Paslaptingiausias Hanso Holbeino paveikslas. Hanso Holbeino jaunesniojo „Ambasadoriai“.

07:13 val. Vanitas Hansas Holbeinas, ambasadoriai
Parodysiu cia truputi "paslaptingo" meno... is pirmo zvilgsnio banalus paveiksliukas .. o dabar suintriguosiu - pries jus mazas Optinė iliuzija.... Beje, pridedu atitinkamą TEG)
[Ambasadoriai (1533 m.), Nacionalinė galerija, Londonas]

„Portreto kairėje – Jeanas de Denteville'is, Prancūzijos ambasadorius Henriko VIII dvare, dešinėje – jo draugas, Lavoie vyskupas Georgesas de Selve'as, lankęsis Londone 1533 m. balandį. Remiantis kai kuriais pranešimais, jis buvo Selve, kuris patarė savo draugui užsakyti Holbeino, neseniai grįžusio į Angliją ir ieškančio naujų globėjų, portretą.
Drobės herojai, žvelgiantys tiesiai į žiūrovą, vaizduojami apsupti daugybės astronominių ir navigacinių instrumentų, kurie kartu su daiktais, gulinčiais apatinėje koto lentynoje (knygos, muzikos instrumentai, gaublys) yra skirti pabrėžti šių žmonių gyvenimo būdą ir psichinių interesų sferą.
Su daugybe paveikslo detalių, dailininko itin tikroviškai nupieštas, ant jo uždėtas keistas daiktas priekinio plano drobės. Ji sudaro simbolinę šio kūrinio eilutę, detaliai išnagrinėjus paaiškėja, kad perspektyvoje iškreipta žmogaus kaukolė.

Pirmame plane esanti siaubingai iškreipta kaukolė padaro kompoziciją trikampę ir dinamiškesnę, o dinamika pabrėžiama geometriniai raštai kilimas
Šią anamorfozę interpretatoriai dažniausiai sieja su Vanito žanru, o bendrą paveikslo patosą – su kritika mokslo pretenzijoms į aukštesnes žinias, kurios atskleidžia jo efemeriškumą mirties akivaizdoje. Ambasadoriai ir su jais susijęs natiurmortas pateikiami kodais linijinė perspektyva su aiškia instaliacija apie tikrojo mišinio iliuziją. Šiame kontekste taip pat svarbu, kad kaukolės anamorfozė kabėtų tiesiai virš perspektyvinio Vestminsterio abatijos grindų mozaikos vaizdo. Supriešinimas mokslo žinių aiškumui, patogios būties stabilumui, vienintelei pasaulio realybei, kurią matome, o tuo pačiu virš viso to pakibusi mirtis, paverčianti žmogaus egzistenciją beprasmiška, pasirodė neįprastai artima pasaulėžiūrai. šiuolaikinis žmogus. Holbeinas savo kūryboje suteikė dvigubo matymo įvaizdį – tiesioginiu žvilgsniu į žmogaus, stačia galva pasinėrusį į kasdienybės rutiną ir nenorinčio susidurti su tragiška žemiškosios egzistencijos metafizika, mirtis atrodo kaip iliuzinė dėmė. neturėtumėte nekreipti dėmesio - bet pažvelgus į ypatingą žvilgsnį viskas pasikeičia visiškai priešingai - mirtis virsta vienintele realybe, o įprastas gyvenimas iškreipiamas mūsų akyse, įgydamas fantomo, iliuzijos charakterį.)

PRANCŪZIJOS AMBASADORIŲ PORTRETAS

Ceremoninis portretas Prancūzijos ambasadoriai Jean de Danteville ir Georges de Selva, yra vienas didžiausių (206 x 209 cm) ir nuostabiausių Hanso Holbeino jaunesniojo paveikslų, sukurtų jo kūrybos klestėjimo laikais. Dvigubi portretai buvo populiarūs tarp Šiaurės renesanso vokiečių tapytojų nuo XV a. pabaigos. Tačiau Holbeinui ši drobė yra išimtis.

