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Paul McCartney - 전기, 정보, 개인 생활. Paul McCartney 짧은 전기 Paul McCartney와 Ringo Starr - With a Little Help From My Friends

폴 매카트니의 어린 시절

전설적인 비틀즈의 전설적인 음악가 폴 매카트니는 1942년 무더운 군 여름 리버풀의 월튼 클리닉에서 태어났습니다. 그의 어머니 Mary는 같은 병원에서 조산사로 일했습니다. Paul의 어머니와 그의 아버지 James는 모두 아일랜드 출신이었습니다. 바울은 로마 카톨릭 교회에서 세례를 받았지만 카톨릭 어머니와 개신교 아버지는 미래의 음악가를 종교 밖에서 키웠습니다.

1947년부터 Mary는 당직 조산사로 일하기 시작했습니다. 이미 어려운 산파의 일은 여성이 하루 중 언제든지 분만하도록 부를 수 있다는 사실로 인해 더욱 복잡해졌습니다. 그러나 이에 따라 지불되었으므로 가족은 Everton의 더 편안한 지역으로 이사할 수 있었습니다. Paul의 아버지는 전쟁 기간 동안 무기 공장에서 일했고 연합군이 나치 독일에 승리 한 후 면화 거래소에서 일자리를 얻었고 그곳에서 주당 수입은 6 파운드였습니다. Mary는 일주일 만에 더 많은 수입을 올렸고 James는 마음이 많이 아팠습니다. 가족 전체가 가난하게 살지는 않았지만 McCartneys는 매우 겸손하게 살았습니다. 예를 들어 TV는 1953년에야 아파트에 등장했습니다.

아르테미 트로이츠키. 폴 매카트니의 붉은 광장 콘서트 이야기

1954년에 Paul의 가족은 Everton에서 Wallacey로, 그곳에서 Speke로 이사했습니다. Wallacey와 Speke는 둘 다 잠시 머물렀다가 결국 1955년에 Allerton에 정착했고, 1년도 채 안 되어 Paul은 어머니를 유방암으로 잃었습니다. 이것은 이후 비틀즈의 다른 멤버 인 존 레논 (John Lennon)과의 화해의 이유 중 하나가되었습니다. 그는 어머니를 잃고 간신히 성인이되었습니다.

14세 때 그의 아버지는 Paul에게 중고 파이프를 주었고 십대는 친구에게서 그것을 교환했습니다. 어쿠스틱 기타. Paul은 왼손잡이였기 때문에 Slim Whitman과 마찬가지로 기타의 줄을 역순으로 배열했습니다. 그 순간부터 McCartney의 음악에 대한 열정이 시작되었고, 어머니의 죽음과 관련된 충격에서 살아남는 데 도움이 된 것은 바로 이러한 열정이었습니다.

어머니가 죽은 후 아버지, Paul, 그의 형제 Michael이라는 세 남자가 홀로 남겨졌습니다. 아버지의 겸손한 수입에도 불구하고-그 당시 그는 일주일에 10 파운드를 벌었습니다-James는 어린이 문화 교육에 많은 시간을 할애하고 콘서트에 데려가 집에서 피아노를 연주했습니다. 그럼에도 불구하고 아버지는 가장 엄격한 경제 체제에 의지하여 형제들에게 편안한 분위기를 조성했습니다. 빈곤은 Paul이나 Michael에게 어떤 복합물도 일으키지 않았습니다. 어머니가 돌아가신 후 형제들은 적극적으로 돈을 벌기 시작했습니다. Paul은 사람들과 의사 소통하는 법을 매우 빨리 배웠고 작은 여행하는 세일즈맨이되었습니다. 아버지의 양육 덕분에 Paul은 거의 마약을 사용하거나 실수하지 않고 쇼 비즈니스 세계에서 머리를 잃지 않고 항상 극도로 경제적이며 균형이 잡혔습니다.

폴 매카트니의 "The Quarrymen"

John Lennon의 The Quarrymen에서 연주했던 McCartney의 학교 친구 Ivan Wowen은 한때 Paul을 Walton의 공연에 초대했습니다. 그때 McCartney가 Lennon을 처음 만났습니다. 공연 후 자발적인 오디션이 열렸고 그 결과 Paul이 Lennon의 그룹에 합류했습니다. 곧 그 사람들은 친한 친구가되었습니다. 이 우정은 십대 가족들에게 부정적인 반응을 얻었지만 Lennon과 McCartney는 함께 일하기 시작했습니다. 곧 McCartney는 그의 친구 George Harrison을 그룹으로 데려와 그룹의 최종 구성을 형성했습니다. 1960년까지 Quarrymen은 이름을 The Silver Beatles로 변경했습니다. 그 후 이름은 일반적인 "The Beatles"로 단축되고 앙상블은 함부르크로 여행을 떠납니다.

비틀즈와 폴 매카트니의 초창기

Paul의 아버지는 아들을 독일로 보내고 싶지 않았지만 콘서트 당 10 실링을 벌겠다는 Paul의 주장은 결정적인 것으로 판명되었습니다. McCartney 가족은 여전히 \u200b\u200b경제적 어려움을 겪고있었습니다. 함부르크에서 McCartney는 전문 음악가로 성장했습니다. 생활 여건과 밴드가 공연하는 클럽은 그다지 좋지 않았지만 매일 공연의 엄격한 일정은 그룹에게 필요한 학교가되었습니다. 얼마 후 Beatles는 클럽 중 한 방에서 화재를 일으켜 경찰서에 도착하여 영국으로 추방되었습니다.

1960년 12월부터 이 그룹은 리버풀에서 공연을 하며 점차 인기를 얻고 있습니다. 1961년 4월부터 비틀즈는 다시 함부르크로 와서 자체 자료 작업을 시작합니다(그 전에는 음악가들이 커버를 연주했습니다).

폴 매카트니의 등장

1961년 브라이언 엡스타인이 그룹의 매니저가 되어 데카 레코드 레이블과 그룹 계약을 맺기로 결정했습니다. 비틀즈는 데모를 녹음하지만 오디션은 실패로 끝나고 레이블은 그룹과의 협력을 거부합니다.

밴드의 첫 번째 싱글 "Love Me Do"는 1962년 10월 5일에 발매되었습니다. 영어 차트에서 디스크는 곧 17위에 도달하고 몇 년 후 미국에서 히트 퍼레이드의 정상에 도달합니다. 동시에 그룹은 이미지를 변경하고 유명한 의상을 입습니다.

1963년 2월 어느 날 밴드는 런던에서 첫 번째 앨범 Please Please Me의 자료를 녹음했습니다. 앨범의 대부분의 노래는 Lennon과 McCartney가 공동 작곡했지만 일부 노래는 McCartney가 전적으로 소유했습니다.

1963년 5월 런던에서 콘서트를 마친 후 폴 매카트니는 17세의 여배우 제인 애셔를 만났습니다. 이들 사이에서 5년 이상의 로맨스가 시작된다. Jane은 McCartney의 문화적 취향 형성과 그의 작업에 큰 영향을 미쳤습니다. 클래식에 대한 음악가의 관심을 일깨우고 비틀즈가 팝 록에서 아트 록으로의 전환을 촉발시킨 것은 Asher였습니다. Paul은 "We Can Work It Out"과 "Here, There and Everywhere"라는 노래를 Jane에게 바쳤습니다.

비틀매니아

비틀즈가 스타로 언급된 이후에 나온 노래는 "She Loves You"였습니다. 이 곡은 2개월 동안 영국 차트 1위를 차지했다. 1963년 11월, 이 그룹은 텔레비전으로 방송되는 콘서트를 열었습니다. 전체적으로이 프로그램은 2,600 만 명 이상의 시청자가 시청했습니다. 콘서트는 신문 "Daily Mirror" "Beatlemania"의 기자들이 부르는 큰 공명을 가졌습니다.

밴드의 두 번째 앨범은 떠오르는 Beatlemania의 여파로 적시에 나왔습니다. 앨범 "With The Beatles"는 영국 히트작이되었습니다. 이 그룹은 파리에서 콘서트를 열었고 1964년 1월 비틀매니아로 뒤덮인 미국에 도착했습니다. 방송된 Ed Sullivan Show의 콘서트에서 비틀즈는 쇼를 시청한 7300만 명 이상의 시청자와 함께 미국을 강타했습니다.

1965년 여름에 이 그룹은 대영 제국 훈장을 받았습니다. 같은 해 앨범 "Help! "가 발매되었으며, 그 중심 구성은 나머지 그룹의 참여없이 McCartney가 녹음 한 노래 "Yesterday"입니다. 두 달 후, 싱글 "Yesterday"는 미국 차트 정상에 올랐습니다. 1965년 12월, 팀 작업의 새로운 단계를 기록한 앨범 "Rubber Soul"이 발매되었습니다.

아방가르드

1965년 비틀즈 출판사인 노던 송스(Northern Songs)가 주식 시장에서 어려움을 겪는 동안 그룹의 모든 구성원은 서리의 부동산에 투자했고 매카트니만 수도에 남았습니다. 시골 생활을 포기한 Paul은 런던의 재즈 클럽, 아트 갤러리 및 기타 문화 장소에서 단골이 되었습니다. Jane의 형제인 Peter Asher는 음악가를 런던의 저명한 보헤미아인 John Dunbar와 Barry Miles에게 소개했습니다. 이 사람들은 Paul McCartney의 새로운 음악적 취향을 형성하기 시작했습니다.

Barry Miles 덕분에 Paul은 실험적인 재즈에 관심을 갖게 되었고 교향곡, Dunbar는 특히 현대시와 문학 분야에서 Paul을 계몽했으며 특히 음악가에게 환각 문화의 특성을 소개했습니다. 제인은 곧 폴을 실험 감독 미켈란젤로 안토니오니와 런던 지하 지도자 로버트 프레이저와 함께 데려왔습니다. Fraser의 집에서 Paul은 Andy Warhol, Peter Blake, Richard Hamilton, Allen Ginsberg를 만납니다. 후자는 Paul의 시적 작업에 강한 영향을 미쳤으며 그 결과 비틀즈의 노래가 의미 론적 내용을 근본적으로 변경했습니다. 그해의 연극 및 문학 모임에서 Paul은 큰 권위를 가졌고 연극을 위해 음악을 썼습니다.

Paul은 Montagu Square에 있는 아파트를 임대하여 스튜디오로 사용하고 사운드 엔지니어 Ian Sommerville과 협력하여 음악 실험을 시작합니다. Ian은 McCartney의 스튜디오 아파트를 자주 방문하는 전 남자친구 William Burroughs에게 Paul을 소개합니다. American beatnik의 아이디어는 Paul에 관심이 있으며 그는 아파트를 일종의 예술 실험실로 바꾸고 Burroughs와 함께 음향 효과, 이후 60년대 후반 비틀즈의 레코드 사운드의 기초를 형성했습니다. Lennon과 관련된 대부분의 사운드 실험은 실제로 Burroughs 및 Sommerville과 공동으로 Paul McCartney가 만들었습니다.

너바나와 함께 노래하는 폴 매카트니

비틀즈의 해체

1968년 비틀즈는 화이트 앨범을 발표했다. 이 음반은 20세기 가장 빨리 팔린 음악 음반으로 기네스북에 올랐다. Paul McCartney는 비문없이 레코드를 흰색 소매에 넣는 아이디어의 저자입니다. 이 앨범에 있는 거의 모든 Paul의 노래는 록 클래식이 되었습니다. "Helter Skelter"라는 노래는 음악 역사상 최초의 하드 록 작곡이 되었습니다.

1969 년 1 월 영화 "Let It Be"촬영 중 그룹 활동의 모든 영역에서 Paul의 절대적인 지배력으로 인해 그룹 내에서 불일치가 시작됩니다. John Lennon은 McCartney와의 창의적인 듀엣이 지쳤다 고 말했습니다. 1969년 2월 마지막 날, 그룹의 관계는 극한까지 확대되었고 사실상 그룹은 더 이상 존재하지 않게 되었습니다. 비슷한 분위기에서 비틀즈는 본질적으로 밴드의 마지막 앨범인 Abbey Road를 마무리하고 있습니다(1970년에 발매된 Let It Be는 White Album과 병행하여 녹음된 자료에서 혼합되었습니다). 1969년 12월 31일 매카트니는 비틀즈의 존재를 끝내기 위한 소송을 시작했습니다.

폴 매카트니의 솔로 활동

John Lennon 및 Beatles와 헤어진 후 Paul McCartney는 우울해졌습니다. 오랫동안스코틀랜드 서부의 암자에서 지냈다. 그곳에서 McCartney는 처음으로 마약에 중독되어 알코올 남용을 시작했습니다. 우울증 기간이 끝난 후 McCartney는 첫 번째 솔로 앨범을 발표했습니다. 이 앨범은 3주 동안 차트 정상에 올랐고 두 번 플래티넘을 기록했습니다. 그러나 언론은 앨범에 대해 부정적인 반응을 보였고 레논은 두 디스크를 모두 "쓰레기"라고 불렀습니다.

그 후 Paul은 Wings 그룹을 만들고 1980년까지 함께 공연합니다. 비틀즈를 "능가"하기 위해 야심 찬 Paul이 만든 그룹은 대중에게 다소 제한적으로 인식되었습니다. 1974년 비틀즈 해체 이후 처음으로 매카트니와 레논은 같은 무대에서 "Midnight Special"을 공연했다. 1977년 싱글 "Mull of Kintyre"는 폴 매카트니의 솔로 경력의 상업적 정점이 되었습니다. 영국에서는 비틀즈를 포함한 모든 기록이 완전히 깨졌습니다. 9주 동안 이 싱글은 영국 차트에서 1위를 차지했으며 영국에서는 250만 부에 달했습니다. 그런 다음 McCartney는 지구상에서 가장 높은 급여를 받는 음악가가 되었습니다.

