Koks yra tikras gogolio portretas. Kompozicijos refleksija apie N. V. Gogolio istoriją „Portretas

Istoriją „Portretas“ parašė Nikolajus Vasiljevičius Gogolis 1842 m. Autorius naudoja tradicinis motyvas: pinigai, turtai mainais už sielą. Ji paliečia daugybę problemų: gėrio ir blogio kovą žmogaus sieloje, pinigų galią žmogui, tačiau svarbiausia – meno paskirties problema (menas yra tikras ir įsivaizduojamas). Istorija susideda iš dviejų dalių, kurių kiekvienoje yra menininkas.
Pirmoji dalis pasakoja apie jauną dailininką Chartkovą. Tai labai talentingas, bet kartu ir neturtingas žmogus. Jis žavisi puikių menininkų talentu; jį įžeidžia mados menininkai, piešdami savo nuotraukas, gaus daug pinigų ir jis turi sėdėti skurde. Bet čia jam atsitinka keista istorija. Vieną dieną jis nuėjo į meno dirbinių parduotuvę ir pamatė neįprastą portretą. Portretas buvo labai senas, jame buvo pavaizduotas senas vyras azijietišku kostiumu. Portretas labai sužavėjo Chartkovą. Senis patraukė jį prie savęs; jo akys buvo ypač išraiškingos – jos žiūrėjo į jį taip, lyg būtų tikras. Jaunasis menininkas, to nesitikėdamas, nusipirko šį paveikslą. Po to Čartkovui nutiko keista situacija: naktį jis susapnavo, kad senolis išlipo iš nuotraukos ir parodė maišą pinigų. Tai rodo, kad mūsų jaunasis menininkas trokšta turtų ir šlovės, jo sieloje jau yra kažkas demoniško. Tada pabudęs ant gluosnio randa pinigų, kurių jam užtektų trejiems metams. Chartkovas nusprendžia, kad geriau juos išleisti drobėms ir dažams, tai yra, savo talento labui. Tačiau jį vilioja pagunda: jis palūžta ir pradeda pirkti daug nereikalingų daiktų, išsinuomoja butą mieste ir nusiperka sau šlovę pagirtinu straipsniu laikraštyje. Jis išdavė save, savo talentą, tapo pasipūtęs; jis nekreipia dėmesio į žmones, kurie kažkada užėmė svarbią vietą jo gyvenime, įskaitant mokytoją, kuris jam patarė: "Tu turi talentą, bus nuodėmė, jei jį sugadinsi. Žiūrėk, kad netaptum madingu tapytojas... ". Straipsnis laikraštyje sukėlė akį: žmonės bėgo prie jo, prašydami nupiešti jų portretą, reikalaudami šio ar kito. Chartkovas išdavė savo sielą ir širdį. Dabar jis tapė ne taip natūraliai, panašesnis į vaizduojamas asmuo, bet kaip klausė jo klientai: „vienas reikalavo pavaizduoti save stipriai, energingai pasukęs galvą; kitas įkvėptomis akimis pakeltas į viršų; sargybos leitenantas reikalavo, kad jo akyse būtų matomas Marsas... „Po to menininko nuomonė visiškai pasikeičia, jis stebisi, kaip anksčiau tiek daug dėmesio skyrė panašumui ir tiek laiko praleisdavo dirbdamas prie vieno portreto: tai buvo talentas. Genijus kuria drąsiai, greitai..., įrodinėjo, kad buvusiems menininkams jau buvo priskiriamas per didelis orumas, kad prieš Rafaelį jie visi piešė ne figūras, o silkes... Mikelis-Angelas – pasipūtėlis...“. Chartkovas tampa madingu ir žinomu turtuoliu. Jo sėkmės paslaptis paprasta – savanaudiškų užsakymų patenkinimas ir tolimas nuo tikrojo meno. Kartą jo buvo paprašyta išsakyti savo nuomonę apie jauno menininko kūrybą. Chartkovas ketino kritikuoti savo paveikslus, bet staiga pamato, koks puikus jo darbas. jaunas talentas. Ir tada jis supranta, kad savo talentą iškeitė į pinigus. Tada jį apima pavydas visiems menininkams – jis perka ir sugadina jų paveikslus. Netrukus jis išprotėja ir miršta.
Antroji pasakojimo dalis pasakoja apie visai kitą menininką. Jaunas vyras ateina į aukcioną ir sako, kad nori nufotografuoti seno žmogaus portretą, kuris teisėtai turėtų būti jo. Čia šis vargšas jaunas menininkas pasakoja istoriją apie tam tikrą pinigų skolintoją. Jis buvo nepaprastai turtingas ir galėjo iš bet ko pasiskolinti pinigų. Bet kiekvienas iš jo pasiskolinęs žmogus liūdnai baigė savo gyvenimą. Vieną dieną šis pinigų skolintojas paprašė manęs nupiešti jo portretą. Portretą pradėjo tapyti istoriją pasakojančio dailininko tėvas. Bet kiekvieną dieną jis jautė pasibjaurėjimą lupikininku, nes jo akys nuotraukoje buvo labai išraiškingos, tarsi gyvos. Netrukus pinigų skolintojas mirė. Dailininkas suprato, kad padarė didelę nuodėmę, tapydamas lupikininko portretą, nes kiekvienam, papuolusiam į jo rankas, atsitiko nelaimė. Jis tampa atsiskyrėliu, eina į vienuolyną. Netrukus jis nutapė Jėzaus gimimo ikoną, čia praleidęs daug metų. Taip jis gydė savo sielą: „Ne, žmogus negali, padedamas vienas žmogaus menas sukurk tokį paveikslą: šventoji aukštesnė jėga vedė tavo teptuką, o dangaus palaiminimas ilsėjosi ant tavo darbo. Po to jis testamentu paveda savo sūnui, jaunam menininkui, kad šis sunaikinti kadaise tapytą portretą – paties velnio portretą.
Taigi eilėraštyje matome du visiškai skirtingi menininkai kurių likimus sieja vienas portretas. Tačiau pirmuoju atveju menininkas nuo talento eina į mirtį, o antruoju - kelią nuo nuodėmės padarymo link gėrio. Gogolis kalba apie menininko atsakomybę už savo kūrybą; pagrindinis tapytojo tikslas – „žadinti gerus jausmus“. Autorius parodo skaitytojui, koks turi būti tikras menininkas: „kas turi savyje talentą, tas turi būti tyresnis už kitus siela“.

