തരം അനുസരിച്ച്, നാടോടി കലകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുണ്ട്. ഫോക്ലോർ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഡയറക്ടറി

"നാടോടി കല" എന്ന ആശയം വിശാലവും ശേഷിയുള്ളതും പ്രകൃതിയിലും തലത്തിലും വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. കർഷക കല, കരകൗശല കലകൾ, കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ സൃഷ്ടികൾ, പാട്ട് പാരമ്പര്യം എന്നിവ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഗുബ്കിൻസ്കായ പ്രദേശത്ത്, ഭൂമിശാസ്ത്രപരവും ചരിത്രപരവും സാംസ്കാരികവുമായ സാഹചര്യം കാരണം, ആഭ്യന്തര കരകൗശലവസ്തുക്കൾ വ്യാപകമായിത്തീർന്നു: നെയ്ത്ത്, എംബ്രോയിഡറി, ക്രോച്ചിംഗ്, വിക്കർ, ബാസ്റ്റ് എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള നെയ്ത്ത്, തുകൽ, കൂപ്പറേജ്, കമ്മാരസംഭവം.

പരമ്പരാഗത സംസ്കാരത്തെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളിൽ ആരംഭിച്ച മഹത്തായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലങ്ങളാണ് ഇന്ന് നാം കാണുന്നത്. കക്ഷിരാഷ്ട്രീയത്തിന്റെയും ജനങ്ങളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ പീഡനത്തിന്റെയും വർഷങ്ങളിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടവയെല്ലാം പുരാതനകാലത്തെ ആവേശകരും പ്രേമികളും ക്രമേണ ശേഖരിച്ചു. 132 കരകൗശല വിദഗ്ധരും 17 കരകൗശല വിദഗ്ധരും ചേർന്ന് നാടോടി കലകളോടും പരമ്പരാഗത കരകൗശലങ്ങളോടും ഉള്ള സ്നേഹം യുവതലമുറയ്ക്ക് കൈമാറുന്നു. അവർ കുട്ടികളെയും കൗമാരക്കാരെയും പരവതാനി നെയ്ത്ത്, എംബ്രോയ്ഡറി, നെയ്ത്ത്, മരം തിരിക്കൽ, മരം കൊത്തുപണികൾ, ബീഡിംഗുകൾ എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.

ലേസ് നിർമ്മാതാവ് ഇ.ബോബിലേവയുടെ ഭാവന സാധാരണ ത്രെഡുകളിൽ നിന്ന് തനതായ പാറ്റേണുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. തിയോളജിക്കൽ ഹൗസ് ഓഫ് ക്രാഫ്റ്റിന്റെ യുവ മാസ്റ്റർ എ. ലിസ്യുട്ടിൻ മരം കൊത്തുപണിയുടെ സങ്കീർണതകൾ കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. കൊൺഷിൻസ്കി ഹൗസിൽ, കുട്ടികളുടെ യജമാനന്മാർ എസ് പോട്ടെംകിനിൽ നിന്ന് നെയ്ത്തിന്റെ കഴിവുകൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ഇന്ന് കളിപ്പാട്ടം രസകരമാണ്. പഴയ ദിവസങ്ങളിൽ, അവൾ ഒരു താലിസ്മാനായിരുന്നു, കുട്ടികളെ ദുരാത്മാക്കളിൽ നിന്ന് സംരക്ഷിക്കുന്നു. പഴയ കാലക്കാരുടെ കഥകൾ അനുസരിച്ച്, ബോഗോസ്ലോവ്കയിൽ നിന്നുള്ള ഹൗസ് ഓഫ് ക്രാഫ്റ്റ്സിന്റെ മാസ്റ്റർ, ഇ. സഖറോവ, ഒരു റാഗ് ഡോൾ-സ്പിൻ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികവിദ്യ പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

കഴിഞ്ഞ കുറച്ച് വർഷങ്ങളായി, നാടോടി കലകളുടെയും കരകൗശലങ്ങളുടെയും മാസ്റ്റേഴ്സ് "ലിവിംഗ് റസ്" എന്ന പ്രാദേശിക സർഗ്ഗാത്മക അവലോകന-മത്സരം നടത്തുന്നത് പരമ്പരാഗതമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. നാടോടി മാതൃകകൾ പ്രചരിപ്പിക്കുന്നതിനാണ് ഇത് നടത്തുന്നത് പ്രയോഗിച്ച കല, കലയുടെയും കരകൗശലത്തിന്റെയും മാസ്റ്റേഴ്സിനുള്ള പിന്തുണ. യഥാർത്ഥ കരകൗശല വിദഗ്ധരെ ആളുകൾക്ക് നന്നായി അറിയാൻ, ബെൽഗൊറോഡ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് ഗുബ്കിൻസ്കി ജില്ലയിലെ പരമ്പരാഗത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു പ്രദർശനം സംഘടിപ്പിച്ചു, അവിടെ സന്ദർശകർ പരവതാനി നെയ്ത്ത്, ഞാങ്ങണയിൽ നെയ്ത്ത്, മരം പെയിന്റിംഗ് തുടങ്ങിയ കരകൗശലവസ്തുക്കളെ പരിചയപ്പെട്ടു. ഇസ്റ്റോബ്നി, കോൺഷിനോ, ബോഗോസ്ലോവ്ക, സെർജിവ്ക എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ പരിശ്രമത്തിലൂടെ അലങ്കാര മരപ്പണിയുടെ കഴിവുകൾ ഇന്നും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഏറ്റവും സമ്പന്നരെ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു ആത്മീയ പൈതൃകം, പരമ്പരാഗത നാടോടി സംസ്കാരത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനവും പ്രോത്സാഹനവും കുട്ടികൾ, യുവാക്കൾ, ഗുബ്കിൻസ്കി പ്രദേശത്തെ എല്ലാ നിവാസികളുടെയും ഹൃദയങ്ങളിൽ ഫലഭൂയിഷ്ഠമായ അടയാളം ഇടുന്നു, നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ചൈതന്യം സംരക്ഷിക്കുന്നതിന് യഥാർത്ഥ കലയെ സ്പർശിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് അവസരം നൽകുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ എൺപതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ചരിത്രപരമായ വേരുകൾഫോക്ക്‌ലോർ സംഘം "പുനരുത്ഥാനം", കുട്ടികളുടെ നാടോടിക്കഥകൾ "ലഡുഷ്കി", ക്ലബ്ബുകൾ "സാറ്റെനിക്", "സ്ലാവിക് ട്രാവ്നിറ്റ്സ", "ലിവിംഗ് ആൻറിക്വിറ്റി" എന്ന മ്യൂസിയം. ഗുബ്കിൻസ്കായ പ്രദേശത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത നാടോടി സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം അവയാണ്.

നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ മനോഹരമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ അശ്രാന്തമായി പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച് കച്ചേരി വേദിയിൽ അവർക്ക് ഒരു പുതിയ ജീവിതം നൽകുന്ന നമ്മുടെ പ്രദേശത്തിന്റെ തനതായ ഗാനശൈലി പഠിക്കുന്നതിനും സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുമായി ഫോക്ലോർ സമന്വയം "പുനരുത്ഥാനം" ധാരാളം ഗവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നു. ബെൽഗൊറോഡ് മേഖലയിലെ ഗ്രാമങ്ങളിലേക്കുള്ള പര്യവേഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് ജോലിക്ക് ആവശ്യമായ വസ്തുക്കൾ ഈ സംഘം വരയ്ക്കുന്നു. സംഘത്തിലെ ഓരോ അംഗവും നാടൻ പാട്ട് കലാകാരന്മാരോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1,400-ലധികം പഴയ ഗാനങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കി, ഗുബ്കിൻസ്കി ജില്ലയിലെ ഗ്രാമങ്ങളിൽ അതുല്യമായ ഗവേഷണ സാമഗ്രികൾ ശേഖരിച്ചു: പ്രിസിങ്കി, ടെപ്ലി കൊളോഡെസ്, മെലാവോ മുതലായവ. പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും അനുഷ്ഠാനങ്ങളുടെയും ഗാനരചനയുടെയും പുതിയ റെക്കോർഡുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പര്യവേഷണങ്ങൾ സഹായിക്കുന്നു. പരമ്പരാഗത സംസ്കാരത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സെമിനാറുകളിൽ, "പുനരുത്ഥാനം" എന്ന നാടോടി സംഘത്തിന്റെയും കുട്ടികളുടെ നാടോടിക്കഥയായ "ലഡുഷ്കി"യുടെയും ശേഖരത്തിൽ എല്ലാ മെറ്റീരിയലുകളും സജീവമായി ഉപയോഗിക്കുന്നത് വിലപ്പെട്ടതാണ്. സർഗ്ഗാത്മകത "പുനരുത്ഥാനം" പ്രദേശത്തിനപ്പുറം അറിയപ്പെടുന്നു. ഓൾ-റഷ്യൻ ടെലിവിഷൻ, റേഡിയോ മത്സരമായ "വോയ്‌സ് ഓഫ് റഷ്യ" യുടെ രണ്ടുതവണ സമ്മാന ജേതാവാണ് ഈ സംഘം. "ക്രാസ്നയ ഗോർക്ക" (ബ്രയാൻസ്ക്) എന്ന അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഒന്നാം സമ്മാനം ലഭിച്ചു.

കുട്ടികൾക്കും കൗമാരക്കാർക്കുമായി "സാറ്റെനിക്" ക്ലബ് സൃഷ്ടിച്ചു, അവിടെ അവർ കലണ്ടറും ആചാരപരമായ അവധിദിനങ്ങളും പരിചയപ്പെടുന്നു, പഴയ നാടോടി ഗെയിമുകൾ, കരോളുകൾ, ഷെഡ്രോവ്കാസ്, സ്റ്റോൺഫ്ലൈസ്, മന്ത്രങ്ങൾ എന്നിവ പഠിക്കുന്നു.

പരമ്പരാഗത സംസ്കാരത്തെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനും പിന്തുണയ്ക്കാനും, സ്ലാവിക് സാഹിത്യത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും ദിനാചരണത്തിന്റെ ഭാഗമായി, കലോത്സവംനാടോടി കലയായ "മെയ് കാരഗോഡ്", നാടോടി പ്രകടന കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും പുതിയ നാടോടിക്കഥകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളെ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ഗാനം വംശീയ-സാംസ്കാരിക ബന്ധങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും ചരിത്രപരമായി ഗുബ്കിൻസ്കായ പ്രദേശത്ത് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. ഇന്ന്, 11 കുട്ടികളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടെ 23 നാടോടിക്കഥകളും എത്‌നോഗ്രാഫിക് ഗ്രൂപ്പുകളും ഗാന പാരമ്പര്യത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പാട്ട് നാടോടിക്കഥകൾ, യഥാർത്ഥ നൃത്തങ്ങൾ, വാമൊഴി നാടോടി കലകൾ എന്നിവയുടെ പുനരുജ്ജീവനവും പ്രോത്സാഹനവും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. പോസിഡെൽകി എന്ന ഫോക്‌ലോർ-എഥ്‌നോഗ്രാഫിക് ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങൾ പാട്ടിന്റെ പൈതൃകം സംരക്ഷിക്കുകയും യുവതലമുറയ്ക്ക് കൈമാറുകയും ചെയ്യുന്ന ചുയേവോ ഗ്രാമത്തിൽ ആദിമ പഴയ ഗാനങ്ങളുടെ ജീവൻ നൽകുന്ന വസന്തമുണ്ട്. തിയോളജിക്കൽ ഹൗസ് ഓഫ് കൾച്ചറിലെ "റോഡ്‌നിക്" എന്ന നാടോടിക്കഥയിലെ അംഗങ്ങൾ പഴയ വിവാഹ ചടങ്ങുകൾ ഓരോന്നായി പുനഃസ്ഥാപിച്ചു. ഇപ്പോൾ, ഗുബ്കിൻസ്കായ പ്രദേശത്ത്, ആധുനിക വിവാഹങ്ങൾ പഴയ രീതിയിൽ നടത്തുന്നത് ക്രമേണ ഒരു പാരമ്പര്യമായി മാറുന്നു.

"ബിൽഡർ" എന്ന കൊട്ടാരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഗായകസംഘം "റഷ്യൻ ഗാനം" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് - 1986 ഫെബ്രുവരിയിൽ, അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉത്ഭവം നേതാവ് വാലന്റീന ഗ്രിഗോറോവയും കച്ചേരി മാസ്റ്റർ ഇവാൻ ചെൻസോവുമായിരുന്നു. താമസിയാതെ, 27 പേരടങ്ങുന്ന ഒരു സ്ഥിരതയുള്ള ടീം രൂപീകരിച്ചു. , മുഖമുദ്രകൾആരുടെ ഉദ്ദേശശുദ്ധി, ഉയരങ്ങൾ കീഴടക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം വോക്കൽ ആർട്ട്, അധ്വാനത്തിന്റെ ഫലം വരാൻ അധികനാളായില്ല. നന്ദി കത്തുകൾ, ബഹുമതി സർട്ടിഫിക്കറ്റുകൾ, ടെറിട്ടോറിയൽ, റീജിയണൽ, റീജിയണൽ മത്സരങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഡിപ്ലോമകൾ, 1990 ൽ ഗായകസംഘത്തിന് ലഭിച്ച "നാടോടി" എന്ന ഏറ്റവും ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന തലക്കെട്ട്.

ഒരു സൗഹൃദ കോറൽ കുടുംബം പ്രൊഫഷണലുകളെ മാത്രമല്ല, നാടോടി പാട്ടുകളെ സ്നേഹിക്കുന്നവരെയും ഒന്നിപ്പിച്ചു വ്യത്യസ്ത പ്രായക്കാർ: പങ്കെടുക്കുന്ന ഏറ്റവും പ്രായം കൂടിയയാൾക്ക് ഏകദേശം 80 വയസ്സുണ്ട്, ഇളയയാൾക്ക് 20 വയസ്സിന് മുകളിലാണ്.

ടീം ലീഡർ ബി.സി. നാടോടി പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുക മാത്രമല്ല, യുവതലമുറയിൽ റഷ്യൻ ഗാനത്തോടുള്ള സ്നേഹം വളർത്തുക എന്നതും പ്രധാന ദൗത്യമായി ഗ്രിഗോറോവ കണക്കാക്കുന്നു. നമ്മുടെ സോളോയിസ്റ്റുകളിൽ എങ്ങനെ അഭിമാനിക്കരുത്. ഉദാഹരണത്തിന്, Valentina Besedina, എല്ലായ്പ്പോഴും അതിശയകരമാം വിധം രസകരമായ അടിവരകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു, ഒപ്പം റാട്ടലുകളിലും സ്പൂണുകളിലും നന്നായി സംസാരിക്കുന്നു. നിർവഹിച്ച കൃതികളുടെ യഥാർത്ഥ അലങ്കാരം ടാംബോറിൻ ആണ്, ഇത് ലിഡിയ സിറോത്കിനയുടെ കൈകളിൽ പ്രത്യേകിച്ച് ഉച്ചത്തിലും സന്തോഷത്തോടെയും തോന്നുന്നു.

1986 ൽ, ഹൗസ് ഓഫ് കൾച്ചറിന്റെ ഗായകസംഘം "ബിൽഡർ" "റഷ്യൻ ഗാനം" സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. "20 വർഷത്തെ കച്ചേരി പ്രവർത്തനത്തിനായി, ഗായകസംഘം നിരവധി നഗരങ്ങളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും സഞ്ചരിച്ചു. ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ഫിലിം പോലെ മെമ്മറി ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലമായ ഇംപ്രഷനുകൾ നിലനിർത്തുന്നു," റഷ്യൻ ഗാനം ഗായകസംഘത്തിന്റെ കൺസേർട്ട്മാസ്റ്റർ സെർജി ഷുപ്ലോവ് പറയുന്നു. ഒരിക്കൽ, എന്നാൽ പരസ്പര സഹായം എപ്പോഴും സംരക്ഷിച്ചു. ഗായകസംഘത്തിൽ ആരും പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല, കാരണം എല്ലാവർക്കും പ്രേക്ഷകരോട് ഉത്തരവാദിത്തം തോന്നുന്നു, കൂടാതെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ ശേഖരത്തിന് ഗൗരവമായ മനോഭാവം ആവശ്യമാണ്. ഇവ ഞങ്ങളുടെ പ്രദേശത്തുനിന്നും റഷ്യയുടെ വിവിധ പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള പാട്ടുകൾ മാത്രമല്ല, ചില മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ അനുവദിക്കുന്നവയാണ്, മാത്രമല്ല വൊറോനെഷ് റഷ്യൻ ഫോക്ക്, കുബാൻ കോസാക്ക് ഗായകസംഘങ്ങളുടെ പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത കൃതികളും.

20 വർഷത്തിലേറെയായി, അക്കാദമിക് പ്രവർത്തനം നാടോടി ഗായകസംഘംമഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ വെറ്ററൻസ് "ലിവിംഗ് മെമ്മറി", ബഹുമാനപ്പെട്ട സാംസ്കാരിക പ്രവർത്തകൻ എൻ.എൻ. നോവിക്. നതാലിയ നിക്കോളേവ്നയ്ക്ക് ഒരു പ്രത്യേകതയുണ്ട് സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം, കൂടാതെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ വിജയം അതിന്റെ നേതാവിന്റെ പ്രൊഫഷണലിസത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ സംയോജനവും ഗായകസംഘത്തിലെ അംഗങ്ങളുടെ കോറൽ ആലാപനത്തോടുള്ള സ്നേഹവും കൃത്യമായി ഉറപ്പാക്കുന്നു.

ക്ലബ്ബ് സ്ഥാപനങ്ങളിൽ നാടൻ കലകളുടെ മേളങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവധി ദിവസങ്ങളിൽ പരസ്പരം കണ്ടെത്തിയ കഴിവുള്ള ആളുകളുടെ ബന്ധങ്ങൾ ശക്തവും കൂടുതൽ രസകരവുമാണ്. സിറ്റി പാർക്ക് ഓഫ് കൾച്ചർ ആൻഡ് റിക്രിയേഷൻ ഡയറക്ടർ വി.ജി. Gdadkikh, അവളുടെ ഔദ്യോഗിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിലും അവളുടെ ഹൃദയത്തിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം, നഗരവാസികൾക്ക് പ്രിയപ്പെട്ട വാർഷിക അവധി ദിനങ്ങൾ നടത്തി " സുവർണ്ണ ശരത്കാലം". അവൾ നിരീക്ഷിച്ചത് ഇതാണ്: "പരമ്പരാഗത നാടോടി ഉത്സവം "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം" ഒരു വലിയ നാടോടിക്കഥയായ അവധിക്കാലമായി മാറി. മെച്ചപ്പെട്ട പ്രകടനങ്ങൾ അത് അങ്ങനെയാക്കി ("പ്ലേ, അക്രോഡിയൻ" മത്സരത്തിനെത്തിയ 5 ഹാർമോണിസ്റ്റുകളും ബാലലൈക കളിക്കാരും). മൌണ്ടൻ റെസ്ക്യൂ ടീമിലെ ഒരു ജീവനക്കാരൻ B.V. സുവർണ്ണ ശരത്കാല അവധിക്കാലത്തിനായി നികൃഷ്ടവും രസകരവുമായ ഡിറ്റികൾ രചിച്ചു. അബാകുമോവ്:

"നിങ്ങൾ കളിക്കുക, കളിക്കുക, ഹാർമോണിക്ക!

ആസ്വദിക്കൂ, സത്യസന്ധരായ ആളുകൾ,

കാലുകൾ തളർന്നാൽ

നമുക്ക് കൈപിടിച്ച് വീട്ടിലേക്ക് പോകാം!"

എന്നാൽ അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു മത്സരം ഉയർന്നുവരുമെന്ന് ആർക്കും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല. NIIKMA N.F. യിലെ ഒരു ജീവനക്കാരൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ വായിച്ചു. ഐവ്ലെവ്. പെൻഷനർ എൻ.യാ. ഗാർഡ് തന്റെ ജന്മനാടായ ഗുബ്കിനെക്കുറിച്ചുള്ള കവിതകളും വായിച്ചു. അക്രോഡിയൻ കളിക്കാരുടെ സങ്കൽപിച്ച മത്സരം ഒരു യഥാർത്ഥ നാടോടിക്കഥ അവധിയായി മാറി.

ഞങ്ങൾ ഒരു ശരത്കാല അവധിയിലാണ് -

കളിക്കുന്നത് ആസ്വദിക്കൂ, അക്രോഡിയൻ!

ഞങ്ങളുടെ പാട്ടുകൊണ്ട് ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ ആകർഷിക്കും.

IN ഹൃദയം കത്തുന്നു!

ജെബിഐ-2 പ്ലാന്റിന്റെ നാടോടിക്കഥകളുടെ കൂട്ടായ്‌മ സ്വന്തം രചനയുടെ തീക്ഷ്ണവും കൗശലപരവുമായ ഡിറ്റിറ്റികളോടെയാണ് അതിന്റെ പ്രകടനം ആരംഭിച്ചത്. ഗംഭീരമായ വേഷവിധാനങ്ങൾ, ശ്രുതിമധുരമായ ശബ്ദങ്ങൾ - പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് കരഘോഷവും പുഞ്ചിരിയും ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

സെർജിവ്സ്കോയ് പൈലറ്റ് പ്രൊഡക്ഷൻ ഫെസിലിറ്റിയിൽ നിന്ന് അവധിക്കാലത്തിനായി എത്തിയ ഒരു നാടോടിക്കഥകൾ ഇവിടെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ ഉണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസംഗം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഹൈലൈറ്റ് ആയിരുന്നു. ശോഭയുള്ള സൺഡ്രസ്സുകളിൽ, ബാലലൈകകളോടെ, മേളയിലെ അംഗങ്ങൾ പുറത്തിറങ്ങി. "മെഡോ ഡക്ക്", "ഗിവ് മി എ ബാലലൈക" എന്നീ റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങൾ അവർ മനോഹരമായി പാടി. സാവോലോകിൻ സഹോദരന്മാരുടെ ഡിറ്റികൾ എം.എ ഒവ്സിയാനിക്കോവ് ജില്ലയിലുടനീളം ചിതറിക്കിടന്നു.

അവധിക്കാലം അവതരിപ്പിച്ചു, അവധിക്കാലം സുഹൃത്തുക്കളെ ഉണ്ടാക്കി ... ഇതാണ് എല്ലാ പങ്കാളികൾക്കും അതിനെ കൂടുതൽ ആകർഷകമാക്കുന്നത്. നിലവിലെ "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം" പരിചയപ്പെടുത്തി, സുഹൃത്തുക്കളെ വിരമിച്ച ആർക്കിപോവിന്റെ ഇണകളും KMAelektromontazh ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിന്റെ സ്ലിംഗറും ഉണ്ടാക്കി. മത്സ്യന. ഇത് ഒരു അത്ഭുതകരമായ മൂവരും ആയി മാറി: ടാറ്റിയാന പ്രോഖോറോവ്ന തംബുരു വായിക്കുന്നു, മിഖായേൽ ഫെഡോറോവിച്ച് ബാലലൈക, അലക്സാണ്ടർ ഫെഡോറോവിച്ച് അക്രോഡിയൻ പ്ലെയർ, പലപ്പോഴും അത്തരം മീറ്റിംഗുകൾ ദീർഘകാല സൗഹൃദത്തിലും സംയുക്ത സർഗ്ഗാത്മകതയിലും അവസാനിച്ചു.

പുരാതന നാടോടി സംസ്കാരത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവരുടെയും ആരാധിക്കുന്നവരുടെയും കുടുംബങ്ങളിൽ നാടോടി കലകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെടും. ഒറിജിനൽ ഡിറ്റികൾ, ബാലലൈക കളിക്കാർ, ഹാർമോണിസ്റ്റുകൾ, ശവസംസ്കാര ചടങ്ങുകളിൽ വിലപിക്കുന്നവർ (അവർ ഇപ്പോൾ വിവാഹങ്ങളിൽ നിലവിളിക്കില്ല, ഈ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഇല്ലാതായി) ആളുകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, നാടോടി ഗാനപ്രേമികളുടെ വ്ലാസോവ് കുടുംബ-സംഘം ഗുബ്കിനിൽ അറിയപ്പെടുന്നു. മുത്തശ്ശിയും മകളും മരുമകളും മകനും കൊച്ചുമകളും നഗര അവധി ദിവസങ്ങളിൽ നഗരവാസികളെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു.

അങ്ങനെ, നാടോടിക്കഥകളും പാട്ടുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയും ജീവിക്കുന്ന വസന്തമാണ് നാടോടി ആത്മാവ്. ഗുബ്കിൻസ്കായ പ്രദേശത്ത്, നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് സ്ഥിര താമസാനുമതിയും ഗ്രീൻ സ്ട്രീറ്റും ലഭിച്ചു.

മുനിസിപ്പൽ ഓട്ടോണമസ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം അധിക വിദ്യാഭ്യാസം

"ചിൽഡ്രൻസ് സ്കൂൾ ഓഫ് ആർട്സ്. ഇ.വി. ഉദാഹരണം"

സലേഖർഡ് നഗരം

കൂട്ടായ്‌മ: നാടോടി കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കളക്‌ടീവുകളുടെ വർഗ്ഗീകരണം

രീതിപരമായ വികസനം

പ്രെദീന ഇ.ജി.

കൊറിയോഗ്രാഫിക് വിഭാഗങ്ങളുടെ അധ്യാപകൻ

സലേഖാർഡ്, 2017

ഉള്ളടക്കം

ആമുഖം ………………………………………………………………………….3

അധ്യായം ഐ …………………………………..6

1.1 നാടോടി കലകളുടെ ഒരു കൂട്ടം എന്ന ആശയം ............6

1.2 കലാപരമായ നാടോടി കലകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രധാന ചുമതലകളും ഓർഗനൈസേഷനും …………………………………… 7

1.3 ടീമുകളെ തരം തിരിക്കുന്നതിലെ പ്രശ്നം …………………………………… 16

1.4 ടീമിലെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം ………………………………………….19

………………………………………………………………23

2.1 നാടോടി കലയുടെയും പൊതു വ്യവസ്ഥകളുടെയും നാടോടി, മാതൃകാപരമായ കൂട്ടം എന്ന ആശയം ……………………………………………..

2.2 "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന പദവി നൽകുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകളും നടപടിക്രമങ്ങളും; സ്ഥിരീകരണത്തിനുള്ള നടപടിക്രമവും ശീർഷകം നീക്കം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമവും………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………

2.3 പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കുള്ള മാനദണ്ഡങ്ങൾ; നാടോടി കൂട്ടായ്മയുടെ അവകാശങ്ങളും കടമകളും ………………………………………………………… 30

2.4 പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ നേതൃത്വം. പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ സംസ്ഥാനങ്ങൾ. സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ പ്രതിഫലം………………………………………….33

ഉപസംഹാരം ……………………………………………………………………...36

ഗ്രന്ഥസൂചിക …………………………………………............................38

അനെക്സ് 1 …………………………………………………………………...40

ആമുഖം

കൂട്ടത്തിൽ യഥാർത്ഥ പ്രശ്നങ്ങൾഅമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തവും രീതിശാസ്ത്രവും, കൂട്ടായ സത്തയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ, ഒഴിവുസമയത്തെ ഗുണപരമായി സ്വതന്ത്രവും നിർദ്ദിഷ്ടവുമായ പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ, പരമപ്രധാനമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവസാനം, കലയും നാടോടി കലയും മുഖേന പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പരിശീലനം, വിദ്യാഭ്യാസം, വികസനം എന്നിവയുടെ ഏത് വശവും പ്രശ്നമല്ല, അവരെല്ലാം ടീമുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ സവിശേഷതകൾ.

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സാമൂഹിക അനുഭവങ്ങളുടെ ശേഖരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മയാണ്. ടീമിൽ മാത്രം അതിന്റെ വികസനം ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയും നയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് പ്രൊഫഷണൽ അധ്യാപകരാണ്.വ്യക്തിയുടെയും ടീമിന്റെയും വികസന പ്രക്രിയകൾ പരസ്പരം അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വ്യക്തിഗത വികസനം ടീമിന്റെ വികസനം, ബിസിനസ്സിന്റെ ഘടന, അതിൽ വികസിച്ച വ്യക്തിബന്ധങ്ങൾ എന്നിവയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. മറുവശത്ത്, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പ്രവർത്തനം, അവരുടെ ശാരീരികവും മാനസികവുമായ വികാസത്തിന്റെ തോത്, അവരുടെ കഴിവുകളും കഴിവുകളും ടീമിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ ശക്തിയും സ്വാധീനവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

പഠന വിഷയം നാടൻ കലയാണ്.

പഠന വിഷയം നാടോടി കലകളുടെ ഒരു കൂട്ടമാണ്, കൂട്ടായ്മകളുടെ വർഗ്ഗീകരണം.

ലക്ഷ്യം ജോലി ഒരു പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രതിഭാസമായി നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മയുടെ പരിഗണനയാണ്.

ജോലി ചുമതലകൾ :

നാടോടി കലകളുടെ ഒരു കൂട്ടം എന്ന ആശയം പരിഗണിക്കുക;

നാടോടി കലകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ പരിഗണിക്കുക;

ടീമുകളുടെ വർഗ്ഗീകരണത്തിനുള്ള അടിസ്ഥാനം നിർണ്ണയിക്കുക;

അടിസ്ഥാന ഓപ്ഷനുകൾ കാണിക്കുക"നാടോടി സംഘം".

ഗവേഷണ പ്രക്രിയയിൽ വിവിധ സമീപനങ്ങളുടെ ഉപയോഗവും ഗവേഷണ വിഷയങ്ങളിൽ നിലവിലുള്ള വിവരങ്ങളുടെ പ്രയോഗവും ഉൾപ്പെടുന്നു. V. A. Slastenin, I. F. Kharlamov എന്നിവരുടെ പാഠപുസ്തകങ്ങൾ പ്രധാന പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറയായി.

കൂട്ടായ്‌മയുടെ പ്രശ്‌നങ്ങളിൽ വി എസ് സുക്കർമാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. "സോഷ്യലിസത്തിന് കീഴിലുള്ള നാടോടി കലാസംസ്കാരം" എന്ന തന്റെ മാനുവലിൽ അദ്ദേഹം ഒരു അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ സവിശേഷതകൾ പരിശോധിക്കുകയും അതിന്റെ സത്ത നിർവചിക്കുകയും വിവിധ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് ഗ്രൂപ്പുകളെ തരംതിരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

A. S. Kargin, Yu. E. Sokolovsky, A. M. Asabin, G. F. Bogdanov എന്നിവർ ടീമിലെ വിവിധ പ്രക്രിയകളെക്കുറിച്ച് ലക്ഷ്യബോധത്തോടെയുള്ള പഠനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. കൂട്ടായ സിദ്ധാന്തത്തിൽ അടുത്തിടപഴകിയ A. S. Makarenko യുടെ കൃതികളിലേക്ക് തിരിയുന്നത് സ്വാഭാവികമാണ്.

ചെല്യാബിൻസ്ക്, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് പ്രദേശങ്ങളിലെ "ജനങ്ങളുടെ" അമേച്വർ കൂട്ടായ്മയെക്കുറിച്ചുള്ള നിയന്ത്രണങ്ങളുടെ വിശകലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് സൃഷ്ടിയുടെ രണ്ടാമത്തെ അധ്യായം സൃഷ്ടിച്ചത്.

എൻസൈക്ലോപീഡിക് സ്രോതസ്സുകളെ പരാമർശിക്കാതെ പഠനം നടത്തിയില്ല: പ്രത്യേകിച്ചും, പെഡഗോഗിക്കൽ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു, എഡിറ്റർ-ഇൻ-ചീഫ് ബി.എം. ബിം - മോശം.

ഒരു ആമുഖം, രണ്ട് അധ്യായങ്ങൾ, ഒരു ഉപസംഹാരം, റഫറൻസുകളുടെ പട്ടിക, അനുബന്ധം എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതാണ് കൃതി.

അധ്യായം I നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മ എന്ന ആശയം, അതിന്റെ സത്ത, സവിശേഷതകൾ, ചുമതലകൾ എന്നിവ വിശദമായി പരിശോധിക്കുന്നു.

അധ്യായം II ഒരു നാടോടി, മാതൃകാപരമായ നാടോടി കലയുടെ സങ്കല്പവും പൊതുവായ വ്യവസ്ഥകളും ചർച്ച ചെയ്യുന്നു; "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന പദവി നൽകുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകളും നടപടിക്രമങ്ങളും; പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കുള്ള മാനദണ്ഡങ്ങൾ; "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമവും "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നീക്കം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമവും; ജനങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്മയുടെ അവകാശങ്ങളും കടമകളും.

നാടോടി കലയുടെ "നാടോടി", "മാതൃക" ഗ്രൂപ്പിന്റെ ശീർഷകത്തിന്റെ നിയമനം / സ്ഥിരീകരണം എന്നിവയ്ക്കുള്ള മാതൃകാപരമായ ആപ്ലിക്കേഷൻ അനുബന്ധത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

അധ്യായം ഐ . ഒരു സാമൂഹിക-പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രതിഭാസമെന്ന നിലയിൽ നാടോടി കലയുടെ ഒരു കൂട്ടം

1. നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മ എന്ന ആശയം

അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ പങ്ക് മനസിലാക്കാൻ, ആദ്യം അതിന്റെ സാരാംശം വ്യക്തമാക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഒരു അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആശയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് അതിന്റെ ജോലി ശരിയായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നതിനും പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെയും കാഴ്ചക്കാരുടെയും വിദ്യാഭ്യാസത്തിലും വികസനത്തിലും അതിന്റെ ഫലപ്രാപ്തി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനും കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിനുമായി പെഡഗോഗിക്കൽ, കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും പ്രധാനമാണ്.

താഴെനാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടം ഒരു നിയമപരമായ സ്ഥാപനത്തിന്റെ അവകാശങ്ങളില്ലാതെ, പൊതുതത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, സംഗീതം, ഗാനമേള, വോക്കൽ, കൊറിയോഗ്രാഫിക്, നാടകം, വിഷ്വൽ, ആർട്സ് ആൻഡ് ക്രാഫ്റ്റ്സ്, സർക്കസ്, ഫിലിം, ഫോട്ടോ, വീഡിയോ ആർട്ട് എന്നിവയുടെ പ്രേമികളുടെയും അവതാരകരുടെയും സ്വമേധയാ ഉള്ള ഒരു ശാശ്വതമായ കൂട്ടായ്മയായി മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു. പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ കലാപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെയും സംയുക്ത വിദ്യാഭ്യാസ - സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം, പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും, അവരുടെ പ്രധാന ജോലിയിൽ നിന്നും പഠനത്തിൽ നിന്നും ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ സാംസ്കാരികവും സാങ്കേതികവുമായ മൂല്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

ടീമുകളുടെ തരങ്ങൾ ഇവയാണ്:

യൂണിയൻ - കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക, പങ്കാളികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങൾ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുക, ഒഴിവുസമയവും വിനോദവും സംഘടിപ്പിക്കുക എന്നിവ ലക്ഷ്യമിടുന്ന അധിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിലെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു രൂപം. സ്വമേധയാ, സ്വയം ഭരണം എന്നിവയുടെ തത്വങ്ങളിൽ സംഘടിപ്പിച്ചു;

സ്റ്റുഡിയോ - ജോലിയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ വിദ്യാഭ്യാസപരവും ക്രിയാത്മകവുമായ ക്ലാസുകളുടെ ആധിപത്യമുള്ള ഒരു അമേച്വർ ക്ലബ് ടീം;

വൃത്തം - ഒരു അമേച്വർ ക്ലബ് ഗ്രൂപ്പ് (ചട്ടം പോലെ, ചില കഴിവുകൾ സമ്പാദിക്കുന്നതിന് - നെയ്ത്ത്, എംബ്രോയ്ഡറി, ആലാപനം മുതലായവ), ഇതിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ഒരു ചെറിയ എണ്ണം, പ്രിപ്പറേറ്ററി ഗ്രൂപ്പുകളുടെ അഭാവം, സ്റ്റുഡിയോകൾ മുതലായവ.