1979년 12월은 가뭄으로 피해를 입은 캄보디아 사람들을 지원하기 위한 폴 매카트니의 자선 콘서트로 표시되었습니다. 콘서트는 UN 사무총장 Kurt Waldheim의 개인적인 요청으로 조직되었습니다.

존 레논 사후 날개 해체

70년대 말까지 매카트니와 레논의 관계는 전반적으로 좀 더 수용 가능해졌지만 여전히 다소 긴장되어 있었습니다. 그들은 주기적으로 전화를 걸었지만 전화 통화 중에 종종 다투었습니다. 일반적으로 Lennon의 성질 때문이었습니다.

1980년 8월, 음악가들 사이의 대화에서 비틀즈는 아니더라도 적어도 매카트니-레논 듀오를 재결합한다는 아이디어가 떠돌았다. 그러나 두 전설적인 뮤지션의 운명을 근본적으로 바꿀 수 있는 만남은 이뤄지지 않았다.

옛 친구 사이의 마지막 전화 통화는 1980년 9월에 이루어졌습니다. Paul과 John은 다투지 않았고 대화는 차분하고 비교적 친절했습니다.

레논이 암살되던 날, 매카트니는 자신의 노래 "Rainclouds"를 작업하고 있었습니다. John의 사망 소식은 그를 핵심에 충격을주었습니다. 이날 진행된 인터뷰에서 "존의 죽음에 대해 어떻게 생각하느냐"는 기자의 질문에 Paul은 "그것이 너무나 간절합니다. "라고 대답할 수 밖에 없었습니다.

Lennon의 죽음 이후 Wings는 오래 가지 못했습니다. Paul은 1981년 4월 27일에 밴드를 해산했습니다.

마이클 잭슨과의 갈등

McCartney 그룹의 해산 이후에 발표 된 앨범 - "Tug of War"는 1982 년에 발매되었으며 McCartney의 솔로 경력에서 최고의 기록이되었습니다. Paul은 John Lennon을 추모하기 위해 "Here Today"라는 노래를 바쳤습니다.

1983년에 Paul은 Michael Jackson과 협력했습니다. 공동 곡을 작업하는 동안 Paul은 Michael에게 많은 쇼 비즈니스 조언을 제공하며 그중에는 "다른 사람의 노래에 대한 권리를 구입하십시오"라는 부주의 한 점이 있습니다. 2년 후, 마이클 잭슨은 이 조언을 이용하여 비틀즈의 노래에 대한 저작권을 4,750만 달러에 구입합니다. Paul은이 행위를 배신이라고 불렀고 Jackson과의 관계를 끊었습니다. 마이클의 이 행위에 대해 폴은 "자신의 노래를 연주하기 위해 누군가에게 돈을 지불해야 한다는 것을 알고 투어를 가는 것은 그리 즐겁지 않다"고 말했다.

현재 폴 매카트니

앞으로 McCartney의 작업은 대중과 음악 평론가의 엇갈린 반응을 불러 일으켰습니다. 차트 상단에서 몇 달을 보낸 앨범은 실패한 레코드와 번갈아 가며 언론에서 "매카트니 경력 중 최악"이라고 불렀습니다.

폴 매카트니 경의 결혼식

1997 년 앨범 "Flaming Pie"는 그래미 후보에 올랐고 Paul 자신은 "음악 발전에 기여한 공로"로 기사 작위를 받았습니다. 1999년 매카트니(솔로 아티스트)는 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다. 2001년 McCartney는 영화 Vanilla Sky의 사운드트랙을 작곡했습니다. 1년 후, "Back In The World" 월드 투어의 일환으로 음악가는 처음으로 러시아를 방문하여 붉은 광장에서 콘서트와 함께 공연합니다. 지금까지이 콘서트는 모스크바 중앙 광장에서 열린 서양 록 스타의 유일한 콘서트입니다 (붉은 광장에서 콘서트로 발표 된 다른 모든 콘서트는 Vasilyevsky Spusk에서 열렸습니다).

2004년 6월 20일 Paul은 St. Petersburg의 Palace Square에서 공연했습니다. 매카트니의 생애 3,000번째 콘서트로 추정된다. 2008년 6월 매카트니의 무료 콘서트는 25만 명 이상이 모인 키에프의 독립 광장에서 열렸습니다.

솔로 활동을 하는 동안 폴 매카트니는 동물 권리 운동가이자 채식주의 옹호자로 널리 알려지게 되었습니다.

2012년 8월 매카트니는 공식 웹사이트에 다음과 같은 글을 게시하여 러시아 펑크 밴드인 푸시 라이엇을 옹호했습니다. 귀하의 국가의 모든 시민을 위해 연설하고 귀하의 항의에 대해 귀하를 처벌하지 않을 것입니다.” 폴 매카트니와 친분이 있는 블라디미르 푸틴의 이 편지에 대한 반응은 알려지지 않았다.

Paul McCartney의 간략한 전기는 음악가의 삶에 대해 배우고 수업을 준비하는 데 도움이 될 것입니다.

Paul McCartney 전기 단편

그는 초등학교 때 처음으로 음악에 관심을 갖게 되었고, 그곳에서 처음 무대에 섰다.

미래의 음악가는 Joseph Williams 초등학교를 졸업한 후 리버풀 연구소의 학생이 되었습니다. 1956년에 그는 끔찍한 비극을 겪었습니다. 그의 어머니는 유방암으로 갑자기 사망했습니다.

1957년에 그는 The Quarrymen을 만나 회원이 되었습니다. 1959년 The Quarrymen은 Silver Beetles로, 조금 후에는 The Beatles로 변이했습니다.

1962년 가을, 폴은 전 세계가 비틀즈에 대해 알게 된 덕분에 정확히 싱글이 된 "Love Me Do"라는 노래를 썼습니다.

그들의 데뷔 앨범은 The Beatles Please Please Me였습니다. 녹음하는 동안 Paul은 사운드 엔지니어 Jeff Emerick을 만났고 나중에 뮤지션의 작업에 큰 공헌을 했습니다. 기본적으로 모든 작곡의 저자는 존 레논그리고 폴 매카트니.

1963년 11월 비틀즈두 번째 앨범을 발매했다. 이때까지 그들은 이미 콘서트에서 수백만 명의 군중을 끌어들였습니다. McCartney가 작곡한 당시 최고의 작곡은 "Can't Buy Me Love", "And I Love Her", "Another Girl"이었습니다.

1968년 8월 폴 매카트니"Hey Jude"라는 노래를 썼습니다.

1970년 5월, 밴드는 그들의 마지막 앨범인 Let It Be를 발표했습니다.

전설적인 밴드가 무너진 후 뮤지션과 그의 가족은 스코틀랜드 서부 해안으로 이사했습니다. 절망감은 오랫동안 그를 떠나지 않았지만 아내 Linda의 지원 덕분에 Paul McCartney는 우울증을 극복 할 수있었습니다.

1970년 4월 더블 플래티넘이 된 첫 솔로 앨범을 발매했다. 1년 후 그는 그룹을 설립했습니다. 날개.

전체적으로 그룹은 날개 7장의 앨범을 발매했고 폴 매카트니 1970년대 후반에 그는 60개의 골드 디스크 소유자로 기네스북에 등재되었습니다.

1981년 봄, Wings는 해체되었습니다. 그의 첫 번째 솔로 컴필레이션은 1980년 5월에 발매된 McCartney II였습니다.

음악가는 솔로 작업에 적극적으로 참여했으며 마이클 잭슨그리고 1987년에 그는 그의 히트곡 "All the Best!"를 발표했습니다. 10년 후 그는 그래미상 후보에 오른 디스크 "Flaming Pie"를 발표했습니다.

2000년 그는 두 번째 부인에게 "Driving Rain" 앨범을 헌정했습니다. 헤더 밀스. 2년 후 그는 전 세계를 여행했습니다. 2008년 겨울 폴 매카트니음악 발전에 대한 역사적 공헌으로 BRIT Award를 수상했습니다.

그는 세 번 결혼했다다섯 자녀의 아버지입니다.

McCartney는 동물 권리 운동가이자 채식주의 지지자로 널리 알려져 있습니다. 그는 또한 유전자 변형 식품의 확산, 대인 지뢰, 사냥 금지, 의학 또는 기타 좋은 목적을 지원하는 많은 자선 콘서트의 주최자로 유명해졌습니다.

제임스 폴 매카트니 경(Sir James Paul McCartney) 제임스 폴매카트니). 1942년 6월 18일 리버풀 출생. 영국 음악가, 다중 악기 연주자 및 프로듀서, The Beatles의 창립 멤버, 16회 그래미상 수상자, Knight Bachelor, Commander of the Order of the British Empire(MBE)(1965). 2011년 Rolling Stone 잡지에서 실시한 여론 조사에 따르면 그는 역대 최고의 베이스 연주자 중 한 명으로 인정받았습니다.

Lennon-McCartney 듀오는 현대 음악 역사상 가장 영향력 있고 성공적인 작곡가 조합 중 하나가 되었습니다. Paul McCartney는 특히 가장 성공적인 음악가이자 작곡가로 기네스 북에 반복적으로 포함되었습니다. 최근 역사: 그의 디스크 중 60개는 "골드" 상태이며, 싱글의 총 유통량은 1억 개를 초과했으며, 노래 "Yesterday"는 녹음된 커버 버전 수(3700개 이상)에서 1위를 차지했습니다. "Mull of Kintyre"(Wings)는 1977년에 영국에서만 200만 장을 돌파한 최초의 영국 싱글이 되었으며 계속해서 영국 베스트셀러 목록에서 1위를 유지하고 있습니다.

폴 매카트니는 1942년 6월 18일 리버풀의 라이스 레인에 있는 월튼 병원에서 그의 어머니 메리가 산부인과 병동에서 간호사로 일하던 곳에서 태어났습니다.

어머니 쪽과 아버지 쪽 아일랜드인인 Paul은 로마 가톨릭 교회에서 세례를 받았지만 Mary(가톨릭)와 아버지 James McCartney(개신교, 나중에 불가지론자)는 아들을 종교적 전통 밖에서 키웠습니다.

1947년 Mary McCartney는 당직 조산사가 되었습니다. 그것은 힘들고 지친 일이었고 밤낮 언제든지 불릴 수 있었지만 이로 인해 가족은 Everton의 Sir Thomas White Gardens 지역으로 이사 할 수있었습니다. Mary는 새 직장과 함께 이 아파트를 받았습니다.

가족은 구걸하지 않았지만 매우 검소하게 살았습니다. James McCartney는 전쟁 중에 무기 공장에서 일했지만 전쟁이 끝난 후 면화 거래소로 돌아와 일주일에 6 파운드를 벌었습니다. 그에 대한 걱정거리. Paul이 회상했듯이 TV는 1953년 대관식의 해에만 가족에게 나타났습니다.

1947년에 Paul은 Stockton Wood Road 초등학교에 입학했지만 인구 과잉으로 인해 많은 학생들이 Belle Vale에 있는 Joseph Williams 초등학교로 전학했습니다. 여기에서 Paul은 무대에 처음 등장하여 엘리자베스 2 세 여왕의 대관식과 관련된 무언가 (정확히 나중에 기억할 수 없음)를 수행했으며 이에 대한 상을 받았으며 그의 첫 무대 공포증을 경험했습니다.

어린 시절의 폴 매카트니

1954년에 11개 이상의 시험에 합격한 그는 리버풀 연구소라는 남자 고등학교에서 교육을 계속할 수 있었습니다.

1954년에 McCartney 가족은 Wallacey 지역으로 이사한 다음 Speke로, 1955년에는 Allerton으로 이사하여 No. 20 Fortlin Road에 정착했습니다.

Paul은 어머니가 유방암으로 사망한 후 1956년에 심각한 충격을 받았습니다.. 이후 조기 상실은 Paul이 17 세 때 어머니 Julia가 사망 한 화해의 이유 중 하나가되었습니다.

그 후, Paul은 어머니의 많은 자질에 경의를 표했으며, 특히 아들을 뛰어난 사람으로 보고자 했던 어머니의 꿈에 경의를 표했습니다. 그녀는 아름답고 유능하게 글을 쓰고 말하면서 Paul도 "왕실 영어"로 말한다고 주장했습니다. 그녀 덕분에 그는 사실상 리버풀 억양이 없었습니다.

14세 때 그의 아버지는 아들에게 낡은 파이프를 주었고, 그는 (매카트니 장로의 동의를 얻어) 이를 Framus Zenith 어쿠스틱 기타로 교환했습니다. 왼손잡이인 Paul은 현을 역순으로 배열한 Slim Whitman의 예를 사용하여 연주하는 법을 배웠습니다. Zenith에서 연주하는 동안 Paul은 첫 번째 노래 "I Lost My Little Girl"을 썼습니다. Michael McCartney가 나중에 회상했듯이 그의 선물로 Paul이 어머니의 죽음으로 인한 충격에서 회복하도록 도운 것은 그의 아버지였습니다. 그 이후로 후자는 스키 플 그룹의 콘서트를 놓치지 않고 밤에 라디오 룩셈부르크 프로그램을 듣고 Elvis Presley와 Little Richard의 히트 곡을 배우고 별을 능숙하게 복사했습니다.

전직 트럼펫 연주자이자 피아니스트였던 Paul의 아버지(1920년대에 Jim Mac의 재즈 밴드에서 연주)는 친근하고 창의적인 분위기에서 아들을 키웠습니다. 지역 콘서트.

