Šiškino ryto peizažo aprašymas pušyne. Rytas pušyne

Visi žino šį paveikslą, taip pat žino jo autorių, didįjį rusų peizažistą Ivaną Ivanovičių Šiškiną. Paveikslo pavadinimas „Rytas in pušynas„Jie prasčiau prisimena, dažnai sako „Trys lokiai“, nors iš tikrųjų jų yra keturi (tačiau paveikslėlis iš pradžių vadinosi „Meškių šeima miške“). Tai, kad meškas paveiksle nupiešė Šiškino draugas dailininkas Konstantinas Apollonovičius Savickis, žino dar siauresnis meno mylėtojų ratas, tačiau taip pat nėra paslaptis. Tačiau kaip bendraautoriai pasidalijo honorarą ir kodėl Savitskio parašas paveikslėlyje beveik nesiskiria, istorija apie tai grubiai tyli.
Išėjo maždaug taip...

Jie sako, kad Savitsky pirmą kartą pamatė Šiškiną Menininkų artelėje. Ši Artelė buvo ir dirbtuvė, ir valgykla, ir kažkas panašaus į klubą, kuriame buvo aptariamos kūrybiškumo problemos. Ir tada vieną dieną jaunasis Savitskis vakarieniavo Artelyje, o šalia jo kažkoks herojiško kūno sudėjimo menininkas vis juokavo, o tarp pokštų užbaigė piešinį. Savitsky mano, kad toks požiūris į šį klausimą yra lengvas. Kai menininkas pradėjo trinti piešinį šiurkščiais pirštais, Savickis neabejojo, kad tai keistas vyras Dabar visi jūsų darbai bus sugadinti.

Bet piešinys pasirodė labai geras. Savitskis, susijaudinęs, pamiršo vakarienę, o herojus priėjo prie jo ir draugišku boso balsu sumurmėjo, kad blogai valgyti ir kad tik tie, kurie turi puikų apetitą ir linksmą nusiteikimą, gali susidoroti su bet kokiu darbu.

Taip jie susidraugavo: jaunasis Savitskis ir jau žinomas, gerbiamas Artelis Šiškinas. Nuo to laiko jie susitiko ne kartą ir kartu eidavo į eskizus. Abu buvo įsimylėję Rusijos mišką ir kartą pradėjo kalbėti apie tai, kaip būtų malonu nupiešti didelės apimties drobę su meškomis. Savitskis neva pasakojo, kad ne kartą savo sūnui piešė meškas ir jau sugalvojo, kaip juos pavaizduoti ant didelės drobės. Ir Šiškinas, regis, gudriai nusišypsojo:

Kodėl tau neatėjus pas mane? Aš atmetiau vieną dalyką...

Paaiškėjo, kad tai buvo „Rytas pušyne“. Tik jokių lokių. Savitskis apsidžiaugė. Ir Šiškinas pasakė, kad dabar belieka dirbti su meškomis: drobėje jiems yra vieta, sako jie. Ir tada Savitskis paklausė: „Atsiprašau!“ - ir netrukus Šiškino nurodytoje vietoje apsigyveno lokių šeima.

P.M. Tretjakovas įsigijo šį paveikslą iš I.I. Šiškinas už 4 tūkstančius rublių, kai K.A. Savitskio dar nebuvo. Sužinojęs apie tokią įspūdingą sumą, septynias parduotuves turėjęs Konstantinas Apolonovičius atėjo pas Ivaną Ivanovičių už savo dalį. Šiškinas pasiūlė pirmiausia užregistruoti savo bendraautorystę pasirašant paveikslą, o tai ir buvo padaryta. Tačiau Tretjakovui šis triukas nepatiko. Po sandorio jis pagrįstai laikė paveikslus savo nuosavybe ir neleido jokiam autoriui prie jų prisiliesti.

Nusipirkau paveikslą iš Šiškino. Kodėl dar Savitskis? Duok man terpentino“, – pasakė Pavelas Michailovičius ir savo ranka ištrynė Savitskio parašą. Jis taip pat vienas sumokėjo pinigus Šiškinui.

