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Nabokov는 외국 문학에 대한 강의를 읽었습니다. John Updike 외국 문학 강의: 서문

음악 읽기(안드레이 비토프)

Nabokov에는 이야기가 있습니다. 영웅이 음악에 대해 전혀 이해하지 못하는 모든 종류의 예약으로 누군가의 집이나 미용실에 들어가는 (아마도 이것은 그의 서정적 경험 때문일 것입니다) 정확히 어느 영웅이 어디에 있는지 기억이 나지 않습니다. 우연히 특정 사중주 또는 삼중주에 빠지고 품위를 위해 끝까지 견디고 들어야합니다. 그래서 그가 아무것도 듣지 않거나 이해하지 못하는 방법을 설명하면서 Nabokov는 독자로서 그들이 연주하는 것을 들었을뿐만 아니라 모든 악기를 개별적으로 듣는 효과를 얻습니다.

전형적인 나보코프 효과: 현실의 높은 정확성을 이끌어내기 위해 미개척적인 분위기를 조성하는 것. 그는 신이나 음악을 부정하고 그것들에 대해서만 이야기합니다.

그래서 산문 작가는 무엇보다도 작곡가입니다. 작곡가는 음악에 대한 절대적인 귀를 가진 사람일 뿐만 아니라 선율적인 재능을 가진 사람일 뿐만 아니라 전체를 만들기 위해 부분의 조화를 올바르게 결합하는 건축가이기 때문입니다. Nabokov는 그의 영웅이 음악을 인식 할 수 없다는 개인적인 고백을 한 번 이상 자신의 개인적인 고백으로 돌렸고, 정확히 위대한 작곡가였습니다 (그런데 그는 체스 작곡가로서 그랜드 마스터 자격을 가졌습니다).

악보가 쓰여진 악보는 그 자체로 들리지 않고 연주 없이는 종이에 불과하지만이 음악이 처음으로 들리는 악보를 줄무늬로 만든 작곡가의 머리에 있었음이 분명합니다.

책도 마찬가지입니다. 종이 1파운드. 저자-작가-작곡가-는 독자 역할을 할 수 없습니다. 과장 없이 문학의 독자는 음악의 연주자와 같은 역할을 하는데, 이것이 공의회적 행위(오케스트라-청중)가 아니라 자신과 함께하는 개별 연주, 즉 이해라는 근본적인 차이가 있다.

독자의 이러한 입장을 특권으로 생각합시다. 리히터는 당신만을 위해 뛰지 않을 것입니다. 일반적으로 독자는 자신의 기쁨을 대담 자에게 전달하는 방법을 모릅니다 (비판은 포함되지 않음). 약한 문학과 평범한 독자가 있듯이 나쁜 음악과 약한 연주자가 있습니다. 보편적 문해력은 장애물이 아닙니다. 모든 사람이 음악을 읽을 수 있다면 불협화음이 세상을 지배할 것이라고 상상해 보십시오!

자신이 문학의 위대한 작곡가임을 세상에 증명한 그는 문학의 가장 위대한 연주자로 밝혀져 그의 작품에 추가되었습니다. (작곡가-연주자 및 음악의 조합은 매우 드뭅니다: 둘 중 하나 또는 ...)

이 소중한 음악적 의미로 읽는 법을 가르치는 교과서를 꿈꿀 수 있습니다.

그런 교과서가 눈앞에 있습니다.

이것은 외국 문학 강의에서 희귀 예술독서. 그럼에도 불구하고 러시아 문학 강의에서 Nabokov 자신은 그 일부입니다. 그는 원칙적으로 불합리한 외국인을 가르치고, 가르치고, 반영하고, 영감을줍니다. 그는 항상 러시아 문학의 전체 본문을 염두에 두고 그 아름다운 부분 중 하나 또는 다른 부분을 논의합니다. 그는 이 책에서 자신이 가장 좋아하는 걸작 중 일부를 독자가 공연한 것처럼 외국 문학을 소개합니다. 그 차이는 아마도 오케스트라의 독주 파트와 마에스트로의 리사이틀 사이의 차이와 같을 것입니다.

이 강의를 읽은 후 돈키호테를 다시 읽고 싶었습니다!

또한 Jane Austen과 Stevenson을 놓친 이유로 (이미 Nabokov의 메모에서) 가져 와서 읽으십시오.

글을 못읽어서 놓친거 아닐까요?..

안드레이 비토프

서문(존 업다이크)

Vladimir Vladimirovich Nabokov는 1899년 셰익스피어와 같은 날 상트페테르부르크에서 태어났습니다. 귀족과 부자 모두 그의 가족은 "nabob"이라는 단어와 동일한 아랍어 어근에서 유래한 성을 지녔으며 14세기에 타타르 왕자 Nabok-Murza와 함께 Rus'에 나타났습니다. 18세기부터 Nabokovs는 군사 및 국가 분야에서 두각을 나타냈습니다. 저자의 할아버지인 Dmitry Nikolaevich는 Alexander II와 Alexander III의 법무부 장관이었습니다. 그의 아들 Vladimir Dmitrievich는 러시아의 입헌 민주주의를위한 절망적 인 투쟁에 정치가이자 언론인으로 참여하기 위해 유망한 법원 경력을 포기했습니다. 1908년에 감옥에서 3개월을 보낸 호전적이고 용감한 자유주의자인 그는 불길한 예감에 시달리지 않고 크게 살았고 두 채의 집을 지켰습니다. Vyra의 시골 사유지, 그는 시베리아 금광 Rukavishnikovs의 가족에서 온 그의 아내를 지참금으로 그에게 가져 왔습니다. 어린 아이들의 증언에 따르면 첫 번째 살아남은 아이 블라디미르는 특히 많은 부모의 관심과 사랑을 받았습니다. 그는 어린 시절에 종종 아팠지만 시간이 지남에 따라 강해졌습니다. 집의 친구는 나중에 "표현이 풍부하고 움직이는 얼굴과 지적이고 호기심 많은 눈을 가진 날씬하고 날씬한 소년, 조롱하는 불꽃으로 반짝였다"고 회상했습니다.

V. D. Nabokov는 공정한 Anglo 팬이었습니다. 아이들은 영어와 프랑스어를 모두 배웠습니다. 그의 아들은 회고록 "Memory, Speak"에서 다음과 같이 말합니다. "나는 러시아어를 읽기 전에 영어 읽기를 배웠습니다." 그는 "네브스키의 잉글리시 스토어에서 우리에게 흘러들어온" 영국의 예쁜 아가씨들과 가정교사들의 연속"과 "편안하고 좋은 품질의 아이템들의 끝없는 연속"을 회상합니다. 컵 케이크, 냄새 나는 소금, 포커 카드 ... 그리고 컬러 스트라이프 스포츠 플란넬 재킷 ... 그리고 버진 보풀, 테니스 공이있는 활석 흰색 ... " 이 책에서 논의한 저자 중 그의 첫 번째 지인은 아마도 디킨스였을 것이다. "내 아버지는 디킨스 감정가였으며 한때 우리 아이들에게 큰 소리로 디킨스 작품을 읽어 주었습니다." 그는 40년 후 에드먼드 윌슨에게 편지를 썼습니다. "아마도 도시 밖에서 비 오는 저녁에 위대한 유산을 큰 소리로 읽었을 것입니다... 제가 12~13세였을 때 나중에 다시 읽을 생각이 없었습니다." 1950년 그에게 Bleak House를 추천한 사람은 Wilson이었습니다. Nabokov는 Playboy 잡지에 실린 인터뷰에서 어린 시절 독서를 회상했습니다. “상트페테르부르크에서 10세에서 15세 사이에 나는 아마도 내 인생의 다른 어떤 5년보다 영어, 러시아어, 프랑스어로 된 산문과 시를 더 많이 읽었을 것입니다. 나는 특히 Wells, Poe, Browning, Keats, Flaubert, Verlaine, Rimbaud, Chekhov, Tolstoy 및 Alexander Blok을 좋아했습니다. 다른 차원에서 나의 영웅은 Scarlet Pimpernel, Phileas Fogg, Sherlock Holmes였습니다." 아마도 이 "다른 수준"은 유럽 고전 과정에서 Nabokov가 다소 예기치 않게 포함시킨 Jekyll과 Hyde의 Stevenson 이야기와 같은 빅토리아 시대의 안개가 자욱한 고딕 양식의 예에 대한 매혹적인 강의를 설명합니다.

음악 읽기(안드레이 비토프)

이 소중한 음악적 의미로 읽는 법을 가르치는 교과서를 꿈꿀 수 있습니다.

그런 교과서가 눈앞에 있습니다.

이 희귀한 독서 기술이 무엇보다 드러난 것은 외국 문학 강의에서였습니다. 그럼에도 불구하고 러시아 문학 강의에서 Nabokov 자신은 그 일부입니다. 그는 원칙적으로 불합리한 외국인을 가르치고, 가르치고, 반영하고, 영감을줍니다. 그는 항상 러시아 문학의 전체 본문을 염두에 두고 그 아름다운 부분 중 하나 또는 다른 부분을 논의합니다. 그는 이 책에서 자신이 가장 좋아하는 걸작 중 일부를 독자가 공연한 것처럼 외국 문학을 소개합니다. 그 차이는 아마도 오케스트라의 독주 파트와 마에스트로의 리사이틀 사이의 차이와 같을 것입니다.

이 강의를 읽은 후 돈키호테를 다시 읽고 싶었습니다!

또한 Jane Austen과 Stevenson을 놓친 이유로 (이미 Nabokov의 메모에서) 가져 와서 읽으십시오.

글을 못읽어서 놓친거 아닐까요?..

안드레이 비토프

서문(존 업다이크)

회고록에 자세히 나와 있는 건장한 마드모아젤인 프랑스 가정교사는 블라디미르가 6세 때 나보코프와 함께 이사했으며, 보바리 부인은 소설 목록에 없지만 그녀는 자신의 고발에 대해 큰 소리로 읽어주었습니다. 장애 없이 약해지지 않음") - "이 모든 "Les Malheurs de Sophie", "Les Petites Filles Modeles", "Les Vacances" 중에서 물론 이 책은 가족 도서관에 있었습니다. 1922년 베를린 무대에서 V. D. Nabokov가 무의미하게 살해된 후, “한때 블랙 포레스트를 자전거로 여행했던 동급생은 당시 아버지와 함께 있던 보바리 부인의 책을 미망인 어머니에게 보냈습니다. 그의 손으로 전단지에 비문이 새겨 져 있습니다. "프랑스 문학의 탁월한 진주"-이 판단은 여전히 유효합니다. Memory, Speak에서 Nabokov는 Westerns의 아일랜드 작가인 Mine Reed에 대한 탐욕스러운 독서를 회고하고 고통받는 여주인공 중 한 사람의 손에 있는 lorgnette를 다음과 같이 주장합니다. , 그는 개와 함께 Lady에게 넘어 갔고 Yalta 부두에서 그녀에게 길을 잃었습니다. 그는 몇 살 때 Flaubert의 간통에 대한 고전적인 연구에 처음 참여했습니까? 매우 이르다고 가정할 수 있습니다. 그는 열한 살 때 "베를린에서, 오토만에서, Privatstrasse의 무거운 로코코로 장식된 아파트에서, 책에 남아 있는 낙엽송과 격언이 있는 어둡고 축축한 정원을 창밖으로 내다보며 "전쟁과 평화"를 읽었습니다. 오래된 엽서처럼 영원히."

동시에, 이전에 집에서만 공부했던 11세의 나이에 블라디미르는 상대적으로 진보된 테니셰프 학교에 등록했는데, 그곳에서 그는 "환경에 합류하기를 꺼린다"는 비난을 받았고, 프랑스어로 된 오만한 파나쉬와 영어 표현 (내가 가장 먼저 떠오른 것을 굴려서 내 러시아어 글에 들어간 것), 화장실에서 혐오스럽게 젖은 수건과 일반적인 분홍색 비누를 사용하는 것을 범주 적으로 거부하고 ... 그리고 싸움에서 나는 주먹의 아래쪽이 아닌 바깥 쪽 너클을 영어로 사용했습니다. Tenishevsky 학교의 또 다른 학생 인 Osip Mandelstam은 그곳의 학생들을 "작은 고행자, 그의 자녀 수도원의 수도사"라고 불렀습니다. 문학 연구에서 강조점은 중세 Rus '-비잔틴 영향, 연대기-그 다음에는 Pushkin 및 Gogol, Lermontov, Fet, Turgenev입니다. Tolstoy와 Dostoevsky는 프로그램에 포함되지 않았습니다. 그러나 적어도 한 명의 교사가 젊은 Nabokov에게 영향을 미쳤습니다. "멋진시의 비밀 저자"인 Vladimir Gippius; 열 여섯 살에 Nabokov는 시집을 출판했고 Gippius는“어느 날 내 컬렉션을 수업에 가져와 보편적이거나 거의 보편적 인 웃음으로 자세히 박살 냈습니다. 그는 큰 포식자였습니다. 이 붉은 수염의 불 같은 신사 ... ".

Nabokov의 학교 교육은 그의 세계가 무너지면서 끝났습니다. 1919년에 그의 가족은 이민을 갔다. "형제와 나는 장학금을 받고 케임브리지에 가기로 합의했습니다. 지적 능력보다는 정치적 어려움에 대한 보상이 더 컸습니다." 그는 러시아와 프랑스 문학을 공부했고, Tenishevsky에서 시작한 일을 계속했고, 축구를 하고, 시를 쓰고, 젊은 숙녀들에게 구혼했으며, 한 번도 대학 도서관을 방문하지 않았습니다. 의 단편적인 기억 중에서 대학 시절"P.M.이 방금 파리에서 밀반입한 율리시즈 사본을 가지고 내 방에 침입했다"는 이야기가 있습니다. Paris Review 매거진의 인터뷰에서 Nabokov는 이 동급생의 이름을 Peter Mrozovsky라고 지었고 불과 15년 후에 그 책을 매우 기쁘게 읽었다고 인정했습니다. 30대 중반, 파리에서 그는 Joyce를 여러 번 만났습니다. 그리고 한 번 Joyce가 그의 연설에 참석했습니다. Nabokov는 조용하고 다양한 청중 앞에서 갑자기 아픈 헝가리 소설가를 대신했습니다. "잊을 수없는 위로의 원천은 헝가리 축구 팀에 둘러싸여 팔짱을 끼고 반짝이는 안경을 쓰고 앉아있는 Joyce의 광경이었습니다." 1938년 서로 친구인 Paul과 Lucy Leon과 함께 점심을 먹던 때 또 다른 무표정한 만남이 일어났습니다. Nabokov는 대화에서 아무것도 기억하지 못했고 그의 아내 Vera는 "Joyce가 러시아 꿀이 무엇인지 물었고 모두가 그에게 다른 대답을했습니다. "라고 회상했습니다. Nabokov는 이런 종류의 세속적 작가 회의에 냉담했고 조금 더 일찍 Vera에게 보낸 편지에서 Joyce와 Proust 사이의 전설적이고 독특하며 결실없는 회의에 대해 이야기했습니다. Nabokov는 언제 처음 Proust를 읽었습니까? 영국 소설가 Henry Greene은 회고록 Packing My Suitcase에서 1920년대 초 옥스퍼드에 대해 이렇게 썼습니다. 학생 시절에 Nabokov는 러시아인에 집착했지만 케임브리지는 이런 의미에서 거의 다르지 않았습니다. ” 어쨌든 그는 리가 신문의 특파원과 나눈 첫 번째 인터뷰에서 나보코프(Nabokov)는 베를린 기간 동안 자신의 작업에 대한 독일의 영향을 부인하며 다음과 같이 선언합니다. “프랑스 영향에 대해 말하는 것이 더 정확할 것입니다. 그리고 프루스트” .

15년 이상 베를린에서 살아온 Nabokov는 자신의 높은 기준에 따라 배운 적이 없습니다. 독일 사람. "저는 독일어를 거의 말하고 읽을 수 없습니다."라고 그는 리가 특파원에게 말했습니다. 30년 후, Bavarian Radio의 첫 번째 녹화 인터뷰에서 Nabokov는 이에 대해 자세히 설명했습니다. 언어 보호 작업은 내가 러시아 친구들의 폐쇄적인 이민자 집단에 살았고 러시아 신문, 잡지 및 책만 읽었다는 사실로 인해 더 쉬워졌습니다. 원어민 언어로의 진출은 다음 집주인 또는 집주인과의 유쾌한 교환 및 상점에서의 일상적인 대화로 제한되었습니다. Ich möchte etwas Schinken. 이제 저는 언어를 거의 사용하지 않은 것을 후회합니다. 문화적 관점에서 후회합니다. 그럼에도 불구하고 그는 어렸을 때 독일 곤충학 작품에 익숙했고 그의 첫 문학적 성공은 콘서트 공연을 위해 크리미아에서 만든 하이네의 노래를 번역한 것이었다. 그의 아내는 독일어를 알고 있었고 나중에 그녀의 도움을 받아 이 언어로 된 책의 번역을 확인했으며 "변태"에 대한 강의를 위해 Willa와 Edwin Muir의 영어 번역을 수정했습니다. 1935년 처형 초대가 쓰여질 때까지 Nabokov는 Kafkaesque 소설의 서문에서 주장한 것처럼 실제로 Kafka를 읽지 않았다는 것을 의심할 이유가 없습니다. 1969년 그는 BBC와의 인터뷰에서 "저는 독일어를 모르기 때문에 그의 "La Metamorphose"가 La nouvelle revue francaise에 등장한 30년대에야 Kafka를 읽을 수 있었습니다."라고 밝혔습니다. 2년 후 그는 바이에른 라디오 특파원에게 이렇게 말했습니다. "나는 호머와 호레이스처럼 괴테와 카프카를 읽었습니다."

이 강의가 시작되는 작업에 대한 이야기가 있는 저자는 Nabokov가 자신의 과정에 포함된 마지막 사람이었습니다. 이 역사는 Nabokov와 Wilson 사이의 서신을 통해 자세히 추적할 수 있습니다. 1950년 4월 17일, 나보코프는 코넬 대학교에서 윌슨에게 편지를 보내어 최근에 교직을 맡았습니다. 어느 영국 작가(소설 및 단편 소설) 저에게 조언해 주시겠습니까? 적어도 두 개는 필요해." Wilson은 즉시 다음과 같이 대답합니다. 다시 읽지 않았다면 늦은 Dickens - "Bleak House"와 "Little Dorrit"를 다시 읽으십시오. Jane Austen은 전체적으로 읽을 가치가 있습니다. 그녀의 미완성 소설도 훌륭합니다. 5월 5일, Nabokov는 다시 다음과 같이 썼습니다. “제 산문 과정에 대한 조언을 주셔서 감사합니다. 나는 Jane을 좋아하지 않고 여성 작가에 대한 편견이 있습니다. 이것은 다른 클래스입니다. 나는 Pride and Prejudice에서 아무것도 찾지 못했습니다 ... Jane O. 대신 Stevenson을 가져갈 것입니다. Wilson은 다음과 같이 반박합니다. “당신은 Jane Austen에 대해 틀렸습니다. 나는 당신이 맨스필드 파크를 읽어야 한다고 생각합니다... 제 생각에 그녀는 가장 위대한 영국 작가 여섯 명 중 한 명입니다(다른 작가는 셰익스피어, 밀턴, 스위프트, 키츠, 디킨스입니다). Stevenson은 두 번째 비율입니다. 그가 좋은 이야기를 많이 썼는데도 왜 그를 그렇게 존경하는지 이해가 안 돼요.” Nabokov는 평소 습관과는 달리 항복하고 5 월 15 일에 다음과 같이 썼습니다. 멋진 일들... Mansfield Park를 얻었고 코스에 포함시킬 생각도 하고 있습니다. 매우 유용한 제안에 감사드립니다." 6개월 후 그는 윌슨에게 기쁜 마음으로 다음과 같이 보고했습니다. "Mansfield Park"의 경우 등장인물이 언급한 작품을 읽게 했습니다. "The Song of the Last Minstrel"의 처음 두 곡, Cooper의 "The Task", "Henry VIII"의 발췌문, "The Idle"의 "The Idle"입니다. Johnson, Brown의 "담배에 대한 호소"(팝 모방), Stern의 Sentimental Journey(열쇠가 없는 문과 찌르레기가 있는 전체 작품), 그리고 물론 Inchbold 부인의 흉내낼 수 없는 번역(비명)의 사랑의 서약 ... 내 학생들보다 더 즐거웠다.

베를린에서의 초기에 Nabokov는 영어와 프랑스어, 복싱, 테니스, 시 등 5가지 매우 다른 분야를 가르치는 개인 교사로 생계를 꾸렸습니다. 나중에 베를린과 프라하, 파리, 브뤼셀과 같은 다른 이민 센터에서 공개 독서를 통해 러시아 책 판매보다 더 많은 돈을 벌었습니다. 그래서 학위가 부족함에도 불구하고 그는 1940년 미국으로 이주했을 때 강사의 역할에 대해 어느 정도 준비가 되어 있었고, Lolita가 출시되기 전까지는 가르치는 것이 그의 주요 수입원이었습니다. "독자에 대한 꾸밈없는 사실", "망명 시대", "러시아 문학의 이상한 운명"등 주제가 다양한 첫 번째 강의 시리즈 - 그는 1941 년 Wellesley College에서 읽었습니다. 그중 하나인 The Art of Literature and Common Sense가 이 책에 포함되어 있습니다. 1948년까지 그는 케임브리지(그의 가장 긴 주소인 8 Craigie Circle, 1961년에 그의 마지막 집이 된 몽트뢰의 Palace Hotel)에 살았고 두 가지 학문적 직책을 겸직했습니다. Wellesley College에서 가르치고 Harvard Museum of Comparative 동물학. 그해에 그는 엄청나게 열심히 일했고 두 번 병원에 입원했습니다. 어린 학생들의 마음에 러시아어 문법 요소를 소개하고 나비 생식기의 미니어처 구조를 숙고하는 것 외에도 그는 미국 작가로 발전하여 두 편의 소설을 연속으로 출판했습니다 (첫 번째는 파리에서 영어로 작성됨). Atlantic Monthly 및 New Yorker 잡지의 독창성과 에너지 이야기,시, 회고록으로 가득 찬 Gogol에 관한 책. 그의 영어 작품에 대한 그의 찬사 증가 중에는 거장 가벼운 시인이자 Cornell University의 로맨스 부서장 인 Morris Bishop이 있습니다. 그는 Nabokov를 Wellesley에서 빼내기 위한 성공적인 캠페인을 시작했습니다. Bishop의 회고록에 따르면 Nabokov는 슬라브 연구 조교수로 임명되었으며 처음에는 "러시아 문학의 중급 과정과 일반적으로 푸쉬킨 또는 러시아 문학의 모더니스트 경향에 대한 고급 복잡성의 특별 과정을 가르쳤습니다.<…>그의 러시아 그룹은 불가피하게 작았기 때문에 눈에 보이지는 않더라도 그는 유럽 산문의 거장에서 영어 과정을 받았습니다. Nabokov 자신은 학생들 사이에서 "문학 311-312"과정이 "Pohablit"이라고 불렀다고 회상했습니다. 그들의 책에서보다."

그의 과정의 전 학생 인 Ross Wetstion은 강사로서 Nabokov에 대한 추억을 좋아하는 Trickwaterly의 같은 호에 출판했습니다. "디테일을 애무하세요." Nabokov가 롤링 "g"로 외쳤고 고양이 혀의 거친 애무가 그의 목소리에서 들렸습니다. "신성한 디테일!" 강사는 각 번역에서 수정을 주장하고 칠판에 재미있는 다이어그램을 그렸고 학생들에게 "내 것과 똑같이 다시 그려라"고 농담으로 간청했습니다. 그의 억양 때문에 학생들의 절반은 "epigrammatic" 대신 "epidramamatic"이라고 썼습니다. Wetstion은 다음과 같이 결론을 내립니다. "Nabokov는 훌륭한 교사였습니다. 그가 주제를 잘 가르쳤기 때문이 아니라 학생들에게 주제에 대한 깊은 사랑을 구현하고 불러일으켰기 때문입니다." Literature 311-312의 또 다른 우승자는 Nabokov가 다음과 같은 말로 학기를 시작했다고 회상했습니다. 나는 당신의 얼굴을 당신의 이름과 연결하고 싶기 때문에 당신이 자신을위한 장소를 선택하고 그것에 충실하라고 요청합니다. 모두가 자신의 자리에 만족합니까? 괜찮은. 말하지 말고, 담배를 피우지 말고, 뜨개질을 하지 말고, 신문을 읽지 말고, 잠을 자지 말고, 제발 글을 써라." 시험 전에 그는 이렇게 말했습니다. 무지를 웅변으로 꾸미지 마십시오. 진단서가 없으면 화장실 방문이 금지됩니다. 그의 강의는 복음적 열정으로 가득 차서 전율을 불러일으켰습니다. 1958년 봄과 가을 학기에 Nabokov의 마지막 과정에 참석한 아내는 Lolita에서 갑자기 부자가 되기 전에 휴가를 떠났고 돌아오지 않았습니다. 고열이 나서 곧장 병원으로 갔다. “저는 그가 제게 읽는 법을 가르쳐 줄 수 있다고 느꼈습니다. 나는 그가 나에게 평생 지속될 무언가를 줄 것이라고 믿었고 그렇게 되었습니다. 오늘날까지 그녀는 Thomas Mann을 진지하게 받아들일 수 없으며 Literature 311–312에서 배운 교리에서 조금도 벗어나지 않았습니다. “스타일과 구조는 책의 본질입니다. 거창한 아이디어는 쓰레기다.”