14세에 일을 시작한 제임스 매카트니는 62세에 은퇴하고 일주일에 10파운드를 받았다. 이것은 그가 "자녀 교육이 가장 중요한 훌륭한 아버지가되는 것"을 막지 못했습니다.

아내가 죽은 후 James McCartney는 즉시 아들을 적극적으로 끌어 들였습니다. “그는 우리를 유치한 상태에서 빨리 구해냈습니다. 12살이 되었을 때 저는 이미 사소한 세일즈맨이었습니다. "똑똑, 우리 정원 클럽의 고객이 되고 싶습니까?"라고 Paul은 회상했습니다.

이러한 양육은 나중에 중요한 역할을 했습니다. McCartney는 항상 사람들과 의사 소통하는 데 편안함을 느꼈습니다.

그의 어머니가 죽은 후 McCartney의 집은 친척들로 가득 찼습니다. 가장 배려심 많은 사람 중 한 명은 나중에 그녀의 남편과 함께 매카트니의 레퍼토리("Let "Em In")에서 언급된 Jean 이모였지만 Paul에게는 "끔찍한 공허함"이 있었습니다. 그의 모든 사교성 때문에 그는 많은 시간을 보냈습니다. 학창시절 혼자 있는 시간, 더 자주 자연 속에서, 들판을 돌아다니거나 나무에 오르는 것(그가 군 복무를 준비하는 방식으로 상상하는 것; 부분적으로는 이러한 모험에 대한 기억이 "Mother Nature's"라는 노래에 반영되었습니다. 아들").

그의 또 다른 주목할만한 취미는 버스 2 층에있는 도심으로의 긴 여행이었습니다. 이러한 인상은 비틀즈의 많은 유명한 노래, 특히 "A Day in the Life"(영웅이 위층에 앉아있는 곳, 담배에 불을 붙이고 잠이 든다 ) 또는 "Penny Lane" - Paul이 어디를 가든, 학교에 가거나 친구를 방문하기 위해 - 버스가 가장 먼저 지나간 곳은 이 거리였습니다.

대학에 문서를 제출하면서 Paul은 늦었습니다. 그는 실행 절차에 익숙하지 않았습니다. 그는 초서와 셰익스피어에 대한 학생의 관심을 끌었던 유명한 지역 연극 인물 Alan Durband뿐만 아니라 학교 교사에게 문학 교육을 받았습니다. 그는 문학 기말고사에서 유일한 A를 받았습니다.

한 번은 John Lennon의 밴드 The Quarrymen에서 때때로 연주했던 Paul의 학교 친구 중 한 명인 Ivan Vowen이 Walton에있는 St. Peter 's Church 홀에서 열리는 앙상블 공연에 Paul을 초대했습니다. McCartney와 Lennon의 첫 만남은 1957년 7월 6일에 열렸습니다.

우선 Paul은 John에게 기타 조율하는 방법을 가르쳤습니다. 음악 교육그를 위해 일을 하도록.

John은 어머니 Julia가 가르쳐 준 두 손가락 밴조 코드를 사용했습니다. Paul은 훨씬 더 많은 코드를 알고 있었지만 그가 왼손잡이였기 때문에 그의 파트너는 상대방의 기술을 미러링하는 힘든 작업을 수행해야 했습니다.

McCartney와 Lennon 사이에서 시작된 우정은 친척들에게 부정적인 반응을 보였습니다. John을 키운 Mimi 이모는 Paul이 "바닥"에서 왔다고 생각했고 McCartney Sr.는 John을 경계했습니다. 일종의 문제!”) . 그러나 John과 Paul은 빠르게 함께 연주하기 시작했고 이미 1957 년 여름 여름 방학 동안 함께 노래를 쓰기 시작했습니다. Fortlin Road의 집에서 James McCartney가 직장에서 돌아 오기 3 시간 전에 도착했습니다.

Paul은 그들이 본격적으로 글을 쓰기 시작했고 그들이 한 첫 번째 일은 각 페이지에 "Original Lennon-McCartney 작곡"이라고 쓴 공책을 시작하는 것이었다고 회상했습니다. "우리는 즉시 자신을 새로운 위대한 작가 듀엣으로 생각하기 시작했습니다!",-그가 말했습니다.

노트에 가사와 코드가 처음 등장한 노래는 "Too Bad About Sorrows"였습니다. "Just Fun", "In Spite of All the Danger", "Like Dreamers Do"(Paul이 "매우 나쁘다"고 생각하고 Applejacks에게 플레이하도록 함)가 이어졌습니다. 그는 "One After 909"와 마지막으로 일종의 클라이맥스인 "Love Me Do"가 약간 더 좋았다고 말합니다. "드디어 녹음할 수 있는 노래입니다."

1954년 버스를 타고 학교에 가는 길에 Paul은 우연히 근처에 사는 George Harrison을 만났고 곧 친구가 되었습니다. 이제 그는 John에게 Quarrymen의 젊은 친구를 받아들이도록 설득했습니다. 특히 그 자신이 Lennon의 학교 친구 인 Stuart Sutcliffe의 음악적 능력에 대해 회의적이었기 때문입니다. 1960년까지 여러 이름을 거쳤으며 라는 제목의 Silver Beatles는 함부르크로 향했고 그곳에서 이름을 The Beatles로 줄였습니다.

Jim McCartney는 아들을 놓아주고 싶지 않았지만 Paul이 하루에 최대 10 실링을 벌겠다고 발표했을 때 동의해야했습니다. 전쟁 후 만성적 인 재정적 어려움을 겪은 아버지에게는 그 주장이 중요했습니다.

비틀즈가 기업가 브루노 코슈미더(이전에는 서커스 광대), Paul은 아마추어 음악가에서 전문가로 성장했습니다. 비틀즈를 세계적인 그룹으로 만든 것은 이 도시의 3개 클럽 무대에서 보낸 800시간이었다고 한다.

The Beatles를 Indra의 거주자로 받아들인 최초의 인물. 생활 조건은 끔찍했습니다. 음악가들은 버려진 영화관에 배치되었고 화장실에서 씻어야했습니다. 그러나 빡빡한 일정(20시 30분부터 새벽 2시까지 30분의 휴식)으로 일주일 내내 공연하는 것은 그룹에게 없어서는 안 될 무대 제작 학교가 되었습니다. 또한 “우리는 지나가는 사람들을 클럽으로 끌어들이기 위해 끊임없이 노력했습니다. 그것은 일종의 학습 경험이었습니다. 당신을보고 싶지 않은 사람들을 유인하는 방법”이라고 McCartney는 회상했습니다.

그런 다음 밴드는 Kaiserkeller로 옮겼습니다. 여기에서 작업 일정은 더 순조 롭습니다 (1 시간 재생-1 시간 휴식, Rory Storm 및 Hurricanes와 교대). eksis"(실존주의자 출신) 및 "로커". 그러나 전설적인 경비원(및 갱스터) Hirst Fascher와 그의 친구들은 변함없이 비틀즈를 옹호했습니다. 아웃, 우리와 사랑에 빠졌습니다 - 음, 형제처럼." Paul에 따르면 그들을 돌보던 강도들은 떠날 시간이 되었을 때 거의 울 뻔했습니다.

Koschmieder의 작업은 The Beatles가 새로운 라이벌 Top Ten 클럽으로 옮긴 직후에 끝났습니다. 이것은 주로 오디션 중에 Little Richard를 모방하여 소유자에게 지울 수없는 인상을 준 McCartney 때문이었습니다. 궁극적으로 비틀즈는 Paul 덕분에 리버풀로 돌아갔고, Pete Best는 이사를 가던 방에 불을 질렀습니다. Bruno Koschmieder는 경찰에 전화를 걸었고 Paul과 Pete는 역에서 3 시간을 보낸 후 추방되었습니다.

1960년 12월, 비틀즈는 리버풀에서 공연을 시작했으며, 특히 12월 27일 Litherland Town Hall에서 그들의 경력의 전환점으로 간주되는 공연을 시작했습니다.

비틀즈

Paul McCartney는 그의 공연으로 청중을 놀라게했습니다. "롱 톨 샐리"(B. Miles가 쓴 것처럼) 홀에서 Beatlemania의 첫 번째 급증을 실질적으로 유발했습니다. 1961년 3월 21일, 폴 매카트니는 리버풀의 캐번에서 비틀즈와 함께 첫 공연을 했습니다. 클럽 씬의 경쟁자들이 자신과 John과 같은 커버를 연주한다는 사실을 깨닫고 그는 John이 원본 자료를 작업하도록 설득했습니다.

1961년 4월 밴드는 함부르크로 돌아와 그곳에서 Tony Sheridan과 함께 "My Bonnie"라는 첫 녹음을 했습니다.

1961년까지 Paul은 John과 마찬가지로 리듬 기타를 연주했고 Stuart Sutcliffe가 무대에 오를 수 없을 때만 베이스 기타를 집어 들었습니다. McCartney는 함부르크 계약이 만료 된 후 Sutcliffe가 그룹을 떠난 1961 년 여름에만 영구베이스 연주자가되었습니다. 그 이유는 (Bob Spitz의 전기와 Dot Ron에 따르면) "Stu가베이스 기타를 벗고 바닥에 놓고 Paul을 공격하고 무대에서 서로를 때렸을 때 함부르크에서 콘서트 중 충돌이 발생했습니다. ." “베이스 기타를 물려받기 위해 Stu를 밴드에서 쫓아냈다는 설이 있어요. 잊다! 베이스 연주를 꿈꾸는 사람은 아무도 없습니다. 적어도 그 시절에는요. 베이스 기타는 뚱뚱한 소년들이 무대 뒤에 서 있는 것입니다.”라고 Paul은 회상했습니다. 어쨌든 그때부터 그는 Sutcliffe가 연주한 Hofner 500/5 악기를 자신의 용도로 받아 베이스 연주자가 되었습니다. 나중에 1962년에 그는 Hofner 500/1을 구입했는데, 이것은 저렴하고 (대칭적인 "바이올린" 모양으로 인해) 왼손 연주로 쉽게 전환할 수 있었습니다.

1962년 10월 5일 싱글 "Love Me Do"(뒷면에 "P.S. I Love You" 포함)가 발매되었습니다. 두 곡 모두 Paul McCartney가 작곡했습니다. 그는 그 중 두 번째를 당시 여자 친구 Dot Ron에게 헌정했다고 믿어 지지만 Paul 자신은 나중에 이것을 부인하면서 "어떤 사람들은 그렇다고 주장하지만 나는 함부르크에서 편지를 쓴 적이 없습니다. "라고 덧붙였습니다. John은 또한 그것이 Paul의 노래라는 데 동의했습니다. 그의 의견으로는 "Sirelles와 같은 'Soldier Boy'와 같은 것을 쓰려고 시도했습니다 ... 그리고 그는 독일에서 썼습니다." 첫 번째 싱글은 거의 Paul의 솔로 작업 이었기 때문에 George Martin은 Paul McCartney & the Beatles의 "sign"으로 발매하겠다고 주장했지만이 아이디어는 McCartney 자신에 의해 거부되었습니다.

이 싱글은 영국에서 17위에 올랐습니다(1964년 4월 8일 미국에서 발매되었을 때 차트 정상에 올랐습니다). 정확히 "Love Me Do"는 비틀즈의 전 세계적인 명성 상승을 이끌었습니다.. 그룹의 첫 번째 음반을 작업한 사운드 엔지니어 노먼 스톤은 폴이 처음부터 음악 감독으로 활동했다고 말했습니다. 마지막 단어. 그는 진정한 뮤지션이었고 그때도 진정한 프로듀서였습니다.

McCartney는 밴드의 뮤지션들이 소녀들에게 사랑받는 것에 감격하지 않았다고 회상했습니다.

1963년 2월 11일 런던에서 단 12시간 만에 비틀즈의 데뷔 앨범 Please Please Me의 전체 자료가 녹음되었습니다. 일주일 후, 믹싱 과정에서 Paul은 사운드 엔지니어 Jeff Emerick을 만났고 이후 그의 평생을 함께했습니다. 창조적 인 삶: Emerick은 The Beatles와 지속적으로 작업했으며 그룹 해체 후 McCartney의 메인 사운드 엔지니어가되었습니다. 디스크 초판의 작곡가는 McCartney-Lennon이었습니다. 이름 순서는 나중에 Lennon-McCartney로 변경되었습니다. 종종 John과 Paul은 한 시간도 채 안되어 서로의 아이디어에서 서로 "밀어내는"작곡을 만들었습니다. 그러나 일부 초기 노래비틀즈는 거의 전적으로 그들 중 하나에 속했습니다. 그래서 앨범 Please, Please Me는 John이 약간만 변경한 Paul의 노래 "I Saw Her Standing There"로 시작되었습니다.

1963년 5월 9일, 런던 로열 앨버트 홀에서 열린 비틀즈 콘서트 후 폴은 17세의 여배우 제인 애셔를 만났습니다. 이 소설은 5년 동안 지속되었고 음악가의 세계관과 그의 작품 모두에 간접적인 영향을 미쳤다.

“교육을 받은 중산층 가정으로 모두 미술에 관심이 많았습니다. 클래식 음악과 아방가르드에 대한 폴의 관심을 불러일으킨 것은 바로 그들이었으며, 궁극적으로 비틀즈가 팝록에서 벗어나 예술 록의 떠오르는 물결에 찬성하도록 이끌었습니다.”라고 A. Goldman은 썼습니다. 믿어진다 특히 "We Can Work It Out"과 "Here, There and Everywhere"와 같은 많은 유명한 노래를 헌정한 사람은 Jane Asher Paul이었습니다..