Dabar Ivanas Ivanovičius buvo įžeistas, nes jis pagrįstai laikė paveikslą visiškai savarankišku kūriniu net be lokių. Iš tiesų, kraštovaizdis žavus. Tai ne šiaip tankus pušynas, o rytas miške su dar neišsklaidytu rūku, švelniai rausvomis didžiulių pušų viršūnėmis ir šaltais šešėliais glūdumoje. Be to, Šiškinas pats nupiešė meškų šeimos eskizus.

Kuo šis reikalas baigėsi ir kaip menininkai pasidalijo pinigus, tiksliai nežinoma, tačiau nuo to laiko Šiškinas ir Savitskis kartu netapė paveikslų.

O „Rytas pušyne“ nepaprastai išpopuliarėjo tarp žmonių dėl taip ryškiai Savitskio nupieštų meškos motinos ir trijų linksmų jauniklių figūrėlių.

Ivanas Šiškinas. Rytas pušyne. 1889 m Tretjakovo galerija

„Rytas pušyne“ yra labiausiai garsus paveikslas Ivanas Šiškinas. Ne, pakelk aukščiau. Tai yra labiausiai populiari tapyba Rusijoje.

Tačiau šis faktas, man regis, pačiam šedevrui mažai duoda naudos. Tai jam net kenkia.

Kai jis per populiarus, jis mirksi visur. Kiekviename vadovėlyje. Ant saldainių popierėlių (kur laukinis paveikslo populiarumas prasidėjo prieš 100 metų).

Dėl to žiūrovas praranda susidomėjimą paveikslu. Greitai žvilgtelime į ją su mintimi „O, tai vėl ji...“. Ir mes praeiname pro šalį.

Dėl tos pačios priežasties aš apie ją nerašiau. Nors straipsnius apie šedevrus rašau jau keletą metų. Ir gali būti nustebintas, kaip aš praėjau pro šį blokbasterį. Bet dabar jūs žinote, kodėl.

Taisau save. Nes noriu su jumis atidžiau pažvelgti į Šiškino šedevrą.

Kodėl „Rytas pušyne“ yra šedevras

Šiškinas buvo realistas iki širdies gelmių. Jis labai tikroviškai pavaizdavo mišką. Atsargiai renkasi spalvas. Toks realizmas lengvai įtraukia žiūrovą į paveikslą.

Tiesiog pažiūrėkite į spalvų schemas.

Šviesiai smaragdiniai pušies spygliai pavėsyje. Šviesiai žalia jaunos žolės spalva ryto saulės spinduliuose. Tamsios ochros spalvos pušies spygliai ant nuvirtusio medžio.

Rūkas taip pat pagamintas iš skirtingų atspalvių derinio. Pavėsyje žalsva. Šviesoje melsva. Ir pagelsta arčiau medžių viršūnių.

Ivanas Šiškinas. Rytas pušyne (fragmentas). 1889 Tretjakovo galerija, Maskva

Visas šis sudėtingumas sukuria bendrą buvimo šiame miške įspūdį. Jūs jaučiate šį mišką. Ir ne tik pamatyti. Meistriškumas yra neįtikėtinas.

Tačiau Šiškino paveikslai, deja, dažnai lyginami su nuotraukomis. Mano, kad meistras yra giliai senamadiškas. Kam toks realizmas, jei yra nuotraukų vaizdai?

Aš nesutinku su tokia pozicija. Svarbu, kokį kampą pasirenka menininkas, kokį apšvietimą, kokį rūką ir net samanas. Visa tai kartu mums atskleidžia gabalėlį miško iš ypatingos pusės. Tam tikra prasme mes jo nematytume. Bet mes matome menininko akimis.

O per jo žvilgsnį išgyvename malonias emocijas: susižavėjimą, įkvėpimą, nostalgiją. Ir tai yra esmė: išprovokuoti žiūrovą dvasiniam atsakui.

Savitsky – šedevro asistentas ar bendraautoris?

