Kaip iš kasdienio darbo pereiti prie sėkmingos muzikinės karjeros.

Šis straipsnis buvo išverstas ir publikuotas gavus raštišką autoriaus leidimą. Visas ar dalinis kopijavimas draudžiamas. Dėl leidimo išversti ir publikuoti šį straipsnį galite susisiekti su autoriumi: [apsaugotas el. paštas]

1. Gera muzika nereiškia pakankamai geros muzikos

Jei manote, kad jūsų muzika yra „gera“, kurkite muziką tik kaip hobį. Muzikos industrija nori ne tik „geros“ muzikos, jai reikia tikrai NUOSTABIOS muzikos, kuri sujaudintų klausytojus ir parduotų. Dėl prieinamos programinės įrangos ir įrangos, skirtos muzikai kurti ir įrašyti, taip pat veikiant įkyri reklama, daugelis žmonių turi iliuziją, kad šiandien kiekvienas gali sukurti puikią muziką. Liūdnas faktas yra tai, kad nuo 1990-ųjų į rinką pateko vis daugiau vidutiniškos muzikos. Daugelis šiandien įrašinėja garsų rinkinį, vadina tai muzika, o paskui pasiskelbia muzikantais ir bando reklamuoti bei parduoti savo įrašus. Dėl to muzikos rinką užplūdo vidutinybė.

2. Pažink savo auditoriją

Nuo to momento, kai nusprendžiate pakviesti ką nors pasiklausyti jūsų muzikos, esate muzikos versle. Jei nežinai, kam gali patikti tavo muzika, kodėl tu ją kuria? Menas ir prekyba ne tik Gegužė dera tarpusavyje, šiandieninėje rinkoje jie privalo tinka vienas kitam. Laikas bėga, kai tik vienas muzikinis talentas užteko sėkmei. Šiomis dienomis įrašų kompanijos kuria naujus atlikėjus, naudodamos išbandytas karjeros plėtros taktikas, pradedant nuo muzikos srities, kurioje atlikėjas gali nustatyti. geriausias būdas parodyti savo muzikinius ir meninius sugebėjimus. Praleiskite daug laiko, kad išsiaiškintumėte, kas jis yra – jūsų vidutinis gerbėjas. Sužinokite viską apie savo potencialių gerbėjų gyvenimo būdą, amžių, lytį ir pajamų lygį. Padarykite tai ir jums atsivers visa visata galimybių atkreipti šių žmonių dėmesį į savo darbą.

3. Gera idėja kainuoja daugiau nei didelis biudžetas.

Pradėti muzikinę karjerą nuo pagrindų yra ne tik sunkus, bet ir brangus darbas. Tačiau paprastos ir aiškios idėjos gali būti finansuojamos. Gerai apsidairykite, kur gyvenate, ir toliau ieškokite paprastus būdus tai gali paskatinti jūsų muzikinę karjerą. Kaip apie švietimo įstaigas, kuriose galėtumėte kalbėti? O gal jūsų mieste vyksta mugė ar festivalis, kuriame dalyvauja vietiniai muzikantai? O vietinės mažmeninės prekybos parduotuvės ar paslaugų centrai – kaip pasikalbėti su jais apie jūsų muzikos platinimą ir pardavimą? Idėjos gimsta mūsų galvoje, kai galvojame. Stebėkite save – kiek laiko praleidžiate darydami nesąmones (pavyzdžiui, per dažni susibūrimai su draugais ar televizoriaus žiūrėjimas). Gerai išnaudokite savo laiką – kiekvieną savaitę pateikite bent vieną naują rinkodaros idėją savo muzikai reklamuoti. Jei tai padarysite, būsite nustebinti daugybės puikių idėjų ir galimybių, kurių įgyvendinimas nekainuos nė cento.

4. Trumparegystė sukelia visišką aklumą

Jei neturite aiškaus ir tikslaus supratimo apie tai, kur einate, galite lengvai pasukti neteisinga kryptimi ir praleisti progą, kuri yra jūsų rankose. Nesikoncentruokite tik į konkrečius dalykus, kuriuos ketinate daryti dėl savo muzikos. Sužinokite kuo daugiau apie tai, kaip iš tikrųjų veikia muzikos verslas, kaip jis veikia kaip industrija. Žiūrėkite plačiai – kaip tarpusavyje susiję visi jūsų muzikinės karjeros raidos elementai. Atminkite, kad kiekviena funkcija, profesija, veiklos sritis, susijusi su muzikos kūrimu, įrašymu, reklama ir pardavimu, yra tarpusavyje susijusios, būtinos viena kitai ir turi sąveikauti viena su kita, siekdamos abipusės naudos. Ar turite savo realų planą, kuris pateikia aiškų ir visapusišką jūsų muzikinės karjeros raidos vaizdą?

5. Atlik savo darbą ir gerai

Jei sakai, kad ką nors darysi, tai daryk ir neieškok pasiteisinimų, kodėl negalėjai to padaryti. Jūsų sėkme taip pat galės pasinaudoti visi norintys padėti įgyvendinti jūsų verslo idėjas. Kai reikia peržengti naują slenkstį – padarykite tai. Jei bendrauji su žmonėmis kaip neprofesionalas, jie tave prisimins kaip neprofesionalą. Jei bendrauji su žmonėmis kaip profesionalas, jie tave prisimins kaip profesionalą. Jūsų reputacija priklauso tik nuo jūsų. Kad ir ką darytumėte, darykite tai pagal savo galimybes. Kiekvienas atlikėjas, kuriam sekasi muzikos versle, yra jūsų konkurentas. Ar tikrai tobulinate save taip sunkiai ir vaisingai, kaip ir jūsų konkurentai? Atminkite, kad muzikos verslas yra pilnas nenaudingų lukštų, ir netapkite tuo lukštu patys.

6. Apmąstykite viską, ką darote

Patinka jums tai ar ne, bet kaip muzikantas esate šou verslo dalis. Todėl jūs turite patys suprasti, kaip svarbu sukurti ir ugdyti aiškų, sąžiningą ir konkretų ĮVAIZDĮ, kuris nedviprasmiškai pasakytų visuomenei apie tai, kas jūs esate ir kokia yra jūsų muzika. Jei manote, kad jums nereikia jokių „išorėje esančių“ vaizdų, eikite į priekį ir leiskite muzikos verslui suformuoti jūsų įvaizdį... bet tada neįsižeiskite, kad žmonės mano, kad esate kažkas, kuo nesate. Tik tu žinai, kas tu iš tikrųjų esi. Įsitikinkite, kad jūsų viršeliai, spaudos medžiaga, dainos ir buvimas scenoje atspindi tai, kas esate. Kiekvieną kartą, kai darote ką nors, kad pagerintumėte savo muzikinę karjerą, pagalvokite, kaip tai dera su jūsų tikra asmenybe. Kiekvienas jūsų veiklos elementas turėtų sukurti žmonių mintyse holistinę idėją apie tai, kas jūs iš tikrųjų esate.