돌파구 비틀즈의 세계적 명성의 문을 연 메가 히트는 "She Loves You"였습니다., 7주 동안 영국 히트 퍼레이드를 이끌었다.

1963 년 11 월 4 일, 그룹은 Royal Variety Show에서 공연했습니다. 2,600 만 명 이상의 TV 시청자가 시청 한이 프로그램은 Daily Mirror가 "Beatlemania"라고 부르는 효과가 큰 반향을 일으켰습니다.

비틀즈

1963년 11월 22일, 비틀즈는 두 번째 앨범인 With The Beatles를 발매하여 영국 히트작이 되었습니다. 이곳에서 폴 매카트니의 주요 작품은 로이 오비슨과 함께 여행하는 동안 캠핑카에서 작곡한 "All My Loving"이었습니다.

1964년 1월, 비틀즈에게 주어진파리에서의 콘서트, 그리고 2월에는 이미 비틀즈 매니아가 만연한 미국으로 날아갔다. 밴드 멤버들의 유명한 기자간담회가 공항에서 열렸다. Lennon이 빛을 발했지만 McCartney도 상당한 기여를했습니다. 특히 "비틀즈를 종식시키는 것이 목표인 디트로이트의 운동에 대해 뭐라고 말합니까?" - 그는 "비틀즈는 디트로이트를 종식시키는 캠페인을 시작할 것입니다. "라고 대답했습니다. 비틀즈는 마침내 7,300만 TV 시청자 앞에서 Ed Sullivan Show에서 공연함으로써 미국을 정복했습니다.

폴 매카트니의 노래가 3월 20일 싱글로 발매되었습니다. "나에게 사랑을 살 수 없어"영화 "A Hard Day's Evening"과 그 사운드트랙에서. 이 싱글은 미국과 영국에서 3,100,000건의 기록적인 사전 신청을 받았습니다. 단 하나의 예술 및 문학 작품도 그러한 초판을 알지 못했습니다. 큰 성공을 거둔 같은 앨범의 또 다른 McCartney 노래는 이후 500회 이상 커버된 발라드 "And I Love Her"입니다. "그녀는 특별히 누구에게나 헌신적이지 않습니다."라고 Paul은 말했습니다. - 그냥 사랑 노래입니다. 문장 중간에 제목을 시작하는 것(“그리고 나는 그녀를 사랑해”)이 나에게 꽤 재치 있는 발견으로 보였다.

Paul McCartney는 1965년 초에 튀니지에서 휴가를 보냈고 그곳에서 Peter Ustinov의 추천을 받았습니다. 이곳은 그가 작곡한 곡이다. "다른 소녀"(나중에 Help! 앨범에 포함됨. 4월 14일(즉, 레논이 첫 번째 반전 성명을 발표하기 1년 전) 폴(그룹의 유일한 구성원)은 평화 행진 참가자들에게 환영 전보를 보냈습니다. 핵 군축 "나는 한 가지 간단한 이유 때문에 당신과 연대합니다. 폭탄은 누구에게도 도움이 되지 않습니다..."라고 메시지는 말했습니다.

1965년 6월 12일 비틀즈 대영제국 훈장 수여: 10월 26일 버킹검 궁전에서 엘리자베스 2세 여왕이 참석한 증정식.

1965년 7월 29일 두 번째 비틀즈의 초연 장편 영화"Help!", 그리고 8월 6일 영국에서 셀프 타이틀 앨범이 발매되었습니다. 그 중 핵심은 "어제", 나머지 Beatles의 참여없이 McCartney가 녹음 한 첫 번째 노래, 어쿠스틱 기타 반주 및 현악 사중주. Mark Lewisohn의 책에 따르면 이 노래는 1964년 1월에 이미 존재했습니다(그때 George Martin이 "Scrambled Egg"라는 이름으로 이 노래를 처음 들었습니다). Paul은 인터뷰에서 그가 더 일찍인 1963년에 Jane Asher의 런던 집에서 멜로디를 작곡했다고 말했습니다.

비틀즈

1965년 10월 1일 싱글 "Yesterday"가 미국에서 1위에 올랐습니다. 이 노래는 영국에서 싱글로 발매되지 않았습니다. Paul에 따르면 "John은 'Yesterday'가 45로 나오는 것을 원하지 않았습니다. 그의 의견으로는 그것은 McCartney 솔로 레코드로 판명되었을 것입니다. Paul 자신도 그에게 중요하지 않았기 때문에 동의했습니다. 매우 중요한. 게다가 이 노래는 우리의 로큰롤 이미지를 망쳤다"고 덧붙였다.

앨범에 포함 된 Paul의 다른 노래는 "The Night Before", "I 've Just Seen A Face", "Another Girl", "Tell Me What You See"입니다. 또한 "Ticket to Ride"에서 Ringo의 드럼을 작곡 한 사람이 바로 그 사람이었습니다.

1965년 8월 13일, 비틀즈는 뉴욕에서 두 번째 미국 투어를 시작했습니다. 투어 중에 Paul은 The Byrds 멤버뿐만 아니라 Elvis Presley (개인 전화 대화가 선행됨)를 만났습니다.

미국의 비틀즈

1965년 12월 1일, 앨범 Rubber Soul이 발매되어 비틀즈 작업의 질적으로 새로운 단계를 기록했습니다. 이 음반에서 폴 매카트니의 가장 유명한 노래는 "미셸"(John은 여기에서 "사랑해, 사랑해, 사랑해 ..."라는 중간 부분만 소유하고 있습니다.) 곧 "카테고리의 여러 목록에서 1 위를 차지한 노래 가장 좋은 노래 year'도 싱글로 발매되지 않았다. 매카트니 자신도 베이스 기타로 내려가는 패시지가 이 작품의 주요 장점 중 하나라고 생각했습니다(“비제가 생각났어요”라고 그는 말했습니다).

1965년 12월 Paul은 특히 John, George 및 Ringo를 위해 Paul의 Christmas Album을 녹음하고 출판했습니다(3부). 여기에는 그가 집에서 두 개의 테이프 레코더로 작업한 소음 실험의 결합된 결과가 포함되었습니다.

1966년 8월 5일 석방 앨범비틀즈 리볼버. "Eleanor Rigby", "Here There and Everywhere", "Yellow Submarine", "For No One", "Got to Get You Into My Life" 및 "Good Day Sunshine"과 같은 매카트니의 공헌은 음악 평론가들에게 뛰어난 것으로 간주됩니다. : 이 모든 노래는 20세기의 노래 고전이 되었습니다.

1966년 8월 29일 샌프란시스코 캔들스틱 파크에서 마지막 콘서트를 가진 비틀즈는 투어 활동을 포기하고 폴 매카트니는 스튜디오와 작가의 작품. 밴드의 첫 번째 멤버로서 Paul은 영화 "The Family Way"의 사운드 트랙을 썼으며 나중에 같은 제목으로 개봉되어 Ivor Novello Award를 수상했습니다.

1967년 6월 1일 발매 상사 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드, 나중에 많은 최종 및 "역사적"목록에서 1 위를 차지했습니다. 많은 전문가들이 생각합니다 최고의 앨범모든 시간의. 조지 마트틴(George Matrtin)에 따르면 음반에 대한 아이디어와 앨범에 있는 대부분의 작곡에 대한 저자는 "...비틀즈를 일반 록 밴드에서 음악의 역사에 상당한 공헌을 한 음악가의 범주로 옮겼습니다. 공연 예술”, Paul McCartney의 소유였습니다. 선공개 싱글 "Penny Lane"/"Strawberry Fields Forever"에 대해 James Aldridge는 "우리 직원들에게는 Mayakovskys, Byrons 또는 Shelleys가 없습니다. 따라서 그들에게 가장 가까운 살아있는 시인은 비틀즈입니다.

1967년 8월 27일 비틀즈의 매니저 브라이언 엡스타인이 세상을 떠났다. 9월 1일, 그룹은 폴의 집에서 미래에 대해 논의하기 위해 만났고, 폴은 즉시 매지컬 미스터리 투어라는 영화 촬영을 시작하자고 제안했습니다. 그룹은 이 아이디어를 실현하기 위해 연말을 보냈습니다. 12월 26일 BBC 1에서 첫 선을 보인 이 영화는 엄청난 비판을 받았다.

1967년 말, 비틀즈는 4개의 그래미상을 수상했으며 모두 Sgt. 최고의 녹음올해의", " 최고의 디자인기록." 그해에 McCartney의 주요 휴양지는 처음에는 록 뮤지션과 그들과 가까운 대중에게만 개방된 Ad Lib 클럽(프린스 찰스 극장 위의 7 Leicester Place), 그 다음에는 Scotch of St James와 Bag O'Nails였습니다. '. 이들 중 마지막인 1967년 5월 15일에 그는 미래의 아내이자 Wings의 멤버인 사진작가 Linda Eastman(1941-1998)을 만났습니다.

비틀즈는 1968년 초 인도에서 초월명상 설교자 마하리시 마헤쉬 요기와 함께 지냈다.

8월 30일 싱글 발매 "헤이 쥬드"(뒷면에 레논의 "Revolution" 포함), 매카트니의 가장 유명한 곡 중 하나이며 40명의 심포니 오케스트라 단원이 참여합니다. 이 싱글은 세계적인 베스트 셀러가 되었습니다. 1968년 총 발행 부수는 600만 부에 달했습니다. "Hey Jude는 줄리안(폴이 애착을 갖게 된 존의 첫 결혼에서 얻은 아들 레논)에 관한 노래로, 존이 솔로 시절에 만든 그 어떤 곡보다 부모에게 버림받은 아이에 대한 감동적인 애가입니다." 1985년 뮤지션.

폴 매카트니 - 헤이 주드

1968년 11월 22일, 기네스북에 따르면 20세기 말까지 가장 빨리 팔린 음악 앨범으로 미국 기록을 세운 비틀즈의 화이트 앨범이 발매되었습니다. 완전히 흰색 슬리브에 두 디스크를 넣는 아이디어는 Paul McCartney의 것입니다. 다른 버전에 따르면 아이디어의 저자는 Paul이 삽입 포스터를 디자인한 디자이너 Richard Hamilton이었습니다.

이 앨범에서 McCartney의 가장 주목할만한 노래로는 Back in the U.S.S.R.과 "Helter Skelter"가 있습니다. 이 중 두 번째는 1968년 7월 18일에 그룹에 의해 녹음된 비틀즈의 가장 악명 높은 노래의 비공식 "제목"을 여전히 유지하고 있습니다. (그러나 헌터 데이비스는 갱단이 만행을 저지르면서 매우 다른 매카트니 노래인 "Magical Mystery Tour"를 불렀다고 썼습니다.) 그러나 "Helter Skelter"(Pete Townsend는 최근 "I Can See for Miles"의 "Severity"를 자랑함)는 최초의 하드 록 작곡 중 하나로 역사상 기록되었습니다. 1987년 Metal Hammer 잡지는 이 노래를 하드하고 무거운 노래 상위 5개 중 하나로 선정했습니다.

비틀즈 - 소련으로 돌아가다

1969년 1월 2일, Let It Be의 촬영이 시작되었습니다. 이 행사의 창시자는 애플 사무실에 동료들을 모아 게으름을 포기할 것을 촉구한 폴 매카트니였다. (“나는 그들에게 말했습니다 : 가자! 우리는 가만히 서있을 수 없습니다. 우리는 비틀즈이기 때문에 무언가를해야합니다!”) 결국 영화 작업 중이라는 것이 밝혀졌습니다 ( 바울 자신의 말에 따르면) “그룹이 무너졌다.” “이 영화는 Paul이 Paul을 위해 만든 것입니다. 여기 주된 이유비틀즈의 해체... 우리는 모두 Paul의 지원 뮤지션이 되는 데 지쳤습니다. Brian의 죽음 이후에 시작되었습니다. Paul이 집중하고 나머지는 무시되었습니다. 우리는 그것을 느꼈다. Paul은 신이고 나머지는 어딘가에 누워 있습니다.”라고 John Lennon은 5 월 2 일 미국 초연 후 말했습니다.

The Beatles의 분열은 1969년 2월 28일 John Lennon이 자신의 개인 매니저인 Alan Klein을 그룹의 매니저로 제안하면서 구체화되었습니다. Klein의 의심스러운 사기에 대해 (주로 Mick Jagger로부터) 들었던 McCartney는 강력하게 반대한 유일한 Beatle이었습니다. John, George 및 Ringo는 그들의 입장을 고수했고 나중에 밝혀진대로 비참한 실수를 저질렀습니다 (1973 년에 그들은 Klein을 금융 사기 혐의로 고소하여 고소했습니다).

1969년 7월 31일, 비틀즈는 그들의 두 번째 앨범인 Abbey Road 작업을 완료했습니다. 그것에 대한 작업은 극도로 고통스러운 분위기에서 이루어졌습니다. “항상 자신을위한 공간을 느꼈던 전자의 덧없는 무거움이 아니 었습니다. 아니요, 더 이상 자리를 떠나지 않고 큰 불편을 초래하는 심각하고 고통스러운 부담이었습니다.”라고 McCartney는 회상했습니다. 8월 26일에 발매된 Abbey Road는 1969년 그래미상 "Best engeneered non-classical recording" 부문에서 우수한 프로덕션 부문을 수상했습니다.

1970년 5월 8일, 영국에서 비틀즈의 마지막 스튜디오 앨범인 Let It Be가 발매되었습니다., 자료는 1년 전에 녹음되었습니다. 60년대 후반의 모든 앨범에서와 마찬가지로 Paul McCartney가 주요 저자입니다. 그는 "Let It Be", "Long and Winding Road", "Get Back", "I've Got a Feeling", " 우리 둘".