Konstantino Savitskio bendraautorystės istorija man atrodo keista. Visuose šaltiniuose perskaitysite, kad Savitskis buvo gyvūnų tapytojas, todėl jis savanoriškai padėjo savo draugui Šiškinui. Tokios tikroviškos meškos yra jo nuopelnas.

Bet jei pažvelgsite į Savitskio darbus, iškart suprasite, kad gyvūnų tapyba NĖRA jo pagrindinis žanras.

Jis buvo tipiškas. Jis dažnai rašė apie vargšus. Padėjo paveikslų pagalba nuskriaustiems žmonėms. Štai vienas išskirtinių jo darbų „Ikonos susitikimas“.

Konstantinas Savitskis. Susitikimas su piktograma. 1878 Tretjakovo galerija.

Taip, be minios, yra ir arklių. Savitskis tikrai mokėjo juos labai tikroviškai pavaizduoti.

Tačiau Shishkin taip pat lengvai susidorojo su panašia užduotimi, jei pažvelgsite į jo gyvuliškus darbus. Mano nuomone, jam sekėsi ne ką prasčiau nei Savickiui.

Ivanas Šiškinas. Praeiti. 1863 m. Tretjakovo galerija, Maskva

Todėl nėra visiškai aišku, kodėl Šiškinas pavedė Savitskiui parašyti lokius. Esu tikras, kad jis pats susitvarkytų. Jie buvo draugai. Galbūt tai buvo bandymas padėti draugui finansiškai? Shishkin buvo sėkmingesnis. Už savo paveikslus jis gavo rimtų pinigų.

Už lokius Savickis iš Šiškino gavo 1/4 mokesčio - net 1000 rublių (mūsų pinigais tai apie 0,5 mln. rublių!) Vargu ar Savickis tokią sumą galėjo gauti už visą nuosavas darbas.

Formaliai Tretjakovas buvo teisus. Galų gale, Šiškinas apgalvojo visą kompoziciją. Net lokių pozos ir padėtis. Tai akivaizdu, jei pažvelgsite į eskizus.

Bendraautorystė kaip reiškinys rusų tapyboje

Be to, tai ne pirmas toks atvejis rusų tapyboje. Iš karto prisiminiau Aivazovskio paveikslą „Puškino atsisveikinimas su jūra“. Puškiną didžiojo jūrų tapytojo paveiksle nutapė... Ilja Repinas.

Bet jo vardo nuotraukoje nėra. Nors tai ne lokiai. Bet vis tiek puikus poetas. Kurią reikia ne tik pavaizduoti tikroviškai. Bet būti išraiškingam. Kad akyse būtų skaitomas toks pat atsisveikinimas su jūra.

Mano nuomone, tai sunkesnė užduotis nei pavaizduoti lokius. Nepaisant to, Repinas neprimygtinai reikalavo bendraautorystės. Priešingai, man buvo nepaprastai malonu dirbti kartu su didžiuoju Aivazovskiu.

Savitskis didžiavosi. Mane įžeidė Tretjakovas. Tačiau jis ir toliau draugavo su Šiškinu.

Tačiau negalime paneigti, kad be meškų šis paveikslas nebūtų tapęs atpažįstamiausiu dailininko paveikslu. Tai būtų dar vienas Šiškino šedevras. Didingas ir kvapą gniaužiantis kraštovaizdis.

Bet jis nebūtų toks populiarus. Tai buvo lokiai, kurie atliko savo vaidmenį. Tai reiškia, kad Savitsky neturėtų būti visiškai nuvertintas.

Kaip iš naujo atrasti „Rytas pušyne“

Ir pabaigai norėčiau dar kartą grįžti prie šedevro įvaizdžio perdozavimo problemos. Kaip galima į tai pažvelgti šviežiomis akimis?

Manau, kad tai įmanoma. Norėdami tai padaryti, pažiūrėkite į mažai žinomą paveikslo eskizą.

Ivanas Šiškinas. Paveikslo „Rytas pušyne“ eskizas. 1889 Tretjakovo galerija, Maskva

Tai daroma greitais potėpiais. Meškų figūras nubrėžia ir nupiešė tik pats Šiškinas. Ypač įspūdinga šviesa auksinių vertikalių potėpių pavidalu.