그러나 이상적인 Nabokov 학생과 같은 희귀 생물조차도 그의 장난의 희생자가 될 수 있습니다. 스무 살의 젊은 Ruggles 양은 수업이 끝날 때 일반 힙의 평가가 포함 된 시험 공책을 가져 가기 위해 수업이 끝났고 그것을 찾지 못해 교사에게 문의해야했습니다. Nabokov는 강단에 우뚝 서서 멍하니 서류를 분류했습니다. 그녀는 사과하고 자신의 일이 사라진 것 같다고 말했습니다. 그는 그녀에게 몸을 기울이고 눈썹을 치켜올렸다. "이름이 뭐죠?" 그녀는 대답했고 마술사처럼 재빨리 등 뒤에서 공책을 꺼냈다. 노트북에는 "97"이 있었습니다. "천재가 어떻게 생겼는지 보고 싶었어요." 그리고 머리부터 발끝까지 색으로 물든 그녀를 차갑게 바라보았다. 그것이 그들의 대화의 끝이었습니다. 그건 그렇고, 그녀는 코스가 "Hablit"이라는 것을 기억하지 못합니다. 캠퍼스에서 그는 단순히 "Nabokov"라고 불 렸습니다.

그가 떠난 지 7년 후, Nabokov는 복잡한 감정으로 이 과정을 회상했습니다.

“제 교수법은 학생들과의 진정한 접촉을 방해했습니다. 기껏해야 그들은 시험 중에 내 뇌의 일부를 트림했습니다.<…>대학 라디오 네트워크를 통해 재생되는 테이프로 강단에 있는 내 몸을 대체하려고 했지만 소용이 없었습니다. 반면에 나는 내 강의의 이러저러한 장소에 반응하는 청중의 여기저기서 찬성하는 웃음소리에 매우 기뻤다. 나에게 최고의 보상은 편지 이전 학생, 그들은 10년 또는 15년 후 내가 Emma Bovary의 잘못 번역된 헤어스타일이나 Samsa 아파트의 방 배치를 상상해 보라고 제안했을 때 내가 그들에게 원하는 것을 이제 이해했다고 보고합니다... "

Montreux Palace에서 3x5" 카드로 언론인에게 제공되는 인터뷰 중 어느 것도 미래의 코넬 강의 책에 대해 이야기하지 않았지만 이 프로젝트(작품의 다른 책과 함께 그림 논문인 Butterflies in Art "및 소설" Original Laura ") 1977 년 여름 위인이 죽을 때까지 여전히 공중에 매달려있었습니다.

이제 다행스럽게도 이러한 강의가 우리 앞에 있습니다. 그리고 그들은 여전히 저자의 편집이 씻어낼 수 있는 청중의 냄새를 간직하고 있다. 그들에 대해 읽거나 들어 본 적이 없다면 교육적 따뜻함을 감싸는 아이디어를 줄 수 없습니다. 청중의 젊음과 여성 스러움은 멘토의 끈질기고 열정적 인 목소리에 어딘지 모르게 각인되었습니다. "당신의 그룹과 함께 일하는 것은 내 말의 샘과 귀의 정원 사이의 매우 즐거운 상호 작용이었습니다. 일부는 열려 있고 다른 일부는 닫혀 있으며 더 자주 수용적이고 때로는 순전히 장식적이지만 변함없이 인간적이고 신성합니다." 우리는 많이 인용됩니다. 이것은 그의 아버지, 어머니 및 Mademoiselle이 젊은 Vladimir Vladimirovich에게 큰 소리로 읽는 방법입니다. 이 인용문에서 우리는 한때 운동 선수였으며 화려한 구술 발표의 러시아 전통을 물려받은 뚱뚱하고 대머리 강사의 연극 적 힘인 억양을 상상해야합니다. 이 산문은 생생한 억양, 쾌활한 눈의 반짝임, 미소, 흥분된 압력, 유동적이고 구어체 산문, 화려하고 거침이 없으며 언제든지 은유와 말장난으로 중얼거릴 준비가 되어 있습니다. 구름 한 점 없는 50대는 운이 좋게도 볼 수 있었습니다. 문학 평론가로서의 Nabokov의 명성은 푸쉬킨에 대한 거대한 기념비와 프로이트, 포크너, 만에 대한 오만한 부정으로 오늘날까지 표시되었으며, 이제 이 관대하고 참을성 있는 분석에 의해 강화됩니다. 여기 Osten의 "dimpled" 스타일, 수분이 많은 Dickens와의 영적 친밀감, Flaubert의 대위법에 대한 정중한 설명, Joyce의 바쁜 똑딱거리는 동기화 메커니즘에 의한 매력적인 매혹 - 인생의 첫 번째 시계를 분해하는 소년과 같은 묘사가 있습니다. . Nabokov는 곧 그리고 오랫동안 정확한 과학에 중독되었고 현미경 접안 렌즈 위에 빛나는 침묵 속에서 보낸 행복한 시간은 Madame Bovary의 말 주제 또는 Bloom과 Daedalus의 쌍둥이 꿈에 대한 보석 대결에서 계속되었습니다. 나비목은 나비의 날개에 달린 커다란 눈이 액체 한 방울을 모사한 초자연적인 완벽함으로 날개를 가로지르는 선이 살짝 휘어져 그 사이를 통과하는 상식의 울타리 너머 세상으로 데려갔다. "그녀가 접힌 칼리마 나비를 정맥과 줄기가 있는 마른 잎과 놀랍도록 닮은 것으로 만드는 것에 만족하지 않습니다. 게다가 이 "가을" 날개에는 벌레 유충이 정확히 그러한 곳에서 먹는 구멍의 과잉 복제를 추가합니다. 나뭇잎. 따라서 그는 자신의 예술과 타인의 예술에서 불필요한 것, 즉 모방 마술이나 기만적인 이중성, 즉 가치 절하된 단어의 근본적인 의미에서 초자연적이고 초현실적인 것을 요구했습니다. 이 자의적이고 초인간적이며 비실용적인 것이 깜박이지 않는 곳에서 그것은 가혹하고 편협해져서 무생물에 내재된 무표정과 무표정에 빠지게 됩니다. “많은 저명한 작가들은 저를 위해 존재하지 않습니다. 그들의 이름은 빈 무덤에 새겨져 있고, 그들의 책은 마네킹입니다…

독창적으로 서문을 만들고 전제와 편견을 숨기지 않는 강의는 긴 서문이 필요하지 않습니다. 사적인 공간에 대한 갈망, 공공 문제에 대한 경멸적인 태도, 독립적이고 편견 없는 예술에 대한 취향, 모든 필수 정보가 작품 자체에 포함되어 있다는 믿음을 가진 50년대는 "신비평가"가 가르쳤던 것처럼 , 아마도 이후 수십 년보다 Nabokov의 아이디어에 대한 더 감사하는 극장일 것입니다. 그러나 Nabokov가 옹호하는 현실과 예술 사이의 간극은 어느 시대에나 급진적으로 보일 것입니다. “진실은 위대한 소설은 위대한 동화이고 우리 과정의 소설은 위대한 동화라는 것입니다.<…>문학은 네안데르탈 계곡에서 "늑대, 늑대! "라고 외치는 날에 태어나지 않았습니다. -소년이 다 떨어졌고 그 자신 회색 늑대그의 목 아래로 호흡; 소년이 "늑대, 늑대! "라고 외치며 달려온 날 문학이 탄생했고 그 뒤에는 늑대가 없었습니다. 그러나 "늑대야!"라고 외친 소년은 부족의 골칫거리가 되었고, 그 소년은 죽게 내버려졌습니다. 상상력의 또 다른 사제인 월리스 스티븐스는 "우리가 시에 대한 정확한 이론을 공식화하려면 현실의 구조를 조사할 필요가 있습니다. 왜냐하면 현실은 시의 출발점이기 때문입니다." Nabokov에게 현실은 구조가 아니라 패턴, 습관, 속임수입니다. “모든 위대한 작가는 위대한 사기꾼이지만 이 대 사기꾼 Nature도 마찬가지입니다. 자연은 항상 속입니다. 그의 미학에서 겸손한 인정의 기쁨과 생동감이라는 평탄한 미덕의 대가는 낮다. Nabokov에게 예술의 원재료 인 세계는 그 자체입니다. 예술적 창조, 너무 비현실적이고 환상적이어서 걸작이 예술가의 오만한 의지의 단 한 번의 행동으로 허공에서 짜여진 것처럼 보입니다. 그러나 Madame Bovary 및 Ulysses와 같은 책은 이 교활한 의지에 대한 진부하고 무거운 지상 물체가 제공하는 저항으로 인해 염증을 일으킵니다. 우리 자신의 몸과 운명 안에서 낯익고 혐오스럽고 힘없이 사랑받는 것들이 더블린과 루앙의 변형된 장면에 쏟아집니다. Salammbô 및 Finnegans Wake와 같은 책에서 Joyce와 Flaubert는 자신의 열정을 따라 꿈꾸는 거짓 자아에 굴복합니다. The Metamorphosis에 대한 열정적 인 분석에서 Nabokov는 Gregor의 소부르주아 가족을 "천재를 둘러싼 평범함"으로 인쇄하고 아마도 소설의 중심, 아마도 신경을 무시합니다. 삶의 전체그리고 매우 특정한 지상의 존재들. Kafka의 비극 코미디에 스며드는 양가성은 Nabokov의 이데올로기와는 완전히 이질적이지만 그의 예술적 관행 (예를 들어 소설 Lolita)은 "감각 데이터, 선택, 동화 및 그룹화"라는 놀라운 세부 사항 밀도뿐만 아니라 그것으로 가득 차 있습니다. 자신의 공식을 사용합니다.

코넬 시대는 Nabokov에게 생산적이었습니다. Ithaca에 도착한 그는 "Memory, speak"를 완성했습니다. 그곳 뒤뜰에서 그의 아내는 그가 1953년에 완성한 롤리타의 어려운 오프닝을 태우는 것을 막았습니다. Pnin에 대한 좋은 성격의 이야기는 전적으로 Cornell University에서 작성되었습니다. "Eugene Onegin"의 번역과 관련된 영웅적인 검색은 대부분 그의 도서관에서 수행되었으며 Cornell 자신은 "Pale Flame"에서 따뜻하게 묘사됩니다. 동부 해안에서 내륙으로 200마일을 이동하고 극서부로의 빈번한 여름 여행을 통해 Nabokov는 "아름답고, 신뢰할 수 있고, 몽환적이고, 거대한 나라"(Humbert Humbert의 말을 인용)에 더 확고하게 뿌리를 내릴 수 있었습니다. 그를. Nabokov가 Ithaca에 도착했을 때 그는 50대 후반이었고 예술적 피로에 대한 충분한 이유가 있었습니다. 러시아의 볼셰비키와 독일의 히틀러로부터 두 번 망명 한 그는 꾸준히 녹아 내리는 이민자 청중을 위해 죽어가는 언어로 웅장한 작품을 만들었습니다. 그럼에도 불구하고 미국 체류 20 년 동안 그는 지역 문학에 특이한 대담함과 광채를 심어주고 환상에 대한 그녀의 취향을 회복했으며 국제적인 명성과 부를 얻었습니다. 이러한 강의를 준비하는 데 필요한 다시 읽기, 부서에서 매년 그들과 함께하는 권고 및 중독이 Nabokov가 자신의 창의적인 도구 상자를 훌륭한 방식으로 업데이트하는 데 도움이되었다고 가정하는 것이 좋습니다. 그 시절의 그의 산문에서 Austen의 은총, Dickens의 생동감, Stevenson의 "맛있는 와인 맛"이 비교할 수없는 유럽 수집 꿀에 향신료를 더한 것을 보는 것이 좋습니다. 자신이 가장 좋아하는 미국 작가는 멜빌과 호손이라고 고백한 적이 있는데 그들에 대해 강의하지 않은 것이 아쉽다. 그러나 읽혀지고 이제 영구적인 형태를 취한 사람들에게 감사합시다. 7 개의 걸작을 여는 다색 창-소년 Nabokov가 정원을 바라보며 부모님 집 베란다에서 독서를 들었던 "할리퀸 색안경 세트"만큼 상쾌합니다.

1. 제인 오스틴

"맨스필드 공원"(1814)

"맨스필드 공원"은 햄프셔 주 채톤에서 작성되었습니다. 공사는 1811년 2월에 시작되어 1813년 6월-7월에 완료되었습니다. 즉, 제인 오스틴은 48개의 챕터로 구성된 16만 단어의 소설을 만드는 데 약 28개월이 걸렸습니다. 그것은 1814년에 세 권으로 출판되었습니다(동시에 W. Scott의 Waverley와 Byron의 Corsair가 출판되었습니다). 세 부분은 당시 출판물에 전통적이며이 경우 책의 구조를 반영합니다. 이것은 각각 18, 13 및 17 장으로 나누어 진 3 막의 매너와 트릭, 미소와 눈물의 코미디입니다.

저는 형식과 내용을 분리하고 일반적인 플롯과 스토리라인을 혼합하는 것에 반대합니다. 지금 내가 주목해야 할 유일한 것은, 우리가 책의 연구에 뛰어들고 우리의 머리로 그것에 들어가기 전에 (그리고 간신히 젖은 발바닥으로 자갈 위를 달리지 않고) 외부에서 그것의 행동은 복잡한 것에 기반을 두고 있다는 것입니다. 두 지주 가족을 연결하는 감정의 게임. 그들 중 하나는 Thomas Bertram 경과 그의 아내, 키가 크고 장밋빛 자녀 인 Tom, Edmund, Maria 및 Julia, 그리고 작가가 가장 좋아하는 온순한 조카 Fanny Price, 인식 이벤트가 필터링되는 캐릭터입니다. Fanny는 입양된 친척으로 삼촌을 돌보고 있는 가난한 친척입니다(어머니의 결혼 전 이름은 Ward임). 이것은 18세기와 19세기의 많은 소설에서 빼놓을 수 없는 인물이다. 그러한 문학적 고아가 소설가에게 그토록 매력적인 데에는 몇 가지 이유가 있다. 첫째, 외로운 사실, 이상한 가정에서 가난한 고아는 지칠 줄 모르는 연민을 불러 일으 킵니다. 둘째, 학생은 아들 및 상속인과 쉽게 낭만적 인 관계를 시작할 수 있으며 이는 피할 수없는 갈등을 일으킬 것입니다. 셋째, 외부 관찰자이자 동시에 가족의 일상 생활에 참여하는 이중 역할은 작가의 과제를 해결하는 데 편리합니다. 우리는 작가뿐만 아니라 디킨스, 도스토옙스키, 톨스토이 등 많은 사람들에게서 온유한 학생의 이미지를 발견합니다. 미덕의 논리가 인생의 우연을 이겨낼 때 수줍은 아름다움이 결국 겸손과 겸손의 베일을 통해 눈부시게 빛날 이 모든 조용한 젊은 여성들의 원형은 물론 신데렐라입니다. 무방비하고 외롭고 의존적이며 보이지 않고 모두에게 잊혀져 결국 주인공의 아내가됩니다.

맨스필드 공원은 동화그러나 사실 모든 소설은 동화입니다. Jane Austen의 스타일과 소재는 언뜻 보기에 시대에 뒤떨어지고 부자연스럽고 비현실적으로 보입니다. 그러나 이것은 나쁜 독자들이 범하기 쉬운 오류입니다. 좋은 독자는 책에서 실생활, 살아 있는 사람 등을 찾는 것이 무의미한 일이라는 것을 알고 있습니다. 책에서 사람, 현상 또는 상황 이미지의 진실성은 페이지에 생성 된 세계와 독점적으로 관련됩니다. 원작자는 항상 독창적인 세계를 만들고, 캐릭터나 사건이 이 세계의 구조에 맞으면 그 캐릭터나 현상이 평론가, 비참한 해킹이 실생활이라고 부르는 것과 아무리 모순되더라도 예술적 진실과의 만남에 기뻐합니다. 재능있는 작가에게는 실생활과 같은 것이 존재하지 않습니다. 그는 스스로 그것을 만들고 거주 가능하게 만듭니다. 법과 관습, 유쾌한 픽션 게임을 받아들여야만 맨스필드 파크의 매력을 느낄 수 있다. 사실 맨스필드 공원도 없었고 그 주민들도 존재하지 않았습니다.

Miss Austen의 소설은 이 시리즈의 다른 작품들만큼 훌륭한 걸작이 아닙니다. "Madame Bovary" 또는 예를 들어 "Anna Karenina"는 통제된 폭발과 같습니다. 반면에 맨스필드 공원은 여성의 수공예품이자 어린이 놀이 공간입니다. 그러나 이 작업 바구니의 바느질 작업은 매력적이며 놀라운 천재성이 아이에게 빛을 발합니다.

"삼십년 전 ..."- 소설이 시작되는 방식입니다. Miss Austen은 1811년에서 1814년 사이에 그것을 썼으므로 30년 전에 소설의 시작 부분에서 1781을 의미합니다. 그래서 1781년경, "[지참금]이 7천 파운드에 불과한 헌팅던의 메리 워드 양은 운이 좋게도 노샘프턴셔 카운티에 있는 맨스필드 파크의 토마스 버트람 경의 마음을 사로잡을 수 있었습니다...". 여기에서 그러한 중요한 행사에 대한 소부르주아적 열정("매혹될 만큼 운이 좋은")이 매우 미묘하게 전달되며, 이는 다음 페이지의 올바른 톤을 설정합니다. 그리고 종교. 이 소개 페이지의 모든 문장은 선명하고 정확합니다.

그러나 먼저 시간과 장소를 다루자. 책을 여는 문구로 돌아가 보자. 그래서 "삼십년 전 ...". Jane Austen은 소설의 주인공 인 청소년이 이미 역할을 수행하고 성공적인 결혼이나 절망적 인 늙은 소녀의 망각에 빠진시기에 글을 씁니다. 소설의 주요 사건은 1809년에 일어난다. 맨스필드 공원의 무도회는 12월 22일 목요일에 열렸으며 오래된 달력을 보면 12월 22일이 1808년에만 목요일이라는 것을 쉽게 알 수 있습니다. Fanny Price라는 책의 젊은 여주인공은 당시 18세였습니다. 그녀는 10살 때인 1800년에 맨스필드 공원에 도착했습니다. 당시 왕좌에는 이상한 사람인 조지 3세가 있었습니다. 그는 1760년부터 1820년까지 통치했는데, 이는 공정한 기간이었고, 그의 가난한 왕이 끝날 무렵에는 거의 절망적인 광기 상태에 있었고 또 다른 조지인 섭정이 그를 대신하여 통치했습니다. 프랑스에서 1808년은 나폴레옹 경력의 정점이었다. 영국은 그와 전쟁 중이었습니다. 미국에서 제퍼슨은 영국과 프랑스가 봉쇄한 항구에 미국 선박이 입항하는 것을 금지하는 법인 엠바고법을 막 통과시켰습니다. ('embargo'를 거꾸로 읽으면 'rob me'가 나옵니다.) 하지만 맨스필드 공원의 쉼터에서는 약한 무역풍, 이른바 '상인의 바람'을 제외하고는 역사의 바람이 거의 느껴지지 않습니다. ", Lesser Antilles에서 Thomas 경의 사업.

따라서 시간이 지남에 따라 조치를 알아 냈습니다. 위치는 어떻습니까? Bertram 사유지인 Mansfield Park는 영국의 중심에 있는 Northampton(실제 카운티)에 있는 가상의 장소입니다.

"30년 전, Miss Maria Ward... 운이 좋았습니다..." - 우리는 여전히 첫 번째 구절에 있습니다. Ward 집에는 세 명의 자매가 있으며 그 당시의 관습에 따라 그들 중 맏이는 간단하고 공식적으로 Miss Ward라고 부르고 나머지 두 명은 성과 이름 앞에 붙여서 부릅니다. 1781년 남작 Thomas Bertram 경과 결혼한 가장 젊고 아마도 가장 아름답고 나른하고 냉담하며 나른한 사람인 Mary Ward는 Lady Bertram이라고 불립니다. 그녀에게는 네 명의 자녀가 있습니다. 두 명의 소녀와 두 명의 소년이 있으며 그들의 사촌 Fanny Price가 그들과 함께 자랍니다. 그녀의 어머니, 무표정한 프랜시스 워드 양은 집안에서 패니라고도 불렸는데, 1781년 가난한 주정뱅이 중위와 결혼하여 10명의 자녀를 낳았는데, 그 중 소설의 여주인공인 패니가 둘째였다. 그리고 마지막으로 셋 중 가장 못생긴 맏누나 미스 워드는 같은 해 1781년에 통풍을 앓고 있는 신부와 결혼하여 자녀가 없었습니다. 그녀는 가장 재미있는 만화 캐릭터인 Mrs Norris입니다.

이 모든 것을 이해했으면 Jane Austen이 그녀의 영웅을 어떻게 묘사하는지 봅시다. 예술 작품의 아름다움은 구조를 이해하고 그 메커니즘을 분해할 수 있을 때만 진정으로 인식되기 때문입니다. 소설 초반부에서 Jane Austen은 네 가지 방식으로 등장인물을 묘사합니다. 우선, 반짝이는 작가의 유머가 귀중하게 튀는 직접적인 설명입니다. 노리스 부인에 대해 우리가 알고 있는 대부분은 이런 식으로 전달되며, 멍청하고 멍청한 등장인물들은 그것에 의해 완전히 소진됩니다. 다음은 Rushworth의 소유지인 Sotherton으로의 다가오는 여행에 대한 논의입니다. 자신이나 아들에 관한 것만 이해하는 사람은 Lady Bertram에게 모두와 함께 가라고 촉구했습니다. Lady Bertram은 항상 초대를 거절했지만 Rushworth 부인의 차분한 거절 방식은 Rushworth 부인을 설득하지 못했으며 Mrs. Norris가 개입하여 그녀에게 많은 진실을 설명했을 때만 Bertram 부인이 정말로 가고 싶지 않다는 것을 깨달았습니다. 더 장황하고 더 크게.

또 다른 특성화 방법은 직접 연설을 통한 것입니다. 독자 자신이 화자의 성격을 결정하고, 또한 말한 내용뿐만 아니라 화자의 연설의 특성, 방식에 따라 결정합니다. 분명한 예는 Thomas 경의 추론입니다. "... 모든 친척의 상황과 일치하는 계획에 가상의 장애물을 세우는 것은 내 생각이 아닙니다." Fanny의 조카를 Mansfield Park에 초대하여 양육하겠다는 제안에 대해 말하는 사람은 바로 그 사람입니다. 그는 조카의 도착이 모든 친척들에게 상당히 만족스럽기 때문에 이의를 제기하지 않을 것이라고 말하는 것을 의미하는 무겁고 복잡하게 자신을 표현합니다. 조금 더 낮은 곳에서 존경하는 신사는 그의 코끼리 같은 연설을 계속합니다. 우리 계급의 여성에 걸맞게, 미래에 (쉼표) 그녀의 운명이 당신이 그런 확신을 가지고 예측한 것처럼 나오지 않으면 필요 (쉼표)가있을 것입니다. 여기서 그가 정확히 무엇을 표현하려고 하는지는 중요하지 않습니다. 우리는 그가 자신을 표현하는 방법에 관심이 있으며 Jane Austen이 그의 연설을 통해 캐릭터를 얼마나 능숙하게 특성화하는지 보여주기 위해 이 예를 제공합니다. 이것은 고귀한 아버지의 역할에 둔하고 느린 사람입니다.

Jane Austen이 캐릭터를 특성화하기 위해 사용한 세 번째 방법은 간접 화법입니다. 즉, 이야기에는 그들의 말에 대한 언급이 있고 부분적으로 인용되며, 이 진술이나 저 진술이 어떻게 그리고 어떤 상황에서 발화되었는지 설명됩니다. 예시적인 예는 노리스 부인이 사망한 남편을 대신하기 위해 도착한 새 목사 그랜트 박사에 대해 못마땅하게 말하는 이야기입니다. 그랜트 박사는 음식을 매우 좋아했으며 그랜트 부인은 "가장 겸손한 비용으로 그의 중독에 빠지기 위해 애쓰는 대신 그녀의 요리사에게 거의 맨스필드 공원에서만큼 후한 봉급을 주었다"고 오스틴 양은 회상합니다. "그런 불만에 대해 이야기하거나 새 목사의 집에서 소비되는 버터와 계란의 양에 대해 Norris 부인은 자제를 유지할 수 없었습니다." 다음은 온다 간접 연설: “그녀가 아니라면 풍요와 환대를 사랑한 사람( 노리스 부인의 입에서 이것은 이미 아이러니한 특성화입니다. 왜냐하면 노리스 부인은 오로지 다른 사람의 비용으로 풍요와 환대를 사랑하기 때문입니다. - V.N.) ... 그녀가 아니라면 모든 인색함을 참을 수 없었던 사람 ... 그녀의 시대에 본당은 물론 어떤 종류의 편의도 부족하지 않았고 그것에 대해 나쁜 말을 할 수는 없었지만 집은 이제 운영 중이며 이해할 수 없습니다. 시골 교구에 사는 귀족의 매너를 가진 여자는 어울리지 않는다. Grant 부인은 White Cottage의 식료품 저장실을 들여다보는 것이 좋을 것입니다. 결국, 당신이 묻는 사람은 모두 그랜트 부인이 5,000명 이상을 가진 적이 없다고 말합니다.

네 번째 방법은 설명되는 캐릭터의 연설을 모방하는 것이지만 Austen은 거의 그것에 의지하지 않고 예를 들어 Edmund가 Fanny에게 Crawford 양이 그녀를 칭찬 한 것처럼 Fanny에게 다시 말할 때 일부 대화 만 전달합니다.