Vulgarus ir tragiškas Sankt Peterburgo veidas N. V. Gogolio istorijoje

Viskas ne taip, kaip atrodo...

Jis visą laiką meluoja

šis Nevskio prospektas...

N. V, Gogolis

Būdamas jaunas, Gogolis iš gimtosios Mažosios Rusijos atvyko į Šv. trumpam laikui spėjo susipažinti su sostinės valdininkų ir Sankt Peterburgo menininkų gyvenimu – būsimais jo personažais.

Rašytojas tarsi pakartojo šį kelią, perkeldamas savo kūrybos „pasaulį“ iš Dikankos ir Zaporožės Sicho į Nevskio prospektą.

O dabar turime Nevskio prospektą – „universalią Sankt Peterburgo komunikaciją“.To paties pavadinimo istorijos pradžioje šios pagrindinės pagrindinio miesto gatvės gyvenimas rodomas bet kuriuo paros metu. Paveikslas kupinas judesių, bet kiekvienas veidas ir skirtingi „ratai ir apskritimai“ turi savo judėjimą savo valandomis; viską vienija tik vieta – Nevskio prospektas. Čia irgi „viskas skuba“, bet kitaip nei Soročinskajos mugėje.

„Viskas, ko nesutiksi Nevskio prospekte ...“, būtent: „Čia sutiksite vienintelius šonkaulius ... Čia sutiksite nuostabius ūsus ...“. Šiais besaikiais pagyrimais, išreikštais superlatyvai, skaitytojas girdi melą. Už džiaugsmo girdime ironiją, o pačioje pagyrų intonacijoje pirmame istorijos puslapyje jau girdime, ką autorius pasakys pabaigoje: „O, netikėk šiuo Nevskio prospektu!“. Taigi iš karto „tonas sukuria muziką“; šiame intonacijos ir prasmės neatitikime mes iš karto „iš ausies“ suvokiame išorinio ir vidinio neatitikimą – viso pasakojimo „Nevskio prospektas“ tema. „Peterburgo pasakoje“ į akis krenta kažkaip keistai sutrikusi „proporcija“. „Nuostabūs ūsai“, reiškiantys „viską“, išsiskiria iš viso paveikslo ir užima didžiulę vietą. Ir apskritai Nevskio prospekte vietoj žmonių išauga kai kurie išoriniai ženklai - išvaizda, padėtis visuomenėje ir tampa „viskuo“. O kadangi orumo, vertės ir reikšmingumo idėjos susilieja su viskuo, ką matome, tai yra painiavos ir „nesąmonių“ šaltinis. Skaitytojas taip pat jaučia neproporcingumą autoriaus pasakojime, tarsi čia irgi painiojama teisinga „proporcija“, dalies ir visumos, reikšmingo ir mažo, svarbaus ir nereikšmingo santykis. Viskas šiame pasaulyje įmanoma. Pačiame pasakojime pastebime kažkokią keistą logiką: karts nuo karto svarbus „viskas“ virsta tuščiu „niekuo“; pavyzdžiui, apie patikėto Pirogovo talentą prajuokinti merginas sakoma, kad „tam tau reikia puikus menas arba, geriau sakant, visai neturėti meno.