7. Bendradarbiaukite su žmonėmis, nesinaudokite jais

Muzikos verslas remiasi santykiais. Neapgaudinėk žmonių. Branginkite užmegztus ryšius, skirkite laiko užmegzti ryšius su šiais žmonėmis, ypač tais, kurie dirba toje pačioje muzikos srityje kaip ir jūs. Sužinokite, kas yra pagrindiniai kiekvienos srities žaidėjai muzikos rinkodara, platinant, in mažmeninė, radijo versle, spaudoje ir koncertų organizavime. Pateikite jiems faktus ir tvirtus argumentus, kurie aiškiai paaiškintų, kodėl šiems žmonėms būtų naudinga dirbti su jumis. Surinkę savo komandą aktyviai dalyvaukite jos veikloje, reguliariai susitikite su savo žmonėmis. Dirbdami komandoje, nuolat ką nors darykite dėl kitų komandos narių ir nesirūpinkite tik savo gerove. Atminkite, kad komanda sukurta abipusiai naudingam visų jos narių bendradarbiavimui.

8. Tuštybė žudo

Gebėjimas išsikelti sau sunkius tikslus ir arogantiškas tikėjimas, kad susitvarkysi su viskuo, nėra tas pats. Tuštybė reiškia, kad žmogus atsikelia ant pjedestalo, o iš tikrųjų jis dar nepastatė net kopėčių, kad galėtų užlipti ant šio pjedestalo. Jūs sutikote tokių žmonių. Sulaukę menkiausio pripažinimo, pagyras sugeria kaip kempinė, ir dirbti su jais tampa neįmanoma. Visą laiką šie žmonės nėra viskuo patenkinti. Jie tiki, kad nusipelno pripažinimo, ir gali lengvai atsisakyti užsibrėžtų tikslų, darydami ką nors kita. Jie gali ilsėtis ant laurų, laukdami kažkokio nematomo momento, kai kažkas netikėtai juos pastūmės į naują lygį. Patikimas būdas sužlugdyti savo muzikinę karjerą – įgyti reputaciją, nes sunku dirbti ir sukelia problemų kitiems žmonėms.

9. Kelias į sėkmę ne visada yra tiesus.

Būkite pasirengę bėdoms ir ieškokite išeities iš jų. Jei yra vienas dalykas muzikos versle, kurį galite visiškai garantuoti, tai yra tai, kad kelyje į sėkmę turėsite susidurti su daugybe sunkumų. Žinojimas, kad iškils problemų, ir gebėjimas rasti tinkamus sprendimus yra pusė darbo. Kita pusė – jūsų gebėjimas nuosekliai ir profesionaliai taikyti savo strategijas ir taktiką. Daugelis trokštančių menininkų pasiduoda, kai yra atstumti. Visą laiką būkite pasirengęs atmetimui. Už kiekvieną „taip“ gausite daug „ne“. Mokykitės iš nelaimių, iš praleistų galimybių, iš sulaužytų pažadų, iš atsiliepimų, kurie jūsų kūrybiškumą sugriauna į šipulius. Jei tenka susidurti su nejautriais etikečių darbuotojais, nesąžiningais agentais ir vadovais, pasinaudokite ir tuo. Kiekvienoje neigiamoje situacijoje ieškokite kažko teigiamo, bent jau to, kas kitą kartą padėtų jums iš panašios situacijos išeiti pergale.

10. Sustokite ir užuoskite rožes

Aistra muzikai ir nieko kito, išskyrus muziką, yra blogai. Per daug muzikantų pamiršta, kad menininko tobulėjimas turi būti visapusiškas. Lengva pasiklysti muzikoje ir pamiršti visa kita... draugai, šeima, kiti menai, išvykos ​​į gamtą ir kiti įdomūs dalykai yra labai svarbūs, nes be šių įvairiausių patirčių įkvėpimas išblės. Padaryk tai, ko dar niekada nedarei. Eikite į restoraną ir valgykite ką nors neįprasto, skaitykite poeziją, pasivaikščiokite, žvejokite. Kitaip tariant, pasitrauk iš kelio ir padarykite ką nors įdomaus... tai, kas įkvėps jus rašyti. nauja daina. Muzika yra verslas, be jokios abejonės. Tačiau muzika taip pat yra menas, o kaip menininkas turi pamaitinti savo sielą įspūdžiais, kaip ir piniginę pinigais.

Apie autorių. Christopheris Knabas yra pedagogas ir nepriklausomas muzikos verslo konsultantas. Sietle, Vašingtone, Christopheris skaito paskaitas apie muzikos populiarinimą ir rinkodarą Sietlo meno institute. Kaip konsultavimo paslaugos savininkas „FourFront“ medija ir muzika, šiandien jis konsultuoja muzikantus ir nepriklausomas įrašų kompanijas muzikinės karjeros plėtros ir rinkodaros planavimo klausimais. Be to, Chrisas yra nuolatinis pranešėjas muzikos industrijos konferencijose ir seminaruose JAV ir Kanadoje.
Christopheris Knabas buvo pavadintas „vienu įtakingiausių žmonių šiaurės vakarų muzikos industrijoje“.

Nori tapti sėkmingu muzikantu, bet nežinai nuo ko ir kaip pradėti? Ar esate pasiryžęs kurti sėkminga karjera muzikos versle, bet tave stabdo nesėkmės baimė? Nežinote, ką darysite, jei jūsų planas nepasiteisins?

Dauguma trokštančių muzikantų iš savo draugų ir šeimos išgirsta daug patarimų apie geriausią būdą kurti sėkmingą muzikinę karjerą. Vienas iš daugelio siūlomų variantų yra atsarginio plano idėja. Dauguma žmonių pataria turėti „prie ko grįžti, jei muzikinė karjera nesiseka“ arba „planas B“. Tipiškiausia situacija, kai muzikantas įkalbinėjamas eiti į ugdymo įstaigą, kur gali įgyti išsilavinimą, su kuriuo vėliau nesunkiai susiras nuolatinį darbą ir laisvalaikiu muzikuoja.

Kai pradėsite daryti pažangą muzikinėje karjeroje, jums greičiausiai bus patarta mažiau dirbti su „atsarginiu planu“ ir palaipsniui daugiau dėmesio skirti muzikai, kol galėsite visiškai mesti savo kasdienį darbą ir muzikinė karjera pasiteisins jums. . Teoriškai tokie patarimai skamba gerai, tačiau iš tikrųjų jie neveikia. Kodėl? Nes, kaip taisyklė, darbas, kurį trokštantys muzikantai randa, kad galėtų save finansiškai išlaikyti, kol jų muzikinė karjera įsibėgės, neturi nieko bendra su muzika apskritai ir su jų profesionalaus muzikanto karjera konkrečiai. Dėl to dauguma muzikantų atsiduria nelaimėje situacijoje, kuri pasmerkia bet kokį bandymą pasiekti ilgalaikę sėkmę.

4 priežastys, kodėl toks „atsarginis planas“ pasmerktas žlugti

Prieš pradedant išsamiau paaiškinti, kodėl šis „atsarginis planas“ neveikia taip, kaip turėtų, norėčiau, kad išbandytumėte save ir pasirinktos strategijos efektyvumą, kad taptumėte profesionaliu muzikantu. Geriausia, jei atliktumėte šį testą PRIEŠ tęsdami šio straipsnio skaitymą, tokiu atveju būsite nešališki savo atsakymuose.

Ar manote, kad jūsų „atsarginis planas“ pasiteisins ir nuves jus į vaisingą ir stabilią profesionalaus muzikanto karjerą? Prieš tęsdami straipsnio skaitymą, slinkite ir sužinokite atsakymą.