Diplomatai iš Prancūzijos pavaizduoti natūralaus dydžio ir apsupti prabangiais aksesuarais. Studijoje – nuostabios turtingos draperijos, daugybė daiktų ir detalių, pabrėžiančių šių jaunų, energingų žmonių intelektą, charakterį, skonį ir polinkius. Atsipalaidavusios pozos, be pretenzingo manierų, taip pat pabrėžia orumą. Jean de Danteville ir jo draugas buvo Prancūzijos ambasados ​​Anglijoje vadovai. Georgesas de Selva – 24 metų Lavour vyskupas, buvo ne tik diplomatas, bet ir mokslininkas, didelis muzikos mylėtojas.

Holbeinas pavaizdavo du savo socialine padėtimi vienodus žmones. Tais laikais tai buvo labai svarbu. Menininkas šią problemą išsprendė simetriškai kompozicijos centro atžvilgiu išdėstydamas ambasadorių figūras. Be to, jie nežiūri vienas į kitą, nekontaktuoja, o pozuoja prieš žiūrovą, nukreipdami į jį skvarbius žvilgsnius. O jei bandysite paveikslą padalyti į dvi dalis, gausite du nepriklausomus, vienodus portretus.

Vienintelis dalykas, kuris sieja modelius, yra paveikslo spalva – išskirtinė spalvų schema, apimanti tamsiai žalius, juodus, rožinius ir sodriai rudus tonus. Turtingi rūbai, brangus kailis ir aksomas neužgožia savo prabanga, šiame paveikslėlyje niekas nesako apie didelę daiktų kainą, o tik apie jų paskirtį, tai yra mokslų ir meno atributai, o ne turtas kaip toks. Diplomatų išsilavinimą pabrėžia ir Europos universitetų absolventų dėvimi galvos apdangalai.

Paveikslą užsakė patys diplomatai. Pasiuntiniai, apsirengę iškilmingais drabužiais, ramiai ir užtikrintai žvelgia į žiūrovą. Holbeinas nesigilina vidinis pasaulis jų modeliai – atrodo uždari, santūrūs, kaip ir dera aristokratams karaliaus dvare. Ir visgi menininkas mums parodo kilnius aristokratus, išsilavinusius įvairių pomėgių kur dvasingą žmogų domina pasaulietiniai mokslai, astronomijos ir geografijos instrumentai. Gaublys, muzikos instrumentai, atviras matematikos vadovėlis – pabrėžia šių jaunų ir labai išsilavinusių žmonių pažintį su humanistinėmis Renesanso idėjomis.

Šiek tiek APIE HOLBEINO „AMBASADORIUS“.

Kalbant apie Holbeino „Ambasadorius“, jie pirmiausia prisimena „keistą vietą paveikslo pirmame plane“, kuri tam tikru kampu įgauna kaukolės formą.

Detalė užkabinanti – bet ne tik „Ambasadorių“ įdomi.

Du žodžiai apie pozavimą. Paveikslas pavadinimą „Ambasadoriai“ gavo gana vėlai – menotyrininkams pavyko nustatyti, kas tiksliai pavaizduotas šiame dvigubame portrete, palyginus Holbeino kūrybą su piešiniu. prancūzų menininkas Jean Clouet, ant kurio išvirkščia pusė buvo teigiama, kad Jean de Dinteville buvo modelis:

1533 m. Jean de Dinteville, kuriam buvo „tik“ 29 metai, baigė eiti ambasadoriaus Anglijos dvare. Pakeliui namo, į Prancūziją, jo pasimatyti užsuko draugas, Lavorskio vyskupas Georgesas de Selve, 26 metų. Vyskupą jis gavo 1526 m., būdamas vos 17 metų. (Pagal visas taisykles vyskupo pareigų negalėjo eiti jaunesnis nei 25 metų asmuo – tačiau karalius domėjosi de Selvos vertimu ir diplomatiniais gabumais – ir bažnyčia turėjo sutikti).

Pati dvigubo Holbeino portreto kompozicija, užsakyta Jeano de Dinteville'io, yra neįprasta. Akivaizdu, kad rengiant šio paveikslo programą ir „sustatyti“ (apie tai toliau) ant stalo išdėliotus astronominius instrumentus Holbeinui padėjo jo draugas astronomas ir matematikas Nikolausas Kratzeris, dirbęs Anglijos teisme.

