종이에 페인트로 그라데이션을 만드는 방법. 그라데이션이란 무엇입니까
한 색상에서 다른 색상으로 부드럽게 전환되는 것을 색상 스트레칭이라고 합니다. 여러 색상의 존재는 우리의여 주인공을 색조와 구별합니다. 색조는 하나의 페인트로 할 수 있습니다. 무엇을 위한 것입니까? 이 기술을 습득하지 않고 그림을 그리는 것은 불가능합니다. 색상 오버플로는 대부분의 그림 아래에 있습니다. 서로 다른 두 가지 색상으로 만드는 방법을 알아봅시다.
컬러 스트레치 수채화
색상을 가장 세밀하게 변경하는 방법을 잘 배우려면 많은 연습이 필요합니다. 이를 위해 그라디언트 테이블 채우기에 대한 간단한 연습이 필요합니다. 처음에는 단색 스트레치 마크를 만드는 것이 좋습니다. 그런 다음 점차 다색 운동으로 전환할 수 있습니다. 단계별로 간단한 연습 중 하나를 살펴보겠습니다.
- 가져가다 백지도화지 위에 4개의 긴 직사각형을 그립니다.
- 각 스트립을 8등분으로 나눕니다.
- 이제 수채화 물감과 브러시를 사용하십시오. 브러쉬에 물을 많이 적시고 픽업 검은색 페인트. 그것으로 전체 상단 사각형을 채 웁니다.
- 파란색 페인트로 다음 스트립을 채웁니다.
- 다음 빨강.
- 마지막 노란색.
- 첫 번째 코팅이 건조된 후 두 번째 코팅을 같은 색상의 직사각형으로 다시 적용하고 다시 물로 크게 희석합니다. 이번에는 전체 직사각형을 채울 필요가 없고 그 부분 중 7개만 채울 필요가 있습니다. 우리는 같은 색상과 톤의 한 부분을 남깁니다.
- 이 원칙에 따라 스트립의 모든 부분이 다 떨어질 때까지 수행합니다.
결과적으로 모든 기본 색상의 색조 격자가 생기고 검정색 사각형은 새 수채화 레이어의 오버레이가 톤에 어떤 영향을 미치는지 명확하게 보여줍니다. 이제 그녀를 수채화로 만드는 방법에 대해 우리의여 주인공으로 넘어 갑시다. 이를 위해 이전 수업의 원리를 사용할 수 있습니다. 지금 만 우리는 두 개의 사각형을 칠합니다. 다른 색상서로를 향해. 다섯 부분으로 첫 번째 레이어를 시작합니다. 결과적으로 색상 교차점에서 한 색 구성표에서 다른 색 구성표로 색상이 전환됩니다.
간단한 작업 후에 더 복잡한 작업으로 이동할 수 있습니다. 예를 들어 젖은 상태에서 수채화 작업을 합니다. 종이를 물에 적신 다음 한 색을 다른 색 옆에 칠하여 젖은 종이에 연결할 수 있도록 합니다. 이러한 활동을 위해 발명할 수 있습니다. 다른 주제일을 더 흥미롭게 만들기 위해. 예를 들어, 어떤 단어나 사건과 연관시키기 위한 구성을 생각해 내는 것입니다.
구 아슈로 색상 스트레칭
이 재료를 잘 익히고 싶다면 수채화 연습을 멈추지 말고 다른 페인트도 잊지 마십시오. 구 아슈는 수채화와 매우 다르기 때문에 같은 방법으로 늘리는 것은 여기에서 작동하지 않습니다. 수채화 학교에서 구 아슈를 사용하여 첫 번째 연습을 해봅시다.
- 처음 두 점을 반복합니다. 수채화 연습과 같은 방식으로 사각형을 그립니다.
- 각 스트립의 8개 부분 중 첫 번째 부분을 단색으로 칠합니다. 위쪽은 검은색, 아래쪽은 파란색, 아래쪽은 빨간색, 마지막은 노란색입니다.
- 순수한 색상에 약간의 흰색을 추가하고 다음 부분을 칠합니다.
- 모든 셀을 쓸 때까지 흰색을 추가하고 다음 부분을 칠하는 작업을 반복합니다. 이 과정에서 가장 중요한 것은 새 사각형에 점점 더 많은 흰색을 추가하는 것입니다.
곧 흰색이 톤과 색상의 변화에 어떤 영향을 미치는지 이해하게 될 것입니다. 그런 다음 색상 스트레칭을 시작할 수 있습니다. 하나의 페인트를 다른 페인트에 추가함으로써 혼합될 때 상호 작용하는 방식을 결정하는 방법을 배우게 됩니다. 구 아슈로 다색 스펙트럼을 그려보세요. 색상 구성은 색상 감각을 매우 잘 발달시킵니다. 3~4가지 색상을 선택한 다음 하나의 색상 배합으로 환상적인 풍경을 만들어 보세요. 이러한 연습은 상상력을 잘 훈련시키고 구 아슈로 글쓰기 기술을 습득하는 데 도움이됩니다. 어쨌든 당신의 노력은 헛되지 않을 것입니다. 더 많이 그릴수록 색상 스트레칭의 모든 비밀을 더 빨리 익힐 수 있습니다. 실제로 기술을 적용하면 볼륨, 색상, 공간뿐만 아니라 사실적인 전송을 얻을 수 있습니다. 색상으로 보는 사람에게 영향을 미치는 능력 덕분에 분위기도 당신에게 종속될 것입니다.
먼저 종이에 사각형의 윤곽선을 그린 다음 페인트가 밝은 색상으로 전환되는 것을 더 쉽게 볼 수 있도록 더 어두운 페인트 음영을 선택합니다. 중간 채도(30-50%)의 페인트를 약간 희석하고 브러시를 얼룩지게 합니다. 팔레트의 빈 부분에 다른 수채화 혼합물을 원래 혼합물의 절반 정도 채도로 희석합니다. 저자는 Arches #140 CP의 종이에 같은 회사 Cobalt Blue(코발트 블루 페인트)의 1 ½"(381mm) Winsor & Newton 965 시리즈 브러시와 수채화를 사용했습니다.
붓을 더 어두운 페인트(더 채도가 높은)에 담그고 왼쪽 상단 모서리부터 시작하여 브러시로 용지를 부드럽게 터치하여 오른쪽 상단 모서리를 향해 직선을 그립니다.
밝은 색조
스펀지나 종이 타월로 브러시에서 페인트 잔여물을 닦아낸 다음 광택제에서 희석한 채도가 낮은(더 밝은) 페인트에 담그십시오. 이전 라인의 맨 아래에 페인트를 적용하여 두 번째 스트로크를 시작합니다. 선의 왼쪽은 이미 윗선과 함께 번져 있습니다. 중력이 제 역할을 하도록 놔두세요. 
더 가볍습니다.
브러시를 물로 헹구고 스폰지나 종이 타월로 물기를 제거한 다음 팔레트의 채도가 낮은(더 밝은) 페인트에 다시 담급니다. 이전과 같이 추가 선을 그립니다. 
브러시를 다시 잘 헹구고 팔레트에서 가장 밝은 색상의 페인트에 담그면 또 다른 추가 선이 그려집니다. 
팁: 1
브러시가 "깨진" 스트로크를 만드는 경우, 즉 줄무늬가 있거나 고르지 않은 얼룩이 있는 경우 브러시를 다시 페인트에 담그고 즉시 선을 계속 그립니다.
깨끗한 가장자리.
브러시를 깨끗한 물에 다시 헹구고 건조하지 않은 상태에서 이전 스트로크의 가장자리를 따라 마지막 선을 그린 다음 브러시의 모든 물기를 짜서 용지 바닥에서 튀는 부분과 페인트 잔여물을 수집하고 따라 그립니다. 마지막 획의 사각형 가장자리. 
모두 준비되었습니다!
음영의 작은 얼룩은 페인트가 마르기 전에 부드럽게 펴집니다.
이것은 작업에 약간의 곡물을 제공하는 방법의 한 예입니다. 코발트블루 잉크를 사용했는데, 색감이 거칠고 묵직해서 종이의 구조를 강조했어요.
팁: 2
다양한 색상과 채도 수준으로 페인팅을 연습합니다. 각각의 색상은 고유한 물리적 특성을 가지고 있으며 이는 페인트가 종이에 흘러내려 떨어지는 방식으로 표현됩니다.
팁: 3
음영 전환에 다양한 색상을 사용하여 흥미로운 많은 것을 만들어보십시오. 색상 효과.