1 priežastis: veiksmingos „perėjimo strategijos“ trūkumas.

Idėja palaipsniui mažinti etatinio darbo apimtį vystantis muzikinei karjerai savaime nėra bloga idėja. Tačiau, kad jis veiktų, šis perėjimas turi būti atliktas teisingai. Dauguma muzikantų neplanuoja nieko, kas padėtų jiems palaipsniui sumažinti kasdieniniam darbui skiriamų valandų skaičių ir daugiau dėmesio skirti muzikai. Todėl jie pasirenka darbą, kuris yra laikomas „stabiliausiu ir patikimiausiu“ ir atneša daugiausiai pinigų, kai reikia sudaryti „atsarginį planą“. Tačiau dauguma žmonių neplanuoja „perėjimo strategijos“ ir negalvoja apie savo veiksmus tuo metu, kai susiklosčiusi situacija muzikinėje karjeroje leis skirti mažiau energijos savo veiklai. Nuolatinis darbas. Dėl to muzikantai įstrigo joje ir atėjus tokiam momentui neturi galimybės palaipsniui mažinti jo garsumo. Jie susiduria su pasirinkimu: arba palikti jį visiškai, arba laikytis iki pensijos. (daugiau apie tai vėliau).

Idealus „perėjimo planas“ – gauti tokį darbą, kuris leistų palaipsniui mažinti jam skiriamų valandų skaičių: nuo 40 valandų per savaitę iki 30, tada iki 20, tada iki 10 ir taip toliau, kol galiausiai galėsite. visiškai jo neatsisakyk. Turite rasti veiklą, kuri suteiktų jums lankstumo tvarkaraštyje. Taigi tinkamu metu, pasitelkę tokį požiūrį į darbo pasirinkimą, galite pamažu jo atsisakyti ir visapusiškai atsiduoti savo muzikinei karjerai. Deja, labiausiai tradicinė veikla(biuro vadovas, programuotojas, buhalteris ir kt.) tokio lankstumo tvarkaraštyje neleidžia. Atminkite, kad jūsų tiesioginis vadovas neleis jums dirbti 3–4 dienas per savaitę vietoj įprastų 5 be jokios priežasties, tik todėl, kad jums reikia dar kelias dienas dirbti su nauju kompaktiniu disku. Žinoma, iš pradžių galima rinktis ir ne muzikinį darbą, TAČIAU, neturėtumėte imtis jokio darbo, nuo pat pradžių neapgalvoję „perėjimo strategijos“.

Idealus darbas būsimam muzikantui yra gitaros mokymas. Be to, kad už šį darbą galite gauti gerus pinigus, taip pat galite visiškai kontroliuoti laiką, kurį praleidžiate. Žinoma, ne visi nori dėstyti likusias dienas (ir tai gerai). Tačiau, jei vis tiek turite dirbti, kodėl gi nepadarius to, kas tiesiogiai susiję su jūsų mėgstamu užsiėmimu – padėti savo mokiniams greičiau pasiekti užsibrėžtus tikslus ir tuo pačiu užsidirbti pinigų? Be to, tokia dėstymo veikla savaime yra darbas, kuris tiesiogiai susijęs su muzika, o jį daryti daug įdomiau nei tiesiog sėdėti biure.

Kita galimas darbas yra savarankiškas sutartinis darbas rinkodaros ir pardavimo srityje arba laisvai samdomo konsultanto pareigos. Prieš imdamiesi bet kokio darbo, visada pagalvokite, koks lankstus gali būti darbo grafikas. Atminkite, kad daugelyje pramonės šakų 40–60 valandų darbo savaitė yra norma ir nėra galimybės dirbti ne visą darbo dieną. Dėl to minkštas perėjimas tampa neįmanomas. panašus darbasį muzikinę karjerą.

2 priežastis: tai per daug rizikinga.

Lėtas ir sklandus perėjimas nuo etatinio darbo prie muzikinės karjeros atrodo pakankamai „saugus ir stabilus“, tačiau iš tikrųjų tai gali įsmeigti į nugarą ir įstrigti savo saugumo iliuzija. Tarkime, kad uždirbate 60 000 USD per metus dirbdami visą darbo dieną ir sugebėjote (dirbdami naktimis ir savaitgaliais) gauti 25 000 USD pasikartojančių pajamų iš darbo muzikos industrijoje. Kartu šis pelnas sieks 85 000 USD per metus. Čia realybė tau šauna į galvą. Jei norite visapusiškai atsiduoti savo muzikinei karjerai, kažkada neišvengiamai turėsite mesti savo kasdienį darbą. Uždirbsite 60 000 USD mažiau, kol atsistosite ant kojų ir plėtosite savo muzikinę karjerą. Daugumai žmonių (ypač besituokiantiems, auginantiems vaikus ar turintiems didelių išlaidų) apie tokią riziką itin nemalonu pagalvoti.

Priežastis Nr. 3: dažniausiai nepasinaudojate galimybėmis.

Įsivaizduokite tokią situaciją: neįtikėtinomis pastangomis, dirbdami naktimis ir savaitgaliais jūs ir jūsų komanda įrašėte puikų albumą, praleidote daug laiko jį reklamuodami, tikėdamiesi sudaryti įrašų sutartį ir išvykti į turą. O dabar jūs turite galimybę suorganizuoti 10 savaičių trunkančią kelionę kitoje šalyje. Labiausiai tikėtina, kad už pirmąjį turą jūs negausite daug pinigų, tačiau šis turas yra jūsų laukiamas proveržis muzikinėje karjeroje. Kaip elgsitės tokioje situacijoje? Ar atsisakytumėte puikios galimybės pakelti savo muzikinę karjerą į kitą lygį? Ar sutinkate su dideliu pelno sumažėjimu, kuris įvyks po jūsų atleidimo iš darbo? Manau, kad nei pirmas, nei antras variantas jums nepatiks. Įsivaizduokite, kaip būtų puiku vykti į turą ir negalvoti, kaip pamaitinti save ir savo šeimą, kol esate toli nuo namų.

4 priežastis: trūksta laiko ir energijos daryti ką nors naudingo.

Tai labai svarbus klausimas, nors iš pirmo žvilgsnio tokia problema gali pasirodyti nereikšminga. Jei produktyviausią dienos laiką skirsite mažiausiai naudingiems dalykams, tai savo tikslų siekimas užtruks DAUG ilgiau. Pagalvokite apie tai: jei turite keltis 6:00, atvykti į darbą 8:00 - 900, praleisti 8-10 valandų, tada praleisti valandą ar dvi važiuodami namo, tada jau galėsite pradėti dirbti jo muzikinę karjerą, būsite labai pavargę. Tuo pačiu mes neatsižvelgiame į tuos dalykus, kuriems bet kuris gyvas žmogus skiria laiką. Todėl norint ką nors padaryti laiku, susikurti kelis pajamų šaltinius, susijusius su muzika, ir sklandžiai pereiti nuo etatinio darbo prie muzikinės karjeros, neverčiant jūsų ir jūsų šeimos kovoti dėl išlikimo, prireiks tikrai neįtikėtinų pastangų, darbo. naktimis ir savaitgaliais.
Kaip išspręsti visas šias problemas?