Dabar dar kartą pažiūrėkite į paveikslą „Rytas pušyne“. Ir galėsite jį „perskaityti“ šviežiomis akimis. Pamatykite tai, ko anksčiau nepastebėjote.

Šis paveikslas yra žinomas visiems, jauniems ir seniems, nes pats didžiojo peizažisto Ivano Šiškino darbas yra ryškiausias tapybos šedevras kūrybinis paveldas menininkas.

Visi žinome, kad šis menininkas labai mylėjo mišką ir jo gamtą, žavėjosi kiekvienu krūmu ir žolės stiebu, supelijusiais medžių kamienais, papuoštais nuo lapijos svorio nukarusiomis šakomis ir pušų spygliais. Šiškinas visą šią meilę atspindėjo įprastame lino drobė kad vėliau visas pasaulis pamatytų neprilygstamą didžiojo rusų meistro įgūdžius.

Per pirmąją pažintį Tretjakovo salėje su paveikslu Rytas pušynas, jaučiamas neišdildomas žiūrovo buvimo įspūdis, žmogaus protas visiškai panardinamas į miško atmosferą su nuostabiomis ir galingomis pušų gigantėmis, kurios dvelkia pušų aromatu. Norisi giliau kvėpuoti šiuo oru, jo gaiva susimaišo su ryto miško rūku, dengiančiu aplinkinį mišką.

Matomos šimtamečių pušų viršūnės, nuo šakų svorio sulinkusios šakos švelniai apšviečiamos ryto saulės spindulių. Kaip suprantame, prieš visą šį grožį kilo baisus uraganas, kurio stiprus vėjas išvertė ir nuvertė pušį, sulaužydamas ją į dvi dalis. Visa tai prisidėjo prie to, ką matome. Meškų jaunikliai šėlsta ant medžio griuvėsių, o jų šelmišką žaidimą saugo meškos motina. Šis siužetas, galima sakyti, labai aiškiai pagyvino paveikslą, visai kompozicijai suteikė atmosferos. Kasdienybė miško gamta.

Nepaisant to, kad Šiškinas savo darbuose retai rašė apie gyvūnus, jis vis tiek pirmenybę teikė žemiškos augmenijos grožybėms. Žinoma, kai kuriuose savo darbuose jis piešė avis ir karves, bet, matyt, tai jį kiek trikdė. Šioje istorijoje lokius parašė jo kolega Savitsky K.A., kuris kartkartėmis užsiimdavo kūryba kartu su Šiškinu. Galbūt jis pasiūlė dirbti kartu.

Baigęs darbą, Savitsky taip pat pasirašė paveikslą, todėl parašai buvo du. Viskas būtų gerai, paveikslas visiems labai patiko, įskaitant garsųjį filantropą Tretjakovą, kuris nusprendė nusipirkti drobę savo kolekcijai, tačiau pareikalavo pašalinti Savitskio parašą, motyvuodamas tuo, kad didžiąją dalį kūrinio atliko Šiškinas. , kuris jam buvo labiau pažįstamas, kuris turėjo įvykdyti paklausą surinkėjas. Dėl to šioje bendraautorystėje kilo kivirčas, nes visas honoraras buvo sumokėtas pagrindiniam filmo atlikėjui. Žinoma, tikslios informacijos šiuo klausimu praktiškai nėra, istorikai gūžčioja pečiais. Žinoma, galima tik spėlioti, kaip šis honoraras pasiskirstė ir kokie nemalonūs jausmai apėmė menininkų kolegas.

Paveikslo „Rytas pušyne“ tema plačiai išgarsėjo amžininkuose, buvo daug kalbų ir spėlionių apie dailininko vaizduojamą gamtos būklę. Rūkas parodytas labai spalvingai, ryto miško orumą papuošdamas švelnia mėlyna migla. Kaip prisimename, dailininkas jau buvo nutapęs paveikslą „Rūkas pušyne“ ir ši orumo technika pravertė ir šiame darbe.

