SSRS liaudies artisto Michailo Lavrovskio jubiliejaus vakaras. Michailo Lavrovskio koncertinis jubiliejaus vakaras SSRS liaudies artisto Michailo Lavrovskio jubiliejaus vakaras

Bilietai į Koncertą, skirtą Michailo Lavrovskio jubiliejui c.

Vakaras, skirtas Michailo Lavrovskio 75-mečiui, leis išvysti itin turtingą kultūrinę programą, skirtą ryškiai asmenybei Didžiojo teatro istorijoje. Labiausiai jis atsidavė baletui skirtingos dangos iš menininko, vėliau pradėjo aktyviai dirbti su šokėjais kaip choreografas ir statyti savo pastatymus.

Tarp jų – „Romeo ir Džuljeta“, „Porgis ir Besas“ ir kt. Už nugaros ilgas darbas baleto industrijoje Lavrovskis sulaukė didelio pripažinimo ir toliau daro įtaką teatro menui, būdamas vienu iš didelio tarptautinio konkurso „Auksinė kaukė“ žiuri narių. Šis žmogus turi savo baleto viziją, kuri atsispindi jo kūryboje ir nuolatiniame darbe.

Daugiau nei pusė amžiaus balete

Baletui jis skyrė daugiau nei pusę amžiaus, įskaitant tiesioginį darbą Didžiajame teatre, ir būtent šioje scenoje skirtingų kartų artistai pagerbs dienos herojų. Laukiama žiūrovų įdomios istorijos ir prisiminimai apie gyvenimą, baleto šokėjų pasirodymas akompanuojant orkestrui ir tiesiog nuoširdžiai praleistas vakaras. Baleto žinovai tikrai turėtų pamatyti šį įvykį, kuris yra savotiškas tęsinys, nes scenoje pasirodys jaunos scenos ir pasaulinio garso legendos, nepraleiskite šios didelės sukakties.

koncertas, jubiliejus Michailas Lavrovskis Maskvoje perka bilietus.

Michailas Lavrovskis. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

Vakaro pradžioje baleto meno vadovas atkreipė dėmesį ne tik į puikų Lavrovskio, kaip savo kartos lyderio, vaidmenį, bet ir į nepaprastą jo šokio kokybę, kuri išlieka šiuolaikinių šokėjų etalonu. Genialusis Spartakas, galantiškas Albertas, svajingas Romeo – šiuose ir kituose svarbiuose vaidmenyse Michailas Lavrovskis savo mene iki šiol nepasiekiamas!

Programoje šokio jubiliejusžiūrovai galėjo išvysti įvairius Michailo Lavrovskio choreografinius pasirodymus ir tikrą didžiųjų Didžiojo šokėjų meistriškumą, tų, su kuriais meistras daug dirbo ir kuriems pavyko perduoti savo partijas. Taigi beveik visas vakaras scenoje buvo demonstruojamas geriausios jėgos Patinas klasikinis šokis pirmasis teatras šalyje.

Taigi, pagrindinis atlikėjas vieno veiksmo balete „Fantazijos kazanovos tema“ atliko pagal muziką. Menininkei neįprastai tiko fatališkos moterų viliotojos dalis, kupina sudėtingiausių šuolių derinių ir vaidybos scenų. Tsvirko veikė nevaržomai – ir kaip dėmesingas balerinų partneris, ir kaip techniškai išraiškingas solistas!

Kazanova – Igoris Tsvirko. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

„Fantazija Kazanovos tema“ – efektingas siužetinis baletas, suteikiantis galimybę parodyti savo talentus ne tik pagrindiniam šokėjui, bet ir antriniams solistams, kurių partijos ne mažiau patrauklios publikai. Taigi, Arlekino, dvariško Kazanovos tarno, vaidmenyje puikiai pasirodė koordinuotas ir artistiškas Georgijus Gusevas. „Kazanovos draugų“ dalių atlikėjai – Vasilijus Židkovas, Antonas Kondratovas, Andrejus Koškinas ir Andrejus Rybakovas – meistriškai susidorojo su savo plastinėmis užduotimis.

Baletas apie Michailo Lavrovskio Kazanovos gyvenimą ir nuotykius kažkada, maždaug prieš dvidešimt metų, nuolat buvo Didžiojo teatro repertuare. Panašu, kad ir šiandien savo plakatą, kuriame trūksta tokio elegantiško, vitališko, jis galėtų paįvairinti neįkyriu filosofiniu šokio gizmos atspalviu.