비틀즈 - 렛 잇 비

1970년 12월 31일 폴 매카트니는 변호사를 통해 비틀즈 파트너십을 종료하는 절차를 시작했으며 Alan Klein, John Lennon, Ringo Starr 및 George Harrison을 상대로 소송을 제기했습니다. 그는 그들이 처한 상황이 전 회원그룹에는 다른 해결책이 없었습니다.

비틀즈 동료들과의 이별은 매카트니에게 극도로 고통스러운 인상을 남겼습니다(린다는 심지어 "비틀즈의 이별이 그를 파괴했다"고 주장하기도 했습니다). 폴은 스코틀랜드 서해안 캠벨타운 근처의 외딴 하이 파크 농장에서 가족과 함께 한적한 곳에서 한동안 은둔자로 살았습니다.

Linda는 부흥에 큰 역할을했습니다. 대니 세이웰(윙스 멤버)은 아내가 아니었다면 폴이 우울증에서 헤어나지 못했을 것이라고 믿었다. “그가 나머지 비틀즈를 고소해야 했던 후 그를 다시 일어서게 한 것은 바로 그녀였습니다. 그의 마음은 상했습니다. 그는 스코틀랜드에 머물면서 그곳에서 술을 마셨을 것입니다. 그에게 "어서, 어서! "라고 말한 것은 바로 그녀였습니다.

1970년 3월에 폴은 은둔 생활을 마치고 첫 번째 자료를 가지고 돌아왔습니다. 솔로 앨범 EMI의 4트랙 장비에 녹음되었습니다. 1970년 4월 McCartney 앨범은 빌보드 목록의 1위에 올랐으며 3주 동안 지속된 후 더블 플래티넘이 되었으며 영국에서 2위에 올랐습니다. 1월 10일부터 3월 15일까지 뉴욕의 Columbia Records에서 녹음된 Ram(1971)은 Paul과 Linda McCartney의 공동 작업으로 발매되었습니다. 뉴욕을 주제로 한 앨범 필하모닉 오케스트라, 영국 차트 1 위를 차지했으며 미국에서도 2 위가되었습니다.

McCartney의 첫 두 솔로 앨범에 대한 언론의 반응은 부정적이었습니다. John Lennon은 첫 번째를 "쓰레기"라고 부르며 비평가들의 일반적인 의견을 표명했습니다. 또한 "Too Many People" 가사와 Ram의 뒷 표지 삽화(두 개의 교미 버그로 인해 "비틀즈가 그가 어떻게 대우받았는지에 대한 힌트"에 대해 언론에서 암시함)는 Lennon을 화나게 했고 그는 장광설로 응답했습니다. How Do You Sleep?", 앨범 Imagine의 수록곡. McCartney는 다음과 같이 인정했습니다. “예, 심각한 타격이었습니다. 그것은 매우 슬펐습니다. 결국 우리는 서로를 사랑했지만 그 당시에는 거의 의심 할 수 없었습니다. 하지만 열여섯 살 때부터 우리는 매우 친한 친구였습니다. 그리고 갑자기 - 그런 이상한 차례. 그들은 사업 전선에서 부딪치자마자 서로의 목을 잡았다.

얼마 동안 McCartney는 Eric Clapton의 참여로 슈퍼 그룹을 만드는 아이디어를 실현하려고 노력했습니다. 실행 불가능성이 명백해졌을 때 그는 다른 길을 택했습니다. 1971년 8월 Linda, 기타리스트 Danny Lane(예전 Moody Blues) 및 Danny Sawell과 함께 Paul McCartney는 수퍼그룹 Wings를 결성했습니다.

그룹의 데뷔 앨범 Wild Life는 평론가들에게 적당히 호평을 받았지만 연말 Record World 잡지는 Paul과 Linda를 최고의 듀엣으로 선정했습니다. 1972년 그룹의 세 싱글 중 두 개는 BBC에서 금지되었습니다: "Give Ireland Back to the Irish"(아일랜드의 "Bloody Sunday" 이벤트에 헌정됨) 및 "Hi Hi Hi"(검열관이 라인: "당신이 침대에 들어가 내 바디 캐논을 맞을 준비를 하길 원합니다.").

1972년 8월 폴, 린다, 대니 세이웰은 스웨덴에서 마약 소지 혐의로 체포되었습니다.나중에 벌금이 부과됩니다(800파운드). 뮤지션들이 런던에서 우편으로 대마를 받았다고 인정한 후 영국 경찰은 두 개의 스코틀랜드 매카트니 농장을 급습하고 그곳의 모든 대마 재배지를 파괴했습니다. 그 후(1973년 3월 8일 스코틀랜드 캠벨타운에서) Paul과 Linda도 각각 100파운드의 벌금을 물었습니다.

1973년 가을, 폴 매카트니와 밴드(McCulloch와 Seiwell을 떠난 라인업)는 새 앨범을 녹음하기 위해 나이지리아로 갔다. 여기에서 그는 드럼 파트를 직접 연주해야 했으며 나중에 이 작업은 Keith Moon 자신이 높이 평가했습니다. 나이지리아에서 McCartney 부부는 충격을 받았습니다. 어느 시점에서 그들은 무장 강도를 당했고 나중에 Paul은 실신과 함께 심한 기관지 천식 발작을 겪었습니다. Band on the Run(Paul McCartney와 Wings가 재계약)은 세계 주요 차트에서 1위를 차지했으며 목록에서 The Dark Side of the Moon보다 앞서 Rolling Stone 매거진에서 "올해의 앨범"으로 선정되었습니다.

1973년 비틀즈의 유산과 관련된 법적 절차가 모두 마무리되자 폴은 언론을 통해 비틀즈의 재결합 가능성을 언급했다. 1974년 3월 28일, 비틀즈 해체 이후 처음으로 레논과 매카트니는 로스앤젤레스의 버크뱅크 스튜디오에서 "Midnight Special"을 함께 공연했습니다. 4월 1일에는 John, Paul, Keith Moon, Harry Nilsson 및 "Lucille", "Stand By Me" 및 Sam Cooke 노래 메들리를 연주하는 세션 뮤지션 그룹과 함께 잼이 계속되었습니다. 나중에 ("74의 A Toot and a Snore라는 제목으로) 이 녹음은 해적판으로 출시되었습니다.

1974년 4월 업데이트된 Wings와 함께 Paul McCarney는 테네시 주 내슈빌에 정착했습니다. 여기 - Chet Atkins, Floyd Kramer, Vassar Clements 및 보컬 그룹 Cate Sisters - Country Hams라는 새로운 프로젝트가 자발적으로 만들어졌습니다. 이 그룹은 1974년 10월에 싱글로 발매된 매카트니 신부의 "Walking in the Park With Eloise"를 포함하여 세 곡을 녹음했습니다. McCartney가 그와 관련되어 있다는 사실을 아는 사람은 거의 없었고 릴리스 (EMI가 "비공식"으로 간주)는 주목되지 않았습니다. 1982년 Paul이 자신이 가장 좋아하는 목록(Desert Island Disk 시리즈 프로그램용)에 이 노래를 포함시켰을 때 싱글이 다시 출시되었습니다.

1975년 5월에 그들은 처음으로 싱글 "Listen to What the Man Said"를 발매했고 그 다음 앨범 Venus and Mars를 발매했습니다., 세계의 주요 히트 퍼레이드에서 즉시 1 위를 차지했습니다. 3월 24일 음반 완성을 축하하며 폴 매카트니와 린다 매카트니는 Queen Mary호에서 리듬 앤 블루스 밴드 The Meters, Bob Dylan, Led Zeppelin, George Harrison 등이 출연하는 스타 파티를 열었습니다. 콘서트는 이후 Live on the Queen Mary라는 제목으로 발매되었습니다.

한 달 후 매카트니는 서섹스 라이에 있는 워터폴 사유지를 4만 파운드에 구입하여 수년 동안 그의 주요 거주지가 되었습니다.

1977년은 Allen Klein 및 Beatles와의 6년간의 소송 끝에 McCartney에게 시작되었습니다. 감정적으로 급증하면서 그는 Denny Lane의 솔로 앨범 Holly Days(5월 6일에 발매됨)와 Ram 앨범에 포함된 노래의 기악 버전 모음의 두 앨범을 녹음하기 시작했습니다. Percy Trills라는 가명으로 4월 29일에 발매된 Thrillington은 거의 주목받지 못했습니다. McCartney는 1994년 Mark Lewisohn과의 인터뷰에서 자신이 이 사기극의 저자임을 인정했습니다.

1979년 11월 3일, 런던 클럽 Les Ambassadeurs는 최근 기네스북에 "모든 시대와 민족을 통틀어 가장 뛰어난 작곡가"로 등재된 폴 매카트니에게 경의를 표했습니다. 백만 장 이상 판매되었으며 60개의 골드 디스크(비틀즈 42개, 윙스 17개, 빌리 프레스턴 1개)의 소유자입니다. 같은 달, 매카트니의 1971년 이후 첫 솔로 싱글 "Wonderful Christmastime"이 발매되었습니다(뒷면에 "Rudolph the Red-Nose Reggae" 기악 포함).

1979년 12월, UN 사무총장 Kurt Waldheim의 개인적인 요청에 따라 Paul McCartney는 가뭄에 시달리는 Kampuchea 사람들을 위한 일련의 자선 콘서트를 조직했습니다. 이 이벤트의 결과는 TV 영화 "Rock for Kampuchea"와 Chris Thomas가 녹음한 Kampuchea 사람들을 위한 더블 라이브 앨범 Concert였습니다. 1980년 5월 McCartney는 Kampuchea 사람들을 위해 콘서트를 조직한 공로로 Ivor Novello Special Award를 수상했습니다.

Paul과 John 사이의 마지막 전화 통화는 1980년 9월이었습니다. A: 그는 친절하고 침착했습니다. 그러나 McCartney는 나중에 모든 차이점을 마침내 해결하기 위해 오랜 친구를 만나지 않은 것을 후회했습니다. 전화 통화는 주로 John의 가족과 관련된 것으로, Paul이 회상한 것처럼 John의 가족은 인생을 즐기고 미래의 경력을 계획하고 있었습니다.

John Lennon이 사망한 날 McCartney는 "Rainclouds"라는 노래를 작업하고 있었습니다. 그 살인은 그를 충격에 빠뜨렸다. “우리 세 비틀즈는 아침에 이 소식을 알게 되었는데 이상한 점은 우리 모두가 같은 방식으로 반응했다는 것입니다. 분리되어 있지만 동일합니다. 그날 우리는 모두 일하러 갔다. 모두. 그런 소식을 듣고 집에 혼자 있을 수 있는 사람은 없을 것입니다. 우리 모두는 직장에 나가 알고 있는 사람들과 함께 있고 싶은 충동을 느꼈습니다. 살아남는 것은 불가능했습니다. 어떻게든 움직여야 했다. 나는 하루 종일 직장에서 보냈지 만 마치 황홀한 것처럼 모든 것을했습니다. 내가 스튜디오에서 나왔을 때 어떤 기자가 나에게 뛰어온 것을 기억합니다. 우리는 막 떠나려고 했고 그는 차창에 마이크를 꽂고 소리쳤다. "존의 죽음에 대해 어떻게 생각하세요?" 지치고 충격을 받은 나는 "이건 정말 괴로운 일이야." 나는 가장 강한 의미의 갈망을 의미했습니다. 그들이 말했듯이 그들의 온 영혼을 한 단어로 표현하는 것입니다. 갈망-아-아-아 ... 하지만 신문에서 이것을 읽으면 마른 단어 하나만 보입니다. ".

1981년 1월 6일, Wings의 마지막 스튜디오 세션이 열렸습니다. Lawrence Juber가 말했듯이(Beatlefan 잡지와의 인터뷰에서) "... John의 죽음은 Paul이 콘서트 활동에서 낙담시켰습니다. 어떤 바보가 총으로 그를 쏠 것이라고 기대하면서 그는 10분마다 움찔해야 했기 때문입니다." 1981년 4월 27일, 밴드의 해산이 공식적으로 발표되었습니다.

1981년 폴 매카트니와 프로듀서 조지 마틴은 몬세라트 섬의 에어 스튜디오에서 다음 앨범 녹음을 시작했습니다. 세션에는 드러머 Dave Mattacks, Mattucks Steve Gadd, Eric Stewart, Andy McKay를 대신한 베이시스트 Stanley Clarke, Carl Perkins(Paul과 "Get It" 듀엣을 불렀음) 및 Stevie Wonder("What's That Your Doing")가 포함되었습니다. 및 "에보니와 아이보리").

1981년 매카트니는 해리슨, 링고 스타와 함께 존 레논에게 헌정된 조지 해리슨의 노래 "All That Years Ago" 녹음에 참여했습니다.

The Tug of War 앨범은 1982년 4월 26일에 발매되어 바다 양쪽에서 차트 1위를 차지했으며("Ebony and Ivory"의 싱글처럼) 비평가들로부터 호평을 받았으며 일반적으로 McCartney의 솔로 경력에서 최고로 간주됩니다. 밴드 온 더 런 이후. 타이틀 트랙은 반전(McCartney는 새 물결 운동영국 군국주의). 앨범 "Here Today"의 노래 중 하나는 John Lennon을 추모하기 위해 헌정되었습니다.

1983년 5월 Paul은 "International Hit of the Year"로 "Ebony and Ivory"로 Ivor Novello Award를 수상했으며 Tug of War는 German Phonographic Academy로부터 Bambi Award를 수상했습니다.