Šiandien paveikslėlis yra labai paplitęs, kaip parašyta aukščiau, jį žino net saldainius ir suvenyrus mėgstantys vaikai, dažnai jis netgi vadinamas trimis lokiais, galbūt todėl, kad trys lokių jaunikliai patraukia akį, o lokys tarsi šešėlyje. nėra visiškai pastebimas, antruoju atveju SSRS buvo saldainių pavadinimas, kur ši reprodukcija buvo atspausdinta ant saldainių popierių.

Taip pat ir šiandien šiuolaikiniai meistrai jie piešia kopijas, papuošdami įvairius biurus ir reprezentacines socialines sales ir, žinoma, mūsų butus su mūsų rusiškos gamtos grožybėmis. Šį šedevrą originalu galima pamatyti apsilankius nedažnai lankomoje Tretjakovo galerijoje Maskvoje.

Žanrinė tapyba visais laikais buvo laikoma ryškiausiu žmonių gyvenimo ir juos supančios tikrovės atspindžiu. Štai kodėl žiūrovų susidomėjimas šia rūšimi visada buvo toks be galo didelis. vaizdiniai menai. O šiandien skaitytojams norėčiau parodyti nuostabią galeriją siužeto paveikslai garsus Rusijos keliaujantis menininkas Konstantinas Savitskis, kuris savo palikuonims padovanojo dalelę Rusijos istorijos XIX a. Ir taip pat papasakoti apie legendine istorija bendraautorius su Ivanu Šiškinu, kurį Pavelas Tretjakovas asmeniškai atšaukė.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414246.jpg" alt=" "Rytas pušyne." Ivano Šiškino ir Konstantino Savickio bendras darbas. Tretjakovo galerija." title="„Rytas pušyne“. Ivano Šiškino ir Konstantino Savitskio bendradarbiavimas. Tretjakovo galerija." border="0" vspace="5">!}

Ir, prisiminus šį talentingą meistrą, negalima nepaminėti vienos jautrios istorijos iš jo gyvenimo. Daugelis žmonių žino, kad Savitskis yra garsiųjų lokių, pavaizduotų Šiškino drobėje „Rytas pušyne“, autorius. Iš pradžių net drobės kampe buvo du autografai - Shishkin ir Savitsky. Tačiau antrojo autoriaus vardą savo ranka ištrynė Pavelas Tretjakovas, savo galerijai nusipirkęs „Rytą“.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417441.jpg" alt="Hunter.

O incidentas su antrojo autografo pašalinimu greičiausiai įvyko dėl to, kad pirkdamas paveikslą Tretjakovas pamatė tik Šiškino parašą, o Savitskis jį pasirašė šiek tiek vėliau. Todėl, kai paveikslas buvo pristatytas į galeriją, pasipiktinęs meno mecenatas liepė atnešti terpentino ir savo ranka nubraukė antrąjį parašą. Šis Tretjakovo poelgis niekaip nepaveikė dviejų menininkų draugystės. Tada Ivanas Šiškinas Savickiui už bendraautorystę atidavė ketvirtadalį honoraro, tai yra tūkstančio rublių.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416499.jpg" alt="Tamsūs žmonės.

Tuo sunkiu draugo gyvenimo laikotarpiu Ivanas Ivanovičius padarė įrašą savo dienoraštyje, pažymėdamas, kad apvaizda verčia menininką kentėti, puoselėdama jame Dievo dovaną. Ir tai buvo tiesa. Savo gyvenime Konstantinui Apollonovičiui ne kartą teko patirti netekties kartėlį, tačiau mėgstamas darbas jį visada išgelbėjo.

Keli puslapiai iš dailininko biografijos

Konstantinas Apollonovičius Savickis (1844-1905) buvo išskirtinio intelekto ir talento žmogus, puikus rusų žanro realistas, akademikas, Mobiliųjų keliautojų asociacijos narys. meno parodos, pirmasis Penzos direktorius meno mokykla. Jis turėjo galimybę gyventi ir dirbti politinių ir socialinių bėdų eroje, kuri tiesiogiai atsispindėjo jo darbuose.