원래의
번역: 위엔타
이 수업에서 우리는 배울 것입니다 포토샵으로 그라데이션 그리기! Photoshop에는 그래디언트가 사용되는 곳이 많이 있습니다. 예를 들어 그라디언트 도구를 사용하면 레이어나 선택 영역 또는 레이어 마스크 위에 그라디언트를 그려 한 레이어에서 다른 레이어로 부드럽게 전환할 수 있습니다.
그라디언트로 텍스트와 도형을 채울 수 있습니다. 그래디언트 맵 이미지 조정으로 사진을 색칠하거나 그래디언트 오버레이 레이어 스타일 등으로 색상 효과를 추가할 수 있습니다! 그라디언트는 Photoshop에서 매우 귀중하며 평면 이미지나 디자인에 더 많은 관심과 생명을 더할 수 있는 좋은 방법입니다.
이 자습서에서는 Photoshop의 관련 기능 중 가장 단순하고 가장 유용한 기능을 사용하여 그래디언트를 그리는 방법에 대한 기본 사항을 다룹니다. 그라디언트 , 그라디언트 도구. 다른 자습서에서 그래디언트를 적용하는 다른 방법을 다루겠지만 모두 기본적으로 동일한 방식으로 작동한다는 것을 알게 될 것입니다. 따라서 그래디언트 도구로 기본 사항을 배운 후에는 Photoshop이 제공하는 다른 모든 그래디언트 기능!
그래디언트를 그리는 방법을 배우는 것과 함께 피커를 사용하여 Photoshop의 다양한 사전 설정 그래디언트 중에서 선택하는 방법도 살펴보겠습니다. 그라디언트, Photoshop에 포함된 추가 그라디언트 세트를 다운로드하는 방법을 포함합니다. 다양하게 살펴보겠습니다 그라디언트 스타일,우리가 그릴 수 있는 가장 유용한 그라디언트를 포함하여 가장 일반적으로 사용되는 그라디언트 중 일부를 볼 수 있습니다. 앞쪽계획 배경으로기본!
그래디언트 그리기의 기본 사항을 배운 후 다음 수업 Photoshop의 그라디언트 편집기를 사용하여 자체 그라디언트를 편집하고 저장하는 방법을 배웁니다.
나는 사용할 것이다 포토샵 CC여기에 있지만 이 가이드는 다음과도 완벽하게 호환됩니다. 포토샵 CS6. 시작하자!
새 문서 만들기
새 Photoshop 문서를 만들어 시작하겠습니다. 이렇게하려면 메뉴로 이동합니다. " 파일"화면 상단의 메뉴바에서 " 새로운" :
파일 > 새로 만들기로 이동합니다.
새로 만들기 대화 상자가 열립니다. 이 튜토리얼에서는 다음을 설치하겠습니다. 너비내 문서를 1200픽셀그리고 키~에 800픽셀.굳이 이 사이즈를 사용하는 이유는 없으니 저와 작업을 하시고 다른 사이즈를 생각하시는 분들은 부담없이 사용해주세요. 나는 매개 변수로 떠날 것입니다 " 허가"기본값은 72픽셀/인치, 매개변수 " 배경 콘텐츠"는로 설정 " 하얀색". 나는 누를 것이다 좋아요,대화 상자를 닫으면 새 흰색 문서가 화면에 나타납니다.
새 대화 상자.
그라디언트 도구 선택
도구 « 그라데이션"포토샵 켜짐 툴바화면 왼쪽에. 아이콘을 클릭하여 선택하겠습니다. 간단히 키를 눌러 그라디언트 도구를 선택할 수도 있습니다. G키보드에서:
그라데이션 선택
그래디언트 도구를 선택한 상태에서 다음으로 해야 할 일은 그래디언트를 선택하는 것입니다. 이를 수행하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 그 중 하나는 발견입니다. 그라데이션 선택포토샵; 다른 하나 - 큰 열기 그래디언트 편집기. 이 둘의 차이점은 Gradient Picker를 사용하면 미리 만들어진 그라디언트 중에서 선택할 수 있는 반면 Gradient Editor에서는 이름에서 알 수 있듯이 자체 그라디언트를 편집하고 사용자 지정할 수 있다는 것입니다. 이 자습서에서는 Gradient Picker 자체에 중점을 둘 것입니다. 다음 튜토리얼에서 Gradient Editor에 대한 모든 것을 배울 것입니다.
Photoshop의 사전 설정 그래디언트 중 하나를 선택하거나 이전에 직접 만들어서 사용자 정의 사전 설정으로 저장한 것을 선택하려는 경우(다음 자습서에서 이 작업을 수행하는 방법을 배웁니다) 작은 화살의 오른쪽으로 패널 그라데이션 미리보기 막대매개변수. 화살표 자체를 클릭했는지 확인하고 아니다미리보기 패널에서(미리보기 패널을 클릭하면 그래디언트 편집기가 열리며 아직 거기에 가고 싶지는 않습니다):
화살표를 클릭하면 선택할 수 있는 모든 사전 설정 그래디언트의 축소판이 있는 그래디언트 피커가 열립니다. 그라디언트를 선택하려면 축소판을 클릭한 다음 입력하다(이기다) / 반품(Mac) 키보드에서 또는 옵션 막대에서 아무 곳이나 클릭하여 그라디언트 선택기를 닫습니다. 당신은 또한 할 수 있습니다 더블 클릭그래디언트를 선택하고 그래디언트에서 닫을 썸네일로:
소수의 사전 설정 그래디언트만 기본적으로 사용할 수 있지만 Photoshop에는 다른 그래디언트가 있습니다. 그라디언트 세트우리가 선택할 수 있습니다. 다운로드만 하면 됩니다. 이렇게 하려면 다음을 클릭하십시오. 기어 아이콘오른쪽 상단 모서리에서:
표시되는 메뉴의 아래쪽 절반을 보면 색상 조화, 금속, 파스텔 등과 같은 특정 테마를 기반으로 하는 추가 그라디언트 세트 목록이 표시됩니다. 사진 작가라면 중립적입니다. 밀도 구배 및 사진 토닝특히 유용합니다:
선택할 수 있는 다른 그라디언트 세트.
세트를 다운로드하려면 목록에서 해당 이름을 클릭하십시오. 사진 토닝 세트를 클릭했습니다. Photoshop에서 현재 그라디언트를 새 그라디언트로 바꿀지 묻습니다. 만약 너라면 "추가"를 클릭하십시오원래 그라디언트를 교체하는 대신 원본 아래에 새 그라디언트를 추가합니다. 잠시 후에 살펴보겠지만 원본 복원은 매우 쉽기 때문에 클릭하겠습니다. 좋아요, Photographic Toning 세트로 교체하려면:
이제 Gradient Picker에서 원래 그래디언트가 사진 톤 그래디언트로 대체된 것을 볼 수 있습니다. 사진 토닝 세트 및 사용 방법에 대해 자세히 알아보려면 사진 토닝 설정에 대한 전체 가이드를 확인하십시오.
기본 그라디언트 복원
기본 사항에 집중하기 위해 지금은 원래 기본 그래디언트를 사용하겠습니다. 복원하려면 다시 클릭하십시오. 기어 아이콘그라데이션 선택 창에서:
기어 아이콘을 클릭합니다.
그런 다음 " 그라디언트 재설정"메뉴에서:
"그라데이션 재설정"을 선택합니다.
Photoshop에서 현재 그라디언트를 기본값으로 바꿀지 묻습니다. 딸깍 하는 소리 좋아요 :
이제 원본으로 돌아갑니다.
기본 그라디언트가 복원되었습니다.
전경에서 배경 그라데이션으로
그래디언트를 그리는 방법을 배우기 전에 특정 그래디언트 하나를 간단히 살펴보겠습니다. 전경에서 배경으로. 이것은 Photoshop이 기본적으로 선택하지만 필요한 경우 축소판을 클릭하여 수동으로 선택할 수도 있습니다(첫 번째 왼쪽 맨 위 행).
짐작하셨겠지만 전경에서 배경으로의 그라데이션은 전경색과 배경색에서 색상을 가져옵니다. 당신은 현재를 볼 수 있습니다 전면 색상계획 및 배경 색상 샘플도구 패널 하단에 있습니다. 샘플 인 왼쪽 위 모서리색상을 보여줍니다 전경, 및 샘플 오른쪽 아래- 색상 배경. 기본적으로 전경색은 검은색,그리고 배경색 하얀색 :
현재 전경(왼쪽 상단) 및 배경(오른쪽 하단) 색상입니다.
현재 전경색과 배경색을 기반으로 하기 때문에 전경에서 배경으로의 그라데이션은 모든 사용자 지정 가능한 그라데이션 중에서 가장 단순하며 가장 유용한 경우가 많습니다. 이를 사용하여 실제로 그라디언트를 그리는 방법을 배우고 원하는 색상으로 변경하는 것이 얼마나 쉬운지 살펴보겠습니다!