노리스 부인은 그로테스크한 인물로 사방에 코를 박고 있는 매우 유해한 강박적인 인물이다. 완전히 무정한 것은 아니지만 그녀의 심장은 조악한 기관입니다. 그녀의 조카 Maria와 Julia는 그녀를 위해 부유하고 건강하며 당당한 소녀입니다 (그녀는 자신의 자녀가 없음). 소설의 서두에서 Miss Austen은 여느 때처럼 미묘한 아이러니와 함께 노리스 부인이 그녀의 여동생인 패니의 어머니로부터 온 통렬한 편지에 포함된 "버트람 경에 대한 모욕적인 공격을 혼자만 간직할 수 없었다"고 설명합니다. Norris 부인의 이미지는 그 자체로 예술 작품일 뿐만 아니라 기능적이기도 합니다. Thomas 경이 Fanny Price를 그의 집으로 데려간 것은 그녀의 끈질긴 간섭 덕분이기 때문입니다. 그리고 이것은 이미 플롯 형성 구성 요소로서의 특성화 수단입니다. Norris 부인이 Bertrams가 Fanny를 데려가도록 시도하는 이유는 무엇입니까? 대답은 이렇습니다. 엄밀히 말하면, 그들이 느꼈던 기쁨은 이전과 같을 수 없었을 것입니다. 토마스 경은 선택된 작은 아이의 진실하고 변함없는 후원자가 되기로 결심한 반면, 노리스 부인은 그녀의 유지를 위해 어떤 비용도 들일 생각이 전혀 없었기 때문입니다. 산책, 대화, 모든 종류의 디자인에 관해서 Norris 부인은 매우 관대했으며 다른 사람에게 자연의 관용을 요구하는 기술에서 아무도 그녀를 능가할 수 없었습니다. 그러나 그녀의 돈에 대한 사랑은 관리에 대한 그녀의 사랑과 같았고, 그녀는 힘들게 번 돈을 저축하는 것보다 나쁘지 않은 친척의 돈을 쓰는 방법을 알고 있었습니다.<…>비축에 대한 열정에 사로잡힌 동시에 여동생에 대한 진정한 애정도 갖지 못한 그녀는 그러한 값비싼 자선 사업을 발명하고 실행하는 유일한 영예를 주장할 준비가 되어 있었습니다. 그녀는 자신을 너무 나쁘게 알고 있었기 때문에 Thomas 경과 대화를 나눈 후 그녀 외에는 세상에 그렇게 넓은 자연을 가진 누이와 이모가 없다는 행복한 확신을 가지고 집으로 돌아 왔습니다. 따라서 여동생에 대한 사랑을 느끼지 않고 한 푼도 쓰지 않고 Fanny를 위해 아무것도하지 않고 Thomas 경의 제자에게만 그녀를 강요하는 Norris 부인은 그녀가 조카의 미래를 마련했다는 생각에 기뻐합니다. 자신에 대해 노리스 부인은 자신이 헛된 말을 쓰는 사람이 아니라 실제로 수다스러운 입이라고 말합니다. 좋은 여자진부한 시냇물을 뿜어냅니다. 그녀는 큰 소리로 말한다. 이 라우드니스 Miss Austen은 전달하고 강조할 방법을 찾습니다. 패니 프라이스를 입양하는 것에 대해 노리스 부인과 버트람스 부부 사이에는 여전히 같은 대화가 있습니다. 노리스 부인이 외쳤다. “이러한 고려 사항은 모두 매우 중요하며 물론 Li 양이 세 명의 소녀를 가르치든 두 명만 가르치든 상관 없습니다. 더 도움이 되었으면 좋겠지만 최선을 다하고 있습니다. 나는 문제를 피하는 사람이 아닙니다… ” 그리고 같은 맥락에서 계속됩니다. Bertrams가 대답합니다. 그리고 다시 Norris 부인이 입장합니다. "저도 똑같은 생각입니다. 오늘 아침에 남편에게 이렇게 말했습니다. "라고 Norris 부인이 외쳤습니다. 그리고 조금 더 일찍 Thomas 경과의 대화에서 이렇게 말했습니다. “나는 당신을 완전히 이해합니다! 노리스 부인이 외쳤다. "당신은 매우 관대하고 세심합니다 ..." "exclaimed"라는 동사를 반복함으로써 Austen은이 냉담한 사람의 시끄러운 태도를 전달하고 작은 Fanny가 마침내 Mansfield Park에 도착했을 때 특히 불쾌한 인상을 받았음을 알 수 있습니다. Norris 부인의 큰 목소리.

첫 번째 챕터가 끝나면 모든 예비 단계가 완료됩니다. 우리는 까다롭고 저속한 수다쟁이 노리스 부인, 바위처럼 단단한 토마스 경, 우울하고 비참한 프라이스 부인, 게으르고 나른한 레이디 버트람과 그녀의 퍼그를 만났습니다. 패니 프라이스를 맨스필드 파크에 데려와 정산하기로 결정했습니다. Miss Austen의 캐릭터 특성은 종종 구조적 의미를 얻습니다. 예를 들어 Lady Bertram의 게으름 때문에 가족은 마을에 영구적으로 살고 있습니다. 그들은 런던에 집이 있고 일찍 Fanny가 등장하기 전에 봄 (패션 시즌)을 수도에서 보냈지 만 소설 "Lady Bertram은 약간의 질병과 큰 게으름으로 인해 버림 받았습니다. 그녀가 이전에 매년 봄을 보냈고 지금은 도시 밖에서 영구적으로 살았던 런던의 집, Thomas 경은 의회에서 그의 임무를 수행하고 앞으로 그녀의 부재로 인해 더 많은 편안함을 느끼며 살게되었습니다. Fanny가 시골에서 자라서 자랐고 런던으로 여행하는 것이 줄거리를 복잡하게 만들지 않기 위해서는 Jane Austen에게 그러한 일상이 필요합니다.

Fanny의 교육은 계속되며 15 세까지 여주인은 그녀에게 프랑스어와 역사를 가르쳤고 소녀에 참여하는 그녀의 사촌 Edmund Bertram은 그녀에게“여가 시간에 그녀를 매료시킨 책, 그는 그녀의 취향을 개발하고 그녀의 판단을 수정했습니다. ; Edmund가 자신이 읽은 내용에 대해 그녀와 이야기하고 신중한 칭찬이 책을 더욱 매력적으로 만들었기 때문에 독서는 그녀에게 유익했습니다. Fanny는 형제 William과 사촌 Edmund 사이에서 애정을 나눕니다. 그녀의 서클에서 Jane Austen 시대에 아이들이 배운 것을 알게되는 것은 흥미 롭습니다. Fanny가 Mansfield Park에 도착했을 때 Bertram 자매는 “그녀를 믿을 수 없는 어리석음이라고 생각했고 처음 2~3주 동안 이를 확인하기 위해 응접실에서 이따금 새로운 말을 했습니다.

“엄마, 생각해보세요. 사촌은 유럽지도에 어떤 주도 올바르게 배치 할 수 없습니다 ... 또는-사촌은 러시아의 주요 강을 보여줄 수 없습니다 ... 또는-그녀는 소아시아에 대해 들어 본 적이 없습니다 ... 또는 그녀는 수채화와 색연필의 차이점이 무엇인지 모릅니다! .. 어때요! .. 그런 어리 석음에 대해 들어 본 적이 있습니까? 무엇보다도 150년 전에 지리를 가르치기 위해 접는 그림처럼 조각으로 자른 지도를 사용했다는 것이 중요합니다. 그 당시 철저히 연구된 또 다른 과목은 역사였습니다. 자매들은 놀란다. 주요 일정, [하나가 말한다. ] "예, 그리고 우리는 오랫동안 로마 황제를 알고 있었습니다. 심지어 북쪽에서도요." 두 번째 사촌이 덧붙였습니다. "예, 얼마나 많은 이교도 신화, 모든 금속, 준 금속, 행성, 유명한 철학자가 있습니까?"

로마 황제 세베루스가 3세기 초에 살았기 때문에 역사의 가르침이 시작된 고대를 알 수 있습니다.

Norris 씨의 죽음은 변화를 수반합니다. 교구 사제의 자리는 무료입니다. 그것은 에드먼드가 장차 사제직을 맡게 될 때를 위한 것이었지만, 토마스 경의 일이 다소 혼란스러워서 임시 대리자가 아닌 영구적인 대리자에게 평생 동안 본당을 양보해야 했습니다. Edmund의 예상 수입 감소 - 그는 Thomas 경이 보유한 Thornton Lacey의 도착에만 만족해야 할 것입니다. 맨스필드 공원의 상황과 관련하여 본당과 본당 신부에 대해 몇 마디 해야 합니다. 본당 신부는 교회 급식이라는 축복을 받은 목사입니다. 이 성직자는 교구를 의인화하고 정착한 목사입니다. 그의 목회는 집과 약간의 땅입니다. 그는 또한 농업과 지역 공예품에서 수입, 일종의 세금, 십일조를받습니다. 오랜 시간 노력한 결과 역사적인 발전다른 곳에서는 교구 사제의 선택이 평신도에게 돌아갔고, 맨스필드 공원에서는 토마스 버트람 경이었습니다. 나중에 그의 선택은 여전히 주교의 승인을 받아야 하지만 이것은 단지 형식일 뿐입니다. 이 사람 또는 저 사람에게 수입을 제공하는 Thomas 경은 확립 된 관습에 따라 특정 지불금을 그로부터받습니다. 그게 요점입니다. 그는 교구 신부의 사무실을 임대하고 있는 것 같습니다. Edmund가 기꺼이 이 자리를 차지했다면 Mansfield Parish의 수입은 그에게 갔을 것이고 그의 미래 복지는 확보되었을 것입니다. 그러나 에드먼드는 아직 사제 서품을 받지 않았으며 사제가 될 수 없습니다. 장남인 톰의 빚과 손실이 아니었다면, 토마스 경은 에드먼드가 성임될 때까지 한동안 아는 사람에게 본당에서 신권을 주고 이 수입을 없앨 수 있었을 것입니다. 그러나 그의 입장은 그가 그것을 감당할 수 없을 정도이며 다른 방식으로 도착을 처리해야합니다. 톰은 그랜트 박사가 동생의 운명에 대해 무관심한 태도로 "세상에 살지 않을 것"이라는 희망을 표현합니다.

특정 금액에 대해 이야기하면 Norris 부인은 결혼 후 연간 수입이 거의 천 파운드에 달했다고 들었습니다. 계산의 편의를 위해 그녀의 지참금이 그녀의 여동생인 Lady Bertram의 지참금과 같다고 가정해 보겠습니다. 본당의 수입은 연간 약 700파운드입니다.

여기서 우리는 작가가 새로운 상황을 소개하고 소설의 행동을 발전시키기 위해 사용하는 장치 중 하나를 봅니다. 교구장에서 그랜트의 배치는 그랜트 박사가 그 자리를 차지한 노리스 씨의 죽음에 의해 결정되었습니다. 그리고 Grants의 도착은 소설에서 매우 중요한 역할을 할 Grant 부인의 친척 인 젊은 Crawfords의 등장을 수반합니다. 게다가 Miss Austen은 젊은이들이 자유를 남용할 수 있도록 일시적으로 Thomas 경을 Mansfield Park에서 제거하고 작은 난교 중에 그를 집으로 돌려 보내어 특정 연극을 리허설하게 만들었습니다.

그녀는 어떻게합니까? 장남이자 상속인인 톰은 많은 돈을 낭비합니다. Bertrams의 문제는 화가났습니다. 그리고 이미 세 번째 장에서 저자는 Thomas 경을 무대에서 제거합니다. 때는 1806년입니다. Thomas 경은 자신의 문제를 바로 잡기 위해 Antigua로 직접 가야하며 약 1 년 동안 머물 예정입니다. 노샘프턴에서 안티구아까지는 먼 길입니다. 안티구아는 베네수엘라에서 북쪽으로 500마일 떨어진 소앤틸리스 제도 중 하나인 서인도 제도의 섬입니다. 그 당시 그것은 영국에 속했습니다. 안티구아의 플랜테이션에서는 값싼 노예 노동력이 사용되며 이것이 버트람 가문의 부의 원천입니다.

따라서 Crawfords는 Thomas 경이 없을 때 Mansfield Park 근처에 나타납니다. “이렇게 7월의 상황은 Fanny가 겨우 18세였을 때 그랜트 부인의 남동생이자 두 번째 결혼으로 어머니의 자녀인 크로포드 부부가 지역 마을에 추가되었습니다. 사회. 둘 다 젊고 부자였습니다. 아들은 Norfolk에 좋은 재산을 가지고 있었고 딸은 2만 파운드였습니다. 그들이 어렸을 때 그들의 누이는 그들을 매우 사랑했습니다. 그러나 그녀는 평범한 부모가 죽은 직후에 결혼했고 그들은 그랜트 부인이 전혀 알지 못하는 아버지의 형제를 돌보고 있었기 때문에 그 이후로 그들을 거의 보지 못했습니다. 삼촌의 집이 그들의 진정한 집이 되었습니다. 항상 모든 것을 다르게 바라보던 제독과 크로포드 부인은이 아이들에 대한 애정으로 뭉쳤습니다. 적어도 그들은 각자 자신이 좋아하는 사람이 있고 특별한 사랑을 보였다는 점만 달랐습니다. 제독은 소년을 존경했고 그의 아내는 소녀를 사랑했습니다. 그리고 Lady Crawford의 죽음으로 그녀의 제자는 삼촌의 집에서 몇 달 동안 더 시련을 겪은 후 다른 숙소를 찾게 되었습니다. 음탕한 크로포드 제독은 조카를 지키는 대신 여주인을 집으로 데려오는 편을 택했다. 이것 덕분에 그랜트 부인은 그녀에게 오고 싶어하는 여동생의 욕망을 빚지고 있었는데, 그것은 한쪽이 다른 쪽에게 적절한 만큼 즐거웠습니다. 동화에서 평소와 같이 동화와 결합 된 실용성 인 Crawfords의 도착으로 이어진 업무의 재정적 측면을 Miss Austen이 얼마나 꼼꼼하게 조사하는지 알 수 있습니다.

이제 미스 크로포드의 도착이 패니를 야기하는 첫 번째 고통으로 넘어가겠습니다. 말과 관련이 있습니다. Fanny가 12 살 때부터 건강을 위해 탔던 조용한 늙은 쥐 조랑말은 1807 년 봄에 죽고 이미 17 세인 그녀는 여전히 승마가 필요합니다. 이것은 소설에서 두 번째 기능적 죽음입니다. 첫 번째는 Mr. Norris의 죽음입니다. 나는 이 두 가지 사건이 소설의 과정에 영향을 미친다는 의미에서 여기서 "기능적"이라는 용어를 사용합니다. 그것들은 건설적인 목적으로 사용되며 구성적인 역할을 합니다. Norris 씨의 죽음은 Grants를 Mansfield로 가져오고 Grant 부인은 Henry와 Mary Crawford를 끌고 곧 이야기에 악의적으로 낭만적 인 풍미를 더합니다. 노리스 부인을 포함한 여러 캐릭터가 자신을 매력적으로 표현하는 4 장의 조랑말의 죽음은 에드먼드가 패니에게 산책을 위해 세 마리의 말 중 유순한 암말 "달콤하고 유쾌하며 아름다운"을 제공한다는 사실로 이어집니다. - 그녀의 후기 Mary Crawford에 대해 말할 것입니다. 이 모든 것은 챕터 7의 놀랍도록 감동적인 장면을 준비하는 것입니다. 예쁘고 몸집이 작고 거무스름하고 검은 머리의 Mary는 하프에서 말로 이동합니다. 그녀의 첫 승마 강습을 위해 Edmund는 Fannin의 말을 그녀에게 빌려주고 그녀를 가르치기 위해 자원하기도 합니다. 고삐를 다루는 모습을 보여주면서 그녀의 작고 끈질긴 손까지 만진다. 패니가 언덕 위에서 이 장면을 바라보며 느끼는 감정이 절묘하게 묘사된다. 그녀가 매일 탈 때까지 말은 그녀에게 반환되지 않았습니다. Fanny는 Edmund가 어디에 있는지 확인하기 위해 집 밖으로 나갑니다. “두 집은 거의 0.5마일 떨어져 있었지만 서로 시야에 들어오지 않았습니다. 그러나 정문에서 50보를 걸어 공원을 바라보면 시골길 뒤로 완만하게 솟아오른 목사관과 그 모든 땅이 보입니다. 그랜트 박사의 초원에서 패니는 에드먼드와 미스 크로포드가 나란히 말을 타고 있는 것을 한 번에 보았고, 그랜트 박사와 크로포드 부인은 신랑 두세 명과 함께 근처에 서서 지켜보고 있었습니다. 그녀에게는 그들이 모두 최고의 기분에 있고 모두 같은 것에 대한 관심으로 가득 차 있는 것 같았습니다. 그러나이 소음은 그녀를 전혀 기쁘게하지 않았습니다. 나는 에드먼드가 그녀를 잊어버렸을 것이라고 생각했고 갑자기 그의 심장이 고통스럽게 가라앉았다. 그녀는 초원에서 눈을 뗄 수 없었고 그곳에서 일어나는 모든 일을 바라볼 수밖에 없었습니다. 첫째, Crawford 양과 그녀의 동반자는 전혀 작지 않은 들판을 돌아 다녔습니다. 그런 다음 분명히 그녀의 제안에 따라 전속력으로 출발했습니다. 소심한 성격의 Fanny는 그녀가 얼마나 능숙하게 말에 앉았는지에 놀랐습니다. 몇 분 후 그들은 멈췄다. Edmund는 Miss Crawford의 옆에서 이야기를 나누며 고삐를 다루는 방법을 가르치는 것 같았고 그녀의 손을 잡고 있었다. Fanny는 그것을 보았거나 아마도 그녀가 볼 수 없는 것을 상상 속에서 그렸을 것입니다. 그녀는 이 모든 것에 놀라지 말아야 합니다. Edmund에게 더 자연스러운 것은 항상 모든 사람을 도우려고 노력하기 때문에 그는 모든 사람과 모든 사람에게 틀림없이 친절합니다. 그러나 그녀는 Crawford 씨가 그의 불안을 덜어주었을 것이고 그의 형제가 스스로를 돌봐주는 것이 특히 적절하고 적절할 것이라고 생각하지 않을 수 없었습니다. 그러나 그의 자랑스러운 선량함과 말에 대한 모든 기술을 가진 Crawford 씨는 아마도 여기서 모독적인 사람이었을 것이며 그는 Edmund의 적극적인 친절과는 거리가 멀었습니다. 그녀는 암말이 두 명의 라이더를 섬기는 것이 쉽지 않다는 생각이 들었습니다. 두 번째 기수를 잊었다면 불쌍한 말을 생각해야 합니다.

이벤트 개발은 계속됩니다. 말 테마는 다음 에피소드로 이어집니다. 우리는 이미 Mary Bertram과 결혼할 예정인 Mr. Rushworth를 알고 있습니다. 그와의 친분은 조용한 암말과 거의 동시에 일어났습니다. 이제 말 테마에서 "The Sotherton Escapade"로 지정할 테마로 전환됩니다. 아름다운 Amazon Mary에 매료된 Edmund는 가난한 Fanny에게서 말을 가져갔습니다. 오래 참음 암말에 탄 Mary와 그는 로드마를 타고 Mansfield Pasture를 타러 갑니다. 그런 다음 전환: “이런 종류의 성공적인 계획은 일반적으로 새로운 계획을 낳고 Mansfield Pasture로 운전한 후 그들은 모두 다음날 다른 곳으로 가고 싶어했습니다. 감탄할 만한 아름다운 경치가 많았고, 날씨는 더웠지만 그들이 가는 곳마다 그늘진 길이 있었다. 젊은 사회에는 항상 그늘진 길이 있습니다.” Mansfield Pasture보다 Sotherton, Rushworth까지 더 멀다. 정원 장미의 꽃잎처럼 모티프 후 모티프가 펼쳐집니다.

Rushworth 씨가 친구의 재산에 대한 "개선 사항"을 칭찬하고 같은 측량사를 자신의 집에 초대하겠다는 의사를 표명했을 때 우리는 이미 Sotherton에 대해 들었습니다. 추가 대화에서 대담자는 점차 Rushworth를 유급 토지 측량사가 아니라 Henry Crawford와 함께 이러한 계획을 논의하기로 결정했으며 회사 전체가 계획된 여행에 동행하도록 초대되었습니다. 8장부터 10장까지는 여행이 어땠는지, Sotherton Escapade가 펼쳐지고, 다시 또 다른 탈주, 즉 연극의 무대로 이어집니다. 두 테마 모두 점진적으로 발전하고 발생하여 서로 형성됩니다. 이것이 구성입니다.

Sotherton 테마의 기원으로 돌아가 보겠습니다. 소설에서 처음으로 Henry Crawford, 그의 여동생, 젊은 Rushworth, 그의 약혼자 Maria Bertram, Grants 및 기타 모든 사람들이 직접 연설을 통해 표시되는 대규모 대화 에피소드가 있습니다. 토론의 주제는 부동산 재건, 즉 "그림 같은"것을 제공하는 것입니다. 인테리어 장식그리고 집의 정면과 창조 조경 공원교황 시대부터 헨리 크로포드 시대에 이르기까지 교육받은 사람들과 게으른 사람들이 가장 좋아하는 오락이었습니다. 당시 이 문제에 대한 최고 권위자였던 Mr. Humphrey Repton의 이름이 언급됩니다. Miss Austen 자신도 우연히 그녀가 있던 시골집의 거실 테이블에서 그의 앨범을 여러 번 보았을 것입니다. Jane Austen은 아이러니한 캐릭터화의 기회를 놓치지 않을 것입니다. Mrs. Norris는 Mr. Norris의 건강이 좋지 않았다면 Mansfield 목사관의 집과 사유지가 어떻게 재건되었을 것인지에 대한 주제를 확장합니다. 노리스 씨의 병이 아니었다면 우리는 그랜트 박사가 그랬던 것처럼 정원 울타리를 계속 유지하고 묘지를 둘러싸기 위해 나무를 심을 작정이었습니다. 우리는 항상 무언가를 해왔습니다. Norris 씨가 죽기 불과 1 년 전에 우리는 마구간 벽에 살구를 심었고 이제는 정말 멋진 나무로 자랐습니다.

그랜트 박사가 말했다. “그 나무는 틀림없이 아름답게 자랐습니다. “토양이 좋고 열매를 제거하는 데 필요한 노력을 기울일 가치가 없다는 것을 지나가면서 후회하지 않은 경우가 없었습니다.

“황무지입니다. 황무지입니다. 우리는 이 땅을 황무지로 샀고 비용이 들었습니다… 즉, Thomas 경의 선물이지만 청구서에서 눈에 띄었고 그 땅의 가치가 7실링이라는 것을 압니다. 황무지.

"당신은 속았습니다, 부인" 그랜트 박사가 대답했습니다. “지금 우리가 먹고 있는 감자는 황무지에서 나는 살구로, 그 나무에서 나는 열매로 오인하는 편이 나을 것입니다. 기껏해야 맛이 없습니다. 좋은 살구는 먹기에 좋고 내 정원에서 나는 살구는 하나도 좋지 않습니다.”

그래서 노리스 부인의 연약한 남편의 헛된 수고뿐만 아니라 본당 재산의 개편에 대한 잡담은 시큼한 작은 살구에 불과합니다.

Young Rushworth는 헤매고 있으며 실제로 두 단어를 연결할 수 없습니다. 저자는 자신의 발언 시도에 대한 아이러니한 설명을 통해 이 문체적 특징을 간접적으로 전달합니다. 아첨하는 것; 그러나 그의 영원한 의도가 변함없이 일치하는 것처럼 보였던 그녀의 취향에 대한 그의 순종에 대해 말하고, 더욱이 그가 얼마나 변함없이 모든 여성의 편의에주의를 기울 였는지 분명히하려고 노력하고 점차적으로 그가 열정적으로 오직 하나만 원한다고 제안합니다. 제발, 그는 완전히 혼란스러워했고 Edmund는 그에게 포도주를 제공함으로써 그의 연설을 끝내게되어 기뻤습니다.

예를 들어 Lady Bertram이 공에 대해 말하는 Miss Austen은 유사한 기술을 사용합니다. 연설 자체는 재현되지 않으며 저자는 하나의 설명 문구로 제한됩니다. 그리고이 문구의 내용뿐만 아니라 그 구성, 리듬, 억양도 설명 된 연설의 독창성을 전달한다는 것이 밝혀졌습니다.

부동산 재개발에 대한 논의는 하프와 제독의 삼촌에 대한 Mary Crawford의 귀여운 이야기로 중단됩니다. Grant 부인은 토지 관리 경험이 있는 Henry Crawford가 Rushworth에게 도움이 될 수 있다고 말합니다. Henry Crawford는 겸손하고 저항하고 동의하며 Norris 부인의 제안에 따라 Sotherton으로의 공동 여행 아이디어가 탄생했습니다. 이 여섯 번째 장은 소설의 전환점입니다. Rushworth의 약혼녀 Maria Bertram을 구애하는 Henry Crawford. 책에서 의인화된 양심인 에드먼드는 "모든 것을 들었지만 한 마디도 하지 않았다." 책의 의미에 따르면 맹인 Rushworth가 소유 한 공원에서 젊은이들이 노인의 적절한 감독없이 방황하는 방식으로이 여행의 아이디어 자체에 죄악이 있습니다. 이 장의 모든 캐릭터가 훌륭하게 드러납니다. Sotherton Escapade는 Mansfield Park의 젊은이들이 준비하고 있는 스펙터클과 함께 에피소드를 자세히 설명하는 중요한 챕터를 준비하고 서문을 엽니다.

