거북이 등껍질처럼 생긴 악기. 센터의 행사 및 활동

헤르메스가 거북 등딱지 위에 황소의 힘줄을 늘려서 발명한 악기는 무엇입니까?

이탈리아(2002년 유로로 대체), 터키, 몰타의 통화 단위

별자리 북반구

고대 현악기

. "음악" 통화

시의 상징이 된 악기

수컷 뇌조의 꼬리

북부 별자리

. 시적인 뮤즈의 손에 있는 "하프"

. 시인의 "구슬리"

. "음악" 통화

. "뮤지컬" 통화 및 별자리

100 터키식 피스트르

수족관 물고기

골동품 하프

앤티크 스트럼펫

이탈리아 화폐가 된 앤티크 브루어

오르페우스 하프

화폐가 된 브렌찰카

이탈리아의 옛 통화

로마의 옛 화폐

뮤즈 에라토의 손에

바티칸의 통화

이탈리아 통화

터키 통화

터키와 이탈리아의 통화

유로 이전의 이탈리아 통화

로마 통화에서 유로

이스탄불의 통화

로마 상점 매표소의 통화

로마의 거리를 배회하던 화폐

로마의 거리를 걸었던 화폐

멀고 먼 과거의 Gusli

터키 지폐

마카로니 돈

고대 하프

J. 고대인의 악기; 지금은 작은 러시아의 맹인과 상트페테르부르크의 해외 거지들이 흥얼거리며 연주하는 라일리로 바뀌었다. 거문고 꼬리를 가진 뉴 홀랜드 새. 북쪽 별자리 중 하나. 거문고와 관련된 거문고. Liran m. 튤립 나무, 튤립, Lireodendron tulipifera. 서정시 또는 서정시인; 서정시는 서사시와 반대되며 행동이 아니라 감정이 지배하는 송가, 찬송가, 노래를 포함합니다. 서정 m. 서정적 정신, 방향; 고양, 영감 성가

여성 이름

오르페우스의 악기

테르프시코레 악기

새 꼬리의 도구

시적 뮤즈의 악기

이탈리아의 역사적 통화

음악에 대한 이탈리아의 금전적 "기부"

헤라클레스와 백조 사이

시인의 영감을 음악적으로 상징

어떤 별자리의 이름은 Orpheus의 능숙한 게임에 대한 감사의 마음으로 Zeus가 그의 황금 kithara를 하늘에 두었다는 사실 때문입니다.

뮤즈 무기

하프의 증조모

하프의 증조모

영감의 상징

시 기호

스타 베가와 별자리

백 터키 piastres

Nekrasov가 "그의 백성에게 헌신"했다는 사실

터키 통화

시 Euterpe의 뮤즈의 손에 무엇이 있습니까

이탈리아의 전 통화

이탈리아에서 만든 외화

경보 좋은 감정(시적)

화폐 단위 = 100 piastres(kurush), 바티칸, 이탈리아, 터키

시적 창의성과 영감의 상징인 고대 그리스 현악기

끝이 부드럽게 구부러진 둥근 끝이 있는 타원형 개방형 프레임 모양의 고대 그리스 현악기

스페인 자동권총

흑 뇌조에서 바깥쪽으로 강하게 구부러진(거문고 모양) 극단적인 꼬리 깃털

예술의 상징(비유적으로)

메인 스타 Vega와 별자리

별자리 북반구

수컷 뇌조의 꼬리

Hermes는 거북이 껍질로 이 도구를 만들었습니다.

시적 창의성, 영감의 상징

어떤 악기의 반주에 따라 고대 그리스인에 따르면 Sappho, Anacreon, Pindar, Yesenin의 시가 탄생했습니다.

별 Vega는 어떤 별자리에 있습니까?

현악기

오르페우스의 악기

Terpsichore의 악기

영감의 음악적 상징

이탈리아의 화폐 단위

바티칸의 화폐 단위

몰타의 화폐 단위

터키 통화

1947년 이전 20년

유로 이전의 이탈리아

별자리

에라토의 손에

에우테르페의 손에

1947년까지 20솔디

하프 프로토타입

군악대의 상징

. 푸쉬킨의 시 "아나크레온의 관"에서 "... 무덤 위로"

고대 현악기

시인의 상징과 속성

고대 그리스인에 따르면 어떤 악기의 반주에 맞춰 Sappho, Anacreon, Pindar, Yesenin의 시가 탄생했습니까?