Nekurti atsarginio plano tikrai nėra išeitis. Tau reikia geras pasiruošimas kad muzikinė karjera būtų sėkminga ir jokiu būdu negalima tikėtis, kad „viskas atsitiks savaime“. Pagrindinė ką tik aprašyto įprasto atsarginio plano problema yra ta, kad jis kuriamas remiantis mintimis „Kaip neprarasti?“. Toks mąstymas yra neambicingas ir verčia laikytis to, ką žinote kaip „patikimą ir saugų“. Dėl to jūs pasiekiate tai, ko siekėte: įprastą vidutinio žmogaus gyvenimą, „patikimą ir saugų“. Tačiau toks požiūris retai veda į reikšmingas sėkmes, pergales ir proveržius muzikos industrijoje.

Būtina susidaryti atsarginį planą, arba planą B, remiantis SAVO MUZIKINĖS KARJEROS TIKSLAIS (Planas A) – taip elgiasi sėkmingiausi muzikantai. Šis požiūris reikalauja ambicijų ir drąsos ir yra pagrįstas laimėjusiu mentalitetu. Tai taip pat įpareigoja jus pagalvoti, kaip galite integruoti planą B į savo dabartį ir būsimas gyvenimas profesionalus muzikantas.

Yra daug galimybių susikurti tikrai efektyvius „atsarginius“ planus (nors tiksliau juos būtų vadinti „palaikymo“ planais). Daugeliu atvejų jie turi įtakos projektų sistemoms ir pelno srautams iš kelių jūsų muzikos verslo šaltinių, kurie galės jus palaikyti ilgą laiką.

Labai svarbu gerai apgalvoti, koks „atsarginis“ planas ir kokie uždarbio būdai jums tinkamiausi, atsižvelgiant į jūsų tikslus. Norėdami sukurti jums tinkantį planą, turite atsiminti du svarbiausius dalykus:

Pirmiausia sužinokite, kaip veikia muzikos verslas (tai raktas į sėkmę). Jo dėsnių supratimas padės sukurti labiausiai veiksminga strategija kad kuo greičiau pasiektumėte savo tikslus. Norint sukurti ilgą ir sėkmingą muzikinę karjerą, reikia daug kruopštumo ir išmintingai nukreiptų pastangų. Kuo daugiau sužinosite apie muzikos verslą, tuo lengviau galėsite susikurti atsarginį planą, kuris padės pasiekti savo tikslus neapribodamas ir neįstrigdamas.

Antra, jei vadovaujatės žmonių, kurie, nepaisant gerų ketinimų, mažai žino apie muzikos industriją, patarimais, būkite išrankūs ir atsargūs. Mūsų draugai ir giminaičiai dažnai mums duoda geranoriškų patarimų, ką daryti, kad pasisektume. Tačiau jei atidžiai klausysitės jų patarimų, pamatysite, kad dauguma jų tokį turi bendra tema: "Štai ką reikia padaryti, kad neprarastumėte." Tačiau patarimus, ką reikia padaryti norint laimėti, išgirsite itin retai. Toks mentalitetas neleis jums imtis veiksmų, reikalingų norint priartėti prie savo svajonių išsipildymo, kaip aprašyta aukščiau.

Tai, kad daugeliu atvejų jūsų draugai ir šeimos nariai, nepaisant gerų ketinimų, tiesiog nėra pakankamai kvalifikuoti patarti, tik pablogina situaciją. Taip pat galite paklausti savo brolio, kuris yra santechnikas (pavyzdžiui), kaip išgydyti tą ar kitą ligą, arba dėdės, kuris yra stalius (pavyzdžiui), kaip išspręsti legalizavimo problemą. Kad ir kokie geri buvo jų ketinimai, šiuo atveju tai nesvarbu. Jei jie nėra susipažinę su svarstomu klausimu, tada iš jų negausite patarimų, kurie galėtų jums padėti.

Jei norite patarimo, kuris tikrai veikia, ir jei norite išmokti strategijų, kaip pasiekti visus savo muzikinės karjeros tikslus, turite rasti žmogų, kurio patarimais galėtumėte pasikliauti. Todėl reikia mokytis iš žmogaus, kuris pasiekė viską, ką nori pasiekti, ir idealiu atveju, kuris to išmokė daugelį žmonių.

Veiksmingiausios, nuspėjamiausios ir saugiausios strategijos sklandžiam perėjimui į muzikinę karjerą

Dabar, kai esate susipažinę su tradicinių nenumatytų atvejų planavimo metodų problemomis, norėčiau pakalbėti apie gero plano kriterijus.

1. Lankstumas

Jūsų planas turi būti lankstus. Šis teiginys paliečia daugybę aspektų. Viena iš jų yra galimybė palaipsniui mažinti laiką, kurį praleidžiate planui B, ir padidinti laiką, kurį praleidžiate planui A. Kita – gebėjimas pritaikyti įgūdžius (arba rezultatus) planui A.

2. Inercija

Jūsų planas turėtų būti daugiausia inertiškas: jei jūsų planą B daugiausia sudaro keli inertinio pelno šaltiniai, kuriuos sukūrėte investavę į juos, tai jums labai padės. Akivaizdu, kiek laisvo laiko planui A (jūsų muzikinei karjerai) gali suteikti toks požiūris!

3. Įvairovė / heterogeniškumas

Planas turėjo būti nevienalytis: netapti priklausomas nuo vieno pajamų šaltinio. Daugelis žmonių muzikinę karjerą vadina nestabilia, nors šis teiginys nėra toliau nuo tiesos. Kuri situacija, jūsų manymu, yra labiausiai tikėtina: įmonė atleidžia darbuotoją nemirktelėjusi akies (atima iš jo vienintelį pajamų šaltinį), ar muzikos mokytojas, mokantis 40 žmonių (kiekvienas iš jų yra atskiras pajamų šaltinis) prarasti visus savo mokinius per vieną vakarą?

Padarydami savo planą B nevienalytesnį, stengiatės savo finansinio stabilumo labui ir išliksite finansiškai nepriklausomi nuo trečiųjų šalių. Nežinau, ką jūs manote apie tai, bet man asmeniškai daug patogiau gyventi žinant, kad mano finansinis stabilumas yra mano rankose, o ne pasikliauti kažkieno idėja apie saugų gyvenimą.

4. Nuoseklumas ir aktualumas

Tai reiškia, kad jūsų planas B turėtų padėti jums pasiekti pagrindinį tikslą (sukurti muzikinę karjerą). Idealiu atveju laikas, praleistas ugdant įgūdžius ir įgyti patirties dirbant su planu B, taip pat turėtų padėti įgyvendinti planą A. Pavyzdys: jei esate laikomas puikiu gitaros mokytoju, labiau tikėtina, kad surengsite koncertą, derėsitės dėl savo Artėjant albumų išleidimui muzikos parduotuvėse, mokyklose ir kt.

Tikiuosi, kad dabar pamatysite, kuo ši strategija skiriasi (ir pranoksta) nuo įprastos. pasaulietinė išmintis, kuriame sakoma, kad pirmiausia reikia susirasti kasdienį darbą, o vėliau vakarais ir savaitgaliais pabandyti pradėti savo muzikinę karjerą nuo nulio.

Kai rasite kelią į sėkmingą muzikinę karjerą, būtinai patikrinkite kiekvieną savo žingsnį pagal aukščiau nurodytus keturis kriterijus ir prireikus pakeiskite savo planą. Tai išgelbės jus nuo depresijos, į kurią patenka dauguma trokštančių muzikantų, kai suvokia (dažniausiai per vėlai), kad jų strategija neleis jiems įgyvendinti savo svajonės.