1999년 매카트니는 로큰롤 표준 모음집인 Run Devil Run을 발표했으며 (솔로 아티스트로) 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다. 2000년 5월, McCartney는 British Academy of Composers and Songwriters의 회원이 되었습니다. 이 아카데미의 회장인 Guy Fletcher는 Paul이 모든 영국 대중 음악의 발전에 기여한 역할에 주목했습니다.

Driving Rain(2001) 앨범은 2002년 6월 11일 그의 아내가 된 Heather Mills에게 헌정되었습니다.거의 동시에 Linda에게 헌정된 앨범 A Garland for Linda가 발매되었으며, 8개의 트랙은 8명의 다른 동시대 작곡가가 작곡했습니다. 음반 판매 수익금 전액은 암 환자에게 재정 지원을 제공하는 자선 단체인 The Garland Appeal에 기부되었습니다.

2001년에는 다큐멘터리 "Wingspan: An Intimate Portrait"가 공개되었는데, 여기에는 Linda가 찍은 많은 사진과 사진, Paul과 그의 딸 Mary(어렸을 때 등에 올라탔던 사람)와의 인터뷰가 포함되어 있습니다. McCartney 앨범 커버). 같은 해 Paul은 오스카상 후보에 오른 영화 Vanilla Sky의 주제가를 썼습니다.

2001년 9월 11일 매카트니는 케네디 공항에서 세계 무역 센터에 대한 테러 공격을 목격했습니다. 그가 본 것에 충격을 받은 그는 10월 20일에 자선 단체인 "Concert for New York"("The Concert for New York City")을 조직했습니다. 그해 11월, 조지 해리슨의 시대가 얼마 남지 않았음이 분명해졌습니다. Paul은 Harrison이 마지막 날을 보낸 Hollywood Hills 맨션에 있는 친구의 침대 옆에서 많은 시간을 보냈습니다. George는 11월 29일에 세상을 떠났고 정확히 1년 후 McCartney는 Concert for George에서 그의 가장 유명한 노래 중 하나인 "Something"을 연주했습니다.

2002년 폴 매카트니는 "Back In The World" 월드 투어를 시작하여 처음으로 러시아를 방문했으며 2003년 5월 24일 모스크바 붉은 광장에서 콘서트를 열었습니다. 오늘날까지이 콘서트는 붉은 광장에서 열린 서양 록 스타의 유일한 콘서트로 남아 있습니다. 그렇게 선언 된 나머지 모든 콘서트는 Vasilyevsky Spusk에서 열렸습니다. 콘서트 전날 블라디미르 푸틴 당시 러시아 대통령은 음악가와 그의 아내가 광장과 크렘린을 산책하는 동안 동행하여 그의 크렘린 거주지로 영접했습니다.

2004년 6월 Paul은 Glastonbury Festival에서 헤드라인을 장식했고 6월 20일에는 04 Summer Tour의 일환으로 St. Petersburg Palace Square에서 공연했습니다. 일부 추정에 따르면 이번 콘서트는 Paul의 경력에서 3,000 번째였습니다.

2005년 7월 2일 폴은 하이드 파크에서 열린 라이브 8 콘서트에서 "Sgt. 페퍼스 론리 하트 클럽 밴드.

2005년 11월 13일 캘리포니아 애너하임에서 매카트니의 콘서트가 끝난 후 국제우주정거장과 위성 연결이 이루어졌고, 뮤지션은 특히 우주비행사인 빌 맥아더와 발레리 토카레프를 위해 "Good Day Sunshine"과 "English Tea"라는 노래를 연주했습니다. 2005년 프로듀서 Nigel Godrich와 함께 녹음한 Chaos and Creation in the Backyard는 McCartney의 EMI 마지막 앨범이었습니다. 1년 후, 앨범 자체와 수록곡 "Jenny Wren"이 그래미상 후보에 올랐습니다.

2006년 6월 18일, 매카트니는 한때 "내가 육십 4세일 때"라는 노래로 "예고"했던 64번째 생일을 축하했습니다. 이 생일은 전 세계 그룹과 폴의 팬들이 축하했습니다. 같은 해 폴 매카트니는 그래미 어워드에 처음 등장했습니다. "Numb/Encore"와 "Yesterday"는 래퍼 Jay Z와 함께 공연했고 링킨 그룹공원.

Paul McCartney & Ringo Starr - 내 친구들의 작은 도움으로

2007년 3월 21일 McCartney는 EMI를 떠나 Starbucks Corporation이 소유한 Hear Music과 계약하여 레이블의 첫 번째 카탈로그 항목이 되었습니다. 6 월 4 일 그의 첫 21 솔로 앨범 Memory Almost Full이 이곳에서 발매되어 런던, 뉴욕, 로스 앤젤레스에서 여러 "비밀 콘서트"를 열었습니다.

2007년 11월 13일, The McCartney Years 3-DVD 박스 세트가 출시되었으며, 라이브 녹음, 비하인드 스토리 영상, 다큐멘터리 Create Chaos at Abbey Road(2005)가 포함되어 있습니다.

2008년 2월, McCartney는 음악에 대한 역사적 공헌으로 BRIT Award 후보에 올랐습니다.

2008년 5월 26일 예일 대학교에서 매카트니는 명예 칭호음악박사. 2008년 6월 1일, 그는 1년 동안 유럽의 문화 수도가 된 리버풀을 기리기 위해 안필드 스타디움에서 콘서트를 열었습니다.

2008년 6월 14일, 약 25만명이 참석한 키예프 독립 광장에서 무료 콘서트가 열렸습니다.

2008년 7월 18일, Paul McCartney는 Shea Stadium에서 열린 Billy Joel 콘서트에 깜짝 등장했습니다. 이 스포츠 단지의 철거가 2009 년으로 예정되어 있기 때문에 콘서트는 "The Last Performance in Shea"라고 불 렸습니다 (여기에서 처음 공연 한 것은 비틀즈였습니다).

2009년 Paul McCartney는 Gershwin Prize를 수상했으며 2010년 12월에는 John F. Kennedy Center for the Arts(Kennedy Center Award)를 수상했습니다.

2010년에 그는 기타리스트 Brian Ray와 Rusty Anderson, 드러머 Abe Laboriel Jr., 영국 키보드 연주자 Paul Wickens 등 세 명의 로스앤젤레스 원주민 그룹과 함께 투어를 계속했습니다.

2011 년 12 월 14 일 On The Run 투어의 일환으로 Paul McCartney의 콘서트가 모스크바의 Olimpiysky Sports Complex에서 열렸습니다. 러시아에서는 세 번째, 구 소련에서는 네 번째입니다.

2012년 2월 9일, 폴은 할리우드 명예의 거리에 이름을 올렸습니다. 그녀를 위해 그는 비틀즈의 모든 멤버들에게 감사를 표했다. 5월 3일, 폴과 그의 아내는 비행기 추락 사고를 당할 뻔했습니다.

2012년 9월 8일 폴 매카트니는 프랑스 최고 상인 레지옹 도뇌르 훈장(장교)을 받았습니다.

2013년에 뮤지션은 새 정규 앨범 New를 발표했습니다.

2014년 5월 19일, 폴 매카트니가 알려지지 않은 바이러스에 감염되어 예정된 일본 투어를 취소해야 한다는 사실이 알려졌습니다.

폴 매카시 개인 생활:

Paul은 The Quarrymen의 멤버가 된 후 소녀들과 데이트하기 시작했습니다.

그의 첫 여자 친구 중 한 명은 Layla ( "리버풀의 이상한 이름"이라고 그는 회상했습니다)라고 불렀고 또 다른 가까운 지인 Julie Arthur는 코미디언 Ted Ray의 조카였습니다.

1959년 Paul은 Casbah 클럽에서 만난 "진지한 첫사랑"인 Dot Rhone을 만났습니다. Dot(별명 "Bubbles")과 Paul, John, Cynthia는 분리할 수 없는 4중주가 되었습니다. Dot의 회상에 따르면 그녀와 Cynthia Powell은 Paul과 John이 그룹 업무를 논의하기 위해 앉았을 때 "완전한 침묵을 유지"하는 법을 배웠습니다. The Beatles 전기의 저자 인 Spitz는“그녀는 Paul의 화난 시선 아래 토끼처럼 얼어 붙었습니다.

폴 매카트니와 도트 론

진정한 "성 세례"(자신의 기억에 따르면)를 바울은 함부르크(유럽의 섹스 수도로 명성이 자자한 도시)에서 받았습니다. "거기"는 성적 각성이었습니다. 함부르크에 오기 전에는 실무 경험이 거의 없었습니다.”라고 그는 인정했습니다.

1962년 5월 함부르크에서 돌아온 Paul은 Dot이 임신했다는 사실을 알게 되었습니다. 그들은 결혼식을 계획했지만 Dot은 7 월에 유산을했고 서로의 감정은 곧 식었습니다. 나중에 Dot은 영국을 떠나 토론토(캐나다)에 정착했으며, 오늘날까지 그녀는 남편과 아이들과 함께 살고 있으며 (Spitz의 전기에 따르면) "매우 좋은 직업"을 가지고 있습니다.

1963년 4월 18일, BBC가 주최한 콘서트를 위해 비틀즈가 로열 앨버트 홀에 도착했을 때, 한 사진 촬영 중에 비틀즈와 합류했습니다. 제인 애셔, 매력적이고 활기찬 17세 여배우, TV 쇼 "Juke Box Jury"의 공동 진행자. 같은 날 저녁, 그들은 모두 기자 크리스 허친스를 함께 방문했다. Paul은 나중에 "Ful semily hir wympul pynched was"( "내가 Chaucer에서 기억하는 유일한 것! ..")라는 한 줄로 그녀를 이겼다고 믿었습니다.

1967년 12월 25일 그들은 약혼을 발표했지만 1968년 초에 파혼하고 관계를 끝냈습니다. Jane에 따르면 그 이유는 Frankie Schwartz라는 소녀와의 Paul의 배신 때문이라고 Schwartz 자신이 인터뷰에서 Jane과 Paul이 그녀의 참여없이 헤어 졌다고 주장했지만.

폴 매카트니와 제인 애셔

1967년 5월 15일 Georgie Fame 콘서트의 한 클럽에서 McCartney는 사진작가 Linda Eastman을 만났습니다., 그의 미래의 아내. 1968년 5월 매카트니는 린다를 다시 만났고 6개월 후에 결혼했습니다. Paul은 첫 번째 결혼 인 Heather에서 Linda의 자녀를 입양했으며 나중에 Mary (1969 년 8 월 28 일 출생), Stella (1971 년 9 월 13 일 출생) 및 James (1977 년 9 월 12 일 출생)의 세 자녀를 낳았습니다.

폴 매카트니와 린다 매카트니

1998년 4월 17일 Linda는 애리조나 투산에서 유방암으로 사망했습니다. Paul에 따르면 전체 결혼 기간 동안 그들은 일주일 동안 단 한 번만 별거했습니다.

1999년 4월 McCartney는 Pride of Britain Awards에서 이전 모델인 Heather Mills를 만났습니다.그녀와 데이트를 시작했습니다.

2001년 7월 23일에 그들은 약혼했고 2002년 7월 11일에 그들은 결혼했습니다. 결혼식은 아일랜드의 Leslie Castle에서 열렸습니다. 2003년 10월 28일에 Paul과 Heather의 딸인 Beatrice Millie가 태어났습니다.

폴 매카트니와 헤더 밀스

Heather Mills와의 결혼 생활은 짧았고 불행했습니다. 2006년 5월 이혼 청문회가 시작되었고 2008년 3월 17일 결혼이 무효화되었습니다. 결과적으로 McCartney는 아내에게 2,400만 파운드를 지불해야 했습니다.

2007년 11월, McCartney는 47세의 미국인 Nancy Shevell과 데이트를 시작했습니다.

Q 특파원은 2010년 한 콘서트에서 배우자를 백스테이지에서 만난 Shavell에 대해 "그녀는 매력적이고 화려한 옷차림을 하고 있으며 Paul 주변 사람들로부터 누군가를 얻기 전에 멈추지 않는 매우 매력적인 사람처럼 보입니다."라고 설명했습니다. 2011년 5월 7일, 그들의 약혼이 알려졌다. 2011년 10월 9일 폴 매카트니가 세 번째로 결혼했습니다.

폴 매카트니와 낸시 셰벨

폴 매카트니와 마약:

마약에 대한 Paul McCartney의 첫 번째 진지한 지인은 함부르크에서 발생했습니다. 비틀즈 멤버(술을 선호하는 피트 베스트 제외)는 암페타민을 주로 사용했는데, 주로 서트클리프의 여자친구인 아스트리드 커셔가 가져온 preludin("prellies"로 알려짐)이었습니다. 매카트니는 자제력을 보였다.

동시에 그는 그렇게 적극적으로 흥분하지는 않았지만 가능한 한 늦게 잠자리에 들었습니다. 다시 한 번 실용적인 이유로 수면제에 얽매이지 않도록했습니다.

“당시 로큰롤의 다른 사람들보다 훨씬 더 신중했던 것 같아요. 어쩐지 리버풀에서의 성장이 나에게 이런 주의를 심어줬다”고 회상했다.

Paul McCartney는 자신이 마약을 사용하고 있음을 공개적으로 인정한 최초의 록 비즈니스 중 한 사람이되었으며이 문제에 대해 대담하고 여러면에서 스캔들 같은 생각을 한 번 이상 표현했습니다. 1966년 7월 24일 런던 타임즈에 마리화나 합법화를 요구하는 청원이 게시되었습니다. 이 청원은 매카트니가 지불했으며, 매카트니는 이 목적을 위해 1,800파운드를 할당하고 이 금액을 비틀즈의 광고 비용 섹션에 할당하도록 명령했습니다. . 1967년 6월 18일 데일리 미러 특파원과의 인터뷰에서 그는 이렇게 말했습니다. “마약은 정신을 확장시킵니다. 아스피린 같지만 다음날 두통이 없다"고 말했다.