헤르메스가 거북 등껍질 위에 소맥을 늘어뜨려 발명한 악기는 무엇입니까?

Orpheus의 능숙한 게임에 대한 감사의 마음으로 Zeus가 그의 황금 kithara를 하늘에 두었다는 사실과 관련된 별자리의 이름은 무엇입니까?

. 시인의 "구슬리"

별 Vega는 어떤 별자리에 있습니까?

Nekrasov가 "그의 백성에게 헌신"했다는 사실

. "뮤지컬" 통화

. "음악" 통화 및 별자리

음악에 대한 이탈리아의 금전적 "기부"

시 Euterpe의 뮤즈의 손에 무엇이 있습니까?

. 시적인 뮤즈의 손에 있는 "하프"

. 푸쉬킨의 시 "아나크레온의 관"에서 "... 무덤 위로"

이탈리아에서 만든 외화

이탈리아 돈

북부 별자리. 그리고 시인의 "gusli"

북부 별자리. 그리고 시인의 "gusli"

유로 이전의 이탈리아 통화

이탈리아의 국가 통화

멀고 먼 과거의 Gusli

"rial"이라는 단어의 아나그램

"rial"이라는 단어의 아나그램

끈 뽑은 악기

"라리"라는 단어의 혼합

"리얼"이라는 단어의 혼합

현대 거북의 조상은 공룡과 나란히 지구에 살았습니다.

머리, 발, 꼬리를 제외하고 거북이의 몸 전체를 덮는 껍질은 모든 척추 동물과 구별됩니다. 껍데기의 윗부분은 방패 또는 갑각이라고 하며, 육지 거북에서는 보통 돔형이고 수압을 줄이기 위해 주로 물에 사는 거북에서는 더 납작합니다. 몸의 측면에 있는 방패는 껍질의 아래쪽 부분인 복갑에 연결되어 있으며 뼈로 구성되어 있으며 방패 위에는 각질판으로 덮여 있습니다.

고정을 위해 갈비뼈, 척추, 골반 및 어깨 거들이 껍질과 융합됩니다. 껍질의 구멍은 팔다리가 쉽게 수축되도록 배열됩니다.

껍데기의 모양은 다음과 같습니다. 환경. 거북이의 수동적 보호를 위한 자연의 놀라운 발명품인 껍데기의 모양은 이 동물들의 생활 방식에 달려 있습니다. 육지 거북의 갑각은 일반적으로 높고 돔형이며 종종 고르지 않으며 개별 뾰족한 부분은 작은 돔, 피라미드 형태 일 수 있습니다. 공기보다 밀도가 높은 곳에 사는 갑각거북, 수중 환경, 일반적으로 평평하고 매끄럽고 유선형이며 돔이 작습니다. 바다 거북더 나아가 수중 환경에 적응하여 껍데기가 물방울 모양이며 대부분 완벽한 형태물속에서 고속을 달성하기 위해.

칼림바

칼림바 - 아프리카(특히 중부 및 남부, 일부 앤틸리스 제도)에서 가장 오래되고 가장 흔한 악기.

칼림바 - 국가 악기짐바브웨와 모잠비크 영토에 살고 있는 쇼나족이 그곳에서 가장 능숙한 칼림바 연주자를 만날 수 있습니다. Kalimba는 악기의 유일한 이름이 아닙니다. 다음은 그 중 몇 가지입니다. 이는 대륙 전역에 악기의 폭넓은 보급과 무조건적인 인기를 다시 한 번 증명한다.
그러나 kalimba의 유럽식 이름인 "piano for thumbs"(Thumb piano) 또는 "African hand piano"도 있습니다. 도구의 이름은 우연이 아닙니다. 그것은 당신이 그것을 연주하는 방식에 관한 것입니다. 악기는 손바닥이나 무릎에 있습니다. 양손의 엄지와 집게 손가락으로 특정 프렛에 맞춰진 혀를 꼬집고 풀어 진동 상태로 만듭니다. Kalimba는 코드 연주에도 적합하여 동반 악기와 동등합니다.

기원
미국의 유럽 식민화 기간 동안 칼림바는 흑인 노예들에 의해 쿠바로 옮겨졌고, 여전히 존재합니다. 이 악기는 전통 의식뿐만 아니라 전문 음악가들도 사용합니다. 음악 공연은 몇 시간 동안 지속될 수 있으며 종종 밤에 조직됩니다. 신념에 따르면 이러한 음악 제작은 뮤지션뿐만 아니라 참석한 모든 사람이 황홀경에 빠지도록 도와줍니다. 예를 들어 Earth, Wind & Fire 밴드의 음악에서 그녀의 멋진 소리를 들을 수 있습니다.