പ്രധാന ഇടയിൽഅടയാളങ്ങൾ ടീമിന്റെ സവിശേഷതയെ വിളിക്കാം:

ടീമിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ പ്രധാന ലക്ഷ്യങ്ങളിലൊന്ന് സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരമാണ്, അവരുടെ പ്രവർത്തനം, മുൻകൈ, സ്വാതന്ത്ര്യം, ടീമിൽ സ്വയം ഉറപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള അവസരം എന്നിവ കാണിക്കാനുള്ള അവസരമാണ്;

സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ള ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം, നിരന്തരമായ മുന്നേറ്റത്തിനുള്ള വ്യവസ്ഥയും സംവിധാനവും എന്ന നിലയിൽ അവയുടെ സ്ഥിരതയുള്ള വികസനം;

വിവിധ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളിലും സംയുക്ത പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ അനുബന്ധ ഓർഗനൈസേഷനിലും വിദ്യാർത്ഥികളെ വ്യവസ്ഥാപിതമായി ഉൾപ്പെടുത്തൽ;

സമൂഹവുമായുള്ള ടീമിന്റെ ചിട്ടയായ പ്രായോഗിക ബന്ധം;

നല്ല പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും ആവേശകരമായ സാധ്യതകളുടെയും സാന്നിധ്യം;

വികസിപ്പിച്ച വിമർശനവും സ്വയം വിമർശനവും, ബോധപൂർവമായ അച്ചടക്കം മുതലായവ.

നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മ മൾട്ടിഫങ്ഷണൽ ആണ്. ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രധാനംടീം പ്രവർത്തനങ്ങൾ :

സംഘടനാപരമായ - ടീം മാനേജ്മെന്റിന്റെ വിഷയമായി മാറുന്നു അവരുടെ സാമൂഹിക ഉപയോഗപ്രദമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ;

വിദ്യാഭ്യാസ - കൂട്ടായ്മ ചില പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും ധാർമ്മികവുമായ ബോധ്യങ്ങളുടെ വാഹകനും പ്രചാരകനുമായി മാറുന്നു;

പ്രോത്സാഹനങ്ങൾ - സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള പ്രോത്സാഹനങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിന് കൂട്ടായ സംഭാവന നൽകുന്നു, അതിന്റെ അംഗങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റം, അവരുടെ ബന്ധങ്ങൾ എന്നിവ നിയന്ത്രിക്കുന്നു;

വിദ്യാഭ്യാസപരം - ടീമിൽ കല മുതലായവയിലൂടെ വ്യക്തിയുടെ സമഗ്രവും യോജിപ്പുള്ളതുമായ വികസനം ഉണ്ട്.

1. നാടോടി കലകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രധാന ചുമതലകളും ഓർഗനൈസേഷനും

നാടോടി ആർട്ട് ടീമിന്റെ പ്രധാന കടമകളിലൊന്ന്, ടീമംഗങ്ങളെ അവരുടെ ജനങ്ങളുടെ കലാ പാരമ്പര്യങ്ങളിലേക്കും ദേശീയ സംസ്കാരത്തിലേക്കും ലോക കലാമൂല്യങ്ങളിലേക്കും അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിന്റെയും പ്രേക്ഷകരിലെ പ്രചാരണത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ പരിചയപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ്. ടീം ഇതിലും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു: ജനസംഖ്യയുടെ പങ്കാളിത്തം സാംസ്കാരിക പാരമ്പര്യങ്ങൾറഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ ജനങ്ങൾ, ആഭ്യന്തര, ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ;ജനസംഖ്യയുടെ ഒഴിവുസമയ സംഘടന.

നാടോടി കലയുടെ കൂട്ടായ്മയിൽ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ യോജിപ്പുള്ള വികസനം, ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളുടെ രൂപീകരണം, സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചികൾ എന്നിവയുണ്ട്. ഒരു അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങൾ വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ അറിവും കഴിവുകളും കഴിവുകളും നേടുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക മേഖലയിൽ അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം നേടുന്നു.

സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിൽ സജീവമായ പങ്കാളിത്തത്തിനും ജനസംഖ്യയുടെ സാമൂഹികമായി സുരക്ഷിതമല്ലാത്ത വിഭാഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിനും കൂട്ടായ സാഹചര്യങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. വികലാംഗരായ കുട്ടികളുടെ സാംസ്കാരിക പുനരധിവാസത്തിനും സാമൂഹികമായി പിന്നാക്കം നിൽക്കുന്ന ചുറ്റുപാടിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടികളെ ക്രിയാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെ സാമൂഹികവൽക്കരിക്കുന്നതിനുമുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ ഉൾപ്പെടെ.

അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളാൽ നാടോടി കലയുടെ ശേഖരം പൊതു അംഗീകാരം ലഭിച്ച സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ച പ്രൊഫഷണൽ, അമേച്വർ എഴുത്തുകാരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ ജനകീയമാക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

പൊതുവേ, അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നാടോടി കലയുടെ കൂടുതൽ വികസനത്തിന് സഹായിക്കുന്നു, ജനസംഖ്യയിലെ വിവിധ സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പങ്കാളിത്തത്തിൽ വിപുലമായ പങ്കാളിത്തം നൽകുന്നു.

ടീമിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് ആവശ്യമായ ഒരു വ്യവസ്ഥ അതിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനാണ്. വിവിധ സ്ഥാപനങ്ങളുടെയും ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റുകളുടെയും കൂട്ടായ്‌മകളിലെ എല്ലാ വ്യത്യാസങ്ങളോടും കൂടി, എല്ലാ തരത്തിലുള്ള കൂട്ടായ്‌മകളോടും കൂടി, അവയെല്ലാം മറ്റ് നിരവധി അസോസിയേഷനുകളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന സംഘടനാ ഘടനയുടെ ചില പൊതു സവിശേഷതകളാൽ സവിശേഷതയാണ്. ഈ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

1. തന്റെ വ്യക്തിയിൽ രണ്ട് പ്രധാന സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു നേതാവിന്റെ സാന്നിധ്യം: ഒരു തരത്തിലുള്ള കലയിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റും ടീമിന്റെ പ്രവർത്തനം സംഘടിപ്പിക്കുന്ന, അതിന്റെ ജീവിതം നിയന്ത്രിക്കുന്ന, വളർത്തൽ, വിദ്യാഭ്യാസം, വികസനം എന്നിവയുടെ പ്രക്രിയയെ നയിക്കുന്ന ഒരു അധ്യാപകനും. ടീം അംഗങ്ങൾ.

2. ഏറ്റവും ആധികാരികവും മുൻകൈയെടുക്കുന്നതുമായ പങ്കാളികൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു തലവന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു അസറ്റിന്റെ സാന്നിധ്യം, ടീമിൽ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു, അതിൽ സ്വയം ഭരണം നടത്തുന്നു, ചില പ്രത്യേക സംഭവങ്ങൾക്ക് ഉത്തരവാദിയാണ്.

സാംസ്കാരിക, വിനോദ സ്ഥാപനത്തിന്റെ തലവന്റെ തീരുമാനപ്രകാരം നാടോടി കലയുടെ കൂട്ടായ്മ സൃഷ്ടിക്കുകയും പുനഃസംഘടിപ്പിക്കുകയും ലിക്വിഡേറ്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ടീമിന് ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിന് ഒരു മുറി നൽകിയിട്ടുണ്ട്, അതിന് ആവശ്യമായ മെറ്റീരിയലും സാങ്കേതിക അടിത്തറയും നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

സ്വന്തം പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് ലഭിക്കുന്ന ഏകീകൃത ബജറ്റ് ധനസഹായം, അധിക ബജറ്റ് ഫണ്ടുകൾ, പണമടച്ചുള്ള സേവനങ്ങൾ, അംഗത്വ ഫീസ് ഉൾപ്പെടെയുള്ള ടീം അംഗങ്ങളുടെ ഫണ്ടുകൾ, വ്യക്തികളിൽ നിന്നുള്ള നിശ്ചിത വരുമാനം എന്നിവയുടെ ചെലവിൽ കൂട്ടായ്‌മകൾക്ക് അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്താൻ കഴിയും. നിയമപരമായ സ്ഥാപനങ്ങൾടീമിന്റെ വികസനത്തിനും സ്വമേധയാ ഉള്ള സംഭാവനകൾക്കും വേണ്ടി അനുവദിച്ചു.

ടീമിലെ അംഗത്വ നിബന്ധനകൾ അതിന്റെ ചട്ടങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. അംഗത്വ ഫീസ് തുക (എന്തെങ്കിലുമുണ്ടെങ്കിൽ) കൂട്ടായ ചെലവ് കണക്കാക്കിയതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ തലവന്റെ ഉത്തരവ് പ്രകാരം വർഷം തോറും സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു.

ഗ്രൂപ്പുകളിലെ ക്ലാസുകൾ ആഴ്‌ചയിൽ കുറഞ്ഞത് 3 അധ്യയന മണിക്കൂറുകളെങ്കിലും ക്രമമായി നടക്കുന്നു (ഒരു പഠന സമയം 45 മിനിറ്റാണ്).

സാംസ്കാരിക, വിനോദ സ്ഥാപനത്തിന്റെ തലവനുമായുള്ള കരാർ പ്രകാരം, സാംസ്കാരിക, വിനോദ സ്ഥാപനത്തിന്റെ പ്രധാന വർക്ക് പ്ലാനിന് പുറമേ, ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് പണമടച്ചുള്ള സേവനങ്ങൾ (പ്രകടനങ്ങൾ, കച്ചേരികൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ മുതലായവ) നൽകാം. പണമടച്ചുള്ള സേവനങ്ങളുടെ വിൽപ്പനയിൽ നിന്നുള്ള ഫണ്ടുകൾ വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രോപ്‌സ്, അധ്യാപന സഹായങ്ങൾ വാങ്ങൽ, പങ്കെടുക്കുന്നവരെയും ടീം ലീഡർമാരെയും പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനും ഉപയോഗിക്കാം.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ നേടിയ വിജയങ്ങൾക്ക്, ടീമുകൾക്ക് "നാടോടി, നാടോടി കലയുടെ മാതൃകാപരമായ ടീം" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകാം.

നേതാക്കളും മികച്ച അംഗങ്ങൾഫലപ്രദമായ സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനത്തിന് നേതൃത്വം നൽകുന്ന ടീമുകൾക്ക് എല്ലാ തരത്തിലുള്ള പ്രോത്സാഹനവും നൽകുന്നതിനുള്ള സ്ഥാപിത നടപടിക്രമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി വ്യവസായത്തിൽ സ്വീകാര്യവും പ്രവർത്തിക്കുന്നതുമായ രീതിയിൽ അവതരിപ്പിക്കാവുന്നതാണ്.

ഏതൊരു ടീമിനും അത് വികസിക്കുമ്പോൾ മാത്രമേ നിലനിൽക്കൂ, ഒരു പൊതു ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് നിരന്തരം നീങ്ങുന്നു. NHT കൂട്ടായ്‌മകളുടെ പ്രത്യേകത, അതിന്റെ അംഗങ്ങളും സാംസ്‌കാരിക, വിനോദ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ ജീവനക്കാരും അവരുടെ ദീർഘകാല ലക്ഷ്യങ്ങളും നിലവിലെ ചുമതലകളും തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ഈ പ്രശ്‌നങ്ങൾ സ്വയം പരിഹരിക്കാനുള്ള വഴികൾ നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതാണ്. ടീമിന്റെ വികസനത്തിന്റെ വ്യവസ്ഥകളും നിയമങ്ങളും ശാസ്ത്രീയമായി സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന പൊതു അധ്യാപനത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും പ്രയോഗത്തിന്റെയും സഹായത്തിലേക്ക് ഇവിടെ വരുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രശസ്ത സോവിയറ്റ് അധ്യാപകൻ എ.എസ്. കൂട്ടായ്‌മയുടെ ചലന നിയമങ്ങൾ (വികസനം) മകരെങ്കോ രൂപീകരിച്ചു, അവ ഇന്ന് തികച്ചും ആധുനികവും നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്‌മകൾക്ക് സ്വീകാര്യവുമാണ്.

1 നിയമം. ഒരു വലിയ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ള ലക്ഷ്യത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം.

ടീം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഉദ്ദേശ്യം അതിന്റെ എല്ലാ തുടർപ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും വലിയ പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്. ആളുകൾ ഒരു ടീമിൽ എന്താണ് ഒത്തുകൂടിയത്, അവരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളും അഭിലാഷങ്ങളും എന്താണ്, അവരുടെ ഹോബികളുടെ സാംസ്കാരിക മൂല്യം എന്താണ്, താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ളതിനാൽ, വികസിക്കുന്ന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ വ്യത്യസ്ത സാമൂഹിക സാധ്യതകളും അന്തർലീനമാണ്. ഈ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനം.

ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തോതിലും വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. കൂട്ടായ്‌മയുടെ പ്രവർത്തനം അതിൽ തന്നെ അടഞ്ഞിരിക്കുകയാണോ, അതോ അതിന്റെ പരിധികൾക്കപ്പുറമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളെ ഒരു പ്രധാന സാമൂഹിക ലക്ഷ്യമാക്കി മാറ്റുന്നതിലേക്കാണോ അതിന്റെ പ്രവർത്തനം ലക്ഷ്യമിടുന്നത്? രണ്ടാമത്തെ കാര്യത്തിൽ, ആളുകൾക്ക് പ്രയോജനം ചെയ്യുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ ധാർമ്മിക സംതൃപ്തിയോടെ നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ വിദ്യാഭ്യാസപരമായി ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായ ഒരു സംയോജനമുണ്ട്.

2 നിയമം. പൊതുവും വ്യക്തിപരവുമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും താൽപ്പര്യങ്ങളുടെയും ശരിയായ സംയോജനം.

ഒരു വ്യക്തി ഒരു അമേച്വർ ടീമിലേക്ക് വരുന്നു, ഇവിടെ തനിച്ചുള്ളതിനേക്കാൾ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബിസിനസ്സിൽ കൂടുതൽ ഉൽപ്പാദനക്ഷമമായ തൊഴിലിനുള്ള സാഹചര്യങ്ങൾ അവനുണ്ടാകുമെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ കൂട്ടായ്മയിൽ, വ്യക്തിഗത താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് പുറമേ, പൊതുവായ കൂട്ടായ താൽപ്പര്യങ്ങളും ഉയർന്നുവരുന്നു. വ്യക്തിഗത ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ ഒരു ലളിതമായ തുകയല്ല ടീമിന്റെ ലക്ഷ്യം. വ്യക്തിഗത ആഗ്രഹങ്ങൾ അതിൽ മാറ്റം വരുത്തിയ രൂപത്തിൽ പ്രവേശിക്കുന്നു.

ഒരു കൂട്ടായ ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിന്, ആളുകളുടെ പരിശ്രമങ്ങളുടെ അത്തരം ഏകോപനം ആവശ്യമാണ്, അത് ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രവർത്തന സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നു. വ്യക്തിപരവും പൊതുസമൂഹവും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ അടിസ്ഥാനം ഇതാണ്. വ്യക്തിപരമായ വിജയം മുഴുവൻ ടീമിന്റെയും വിജയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്ന ധാരണയാണ് ഈ വൈരുദ്ധ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള വഴി. കൂട്ടായ വിജയം ആളുകൾക്ക് ഒട്ടും കുറവല്ല, ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ സംതൃപ്തിയും നൽകുന്നു.

വ്യക്തിപരവും പൊതുവുമായ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണ യാദൃശ്ചികത കൈവരിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്, അവ ശരിയായി ഏകോപിപ്പിക്കാൻ കഴിയേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ദീർഘകാലത്തേക്ക് ഒരു പ്രവർത്തന പരിപാടി വികസിപ്പിക്കുമ്പോഴോ റോളുകളും ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളും വിതരണം ചെയ്യുമ്പോൾ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ ഏകോപനത്തിന്റെ ആവശ്യകത പലപ്പോഴും ഉയർന്നുവരുന്നു.

പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഉണ്ടാകാം, അതിന്റെ കാരണങ്ങൾ ഇവയാകാം: ഒരു അമേച്വർ കൂട്ടായ്‌മയുടെ പങ്കാളികളുടെ സ്വന്തം കഴിവുകളെക്കുറിച്ച് തെറ്റായ പ്രാതിനിധ്യം; ചിലപ്പോൾ ടീമിന് അതിലെ അംഗം അയാൾക്ക് കൂടുതൽ ഇഷ്ടമുള്ള തെറ്റായ ജോലി ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്; ടീമിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ തെറ്റിദ്ധരിച്ചു (ഒരു വ്യക്തിക്ക് അതേ റോൾ നൽകിയിരിക്കുന്നു, അത് അവൻ നന്നായി നേരിടുന്നു); സ്വാർത്ഥത, ടീമിലെ വ്യക്തിഗത അംഗങ്ങളുടെ സ്വാർത്ഥത.

ഈ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന് ഒരു സാർവത്രിക പാചകക്കുറിപ്പ് നൽകുന്നത് അസാധ്യമാണ്. വിദ്യാഭ്യാസ സ്വാധീനത്തിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യ പരിഹാരത്തിന്റെയും ഉചിതമായ രീതിയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത്: അമച്വർ ടീമിന്റെ പക്വതയുടെ അളവ്; സാധുതയുള്ള നില സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾപങ്കെടുക്കുന്നവർ; നേതാവിന്റെ അന്തസ്സും പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ അധികാരവും; ഒരു അമേച്വർ വ്യക്തിഗത മാനസിക സവിശേഷതകൾ; ടീം നിർവഹിച്ച ജോലിയുടെ അടിയന്തിരതയുടെ അളവ് മുതലായവ. രീതികൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും: വ്യക്തതയും ബോധ്യവും; മാനേജരുടെ ആവശ്യം പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ സമ്മർദ്ദം; ഒഴിവാക്കൽ.

3 നിയമം. വീക്ഷണരേഖകളുടെ ഒരു സംവിധാനത്തിന്റെ ലഭ്യത.

പൊതുവായ ലക്ഷ്യങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ടീമിന് പ്രത്യേക ചുമതലകൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം, അതിന്റെ പരിഹാരം അതിന്റെ ചലനത്തിന്റെ (വികസനം) യഥാർത്ഥ ഉള്ളടക്കമാണ്. സമയ ലക്ഷ്യങ്ങളിലും ലക്ഷ്യങ്ങളിലും കോർഡിനേറ്റ് ചെയ്ത പരസ്പര കീഴിലുള്ളതും പതിവായി വിതരണം ചെയ്യുന്നതുമായ അത്തരം ഒരു കൂട്ടത്തെ വിളിക്കുന്നുവീക്ഷണരേഖകൾ .

1. സമീപവീക്ഷണം.

ഉടനടി ലക്ഷ്യങ്ങൾ, എളുപ്പത്തിൽ നേടിയെടുക്കാവുന്ന ജോലികൾ. അവരുടെ സാക്ഷാത്കാരം സാധാരണ ശ്രമങ്ങളാൽ സാധ്യമാണ്, അമേച്വർ പ്രകടന പങ്കാളികളുടെ ഇന്നത്തെ സാധ്യതകളുടെ പരിധിക്കുള്ളിലാണ്. [5, 216]

ടീമിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ അത് ശരിയായി സംഘടിപ്പിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, ഉടനടി താൽപ്പര്യം നിലനിൽക്കുന്നതും ദീർഘകാല വീക്ഷണം വ്യക്തമായി കാണാത്തതുമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗായകസംഘത്തിന്റെ തലവൻ, ആദ്യ പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന ഭൂരിഭാഗം പേരുടെയും അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം ഒരു ഗാനം പഠിക്കുകയോ ഒരു കച്ചേരി ഹാജർ സംഘടിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്യുക, ഇത്തരത്തിലുള്ള വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ടീമിനെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നു.

സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ ക്ലാസുകൾ, പ്രത്യേക പരിശീലന വ്യായാമങ്ങൾ, എക്സിക്യൂട്ടീവ്, ക്രിയേറ്റീവ് പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സമർത്ഥമായ സംയോജനം ആവശ്യമാണ്. കൂട്ടായ വികസനത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ഘട്ടങ്ങളിൽ ഹ്രസ്വകാല വീക്ഷണം അതിന്റെ പ്രാധാന്യം നിലനിർത്തുന്നു, എന്നാൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം വ്യത്യസ്തമാണ്. സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിൽ ഇത് ഒരേയൊരു ഉത്തേജനം ആണെങ്കിൽ, പിന്നീട് ഇടത്തരം, ദീർഘകാല കാഴ്ചപ്പാടുകളുമായുള്ള അതിന്റെ ബന്ധം, അവയ്ക്ക് വിധേയത്വം എന്നിവ സാക്ഷാത്കരിക്കപ്പെടുന്നു. സന്തോഷവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സാമൂഹിക ഉള്ളടക്കവുമായി അടുത്ത സാധ്യതകൾ നിറയ്ക്കാൻ, ടീമിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങളിൽ പൊതുവായ തൊഴിൽ സമ്മർദ്ദങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സംതൃപ്തി - ഈ ചുമതല നേതാവിനെ നിരന്തരം അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു.

2. ഇടത്തരം വീക്ഷണം.

ഇത് ഒരു ലക്ഷ്യമോ സംഭവമോ ആണ്, അത് കൃത്യസമയത്ത് കാലതാമസം നേരിടുന്നതും കാര്യമായ പരിശ്രമം ആവശ്യമുള്ളതും കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമുള്ളതുമാണ്. "ജനങ്ങളിലേക്ക്" പോകുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നിരവധി ചെറിയ, തുടർച്ചയായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന വീക്ഷണങ്ങൾ, ഘട്ടങ്ങൾ - ഒരു കച്ചേരി, പ്രകടനം, പ്രദർശനം, അവലോകനത്തിൽ പങ്കെടുക്കൽ മുതലായവ. മധ്യ വീക്ഷണരേഖ ഇവിടെ അവസാനിക്കരുത്, ഇത് ഒരു പ്രധാന ഘട്ടമാണ്, പക്ഷേ ടീമിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയിലെ അവസാന ഘട്ടമല്ല. ഹ്രസ്വവും ഇടത്തരവുമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ തികച്ചും മൂർത്തമാണ്.

3. വിദൂര കാഴ്ചപ്പാട്.

ടീമിന്റെ സാധാരണ വികസനത്തിന് ഇത് ആവശ്യമാണ്, സർക്കിൾ, സ്റ്റുഡിയോ, നാടോടി ടീം എന്നിവയുടെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും അത് നേടുന്നതിന് ലക്ഷ്യമിടുന്നു. അതിന്റെ ഘടന ബഹുമുഖമാണ്, ഇത് ടീമിന്റെ ആശയങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു:

നേടിയെടുക്കേണ്ട നൈപുണ്യ നിലവാരത്തെക്കുറിച്ച്;

മറ്റ് അമച്വർ കൂട്ടായ്‌മകൾക്കിടയിൽ കൂട്ടായ്‌മ ഏറ്റെടുക്കേണ്ട സ്ഥലത്തെക്കുറിച്ച്;

അതിന്റെ സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനം, ജില്ല, നഗരം എന്നിവയുടെ ജീവിതത്തിൽ കൂട്ടായ്മയുടെ പൊതു ലക്ഷ്യത്തെക്കുറിച്ച്.

ദീർഘകാല വീക്ഷണം ഇന്നത്തെ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ പരിധി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് വ്യക്തമായി വ്യക്തമാക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യവും ആകർഷണീയതയും കാരണം, അത് ശക്തമായ മൊബിലൈസിംഗ് ഉപകരണമായി മാറുന്നു.

പെർസ്പെക്റ്റീവ് ലൈനുകളുടെ പെഡഗോഗിക്കൽ അർത്ഥം അവയുടെ ഒരേസമയം നിലനിൽക്കുന്നതും ഉടനടി, ഇടത്തരം, വിദൂര ലക്ഷ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധവുമാണ്. ഓരോ ഫലവും, ഘട്ടം സ്വയം അല്ല, മറിച്ച് കാര്യമായ നേട്ടങ്ങളിലേക്കുള്ള വഴിയിൽ ആവശ്യമായ ഘട്ടമായാണ്. അതേ സമയം, വിദൂര സാധ്യതകൾ കൂടുതൽ യാഥാർത്ഥ്യമാകുകയാണ്. അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ടീമിന്റെ സാധാരണ വികസനത്തിന് ഇതെല്ലാം സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

4 നിയമം. പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ രൂപീകരണം, നാടോടി കലാസംഘത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ വികസനം.

ടീമിന്റെയും വ്യക്തിയുടെയും വികാസത്തിലും രൂപീകരണത്തിലും പൊതുജനാഭിപ്രായം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ഒരു കലാപരമായ ഗ്രൂപ്പിൽ, പൊതുജനാഭിപ്രായം ഒരുതരം പരമോന്നത അധികാരമാണ്. ഇത് കൂട്ടായ്മയുടെ മുഴുവൻ ആന്തരിക ജീവിതത്തെയും നിയന്ത്രിക്കുന്നു. പ്രേരണയും കുറ്റപ്പെടുത്തലും പ്രോത്സാഹനവും എല്ലായ്പ്പോഴും പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിനുവേണ്ടിയും അതിലൂടെയും വരുന്നു. പൊതുജനാഭിപ്രായം, താൽപ്പര്യമുള്ളവരും നല്ല അറിവുള്ളവരുമായ ആളുകളുടെ വിധിന്യായങ്ങൾ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നത് സാധാരണയായി കഴിവുള്ളതും വസ്തുനിഷ്ഠവുമാണ്.

പൊതുജനാഭിപ്രായം ഒരു അധികാരമാണ്, ഒരു ഉദാഹരണം പിന്തുടരുന്നതിനുള്ള ഒരു മാതൃക, കൃത്യതയുടെ ഒരു മാനദണ്ഡം, ഉയർന്ന ഒന്ന്. കമ്മ്യൂണിറ്റികളിലെ അംഗങ്ങൾ അവലംബിച്ച ഉപരോധങ്ങൾ (കൂട്ടായ) പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ ഈ ഉയർന്ന നിലപാടിനെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു അധികാരവും മാതൃകയും എന്ന നിലയിൽ, പൊതുജനാഭിപ്രായം വ്യക്തിയെ നയിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവൻ സമൂഹത്തോട് തങ്ങളെത്തന്നെ എതിർക്കുന്ന "പുറത്താക്കപ്പെട്ടവരുടെ" ഇടയിൽ അവസാനിക്കുന്നില്ല.

മറുവശത്ത്, പൊതുജനാഭിപ്രായം ടീമിലെ വ്യക്തിഗത അംഗങ്ങൾ, സ്വയം ഇച്ഛാശക്തിയും ഇച്ഛാശക്തിയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പങ്കാളികളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയിൽ സമ്മർദ്ദം ചെലുത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപകരണമാണ്. കമ്മ്യൂണിറ്റികളിലെയും സംഘടനകളിലെയും ഭൂരിപക്ഷം അംഗങ്ങളും എന്ത് തെറ്റായ പ്രവൃത്തികൾ അനുവദിക്കണമെന്ന് ഇത് നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്ക് കാര്യമായ സ്ഥിരതയുണ്ട്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥ, വികാരങ്ങൾ, വിധികൾ എന്നിവയേക്കാൾ അവർ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകൾക്ക് വിധേയരല്ല. പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ, തലയുടെ വിലയിരുത്തൽ, പൊതുജനങ്ങളുടെ വിലയിരുത്തൽ എന്നിവയിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. മൂല്യനിർണ്ണയം ഏറ്റവും ഉയർന്ന മാനേജ്മെന്റ് ഉപകരണമാണ്. വ്യക്തികൾ അല്ലെങ്കിൽ മൈക്രോഗ്രൂപ്പുകൾ, ഇന്റർമീഡിയറ്റ് ഫലങ്ങൾ, മൊത്തത്തിലുള്ള ഫലങ്ങൾ എന്നിവ ടീമിന് മൊത്തത്തിലുള്ള പ്രാധാന്യത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് വിലയിരുത്തണം.

ടീമിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു വലിയ പങ്ക് അതിൽ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യമാണ്.പാരമ്പര്യം - ടീമിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ആവർത്തിച്ചുള്ള ഘടകങ്ങളൊന്നും അല്ല, മറ്റുള്ളവരെപ്പോലെയല്ല, പ്രത്യേക ടീമുകളായി അവരെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നവ മാത്രം. എ.എസ്. മകരെങ്കോ എഴുതി: "പാരമ്പര്യം ടീമിനെ അലങ്കരിക്കുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായി ജീവിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ബാഹ്യ ഫ്രെയിം അത് ടീമിന് സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ആകർഷിക്കുന്നു." മനോഹരമായ, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായും വൈകാരികമായും ശേഷിയുള്ള ഒരു പാരമ്പര്യം കണ്ടെത്താനുള്ള കഴിവ് NHT ടീമിന്റെ തലവന്റെ കഴിവിലാണ്.

ടീമിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ പാരമ്പര്യങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. സംഗീതകച്ചേരികൾ, എക്സിബിഷനുകൾ, ഉല്ലാസയാത്രകൾ, പ്രകൃതിയിലെ നടത്തം എന്നിവയിലേക്കുള്ള സംയുക്ത സന്ദർശനങ്ങൾ ഒരു കലാപരമായ ഗ്രൂപ്പിൽ സൗഹാർദ്ദപരമായ ബന്ധം സ്ഥാപിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുകയും വ്യക്തിഗത വികസനത്തിന് വിലപ്പെട്ടതുമാണ്. പല തരത്തിലുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങളുണ്ട്.

1. ഇൻട്രാ കളക്ടീവ് പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പാരമ്പര്യങ്ങൾ. ഇവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു പ്രത്യേക മന്ത്രം, പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിവയുള്ള റിഹേഴ്സൽ ക്ലാസുകളുടെ തുടക്കം; പുതിയ സീസണിൽ ആദ്യ മീറ്റിംഗും അധ്യയന വർഷത്തിലെ അവസാന മീറ്റിംഗും നടത്തുന്നതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ; ശുപാർശകൾ, സ്വതന്ത്രമായി പൂർത്തിയാക്കിയ ജോലിയുടെ അവതരണം, കോമിക് ക്വാളിറ്റി ചെക്ക്, ഗംഭീരമായ വാഗ്ദാനങ്ങൾ, അംഗത്വ കാർഡിന്റെ അവതരണം, രേഖാമൂലമുള്ള ഉത്തരവ് മുതലായവ ഉൾപ്പെടുന്ന ടീമിലേക്ക് പുതുമുഖങ്ങളെ സ്വീകരിക്കുന്ന ആചാരം.

2. ടീമിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പാരമ്പര്യങ്ങൾ. സാംസ്കാരിക, കലാ വ്യക്തികൾ, പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുമായുള്ള പരമ്പരാഗത മീറ്റിംഗുകളാകാം; വെറ്ററൻസ്, അനാഥാലയങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള കുട്ടികൾ, മറ്റ് സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങൾ, നഗരങ്ങൾ, രാജ്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള സമാന ഗ്രൂപ്പുകളുമായുള്ള മീറ്റിംഗുകൾക്കുള്ള വാർഷിക കച്ചേരികൾ.

3. റെപ്പർട്ടറിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പാരമ്പര്യങ്ങൾ. നാടോടി ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ഒരേ രചയിതാവിന്റെ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുത്തൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, തിയേറ്റർ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ശേഖരത്തിൽ A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ വ്യവസ്ഥാപിതമായി ഉൾപ്പെടുത്തുക), ഒരേ ഗാനം ഉപയോഗിച്ച് കച്ചേരി ആരംഭിക്കുകയോ അവസാനിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്യുന്ന പാരമ്പര്യം മുതലായവ.

പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ അവകാശവാദം സാമഗ്രികളുടെ വികാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് ബാഹ്യ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ഒരുതരം പ്രതീകാത്മകമാണ്. ബാഡ്ജുകളും ടീമിന്റെ ചിഹ്നവും, മുദ്രാവാക്യം, അടുത്ത ക്ലാസുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഖ്യാപനങ്ങളുടെ പരമ്പരാഗത രൂപം, മീറ്റിംഗുകൾ, റിഹേഴ്സലുകൾ, ചില പ്രതീകാത്മക ഇനങ്ങൾ, താലിസ്മാൻ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർക്ക് ടീമിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെയും വികാസത്തിന്റെയും ചരിത്രം അറിയുമ്പോൾ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കൂടുതൽ എളുപ്പത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓരോ പങ്കാളിയും തന്റെ ടീമിന്റെ സംഘടനാപരവും ക്രിയാത്മകവുമായ പാതയുടെ നാഴികക്കല്ലുകളെക്കുറിച്ച് ബോധവാനായിരിക്കണം. അവർ അവരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു ക്രോണിക്കിൾ സൂക്ഷിക്കുകയും ഭൗതിക അവശിഷ്ടങ്ങൾ, പോസ്റ്ററുകൾ, പ്രോഗ്രാമുകൾ എന്നിവ ശേഖരിക്കുകയും സംഭരിക്കുകയും ചെറിയ മ്യൂസിയങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ശരിയായ കാര്യം ചെയ്യുന്നു.

1.3 ഗ്രൂപ്പ് വർഗ്ഗീകരണത്തിന്റെ പ്രശ്നം

നാടൻ കലാസംഘങ്ങളെ തരംതിരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ ചില ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഉണ്ടാകാറുണ്ട്. എന്നാൽ ഇത് ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, കാരണം ടീമിലെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അന്തിമ ഫലവും ഫലങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വഴികളും മാത്രമല്ല, ക്ലാസുകളുടെ സ്വഭാവവും, വിദ്യാഭ്യാസ, പരിശീലന പ്രക്രിയയും സവിശേഷമാണ്, നിർദ്ദിഷ്ട രൂപങ്ങൾപൊതുജനങ്ങളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുക.

ഇനിപ്പറയുന്ന സവിശേഷതകളാൽ വേർതിരിച്ച ഗ്രൂപ്പുകളെ തരംതിരിക്കാൻ കഴിയും:

ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റൽ അഫിലിയേഷൻ പ്രകാരം (സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളുടെ കൂട്ടങ്ങൾ, സൈനിക യൂണിറ്റുകൾ മുതലായവ),

സാമൂഹിക-പ്രൊഫഷണൽ സവിശേഷതകൾ അനുസരിച്ച് (ജോലി, വിദ്യാർത്ഥി, സ്കൂൾ),

ജനസംഖ്യാപരമായ സവിശേഷതകൾ പ്രകാരം (കുട്ടികൾ, കൗമാരക്കാർ, യുവാക്കൾ; സ്ത്രീ ഗായകസംഘം, പുരുഷ ഗായകസംഘം മുതലായവ);

അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദൈർഘ്യവും ആനുകാലികതയും (താൽക്കാലികം, സ്ഥിരം, മുതലായവ).

സാമൂഹ്യ-ജനസംഖ്യാ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളേക്കാൾ ആഴത്തിലുള്ള സ്വഭാവസവിശേഷതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കൂട്ടായ വർഗ്ഗീകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്.

V. S. Tsukerman വിവിധ രൂപങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഇനിപ്പറയുന്ന ഘടനാ പദ്ധതി നിർദ്ദേശിക്കുന്നുടീമുകളുടെ തരങ്ങളും അവയുടെ വികസന നിലവാരവും :

1. പ്രാഥമിക കലയുടെ കൂട്ടങ്ങൾ.

സർക്കിളുകൾ പ്രാഥമികമായി വിദ്യാഭ്യാസ ആവശ്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. പങ്കെടുക്കുന്നവർ പ്രധാനമായും "തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി" ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങൾ ആളുകളുടെ ഇടുങ്ങിയ സർക്കിളിലേക്ക് പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരു നിശ്ചിത കലാപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ അനുഭവവും കഴിവുകളല്ലെങ്കിൽ, കുറഞ്ഞത് കലാപരമായ കഴിവുകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നവരുമായ ആളുകളെ സ്വീകരിക്കുന്ന രണ്ടാം ഘട്ടത്തിലെ കൂട്ടങ്ങൾ.

കലാപരവും സർഗ്ഗാത്മകവും സ്റ്റുഡിയോ പ്രവർത്തനങ്ങളും സംയോജിപ്പിക്കുന്ന നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾ, അതായത്, തിരഞ്ഞെടുത്ത കലാരൂപത്തിന്റെ ചരിത്രം, സിദ്ധാന്തം, സാങ്കേതികവിദ്യ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിട്ടയായതും ഗൗരവമേറിയതുമായ പഠനം. അർദ്ധ പ്രൊഫഷണലുകൾ അവരെ ഭാഗികമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതായത്, പൊതു കല വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയ ആളുകൾ, എന്നാൽ മറ്റൊരു പ്രത്യേകതയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നവർ.

2. ദ്വിതീയ കലയുടെ കൂട്ടങ്ങൾ.

ദുർബലമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കലാപരമായ തുടക്കമുള്ള സർക്കിളുകൾ ഒരു അനൗപചാരിക ഗ്രൂപ്പിൽ നിന്ന് മാറുന്ന ഒന്നാണ് ജോയിന്റ് ഹോൾഡിംഗ്കലാ സംഘത്തിലേക്കുള്ള ഒഴിവു സമയം.

ഒരു ഔപചാരിക ഗ്രൂപ്പിന്റെ പദവി ഇല്ലാത്ത സംയുക്ത കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കായി വ്യക്തികളുടെ ഒരു അസോസിയേഷൻ. താരതമ്യേന പതിവായി, നിർബന്ധിത ഹാജർ ഇല്ലാതെയല്ല, ആളുകൾ പാടാനും നൃത്തം ചെയ്യാനും കവിത വായിക്കാനും മറ്റും ഒത്തുകൂടുന്നു.

താരതമ്യേന ലളിതമായ കലാപരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുകയും കാണികളുടെ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിന് (സ്കൂളുകൾ, സൈനിക യൂണിറ്റുകൾ, സ്ഥാപനങ്ങൾ മുതലായവ) മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പങ്കാളികളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്ന ആദ്യ ഘട്ടത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ സർക്കിളുകളുടെ കൂട്ടങ്ങൾ.

രണ്ടാം ഘട്ടത്തിലെ ടീമുകൾ, താരതമ്യേന പരിശീലനം നേടിയവരും കലയുടെ ചരിത്രത്തിന്റെയും സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടുന്ന, വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന, അവലോകനങ്ങളിലും മത്സരങ്ങളിലും പങ്കെടുക്കുന്ന കലാ പങ്കാളികൾ അടങ്ങുന്ന.

ഏറ്റവും ഉയർന്ന തരം കൂട്ടങ്ങൾ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ജനങ്ങളുടെ ഓണററി തലക്കെട്ടുകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. അമേച്വർ തിയേറ്ററുകൾ, നാടോടി ഓർക്കസ്ട്രകൾ, ഗായകസംഘങ്ങൾ, പാട്ടും നൃത്ത സംഘങ്ങളും തുടങ്ങിയവയാണ് ഇവ. അവയിൽ, പങ്കെടുക്കുന്നവർ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ശേഖരം നേടുന്നു, ചിട്ടയായ ക്ലാസുകളിലൂടെ അവർ തിരഞ്ഞെടുത്ത കലാരൂപത്തിൽ അറിവും നൈപുണ്യവും നേടുന്നു. അത് വേറിട്ട സ്വഭാവം കൈവരുന്നു സംഘടനാ ഘടനഅത്തരം ടീമുകൾ. അവരെ പലപ്പോഴും ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു (ജൂനിയർ, സീനിയർ, തുടക്കക്കാർ, പ്രധാന സ്റ്റാഫ്), നിരവധി പ്രാഥമിക ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നിനും ഒരു പ്രത്യേക അധ്യാപകൻ നയിക്കുന്നു, കൂടാതെ പൊതു നേതൃത്വം ഒരു കലാസംവിധായകനാണ് നടത്തുന്നത്. നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾ പ്രാദേശിക, റഷ്യൻ സ്കെയിലിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, വിദേശത്ത് അവരുടെ കല അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അത്തരം ഗ്രൂപ്പുകൾ അമച്വർ ആർട്ട് സർക്കിളുകളുടെ രീതിശാസ്ത്ര കേന്ദ്രങ്ങളാണ്.

അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളെ കലാവിദ്യാഭ്യാസ സമ്പ്രദായവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സവിശേഷ രൂപമാണ് സ്റ്റുഡിയോകൾ.

ഈ വർഗ്ഗീകരണം സാമൂഹ്യശാസ്ത്രത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ശാസ്ത്രീയവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ കേന്ദ്രങ്ങളിലെ ജോലിക്ക്, വർഗ്ഗീകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നുസർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരം അനുസരിച്ച് ടീമുകൾ അഥവാപ്രദേശിക ബന്ധം വഴി കൂട്ടായ (അനുബന്ധം 2 ലെ അത്തരം വർഗ്ഗീകരണങ്ങളുടെ ഉദാഹരണം). "നാടോടി" ഗ്രൂപ്പിന്റെ തലക്കെട്ട് നൽകുമ്പോഴും തരം അനുസരിച്ച് വർഗ്ഗീകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഈ വർഗ്ഗീകരണം അനുസരിച്ച്, അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, ജോലിയിൽ കൊണ്ടുവരുന്നത് നല്ലതാണ്സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരം അനുസരിച്ച് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ വർഗ്ഗീകരണം:

കളക്റ്റീവ്സ്നാടക കലകൾ: നാടകീയവും സംഗീതപരവും നാടകീയവുമായ, പാവ തീയറ്ററുകൾ, യുവ പ്രേക്ഷക തീയറ്ററുകൾ, ചെറിയ രൂപങ്ങളുടെ തിയേറ്ററുകൾ - വൈവിധ്യമാർന്ന തിയേറ്ററുകൾ, കവിതകൾ, മിനിയേച്ചറുകൾ, പാന്റോമൈം മുതലായവ.

കളക്റ്റീവ്സ്സംഗീത കല: ഗായകസംഘങ്ങൾ, വോക്കൽ മേളങ്ങൾ, നാടൻ പാട്ട് മേളങ്ങൾ, പാട്ടും നൃത്തവും, നാടോടി ഉപകരണ ഓർക്കസ്ട്രകൾ, പോപ്പ്, ബ്രാസ് ബാൻഡുകൾ, വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ, സംഗീതജ്ഞർ, ഗായകർ.

കളക്റ്റീവ്സ്കൊറിയോഗ്രാഫിക് ആർട്ട്: നാടോടി, ക്ലാസിക്കൽ, പോപ്പ്, സ്പോർട്സ്, മോഡേൺ, എത്നോഗ്രാഫിക്, ബോൾറൂം നൃത്തങ്ങൾ.

കളക്റ്റീവ്സ്സർക്കസ് കലകൾ: സർക്കസ് സ്റ്റുഡിയോകൾ, യഥാർത്ഥ വിഭാഗത്തിന്റെ അവതാരകർ.

കളക്റ്റീവ്സ്നല്ല അലങ്കാര കലകൾ.

കളക്റ്റീവ്സ്ഫോട്ടോ, ഫിലിം, വീഡിയോ ആർട്ട്.

1.4 ടീമിലെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം

പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം പ്രധാനമായും അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പിന്റെ തരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു ടീമിൽ നടത്തുന്ന പല തരത്തിലുള്ള ജോലികൾക്കും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരം അനുസരിച്ച് അവരുടേതായ പ്രത്യേകതകൾ ഉണ്ടായിരിക്കും.

ഓർഗനൈസേഷണൽ, മെത്തഡോളജിക്കൽ വർക്ക്, വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ, പാഠ്യേതര ജോലികൾ, കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങൾ എന്നിങ്ങനെ എല്ലാ സർഗ്ഗാത്മകവും ഉൽ‌പാദന പ്രവർത്തനങ്ങളും നിരവധി ബ്ലോക്കുകളായി വിഭജിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്.

എല്ലാം സംഘടനാപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവും എല്ലാ ടീമുകളിലെയും ജോലി ഏകദേശം തുല്യമാണ്: ടീമിലേക്ക് പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ റിക്രൂട്ട്മെന്റ് അല്ലെങ്കിൽ അധിക പ്രവേശനം; ഒരു പുതിയ അസറ്റിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ചെയ്ത ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള അസറ്റ് റിപ്പോർട്ടുകൾ തയ്യാറാക്കൽ; ജനസംഖ്യയുടെ ആവശ്യങ്ങൾ, അഭ്യർത്ഥനകൾ എന്നിവയുടെ പഠനം; ടീമുകളിൽ സൃഷ്ടിപരമായ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള നടപടികൾ; പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ നിർദ്ദേശങ്ങളുടെ മനഃസാക്ഷി പൂർത്തീകരണം, വിദ്യാഭ്യാസം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ മനോഭാവംസ്ഥാപനത്തിന്റെ സ്വത്തിലേയ്ക്ക്; ഒരു പാദത്തിൽ ഒരിക്കലെങ്കിലും നടത്തുകയും വർഷാവസാനം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിച്ച് ടീം അംഗങ്ങളുടെ ഒരു പൊതുയോഗം നടത്തുകയും ചെയ്യുക; ശേഖരണം അധ്യാപന സാമഗ്രികൾ, അതുപോലെ തന്നെ ടീമിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന മെറ്റീരിയലുകൾ (പ്ലാനുകൾ, ഡയറികൾ, റിപ്പോർട്ടുകൾ, ആൽബങ്ങൾ, സ്കെച്ചുകൾ, ലേഔട്ടുകൾ, പ്രോഗ്രാമുകൾ, പോസ്റ്ററുകൾ, പരസ്യങ്ങൾ, ബുക്ക്ലെറ്റുകൾ, ഫോട്ടോകൾ, സിനിമകൾ, വീഡിയോ മെറ്റീരിയലുകൾ മുതലായവ). ഈ ജോലി പൊതുവായ വ്യവസ്ഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഏതെങ്കിലും അമേച്വർ കൂട്ടായ്മയിൽ ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ നടപ്പിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ തന്നിരിക്കുന്ന ടീമിന്റെ (റിഹേഴ്സൽ, പ്രഭാഷണം, പാഠം, പരിശീലനം മുതലായവ) വ്യവസ്ഥാപിത ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നതിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനും രൂപവും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും.

പ്രത്യേകത നേടുന്നുവിദ്യാഭ്യാസപരവും ക്രിയാത്മകവുമായ ജോലി, ഇതിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പരിശീലനം, വിദ്യാഭ്യാസം, വളർത്തൽ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ആത്യന്തികമായി, പരിശീലനത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർ സൈദ്ധാന്തിക പരിജ്ഞാനവും കലാസൃഷ്‌ടികളുമായും അവരുടെ പ്രകടനങ്ങളുമായും പ്രവർത്തിക്കുന്നതിൽ പ്രായോഗിക വൈദഗ്ധ്യം നേടുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുന്നതിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതെങ്കിൽ, സാംസ്കാരിക-കല, പൊതുജീവിതം, പൊതുജീവിതം, വളർത്തൽ എന്നിവയിൽ അവരുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനാണ് വിദ്യാഭ്യാസം ലക്ഷ്യമിടുന്നത്. പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ലോകവീക്ഷണം, ധാർമ്മിക, സൗന്ദര്യാത്മക, ശാരീരിക ഗുണങ്ങളുടെ രൂപീകരണം.

കൂട്ടായ്‌മകളിലെ അധ്യാപനവും വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനവും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പദ്ധതികളും പ്രോഗ്രാമുകളും അനുസരിച്ചാണ്, എല്ലാ കൂട്ടായ്‌മകളിലും ഉൾപ്പെടുത്തണം: കലകളുടെ ചരിത്രവുമായി പരിചയപ്പെടൽ, അമേച്വർ നാടോടി കലയിൽ നടക്കുന്ന പ്രക്രിയകൾ, അതിന്റെ വ്യക്തിഗത തരങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും വികസന പ്രവണതകൾ; റെപ്പർട്ടറി രൂപീകരണ പ്രശ്നങ്ങളുടെ ചർച്ച. വിദ്യാഭ്യാസപരവും വിവരദായകവുമായ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ടീം അംഗങ്ങൾ മ്യൂസിയങ്ങൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ, തിയേറ്ററുകൾ, കച്ചേരികൾ മുതലായവ സന്ദർശിക്കുന്നു.

കൂടാതെ, എല്ലാ ഗ്രൂപ്പുകളിലും, സ്റ്റേജിംഗ് (കൊറിയോഗ്രാഫർ, ഡയറക്ടർ, കണ്ടക്ടർ), റിഹേഴ്സൽ ജോലികൾ (സ്റ്റേജ് ചെയ്ത നമ്പറുകൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, സ്കെച്ചുകൾ, കോമ്പോസിഷനുകൾ, സംഗീത സൃഷ്ടികൾ മുതലായവ) നടത്തുന്നു.

ടീമുകളിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിന്റെ സവിശേഷതകൾനാടക കല ഇനിപ്പറയുന്ന നിർദ്ദിഷ്ട "വിഷയങ്ങൾ" ഉൾക്കൊള്ളുന്നു:
അഭിനയം, സംഭാഷണ സാങ്കേതികത എന്നിവയിലെ ക്ലാസുകൾ കലാപരമായ വാക്ക്, സംഗീത സാക്ഷരത, ശബ്ദ നിർമ്മാണം, വോക്കൽ ഭാഗങ്ങൾ പഠിക്കൽ; ഒരു സംവിധായകൻ, നാടകകൃത്ത്, കമ്പോസർ, കച്ചേരി മാസ്റ്റർ എന്നിവരോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുക; ഒരു മിനിയേച്ചർ, ഒരു തീമാറ്റിക് പ്രോഗ്രാം, ഒരു സാഹിത്യ അല്ലെങ്കിൽ സാഹിത്യ-സംഗീത രചന, ഒരു ഗദ്യം, കാവ്യാത്മക സൃഷ്ടി അല്ലെങ്കിൽ കവിതകളുടെ ഒരു ചക്രം എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

ടീമുകളിൽ സംഗീത കല നടക്കുന്നത്: സംഗീത സാക്ഷരത, സോൾഫെജിയോ, സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രവും സിദ്ധാന്തവും, കോറൽ ആർട്ട്, വോയ്‌സ് പരിശീലനം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന ക്ലാസുകൾ; ഗായകസംഘത്തിനായുള്ള പഠന കഷണങ്ങൾ അകമ്പടിയോടെയും അല്ലാതെയും, സോളോയിസ്റ്റുകളും മേളങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് പഠന ശകലങ്ങൾ; സംഘങ്ങളുടെ ഭാഗങ്ങൾ പഠിക്കൽ, ഗായകസംഘങ്ങൾ, പൊതു റിഹേഴ്സലുകൾ നടത്തുക, ക്ലാസിക്കൽ, സ്വഭാവ പരിശീലനം; സോളോ, ഗ്രൂപ്പ് ഡാൻസുകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ എന്നിവ പഠിക്കുമ്പോൾ; സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു; സംഗീത മേളകൾക്കായുള്ള ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രാരംഭ തത്വങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടൽ, പഠന ഭാഗങ്ങളിൽ ഓർക്കസ്ട്ര പാഠങ്ങൾ നടത്തുക.

ടീമുകളിൽ കൊറിയോഗ്രാഫിക് ആർട്ട്: കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ചരിത്രത്തിന്റെയും സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും പഠനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ക്ലാസുകൾ; ക്ലാസിക്കൽ, സ്വഭാവം വ്യായാമം; സോളോ, ഗ്രൂപ്പ് ഡാൻസുകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചറുകൾ, കോമ്പോസിഷനുകൾ, ഡാൻസ് സ്യൂട്ടുകൾ, പ്ലോട്ട് പ്രൊഡക്ഷനുകൾ എന്നിവ പഠിക്കുന്നു.

ടീമുകളിൽ സർക്കസ് കലകൾ: സർക്കസ് കലയുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന ക്ലാസുകൾ; വ്യായാമവും ശാരീരിക വികസനവും; സർക്കസ് കലയുടെ സാങ്കേതികത, സംഗീതവും കലാപരമായ രൂപകൽപ്പനയും, പ്രകടനത്തിന്റെ സംവിധായകന്റെ തീരുമാനം.

ടീമുകളിൽ മികച്ചതും അലങ്കാരവുമായ കലകൾ: ഫൈൻ, ഡെക്കറേറ്റീവ് കലകളുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലെ ക്ലാസുകൾ; പെയിന്റിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ശിൽപം, പ്രായോഗിക കലകൾ എന്നിവയുടെ സാങ്കേതികതയും സാങ്കേതികവിദ്യയും - കൊത്തുപണി, എംബോസിംഗ്, കൊത്തുപണി, കലാപരമായ എംബ്രോയ്ഡറി, ബീഡ് വർക്ക് മുതലായവ. രചനകൾ; കലാപരമായതും ഡിസൈൻ സ്വഭാവമുള്ളതുമായ ചുമതലകളുടെ പ്രകടനം; പ്രദർശനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ, ഓപ്പൺ എയറിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

ടീമുകളിൽ ഫോട്ടോ, ഫിലിം, വീഡിയോ ആർട്ട് : സിനിമയുടെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെയും ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലെ ക്ലാസുകൾ; മെറ്റീരിയൽ ഭാഗം; ഫിലിം, വീഡിയോ, ഫോട്ടോഗ്രാഫി ടെക്നിക്കുകൾ; സംവിധാനം, ഛായാഗ്രഹണം, തിരക്കഥാകൃത്ത്; അമച്വർ സിനിമകളുടെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളുടെയും പ്രദർശനങ്ങൾ, വിശകലനം, ചർച്ചകൾ എന്നിവ സംഘടിപ്പിക്കുക; ഫോട്ടോ എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്ന രീതി അനുസരിച്ച്, സിനിമകളും വീഡിയോകളും കാണുക, ഡിസൈൻ ജോലികൾ നടത്തുക (അമേച്വർ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർക്കൊപ്പം); വിവിധ വിഷയങ്ങളിൽ സിനിമകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

ഏത് ഗ്രൂപ്പിലും, തരം പരിഗണിക്കാതെ, ഉണ്ട്പാഠ്യേതര ജോലി സാംസ്കാരിക, കലാ സ്ഥാപനങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്നതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു (കച്ചേരികൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ കാണുക); സാംസ്കാരിക, കലാ വ്യക്തികൾ, പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരന്മാർ, നർത്തകർ, സംഗീതജ്ഞർ, പ്രൊഫഷണൽ, അമേച്വർ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകൾ തുടങ്ങിയവരുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചകളിൽ; ടീമിനുള്ളിൽ ഇവന്റുകൾ നടത്തുന്നതിൽ (പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ജന്മദിനം ആഘോഷിക്കുക, ടീം, പുതുവർഷത്തെ കണ്ടുമുട്ടുക, ടീം അംഗങ്ങൾക്ക് പുതുമുഖങ്ങളുടെ സമർപ്പണം മുതലായവ).

കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, ഏത് ടീമിനും ആവശ്യമാണ്കച്ചേരി പ്രവർത്തനം : ഒരു സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനം, ജില്ല, നഗരം, പ്രദേശം എന്നിവയുടെ തലത്തിലുള്ള കച്ചേരികൾ; ടൂർ പ്രവർത്തനം; മത്സരങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങൾ, ചാമ്പ്യൻഷിപ്പുകൾ എന്നിവയിൽ പങ്കാളിത്തം.

അധ്യായം II. നാടോടി, നാടൻ കലയുടെ മാതൃകാ സംഘം

ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ "നാടോടി" ("മാതൃക") എന്ന തലക്കെട്ടുള്ള കൂട്ടായ്‌മകളുടെ രജിസ്ട്രേഷൻ നടത്തുന്നത് നാടോടി കലയ്ക്കുള്ള പ്രാദേശിക കേന്ദ്രമാണ്. കൂട്ടായ്‌മകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും കേന്ദ്രം നിരീക്ഷിക്കുന്നു, മോസ്കോയിലേക്ക് അയയ്‌ക്കുന്നതിനുള്ള മെറ്റീരിയലുകളും രേഖകളും ശേഖരിക്കുകയും കൂട്ടായ്‌മകൾക്ക് റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കളക്റ്റീവ് എന്ന പദവി നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.

പെരെസ്ട്രോയിക്കാനന്തര വർഷങ്ങളിൽ, കൂട്ടായ്മകളുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ പ്രായോഗികമായി കൈകാര്യം ചെയ്തില്ല. 1998-ൽ മാത്രമാണ് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് പുതുക്കിയത്, അത് അതിജീവിച്ച ഗ്രൂപ്പുകൾക്കായി തിരയുകയും വിഭാഗവും പ്രദേശവും അനുസരിച്ച് അവയെ ചിട്ടപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. നാദേഷ്ദ ഇവാനോവ്ന നോവിക്കോവയുടെ നേതൃത്വത്തിലായിരുന്നു ഈ വകുപ്പിന്റെ ചുമതല. ഇപ്പോൾ, കേന്ദ്രത്തിന് ഇതിനകം തന്നെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഓരോ വിഭാഗത്തിലും ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് ഉണ്ട്, അവർ ടീമുകൾക്കായി തിരയുകയും അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുകയും "ഫോക്ക്" ടീമിന്റെ തലക്കെട്ടിനായി സ്ഥാനാർത്ഥികളെ നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ആദ്യമൊക്കെ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് ഒരുപാട് പ്രശ്‌നങ്ങൾ നേരിട്ടിരുന്നു. പ്രത്യേകിച്ചും, കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങളിൽ, പല ടീമുകൾക്കും തലക്കെട്ട് നൽകിയിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് നൽകിയ വസ്തുതനിശ്ചയിച്ചിട്ടില്ല, ടീമിന് ഡിപ്ലോമ നൽകിയില്ല. അതിനാൽ, അത്തരം ടീമുകൾക്കായുള്ള തിരയലിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർക്കുള്ള രേഖകൾ നിർവ്വഹിക്കുന്നു.

ഇപ്പോൾ, ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിച്ചു, ടീമുകളുടെ വ്യക്തമായ എണ്ണം നടക്കുന്നു, കൂടാതെ ലിസ്റ്റ് വർഷം തോറും അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നു. 2008 ജനുവരി 1 വരെ, ചെല്യാബിൻസ്‌ക് മേഖലയിൽ 392 കൂട്ടായ്‌മകളുണ്ട്, അവയ്ക്ക് "ജനങ്ങളുടെ" ("മാതൃകാപരമായ") പദവി ലഭിച്ചു. സോവിയറ്റ് കാലം 161. ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ ഏറ്റവും ദീർഘകാല ഗ്രൂപ്പുകൾ 1952-ൽ (എലീന വിക്ടോറോവ്ന മിഖൈലോവയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ) ഉടലെടുത്ത മിയാസ് നഗരത്തിലെ "കാമർട്ടൺ" എന്ന വോക്കൽ ഗ്രൂപ്പും 1956 ൽ സ്ഥാപിതമായ യുവ പ്രേക്ഷകനായ "ലാബിരിന്ത്" എന്ന തിയേറ്ററുമാണ്. കിസിൽസ്കി ജില്ലയിൽ (ട്രെറ്റിയാക് ജർമ്മൻ യൂറിയേവിച്ചിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ). കഴിഞ്ഞ വർഷം, ചെല്യാബിൻസ്ക് നഗരത്തിലെ പോളറ്റ് വിനോദ കേന്ദ്രത്തിലെ റഷ്യൻ ഗാന ഗായകസംഘം എലീന യൂറിയേവ്ന യെഗോറോവയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ അതിന്റെ 50-ാം വാർഷികം ആഘോഷിച്ചു.

കേന്ദ്രത്തിന്റെ സ്ഥിതിവിവരക്കണക്കുകൾ പ്രകാരം, ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ ടീമുകൾക്ക് കിരീടം ലഭിക്കുന്നു. 2007ൽ മാത്രം 75 ടൈറ്റിലുകൾ ലഭിച്ചു. N. I. നോവിക്കോവയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ ക്ലബ്ബിലെ ഒരാൾക്ക് പാട്ട്, നൃത്തം, സൂചി വർക്ക് എന്നിവ ചെയ്യാൻ കഴിയുമായിരുന്നു എന്നതാണ് ഇതിന് കാരണം. ഇപ്പോൾ അവർ നിരക്കുകൾ നൽകി, ഓരോ മേഖലയിലും യോഗ്യതയുള്ള സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഇത് ജോലിയുടെ കാര്യക്ഷമതയും ഫലത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരവും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യമായി, നാടോടി അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളിലെ തൊഴിലാളികൾക്കുള്ള സ്ഥാനങ്ങളുടെ പട്ടിക 1978 ൽ അംഗീകരിച്ചു.

2008 മാർച്ച് 25 ന്, നാടോടി കലയുടെ പ്രാദേശിക കേന്ദ്രത്തിന്റെ പരിശീലനത്തിൽ ആദ്യമായി, "നാടോടി" എന്ന തലക്കെട്ടുള്ള ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ നാടോടി കലയുടെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കളക്റ്റീവ് പദവി ലഭിച്ചു. 21 ടീമുകൾക്കാണ് ഈ കിരീടം ലഭിച്ചത്. "പീപ്പിൾസ്" ടീമിന്റെ തലക്കെട്ട് ലഭിച്ച തീയതി മുതൽ കുറഞ്ഞത് 15 വർഷമെങ്കിലും അമച്വർ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പുകൾക്കും അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർക്കും എല്ലാ റഷ്യൻ, പ്രാദേശിക മത്സരങ്ങളിലെയും സമ്മാന ജേതാക്കൾ (കുറഞ്ഞത്) ടൈറ്റിൽ നൽകാനുള്ള അവകാശം നൽകുന്നു. കഴിഞ്ഞ 5 വർഷത്തിനുള്ളിൽ രണ്ട്).

2.1 നാടോടി കലയുടെയും പൊതു വ്യവസ്ഥകളുടെയും നാടോടി, മാതൃകാപരമായ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ആശയം

അമേച്വർ കലയുടെ നാടോടി, മാതൃകാപരമായ ഗ്രൂപ്പ് (ഇനിമുതൽ പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു) അതിന്റെ അംഗങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും ഉയർന്ന കലാപരമായ ഫലങ്ങൾ കൈവരിക്കുന്നതിനും സംഭാവന ചെയ്യുന്ന സംയുക്ത സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ അമച്വർ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള പൊതു താൽപ്പര്യങ്ങൾ, അഭ്യർത്ഥനകൾ, ആവശ്യങ്ങൾ എന്നിവ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ആളുകളുടെ സ്ഥിരമായ സന്നദ്ധ സംഘടനയാണ്. , സാംസ്കാരിക സേവനങ്ങളും സൗന്ദര്യാത്മക വിദ്യാഭ്യാസ ജനസംഖ്യയും.

പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ പ്രകടനവും സ്റ്റേജിംഗ് കഴിവുകളും അതിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകവും ടൂറിംഗ് പ്രവർത്തനങ്ങളും എല്ലാ അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകൾക്കും മാതൃകയാണ്.

മുതിർന്ന ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് "ഫോക്ക് ഗ്രൂപ്പ് ഓഫ് അമേച്വർ ആർട്ട്" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകുന്നു. കുട്ടികളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് "അമേച്വർ കലയുടെ മാതൃകാ സംഘം" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകുന്നു. ഫൈൻ, ആർട്സ് ആൻഡ് ക്രാഫ്റ്റ്സ്, സിനിമ, വീഡിയോ, ഫോട്ടോഗ്രാഫി എന്നിവയുടെ കൂട്ടായ്‌മകൾക്ക് "ഫോക്ക് അമച്വർ സ്റ്റുഡിയോ" എന്ന പദവി നൽകപ്പെടുന്നു.

"ഫോക്ക് ഗ്രൂപ്പ് ഓഫ് അമച്വർ ആർട്ട്", "അമേച്വർ കലയുടെ മാതൃകാ ഗ്രൂപ്പ്", "ഫോക്ക് അമച്വർ സ്റ്റുഡിയോ" എന്നീ ശീർഷകങ്ങളുടെ നിയമനവും സ്ഥിരീകരണവും ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയമാണ് നടത്തുന്നത്. തയ്യാറെടുപ്പ് ഓർഗനൈസേഷണലും സർഗ്ഗാത്മകവും രീതിപരമായ ജോലി"പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന ശീർഷകത്തിന്റെ നിയമനവും സ്ഥിരീകരണവും നടത്തുന്നത് പ്രാദേശിക സംസ്ഥാന സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന പ്രാദേശിക കൊട്ടാരം.

മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ടീമുകൾക്കായി "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ടിന്റെ അസൈൻമെന്റും സ്ഥിരീകരണവും പ്രാദേശിക ബജറ്റിന്റെ ചെലവിൽ നടത്തുന്നു. മറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ടീമുകൾക്കായുള്ള "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ടിന്റെ നിയമനവും സ്ഥിരീകരണവും നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന പ്രാദേശിക സംഘടനയുമായുള്ള കരാർ അനുസരിച്ച് പണമടച്ചുള്ള അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് നടത്തുന്നത്. കരാറിന്റെ ചെലവിൽ ജോലിക്കുള്ള പേയ്‌മെന്റ്, ജൂറി അംഗങ്ങളുടെ യാത്രാ ചെലവുകൾ, ശമ്പളപ്പട്ടിക, മറ്റ് സംഘടനാ ചെലവുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

2.2 "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകുന്നതിനുള്ള വ്യവസ്ഥകളും നടപടിക്രമങ്ങളും സ്ഥിരീകരണത്തിനും തലക്കെട്ട് പിൻവലിക്കുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമത്തിനും

"പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകൾക്ക് നൽകുന്നു:

സൃഷ്ടിയുടെ നിമിഷം മുതൽ കുറഞ്ഞത് 5 വർഷമെങ്കിലും സ്ഥിരമായി പ്രവർത്തിക്കുക;

അവർക്ക് ഉയർന്ന കലാപരമായ പ്രകടന കഴിവുകളുണ്ട്, മൗലികതയും മൗലികതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു;

കലാപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾ പാലിക്കുന്ന ആഭ്യന്തര, വിദേശ കലകളുടെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ ഉപയോഗിച്ച് ശേഖരം രൂപപ്പെടുത്തുകയും നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുക;

അവർ പതിവായി റിഹേഴ്സലും ടൂറിംഗും കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങളും നടത്തുന്നു, വിവിധ തലങ്ങളുടെയും ദിശകളുടെയും സാംസ്കാരിക പരിപാടികളിൽ നിരന്തരം പങ്കെടുക്കുന്നു, അവരുടെ കലാരൂപത്തെ സജീവമായി പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു;

പ്രാദേശിക, പ്രാദേശിക, ഓൾ-റഷ്യൻ, അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങൾ, അവലോകനങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങൾ എന്നിവയുടെ വിജയികളാണോ, അതിന്റെ സ്ഥാപകർ സർക്കാർ അധികാരികൾ, സ്ഥാപനങ്ങൾ, ഓർഗനൈസേഷനുകൾ;

പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ തലമുറകളുടെ തുടർച്ച ഉറപ്പാക്കുന്ന ഒരു സാറ്റലൈറ്റ് ടീം അവർക്കുണ്ട്. മുതിർന്ന ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക്, ഇത് ഒരു കുട്ടികളുടെ ഗ്രൂപ്പാണ്, അവിടെ അവർക്ക് സർഗ്ഗാത്മക കഴിവുകൾ ലഭിക്കുന്നു, കുട്ടികളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക്, ഇത് പുതുതായി അംഗീകരിച്ച അംഗങ്ങൾക്ക് പരിശീലനം നൽകുന്ന ഒരു ഗ്രൂപ്പാണ്.

"പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ടിനായി സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രാദേശിക സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളിൽ (ഓർഗനൈസേഷനുകൾ) പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പുകളുടെ നാമനിർദ്ദേശം സംസ്ക്കാരത്തിന്റെ പ്രാദേശിക സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളുടെ (ഓർഗനൈസേഷനുകൾ) തലവന്മാരാണ് നടത്തുന്നത്.

മുനിസിപ്പൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്ഥാപനങ്ങളുടെയും (ഓർഗനൈസേഷനുകളുടെയും) അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന കൂട്ടായ്‌മകളുടെ നാമനിർദ്ദേശവും "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ടിനായി മറ്റ് ഉടമസ്ഥാവകാശങ്ങളും കൾച്ചർ മാനേജ്‌മെന്റിന്റെ മുനിസിപ്പൽ ബോഡികളാണ് നടത്തുന്നത്.

സാംസ്കാരിക, മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക മാനേജ്മെന്റ് ബോഡികളുടെ പ്രാദേശിക സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളുടെ (ഓർഗനൈസേഷനുകൾ) മേധാവികൾ "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് അവകാശപ്പെടുന്ന ഒരു ടീമിനായി നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന പ്രാദേശിക (പ്രാദേശിക) ഓർഗനൈസേഷന് ഇനിപ്പറയുന്ന രേഖകൾ നൽകുന്നു:

കൂട്ടായ്‌മയ്‌ക്ക് "ആളുകൾ, മാതൃകാപരമായ" പദവി നൽകുന്നതിനായി പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ അറ്റസ്റ്റേഷൻ കമ്മീഷൻ ചെയർമാനോട് അഭിസംബോധന ചെയ്ത ഒരു നിവേദനം, അതിൽ കൂട്ടായ പ്രവർത്തനങ്ങളെ സാമ്പത്തികമായി പിന്തുണയ്ക്കാനുള്ള ബാധ്യത സ്ഥിരീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ;

ടീം പ്രവർത്തിക്കുന്ന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ നിവേദനം, മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക മാനേജ്മെന്റ് ബോഡിയുടെ തലവനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു;

ടീമിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് സ്വഭാവം, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത്;

മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ടീമിന്റെ സ്റ്റാറ്റിസ്റ്റിക്കൽ പ്രകടന സൂചകങ്ങൾ, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത്;

മുഴുവൻ സമയ ടീം നേതാക്കൾക്കുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് സവിശേഷതകൾ, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത്;

ഫോമിലെ ടീം അംഗങ്ങളുടെ ലിസ്റ്റ്: മുഴുവൻ പേര്, ജനന വർഷം, ജോലി സ്ഥലം (പഠനം), അവൻ എത്ര വർഷം (മാസം) ടീമിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നു, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത് ( സംഘടന);

കഴിഞ്ഞ 3 വർഷമായി ടീമിന്റെ ശേഖരം, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത്;

സാറ്റലൈറ്റ് ടീമിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് വിവരണം, അതിന്റെ ശേഖരം (അല്ലെങ്കിൽ പരിശീലന പരിപാടി), പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പട്ടിക, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയത്;

ടീമിന്റെ തലവൻ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയ, കുറഞ്ഞത് 40 മിനിറ്റെങ്കിലും ദൈർഘ്യമുള്ള ഒരു കാണൽ പ്രോഗ്രാം;

കഴിഞ്ഞ 5 വർഷമായി ടീമിന്റെ നേതാക്കൾ വിപുലമായ പരിശീലന നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് തെളിയിക്കുന്ന രേഖകളുടെ പകർപ്പുകൾ;

കഴിഞ്ഞ 5 വർഷത്തെ ടീമിന്റെ അവാർഡ് രേഖകളുടെ പകർപ്പുകൾ (ഡിപ്ലോമകൾ, റീജിയണൽ, റീജിയണൽ, ഓൾ-റഷ്യൻ, അന്താരാഷ്ട്ര ഉത്സവങ്ങൾ, മത്സരങ്ങൾ, അവലോകനങ്ങൾ, ഇവയുടെ സ്ഥാപകർ സർക്കാർ ഏജൻസികൾ(സംഘടനകൾ, ഭരണസമിതികൾ);

അറ്റാച്ച് ചെയ്ത ഫോമിന് അനുസൃതമായി അപേക്ഷ (അനുബന്ധം 1);

ഗ്രൂപ്പിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാമിന്റെ റെക്കോർഡിംഗുള്ള ഡിവിഡി, സിഡി-റോം അല്ലെങ്കിൽ വീഡിയോ കാസറ്റ്.

സമർപ്പിച്ച രേഖകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന പ്രാദേശിക സംഘടന ഒരു കാഴ്ച കമ്മീഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ അനുബന്ധ വിഭാഗത്തിന്റെയോ പ്രവർത്തന മേഖലയുടെയോ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു;

കാഴ്ച 2 ഘട്ടങ്ങളിലായാണ് നടത്തുന്നത്:

ഘട്ടം 1 - വീഡിയോ മെറ്റീരിയലുകൾ കാണൽ. ഘട്ടം 1 ന്റെ ഫലത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഇനിപ്പറയുന്ന തീരുമാനങ്ങളിലൊന്ന് എടുക്കുന്നു:

"പീപ്പിൾസ് ടീം" എന്ന ശീർഷകത്തിന്റെ അസൈൻമെന്റിനായി (സ്ഥിരീകരണം) ടീമിനെ ശുപാർശ ചെയ്യാൻ, സ്ഥലം സന്ദർശിച്ച് ടീമിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം കാണുന്നതിന്. മുനിസിപ്പൽ കൾച്ചർ മാനേജുമെന്റ് ബോഡിയുടെ തലവിനൊപ്പം കാണാനുള്ള രൂപവും നിബന്ധനകളും ഏകോപിപ്പിക്കുക (വരാനിരിക്കുന്ന മാസത്തേക്കുള്ള വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷൻ ഫീൽഡ് വർക്കിനായുള്ള പദ്ധതി നിലവിലെ മാസത്തിലെ 10-ാം ദിവസത്തിന് മുമ്പാണ് രൂപീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്);

ഘട്ടം 2 - സ്ഥലം സന്ദർശിച്ച് ടീമിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം കാണുക.