Jei praleidote testą, kurį siūliau atlikti straipsnio pradžioje, galite jį atlikti

Gitara groja Paulas Allenas, „Microsoft“ įkūrėjas milijardierius. Alanas Greenspanas, buvęs JAV Federalinio rezervo banko pirmininkas, buvo profesionalus saksofonininkas. Verslininkas ir milijardierius Bruce'as Kovneris groja pianinu. „Google“ įkūrėjas Larry Page'as vidurinėje mokykloje grojo saksofonu.

Nesvarbu, ar jie to išmoko vaikystėje, ar ir toliau praktikuoja muziką šiandien, daugelis sėkmingų žmonių vienaip ar kitaip įvaldė groti muzikos instrumentais įgūdžius. Galbūt jau girdėjote apie Mocarto efektą – smegenų veiklos padidėjimą klausantis muzikos. Tai padidina produktyvumą atliekant sudėtingas užduotis.

Tačiau mokslininkai tikina, kad groti muzikos instrumentais naudinga ne tik dėl Mocarto efekto. Teigiamas poveikis suteikia bet kokį įrankį ir bet kokį muzikinis žanras, o jei stropiai ir reguliariai treniruositės, tikrai pajusite, kaip muzika ...

Stiprina pasitikėjimą savo kūrybiškumu

Muzika yra neįtikėtina kūrybinis procesas. Kai pasiimi instrumentą ir iš jo išleidžia gražų garsą, ugdote įgūdžius ir supratimą, kaip galite sukurti kažką iš nieko. Akivaizdu, kad įrankis yra tik būdas parodyti savo .

O pats kūrybiškumas yra įgūdis, kurio reikia beveik visose srityse. Jei bandote nuspręsti sunki problema ar norite rasti naujų karjeros kelių, kūrybingas protas paskatins ir padės rasti geriausią atsakymą.

Muzikavimas – tai būdas kūrybinį srautą paversti kažkuo konstruktyviu ir naudingu.

Padeda išmokti bendradarbiauti su kitais

Muzika, žinoma, anksčiau ar vėliau priveda prie bendravimo ar bendradarbiavimo. Pavyzdžiui, galite groti grupėje ar ansamblyje kartu su kitais instrumentais – tai visi muzikantai patiria.

Neužtenka būti geru muzikantu. Turite išmokti žaisti kartu su kitais. Gera muzika yra darnaus bendradarbiavimo su kiekvienu komandos nariu rezultatas.

Visa tai yra stipriausia motyvacija mokytis dirbti kartu ir. Muzika parodo visus teigiamus vaisingo darbo grupėje rezultatus. Pasirodo, išmokę dirbti su žmonėmis, galėsime žaisti tikrąja to žodžio prasme ir būti su jais viename bangos ilgyje.

Priverčia ieškoti naujų galimybių

Kai grojate muzikos instrumentu, grojate ne tik natomis. Stengiesi juos išdėstyti harmoningai skambančia seka – tiesą sakant, čia ir yra visa muzikos esmė. Jį sukurti – tai rasti būdą sujungti atskirus garsus, kad gautumėte gražią melodiją.

S. Vivel/FLickr.com

Muzikos grojimas moko vizualizuoti visus savo pastebėjimus ir žinias apie garsus ir suprasti, kokį raštą turi susidaryti natos. Pradedame suvokti, kaip garsai jungiasi vienas su kitu, kodėl tai yra harmonija, o tai – kakofonija. Grojimas muzikos instrumentu leidžia tyrinėti santykius ir verčia atrasti naujų galimybių.

Lavina discipliną, savikontrolę ir susikaupimą

Išmokti groti muzikos instrumentu yra gana sunku. Ypač jei šiuo keliu pradedate pirmą kartą. Žinoma, daugelis iš mūsų negimsta puikiais muzikantais, todėl mums reikia ilgų valandų praktikos, kad galėtume sukurti tinkamus garsus.

Reikia daug pastangų, susikaupimo, pasitikėjimo ir kantrybės. Turime pasukti plokščiai skambanti muzika naujokas į kažką ritmiško, gilaus ir daugialypio. Tačiau sėkmė ir pažanga bus ypač laukta, ir jūs suprasite: visas šis darbas nenuėjo veltui. Į šią pamoką reikėtų atsižvelgti ir ją taikyti visose gyvenimo srityse.

Padidina emocinį intelektą

Grodamas muzikos instrumentu esi jautrus ir dėmesingas klausytojas. Tai svarbu, nes būtent tokie įgūdžiai yra esminiai tarpasmeniniai santykiai. žmonės perduoda Skirtingi keliai- balso tonas arba kalbos greitis. Nenuostabu, kad moksliniai tyrimai parodė, kad muzikantai labai imlūs interpretuoti kitų žmonių emocijas.

Pagerina atmintį

Išmokite teisingai paleisti pasirinktą ištrauką muzikos kūrinys reiškia įsiminti natų seką. Kai kurie muzikantai turi neįtikėtiną gebėjimą įsiminti. Pavyzdžiui, solistas simfoninis orkestras gali žaisti 20 minučių be pertraukų ir tik iš atminties.

Bandymai atsiminti natų seką treniruojasi. Mokslininkai įrodė, kad muzikos grojimas padidina gebėjimą įsiminti žodžius ir suvokti informaciją iš klausos. Kai kurie tyrimai netgi parodė, kad muzikantai iš ką tik perskaityto teksto gali prisiminti daug daugiau nei tie, kurie niekada nelietė instrumento.

Jose Edurado Deboni / Flickr.com

Tobulina strateginio planavimo įgūdžius

Groti muzikos instrumentu taip pat sunku, nes tai sudėtinga užduotis smegenims. Jis nuolat derina motorinius įgūdžius su tuo, ką muzikantas suvokia iš klausos. Taigi reikia teisingai surikiuoti visus žingsnius, pakeliui ieškant ir pataisant, viską, kas vyksta, papildant trumpa ateities prognoze.

Stebint, kas vyksta, ne tik sujungiami keli smegenų procesai vienu metu, bet ir sukuriamas stiprus ryšys tarp dviejų pusrutulių. Iš esmės muzika padeda sujungti daugumą smegenų sričių prie vieno proceso ir sutelkti jų darbą į vieną užduotį.

Kokį universitetą turėtų pasirinkti instrumentalistas, kokios specialybės dabar paklausiausios, kiek laiko užtrunka iki sėkmės ir kokie balai privalomi norint sėkmę pasaulinėje arenoje – apie tai kalbėjomės su dirigentu Michailu Arkhipovu.

Kokius svarbius veiksmus reikia atlikti jaunieji muzikantai už sėkmingą karjerą?
Svarbiausia – daug koncertuoti. Atlikite kur tik įmanoma, pasiūlykite save. Ir dar ilgai teks žaisti be finansinio atlygio. Pirmiausia žmonės turi tave pažinti, niekas nenori už tai mokėti nežinomi vardai. Reikia padėti kitiems muzikantams, groti ansambliuose, jaunimo orkestruose. Apskritai įgykite kuo daugiau atlikimo patirties.