„Amok“ – choreografinis numeris pagal A. Simonenko (scenos režisierius – Garcia, kostiumų dailininkė Dolores Garcia Ordonez) muziką, įkvėptas Stefano Zweigo to paties pavadinimo novelės. Jo sunkumas slypi ne šokio tekstuose, o tame, kaip giliai atlikėjai sugeba pasinerti į šio įspūdingo meilės kūrinio atmosferą. Ir, turiu pasakyti, „Amok“ atlikėjams – Arturui Mkrtchyanui ir Anitai Pudikovai – pavyko! Jie prisijungė prie Zweig temos su ypatinga nuotaika ir emociniu poveikiu.

"Amok". Gydytojas – Arturas Mkrtchanas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Marianos Ryzhkinos ir Michailo Lobukhino duetas iš „“ turėjo neįprastą, magnetinį poveikį publikai. Čia iš tiesų pasireiškė pasaulinio garso Didžiojo baleto stilius! Ne mažiau ryškiai, turėdami reikiamą temperamentą ir aukštu techniniu lygiu, jie solo grandyje iš "" Jekaterina Krysanova ir.

Duetas iš baleto „Spartakas“. Marianna Ryzhkina ir Michailas Lobukhinas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Rusijos balerinos pasirodymas (muzika K. Jenkins, A. Guerra, J. Luisier, scenos režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia, kostiumų dailininkė Dolores Garcia Ordoñez), priklausys nuo užimtumo siužetas susietą su vienišos ir, ko gero, pamirštos balerinos likimu, patraukė ne istorija su tam tikru susidūrimu, o tiesiog šokiai, demonstruojantys techninius, triukus artistų sugebėjimus. Štai bare sėdinti balerina (Ji Viktorija Litvinova) stebi, kaip jaunuolis (Alanas Kokajevas) šoka flirtuodamas su trimis flirtuojančiomis merginomis (Daria Lovcova, Kristina Loseva, Anita Pudikova). Vaikinas yra toks virtuoziškas, kad sugeba užkariauti bet kurią, net ir pačią neįveikiamiausią moterį. Balerina taip pat tampa jo piršlybų objektu ...

„Rusų balerina“. Ji yra Viktorija Litvinova, Jaunuolis - Alanas Kokajevas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Vakaro programą užbaigė vieno veiksmo baletas „Nijinsky“ su muzika pavadinime. Šis spektaklis, jau turintis nemažą gyvavimo scenoje istoriją, atrodo, buvo sukurtas vadovaujant Vasiljevo asmenybei – stambaus masto, „skraidančio“ šokėjo, šiuolaikinio šokio dievo. Menininkui pavyko sukurti įtikinamą legendinio Diaghilevo sezonų menininko įvaizdį, kurį tiesiogine to žodžio prasme suskaldė tie, kurie jį myli (Michailas Lavrovskis) ir Romola (Marija Vinogradova).

"Nijinsky". Diaghilevas - Michailas Lavrovskis. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

Baletas trims (Nijinskis, Diaghilevas, Romola), būtent toks ir yra Nižinskis, yra biografinis kūrinys, orientuotas į asmeninę didžiojo menininko, kuris pasirodė jo talento įkaitu, dramą. Ištrūkęs iš visagalio impresarijaus rankų ir vedęs Romolą, jis taip ir nesugebėjo pakilti ant buvusio sėkmės pjedestalo. Emocinė, mobili psichika ir asmeniniai Nižinskio išgyvenimai įtraukė jį į skausmingo palūžimo situaciją. Vasiljevas sugebėjo perteikti šią būseną. Menininko likimas jį tikriausiai palietė iki širdies gelmių. Nižinskio įvaizdį į save perkeldamas Ivanas Vasiljevas privertė publiką tikrai užjausti sunkus likimas viena garsiausių praėjusio amžiaus šokėjų.

Nižinskis - Ivanas Vasiljevas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Baleto simbolis, pagrindinė jo figūra, neabejotinai yra balerina. Tačiau XX amžius, ypač jo antroji pusė, parodė, kad šokėjo vieta scenoje yra ne mažiau reikšminga nei balerinos. Vienas iš tų, kurie tai įtikinamai įrodė, buvo pakėlusi vyrų klasikinio šokio kartelę į neregėtą aukštį! Šiandieninė Didžiojo teatro šokėjų karta sėkmingai toliau plėtoja Lavrovskio nustatytas tradicijas, o tai vaizdžiai demonstruojama. Jubiliejaus vakaras iškilaus menininko garbei.