그라디언트 도구로 그라디언트 그리기
Photoshop의 그라디언트 도구를 사용하여 그라디언트를 그리는 것은 마우스로 클릭하고 드래그하는 것만큼 쉽습니다. 문서를 클릭하여 그래디언트의 시작점을 설정한 다음 마우스 버튼을 누른 상태에서 시작점에서 그래디언트를 종료할 위치까지 드래그하면 됩니다. 드래그할 때 그라디언트 방향을 나타내는 가는 선만 표시됩니다. 마우스 버튼을 놓으면 Photoshop에서 그라디언트를 완성하고 선택한 색상으로 페인팅합니다.
예를 들어 문서의 왼쪽을 클릭한 다음 마우스 버튼을 누른 상태에서 오른쪽으로 드래그합니다. 지금 우리가 볼 수 있는 것은 시작점과 끝점 사이의 가는 선뿐이라는 점에 유의하십시오. 완벽한 수평 그라데이션을 더 쉽게 그리려면 옮기다드래그하는 동안 드래그할 수 있는 각도가 제한됩니다. 때까지 기다리지 말고 기억하세요 ~ 후에 Shift 키를 놓기 전에 마우스 버튼을 놓은 방법, 그렇지 않으면 작동하지 않음:
문서의 한 쪽에서 다른 쪽으로 클릭하여 끌기(마우스 버튼을 누른 상태).
마우스 버튼을 놓으면 Photoshop에서 그라디언트를 그립니다. 전경색이 검은색으로 설정되고 배경색이 흰색으로 설정되었으므로 검은색에서 흰색으로 그라데이션이 나타납니다.
마우스 버튼을 놓으면 Photoshop에서 그라디언트를 그립니다.
색상 변경
옵션을 선택하여 그라디언트의 색상을 변경할 수 있습니다. 뒤집다~에 패널매개변수:
옵션 막대에서 "반전"을 선택합니다.
반전을 선택한 상태에서 정확히 같은 그래디언트를 그리면 이번에는 왼쪽에 흰색, 오른쪽에 검은색으로 색상이 반대쪽에 나타납니다. 이것은 편리한 기능이지만 작업을 완료한 후 반전 옵션을 선택 해제하면 됩니다. 그렇지 않으면 다음과 같이 그려진 그래디언트도 반전됩니다.
물론 그래디언트가 이와 같이 수평으로 작동하면 안 됩니다. 그들은 당신이 선택한 어떤 방향으로든 달릴 수 있습니다. 이번에는 위에서 아래로 또 다른 그라데이션을 그립니다. 기존 그라디언트를 실행 취소하거나 제거할 필요가 없습니다. Photoshop은 단순히 현재 그라디언트를 새 그라디언트로 대체합니다. 문서 상단을 클릭한 다음 마우스 버튼을 누른 상태에서 아래로 드래그합니다. 가로 그래디언트를 그릴 때와 마찬가지로 길게 누르면 세로 그래디언트를 훨씬 쉽게 그릴 수 있습니다. 옮기다, 핵심은 드래그하는 방법으로 기다릴 필요가 없는지 확인하는 것입니다. ~ 후에 Shift 키를 놓기 전에 마우스 단추를 놓은 후. 여기서도 얇은 윤곽선만 볼 수 있습니다.
마우스 버튼을 놓으면 Photoshop에서 그라디언트를 완성하고 원래의 수평 그라디언트를 흑백 수직 그라디언트로 바꿉니다.
새로운 흑백 세로 그라데이션.
기본 그라데이션 색상 변경
기본 그라디언트는 현재 전경색과 배경색에서 색상을 가져오므로 그라디언트 색상을 변경하려면 전경색과 배경색을 다르게 선택하기만 하면 됩니다. 예를 들어 도구 패널(현재 검은색으로 설정된 색상)을 클릭하여 다른 전경색을 선택합니다.
팔레트가 열립니다. 그림 물감포토샵. 새 전경색으로 빨간색을 선택한 다음 좋아요,색상 선택기에서 닫으려면:
새 전경색으로 빨간색을 선택합니다.
그런 다음 클릭하여 배경색을 변경합니다. 색상 견본(현재 흰색으로 채워진 것):
배경 색상 견본을 클릭합니다.
이렇게 하면 색상 피커가 다시 열립니다. 배경색을 흰색에서 밝은 노란색으로 변경한 다음 좋아요,색상 선택기를 닫으려면:
새 배경색으로 노란색을 선택합니다.
색상 견본이 업데이트되어 전경과 배경에 대해 내가 선택한 새 색상을 표시합니다.
견본이 새로운 색상으로 업데이트되었습니다.
패널 패널에서 그라데이션 미리보기새 그라데이션 색상이 어떻게 표시되는지 보여주기 위해 옵션도 업데이트되었습니다.
그래디언트 미리보기 패널에는 항상 현재 그래디언트 색상이 표시됩니다.
이번에는 문서의 왼쪽 하단 모서리를 클릭하고 오른쪽 상단 모서리로 드래그하여 그라디언트를 대각선으로 그립니다. 다시 말하지만 이전 그래디언트를 실행 취소하거나 제거할 필요가 없습니다. Photoshop은 새 항목으로 교체합니다.
마우스 버튼을 놓으면 Photoshop이 문서 전체에 대각선으로 빨간색에서 노란색으로 그라데이션을 그립니다.
새로운 빨간색 또는 노란색 대각선 그라데이션.
전경색 및 배경색 재설정
옵션 막대에서 그라디언트 선택기를 열면 전경에서 배경으로의 그라디언트 축소판에도 새로운 빨간색과 노란색 색상이 표시됩니다.
그레이디언트 패널에서 전경-배경 축소판을 업데이트했습니다.
옵션 막대에서 전경색 및/또는 배경색 견본을 클릭하고 다른 색상을 선택하여 언제든지 이 그라데이션의 색상을 변경할 수 있습니다. 하지만 빨리 필요하다면 반환 색상전경색을 만들어 기본값으로 검은색및 배경색 하얀색, 그냥 문자를 누르십시오 디("default"는 "D"라고 생각하세요). 도구 패널의 견본이 기본 흑백으로 되돌아간 것을 볼 수 있습니다.
전경 및 배경 견본이 재설정되었습니다.
옵션 막대의 그라데이션 미리보기 창과 그라데이션 선택기의 전경에서 배경으로의 그라데이션 축소판이 모두 기본 색상을 다시 표시하는 것을 볼 수 있습니다.
이제 모든 것이 원래대로 돌아왔습니다.
자체 레이어에 그라데이션 그리기
내 레이어 패널을 보면 지금까지 배경 레이어에 직접 그라디언트를 그렸다는 것을 알 수 있습니다.
배경 레이어에 그림을 그리는 것은 우리의 목적에 적합할 수 있지만 훨씬 더 가장 좋은 방법 Photoshop에서 작업하는 것은 레이어를 사용하고 문서의 각 요소를 별도의 레이어에 배치하는 것입니다. 이렇게 하려면 먼저 메뉴에서 위로 이동하여 그라디언트를 제거합니다. " 편집» 기입" :
편집 > 채우기로 이동합니다.
채우기 대화 상자가 열리면 옵션을 " 콘텐츠"최고 가치 " 하얀색"을 클릭한 다음 " 좋아요". 이렇게 하면 배경 레이어가 흰색으로 채워집니다.
채우기 대화 상자.
그런 다음 클릭한 상태로 내 그라디언트에 대한 새 레이어를 추가합니다. Alt 키(이기다) / 옵션(Mac) 내 키보드에서 " 새 레이어"레이어 패널 하단에서:
새 레이어 아이콘을 클릭하는 동안 Alt(Win) / Option(Mac)을 길게 누릅니다.
새 레이어 아이콘을 클릭한 상태에서 Alt(Win) / Option(Mac) 키를 추가하면 Photoshop에서 먼저 " 새 레이어, 레이어를 추가하기 전에 이름을 지정할 수 있습니다. 레이어 이름을 Gradient로 지정하고 클릭합니다. 좋아요 :
Photoshop은 배경 레이어 위에 "그라디언트"라는 새 빈 레이어를 추가합니다. 이제 이 새 레이어에 그라데이션을 그리고 다른 레이어와 구분할 수 있습니다. 이 경우는 실제로는 배경 레이어일 뿐이지만 이 레이어에 들어가는 것은 여전히 좋은 워크플로 습관입니다.):
이제 그라데이션을 위한 별도의 레이어가 있습니다.
