"UD"라는 제목의 발레. 젊은 공연자 "러시아 발레"의 전 러시아 경쟁은 다른 해에 볼쇼이 극장 심사위 원단에서 끝났습니다.

XIII 국제 경쟁발레 댄서와 안무가. 사진 - 이고르 자하킨

이 발레리뷰는 1969년부터 4년마다 모스크바에서 열렸다.

2인 3라운드로 진행됩니다 연령대: 미성년자(18세 이하) 및 그 이상(19세 - 27세). 솔로와 듀엣은 각 그룹에서 경쟁합니다.

모스크바 대회는 상당히 보수적이며 우선 현대성을 무시하지는 않지만 발레 전통에 중점을 둡니다.

첫 번째 라운드의 참가자에게는 필수 프로그램(클래식 발레의 변형 또는 파드되)과 자신이 선택한 클래식의 일부가 제공됩니다.

두 번째 라운드에서 참가자는 클래식 외에도 현대적인 숫자 또는 2005년 이전에 상연된 발레의 일부를 연주합니다. 세 번째 라운드에서 - 다시 고전.

모스크바 쇼를 위해 특별히 상연된 숫자와 안무 스타일에 관계없이 안무가 대회에 참가합니다.

올해의 상은 매우 관대합니다. $100,000 그랑프리(비교를 위해 지난 그랑프리는 $15,000의 가치가 있었고 아무도 받지 못했습니다), 그리고 각 범주에서 5에서 30,000까지 3개의 상을 받았습니다. 그러나 상은 수여되지 않을 수 있습니다. 또는 출연자끼리 나누어서 할 수도 있습니다.

결과에 따르면 예선 라운드(비디오 녹화) "발레 무용수"지명 참가자 126 명과 "안무가"지명 참가자 30 명이 대회에 참가할 수있었습니다. 27개국에서. 사진이 구름이없는 것 같습니다. 사실, 처음으로 발생하지 않는 문제가 있습니다.

데니스 자카로프. 사진 - 이고르 자하킨

이 국제 대회의 지리는 크게 다음과 같이 구성됩니다. 아시아 국가및 CIS 국가. 예를 들어 프랑스 나 덴마크와 같은 유럽 발레 강국의 대표자들은 모스크바에 오지 않습니다. 올해 브라질에서 대규모 대표단이 도착했습니다. 우크라이나와 미국 대표가 있습니다.

하지만 대회가 열리는 무대인 볼쇼이 극장은 사실상 이를 무시했다. ㅏ 발레단 마린스키 극장최선을 다해 제시되지 않았습니다.

조직적 결함도 많다. 더욱이 그들은 영구적이며 경쟁에서 경쟁으로 방황합니다. 예를 들어 발표된 안무가 이름의 지속적인 오류.

아니요, 악센트가 정확합니다. 그러나 한 거장에 의해 고전에서 작곡된 것은 쉽게 다른 거장의 것으로 귀속되었습니다. 우리가 남성 변이에 대해 이야기한다면 클래식 발레소비에트 시대에 상연되거나 근본적으로 편집되었습니다.

일반적으로 전문계에서 오랫동안 "집단 가명"이라는 별명을 얻은 19 세기 고전 Marius Petipa는 모든 저자의 랩을 가져갔습니다. 경쟁 조건 (안무 스타일에 대한)에 대한 발언은 종종 옆으로 돌아갔습니다. 배심원은 표지판이 아닌 제작 연도에만 관심이 있기 때문입니다. 현대 무용, 이는 참가자가 현대적인 숫자의 포인트 슈즈에서 동일한 클래식을 운전할 수 있음을 의미합니다.

그러나 가장 우울하고 이것은 또한 전통입니다-안무가의 경쟁이었습니다. 경쟁은 조직 스캔들을 통과하지 못했습니다. 지원자 Dmitry Antipov는 갑자기 쇼에서 제외되었고 항의하기 위해 무대에 올랐지 만 항의는 라디오 발표로 익사했습니다.

배심원 비서관 인 Sergei Usanov는 Antipov와 그의 동료 두 명이 규칙을 위반하여 해고되었다고 청중에게 발표했습니다. 그들의 작품은 이미 이전에 상영되었습니다. 주최 측이 친절하게 응징한 선수들에게 알려준 것.

공식적으로 이사들은 상을 받았습니다. 그리고 6명이 받았습니다. 그러나 실제로 일련의 조형적으로 얼굴이없고 유사한 숫자 중에서 Andres Eduardo Jimenez Zuniga라는 이름을 가진 칠레 인 금메달리스트 만이 진정으로 기억되었습니다.

그는 음악을 듣는 방법을 알고 있으며 사소하지 않게 움직임으로 전달합니다. 이것은 또한 "Dagger" 번호로 보여지는데, 검은색 솔로이스트가 진지함과 패러디 사이에서 매혹적으로 균형을 이루고 있으며 반복되는 스페인어 가사의 달콤한 러브 송입니다.