부동산 리모델링에 대해 이야기하면서 Rushwater는 Repton이 더 넓은 시야를 제공하기 위해 집 서쪽 정면에서 갈라지는 골목의 측면을 따라 두 줄의 100년 된 참나무를 베어냈을 것이라는 그의 믿음을 표현했습니다. 미스 크로포드 맞은편에서 에드먼드의 다른 팔에 앉아 주의 깊게 듣고 있던 패니는 이제 그를 바라보며 낮은 목소리로 말했습니다.

- 골목을 잘라! 유감입니다! 쿠퍼가 생각나지 않나요? "당신은 잘립니다, 오래된 골목, 나는 당신의 슬픈 출발을 애도합니다 ...".

Fanny의 시대에는 시를 읽고 아는 것이 지금보다 훨씬 더 일반적이고 자연스러우며 널리 퍼진 문제라는 점을 명심해야 합니다. 우리의 문화적, 소위 문화적 생산물은 아마도 지난 세기의 첫 수십 년보다 더 풍부하고 다양할 것입니다. 그리고 실제로 시에 대한 Fannin의 선호도가 아무리 진부하고 장황하더라도 선호하게 될 것입니다.

장편시 The Task(1785)의 한 부분인 William Cooper의 The Divan은 Jane Austen과 Fanny Price가 속한 동년배와 서클의 소녀들에게 친숙한 특징적인 시입니다. Cooper는 도덕적 작가의 교훈적인 억양을 후기 시의 특징인 낭만적인 환상과 다채로운 풍경과 결합합니다. "소파"는 매우 긴 시입니다. 가구의 역사에 대한 풍부하고 상세한 개요로 시작한 다음 자연이 가져다주는 기쁨을 설명하는 것으로 넘어갑니다. 우리는 도시 생활의 편리함, 즐거움, 지혜, 대도시의 타락을 단순하고 거친 자연, 숲과 들판의 고도로 도덕적인 영향과 비교하면서 쿠퍼가 후자의 편을 든다는 점을 강조합니다. 다음은 The Couch의 첫 번째 부분에서 발췌한 것입니다. Cooper는 친구의 공원에 있는 100년 된 그늘진 나무에 감탄하고 오래된 골목을 자르기 시작한 방식을 후회하고 대신 잔디를 부수고 세련된 울타리를 심었습니다. 덤불:

멀지 않은 곳에 - 직접 콜로네이드

지난 세기의 흔적,

잊혀졌지만 더 나은 공유의 가치가 있습니다.

우리 조상들은 방어하기를 좋아했습니다.

여름의 더위와 그늘에서

지붕이 낮은 골목과 정자

시원한 황혼을 즐기며

정오에; 우리는 그림자를 입는다

너와 우산을 머리 위로 펴고

나무 그늘이 없는 벌거벗은 인도의 한가운데.

다시 말해, 우리는 시골 사유지에서 나무를 베고 나서 우산 아래를 걸어야 합니다. 다음은 Rushworth와 Crawford가 Sotherton Manor 재건 계획에 대해 논의한 후 Fanny가 인용한 내용입니다.

당신은 잘립니다, 오래된 골목!

당신의 슬픈 출발을 애도합니다

그리고 나머지 행에서 기뻐하십시오

마지막. 둥근 천장은 얼마나 우아하고,

그것은 많은 공기, 공간, 빛,

그리고 이 돔은 마치

찬송가가 울려 퍼지는 높은 성전

그의 아래 땅에는 그림자가 점재해 있고,

산들바람 아래 잔잔한 물처럼,

주름, 흔들림, 빛의 재생,

춤추는 나뭇잎과 함께 춤을 춥니다.

산재 및 직조 눈부심 ...

18세기의 시와 산문에서는 좀처럼 찾아볼 수 없는 빛과 그림자의 유희를 훌륭하게 묘사한 웅장한 구절.

Sotherton에서 Fanny는 자신의 낭만적인 생각과 일치하지 않는 가정 교회의 모습에 실망했습니다. 풍부한 마호가니와 짙은 색 베개보다 인상적이거나 인상적입니다.-머리 위로 올라가는 가족 갤러리에서 눈에 띄는 빨간 벨벳.

"실망스럽네요." 패니가 에드먼드에게 부드럽게 말했다. “내가 상상한 가정교회가 아니다. 그녀에게는 경외감을 불러일으키는 것도, 슬픈 것도, 장엄한 것도 없습니다. 측면 통로, 아치, 비문, 배너가 없습니다. 사촌, "하늘에서 부는 밤의 바람을 불게 할" 현수막은 없습니다. "이 돌 아래에서 스코틀랜드 군주가 잠을 잔다"는 표시는 없습니다.

여기서 Fanny는 Walter Scott 경의 Song of the Last Minstrel(1805), Canto Two에서 교회에 대한 설명을 다소 느슨하게 인용합니다.

벽에는 문장과 낡은 현수막이 있고,

바람이 나뭇가지처럼 축을 흔든다.

색유리를 통해 동쪽 창문에서

달이 흘린 광채가 스며 나옵니다.

스테인드 글라스 창문에는 다양한 이미지가 있고,

성스러운 스테인드 글라스 창문에 은빛 들보가 달라붙어

피 묻은 반사는 석판에 놓여 있습니다.

그리고 대리석은 왕실의 유골을 숨깁니다.

더 미묘한 장치는 직접적인 인용이 아니라 재생되는 회상입니다. 문학적 기법특별한 역할. 문학적 회상은 어떤 전임자의 무의식적인 모방이 추측되는 단어, 이미지 또는 위치입니다. 저자는 어디선가 읽은 내용을 떠올려 자신만의 방식으로 에세이에 활용한다. 우리는 Sotherton의 10장에서 이것에 대한 놀라운 예를 발견합니다. 문이 잠겨 있고 열쇠가 없습니다. Rushworth는 열쇠를 가져오러 갑니다. Maria는 이렇게 말합니다. 하지만 안타깝게도 이 철문, 이 울타리 때문에 나는 쇠사슬에 묶여 무언가를 빼앗긴 것 같습니다. 그 찌르레기가 말했듯이 나는 자유로울 수 없습니다. 이 말에 그들은 표정으로 말했고 그녀는 문으로 갔다. 크로포드는 그녀를 따랐다. "Rushworth 씨가 열쇠를 얼마나 오래 가지고 있습니까!" Mary는 여기에서 Lawrence Sterne의 A Sentimental Journey Through France and Italy(1768)에서 잘 알려진 구절을 인용하고 있습니다. 여기에서 Yorick이라는 내레이터는 우리에 갇힌 찌르레기의 비탄을 듣습니다. 이 경우 찌르레기의 불만은 요점입니다. 이를 통해 Mary는 다가오는 Rushworth와의 약혼과 관련하여 불안과 두려움을 표현합니다. 그러나 그것이 전부는 아닙니다. A Sentimental Journey에 대한 찌르레기의 불평은 Stern의 책에서 이전 에피소드로 이어지며, 막연한 기억이 Jane Austen의 머리를 통해 번쩍이고 그녀의 밝은 마음을 가진여 주인공에게 전달되었을 수 있으며 그녀에게서 이미 명확한 윤곽을 잡았습니다. 요릭은 영국에서 프랑스로 가는 길에 칼레에 도착하여 파리로 데려다 줄 마차를 찾아 출발합니다. 마차를 계약하거나 구매할 수 있는 곳을 프랑스어로 a remise - car house라고 하며, 다음 장면은 Calais에 있는 이 remise의 입구에서 발생합니다. 소유자의 이름은 Monsieur Dessen입니다. (이 얼굴은 실제이며 나중에 Benjamin Constant de Rébeck의 유명한 19세기 초 프랑스 소설 Adolphe(1815)에서 언급됩니다.) Dessen은 Yorick을 그의 마차 집으로 데려가 역마차를 선택했습니다. Yorick은 "처음 세 손가락이없는 검은 실크 장갑을 낀"젊은 동료 여행자를 좋아했습니다. 그는 그녀에게 손을 내밀고 주인을 따라 문으로 들어갑니다. 그러나 Monsieur Dessen은 자물쇠를 만지작거리고 열쇠를 50번 저주한 후 마침내 그가 잡은 열쇠가 동일하지 않다는 것을 확신합니다. Yorick은 이렇게 말합니다. “나는 거의 무의식적으로 그녀의 손을 계속 잡았습니다. 그래서 Dessen 씨는 손을 잡고 5분 후에 돌아올 것이라고 말하면서 문 앞에 우리를 떠났습니다.

그리고 우리의 경우 젊은 부부가 얼굴을 맞대고 시간을 보낼 수있는 덕분에 잃어버린 열쇠의 동기에 직면했습니다.

Sotherton Escapade는 Mary와 Henry Crawford뿐만 아니라 Mary Crawford와 Edmund에게도 대면 커뮤니케이션을 위한 드문 기회를 제공합니다. 그리고 두 부부는 나머지에서 은퇴할 기회를 잡습니다. Mary와 Henry는 울타리와 잠긴 문 사이를 꽉 쥐고 반대편 숲에 숨고 Rushworth는 열쇠를 찾고 Mary와 Edmund는 크기를 측정하는 것으로 추정되는 공원을 돌아 다니며 불쌍한 Fanny는 벤치에 혼자 앉아 있습니다. Miss Austen은 설정을 매우 신중하게 생각했으며 소설은 이 장에서 연극처럼 전개됩니다. 세 명의 출연자 라인업이 차례로 무대에 나타납니다.

1. 에드먼드, 메리 크로포드, 패니.

2. 헨리 크로포드, 마리아 버트람, 러시워스.

3. 줄리아, 헨리를 찾아 달려가 노리스 부인과 러시워스 부인을 추월합니다.

Julia는 Henry와 함께 공원을 산책하고 싶어합니다. Mary는 자신도 같은 것을 원하는 Edmund와 함께 방황하기를 원합니다. Maria는 Henry와 단 둘이 있기를 갈망하고 Henry도 마찬가지입니다. 물론 Fanny의 소중한 생각은 Edmund에 관한 것입니다.

작업은 장면으로 나눌 수 있습니다.

1. 에드먼드, 메리, 패니는 "숲 덤불"의 아치 아래로 들어가 사제들에 대해 이야기합니다. 그는 신권을 준비하고 있었는데, 이 역할에서 그녀는 미래의 남편을 전혀 보지 못했습니다). 그들은 벤치로 가고 Fanny는 앉아서 쉬고 싶다는 소망을 표현합니다.

2. Fanny는 벤치에 남아 있고 Edmund와 Mary는 공원의 손길이 닿지 않은 부분으로 이동합니다. Fanny는 한 시간 동안 벤치에 혼자 앉아 있을 것입니다.

3. 두 번째 분대가 그녀에게 접근합니다. 이들은 Henry, Maria 및 Rushworth입니다.

4. Rushworth는 게이트의 열쇠를 위해 떠납니다. Henry와 Miss Bertram은 처음에는 머물지만 Fanny를 떠나 울타리 반대편에 있는 숲을 조사합니다.

5. 그들은 성문과 울타리 사이를 비집고 숲 속에 숨는다. Fanny는 다시 혼자입니다.

6. 세 번째 구성의 고급 분리 인 Giulia가 나타납니다. 그녀는 열쇠를 찾기 위해 서둘러 집으로 돌아가는 Rushworth를 만났습니다. Fanny와 이야기를 나눈 후 Julia도 "공원을 응시"하며 잠긴 문과 울타리 사이를 서둘러 기어갑니다. Sotherton으로 가는 길에 Crawford는 그녀의 관심을 끌었고 이제 그녀는 질투합니다.

7. 패니는 숨이 차는 러시워스가 열쇠를 들고 나타날 때까지 혼자 앉아 있다. 남은 두 사람의 만남.

8. Rushworth는 문을 열고 숲으로 들어갑니다. Fanny는 다시 혼자입니다.

9. Fanny는 Edmund와 Mary를 찾아 가기로 결정하고 앞에서 논의한 운명 인 Oak Alley 옆에서 돌아 오는 그들을 만납니다.

10. 세 사람은 집을 향해 돌아서서 방금 출발한 세 번째 그룹의 낙오자 노리스 부인과 러시워스 부인을 만납니다.

두 Bertram 자매의 예측에 따르면 11월은 "불친절한 달"이었습니다. 11월에는 아빠의 귀환이 예상되었습니다. Thomas 경은 9월 패키지에 따라 항해하려고 했기 때문에 그가 도착하기 전에 청년은 8월 중순부터 11월 중순까지 13주 남았습니다. (실제로 토마스 경은 10월 중순 전세 배를 타고 돌아올 것입니다.) 미스 크로포드가 황혼의 창가에서 에드먼드에게 말하고 처녀 버트람, 러시워스, 크로포드가 피아노 포르테에 촛불을 켜는 동안 예상되는 아버지의 도착이 있을 것입니다. , "또한 다른 사건을 예고합니다. 당신의 여동생이 결혼하고 당신은 안수를 받게 될 것입니다." 안수라는 주제가 다시 발전하기 시작하여 Edmund, Miss Crawford 및 Fanny에게 영향을 미칩니다. 교회 직업을 선택하는 사람들을 인도하는 것이 무엇이며 예상 수입과 일치하는 것이 얼마나 적절한지에 대한 활발한 대화가 이어집니다. 11장의 끝에서 Miss Crawford는 피아노 포르테 주변에 모인 사람들의 즐거운 노래에 합류합니다. Edmund도 Fanny와 함께 별을 감상하는 대신 점차적으로 음악을 듣기 위해 홀로 더 깊숙이 들어가고 Fanny는 열린 창에서 혼자 오한을 보냅니다. Fanny가 버려지는 주제로 돌아갑니다. Mary Crawford의 안절부절 못하는 안절부절 못함의 밝고 우아한 아름다움과 날씬한 Fanny의 겸손하고 우아한 외모 사이에서 Edmund의 무의식적 망설임은 음악당을 통한 이러한 전환에서 드러납니다.

아버지의 엄격한 삶의 규칙에서 벗어나 Sotherton으로 여행하는 동안의 자유로운 행동은 환호하는 젊은이들을 Thomas 경이 도착하기 전에 공연을 할 생각으로 이끌었습니다. 연극의 주제는 훌륭한 예술과 함께 소설에서 정교화됩니다. 그것은 마법과 운명의 라인을 따라 12-20 장에서 발전합니다. 그것은 모두 새로운 얼굴의 등장으로 시작됩니다. 이 음모에 처음 등장하고 마지막으로 떠나는 사람입니다. Tom Bertram의 술친구 Yeats입니다. “그는 그 사회가 연극을 할 것이기 때문에 무대에서 공연하는 것에 대한 생각으로 가득 찬 머리를 가지고 실망의 날개를 타고 날아갔습니다. 그리고 그가 역할을 맡은 연극은 이틀 후 그 가족의 가장 가까운 친척 중 한 명이 갑작스럽게 사망하여 그들의 계획이 차질을 빚고 공연자들이 흩어졌을 때 상연될 예정이었습니다.

"캐스트부터 에필로그까지 모든 것이 매혹적이었습니다..." 예이츠 씨는 맨스필드 공원에서 친구들에게 말했습니다. (NB! Enchantment, sorcery.) 내레이터는 삶의 산문, 또는 오히려 일어난 죽음이 부적절하게 개입하여 문제를 완료하지 못했다고 몹시 불평합니다. “불평할 필요는 없지만, 사실 이 친척은 다음 세계로 가기 위해 이보다 더 부적절한 시간을 선택할 수 없었습니다. 그리고 이 소식이 우리에게 필요한 단 3일 동안만 유지되길 바라지 않을 수 있겠습니까? 3일 정도, 그리고 그녀는 할머니에 불과했고, 200마일 떨어진 곳에서 일어났기 때문에 큰 문제는 없을 것이고, 그것이 제안되었다는 것을 압니다. 영국에 있는 누구라도 그것에 대해 듣고 싶지 않았습니다.

Tom Bertram은 이 시점에서 할머니의 죽음이 장막의 끝에서 일종의 오락거리 역할을 했다고 언급합니다. 사실, 죽음이 아니라 장례식이었습니다. Lord and Lady Ravenshaw는 아무도 참여하지 않고이 다양성을 스스로 연기해야 할 것입니다 (그 당시에는 공연 후 일반적으로 공연 후 짧은 장면을 제공하는 것이 일반적이었습니다). 여기에서 연극 작업을 방해하는 또 다른 예기치 않은 사건을 예고합니다. 가족의 아버지 인 Thomas 경이 갑자기 도착하여 Mansfield Park에서 "Vows of Love"리허설을 끝냈습니다. 아버지의 모습은 극적 성격의 동일한 최종 다양성입니다.

Ravenshaw 하우스에서의 연극 모험에 대한 Yeats의 이야기는 Mansfield Park의 젊은 주민들을 사로잡고 그들의 상상력을 자극합니다. 헨리 크로포드는 자신이 샤일록과 리처드 3세에서 희극 노래의 주인공에 이르기까지 어떤 역할도 받아들일 만큼 어리석다고 단언한다. . "극의 절반만... 한 막... 한 장면으로 합시다." Tom은 녹색 천 커튼이 필요하다고 말합니다. Yeats는 몇 가지 풍경을 나열하여 그를 반향합니다. Edmund는 놀라서 비꼬는 문장으로 일반적인 열정을 누그러 뜨리려고합니다. “아무것도 중간에하지 말자. 우리가 연기를 하고자 한다면, 매점, 박스, 갤러리가 있는 극장으로서의 극장이 되게 하고 처음부터 끝까지 연극 전체를 살펴봅시다. 그래서 그것이 독일 연극이라면 무슨 일이 있어도 판토마임과 선원의 춤, 막 사이에 노래가 있어야 합니다. Ecclesford를 능가하지 못한다면( 실패한 성능의 장소. - V.N.)는 허용되지 않아야 합니다. 위에서 언급 한 "커튼 전환"은 마법의 공식 역할을합니다. 이것이 바로 현실에서 일어나는 일입니다. 아버지의 조기 도착은 바로이 "커튼 전환"으로 밝혀졌습니다.

방도 있습니다-당구장, Thomas 경의 사무실에서 책장을 옮기면 당구장의 두 문이 모두 열립니다. 그 당시 가구 재배치는 심각한 문제였으며 Edmund의 두려움은 점점 커지고 있습니다. 그러나 Bertram의 젊은 숙녀들을 사랑했던 관대 한 어머니와 이모는 신경 쓰지 않습니다. 반대로 Norris 부인은 커튼을 자르고 풍경을 두드리는 작업을 감독하기까지합니다. 그러나 연극은 아직 선택되지 않았습니다. 예이츠가 언급한 연극 "Vows of Love"는 잊혀진 것 같지만 사실 이 보물은 날개를 달고 기다리고 있습니다. 다른 연극이 논의되지만 캐릭터가 너무 많거나 반대로 너무 적습니다. 극단의 의견은 코미디 또는 비극 중 무엇을 연기해야 하는가에 대한 질문에서도 다릅니다. 그리고 여기서 다시 요술이 작용합니다. Tom Bertram은 “탁자 위에 놓여 있는 많은 희곡 중 하나를 집어 들고 이리저리 훑어보더니 갑자기 이렇게 외쳤습니다.

— "사랑의 서약"! Ravenshaw에서 공연된 "Vows of Love"를 들어볼까요? 우리는 전에 이것을 어떻게 생각하지 않았습니까!”

Vows of Love (1798) - August Friedrich Ferdinand Kotzebue의 희곡 Das Kind der Liebe를 엘리자베스 인치볼드 여사가 각색한 작품. 그 희곡은 별로 쓸모가 없지만, 대성공을 거두고 있는 오늘날의 많은 극작들보다 더 어리석지는 않을 것입니다. 그 줄거리는 Baron Wildenheim과 남작 어머니의 하녀 인 Agatha Fribourg의 사생아 인 Frederick의 운명을 중심으로 만들어졌습니다. 연인들이 헤어진 후 Agatha는 덕스러운 삶을 살고 아들을 키우고 남작은 알자스의 부유 한 신부와 결혼하여 그녀의 소유물에 정착합니다. 행동이 시작될 무렵 알자스의 아내는 이미 죽었고 외동 딸 아멜리아와 함께 남작은 가족 성으로 독일로 돌아갑니다. 동시에 비극도 코미디도 불가능한 놀라운 우연의 일치로 Agatha도 성 옆에있는 고향 마을로 돌아가고 마을 여관에서 쫓겨 난 순간 그녀를 찾습니다. 주인에게 지불할 것이 없다. 또 다른 행복한 우연의 일치로 그녀는 군사 작전에서 5년을 보냈고 이제 평화로운 일을 찾기 위해 고국으로 돌아온 아들 Frederick에게 발견됩니다. 이를 위해 그는 출생 증명서가 필요하고 그의 요청에 겁에 질린 Agatha는 지금까지 숨겨온 출생의 비밀을 그에게 공개해야합니다. 그런 고백을 한 후 그녀는 기절하고 그녀를 농민의 집에 붙인 Frederick은 빵을 사달라고 구걸하러갑니다. 또 다른 우연의 일치 : 현장에서 그는 우리 남작과 Earl Cassel (Amelia의 손을 찾는 부자와 어리석은 구도자)을 만나 일정 금액을 받지만 충분하지 않고 남작을 위협하기 시작합니다. 그의 아버지는 그를 성에 가두라고 명령합니다.

Frederick의 이야기는 Amelia와 그녀의 가정교사 Angelt 목사가 그녀를 Cassel 백작과 주선하도록 남작의 지시를 받은 장면에 의해 중단됩니다. 그러나 Amelia는 Angelt를 사랑하고 그에게 사랑을 받고 있으며, Crawford 양이 유혹적으로 반대하는 솔직한 연설을 통해 그녀는 그에게서 고백을 얻습니다. 그런 다음 Frederick의 투옥에 대해 알게 된 후 둘 다 그를 도우려고합니다. Amelia는 그에게 음식을 던전으로 가져오고 Monk Ankhelt는 그를 위해 남작과 함께 청중을 찾습니다. Anhelt와의 대화에서 Frederick은 아버지의 이름을 부르고 남작과의 후속 회의에서 모든 것이 설명됩니다. 모든 것이 행복하게 끝납니다. 젊음의 실수를 속죄하려는 남작은 Agatha와 결혼하고 그의 아들을 인정합니다. Earl of Cassell은 아무것도 달성하지 못한 채 떠납니다. Amelia는 수줍은 Angelt와 결혼했습니다. ( 요약연극은 Clara Linklater Thomson의 Jane Austen, Review, 1929에서 가져온 것입니다.)

이 연극은 Miss Austen이 특히 부도덕하다고 생각했기 때문에 선택되지 않았지만 그 역할은 소설 속 인물에 매우 잘 중첩됩니다. 그러나 그녀가 Bertrams 서클에 "사랑의 서약"을 넣는 아이디어 자체를 비난한다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 사생아를 다루고 어린 아이에게 너무 솔직한 말과 행동을 포함하고 있기 때문입니다. 귀족일 뿐만 아니라, 참회하지만 불법적인 사랑을 알고 사생아를 낳는 아가사의 역할은 확실히 젊은 여성에게 적합하지 않기 때문입니다. 이러한 종류의 특정 반대는 어디에도 표현되지 않지만 Fanny가 연극을 읽을 때 경험 한 불쾌한 충격과 적어도 처음에는 연극의 줄거리와 행동에 대한 Edmund의 부정적인 태도에서 중요한 역할을합니다. .

“그녀는 자신이 혼자임을 알게 되었을 때 먼저 탁자 위에 놓인 책을 들고 그토록 많이 들었던 희곡을 읽기 시작했습니다. 호기심이 그녀에게서 깨어 났고 그녀는 때때로 놀라움으로 만 대체되는 탐욕으로 페이지를 한 페이지 씩 달렸습니다. 어떻게 이것이 홈 시어터에 제공되고 받아 들여질 수 있습니까! Agatha와 Amelia는 각자의 방식으로 그녀에게 국내 표현에 너무 부적합한 것처럼 보였고, 한 사람의 지위와 다른 사람의 언어는 합당한 여성이 묘사하기에 너무 부적합하여 그녀의 사촌이 어떤 것도 가지고 있다고 상상할 수 없었습니다. 그들이하고있는 일에 대한 아이디어; 그리고 그녀는 물론 피할 수 없는 에드먼드의 권면이 그들이 빨리 정신을 차리게 해주기를 간절히 바랐다.

Jane Austen이 그녀의여 주인공의 견해를 공유하지 않았다고 믿을 이유가 없습니다. 그러나 여기서 요점은 그러한 연극이 부도덕함으로 비난받는다는 것이 아닙니다. 전문 연극에만 적합하고 Bertram 하우스에서 공연하는 것은 완전히 불가능합니다.

역할 분배는 다음과 같습니다. 예술적 운명은 소설 속 인물들의 실제 관계가 극중 인물들의 관계에 반영되도록 배려했다. 헨리! Crawford는 자신과 Mary에게 적합한 역할, 즉 그들이 지속적으로 함께하고 지속적으로 포용하는 역할 (Frederick과 그의 어머니 Agatha)을 확보하기 위해 노력했습니다. 한편, 이미 줄리아에게 반한 예이츠는 줄리아가 단역을 제안받은 것에 짜증이 나지만 거절한다. "농민의 아내! 예이츠가 외쳤다. - 무슨 얘기를 하는 건가요? 가장 사소하고 사소한 역할, 그런 일상적인 역할 ... 단 하나의 승리 발언이 아닙니다. 언니에게 그런 역할! 예, 그런 것을 제안하는 것은 모욕입니다. Ecclesford에서 이 역할은 가정교사를 위한 것이었습니다. 우리 모두는 그것을 다른 사람에게 제공해서는 안 된다는 데 동의했습니다.” Tom은 “아니, 아니, Julia는 Amelia가 되어서는 안 됩니다. 이 역할은 전혀 그녀를 위한 것이 아닙니다. 그녀는 그것을 좋아하지 않을 것입니다. 그리고 그녀는 성공하지 못할 것입니다. Julia는 키가 너무 크고 힘이 세다. Amelia는 작고 가볍고 소녀 같은 모습과 안절부절 못합니다. 이 역할은 Miss Crawford와 Miss Crawford에게만 적합합니다. Crawford 양은 Amelia처럼 보이며 물론 그녀는 그녀를 훌륭하게 연기할 것입니다.