Grand pas iš baleto „Don Kichotas“. Solistai Jekaterina Krysanova ir Vladislav Lantratovas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Visos teisės saugomos. Kopijuoti draudžiama

MASKVA, gegužės 4 d. – RIA Novosti. Didysis teatras pagerbia Liaudies menininkas SSRS puikaus šokėjo, choreografo ir mokytojo Michailo Lavrovskio, švenčiančio 75-ąjį gimtadienį. Vakaras dienos herojaus garbei vyks istorinis etapas Didysis teatras gegužės 4 d. Lavrovskio choreografijoje baletus pristatys solistai ir mokiniai. Viename iš jų, Nižinskio, Diaghilevo partiją atliks pats dienos herojus. Apie tai buvo pranešta teatre.

Supermenas

Po vieno iš ankstyvųjų Kovent Gardeno Didžiojo teatro spektaklių, kur naujas baletas Teatras "Spartak" Pagrindinis vaidmuo su Lavrovskiu garsus anglų baleto kritikas Clementas Crispas pažymėjo, kad buvo pademonstruotas įspūdingiausias vyriškas šokis, kurį jis kada nors matė.

"Tik į superlatyvai gali apibūdinti šią tikrai herojišką interpretaciją: galią fizinė jėga, jausmų kilnumas, išraiškos grožis“, – rašė Crispas. Jis Lavrovski pavadino „supermenu“.

Lavrovskis nuo tada, kai 1961 m. dirbo Didžiajame teatre, buvo didžiojo baleto pasididžiavimas ir pagrindinė puošmena. Jis sujungė manierų aristokratiškumą, virtuozišką techniką ir galingą aktorinį temperamentą. Jam nebuvo jokių apribojimų - jis buvo puikus bet kuriame vaidmenyje.

Laimingas žmogus

„Svarbu būti tinkamoje vietoje Tikslus laikas. Ir man pasisekė, kad mano gyvenimas Didžiajame teatre sutapo su Jurijaus Grigorovičiaus, choreografo, sukūrusio baletus, kuriuose žmogus iškyla viršūnėje, atvykimu, kur reikėjo ne tik gerai apmokyto šokėjo, ne lėlės, o menininkas“, – „RIA News“ sakė menininkas.

Lavrovskis pažymėjo, kad, kiek įmanoma, jis taip pat užsiima choreografija, tačiau dabar pagrindiniu savo verslu laiko pedagogiką.

"aš - laimingas vyras- dirbo Didžiajame teatre, mano partneriai buvo tokie puikūs šokėjai kaip Maris Liepa, Vladimiras Vasiljevas, Jurijus Vladimirovas. Klasikinio šokėjo etalonas man visada buvo Nikolajus Fadeečevas“, – sakė Lavrovskis.

Michailo Lavrovskio baletai

Jubiliejinio vakaro programoje bus atliktas vieno veiksmo baletai: „Fantazija Kazanovos tema“, „Rusų balerina“, „Nijinskis“ Michailo Lavrovskio choreografijoje. O pastarajame jis pats lips į sceną Diaghilevo vaidmenyje.

Pirmą kartą bus pristatytas duetas iš AIOC operos-baleto, kurio pasaulinė premjera įvyks 2018 metų pradžioje.

Taip pat bus atliktas „Adagio“ iš baleto „Spartakas“ ir „Grand Pas“ iš baleto „Don Kichotas“, kuriame spindėjo Michailas Lavrovskis.

Šį vakarą diriguos Pavelas Sorokinas.

Pasiūlymas meistrui

Koncerte dalyvaus žinomi šokėjai ir jau žinomi Lavrovskio mokiniai. Tarp jų: ​​Ivanas Vasiljevas, Vladislavas Lantratovas, Michailas Lobukhinas, Igoris Tsvirko, Jekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina ir kt.

„Michailas Leonidovičius yra vienas iš vyrų klasikinio šokio pradininkų pasaulyje, – RIA Novosti sakė Didžiojo baleto teatro solistas Vladislavas Lantratovas. „Lavrovskis yra kiekviena gyvenimo sekundė šokyje. Jo šokis visada kupinas puikių jausmų. su ryškiomis emocijomis.Kitaip jis tiki,nėra prasmės lipti į sceną.Tai jis ir bandė man perteikti.Norėčiau palinkėti Mokytojui sveikatos,kad neprarastų tikėjimo gyvenimu,kad jis džiugina mus savo buvimu. Jo patarimai mums tokie svarbūs ir brangūs.

