년 4억 명의 시청자가 "Our World" 프로그램의 공연을 볼 수 있었고, 그 동안 싱글 "All You Need Is Love"의 비디오 버전이 녹화되었습니다.

1969년에 발매된 밴드 장편 만화노란 잠수함. 같은 해 John Lennon의 장남 Julian에게 헌정 된 최고의 노래 "Hey Jude"가 나타났습니다.

The Beatles 업데이트: 2019년 4월 9일 작성자: 엘레나

인기그룹인 비틀즈와 거리가 멀다. 짧은 전기, 비틀즈의 구성과 붕괴 이후 수십 년 동안 그룹의 역사는 관련성을 잃지 않습니다. 비틀즈에 대한 새로운 보고서는 짧은 간격으로 또는 광범위하게 자주 나타납니다. 인터넷에는 비틀즈에 대한 짧은 메시지가 있고 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 비틀즈에 대한 모든 사용 가능한 정보를 짧고 유익한 하나로 결합하려고 했습니다.

절대적으로 모두가 비틀즈에 대해 들어본 적이 있을 것입니다. 요약. 4명으로 구성된 이 팀은 인류의 역사에 확고하게 녹아들어 음악 애호가든 평론가든 음악에 관심이 있는 모든 사람에게 여전히 연구를 위한 음식을 제공합니다.

오늘날에도 여전히 느껴지는 인기의 크기, 창의성에 대한 깊은 사랑은 정말 설명하기 어렵지만 60년대에 네 사람이 전 세계를 뒤집어 놓았다는 사실은 남아 있습니다.

모든 것이 어떻게 시작되었는지

거의 20년 동안 비틀즈는 음악가의 표준으로 간주되었습니다. 비틀즈는 일반 팬과 다른 밴드 사이에서 엄청난 모방의 물결을 일으켰습니다. 밴드의 음악은 전 세대에 영감을 주었습니다. 유럽에서 평화, 사랑, 자유를 위한 운동이 활발하게 번창하게 된 것은 그녀의 책임입니다.

비틀즈가 인류 문화에서 차지하는 중요성을 완전히 인식하는 것은 불가능하며, 팀 중 적어도 한 명은 공동 작업이 어디로 이어질지 완전히 이해하지 못했을 것입니다.

팀 창단자들의 고향인 리버풀은 사실 영국의 음악가들을 위한 도시였습니다. 흥미로운 장소. Paul과 John이 음악을 공부하도록 영감을 준 신선한 아이디어가 양조된 곳이 바로 여기였습니다.

1957년 폴 매카트니는 레논을 처음 만났다. John은 겨우 17세였음에도 불구하고 이미 Quarrymen의 리더로 간주되었습니다. 창의성의 스타일은 영국 버전의 로큰롤 스키 플에 속했습니다. McCartney는 트럼펫, 피아노 및 기타와 같은 다중 악기 연주자로 밝혀 졌기 때문에 새로운 지인을 매료 시켰습니다. 게다가 그는 모든 사람의 화음과 가사를 지향했습니다. 가장 중대한 명중그때. 그러나 그 외에도 Paul은 John에게 첫 번째 작곡을 보여 주었고 John도 자신의 노래를 만들고 싶었습니다. 경쟁심은 둘 다 열심히 일하게 만들었습니다. 그 결과 그들은 나중에 친해졌다. 비극적 사건- 어머니의 죽음.

몇 달도 채 안되어 그들은 함께 연주했을 뿐만 아니라 무대에 올랐습니다. 이 해리슨에서 그들을 도운 George는 Paul의 절친한 친구였습니다. 조금 후에 같은 대학에서 Harrison과 함께 공부했던 Stuart Sutcliffe가 방금 등장한 팀에 합류했습니다.

부모는 아들이 무엇을하고 있는지 거의 알지 못했다는 점에 유의해야합니다. 그들은 일하는 전문 분야를 원한다고 정말로 확신했습니다. 하지만 4인조 멤버 전원이 너무 예민했다. 뮤지컬 테마. 해리슨의 어머니만이 그들의 공부에 따뜻했다.

배의 이름은 무엇입니까?

많은 성공적인 공연을 통해 음악가들은 적절한 이름을 선택할 때라는 생각을 갖게 되었습니다. 팀원 모두의 의욕은 대단했고, 무대 출연을 모두 무대라고 하기 힘들고, 아무도 녹음을 제의하지 않는데도 불구하고 그들은 여전히 ​​열정으로 가득 차 있었다.