Mary를 위해 그녀를 얻었 기 때문에 Julia를 Agatha의 역할에서 제외시킨 Henry Crawford는 이제 Julia가 Amelia를 연기하는 것을 선호합니다. 하지만 질투심 많은 줄리아는 그의 설득을 의심한다. 그녀는 얼굴을 붉히며 그를 비난하지만 Tom은 Crawford 양만이 Amelia의 역할에 적합하다고 계속 주장합니다. "두려워하지 마세요. 저는이 역할을 원하지 않습니다. "Julia는 화를 내며 서둘러 외쳤습니다. "나는 Agatha가되지 않고 다른 사람을 연기하지 않을 것입니다. Amelia는 모든 역할보다 더 역겨워합니다. . 이렇게 말하고 그녀는 서둘러 방을 나갔고 거의 모든 사람들이 불편 함을 느꼈지만 조용히 모든 것을 듣고 Julia의 불안의 원인이 잔인한 질투라고 큰 연민으로 생각한 Fanny를 제외하고는 아무도 그녀에게 많은 동정심을 느끼지 않았습니다.

다른 역할에 대한 논의는 맨스필드 공원의 젊은 주민들의 초상화에 많은 것을 추가합니다. Tom Bertram이 자신을 위해 모든 만화 역할을 포착하는 방법이 특히 특징적입니다. 거만한 바보 Rushworth는 비정상적으로 그에게 어울리는 Earl of Cassell의 역할을 맡습니다. 마음으로 배울 수 없습니다. Fanny는 일반적인 흥분이 커지는 것을 두려워합니다. 다가오는 공연은 특히 Mary Bertram과 Henry Crawford의 죄 많은 열정을 위해 관용의 진정한 난교로 바뀝니다. 중요한 질문이 다루어지고 있습니다. 누가 어린 사제 Angelt를 연기해야 할까요? Angelta가 Amelia-Mary Crawford에 대한 그녀의 사랑을 선언하는이 역할을 위해 운명은 솔직히 완고한 Edmund를 밀어냅니다. 결국 몸집이 작은 아름다움이 그에게 불어넣은 열정은 그를 모든 반대를 떨쳐버리게 만든다. 그는 외부인 인 젊은 이웃 Charles Maddock을이 역할에 초대하고 Mary가 그와 함께 러브 장면을 이끌도록 허용 할 수 없기 때문에 동의합니다. Edmund는 모든 것이 가족 서클에 남아 있도록 "우리의 무모한 기업을 더 엄격한 틀에 도입"하는 홍보 제한 목적으로 만 연극에 참여하기로 Fanny에게 매우 설득력이 없다고 설명합니다. Edmund의 신중함을 이기고 형제 자매가 승리했습니다. 그들은 그를 기쁘게 환영하고 관중 수를 제한하려는 그의 바람을 침착하게 무시합니다. 다가오는 공연에 대한 초대장이 모든 이웃에게 전송됩니다. 그것에 대한 일종의 전주곡도 재생됩니다. 슬픈 관중 인 Fanny는 먼저 Mary Crawford가 자신의 역할을 리허설하는 것을 듣고 Edmund의 유사한 요청을 이행합니다. Fanny의 방은 그들을위한 만남의 장소 역할을하며, 그녀 자신은 희망을 품지 않고 항상 다른 사람들에 대해 소란을 피우는 세심하고 부드러운 신데렐라 사이의 연결 고리로 밝혀졌습니다.

마지막 공연자를 결정하는 일이 남아 있으며 처음 세 막의 일반 리허설을 준비할 수 있습니다. Fanny는 처음에 Julia가 거부 한 농민 아내의 역할을 단호하게 거부합니다. 그녀는 연기 능력을 믿지 않으며이 모든 것을 좋아하지 않습니다. 그랜트 부인은 농민의 아내 역할을 맡았지만 리허설 직전에 그녀가 집을 떠날 수 없다는 것이 밝혀지면 모든 사람, 심지어 에드먼드조차도 패니에게 적어도 책에서 그랜트 부인의 역할을 읽어달라고 요청합니다. . 그녀의 강요된 동의는 마법을 부수고, 요염한 악령과 죄 많은 열정이 그녀의 순결 앞에서 흩어집니다. 그러나 리허설은 완료되지 않았습니다. “그들은 정말로 시작했고 그들이 스스로 내는 소음에 너무 몰두하여 집의 다른 쪽에서 이상한 소리를 듣지 않고 한동안 리허설을 계속했지만 갑자기 방 문이 열렸습니다. Julia가 나타났습니다. 두려움으로 하얗게 질린 얼굴로 문지방에서 외쳤다.

- 아빠가 왔다! 지금 복도에 있어."

그래서 Julia는 여전히 주요 역할을 맡았고 이것으로 소설의 첫 번째 볼륨이 끝납니다.

Miss Austen의 지시에 따라 두 명의 고귀한 아버지가 Mansfield Park의 당구장에 모입니다. 예이츠는 Wildenheim의 오만한 남작으로, Thomas Bertram 경은 Thomas Bertram 경으로 모입니다. 활과 상냥한 미소를 지은 예이츠는 토마스 경에게 양보합니다. 일종의 에필로그입니다. “... [Tom]은 극장에 갔고 아버지와 친구의 첫 만남에 참석하기 위해 제 시간에 도착했습니다. Thomas 경은 자신의 방에 촛불이 켜져 있는 것을 보고 상당히 놀랐고, 주변을 둘러보니 최근 누군가가 이곳에 머물렀던 흔적과 가구 배치의 전반적인 혼란도 발견했습니다. 당구장으로 이어지는 문에서 멀어진 책장이 특히 그를 강타했지만이 모든 것에 감탄할 시간이 생기 자마자 당구장에서 나오는 소리가 그를 더욱 놀라게했습니다. 거기에 있던 누군가가 매우 큰 목소리로 이야기하고 있었습니다. 그 목소리는 그에게 익숙하지 않았습니다. 토마스 경은 당구장으로 곧장 들어갈 수 있어서 기뻐하며 문으로 걸어나갔고, 문을 열자 무대에서 낭송하는 청년과 마주하고 있는 자신을 발견했습니다. . 예이츠가 토마스 경을 알아차리고 모든 리허설에서보다 더 성공적으로 그의 역할에 들어간 바로 그 순간, 톰 버트람이 방의 다른 쪽 끝에 나타났다. 그리고 그는 웃음을 참기 위해 그렇게 고통을 겪어 본 적이 없었습니다. 난생처음 무대에 오른 아버지의 엄숙하고 놀란 얼굴, 열정에 휩싸인 빌든하임 남작을 예의 바르고 여유로운 예이츠 씨로 변해가며 사과의 뜻을 굽히지 않는 점진적인 변신 Thomas Bertram 경 - 정말 멋진 광경이었습니다. 극장 무대 Tom이 세상을 그리워하지 않을 것입니다. 이 무대의 마지막 장면이라고 그는 생각했지만 최선을 다하는 것은 불가능합니다. 극장은 가장 큰 성공으로 문을 닫을 것입니다.”

토머스 경은 한 마디도 나무라지 않고 장식가를 내보내고 목수에게 당구장에 모은 모든 것을 분해하라고 합니다.

“하루 이틀 뒤에 예이츠 씨도 떠났습니다. Thomas 경이 가장 관심을 보인 사람은 누구의 출발이었습니다. 가족과 단 둘이 있고 싶을 때 예이츠 씨보다 더 나은 낯선 사람이 있다는 사실에 싫증이 납니다. 그러나 그는 무의미하고 자신감이 넘치고 게으르고 사치 스러웠습니다. 그 자체로 귀찮았지만 Tom의 친구이자 Julie의 숭배자로서 그는 참을 수 없었습니다. Thomas 경은 Crawford 씨가 가거나 머물거나 전혀 신경 쓰지 않았지만 Yeats 씨를 문까지 동행하면서 진심으로 만족하며 모든 웰빙과 좋은 여행을 기원했습니다. 예이츠 씨는 맨스필드에서 연극 준비가 어떻게 끝나는지, 연극과 관련된 모든 것이 어떻게 사라지는지를 직접 눈으로 보았습니다. 그는 모든 절제를 되찾았을 때 재산을 떠났습니다. 그리고 그를 호위하면서 Thomas 경은 그가이 사업의 최악의 부분, 더군다나 최근의 존재를 불가피하게 상기시키는 마지막 부분과 헤어지기를 바랐습니다.

Norris 이모는 그를 화나게 할 수도 있는 그의 눈에서 물체 하나를 제거했습니다. 그녀가 그러한 재능과 성공으로 꿰맨 커튼은 그녀와 함께 그녀의 별장으로 갔고 그곳에서 그녀는 녹색 천이 필요했습니다.

Henry Crawford는 갑자기 Mary와의 유혹을 끊고 의무를 다하지 않고 제 시간에 Bath로 떠납니다. 처음에 Rushworth를 호의로 대했던 Thomas 경은 곧 그가 누구와 거래하고 있는지 깨닫고 Mary가 원하는 경우 약혼을 중단하도록 초대합니다. 그는 그녀가 약혼자를 얼마나 차갑고 무심하게 대하는지 봅니다. 그러나 Mary는 아버지의 제안을 거절합니다. 미래; 이후 Rushworth에 대해 더 조심스럽게 행동하겠다는 확고한 의도로 자랑스러운 결단력으로 은퇴했습니다.

때가 되면 결혼식을 축하하고 젊은이들은 브라이튼에서 신혼 여행을 떠나 줄리아를 데리고 갑니다.

Fanny는 겸손함으로 Thomas 경의 무조건적인 승인을 받고 그의 가장 좋아하는 사람이됩니다. 어느 날 폭우에 휩싸인 Fanny는 목사관에 숨어 있었고 내부적 불편 함을 안고 Edmund가 가장 좋아하는 하프 곡을 연주하는 Mary Crawford와 친밀한 우정을 쌓습니다. 곧 그녀는 저녁 식사를 위해 Edmund와 함께 Grants에 초대되어 며칠 동안 자매들에게 들른 Henry Crawford를 찾습니다. 소설의 줄거리에서 새로운 전환이 발생합니다. Henry는 Fanny의 꽃이 만발한 아름다움에 사로 잡혀이 기간 동안 재미로 그녀와 사랑에 빠지기 위해 이틀이 아닌 2 주를 보내기로 결정합니다. 그의 계획을 유쾌하게 논의하는 남매. Henry는 다음과 같이 설명합니다. “매일 그녀를 보므로 눈치 채지 못하지만 그녀는 가을의 그녀가 전혀 아닙니다. 그런 다음 그녀는 조용하고 수줍어하며 결코 못 생기지 않았지만 지금은 단지 아름다움입니다. 그때 나는 그녀가 안색이나 외모의 정확성을 자랑할 수 없다고 생각했습니다. 하지만 어제처럼 자주 붉게 물드는 섬세한 피부에는 의심 할 여지없는 매력이 있고, 눈과 입술은 표현할 것이있을 때 표현력이 풍부 할 수 있다고 확신합니다. 그리고 그녀의 매너, 행동, 선전 앙상블이 형언할 수 없을 정도로 더 좋아졌습니다! 그리고 10월 이후로 최소 2인치 성장했습니다."

그의 여동생은 그의 찬사를 비웃지만 Fanny의 아름다움은 "멀리 갈수록 알아차리는 종류"라는 데 동의합니다. Henry가 인정하는 특별한 매력은 Fanny가 깨지기 힘든 견과라는 점입니다. “한 여자와 같이 있으면서 그녀를 즐겁게 해주려고 그렇게 많은 시간을 보낸 적이 없었습니다. 나는 내 인생에서 나를 그렇게 엄격하게 바라 보는 여자를 만난 적이 없습니다! 나는 그녀를 더 잘하려고 노력해야 한다. 그녀의 모든 외모로 그녀는 "나는 당신을 좋아하지 않을 것입니다. 당신은 아무것도 좋아하지 않을 것입니다. "라고 말하고 나는 당신을 좋아할 것이라고 말합니다. Mary는 Fanny가 그의 자비로 고통받는 것을 원하지 않을 것입니다. "... 아마도 약간의 사랑이 그녀를 소생시키고 그녀에게 도움이 될 것이지만 그녀의 고개를 진지하게 돌리지는 마십시오." Henry는 약 2주밖에 안 남았다고 대답합니다. “아니, 이 사랑스러운 아기를 해치지 않을 거야! 내가 필요한 것은 그녀가 나를 친절한 눈으로 바라보고, 미소를 지으며 얼굴을 붉히며, 우리가 어디에 있든 그녀 옆에 자리를 마련해 주고, 내가 그 옆에 앉아 대화를 시작하면 즉시 기운을 북돋아 주기만 하면 됩니다. 그녀는 내가 생각하는 것처럼 나와 관련된 모든 것과 나에게 기쁨을 주는 모든 것에 관심을 가져야 하고 나를 맨스필드에 가두려고 노력할 것이며 내가 떠날 때 그녀는 영원히 불행하다고 느낄 것이라고 생각하게 해주세요. 나는 더 이상 아무것도 원하지 않는다.

— 절제 그 자체! 메리가 말했다. “이제 나는 죄책감이 없습니다. 글쎄, 우리는 많은 시간을 함께 보내기 때문에 당신은 당신의 최고의 모습을 보여줄 기회가 꽤 많을 것입니다.

그리고 더 이상 그녀의 오빠를 훈계하려고 하지 않고 그녀는 Fanny를 그녀의 운명에 맡겼습니다. 그래서 Fanny의 마음이 Crawford 양이 의심하지 않은 특별한 방법으로 보호되지 않았다면 그녀의 운명은 그녀가 마땅히 받아야 할 것보다 훨씬 더 힘들었을 것입니다.

수년간의 항해 끝에 Fanny의 형제 William은 고향으로 돌아가 Thomas 경의 초청으로 Mansfield Park를 방문합니다. "토머스 경은 7년 전 여행을 준비한 제자가 완전히 다른 사람이 된 것을 보고 기뻐했습니다." 개방적이고 유쾌한 얼굴을 가진 젊은이가 그의 앞에 서 있었습니다. , 그러나 또한 정중하고 정중하게 이것이 진정한 친구라는 것이 분명했습니다. Fanny는 사랑하는 형제와 함께 완벽하게 행복하며 그는 그녀를 매우 사랑합니다. Henry Crawford는 "그녀가 어떻게 얼굴을 붉히는지, 그녀의 눈이 어떻게 반짝거리는지, 그녀가 어떻게 사로잡혀 있는지, 항해에서 피할 수 없는 위험을 설명하는 오빠의 말을 얼마나 깊은 관심으로 듣고 있는지, 바다에서 많은 시간을 보내면서 그는 많이 축적했습니다.

Henry Crawford는 자신이 본 것을 감상할 수 있는 충분한 영적 안목을 가지고 있었고 Fanny는 그에게 더욱 매력적이 되었습니다. 그는 더 이상 그녀의 마음의 관대함을 의심하지 않았습니다. 그것은 진정한 감정을 느낄 수 있습니다. 그런 소녀의 사랑을 받고, 그녀의 순수하고 어린 영혼에 첫 번째 열정을 불러일으키는 것, 그것은 정말 멋질 것입니다! 그녀는 그가 예상했던 것보다 더 많은 관심을 보였습니다. 그에게 2주는 충분하지 않았습니다. 그는 무기한 머물렀다."

모든 Bertrams는 Grants의 식탁 주위에 모입니다. 저녁 식사 후 장로들이 휘스트 게임을 할 때 젊은이들은 "투기"라는 카드 게임을 시작했습니다. Lady Bertram이 그들과 합류했습니다. Henry Crawford는 Edmund에게 Thornton Lacy를 우연히 방문한 것에 대해 이야기합니다. 그는 그것을 매우 좋아했고 이전 Sotherton에서와 마찬가지로 미래 소유자에게 몇 가지 개선을 설득하기 시작했습니다. 크로포드가 제안한 두 가지 재개발 계획이 그의 구애의 두 대상과 어떻게 일치하는지 궁금하다. 둘 다 계획과 예측이라는 주제가 책에 표현되어 있습니다. 이전에 그는 Rushworth 사유지를 재개발할 계획을 세웠고 그렇게 함으로써 Rushworth의 신부 Maria를 유혹할 계획을 세웠습니다. 이제 초점은 Edmund의 미래 집에 있으며 Crawford는 Edmund의 미래 아내 Fanny Price를 제압할 계획을 세웁니다. 그는 "매일 그에게 더 소중 해지는 맨스필드 공원 주민들과의 우정과 친밀함을 가능한 모든 방법으로 계속하고, 심화하고, 개선"하기 위해 겨울 동안 손튼 레이시에있는 집을 임대하고 싶습니다. 그러나 Crawford는 Thomas 경의 우호적 인 거부로 기다리고 있습니다. 그는 Edmund가 몇 주 후에 신권을 갖게 될 때 Mansfield Park에 머물지 않고 Thornton Lacey에 정착하여 그 자리에서 교구민을 돌볼 것이라고 설명합니다. 헨리는 에드먼드가 자신의 목회 의무를 어떤 조력자에게 전가하지 않을 것이라는 것을 전혀 몰랐습니다. Mary Crawford는 Thornton Lacy의 목사관을 절묘한 신사의 집으로 바꾸겠다는 그의 제안에 관심이 있었습니다. 이 모든 대화는 젊은이들이 참여하는 카드 게임인 "추측"으로 능숙하게 짜여져 있습니다. 미스 크로포드는 카드를 사서 에드먼드 신부와 결혼해야 할지 계산한다. 이러한 평행 한 생각과 놀이 과정은 같은 Mary가 Edmund-Anhelt와 짝을 이루는 Fanny 앞에서 Amelia를 연기했을 때 연극 리허설이있는 에피소드에서 환상과 현실의 상호 침투를 연상시킵니다. 재산 개편이나 리허설, 카드 게임과 관련하여 울려 퍼지는 계획과 편견의 주제는 소설에서 멋진 패턴을 형성합니다.

플롯 개발의 다음 단계는 공, 10 장, 파트 II입니다. 그것에 대한 준비는 다양한 경험과 행동과 관련이 있으며 소설의 행동에 새로운 자극을줍니다. Fanny가 더 예뻐진 것을 보고 William을 기쁘게 해주고 싶은 Thomas 경은 그녀를 위해 무도회를 준비하기로 결정하고 그의 아들 Tom이 홈 공연을 시작했을 때와 같은 열의로 일하기 시작합니다. 에드먼드의 생각은 다가오는 두 가지 사건에 몰두하고 있습니다. 성탄절 주간에 거행될 안수식과 아직은 꿈에 불과한 메리 크로포드와의 결혼입니다. 미스 크로포드를 처음 두 번의 댄스에 어떻게 참여시킬지에 대한 우려는 공을 구조적인 사건으로 바꾸는 로맨스를 자극하는 선입견 중 하나입니다. 또 다른 전제는 Fanny의 무도회 준비입니다. Miss Austen은 여기에서 Sotherton 에피소드와 연극 준비에 대한 설명에서와 동일한 행동을 짜는 방법을 사용합니다. William은 여동생에게 그녀의 유일한 보석인 시칠리아 호박 십자가를 주었습니다. 그러나 그녀는 리본 외에는 걸 수 있는 것이 없습니다. 하지만 공이 좋은가요? 거의 맞지 않지만 십자가 없이는 전혀 할 수 없습니다. 그리고 드레스에 대한 의구심이 있습니다. Fanny는 Miss Crawford에게 조언을 구하기로 결정합니다. 그녀는 십자가에 대해 듣고 Fanny에게 Henry Crawford가 Fanny를 위해 구입 한 금 목걸이를 제공하고 이것이 상자에 누워있는 오빠의 오래된 선물임을 확신합니다. 선물의 출처에 대한 심각한 망설임에도 불구하고 Fanny는 마침내 동의합니다. 그런 다음 Edmund는 그녀의 십자가를 위해 간단한 금 사슬을 구입했습니다. 패니는 미스 크로포드에게 목걸이를 돌려주려 하지만, 에드먼드는 이 "의도의 우연의 일치"에 감명을 받고 미스 크로포드의 친절함에 대한 새로운 증거인 것처럼 보이며 패니가 그녀의 선물을 지키도록 설득합니다. 그리고 그녀는 무도회에 두 장식을 모두 착용하기로 결정합니다. 그러나 기쁘게도 Crawford 목걸이는 너무 두껍고 십자가의 눈에 맞지 않으며 목걸이의 주제가 사라지고 다시 한 번 Fanny, Edmund, Henry, Mary 및 William의 다섯 문자를 하나의 매듭으로 묶습니다. .

공에 대한 설명은 캐릭터의 성격을 드러내는 새로운 에피소드입니다. 우리는 "즉시 벽난로로 달려가 자신의 방식으로 뒤집기 시작하고 집사의 훌륭하게 쌓인 통나무를 망치고 그토록 당당한 불꽃으로 타오르는"무례하고 까다로운 노리스 부인을 엿볼 수 있습니다. 불에 적용될 때 "부패"라는 단어는 Austen의 문체 발견 중 하나이며, 그런데 저자의 책에서 유일한 은유입니다. 담담한 Lady Bertram도 나타나 Fanny가 Lady Bertram이 그녀의 하녀 인 Mrs. Chapman을 그녀에게 보냈고 그녀가 옷을 입는 것을 도왔 기 때문에 Fanny가 너무 예쁘다고 확신했습니다. (실제로 Chapman은 너무 늦게 파견되어 계단에서 이미 옷을 입은 Fanny를 만났습니다.) 그리고 항상 견고하고 내성적이며 말이 느린 Thomas 경과 각자 자신의 역할을 맡은 젊은이들. Miss Crawford는 Fanny가 Edmund를 사랑하고 그녀의 형제 Henry에게 완전히 무관심하다는 것을 의심하지 않습니다. 그녀는 패니에게 헨리가 갑자기 런던으로 가는 이유를 아느냐고 교활하게 물었고, 배로 돌아가야 하는 윌리엄까지 데려가기로 결정했을 때 계산에서 큰 실수를 저질렀습니다. Miss Crawford는 Fanny의 심장이 기쁨으로 뛰고 그녀의 영혼이 성공에 대한 유쾌한 의식으로 가득 차 있을 것이라고 생각했지만 Fanny는 단순히 아무것도 모른다고 대답했습니다. "글쎄요." 미스 크로포드가 웃으며 말했다. 그녀의 기대와 달리 Fanny는 혼란스럽고 불행합니다. "Miss Crawford는 왜 그녀가 웃지 않는지 궁금해했고 그녀가 너무 제한적이고 이상하고 이해할 수 없다는 것을 알았지 만 Henry의 관심이 그녀에게 기쁨을 줄 수 없다는 생각을 허용하지 않았습니다." 공은 Edmund에게 작은 기쁨을 가져다주었습니다. 그와 Miss Crawford는 신권을 가져갈 그의 의도에 대해 다시 논쟁을 벌였습니다. "그녀는 그가 자신을 바칠 직업에 대해 말하는 방식으로 그를 완전히 지쳤습니다. 그들은 말하거나 침묵했고 그는 확신했고 그녀는 조롱했고 마침내 헤어지고 서로 짜증이났습니다.

Crawford 씨가 Fanny에게 보여준 관심을 알아 차린 Thomas 경은 그러한 결혼이 적지 않은 장점이 될 것이라고 생각합니다. 그리고 아침에 런던 여행이 예정되어 있기 때문에“1 ~ 2 분 동안 생각한 후 Thomas 경은 Crawford를 초대하여 아침 식사를 혼자하는 대신 아침 식사를 함께 나누었습니다. 그리고 초대를 받아들일 준비가 되어 있었기 때문에 (그가 스스로 인정해야 했던) 오늘의 무도회 준비에 대한 아이디어로 그를 이끌었던 의심이 정말 잘 근거가 있다는 것을 확신시켰습니다. Crawford는 Fanny와 사랑에 빠졌습니다. Thomas 경은 일이 어떻게 끝날지 기쁨으로 예견했습니다. 그러나 그의 조카딸은 그의 초대에 전혀 감사하지 않았습니다. 그녀는 마지막 아침을 윌리엄과 단둘이 보내기를 바랐다. 그것은 형언할 수 없는 자비일 것입니다. 그리고 비록 그녀의 희망이 산산이 부서졌지만 그녀는 투덜거릴 생각을 하지 않았다. 반대로 그녀는 자신의 감정을 고려하거나 자신의 욕망에 따라 어떤 일을 하는 것이 너무나 이례적이어서 그녀는 예상치 못한 추가 일에 대해 불평하기보다 자신이 성취한 것에 대해 놀라고 기뻐하는 경향이 있었습니다. 사건의 전환. Thomas 경은 이미 아침 3시에 Fanny에게 잠자리에 들라고 말합니다. 공은 계속되지만 "5 ~ 6 명의 단호한 커플"은 여전히 춤을 추고 있습니다. “Fanny를 보내면서 Thomas 경은 그녀의 건강에만 관심이 없었을 것입니다. 크로포드가 그녀 옆에 너무 오래 앉아 있었다고 생각했을 수도 있고, 그녀가 얼마나 순종적인지 보여줌으로써 그녀를 좋은 아내로 추천하고 싶었을 수도 있습니다. 놀라운 최종 메모!