칼림바 장치
공진기 본체(다양한 모양일 수 있음)에는 음원 역할을 하는 나무, 대나무 또는 금속 리드 플레이트가 한 줄 또는 여러 줄로 있습니다. 가장 단순한 샘플은 평평한 것을 가지고 있고, 더 복잡한 샘플은 거북이 껍질, 통나무, 속이 빈 호박 등으로 만든 공동 공진기를 가지고 있으며, 공진기 보드에 갈대(4-30)가 부착되어 있습니다. 갈대의.
칼림바는 다른 크기그 소리가 의존하는 것. 몸의 길이는 100~400mm, 혀의 길이는 30~100mm, 너비는 최대 5mm입니다. 그래서 낮은 소리를 내기 위해서는 큰 칼림바가 필요하고, 미묘하고 몽환적인 소리를 내기 위해서는 작은 악기가 필요하다. 고전적인 칼림바는 다양한 길이의 8개에서 60개까지의 금속 텅이 놓인 나무 판자로 구성됩니다. 갈대의 수는 지역과 부족에 따라 다릅니다. 혀는 금속, 대나무 또는 나무 판으로 만들어집니다. 칼림바의 규모는 갈대의 수에 따라 다릅니다. 칼림바 바닥에 구멍이 있습니다. 큰 칼림바는 아프리카 음악의 생생한 저음 리듬에 독특하고 낮은 럼블을 제공하고, 작은 칼림바는 오르골과 유사한 완전히 유령 같고 연약한 소리를 냅니다. Kalimbas는 다양한 크기로 제공됩니다. 몸 길이 100-350mm, 혀 길이 30-100mm, 너비 3-5mm. 칼림바의 규모는 갈대의 수에 따라 다릅니다.

스포일러:

악기는 두 손으로 연주합니다. 서 있거나, 앉거나, 걸을 수 있습니다. 소리는 양손의 엄지 손가락 (위에서 아래로 이동) 또는 집게 손가락으로 아래에서 위로 이동하여 추출됩니다. 속이 빈 박이나 거북 껍질은 때때로 공진기로 사용됩니다. 오늘날 플라스틱 공명기가 있는 칼림바를 찾을 수 있습니다.
Kalimba는 판의 길이를 조정하여 악기를 모든 음조 시스템에 맞출 수 있도록 조정합니다. 높이가 인접한 소리는 긴 중간 판의 반대편에 있습니다.
따라서 두 개의 인접한 판은 큰 1/3을 제공합니다. 서로 하나를 통해 위치한 두 개의 플레이트 - 트리톤. 칼림바는 두 손으로만 두 번째 음정을 연주할 수 있기 때문에 자음 소리가 더 특징적입니다.

애플리케이션
놀 때 (서고, 움직이고, 앉을 때) 칼림 바는 손바닥을 직각으로 구부리고 옆으로 단단히 누르거나 무릎을 꿇고 크고 크게 잡습니다. 집게 손가락양손으로 혀의 자유(상단) 끝을 꼬집었다가 놓아 진동 상태로 만듭니다.

현재 칼림바 뿐만 아니라 고대 도구, 박물관에서만 감탄할 수 있습니다. 많은 포크 앙상블칼림바 플레이어가 있습니다. 칼림바는 널리 사용됩니다. 대중 음악짐바브웨. 최대 유명한 공연자- Eufat Mujuru, Dumisani Maraire, Maurice White(Earth, Wind & Fire). 2001년에는 칼림바 버전인 "Sansula"가 독일에서 만들어졌습니다. 저자는 Peter Hokema입니다. 이 악기는 칼림바가 내장된 드럼 스킨이 있는 나무 테두리로 구성됩니다. 새 악기의 소리는 칼림바로 쉽게 알아볼 수 있지만 표현력이 훨씬 더 풍부합니다.

Kalimba는 다른 사람들 사이에서 확장됩니다.
박웨(콩고): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
렘바(남아프리카): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakvenda(남아프리카 공화국): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

아프리카에서 가장 오래되고 가장 흔합니다(특히 중부 및 남부, 일부 앤틸리스 제도).