ടീം കാണുന്നതിന്റെ ഫലങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷന്റെ ഒരു പ്രോട്ടോക്കോൾ തയ്യാറാക്കി, അത് അടുത്ത മാസം പത്താം ദിവസത്തിന് മുമ്പായി രേഖകൾക്കൊപ്പം പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ അറ്റസ്റ്റേഷൻ കമ്മീഷനിൽ സമർപ്പിക്കുന്നു. കാണുന്നത്.

"പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകാനുള്ള തീരുമാനം പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷനാണ്. പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ചാണ് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷൻ തീരുമാനം തയ്യാറാക്കുന്നത്.

"പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന പദവി നൽകിയ ടീമിന് ഈ തലക്കെട്ട് സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന ഒരു സർട്ടിഫിക്കറ്റ് നൽകുന്നു.

ടീമിന് "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നൽകുന്ന പ്രദേശത്തെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവ്, സർട്ടിഫിക്കറ്റ്, വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷൻ പ്രോട്ടോക്കോളിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് മുനിസിപ്പൽ കൾച്ചർ മാനേജ്മെന്റ് ബോഡിക്ക് അയയ്ക്കുന്നു.

സ്ഥിരീകരണത്തിനുള്ള നടപടിക്രമവും "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നീക്കം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമവും.

തലക്കെട്ട് "പീപ്പിൾസ് ടീം"സ്ഥിരീകരിച്ചു സ്ഥിരതയുള്ള ഒരു വർക്കിംഗ് ടീം 3 വർഷത്തിലൊരിക്കൽ. "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമം തലക്കെട്ട് നൽകുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ടീമിന് "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവും വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷന്റെ പ്രോട്ടോക്കോളിന്റെ ഒരു പകർപ്പും മുനിസിപ്പൽ കൾച്ചർ മാനേജ്മെന്റ് ബോഡിക്ക് അയച്ചു.

തലക്കെട്ട് "പീപ്പിൾസ് ടീം"നീക്കം ചെയ്തു വി ഇനിപ്പറയുന്ന കേസുകൾ:

ടീമിന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ലെവൽ മുകളിൽ വിവരിച്ച ആവശ്യകതകൾ പാലിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, അത് വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷന്റെ പ്രോട്ടോക്കോൾ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു;

സ്ഥാപിത സമയപരിധിക്കുള്ളിൽ, മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക മാനേജ്മെന്റ് ബോഡി രേഖകൾ സമർപ്പിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ, കൂടാതെ (അല്ലെങ്കിൽ) പ്രദേശത്തെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷൻ അംഗീകരിച്ച കാരണങ്ങളാൽ ടീം വ്യൂവിംഗ് കമ്മീഷനിൽ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം സമർപ്പിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ ( പ്രദേശം) അനാദരവായി.

നാടോടി കലയുടെ സംസ്ഥാന പ്രാദേശിക സംഘടനയുടെ അവതരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രദേശത്തിന്റെ (പ്രദേശം) സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷനാണ് കൂട്ടായ്മയിൽ നിന്ന് "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നീക്കം ചെയ്യാനുള്ള തീരുമാനം. പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ചാണ് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷൻ തീരുമാനം തയ്യാറാക്കുന്നത്.

കൂട്ടായ്മയിൽ നിന്ന് "പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ്" എന്ന തലക്കെട്ട് നീക്കം ചെയ്യാനുള്ള പ്രദേശത്തിന്റെ (മേഖല) സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവ് മുനിസിപ്പൽ കൾച്ചർ മാനേജ്മെന്റ് ബോഡിക്ക് അയച്ചു.

2.3 പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ; നാടോടി കൂട്ടായ്മയുടെ അവകാശങ്ങളും കടമകളും

നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾ വർഷത്തിൽ തയ്യാറാക്കണം:

വിഭാഗത്തിന്റെ പേര്

ക്രിയേറ്റീവ് ടീം

പ്രകടനം സൂചകങ്ങൾ

നാടക, സംഗീത, നാടക തീയറ്ററുകൾ

കുറഞ്ഞത് ഒരു പുതിയ മൾട്ടി-ആക്‌റ്റും ഒരു ഏക-ആക്റ്റ് പ്രകടനവും

പാവ തീയേറ്ററുകൾ

കുറഞ്ഞത് ഒരു പുതിയ പ്രകടനവും ഒരു സംഗീത പരിപാടിയും

ഓപ്പറയുടെയും ബാലെയുടെയും തിയേറ്ററുകൾ, മ്യൂസിക്കൽ കോമഡി

കുറഞ്ഞത് ഒരു പുതിയ പ്രകടനവും ഒരു കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമും (കുറഞ്ഞത് 60 മിനിറ്റ് ദൈർഘ്യം)

കുറിച്ച് നാടോടി അല്ലെങ്കിൽ കാറ്റ് വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രകൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ, ഗായകസംഘങ്ങൾ, വോക്കൽ ഗ്രൂപ്പുകൾ, പാട്ട്, നൃത്ത സംഘങ്ങൾ, വോക്കൽ, സർക്കസ് ഗ്രൂപ്പുകൾ

കച്ചേരി പ്രോഗ്രാം രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി, വർഷം തോറും നിലവിലെ ശേഖരത്തിന്റെ നാലിലൊന്നെങ്കിലും അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നു

കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഗ്രൂപ്പുകൾ

രണ്ട് ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റുകളിലെ കച്ചേരി പ്രോഗ്രാം, പ്രതിവർഷം കുറഞ്ഞത് 2 മാസ് പ്രൊഡക്ഷനുകളെങ്കിലും അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുന്നു

ചെറിയ രൂപങ്ങളുടെ തിയേറ്ററുകൾ (വായനക്കാരന്റെ തിയേറ്ററുകൾ, വൈവിധ്യങ്ങൾ, മിനിയേച്ചറുകൾ, പാന്റോമൈം മുതലായവ)

കുറഞ്ഞത് രണ്ട് പുതിയ പ്രൊഡക്ഷൻ-പ്രോഗ്രാമുകളെങ്കിലും

TO വിദേശ, വീഡിയോ സ്റ്റുഡിയോകൾ

കുറഞ്ഞത് രണ്ട് പുതിയ ഹ്രസ്വചിത്രങ്ങളെങ്കിലും അവ നിലനിൽക്കുന്ന സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങൾക്ക് (ഓർഗനൈസേഷനുകൾക്ക്) അവതരണ സിനിമകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ സഹായിക്കുക.

ഫോട്ടോ സ്റ്റുഡിയോകൾ

ഫൈൻ ആൻഡ് ഡെക്കറേറ്റീവ് ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോകൾ

കുറഞ്ഞത് 3 പുതിയ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനങ്ങളെങ്കിലും അവ നിലനിൽക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളുടെ (ഓർഗനൈസേഷനുകൾ) രൂപകൽപ്പന ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുന്നു.

കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വിവിധ തരങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും നാടോടി കൂട്ടായ്മ ഇനിപ്പറയുന്നവ ചെയ്യണം:

ബെനിഫിറ്റ് കച്ചേരികളും പ്രകടനങ്ങളും ക്രിയേറ്റീവ് റിപ്പോർട്ടുകളും ഉൾപ്പെടെയുള്ള സോളോ ഡ്രോ കച്ചേരികൾ (പ്രകടനങ്ങൾ, എക്സിബിഷനുകൾ) അവതരിപ്പിക്കുക

വർഷത്തിൽ കുറഞ്ഞത് 4

ഗ്രൂപ്പ് കച്ചേരികളിലും പൊതു പരിപാടികളിലും പങ്കെടുക്കുക

വർഷത്തിൽ കുറഞ്ഞത് 15 എണ്ണം

പങ്കെടുക്കുകപ്രാദേശിക, പ്രാദേശിക, ഓൾ-റഷ്യൻ, അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങൾ, അവലോകനങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങൾ, ഇവയുടെ സ്ഥാപകർ സർക്കാർ അധികാരികൾ, സ്ഥാപനങ്ങൾ, സംഘടനകൾ

വർഷത്തിൽ ഒരിക്കലെങ്കിലും.

വിജയിയാകുക (ഗ്രാൻഡ് പ്രിക്സ്, സമ്മാന ജേതാവ്, 1,2,3 ഡിഗ്രി ഡിപ്ലോമകൾ) മത്സര പരിപാടി, പ്രാദേശിക തലത്തേക്കാൾ താഴ്ന്നതല്ല, സംസ്ഥാന അധികാരികൾ, സ്ഥാപനങ്ങൾ, സംഘടനകൾ എന്നിവയുടെ സ്ഥാപകർ

5 വർഷത്തിൽ കുറഞ്ഞത് 1 തവണ.

ഫോക്ക് കളക്ടീവിലെ ക്ലാസുകൾ ആഴ്‌ചയിൽ രണ്ട് തവണയെങ്കിലും മൂന്ന് അധ്യയന സമയം (ഒരു മണിക്കൂർ പഠന സമയം 45 മിനിറ്റാണ്) വ്യവസ്ഥാപിതമായി നടക്കുന്നു.

മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായാണ് നാടോടി കൂട്ടായ്മ അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നത്.

പണമടച്ചുള്ള സേവനങ്ങൾ നൽകാൻ നാടോടി കൂട്ടായ്‌മയ്ക്ക് അവകാശമുണ്ട്: പണമടച്ചുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ, സംഗീതകച്ചേരികൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, വിൽപ്പന പ്രദർശനങ്ങൾ, മേളകൾ, ലേലം മുതലായവയിൽ പങ്കെടുക്കുക. സിവിൽ സർക്കുലേഷനിൽ, കൂട്ടായ്മയെ പ്രതിനിധീകരിച്ച്, സ്ഥാപനം (ഓർഗനൈസേഷൻ) പ്രവർത്തിക്കുന്നത് പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവ് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്. ടീം സമ്പാദിക്കുന്ന ഫണ്ട് ടീമിനെ വികസിപ്പിക്കാനും അതിന്റെ ജീവനക്കാർക്ക് പ്രതിഫലം നൽകാനും ഉപയോഗിക്കാം.

ഫലപ്രദമായ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് നേതൃത്വം നൽകുന്ന നാടോടി ടീമിലെ നേതാക്കളെയും മികച്ച അംഗങ്ങളെയും, വ്യവസായത്തിൽ സ്വീകരിച്ചതും പ്രവർത്തിക്കുന്നതുമായ എല്ലാ തരത്തിലുള്ള പ്രോത്സാഹനങ്ങളും നൽകുന്നതിനുള്ള സ്ഥാപിത നടപടിക്രമത്തിന് അനുസൃതമായി അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

പൂർണ്ണ ശക്തിയുള്ള ഒരു ടീം, തലയോടൊപ്പം, ഒരു അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിൽ നിന്ന് (ഓർഗനൈസേഷൻ) മറ്റൊന്നിലേക്ക്, അല്ലെങ്കിൽ ടീമിന്റെ പേര് മാറുമ്പോൾ (അതിന്റെ പൂർണ്ണ ഘടനയും നേതാവും സംരക്ഷിച്ച്), "പീപ്പിൾസ് ടീം" എന്ന തലക്കെട്ട് പ്രസക്തമായ രേഖകൾ വീണ്ടും നൽകുന്നതിനുള്ള നടപടിക്രമം പാസാക്കുന്നതിനുള്ള നിർബന്ധിത വ്യവസ്ഥയ്ക്ക് വിധേയമായി ടീമിനായി നിലനിർത്തണം.

രേഖകൾ വീണ്ടും നൽകുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനം മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക മാനേജുമെന്റ് ബോഡിയുടെ തലവന്റെ നിവേദനമാണ്, ടീമിന്റെ രേഖകൾ ഭേദഗതി ചെയ്യുന്നതിനായി പ്രദേശത്തിന്റെ (പ്രദേശം) സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തൽ കമ്മീഷൻ ചെയർമാനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, അതിൽ അറ്റാച്ചുചെയ്തിരിക്കുന്നു. അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവന്റെ മുദ്രയും ഒപ്പും ഉപയോഗിച്ച് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയ ടീമിലെ നേതാക്കളുടെയും അംഗങ്ങളുടെയും ഒരു ലിസ്റ്റ്.

2.4 ജനകീയ ടീമിന്റെ നേതൃത്വം. പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ സംസ്ഥാനങ്ങൾ. സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ ശമ്പളം

നാടോടി കൂട്ടായ്മയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പൊതുവായ മാനേജ്മെന്റും നിയന്ത്രണവും അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവനാണ്. പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഉറപ്പാക്കുന്നതിന്, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവൻ ആവശ്യമായ വ്യവസ്ഥകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വർക്ക് പ്ലാനുകൾ, പ്രോഗ്രാമുകൾ, വരുമാനം, ചെലവ് കണക്കുകൾ എന്നിവ അംഗീകരിക്കുന്നു.

നാടോടി കൂട്ടായ്‌മയുടെ നേരിട്ടുള്ള മാനേജുമെന്റ് നടത്തുന്നത് കൂട്ടായ്‌മയുടെ തലവനാണ് - ആവശ്യമായ വിദ്യാഭ്യാസമോ പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ധ്യമോ പ്രവൃത്തി പരിചയമോ ഉള്ള ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് (സംവിധായകൻ, കണ്ടക്ടർ, ഗായകസംഘം, നൃത്തസംവിധായകൻ, മികച്ചതും അലങ്കാരവും പ്രായോഗികവുമായ സ്റ്റുഡിയോയുടെ കലാകാരൻ-സംവിധായകൻ. കല, മുതലായവ).

നിലവിലെ നിയമനിർമ്മാണം നിർദ്ദേശിച്ച രീതിയിൽ പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ തലവനെ നിയമിക്കുകയും അതിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, കൂട്ടായ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളുടെ വ്യക്തിപരമായ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കുന്നു.

ജനകീയ ടീമിന്റെ നേതാവ്:

ടീമിലെ പങ്കാളികളുടെ റിക്രൂട്ട്മെന്റ് നടത്തുകയും തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ അളവ് അനുസരിച്ച് ഗ്രൂപ്പുകൾ രൂപീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു;

സൃഷ്ടികളുടെ ഗുണനിലവാരം, ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രകടന, സ്റ്റേജിംഗ് കഴിവുകൾ എന്നിവ കണക്കിലെടുത്ത് ഒരു ശേഖരം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു;

കലാപരമായി പൂർണ്ണമായ പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, കച്ചേരി പരിപാടികൾ, മികച്ച, അലങ്കാര, പ്രായോഗിക കലയുടെ സൃഷ്ടികൾ, ഫിലിം, വീഡിയോ, ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് വർക്കുകൾ മുതലായവ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് കൂട്ടായ പ്രവർത്തനത്തെ നയിക്കുന്നു.

ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ തയ്യാറാക്കുന്നു, ഉത്സവങ്ങൾ, അവലോകനങ്ങൾ, മത്സരങ്ങൾ, കച്ചേരികൾ, ബഹുജന ആഘോഷങ്ങൾ എന്നിവയിൽ അതിന്റെ സജീവ പങ്കാളിത്തം ഉറപ്പാക്കുന്നു;

മറ്റ് അമേച്വർ, പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളുമായി ക്രിയേറ്റീവ് കോൺടാക്റ്റുകൾ നടത്തുന്നു;

ടീമിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിനായി ഒരു ജേണൽ ഓഫ് അക്കൗണ്ടിംഗ് പരിപാലിക്കുന്നു;

വിദ്യാഭ്യാസപരവും സൃഷ്ടിപരവുമായ സീസണിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനത്തിന്റെ (ഓർഗനൈസേഷൻ) തലവനു സംഘടനാ, സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വാർഷിക പദ്ധതി സമർപ്പിക്കുന്നു, അതിന്റെ അവസാനം - ഒരു വിശകലനത്തോടെ ടീമിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വാർഷിക റിപ്പോർട്ട് ടീമിന്റെ പ്രവർത്തനം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കൊപ്പം നേട്ടങ്ങളും കുറവുകളും;

തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ നിലവാരം നിരന്തരം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, 5 വർഷത്തിലൊരിക്കലെങ്കിലും പ്രൊഫഷണൽ വികസന പരിപാടികളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.

പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിൽ, ഒരു സംസ്ഥാനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന മുനിസിപ്പൽ സ്ഥാപനം (ഓർഗനൈസേഷൻ), സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് സ്ഥാനങ്ങളുടെ 3 (മൂന്ന്) നിരക്കുകൾ വരെ ബജറ്റ് വിനിയോഗത്തിന്റെ ചെലവിൽ പിന്തുണയ്ക്കാം, ബാക്കിയുള്ളവ - പണമടച്ചുള്ള സേവനങ്ങളുടെ ചെലവിൽ. അടിസ്ഥാന സ്ഥാപനവും (ഓർഗനൈസേഷൻ) പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവും. മറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള സ്ഥാപനങ്ങൾക്ക് (ഓർഗനൈസേഷനുകൾക്ക്) പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന മുഴുവൻ സമയ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ എണ്ണം സ്വതന്ത്രമായി നിർണ്ണയിക്കാൻ അവകാശമുണ്ട്.

മുനിസിപ്പൽ സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകളുടെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ ഔദ്യോഗിക ശമ്പളം പ്രാദേശിക സർക്കാരുകൾ സ്ഥാപിച്ച വേതന വ്യവസ്ഥയ്ക്ക് അനുസൃതമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു.

മറ്റ് തരത്തിലുള്ള ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള സ്ഥാപനങ്ങളിൽ (ഓർഗനൈസേഷനുകളിൽ) പ്രവർത്തിക്കുന്ന പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവുകളുടെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ ഔദ്യോഗിക ശമ്പളം ഈ വ്യവസായത്തിൽ സ്വീകരിച്ച തൊഴിലാളികളുടെ വേതന വ്യവസ്ഥകൾക്കും രൂപങ്ങൾക്കും അനുസൃതമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു.

പീപ്പിൾസ് കളക്ടീവിന്റെ മുഴുവൻ സമയ നേതാക്കളുടെ പ്രവർത്തന സമയദൈർഘ്യം ആഴ്ചയിൽ 40 മണിക്കൂറായി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകളുടെ മുഴുവൻ സമയ സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തകരുടെ ജോലി സമയം എല്ലാത്തരം ജോലികൾക്കും ചെലവഴിച്ച സമയം ഉൾപ്പെടുന്നു: സംഗീതകച്ചേരികൾ, പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രത്യേക ക്ലാസുകൾ, ഗ്രൂപ്പ്, വ്യക്തിഗത റിഹേഴ്സലുകൾ തയ്യാറാക്കുകയും നടത്തുകയും ചെയ്യുക; പ്രകടനങ്ങൾ, കച്ചേരി പരിപാടികൾ, പ്രദർശനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ മുതലായവയുടെ പ്രകാശനത്തിനുള്ള ഇവന്റുകൾ; ടീമിനൊപ്പം ടൂറുകൾ; ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുക, സാഹചര്യ സാമഗ്രികളുടെ സൃഷ്ടി; നാടോടി ഗ്രൂപ്പിന്റെ പ്രൊഫൈലിൽ ഗവേഷണവും പര്യവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങളും; പരിശീലന പരിപാടികളിൽ പങ്കാളിത്തം (സെമിനാറുകൾ, വിപുലമായ പരിശീലന കോഴ്സുകൾ); ജോലിസ്ഥലത്തിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും രൂപകൽപ്പനയ്ക്കുമുള്ള സാമ്പത്തിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ; പ്രകടനങ്ങളുടെ കലാപരമായ രൂപകൽപ്പന, സംഗീതകച്ചേരികൾ, പ്രോപ്സ് തയ്യാറാക്കൽ, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, ഫോണോഗ്രാമുകളുടെ റെക്കോർഡിംഗ്.

ഉപസംഹാരം

ചെയ്ത ജോലിയുടെ ഗതിയിലും പഠിച്ച സാഹിത്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലും, ഇനിപ്പറയുന്ന നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരാനാകും:

നാടോടി കലകളുടെ കൂട്ടായ്മ സർഗ്ഗാത്മക താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്മയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ അറിവ്, കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവ നേടുന്നതിനും അവരുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള വിദ്യാഭ്യാസപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങളാണ് ഇത് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്.

ഒരു നാടോടി ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിലെ അധ്യാപകന്റെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ പൊതു സാംസ്കാരിക വികസനം, പദ്ധതികൾക്കും പരിപാടികൾക്കും അനുസൃതമായി വിദ്യാഭ്യാസപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ക്ലാസുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുത്തണം.

നാടോടി കലകളുടെ ഒരു കൂട്ടത്തിലെ സർഗ്ഗാത്മകവും സംഘടനാപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഈ ഗ്രൂപ്പിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ (റിഹേഴ്സൽ, പ്രഭാഷണം, പാഠം, പരിശീലനം മുതലായവ) ചിട്ടയായ ക്ലാസുകളുടെ ഓർഗനൈസേഷനും നടത്തിപ്പിനും നൽകുന്നു, കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കഴിവുകൾ പഠിപ്പിക്കുക, സർഗ്ഗാത്മകത നടത്തുക. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള റിപ്പോർട്ടുകൾ, ജോലിയിൽ നിന്നുള്ള ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ പങ്കാളികളെ സ്വമേധയാ ടീമിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു (പഠനം)

"നാടോടി", "മാതൃക" നാടോടി കലയുടെ തലക്കെട്ട്, ചില ആവശ്യകതകൾ നിറവേറ്റുന്ന സാഹചര്യത്തിൽ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുമ്പോൾ ലഭിക്കും. ജനങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്മയ്ക്ക് ഒരേ അവകാശങ്ങളും കടമകളും ഉണ്ട്.

IN ഈയിടെയായിസമൂഹത്തിലെ കലയുടെ പെഡഗോഗിക്കൽ ചുമതലകൾ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കുക മാത്രമല്ല, നാടോടി കലകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യമായ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ നേടുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രതിഭാധനരായ, സർഗ്ഗാത്മക അധ്യാപകരുടെ ആവശ്യകതയിൽ വർധനയുണ്ട്, കൂടാതെ കലാ വിദ്യാഭ്യാസ മേഖലയുടെ കൂടുതൽ വികസനം അസാധ്യമാണ്.

അങ്ങനെ, നാടൻ കലാസംഘങ്ങളുടെ നേതാക്കളെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്ന പ്രൊഫഷണൽ ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളുടെ പങ്ക് വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. നാടോടി ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകളിലെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയുടെ ഫലപ്രാപ്തിയും ഗുണനിലവാരവും ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നതിൽ അവരുടെ പ്രൊഫഷണൽ, പെഡഗോഗിക്കൽ കടമകൾ നിറവേറ്റാൻ സർവ്വകലാശാലയിലെ ബിരുദധാരികൾ എങ്ങനെ തയ്യാറാണ്, പഠന പ്രക്രിയയിൽ അവർ എന്ത് ക്രിയാത്മകവും പെഡഗോഗിക്കൽ സിദ്ധാന്തങ്ങളും രീതികളും കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

അസബിൻ, എ.എം. മെത്തഡോളജി ഓഫ് പെഡഗോഗിക്കൽ മാനേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആൻ ആർട്ടിസ്റ്റിക് ആൻഡ് ക്രിയേറ്റീവ് ടീം: സ്റ്റഡി ഗൈഡ് / എ.എം. അസബിൻ. - ചെല്യാബിൻസ്ക്: ChGAKI, 2004. - 150 പേ.

ബോഗ്ദാനോവ്, ജി.എഫ്. സംഘടനാപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള രൂപങ്ങൾ വിദ്യാഭ്യാസ ജോലിഅമേച്വർ കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ / G. F. Bogdanov. – എം.: വിഎൻ എംടിഎസ്എൻടിഐ കെപിആർ, 1982. – 13 പേ.

ഇവ്ലേവ, എൽ.ഡി. കോറിയോഗ്രാഫിക് ടീമിലെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയുടെ മാനേജ്മെന്റ് / എൽ.ഡി. ഇവ്ലേവ. - ചെല്യാബിൻസ്ക്: ChGIK, 1989. - 74 പേ.

കാർഗിൻ, എ.എസ്. ഒരു അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പിലെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ: പാഠപുസ്തകം. വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള അലവൻസ് സാംസ്കാരിക-ക്ലിയറൻസ്. വ്യാജം. സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലകളുടെയും സർവ്വകലാശാലകൾ / A. S. Kargin. - എം.: എൻലൈറ്റൻമെന്റ്, 1984. - 224 പേ.

മകരെങ്കോ, എ.എസ്. കളക്റ്റീവ് ആൻഡ് പേഴ്സണാലിറ്റി എജ്യുക്കേഷൻ / എ.എസ്. മകരെങ്കോ. - ചെല്യാബിൻസ്ക്: സൗത്ത് യുറൽ ബുക്ക് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ്, 1988. - 264 പേ.

പെഡഗോഗിക്കൽ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു / Ch. ed. ബി എം ബീം - മോശം; എഡിറ്റോറിയൽ സ്റ്റാഫ്: എം.എം. ബെസ്രുകിഖ്, വി.എ. ബൊലോടോവ്, എൽ.എസ്. ഗ്ലെബോവ തുടങ്ങിയവർ - എം.: ബോൾഷായ റഷ്യൻ എൻസൈക്ലോപീഡിയ, 2003. - 528 പേ.: അസുഖം.

"ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ നാടോടി കലയുടെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കളക്റ്റീവ്" എന്ന ശീർഷകത്തിലെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ: ഫെബ്രുവരി 1, 2008 നമ്പർ 23. - 2008. - ഫെബ്രുവരി 1 ലെ ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവ് പ്രകാരം അംഗീകരിച്ചു. – 9 സെ.

സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് മേഖലയിലെ പ്രാദേശിക സംസ്ഥാന സാംസ്കാരിക, വിനോദ സ്ഥാപനത്തിന്റെ അമച്വർ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഗ്രൂപ്പിലെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ: ഒക്ടോബർ 12, 2006 നമ്പർ 126. - 2006. - ഒക്ടോബർ 12 തീയതിയിലെ സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് മേഖലയിലെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രിയുടെ ഉത്തരവ് പ്രകാരം അംഗീകരിച്ചു. - 23 സെ.

ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ അമച്വർ നാടോടി കലയുടെ "നാടോടി" ("മാതൃക") ഗ്രൂപ്പിലെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ: ജനുവരി 30, 2008 നമ്പർ 19 ലെ ചെല്യാബിൻസ്ക് മേഖലയിലെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ ഉത്തരവ് പ്രകാരം അംഗീകരിച്ചു. - 2008. - 30 ജനുവരി. - 6 സെ.

സ്ലാസ്റ്റിയോണിൻ, വി.എ. പെഡഗോഗി: പെഡഗോഗിക്കൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള ഒരു പാഠപുസ്തകം / വി.എ. - മൂന്നാം പതിപ്പ്. - എം.: സ്കൂൾ-പ്രസ്സ്, 2000. - 512 പേ.

സോകോലോവ്സ്കി, യു.ഇ. അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്മ / യു.ഇ. സോകോലോവ്സ്കി. - എം.: സോവ്. റഷ്യ, 1979.

ഖൈറുലിൻ, ആർ. ബഷ്കിർ നാടോടിനൃത്തം / ആർ. ഖൈറുലിൻ. - ഉഫ, 1966. - 33 പേ.

ഖാർലമോവ്, I. F. പെഡഗോഗി: പാഠപുസ്തകം / I. F. ഖാർലമോവ്. - എം.: ഹയർ സ്കൂൾ, 1990. - 576 പേ.

സുക്കർമാൻ, വി.എസ്. സോഷ്യലിസത്തിന് കീഴിലുള്ള നാടോടി കലാ സംസ്കാരം: പാഠപുസ്തകം. അലവൻസ് / V. S. Tsukerman. - ചെല്യാബിൻസ്ക്, 1989. - 135 പേ.

അനെക്സ് 1

അപേക്ഷ

________________________________________________________________ എന്ന വിഷയം പരിഗണിക്കുന്നതിന്

(നിയമനം, "ആളുകൾ", "മാതൃക" എന്ന ശീർഷകത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണം)

1ടീം_______________________________________________________

തരം____________________________________________________________

ടീം സൃഷ്ടിച്ച വർഷം _____________________________________________

"ആളുകൾ", "മാതൃക" എന്ന പദവി ലഭിച്ച വർഷം ______________________

ഓർഡറിന്റെ തീയതിയും നമ്പറും ________________________________________________

ശീർഷകത്തിന്റെ അവസാന സ്ഥിരീകരണത്തിന്റെ വർഷം ________________________________

ഓർഡറിന്റെ തീയതിയും നമ്പറും _______________________________________________

ടീമിന്റെ പ്രായം _____________________________________________

(മുതിർന്ന, മിക്സഡ്, കുട്ടി)

2 ടീമിലെ പങ്കാളികളുടെ എണ്ണം: ആകെ ____________________________

3 ഉൾപ്പെടെ: പുരുഷന്മാർ _______________ സ്ത്രീകൾ ________________________

ആൺകുട്ടികൾ ______________ പെൺകുട്ടികൾ ______________________________

ടീം വിലാസം: പിൻകോഡ്___________________________________

നഗരം ( പ്രദേശം)______________________________________

സ്ഥാപനം ______________________________________

തെരുവ് _____________________________________________

വീട്ട് നമ്പർ ______________________________________

ടെലിഫോണുകൾ, ഫാക്സ് ___________________________________

ഇ-മെയിൽ _____________________________________________

നേതാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾഐ)ടീം (എല്ലാ ടീം ലീഡർമാരെയും കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ അറ്റാച്ച് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്):

4 കുടുംബപ്പേര്, പേര്, രക്ഷാധികാരി _____________________________________________

വർഷവും ജനനത്തീയതിയും _______________________________________________

വിദ്യാഭ്യാസം ( എന്ത്, എപ്പോൾ ബിരുദം നേടി)___________________________________

_________________________________________________________________

________________________________________________________________________________________________________________________________

സാംസ്കാരിക മേഖലയിൽ പ്രവൃത്തി പരിചയം _______________________________________

(ഏത് വർഷം മുതൽ)

ഈ ടീമിനൊപ്പം പ്രവൃത്തി പരിചയം ____________________________________

(ഏത് വർഷം മുതൽ)

ശീർഷകങ്ങൾ, അവാർഡുകൾ _________________________________________________________

__________________________________________________________________

വീട്ടുവിലാസം: തപാൽ കോഡ് ___________________________________

നഗരം ( ഗ്രാമം),പ്രദേശം_________________________________

തെരുവ് _____________________________________________

വീടിന്റെ നമ്പർ _________________________________________________________

ടെലിഫോണ് ___________________________________________

മാനേജരുടെ പാസ്‌പോർട്ട്: സീരീസ് __________________ നമ്പർ_________________

ഇഷ്യൂ ചെയ്ത തീയതി __________________________________________

അമേച്വർ നാടോടി കലയുടെ തരങ്ങളും തരങ്ങളും. അവരുടെ സ്വഭാവം. പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ.

ഒരു ആധുനിക വ്യക്തിയുടെ ജീവിതം അതിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ ബഹുമുഖവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. ഒരു വ്യക്തി എങ്ങനെ വിശ്രമിക്കുന്നു എന്നത് അവന്റെ ക്ഷേമവും ആരോഗ്യവും ആത്യന്തികമായി അവന്റെ പ്രകടനവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ ഉയർന്ന താളം, ഇംപ്രഷനുകളുടെ ഒഴുക്ക് വിവിധ വിവരങ്ങൾവിനോദത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ഒഴിവു സമയം ഉപയോഗിക്കുന്ന രീതി, ആളുകളുടെ അഭിരുചികളിലും ആവശ്യങ്ങളിലും, അവരുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ആവശ്യങ്ങളിലും നേരിട്ട് സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് ഒഴിവുസമയത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങളിൽ, അമച്വർ കലയ്ക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ലഭിക്കുന്നത്. സ്കൂളുകൾ, സെക്കൻഡറി, ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ, സംരംഭങ്ങൾ, കൊട്ടാരങ്ങൾ, സാംസ്കാരിക ഭവനങ്ങൾ, ഗ്രാമീണ ക്ലബ്ബുകൾ മുതലായവയിൽ ഇത്തരത്തിലുള്ള അധിനിവേശത്തിന് എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു സ്ഥലം ഉണ്ടായിരിക്കും.

ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ആവശ്യകത, സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കൽ, പൊതുജീവിതത്തിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, കലയിൽ ചേരാനുള്ള ആഗ്രഹം, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ വിവിധ പ്രായത്തിലുള്ള നിരവധി ആളുകളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകത വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, എല്ലാവർക്കും അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന തരം തിരഞ്ഞെടുക്കാം. ചിലർ ഒരു ഡാൻസ് ഗ്രൂപ്പിലെ മൊബൈൽ, ഊർജ്ജസ്വലമായ ക്ലാസുകൾക്ക് അടുത്താണ്, മറ്റുള്ളവർ കലകളുടെയും കരകൗശല വസ്തുക്കളുടെയും ശാന്തവും തിരക്കില്ലാത്തതുമായ സൃഷ്ടിയോട് അടുത്താണ്.

അമേച്വർ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന ദൌത്യം വ്യക്തിയുടെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനവും സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുക, വിവിധതരം വിനോദങ്ങളും വിനോദങ്ങളും സംഘടിപ്പിക്കുക, ഒഴിവുസമയ മേഖലയിൽ പൂർണ്ണമായ സ്വയം തിരിച്ചറിവിനുള്ള വ്യവസ്ഥകൾ സൃഷ്ടിക്കുക എന്നിവയാണ്.

അമച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പ് - ക്ലബുകളിലോ മറ്റ് സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളിലോ സ്വമേധയാ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു കലാരൂപത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവരുടെ ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷൻ. കൂട്ടായ സംരംഭത്തിന് നിരവധി സവിശേഷതകളുണ്ട്. ഇത് ഒരൊറ്റ ലക്ഷ്യം, നേതാക്കൾ, സ്വയംഭരണ സ്ഥാപനങ്ങൾ, അതുപോലെ ഒരു അമേച്വർ കൂട്ടായ്‌മയിലെ അംഗങ്ങളുടെ പൊതുവും വ്യക്തിപരവുമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും താൽപ്പര്യങ്ങളുടെയും സംയോജനമാണ്.

അമച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവശ്യ സവിശേഷതകൾ: ഒരു അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പിലെ പങ്കാളിത്തത്തിന്റെ സ്വമേധയാ, അമേച്വർ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ മുൻകൈയും പ്രവർത്തനവും, അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ആത്മീയ പ്രചോദനം, ഒഴിവുസമയ മേഖലയിലെ അമച്വർ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനം. അമച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രത്യേക അടയാളങ്ങൾ: ഓർഗനൈസേഷൻ, അമേച്വർ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർക്കിടയിൽ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക പരിശീലനത്തിന്റെ അഭാവം, പ്രൊഫഷണൽ ടീമുകളേക്കാൾ താഴ്ന്ന നിലയിലുള്ള പ്രവർത്തനം, സൗജന്യം മുതലായവ.

പ്രൊഫഷണൽ കലയിൽ നിലനിൽക്കുന്ന തരങ്ങളും വിഭാഗങ്ങളും അമച്വർ കല ആവർത്തിക്കുന്നതായി കാണാം. ജോലിയുടെ രീതികളും വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയും ക്രിയാത്മകമായി കടമെടുക്കാൻ ഈ സവിശേഷത നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു പരിധിവരെ പ്രൊഫഷണൽ പ്രകടനക്കാരുടെയും ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും ശേഖരം. പ്രൊഫഷണൽ കലയിലേക്ക് അമച്വർ കലയെ സമീപിക്കുന്ന ഘട്ടങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും.

പ്രൊഫഷണൽ കലയെ ജോലി എന്ന് വിളിക്കാമെങ്കിൽ, അമച്വർ പ്രകടനം സൗജന്യമാണ്. ആളുകൾ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നത് ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ നിന്നുള്ള ഭൗതിക നേട്ടങ്ങളല്ല, മറിച്ച് പങ്കാളിത്തം കൊണ്ടാണ്, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ നിന്ന് ലഭിക്കുന്ന ആനന്ദം.