Ant stovo (arba stalo), ant kurio remiasi vaizduojamasis, išdėstyti: apačioje - objektai, susiję su žemišku, apatiniu pasauliu, viršuje - objektai, susiję su dangaus pasauliu, dangumi ir astronominiais stebėjimais: 2 gnomonai

Jų parodymai leidžia tiksliai nustatyti momentą, prie kurio prikabinta paveikslėlyje pavaizduota scena: tai 1533 m. balandžio 11 d. Geras penktadienis, 4 valandą po pietų.

Taigi nukryžiavimo buvimas viršutiniame kairiajame paveikslo kampe tampa aiškus:

Šiuo atveju Holbeino portretui pasirinkta kompozicija aiškiai koreliuoja su artėjančiu Dievo Motinos ir apaštalo Jono kryžiumi:

Žalgiris. nukryžiavimas. 1523–1524 m

Tiesą sakant, „Ambasadorių“ kompozicija paremta reikšmingo nebuvimo efektu: jos centre numanomas, bet nevaizduojamas – kryžius ant Golgotos.

Senųjų meistrų sprendimų drąsa kartais stebina. Holbeino pasirinktas sprendimas yra šiek tiek panašus į tą, kurį naudojo Memling savo Martino von Nieuwenhove'o diptike, kur dešiniajame sparne pavaizduotas donoras nutapytas atsispindėdamas veidrodyje, kabančiame už Dievo Motinos.

Memling. "Martino fon Nieuvenhove'o diptikas". Detalė

Jeigu įsivaizduotume, kad Holbeino paveiksle pavaizduoti asmenys atsisukę į kryžių, paaiškėja, kodėl paveikslo kompozicijoje yra kaukolė.

Holbeino kaukolė aiškiai „perskaityta“ paveikslo viduje, jei žiūrite iš tam tikro kampo, stovint drobės dešinėje:

Holbeino čia panaudotas optinis efektas – anamorfozė – buvo gana gerai žinomas to meto tapytojams. Taigi viename iš pranciškonų vienuolynų galite pamatyti freską, kuri, pažvelgus į ją iš priekio, suvokiama kaip kraštovaizdis:

Ir tik tam tikru matymo kampu jis įgauna „tikrąją“ formą:

Jame vaizduojamas Išganytojas, Bogotelis su Kūdikiu, apaštalai Petras ir Paulius, Šv. Pranciškus gauna stigmas...

Vieną kartą Tretjakovo galerija Prieš Vasilijaus Surikovo paveikslą „Bojaras Morozova“ išgirdau mamos ir mažosios dukrelės pokalbį. Mama mergaitei paaiškino: „Tai turtinga ponia, apsirengusi kailiniais ir važiuojanti karieta. O aplink elgetos ir ji į juos nežiūri. Kad jūsų vaikas ar draugas niekada neišgirstų tokios interpretacijos, pradedame rubriką „Popkorno menas“.

Prasidėjusios pavasarinės depresijos išvakarėse mūsų redaktoriai nusprendė įkvėpti Hanso Holbeino jaunesniojo paveikslo „Ambasadoriai“ ir paaiškinti jo reikšmę. Taigi, pažvelkime į tai iš visų pusių.

Londono nacionalinėje galerijoje žmonės klaidžioja aplink dviejų metrų pločio ir ilgio paveikslą. Jie apeina jį iš visų pusių ir sulaikę kvapą sustoja šalia. Visa tai jie daro norėdami išsiaiškinti paveikslo apačioje slypinčią paslaptį.

Vokiečių menininkas Hansas Holbeinas jaunesnysis mokėsi tapybos pas savo tėvą Hansą Holbeiną vyresniąjį, buvo karaliaus Henriko VIII dvaro tapytojas ir pagal užsakymą nutapė daug portretų. Vienas iš jų - dvigubas portretas„Ambasadoriai“, vaizduojantys du draugus. Kairėje – Prancūzijos ambasadorius Jeanas Dentelvilis, paveikslo užsakovas, dešinėje – Lavour miesto vyskupas Georgesas de Selva.