Sankt Peterburgo pasakojimų pasaulio „vidinė sandara“ mums atsiskleidžia vargšo Piskarevo akimis: „Jam atrodė, kad koks nors demonas sutrupino visą pasaulį į daugybę skirtingų gabalų ir visus šiuos gabalus beprasmiškai, nenaudingai sumaišė. kartu“. Tačiau „demoniškas“ paveikslas nebėra juokingas. Fragmentuota „fantastinė“ tikrovė Gogolyje turi dvi puses, du veidus: vienas iš jų vulgarus, komiškas, kitas – tragiškas.

Gogolio pasakojime yra Nevskio prospektas diena ir naktis. Dieną tai paroda, kurioje „vieninteliai ūsai“ reprezentuoja visą žmogų. Vakarinis apšvietimas sukelia naujų požiūrių ir naujų problemų. Menininkas Piskarevas ir leitenantas Pirogovas skiriasi nuo vakarinės lempos skirtingomis kryptimis, sudarydami dvi lygiagrečias siužeto linijas, kurių pagrindu yra pastatytas Nevskio prospektas. Vieną traukia grožis, kitą – romanas; abiejų laukia nesėkmė, kiekvienas savaip išgyvena savo pralaimėjimą ir randa išeitį: vienas miršta, kitas toliau gyvena, lengvai pamiršdamas gėdą ir gėdą dėl pyragų konditerijoje ir vakaro mazurkoje.

Gogolis pateikia stulbinantį miesto vaizdą naktį, įsivaizduodamas menininką, skrendantį paskui savo sapną ir rūkomą šio skrydžio:

„Po juo veržėsi grindinys, vežimai su šuoliuojančiais žirgais atrodė nejudantys, tiltas išsitempė ir lūžo ant arkos, namas stovėjo nuleidęs stogą, būdelė nukrito link jo, o sargybos alebarda kartu su auksiniais žodžiais iškaba ir nudažytos žirklės, atrodė, šviečia ant jo akies blakstienų“. Šiame Sankt Peterburgo nakties fantazijos pasaulyje taip pat yra Piskarevo svajonė, gražioji ponia, estetinė iliuzija, kuri taip žiauriai jį apgavo. Pasakojimo pabaigoje žodžiai „sapnas“ ir „apgaulė“ sujungiami: „Viskas yra apgaulė, viskas yra sapnas, viskas ne taip, kaip atrodo!“. Norint suprasti Gogolį, reikia gerai klausytis jo nepaprastos kalbos. Nevskio prospekte jis plinta į du srautus, judančius lygiagrečiais sklypo kanalais. Autorius savo balsą derina dabar su dailininku Piskarevu, dabar su leitenantu Pirogovu, todėl skirtingose ​​vietose kalba priešingus dalykus ta pačia tema ir visai kitu tonu; Paskutiniame monologe jis kalba atvirai, „pašalindamas“ abi prisiimtas intonacijas ir savo balsu apibendrindamas paralelinį veiksmą: „Viskas ne taip, kaip atrodo... Jis visą laiką meluoja, šis Nevskio prospektas...“ .

Puškinas rado labai teisingus žodžius, kai Gogolio „Nevskio prospektą“ pavadino išbaigčiausiu iš savo kūrinių. Tiesą sakant, šioje istorijoje susijungia Gogolio komedija ir Gogolio tekstai – vulgarus ir tragiškas Gogolio Peterburgo veidas.

Dailės tema apsakyme „Portretas“

Kas turi talentą

siela jis turėtų būti tyresnis už visus.