സ്വന്തം മുൻകൈയിൽ സ്വയം തൊഴിൽ. ഒരു സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് ഇത് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. അമച്വർ പ്രകടനമില്ലാതെ സർഗ്ഗാത്മകത സങ്കൽപ്പിക്കാനാവില്ല. സ്വയം അറിയാനും നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാനും ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഒരു അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പ് എന്നത് ഒരു പൊതു താൽപ്പര്യത്തെയും അതിന്റെ അംഗങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്ന സംയുക്ത സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനത്തെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രേമികളുടെ (സംഗീതം, കൊറിയോഗ്രഫി, തിയേറ്റർ മുതലായവ) ഒരു സന്നദ്ധ സംഘടനയാണ്.

അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പങ്കാളിത്തം, ജോലിയിൽ നിന്നുള്ള ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ വ്യായാമം, പഠനം. സാമൂഹിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു സജീവ രൂപമാണിത്.

അമേച്വർ കല സംഭാവന ചെയ്യാൻ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു:

പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുക, ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങളുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചിയുടെയും രൂപീകരണം.

ബഹുജന കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കൂടുതൽ വികസനം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിന്, അതിൽ പുതിയ പങ്കാളികളുടെ വിപുലമായ പങ്കാളിത്തം.

സംസ്കാരം ജനങ്ങളെ സേവിക്കുന്നു.

ന്യായമായ പൂർണ്ണമായ വിശ്രമം, അവരുടെ വിനോദത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷൻ എന്നിവ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുക.

ഇന്ന്, അമച്വർ കലയ്ക്കും സാങ്കേതിക സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കും വൈവിധ്യമാർന്ന ഉള്ളടക്കമുണ്ട് കൂടാതെ എല്ലാ തരങ്ങളും വിഭാഗങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു:

വോക്കൽ പ്രവർത്തനം (കോറൽ, സോളോ ഗാനം).

സംഗീത അമച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ (ഓർക്കസ്ട്രകൾ, മേളങ്ങൾ മുതലായവ).

നാടക പ്രകടനം ( നാടോടി തിയേറ്ററുകൾ).

കൊറിയോഗ്രാഫിക് പ്രകടനം.

ഫൈൻ ആർട്ട്സ് (പെയിന്റിംഗ്, അപ്ലൈഡ് ആർട്ട്).

ചലച്ചിത്ര അമേച്വർ.

ഫോട്ടോ അമേച്വർ.

അമേച്വർ കലയുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന രൂപം "നാടോടി കൂട്ടായ", "മാതൃക" എന്ന തലക്കെട്ടാണ്.

നാടൻ കലാസംഘങ്ങൾ. നാടോടി കലയാണ് കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും പഴയ പാളി. ഇത് നിലവിൽ വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ നിലവിലുണ്ട്.

ഒന്നാമതായി, ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ നാടോടി കലയാണ് അതിന്റെ യഥാർത്ഥ, സ്വാഭാവിക രൂപത്തിൽ - ഗായകർ, വാദ്യോപകരണങ്ങൾ, കഥാകൃത്തുക്കൾ, നാടൻ കരകൗശല വിദഗ്ധർപരവതാനി നെയ്ത്ത്, സെറാമിക്സ്, എംബോസിംഗ്, കൊത്തുപണി മുതലായവ.

രണ്ടാമതായി, ഇവ നാടോടി കലകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രൊഫഷണൽ രൂപങ്ങളാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, പുരാതന കലാ കരകൗശല, വടക്കൻ റഷ്യൻ നാടോടി ഗായകസംഘം, ദേശീയ, പ്രാദേശിക കലാ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന മറ്റ് പ്രകടന സംഘങ്ങളും ഗ്രൂപ്പുകളും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ശിൽപശാലകളും കലയും വ്യാവസായിക സംയോജനവും. ഈ ഓരോ പ്രൊഫഷണൽ സംഘടനകളും മാറുന്ന അളവിൽഒരു യഥാർത്ഥ നാടോടി അടിസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഭൂതകാല പാരമ്പര്യങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പാലിക്കുന്നത് കാണാൻ കഴിയും, മറ്റുള്ളവയിൽ - നാടോടി രൂപങ്ങളുടെ സൌജന്യ സംസ്കരണം.

നാടോടി കലയുടെ ഒരു രൂപം കലാപരമായ നാടോടി സംസ്കാരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ കൂടിയാണ്. വിവിധ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും, നാടോടി കലാരൂപങ്ങളുടെ സംരക്ഷണത്തിലും വികാസത്തിലും അമച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ അസമമായ പങ്ക് വഹിച്ചു. അതിനാൽ, കോക്കസസിൽ, മധ്യേഷ്യയിൽ, അമേച്വർ പ്രകടനം, ദേശീയ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അവകാശമാക്കുന്നത്, വളരെ വികസിതവും അതിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വത്തോട് അടുത്തതുമാണ്. മധ്യ റഷ്യയിലെ ചില പ്രദേശങ്ങളിൽ, നാടോടി കലകളോടുള്ള ശ്രദ്ധ ദുർബലമായി. ഇവിടെ നഗര സംസ്കാരത്തെ സ്വാംശീകരിക്കാനുള്ള പ്രവണത പലപ്പോഴും ഗ്രാമീണ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പോലും പ്രൊഫഷണൽ കലയുടെ വികസനത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ പകർത്തി (അക്കാദമിക് ഗായകസംഘം, തിയേറ്റർ മുതലായവ) എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിച്ചു. "ജനകീയ പദ്ധതി" യുടെ സ്വയം പ്രവർത്തനം പലപ്പോഴും എക്ലക്റ്റിക് ആയി മാറി.

അതേസമയം, ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ അമേച്വർ കല അസാധാരണമായ പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ച നിരവധി പ്രദേശങ്ങളുണ്ട്. നാടോടി കലയുടെ ഘടകങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനും ഏകീകരിക്കുന്നതിനുമുള്ള ഒരു മാർഗമായി ഇത് മാറി, അനുബന്ധ പ്രൊഫഷണൽ രൂപങ്ങൾ പക്വത പ്രാപിച്ചതിന്റെ അടിസ്ഥാനം. ഉദാഹരണത്തിന്, സാംസ്കാരിക, വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ വടക്കൻ, അമുർ മേഖലയിലെ നിരവധി ചെറിയ ആളുകൾ കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ദേശീയ രൂപങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അമേച്വർ, പ്രൊഫഷണൽ ദേശീയ മേളകൾ ഇവിടെ ഉയർന്നു.

ഒരു നാടോടി കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വയം പ്രവർത്തനം ഒരു ബഹുമുഖ പ്രതിഭാസമാണ്. ചിലപ്പോൾ നാടോടിക്കഥകൾ തന്നെ ക്ലബ്ബ് രംഗത്ത് മുഴങ്ങുന്നു. ഒരു നാടോടി ഗായകൻ, കഥാകൃത്ത്, നാടോടി പാട്ടുകൾ ഇപ്പോഴും ഓർക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം സ്ത്രീകൾ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ ഇത് സംഭവിക്കുന്നു. നാടോടി കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലേക്ക് പൊതുജനശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുക എന്നത് ക്ലബ്ബുകളുടെ ഒരു പ്രധാന കടമയാണ്, പ്രത്യേകിച്ചും യുവാക്കൾ നഗര സംസ്കാരത്തിലേക്ക് ഏകപക്ഷീയമായി മാത്രം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും പ്രാദേശിക കലാപരമായ പാരമ്പര്യങ്ങളോട് അർഹമായ ബഹുമാനമില്ലാത്ത പ്രദേശങ്ങളിലും.

എന്നിരുന്നാലും, നാടോടിക്കഥകൾ സ്റ്റേജിലേക്ക് ലളിതമായി കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നത് ഇതുവരെ പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നില്ല. പലപ്പോഴും, കച്ചേരി പ്രകടനത്തിലെ നാടോടിക്കഥകൾ പൊതുജനങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല. നാടോടിക്കഥകൾ പ്രേക്ഷകർക്ക് മനസ്സിലാകുന്നതിനും അവതാരകർക്ക് കഴിയുന്നത്ര സ്വാഭാവികമായി അനുഭവപ്പെടുന്നതിനും, പ്രേക്ഷകരുമായും സർക്കിൾ അംഗങ്ങളുമായും ചില പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ആതിഥേയനും (തീർച്ചയായും, പ്രാദേശിക കലാസംസ്‌കാരത്തിൽ വിദഗ്ദ്ധനും) കലാകാരന്മാരും തമ്മിലുള്ള സജീവമായ സംഭാഷണമായി നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയുന്ന പ്രമേയ സായാഹ്നങ്ങൾക്കായി നാടോടിക്കഥകൾ സമർപ്പിക്കണം. ഒത്തുചേരലുകൾ, വിവാഹങ്ങൾ, ആഘോഷങ്ങൾ എന്നിവ പ്രേക്ഷകരുമായി ഒരു മീറ്റിംഗിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. ഇവിടെ, തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് ഉചിതമായ ആചാരം നന്നായി അറിയാവുന്ന ഒരു സംവിധായകൻ ആവശ്യമാണ്. അത് ഒരു പ്രൊഫഷണലാകണമെന്നില്ല. സംവിധാനം ഒരു അംഗീകൃത കരകൗശല വിദഗ്ധനെ ഏൽപ്പിക്കാം: നാടോടിക്കഥകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നവർക്കിടയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും അവരുടെ "റിങ് ലീഡർമാർ", അവരുടെ സ്വന്തം അധികാരികൾ ഉണ്ട്.

നാടോടി കലയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന മറ്റൊരു തരം അമച്വർ പ്രകടനമാണ് അമേച്വർ പ്രകടനം, ഇത് നാടോടിക്കഥകൾ പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള ചുമതലയാണ്. അത്തരം കൂട്ടായ്‌മകളിലെ അംഗങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ നാടോടി കലയിൽ വൈദഗ്ധ്യമോ വിദഗ്ധരോ അല്ല, പക്ഷേ അവർ അതിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എത്‌നോഗ്രാഫിക് ഗവേഷണം, പര്യവേഷണങ്ങൾ, നാടോടിക്കഥകൾ പരിചയമുള്ളവരുമായുള്ള അവരുടെ സ്വാഭാവിക ചുറ്റുപാടുകളിൽ കൂടിക്കാഴ്ചകൾ എന്നിവ ജോലിയുടെയും പഠനത്തിന്റെയും ആവശ്യമായ ഘടകമായി മാറുന്നു.

നാടോടിക്കഥകൾ കൃത്യമായി പുനർനിർമ്മിക്കുക എന്ന ചുമതല സ്വയം സജ്ജമാക്കാത്ത ഗ്രൂപ്പുകളാണ് മറ്റൊരു തരം അമേച്വർ പ്രകടനം, അത് ഒരു അടിസ്ഥാനമായി, ഒരു പ്രേരണയായി എടുക്കുകയും അത് കാര്യമായ പ്രോസസ്സിംഗിനും നവീകരിക്കുന്നതിനും സ്റ്റേജിലെ ജീവിതവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നതിനും വിധേയമാക്കുന്നു. ഇതും സംഘങ്ങളും നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ, നാടോടി നൃത്തസംവിധാനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ക്ലബ്ബ് കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ നൃത്തങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം നാടോടി മെലഡികൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന നാടോടി ഉപകരണ ഓർക്കസ്ട്രകളും പ്രൊഫഷണൽ നാടോടി ശൈലിയിലുള്ള വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ട വോക്കൽ പോപ്പ് ഗ്രൂപ്പുകളും.

ഈ അമേച്വർ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലപ്രാപ്തി നേതാവിന്റെ പ്രത്യേക സംസ്കാരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു പദ്ധതിയുടെ ഉൽപ്പാദനങ്ങളും ക്രമീകരണങ്ങളും യഥാർത്ഥത്തിൽ നിന്നും പ്രാഥമിക സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്നും വളരെ വ്യതിചലിച്ചേക്കാം. വിലക്കുകളോ നിയന്ത്രണങ്ങളോ ഉണ്ടാകില്ല. എന്നിരുന്നാലും, എക്ലെക്റ്റിസിസത്തിൽ നിന്നുള്ള നാടോടി രൂപങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരവും കഴിവുള്ളതുമായ വികസനം തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയണം, കൂടാതെ, പൊതുജനങ്ങളുടെയും പങ്കാളികളുടെയും മനസ്സിൽ ഭക്ഷണം നൽകരുത്, കൂടാതെ യഥാർത്ഥ നാടോടിക്കഥകളുള്ള അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ ഈ ദിശ തിരിച്ചറിയുകയും വേണം.

അങ്ങനെ, കലാപരമായ നാടോടി കല വളരെ വലുതും അത്യന്താപേക്ഷിതവുമാണ് പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രദേശംക്ലബ്ബിന്റെ പ്രവർത്തനം, ഒരു യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ സമീപനം ആവശ്യമാണ്. ഒരു കലാപരമായ നാടോടി ഗ്രൂപ്പിന്റെ നേതൃത്വം കർശനമായി നിർദ്ദേശിച്ച സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നടപ്പിലാക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ മാനേജ്മെന്റിന്റെ ഒരു പൊതു രീതി എന്ന നിലയിൽ, ടീമിന്റെ പൊതുവായ പെഡഗോഗിക്കൽ സിദ്ധാന്തം, ഗ്രൂപ്പ് പ്രവർത്തനങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള സാമൂഹിക-മനഃശാസ്ത്ര സിദ്ധാന്തം എന്നിവ ഉപയോഗിക്കണം.

30 കളിൽ അമച്വർ കലയുടെ വികസനം

1936-ൽ സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് അമച്വർ ആർട്ട് എന്ന പേരു നൽകി. എൻ.കെ. ക്രുപ്സ്കായയെ ഓൾ-റഷ്യൻ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ടിലേക്ക് പുനഃസംഘടിപ്പിച്ചു. എൻ.കെ. ക്രുപ്സ്കയ, തന്റെ പ്രധാന ജോലി ഗ്രാമീണ അമേച്വർ പ്രകടനത്തിലേക്ക് മാറ്റി. യുദ്ധം വരെ, നാടോടി കലയുടെ പ്രാദേശിക, പ്രാദേശിക വീടുകളുടെ ശൃംഖലയും ട്രേഡ് യൂണിയനുകളുടെ അമേച്വർ ആർട്ട് ഹൗസുകളും വികസിപ്പിക്കുകയും സ്ഥിരത കൈവരിക്കുകയും ചെയ്തു. റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും ജില്ലകളിലും അമച്വർ കലാപരിപാടികൾ പതിവായിട്ടുണ്ട്. അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രശസ്തമായ വാർഷിക ലെനിൻഗ്രാഡ് ഒളിമ്പ്യാഡുകൾ തുടർന്നു (1933 - 7th, 1934 - 8th ഒളിമ്പ്യാഡ് മുതലായവ). ഇതേ ഒളിമ്പ്യാഡുകൾ രാജ്യത്തിന്റെ പല പ്രദേശങ്ങളിലും നടന്നു - യുറലുകൾ, ഉക്രെയ്ൻ, സൈബീരിയ എന്നിവിടങ്ങളിൽ.

1936 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് മോസ്കോയിൽ നടന്ന ആദ്യത്തെ ഓൾ-യൂണിയൻ ക്വയർ ഒളിമ്പ്യാഡ് അമേച്വർ കലയ്ക്ക് വലിയ പ്രാധാന്യമായിരുന്നു. അതിന് മുന്നോടിയായി ഫീൽഡ് അവലോകനങ്ങൾ നടത്തി.

മോസ്കോയിൽ നടന്ന ഒളിമ്പ്യാഡിന്റെ ഫൈനലിൽ 29 മികച്ച ഗായകസംഘങ്ങൾ പങ്കെടുത്തു, അവരിൽ ഡികെ ഇം. എം. ഗോർക്കിയും ഡി.കെ. ഇമ്മും. ലെനിൻഗ്രാഡ് നഗരത്തിന്റെ ആദ്യ പഞ്ചവത്സര പദ്ധതി, വൈചുഗ് നെയ്ത്തുകാരുടെ ഗായകസംഘം, കസാനിലെ ബിൽഡർമാരുടെ ഗായകസംഘം. ഈ ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഒരു അവലോകനം അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, "മോശമല്ല മാത്രമല്ല, ചിലപ്പോൾ പ്രൊഫഷണൽ ഗായകസംഘങ്ങളേക്കാൾ മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ചു."

അവലോകനങ്ങൾ, മത്സരങ്ങൾ, ഒളിമ്പ്യാഡുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് വലിയ ജനരോഷം ലഭിച്ചു. അവയുടെ ഗതിയിൽ, പുതിയ സർക്കിളുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ പ്രാവീണ്യം നേടുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒന്നാമതായി, പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ സജീവമായി പ്രാവീണ്യം നേടി, പ്രത്യേകിച്ചും, പോപ്പ്, ജാസ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ എണ്ണം അതിവേഗം വളർന്നു, നാടോടി ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ ഉപകരണ ഘടന സമ്പുഷ്ടമാക്കുകയും വിപുലീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. നാടക ക്ലബ്ബുകളുടെ "ശരാശരി" പ്രകടന നിലവാരം ഗണ്യമായി വളർന്നു.

ഈ സമയം, നാടൻ ഗാനമേളയിലും വാദ്യകലയിലും ശ്രദ്ധ ശക്തിപ്പെട്ടു. 1920 കളിൽ നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങളുടെ മൂല്യത്തെക്കുറിച്ചും ആവശ്യമായതും അനാവശ്യവുമായ നാടോടി സംഗീതോപകരണങ്ങളെ കുറിച്ചും ചർച്ചകൾ നടന്നിരുന്നുവെങ്കിൽ, 30 കളിൽ ഈ വാചാടോപപരമായ ചോദ്യങ്ങൾ ക്രമേണ നീക്കം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ, അവയുടെ ആധുനികവൽക്കരണം, പുതിയ ആവിഷ്‌കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ, ശേഖരം എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വികസിച്ചു. നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങളും വാദ്യമേളങ്ങളും പലയിടത്തും ജനങ്ങളിലേക്കുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന ചാലകങ്ങളായി തുടർന്നു.

ഫോക്ലോർ ഗ്രൂപ്പുകളെ പുനഃസൃഷ്ടിക്കാനും അരങ്ങിലെത്തിക്കാനുമുള്ള ശ്രമങ്ങൾ ഇക്കാലത്തുതന്നെ ആരംഭിച്ചിരുന്നു എന്നതും ഒരുപോലെ പ്രധാനമാണ്. അക്കാലത്ത് വ്യാപകമായിരുന്ന നാടോടി കലയുടെ ഈ രൂപത്തോടുള്ള ഒരു നീണ്ട "തണുത്ത" മനോഭാവത്തിന് ശേഷം, ക്ലബ്ബ് രംഗത്ത് നാടോടിക്കഥകളുടെ സാമ്പിളുകൾ "കൃഷി" ചെയ്യുന്നതിനും പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനും പ്രായോഗിക നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചു. 30-കളുടെ മധ്യത്തിൽ സംഘടിപ്പിച്ച പ്രശസ്തമായ നാടോടിക്കഥകളിൽ ഒന്ന്, Gdovskaya Starina മേളമായിരുന്നു. പ്സ്കോവ് മേഖലയിലെ ഗ്ഡോവ്സ്കി ജില്ലയിലാണ് ഇത് സൃഷ്ടിച്ചത്. പുരാതന ഗാനാലാപനത്തിലും ഹാർമോണിക്കകളും ബാലലൈകകളും വായിക്കുന്നതിലും നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിലും അതിലേറെ കാര്യങ്ങളിലും പ്രേമികളെ ഏകോപിപ്പിച്ചു.

രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, മേളയിലെ അംഗങ്ങൾ ക്ലബ്ബിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ തുടക്കക്കാരായിരുന്നു, അവിടെ അവർ താമസമാക്കി. മേളയുടെ ശേഖരത്തിൽ, നാടൻ പാട്ടുകളുടെയും പുരാതന ആചാരങ്ങളുടെയും പ്രകടനങ്ങൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു. ഈ സംഘം വ്യാപകമായ ജനപ്രീതി നേടി, മോസ്കോയിൽ, സെൻട്രൽ റേഡിയോയിൽ ആവർത്തിച്ച് അവതരിപ്പിച്ചു.

1936 മാർച്ചിൽ സ്ഥാപിതമായ മോസ്കോയിലെ തിയേറ്റർ ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് ഒരു വലിയ അളവിലുള്ള ഗവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി. ഈ തിയേറ്ററിന്റെ അനുഭവം കണക്കിലെടുത്ത്, 1937-ൽ കുയിബിഷേവിലും മറ്റ് ചില നഗരങ്ങളിലും നാടോടി കലയുടെ തിയേറ്ററുകൾ തുറന്നു.

മോസ്കോയിലെ നാടോടി കലയുടെ തിയേറ്റർ അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികസനത്തിന് വിലമതിക്കാനാവാത്ത സഹായം നൽകി. രാജ്യത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച ടീമുകളുടെ നേട്ടങ്ങൾ തിയേറ്റർ കാണിച്ചു, ബഹുജന ആഘോഷങ്ങൾ പോലുള്ള പ്രത്യേക ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോഗ്രാമുകൾ തയ്യാറാക്കി, രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഭവങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ സമയമായി - മെയ് ദിന അവധി ദിനങ്ങൾ, ലെനിൻ ദിനങ്ങൾ മുതലായവ. തിയേറ്റർ ഡയറക്ടർ ബി.എം. 1937 മാർച്ച് 18 ന് ട്രൂഡ് ദിനപത്രത്തിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു ലേഖനത്തിൽ ഫിലിപ്പോവ് എഴുതി: “യുഎസ്എസ്ആറിലെ ജനങ്ങളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ അതിന്റെ പൂർണ്ണതയിലും വൈവിധ്യത്തിലും കാണിക്കുന്നതിന്, നമുക്ക് കലയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച യജമാനന്മാരുടെ സഹായം ആവശ്യമാണ്. തിയേറ്ററിന്റെ മഹത്തായ സാധ്യതകളിൽ ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നു, കാരണം അത് ജനങ്ങളിൽ നിന്ന് അതിന്റെ പ്രകടനക്കാരെ ആകർഷിക്കുന്നു.

ഒളിമ്പ്യാഡുകൾ, അവലോകനങ്ങൾ, അവസാന അമേച്വർ കച്ചേരികൾ എന്നിവ നടത്താൻ തിയേറ്ററിന്റെ സ്റ്റേജ് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. തിയേറ്ററിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു വലിയ സംഖ്യഅമേച്വർ ഡെമോൺസ്‌ട്രേറ്റീവ് സർക്കിളുകൾ, അവ നയിച്ചത് കലയിലെ മികച്ച മാസ്റ്റേഴ്സ് ആയിരുന്നു. I. Moiseev, ജാസ് ഓർക്കസ്ട്ര - L. Utyosov എന്നിവരുടെ നേതൃത്വത്തിലാണ് ഡാൻസ് സർക്കിൾ. തിയേറ്റർ സർക്കിളുകൾ ഒരുതരം ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറിയായി മാറി, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പുതിയ രൂപങ്ങൾക്കും ആവിഷ്‌കാരമാർഗങ്ങൾക്കും വേണ്ടിയുള്ള തിരയലിൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു.

അവലോകനത്തിന് വിധേയമായ വർഷങ്ങളിൽ, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ റെപ്പർട്ടറി ലൈനിലൂടെ സ്വയം സമ്പന്നമാക്കുന്നത് തുടർന്നു. ഇത് വ്യത്യസ്ത ദിശകളിലാണ് സംഭവിച്ചത്: ഒന്നാമതായി, സർക്കിളുകളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം റഷ്യൻ, വിദേശ ക്ലാസിക്കുകളിലേക്ക്, എ. പുഷ്കിൻ, എ. ഗ്ലിങ്ക, എം. ഗ്രിബോഡോവ്, എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, വി. ഷേക്സ്പിയർ എന്നിവരുടെ മികച്ച കൃതികളിലേക്ക് തിരിയുന്നു. എം മുസ്സോർഗ്സ്കി, എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്; M. Gorky, V. Vishnevsky, V. Bill-Belotserkovsky, K. ട്രെയിനർ തുടങ്ങിയവരുടെ നാടകങ്ങൾ രണ്ടാമതായി, നാടകങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം, അവയുടെ ഉയർന്ന കലാപരവും സാങ്കേതികവുമായ പ്രകടനം, കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ള വെളിപ്പെടുത്തൽ. മൂന്നാമതായി, നാടോടി കലയുടെ സാമ്പിളുകളുടെ സാമൂഹിക പുനർവിചിന്തനത്തിന്റെ വരിയിൽ, അവരോടുള്ള വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന വസ്തുനിഷ്ഠമായ മനോഭാവം, അവരുടെ അശ്ലീല-വിമർശന വിലയിരുത്തൽ ഒഴിവാക്കൽ; നാലാമതായി, പുതിയ സോവിയറ്റ് ശേഖരത്തിലേക്കുള്ള സജീവ അപ്പീലിന്റെ വരിയിൽ.

ശേഖരണ മേഖലയിലെ പോസിറ്റീവ് നിമിഷങ്ങളിൽ, നേതാവിന്റെ ഇഷ്ടാനുസരണം നാടകങ്ങളുടെ ആത്മനിഷ്ഠമായ വ്യാഖ്യാനവും വളച്ചൊടിക്കലും കുത്തനെ കുറഞ്ഞു, നാടോടിക്കഥകളിലുള്ള താൽപ്പര്യവും മൂർച്ചയുള്ള സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളും വർദ്ധിച്ചു എന്ന വസ്തുതയും ഉൾപ്പെടുത്താം. പതിറ്റാണ്ടുകളായി മോസ്കോയിൽ വർഷം തോറും നടക്കുന്ന ദേശീയ കലയും സാഹിത്യവും മുതൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്.

അവരുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, അമച്വർ കലയുടെ നേട്ടങ്ങളും പ്രദർശിപ്പിച്ചു. 1936-ൽ, ഉക്രെയ്നിലും കസാക്കിസ്ഥാനിലും, 1937-ൽ - ജോർജിയ, ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാൻ, 1938-ൽ - അസർബൈജാൻ, 1939-ൽ - കിർഗിസ്ഥാൻ, അർമേനിയ, 1940-ൽ - ബെലാറസ്, ബുറിയേഷ്യ, 1941-ൽ താജിക്കിസ്ഥാനിൽ പതിറ്റാണ്ടുകളുടെ കലകൾ നടന്നു.

1939 ഓഗസ്റ്റ് 1 ന്, ഓൾ-യൂണിയൻ അഗ്രികൾച്ചറൽ എക്സിബിഷൻ തുറന്നു, അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ മികച്ച അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1939 ൽ മാത്രം, നിരവധി റഷ്യൻ ഗാനങ്ങളും നൃത്ത സംഘങ്ങളും, ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിലെ കൂട്ടായ കാർഷിക ഗാനവും നൃത്ത സംഘവും, കസാക്കിസ്ഥാനിലെ കൂട്ടായ കർഷകരുടെ ഗായകസംഘം, കിർഗിസ്ഥാനിലെ കമുസ് കളിക്കാരുടെ സംഘം, അസർബൈജാനിലെയും മറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും ആഷുഗുകളുടെയും സുർനാച്ചിയുടെയും സംഘം. എക്സിബിഷനിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

ആത്മീയ മേഖലയിൽ കലാപരമായ അമേച്വർ പ്രകടനത്തിന്റെ പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു, സാമ്പത്തിക ജീവിതത്തിൽ അതിന്റെ സ്വാധീനം, ബഹുജനങ്ങളുടെ വിദ്യാഭ്യാസം, രാജ്യത്തിന്റെ പ്രതിരോധം ശക്തിപ്പെടുത്തൽ എന്നിവ വർദ്ധിച്ചു.

അമേച്വർ കല, നിരക്ഷരത, മതബോധം എന്നിവയ്‌ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ സഹായിച്ചു, ഇത് ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ച് നിശിതമായി അനുഭവപ്പെട്ടു. പ്രൊഫഷണൽ കല എത്താത്തതും ജനസംഖ്യയെ സജീവമായി സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയാത്തതുമായ സ്ഥലങ്ങളിൽ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ സൗന്ദര്യാത്മകവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ ജോലികൾ ചെയ്തു.

1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ലെനിൻഗ്രാഡിൽ ആദ്യമായി സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് പിന്നീട് പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തത്തിന്റെയും രൂപീകരണമായി മാറി. 1932-ൽ, എൻ. കുസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ "അക്രോഡിയൻ" എന്ന കവിത വാസിലിയേവ്സ്കി ഡിസ്ട്രിക്റ്റിലെ ഹൗസ് ഓഫ് കൾച്ചറിൽ (ഇപ്പോൾ കിറോവിന്റെ പേരിലുള്ള സാംസ്കാരിക ഭവനം) അരങ്ങേറി. ഒരു വർക്കിംഗ് ഗായകസംഘം, നാടോടി വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര, വായനക്കാർ, ഒരു നൃത്തസംഘം എന്നിവർ ഇത് അവതരിപ്പിച്ചു. വ്യാവസായിക സഹകരണത്തിന്റെ ഹൗസ് ഓഫ് കൾച്ചർ (ഇപ്പോൾ ലെൻസോവിയറ്റ് പാലസ് ഓഫ് കൾച്ചർ) രസകരമായ നിരവധി കാര്യങ്ങൾ കാണിച്ചു. സംഗീത പ്രകടനങ്ങൾ. ഒക്ടോബറിലെ 19-ാം വാർഷികത്തിന്, അമച്വർ പാട്ടും നൃത്തവും ചേർന്ന് "മാതൃഭൂമി" എന്ന സംഗീത രചന തയ്യാറാക്കി.

1930 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, അമച്വർ ഫോട്ടോഗ്രാഫി സർക്കിളുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അമേച്വർ നൃത്തവും കലാ അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളും കൂടുതൽ ശക്തമായി. ബട്ടൺ അക്രോഡിയനുകളുടെ ആമുഖം കാരണം റഷ്യൻ നാടോടി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉപകരണ ഘടന വികസിച്ചു, ദേശീയ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ആദ്യത്തെ ഓർക്കസ്ട്രകൾ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

മികച്ച സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ, കണ്ടക്ടർ, സ്രഷ്ടാവ്, ക്രാസ്നോർമിസ്കി ഗാനത്തിന്റെയും നൃത്ത സംഘത്തിന്റെയും നേതാവ് എ. അലക്സാണ്ട്രോവ് 1938 ൽ എഴുതി, കലാസൃഷ്ടിയുടെ സമന്വയ രൂപം വ്യാപകമാകണമെന്ന്. വലിയ സംരംഭങ്ങൾഫാക്‌ടറി പാട്ടും നൃത്ത സംഘങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കാൻ പൂർണ്ണ അവസരമുണ്ട്. അതേസമയം, മേളയിൽ 150 - 170 പേരെ ഉൾപ്പെടുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമില്ല. നിങ്ങൾക്ക് 20-30 ആളുകളുടെ ചെറിയ സംഘങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കാം. A. അലക്സാണ്ട്റോവ് ഈ ഫോമിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് നിരവധി അടിസ്ഥാന പരിഗണനകൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു, രീതിശാസ്ത്രപരമായ ശുപാർശകൾ നൽകി. പ്രത്യേകിച്ചും, പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പഠനത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷൻ, ശേഖരത്തിന്റെ പ്രശ്നം അദ്ദേഹം സ്പർശിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മേളയ്ക്ക് “വൈവിധ്യമാർന്ന നാടോടി, ക്ലാസിക്കൽ ശേഖരത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള അവസരമുണ്ട്.

മേളയുടെ കലാപരമായ ദിശ, മേളയുടെ എല്ലാ കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും പൂർണ്ണമായി ഉപയോഗിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന അത്തരം ഒരു ശേഖരം തിരഞ്ഞെടുക്കണം, അതായത്. ഗായകസംഘവും നർത്തകരും. കൃതജ്ഞതയുള്ള മെറ്റീരിയലിന് നാടോടി നൃത്തമായും റൗണ്ട് ഡാൻസ് ഗാനങ്ങളായും സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ ജനങ്ങളുടെ പാട്ടുകളായും വർത്തിക്കാൻ കഴിയും.

ഒക്ടോബറിലെ 20-ാം വാർഷികത്തോടെ, രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടുകളായി അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികസനത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിച്ചു. അപ്പോഴേക്കും, ഈ പ്രക്രിയ അതിന്റെ വൈവിധ്യം, വൈവിധ്യമാർന്ന രൂപങ്ങൾ, തരങ്ങൾ, വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചു. അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ മേഖലയിൽ മാത്രമാണ് നാല് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ, കർഷക നാടോടി ഗാനമേളകൾ, നാടക ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഗാന-നൃത്ത മേളങ്ങൾ, ഓപ്പറ സ്റ്റുഡിയോകൾ, ഗായകൻ-സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ശബ്ദ അനുകരണക്കാർ, വിസിലറുകൾ, വോക്കൽ ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രയോകൾ എന്നിവ പ്രവർത്തിക്കുന്നത്; ഓർക്കസ്ട്രകൾ - സിംഫണിക്, റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ, കാറ്റ്, ഡോംര, ശബ്ദം, ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രകൾ; ദേശീയ ഉപകരണങ്ങളുടെ മേളങ്ങൾ - കാന്തേലി കളിക്കാർ, ബന്ദുര കളിക്കാർ മുതലായവ; ഡോംറ ക്വാർട്ടറ്റുകളും വില്ലേജ് ട്രയോസ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയും - മാൻഡലിൻ, ബാലലൈക, ഗിറ്റാർ; ഹാർമോണിസ്റ്റുകൾ, സഹതാപക്കാർ മുതലായവ. അമേച്വർ ആർട്ട് നാടകീയവും കൊറിയോഗ്രാഫിക് സർക്കിളുകളുടെയും സ്റ്റുഡിയോകളുടെയും വിപുലമായ ശൃംഖലയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ആയിരക്കണക്കിന് കാണികളെ ശേഖരിക്കുകയും റേഡിയോയിൽ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

അവലോകനങ്ങൾ, മത്സരങ്ങൾ, പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ, ഫോമുകൾ പകർത്തൽ, ശേഖരം, പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കം എന്നിവ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സ്കോർ ഉപയോഗിച്ച് വിലയിരുത്തി. പാടാനും നൃത്തം ചെയ്യാനും കളിക്കാനും ജോലിയിൽ യഥാർത്ഥ അമേച്വർ തുടക്കങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാനും പങ്കെടുക്കുന്നവരിൽ ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നവരുടെ കൂട്ടായ ഇടപെടൽ ഉപേക്ഷിക്കാൻ ഇത് നേതാക്കളെ നിർബന്ധിതരാക്കി.

നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചിട്ടും, സർക്കിളുകളിലെ മിക്ക നേതാക്കളും വേണ്ടത്ര തയ്യാറെടുപ്പ് നടത്തിയില്ല. പോരാത്തതിന് അവർ കൂടുതലും പരിശീലനം തുടർന്നു. അങ്ങനെ, 1938-ന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ 153 ട്രേഡ് യൂണിയൻ കോഴ്‌സുകളിൽ 445 പേർക്ക് പരിശീലനം ലഭിച്ചു. ഇതിൽ 185 എണ്ണം - മൂന്ന് മാസത്തെ കോഴ്സുകളിലും ബാക്കിയുള്ളവ - ഹ്രസ്വ കോഴ്സുകളിലും സെമിനാറുകളിലും. അക്കാലത്ത് പതിനായിരക്കണക്കിന് കണക്കാക്കിയ സർക്കിളുകളുടെ എണ്ണം കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, വ്യക്തമായി കുറച്ച് തയ്യാറായി. ഹ്രസ്വകാല കോഴ്‌സുകളിലും സെമിനാറുകളിലും പരിശീലനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം കുറവായിരുന്നു.

പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ എണ്ണം - മ്യൂസിക്കൽ, ആർട്ട്, തിയറ്റർ ടെക്നിക്കൽ സ്കൂളുകൾ, അമേച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സംഘാടകരുടെയും ഇൻസ്ട്രക്ടർമാരുടെയും വകുപ്പുകളിലെ സ്കൂളുകൾ എന്നിവ ചെറുതായിരുന്നു. അവരുടെ റിലീസുകൾക്ക് നേതൃത്വ കേഡറിന്റെ ഘടന ഗണ്യമായി മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. മാത്രമല്ല, 30 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഈ വകുപ്പുകളിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം കൂടുതൽ കുറച്ചു.