2004년 Uncut 매거진과의 인터뷰에서 Paul McCartney는 마약과의 관계에 대해 길게 말했습니다. 중요한 부분비틀즈의 삶과 작품.

McCartney에 따르면 "Got to Get You into My Life"는 LSD에 대한 "잡초"(당시 아무도 몰랐던), "Day Tripper" 및 "Lucy in the Sky with Diamonds"에 대해 작성되었습니다. 그는 약 1년 동안 코카인을 복용했지만, 그 약물이 깊은 우울증을 자주 일으킨다는 사실을 깨닫고는 끊었습니다. McCartney는 헤로인이 "단지 시도했을 뿐이고 ... 중독되지 않은 것이 기쁩니다. 왜냐하면 제가 그 길을 가는 것을 상상하지 못했을 것이기 때문입니다."

1980년 일본에 가서 그곳에서 "당신은 그것을 살 수 없다"는 것을 깨닫고 폴은 마리화나를 가지고 갔다. 그는 나중에 그가 자신의 경력에서 한 "가장 어리석은 일"이라고 인정했습니다.

1980년 1월 16일, 폴 매카트니는 219g의 마리화나를 소지하고 오쿠라 공항에서 체포되었습니다.(Linda의 수하물에서 발견됨). Paul은 책임을지고 5 시간 동안 심문을 받았으며 그 후 샤워를 할 기회뿐만 아니라 필기 자료도 거부 된 감방에 갇혔습니다. 일본 법무부 장관은 법에 따라 매카트니가 징역 7년형에 처해질 것이라고 말했다. 바울은 감방에서 10일을 보낸 후 고국으로 돌아가는 것이 허락되었습니다.

A. Goldman (John의 직원 인 Fred Seaman의 증언을 인용 한 The Life of John Lennon의 저자)에 따르면 1980 년 1 월 15 일 Paul McCartney는 일본으로가는 길에 Yoko Ono에게 자신이 "얻었다"고 자랑했습니다. 절대적으로 다이너마이트 잡초를 잡습니다." 후자는 Paul에 대해 여러 가지 이유로보고했지만 무엇보다도 그가 Okura Hotel (이전에 Lennons가 머물렀던 곳)의 대통령 스위트 룸에 머물기를 원하지 않았기 때문입니다. “그는 우리 호텔 카르마를 망칠 것입니다. 지금까지 우리는 이 호텔에서 큰 카르마를 가지고 있었고 그들이 그곳에서 그들의 감염을 가져올 것이라는 것을 알고 매우 불행합니다. 폴과 린다가 그곳에서 하룻밤을 보낸다면 우리는 다시는 그 스위트룸으로 돌아갈 수 없을 것입니다. Green은 스스로 사건을 처리했습니다."

1 년 후 John Green (A. Goldman의 책에 따르면)은 Jeffrey Hunter에게 이렇게 말했습니다. “그녀는이 모든 것을 직접 준비했다고 말했습니다. 그녀는 일본 정부의 거물들에게 매카트니가 일본에 대해 매우 오만하다고 말했습니다." Sam Green은 이 이야기를 확증하며 다음과 같이 덧붙였습니다. “그녀의 사촌 중 한 명이 세관원으로 일했습니다. 전화 한 통으로 폴이 끝났습니다."

그러나 그의 책 "Dacota Days"에서 같은 John Green은 그 반대라고 주장합니다. 그에 따르면 Yoko는 Paul의 체포 소식에 진심으로 화를 냈습니다. 방금 나왔습니다. Greene에 따르면 Lennon은 그 사건에 대해 분노한 것만큼 우울하지 않았습니다. (“그들의 비열함이 나를 화나게 합니다. 더 오래 지속될 것입니다.”자신의 힘”).

폴 매카시의 음반:

매카트니, 1970년 4월 17일
램, 1971년 5월 28일(린다 매카트니와 함께)
매카트니 2세, 1980년 5월 16일
줄다리기, 1982년 4월 26일
평화의 파이프 1983년 10월 31일
브로드 스트리트에 안부를 전합니다 1984년 10월 22일(사운드트랙)
플레이하려면 1986년 9월 1일
소련으로 돌아가서, 1988년 10월 31일(USSR) 및 1991년 9월 30일(나머지 국가)
흙 속의 꽃, 1989년 6월 5일
Unplugged(The Official Bootleg), 1991년 5월 20일
오프 더 그라운드 1993년 2월 1일
불타는 파이 1997년 5월 5일
런데빌런 1999년 10월 4일
드라이빙 레인 2001년 11월 12일
뒤뜰의 혼돈과 창조, 2005년 9월 12일
메모리 거의 가득 참, 2007년 6월 4일
오션스 킹덤, 발레 음악 2011
Kisses on the Bottom, 커버 앨범 2012
새로운 스튜디오 앨범 2013.

Paul McCarthy with Wings 음반:

야생의 삶, 1971년 12월 7일
레드 로즈 스피드웨이, 1973년 5월 4일
밴드 온 더 런, 1973년 12월 7일
금성과 화성, 1975년 5월 30일
음속의 날개, 1976년 3월 26일
런던 타운, 1978년 3월 31일
계란으로 돌아가기, 1979년 6월 8일.

리버풀(영국) 교외에 있습니다. 그의 어머니는 병원에서 간호사와 조산사로 일했고 그의 아버지는 목화 상인이었고 여가 시간에는 리버풀 재즈 밴드에서 피아니스트로 일했습니다.

11세에 매카트니는 리버풀 소년학교에 입학하여 1953년부터 1960년까지 그곳에서 공부했습니다.

그는 어머니가 돌아가신 후 첫 번째 노래를 썼습니다. 그녀는 Paul이 14 살 때 암으로 사망했습니다.

1957년 7월 폴 매카트니는 존 레논을 만나 그의 Quarrymen에서 연주를 시작했습니다.

1958년 매카트니는 그의 친구 조지 해리슨을 그룹에 데려왔다. 이 세 명의 초보 뮤지션은 미래 유명 그룹의 중추를 형성했습니다.

1960년에 그룹은 "The Beatles"(비틀즈)라는 이름으로 독일에서 공연을 시작했습니다. 고향 리버풀의 정복은 1961 년에 시작되었습니다. 앙상블은 Cavern Club에서 일주일에 여러 번 연주되었습니다.

1961년 말에 Brian Epstein이 그룹의 프로듀서가 되었으며 1962년 1월에 서면 계약이 체결되었습니다. 그는 EMI와 레코드 계약을 체결하고 드러머 Pete Best를 Ringo Starr로 교체하여 밴드의 이미지를 개선했습니다.

1962년 비틀즈의 첫 번째 싱글인 Love Me Do가 발매되어 영국 차트에서 17위에 올랐습니다.

1963년에 이 그룹은 엄청난 인기를 얻었습니다. McCartney는 그녀의 가장 유명한 히트작의 저자였습니다. 많은 노래가 Lennon과 공동 작곡되었습니다. 노래를 쓰고 연주하는 것 외에도 Paul McCartney는 베이스 기타, 어쿠스틱 및 일렉트릭 기타, 피아노 및 키보드, 기타 40가지 악기를 연주했습니다. 그는 Yesterday를 포함하여 비틀즈의 가장 큰 히트곡을 썼습니다. 순리에 맡기다; 헤이 쥬드; 나의 모든 사랑; 추신 당신을 사랑합니다; Ob-La-Di, Ob-La-Da; 대자연의 아들, 끝, 노란 잠수함 외 다수.

1964년 2월 비틀즈는 첫 미국 여행을 떠났고 6월에는 덴마크, 네덜란드, 홍콩, 호주, 뉴질랜드, 북미 순회 순회 공연을 가졌습니다.

전체적으로 비틀즈는 240곡 이상의 노래를 만들었고 많은 싱글과 앨범을 녹음했으며 여러 영화와 TV 프로그램, 유명한 만화 "노란 잠수함"을 발표했습니다.

1965년 6월 "대영제국의 번영에 대한 그의 뛰어난 공헌"으로 매카트니는 그룹의 다른 구성원들과 함께 대영 제국 훈장을 받았습니다.

1967년 프로듀서 브라이언 엡스타인의 사망으로 그룹 내 분열이 시작되었으며, 각자의 창의적인 성격과 재능이 특정 경력 야망으로 이어졌습니다. 1970년 비틀즈의 마지막 앨범 Let It Be가 발매되었다.

1970년 3월, 폴 매카트니는 첫 솔로 앨범을 발매했는데, 그의 인터뷰에서 비틀즈는 더 이상 존재하지 않는다고 언급했습니다. 앨범에 수록된 싱글 어나더 데이(Another Day)는 영국 차트 2위, 미국 차트 5위에 올랐다.

비평가들에 따르면 1971 년에 그의 아내 Linda와 함께 녹음 된 음악가 Ram의 두 번째 앨범이 발매되었습니다. McCartney의 작업에서 가장 성공적인 앨범 중 하나입니다. 디스크는 "플래티넘"이되었습니다. 영국 히트 퍼레이드에서 1 위, 미국에서 2 위를 차지했습니다.

Ram 출시 직후 McCartney는 Paul 자신 외에도 Linda (보컬, 키보드) 및 3 명의 뮤지션이 포함 된 새로운 밴드 Wings의 결성을 발표했습니다. 같은 해 Wings의 첫 번째 앨범인 Wildlife가 발매되어 금메달을 땄습니다.

1973년에 발매된 밴드의 다음 앨범인 Red Rose Speedway는 차트 1위를 차지했으며 같은 해 금메달을 획득했습니다.

특히 매카트니가 작곡한 Live And Let Die라는 노래가 유명했습니다. 메인 테마제임스 본드 영화를 위해. 같은 해에 Wings는 가장 성공적이고 유명한 앨범 중 하나인 Band On The Run을 녹음했습니다.

다음 앨범 Venus And Mars (1975), Wings At The Speed Of Sound (1976) 및 London Town (1978)은 많은 음악 상을 수상하여 판매에서 "플래티넘"이되었습니다.

앨범 Back To The Egg(1979)의 실패 이후, 뮤지션은 1980년 Wings를 해체하고 그의 어린 아들에게 바치는 솔로 앨범인 Paul McCartney II를 녹음하여 "금"이 되었습니다.

앨범 Tug Of War(1982)와 Pipes Of Peace(1983)는 McCartney에게 큰 성공을 가져왔습니다. 동시에 음악가는 그의 오랜 팬인 가수 마이클 잭슨과 협력하기 시작했습니다. 1982년 말, McCartney는 Jackson의 Thriller 앨범에 수록된 The Girl Is Mine이라는 노래를 Jackson과 함께 녹음했습니다. 1983년 마이클 잭슨은 앨범 Pipes Of Peace에 수록된 McCartney의 "Say Say Say"를 녹음하여 미국과 영국 차트에서 1위를 차지했습니다.

1984년 매카트니는 인기 앨범 Give My Regards To Broad Street를 발표했습니다. 다음 앨범 Press To Play(1986), Flowers In The Dirt(1989), Off The Ground(1993)는 이전 앨범만큼 창의적으로 성공하지는 못했지만 상업적 성공을 가져왔습니다.

1988년 McCartney는 유명한 로큰롤과 리듬 앤 블루스의 커버 버전으로 구성된 소련 멜로디야 회사에서 앨범 "Back to the USSR"을 독점 발매했습니다.

1997년 그의 앨범 Flaming Pie가 발매되었고 2001년에는 Driving Rain이 발매되었습니다.

2007년 폴 매카트니는 솔로 활동의 21번째 앨범인 Memory Almost Full을 발매했습니다.

행성의 여러 부분에서 음악가.

2003년 5월 24일 러시아에서 Paul McCartney는 음악가 Back In The World의 유럽 투어의 일환으로 모스크바 붉은 광장에서 콘서트를 열었습니다.

2004년 6월 20일 유럽 투어 04 Summer Tour의 일환으로 Paul McCartney 콘서트가 St. Petersburg Palace Square에서 열렸습니다.

McCartney의 콘서트는 모스크바의 Olimpiysky 스포츠 단지에서 열렸습니다. 가수는 러시아어로 팬들에게 인사했습니다. "안녕하세요! 잘 지내세요?"

McCartney의 관심사는 클래식 음악과 영국 포크 발라드에서 인도 라가 및 기타 동양 문화에 이르기까지 다양합니다. 그의 작업 범위는 재즈와 록에서 교향곡과 합창 음악, 문화 간 장르 간 작곡에 이르기까지 다양합니다.

1991년에 항상 고전 유산과 교향곡 형식에 관심이 있었던 매카트니는 반 전기적인 "리버풀 오라토리오"를 작곡하여 도시의 주요 대성당에서 로열 리버풀 심포니 오케스트라와 함께 연주했습니다.

2011년에는 폴 매카트니의 발레 Ocean's Kingdom 음악이 수록된 디스크가 출시되었습니다.

가수는 사회 및 자선 활동을 수행합니다. 그는 약 200,000 명이 참석 한 멕시코 시티 중앙 광장 인 Zocalo에서 가장 중요한 무료 자선 콘서트에서 반복적으로 공연했습니다.

McCartney는 영국에서 가장 부유한 사람 중 한 명입니다. Paul 경의 순자산은 약 4억 파운드입니다.

매카트니는 2개의 그래미상(1971, 1997)과 1개의 오스카상(1971)을 보유하고 있으며, 2011년 롤링 스톤 매거진이 실시한 설문 조사에 따르면 역대 가장 성공적인 음악가이자 작곡가로 기네스북에 거듭 등재됐다. 최신 이야기.