Atidžiau panagrinėjus, vaizdas mus nustebina begale detalių. Abu draugai – itin įvairiapusės asmenybės, savotiški XVI amžiaus Lomonosovai. Lentynoje esantys daiktai byloja apie jų pomėgius: astronomiją (astronominis gaublys, gnomonas, kvadrantas), geografiją (žemėlapiai, gaublys, kompasai), muziką (liutnia, fleitos dėklas). Jaunimas (abiems dar ne 30) tikrai veikė įvairiausius dalykus, taip pat daug skaitė ir keliavo. Jų gyvenimo būdas idealus šiuolaikiniam žmogui: meilė savo darbui, pasinėrimas į intelektualinį gyvenimą, amžinas veiksmas ir tobulėjimo troškimas. Šis paveikslas išreiškia pusiausvyros ir harmonijos idėją - dvasines ir fizines, žemiškas ir dangiškas jėgas.

Apskritai vaizdas yra statinis. Visų pirma, stabilumo suteikia vertikalios ir horizontalios linijos, suformuotos iš jaunų žmonių figūrų, šnipštas, kilimo krašto linija, kabantis nuo koto, kilimas ant grindų, užuolaidų draperijos. Tačiau yra ir įstrižainių, suteikiančių paveikslui dinamikos: vyskupo ir ambasadoriaus rankos, liutnia ir gaublys, vyskupo drabužių klostė ir, žinoma, aštri neaiškios kilmės įstrižainė apatinėje paveikslo dalyje. paveikslą, kuris išsiskiria tikroviško piešinio fone.

Hansas Holbeinas jaunesnysis buvo pirmasis pasaulyje menininkas, panaudojęs anamorfozės techniką – tyčinį formos iškraipymą, siekdamas užšifruoti papildomą paveikslo prasmę. Jei pereisite į dešinę paveikslo pusę ir prispauskite prie jos dešinį skruostą (kol galerijos prižiūrėtojai nepastebės), pamatysite tobulos formos kaukolę. Išradingas menininko sprendimas tokiu būdu užfiksuoti mirties simbolį atveda mus prie paveikslo idėjos: gyvenimas kupinas įdomių dalykų ir veiklos, kuriai aistringa; šalia esančios mirties nematome ir nenorime pastebėti. Pasinėrę į savo žemiškus reikalus, mes įsivaizduojame mirtį kaip kažką neryškaus ir neaiškaus. Ji amžinai ir nepastebimai yra kažkur šalia, jos kontūrai migloti ir niūrūs. Tačiau tą akimirką, kai ji priima tobula forma, likęs gyvenimas iš karto iškreipiamas ir tampa beprasmis. Momento daugiau.

Šiame paveikslėlyje užkoduotas raginimas veikti ir nuolatinis tobulėjimas. Gyvenk turėdamas aiškų tikslą, tvirtai stovėk ant kojų ir būk harmonijoje su žemišku ir dangišku. Atsitiks tai, kas neišvengiama, bet prieš tai turėsite laiko pasiimti iš gyvenimo savąjį.

Neseniai man atsidarė mano draugas naujas būdas eikite į galerijas, kurios vadinasi „aplankyti vieną nuotrauką“. Norėdami tai padaryti, turite iš anksto nuspręsti, kurį paveikslą norite pamatyti, ateiti prie jo, stovėti 20 minučių ir nedelsiant išeiti iš muziejaus. Būdas persmelkti ir visam laikui prisiminti nuostabios drobės įspūdį.

„Ambasadoriai“ – vienas iš tų paveikslų, kuriuos taip svarbu pamatyti gyvai. Nacionalinės galerijos durys visada atviros, o įėjimas nemokamas, todėl drąsiai imkite bilietus į Londoną ir skriskite aplankyti šio nuostabaus paveikslo.

Jei radote klaidą, pažymėkite teksto dalį ir spustelėkite Ctrl + Enter.

Dar gerokai prieš pasirodant 3-D akiniams ir išpopuliarinant velykinius kiaušinius, Renesanso menininkai sugalvojo savo būdą, kaip pritraukti lankytojus į savo parodas – žaidė su perspektyva, kad, žiūrėdami į paveikslus iš skirtingų kampų, matytų. skirtingi vaizdai. Vienas is labiausiai garsių pavyzdžiųšios technikos dvigubas Hanso Holbeino jaunesniojo portretas „Ambasadoriai“.