Edmund는 친구를 방문하기 위해 일주일 동안 Peterborough에 갔다. 그가 없을 때 미스 크로포드는 무도회에서의 자신의 행동을 회개하며 패니로부터 그의 의도와 감정에 대해 알고 있는 것을 알아내려고 시도합니다. Henry Crawford는 런던에서 돌아오고 다음날 여동생을 놀라게합니다. Henry는 연주를 마치고 Fanny와 진지하게 사랑에 빠졌고 이제 그녀와 결혼 할 계획이라고 발표합니다. 그는 또한 Fanny에게 편지의 형태로 즐거운 놀라움을 선사했습니다. 그로부터 그가 영향력있는 제독 삼촌을 압박했고 William이 마침내 장교로 승진했다는 것이 분명합니다. 이 메시지에 따라 헨리는 숨도 쉬지 않고 즉시 그녀에게 손과 마음을 제공합니다. 이 대화는 Fanny에게 너무 예상치 못한 일이고 너무 불쾌해서 그녀는 당황하여 도망칩니다. Miss Crawford는 그녀와 그녀의 오빠에게 메모를 보냅니다.

"나의 친애하는 파니, 왜냐하면 내가 지금부터 당신을 그렇게 부를 수 있을 것이기 때문입니다. 특히 지난 한 달 반 동안 "미스 프라이스"를 발음해야 할 때 내 혀가 거의 말을 듣지 않았기 때문입니다. -축하의 말을 몇 마디 쓰지 않고 가장 기쁜 동의와 승인을 표명하지 않고는 동생을 보낼 수 없습니다. 친애하는 패니, 결심하고 더 대담해지세요! 여기에 언급할 만한 어려움이 있을 수 없습니다. 나는 내 동의에 대한 확신이 당신에게 무관심하지 않을 것이라는 희망으로 나 자신을 아첨합니다. 그러니 오늘 밤 가장 매력적인 미소로 그에게 상냥하게 웃어주고 지금보다 더 행복한 나에게 보내주세요.

사랑해, M.K.”

언뜻보기에 매우 우아한이 노트의 스타일은 자세히 살펴보면 다소 저속한 것으로 판명됩니다. "가장 예쁜 미소"를 요구하는 등 귀여움 진부한 표현이 많다. 이 모든 것은 Fanny를 위한 것이 아닙니다. Crawford가 떠나기 전에 그녀에게 그녀의 여동생에 대한 대답을 요청했을 때, 쓴 :

"친애하는 크로포드 양, 저의 소중한 윌리엄에 관한 한 축하해 주셔서 대단히 감사합니다. 편지의 나머지 부분이 단지 농담이라는 것을 이해하지만, 저는 이런 일에 익숙하지 않습니다. 잊으라고 해도 기분 상하지 않기를 바랍니다. 저는 크로포드 씨의 성향을 충분히 알 수 있었습니다. 그가 저를 이해했다면 저와 다르게 행동했을 것 같습니다. 저는 모릅니다. 내가 무엇을 쓰는지 모르지만 이 주제에 대해 다시 언급하지 않는다면 나에게 가장 큰 호의를 베풀게 될 것입니다. 당신이 편지로 나에게 한 명예에 대한 감사와 함께, 친애하는 크로포드 양,

나는 진심으로 당신의 것입니다."

반대로 이 노트의 스타일은 성실하고 순수하며 명확합니다. Fanny의 대답은 소설의 두 번째 볼륨을 끝냅니다.

이 시점에서 새로운 구성 자극은 온순한 Fanny가 Crawford와 결혼하도록 설득하기 위해 모든 권한과 영향력을 사용하는 엄격한 삼촌 Thomas 경에서 나옵니다. “딸을 Rushworth에게 준 사람. 그에게서 로맨틱한 세련됨을 어디에서 기대할 수 있겠는가. 이스트 룸에서 삼촌과 조카가 대화하는 장면(1장, 3부)은 이 책에서 가장 강력한 장면 중 하나입니다. Thomas 경은 극도로 불쾌하고 불만을 숨기지 않아 Fanny는 완전한 절망에 빠지지만 그녀의 동의를 얻을 수 없습니다. 그녀는 Crawford의 의도의 심각성을 확신하지 못하고 이것이 그의 공허한 예의라는 생각에 집착합니다. 게다가 그런 성격의 차이 때문에 결혼은 두 사람 모두에게 불행이 될 것이라고 믿는다. 에드먼드에 대한 그녀의 애착이 그녀의 의견 불일치의 원인이라는 생각이 토마스 경에게 떠 올랐습니까? 그러나 그는 즉시 생각을 일축합니다. 그의 비난의 모든 힘은 Fanny에게 떨어집니다. “… 토마스 경이 멈췄다. 이때까지 Fanny는 너무 심하게 울고 있었기 때문에 그의 모든 분노에도 불구하고 계속하지 않았습니다. 그가 그린 그녀의 초상화와 고발은 너무 심각하고 너무 많았고 더 잔인할수록 그녀의 마음을 거의 아프게했습니다. 고집이 세고 고집이 세고 이기적이며 배은망덕하기까지 합니다. 그가 그녀에 대해 생각하는 방식은 다음과 같습니다. 그녀는 그의 기대를 속이고 좋은 의견을 잃었습니다. 그녀는 어떻게 될까요?"

Crawford는 계속해서 압력을 가하고 Thomas 경의 완전한 승인을 받아 거의 매일 Mansfield Park를 방문합니다. Edmund가 돌아 왔고 연극 주제가 반복됩니다. Crawford는 Henry VIII의 장면을 읽습니다. 그것은 의심할 여지 없이 셰익스피어의 가장 약한 희곡 중 하나이지만 1808년에 일반 영국 독자들은 햄릿이나 리어 왕과 같은 그의 위대한 비극의 신성한 시보다 셰익스피어의 역사 드라마를 선호했습니다. 공연의 주제는 주제에 대한 남성의 대화에서 신권 주제 (이미 에드먼드가 취함)와 능숙하게 얽혀 있습니다. 설교를 읽거나 능숙하게 전달하십시오. Edmund는 Crawford에게 최근에 전한 첫 번째 설교에 대해 말했고 Crawford는 “그의 감정과 설교의 성공에 관한; 이 질문은 활발한 우호적 인 관심과 편애가 있었지만 의심 할 여지없이 Fanny를 모욕했을 좋은 성격의 농담이나 부적절한 유쾌함이 없었습니다. 그리고 Edmund는 진정한 기쁨으로 대답했습니다. 그리고 Crawford가 다른 사무실을 어떻게 읽어야 한다고 생각하는지 묻고 그 주제에 대한 자신의 의견을 말했을 때, 그가 이전에 그것에 대해 생각해 본 적이 있음을 보여주었고, Edmund는 점점 더 즐겁게 귀를 기울였습니다. 그는 이것이 Fanny의 마음에 이르는 길임을 이해했습니다. 모든 종류의 예의와 재치 외에 좋은 성격으로 이기지 못할 것입니다. 어떤 경우에도 진지한 주제에 대한 이해, 감수성 및 진지한 태도의 도움 없이는 곧 이기지 못할 것입니다.

평소의 가벼운 마음으로 Crawford는 자신이 유행하는 런던 설교자라고 상상합니다. “솜씨있게 구성되고 능숙하게 전달되는 설교는 비교할 수없는 즐거움입니다. 저는 그러한 설교를 가장 큰 열정과 존경심으로 듣고 있으며, 즉시 명령을 받고 설교할 준비가 거의 되었습니다.”<…>“정말로 저는 런던 대중이 필요합니다. 나는 내 작품을 감상할 수 있는 교양 있는 무리에게만 설교할 수 있었습니다. 게다가 나는 설교를 자주 읽는 것을 기뻐하지 않을 것입니다. 아마도 가끔 한 번, 봄에 두 번, 5-6 일요일 후에 그들은 나를 고대하지만 끊임없이, 끊임없이-이것은 나를위한 것이 아닙니다. 이 순전히 행동하는 접근 방식은 Edmund를 화나게 하지 않습니다. 왜냐하면 이것은 Mary의 형제가 말하는 것이기 때문입니다. 그러나 패니는 고개를 저었다.

상황에 민감한 Thomas 경은 이제 Fanny를 Crawford와 결혼하도록 초대 할 수있는 영향력을 행사할 조수로 다소 상황에 맞는 Edmund를 받고 있습니다. 그녀와 대화를 시작하면서 Edmund는 Fanny가 아직 Crawford를 사랑하지 않는다는 것을 인정합니다. 그의 주요 아이디어는 시간이 지남에 따라 Crawford의 구애가 방해받지 않으면 그를 감사하고 사랑할 것이며 점차 그녀와 Mansfield Park를 연결하는 실이 약해질 것이라는 것입니다. , 집에서 미래의 출발은 더 이상 그녀에게 불가능한 것처럼 보이지 않을 것입니다. 사랑에 빠진 Edmund는 Fanny를 통해 결혼 할 Mary Crawford를 칭찬하기 위해 빠르게 이동합니다. 대화는 조심스럽게 기다리라는 메모로 끝납니다. Crawford의 제안은 너무 예상치 못한 것이므로 받아 들일 수 없습니다. “나는 그들[그랜트 부부와 크로포드 부부]에게 당신은 새로운 것보다 습관이 훨씬 더 강하게 지배하는 사람 중 한 명이며, 크로포드의 구애의 바로 그 예상치 못한 것이 그에게 불리하게 작용한다고 말했습니다. 그것은 너무 새롭고 너무 최근이어서 그에게 유리하지 않습니다. 익숙하지 않은 모든 것을 참을 수 없습니다. 그리고 나는 당신의 성격에 대한 아이디어를 제공하기 위해 같은 종류의 더 많은 것을 그들에게 말했습니다. Miss Crawford는 동생을 어떻게 격려할 것인지 말하면서 우리를 웃게 만들었습니다. 그녀는 머지않아 그가 사랑받게 될 것이며 10년 간의 행복한 결혼생활 끝에 그의 구애가 매우 호의적으로 받아들여질 것이라는 희망을 잃지 않도록 그를 설득하려고 합니다. “Fanny는 그녀에게서 이것을 기대했기 때문에 힘들게 웃었습니다. 그녀는 완전히 혼란에 빠졌습니다. 그녀는 한 가지 불행으로부터 자신을 보호하고 다른 불행에 대해 무방비 상태를 유지하기 위해 필요하다고 생각하는 두려움 속에서 너무 많이 말하고 너무 많이 말하고 나쁜 행동을하는 것처럼 보였습니다. Edmund Miss Crawford의 농담을 듣는 기회는 특히 씁쓸했습니다.

Fanny가 Crawford가 그녀에게 완전히 새로운 것이기 때문에 단순히 Crawford를 거부한다는 Edmund의 믿음은 또한 구성 기능을 제공합니다. 행동의 추가 발전은 Crawford가 Mansfield Park에 머물면서 그녀를 계속 구애해야하기 때문입니다. Fanny의 거절에 대한 간단한 설명은 그에게 그렇게 할 구실을 제공하고 Thomas 경과 Edmund의 지원을 제공합니다. 많은 독자들, 특히 여성 독자들은 에드먼드와 같은 둔한 남자에 대한 그녀의 사랑에 대해 영리하고 미묘한 Fanny를 용서할 수 없습니다. 이것에 대해 나는 책을 읽는 최악의 방법은 유치하게 행동에 뛰어들어 마치 실제 사람인 것처럼 캐릭터와 상호 작용하는 것이라고 반복할 수밖에 없습니다. 물론 인생에서 날씬하고 똑똑한 소녀들이 지루한 바보를 헌신적으로 사랑한다는 말을 자주 듣습니다. 그러나 에드먼드는 - 우리는 그에게 마땅히 해야 할 일을 해야 합니다 - 실제로는 착하고 정직하며 유쾌하고 친절한 사람입니다. 그리고 그것은 세상적인 측면에 관한 것입니다.

사람들은 다양한 방식으로 가난한 Fanny에게 영향을 미치려고 노력합니다. Mary Crawford는 그녀의 자존심에 호소합니다. 헨리의 사랑을 얻는 것은 대성공입니다. 결국 많은 여성들이 그에 대해 한숨을 쉬었습니다. Mary는 너무 무감각해서 깨닫지 못한 채 불쑥 말했습니다. 그녀의 오빠는 실제로 "소녀들과 약간 사랑에 빠지는"경향과 같은 단점이 있습니다. 그녀는 다음과 같이 덧붙입니다. 어떤 남자가 한 여자를 영원히 사랑할 수 있다면 헨리도 그렇게 당신을 사랑할 것 같아요." Fanny는 약간 미소를 지을 수밖에 없었지만 아무 말도 하지 않았습니다.

심리적으로 Edmund가 아직 Mary Crawford에 대한 사랑을 선언하지 않은 이유는 완전히 명확하지 않습니다. 그러나 소설의 구성에는 그의 구애의 어느 정도 느림이 필요합니다. 그 결과 Crawford 형제와 자매는 Fanny와 Edmund로부터 명확한 정보를 얻지 못한 채 각자 미리 정해진 사업으로 런던으로 떠납니다.

패니가 포츠머스에서 부모님과 함께 몇 달 동안 머물면 좋을 것이라는 생각이 토마스 경에게 떠올랐습니다. 법원에서 1809년 2월. Fanny는 거의 9년 동안 부모님을 보지 못했습니다. Thomas 경의 계산은 빈약합니다. 그리고 맨스필드 공원의 우아함과 사치의 짧은 부족이 그녀를 정신 차리고 그녀에게 제공된 웅장하고 이미 영구적인 집에 감사하도록 그녀를 기울일 것입니다. 그것은 Crawford의 Norfolk 부동산 인 Everingham입니다. 다음은 Norris 부인이 20년 동안 Price의 사랑하는 여동생을 보지 못했기 때문에 Mrs. Norris가 Thomas 경의 마차와 여행 비용이 그녀에게 유리하게 사용될 수 있다는 생각을 어떻게 갖게 되었는지에 대한 재미있는 부분입니다. 그러나 William과 Fanny의 말할 수없는 기쁨에 그녀는 "이제 Mansfield Park에서 그녀 없이는 할 수 없다"는 것을 깨달았습니다. “사실, 그녀는 무료로 포츠머스로 배달되더라도 좋든 싫든 돌아가는 길에 스스로 포크해야 한다는 것을 깨달았습니다. 그래서 그녀의 불쌍한 여동생 프라이스는 노리스 부인이 그런 기회를 놓친 것에 대해 크게 실망할 것입니다. 그리고 분명히 또 다른 20년의 별거가 있을 것입니다.

별로 설득력이 없는 구절이 에드먼드에게 헌정되었습니다. “Fanny의 출발, 그녀의 이번 포츠머스 여행은 에드먼드의 계획에 반영되었습니다. 그도 이모처럼 맨스필드 공원을 위해 자신을 희생해야 했다. 그는 이 시간쯤에 런던에 갈 예정이었지만, 아버지와 어머니가 이미 불편할 때 떠날 수는 없습니다. 그리고 어려움없이 주어진 것은 아니지만 자랑스럽지 않은 자신을 위해 노력한 그는 그 덕분에 그가 기대하고 있던 여행을 한두 주 더 연기했습니다. 영원히 행복을 찾으십시오. 구성상의 이유로 Edmund의 Crawford 양에 대한 구애는 다시 방해받습니다.

Thomas 경, Edmund, Mary Crawford가 Henry Crawford에 대해 가난한 Fanny에게 이미 이야기 한 후 Fanny가 형제와 함께 Portsmouth로 여행하는 동안 Jane Austen은이 주제에 대해 전혀 이야기하지 않습니다. 그들은 1809년 2월 6일 월요일 맨스필드 공원을 떠나 다음날 영국 남부의 주요 항구인 포츠머스에 도착했습니다. Fanny는 계획대로 2개월이 아니라 3개월 후인 1809년 5월 4일 목요일, 그녀가 19세가 되는 날 맨스필드 공원으로 돌아올 것입니다. 포츠머스에 도착하자마자 William은 배에 출두하라는 명령을 받고 Fanny는 가족과 함께 홀로 남습니다. “토머스 경이 조카가 이모에게 첫 편지를 썼을 때 그녀의 모든 감정을 이해했다면 그는 절망하지 않았을 것입니다.<…>윌리엄은 떠났고, 그가 그녀를 떠난 집은 거의 모든 면에서 그녀가 원하는 것과 정반대였습니다. 소음, 무질서, 외설의 거처였습니다. 아무도 그의 자리에서 제대로 행동하지 않았고, 마땅히 해야 할 일을 하지 않았습니다. 그녀는 바라는 대로 부모를 공경할 수 없었다. 그녀는 아버지에게 많은 것을 기대하지 않았지만 이제 그녀는 아버지가 가족에게 훨씬 더 부주의하고 그의 습관은 훨씬 더 나쁘고 그녀가 생각했던 것보다 예의를 덜 존중한다고 확신했습니다.<…>그는 저주하고 여호와의 이름을 망령되이 일컫는 술을 마시며 음탕하고 천박한 자입니다.<…>그는 가끔 서투른 농담을 하는 것 외에는 그녀를 거의 알아차리지 못했다.

그녀의 어머니는 그녀를 훨씬 더 실망시켰습니다. 그것이 그녀가 의지하는 사람이었고 그녀에게서 거의 아무것도 찾지 못했습니다.<…>프라이스 부인은 불친절하지는 않았지만, 딸에게 사랑과 믿음을 주고 날마다 더 아끼는 대신 그녀가 도착한 날보다 더 친절하게 대하지 않았습니다. 타고난 본능은 금방 만족했고 프라이스 부인에게는 다른 애정의 원천이 없었다. 그녀의 마음과 시간은 이미 가득 찼습니다. Fanny에게 그녀는 여가도 사랑도 없었습니다.<…>그녀의 나날은 일종의 느린 분주함 속에서 지나갔다. 그녀는 항상 곤경에 처했지만 일이 진행되지 않았고 제 시간에 아무것도 따라 잡지 못하고 그것에 대해 불평했지만 모든 것이 이전과 같이 계속되었습니다. 검소하고 싶었지만 독창성과 질서가 부족했습니다. 하인들을 원망하면서도 어떻게 지도해야 할지 몰랐고, 그들을 도와주든, 꾸짖든, 관대하든, 그들로부터 존경을 받을 수 없었다.

Fanny는 소음과 답답함, 먼지와 나쁜 음식, 더러운 하녀, 끊임없는 어머니의 불만으로 두통을 앓고 있습니다. “Fanny처럼 연약하고 신경질적인 본성에게 끊임없이 시끄러운 삶은 사악합니다.<…>여기에서는 모든 사람이 시끄럽고 모두 큰 목소리를냅니다 (아마도 Lady Bertram의 목소리와 같이 모두 같은 음표로 들리는 어머니를 제외하고는 지금은 나른하지 않고 변덕스럽게). 무슨 일이 있어도 모두 비명을 질렀고 메이드들은 부엌에서 변명을 외쳤다. 문은 항상 쾅 닫히고 계단은 쉬지 않았고 모든 것이 쿵 소리로 이루어졌으며 아무도 조용히 앉아 있지 않았으며 아무도 말을 듣지 못했습니다. 열한 살 된 여동생 Susan만이 Fanny의 의견으로는 약간의 희망을 주고 Fanny는 그녀에게 예의를 가르치고 그녀가 책을 더 많이 읽을 수 있도록 만들기 위해 노력합니다. Susan은 즉석에서 모든 것을 파악하고 언니에 대한 사랑으로 가득 차 있습니다.

Fanny의 Portsmouth로의 이동은 Fanny와 Mary Crawford 사이의 필연적이고 아주 자연스러운 편지 교환을 제외하고는 18세기 영국과 프랑스 소설의 악덕, 서신에 의한 정보. 그러나 이제 우리는 소설 구성의 새로운 전환에 직면했습니다. 더 나아가 편지의 도움으로 행동이 움직이고 캐릭터는 뉴스를 교환합니다. 런던의 Mary Crawford는 Mary Rushworth의 이름이 언급되자 표정이 바뀌었다고 Fanny에게 조심스럽게 암시합니다. Yates는 여전히 Julia를 구애하고 있습니다. 2월 28일에 Crawfords는 Rushwots의 리셉션에 참석합니다. Mary는 Edmund가 "서두르지 않는다"고 지적합니다. 그는 본당 업무로 마을에 보관되어야합니다. “어쩌면 Thornton Lacey에서 일부 늙은 죄인이 올바른 길을 가야 할 필요가 있습니다. 나는 그가 젊은 죄인 때문에 나를 버렸다고 상상하는 경향이 없습니다.

예기치 않게 Henry Crawford가 Portsmouth에 나타나 Fanny의 심장을 마지막으로 공격합니다. 그녀의 큰 안도감에 그의 외모에 주부들은 더 보기 좋은 외모를 취하고 손님을 충분히 예의 바르게 대합니다. Henry에서 그녀는 또한 더 나은 변화를 발견했습니다. 그는 지금 자신의 재산을 돌보고 있습니다. “그는 전에 본 적이없는 일부 세입자에게 자신을 소개하고 자신의 땅에 있었지만 이전에 의심하지 않았던 오두막에 대해 알게되었습니다. 그는 Fanny를 염두에 두고 말했고 계산은 정확했습니다. 그녀는 그에게서 그런 괜찮은 연설을 듣는 것을 좋아했습니다. 이 모든 것에서 그는 그가해야 할대로 행동했습니다. 가난하고 억눌린 이들의 친구가 되어 주십시오! 그녀에게 이보다 더 소중한 것은 없었으며, 그녀가 승인의 눈초리로 그를 쳐다보려 할 때, 그는 조수, 친구, 고문과 관련된 그의 모든 계획에 머지않아 조수, 친구, 고문을 갖게 되기를 바라는 그의 희망에 대해 매우 분명한 것을 덧붙임으로써 그녀를 놀라게 했습니다. 자선 단체와 Everingham의 호의, Everingham과 그와 관련된 모든 것을 그 어느 때보 다 소중하게 만드는 사람.

Fanny는 그런 말을 하지 않는 것이 나을 것이라고 생각하며 돌아섰습니다. 그녀는 그가 생각했던 것보다 더 좋은 특성을 가지고 있음을 선뜻 인정했습니다. 그녀는 그가 결국 꽤 좋은 사람으로 판명될지도 모른다고 느끼기 시작했습니다.<…>그녀는 그들이 서로를 보지 못했기 때문에 그가 눈에 띄게 좋아졌다는 것을 발견했습니다. 그는 맨스필드에 있을 때보다 훨씬 더 부드러워지고 친절해졌으며 다른 사람들의 감정에 더 주의를 기울였습니다. 그는 전에 그녀에게 그렇게 유쾌한 적이 없었습니다. 아니 오히려 그녀에게 그렇게 유쾌했습니다. 아버지에 대한 그의 태도에는 거슬리는 것이 없었고, 유난히 섬세한 친절로 수잔에게 말을 걸었다. 예, 그는 확실히 더 나은 방향으로 변했습니다. Fanny는 다음 날이 이미 지나갔으면 하고, Crawford가 하루만 왔으면 좋았을 텐데 예상했던 것만큼 결과가 좋지는 않았습니다. Mansfield에 대해 이야기하는 것은 큰 기쁨입니다. Crawford는 Fanny의 건강에 대해 매우 염려하며 그녀를 Mansfield로 다시 데려 갈 수 있도록 악화가 있으면 여동생에게 알려달라고 간청합니다. 여기에서 소설의 다른 여러 곳에서와 마찬가지로 Edmund가 Mary와 결혼하고 Henry가 계속해서 동일한 모범적 인 방식으로 행동했다면 Fanny는 결국 그와 결혼했을 것임이 분명합니다.

우편 배달부의 노크는 더 미묘한 구성 기법을 대체하고 있습니다. 소설은 이음새에서 풀리기 시작했고 점점 더 자유로운 서사 장르로 빠져 들었습니다. 이것은 저자의 피로를 나타내므로 구성상의 어려움을 피할 수 있습니다. 그러나 동시에 우리는 이야기의 가장 극적인 순간에 직면해 있습니다. 수다스러운 메리의 편지에서 우리는 에드먼드가 런던에 있었고 “프레이저 부인(훌륭한 판사)은 런던에서 얼굴, 키, 모든 외모가 그렇게 좋은 남자를 세 명 이상 알지 못한다고 말합니다. 솔직히 저번에 여기에서 식사를했을 때 아무도 그와 비교할 수 없었고 16 명이 모였습니다. 다행히 요즘은 모두가 같은 옷을 입고 있고, 드레스는 사람에 대해 거의 말하지 않지만 ... 그래도 ... "

Henry는 Fanny가 승인하는 사업으로 Everingham으로 돌아가지만 Crawfords를받은 후에야 런던을 떠날 수 있습니다. "그는 Rushots를 보게 될 것입니다. 저는 약간 호기심이 있기 때문에 솔직히 말해서 기뻐요. 그가 인정하지 않더라도 그도 그렇게 될 것이라고 생각합니다." 편지에서 Edmund는 여전히 자신을 설명하지 않은 것이 분명합니다. 그의 느림은 웃기지 않습니다. 그리하여 포츠머스에서 예정된 2개월 중 7주가 지나고 마침내 맨스필드의 에드먼드로부터 편지가 도착했습니다. 그는 심각한 문제에 대한 미스 크로포드의 경솔한 태도와 그녀의 런던 친구들의 나쁜 매너에 괴로워합니다. “당신에 대한 그녀의 무한한 애정과 일반적으로 그녀의 현명하고 직설적이며 진정으로 자매 같은 행동을 생각할 때 그녀는 나에게 완전히 다른 성격으로 보이며 진정한 고귀함을 가질 수 있습니다. 장난의 해석. 그녀를 거절할 수 없어, 패니. 그녀는 내가 내 아내로 상상할 수 있는 전 세계에서 유일한 여성입니다." 그녀에게 편지로 프러포즈를 할지, 아니면 그녀가 맨스필드로 돌아올 예정인 6월까지 미룰지 망설이는 걸까요? 아마도 편지는 여전히 최선의 방법이 아닙니다. 그건 그렇고, 그는 Mrs. Fraser 's에서 Crawford를 보았습니다. “나는 그의 행동과 연설에 점점 더 만족하고 있습니다. 그는 망설임의 그림자가 없습니다. 그는 자신이 원하는 것을 완벽하게 알고 있으며 자신의 의도에 따라 행동합니다. 귀중한 자산입니다. 같은 방에 있는 그와 누나를 보니, 당신이 나에게 한 말을 기억하지 않을 수 없었고, 나는 그들이 친구로 만난 것이 아니라고 말해야 합니다. 그녀에게는 차가움이 있었다. 그들은 거의 말을 주고받지 않았다. 나는 그가 놀라서 그녀에게서 멀어지는 것을 보았고, Rushworth 부인이 그녀가 Mary Bertram을 경멸했다고 생각한 것에 대해 그를 용서할 수 있었더라면 좋았을 것입니다."