2012년 2월, 폴 매카트니의 별은 할리우드 명예의 거리에 등재되었습니다.

폴 매카트니는 세 번 결혼했습니다. 1969년에 그는 1998년에 암으로 사망한 사진작가 Linda Eastman과 결혼했습니다. 2002년 McCartn은 2008년 이혼한 전 패션 모델 Heather Mills와 재혼했습니다. 2011년 폴 매카트니 경은 뉴욕시 교통국 이사이자 가족의 민간 운송 회사 부사장인 낸시 셰벨과 결혼했습니다.

: 첫 번째 결혼에서 얻은 세 자녀 - 사진작가 Mary McCartney(Mary McCartney, 1969년생), 최고의 패션 디자이너 Stella McCartney(1971년생), 음악가이자 조각가인 James McCartney(James McCartney, 1977년생) .) 뿐만 아니라 그의 두 번째 결혼, 베아트리체 밀리(Beatrice Milli, 2003년생)의 딸.

1980년대부터 음악가는 채식주의자였습니다.

이 자료는 RIA Novosti 및 오픈 소스의 정보를 기반으로 작성되었습니다.

폴 매카트니 - 록 음악의 기사

이 뮤지션은 자세한 소개가 필요하지 않습니다. 세계 어느 나라에서나 음악과는 거리가 먼 사람들도 살면서 적어도 한 번은 그 이름을 들어본 적이 있을 것입니다. 폴 매카트니그를 전설적인 그룹의 리더 중 한 명으로 알고 있습니다.

그의 작품은 16개의 그래미상 조각상으로 표시되어 있으며, 그는 대영제국 훈장의 사령관이 되었고, 기네스북에 반복적으로 등재되었으며, 재능 있는 프로듀서, 예술가 및 동물 권리를 위한 적극적인 투사이기도 합니다. 여기 그는 매우다면적이고 독특합니다.

리버풀 겸손

운명은 제임스 폴 매카트니산업 혁명의 기함 중 하나였던 리버풀에서 태어났습니다. 수백만의 미래 아이돌은 1942년 어려운 해에 태어났습니다. 전쟁 후 매카트니 가족은 절박한 필요는 없었지만 매우 검소하게 살았습니다. Paul의 양육과 전망에 대해. 백만장자가 된 후에도 그는 항상 경제적이었습니다.

그 소년은 초등학교 때 처음으로 음악적 발걸음을 내디뎠습니다. 그곳에서 처음으로 음악 작곡으로 무대에 올랐고 나중에 자신의 인정으로 기억조차 할 수 없었습니다. 폴은 엘리자베스 2세 여왕의 대관식과 관련된 일종의 노래라고 말했다. 그럼 그렇게 젊은 음악가첫 공연으로 상을 받았다. 바닥그는 대중에 대한 두려움을 경험했지만 이미 큰 무대가 그를 손짓하여 아이의 영혼에 흔적을 남겼습니다.

14시에 매카트니남동생과 함께 어머니없이 남겨진 그녀는 유방암으로 사망했습니다. 아버지는 아이들이 슬픈 생각으로 입을 다물고 스스로 물러나도록 내버려 두지 않았습니다. 어머니는 자녀가 뛰어난 사람이되고 영어 귀족의 언어를 사용하기를 원했기 때문에 문화 교육에 중점을 둔 관심과 관심과 사랑으로 그들을 둘러싸고 소년들을 콘서트에 데려가 집에서 피아노를 연주했습니다. 나중에 바닥종종 그의 어머니가 심어준 자질을 회상했습니다. 그녀의 노력 덕분에 McCartney는 리버풀 억양없이 말했고 사람들과 쉽게 수렴했으며 의사 소통에 문제가 없었습니다.

폴 매카트니의 첫 기타

아이를 더욱 바쁘게 만들기 위해 아버지는 두 가구 연립 주택생일 오래된 파이프. McCartney Sr.의 허락을 받아 그는 생애 첫 어쿠스틱 기타로 교환했으며 Paul은 왼손잡이였기 때문에 자신만의 방식으로 현을 재건했습니다. 그는 악기 연주를 적극적으로 마스터하기 시작했고 당시의 스타를 복사했으며 록의 개척자 인 Little Richard의 히트 곡을 연주하려고했습니다. 이때 젊은 음악가는 자신의 작곡을 시도하기 시작했습니다. 멜로디. 그리고 그의 지인이있었습니다.

그것은 모두 학교 친구 중 한 명이 폴라때때로 The Quarrymen이라는 Lennon의 밴드에서 연주했던 , 초대 매카트니교회 중 하나의 홀에서 밴드의 공연에. 두 음악가의 첫 만남은 1957년 여름에 있었다. 두 사람 모두에게 운명이 된 것은 바로이 지인이었습니다. The Quarrymen 멤버들 앞에서 여러 곡을 연주한 Paul은 이번 즉석 오디션에서 앙상블의 일원이 될 자격이 있음을 증명했습니다. 이것들 여름 방학그는 남은 생애 동안 기억했습니다. 그들은 John과 함께 모여 새로운 화음을 배웠고, 각 페이지에 "The original Lennon-McCartney 작곡"이라는 문구를 반드시 표시하면서 공책에 시험 창작물을 적었습니다. 곧 바닥 John은 그의 친구 George Harrison을 그룹으로 받아들이도록 설득했고 The Quarrymen은 새로운 이름을 얻었습니다.

네 가지의 일환으로

비틀즈의 뮤지컬 올림푸스 정상에 오르는 것은 결코 쉬운 일이 아니었지만, 젊은 재능합격한 앙상블에서 어려운 방법성공하기 위해. 을 위한 이 진정으로 독특한 팀이 존재하는 동안 그는 진정한 창조적 라이터였으며 끊임없이 새로운 노래를 작곡했으며 그룹이 별병에 굴복하는 것을 허용하지 않았으며 가능한 모든 방법으로 동지들에게 게으름을 포기하도록 촉구하고 노력했습니다. 정체를 방지하고 창조적 위기, 종종 위대한 음악가를 다룹니다. 안타깝게도 이러한 노력은 폴 매카트니충분하지 않았고 새로운 1971 전날 음악가는 The Beatles와의 파트너십을 공식적으로 종료하기로 결정했습니다. Paul은 상황에 다른 해결책이 없다고 믿고 동료와 밴드의 매니저를 상대로 소송을 제기했습니다.

폴과 린다

그리하여 오늘날까지 계속되는 그의 솔로 활동이 시작되었습니다. 그는 비틀즈 이후 작곡과 리버풀 포(Liverpool Four)의 오래되고 검증된 히트곡을 연주합니다. 나만의 프로젝트를 만드는 것은 일종의 배출구가 되었습니다. 매카트니. 이것은 그가 밴드 멤버들과의 창조적 관계를 단절한 후 자신을 발견한 영적 위기에서 벗어나는 일종의 탈출구였습니다. 여러면에서 Paul은이 앙상블의 전성기에 만들어진 노래의 인질로 남아 있었다는 것을 인정해야합니다.

3년 전 런던의 한 나이트클럽에서 그는 사진작가 Linda Eastman을 만났습니다. 이 만남은 로맨스를 예고하지 않았습니다. Linda는 포섬의 사진 몇 장과 레논에게 깊은 인상을 남기는 꿈을 꾸었습니다. 그들의 다음 회의는 1년 후 뉴욕에서 열렸는데, 그곳에서 Paul과 John은 새 레코드 레이블 발표회에 참석했습니다. 사진 촬영을 하러 가는 Linda는 McCartney에게 4살짜리 딸과 몇 시간을 함께 보내달라고 부탁했습니다. 그녀가 돌아왔을 때, 그녀는 자신의 Heather와 세계적으로 유명한 음악가가 그렇게 짧은 기간에 어떻게 가까워졌는지 알게 되었습니다. Linda는 감동적인 사진을 찍었습니다. 런던으로 돌아온 Paul은 소녀가 진심으로 그를 안아 준 큰 사진이 담긴 패키지를 받았습니다. 이것은 McCartney에게 너무나 감동적이어서 그들의 관계는 번개처럼 빠르게 발전하기 시작했습니다. 1969년 3월, 연인들은 통로를 내려갔고 곧 그들의 첫 번째 평범한 딸 메리가 태어났습니다. Paul과 Linda는 연예계에서 가장 헌신적이고 사랑이 많은 커플 중 하나라고 합니다. 그들은 큰 농장에서 살았고, 손을 잡고 좋아하는 들판을 걷고, 딸 셋과 아들 하나를 키우고 말과 양을 키 웠습니다. Linda는 그녀의 남편을 돌보았고 그는 항상 그녀에게 세레나데를 불렀습니다. 이것은 Linda가 암으로 사망하여 두 사람이 헤어질 때까지 30년 동안 계속되었습니다.

솔로 앨범

1970년 봄 매카트니그는 가족과 자발적으로 격리되어 있던 스코틀랜드에서 돌아와 첫 솔로 앨범의 자료를 가져 왔습니다. 한 달 만에 기록 "McCartney"는 빌보드 차트의 최상위에 있었습니다.

앨범은 "The Lovely Linda"라는 노래로 시작되었습니다. 을 위한 매카트니창의성과 가족 생활은 불가분의 관계가 되었습니다. 바닥사랑하는 아내 없이는 무대에 오르고 싶지도 않았습니다. 그리고 새 그룹을 만든 후 그는 당시 악기 연주 방법을 전혀 몰랐던 Linda를 위해 키보드 연주자를 "예약"했습니다. 그녀는 헤매지 않았고 남편과 함께 노래를 부르겠다고 선언했지만 한 번도 해본 적이 없었고 피아노를 치겠다고 말했습니다. 그건 그렇고, 줄 아이디어 새 그룹"Wings"( "Wings")라는 이름은 놀랍게도 네 자녀의 돌보는 어머니, 사랑하는 아내, 주부, 그리고 이제는 키보드 연주자의 의무를 결합 할 수있는 Linda와 함께 나왔습니다. 이에 대한 감사의 마음으로 그는 "Maybe I'm Amazed", "Calico Skies", "My Love", "No More Lonely Nights" 등 믿을 수 없을 정도로 관능적인 노래를 사랑하는 아내에게 바쳤습니다.

새로운 업적

1980년 매카트니는 계속해서 독창성을 실험하고 모든 부분을 직접 녹음한 앨범 "McCartney II"를 준비했습니다. 다음 참신함은 1년 후에 출시되었으며, 그리고 John Lennon의 살인 사건이 있었는데, 이는 Paul에게 충격이었습니다. 그때까지 그들의 관계는 점차 개선되었습니다. John을 기리기 위해 그는 George Harrison, Ringo Starr 및 노래 "All That Years Ago"와 함께 녹음했습니다.

Paul은 매우 활동적이었고 릴리스를 하나씩 릴리스했으며 이에 대해 그는 음악 상을 받을 자격이 있습니다. 동시에 비틀즈의 존재 초기부터 그는 다른 뮤지션을 위해 많은 작곡을 만들었습니다. 가장 유명한 "선물"은 뛰어난 Rolling Stones가 부른 "I Wanna Be Your Man"이라는 노래였습니다. McCartney가 동료들과 공동 작업한 최신 사례 중 하나는 Paul과 미국 래퍼 Kanye West가 참여하여 가수 Rihanna가 녹음한 "FourFiveSeconds"라는 노래입니다.

활동적인 생활 위치

그는 또한 채식주의 지지자이자 동물 권리를 위한 적극적인 투사로 널리 알려지게 되었습니다. 그는 자신의 위치가 인상에 영향을 받았다고 주장합니다. 어린 시절 디즈니 만화 "밤비"로 제작되었습니다. 또한 그는 유전자 변형 제품의 배포, 대인 지뢰 사용에 대한 조치에 참여하고 사냥 금지 아이디어를 지원하며 많은 자선 콘서트를 조직합니다.

Paul의 또 다른 진지한 취미는 그림이었습니다. 그러나이 예술에 대한 그의 사랑은 즉시 발생하지 않았습니다. 그의 친구 존 레논처럼 매카트니는 예술 아카데미를 졸업한 사람만이 그림을 그릴 수 있다고 생각했습니다. 그의 작품의 첫 번째 전시회는 1999 년에 열렸으며 박람회 캔버스 중에는 Andy Warhol, John Lennon의 초상화가있었습니다.

그의 상당한 나이에도 불구하고 Paul McCartney의 삶은 여전히 \u200b\u200b활기차고 있으며 창의적인 에너지를 잃지 않고 계속해서 새로운 노래를 만들고 새로운 형태의 자기 표현을 찾고 사회 활동을 멈추지 않습니다.

데이터

인터뷰 중 하나에서 그는 어렸을 때 영국 여왕과 사랑에 빠졌다고 말했습니다. 그는 엘리자베스 2세가 매력적인 몸매를 가진 미인이라고 언급했습니다. 여왕과의 만남에서 Paul 경은 자신의 어린 시절 감정에 대해 그녀에게 말할 기회를 얻지 못했지만 종종 그녀가 읽을 수 있기를 바라면서 언론에서 이것을 언급했습니다.

그는 2012년 런던올림픽 개막식에서 공연을 했고 이에 대해 1파운드의 명목상 출연료를 받았다. 사실 Paul은 다른 유명 뮤지션들과 함께 그랜드 쇼에서 무료로 연주하기로 동의했지만 현학적인 변호사는 계약서에 수수료를 표시하도록 요구했습니다. 그래서 스타들은 가장 저렴한 개막전 입장권 가격의 20분의 1도 안 되는 돈을 얻었습니다.

업데이트: 2019년 4월 7일 작성자: 엘레나