그러기 위해서는 리버풀 클럽 생활에 합류해야 했다. Quarrymen이라는 이름으로 말하면서 그들은 손을 뻗었습니다. 창의적인 대회, 그러나 성공과 같은 것은 작동하지 않았습니다. 결과적으로 어떤 버전의 이름이 그들의 창의성에 대한 접근 방식을 더 잘 설명하는지 생각해야 했습니다.

반사는 The Beatles로 이어졌고 오늘날 그것이 어떻게 나타 났는지에 대한 논쟁이 있습니다. 팀원들은 그 이름이 Stuart와 John에 의해 발명되었다고 반복해서 언급했습니다. 이중 의미를 가진 이름을 만드는 것이 그들에게 일어났습니다. 딱정벌레에서 이륙하여 비트를 참조하도록 문자를 변경했습니다. 이 특정 스타일의 음악이 특히 인기가 있었기 때문입니다.

비틀즈가 다른 사람들 사이에서 주목을 받았다는 사실에 이름이 책임이 있는지 여부는 아무도 확실히 말할 수 없지만 실제로 젊은 사람들이 공연을 위해 접근하기 시작했습니다.

1960년대는 그룹이 짧은 스코틀랜드 도시 투어에 부름을 받았을 때 거의 시작되지 않았으며, 이것은 리버풀에서 유사한 음악을 연주한 수많은 밴드를 뛰어넘는 데 도움이 되는 출발점이 되었습니다. 팀은 당시 인기 가수였던 조니 젠틀과 같은 무대에서 작업하기로 되어 있었다.

불행히도 스코틀랜드 투어는 긍정적인 인상만 가져온 것이 아닙니다. 콘서트 도중 팀은 매니저와 다투고 정시에 지불을받지 못했습니다. 그들은 합의에 따라 예상보다 일찍 고향으로 돌아갔다. 투어 중 뇌진탕을 당한 드러머는 팀을 떠났다.

큰 시작

1960년 여름부터 비틀즈는 함부르크에서 열리는 콘서트에 초대받았다. 비틀즈의 모든 멤버들에게 이것은 오늘날 그들이 말하는 것처럼 유럽에 진출하기 위해 모국 밖에서 자신을 증명할 수 있는 좋은 기회였습니다. 가장 궁금한 점은 사실 그러한 선택이 상당히 이상하다는 것입니다. 그룹에는 영구 드러머가 없었기 때문에 작업하기가 어려웠고 그녀는 특히 누구에게도 알려지지 않았습니다. 그러나 그 당시 더 인기있는 밴드는 긴 여행을 할 수 없었고 Allan Williams는 초보자를 앞으로 나아갈 수있었습니다. 투어 전에 드러머에 대한 긴 검색으로 Pete Best가 거의 우연히 팀에 합류했습니다.

물론 어려움이 없었던 것은 아닙니다. 독일 여행은 큰 시험이었습니다. 해외에서 거의 7개월 동안 비틀즈는 Indra 및 Kaiserkeller 클럽에서 공연했습니다. 콘서트가 멈추지 않고 계속되었고 어떤 경우에도 체면을 잃을 수 없었기 때문에 콘서트 일정은 매우 바빴습니다. 보다 편리한 경우를 위해 자신의 작곡을 남겨두고 팀은 변주곡, 즉흥 연주 및 편곡을 연주했습니다.

긴장을 푸는 것은 불가능했습니다. 비틀즈는 블루스를 연주하고, 민요를 처리하고, 블루스, 로큰롤을 연주하고, 팝송을 선택하고 불렀습니다. 그것은 좋은 경험으로 판명되었습니다. 투어 7개월 동안 기술이 눈에 띄게 성장했습니다.

팀의 복귀는 친숙한 클럽에서도 높이 평가되었습니다. 비틀즈는 달랐다.

하지만 팀 역사상 첫 투어가 남긴 흔적은 이뿐만이 아니다. Stuart Sutcliffe는 Astrid Kirchherr를 ​​만나 관계를 시작했습니다. 그녀는 함부르크 공원에서 사진 촬영을 소유하고 있습니다. 그리고 팀이 새로운 이미지를 선택하도록 제안한 것은 바로 그녀였습니다.

Cardin의 스타일리시한 새로운 헤어스타일과 칼라와 옷깃이 없는 깔끔한 재킷은 팀의 업데이트된 이미지가 되었습니다. 독일 소녀가 이미지 메이커 역할을 했다고 가정할 수 있습니다.