전환 영역
그래디언트를 그릴 때 중요한 것은 드래그하는 방향만이 아니라는 점을 이해하는 것이 매우 중요합니다. 시작점과 끝점 사이의 거리또한 중요합니다.
그 이유는 그래디언트 도구로 그래디언트의 방향과 함께 실제로 그리는 것은 전환 지역꽃 사이. 시작점에서 끝점까지 드래그하는 거리에 따라 전환 영역의 크기가 결정됩니다. 더 긴 거리는 더 부드러운 전환을 제공하고 더 짧은 거리는 더 선명한 전환을 제공합니다.
내가 의미하는 바를 보여주기 위해 기본 흑백으로 전경에서 배경 그라데이션을 사용하겠습니다. 먼저 문서의 왼쪽 가장자리에서 시작하여 오른쪽 가장자리에서 끝나도록 왼쪽에서 오른쪽으로 그라디언트를 그립니다. 내 시작점과 끝점 사이의 영역은 두 가지 색상(이 경우 흑백) 사이의 전환 영역이 됩니다.
Photoshop에서 그라디언트를 칠하도록 마우스 버튼을 놓습니다. 시작점과 끝점 사이에 큰 간격이 있었기 때문에 왼쪽의 검은색과 오른쪽의 흰색 사이에 매끄럽고 매우 점진적인 전환이 표시됩니다.
그래디언트를 취소하고 " 편집»화면 상단에서 " 그라데이션 취소". 나도 누를 수 있었다 Ctrl + Z(이기다) / 커맨드+Z(Mac) 내 키보드:
편집 > 그라데이션 되돌리기로 이동합니다.
이번에는 같은 방향(왼쪽에서 오른쪽)으로 그라데이션을 그리지만 시작점과 끝점 사이의 간격은 훨씬 더 작습니다.
마우스 버튼에서 손을 떼면 이 그래디언트가 이전 그래디언트와 같은 방향으로 그려지지만 왼쪽의 검은색과 오른쪽의 흰색 사이의 전환이 훨씬 더 갑작스럽고 급격하다는 것을 알 수 있습니다. 보시다시피 시작점과 끝점 사이의 거리는 방향만큼 중요합니다. 일반적인 견해구배:
계속하기 전에 레이어 패널을 살펴보겠습니다. 여기서 이전에 새 레이어를 추가했기 때문에 내 그라데이션이 배경 레이어가 아닌 별도의 "그라디언트" 레이어에 그려지고 있음을 알 수 있습니다. 다시 말하지만 이 경우에는 큰 문제가 아니지만 모든 항목을 별도의 레이어에 보관하는 습관을 들이면 Photoshop 작업이 훨씬 쉬워집니다.
전경에서 투명 그라데이션으로
지금까지 Photoshop에서 전경에서 배경으로의 그라데이션을 주로 살펴보았지만 종종 전경을 투명으로, 다른 것과 약간 다르게 동작하므로 주의를 기울일 가치가 있습니다. 축소판을 두 번 클릭하여 Gradient Picker에서 선택하겠습니다. 전경 - 배경 섬네일 옆에 있습니다.
투명 그래디언트의 전경을 선택합니다.
전경에서 투명 그라디언트는 현재 색상에서 색상을 가져오는 점에서 전경에서 배경 그라디언트와 유사합니다. 전경색즉, 다른 전경색을 선택하여 쉽게 변경할 수 있습니다. 그것을 특별하게 만드는 것은 두 번째 색상이 없다는 것입니다. 대신 단일 색상에서 투명도로 전환됩니다.
메뉴로 이동하여 현재 그라데이션을 취소합니다. 편집»"를 선택하고 그라데이션 취소". 그런 다음 클릭하여 색상을 선택합니다. 전경색 견본도구 패널에서. ~에 이 순간검은색으로 설정:
전경 색상 견본을 클릭합니다.
색상 피커가 열리면 자주색을 선택한 다음 확인을 클릭합니다.
새 전경색으로 마젠타를 선택합니다.
전경색이 보라색으로 설정되었으므로 옵션 막대의 그라데이션 미리보기에서 보라색에서 투명으로 그라데이션을 그릴 것임을 볼 수 있습니다( 그림 V 체스 판,자주색 뒤에 있는 것을 볼 수 있으며 Photoshop이 투명도를 나타내는 방법을 보여줍니다.)
이제 그라디언트가 보라색에서 투명하게 변합니다.
문서 상단에서 중앙으로 수직 그래디언트를 그립니다.
문서의 위쪽 절반에 걸쳐 투명한 그라데이션으로 수직 전경을 그립니다.
마우스 버튼을 놓으면, 보인다,내가 그린 것 기본 기울기보라색에서 흰색으로. 그러나 우리가 보는 흰색은 실제로 배경 레이어에서 가져온 것입니다. 아래에구배. 그라디언트 자체의 일부가 아닙니다.
이를 증명하기 위해 배경 레이어를 클릭하여 일시적으로 해제하겠습니다. 가시성 아이콘(눈알 아이콘) 레이어 패널에서:
이렇게 하면 문서에서 흰색 배경이 숨겨지고 그라디언트 자체만 표시되며 이제 실제로 보라색에서 투명한 그라디언트임을 분명히 알 수 있습니다. 다시 말하지만 바둑판 패턴은 Photoshop이 투명도를 나타내는 방식입니다.
실제 보라색에서 투명한 그라데이션.
Foreground to Transparent 그라디언트가 다른 또 다른 이유는 Photoshop에서 다른 그라디언트를 그릴 때 이전 Foreground to Transparent 그라디언트를 덮어쓰지 않기 때문입니다. 대신 원본에 새 그래디언트를 추가합니다. 이번에는 문서 하단에서 중앙으로 투명한 그라데이션으로 두 번째 전경을 그립니다.
마우스 버튼을 놓으면 원래 그래디언트를 덮어쓰는 대신 Photoshop에서 두 번째 그래디언트를 추가합니다. 세 번째 또는 네 번째 그래디언트(왼쪽에 하나, 오른쪽에 하나)를 그리면 이것도 추가됩니다.
을 다시 클릭하여 문서에서 배경 레이어를 다시 켭니다. 배지그의 시계 :
배경 레이어를 켭니다.
이제 우리는 흰색이 투명도를 통해 보이는 배경 레이어일 뿐이라는 것을 알고 있지만 보라색에서 흰색(보라색) 그라데이션처럼 보이는 것으로 돌아갑니다.
투명도 옵션
Photoshop의 전경에서 투명 그라디언트는 사진의 가장자리를 어둡게 하거나 이미지의 하늘을 어둡게 하여 세부 사항을 더 자세히 표현하는 데 적합합니다(다음 튜토리얼에서 살펴보겠습니다). 그러나 투명도 부분이 작동하려면 다음을 확인해야 합니다. 패널매개변수 선택된 매개변수 투명도 :
투명도를 사용하는 그라데이션을 그릴 때 투명도가 활성화되어 있는지 확인하십시오.
"전경" 그라데이션을 "투명"으로 페인팅할 때 "투명도" 옵션을 끄면 선택한 "전경" 색상으로 레이어나 선택 영역을 채우기만 하면 됩니다.
투명도 옵션이 꺼져 있으면 Photoshop에서 그라디언트의 투명한 부분을 그릴 수 없습니다.
블랙, 화이트 그라데이션
Photoshop에서 선택할 수 있는 모든 그래디언트를 거치지는 않겠지만(직접 쉽게 할 수 있기 때문에) 검정에서 흰색으로 그래디언트를 그려야 하고 전경색과 배경색이 현재 검정색과 다른 색으로 설정되어 있는 경우 흰색, 그냥 잡아 검정, 흰색그래디언트 피커의 그래디언트(상단 행 왼쪽에서 세 번째 축소판). 전경에서 배경으로의 그라데이션과 달리 검은색에서 흰색으로의 그라데이션은 현재 전경색과 배경색에 관계없이 항상 검은색에서 흰색으로 그라데이션을 그립니다.
흑백 그라데이션 썸네일.
그라데이션 스타일
지금까지 시작점에서 끝점까지 직선으로 전환되는 그래디언트의 예를 살펴보았습니다. 이러한 유형의 그라데이션은 선의그래디언트지만 실제로는 Photoshop에서 선택할 수 있는 다섯 가지 그래디언트 스타일 중 하나일 뿐입니다.