Pažvelgus į paveikslėlį, be dviejų gausiai apsirengusių vyrų pirmame plane, galima pamatyti keistą pailgos formos objektą. Ilgam laikui nebuvo galima suprasti, kas ant jo pavaizduota, bet paaiškėjo, kad norint jį išnarplioti, reikia pažvelgti į paveikslą kampu. Kaip matote, Holbeinas ten pavaizdavo kaukolę, kuri matoma tik pažvelgus į paveikslą iš dešinės pusės ir gana arti. Kritikai mano, kad tokiu būdu Holbeinas norėjo parodyti, kad žmogui įprastu rutininiu požiūriu į gyvenimą mirtis atrodo kaip miglota, į kurią nereikėtų kreipti dėmesio. Tačiau verta pakeisti kampą (pažvelgti giliau) ir mirtis iškyla į priekį, o visa kita praranda prasmę, virsta iliuzija ...

1. „Ambasadoriai“ tapo nukrypimu nuo buvusio Holbeino stiliaus

Hansas Holbeinas jaunesnysis

Iš pradžių Bavarijos menininkas pasekė savo tėvo Hanso Holbeino vyresniojo pėdomis, tapydamas ant religinėmis temomis, pavyzdžiui, „Miręs Kristus kape“. Iki 30 metų Holbeinsas padarė sėkminga karjera, užsiimdamas tokia kūryba, tačiau vis tiek nusprendė surizikuoti ir pradėti tapyti konceptualiai naujus paveikslus. Holbeinas išvyko į Angliją, o paskui į Šveicariją, po to grįžo į Londoną ir pradėjo tapyti pasaulietinius portretus.

2. Erasmus padėjo padidinti Holbeino portretų populiarumą

Olandų intelektualus mąstytojas Erazmas supažindino Holbeiną su „aukštosios visuomenės“ atstovais. Taigi menininkas tapo žinomas tarp Anglijos dvaro narių, karaliaus patarėjų, taip pat tokių žmonių kaip Thomas More ir Anne Boleyn.

3. Paveikslo herojai

Jean de Denteville ir Georges de Selve.

Kairėje esančiame paveiksle pavaizduotas Prancūzijos ambasadorius Anglijoje Jeanas de Denteville'is. Šis dvigubas portretas buvo nutapytas jo 30-ojo gimtadienio išvakarėse. Paveikslo dešinėje yra diplomato draugas ir kolega, 25 metų vyskupas Georgesas de Selve'as, dirbęs Prancūzijos ambasadoriumi Venecijos Respublikoje.

4. Paslėptas amžius

Atidžiau pažvelgus, ant makšties pamatysi amžių.

Atidžiau pažvelgus į Dentevilio laikomą durklą, ant gausiai dekoruoto jo karkaso galima rasti skaičių „29“. Ant knygos, ant kurios Selvas remiasi alkūne, yra skaičius „25“. Šis rekvizitas taip pat buvo naudojamas kaip jų personažų simboliai. Knyga reiškia kontempliatyvų Selvos prigimtį, o durklas – kad Dentevilis yra veiksmo žmogus.

5. Detalė iš Vestminsterio abatijos

Be bendro pripažinimo, kad Holbeinas daug dėmesio skyrė smulkiausioms detalėms, meno istorikai gyrė jo sugebėjimą nupiešti taip, kad žiūrovui susidarytų įspūdis, jog jis gali žengti tiesiai į drobę. Gali būti, kad šį raštą Dentevilis pamatė ant grindų Vestminsterio abatijoje per Anne Boleyn karūnavimą.

6. Detalės ir dydis

Net kompiuterio ekrane „Ambasadoriai“ imponuoja tuo, kad Holbeinas piešė smulkiausios detalės. Tačiau iš arti vaizdas tiesiog gniaužia kvapą – jo dydis yra 207x209 cm.

7. Tapyba kaip statuso elementas

Dentevilis užsakė paveikslą įamžinti save ir savo draugą. Laikydamasis tokių portretų tradicijos, Holbeinas nutapė juos prabangiai ir kailiais, o draugų porą apjuosė žinių simboliais, tokiais kaip knygos, gaubliai ir muzikos instrumentai. Tačiau mąstantis menininkas į paveikslą įtraukė ir simbolių, nurodančių, su kokiomis bėdomis šie žmonės susiduria.