Ir galbūt dalyvauti konkursuose ...
Taip ir ne. Anksčiau dalyvavimas valstybiniuose konkursuose suteikdavo didelius šansus, o dabar, deja, situacija kitokia. Atsirado daug komercinių konkursų, kuriuose, prisidėjęs, gali dalyvauti kiekvienas. Tokių konkursų vertinimo lygis, taip pat žiuri narių muzikinis lygis dažnai būna itin žemas.
Net didžiulis Visos Rusijos varžybos, kuris ne taip seniai vyko su Kultūros ministerijos parama, negalėjo duoti šanso savo nugalėtojams. Daugelis iš jų iš tikrųjų pasirodė iškilių muzikantų, tačiau jiems tik porą kartų buvo suteikta galimybė koncertuoti Maskvoje ir tuo parama baigėsi.
Kitas dalykas – prestižinis tarptautinėse varžybose. Dalyvavimas viename tokiame konkurse gali suteikti jaunas muzikantas sužadėtuvės ilgus metus. Tačiau dalyvių lygis ir konkurencija tokiuose konkursuose suponuoja jau nusistovėjusius muzikantus kaip varžovus.
Grįžtant prie svarbių augimo etapų, atkreipsiu dėmesį į pažinčių rato plėtros svarbą. Juk kuo daugiau žaisite, tuo daugiau žmonių apie jus sužinos. Būtinai naudokitės internetu. Tiesiog neskelbkite visų savo įrašų, geriau rinkitės aukštos kokybės pasirodymus geros salės su aukštos kokybės vaizdu ir garsu. Savo kūrybinėmis sėkmėmis socialiniuose tinkluose būtinai pasidalykite su visais draugais, tačiau niekam nesiūlykite įvertinti kūrybiškumo ir nesiųskite masinių laiškų, o tiesiog informuokite apie naujus koncertus ar savo kūrybinius pasiekimus.
Labai svarbu dalyvauti meistriškumo kursuose žinomi muzikantai, ne tik kaip aktyvūs dalyviai, bet ir pasyvūs. Tokia patirtis leis neatsilikti nuo pasaulinio muzikinio pasirodymo, perprasti šiuolaikinio atlikimo kriterijus, be to, suteiks galimybę susipažinti su kitų miestų ir šalių muzikantais.
Daugelis studentų, siekdami „greitų pinigų“, dar studijuodami įsidarbina muzikos mokyklose ir orkestruose. Tačiau toks karjeros kūrimo būdas gali užtrukti daug laiko, kurį trokštantis muzikantas turėtų skirti savo grojimo įgūdžių tobulinimui.

Mes palietėme išsilavinimą, pasakykite man, kur pradedantysis muzikantas gali gauti tinkamą išsilavinimą Rusijoje ir užsienyje?
Rusija turi sistemą muzikinis išsilavinimas, kuris yra įrengtas solo atlikėjų rengimui. Pagrindinės institucijos dabar yra Maskvos ir Sankt Peterburgo konservatorijos, Rusijos akademija muzika jiems. Gnezinai. Šių institucijų diplomai yra gerai įvertinti Europos šalys yra labai vertinami Azijos šalyse.
Tačiau rusų mokykla nesuteikia universalumo. Pavyzdžiui, jei norite tapti koncertuojančiu pianistu, orkestro muzikantu ar instrumentų kūrėju, turėsite patys įgyti praktinės patirties.
Iš užsienio šalių, mano nuomone, geriausia mokymo įstaiga Europoje yra Vienos muzikos universitetas Austrijoje. Tai suteikia studentams išsamiausią ir susistemintą žinių ir praktinių įgūdžių rinkinį. Amerikoje tai, žinoma, garsioji Juilliard mokykla, kurioje daugelis muzikantų svajoja apie studijas. Jei kalbėtume apie neakademinius muzikinio ugdymo žanrus, čia lyderis yra JAV Berklio muzikos koledžas. Čia galite įgyti išsilavinimą bet kokiose, įskaitant retas profesijas, tokias kaip kino muzikos kompozitorius, džiazo muzikantas ir tt Turime Rusijoje šiuo metu panašių įstaigų nėra.

Ar jaunimui geriau siekti sostinės ar bandyti save realizuoti vietoje?
Būtinai reikia važiuoti studijuoti į sostinę. Ar į Maskvą, arba į kultūros sostinė Rusija – Sankt Peterburgas. Čia susirinko aukščiausio lygio ekspertai. Tačiau jei dar nejauti savyje stiprybės, tai nesvarbu. Išnaudokite visas mokymosi galimybes, eikite į konkursus ir meistriškumo kursus sostinėje, susipažinkite su universiteto profesoriais. Tada būsite prisiminti ir tikrai būsite pažymėti stojamųjų egzaminų metu. Iš karto kelkite sau aukštus standartus, nekreipkite dėmesio į tų, su kuriais studijuojate, lygį. Ir būtinai dalyvaukite savo miesto, sostinės, šalies kultūriniame gyvenime.

Kokių specialybių ar sričių šiuo metu trūksta?
Pirmasis instrumentas, kuris ateina į galvą, yra obojus. Beveik kiekviename Rusijos orkestre yra laisvų darbo vietų arba gana žemo išsilavinimo atlikėjų. Nuo styginiai instrumentai orkestruose paklausiausi yra kontrabosai ir smuikai, kuriems reikalingas didelis skaičius – apie 20 žmonių simfoniniame orkestre.
Variniai instrumentai Rusijoje dabar patiria geresni laikai: atidarius " Geležinė uždanga„Paaiškėjo, kad Europos, o ypač Amerikos mokykla, variniai įrankiai jau seniai mus paliko. Tad bet kuris orkestras Rusijoje apsidžiaugs gavęs trimitininką, raginą ar trombonininką, kuriam priklauso moderni, vadinamoji „pusslėginė“ arba „bespaudė“ technika. Ačiū jai ir aukštos kokybės instrumentų, europiečiai pasiekia tokį švelnų ir apvalų „vario“ skambesį.

Kokie yra studentų ar tiesiog jaunimo iniciatyvų pavyzdžiai? Klasikinė muzika aktualu dabar?
Yra daug laisvų orkestrų Maskvoje, Sankt Peterburge, mėgėjų orkestrų nepagrindiniuose universitetuose. Tačiau, kaip taisyklė, tokie orkestrai nekelia sau tikslo padėti dalyvaujantiems muzikantams karjeros augimas, o veikiau melomanų klubas, kuriame karaliauja kūrybinga atmosfera ir eksperimentinė dvasia.
To pradžioje su SuperJob parama buvo suburtas Jaunųjų muzikantų stažuotojų orkestras, kuriame buvo užpildytos visos mėgėjų orkestrų spragos, o muzikantai gavo galimybę galingai tobulėti, daug koncertuoti ir tapti tikruoju. portfolio tolesniam darbui.