N.V. Gogolis

Tikriausiai Puškino sėkmė “ Pikų karalienė“ paskatino Gogolį papasakoti savo istoriją apie žmogų, kurį sužlugdė aukso troškulys. Savo pasakojimą autorius pavadino „Portretu“. Ar dėl to, kad lupiko portretas grojo mirtinas vaidmuo savo herojų-menininkų, kurių likimai lyginami dviejose istorijos dalyse, likime? Arba todėl, kad Gogolis norėjo padovanoti portretą šiuolaikinė visuomenė Ir talentingas žmogus kas žūva ar išsigelbėja nepaisant priešiškų aplinkybių ir žeminančių gamtos savybių? O gal tai paties rašytojo meno ir sielos portretas, kuris aukšta tarnavimu menui bando pabėgti nuo sėkmės ir klestėjimo pagundos bei apvalyti savo sielą?

Tikriausiai šioje keistoje istorijoje yra N.V. Gogolis ir socialinė, ir moralinė, ir estetinė prasmė yra atspindys to, ką žmogus, visuomenė, menas. Šiuolaikiškumas ir amžinybė čia taip neatsiejamai susipynę, kad XIX amžiaus 30-ųjų Rusijos sostinės gyvenimas grįžta į biblinius apmąstymus apie gėrį ir blogį, apie jų begalinę kovą žmogaus sieloje.

Menininką Chartkovą sutinkame tą gyvenimo akimirką, kai su jaunatvišku užsidegimu jis myli Rafaelio, Mikelandželo, Koredžo genijų aukštumas ir niekina rankdarbių klastotes, kurios pasauliečiui pakeičia meną.

Parduotuvėje pamatęs keistą seno žmogaus portretą skvarbiomis akimis, Chartkovas pasiruošęs už jį atiduoti paskutines dvi kapeikas. Skurdas jo neatėmė, bet galbūt suteikė galimybę įžvelgti gyvenimo grožį ir entuziastingai dirbti su savo eskizais. Jis siekia šviesos ir nenori meno paversti anatominiu teatru, demaskuoti „bjaurų žmogų“ peiliu-šepetėliu. Jis atmeta menininkus, kurių „pati prigimtis... atrodo žema, purvina“, todėl „joje nėra nieko šviečiančio“. Chartkovas, anot jo tapybos mokytojo, yra talentingas, bet nekantrus ir linkęs į pasaulietiškus malonumus, šurmulį. Bet kai tik pinigai, stebuklingai iškritę iš portreto kadro, suteikia Chartkovui galimybę surengti tokį viliojantį Socialinis gyvenimas ir mėgautis gera savijauta; turtai ir šlovė, o ne menas, tampa jo stabais. Chartkovas savo sėkmę dėkingas už tai, kad tapydamas portretą pasaulietinė jauna ponia, kas jam pasirodė blogai, galėjo pasikliauti nesuinteresuotu talento darbu – Psichės piešiniu, kur buvo jaučiama, fiziškai jaučiama svajonė apie idealią būtybę. Tačiau idealas nebuvo gyvas ir tik susijungęs su realaus gyvenimo įspūdžiais tapo patrauklus, ir Tikras gyvenimasįgijo idealo reikšmę. Tačiau Chartkovas melavo, suteikdamas bespalvei merginai Psichės išvaizdą. Glostydamas sėkmės vardan, jis išdavė meno grynumą. Ir talentas pradėjo palikti Chartkovą, jį išdavė. „Kas turi savyje talentą, tas turi būti tyresnis už bet kurį kitą“, – sako tėvas savo sūnui antroje istorijos dalyje. Gogolis rašo istoriją, kad menininkas, kaip ir visi žmonės, yra pavaldus blogio pagundai, tačiau naikina save ir savo talentą baisiau ir greičiau nei paprasti žmonės. Talentas, kuris nėra realizuotas tikrame mene, talentas, kuris išsiskyrė su gėriu, tampa destruktyvus asmeniui.

Chartkovas, vardan sėkmės pripažinęs tiesą gerumui, nustoja jausti gyvenimą jo margumu, kintamumu ir drebuliu. Jo portretai guodžia, linksmina, „užburia“ klientus, bet ne pergyvena, ne atskleidžia, o uždaro asmenybę, prigimtį. Ir nepaisant madingo tapytojo šlovės, Chartkovas jaučiasi neturintis nieko bendra su tikru menu, galinčiu pakelti, apvalyti, judėti link naujo paieškų ... nuostabi nuotrauka menininkas, kelerius metus badavęs, patyręs nepriteklių, vengęs visų malonumų, studijavęs Italijoje, šokiravo Chartkovą. Tačiau patirtas šokas nepažadina jo naujam gyvenimui, nes tam būtina atsisakyti turtų ir šlovės siekimo, užmušti savyje esantį blogį. Chartkovas pasirenka kitą kelią, vertas „meno menkumo“: jis pradeda išvaryti iš pasaulio dieviškąjį, perka ir pjausto nuostabias drobes, žudo gėrį. Ir šis kelias veda jį į beprotybę ir mirtį.