Šokėjas, choreografas, mokytojas -Michailas Lavrovskisdaugiau nei ketvirtį amžiaus buvo pagrindinis pagrindinio šalies teatro solistas, pirmojo masto žvaigždė. Kritikai apie jį rašė: „Lavrovskis sugeba scenoje perteikti aistrą, atkaklumą, autoritetingumą ir meilės jausmų gilumą, jausmų galią ir kilnumą“.

Jubiliejinio vakaro metu meistras ne tik sulaukė daugybės mokinių ir kolegų sveikinimų, bet ir pats įteikė dovaną visuomenei – sušoko partiją balete. nuosava kompozicija.



Kai tik Michailas Lavrovskis pasirodo užkulisiuose, menininkai jį apsupa. „Skype“ sveikinimai iš viso pasaulio, nuotrauka atminimui – su gyva legenda. Anot menininkų, dalyvauti garsaus šokėjo, choreografo ir mokytojo vakare – laimė ir atsakomybė.

„Jo išskirtinumas slypi tame, kad jis beatodairiškai myli gyvenimą, žmones, kūrybą“, – sako prima. - Didžiojo teatro balerina Marianna Ryzhkina. -Turėjau galimybę dirbti asistente kuriant spektaklį. Ir ten stebėjau, kaip menininkus sužavėjo tai, kaip maestro Lavrovskis perteikė choreografiją, emociją ir to, kas vyksta, prasmę.



Jubiliejinį vakarą tėvui režisavo sūnus – Leonidas Lavrovskis-Garcia, taip pat choreografas. Pagrindinė mintis- kalbėti apie dabartį ir ateitį, neatsigręžiant į praeitį.

„Nenorėjau daryti panegirikos gyvam žmogui. Gimtadieniui reikia kažko džiaugsmingo. Štai tada jie ateina, žiūri ir linki 100 metų gyvenimo ir kūrybinė sėkmė. Ir Lavrovskis, nepaisant 75 metų amžiaus ir sąnarių protezų, vis dar valdo mus visus ant karo žirgo ir kardo. Ir mes džiaugiamės galėdami jam padėti šiuo klausimu“.- sakė režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia.



Vakarui fragmentai iš Lavrovskio pastatymų – „Fantazija Kazanovos tema“, „Rusų balerina“, „Nijinskis“ – buvo perstatyti atnaujinta aktorių sudėtimi, naujais kostiumais.Didžiosios Britanijos premjerui Ivanui Vasiljevui tai pirmoji patirtis dirbant su Lavrovskiu. Šoka Nižinskis.

„Pirmiausia jis tikras vyras. Tikras vyras – ir scenoje, ir gyvenime. Ir jis yra labai emocingas žmogus, emocingas menininkas. Ir tai palieka pėdsaką visam gyvenimui“., – įsitikinęs premjeras Michailovskio teatras Ivanas Vasiljevas.



Viena iš vakaro intrigų – žvilgsnis į ateitį – fragmentas iš būsimo operos-baleto „Amok“ pastatymo pagal Stefano Cveigo filosofinę novelę. Režisierius - Leonidas Lavrovskis-Garcia, choreografija - Michailas Lavrovskis.

„Gal ir sugebėsiu tai įdėti kaip mokytoją, bet aš pats, žinoma, į sceną neisiu. Galite šokti kiek norite - negalite žiūrėti, štai kas “, - dalinosi Didžiojo teatro choreografas-repetitorius, SSRS liaudies artistas Michailas Lavrovskis.



Ir, nepaisant autoironijos, vakaro finale Michailas Lavrovskis vis dėlto pasirodė scenoje - ištraukoje iš baleto "Nijinskis" - Sergejaus Diaghilevo vaidmenyje.

kultūros naujienos

Leonidas Lavrovskis visų pirma yra „Romeo ir Džuljeta“ – šedevras, kuris iškart padarė jį puikiu. Jis suteikė pasauliui Ulanovos-Džuljetos įvaizdį ir atskleidė pasauliui Prokofjevą baleto muzikos lūžiu. Leonido Michailovičiaus Lavrovskio vardas siejamas su vadovybe baleto trupės du didžiausi teatrai pasaulio: 6 metus vadovavo Mariinsky baletui ir 20 metų buvo vyriausiasis Didžiojo teatro choreografas.
„Planetos priekyje“ Didelis baletas atsistojo po Lavrovskio, būtent su jo vardu siejamas pakilimo laikotarpis “ Geležinė uždanga Ir tai, kas buvo atskleista, sukrėtė pasaulį.
Filmas apie Lavrovskį – tai bandymas įsiskverbti į jo asmenybės esmę, giliau pažinti jo kūrybą ir, ko gero, pirmą kartą kažką atrasti pačiam.