엡스타인 시대

리버풀로 돌아온 팀은 Cavern에서 정기적으로 경기를 시작했습니다. 더 경험 많은 음악가들이 빠르게 전진했고 도시는 꽤 널리 알려졌습니다. 그러나 Rory Storm 및 Hurricanes와 같은 경쟁자도 있었습니다. Ringo Starr는 당시이 매우 인기있는 그룹에서 드럼에 앉았습니다.

모두 같은 독일 투어에서 비틀즈 팀과 친해졌습니다. 이 사람들과 함께 그들은 세션 플레이어로 함께 연주하는 레코드를 공동으로 녹음했습니다. 그러나 결국 그것은 운명적인 사건이었습니다.

그건 그렇고, 함부르크에서 비틀즈는 1961년에 두 번째로 그곳을 방문했습니다. 이번에는 투어가 3개월이 걸렸습니다. 독일은 그들이 Tony Sheridan과 함께 공연하면서 처음으로 스튜디오에서 녹음할 기회를 밴드에게 주었다. 기록상 밴드는 The Beat Brothers로 불 렸습니다.

Cavern에서 레코드 가게 중 한 곳에서 일했던 Brian Epstein이 팀을 주목했습니다. 그는 너무 열광적이어서 레코드 회사와 협상을 시작했지만 많은 거절을 받았으며 마침내 Parlophone은 거의 들어 본 적이없는 그룹과 계약을 체결하기로 결정했습니다.

스튜디오의 프로듀서였던 George Martin은 그를 매료시킨 것은 음악의 질이나 장인 정신이 아니라고 말했다. "The Beatles"는 재치, 개방성, 심지어 약간의 오만함을 취했습니다. 그들은 Martin을 너무나 매료시켰고 그는 유명한 런던 스튜디오인 Abbey Road로 가는 길을 열어주었다.

1962년 중순에 Love Me Do가 등장했습니다. Epstein이 개인적으로 10,000장의 레코드를 구입하지 않았더라면 싱글이 더 잘 팔리지 않았을지 아무도 말할 수 없습니다.

이것은 팀을 TV 화면으로 가져왔고 물론 팬의 수는 전례 없는 속도로 증가하기 시작했습니다. 이제 싱글이 등장하고 콘서트가 조직되었지만 첫 번째 앨범이 빛을 보았습니다. 이것은 또한 멋진 이벤트였습니다. Please Please Me는 전국 차트의 정상에 올랐고 6개월 동안 최상위 라인을 떠나지 않았습니다.

우리는 1963년에 Beatlemania라는 새로운 현상이 나타났다고 말할 수 있습니다.

비틀즈와 함께라는 다음 레코드는 조금 후에 등장하여 새로운 레코드를 가져 왔습니다. 이 앨범은 선주문만 30만 장을 모았다. 1년 만에 백만 개 이상의 레코드가 판매되었습니다!

위대한 작곡가

영국은 네 가지를 좋아했지만 미국에서는 아직 아무도 들어 본 적이 없습니다. Epstein이 협상을 시도한 히트작 재발매는 일어나지 않았습니다. 그러나 I Want To Hold Your Hand가 녹음되었을 때 Richard Buckle은 매우 인기 있는 The Sunday Times에서 그것에 대해 말했습니다. 그는 음악가들의 작품에 대해 말하면서 베토벤의 이름 바로 뒤에 매카트니, 레논의 이름이 음악사에 떠오를 것이라는 의견을 피력했다. 그러한 칭찬은 관심을 불러일으켰고, 그래서 미국에서는 비틀즈의 노래가 들렸습니다.

미국 전국 히트 퍼레이드의 처음 다섯 곡이 그들에게 속했기 때문에 많은 시간이 지나지 않았습니다.

앨범은 계속해서 녹음되었고 팀은 영화도 만들었습니다. Help!가 등장했을 때 전 세계는 Yesterday를 가장 훌륭한 구도라고 만장일치로 인정했습니다. 모든 곳에서 커버가 울려 퍼졌고 오늘날에는 최소 2천 가지의 변형이 있습니다.

스튜디오 작업

1965년 로큰롤은 르네상스를 경험하고 엔터테인먼트 음악에서 새로운 것으로 변모했습니다. 비틀즈는 러버 소울(Rubber Soul)로 파도를 이끌었다. 1년 후 그들은 Revolver를 출시했는데, 효과가 너무 많아서 작곡을 라이브로 연주하는 것이 불가능했을 것입니다.