Dailininkas, prisilietęs prie blogio, nupiešęs lupiko akis, kurios „atrodė demoniškai gniuždančios“, nebegali piešti gero, jo teptuku varomas „nešvarus jausmas“, o šventyklai skirtame paveiksle „nėra šventumo“. į veidus“.

Gogolis mums parodo tris skirtingų menininkų istorijas. Iš kiekvienos istorijos galima pasimokyti. Žinoma, kad jie buvo apdovanoti Dievo talentu. Bet tada Dievas bejėgis: kiekvienas disponuoja savo talentu kaip nori ir kaip gali. Kiekvienas pats nusprendžia, kam pasitarnaus jo talentas: gėriui ar blogiui. Bet, kaip jau pastebėjau, niekšybė ir genialumas yra nesuderinami dalykai. Kas iš to seka? Ir tai, kad jei menininkas tarnauja blogiui, tai jo genialumas, talentinga pradžia tikrai pražus. Taip, tai padės jam pasiekti kai kurių tikslų, bet kartu atims iš jo švenčiausią. Chartkovas pasirinko blogį. Tačiau tai suprasdamas, jis nebandė keistis, kaip ir lupikininką sukūręs menininkas, o tęsė savo „velnišką“ darbą – šį kartą ėmė griauti kūrinius tų, kurie savo talento neišdavė vardan “. auksinis dievas“.

Taigi N. V. Gogolis savo pasakojimu tvirtina, kad menas neša ne tik gėrį, bet ir blogį. Tačiau kartu jis sako, kad menas turi neštis tą patį, kas talentas, išskirtinai gėrį. Tik šiuo atveju tai tiesa, talentas yra tikras, todėl siela yra tyra.

Istoriją „Portretas“ parašė Nikolajus Vasiljevičius Gogolis 1842 m. Autorius naudoja tradicinį motyvą: pinigai, turtas mainais už sielą. Ji paliečia daugybę problemų: gėrio ir blogio kovą žmogaus sieloje, pinigų galią žmogui, tačiau svarbiausia – meno paskirties problema (menas yra tikras ir įsivaizduojamas). Istorija susideda iš dviejų dalių, kurių kiekvienoje yra menininkas.

Pirmoji dalis pasakoja apie jauną dailininką Chartkovą. Tai labai talentingas, bet kartu ir neturtingas žmogus. Jis žavisi puikių menininkų talentu; jį žeidžia tai, kad madingi menininkai, piešiantys savo paveikslus, gauna didžiulius pinigus, o jis turi sėdėti skurde. Tačiau čia jam nutinka keista istorija. Vieną dieną jis nuėjo į meno dirbinių parduotuvę ir pamatė neįprastą portretą. Portretas buvo labai senas, jame buvo pavaizduotas senas vyras azijietišku kostiumu. Portretas labai sužavėjo Chartkovą. Senis patraukė jį prie savęs; jo akys buvo ypač išraiškingos – jos žiūrėjo į jį taip, lyg būtų tikras. Jaunasis menininkas, to nesitikėdamas, nusipirko šį paveikslą. Po to Čartkovui nutiko keista situacija: naktį jis susapnavo, kad senolis išlipo iš nuotraukos ir parodė maišą pinigų. Tai rodo, kad mūsų jaunasis menininkas trokšta turtų ir šlovės, jo sieloje jau yra kažkas demoniško. Tada pabudęs ant gluosnio randa pinigų, kurių jam užtektų trejiems metams. Chartkovas nusprendžia, kad geriau juos išleisti drobėms ir dažams, tai yra, savo talento labui. Tačiau jį vilioja pagunda: jis palūžta ir pradeda pirkti daug nereikalingų daiktų, išsinuomoja butą mieste ir nusiperka sau šlovę pagirtinu straipsniu laikraštyje. Jis išdavė save, savo talentą, tapo pasipūtęs; jis nekreipia dėmesio į žmones, kurie kažkada užėmė svarbią vietą jo gyvenime, įskaitant mokytoją, kuris jam patarė: "Tu turi talentą, bus nuodėmė, jei jį sugadinsi. Žiūrėk, kad netaptum madingu tapytojas... ". Straipsnis laikraštyje sukėlė akį: žmonės bėgo prie jo, prašydami nupiešti jų portretą, reikalaudami šio ar kito. Chartkovas išdavė savo sielą ir širdį. Dabar jis tapė ne taip natūraliai, panašesnis į vaizduojamas asmuo, bet kaip klausė jo klientai: „vienas reikalavo pavaizduoti save stipriai, energingai pasukęs galvą; kitas įkvėptomis akimis pakeltas į viršų; sargybos leitenantas reikalavo, kad jo akyse būtų matomas Marsas... „Po to menininko nuomonė visiškai pasikeičia, jis stebisi, kaip anksčiau tiek daug dėmesio skyrė panašumui ir tiek laiko praleisdavo dirbdamas prie vieno portreto: tai buvo talentas. Genijus kuria drąsiai, greitai..., įrodinėjo, kad buvusiems menininkams jau buvo priskiriamas per didelis orumas, kad prieš Rafaelį jie visi piešė ne figūras, o silkes... Mikelis-Angelas – pasipūtėlis...“. Chartkovas tampa madingu ir žinomu turtuoliu. Jo sėkmės paslaptis paprasta – savanaudiškų užsakymų patenkinimas ir tolimas nuo tikrojo meno. Kartą jo buvo paprašyta išsakyti savo nuomonę apie jauno menininko kūrybą. Chartkovas ketino kritikuoti savo paveikslus, bet staiga pamato, koks puikus yra jauno talento darbas. Ir tada jis supranta, kad savo talentą iškeitė į pinigus. Tada jį apima pavydas visiems menininkams – jis perka ir sugadina jų paveikslus. Netrukus jis išprotėja ir miršta.