എല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അമേച്വർ കല ജനസംഖ്യയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നതിനുള്ള പ്രധാന ഉറവിടമായി തുടർന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിലും ചെറിയ പട്ടണങ്ങളിലും. അമേച്വർ കലയിലും അളവിലും അളവറ്റ വർദ്ധന. മുപ്പതുകളുടെ തുടക്കം മുതൽ, ഏകദേശം മൂന്ന് ദശലക്ഷം പേർ പങ്കെടുത്തപ്പോൾ, 1941 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ അവരുടെ എണ്ണം 5 ദശലക്ഷമായി വർദ്ധിച്ചു. ഇനിപ്പറയുന്ന വിശദാംശങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കാം: 1933 ൽ ഒരു ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബിൽ ശരാശരി 6-7 സർക്കിളുകൾ (ഏകദേശം 160 പേർ പങ്കെടുക്കുന്നു), 1938 ൽ - 10 സർക്കിളുകൾ (ഏകദേശം 200 പേർ പങ്കെടുക്കുന്നു). പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പ്രകടന കഴിവുകൾ ഗണ്യമായി വളർന്നു. വ്യക്തിഗത ടീമുകളും പ്രകടനക്കാരും മാത്രമല്ല അവലോകനങ്ങളിലും ഒളിമ്പ്യാഡുകളിലും ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണലിസം പ്രകടമാക്കിയത്. മിക്കവാറും, അമച്വർ കല വൈദഗ്ധ്യത്തിലേക്കും സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിലേക്കും ഒരു സുപ്രധാന ചുവടുവെപ്പ് നടത്തിയിട്ടുണ്ട്.

അമേച്വർ കലയിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന വിദ്യാഭ്യാസപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുക, അതിന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട രീതിശാസ്ത്രം കൂടുതൽ വികസിപ്പിക്കുക എന്ന ആശയം പ്രബലമാണ്. അമേച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികസനം ഉറപ്പാക്കുന്ന പ്രധാന ഘടകങ്ങളിലൊന്നായി ചിട്ടയായതും സമ്പൂർണ്ണവുമായ വിദ്യാഭ്യാസപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ പ്രക്രിയ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, പുതിയതും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവുമായ ഒരു ശേഖരത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം. അഭിനയം, ഗാനമേള, നൃത്തം, ഉപകരണ, പ്രകടന സംസ്കാരം, പുതിയ താളങ്ങൾ, പുതിയ ഉള്ളടക്കം, പുതിയ കലാപരവും സാങ്കേതികവുമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ എന്നിവയുടെ വികസനം സർക്കിളുകളുടെ എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും കേന്ദ്രത്തിൽ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

സർക്കിളുകളുടെ മെറ്റീരിയൽ അടിസ്ഥാനം ഗണ്യമായി ശക്തിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അവർക്ക് സംസ്കാരത്തിന്റെ കൊട്ടാരം പോലെയുള്ള ഭീമന്മാർ. ലെനിൻഗ്രാഡിലെ കിറോവ്, സാംസ്കാരിക കൊട്ടാരം. മോസ്കോയിലെ സ്റ്റാലിൻ, റൈബിൻസ്ക് പാലസ് ഓഫ് കൾച്ചർ. അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും ക്ലബ്ബുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിനുമായി ട്രേഡ് യൂണിയനുകളുടെ ചെലവുകൾ ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു. ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകളുടെ നില ഗണ്യമായി ശക്തിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. 1939 ഏപ്രിലിൽ നടന്ന ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള 3-ാമത് ഓൾ-യൂണിയൻ സമ്മേളനം, ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബിന്റെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ അംഗീകരിച്ചു, അത് ബഹുജന കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അതിന്റെ അവകാശങ്ങളും കടമകളും നൽകുന്നു. ഇതെല്ലാം ബഹുജന സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനത്തിന് അനുകൂലമായ സാഹചര്യങ്ങൾ നൽകി, പ്രത്യേകിച്ച് നഗരത്തിൽ. പണമടച്ചുള്ള സ്റ്റുഡിയോകൾ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു: ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, കോറൽ, ലിറ്റററി, കൊറിയോഗ്രാഫിക്, ഫൈൻ ആർട്ട്സ്.

അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ ബഹുജന തരം അതിവേഗം വളർന്നു. 1935 മുതൽ 1938 വരെ, ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകളിലെ സംഗീത സർക്കിളുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ എണ്ണം 197 ആയിരത്തിൽ നിന്ന് 600 ആയിരം ആളുകളായി, നാടക സർക്കിളുകളിൽ - 213 ആയിരത്തിൽ നിന്ന് 369 ആയിരം ആയി.

പൊതുവേ, അമച്വർ ട്രേഡ് യൂണിയൻ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഒരു ദശലക്ഷത്തിലധികം പങ്കാളികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് നടന്ന പ്രാദേശിക അവലോകനങ്ങൾ, തുടർന്ന് കമ്മിറ്റി ഫോർ ആർട്സ് സംഘടിപ്പിച്ച നാടക അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ അവലോകനം (ഡിസംബർ 1940 - ജനുവരി 1941), ബഹുജന കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള നേട്ടങ്ങളും വലിയ സാധ്യതകളും മൊത്തത്തിൽ പ്രകടമാക്കി. ഓൾ-യൂണിയൻ റിവ്യൂവിൽ 30,000 ടീമുകൾ പങ്കെടുത്തു (അതിൽ 22,000 പേർ ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളവരാണ്), 417,000-ലധികം പേർ പങ്കെടുത്തു.

നാടക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള പദ്ധതികളിൽ അഭിനയവുമായി പരിചയം, സ്റ്റേജ് പ്രസംഗം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു; സംഗീത, ഗായക സംഘങ്ങൾ - സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ പഠനം, ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത, ശബ്ദ ക്രമീകരണം; ഫൈൻ ആർട്സ് ഗ്രൂപ്പുകൾ - ഡ്രോയിംഗ്, പെയിന്റിംഗ്, കോമ്പോസിഷൻ എന്നിവയുടെ പഠനം; നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകൾ - നാടോടി, ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം, അഭിനയം എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങളും രീതികളും പരിചയപ്പെടൽ. ടീമുകളിൽ വിദ്യാഭ്യാസപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തുന്നതിന്, അമച്വർ ആർട്ട് ഹൗസുകളും നാടോടി ആർട്ട് ഹൗസുകളും സംഘടിപ്പിക്കുന്ന കത്തിടപാടുകൾ കൂടിയാലോചനകളും കത്തിടപാടുകൾ കല വിദ്യാഭ്യാസവും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കാൻ നിർദ്ദേശിച്ചു.

അവലോകനങ്ങൾ, അമച്വർ കച്ചേരികൾ എന്നിവ കാര്യക്ഷമമാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. അവലോകനങ്ങൾ, ഒളിമ്പ്യാഡുകൾ വർഷം തോറും എന്റർപ്രൈസസുകളിലും രാജ്യവ്യാപകമായും നടത്താൻ നിർദ്ദേശിച്ചു - പാർട്ടിയുടെയും സംസ്ഥാന ബോഡികളുടെയും പ്രത്യേക പ്രമേയം അനുസരിച്ച്.

പേഴ്‌സണൽ, മെറ്റീരിയൽ, റെപ്പർട്ടറി പ്രശ്നങ്ങൾ എന്നിവ ഉന്നയിച്ചു, അതിന്റെ പരിഹാരത്തിൽ ട്രേഡ് യൂണിയൻ ബോഡികൾ, വീടുകൾ, നാടോടി കലകൾ, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

സാംസ്കാരിക സംഘടനകൾ 1930 കളുടെ അവസാനത്തിൽ അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഈ പരിപാടി നടപ്പിലാക്കാൻ തുടങ്ങി. എന്നാൽ, പൂർണമായി വികസിപ്പിക്കാൻ സാധിച്ചില്ല. അന്താരാഷ്ട്ര സ്ഥിതിഗതികൾ വഷളാകുന്നത്, നമ്മുടെ രാജ്യത്തിന് നേരെ ഫാസിസ്റ്റ് ജർമ്മനിയുടെ വഞ്ചനാപരമായ ആക്രമണം സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ സമാധാനപരമായ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തി. മറ്റെല്ലാം പോലെ കലാപരമായ പ്രവർത്തനം സോവിയറ്റ് കല, ശത്രുവുമായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ ചേർന്നു.

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധകാലത്ത് അമച്വർ കല

യുദ്ധത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങളിൽ, പല കലാകാരന്മാരും തങ്ങളുടെ കലാപ്രവർത്തനങ്ങൾ അവസാനിച്ചുവെന്ന് കരുതി, മാതൃരാജ്യത്തിന് ആവശ്യമായ ഏത് ജോലിയും ചെയ്യാൻ തയ്യാറായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ആത്മാർത്ഥമായ ഒരു ഗാനം, വികാരാധീനമായ ഒരു മോണോലോഗ്, നൃത്തം എന്നിവ ആളുകളെ അവരുടെ മുൻ ജീവിതത്തെ ഭാവിയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന മാരകമായ രേഖ മറികടക്കാൻ സഹായിച്ചു, ചിലർ ഓഫീസുകൾ റിക്രൂട്ട് ചെയ്യുന്നതിന്റെ പരിധി കടന്ന് പ്രവേശിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ - തങ്ങളുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവരെ കണ്ടു. ഒന്ന് മുന്നിലേക്ക്.

യുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കം സർക്കിളുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ ഗണ്യമായി സങ്കീർണ്ണമാക്കി. യുദ്ധകാലത്തെ പൊതുവായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ, അമേച്വർ കലാപ്രവർത്തനങ്ങളുടെ എണ്ണത്തിൽ കുത്തനെയുള്ള കുറവ്, യുദ്ധകാലത്തെ റെയിലുകളിൽ അത് പുനഃക്രമീകരിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത എന്നിവയായിരുന്നു ഇതിന് കാരണം. അധിനിവേശക്കാർക്കെതിരായ ജനകീയ സമരത്തെ സഹായിക്കാനും ഫാസിസത്തിന്റെ മനുഷ്യത്വരഹിതമായ സത്തയും സോഷ്യലിസത്തോടുള്ള അതിന്റെ പാത്തോളജിക്കൽ വെറുപ്പും തുറന്നുകാട്ടാനും അതിന് അതിന്റേതായ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടിവന്നു.

യുദ്ധകാലത്തെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്കിടയിലും, അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയിലുള്ള ആളുകളുടെ താൽപ്പര്യത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള സ്വഭാവം വെളിപ്പെട്ടു.

അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികസനം മൂന്ന് സ്ട്രീമുകളിലായി - പിൻഭാഗത്ത്, സജീവ യൂണിറ്റുകളിലും രൂപീകരണങ്ങളിലും, പക്ഷപാതപരമായ ഡിറ്റാച്ച്മെന്റുകളിലും സോണുകളിലും നടത്തി. യുദ്ധത്തിന്റെ എല്ലാ വർഷങ്ങളിലും ഏറ്റവും ശക്തമായത്, ഫാക്ടറികൾ, ഫാക്ടറികൾ, സംസ്ഥാന ഫാമുകൾ, കൂട്ടായ ഫാമുകൾ എന്നിവയിലെ പിന്നിലെ അമേച്വർ സർക്കിളുകളുടെ ശൃംഖലയായിരുന്നു.

ഒന്നാമതായി, യുദ്ധത്തിന്റെ ആദ്യ മാസങ്ങളിൽ, മിക്ക സർക്കിളുകളും അവരുടെ പ്രവർത്തനം കുത്തനെ കുറച്ചു, പലരും പിരിഞ്ഞ് ജോലി നിർത്തി. പല കാരണങ്ങളാൽ ഇത് സംഭവിച്ചു. ഒന്നാമതായി, ജനസംഖ്യയുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗത്തെ, പ്രത്യേകിച്ച് പുരുഷന്മാരെ, മുന്നണിയിലേക്ക് അണിനിരത്തുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്; രണ്ടാമതായി, രാജ്യത്തിന്റെ പ്രദേശത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം താൽക്കാലികമായി എന്നാൽ അതിവേഗം വ്യാപിക്കുന്ന അധിനിവേശം കാരണം; മൂന്നാമതായി, ക്ലബ് സ്ഥാപനങ്ങളുടെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ (ആശുപത്രികൾ, സൈനിക കോഴ്‌സുകൾ, രൂപീകരണങ്ങളുടെ ആസ്ഥാനം മുതലായവ) മറ്റ് ആവശ്യങ്ങൾക്കുള്ള നാശവും കൈമാറ്റവും സംബന്ധിച്ച്, അതിന്റെ ഫലമായി സർക്കിളുകൾ അവരുടെ സാധാരണ തൊഴിൽ സ്ഥലം മാറ്റാൻ നിർബന്ധിതരായി. വർക്ക്ഷോപ്പുകൾ, റെഡ് കോർണറുകൾ, ഹോസ്റ്റലുകൾ മുതലായവയിലേക്ക് നീങ്ങുക. നാലാമതായി, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഒരു സൈനിക ഭരണത്തിലുള്ള എല്ലാ ജീവിതങ്ങളും, ജനസംഖ്യയുടെ തൊഴിൽ വർദ്ധനവും ജോലി സമയത്തിന്റെ ദൈർഘ്യവും; അഞ്ചാമതായി, യുദ്ധത്തിന്റെ ആദ്യ മാസങ്ങളിൽ വികസിച്ച രാജ്യത്തെ പ്രതികൂലമായ മാനസിക കാലാവസ്ഥയും സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ലെനിൻഗ്രാഡ് പാലസ് ഓഫ് പയനിയേഴ്സിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് പഠിച്ച കൗമാരക്കാർ ഉൾപ്പെടുന്ന ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫ്രണ്ടിന്റെ നൃത്ത സംഘത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രമാണ് യുദ്ധത്തിന്റെ ആവേശകരമായ എപ്പിസോഡുകളിലൊന്ന്. ഇതിന് നേതൃത്വം നൽകിയത് ആർ.എ. വർഷാവ്സ്കയയും അർക്കാഡി എഫിമോവിച്ച് ഒബ്രാന്റും (1906 - 1973), കുട്ടികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സംരംഭത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ച മിടുക്കരും സെൻസിറ്റീവുമായ അധ്യാപകർ അവരുടെ ദേശസ്നേഹ വികാരങ്ങളുടെ വികാസത്തിന് സംഭാവന നൽകി.

യുദ്ധത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങളിൽ, ഒബ്രന്റ് പീപ്പിൾസ് മിലിഷ്യയിൽ ചേർന്നു, 1942 ഫെബ്രുവരിയിൽ 55-ആം ആർമിയുടെ പ്രചാരണ സംഘത്തെ നിറയ്ക്കാൻ തന്റെ മുൻ വിദ്യാർത്ഥികളെ കണ്ടെത്താൻ ഫ്രണ്ടിന്റെ രാഷ്ട്രീയ വകുപ്പിൽ നിന്ന് ഒരു ഉത്തരവ് ലഭിച്ചു. വളരെ മെലിഞ്ഞ 9 പേരെ മാത്രമേ അദ്ദേഹത്തിന് ശേഖരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. എന്നാൽ ഒരു മാസത്തിനുശേഷം, ഒബ്രന്റ് അവരോടൊപ്പം നിരവധി നൃത്ത നമ്പറുകൾ തയ്യാറാക്കി.

“... 1942 മാർച്ച് 30 ന്, നഴ്സുമാരുടെയും ഡോക്ടർമാരുടെയും ഒരു റാലിയിൽ ആൺകുട്ടികൾ ഒരു കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുത്തു ... ആൺകുട്ടികൾ നൃത്തം ചെയ്തു, ബലഹീനതയെ മറികടന്നു ... കൂടാതെ ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ നഴ്സുമാർ കരയുകയായിരുന്നു, അത് അസാധ്യമായിരുന്നു. അവസാന ശക്തിയിൽ നിന്ന് ഉത്സാഹത്തോടെയും പ്രലോഭനത്തോടെയും നൃത്തം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ക്ഷീണിതരായ ഉപരോധം കുട്ടികളുടെ കാഴ്ചയിൽ കണ്ണുനീർ ചെറുക്കുക, ”എ.ഇ ഓർമ്മിക്കുന്നു. ഒബ്രന്റ്.

ഫീൽഡ് ഹോസ്പിറ്റലിലെ വിശ്രമത്തിനും ചികിത്സയ്ക്കും ശേഷം, കൗമാരക്കാർ ആവേശത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, താമസിയാതെ മികച്ച നൃത്തരൂപം സ്വന്തമാക്കി. ഓരോ സംഖ്യയിലും - അവർ പ്രധാനമായും വീരോചിതമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ നൃത്തങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു: റെഡ് ആർമി നൃത്തങ്ങളും മറ്റുള്ളവയും - ആൺകുട്ടികൾ ഒരു യഥാർത്ഥ യുദ്ധത്തിൽ പോരാടുന്നതുപോലെ വളരെയധികം സ്വഭാവവും അഭിനിവേശവും നൽകി.

ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫ്രണ്ടിലെ സൈനികർക്കും നഗരവാസികൾക്കുമായി സംഘം മൂവായിരത്തിലധികം കച്ചേരികൾ നൽകി. 1945 മെയ് 9 ന്, പാലസ് സ്ക്വയറിൽ നടന്ന ആഘോഷവേളയിൽ, യുവ നർത്തകർ വിജയകരമായ "വിക്ടറി മാർച്ച്" അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ അവധിക്കാലത്ത് പങ്കെടുക്കുന്നതിനുള്ള ഉയർന്ന ബഹുമതി അവർ അർഹിക്കുന്നു. ഈ അവിസ്മരണീയ ദിനത്തിൽ ആയിരക്കണക്കിന് കാണികൾക്ക് മുന്നിൽ നമ്മുടെ രാജ്യത്തിന്റെ ചത്വരങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ച നിരവധി കലാകാരന്മാർക്ക് ഈ ബഹുമതി ലഭിച്ചു. ദുരന്തസമയത്തും വിജയങ്ങളുടെ നാളുകളിലും സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാർ എപ്പോഴും ജനങ്ങളോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം സ്ഥിരീകരിച്ചു.

യുദ്ധം അവസാനിച്ചതിനുശേഷം, സംഘത്തിലെ എല്ലാ അംഗങ്ങൾക്കും (ഇതിനകം 18 പേർ ഉൾപ്പെടുന്നു) ഓർഡറുകളും മെഡലുകളും നൽകുകയും സൈന്യത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

1945-ൽ, മേളയെ ലെംഗോസെസ്ട്രാഡയിലേക്ക് മാറ്റി, അവിടെ ലെനിൻഗ്രാഡ് യൂത്ത് ഡാൻസ് എൻസെംബിൾ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. കഠിനമായ യുദ്ധ വർഷങ്ങളിൽ, നൃത്ത കല അന്നത്തെ പ്രേക്ഷകരിൽ ശക്തമായ വൈകാരികവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവുമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, അതിന് ശോഭയുള്ളതും സന്തോഷകരവുമായ ഇംപ്രഷനുകൾ ആവശ്യമായിരുന്നു. നാടോടി ജീവിതവുമായുള്ള ഈ അഭേദ്യമായ ബന്ധം സോവിയറ്റ് കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ വികസനത്തിന് ഒരു പുതിയ പ്രചോദനം നൽകി. വൈവിധ്യമാർന്ന നൃത്തം, പുതിയ വിഷയങ്ങളും അവ നടപ്പിലാക്കുന്നതിന്റെ പുതിയ രൂപങ്ങളും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

യുദ്ധകാലത്തെ അമേച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും ചെറിയ ടീമുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ മാറി. ഇത് അവരെ വളരെ മൊബൈൽ, എളുപ്പത്തിൽ നീക്കാൻ അനുവദിച്ചു. ഒരു ചെറിയ മുറിയിൽ, ഒരു ആശുപത്രി വാർഡിൽ, ഒരു റെയിൽവേ സ്റ്റേഷനിൽ, ഒരു പ്രചാരണ സൈറ്റിൽ, ഒരു ഫീൽഡ് ക്യാമ്പിൽ, ഒരു ചുവന്ന മൂലയിൽ, മുതലായവയിൽ അവരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നത് എളുപ്പമായിരുന്നു.

മോസ്കോ ആർട്ട് സർക്കിളുകൾ മോസ്കോയെ പ്രതിരോധിക്കുന്ന റെഡ് ആർമി യൂണിറ്റുകളിൽ മൂവായിരത്തിലധികം കച്ചേരികൾ നൽകി, സമീപവും വിദൂരവുമായ അതിർത്തികളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ. ലെനിൻഗ്രാഡിന്റെ കൂട്ടായ്‌മകളും ഇതേ പ്രവർത്തനം നടത്തി.

അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ മുന്നിലും പിന്നിലും റെഡ് ആർമിയുടെ സൈനികർക്കിടയിൽ ഒരു മികച്ച കച്ചേരിയും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനവും നടത്തി, സൈനിക രൂപീകരണം രൂപപ്പെട്ട സ്ഥലങ്ങളിൽ, ആശുപത്രികളിൽ അവരോട് സംസാരിച്ചു.

ലഭ്യമായ അപൂർണ്ണമായ ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, 1943 ൽ മാത്രം, ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകളുടെ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തവർ 1,165,000 സൈനികർ, കമാൻഡർമാർ, രാഷ്ട്രീയ പ്രവർത്തകർ എന്നിവർക്കായി കച്ചേരികൾ നൽകി.

പല മേഖലകളിലെയും കച്ചേരി ബ്രിഗേഡുകൾക്കിടയിൽ, മുൻനിര സൈനികർക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള അവകാശത്തിനായി അവലോകനങ്ങളും മത്സരങ്ങളും നടന്നു. പാട്ടിന്റെ കല, വാദ്യോപകരണങ്ങൾ, അഭിനയ ഡാറ്റ എന്നിവ അറിയാവുന്ന, പോരാളികളുടെ മനോഭാവം, അവരുടെ കലയിൽ അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥ എന്നിവ എങ്ങനെ ഉയർത്താമെന്ന് അറിയാവുന്ന യഥാർത്ഥ യജമാനന്മാരെ ബ്രിഗേഡുകളിലേക്ക് തിരഞ്ഞെടുത്തു.

1942 ലെ വേനൽക്കാലത്ത് മോസ്കോയിൽ പ്രചാരണ ടീമുകളുടെ നഗര അവലോകനം നടന്നു, അതിൽ 50 ടീമുകൾ പങ്കെടുത്തു. 1942 ഡിസംബർ 27 മുതൽ 1943 ജനുവരി 5 വരെ അമേച്വർ കലയുടെ മികച്ച പ്രചാരണ ടീമുകൾ, സർക്കിളുകൾ, സോളോയിസ്റ്റുകൾ എന്നിവരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ തലസ്ഥാനത്ത് നടന്നു.

1943 മുതൽ വിവിധ അവലോകനങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും സജീവമായി നടത്താൻ തുടങ്ങി. അവയ്ക്ക് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ടായിരുന്നു. ഒന്നാമതായി, പുതിയ അംഗങ്ങളെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതിന് മുമ്പുണ്ടായിരുന്ന സർക്കിളുകൾ കൂടുതൽ സജീവമായി പുനഃസ്ഥാപിക്കാനും പുതിയവ രൂപീകരിക്കാനും അവർ സാധ്യമാക്കി; രണ്ടാമതായി, അവലോകനങ്ങൾ സർക്കിളുകളുടെ കലാപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ പ്രവർത്തനം ഗണ്യമായി തീവ്രമാക്കാനും ജനസംഖ്യയ്ക്ക് മുന്നിൽ, ആശുപത്രികൾ, ചുവന്ന കോണുകൾ മുതലായവയിൽ അവരുടെ പ്രകടനങ്ങളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിപ്പിക്കാനും സാധ്യമാക്കി. മൂന്നാമതായി, അവലോകനങ്ങൾക്കിടയിൽ, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ ജോലികൾ നന്നായി പരിഹരിച്ചു; നാലാമതായി, അമച്വർ കലയുടെ തന്നെ പ്രശ്‌നങ്ങൾ, അതിന്റെ പ്രകടന സംസ്കാരം, ഒരു പുതിയ ശേഖരത്തിന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പുതിയ ആവിഷ്‌കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ, അവയുടെ വ്യാപനം എന്നിവയുടെ ഫലപ്രദമായ പരിഹാരത്തിന് അവലോകനങ്ങൾ സംഭാവന നൽകി.

1943 മാർച്ചിൽ, ലെനിൻഗ്രാഡിലെ ബോൾഷെവിക്കുകളുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് പാർട്ടിയുടെ സിറ്റി കമ്മിറ്റി, സംസ്കാരം, ക്ലബ്ബുകൾ, റെഡ് കോണുകൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അമച്വർ സർക്കിളുകൾ സംഘടിപ്പിക്കാനും വ്യവസ്ഥാപിതമായി Kh.S. ന്റെ അവലോകനങ്ങൾ നടത്താനും ആഹ്വാനം ചെയ്തു. 1943 ഏപ്രിൽ-ജൂൺ മാസങ്ങളിൽ, ഉപരോധിച്ച നഗരത്തിൽ അമച്വർ കലാപ്രകടനങ്ങളുടെ അവലോകനം നടന്നു, അതിൽ 112 ടീമുകളും 2100 പങ്കാളികളും പങ്കെടുത്തു. വർഷാവസാനം, ലെനിൻഗ്രാഡിലെ മാലി ഓപ്പറ തിയറ്ററിലെ ഹാളിൽ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ നഗരവ്യാപകമായ അവലോകനം നടന്നു. ഉപരോധസമയത്ത്, ലെനിൻഗ്രാഡിലെ അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ 15 ആയിരത്തിലധികം സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി.

സൈന്യത്തിൽ, സൈനിക കൗൺസിലുകൾ റെജിമെന്റുകൾ, ഡിവിഷനുകൾ, സൈന്യങ്ങൾ, മുന്നണികൾ എന്നിവയിലെ അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ അവലോകനങ്ങൾ നടത്താൻ തുടങ്ങി. അവലോകനങ്ങൾ സൈനികർ ആവേശത്തോടെയാണ് നേരിട്ടത്. എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലും, നർത്തകർ, ഗായകർ, സംഗീതജ്ഞർ, പാരായണം ചെയ്യുന്നവർ തുടങ്ങിയവരുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി.

1943 ജൂൺ 15 മുതൽ സെപ്റ്റംബർ 15 വരെ അമച്വർ കലയുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ അവലോകനം നടന്നു. ഓൾ-യൂണിയൻ സെൻട്രൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയൻസും കമ്മിറ്റി ഫോർ ആർട്സും ചേർന്നാണ് ഇത് സംഘടിപ്പിച്ചത്. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വികാസത്തിന് അവലോകനത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ടായിരുന്നു, ഇത് രാജ്യത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രദേശങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഉപരോധിച്ച ലെനിൻഗ്രാഡിൽ, സൈനിക യൂണിറ്റുകളിൽ, അധിനിവേശത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ച പല പ്രദേശങ്ങളിലും അവലോകനങ്ങൾ നടന്നു. അവലോകനത്തിന്റെ സംഘാടക സമിതി സജീവമായി പ്രവർത്തിച്ചു, അത് പതിവായി അതിന്റെ പുരോഗതി നിയന്ത്രിച്ചു, സംഘടിപ്പിച്ച രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം, കലയുടെ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ സന്ദർശനങ്ങൾ, കലാ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾ സർക്കിളുകൾക്ക് രക്ഷാകർതൃ സഹായം നൽകുന്നതിന്.

1943 ജൂൺ 26 ന്, സംഘാടക സമിതി അതിന്റെ യോഗത്തിൽ ലെനിൻഗ്രാഡിലെ അമച്വർ ആർട്ട് ഷോയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു റിപ്പോർട്ട് കേട്ടു. സംഘാടക സമിതിയുടെ തീരുമാനത്തിൽ, ലെനിൻഗ്രാഡിൽ സംഘടിപ്പിച്ച നാടോടി കലകളുടെ അവലോകനം വീര നഗരത്തിലെ അമച്വർ കലയുടെ പുനരുദ്ധാരണത്തിനും കൂടുതൽ വികസനത്തിനും സംഭാവന നൽകിയ ഒരു സംഭവമാണെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. 25 തിയേറ്റർ, 23 കൊറിയോഗ്രാഫിക്, 22 കോറൽ, 39 കച്ചേരി ടീമുകൾ, 3 സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രകൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ 122 ടീമുകൾ അവലോകനത്തിൽ പങ്കെടുത്തു, ആകെ രണ്ടായിരത്തിലധികം ആളുകൾ.

രാജ്യത്ത് മൊത്തത്തിൽ, അപൂർണ്ണമായ ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, ഏകദേശം 600 ആയിരം തൊഴിലാളികൾ, കൂട്ടായ കർഷകർ, ജീവനക്കാർ, 48.5 ആയിരം കൂട്ടായ്‌മകളിൽ ഒന്നിച്ചു, അവലോകനത്തിൽ പങ്കെടുത്തു.

1944 സെപ്റ്റംബർ 25 ന്, ഓൾ-യൂണിയൻ സെൻട്രൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയൻസിന്റെ സെക്രട്ടേറിയറ്റ് "അമേച്വർ ഗായകരുടെയും ഗായകരുടെയും ഓൾ-യൂണിയൻ അവലോകനം നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച്" ഒരു പ്രമേയം അംഗീകരിച്ചു, ഇത് കൗൺസിൽ ഓഫ് പീപ്പിൾസിന് കീഴിലുള്ള കമ്മിറ്റി ഫോർ ആർട്‌സുമായി സംയുക്തമായി നടന്നു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ കമ്മീഷണർമാർ. യുദ്ധകാലത്തെ അമച്വർ കലാപ്രകടനങ്ങളുടെ അവസാന അവലോകനമായിരുന്നു അത്.

ഗായകസംഘങ്ങളുടെയും സോളോയിസ്റ്റുകളുടെയും അവലോകനം വിജയകരമായി നടത്തുന്നതിന്, അവർക്ക് നൽകിയിട്ടുള്ള ചുമതലകൾ പരിഹരിക്കുന്നതിന്, ഓൾ-യൂണിയൻ സെൻട്രൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾ, ഓൾ-യൂണിയൻ ലെനിനിസ്റ്റ് യംഗ് കമ്മ്യൂണിസ്റ്റ് ലീഗിന്റെ സെൻട്രൽ കമ്മിറ്റി, ആർട്സ് കമ്മിറ്റി, കൂടാതെ മറ്റ് വകുപ്പുകൾ പ്രധാന ഓർഗനൈസേഷണൽ, മെത്തഡോളജിക്കൽ നടപടികൾ വികസിപ്പിക്കുകയും നടപ്പിലാക്കുകയും ചെയ്തു, സർക്കിളുകളുടെ വികസനം, വസ്ത്രങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങൾ, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ എന്നിവ വാങ്ങുന്നതിന് അധിക സാമ്പത്തിക സ്രോതസ്സുകൾ അനുവദിച്ചു.

മികച്ച അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളെ റേഡിയോയിൽ സംസാരിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു, കൂടാതെ മറ്റ് ജനപ്രിയ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. അമേച്വർ ഗായകസംഘങ്ങൾക്കും സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഒരു സമ്പൂർണ്ണ സോവിയറ്റ് ശേഖരണവും അതിന്റെ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള പ്രകടനവും നൽകുന്നതിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി.

ഈ അവലോകനത്തിന് ഏൽപ്പിച്ച എല്ലാ ജോലികളും പൂർത്തിയായി. അമച്വർ കോറൽ പ്രകടനങ്ങൾ അവരുടെ റാങ്കുകൾ ഗണ്യമായി പുനഃസ്ഥാപിച്ചു, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിലെ പ്രവർത്തനം കൂടുതൽ സജീവമായി. 1944 ന്റെ മധ്യത്തിൽ 80 ആയിരം പേർ പങ്കെടുത്ത അയ്യായിരത്തോളം ഗായകസംഘങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം 9315 ഗായകരും 162 ആയിരം 273 പേർ പങ്കെടുത്തു.

1945 ഓഗസ്റ്റ് 20 മുതൽ സെപ്റ്റംബർ 6 വരെ, അന്തിമ അവലോകനം മോസ്കോയിൽ നടന്നു. റിപ്പബ്ലിക്കൻ, പ്രാദേശിക മത്സരങ്ങളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട 40 മികച്ച ഗായകസംഘങ്ങളും 3325 ഗായകരും 29 സോളോയിസ്റ്റുകളും പങ്കെടുത്തു. അവസാന പ്രകടനങ്ങൾ ഹാൾ ഓഫ് കോളംസ്, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ, സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൊട്ടാരങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നടന്നു. അവസാന കച്ചേരി, 1945 സെപ്റ്റംബറിൽ നടന്നു ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ, സോവിയറ്റ് അമച്വർ കലയുടെ യഥാർത്ഥ ആഘോഷത്തിന് കാരണമായി, വലിയ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തി, ആയിരക്കണക്കിന് പുതിയ പങ്കാളികളെ ആകർഷിച്ചു.

1943-1944 ൽ നാടോടി കലയുടെ പ്രാദേശിക വീടുകൾ, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ പ്രാദേശിക വീടുകൾ, യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത്, അവരുടെ ജോലി പുനരാരംഭിച്ചു. ഉപരോധം നീക്കിയ ഉടൻ, ലെനിൻഗ്രാഡ് റീജിയണൽ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് പുനഃസ്ഥാപിച്ചു. ഈ രീതിശാസ്ത്ര കേന്ദ്രങ്ങൾ അമേച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നതിന് വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്താൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ വികസനം ലക്ഷ്യബോധത്തോടെ നയിക്കുകയും ഗായകസംഘങ്ങൾ, നാടക സർക്കിളുകൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ എന്നിവയുടെ പരിശീലനത്തിൽ രക്ഷാധികാര തത്വങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

ജനുവരി 1, 1945 ആയപ്പോഴേക്കും (2131 ക്ലബ്ബുകൾ സർവേ നടത്തി), ട്രേഡ് യൂണിയനുകളുടെ ക്ലബ്ബ് സ്ഥാപനങ്ങളിൽ 519,682 അംഗങ്ങളുള്ള 39,621 സർക്കിളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

പ്രൊഫഷണൽ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകളിൽ ഗണ്യമായ കുറവുണ്ടായപ്പോൾ, അമച്വർ ആർട്ട് അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവ്വഹിച്ചു. രാജ്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും വിദൂര കോണുകളിൽ, ഫാക്ടറികളുടെ വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ, ചുവന്ന മൂലകളിൽ അവളുടെ ശബ്ദം നിറഞ്ഞു. അമേച്വർ കല, മുഴുവൻ സോവിയറ്റ് ജനതയും ചേർന്ന് മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ വിജയം നേടി.

യുദ്ധാനന്തര പുനർനിർമ്മാണ കാലഘട്ടത്തിലെ അമച്വർ കല

അക്കാലത്തെ അമേച്വർ ആർട്ട് സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു സവിശേഷത സമാധാനകാലത്തിന്റെ പാതകളിലേക്ക് കൈമാറ്റം ചെയ്യൽ, ദേശീയ പുനരുദ്ധാരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സമാധാനപരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ശേഖരം, ഉള്ളടക്കം, സംഘടനയുടെ രൂപങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ആ പാർട്ടികളുടെ വികസനവും സമ്പുഷ്ടീകരണവും ആയിരുന്നു. സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ, ജനസംഖ്യയുടെ പുതിയ ആത്മീയവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ ആവശ്യങ്ങളുടെ സംതൃപ്തി.

ഈ പെരെസ്ട്രോയിക്കയുടെ പ്രക്രിയയിൽ, അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ റാങ്കുകൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കുക, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം സമ്പുഷ്ടമാക്കുക, സൈനിക ശക്തി, അധ്വാന വീരത്വം, ദേശസ്നേഹം, സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ മനോഭാവം എന്നിവയുടെ മഹത്വവൽക്കരണത്തിനായി മാത്രമല്ല, അണിനിരത്തുക. സമാധാനപരമായ ജോലികളുടെ പ്രതിഫലനത്തിനും സമാധാന സംരക്ഷണത്തിനും സോഷ്യലിസത്തിന്റെ ആദർശങ്ങളുടെ സ്ഥാപനത്തിനും പരിഹാരമായി. അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ അവസ്ഥയും രീതിശാസ്ത്രപരമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശവും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനും ഉദ്യോഗസ്ഥരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനും വീണ്ടും പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനും ഒരു പുതിയ ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും അതിന്റെ മെറ്റീരിയൽ അടിത്തറ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനും ഇതിന് കാര്യമായ ശ്രമങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്.

ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആദ്യത്തെ സമാധാനപരമായ മാസങ്ങൾ മുതൽ ആരംഭിച്ചു. യുദ്ധത്തിന് മുമ്പുള്ളവ പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും നാടോടി കലയുടെ പുതിയ പ്രാദേശിക, പ്രാദേശിക ഭവനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു, നേതാക്കൾക്കുള്ള പരിശീലന കോഴ്സുകൾ വീണ്ടും സംഘടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവരെ ദുരുപയോഗത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ചു, കൂട്ടായ ഫാം, സ്റ്റേറ്റ് ഫാം, സ്റ്റേറ്റ്, ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകൾ വീണ്ടും നിർമ്മിച്ചു. . ക്രിയേറ്റീവ് യൂണിയനുകൾ ഒരു പുതിയ ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ശ്രദ്ധ വർദ്ധിപ്പിച്ചു.

ക്ലബ് സ്ഥാപനങ്ങളുടെ ശൃംഖല പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിന് ഗൌരവമായ ശ്രമങ്ങൾ നടത്തി. സ്വീകരിച്ച നടപടികളുടെ ഫലമായി, 1940 കളുടെ അവസാനത്തോടെ, ക്ലബ് സ്ഥാപനങ്ങളുടെ എണ്ണം യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള തലത്തിലെത്തി (118 ആയിരം ക്ലബ്ബുകൾ, ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ 108 ആയിരം ഉൾപ്പെടെ) മാത്രമല്ല, അത് ഗണ്യമായി കവിഞ്ഞു. 1951-ൽ രാജ്യത്ത് 125.4 ആയിരം ക്ലബ്ബ് സ്ഥാപനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ 116.1 ആയിരം ഉൾപ്പെടെ. 1950-കളുടെ അവസാനത്തോടെ 127,000 ക്ലബ്ബുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

1946 ജൂൺ മുതൽ ഒക്ടോബർ വരെ, തൊഴിലാളികളുടെയും ജീവനക്കാരുടെയും സംഗീത, നൃത്ത അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഓൾ-യൂണിയൻ അവലോകനം നടന്നു. 770 ആയിരത്തിലധികം ആളുകൾ അതിൽ പങ്കെടുത്തു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ മന്ത്രിമാരുടെ കൗൺസിലിന് കീഴിലുള്ള ഓൾ-യൂണിയൻ സെൻട്രൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയൻസും കമ്മിറ്റി ഫോർ ആർട്‌സും ചേർന്നാണ് അവലോകനം നടത്തിയത്. വിഭാഗങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങൾക്കായുള്ള സജീവ തിരയൽ, സമാധാനപരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അതിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം എന്നിവ അവലോകനം കാണിച്ചു. 1946 ഒക്ടോബർ 1 മുതൽ നവംബർ 9 വരെ മോസ്കോയിൽ നടന്ന അവലോകനത്തിന്റെ അവസാന കച്ചേരികളിൽ രാജ്യത്തിന്റെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുമായി ഏകദേശം 1,800 പങ്കാളികൾ പങ്കെടുത്തു. മൊത്തത്തിൽ, 1947 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഏകദേശം 3 ദശലക്ഷം ആളുകൾ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു.

അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിൽ, സമാധാനപരമായ അധ്വാനത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ്, സമാധാനപരമായ നിർമ്മാണം, സമാധാനത്തിനായുള്ള പോരാട്ടം, സമാധാനപ്രേമികളായ എല്ലാ ശക്തികളുടെയും ഒത്തുചേരൽ എന്നിവയെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന കൃതികൾ പ്രബലമായ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുക്കാൻ തുടങ്ങി.

1948-ൽ, ഗ്രാമീണ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ യുദ്ധാനന്തര ആദ്യ ഓൾ-റഷ്യൻ അവലോകനം നടന്നു. അവലോകന വേളയിൽ 11 ആയിരത്തിലധികം പുതിയ സർക്കിളുകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു. അവലോകനത്തിൽ ഏകദേശം 1.5 ദശലക്ഷം കൂട്ടായ കർഷകർ, എംടിഎസ് തൊഴിലാളികൾ, സംസ്ഥാന ഫാമുകൾ, ഗ്രാമീണ ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ എന്നിവർ പങ്കെടുത്തു. അവസാന കച്ചേരി മോസ്കോയിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ നടന്നു. ഡോക്യുമെന്ററി"കൂട്ടായ കൃഷിയിടങ്ങളിലെ ഗാനങ്ങൾ" എന്ന തലക്കെട്ടിൽ അദ്ദേഹത്തെ കുറിച്ച് രാജ്യത്തെ സിനിമാ സ്ക്രീനുകളിൽ വൻ വിജയത്തോടെ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

അമേച്വർ സർക്കിളുകളുടെ നേട്ടങ്ങൾ ജില്ലാ, പ്രാദേശിക അവലോകനങ്ങളിൽ വർഷം തോറും പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു, ഇത് നാടോടി കലയുടെ യഥാർത്ഥ അവധിക്കാലത്തിന് കാരണമായി.

1951 ജനുവരി മുതൽ, ഏറ്റവും കഴിവുള്ള അമേച്വർ കലാകാരന്മാരെ കണ്ടെത്തി അവരെ കൺസർവേറ്ററിയിലും മറ്റ് കലാ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലും പഠിക്കാൻ അയയ്‌ക്കുന്നതിന് നിരവധി നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചു.

പ്രഗത്ഭരായ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുള്ള പ്രൊഫഷണൽ ഗ്രൂപ്പുകളെ ശക്തിപ്പെടുത്തുക മാത്രമല്ല, അമേച്വർ ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, മേളങ്ങൾ, സ്റ്റുഡിയോകൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള നിർദ്ദേശവും ഈ ഘട്ടം വിഭാവനം ചെയ്തു.

1950 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, മോസ്കോ, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഖാർകോവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചറിലെ സാംസ്കാരിക, വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫാക്കൽറ്റികൾ അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതിൽ ചില കഴിവുകൾ നേടിയ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളെ പരിശീലിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി.

അങ്ങനെ, 1950 കളുടെ തുടക്കത്തോടെ, അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അവരുടെ റാങ്കുകൾ വിജയകരമായി പുനഃസ്ഥാപിച്ചു, അതിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ നൽകുന്നതിനും ഗുരുതരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി.

1950 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, ഓപ്പറ സ്റ്റുഡിയോകൾ, വലിയ സിംഫണി, നാടോടി ഓർക്കസ്ട്രകൾ, നാടകം, കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവ വീണ്ടും പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു, ഇത് സങ്കീർണ്ണമായ കൃതികൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ പ്രാപ്തമായി. ഇതെല്ലാം ഗുണപരമായി പുതിയ തലത്തിലുള്ള പ്രകടനത്തിനും അമച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പൊതു സംസ്കാരത്തിനും സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു, മാത്രമല്ല അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ചലനാത്മക പ്രക്രിയയെ ശരിക്കും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

താമസസ്ഥലത്ത്, ചുവന്ന കോണുകളിൽ, ഫാക്ടറികൾ, ഫാക്ടറികൾ, ഫാമുകൾ എന്നിവയുടെ വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ നേരിട്ട് അമേച്വർ പ്രകടനത്തിലൂടെ കൂടുതൽ വികസനം കൈവരിക്കാനാകും. സാമ്പത്തിക, പാർട്ടി ബോഡികൾ സർക്കിളുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും അവർക്ക് സഹായം നൽകുകയും ജനസംഖ്യയുടെ വിശ്രമം സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വിലയേറിയ രൂപങ്ങളിലൊന്നായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്തു.

1940 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1950 കളുടെ തുടക്കത്തിലും അമേച്വർ കമ്പോസർമാർക്ക് വികസനത്തിൽ ഒരു പുതിയ പ്രചോദനം ലഭിച്ചു, യുദ്ധാനന്തര ഗ്രൂപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ളവ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. സർക്കിളുകളിലെ അംഗങ്ങൾ എഴുത്ത് രചിക്കാനുള്ള കഴിവുകൾ സജീവമായി പഠിച്ചു, പ്രത്യേക അറിവ് നേടി.

നാടോടി കലയുടെ വീടുകൾ, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ വീടുകൾ സ്വയം പഠിച്ച സംഗീതസംവിധായകരെ സഹായിക്കാൻ വിവിധ നടപടികൾ സ്വീകരിച്ചു. തൽഫലമായി, സർഗ്ഗാത്മകത കൂടുതൽ വലുതും പ്രൊഫഷണലുമായിത്തീരുന്നു. അവരിൽ പലരും സംഗീത സ്കൂളുകളിൽ പഠിക്കാൻ ശുപാർശ ചെയ്യപ്പെട്ടു. അതേസമയം, അമേച്വർ രചനാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രത്യേക പരിശീലനം നേടിയ വ്യക്തികളെ കൊണ്ട് നിറച്ചു. നിരവധി അക്കോർഡിയനിസ്റ്റുകൾ, ഡോമിസ്റ്റുകൾ, ഗായകർ തുടങ്ങിയവർ. എഴുത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ഫാം മാനേജർമാർ പലപ്പോഴും അവരോട് ചെടിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ഗാനം എഴുതാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, ഒരു വാർഷികം മുതലായവ.

രണ്ടാമതായി, പൊതുവായ സാമൂഹിക, സംസ്ഥാന പ്രശ്‌നങ്ങളും താളങ്ങളും മാത്രമല്ല, പ്രാദേശികവും - പ്രാദേശികവും നഗരവും ജില്ലയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ആധുനികവും വിഷയപരവുമായ ശേഖരണത്തിന്റെ അഭാവമുണ്ടായിരുന്നു. പ്രാദേശിക വിഷയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പാട്ടുകൾ ഞങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായിരുന്നു. അവ പ്രധാനമായും അമേച്വർ കമ്പോസർമാരുടെ പേനയിൽ നിന്നാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

മൂന്നാമതായി, അമേച്വർ പ്രകടന നേതാക്കളുടെ പൊതുവെ വർദ്ധിച്ച സംഗീത സംസ്കാരവും വിദ്യാഭ്യാസവും, മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രാദേശിക കേന്ദ്രങ്ങളിലും - സ്കൂളുകളിലും, പല കൺസർവേറ്ററികളിലും പ്രത്യേക സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ തുറക്കുന്നതും അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വികാസത്തിന് കാരണമായി.

ലെനിൻഗ്രാഡിലെയും മോസ്കോയിലെയും മറ്റ് വലിയ നഗരങ്ങളിലെയും സംഗീത സർക്കിളുകളുടെ ശേഖരം കൂടുതൽ സമ്പന്നമാക്കി. ഇത് പ്രമുഖ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് മാത്രമല്ല, ബഹുഭൂരിപക്ഷം വരുന്ന അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾക്കും ബാധകമാണ്.

50-60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രദേശങ്ങൾ, പ്രദേശങ്ങൾ, ജില്ലകൾ എന്നിവിടങ്ങളിൽ അവലോകനങ്ങൾ, മത്സരങ്ങൾ, അമച്വർ കലയുടെ ഉത്സവങ്ങൾ എന്നിവ നടത്തുന്നത് വ്യാപകമായി പരിശീലിച്ചിരുന്നു. അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ഉയർന്ന പൊതുവായ സ്വരം നിലനിർത്താനും ഉയർന്നുവരുന്ന "തടസ്സങ്ങൾ" സമയബന്ധിതമായി ഇല്ലാതാക്കാനും സോവിയറ്റ് ജനതയ്ക്ക് പാർട്ടി മുന്നോട്ട് വച്ച സാമൂഹിക ചുമതലകൾ വിജയകരമായി പരിഹരിക്കാനും അവർ സാധ്യമാക്കി. അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ മികച്ച പ്രതിനിധികൾ റിപ്പബ്ലിക്കൻ, ഓൾ-യൂണിയൻ മത്സരങ്ങൾ, അവലോകനങ്ങൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവയിൽ പങ്കെടുത്തു.

1959-1960 ൽ. അമേച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ അവലോകനം പ്രദേശങ്ങളിലും റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും നടന്നു, അതിന്റെ ഫലങ്ങളെത്തുടർന്ന്, അമേച്വർ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ 2-ാമത് ഓൾ-യൂണിയൻ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു. മോസ്കോയിലെ അവലോകനത്തിന്റെ അവസാന ഘട്ടത്തിൽ, പെയിന്റിംഗ്, ഗ്രാഫിക്സ്, ശിൽപം, കല, കരകൗശലവസ്തുക്കൾ എന്നിവയുടെ അയ്യായിരത്തോളം മികച്ച സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. 1954-ലെ ഒന്നാം ഓൾ-യൂണിയൻ എക്സിബിഷനിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതിനേക്കാൾ ഏകദേശം 2.5 മടങ്ങ് കൂടുതലാണിത്. മൊത്തത്തിൽ, ജില്ലകൾ, പ്രദേശങ്ങൾ, പ്രദേശങ്ങൾ, റിപ്പബ്ലിക്കുകൾ എന്നിവയിൽ കാണുന്നതിനായി 500 ആയിരത്തിലധികം സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

ആർട്ട് സ്റ്റുഡിയോകൾക്ക് കൂടുതൽ വികസനം ലഭിച്ചു, അത് അമച്വർ കരകൗശലവിദ്യ പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രധാന രൂപമായി മാറി. അവലോകന സമയത്ത്, സ്റ്റുഡിയോകളുടെ പുതിയ രൂപങ്ങൾ, ജനസംഖ്യയും പങ്കാളികളും ഉള്ള സർക്കിളുകൾ ഉയർന്നു. അമച്വർ കലാകാരന്മാർ മ്യൂസിയങ്ങളിലും പൊതു സ്ഥലങ്ങളിലും സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളിലും ഗണ്യമായ എണ്ണം ആർട്ട് ഗാലറികൾ സംഘടിപ്പിച്ചു. പൊതു സർവ്വകലാശാലകളിലും ലക്ചർ ഹാളുകളിലും വാക്കാലുള്ള മാസികകളിലും അവർ കലയെക്കുറിച്ച് പ്രഭാഷണം നടത്തി.

1961 അവസാനത്തിലും 1962 ന്റെ തുടക്കത്തിലും സമാനമായ രീതിയിൽ ഇത് നടപ്പിലാക്കി. നാടോടി തിയേറ്ററുകളുടെ ഓൾ-റഷ്യൻ അവലോകനം.

അതിന്റെ വികസനം ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നതിൽ വലിയ പങ്കുവഹിച്ച അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ അവലോകനങ്ങൾ എല്ലാ യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും നടന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ബെലാറസിൽ 1958-ൽ മിൻസ്കിൽ അമച്വർ കലയുടെ ഒരു ദശാബ്ദം നടന്നു; 1959-ൽ - സ്കൂൾ കുട്ടികൾ, കൂട്ടായ ഫാമുകൾ, സംസ്ഥാന ഫാമുകൾ എന്നിവയുടെ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ അവലോകനം; 1961-ൽ - വീണ്ടും മിൻസ്കിലെ അമച്വർ കലയുടെ ഒരു പതിറ്റാണ്ട്.

ഉക്രേനിയൻ എസ്എസ്ആറിന്റെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയം, സാമൂഹിക പ്രൊഫഷനുകളുടെ മൂന്ന് വർഷത്തെ ഫാക്കൽറ്റികൾ തുറന്ന രാജ്യത്തെ ആദ്യത്തെ ഒന്നാണ്, കൊംസോമോളിനും ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾക്കുമുള്ള വൗച്ചറുകളിൽ യുവാക്കളെ പ്രവേശിപ്പിച്ചു. ഫാക്കൽറ്റികളിൽ, അംഗീകൃത പാഠ്യപദ്ധതി അനുസരിച്ച് സംഗീത, ഗാന, നാടക, നൃത്ത സർക്കിളുകളിലെ നേതാക്കൾ പരിശീലനം നേടി.

50 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, സോവിയറ്റ് അമച്വർ ഗായകസംഘങ്ങൾ, പാട്ടും നൃത്തവും, ജിഡിആർ, ഹംഗറി, ഫിൻലാൻഡ് എന്നിവിടങ്ങളിലേക്കുള്ള നാടോടിക്കഥകളുടെ ആദ്യ യാത്രകൾ നടന്നു. ഈ യാത്രകൾ ജനങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള സൗഹൃദം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനും സോഷ്യലിസത്തിന്റെ ആദ്യ രാജ്യത്ത് നാടോടി കലയുടെ നേട്ടങ്ങളിലേക്ക് വിദേശ കാഴ്ചക്കാരെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നതിനും സഹായിച്ചു.

1957 ലെ അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളിൽ. 7 സോവിയറ്റ് അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് സമ്മാന ജേതാക്കളുടെ സ്വർണ്ണ മെഡലുകൾ ലഭിച്ചു, 8 - വെള്ളി, 7 - വെങ്കലം. അവയിൽ വൊറോനെഷ് മേഖലയിലെ ഷെസ്റ്റാകോവ്സ്കയ എംടിഎസിന്റെ നാടോടി ഗായകസംഘം, ബാക്കുവിൽ നിന്നുള്ള പാട്ടും നൃത്ത സംഘവും തുടങ്ങിയവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സർക്കിളുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഗുരുതരമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നിരീക്ഷിച്ചു. ലിറ്റിൽ ക്ലാസിക്കൽ കൃതികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. പുതിയ നാടകങ്ങളുടെ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ സവിശേഷതകളും സാധ്യതകളും കണക്കിലെടുത്ത്, തിരഞ്ഞെടുപ്പിലും ശുപാർശകളിലും ലക്ഷ്യബോധമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

യുദ്ധത്തിന് മുമ്പ്, നാടോടി കലയുടെ വീടുകൾ, അമച്വർ കലയുടെ വീടുകൾ നാടകങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, രീതിശാസ്ത്ര നിർദ്ദേശങ്ങൾ, മാനുവലുകൾ, നൃത്തങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗുകൾ മുതലായവയുടെ ഗണ്യമായ എണ്ണം ശേഖരങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. സർക്കാർ പ്രസാധകർ മുഖേന. "അമേച്വർ ആർട്ട്", "കൾച്ചറൽ വർക്ക് ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾ" തുടങ്ങിയ ജേണലുകളിൽ സമാനമായ മെറ്റീരിയലുകൾ വലിയ അളവിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. യുദ്ധകാലത്ത് അവരുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം നിലച്ചു. 50 കളുടെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമാണ് അവ പുനഃസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടത്.

ഈ കാലയളവിൽ, പരമ്പരാഗത വിഭാഗങ്ങളുടെ വികാസത്തിൽ വ്യക്തമായ ഇടിവ് സംഭവിച്ചു. നാടോടി, സിംഫണി, ബ്രാസ് ബാൻഡുകൾ, നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങൾ എന്നിവയുടെ എണ്ണം ക്രമേണ കുറഞ്ഞു. 1952-ൽ 6,000 സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങളിലും ട്രേഡ് യൂണിയൻ ക്ലബ്ബുകളിലും 1,123 എണ്ണം ഗായകസംഘങ്ങൾ ഇല്ലായിരുന്നു, 1,566 എണ്ണം ഓർക്കസ്ട്രകൾ ഇല്ലായിരുന്നു, 3,000 ൽ അധികം നൃത്ത സംഘങ്ങൾ ഇല്ലായിരുന്നു. ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്മകൾ ക്രിയാത്മകവും സംഘടനാപരവും ഭൗതികവുമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നേരിട്ടു.

പിച്ചള, പോപ്പ് സംഗീതം, നൃത്ത കല എന്നിവയുടെ വികസനത്തിലും ഗുരുതരമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കപ്പെട്ടു.

എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും യോഗ്യതയുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ ആവശ്യം അനുഭവപ്പെട്ടു. ഉദ്യോഗസ്ഥരുമായുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ, ശേഖരം, അപര്യാപ്തമായ രീതിശാസ്ത്രപരമായ സഹായം പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പൊതുവായ സംഗീത സാക്ഷരതയുടെ വളർച്ചയെ ബാധിച്ചു, നാടകം, കൊറിയോഗ്രാഫി, മറ്റ് തരത്തിലുള്ള കല എന്നിവയിൽ പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.

അദ്ധ്യാപനം, അമേച്വർ പ്രകടനത്തിൽ വിദ്യാഭ്യാസം, അതിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കണക്കിലെടുത്ത്, പ്രസക്തമായ ഒരു രീതി വികസിപ്പിക്കുക എന്നതായിരുന്നു ചുമതല. പാഠ്യപദ്ധതിപ്രോഗ്രാമുകളും പാഠപുസ്തകങ്ങളും അധ്യാപന സഹായങ്ങളും.

1930 കളുടെ അവസാനം മുതൽ 1950 കളുടെ അവസാനം വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വികസനം, അതിന്റെ സമ്പുഷ്ടീകരണം, യുദ്ധ വർഷങ്ങളിൽ ഗണ്യമായി കുറഞ്ഞുപോയ കൂട്ടായ്‌മകളുടെ പുനരുദ്ധാരണം എന്നിവ സാംസ്കാരിക സംഘടനകളുടെയും പാർട്ടിയുടെയും ഭാഗത്തുനിന്ന് വിവിധ പ്രായോഗിക നടപടികളാൽ ഉറപ്പാക്കപ്പെട്ടു. പൊതു സംഘടനകൾ, സംരംഭങ്ങളുടെ മാനേജ്മെന്റ്, കൂട്ടായ ഫാമുകൾ. ഉയർന്ന കലാപരമായ ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, നാടകം, മറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ ആവിർഭാവത്തിൽ, മുഴുവൻ സർക്കിളുകൾക്കിടയിലും പ്രകടന സംസ്കാരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വളർച്ചയിൽ അവർ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. അമേച്വർ പ്രകടനത്തിന്റെ പൊതു അന്തസ്സ് വർദ്ധിച്ചു, അത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ സജീവമായി സാമൂഹിക പ്രയോഗത്തിലേക്ക്, ജനസംഖ്യയുടെ ഒഴിവുസമയ മേഖലയിലേക്ക് കടന്നു. സോവിയറ്റ് സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക, ആത്മീയ മേഖലകളിൽ സംഭവിക്കുന്ന മാറ്റങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന അതിന്റെ വികസനത്തിൽ ഗുണപരമായി പുതിയ പ്രക്രിയകൾ നിരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

60-80 കളിലെ അമച്വർ കല

1960-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഏകദേശം 550,000 തീയറ്ററുകൾ, ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ, എല്ലാ പ്രായത്തിലുമുള്ള 10 ദശലക്ഷം ആളുകൾ, തൊഴിലുകൾ, വിവിധ സാമൂഹിക പദവികൾ എന്നിവ അമേച്വർ കലയുടെ ശ്രേണിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

60 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ വേദിയിലെ നൃത്ത ജീവിതത്തിലെ ഒരു ശ്രദ്ധേയമായ സംഭവം ഒരു പുതിയ പേരിന്റെ പോസ്റ്ററിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതാണ്: വ്‌ളാഡിമിർ ഷുബാറിൻ.

അതേ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം എഴുതിയ Ya. വർഷാവ്സ്കിയുടെ ഒരു ലേഖനത്തിൽ (വിമർശകർ വൈവിധ്യമാർന്ന കലയിൽ വലിയ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ), ഒരു പൊതു സ്വഭാവത്തിന്റെ രസകരമായ ഒരു നിരീക്ഷണമുണ്ട്, ഷുബാറിന്റെ അസാധാരണമായ ജനപ്രീതി ഒരു പരിധിവരെ വിശദീകരിക്കുന്നു. ഒരു പോപ്പ് നർത്തകിയെ ഒരു അക്കാദമിക് നർത്തകനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി നിരൂപകൻ എഴുതി: “സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സാങ്കേതികതയുണ്ടെങ്കിലും അയാൾ കൂടുതൽ ദൈനംദിന, “ഭൗമിക” ആയി കാണപ്പെടുന്നു. എന്റർടെയ്‌നർ, കാഴ്ചക്കാരനെ തന്നെ കാണിക്കുന്നു - ഒരു “സാധാരണ വ്യക്തി”, അവനിലെ സൃഷ്ടിപരമായ തുടക്കത്തെ കളിയാക്കുന്നു, സാരാംശത്തിൽ, അവന് എത്രമാത്രം കഴിവുകളുണ്ടെന്ന് കാണിക്കുന്നു.

ഷുബാറിന്റെ രൂപം സാധാരണമാണ് - ഒരു റഷ്യൻ ആൺകുട്ടി, ചെറിയ പൊക്കമുള്ള, നന്നായി പണിത, കുറ്റമറ്റതല്ലെങ്കിലും. എന്നാൽ സ്റ്റേജിൽ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ തന്നെ വ്യക്തമാകും, അദ്ദേഹം അരങ്ങിനായി ജനിച്ചതാണെന്ന്.

നർത്തകിയുടെ പ്രധാന ആകർഷണം പെരുമാറ്റത്തിന്റെ ലാളിത്യമാണ്. സൗഹാർദ്ദപരമായ രീതിയിൽ വണങ്ങി, ഒരു സൗഹാർദ്ദപരമായ പുഞ്ചിരിയോടെ പ്രേക്ഷകരുടെ സഹതാപം നേടിയ അദ്ദേഹം, പറയാൻ തുടങ്ങുന്നു, അതായത്, കാണിക്കാൻ, ഈ സംവരണം ഒരു കാരണത്താൽ ഉയർന്നുവെങ്കിലും, നമ്മുടെ സമകാലികൻ എത്ര മിടുക്കനും, ചലനാത്മകവും, സുന്ദരനുമാണ്, എത്ര ഭാരം കുറഞ്ഞവനാണെന്ന്. വിരോധാഭാസം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്, ആകർഷകമായ ലാളിത്യം കൊണ്ട് അയാൾക്ക് അപ്രതീക്ഷിതമായി അഭൂതപൂർവമായ നേട്ടം കൈവരിക്കാൻ കഴിയും.

അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒട്ടുമിക്ക നമ്പറുകളുടെയും സംവിധായകൻ കൂടിയായ ഷുബറിൻ്റെ ജോലി, മുഴുവൻ സോവിയറ്റ് കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ അതേ ദിശയിലാണ് പോകുന്നത്. ആധുനിക പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയോടുകൂടിയ വിർച്യുസോ ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തിന്റെ ശക്തമായ സംയോജനമാണ് അദ്ദേഹം തേടുന്നത് - സാങ്കേതികവിദ്യയുടെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും സംയോജനം, അതിൽ നിന്ന് ഒരാൾക്ക് വൈവിധ്യവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. തീർച്ചയായും, അഭിനയ പ്രകടനവും ഫാന്റസിയും ചേർക്കുന്നതിനൊപ്പം - ഷുബാറിനും അവയുണ്ട്.

1963 ൽ വ്‌ളാഡിമിർ അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ഷുബാറിൻ (1934) വേദിയിലെത്തി, ഇതിനകം ആർ‌എസ്‌എഫ്‌എസ്‌ആറിന്റെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ് പദവി ലഭിച്ചു, റെഡ് ബാനർ സോംഗ് ആന്റ് ഡാൻസ് എൻസെംബിളിന്റെ സോളോയിസ്റ്റായി അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു. അതിനുമുമ്പ്, മോസ്കോ മിലിട്ടറി ഡിസ്ട്രിക്റ്റിന്റെ എൻസെംബിളിൽ ഷുബാറിൻ പ്രവർത്തിച്ചു, അതിനുമുമ്പ് - 1951 മുതൽ 1954 വരെ, പ്യാറ്റ്നിറ്റ്സ്കി ഗായകസംഘത്തിൽ, റഷ്യൻ നൃത്തങ്ങൾ സമർത്ഥമായി അവതരിപ്പിച്ചു.

മെറ്റലർജിക്കൽ ടെക്നിക്കൽ സ്കൂളിൽ പഠിച്ച നോവോകുസ്നെറ്റ്സ്ക് നഗരത്തിലെ ബിൽഡേഴ്സ് ക്ലബിന്റെ ഒരു അമേച്വർ സർക്കിളിൽ ആദ്യമായി ഷുബാറിൻ നൃത്തത്തിൽ ചേർന്നു. സർക്കിളിൽ, നാടോടി നൃത്ത പഠനത്തിനായിരുന്നു ഊന്നൽ, ക്ലാസിക്കൽ പരിശീലനത്തിന്റെ ചില അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളും പാസാക്കിയെങ്കിലും - ഒരു വാക്കിൽ, സർക്കിൾ ക്ലാസുകളുടെ സാധാരണ പ്രോഗ്രാം നൽകി. എന്നാൽ പണ്ട് ഒരു അധ്യാപകൻ സ്പീക്കിംഗ് ക്ലാസുകൾ നടത്തിയിരുന്നു. എന്നാൽ മുമ്പ് ഒരു ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗമായി അവതരിപ്പിച്ച അദ്ധ്യാപകരിൽ ഒരാൾ, ഷുബറിനെ എക്സെൻട്രിക് ഡാൻസ്, ടാപ്പ്, ടാപ്പ് ഡാൻസ് ടെക്നിക്കുകൾ പരിചയപ്പെടുത്തി, അത് അദ്ദേഹം വേഗത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി. അതെ, ജാസ് കൊണ്ട് എനിക്ക് അസുഖം വന്നു.

ആദ്യം, ജനപ്രിയ ട്യൂണുകളിലേക്ക് ചലനങ്ങൾ ഭാവനാത്മകമാക്കാൻ അദ്ദേഹം ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ താളാത്മകമായ സമ്പന്നതയെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം, സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് വലിയ സാധ്യതകൾ നൽകുന്ന അതിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ സ്വഭാവം, പക്വതയുള്ള ഒരു നർത്തകിയായി മാറിയപ്പോഴാണ്.

60 കളിൽ, ജാസ് ഒരു വൈരുദ്ധ്യാത്മക പ്രതിഭാസമാണെങ്കിലും, അതിന്റെ വേരുകൾ നാടോടി കലയുമായി, പ്രധാനമായും നീഗ്രോ സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് ധാരണ വന്നു. "കൊഴുപ്പിന്റെ സംഗീതം" എന്ന പേരിൽ ജാസിൽ വർഷങ്ങളോളം ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന വീക്ഷണം അവ്യക്തമായിരിക്കുന്നു " യഥാർത്ഥ മൂല്യംജാസ്: അതിന്റെ കൂട്ടായ്മ, ഉത്സവം, കാഴ്ച, സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിൽ ശ്രോതാക്കളുടെ നേരിട്ടുള്ള പങ്കാളിത്തം.

1962-ൽ, RSFSR-ന്റെ കമ്പോസേഴ്‌സ് യൂണിയന്റെ ബോർഡിന്റെ അടുത്ത പ്ലീനം പാട്ടിന്റെയും പോപ്പ് സംഗീതത്തിന്റെയും (നൃത്ത സംഗീതം ഉൾപ്പെടെ) പ്രശ്നങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചു. പ്ലീനം ഉദ്ഘാടനം ചെയ്ത് ഡി.ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഊന്നിപ്പറയുന്നു: “അടുത്ത വർഷങ്ങളിൽ, മെച്ചപ്പെടുത്തിയ നിരവധി ജാസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവർക്ക് വിപുലമായ യുവ പ്രേക്ഷകരുണ്ട്, അവർ സംഗീത ജീവിതത്തിലേക്ക് ഒരു പ്രത്യേക സംഗീത തുടക്കം കൊണ്ടുവരുന്നു, പക്ഷേ അവർ ഒരു വിമർശനവും പിന്തുണയും കൂടാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രവർത്തനം സമഗ്രമായ ചർച്ചയ്ക്ക് അർഹമാണ്, കാരണം അതിൽ ധാരാളം അവ്യക്തവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ കാര്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അത് യഥാർത്ഥ ജീവിത ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റുന്നു. "ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകളുടെ സ്വത്താണ്" എന്ന് ഓർത്തുകൊണ്ട്, ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിന്റെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും രൂപങ്ങളിലും പ്രവർത്തിക്കാൻ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് സംഗീതസംവിധായകരോട് അഭ്യർത്ഥിച്ചു.

തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ഈ മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞൻ മാത്രമല്ല, കഴിവുള്ള നിരവധി സംഗീതസംവിധായകരും ജാസിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ഉപകരണ ശകലങ്ങളും പോപ്പ് ഗാനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു. നൃത്തസംഗീതത്തിന്റെ കാര്യവും അതിന്റെ ഫലമായി നൃത്തത്തിന്റെ കാര്യവും മോശമായിരുന്നു.

സ്വന്തമായി, സോവിയറ്റ് ദൈനംദിന നൃത്തം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ഭീരുവായ ശ്രമങ്ങൾ വിജയിച്ചില്ല, ചെറുപ്പക്കാർ ശാഠ്യത്തോടെ പുതിയ എന്തെങ്കിലും നൃത്തം ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. റോക്ക് ആൻഡ് റോൾ, ട്വിസ്റ്റ്, നെക്ക് മുതലായവയുടെ ഈണങ്ങൾക്കൊപ്പം അവ എങ്ങനെ അവതരിപ്പിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ചോർന്നു. മിക്കപ്പോഴും, ഈ വിവരങ്ങൾ കൃത്യമല്ലെന്ന് തെളിഞ്ഞു, അവ നർത്തകരുടെ സ്വന്തം ഭാവനയാൽ അനുബന്ധമായി, സൗന്ദര്യാത്മകമായി തയ്യാറാകാത്ത, പ്രാഥമിക നൃത്ത സങ്കേതങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കിയിട്ടില്ല. ജാസ് സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ അറിവും ധാരണയും ഷുബറിൻ സ്ഥിരമായി ആഴത്തിലാക്കി. താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കാൻ പോലും അദ്ദേഹം പഠിച്ചു, അത് തന്റെ ജോലിയിൽ സഹായിച്ചു, കാരണം ജാസിനായി എഴുതിയ ഏത് സംഗീതവും താളാത്മകമായി "ലേ ഔട്ട്" ചെയ്യാൻ പഠിപ്പിച്ചു.

റെഡ് ബാനർ എൻസെംബിളിന്റെ വിദേശ പര്യടനങ്ങളിൽ, നീഗ്രോ നാടോടി നൃത്തങ്ങളുടെ മാത്രമല്ല, ലാറ്റിനമേരിക്കൻ നൃത്തങ്ങളുടെയും നിരവധി ഘടകങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ജാസ് ശൈലിയിലുള്ള നൃത്തത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ വിശദമായി പരിചയപ്പെടാനുള്ള അവസരം ഷുബാറിൻ നഷ്ടപ്പെടുത്തിയില്ല. മെക്‌സിക്കൻ അക്കാദമി ഓഫ് ഡാൻസിൽ, ആധുനിക നൃത്ത വിഭാഗത്തിൽ 10 പാഠങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു. ലോസ് ഏഞ്ചൽസിൽ, ജെ. ബാലൻചൈനിന്റെ ട്രൂപ്പിൽ പരിശീലനം നടത്തുമ്പോൾ, ജാസ് ശൈലിയുമായി ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തെ സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള തന്റെ ധാരണയും കഴിവും ഷുബാറിൻ കണ്ടെത്തുകയും ഒരു അമേരിക്കൻ കൊറിയോഗ്രാഫറിൽ നിന്ന് വിലപ്പെട്ട ഉപദേശം നേടുകയും ചെയ്തു. ഈ രീതിയിൽ, അറിവ് ക്രമേണ ശേഖരിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് ഷുബാറിൻ സൃഷ്ടിച്ച വൈവിധ്യമാർന്ന നൃത്തത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ശൈലിയുടെ അടിത്തറയായി.