옵션 막대의 그라디언트 미리보기 막대 오른쪽을 보면 5개의 아이콘이 표시됩니다. 그라데이션 스타일. 우리는 왼쪽부터 선의 , 방사형 , 모난 , 반영그리고 다이아몬드 :
각 그래디언트 스타일이 무엇을 할 수 있는지 살펴보겠습니다. 키보드를 몇 번 누를게요 Ctrl+Alt+Z(승리) / 커맨드+옵션+Z(Mac) 흰색 문서만 보기로 돌아갈 때까지 이전 단계를 실행 취소합니다. 그런 다음 그라디언트로 다시 전환합니다. 전경에서 배경으로그래디언트 선택기에서 선택하여:
편지를 눌러보겠습니다 디전경색과 배경색을 다시 흑백으로 재설정합니다. 그런 다음 흥미롭게 만들기 위해 배경색을 흰색에서 밝은 파란색으로 변경합니다.
선의
Photoshop의 기본 그래디언트 스타일은 " 선의", 그러나 필요한 경우 왼쪽의 첫 번째 아이콘을 클릭하여 수동으로 선택할 수 있습니다.
드래그한 방향에 따라 시작점에서 끝점까지 직선으로 그라데이션을 그리는 선형 스타일의 몇 가지 예를 이미 보았습니다. 선택 뒤집다옵션 막대에서 색상 순서를 변경합니다.
방사형
방사형스타일(왼쪽에서 두 번째 아이콘)은 시작점에서 방향으로 원형 그래디언트를 그립니다.
키를 눌러 선형 그래디언트를 취소합니다. Ctrl + Z(이기다) / 커맨드+Z(Mac) 내 키보드에서. 방사형 그래디언트를 그리려면 문서의 중앙을 클릭하여 시작점을 설정한 다음 가장자리를 향해 바깥쪽으로 드래그합니다.
마우스 버튼을 놓으면 여기에서 방사형 그래디언트가 어떻게 보이는지 볼 수 있습니다. 중앙의 시작점에서 전경색(검은색)으로 시작하여 배경색(파란색)으로 전환되면서 모든 방향으로 바깥쪽으로 이동합니다.
방사형 스타일과 마찬가지로 각도 스타일도 시작점을 그라데이션의 중심으로 사용합니다. 그러나 모든 방향으로 바깥쪽으로 이동하는 대신 시계 반대 방향으로 시작점을 둘러쌉니다. 다시 눌러보겠습니다 Ctrl + Z(승리) / 커맨드+Z(Mac) 키보드에서 마지막 그라디언트를 실행 취소합니다. 다음으로 문서 중앙을 클릭하여 시작점을 설정한 다음 멀리 드래그하여 방사형 그래디언트와 같은 모퉁이 스타일 그래디언트를 그립니다.
중심에서 각도 그래디언트를 그립니다.
이것이 마우스 버튼을 놓았을 때의 모서리 스타일 모습입니다. Photoshop의 모든 그래디언트 스타일과 마찬가지로 옵션 막대에서 "반전"을 선택하면 동일한 결과를 얻을 수 있지만 색상이 바뀝니다.
반사된 스타일로 그라디언트를 그립니다.
마우스 버튼을 놓으면 Photoshop은 시작점과 끝점 사이의 내 문서 상단에 표준 선형 그래디언트를 그린 다음 아래쪽 절반에 반사하여 반사를 만듭니다.
스타일 그라데이션을 반영했습니다.
다음은 색상이 반전되었을 때 반사된 그래디언트의 모습입니다.
옵션 막대에서 반전이 선택된 반사 스타일 그라데이션.
다이아몬드 스타일의 그라데이션.
이 경우 다이아몬드 모양이 반전된 색상으로 더 좋아 보인다고 생각하지만 물론 이것은 그라디언트에 대해 선택한 색상과 레이아웃 디자인에서 어떻게 사용되는지에 따라 달라집니다.
디더링 옵션
우리가 고려해야 할 마지막 옵션은 패널매개변수는 스무딩. Dither를 선택하면 Photoshop에서 약간의 노이즈를 그라디언트에 혼합하여 색상 간의 전환을 부드럽게 합니다. 이것은 감소하는 데 도움이됩니다 문(전환이 충분히 부드럽지 않을 때 색상 사이에 형성되는 눈에 보이는 선). Dither 옵션은 기본적으로 활성화되어 있으며 일반적으로 선택한 상태로 두려고 합니다.
Smoothing 옵션은 색상 사이의 보기 흉한 줄무늬를 줄이는 데 도움이 됩니다.
모드 및 투명도 옵션
옵션 막대에 있는 그라디언트 도구에 대한 몇 가지 다른 옵션이 있습니다. 이 옵션은 기본 제공되므로 다른 튜토리얼을 위해 저장할 것입니다. 옵션으로 방법(혼합 모드의 줄임말) 및 옵션 불투명그라디언트가 레이어의 원래 내용과 병합되는 방식에 영향을 미칩니다. 레이어 혼합 모드에 익숙한 경우 그래디언트 혼합 모드는 거의 동일하게 작동하며 그래디언트의 불투명도 옵션은 레이어 패널의 불투명도 옵션과 동일하게 작동합니다. 대부분의 경우 기본값으로 두는 것이 좋지만 이 두 가지 옵션에 대해서는 별도의 자습서에서 자세히 다룹니다.
모드 및 불투명도 옵션.
다음은 어디로...
그리고 우리는 그것을 가지고 있습니다! 이 자습서에서는 그라디언트 도구를 사용하여 Photoshop에서 그라디언트 그리기의 기본 사항을 배웠습니다. 다음 자습서에서는 그라디언트 편집기를 사용하여 자체 그라디언트를 편집하고 저장하는 방법을 배웁니다! Photoshop에 대해 자세히 알아보려면 Photoshop 기초 섹션을 방문하십시오! (아직 평점 없음)
그래디언트는 한 값에서 다른 값으로 부드럽게 전환됩니다. 이 경우 물리량의 값은 온도와 속도에서 색상과 투명도(Photoshop에서 사용하는 경우)에 이르기까지 무엇이든 될 수 있습니다. 이 부드러운 전환은 다른 공간과 시간에서 다른 속도로 수행될 수 있다는 점에 유의해야 합니다. 가장 중요한 것은 날카로운 점프가 없다는 것입니다.
Photoshop에서 그라디언트의 의미는 무엇입니까? 과장하지 않고 말할 것입니다-거대합니다. 결국 Photoshop에서 두 개 이상의 색상 사이를 부드럽게 전환하고 조명을 변경하거나 간단히 말해서 작업을 자연스럽고 자연스럽게 만드는 그라디언트 도구를 사용하고 있습니다.
레이어의 내용과 새 레이어를 사용하여 그라디언트를 적용할 수 있습니다. 이를 "그라디언트 채우기"라고 합니다. 이 경우 그라디언트는 자체 "그라디언트 채우기" 레이어에 있으며 기본 레이어의 이미지 픽셀을 가리는 레이어 마스크 속성을 갖습니다.
Photoshop은 가장 널리 사용되는 래스터 그래픽 이미지 처리 프로그램입니다. 그녀의 팬 수는 매일 증가하고 있습니다. 따라서 Photoshop에서 그래디언트의 위치를 알리는 것이 좋습니다. 그라디언트 도구는 Photoshop의 필수 도구 중 하나이지만 모르는 사람은 바로 찾을 수 없습니다. 그렇다면 Photoshop의 그라디언트는 어디에 있습니까?
도구 모음에서 도구 "채우기"(페인트 버커)(1)를 사용하여 그룹을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하면 그라디언트 도구가 선택됩니다. 추가 창을 열 때 아이콘 "그라디언트 도구"(2)에서 마우스 왼쪽 버튼을 직접 클릭하면 그라디언트 작업 모드로 전환됩니다. 또한 그래디언트 모드로 전환하려면 G 키 또는 Shift + G를 사용하여 그룹의 도구 간에 전환할 수 있습니다.
이 경우 속성 패널에 활성 도구 창의 그라데이션 이미지(3), 현재 그라데이션 창(4) 및 그라데이션 유형 선택 버튼(6-10)이 나타납니다.
옵션 막대(6-10)의 버튼을 사용하여 계획된 작업에 따라 그라데이션 유형을 선택합니다.
선형 그라디언트(6)는 우리가 지정한 방향(기본적으로 활성화됨)을 따라 직선의 색상 또는 투명도 그라디언트로 레이어를 채우도록 설계되었습니다.
방사형 그래디언트(7)는 설정한 지점에서 모든 방향으로 균등하게 색상 또는 투명도의 전환을 정의합니다.
원뿔 모양의 그라데이션(8)은 색상 또는 투명도가 나선형으로 전환되어 원뿔 모양을 형성합니다.
Specular Gradient(9)는 미러 이미지와 함께 직선으로 색상 또는 투명도의 전환을 설정합니다. 기본적으로 그래디언트의 시작점에서 반대 방향으로 전파되는 두 개의 선형 그래디언트입니다.