Antroji pasakojimo dalis pasakoja apie visai kitą menininką. Jaunas vyras ateina į aukcioną ir sako, kad nori nufotografuoti seno žmogaus portretą, kuris teisėtai turėtų būti jo. Čia šis vargšas jaunas menininkas pasakoja istoriją apie tam tikrą pinigų skolintoją. Jis buvo nepaprastai turtingas ir galėjo iš bet ko pasiskolinti pinigų. Bet kiekvienas iš jo pasiskolinęs žmogus liūdnai baigė savo gyvenimą. Vieną dieną šis pinigų skolintojas paprašė manęs nupiešti jo portretą. Portretą pradėjo tapyti istoriją pasakojančio dailininko tėvas. Bet kiekvieną dieną jis jautė pasibjaurėjimą lupikininku, nes jo akys nuotraukoje buvo labai išraiškingos, tarsi gyvos. Netrukus pinigų skolintojas mirė. Dailininkas suprato, kad padarė didelę nuodėmę, tapydamas lupikininko portretą, nes kiekvienam, papuolusiam į jo rankas, atsitiko nelaimė. Jis tampa atsiskyrėliu, eina į vienuolyną. Netrukus jis nutapė Jėzaus gimimo ikoną, čia praleidęs daug metų. Tokiu būdu jis išgydė savo sielą: „Ne, žmogui vien žmogaus meno pagalba neįmanoma sukurti tokio paveikslo: šventoji aukštesnė jėga vedė tavo teptuką, o dangaus palaima ilsėjosi ant tavo darbo. . Po to jis testamentu paveda savo sūnui, jaunam menininkui, kad šis sunaikinti kadaise tapytą portretą – paties velnio portretą.

Taigi eilėraštyje matome du visiškai skirtingus menininkus, kurių likimus sieja vienas portretas. Tačiau pirmuoju atveju menininkas nuo talento eina į mirtį, o antruoju - kelią nuo nuodėmės padarymo link gėrio. Gogolis kalba apie menininko atsakomybę už savo kūrybą; pagrindinis tapytojo tikslas – „žadinti gerus jausmus“. Autorius parodo skaitytojui, koks turi būti tikras menininkas: „kas turi savyje talentą, tas turi būti tyresnis už kitus siela“.

N. V. Gogolio portreto istorija susideda iš dviejų tarpusavyje susijusių dalių.Pirmoji pasakojimo dalis žiūrovui pasakoja apie jauną menininką Chartkovą, kuris vieną dieną, užėjęs į meno dirbinių parduotuvę, atranda nuostabų portretą. Jame pavaizduotas senis kažkokiu azijietišku kostiumu, o pats portretas – senas. Bet Chartkovą tiesiog pribloškia seno žmogaus akys iš portreto: jos pasižymėjo keistu gyvumu; ir sugriovė harmoniją su jų tikrove. Chartkovas nusiperka portretą ir nuneša į savo vargšą namą. Tuo tarpu Chartkovo svajonė – praturtėti ir tapti madingu tapytoju. Namuose geriau apžiūri portretą, pamato, kad dabar gyvos ne tik akys, bet visas veidas, atrodo, kad senis tuoj atgys.