기원

미국의 유럽 식민화 기간 동안 칼림바는 흑인 노예들에 의해 쿠바로 옮겨졌고, 여전히 존재합니다. 예를 들어 그룹의 음악에서 그녀의 멋진 사운드를 들을 수 있습니다. 지구, 바람 및 불.

애플리케이션

전통 의식과 전문 음악가가 사용합니다. 그것은 "아프리카 매뉴얼"이라고 불립니다. 이것은 멜로디 패턴을 연주하도록 설계된 다소 기교적인 악기이지만 코드 연주에도 매우 적합합니다. 주로 동반 악기로 사용됩니다.

큰 칼림바아프리카 음악의 생동감 넘치는 베이스 리듬에 특유의 낮은 울림을 주고, 작은오르골과 비슷한 완전히 유령 같고 깨지기 쉬운 소리를냅니다.

칼림바 장치

공진기 본체(다양한 모양일 수 있음)에는 음원 역할을 하는 나무, 대나무 또는 금속 리드 플레이트가 한 줄 또는 여러 줄로 있습니다. 가장 단순한 샘플은 평평한 것을 가지고 있고, 더 복잡한 샘플은 거북이 껍질, 통나무, 속이 빈 호박 등으로 만든 공동 공진기를 가지고 있으며, 공진기 보드에 갈대(4-30)가 부착되어 있습니다. 갈대의.

연주 (서기, 걷기, 앉기) 할 때 칼 림바는 손바닥을 직각으로 구부리고 옆으로 단단히 누르거나 무릎을 꿇고 양손의 엄지와 집게 손가락으로 꼬집고 놓습니다. 혀의 자유(상단) 끝을 진동 상태로 만듭니다.

Kalimbas는 다양한 크기로 제공됩니다.; 몸 길이 100-350mm, 혀 길이 30-100mm, 너비 3-5mm.

칼림바 스케일방언의 수에 따라 다릅니다.

Kalimba는 다른 사람들 사이에서 확장됩니다.

• 바크웨(콩고): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
• 렘바(남아프리카): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
• 박벤다(남아프리카 공화국): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

비디오: Kalimba 비디오 + 사운드

이 비디오 덕분에 도구에 익숙해질 수 있습니다. 실제 게임그것에 소리를 듣고 기술의 특성을 느껴보십시오.

방황하는 용병이라는 주제를 계속하면서 인간의 악과 화제의 문제를 조롱하는 악기에 대해 알아 봅시다. 결국 음악은 그들의 창의성의 기초입니다.

Buffoons는 마을에서 마을로 방황했기 때문에 도구의 크기가 작고 무게가 가벼웠습니다. 용병의 레퍼토리는 다양했으며 쾌활한 콧물과 발랄라이카뿐만 아니라 발라드를 동반하는 시편도 필요했습니다.

buffoons의 가장 일반적인 악기는 balalaikas, domras, psaltery, 탬버린, 뿔, 백파이프, 파이프 및 연민이었습니다. 발랄라이카는 오래전부터 다들 익숙하셨을텐데, 이제 다른 악기들을 살펴보겠습니다.

돔라 . 우리는 이 단어에서 강세는 첫 음절에 있다고 생각했지만 일부 언어학자들은 그것이 여전히 마지막 음절에 있다고 제안합니다. 이 3현 현악기는 Mongol-Tatars 시대에 Rus에 전해졌지만 16-17세기에야 널리 보급되었습니다. 더욱이 방황하는 용병들의 공연뿐만 아니라 왕실에서도 들렸다.

Domra는 소리와 모양이 발랄라이카와 비슷하지만 몸체(또는 몸체)가 반구 모양을 하고 있습니다. 타원형 플렉트럼(픽)으로 연주합니다. 최고의 재료그 제조를 위해 이제 거북이 껍질로 간주됩니다. 게임의 주요 기술은 트레몰로입니다. 이것은 돔리스트(퍼포머라고 불리는 것)가 자주 그리고 빠르게 현을 위아래로 치는 때입니다.

Domra는 장인 인 버푼과 함께 사라졌습니다. 1896년 음악가이자 연구원인 V. V. Andreev가 그녀를 "부활"시켰습니다. 민속 음악. 내 거 현대적인 모습 domra는 그 덕분에 찾았습니다.

굴리 . 이것은 가장 오래된 러시아 중 하나입니다 현악기. 안에 대중 의식하프의 소리는 고귀한 것으로 간주됩니다. 하프 연주자의 반주에 맞춰 서사시를 불렀습니다. 민속 서사시유명한 영웅들이 플레이합니다.