그래서 투어는 뒤로 물러나고 팀은 스튜디오에서 진지하게 작업하기 시작했습니다. 1966년 Sgt. 거의 130일 동안 지속된 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드.

이 앨범은 여전히 ​​장르의 진화, 음악적 승리로 간주됩니다. 그러나 그 후 상황이 악화되었습니다.

엡스타인은 1967년 수면제 과다복용으로 사망했다.

오늘 화이트앨범은 팀 해체의 첫 신호탄으로 불린다.

안타깝게도 그 당시 그룹의 긴장이 고조되어 음악이 공동으로 만들어지지 않고 서로 경쟁의 이유가되었습니다. 또한 John에게는 Yoko가 있었고 다른 팀원들은 그녀를 전혀 좋아하지 않았습니다.

일몰

레논이 가지고 있는 새 프로젝트, 그는 여전히 목록에 있었지만 그만큼비틀즈, 매카트니가 솔로 작품을 쳤다. 1969년 중반까지 공동 창의성하지만 팬들은 이런 불쾌한 상황을 인지하지 못한 듯 보였다.

1970년 McCartney가 프로젝트를 떠난다고 발표했을 때 모두가 충격을 받았습니다. 그러나 팀은 안전하게 헤어졌습니다. 각 뮤지션은 자신의 길을 찾았습니다.

팬들은 재회를 꿈꿨지만 1980년 레논이 세상을 떠나고, 인기의 규모에는 전혀 영향을 미치지 않는 비틀즈의 시대는 무조건 가버린 것이 분명해졌다. 그리고 오늘날 밴드의 앨범은 모든 곳에서 듣고 알려져 있습니다.

몇 가지 사실

1965년 영국은 팀의 모든 구성원에게 대영 제국 훈장을 수여했습니다.

음악 애호가들 사이에서 인기있는 잡지 Rolling Stone은 비틀즈 팀을 지명했습니다. 가장 위대한 공연자모든 시간의. 500명 중 1위 최고의 앨범이어받은 것은 비틀즈의 앨범이었다.

1967년 비틀즈의 공연은 4억 명의 관객이 관람했다. Our World에서 상영되었습니다. All You Need Is Love가 비디오 버전을 받았습니다.

1969: 그 당시 특이한 형식이 등장했습니다. 장편 만화 인 Yellow Submarine입니다. 많은 노래, 특히 Lennon이 그의 아들 Julian에게 바친 Hey Jude가 모든 사람에게 기억되었습니다.

링고와 폴은 오늘도 새로운 음악으로 팬들을 즐겁게 할 수 있다.

1961년에 그들은 첫 번째 스튜디오 녹음을 녹음했습니다.
1962년 5월 George Martin은 그들과 계약을 맺고 프로듀서가 됩니다. 같은 해 알 수 없는 이유로 Pete Best가 밴드를 떠났지만 곧 Ringo Starr로 교체되었습니다.

비틀즈의 첫 번째 실제 레코드는 "Love me do"였습니다. 그들은 최고의 리버풀 그룹으로 인정 받고 있습니다. 다음 앨범 "제발 제발 날"
그리고 1963년 10월"Beatlemania"의 물결이 영국 제도를 휩쓸었습니다.

나머지 세계 정복은 스웨덴에서 시작되었습니다.
1964년 1월 미국에서 작곡한 "I want to hold your hand"는 83위에서 1위를 차지했습니다. 밴드 자체는 파리에서 투어 중이었습니다.
그 후 소란이 일어났습니다. 세계가 정복되었습니다! 어떤 곳에서는 대중적인 히스테리로 발전하고 있습니다.

존재하는 동안이 그룹은 전 세계적으로 10 억 개 이상의 CD와 카세트를 판매했으며 18 개의 앨범의 저자가되었습니다!
비틀즈 마지막으로살 1966년 8월 29일추가 작업은 스튜디오였습니다.
1967년에 그들은 "Sgt. Pepper"라는 음반을 발표했고 그들의 마지막 작품은 "Let it be"라는 음반이었습니다.
1970년 - "" 해산. 네 멤버는 각각 각자의 프로젝트를 가지고 각자 솔로 활동을 시작했다.
1980년 존 레논의 암살은 마침내 전설적인 4인의 재회에 대한 희망을 무너뜨렸다. 그러나 이것에도 불구하고 그들은 수년 동안 사랑 받고 존경받습니다. 그들은 우상화되었습니다!