Jaunasis menininkas eina miegoti ir sapnuoja, kad senolis išlipo iš savo portreto, ir parodo krepšį, kuriame yra daugybė pinigų pluoštų. Vieną iš jų menininkas diskretiškai slepia. Ryte jis atranda pinigus. Kas toliau nutiks pagrindiniam veikėjui? Chartkovas samdo naujas butas, užsisako pagirtiną straipsnį apie save laikraštyje ir ima tapyti madingus portretus.

Be to, portretų ir klientų panašumas yra minimalus, nes menininkas puošia veidus ir pašalina trūkumus. Pinigai teka kaip upė. Pats Chartkovas stebisi, kaip anksčiau galėjo teikti tiek daug reikšmės panašumui ir tiek laiko skirti vienam portretui. Chartkovas tampa madingas, žinomas, jis kviečiamas visur. Dailės akademija prašo jo išsakyti savo nuomonę apie jauno menininko kūrybą. Chartkovas ketino kritikuoti, bet staiga pamato, koks nuostabus yra jauno talento darbas.

Jis supranta, kad kažkada savo talentą iškeitė į pinigus. Ir tada jį apima visų talentingų menininkų pavydas - jis pradeda pirkti geriausi paveikslai su vienu tikslu: ateiti ir supjaustyti jų namus į gabalus. Tuo pačiu metu Chartkovas nuolat mato seno žmogaus akis iš portreto. Netrukus jis miršta, nieko nepalikęs: visi pinigai buvo išleisti gražiems kitų menininkų paveikslams sunaikinti.

Antroje istorijos dalyje „Portretas“ autorius pasakoja apie aukcioną, kuriame parduodamas seno žmogaus portretas. Visi nori pirkti keistas vaizdas, bet kitas vienas žmogus, sakydamas, kad portretas turi atitekti jam, nes jis jau seniai jo ieškojo. Portretą nusipirkęs žmogus pasakoja neįtikėtina istorija. Kadaise Sankt Peterburge gyveno kažkoks lupikininkas, kuris skyrėsi nuo kitų galimybių paskolinti bet kokią pinigų sumą. Tačiau keista savybė – visi, kas iš jo gavo pinigų, liūdnai baigė savo gyvenimą. Vienas jaunuolis globojo meną ir bankrutavo. Jis pasiskolino pinigų iš lupikininko ir staiga pradėjo nekęsti meno, pradėjo rašyti denonsus, visur matė artėjančią revoliuciją.

Jis nubaudžiamas, ištremiamas ir miršta. Arba – tam tikras princas įsimyli gražuolę. Bet jis negali jos vesti, nes yra sužlugdytas. Kreipdamasis į lupikininką, vesk ją ir pavydi. Kažkaip net su peiliu puola prie žmonos, bet galų gale nusiduria.

Menininko paveikslą nusipirkusio vyro tėvas. Kartą skolintojas paprašė jį pavaizduoti. Bet kuo ilgiau jis piešia, tuo didesnį pasibjaurėjimą jaučia senoliui. Kai paaiškėja, kad portretas yra nutapytas, lupikininkas sako, kad dabar gyvens portrete, vakare Kita diena miršta. Permainos vyksta pačiame dailininke: jis pradeda pavydėti mokinio talento... Kai draugas nufotografuoja portretą, menininkui grįžta ramybė. Netrukus paaiškėja, kad portretas draugui atnešė nelaimę, ir jis jį pardavė.

Menininkas supranta, kiek problemų gali atnešti jo kūryba. Priėmęs, tonzavęs vienuolį, testamentu pavedė sūnui surasti ir sunaikinti portretą. Jis sako: Kas turi savyje talentą, turi būti tyriausias iš visų sieloje. Istorijos klausantys žmonės atsigręžia į portretą, bet jo nebėra – kažkas sugebėjo jį pavogti.Taip baigiasi N. V. Gogolio portreto istorija.

Galbūt tai jus sudomins:

1. Kraunasi... Pasakojimą „Portretas“ parašė Nikolajus Vasiljevičius Gogolis 1842 m. Autorius naudoja tradicinį motyvą: pinigai, turtas mainais už sielą. Ji apima daugybę klausimų...


2. Kraunasi... Vienas reikšmingiausių savo laikų kritikų V. G. Belinskis nepritarė istorijai „Portretas“: „tai nesėkmingas pono Gogolio bandymas fantastišku būdu. Štai ...