결국 슬픈 소식이보고되었습니다. 토마스 경은 부활절 이후에만 포츠머스에서 패니를 데려 갈 예정입니다. 즉, 원래 계획보다 한 달 늦게 사업을 위해 런던에 가야합니다.

Edmund의 사랑에 빠지는 것에 대한 Fanny의 반응은 우리가 지금 의식의 흐름 또는 내부 독백이라고 부르는 것으로 전달됩니다. 이 기술은 James Joyce가 150년 후에 훌륭하게 사용했습니다. “그녀는 너무 상처를 입어서 에드먼드가 거의 적대감과 분노를 불러일으켰습니다. "미루는 것은 좋지 않다"고 그녀는 말했다. 아직 모든 것이 결정되지 않은 이유는 무엇입니까? 그는 눈이 멀고 어떤 것도 그를 생각하게 만들지 않을 것입니다. 왜냐하면 진실이 그의 눈앞에 몇 번이나 나타 났고 모두 헛된 일이기 때문입니다. 그는 그녀와 결혼하고 불행하고 고통받을 것입니다. 신은 그녀의 영향력 아래에서 그가 고귀함을 잃지 않도록 허락합니다! 패니는 편지를 다시 보았다. 그녀는 내 안에 영혼이 없습니다! 말도 안돼. 그녀는 자신과 오빠 외에는 아무도 사랑하지 않습니다. 그녀의 친구들은 수년 동안 그녀를 잘못된 길로 인도해 왔습니다! 그녀가 그들을 잘못된 길로 이끌었을 가능성이 큽니다. 아마도 그들은 모두 서로를 타락시킬 것입니다. 그러나 그들이 그녀를 사랑하는 것보다 훨씬 더 그녀를 사랑한다면, 그들의 아첨을 제외하고는 그들이 그녀를 해칠 가능성이 적습니다. 그가 아내로 상상할 수 있는 세상에서 유일한 여성. 나는 그것을 전혀 의심하지 않는다. 이 애착은 그의 평생을 인도할 것입니다. 그녀가 동의하든 거부하든 그의 마음은 영원히 그녀와 하나입니다. "Mary를 잃는다는 것은 나에게 Crawford와 Fanny를 잃는다는 것을 의미합니다." 에드먼드, 당신은 나를 몰라요. 당신이 우리 두 가족을 통합하지 않는다면, 그들은 결코 통합하지 않을 것입니다. 오 에드먼드! 그녀에게 편지를 써라, 그녀에게 편지를 써라. 이것을 끝내십시오. 불확실성을 끝내자. 마음을 정하고, 자신을 묶고, 자신을 정죄하십시오.

그러나 그러한 감정은 Fanny가 자신과 나누는 대화에서 오랫동안 우세하기에는 악의에 너무 가깝습니다. 그녀는 곧 부드러워지고 슬퍼졌습니다.

Fanny는 Lady Bertram으로부터 Tom이 런던에서 중병에 걸렸고 그곳에서 아무도 그를 돌보지 않았기 때문에 완전히 아팠던 그는 Mansfield로 이송되었다는 사실을 알게됩니다. 형의 병 때문에 Edmund는 Crawford 양에게 해명 편지를 쓸 수 없었습니다. 에드먼드가 일부러 쌓아놓은 것 같은 그들의 관계에 장애물은 끊임없이 발생한다. Fanny에게 보낸 편지에서 Mary Crawford는 Bertram 부동산이 최고의 손, 토마스 경이 아니라 에드먼드 경의 손이 되십시오. Henry는 Mary Rushworth를 꽤 자주 보지만 Fanny는 걱정할 필요가 없습니다. Mary의 편지에 있는 거의 모든 것이 Fanny를 혐오합니다. 그리고 종종 Tom Bertram과 Mary Rushworth를 언급하는 편지가 계속 옵니다. 그러나 다음은 끔찍한 소문에 대해 Mary로부터 받은 경고 편지입니다.

“완전히 터무니없고 악의적인 소문이 방금 나에게 퍼졌습니다. 친애하는 패니, 그가 당신의 자리에 올 경우를 대비하여 당신에게 편지를 쓰고 있습니다. 이것은 의심 할 여지없이 어떤 종류의 실수이며 하루나 이틀 안에 모든 것이 해결 될 것입니다. 어쨌든 Henry는 어떤 죄도 범하지 않았으며 덧없는 étourderie에도 불구하고 그는 당신 외에는 누구도 생각하지 않습니다. 다시 편지를 쓸 때까지 아무에게도 말하지 말고 아무 말도 듣지 말고 추측하지 말고 누구와도 공유하지 마십시오. 의심의 여지없이 모든 것이 진정되고 Rushworth의 변덕 일뿐입니다. 만약 그들이 정말로 떠난다면 맹세컨데 맨스필드 파크와 줄리아에게만. 그런데 왜 당신을 위해 오라고 말하지 않습니까? 어떻게 나중에 후회하지 않을 수 있습니까?

네 등…”

패니는 깜짝 놀랐다. 그녀는 실제로 일어난 일을 이해할 수 없습니다. 그리고 이틀 후, 그녀는 거실에 앉아 있습니다. “거실을 가득 채우는 햇빛은 그녀를 더 행복하지 않고 더 슬프게 만들었습니다. 시골처럼 전혀 그렇지 않습니다. 태양은 도시에서 빛납니다. 여기에서 그 힘은 눈부신 광채, 무자비하고 고통스러운 눈부신 광채에만 있습니다. 그렇지 않으면 침착하게 쉬었을 얼룩과 먼지를 드러내는 데만 좋습니다. 도시에서 태양은 활력이나 건강을 가져다주지 않습니다. Fanny는 밝은 태양 광선에 의해 뚫린 불안한 먼지 구름 속에 억압적인 답답함에 앉아 아버지의 머리에서 얼룩진 벽에서 형제가 긁은 잘린 테이블을 바라 보았습니다. 제대로 청소되지 않은 차 쟁반, 컵 및 접시, 어쩐지 낡은, 약간의 필름이 떠 다니는 푸르스름한 우유, 빵과 버터는 처음에 Rebecca의 손에서보다 매분 더 뚱뚱해졌습니다. 이 더러운 방에서 Fanny는 더러운 소식을 듣습니다. 그녀의 아버지는 Mary Rushworth가 Henry Crawford와 함께 도망쳤다는 것을 신문에서 알게 되었습니다. 뉴스는 신문 기사에 포함되어 있으며 이는 실제로 편지와 동일합니다. 동일한 서간 형식.

추가 이벤트는 격렬한 속도로 발전합니다. 런던의 에드먼드는 탈출한 부부를 찾을 수 없다고 패니에게 편지를 썼지만 문제의 시작이 시작되었습니다. 이제 줄리아는 예이츠와 함께 스코틀랜드로 도망쳤습니다. 다음날 아침 Edmund는 Portsmouth에서 Fanny를 데리러 그녀와 Susan을 Mansfield Park로 데려갈 예정입니다. 그는 도착했고 "그녀의 외모에 일어난 변화에 충격을 받았고, 그녀의 아버지 집에서 매일 어떤 시련이 그녀에게 떨어졌는지 알지 못했으며, 이 변화의 지나치게 많은 부분, 심지어 전체 변화를 최근의 사건으로 돌렸습니다. 그리고 그녀의 손을 잡고 조용하지만 깊은 감정을 담아 말했습니다.

- 왜 놀라세요 ... 당신은 상처를 입습니다 ... 당신은 고통받습니다. 이미 사랑에 빠진 당신을 어떻게 떠날 수 있습니까! 하지만 당신의... 당신의 애정은 나에 비해 아주 최근입니다... Fanny, 내 기분을 생각해봐!

분명히 그는 스캔들 때문에 Mary를 버릴 필요가 있음을 알았습니다. 포츠머스의 프라이스에 등장한 그는 패니가 들어올 때 가슴에 대고 거의 들리지 않는 목소리로 중얼거렸다.

Fanny의 삶에서 3개월의 포츠머스 막간극이 끝났고, 그것으로 서간체 형식의 스토리텔링도 끝났습니다. 우리는 Crawfords가 더 이상 우리와 함께하지 않는다는 유일한 차이점을 제외하고 우리가 중단한 곳으로 돌아 왔습니다. 패니가 포츠머스로 떠나는 일이 묘사되기 전에 미스 오스틴이 맨스필드 공원에서의 즐거움과 열정만큼 직접적으로 나머지 사별 이야기를 직접적으로 들려주었더라면 그녀는 500페이지 분량의 또 다른 책을 써야 했을 것입니다. 포츠머스 막간에서 그녀가 사용한 서간 형식은 구성적인 역할을 했지만 무대 뒤에서 너무 많은 일이 일어났고 행동을 바로잡는 서신에는 특별한 예술적 가치가 없다는 것이 분명했습니다.

한편, 소설은 단 2개의 챕터만을 남겨두고 있고, 그 안에서 마지막 결말이 묶이고 쓰레기가 치워진다. 노리스 부인은 사랑하는 마리아의 범법과 결혼 생활을 끝낸 이혼으로 충격을 받았고, 그녀가 항상 자랑스럽게 생각했던 계획은 이야기가 진행됨에 따라 완전히 다른 사람이되었고 조용하고 모든 것에 무관심했습니다. 마침내 "그녀의 먼 암자"에서 마리아와 함께 살기 시작했습니다. 우리는 이러한 변화를 보지 못하기 때문에 자연스럽게 노리스 부인을 소설의 대부분에 나오는 기괴한 풍자 인물로 기억합니다. Edmund는 마침내 Crawford 양에게 실망했습니다. 그녀는 분명히 도덕적 문제의 깊이를 전혀 이해하지 못하고 형제와 마리아의 무모함만을 비난합니다. 겁에 질린 에드먼드. "무모함보다 더 가혹한 단어를 찾을 수 없었던 여성의 말을 들어라! .. 그것에 대해 너무 자유롭고 침착하게 말하기 위해! .. 강압없이, 공포없이, 여성 겸손의 혐오감없이! .. 여기있다. , 빛의 영향. 결국 자연이 그렇게 관대하게 부여한 또 다른 여성이 있습니까? .. 그녀는 타락하고 타락했습니다! .. Fanny, Fanny, 그녀는 죄를 정죄하지 않았지만 그것을 비밀로 유지할 수 없었습니다. "Edmund는 간신히 주저하면서 설명합니다. 흐느낌. 그리고 그는 Fanny에 대한 Miss Crawford의 말을 인용합니다. “왜 그녀는 그를 거부 했습니까? 그것은 모두 그녀의 잘못입니다. 단순한! 나는 그녀를 절대 용서하지 않을 것이다. 그녀가 그를 제대로 대접했다면 결혼식이 코앞에 다가왔을 것이고 Henry는 너무 행복하고 너무 바빠서 다른 사람을 볼 수 없었을 것입니다. 그는 약간의 유혹을 제외하고는 Rushworth 부인과의 관계를 회복하기 위해 손가락 하나 까딱하지 않았을 것이며 그들은 일년에 한 번 Sotherton과 Everingham에서 만났을 것입니다. Edmund는 다음과 같이 결론을 내립니다. “하지만 주문이 깨졌습니다. 성숙해졌어." 그는 미스 크로포드에게 그 문제에 대한 그녀의 태도, 특히 토마스 경이 지금 간섭을 자제한다면 헨리가 메리와 결혼할지도 모른다는 그녀의 희망에 충격을 받았다고 말했습니다. 그녀의 대답은 신권에 대한 논란의 주제를 마무리합니다. “... 그녀는 얼굴을 바꿨습니다. 모두 페인트로 채워져 있습니다.<…>그녀가 자신을 놓으면 웃을 것입니다. 그리고 거의 웃으면서 대답했습니다. "글쎄요, 교훈입니다. 이것이 당신의 마지막 설교의 일부입니까? 이런 식으로 당신은 Mansfield와 Thornton Lacey의 모든 사람을 올바른 길로 빠르게 돌릴 것입니다. 그리고 다음에 나는 당신의 이름을 듣습니다. 그것은 분명히 유명한 감리교 사회의 유명한 설교자 또는 외국의 선교사의 이름 일 것입니다.

그는 작별인사를 하고 방을 나간다. “패니, 몇 걸음을 내디뎠는데 뒤에서 문이 열리는 소리가 들렸어요. "버트람 씨." 그녀가 말했다. 나는 돌아섰다. "버트람씨" 그녀는 미소를 지으며 말했다... 하지만 그 미소는 방금 끝난 대화와 잘 맞지 않았다. 적어도 나에게는 그렇게 보였다. 나는 저항하고(당시 그런 충동이 일었다) 자리를 떴다. 그 이후로 ... 가끔 ... 다른 순간에 ... 돌아 오지 않은 것을 후회했습니다. 하지만 물론 나는 옳은 일을 했습니다. 그리고 그것이 우리의 만남의 끝이었습니다." 장의 끝에서 Edmund는 결코 결혼하지 않을 것이라고 확신합니다. 그러나 독자는 더 잘 압니다.

마지막 장에서는 악이 처벌되고 미덕이 공로에 따라 보상을 받으며 죄인들이 더 나은 행동을 하기 시작합니다.

예이츠는 결국 토머스 경이 생각했던 것보다 더 많은 돈과 더 적은 빚을 지고 가족으로 받아들여진다.

Tom의 건강과 도덕이 개선되고 있습니다. 그는 고통을 경험하고 생각하는 법을 배웠습니다. 여기에서 마지막으로공연의 모티프는 지나갈 때 발생합니다. Tom은 자신이 여동생과 Crawford 사이에 시작된 불륜에 대해 부분적으로 유죄라고 생각합니다. 26 세이고 충분한 지능, 좋은 동지들이 있었고이 모든 것이 합쳐져 그의 영혼에 지속적이고 행복한 변화를 가져 왔습니다. 그는 균형 잡히고 신뢰할 수있는 아버지의 도우미가되어야했으며 이제는 자신의 즐거움을 위해서만 살지 않았습니다.

토마스 경은 자신이 여러 면에서, 특히 자녀 양육 방법에서 틀렸다는 것을 깨닫습니다. "도덕 원칙, 효과적인 도덕 원칙이 부족했습니다."

Rushworth 씨는 자신의 어리석음에 대해 벌을 받고 다시 결혼하기로 결정하면 다시 속을 수 있습니다.

간통자 메리와 헨리는 하찮게 떨어져 산다.

Norris 부인은 Mansfield Park를 떠나 "그녀의 불행한 Mary에게 자신을 바치고 외국에서 그들을 위해 구입 한 멀리 떨어진 외딴 집에서 그들은 거의 회사가 없었고 한 사람은 다른 사람에 대한 사랑이 없었고 다른 하나는 건전한 감각이 없었기 때문에 둘 다 자신의 성질이 어떤 처벌을 받았는지 상상하기 쉽습니다.

Julia는 Mary의 모범을 따랐을 뿐이므로 용서 받았습니다.

초기 독립과 나쁜 국내 모범으로 망가진 Henry Crawford는 아마도 너무 오랫동안 무자비한 허영심의 변덕에 빠져 있었을 것입니다.<…>그가 진정으로 자신의 감정에 충실했다면 Fanny는 그의 보상이 되었을 것이며 Edmund가 Mary와 결혼한 지 얼마 되지 않아 매우 기꺼이 그에게 보상이 주어졌을 것입니다. 그러나 마리아가 런던에서 만났을 때 무관심한 척한 것은 그의 마음을 찔렀습니다. “그는 얼마 전까지 만해도 변함없이 미소를 지으며 대답하는 여자에게 밀려나는 것을 참을 수 없었습니다. 그는 확실히 그녀의 자존심과 분노를 극복해야 합니다. 왜냐하면 그녀는 Fanny 때문에 화가 났기 때문입니다. 그녀는 기분을 바꾸고 Rushworth 부인이 다시 그를 Mary Bertram처럼 대하도록 해야 합니다. 세상은 그러한 공개 스캔들이 발생했을 때 남성을 여성보다 훨씬 관대하게 대하지만, “우리는 Henry Crawford와 같은 건전한 정신을 가진 사람이 적지 않은 성가심과 후회, 때로는 후회로 바뀌는 성가심을 경험했고, 후회-비통함, 그가 환대에 대해 너무 감사하고 가족의 평화와 평온을 파괴하고 최선을 다하고 가장 합당하고 내 마음에 사랑그가 마음과 마음으로 사랑하는 사람을 알고 잃었습니다.

Miss Crawford는 런던으로 이주한 Grants와 함께 이사합니다.

“지난 6개월 동안 Mary는 이미 충분한 친구가 있었고 허영심, 야망, 사랑, 실망에 지쳤기 때문에 언니의 진정한 친절, 변하지 않는 신중함과 평온함이 필요했습니다. Mary는 그녀와 함께 거주했습니다. 그리고 일주일에 세 번 안수 만찬 때문에 그랜트 박사가 뇌졸중으로 사망했을 때 그들은 헤어지지 않았습니다. Mary는 다시는 자신의 삶을 남동생과 연관시키지 않겠다고 결심했지만, 그녀의 아름다움과 2만 파운드의 서비스를 받을 준비가 된 뛰어난 젊은이들과 게으른 직계 상속인 중에서 오랫동안 그녀에게 적합한 사람을 찾을 수 없었습니다. 그녀가 그곳에서 감사하게 된 가정의 행복에 대한 희망을 불러일으키거나 에드먼드 버트램을 그녀의 마음에서 몰아낼 수 있는 사람의 본성과 행동이 맨스필드의 세련된 취향은 아닙니다.

Edmund Bertram은 엄격한 규칙에 따른 결혼이 근친상간으로 간주 될 수 있다는 사실에도 불구하고 Fanny에서 이상적인 아내를 찾습니다. “그가 Mary를 잃은 것을 후회하고 Fanny에게 다시는 그런 소녀를 만나지 않을 것이라고 설명하는 것을 그만두 자마자 완전히 다른 창고의 소녀가 그에게 적합 할 것이라는 생각이 들었습니다. 그녀의 모든 미소와 모든 습관을 가진 Fanny가 Mary Crawford가 한 번도 없었던 것처럼 그에게 너무 소중하고 필요한 것이 되었습니까? 그리고 그것이 가능한가, 그녀가 그를 대하는 자매의 따뜻함이 부부애의 충분한 근거가 될 것이라고 그녀를 설득할 희망이 없는가.<…>그녀가 거의 희망하지 않는 사랑의 확신을받은 소녀의 감정을 그가 묘사 할 수 있다고 상상하지 마십시오.

Lady Bertram은 이제 Fanny를 근무중인 Susan의 조카딸로 교체했기 때문에 신데렐라 테마는 여기서 끝나지 않습니다.

“많은 참된 미덕과 참된 사랑으로 수단이나 친구의 부족을 알지 못하고 결혼한 사촌과 사촌은 지상의 행복이 더 확실하게 줄 수 없는 보호를 찾았습니다. 둘 다 가족의 기쁨을 위해 동등하게 만들어졌으며 시골의 즐거움에 집착했으며 그들의 집은 사랑과 평화의 초점이되었습니다. 그리고 이 아름다운 그림을 완성하기 위해, 꽤 오랫동안 함께 살다가 더 많은 수입을 원하고 부모의 집에서 너무 멀어 불편함을 느끼기 시작했을 때 그랜트 박사의 죽음은 그들은 맨스필드 교구의 소유주입니다.

이 행사 후 그들은 Mansfield로 이사했고 그곳의 목사관은 마지막 두 명의 소유자 아래에서 Fanny는 항상 감정의 고통스러운 당혹감이나 불안으로 접근했으며 곧 그녀의 마음에 너무 사랑스럽고 그녀의 눈에 너무 아름다워졌습니다. 주변은 오랫동안 있었습니다. , 모든 것이 맨스필드 공원의 후원 아래 있었습니다."

끝난 후라는 재미있는 믿음 자세한 이야기작가님, 모든 캐릭터의 삶은 순조롭고 안전하게 흘러갑니다. 나머지 걱정은 그대로 주 하나님이 맡으 십니다.

고려중인 소설의 구성 원리로 돌아가서 Bleak House (및 다른 디킨스의 작품) 이것은 디킨스에 대한 Austen의 직접적인 영향으로 간주될 수 없습니다. 두 작품 모두에서 이러한 특성은 희극(정확히 말하자면 매너 희극)의 영역에 속하며 18세기와 19세기 감상 소설의 전형입니다.

Jane Austen과 Dickens의 첫 번째 공통 기능은 신데렐라, 학생, 고아, 가정 교사 등의 유형 인 리트머스 테스트로서의 젊은여 주인공입니다. 그의 눈을 통해 그녀의 인식을 통해 다른 캐릭터가 보입니다.

또 다른 특징이자 눈에 띄는 유사점은 (제인 오스틴에서 쉽게 알아차릴 수 있는) 동정심 없는 캐릭터나 동정심 없는 캐릭터에서 습관, 습관 또는 자연의 속성에서 어떤 재미있는 특성을 알아차리고 이 캐릭터가 나타날 때마다 이 대시를 표시하는 방식입니다. . 즉시 두 가지 예가 떠오릅니다. 신중한 노리스 부인과 퍼그를 든 레이디 버트람입니다. Miss Austen은 말하자면 조명을 변경하여 사진을 능숙하게 다양 화합니다. 동작이 발전하고 초상화는 하나 또는 다른 추가 음영을 받지만 전체적으로이 코미디 캐릭터는 연극과 같이 모든 재미있는 결함을 통해 무대에서 무대까지 전체 소설. 나중에 우리는 Dickens가 같은 방법을 사용한다는 것을 알게 될 것입니다.

세 번째 유사점을 발견하려면 포츠머스 장면으로 눈을 돌려야 합니다. 디킨스가 오스틴 이전에 글을 썼다면 우리는 프라이스 가족이 디킨스식으로 묘사되고 여기에 있는 아이들의 이미지가 싸늘한 집 전체를 관통하는 아이들의 주제와 연결되어 있다고 말했을 것입니다.

Jane Austen 스타일의 가장 주목할만한 특징 중 일부를 고려해 볼 가치가 있습니다. 그녀의 이미지는 음소거됩니다. 때때로 그녀가 말했듯이 상아판에 얇은 브러시로 적용한 우아한 문자 그림이 있지만 대부분 풍경, 제스처 및 색상은 그녀가 매우 드물게 묘사합니다. 시끄럽고 붉고 온혈 인 Dickens는 창백하고 우아하고 부드러운 Jane Austen과 이야기를 나눈 후 단순히 어리둥절합니다. 그녀는 비교와 은유적 근사를 거의 사용하지 않습니다. "제방의 돌을 즐겁게 춤추고 공격하는"포츠머스의 파도는 그녀의 특징이 아닙니다. 예를 들어 Price와 Bertrams의 국내 방식을 비교할 때 사용되는 "a drop in the ocean"과 같은 관습적이거나 진부한 표현을 접하는 경우는 흔하지 않습니다. 그녀의 현재 집에서.

Miss Austen은 "장난스러운 미소로"와 같은 제스처와 위치 및 문구에 대한 설명에서 분사를 능숙하게 사용합니다. 때때로 그녀의 발언 ( "그가 말했다", "그녀가 대답했습니다")은 연극의 무대 지시를 연상시킵니다. 그녀는 사무엘 존슨에게 이 기술을 배웠지만 소설 전체가 연극과 같기 때문에 맨스필드 파크에게는 매우 자연스러운 일이다. 예를 들어 Rushworth가 레이디 버트람. 행동과 특징은 대화와 독백을 통해 주어진다. 이에 대한 훌륭한 예는 미래의 집인 Sotherton 입구에서 Mary의 호스트 연설입니다.