Stiprūs, įsimintini vaizdai paprasti žmonės iš žmonių – valstiečių, darbininkų ir kareivių – tapo pagrindiniais jo kūrinių veikėjais.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417709.jpg" alt=" "Requiem pamaldos 9 dieną kapinėse." (1885). Autorius: K.A. Savitsky." title="„Requiem pamaldos 9 dieną kapinėse“. (1885).

Tuo metu Konstantinas tikrai svajojo apie Sankt Peterburgo dailės akademiją, o po trejų metų paliko internatą ir savanoriu įstojo į istorinės tapybos klasę. Tačiau jis buvo priverstas išvykti beveik iškart po priėmimo. Tai lėmė nepakankamas gabaus jaunuolio, kuris troško tapti tikru tapytoju, pasirengimas.

Dveji atkaklūs metai savarankiškas mokymasis o Savitskis vėl yra akademijos studentas. Dabar talentingas jaunas menininkas sėkmingai įvaldo akademinį kursą ir labai greitai tampa vienu geriausių akademijos studentų, gavęs šešis sidabrinius ir vieną aukso medalis.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417940.jpg" alt=" "Į karą." (1888).

1883 metais grįžęs į Sankt Peterburgą Savickis pradėjo dėstyti Sankt Peterburgo techninėje piešimo mokykloje, vėliau – Maskvos mokykloje, o galiausiai persikėlė į Penzą, kur tapo pirmuoju tapybos galerijos ir miesto dailės mokyklos direktoriumi. Ir reikia pažymėti, kad šiose pareigose tapytojas įrodė esąs labai profesionalus vadovas. Konstantinas Apollonovičius asmeniškai parengė mokymo programą savo studentams, kurie dėl mokymosi gavo puikų pasirengimą, kuris leido geriausius mokyklos absolventus priimti į Dailės akademiją be stojamųjų egzaminų.

Sklypas

Išskyrus retas išimtis, Šiškino paveikslų tema (jei į šią problemą žvelgti plačiai) yra viena – gamta. Ivanas Ivanovičius yra entuziastingas, mylintis kontempliatorius. O žiūrovas tampa tapytojo susitikimo su gimtomis platybėmis liudininku.

Šiškinas buvo nepaprastas miško žinovas. Apie medžius skirtingų veislių jis viską žinojo ir pastebėjo klaidas brėžinyje. Pleneruose menininkės mokiniai buvo pasiruošę tiesiogine prasme pasislėpti krūmuose, kad tik negirdėtų kritikos „tokio beržo negali būti“ arba „šios pušys netikros“.

Studentai taip bijojo Šiškino, kad pasislėpė krūmuose

Kalbant apie žmones ir gyvūnus, jie retkarčiais pasirodydavo Ivano Ivanovičiaus paveiksluose, tačiau jie buvo labiau fonas nei dėmesio objektas. „Rytas pušyne“ – bene vienintelis paveikslas, kuriame lokiai konkuruoja su mišku. Už tai ačiū vienam geriausių Šiškino draugų - menininkui Konstantinui Savitskiui. Jis pasiūlė tokią kompoziciją ir pavaizdavo gyvūnus. Tiesa, drobę pirkęs Pavelas Tretjakovas Savitskio vardą ištrynė, taigi ilgam laikui lokiai buvo priskirti Šiškinui.

I. N. Kramskojaus Šiškino portretas. 1880 m

Kontekstas

Iki Šiškino buvo madinga tapyti Italijos ir Šveicarijos peizažus. „Net tais retais atvejais, kai menininkai imdavosi vaizduoti Rusijos vietoves, Rusijos gamta italizavosi, prisitaikydavo prie itališko grožio idealo“, – prisiminė Šiškino dukterėčia Aleksandra Komarova. Ivanas Ivanovičius buvo pirmasis, kuris su tokia ekstaze realistiškai piešė Rusijos gamtą. Kad žiūrėdamas į jo paveikslus žmogus pasakytų: „Ten tvyro rusiška dvasia, kvepia Rusija“.