군도는 승리입니다 여자 같은티셔츠와 반바지를 입은 세 명의 현대적인 우아함이 그들 자신을 형성한 슈베르트의 음악에 맞춰 내면 세계. 기타 포함 러시아 참가자, 세계 안무가의 장기 위기가 계속되고 있음을 다시 한 번 확인했습니다. 두 번째 금상 수상 안무가 Wen Xiaochao (중국)도 듀엣 곡 "Through adversity"에서 제목의 삽화를 넘지 않았습니다.

이반 소로킨. 사진 - 이고르 자하킨

공연자를위한 세 번의 투어는 좋은 점과 나쁜 점을 모두 가져 왔습니다. 세 번째 라운드에서 유능한 Alexander Omelchenko가 갑자기 레이스를 떠났습니다. 그는 무대에 떨어져 부상을 입었습니다.

대회의 젊은 기적 인 Syktyvkar의 Ivan Sorokin은 결승에 진출했지만 3 라운드의 변형을 준비하지 않았기 때문에 공연을 할 수 없었습니다. 왜? 소년은 자신이 그렇게 멀리 갈 수 있다고 믿지 않았기 때문입니다!

이 대회에서는 클래식 변형의 표준 텍스트가 승인되지 않았기 때문에 많은 사람들이 학생의 개별 능력에 대해 교사가 명확하게 설정한 파 세트까지 원하는 대로 춤을 췄습니다. 변형의 선택도 한 번 이상 당황했습니다. 회전하는 방법을 모르는 사람들은 스핀 댄스로 나갔고 점프하지 않은 사람들은 점프 변형에 기록되었습니다. 그래서?

음악에 대한 이해, 평범한 발레라 할지라도 모든 것이 신에게 감사하는 것은 아닙니다. 둔화는 자연적인 경쟁 재앙이 되었습니다. 가장 안타까운 점은 많은 사람들이 춤을 전혀 추지 않고 단순히 개별 동작을 수행하며 큰 의미없이 이미지를 희생하면서 기술을 자랑하려고한다는 것입니다. 후보자는 종종 개성이 부족했습니다. 그리고 어느 시점에서 경쟁은 전문적으로 손재주있는 지원자의 흐름으로 합쳐지기 시작했습니다. 세 번째 라운드가 되어서야 항상 그렇듯이 그림이 정리되기 시작했습니다.

이수빈. 사진 - 이고르 자하킨

어린 나이에도 불구하고 이수빈은 완벽하게 성취된 매우 뛰어난 발레 배우입니다. 이 라인의 저자에게 그녀는 확실한 리더가되었습니다.

다리가 긴 콜트를 귀엽게 닮은 아주 어린 미국인 Elizabeth Beyer는 아주 작은 세부 사항까지 완벽하게 고전의 발레 트릭을 배웠습니다. 미래의 총리가 될 Mark Chino와 Denis Zakharov. 안무 스타일에 대한 이해를 바탕으로 카잔에서 활동하는 강한 일본인 커플 - Midori Terada와 Koya Okawa. 그리고 중국과 브라질에서 온 많은 훌륭한 댄서들.

목록이 길 수 있지만 수상자 이름을 참조하는 것이 좋습니다. 에 의해 시니어 그룹그들은 다음과 같습니다 : 듀엣 여성 - 능숙하게 빙빙 돌리는 트리플 라운드 Amanda Gomez Moraes (브라질) 2 위 (1 위는 누구에게도 주어지지 않음), Midori Terada (일본)와 Ao Dingwen (중국)은 뛰어난 안정성으로 제삼.

오카와 카야와 테라다 미도리. 사진 - 이고르 자하킨

남자부에서는 오카와 고야(일본)가 금메달, 마린스키 극장의 부지런한 에르네스트 라티포프(Ernest Latypov)가 2위, 왕 장펑(중국)이 3위를 차지했다. 여자 부문에서는 라트비아의 에벨리나 고두노바(Evelina Godunova)가 대회 결승전에서 최고로 선정되었습니다. 높이뛰기돈키호테의 키트리를 추었던 , 2등은 수상하지 못했다.

남자는 예술성과 기술을 능숙하게 결합한 Baktiyar Adamzhan(카자흐스탄), 은메달은 Ma Miaoyuan(중국), 동메달은 발레 팬인 Marat Sydykov(키르기스스탄)에게 돌아갔습니다.

듀엣으로 후배 그룹에서: 여자 박선미 ( 대한민국)와 Elizaveta Kokoreva가 1등을 공동 수상했고, 3등은 잠자는 숲속의 공주 플로리나 공주를 잘하는 실력파 Ekaterina Klyavlina(러시아)가 차지했습니다.

Denis Zakharov는 듀엣에서 소년을 상대로 이겼고 두 번째 상은 없으며 세 번째 장소는 브라질 Victor Caixet Goncauves에 속합니다. 솔로 걸 부문에서는 Elisabeth Beyer가 심사위원들로부터 최고로 꼽혔고, Li Subin은 중국인 Li Siyi와 마찬가지로 두 번째 상을 받았습니다.