이 악기가 일종의 cithara로 그리스에서 우리 조상에게 왔다는 버전이 있습니다. 그러나 실제로 cithara 자체와 하프, 거문고, 러시아 gusli에는 일반적으로 gusli라고 불리는 가장 오래된 뽑아 낸 악기 인 공통된 "조상"이 있습니다. 그러나 러시아 gusli에서 Chuvash와 Mari gusli, 핀란드 kantele, Latvian kokle 및 Lithuanian kankles가 나왔습니다.

익상, 헬멧 모양 및 거문고 모양의 gusli가 있습니다. 20세기 초에는 피아노를 연상시키는 건반 하프도 발명되었습니다.

탬버린 . 탬버린에 대해 할 말이 없다고 생각하십니까? 후프 위로 늘어진 이 단순한 가죽 조각은 무엇입니까? 하지만. 우선, 적어도 이것이 가장 오래된 것이라는 사실로 시작하십시오. 타악기. 그는 전 세계 모든 사람들에게 알려진 많은 "친척"(고막, 탬버린)을 가지고 있습니다. 심플한 디자인의 특징은 금속판이나 종을 림에 고정한 다음 두드리거나 울릴 수 있다는 것입니다. 그리고 이제 그는 ethno에서 팝과 록에 이르기까지 모든 종류의 음악에서 매우 인기가 있습니다.

뿔. 이 악기의 이름과 관련된 첫 번째 연관성은 트럼펫 또는 이와 유사한 것입니다. 하지만! 혼 - 스트링 구부러진 악기. 평평한 공명판, 짧은 목, 3-4개의 현이 있는 배 모양의 몸체를 가지고 있습니다. 그들 중 하나는 솔로이고 나머지는 지속적으로 소리를냅니다. 사냥 활을 닮은 짧은 활로 연주했습니다. 혼 본체는 기타처럼 수직 또는 수평으로 장착되었습니다.

Gudok은 진정한 러시아 악기입니다. 음악사유사한 도구나 그 "조상" 또는 "후손"은 알려져 있지 않습니다. 발랄라이카와 돔라뿐만 아니라 버푸너리와 함께 삐 소리도 사라졌다. 그리고 지금까지 그것은 "멸종된" 도구로 남아 있습니다.

백파이프 . 고대에 이 악기는 스코틀랜드뿐만 아니라 Rus'를 포함한 유럽 전역에 배포되었습니다. 사실, 우리 조상들 사이에서는 특별히 인기가 없었습니다. 그 소리는 추악하고 단조로운 것으로 간주되었습니다. 그러나 buffoons는 그녀를 강타로 날려 버렸습니다. Slavic 백파이프는 양고기 또는 염소 가죽으로 만들어졌으며 4 개의 파이프가 있습니다. 공기는 하나를 통해 펌핑되고 ​​두 개는 저음으로 윙윙 거리며 세 번째는 연주했습니다. 우크라이나에서는 백파이프를 "염소"라고 불렀고 염소 머리와 진흙 발굽으로 장식하기도했습니다. 그리고 19세기에 러시아 백파이프는 "죽었습니다": 마침내 버튼 아코디언과 아코디언으로 대체되었습니다.

두드카 . 이것은 간단한 나무 튜브입니다. 다른 번호공기를 불어넣는 구멍과 마우스피스. 그것은 20 ~ 50cm, 직선 또는 끝에 확장이 있고 원뿔 모양이 될 수 있습니다. 우크라이나에서는 sopilka 또는 snot이라고 불렀습니다.

Balalaika와 함께 Rus '의 파이프는 매우 인기가있었습니다. 그녀에 대한 많은 말과 속담이 있습니다. 예를 들어 "to blow your own tune"이라는 표현은 사람이 아무것도 보지 않고 같은 것을 반복한다는 것을 의미합니다. 그리고 "다른 사람의 곡에 맞춰 춤을"이라는 단어의 의미는 모든 사람에게 알려져 있습니다.

잘레이카 . 이것은 6개의 구멍이 있고 끝에 소뿔 방울이 있는 나무 파이프입니다. zhalomeyka 또는 brelka라고도하며 광대뿐만 아니라 양치기도 널리 사용했습니다. 그들은 일반 파이프에서와 같이 zhaleyka를 연주하지만 zhaleyka의 소리는 더 높고 더 꿰뚫고 귀에별로 즐겁지 않습니다.