다이아몬드 모양의 그라데이션(10)을 사용하면 중심에서 다이아몬드의 대각선을 따라 색상 또는 투명도의 전환을 설정할 수 있습니다. 즉, 서로에 대해 90도 각도로 한 지점에서 방사되는 4개의 선형 그래디언트입니다.
직사각형 창(4)에서 그라디언트의 현재 버전을 볼 수 있습니다. 옆에 있는 화살표(5)를 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭하면 그래디언트 팔레트가 열립니다. 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭하여 원하는 그라디언트를 선택해야 합니다. 
화살표(11)를 클릭하면 여러 하위 메뉴로 나누어진 메뉴가 열립니다. 하위 메뉴(12)를 사용하여 그래디언트 팔레트의 모양을 사용자 정의할 수 있습니다. 다른 하위 메뉴(13)에는 그라디언트 팔레트에 표시된 그라디언트 세트를 대체할 수 있는 그라디언트 세트가 있습니다.
위에 나열된 그래디언트 속성 외에도 속성 패널에는 "모드"(14), "불투명도"(15), "반전"(16), "디더"(17) 및 "투명도"( 18).
동시에 그라디언트의 "불투명도" 속성을 사용하여 전체 그라디언트의 불투명도 수준을 조정합니다. 창의 숫자로 설정하거나 창 오른쪽에 있는 삼각형 화살표를 눌러 호출되는 눈금을 따라 슬라이더를 이동하여 설정합니다.
"반전" 속성은 그라데이션의 색상 순서를 반대로 바꿉니다. "디더링"은 밴딩을 방지합니다. "투명도"는 그래디언트에 투명도 마스크를 적용합니다(전체 그래디언트의 일부로 투명도 그래디언트를 활성화하거나 비활성화합니다). 그라디언트의 이러한 속성을 활성화(비활성화)하려면 해당 상자의 확인란을 선택(선택 취소)합니다. 
그래디언트의 "모드" 속성은 다양한 그래디언트 블렌딩 모드를 제공합니다. 현재 그라디언트 오버레이 모드 창 오른쪽의 삼각형 화살표를 클릭하면 충분하며 그라디언트 오버레이 모드 메뉴가 우리 앞에 열립니다. 같은 그라데이션을 사용하지만 다른 모드오버레이하면 원하는 효과를 얻을 수 있습니다. 동일한 이미지에서 모드를 실험하여 어떤 효과를 주는지 확인하십시오. 먼저 모드를 선택한 다음 그라디언트를 적용한다는 것을 잊지 마십시오. 
그래디언트 창(4)을 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭하면 그래디언트 편집기가 열리며 이를 사용하여 기존 Photoshop 그래디언트를 편집하고 새 그래디언트를 만듭니다. 
그라데이션을 만드는 방법
우리는 당신과 함께 색상 그라데이션과 투명 그라데이션을 만드는 방법을 배웁니다. 위쪽 가장자리의 투명도가 전체 그라디언트보다 더 크다는 것을 이미 눈치채셨을 것입니다.
시작하겠습니다.
1. Photoshop에 들어가 "그라디언트" 도구를 선택합니다. "채우기" 도구가 있는 도구 모음(팔레트)을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭합니다. 그라디언트 도구를 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭하십시오. 그런 다음 속성 패널(그림에서 빨간색 화살표로 표시됨)에서 그래디언트 견본 창을 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭합니다.
그래디언트 편집기 창이 열리면 다음이 표시됩니다.
A) 세트(사전 설정) - 프로그램과 함께 제공되는 그라디언트를 포함합니다. 활성 그라데이션 세트의 그라데이션이 표시됩니다.
b) 이름 (이름) - 선택한 그래디언트의 이름으로 사용하기 편리하도록 변경할 수 있습니다. 이름을 강조 표시하고 자신의 이름을 입력하십시오. 이 경우 스킨샷에 사용자 정의 설정이 있는 그라디언트인 "사용자 정의"가 있습니다.
c) 그라데이션 유형. 화살표를 클릭하면 연속(고체) 및 노이즈(노이즈)의 두 가지 옵션이 표시됩니다.
d) 매끄러움(Smoothness) - 그라데이션에서 색상 전환의 부드러움. 필요한 경우 변경할 수도 있습니다.
e) 상단과 하단에 슬라이더(슬라이더)가 있는 색상 막대. 슬라이더는 색상(파란색 화살표) 및 불투명도(빨간색 화살표) 조절점을 찾습니다. 창 중앙에는 선택한 그래디언트의 샘플이 있습니다. 
색상 또는 불투명도 슬라이더 중 하나가 활성화되면 슬라이더 사이에 각각 "색상 중간점" 또는 "불투명도 중간점"이 표시됩니다. 
2. 이제 왼쪽 하단 슬라이더(1)를 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭하면 그 위의 삼각형이 색상이 지정되어 슬라이더가 활성화되었음을 의미합니다. 이것은 활성화되어 슬라이더의 색상으로 바뀌는 색상 창(2)으로도 표시됩니다.
3. 마우스 왼쪽 버튼으로 "색상" 창을 클릭하면 "색상 선택" 창이 추가로 열립니다. 여기에서 색상 필드(3)를 클릭하여 그라디언트 시작 색상을 선택합니다. 다른 색상을 선택하고 싶다면 그림 물감을 클릭한 다음 색상 스케일의 슬라이더(5)를 필요한 범위로 이동합니다. 또는 올바른 위치에 있는 색상 막대를 클릭하십시오. 색상 번호가 있는 경우 상자(4)에 입력합니다. 색상을 선택한 후 "확인"을 클릭하여 저장합니다. 기본 색상에서 배경으로 그라데이션을 만들려면 "색상" 상자(2) 오른쪽에 있는 검은색 화살표를 클릭합니다. "기본 색상", "배경" 또는 "사용자 지정"을 선택할 수 있는 추가 창이 열립니다. 전경색과 배경색은 툴바에서 설정한 색과 배경색과 일치합니다.
오른쪽 하단 슬라이더로 동일한 작업을 수행합니다. 그라디언트의 최종 색상을 설정합니다. 단순화를 위해 동일한 색상 범위의 색상을 사용하지만 더 어둡습니다. 결과는 밝은 색에서 어두운 색으로의 선형 색상 그라데이션입니다. 
4. 슬라이더의 위치가 어떤 역할을 하는지 이해하기 위해 마우스 왼쪽 버튼을 누른 상태에서 슬라이더를 가장자리에서 10% 이동해 보겠습니다. 또는 "Position" 창(6)에서 왼쪽 슬라이더의 경우 디지털 값 "10", 오른쪽 슬라이더의 경우 "90"을 입력합니다. 해당 슬라이더를 먼저 활성화하는 것을 잊지 마십시오. 극단적인 제어점의 디지털 값: 0% - 왼쪽 및 100% - 오른쪽. 슬라이더 외부에 남아 있는 색상은 그래디언트에 의해 처리되지 않는 것을 볼 수 있습니다. 
5. 슬라이더 사이의 빈 공간을 마우스 왼쪽 버튼으로 클릭합니다. 새로운 슬라이더가 나타납니다. 이동 및 조정도 가능합니다. 슬라이더는 마우스로 이동하거나 위치 필드에 숫자 값을 입력하여 이동합니다. 기존의 색상 값과 유사한 제어점을 생성하려면 "Alt" 버튼을 누른 상태에서 마우스 왼쪽 버튼으로 드래그하여 선택한 점을 복사하기만 하면 됩니다.
원치 않는 제어점을 제거하려면 색상 막대 밖으로 드래그하기만 하면 됩니다. 또는 활성화하고 대화 상자에서 "삭제" 버튼을 누릅니다. 삭제 및 백스페이스 버튼을 사용할 수도 있습니다. 
6. 마찬가지로 다른 색상 컨트롤 포인트(그림 7)를 만들어 더 어두운 음영으로 설정합니다(이 문서의 단락 3 참조). 
7. 그래디언트 기능을 자세히 알아보기 위해 색상의 중간점 중 하나를 이동해 보겠습니다. 이렇게 하려면 가장 가까운 슬라이더 중 하나를 활성화합니다. 그들 사이에 밝은 색상의 점이 나타납니다. 그것을 클릭합시다. 색상이 검은색으로 변경되어 활성화되었음을 의미합니다. 색상의 중간점 이동은 슬라이더와 동일한 방식으로 수행됩니다(항목 4 참조). 
8. 이제 또 다른 그래디언트 기능인 불투명도를 실험해 보겠습니다. 우리의 행동은 색상 작업과 동일합니다. 이제야 상단 슬라이더를 활성화하고 설정을 변경합니다. 