"솔로"섹션의 젊은이들 중 Mark Chino가 첫 번째가되었고 두 번째는 그다지 구별되지 않은 Igor Pugachev였습니다. 이곳은 미래를위한 진보이며 세 번째는 Karlis Cirulis (라트비아)였습니다. , 특별히 인상적이지 않은 사람.

수상자의 장단점은 물론 배심원 결정의 정당성을 분석하는 데 오랜 시간이 걸립니다. 이 라인의 저자에 따르면, 주니어 그룹이전보다 훨씬 더 흥미로 웠고 상이 너무 많았습니다. 그렇게 눈에 띄는 대회는 아니었습니다. 그리고 경우에 따라 수상자의 계층 구조는 상당한 도전을 받을 수 있습니다. 그러나 모든 상이 소유자를 찾은 것은 아닙니다. 그리고 그랑프리는 누구에게도 수여되지 않습니다.

에 대한 중요한 사건문화계에서: 국제 발레 무용수 및 안무가 대회 수상자의 이름이 곧 알려질 것입니다. 이것은 존재하는 동안 많은 별을 밝힌 가장 권위있는 쇼 중 하나이므로 관심이 큽니다. 수상자 발표는 볼쇼이 극장 무대에서 이루어집니다.

상금도, 장소도, 라이벌도 스테이지에 들어가기 몇 초 전에는 중요하지 않습니다. 춤만! 그리고 연설 전에 질문이 있으면 하나의 대답을 합니다.

요즘 모스크바는 전 세계의 젊은 발레 무용수와 안무가들의 매력의 중심지입니다. 최고 타이틀을 위한 국제 대회는 올림픽과 마찬가지로 4년마다 열립니다.

그리고 준비가 적절합니다. 교사의 엄격한지도하에 수천 번 반복합니다. 그리고 여기서 국제 커뮤니케이션의 언어는 러시아어입니다.

“브라질, 아르헨티나, 미국이더라도 러시아인들이 가르친 "러시아의 흔적"이 어디에 있는지 즉시 느낄 수 있습니다. 나는 이것에 대해 아주 오랫동안 농담했습니다. 미국에서 열린 기자회견에서 왜 우리 발레가 최고라고 생각하느냐는 질문을 받았습니다. 나는 방금 말했습니다 : 발레는 미국이 국가로 존재하는 것보다 더 오래 러시아에서 가르쳐졌습니다. 농담이었지만 사실이었다"고 심사위원단은 말했다. 국민작가러시아 니콜라이 치스카리제.

새 이름이 열립니다 새로운 장면큰. 요즘에는 리허설, 수업 및 대회 무대가있었습니다. 그러나 각 참가자는 역사적인 장면. 발레 대회 결승전이 열리는 곳입니다. 이 "더 높고, 더 가볍고, 더 정밀한" 가치는 무엇인지, 뒤에서 볼 수 있습니다. 누군가는 서 있지 않고 누군가는 완벽해 보이는 공연 후에 울고 있습니다.

“6개월 동안 매일 12시간씩 이 곡을 리허설해서 콩쿠르를 준비했어요. 부상과 함께 춤을. 그리고 모든 것이 잘 된 것은 아닙니다. 하지만 결승전에서 여전히 볼쇼이 무대에서 공연한다는 사실은 꿈이 이루어졌고 고통을 겪었고 결과에 관계없이 행복합니다.”라고 중국에서 온 참가자 Ao Dingfen은 인정했습니다.

그 결과 처음 세 자리에 더해 대회의 거의 성배인 그랑프리에 대한 반세기의 역사네 번만 수여되었습니다. 그리고 올해 상은 또한 전례없는 발레의 세계수상 - 100,000 달러 최고의 안무가발레 댄서에게는 너무나 많은 것입니다. 그러나 이것은 검토 책임자 인 Yuri Grigorovich가 이끄는 배심원이 만장일치로 투표하는 경우에만 발생합니다.

“쁘띠 슈즈부터 리본, 리본까지 모든 것이 완벽해야 합니다. 그녀가 웃는 방식은 댄서들과 똑같습니다. 그들이 무대에 오르는 방식입니다. 예, 떨어졌습니다, 예, 미끄러졌습니다. 예, 그들은 무언가를 끝내지 않았지만 아티스트가 무대에 오르면 이러한 작은 오류가 사라집니다.”라고 배심원은 말합니다. 인민 예술가러시아 스베틀라나 자하로바.

세 라운드의 경쟁 뒤에. 수상자 이름은 곧 발표됩니다. 그러나 심사위원들의 의견과 상관없이 많은 무용수들이 이미 상을 받았다고 인정한다.

“너를 안아주는 이 박수는 마법 같아! 이를 위해 우리는 춤을 추고, 일하고, 울고, 발레의 콘크리트를 갉아먹어야 하며, 나가서 이 독특한 순간을 즐겨야 합니다.”라고 라트비아 참가자 Evelina Godunova가 말했습니다.