Rugiai. 1878 m

O dabar istorija apie tai, kaip Šiškino drobė tapo įvyniokliu. Maždaug tuo pačiu metu, kai visuomenei buvo pristatytas „Rytas pušyne“, „Einem Partnership“ vadovas Julius Geisas paragauti atnešė saldainį: storą migdolų pralino sluoksnį tarp dviejų vaflių lėkščių ir aptraukto šokolado. Saldainiui konditerei patiko. Geisas pagalvojo apie vardą. Tada jo žvilgsnis užkliuvo ties Šiškino ir Savitskio paveikslo reprodukcija. Taip kilo „Meškiuko“ idėja.

Visiems pažįstamas įvynioklis pasirodė 1913 m., Sukurtas menininko Manuil Andreev. Prie Šiškino ir Savitskio siužeto jis pridėjo kadrą iš eglės šakos Ir Betliejaus žvaigždės— tais metais saldainiai buvo pati brangiausia ir geidžiamiausia dovana Kalėdų švenčių proga. Laikui bėgant, įvynioklis buvo įvairiai pakoreguotas, tačiau konceptualiai išlieka toks pat.

Menininko likimas

– Viešpatie, ar tikrai mano sūnus taps dailininku! — apgailestavo Ivano Šiškino mama, kai suprato, kad negali įtikinti sūnaus, nusprendusio tapti menininku. Vaikinas siaubingai bijojo tapti pareigūnu. Ir, beje, gerai, kad to nepadarė. Faktas yra tas, kad Šiškinas turėjo nevaldomą norą piešti. Žodžiu, kiekvienas Ivano rankose buvęs lapas buvo padengtas piešiniais. Įsivaizduokite, ką oficialus Šiškinas galėtų padaryti su dokumentais!

Šiškinas žinojo visas botanines detales apie medžius

Ivanas Ivanovičius tapybos mokėsi iš pradžių Maskvoje, paskui Sankt Peterburge. Gyvenimas buvo sunkus. Dailininkas Piotras Neradovskis, kurio tėvas mokėsi ir gyveno pas Ivaną Ivanovičių, savo atsiminimuose rašė: „Šiškinas buvo toks neturtingas, kad dažnai neturėdavo savo batų. Norėdamas kur nors išeiti iš namų, pasitaikydavo, kad apsiavė tėvo batus. Sekmadieniais jie eidavo pietauti kartu su mano tėvo seserimi.

Laukinėje šiaurėje. 1891 m

Tačiau vasarą po atviru dangumi viskas buvo pamiršta. Kartu su Savrasovu ir kitais klasės draugais jie išvyko kur nors už miesto ir piešė eskizus iš tenykščio gyvenimo. „Ten, gamtoje, mes tikrai išmokome... Gamtoje mokėmės, taip pat padarėme pertrauką nuo gipsų“, – prisiminė Šiškinas. Jau tada jis pasirinko savo gyvenimo temą: „Aš tikrai myliu Rusijos mišką ir rašau tik apie jį. Menininkui reikia pasirinkti vieną dalyką, kuris jam labiausiai patinka... Jokiu būdu negalima jo išmesti. Beje, Šiškinas išmoko meistriškai piešti Rusijos gamtą užsienyje. Mokėsi Čekijoje, Vokietijoje, Šveicarijoje. Iš Europos atvežti paveikslai atnešė pirmus neblogus pinigus.

Mirus žmonai, broliui ir sūnui, Šiškinas ilgai gėrė ir negalėjo dirbti

Tuo tarpu Rusijoje peredvižnikai protestavo prieš akademikus. Šiškinas tuo nepaprastai džiaugėsi. Be to, daugelis sukilėlių buvo Ivano Ivanovičiaus draugai. Tiesa, laikui bėgant jis susiginčijo su jais abiem ir dėl to labai jaudinosi.

Šiškinas staiga mirė. Atsisėdau prie drobės, tik tuoj pradėdamas dirbti, ir kartą žiovavau. ir viskas. Būtent to ir norėjo tapytojas – „iš karto, iš karto, kad nenukentėtų“. Ivanui Ivanovičiui buvo 66 metai.