9. 제어점 생성 기술을 통합하기 위해 불투명도를 설정합니다. 단락 5에 따라 이미 익숙한 작업을 수행합니다. 불투명도 기울기는 불투명도 값이 같지 않은 제어점 사이에서만 형성된다는 것이 즉시 분명해집니다. 
10. 그라데이션이 준비되었습니다. 생성된 그래디언트를 적용하고 결과를 확인합니다. 
11. 이것은 Photoshop에서 그라디언트를 만드는 방법에 대한 강의의 끝이 아닙니다. 우리는 이미 그래디언트 도구로 작업하는 방법을 알고 있습니다. 이제 "매끄러움" 기능을 변경할 때 그래디언트가 어떻게 변경되는지 살펴보겠습니다. 그래디언트가 어떻게 변경되었는지 확인합니다. 
12. 이제 그래디언트 기능 "노이즈"를 적용합니다. 여기서 우리는 새로운 전망을 엽니다. 부드러움, 색상 모델, 채널 값 및 기타 그라디언트 매개 변수를 변경할 수 있습니다. 
13. 이제 투명 그라데이션 만드는 방법을 알려드리겠다는 약속을 기억해야 할 때인 것 같습니다. 이제 어렵지 않을 것입니다. 방금 얻은 지식을 사용하여 나만의 투명 그라데이션을 만들어 보세요. 힌트를 위해 스크린 샷을 게시하고 있습니다. 색상 컨트롤 포인트를 동일하게 만듭니다. 불투명도 조절점의 경우 다음을 설정합니다. 다양한 의미, 그래디언트의 목적에 따라 다릅니다. 
Photoshop 레슨 "그라데이션 만드는 방법"을 마무리하고 있습니다. 현재 가지고 있는 지식으로 기울기 특성을 추가로 개발하는 것은 어렵지 않습니다.
수채화 물감은 예술가들이 가장 사랑하는 물감 중 하나입니다. 첫째, 수채화에는 다양한 기법이 있으며 둘째, 수채화를 만드는 데 사용할 수 있습니다. 아름다운 그림그림을 전혀 못 그리더라도.
이러한 기술은 초보자가 그림을 그리는 방법을 배우는 데 도움이 되며 전문가는 기억을 되살리고 영감과 아이디어를 찾을 수 있습니다.
1. 납작한 붓으로 칠하기
1 단계
사각형 또는 직사각형을 그려 레이어의 시작과 끝을 표시합니다.
더 어두운 음영(보기가 더 쉬움)을 선택하고 왼쪽 상단 모서리부터 시작하여 용지를 브러시로 아래로 부드럽게 직선을 오른쪽 상단 모서리까지 그립니다.
하지만:왼손잡이는 오른쪽 모서리에서 왼쪽으로 그려야 합니다.
2 단계
페인트로 브러시를 다시 채웁니다.
첫 번째 스트로크의 아래쪽 가장자리에서 다음 스트로크를 시작하고 첫 번째 스트로크의 아래쪽에서 형성된 페인트 축적을 덮으십시오.
힌트 1: 첫 번째 스트로크에서 쌓인 페인트가 두 번째 스트로크로 완전히 흐르지 않으면 이젤의 각도를 높여서 페인트가 자유롭게 흐를 수 있도록 합니다.
힌트 2: 경사각을 높이면 제어되지 않은 페인트 흐름이 발생할 가능성도 높아집니다. 따라서 더 빨리 작업하거나 헝겊이나 스펀지와 같은 것을 준비하여 신속하게 방울을 제거하십시오.
3단계
이전 단계를 반복하고 상단 스트로크에서 페인트 축적을 덮으려고 합니다.
힌트 3: 브러시의 납작한 가장자리를 사용하여 레이어의 시작 부분을 "잘라내어" 균일하게 만들 수 있습니다.
힌트 4: 레이어의 끝 가장자리를 평평하게 하려면 획의 끝에서 일시 중지하고 시작 가장자리와 마찬가지로 위아래로 브러시합니다.
힌트 5: 스트로크가 깨지면 즉시 브러시를 페인트로 채우고 다시 스 와이프하십시오.
4단계
끝까지 이전 단계를 반복하십시오. 같은 톤의 페인트를 고수하십시오.
힌트 6: 다른 브랜드의 브러시, 페인트 및 종이의 동작이 얼마나 다른지 믿지 못할 것입니다. 일반적으로 더 비싸고 인기 있는 브랜드는 고품질제품.
힌트 7: 붓에 물감을 가득 채웠는데도 획이 끊긴다면 종이를 너무 두껍게 사용하고 있거나 종이가 너무 거친 것입니다. 그런 종이를 발견하면 물을 뿌리고 깨끗한 스폰지로 닦아내고 말리십시오. 이렇게 하면 표면이 페인트를 더 잘 받아들일 수 있습니다.
5단계
브러시를 헹구고 남은 물기를 짜내십시오. 브러시로 마지막 선 아래에 남아 있는 페인트 얼룩을 조심스럽게 집어 올리되 너무 많은 페인트를 사용하지 마십시오. 그렇지 않으면 그림이 변색됩니다.
그림에 더 많은 질감을 만들려면 비스듬히 말리십시오. 따라서 페인트는 더 흥미로운 모습을 보일 것입니다.
구배
1 단계
정사각형이나 직사각형을 그립니다. 그런 다음 브러시를 더 어두운 색상의 페인트에 담그고(혼합할 팔레트에 있음) 브러시를 부드럽게 쓰다듬습니다.
2 단계
브러시를 스펀지나 종이 타월로 말리고 밝은 그늘에 다시 담급니다.
그런 다음 이전 스트로크의 아래쪽과 겹치는 새 스트로크를 그립니다. 레이어의 왼쪽이 이미 이전 스트로크와 병합되었음을 알 수 있습니다. 중력이 알아서 하게 놔두세요.
3단계
브러시를 다시 헹구고 말리십시오. 그런 다음 브러시를 페인트로 다시 채우고 또 다른 스트로크를 만듭니다. 끝까지 이 과정을 반복합니다.
힌트 1: 획이 끊기거나 원하는 만큼 매끄럽게 진행되지 않을 경우 재빨리 브러시에 물감을 채워 레이어를 반복합니다.
4단계
브러시를 헹굽니다. 깨끗한 물, 닦아내고 페인트 잔여물을 집으십시오.
힌트 2: 이 기술을 사용해 보십시오. 다른 색상흥미로운 전환을 만듭니다.
수채화 유약
1 단계
이 기술에는 즉흥성과 상상력이 필요합니다. 예를 들어 즉석 풍경을 그립니다.
먼저 파란색 페인트로 하늘과 강을 칠합니다. 소량의 물로 페인트를 분리합니다. 이것은 폭포가 될 것입니다.
2 단계
짙은 분홍색의 구름을 그리고 노란색으로 산을 그리기 시작합니다. 그림의 아래쪽 부분도 노란색으로 표시합니다.
예제에서는 레이어가 상호 작용하는 방식을 볼 수 있도록 밝고 투명한 톤을 사용합니다.
3단계
코발트 블루와 군청색을 혼합하여 산의 수평선을 칠하고 작은 노란색 경사면을 음영 처리합니다.
힌트 1:각 층을 말리십시오. 이 과정의 속도를 높이려면 헤어 드라이어를 사용할 수 있습니다. 최소 25~30cm 거리를 유지하고 냉풍 설정을 켜고 헤어드라이어를 가장 약한 바람으로 설정합니다. 증기나 뜨거운 공기가 없습니다!
4단계
흥미로운 색상을 음영 처리하고 추가하려면 다음을 사용하십시오. 주황색. 그것으로 우리는 해안을 만들 것입니다 전경그리고 하늘을 가리십시오.
힌트 2:과도한 페인트 방울이 있으면 이전 기술에서와 같이 브러시를 헹구고 말리고 방울을 집으십시오.
5단계
이미지는 페인팅을 위한 다른 브러시를 보여줍니다. 사용 가능한 것을 사용할 수 있습니다.
어둠을 잡자 파란색산꼭대기에 그림자를 드리우고 브러시에 가해지는 압력을 변경하고 돌리면서 흥미로운 질감을 만듭니다.
6단계
같은 파란색을 사용하여 몇 개의 원을 그리며 폭포를 가지고 놀아봅시다. 때로는 시각적인 진부함이 당신의 친구가 됩니다.
브러시를 씻고 노란색을 선택하여 해안에 시각적 세부 정보를 추가합니다.