“이제 도로에 움푹 들어간 곳이 없을 것입니다, Crawford 양, 우리의 문제는 끝났습니다. 그러면 도로가 원래대로 될 것입니다. Mr Rushworth는 부동산을 물려받았을 때 정리했습니다. 마을이 시작되는 곳입니다. 저기 저 집들은 정말 수치스럽습니다. 교회 첨탑은 놀랍도록 아름답습니다. 나는 오래된 영지에서 흔히 볼 수 있는 것처럼 교회가 맨션 자체에 그렇게 가깝지 않다는 것이 기쁩니다. 종소리가 몹시 거슬릴 것임에 틀림없다. 여기에는 목회자도 있습니다. 그것은 멋진 집처럼 보이며 내가 이해하는 한 신부와 그의 아내는 매우 합당한 사람들입니다. 저쪽에 고아원이 있는데 Rushots 중 한 명이 지었습니다. 오른쪽에는 관리인의 집이 있는데 그는 매우 존경할 만한 사람입니다. 이제 공원 정문에 다다랐지만 아직 공원을 통과하려면 1마일 가까이 남아 있습니다.

Fanny의 감정과 생각을 설명하면서 Austen은 Fanny의 경험에 대한 흑백 판에서 한 방향 또는 다른 방향으로 돌진하는 체스 용어인 "기사의 움직임"이라고 부르는 것을 사용합니다. Thomas 경이 Lesser Antilles로 떠났을 때 "Fanny는 사촌들과 같은 안도감을 느꼈고 이것을 완전히 이해했지만 자연스럽게 더 성실했기 때문에 그것을 배은망덕하다고 생각하고 슬퍼하지 않았기 때문에 진심으로 슬퍼했습니다." 그녀는 Sotherton으로의 여행에 참여하도록 초대받기 전에 참나무 골목이 잘려 나가기 전에 정말 보고 싶었지만 Sotherton은 멀리 떨어져 있고 그녀는 이렇게 말합니다. 내가 마침내 그를 볼 때 말 이동. - V.N.), 변경된 사항을 알려주십시오. 즉, 그녀는 재건축 이전의 골목을 에드먼드의 기억을 통해 보게 될 것이다. Mary Crawford는 그녀의 형제 Henry가 Bath로부터 매우 짧은 편지를 쓰는 것을 알아차리면 Fanny는 그녀에게 이렇게 대답합니다. 말 이동. - V.N.), 그들은 또한 긴 편지를 씁니다.”Fanny가 William을 생각하고 얼굴을 붉히며 말했습니다. Fanny는 자신이 Mary를 위해 Edmund를 질투한다는 사실을 인정하지 않으며 자신에 대해 동정하지 않지만 Henry가 Mary를 그녀보다 선호한다고 Julia가 불쾌했을 때 분노로 역할 분배가 이루어지는 방을 떠났습니다. Julia의 영혼에서 무슨 일이 일어나고 있는지, 그리고 그녀에게 미안하다고 느꼈습니다. 정직과 순수함을 이유로 연극 참여 여부를 망설이던 Fanny는 "의심의 진실과 순수성을 의심하는 경향이 있었다." 그녀는 저녁 식사에 대한 Grants의 초대를 수락하게 되어 "너무 기쁘지만" 즉시 자신에게 묻습니다. 말 이동. -V.N.): “하지만 내가 왜 기뻐해야 합니까? 결국 저를 아프게 할 무언가를 듣고 보게 될 것입니다.” Fanny는 Mary의 상자에서 목걸이를 꺼내 "하나의 체인에서 그녀의 선택을 멈췄습니다. 그녀에게 보였던 것처럼 다른 것보다 더 자주 그녀의 관심을 끌었습니다.<…>그녀는 미스 크로포드가 가장 소중히 여기지 않는 것을 선택하기를 바랐습니다."

Austen 스타일의 주목할만한 특징은 내가 "뺨의 보조개"라고 부르는 것입니다. 미묘한 아이러니 요소가 문장의 직접적인 정보 부분 사이에 눈에 띄지 않게 도입됩니다. 나는 여기서 내가 의미하는 바를 이탤릭체로 표시합니다. 그리고 자매들에 대한 원한으로 가득 찬 회신 편지와 Bertram 경에 대한 무례한 발언이 포함되어 있습니다. Norris 부인은 그것을 비밀로 할 수 없었습니다.오랫동안 그들 사이의 모든 관계를 끝내십시오. 자매들의 이야기는 다음과 같이 계속됩니다. 그래도, Bertram 경은 Mrs Norris가 갑자기 화를 내며 그들에게 말했을 때 매우 놀랐습니다.- 그녀가 때때로 그랬던 것처럼 - Fanny는 또 다른 아이를 낳았습니다. Little Fanny는 Bertram 자매에게 다음과 같이 소개됩니다. 사촌의 불안감은 그들의 자신감에 더해졌습니다.그래서 그들은 곧 차분한 무관심으로 그녀의 얼굴과 옷차림을 조사하기 시작했습니다. 다음날 “그녀가 테이프가 두 개뿐이고 프랑스어를 공부한 적이 없다는 사실을 알게 되자 그들은 그녀에게 흥미를 잃었습니다. 그리고 그들이 그것을 깨달았을 때 그녀를 위해 피아노 듀엣을 우아하게 연주합니다., 그들은 그들의 예술로 그녀에게 깊은 인상을 주지 않았습니다. 당신이 가장 좋아하지 않는 장난감을 그녀에게 넉넉히 선물하세요.그리고 그것을 그대로 두십시오." 그리고 Lady Bertram에 대해 :“멋진 옷을 입고 하루 종일 소파에 앉아 끝없는 바느질 작업을했습니다. 쓸모없고 못생긴아이들이 아니라 퍼그에 대해 점점 더 많이 생각하면서 ... ". 이런 종류의 설명은 뺨에 보조개가있는 구절이라고 할 수 있습니다. 작가의 창백한 소녀 뺨에 아이러니하고 부드러운 보조개가 있습니다.

다음으로 지적하고 싶은 기능은 경구 억양, 약간 역설적인 생각을 우아하게 아이러니하게 표현하는 어떤 경직된 리듬. 연설은 명확하고 민감하며 제한적이지만 동시에 선율적이고 조밀하게 혼합되며 동시에 투명하고 빛으로 스며 듭니다. 맨스필드 파크에 막 도착한 10살 패니의 설명이 그 예입니다. “나이에 비해 그녀는 작았고 얼굴에 홍조가 없었고 눈에 띄는 아름다움의 징후가 없었습니다. 극도로 수줍음이 많고 소심한 그녀는 자신에게 관심을 끄는 것을 피했습니다. 하지만 그녀의 태도는 어색하지만 저속함이 없었고 목소리는 부드러웠으며 말할 때 그녀가 얼마나 다정한지 분명했습니다.

맨스필드에 머무는 첫날 동안 Fanny는 "그를 보지 못했습니다( 톰. - V.N.) 잘못된 것이 아니라 그는 항상 그녀에게 약간의 농담을했는데 17 세 소년에게는 10 살짜리 아이에게 적절한 대우처럼 보였습니다. Tom은 막 삶에 들어 갔고 기쁨이 한창이었고 진정한 장남처럼 돈을 낭비하고 즐기기 위해 태어났다는 느낌으로 모든 사람과 모든 것에 처분되었습니다. 그는 자신의 지위와 권리에 따라 어린 사촌에게 친절을 베풀었습니다. 때때로 그는 그녀에게 좋은 선물을 주고 그녀를 비웃었습니다. Miss Crawford가 나타났을 때, 그녀는 처음에 그녀의 장남인 상속인을 보기로 결심했지만 곧 그녀의 의도를 바꿨습니다. 에드먼드. - V.N.) 세속적 인 사람도 형도 아첨이나 세속적 인 대화의 기술을 습득하지 못했지만 그는 그녀에게 달콤 해졌습니다. 그녀는 그것을 어떤 식으로든 예견하지 않았고 거의 이해할 수 없었지만 그것을 느꼈습니다. 결국 그는 일반적으로 받아 들여지는 방식으로 유쾌하지 않았습니다. 그는 말도 안되는 말을하지 않았고 칭찬을하지 않았으며 그의 의견에 흔들리지 않았으며 침착하고 간단하게 관심을 표명했습니다. 아마도 그의 성실함, 확고함, 성실함에는 어떤 매력이 있었을 것입니다. 미스 크로포드는 그것을 인식할 수 없었지만 느낄 수 있었을 것입니다. 그러나 그녀는 이것에 대해 너무 많이 생각하지 않았습니다. Edmund는 그녀에게 유쾌했고 그의 존재를 좋아했습니다.

이 스타일은 Jane Austen이 발명한 것이 아니며 일반적으로 영국 발명품도 아닙니다. 나는 사실 그것이 18세기와 19세기 초의 저서에서 널리 표현되는 프랑스 문학에서 채택되었다고 생각합니다. Austen은 프랑스어를 읽지 않았지만 당시 유행하던 우아하고 정확하며 세련된 문체에서 금문적 리듬을 배웠습니다. 그것이 무엇이든 그녀는 그것을 완벽하게 소유하고 있습니다.

스타일은 도구나 방법 또는 단어 선택이 아닙니다. 스타일은 그 이상입니다. 그것은 저자 성격의 유기적이고 양도할 수 없는 속성입니다. 따라서 스타일이라고 하면 작가 개성의 독창성과 그것이 작품에 미치는 영향을 의미합니다. 누구나 자신만의 문체를 가질 수 있지만, 작가가 재능이 있을 때만 그 문체의 특징을 탐색하는 것이 이치에 맞다는 점을 항상 염두에 두어야 합니다. 작가의 재능이 자신의 문체에서 표현되려면 이미 가지고 있어야 합니다. 작가는 글쓰기 기술을 향상시킬 수 있습니다. 그 과정에서 종종 발생한다. 문학 활동작가의 스타일이 더욱 정확하고 표현력이 높아지고 있습니다. Jane Austen과 함께했습니다. 그러나 재능이 없는 작가는 흥미로운 것을 발전시킬 수 없다. 문체- 기껏해야 그는 의도적으로 설계되고 신의 불꽃이없는 인공 메커니즘으로 끝날 것입니다.

그렇기 때문에 문학적 재능 없이 소설 쓰기를 배울 수 있는 사람은 없다고 생각합니다. 초보 작가에게 재능이 있는 경우에만 그는 자신을 찾고, 자신의 언어에서 진부한 표현과 점성적인 전환을 제거하고, 올바른 단어를 가차 없이 찾는 습관을 기르는 데 도움을 받을 수 있습니다. 정확성 필요한 생각과 강도의 정도. 그리고 그러한 과학의 경우 Jane Austen은 최악의 교사가 아닙니다.

노트

10. 와드(영어) - "후견인", "후견인" 및 "와드인". - 메모. 당.

12. 미스 오스틴이 어느 정도 소부르주아적 중상주의를 특징으로 한다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 그것은 소득에 대한 그녀의 관심과 부드러운 감정과 자연에 대한 냉정한 태도에서 나타납니다. 신중함이 완전히 기괴한 모습을 취하는 경우에만 노리스 부인이 페니 인색함을 가지고 오스틴 양은 자신을 붙잡고 냉소적 인 색상을 사용합니다. (Austen 폴더의 별도 시트에 있는 V.N.의 설명. - Fredson Bowers, ed. 영어 텍스트; 이하 - Fr. B.)

13. 영국과 프랑스는 이 조치로 큰 피해를 입지 않았지만 뉴잉글랜드의 많은 선주와 상인들은 파산했다. - 메모. 에드. 러시아인 텍스트.

14. 다른 곳에서 Osten 폴더의 별도 시트에서 V.N.은 "플롯"을 "말할 내용"으로, "동기"를 "푸가의 주제와 같이 소설에서 반복되는 이미지 또는 생각"으로 이해한다고 설명합니다. "구조" - "책의 구성, 서로 인과 관계가 있는 사건의 전개, 한 모티프에서 다른 모티프로의 전환, 새로운 캐릭터를 도입하기 위한 교활한 장치, 또는 사건의 새로운 전환, 또는 모티프 간의 연결 또는 새로운 상황을 사용하여 책의 작업을 진행합니다. "스타일은 저자의 방식, 그의 특별한 개별 억양, 그의 어휘, 그리고 독자가 문단을 읽은 후 그것이 Dickens가 아니라 Austen에 의해 쓰여졌다고 즉시 결론을 내릴 수 있게 하는 다른 것입니다." - 정말로. 비.

15. 디킨스, 플로베르, 톨스토이의 책에서 자주 발생하는 것처럼 맨스필드 공원의 어느 누구도 작가와 독자의 품에서 죽지 않습니다. "Mansfield Park"에서 그들은 거의 연민없이 무대 뒤 어딘가에서 죽습니다. 그러나 이러한 음소거 된 죽음은 플롯의 전개에 현저하게 강력한 영향을 미칩니다. 즉, 구성적으로 매우 중요합니다. 그리하여 쥐 조랑말의 죽음은 말의 모티프를 드러내며, 에드먼드와 미스 크로포드, 패니의 관계에서 나타나는 감정적 긴장이 그것과 연결된다. 노리스 신부의 죽음은 그랜트 가족이 맨스필드에 도착하게 하고, 그들을 통해 소설의 재미있는 악당인 크로포드 가족이 도착하게 합니다. 책의 끝에서 두 번째 사제의 죽음은 그랜트 박사의 죽음 덕분에 세 번째 사제인 에드먼드가 맨스필드에서 교구를 얻는 것을 가능하게 합니다. Edmund와 Fanny는 궁핍하다고 느낄 정도로 오랫동안 함께 살았습니다. Yeats 지인의 할머니 인 미망인도 사망하여 Tom은 친구를 Mansfield Park로 데려오고 그와 함께 책 구성에서 매우 중요한 연극의 모티브를 가져옵니다. 그리고 마지막으로 작은 Mary Price의 죽음은 Portsmouth Interlude에서 Price 아이들이 다투는 은색 칼로 생생한 에피소드를 삽입할 기회를 제공합니다. ("Austen" 폴더의 별도 시트에 V.N.이 언급합니다.

16. Humphrey Repton은 1803년에 출판된 "공원 계획의 이론과 실천"이라는 책의 저자입니다. 그리스 및 고딕 건축에 대한 일부 정보를 포함하여 귀족이 소유한 여러 필사본에서 수집했습니다.

17. "사랑의 아이"(독일어).

18. 책의 작업 사본에 있는 이 단락에는 포스트스크립트 VN이 있습니다. “그리고 그녀는 절대적으로 옳습니다. 아멜리아의 역할에는 뭔가 음란한 것이 있다"고 말했다. - 정말로. 비.

19. Linklater Thomson과 같은 비평가들은 젊었을 때 감정과 과장된 감정으로 이어지는 "감성"을 웃었던 Jane Austen이 어떤 고통이나 주장에 대한 눈물, 기절, 떨림 및 무차별적인 동정으로 어떻게 웃었는지 궁금해합니다. 고귀하고 도덕적 인 것으로 간주됩니다-그녀는 다른 모든 캐릭터보다 선호하고 사랑하는 조카의 이름을 부여한 사랑하는여 주인공을 특징 짓는 기능으로 어떻게 정확하게 감성을 선택 했습니까? 그러나 Fanny에서 이러한 패션 증상은 너무나 달콤하게 나타나고 그녀의 경험은 이 슬픈 소설의 진주 빛 회색 하늘과 너무 조화를 이루므로 Thomson의 당혹감을 무시할 수 있습니다. (Osten 폴더의 별도 시트에 있는 V.N.의 설명. - Fr. B.)

20. 경박함 (fr.).

이고르 페트라코프

외국문학 강의

20세기

1부

문학 잡지 "Buzovik"

소개.. 3

허버트 웰스. 그 남자는 보이지 않는다.. 5

제임스 조이스. 율리시스.. 12

마르셀 프루스트. 스반..을 향하여.. 40

헤르만 헤세. 구슬 게임..43

프란츠 카프카. 변신..49

프란츠 카프카. 프로세스.. 55

앙투안 드 생텍쥐페리. 어린왕자.. 62

알베르 카뮈. 노트북.. 67

알베르 카뮈. 칼리굴라.. 71

장 폴 사르트르. 메스꺼움.. 74

아가타 크리스티. 열 꼬마 인디언.. 84

태피. 이야기..92

가이토 가즈다노프. 하와이안 기타.. 97

블라디미르 나보코프. 실행으로의 초대.. 102

블라디미르 나보코프. 로리타.. 116

어니스트 헤밍웨이. 노인과 바다.. 127

그레이엄 그린. 열번째.. 131

콜린 맥컬러프. 가시덤불에서 노래하다.. 135

레이 브래드버리. 화씨 451. 143

레이 브래드버리. 이야기.. 150

움베르토 에코. 장미의 이름.. 155

제임스 해들리 체이스. 차라리 가난하게 살겠다.. 168

아베 고보. 방주에 들어갔다.. 171

나탈리 사로트. 어린 시절.. 173

스티븐 킹. 안개.. 178

스티븐 킹. 랑골리에.. 190

로저 젤라즈니. 프레드 세이버하겐. 코일.. 197

더글라스 코플랜드. X세대.. 203

소개

실제 문학, 진정한 걸작 - 이것은 독자가 이해할 수있는 문학, "도보 거리 이내"의 문학입니다. 가장 좋은 예는 19세기 후반과 20세기 초에 쓰여진 Arthur Conan Doyle의 탐정 소설입니다. 그들의 의미와 음모를 이해하고 독립적으로 수수께끼를 풀기 위해 독자는 법의학 교과서를 들고 도서관에 앉아 Folio에서 추출 할 필요가 없습니다. 이 모든 것은 내러티브 요소의 독특한 조합, 독특한 플롯과 함께 이미 스토리의 형태로 완성된 형태로 제시됩니다.

그러나 실습에서 알 수 있듯이 조만간 문학의 진정한 걸작은 과학적 및 사이비 과학적 (후자가 훨씬 더 많음) 해석과 논평으로 무성합니다. 여가와 근면한 연구자들은 그들에게 이용 가능한 상징과 은유를 찾기 위해 그곳에서 조사를 받습니다. 지난 세기의 20, 30대에 그들은 "의 상징성을 찾고 있었다. 비엔나 학교"그리고 개인적으로 프로이트 씨와 소비에트 러시아에서는 부르주아 사회, 계급 투쟁, 영웅의 혁명적 성격에 대한 생각.

40년대와 50년대에는 문학 걸작에 대한 "실존적" 철학적 설명이 유행했습니다. 예를 들어, Jean-Paul Sartre와 Albert Camus는 "무신론적 실존주의"의 대표자로만 인증되었습니다. 1980년대와 1990년대에 문학 작품은 "텍스트", 즉 일련의 상징으로 간주되었으며, 종종 전기 및 역사적 특성그들의 저자. 이러한 각 이론은 나름대로 훌륭했으며 마지막 두 이론은 여전히 과학계에 존재합니다 (이것 또는 저 현상을 설명하는 이론 없이는 살 수 없음). M. Bulgakov의 소설 속 한 인물이 말했듯이 "모든 이론은 서로 서 있습니다." 이러한 상황을 깨닫고 우리는이 강의에서 주로 외국 문학의 걸작에 대한 실용적이고 직접적인 분석, 작품을주의 깊게 읽는 분석, 작가의 특정 미스터리 발견 및 기능에 중점을 둘 것입니다. 저자의 문체(또는 언어). "모든 문학 작품에는 이전 세계와 달리 새로운 세계가 재창조됩니다. "라고 Vladimir Nabokov는 말했습니다. 그럼에도 공정 총평, 우리는 선택한 이야기, 단편 소설 또는 소설의 분석에만 머물지 않고 저자의 전체 작업 맥락에서도 고려하고 줄거리, 주제 및 스타일. 이것은 전통적인 문학비평의 길에 가까운 길이다. 그러나 전통적인 의미의 문학 비평은 다음을 강조한다는 점에 유의해야 한다.

첫째, 특정 사회 시스템에 대한 작가의 태도, 특정 정부에 대한 그의 태도, 그것이 전면에 내세우는 역사적 사실, 작가의 개성과 창의적 사고를 가리는 묘사에 대해,

둘째, 작가와 하나 또는 다른 공식에 대한 소속 또는 단순히 관계에 관한 것입니다. 문학 운동, 문학 학교, 그의 작품이 종속되고 독점적으로 학교의 임무에 봉사하는 위치에있는 거대한 건물 아래, 연구원이 선택한 문학적 방향.

그리고 물론 전체 "학교"가 있습니다. 즉, 특정 작품에 대한 많은 관찰이 지배적 이데올로기 또는 문학적 유행에 필요한 수준으로 일반화되는 문학 비평의 방향입니다. 가장 놀라운 점은 최고의 작가들의 작품과 동등한 수준으로 연구된다는 것입니다.

대부분의 경우 현대 철학과 문학 비평의 용어로 무장 한 현대 연구자들은 고전 작품과 관련하여 저자 자신이 의심조차하지 않은 결론에 도달합니다. 그런 다음 그 의미를 모호하게 만드는 이것 또는 저 "학파"의 이론적 맥락으로 끌어들입니다.

나는 이것이 진리를 찾기 위해서가 아니라 새로운 추종자를 모집하기 위해서라고 생각합니다.

그러한 연구자들은 일반적으로 작가의 전기에서 몇 가지 사실을 선택하여 이론을 한 번에 확인하고 필요한 수의 인용문과 "권위있는"출처에 대한 언급으로 종이 자물쇠를 고정한 다음 꼬임없이 독자에게 에세이를 제시합니다. 양심의.

또한 우리의 분석 방법이 완벽하거나 이상적이라고 간주될 수 없습니다. 작품의 주제, 구성, 스타일, 줄거리에 대한 자세한 고려는 결코 독립적인 신중한 독서를 대체하지 않습니다. 그런 점에서 이들 강의는 향수를 불러일으키는 저자가 전통적인 문학적 방법의 몇 가지 중요한 특징을 간직한 매뉴얼인 지난 세기의 외국 문학 작품을 연구하는 데 도움이 될 뿐이다.

지난 10년 동안 주로 언어와 스타일에 집중하는 경향이 있었습니다. 원작. 그러나 외국 문학 작품으로 작업 할 때 먼저 러시아에서 하나 또는 다른 번역이 인정과 인기를 얻었다는 점을 고려해야합니다. 이 경우 작품의 언어가 아니라 한 언어에서 다른 언어로 번역될 때 변하지 않는 주제, 줄거리 및 내용에 대해 말할 필요가 있습니다.

블라디미르 나보코프(Vladimir Nabokov)는 "위대한 문학은 사상이 아니라 언어 현상이다"라고 말했습니다. 그러나이 경우 우리는 러시아 독자가 작품에 접근 할 수있게 해주는 번역 현상도 다루고 있습니다. 특별한 경우에는 고전 작품이 푸쉬킨 언어로 새로운 소리를 얻은 덕분에 번역가의 인물도 강조해야합니다.

외국 문학 작품

허버트 웰스. 투명 인간

주제. 이야기의 주제는 인간의 외로움, 불친절하고 비우호적 인 사회에서 과학자의 외로움으로 영웅을 인간의 마음과 광기를 구분하는 경계로 이끈다. 영웅 그리핀의 이미지는 연구자들에 의해 인간 사회에서 고통을 겪을 수밖에 없는 추방자의 이미지로 해석됩니다. 주제의 또 다른 측면은 Nietzsche가 말했듯이 "전체 개미집"에 대한 권력을 얻으려는 욕망 인 권력에 대한 욕망의 주제입니다. 실제로 일정 시간 동안 Invisible Man은 의식을 장악하고 Marvel (특히 책을 옮기는 데 도움을주는 사람)과 Kemp (이야기 작성자의 요청에 따라 오히려 이야기를 듣는 사람)의 행동을 지시합니다. Invisible Man의 긴 이야기는 거의 의심의 여지가 없습니다). 그러나 이야기의 보조 캐릭터에 대한 영웅의 힘은 매우 약한 것으로 밝혀졌습니다. 노숙자 Marvel조차도 보이지 않는 후원자에게서 도망쳐 책과 지폐를 가져갑니다 (나중에 선술집과 책을 구입할 것입니다. 다소 까맣고 초라한, 공부할 것입니다).

이야기의 중심에는 결과에 대처할 수 없었던 과학자 인 영웅의 이미지가 있습니다.

그의 발견(그의 "놀라운 발견은 행복을 가져다주지 않는다.

과학자 자신이나 주변 사람들에게). 그는 Jules Verne의 소설의 영웅 이미지 시리즈를 계속합니다. 그랜트 선장의 아이들 Camare ( "The Amazing Adventures of the Barsac Expedition")의 편심하지만 매우 예쁘고 똑똑한 Paganel은 그의 꿈과 Nemo 선장에 사로 잡혔습니다. , 그의 시대의 모든 새로운 기술 성과를 알고 독특한 잠수함을 조종합니다.

또한 과학자의 이미지는 Wells의 소설 "The Island of Doctor Moreau"의 중심에 있습니다.

"G. Wells의 소설은 세부적인 면에서 여전히 환상적이지만 인간이 동물을 리메이크하고 변형할 수 있다는 기본 개념은

그것은 더 이상 많은 환상처럼 보이지 않습니다. 그것은 과학자의 냉정한 계산의 한계 내에 있습니다. "M. Zavadovsky를 썼습니다. 모로는 그리핀과 마찬가지로 과학에 전념하지만 점차 사회와의 관계를 끊습니다. 자신의 이해에 따라 "고통의 진창으로 뛰어들" 권리가 있는 살아있는 존재를 다룰 때 의식적으로 잔인하게 행동하는 것입니다. Moreau는 아무렇지도 않게 S. Prendik과 대화를 나눕니다. 분명히 다른 모든 것 외에도 Moreau는 무신론자이자 진화론의 팬입니다. 아름다운 단어, Nabokov의 영웅이 말했듯이).

Moreau와 Griffin은 모두 사회의 전통적인 사회적 기반, 도덕성 자체에서 자유롭다고 생각합니다. 그들은 자신의 책임하에 과학 실험, 현대 사회의 관점에서 무책임한 것으로 인식되어야합니다.