Kokias karjeros galimybes atveria Jaunųjų muzikantų orkestro programa?
Orkestro misija – sukurti vaisingą kūrybinę atmosferą, kurioje jaunieji muzikantai galėtų parodyti savo aktyvumą ir kūrybiškumą, gauti paramą visuose savo muzikiniuose darbuose.
Visų pirma, tai yra portfelis, kuriame yra aukšto lygio solo pasirodymai, prestižinės vietos, aukštos kokybės nuotraukos ir vaizdo įrašai, demonstraciniai garso įrašai.
Ypatingas dėmesys skiriamas soliniams pasirodymams, kuriuos pradedantiesiems muzikantui labai sunku surinkti. Be to, siūlau glaudžiai dirbti prie kūrinio koncepcijos komandoje su orkestru, akompaniatoriais ir dirigentu. Esu pasiruošęs individualiai repetuoti su kiekvienu orkestro solistu, kad pasiekčiau aukščiausią rezultatą.
Taigi muzikantai ne tik galės įrodyti, kad yra aktyvūs orkestro solistai, bet ir gaus neįkainojamą Praktinė patirtis kurie prisidės prie jų profesinio identifikavimo ir kt aukštas lygis ateityje prisijungdamas prie profesionalių orkestrų.
Orkestro užduotis – kad visi muzikantai būtų konkurencingi. Bendravimas įvairių universitetų studentų ir absolventų orkestre padės muzikantams plėsti profesinius ryšius, pažinti jaunuosius kompozitorius, aranžuotojus, vokalistus, prodiuserius.

Į orkestrą „Jaunieji muzikantai“ vyksta rinkimas, laukiame iniciatyvių muzikantų į atranką http://site/add/2659/

* **
Michailas Arkhipovas – gastroliuojantis Maskvos dirigentas, baigęs Rusijos muzikos akademiją. Gnesins, Maskvos konservatorija im. Čaikovskis, jų MK mokytojas. Gnesins su 5 metų patirtimi. Jis koncertavo beveik visuose Rusijos regionuose, įskaitant Chabarovską, Hantimansijską, Krasnojarską. Išskirtinių projektų festivaliams, akcentuojant nežinomus, bet vertus kūrinius, kūrėjas. Kūrėjas švietimo iniciatyvos išsilavinimui jaunesnioji karta muzikantai ir dirigentai.

Draugai, geros dienos visiems! Kaip pradėti muzikinę karjerą... Klausimas, kuris turi daug atsakymų, ir kai kuriais iš jų mielai pasidalinsiu su jumis šiame straipsnyje.

Pirmiausia, kas aš esu ir kaip esu susijęs su muzikos industrija. Mano vardas Aleksandras, 20 metų, Šis momentas Aš esu Ukrainos pop-roko grupės lyderis “ Kalnų vėjas“, televizijos laidos finalininkai Xfaktorius – 7(Ukraina), dalyviai“ LaimaRendezVousJurmala 2017 m“, įvairių internetinių muzikos konkursų nugalėtojai ir kt. Po dalyvavimo šou spėjome važiuoti pirmuoju turu po pagrindinius miestus Gimtoji šalis ir dabar ruošiamės išleisti pirmąjį albumą.

Viskas, kas parašyta žemiau, yra pagrįsta tik Asmeninė patirtis, nors ir ne toks didelis, bet jau ir nenaudingas.

Kur pradėti judėjimą? Kaip ir bet kuriame kitame versle, svarbiausia yra nustatyti didelį tikslą ir paklausti savęs: kodėl išvis verta to imtis? muzikinis instrumentas; kiek toli aš pasiruošęs eiti; ar aš tiesiog noriu būti kompanijos siela su gitara rankose ir kiemo dainomis savaitgaliais, ar man lemta groti stadionuose prieš daugybę žmonių... Ar esate grupė, ar solo atlikėjas, kiekvienas turėtų žinoti aiškų atsakymą į šiuos klausimus pats, nes kaip pradėti kelionę be nurodytos krypties? ..

Taip jau susiklostė, kad kilti muzikinės karjeros laiptais Ukrainoje anaiptol nėra lengvas dalykas, bet kada šiame gyvenime kažkas pasidarė lengva?! Daug kas sako, kad užsienyje viskas daug lengviau, o toje aplinkoje ir su tomis galimybėmis tapti sėkmingu muzikantu realiau nei Ukrainoje. Nelabai tikiu. Neabejotinai, paaukštinimo schemos pas mus veikia skirtingai ir turi skirtingą mastą; tačiau yra keletas kitų veiksnių, turinčių įtakos sėkmei bet kurioje aplinkoje.

Niekas negalės ko nors verto pasiekti be svarbiausio muzikanto komponento – jo profesinių ir unikalių gebėjimų, dėl kurių lavinimo jis bus pasirengęs paaukoti didžiulę laiko, pastangų ir materialinių investicijų dalį.

Teisingumas egzistuoja pasaulyje! Šiais žodžiais noriu pažymėti, kad, kad ir kas bebūtų, tikri talentai derintuose savo dideliu darbštumu pasiekia savo viršūnes ir publiką. Ir kad ir kokias schemas kurtum, be asmeninio darbo su savimi ir savo įvaizdžiu, be nuolatinių studijų ir repeticijų nieko neišeis. Tai yra taisyklė numeris vienas – dirbkite savo profesionalumu. Čia ir prasideda teisingas muzikanto kelias, kai jis nenuilstamai plėtoja savo dovaną, taip šlifuodamas savo išskirtinumą. Jei nori būti dainininkas, neapsieisite be dainavimo pamokų su mokytoju; jei nori būti gitaristu, tau nebūtina eiti muzikos mokykla, dabar mokytojo vaidmuo puikiai pakeičia YouTube, tačiau vis tiek tiesioginės pamokos su mokytoju labai pagreitins mokymosi procesą. Juk kaip sklandžiai viskas atrodo, kai koncertai pirmame koncerte ir sulaukei pirmųjų gerbėjų; tokiomis akimirkomis atrodo, kad nieko nėra neįmanomo ir žvaigždė pradėjo savo kūrybinis būdas… Bet be tobulėjimo visi jūsų muzikos gerbėjai lengvai nukreips dėmesį į ką nors kitą, kuris nuosekliau dirba.

Kai tik muzikantas pradeda savo veiklą, dera rasti bet kokią galimybę pasirodyti scenoje ir pradėti įgyti tikrai reikalingos patirties. Juk neįmanoma, kad žvaigždė tokia taptų nuo pat pirmo pasirodymo scenoje. Įgyjama patirtis, šlifuojamas profesionalumas, nyksta visuomenės baimė. Taip ir atsitinka. Iš pradžių grupė groja bjauriose užeigose ir abejotinuose koncertuose, tačiau po kelerių metų jie jau stebimi grojantys pagrindinėse miesto scenose.

Būtinai būkite pasirengę tam, kad turėsite išleisti pinigų arba sutaupyti geras įrankis, užsiėmimams, dalyvavimui net kai kuriuose festivaliuose ir kt. Ir čia negailėkite, nes geriausia investicija yra investicija į save.