7단계
페인트가 마르면 폭포의 거품을 그늘로 가리십시오. 보라. 그래서 우리는 그것들을 더 흥미롭게 만들 것입니다.
8단계
일부 요소를 연결하고 트리를 추가해야 합니다. 예에서는 크라운에 원형 템플릿을 사용했지만 원하는 대로 그릴 수 있습니다.
9단계
갈색으로 나무 줄기를 묘사합니다. 또한 파란색의 도움으로 물과 하늘을 조금 더 음영 처리합니다. 그런 다음 분홍색, 파란색 및 녹색을 사용하여 전경의 잔디를 칠합니다.
10단계
분홍색과 빨간색을 혼합하여 최종 세부 사항을 추가하십시오. 우리 나무는 지금 열매를 맺고 있으며 그 아래에는 여러 가지 열매가 있습니다.
자세히 보면 각 레이어가 서로 어떻게 상호 작용하는지 알 수 있습니다. 어두운 색조는 더 강력하지만 색상이 겹칠 때 흥미롭고 아름다운 조합을 만듭니다.
"습식" 기술
1 단계
종이를 물에 적셔
2 단계
깨끗한 스펀지로 종이를 두드려 물기를 제거합니다. 종이에 수분이 고르게 분포되도록 노력하면 새틴 효과를 얻을 수 있습니다.
종이가 반짝이면 너무 젖어 있다는 뜻이므로 다시 닦으십시오.
3단계
우리는 풍경을 다시 칠할 것입니다. 물론 하늘부터 시작합시다. 이 기술을 사용하면 먼저 배경을 그린 다음 전경의 개체로 이동하는 것이 더 쉽습니다.
4단계
마음에 들 때까지 하늘을 계속 그립니다. 획이 흐려져 흥미로운 효과가 만들어집니다.
5단계
이제 전경의 잔디로 이동하겠습니다. 녹색을 사용하여 돌을 위한 공간을 남겨두고 몇 개의 넓은 스트로크를 만드십시오.
종이가 마르면 획이 점점 흐릿해집니다.
6단계
양식을 추가해 보겠습니다. 이렇게하려면 다양한 녹색 음영을 사용하고 수평선에 나무를 그립니다.
7단계
나무를 추가한 후 텍스처를 추가해 보겠습니다. 이렇게 하려면 더 어두운 녹색 음영을 사용하여 악센트를 설정합니다.
8단계
회색 색상을 사용하여 돌을 추가하십시오. 이 색상으로 전경의 틈을 채우고 약간의 틈을 남겼습니다.
어둡거나 차가운 색조를 사용하십시오. 어둡고 차가운 음영을 모두 사용하면 시각적 불협화음이 발생합니다.
9단계
그림을 다양화하기 위해 악센트를 배치합니다. 진홍색 색조를 사용하여 전경에 여러 꽃 요소를 묘사합니다. 진홍색이 원하는 대로 흐르게 하십시오. 그런 다음 마른 브러시를 사용하여 반점 중앙에서 색상을 제거하십시오.
10단계
그런 다음 이 반점의 중앙에 깨끗한 물을 떨어뜨려 잔디에 섞이도록 합니다.
이 기술에서 가장 어려운 부분은 멈출 때를 아는 것입니다. 블러와 색상을 너무 많이 사용하면 지저분한 그림이 됩니다.
이 기술은 약간 이상하지만 흥미로운 결과를 제공합니다. 이 기법으로 그린 그림은 최면 효과가 있습니다.
드라이 브러쉬 드로잉
1 단계
우리는 그 기술의 이름이 그 자체로 말해준다고 생각합니다. 브러시에서 페인트를 집어 들고 종이 타월이나 스폰지로 과도한 액체에서 닦아낸 다음 페인트해야합니다.
연필 스케치부터 시작하겠습니다. 그런 다음 종이 표면 위로 브러시를 움직여 대략 하늘을 표시하십시오.
2 단계
그려 보자 녹색으로나중에 우리 호수가 될 곳을 설명하는 수평선의 나무.
그런 다음 자주색과 파란색을 혼합하여 나무 줄기의 첫 번째 레이어를 그립니다.
3단계
그림을 말리고 몇 가지 요소를 추가합니다. 호수에 비친 나무와 물의 흐름입니다.
녹색과 파란색을 혼합하여 이미지의 배경 부분에 해안을 음영 처리하고 그림을 다시 건조시킵니다.
4단계
강렬한 파란색과 군청색을 혼합하고 나무 줄기에 레이어를 칠하여 나무 껍질의 그림자와 질감을 만듭니다.
5단계
그런 다음 주황색 음영을 사용하여 배경 나무를 칠하여 가을 풍경을 묘사합니다.
6단계
밝은 주황색 색조로 이전 단계를 마치면 물에 비친 나무를 묘사합니다.
또한 회색과 파란색을 혼합하여 나무에 어두운 악센트를 배치합니다.
수평선 반대편에도 나무를 추가합니다. 나무의 모양을 주황색으로 표시해 봅시다.
7단계
물을 먹자. 짙은 녹색과 갈색을 사용하여 달성 원하는 색상. 그리고 파도와 같은 움직임으로 호수에서 물을 그립니다.
8단계
호수를 칠할 때 브러시의 압력을 변경하여 질감을 추가합니다.
단서:브러시가 너무 젖으면 페인트가 평평하게 보입니다. 색상을 강화하기 위해 브러시를 말립니다.
9단계
배경의 잔디와 같은 색상을 사용하여 나무 아래에 잔디를 추가해 보겠습니다.
10단계
전경에 몇 가지 세부 정보를 추가해 보겠습니다.
또한 파란색 색조를 추가하여 호수를 약간 어둡게 합니다. 또한 같은 색으로 하늘을 가리십시오.
우리는 습기를 제거합니다
이 기술에는 여러 스폰지가 필요합니다. 구름, 부드러운 빛의 이미지에 적합합니다. 또한 색상의 동작을 제어할 수도 있습니다.
스펀지
메이크업 스펀지가 가장 좋습니다. 그들은 잘 흡수되고 흥미로운 효과를줍니다.
스펀지로 종이를 문지르지 마시고 문지르면 종이가 손상되지 않도록 각별히 주의하세요.
종이 타월
도움을 받으면 더 선명한 하이라이트를 만들 수 있습니다. 그러나 종이 타월은 엄청난 양의 페인트를 매우 빠르게 흡수합니다. 따라서 새 페인트를 완전히 흡수할 수 있습니다.
실수할 경우 종이 타월이 유용할 수 있습니다. 그러면 빠르게 페인트를 제거할 수 있습니다.
드라이 브러쉬
이 기술을 사용하여 마른 브러시를 사용하여 패턴을 만들 수 있습니다. 이렇게하려면 철저히 헹구고 브러시를 짜십시오. 그것으로 명확한 선을 만들 수 있습니다.
다른 방법:
- 페인트를 지우고 싶은 곳에 물을 뿌린 후 스펀지로 흡수시켜주면 됩니다.
- 질감을 더하기 위해 다른 직물을 사용하십시오.
- 손가락이나 신체의 다른 부분을 사용할 수 있습니다. 피부도 수분을 흡수할 수 있습니다.
건조된 페인트의 변색
수채화 물감용 브러쉬
사용 깨끗한 물와 천으로 원하는 부분을 적신 후 패턴을 부드럽게 문질러 마른 솔로 물기를 제거합니다. 이 방법을 사용하면 밝게 하는 영역을 제어할 수 있습니다.
유성 또는 아크릴 페인트 용 브러시
뻣뻣한 강모를 사용하면 원하는 영역에서 페인트를 빠르게 긁어낼 수 있습니다. 그러나이 방법은 용지를 손상시킬 수 있으므로 스스로 제어하십시오.
여기서는 첫 번째 방법과 마찬가지로 먼저 해당 부위를 적신 다음 브러시로 처리해야 합니다.
스프레이와 수건
스프레이 병을 가져다가 원하는 부위에 뿌린 다음 종이 타월을 바릅니다. 이 방법은 큰 광점을 남기고 흥미로운 효과를 줍니다.
사포
용지를 손상시킬 수 있으므로 매우 드물게 사용됩니다. 질감을 더하기 위해 마지막에 사용하는 것이 가장 좋습니다. 이 방법에는 물이 필요하지 않습니다. 그림을 올바른 위치에 문지르면 됩니다.
블레이드 및 나이프
작은 영역을 강조하고 선명한 선을 만드는 데 사용할 수 있습니다. 이 방법은 용지를 손상시킬 수 있으므로 매우 위험합니다.
스펀지
스폰지를 사용할 수도 있습니다. 원하는 부위를 적신 후 스펀지로 말려주세요.