3. Įkeliama... Akis į akį Veido nematyti.S. Jeseninas V meno kūrinys daug kas priklauso nuo autoriaus gebėjimų piešti žodinis portretas tavo herojus. Mūsų literatūroje beveik visi rašytojai ...


4. Kraunasi... Juk ne jis kaltas, kad įpratęs laimę skaičiuoti milijonais. F. Dostojevskis F. M. Dostojevskio kūriniai išsiskiria turinio gilumu, psichologinėmis savybėmis ir socialiniu pagrįstumu ...


5. Kraunasi... „Portretas“ – pasakojimas apie menininko likimą ir gėrio ir blogio kovą žmogaus sieloje. Šiame darbe sutinkame tris tapytojus: tai jaunas...

Nikolajus Vasiljevičius mėgo pasvajoti savo pasakojimuose, kurti mistinį siužetą, kaip matyti iš jo. garsios istorijos„Viy“, „Vakarai ūkyje prie Dikankos“. Bet jei čia skaitytojas turi pasinerti į išgalvotą folkloro veikėjo pasaulį, tai Gogolio „Portretas“ rodo, kad autorius norėjo fantaziją perkelti į socialiniai reiškiniai. Tuo Nikolajus Vasiljevičius primena daugeliui užsienio rašytojų, kuriuose „antgamtiškumas“ užfiksuoja pasaulį. Mūsų atveju pinigai yra blogis.

Vidinė konfrontacija tarp turto ir talento

Pasakojimo pradžioje prieš skaitytoją pasirodo jaunas, perspektyvus menininkas Chartkovas. Jis neturtingas, todėl pavydi likimo tapytojams, kurie, norėdami išsimaudyti prabangoje, turėtų nupiešti keletą paveikslų. Jaunuolis niurzga dėl savo likimo, nes jam tenka gyventi nežinioje ir skurde. O štai Gogolis sukuria netipišką ir visiškai fantastišką situaciją. Kūrinio „Portretas“ analizė rodo laipsnišką Chartkovo transformaciją iš talentingas menininkasį pavydų ir godų žmogų, kuris sugriovė savo talentą.

Parduotuvėje Ščiukino kieme menininkas randa paslaptingą portretą, kuris dėl to tampa jo praturtėjimo šaltiniu. Paveiksle yra dalelė velniškos lupiko Petromichaly sielos. Iš pradžių Chartkovas už gautus pinigus perka graviūras ir manekenus, kad galėtų rimtai užsiimti menu, bet paskui pasiduoda pagundai, įsigydamas jam visiškai nenaudingų ir nereikalingų daiktų. Tai pasiekia tašką, kai jaunuolis perka talentingi paveikslai kitus tapytojus ir naikina juos namuose.

Gogolio „Portreto“ analizė rodo, kad noras turėti viską iš karto gali nužudyti talentą. Chartkovas piešė gražiai, bet net jo mokytojas pastebėjo, kad jis nekantrus ir nuolat stebi mados tendencijas. Mokytojas nurodo jaunam menininkui nešvaistyti savo talento už pinigus tapyti portretus. Tačiau Chartkovas nori akimirksniu šlovės ir pinigų. Gogolio kūrinio „Portretas“ analizė rodo, kad už viską reikia mokėti, tapytojas gavo turtus, bet teptukas tapo bespalvis, jis prarado dovaną.

Atpirkimas už nuodėmes ir tarnavimas menui

N.V. Gogolis „Portretas“ rašė, kad visiškai kontrastuotų skirtingų temperamentųžmonės ir jų požiūris į meną. Pasakotojo tėvas buvo velniško portreto autorius. Šis žmogus, kai tik suprato, kokią galią turi paveikslas ir kokią nuodėmę padarė, iškart nuėjo į vienuolyną išpirkti savo nuodėmių. Rašytojas nemato nieko blogo tame, kad blogis vaizduojamas meno pagalba, tačiau žmogus turi dėl to atgailauti ir nesugadinti savo talento.

Gogolio kūrinio „Portretas“ analizė rodo, kad ikonų tapytojas, ne vienerius metus meldęsis, sugebėjo nupiešti Jėzaus gimimo paveikslą taip, kad visi jo herojai atrodo gyvi. Net abatą pribloškė figūrų šventumas, sakydamas, kad tapytojo teptuką veda aukštesnė jėga. Nikolajus Vasiljevičius, naudodamasis dviejų žmonių pavyzdžiu, parodė savo požiūrį į meną. Chartkovas iš talento perėjo į mirtį, o ikonų tapytojas - nuo nuodėmės padarymo prie gėrio.