Bet! Kad ir kaip šauniai grotumėte ar dainuotumėte, po dalyvavimo daugiau nei dešimtyje pasirodymų kyla tokios mintys: „Kas toliau?“, „Aš jau turiu patirties už nugaros, bet vis tiek negaliu judėti į priekį...“

Labiausiai varoma jėga modernus pasaulis yra internetas, ir nematau kitos krypties, labiau prieinamos pradedantiesiems muzikantams, kaip dalintis savo darbais per savo socialinius tinklus, YouTube ir kitas paslaugas, jei nori, kad apie jį išgirstų daugiau žmonių. Tiesą sakant, mes pradėjome nuo grupės. Įkvėptas artimųjų muzikinės grupės, pasakėme sau, kad norime būti panašūs į juos ir pradėjome įrašyti garso viršelius bei skelbti juos socialiniuose tinkluose. Laikui bėgant supratome, kad mums to neužtenka, pradėjome filmuoti vaizdo viršelius ir talpinti juos į gerai žinomą „YouTube“ vaizdo įrašų prieglobą. Tiesą pasakius, man viskas atrodė paprasta ir nesunku, bet kai jau buvome sukūrę kelis savo vaizdo įrašus, o prenumeratorių skaičius neviršijo 2 šimtų, supratau, kad viskas toli gražu nėra taip paprasta. Tačiau, kaip sakiau anksčiau, svarbiausia nesustoti ir dirbti nuolat, tikint savimi ir tuo, ką darai. Todėl po kelių vėlesnių vaizdo įrašų sulaukėme pirmųjų reikšmingų laimėjimų. „YouTube“ išskirtinumas yra tas, kad niekada nežinote, kas gali sėdėti ir žiūrėti jūsų vaizdo įrašą kitoje monitoriaus pusėje. Ir tai gali būti paprastas žmogus, „naršantis“. muzikinis vaizdo klipas svetainėje, tai gali būti žmogus, ieškantis sau naujo stabo, ar net muzikantas ar grupė, kuriai sukūrėte viršelį... Taip atsitiko ir mums, ir tai atsitiko visai netyčia, kai aptikome vaizdo įrašą tame pačiame „YouTube“ kaip ir dalyviai „The Neighborhood bands“ gerai pakomentavo mūsų dainos „SweaterWeather“ viršelį.

Todėl kuriant naujas projektas, kurios nebus tokiuose socialiniuose tinkluose kaip Instagram, Facebook, YouTube (kai kuriais atvejais Twitter) galima drąsiai vadinti neegzistuojančiu šiuolaikiniame pasaulyje. Ir kurių priežiūra turėtų būti kuo aktyvesnė ir užpildyta įdomiu teminiu turiniu. Žinote, yra ženklas: „Jie susitinka pagal savo drabužius, bet jie atleidžia juos pagal savo protą“. Tai galima priskirti ir mūsų temai, ty socialiniams tinklams, kurie yra šiuolaikiniai muzikantų ir grupių „rūbai“. Galų gale, jei viskas tvarkoje, jums nereikės išlydėti naujo savo darbo gerbėjo!

Taip pat atidžiai stebėkite ir analizuokite savo stabus. Pasisemkite įkvėpimo iš muzikos, kurią taip mėgstate. Dėl kūrybinis darbasįkvėpimas ir iš kur jis jo semiasi, yra nepaprastai svarbu. Ieškoti įdomių savybių, pasistenkite jas pritaikyti patys, bet tuo pačiu – išlikite unikaliu atlikėju.

Dažnai nutinka taip, kad po kurio nors atlikėjo vardu mumyse iš karto atsiranda asociacija su kokiu nors jo kūriniu ar daina. Kartais tai gali būti vienas ir ne daugiau nei tas takelis. Čia slypi tam tikra ironija. Kad ir kokia ilga kelionė būtų nueita, paaukštinimas gali atsirasti būtent dėl ​​to koncerto, būtent dėl ​​tos dainos, būtent dėl ​​tos pažinties. Tuo noriu pabrėžti, kad muzikanto gyvenime yra tų momentų ar veiksmų, kurie jį nulėmė tolesnis likimas. Ir juokingiausia tai, kad gali būti ne iš karto aišku, kad taip yra būtent taip. Jei domitės muzika, rasite momentą, kai jūsų kūrybiškumas gali būti suskirstytas į „prieš“ ir „po“. Tikiuosi supratote, ką aš turiu galvoje. Leiskite pateikti jums savo grupę kaip pavyzdį. Iki tam tikro momento buvome mėgėjų grupė, grojusi meno vakarėliuose, o kartais ir kavinėse Gimtasis miestas. Ant pirštų galima suskaičiuoti kai kurių to meto mūsų renginių publiką. Ir lygiagrečiai jie filmavo tuos pačius mėgėjiškus vaizdo įrašus savo „YouTube“ kanale. Gal ir neišėjome profesionaliai, bet iš tikrųjų stengėmės viską padaryti kuo geriau. Pagrindinis momentas buvo vaizdo klipas, kuriame grojame anksčiau minėtą dainą „Sweater Weather“.

Būtent pamatę šį vaizdo įrašą buvome pakviesti į „X faktoriaus“ laidos atranką, kurioje dalyvavę, tiesą sakant, nebevadinome savęs mėgėjais, o mums tai tapo daugiau nei hobiu. Beje, tokie projektai duoda sveiką kūrybinį proveržį, tad jei turite galimybę išbandyti savo jėgas televizijos projektuose, viskas jūsų rankose!

Iš pradžių tai nėra būtina, bet jei ketinimai tobulėti rimti, visi puikūs menininkai turi savo komandą. Tai apima PR žmones, administratorius, fotografus ir daugybę kitų pareigų. Juk muzikantas pirmiausia turėtų užsiimti muzika, o ne sutartimis. Taigi turėti savo komandą yra puiku.

Iš karto noriu perspėti, paliečiant visus dominančią temą, kad jei pradėsite kurti muziką dėl pinigų, greičiausiai kyla pavojus tiesiog nusivilti savo lūkesčiais. Muzikinė sfera Ukrainoje, kai muzikantas tik pradeda savo kelią, jo dosnumu nė kiek nedžiugins. O prieš turėdami tam tikras pajamas, turite įrodyti, kad esate jų nusipelnę. Kai kuriems menininkams tai suteikiama daugiau nei keliolika metų.

Atsižvelgdami į visa tai, kas išdėstyta pirmiau, pasistengsime padaryti atitinkamas išvadas. Tiesą sakant, šis straipsnis yra labiau įkvepiantis nei informatyvus. Tikslių žingsnių muzikinės karjeros pradžiai neįvardijau, tačiau nurodžiau žingsnius, kuriuos kiekvienas muzikantas žengia savo kelionės pradžioje:

1. jų muzikinių įgūdžių ugdymas, kuris leis suprasti muziką; būk atlikėjas, o ne klausytojas.
2. pasirengimas aukoti savo išteklius, nes nieko laisvo šiame gyvenime nėra ir nebus, o pirmoje vietoje net ne pinigai, o laikas.
3. ieškoti įvairių progų pasirodyti scenoje, iš pradžių nelabai, bet jau ten pradėsite įgyti tikrai neįkainojamos patirties. Vienas dalykas yra groti ar dainuoti savo kambaryje arba per repeticiją rami aplinka, scenoje atsiranda visiškai kitokie pojūčiai.
4. Išnaudokite visas šiuolaikines galimybes socialiniai tinklai ir paslaugas, pvz., „YouTube“, kur galite sukurti kažką panašaus į savo kūrybinį gyvenimo aprašymą.
5. įkvėpkite tų menininkų, kurių sėkme taip žavitės, pavyzdžiais. Daugeliui viskas klostėsi ne taip sklandžiai, kaip gali atrodyti, todėl naudinga sužinoti, kaip jie prasidėjo ir ką kitos žvaigždės patyrė kelyje.

Ir į kitus klausimus tikrai gausite atsakymus, bet jau iš savo patirties.

Ačiū už dėmesį! Sėkmės!