Buvo panaudota kronikos filmuota medžiaga ir nuotraukos, susijusios tiek su Leonido Lavrovskio kūrybos „Maskvos“, tiek „Leningrado“ laikotarpiais.

Didžiajame teatre vyko iškilmingas koncertas Michailo Lavrovskio jubiliejaus proga. Šokėjas, choreografas, mokytojas – daugiau nei ketvirtį amžiaus buvo pagrindinis pagrindinio šalies teatro solistas, pirmojo masto žvaigždė. Kritikai apie jį rašė: „Lavrovskis sugeba scenoje perteikti aistrą, atkaklumą, autoritetingumą ir meilės jausmų gilumą, jausmų galią ir kilnumą“. Jubiliejinio vakaro metu meistras ne tik sulaukė gausių mokinių ir kolegų sveikinimų, bet ir pats įteikė dovaną visuomenei – sušoko partiją savos kompozicijos balete. Reportažas Valerija Kudryavtseva.

Kai tik Michailas Lavrovskis pasirodo užkulisiuose, menininkai jį apsupa. „Skype“ sveikinimai iš viso pasaulio, nuotrauka atminimui – su gyva legenda. Anot menininkų, dalyvauti garsaus šokėjo, choreografo ir mokytojo vakare – laimė ir atsakomybė.

„Jis išskirtinis tuo, kad yra beprotiškai įsimylėjęs gyvenimą, beprotiškai mylintis žmones, beprotiškai mylintis kūrybą“, – sako Didžiojo teatro primabalerina Marianna Ryzhkina. – Turėjau galimybę dirbti asistente kuriant spektaklį. Ir ten stebėjau, kaip menininkus sužavėjo tai, kaip maestro Lavrovskis perteikė choreografiją, emociją ir to, kas vyksta, prasmę.

Jubiliejinį vakarą tėvui režisavo sūnus – Leonidas Lavrovskis-Garcia, taip pat choreografas. Pagrindinė mintis – pokalbis apie dabartį ir ateitį, neatsigręžiant į praeitį.

„Nenorėjau daryti panegirikos gyvam žmogui. Gimtadieniui reikia kažko džiaugsmingo. Štai tada jie ateina, žiūri ir linki 100 metų gyvenimo ir kūrybinės sėkmės. Ir Lavrovskis, nepaisant 75 metų amžiaus ir sąnarių protezų, vis dar valdo mus visus ant karo žirgo ir kardo. Ir mes džiaugiamės galėdami jam padėti šiuo klausimu “, - sakė režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia.

Vakarui fragmentai iš Lavrovskio pastatymų – „Fantazija Kazanovos tema“, „Rusų balerina“, „Nijinskis“ – buvo perstatyti atnaujinta aktorių sudėtimi, naujais kostiumais. Didžiosios Britanijos premjerui Ivanui Vasiljevui tai pirmoji patirtis dirbant su Lavrovskiu. Šoka Nižinskis.

„Visų pirma, jis yra tikras vyras. Tikras vyras – ir scenoje, ir gyvenime. Ir tai labai emocingas žmogus, emocionalus menininkas. Ir tai palieka antspaudą visam gyvenimui“, – įsitikinęs Michailovskio teatro premjeras Ivanas Vasiljevas.

Viena iš vakaro intrigų – žvilgsnis į ateitį – fragmentas iš būsimo operos-baleto „Amok“ pastatymo pagal Stefano Cveigo filosofinę novelę. Režisierius - Leonidas Lavrovskis-Garcia, choreografija - Michailas Lavrovskis.

„Gal man pavyks ją pastatyti kaip mokytojas, bet aš pats, žinoma, į sceną neisiu. Galite šokti kiek norite - negalite žiūrėti, štai kas “, - dalinosi Didžiojo teatro choreografas-repetitorius, SSRS liaudies artistas Michailas Lavrovskis.

Ir, nepaisant autoironijos, vakaro finale Michailas Lavrovskis vis tiek lips į sceną – baleto „Nijinskis“ ištraukoje – Sergejaus Diagilevo vaidmenyje.


Į viršų