8. Menas, politika ir religinės nesantaikos

Dalis Dentevilio darbo buvo pranešimai Prancūzijos monarchams apie tai, kas vyksta Anglijos karališkajame dvare. O per karaliaus Henriko VIII skyrybas su Kotryna Aragoniete ir vėlesne santuoka su Anne Boleyn ten nutiko daug dalykų. Taip pat šiuo metu Anglijos karalius atsisakė Katalikų bažnyčios ir jos popiežiaus ir sukūrė anglikonų bažnyčia. Ambasadoriaus misija buvo baigta 1533 m., tais pačiais metais Boleyn savo vyrui Henrikui VIII pagimdė dukrą Elžbietą I.

9. Liutnia kaip politinė aliuzija

Liūta kaip politinė aliuzija

Paveikslo viduryje „Ambasadoriai“ Holbeinas pavaizdavo liutnią. Atidžiau pažvelgus, galima pastebėti, kad viena liutnios styga yra nutrūkusi, o tai sukuria vizualinį „nesantarvės“ vaizdą.

10. Holbeinas – karališkasis dailininkas

Holbeino Henriko VIII portretas.

Vokiečių menininkas 1532 metais išvyko į Londoną, tikėdamasis rasti turtingų mecenatų. Ir pavyko. Nepaisant katalikiškų simbolių buvimo ambasadorių tarpe, karalius pasamdė Holbeiną asmeniniu menininku 1535 m. Po dvejų metų Holbeinas užbaigė Henriko VIII portretą ir nors originalas buvo sunaikintas per gaisrą 1698 m. garsus portretasšis prieštaringas monarchas.

11. Paveikslas yra vienas žinomiausių anamorfozės pavyzdžių.

Anamorfozė yra objekto vaizdavimas taip, kad jis sąmoningai iškreipia jo perspektyvą. Norint tinkamai pamatyti objektą, reikia tam tikro stebėjimo taško. Pirmieji anamorfozės pavyzdžiai mene aptinkami XV amžiuje (Leonardo da Vinci eskizas, šiandien žinomas kaip Leonardo akis). Jei pažvelgsite į "Ambasadoriai" po aštrus kampas, baltai juoda dėmė paveikslo apačioje virsta žmogaus kaukole.

12. Manoma, kad kaukolė yra nuoroda į „Memento mori“

Viduramžių lotynų teorija sutelkia dėmesį į neišvengiamą žmogaus mirtingumą ir skatina žmones atsisakyti tuštybės ir žemiškų gėrybių džiaugsmų, nes gyvenimas dar trumpas. O paslėpta kaukolė – mirties neišvengiamybės simbolis. Denteville, kuris užsakė paveikslą, buvo Memento Mori gerbėjas. Jo asmeninis šūkis buvo „atmink, kad mirsi“.

13. Holbeinas nuotraukoje paslėpė krucifiksą

Viršutiniame kairiajame kampe už vešlios žalios užuolaidos matosi nukryžiuotasis su Jėzumi.Kai kurie meno istorikai mano, kad ši dieviškoji kamėja yra susijusi su Memento Mori kaukole ir taip pat užsimena apie mirtį. Kiti mano, kad paslėptas simbolis reiškia bažnyčios padalijimą, įvykusį Anglijoje valdant Henrikui VIII.

14. Paveikslo maketas taip pat siejamas su religija.

Kai kurių meno istorikų teigimu, apatiniame lygyje, kur guli anamorfinė kaukolė, vaizduojama mirtis. Vidurinė paveikslo dalis (apatinė lentyna), kurioje matomas Žemės rutulys, Martyno Liuterio himnas ir muzikos instrumentai, reprezentuoja gyvųjų pasaulį, kupiną džiaugsmo ir pastangų. Ir galiausiai viršutinė lentyna su dangaus gaubliu, astronominiais instrumentais ir paslėptu nukryžiuotuku simbolizuoja dangų ir atpirkimą per Kristų.

15. Ambasadoriai šiandien yra Londone.

Portretas pirmiausia kabėjo Dentevilio namo salėje. Tačiau Nacionalinė galerija Holbeino paveikslą nupirko 1890 m. Jau daugiau nei 125 metus paveikslas yra vienas vertingiausių Londono muziejaus eksponatų.