ഓർക്കസ്ട്ര ഒരു ജാസ് പീസ് അവതരിപ്പിക്കുകയും കാഴ്ചക്കാരനെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ അന്തരീക്ഷത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുകയും ചെയ്തു, ജാസ് മെലഡികൾ ഇപ്പോഴും സ്വരമാധുര്യവും നിഷ്കളങ്കവുമായിരുന്നപ്പോൾ, ഡാൻഡികൾ വരയുള്ള ജാക്കറ്റുകളും ബോട്ടറുകളും ധരിച്ചിരുന്നു, കേക്ക്-വാക്ക്, മാച്ച്, ചാൾസ്റ്റൺ എന്നിവ ഫാഷനബിൾ നൃത്തങ്ങളായിരുന്നു. ഷുബറിൻ ഈ നൃത്തങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നില്ല. ഇത് അവരുടെ ഏറ്റവും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു: താളത്തിന്റെ സമന്വയം, പ്രകടനത്തിന്റെ ചില രീതികൾ, ചലനങ്ങളുടെ ചെറിയ ഉത്കേന്ദ്രത. അയാൾ ആക്സസറികളുമായി സമർത്ഥമായി കളിക്കുന്നു: ഒരു ചൂരൽ, ഒരു ടോപ്പ് തൊപ്പി - കൂടാതെ തികച്ചും അവ്യക്തമായ ചില സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം പെട്ടെന്ന് ചാപ്ലിൻ, ഹരോൾഡ് ലോയിഡിന്റെ പരിചിതമായ ചിത്രങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു - ഒരു കാലത്ത് പ്രേക്ഷകരുടെ ഹൃദയം സ്വന്തമാക്കിയ കോമിക് സിനിമകളിലെ ആദ്യ നായകന്മാർ.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, തന്റെ പ്രോഗ്രാമുകളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ സംവിധായകരെ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ഉപദേശിച്ച പ്രൊഫഷണലുകളുടെ അഭിപ്രായം ഷുബാറിൻ ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. കൂടാതെ, ജാസ് സംഗീതത്തിന്റെ ശൈലി അനുഭവിക്കുന്ന യുവ നൃത്തസംവിധായകർ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. കൂടാതെ, നിരന്തരം പര്യടനത്തിലായിരുന്നതിനാൽ, ചിലപ്പോൾ പകൽ സമയത്ത് നിരവധി സംഗീതകച്ചേരികളിൽ പ്രകടനം നടത്തുമ്പോൾ, ഷുബാറിൻ ശാരീരികമായി ക്ഷീണിതനായിരുന്നു, എങ്ങനെയെങ്കിലും ആന്തരികമായി പുറത്തേക്ക് പോയി.

പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ചില പ്രശ്‌നങ്ങൾ അനുഭവപ്പെട്ടതിനാൽ, ഷുബാറിൻ ഒരു പ്രോഗ്രാം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രൂപങ്ങൾക്കായി തിരയാൻ തുടങ്ങി (ഒരു സമയത്ത് അദ്ദേഹം ഒരു നൃത്ത ഗ്രൂപ്പിനൊപ്പം അവതരിപ്പിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിക്ക് അടിസ്ഥാനപരമായ ഒന്നും നൽകിയില്ല). നിർഭാഗ്യവശാൽ, തന്റെ രസകരമായ ആശയങ്ങൾ ആലങ്കാരിക നൃത്ത ഭാഷയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന പോപ്പ് കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ചുമതലകൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ അടുത്തറിയുന്ന ഒരു നൃത്തസംവിധായകനെ കണ്ടെത്തുക എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം എന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കിയില്ല. പ്രത്യേകിച്ചും, ദേശീയ ഘടകങ്ങളുള്ള നൃത്തത്തിന്റെ ജാസ് രൂപങ്ങളുടെ സമന്വയത്തിന്റെ വികസനം, ഈ കഴിവുള്ള നർത്തകി വളരെ രസകരമായി നേരത്തെ പ്രഖ്യാപിച്ചിരുന്നു, അദ്ദേഹം വേദിയിൽ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ പുതിയ ഉയർന്ന നിലവാരം സ്ഥാപിച്ചു, സ്വന്തം അതുല്യമായ തരം സൃഷ്ടിച്ചു.

ഈ സമയത്ത്, "നാടോടി" സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകളുടെ തലക്കെട്ടിന്റെ പ്രമോഷനും നിയമനവും, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ സർക്കിളുകളും നടന്നു. 1959-ൽ ജനങ്ങളുടെ സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകൾനാലെണ്ണം ഉണ്ടായിരുന്നു, 1965-ൽ ഇതിനകം 455 ഉണ്ടായിരുന്നു. കൂടാതെ, "നാടോടി" എന്ന തലക്കെട്ടുള്ള 128 പാട്ടുകളും നൃത്ത സംഘങ്ങളും 134 നൃത്ത സംഘങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ഈ സമയത്ത് 1600 ലധികം നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

455 നാടോടി സംഗീത സംഘങ്ങളിൽ 137 ഓർക്കസ്ട്രകളും 318 ഗായകസംഘങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

അമേച്വർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വികാസത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നാഴികക്കല്ലായി നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകളുടെ രൂപം ശരിയായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥത്തിൽ മാതൃകാപരമായതിനാൽ, നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകൾ രീതിശാസ്ത്രപരവും കൺസൾട്ടിംഗ് സെന്ററുകളും അസിസ്റ്റഡ് സർക്കിളുകളും വർക്ക്ഷോപ്പുകളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളും റെഡ് കോർണറുകളും ആയി മാറി.

60 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - 70 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ അമച്വർ കലയുടെ അളവ് വളർച്ച പ്രത്യേകിച്ചും തീവ്രമായിരുന്നു. 1970 ൽ 13 ദശലക്ഷം മുതിർന്നവരും 10 ദശലക്ഷം സ്കൂൾ കുട്ടികളും അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പങ്കെടുത്തുവെന്ന് പറഞ്ഞാൽ മതിയാകും. 1975-ൽ 25 ദശലക്ഷത്തിലധികം ആളുകൾ അമച്വർ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏകീകരിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, 9 ആയിരത്തിലധികം അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ "നാടോടി" എന്ന തലക്കെട്ട് വഹിച്ചു.

60 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയത്തിന്റെ ക്ലബുകളുടെ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളും പ്രകടനങ്ങളും ഏകദേശം 250 ദശലക്ഷം കാണികൾ കണ്ടു. 70-കളുടെ മധ്യത്തിൽ, അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ കാണികളുടെ എണ്ണം പ്രതിവർഷം 500 ദശലക്ഷത്തിലധികം വരാൻ തുടങ്ങി.

അമേച്വർ കലയുടെ പ്രയോഗത്തിൽ മൾട്ടി-ജെനർ തത്വങ്ങളുടെ വിപുലമായ വികസനം ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. നാടോടി ഫിൽഹാർമോണിക്സ്, നാടോടി കൺസർവേറ്ററികൾ, നാടോടി പാടുന്ന സ്കൂളുകൾ തുടങ്ങിയ അമേച്വർ സംഘടനകളുടെ ആവിർഭാവത്തെയും ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികാസത്തെയും കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത്. അവർ മുഴുവൻ അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ, സംഗീതം, കോറൽ സ്റ്റുഡിയോകൾ, വ്യക്തിഗത പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ എന്നിവരെ ഒന്നിപ്പിച്ചു. ഓരോ റിപ്പബ്ലിക്കിലും, പീപ്പിൾസ് ഫിൽഹാർമോണിക് സൊസൈറ്റിയുടെ നിയന്ത്രണങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഇത് മുഴുവൻ സംഘടനാ, സർഗ്ഗാത്മക, സാമ്പത്തിക മുതലായവയെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു. ഇത്തരത്തിലുള്ള അമേച്വർ അസോസിയേഷനുകളുടെ പരിശീലനം. നാടോടി ഫിൽഹാർമോണിക്സ്, കൺസർവേറ്ററികൾ, പാടുന്ന സ്കൂളുകൾ ഗൗരവമേറിയതും ചിട്ടയായതുമായ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി, കച്ചേരികളുടെ ഒരു ചക്രം, തീമാറ്റിക് ഷോകൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, ഗായകസംഘങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വളർച്ചയുടെ പ്രക്രിയ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, സംഘടിത രീതിശാസ്ത്ര സഹായം മുതലായവ.

ഈ കാലയളവിൽ, അമേച്വർ നാടോടി ഓർക്കസ്ട്രകൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ, റഷ്യൻ ഗാന ഗായകസംഘങ്ങൾ എന്നിവ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു.

റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രകൾ റഷ്യയിൽ മാത്രമല്ല, പല യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും - പ്രാഥമികമായി ഉക്രെയ്നിൽ, ബെലാറസിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നത് തുടരുന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ലിത്വാനിയയിൽ, ദേശീയ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രകൾക്ക് പുറമേ, റഷ്യൻ നാടോടി ഉപകരണങ്ങളുടെ 11 ഓർക്കസ്ട്രകളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

60 കളിൽ നടന്ന മത്സരങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങൾ, റിപ്പബ്ലിക്കുകൾ, പ്രദേശങ്ങൾ, പ്രദേശങ്ങൾ, ജില്ലകൾ എന്നിവയുടെ സ്കെയിലിൽ നടന്ന അവലോകനങ്ങൾ അമേച്വർ കല മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിലും പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിലും പുതിയ ശേഖരണത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിലും വിവിധ വിഭാഗങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിലും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

1963-1965 ൽ എല്ലാ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും ഗ്രാമീണ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ മത്സരങ്ങൾ നടന്നു. 3 ദശലക്ഷത്തിലധികം ആളുകൾ അവയിൽ പങ്കെടുത്തു. അയ്യായിരത്തോളം ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, നാടക ക്ലബ്ബുകൾ, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് വിവിധ അവാർഡുകൾ ലഭിച്ചു. ഗ്രാമീണ നാടോടി, അക്കാദമിക് ഗായകസംഘങ്ങൾ, നാടോടി, പിച്ചള ബാൻഡുകൾ സ്വയം സജീവമായി പ്രഖ്യാപിച്ചു, ആദ്യത്തെ കുടുംബ സംഗീത സംഘങ്ങൾ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

പ്രചാരണ സംഘങ്ങൾ, നാടോടി തിയേറ്ററുകൾ, ഗായകസംഘങ്ങളും ഗ്രൂപ്പുകളും, ഓർക്കസ്ട്രകളും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങളും, നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകൾ, അമേച്വർ സംഗീതസംവിധായകർ, കവികൾ, അമേച്വർ ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർ എന്നിവർ അവലോകനത്തിൽ പങ്കെടുത്തു. അവലോകനത്തിനിടയിൽ, 13,000-ലധികം ഗ്രാമീണ സർക്കിളുകൾ RSFSR-ൽ വീണ്ടും സംഘടിപ്പിച്ചു. ഗ്രാമീണ Kh.S-ന്റെ ഈ ഓൾ-റഷ്യൻ അവലോകനം. 1963 - 1965, കോൺഗ്രസുകളുടെ ക്രെംലിൻ കൊട്ടാരത്തിലെ ഒരു കച്ചേരിയോടെ അവസാനിച്ചു, ഗ്രാമീണ അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ തീവ്രമാക്കി, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ തലം ഉയർത്തി, അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ തൊഴിലാളികളുടെ പുതിയ പാളികളെ ഉൾപ്പെടുത്തി.

ഗ്രാമീണ അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളുടെ അവലോകനം പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, 1966 - 1967 ലെ അതിന്റെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിക്കുന്നു. മഹത്തായ ഒക്ടോബർ സോഷ്യലിസ്റ്റ് വിപ്ലവത്തിന്റെ 50-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഓൾ-യൂണിയൻ അമച്വർ ആർട്ട് ഫെസ്റ്റിവൽ നടന്നു. നാടോടി കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലുതും പ്രാതിനിധ്യവുമായ സംഭവങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു ഇത്: ആധുനികവും വീരവുമായ തീമുകളിൽ പ്രകടനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ പങ്കെടുക്കുന്നവരെ ക്ഷണിച്ചു.

സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ തൊഴിൽ വിദ്യാഭ്യാസത്തിനായുള്ള കൗൺസിൽ ഓഫ് മിനിസ്റ്റേഴ്‌സ് സ്റ്റേറ്റ് കമ്മിറ്റി, റേഡിയോ ബ്രോഡ്കാസ്റ്റിംഗ് ആൻഡ് ടെലിവിഷൻ കമ്മിറ്റി, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ കമ്പോസർമാരുടെ യൂണിയൻ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ റൈറ്റേഴ്സ് യൂണിയൻ എന്നിവ സംയുക്തമായാണ് ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് അമച്വർ ആർട്ട്സ് നടത്തിയത്. , സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയൻ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ സിനിമാട്ടോഗ്രാഫർമാരുടെ യൂണിയൻ, തിയേറ്റർ, ഡാൻസ്, കോറൽ സൊസൈറ്റികൾ. 200 നർത്തകർ, 46 നൃത്തസംവിധായകർ, 13 തിയേറ്ററുകൾ, മോസ്കോ, ലെനിൻഗ്രാഡ് കച്ചേരി ഓർഗനൈസേഷനുകൾ, ഏറ്റവും പഴയ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു - വാഗനോവയുടെയും മോസ്കോയുടെയും പേരിലുള്ള ലെനിൻഗ്രാഡ്.

പ്രമേയത്തിലെ അവലോകനത്തിന്റെ പ്രധാന ചുമതലകൾ പ്രഖ്യാപിച്ചു: അമച്വർ കലയുടെ കൂടുതൽ വികസനം, അതിന്റെ പങ്കാളികളുടെ നിരയിലേക്ക് പുതിയ ശക്തികളെ ആകർഷിക്കുക, ബഹുജനങ്ങളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ തലം ഉയർത്തുക, അമേച്വർ കലയുടെ എല്ലാ തരങ്ങളും വിഭാഗങ്ങളും വികസിപ്പിക്കുക. ക്ലബ്ബുകൾ, വീടുകൾ, സംസ്കാരത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങൾ, ജോലിസ്ഥലത്തും താമസസ്ഥലത്തും, പഠനം, സേവനം; മഹത്തായ ഒക്ടോബർ സോഷ്യലിസ്റ്റ് വിപ്ലവത്തിന്റെ ലോക-ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യവും നേട്ടങ്ങളും കലയിലൂടെയുള്ള പ്രചാരണം സോവിയറ്റ് ജനതമറ്റ് സോഷ്യലിസ്റ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെ ജനങ്ങളും; സാഹിത്യം, സംഗീതം, സോവിയറ്റ് നാടകം, പുരോഗമന വിദേശ എഴുത്തുകാരുടെ മികച്ച കൃതികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ശേഖരം നിറയ്ക്കൽ; വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ; ബഹുജന അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങളും പ്രൊഫഷണൽ കലയും തമ്മിലുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ ബന്ധങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുക, പുറത്തുനിന്നുള്ള അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് ചിട്ടയായ സഹായം സൃഷ്ടിപരമായ യൂണിയനുകൾ; ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ അമച്വർ കലയുടെ നേട്ടങ്ങൾ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുക തുടങ്ങിയവ.

ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ഓർഗനൈസേഷനിലും ഹോൾഡിംഗിലും പങ്കെടുക്കാൻ സർഗ്ഗാത്മക ബുദ്ധിജീവികളെ ആകർഷിക്കുക എന്നതായിരുന്നു ചുമതല. ആയിരക്കണക്കിന് പ്രൊഫഷണൽ കലാ പ്രവർത്തകർ റിഹേഴ്സലുകളിൽ പങ്കെടുത്തു, അമേച്വർ ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, സെമിനാറുകൾ, ക്രിയേറ്റീവ് കോൺഫറൻസുകൾ മുതലായവയുടെ പ്രകടനങ്ങളും കച്ചേരി പരിപാടികളും നടത്തി.

റേഡിയോ, ടെലിവിഷൻ, പ്രസ്സ് എന്നിവയിലൂടെ നാടോടി കലയുടെ നേട്ടങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ പ്രചാരണം നടത്തി. എല്ലാ യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിൽ നിന്നുമുള്ള ഡസൻ കണക്കിന് അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകൾ സെൻട്രൽ ടെലിവിഷനിൽ ക്രിയാത്മക റിപ്പോർട്ടുകൾ ഉണ്ടാക്കി. ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ അവസാന കച്ചേരി പോലും കോൺഗ്രസ്സിന്റെ ക്രെംലിൻ കൊട്ടാരത്തിൽ നിന്ന് പ്രക്ഷേപണം ചെയ്തു.

ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ നേരിട്ടുള്ള നടത്തിപ്പിനായി ഓൾ-യൂണിയൻ ഓർഗനൈസിംഗ് കമ്മിറ്റി, ഒരു ബ്യൂറോ, ഒരു സെക്രട്ടേറിയറ്റ്, ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ഒരു ഡയറക്ടറേറ്റ് എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു, കലകളെക്കുറിച്ചുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ രൂപീകരിച്ചു, കൂടാതെ സ്കൂൾ കുട്ടികൾക്കിടയിൽ ഉത്സവം നടത്തുന്നതിനുള്ള ഒരു വിഭാഗവും. സാംസ്കാരിക സംഘടനകൾ, ക്രിയേറ്റീവ് യൂണിയനുകൾ, കലാ സ്ഥാപനങ്ങൾ, ട്രേഡ് യൂണിയൻ, കൊംസോമോൾ, സൈനിക സംഘടനകൾ എന്നിവയുടെ ബിസിനസ്സ് കമ്മ്യൂണിറ്റിയെ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് ഇവന്റിന്റെ ഇന്റർ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റൽ സ്വഭാവം സാധ്യമാക്കി.

ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെസ്റ്റിവൽ ഒരു വലിയ രാഷ്ട്രീയ, രാഷ്ട്രീയ സംഭവമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. സാംസ്കാരിക പ്രാധാന്യംരാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ, അമച്വർ കലയുടെ കൂടുതൽ ഗുണപരവും അളവ്പരവുമായ വികാസത്തിൽ അഗാധമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

1960-കളുടെ പകുതി മുതൽ, അമച്വർ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ സുപ്രധാനമായ വികസനം ലഭിച്ചു. രാഷ്ട്രീയ, വിദ്യാർത്ഥി, ടൂറിസ്റ്റ് ഗാന ക്ലബ്ബുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

അമേച്വർ രചയിതാക്കളുടെ പല കൃതികളും അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ അവതരിപ്പിച്ച വിവിധ ശേഖരണങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. 1967-ൽ അമേച്വർ കലയുടെ ഓൾ-റഷ്യൻ അവലോകന സമയത്ത്, അമേച്വർ രചയിതാക്കൾ - സംഗീതസംവിധായകർ, നാടകകൃത്ത്, കവികൾ - സോണൽ അവലോകനങ്ങളിൽ മാത്രം സൃഷ്ടിച്ച 500 ഓളം കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഇത് നിർവഹിച്ച എല്ലാ സൃഷ്ടികളുടെയും ഏകദേശം മൂന്നിലൊന്ന് (!) വരും.

1972 മെയ് 11 മുതൽ ഓഗസ്റ്റ് 21 വരെ, യു.എസ്.എസ്.ആർ രൂപീകരണത്തിന്റെ 50-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് യു.എസ്.എസ്.ആറിന്റെ വി.ഡി.എൻ.കെ.എച്ചിൽ യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളുടെ അമേച്വർ പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തങ്ങളുടെയും ഒരു അവലോകന മത്സരം നടന്നു. അവലോകന മത്സരത്തിലെ വിജയികൾക്ക് - ടീമുകൾക്കും വ്യക്തിഗത പ്രകടനം നടത്തുന്നവർക്കും USSR ന്റെ VDNKh ന്റെ സ്വർണ്ണം, വെള്ളി, വെങ്കല മെഡലുകൾ, ബഹുമതി സർട്ടിഫിക്കറ്റുകൾ എന്നിവ നൽകി.

സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ 50-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് രണ്ട് വർഷമായി ഓൾ-യൂണിയൻ ടെലിവിഷൻ ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് നടന്നു. 18 ടിവി ഷോകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ 12 ആയിരത്തിലധികം അമേച്വർ പ്രകടനം നടത്തി. ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ അവസാന കച്ചേരി 1972 നവംബർ 29 ന് കോൺഗ്രസിന്റെ ക്രെംലിൻ കൊട്ടാരത്തിൽ നടന്നു. 500-ലധികം അമേച്വർ കലാകാരന്മാർ ഇതിൽ പങ്കെടുത്തു. ഇന്റർവിഷൻ പ്രോഗ്രാമിലാണ് കച്ചേരി സംപ്രേക്ഷണം ചെയ്തത്. ഉത്സവത്തിന്റെ ഫലമായി, 17 നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള 17 സംഗീതജ്ഞർക്ക് പ്രത്യേക സമ്മാനങ്ങളും അവാർഡുകളും നൽകി.

ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ഓൾ-യൂണിയൻ ജൂറിയെ നയിച്ചത് സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് എസ്.യാ. ലെമെഷെവ്. എന്നിവരായിരുന്നു ജൂറി അംഗങ്ങൾ പ്രശസ്തരായ യജമാനന്മാർ സംഗീത സംസ്കാരംഒരേസമയം റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലെ ടെലിവിഷൻ ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ജൂറിയുടെ തലവനായ എ. പ്രോകോഷിന, വി.ഫെഡോസെവ്, ടി.ഖാനം, ജി.ഒറ്റ്സ്, ടി.ചബാൻ തുടങ്ങിയവർ.

1970-കളുടെ മധ്യത്തോടെ, ഏകദേശം 23 ദശലക്ഷം പേർ H.S. 160 ആയിരത്തിലധികം അക്കാദമിക്, നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങൾ, 100 ആയിരം സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, മേളങ്ങൾ, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ സർക്കിളുകൾ പ്രവർത്തിച്ചു.

സംസ്ഥാനവും സാമ്പത്തിക സ്ഥാപനങ്ങളും സ്വീകരിച്ച നടപടികളുടെ ഫലമായി, ക്ലബ്ബുകളുടെ ഭൗതിക അടിത്തറ ഗണ്യമായി ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും അവരുടെ ശൃംഖല വളരുകയും ചെയ്തു.

1970-ൽ രാജ്യത്ത് 134,000 ക്ലബ്ബുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗ്രാമീണ ക്ലബ്ബുകളുടെയും സാംസ്കാരിക ഭവനങ്ങളുടെയും എണ്ണം ഗണ്യമായി വർദ്ധിച്ചു. എഴുപതുകളുടെ തുടക്കത്തോടെ അവരിൽ 18 ആയിരത്തിലധികം പേർ ഉണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിൽ, 1975 അവസാനത്തോടെ 34 ആയിരം പേർ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗ്രാമീണ സാംസ്കാരിക ഭവനങ്ങൾ അമേച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിൽ കാര്യമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി.

ക്ലബ്ബുകളുടെ കേന്ദ്രീകരണവും സാംസ്കാരിക സമുച്ചയങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് 1974 മുതൽ കൂടുതൽ അനുകൂലമായ സാഹചര്യങ്ങൾ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. കേന്ദ്രീകൃത ക്ലബ് സംവിധാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അടിസ്ഥാന ക്ലബ്ബുകൾക്ക് ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും ഏകീകരിക്കാൻ സാധ്യമാക്കി, സംസ്കാരത്തിന്റെ ഗ്രാമീണ ഭവനങ്ങൾ, അവരുടെ തൊഴിലാളികൾ അവരുടെ സ്ഥാപനത്തിലെ അമേച്വർ സർക്കിളുകളെ നയിക്കുക മാത്രമല്ല, ശാഖകളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു.

നാടോടി കലയുടെ വീടുകൾ, അമച്വർ ആർട്ട് ഹൗസുകൾ അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകൾക്കും എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലെയും സർക്കിളുകൾക്കും വിവിധവും ചിട്ടയായതുമായ സഹായം നൽകി: രീതിശാസ്ത്രം, സംഘടനാ, ഇൻസ്ട്രക്ടർ, ക്രിയേറ്റീവ്, ഉദ്യോഗസ്ഥർ.

നിരവധി ഗായകസംഘങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രകൾ, നൃത്തം, നാടകം എന്നീ ഗ്രൂപ്പുകൾക്ക് "നാടോടി" എന്ന തലക്കെട്ട് യുക്തിരഹിതമായി വിനിയോഗിക്കുന്നത് അനുവദിച്ചു. അവരിൽ പലരും നാടോടി ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ആവശ്യകതകൾ പാലിച്ചില്ല, ശരിയായ സർഗ്ഗാത്മകവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തിയില്ല.

1970 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി അടയാളപ്പെടുത്തി പ്രധാന സംഭവങ്ങൾനാടോടി കലയുടെ വികസനത്തിൽ. 1976 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, CPSU ന്റെ 25-ാമത് കോൺഗ്രസ് നടന്നു. കോൺഗ്രസിന്റെ തീരുമാനങ്ങളിൽ, 1976 - 1980 ലെ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ദേശീയ സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയുടെ വികസനത്തിന്റെ പ്രധാന ദിശകൾ. സാംസ്കാരിക-വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ, പൊതു സർവ്വകലാശാലകൾ എന്നിവയുടെ പ്രവർത്തന നിലവാരം കൂടുതൽ ഉയർത്തുന്നതിനും ബഹുജനങ്ങളുടെ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകത വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുമാണ് ചുമതല നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നത്.

1975 മെയ് - സെപ്റ്റംബർ മാസങ്ങളിൽ, വിജയത്തിന്റെ 30-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് അമേച്വർ ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഒരു അവലോകന മത്സരം സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ VDNKh-ൽ നടന്നു. യൂണിയൻ റിപ്പബ്ലിക്കുകളിൽ നിന്നുള്ള മികച്ച ടീമുകൾ പങ്കെടുത്തു - ഓൾ-യൂണിയൻ ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് അമച്വർ ആർട്ടിലെ വിജയികൾ.

സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ VDNKh ന്റെ ഓപ്പൺ സ്റ്റേജിലെ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഗ്രൂപ്പുകൾ സാംസ്കാരിക പാർക്കുകളിലും സംരംഭങ്ങളിലും ക്ലബ്ബുകളിലും സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി. മത്സരത്തിലെ വിജയികൾക്ക് ഡിപ്ലോമകളും അവരുടെ നേതാക്കൾക്കും സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും - സ്വർണ്ണം, വെള്ളി, വെങ്കല മെഡലുകളും ക്യാഷ് പ്രൈസുകളും നൽകി.

നാടോടി ഗായകസംഘങ്ങളും ഓർക്കസ്ട്രകളും, ബ്രാസ് ബാൻഡുകളും, ഫോക്ക്‌ലോർ ഗ്രൂപ്പുകളും പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. ഉത്സവകാലത്ത് ആയിരത്തിലധികം പുതിയ പിച്ചള ബാൻഡുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് മേഖലയിൽ, അമേച്വർ ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ - സിംഫണിക്, പിച്ചള, നാടോടി മുതലായവയുടെ എണ്ണത്തിൽ നേരിയ വർദ്ധനവ് ഉണ്ടായത് സ്വാഗതാർഹമായ ഒരു സംഭവമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ചെറിയ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങൾ - ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ക്വിന്റ്റെറ്റുകൾ, ഡ്യുയറ്റുകൾ, ട്രയോകൾ മുതലായവ, അക്കോഡിയൻ പ്ലെയറുകൾ, ബാൻഡൂറിസ്റ്റുകൾ, വയലിനിസ്റ്റുകൾ, കമുസ് പ്ലെയർമാർ, ഡോംറിസ്റ്റുകൾ, മിക്സഡ് കോമ്പോസിഷനുകൾ, വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയും വ്യാപകമായി. ഷോയുടെ ഫലങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, മോസ്കോയിലെ അവസാന കച്ചേരിക്ക് ഏറ്റവും മികച്ച ബാൻഡുകളെ ശുപാർശ ചെയ്തു.

ഈ കാലയളവിൽ, പ്രൊഫഷണൽ കലയിൽ നിന്നുള്ള അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സ്പോൺസർഷിപ്പ് ഗണ്യമായി ശക്തിപ്പെടുത്തി. ഈ കൃതി രണ്ട് തരങ്ങളായി പിരിഞ്ഞു - കലാപരവും വിദ്യാഭ്യാസപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ സഹായം. സംസ്ഥാന ഫാമുകളുടെയും കൂട്ടായ ഫാമുകളുടെയും അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾക്ക് തിയേറ്ററുകളും സംഗീത ഗ്രൂപ്പുകളും സംരക്ഷണം നൽകി. പരിചയസമ്പന്നരായ കരകൗശല വിദഗ്ധർ അമേച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ, സാഹിത്യ അസോസിയേഷനുകൾ, നാടോടി തിയേറ്ററുകൾ എന്നിവ നയിച്ചു.

സഹകരണത്തിന്റെ പുതിയ രൂപങ്ങൾ രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. 70 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, എൻ.കെയുടെ പേരിലുള്ള സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് തമ്മിലുള്ള നേരിട്ടുള്ള സഹകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കരാറുകൾ അവസാനിപ്പിച്ചു. ക്രുപ്സ്കയ (പങ്കാളികൾക്ക് ഗണ്യമായ അളവിലുള്ള ശേഖരം അയച്ചു രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യം, USSR-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്), GDR-ന്റെ സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് കൾച്ചറൽ വർക്ക്, സെന്റർ ഫോർ അമച്വർ ആർട്സ് ഓഫ് NRB.

അമച്വർ കലാ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ രീതിശാസ്ത്രപരമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശ സംവിധാനം പുനഃസംഘടിപ്പിച്ചു. 1976 മുതൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഓൾ-യൂണിയൻ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, 1978-ൽ ഓൾ-യൂണിയൻ സയന്റിഫിക് ആൻഡ് മെത്തഡോളജിക്കൽ സെന്റർ ഫോർ ഫോക്ക് ആർട്ട് ആൻഡ് കൾച്ചറൽ ആൻഡ് എജ്യുക്കേഷണൽ വർക്ക് സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു.

റിപ്പബ്ലിക്കുകളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും പ്രദേശങ്ങളിലും, നാടോടി കലയുടെ വീടുകളുടെയും സാംസ്കാരിക, വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനത്തിനുള്ള രീതിശാസ്ത്ര മുറികളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ, യഥാക്രമം, നാടോടി കലയുടെയും സാംസ്കാരിക വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും റിപ്പബ്ലിക്കൻ, പ്രാദേശിക, പ്രാദേശിക ശാസ്ത്രീയ, രീതിശാസ്ത്ര കേന്ദ്രങ്ങൾ സംഘടിപ്പിച്ചു.

കേന്ദ്രങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം, ഉദ്യോഗസ്ഥർ, സാമ്പത്തിക വശങ്ങൾ എന്നിവ ശക്തിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അമച്വർ പ്രകടനങ്ങളിൽ നടക്കുന്ന പ്രക്രിയകളുടെ സാരാംശം അവർ കൂടുതൽ ആഴത്തിലും പ്രൊഫഷണലിലും പരിശോധിക്കാൻ തുടങ്ങി. സെൻട്രൽ, റിപ്പബ്ലിക്കൻ എന്നീ പല പ്രസിദ്ധീകരണ സ്ഥാപനങ്ങളും അമേച്വർ പ്രകടനങ്ങൾക്കായുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ ഔട്ട്പുട്ട് വർദ്ധിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. "സംഗീതം", "സോവിയറ്റ് കമ്പോസർ" എന്നീ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസുകൾ അമച്വർ കലയെ സഹായിക്കാൻ പ്രത്യേക പരമ്പരകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ തുടങ്ങി.

1980-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, 40-ലധികം സീരിയൽ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ, ലൈബ്രറികൾ, അമച്വർ പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള ശേഖരങ്ങൾ എന്നിവ രാജ്യത്ത് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഓൾ-യൂണിയൻ സ്ഥാപനമായ "മെലഡി" ഡിസ്കോകൾ, വിഐഎ, മറ്റ് അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി ആൽബങ്ങളും വ്യക്തിഗത റെക്കോർഡുകളും പുറത്തിറക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഈ ക്രിയേറ്റീവ് ടീമുകളും അസോസിയേഷനുകളും ജനങ്ങളുടെ ആരോഗ്യകരമായ സാംസ്കാരിക ആവശ്യങ്ങൾ, ഉയർന്ന നാഗരിക സൗന്ദര്യാത്മക ആശയങ്ങൾ എന്നിവയുടെ രൂപീകരണത്തിനായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. കാരണം, ഏത് തരത്തിലുള്ള ഒഴിവുസമയവും ഒരു വ്യക്തിയെ ആത്മീയമായി സമ്പന്നമാക്കുകയും ഒരു വ്യക്തിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വളർച്ച, അവന്റെ സ്വയം സ്ഥിരീകരണം, സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കൽ എന്നിവ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും വേണം.

യുവാക്കൾക്കിടയിൽ, വിഐഎയും ഡിസ്കോകളും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്. ഒഴിവു സമയം ചെലവഴിക്കുന്ന ഇത്തരം രൂപങ്ങൾ യുവാക്കളെ ആകർഷിക്കുന്നു. അവയിൽ ഓരോന്നിനും നിഷേധിക്കാനാവാത്ത ഗുണങ്ങളുണ്ട്. ഒരു വ്യക്തിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ ആഴത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്താനും അക്കാലത്തെ പ്രസക്തമായ, കത്തുന്ന പ്രശ്‌നങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കാനും കഴിവുള്ള, ആകർഷകമായ ഒരു തരം അമച്വർ കലയാണ് VIA വിഭാഗം.

കാലം കഴിയുന്തോറും മേളങ്ങൾ പാകപ്പെട്ടു, സദസ്സും മാറി. അവതാരകരും പക്വത പ്രാപിച്ചു. ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ഉപകരണങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പലരെയും അലോസരപ്പെടുത്തുന്ന വികലങ്ങളും ശ്വാസംമുട്ടലും അപ്രത്യക്ഷമായി, കച്ചേരികളിൽ ബാലൻസ് എങ്ങനെ കൂടുതൽ കൃത്യമായി നിർമ്മിക്കാമെന്ന് സൗണ്ട് എഞ്ചിനീയർമാർ പഠിച്ചു. ഒട്ടുമിക്ക VIA-കളുടെയും പ്രോഗ്രാമുകളിൽ വളരെ ലളിതവും നൃത്തം ചെയ്യാവുന്നതുമായ ഗാനങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട നിരവധി ഗാനങ്ങളുണ്ട് ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾ, ജീവിതം മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഈ തീം യുദ്ധവിരുദ്ധവും സാമൂഹികവും ദേശസ്നേഹവും ചേർത്തു, അതുവഴി ഈ വിഭാഗത്തെ സമ്പന്നമാക്കുകയും വിപുലീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇക്കാര്യത്തിൽ, അമേച്വർ മ്യൂസിക്കൽ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും അവയുടെ ഏറ്റവും വലിയ തരം, പോപ്പ് വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളങ്ങളും യുവാക്കളുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ മേഖലകളിലൊന്നായി കണക്കാക്കണം. ഇത്തരത്തിലുള്ള സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ജനപ്രീതി കാരണം പ്രാഥമികമായി ഫലപ്രദമാണ് - മിക്ക കൗമാരക്കാരും ഈ ഹോബിയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നുണ്ടെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. അതുകൊണ്ടാണ് അമേച്വർ പോപ്പ് വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഘങ്ങളുടെ സംഘടനാപരവും സൃഷ്ടിപരവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ വിഷയം അടുത്ത ശ്രദ്ധസാംസ്കാരിക സംഘടനകൾ, മാധ്യമങ്ങൾ, സംഗീത സമൂഹം.

ഡിസ്കോയിൽ, അനിയന്ത്രിതമായ ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സാധ്യത, സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയുടെ പ്രകടനം, സായാഹ്നങ്ങളുടെ സംഘാടകരുടെ മാത്രമല്ല, അവരുടെ സന്ദർശകരുടെയും പ്രവർത്തനത്തിൽ സജീവമായ പങ്കാളിത്തം എന്നിവയാൽ യുവാക്കൾ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു.

ഗായകർ, കവികൾ, സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരുടെ പ്രകടനങ്ങളും ഡിസ്കോയിൽ ഉണ്ട്.

ഡിസ്കോ ആണ് ക്രിയേറ്റീവ് ടീം, സംഗീതത്തിലും കലയിലുമുള്ള താൽപ്പര്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി വിവിധ പ്രത്യേകതകൾ, ചായ്‌വുകൾ, കഴിവുകൾ എന്നിവയുള്ള ആളുകളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു; സജീവമായ പ്രത്യയശാസ്ത്ര പ്രചാരണ കേന്ദ്രം, ഫലപ്രദമായ സാങ്കേതിക മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് യുവാക്കളുടെ ധാർമ്മികവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിദ്യാഭ്യാസം; നഗരത്തിലെയും ജില്ലയിലെയും എന്റർപ്രൈസസിലെയും നിരവധി പരിപാടികളിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത പങ്കാളി; കലയുടെ വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ സമന്വയം നടത്തുന്ന ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറി; ഒരു ചെറിയ "ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് സോഷ്യോളജിക്കൽ റിസർച്ച്", അവിടെ യുവാക്കളുടെ അഭിരുചികളും ആവശ്യങ്ങളും ചോദ്യാവലികളിലൂടെയും സർവേകളിലൂടെയും പഠിക്കുന്നു. നേരിട്ടുള്ള സംഭാഷണം; "ഡിസൈൻ ബ്യൂറോ", അവിടെ വൈവിധ്യമാർന്ന സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾ വിഭാവനം ചെയ്യുകയും രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; "വിദ്യാഭ്യാസപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ കേന്ദ്രം", അതിൽ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിലൂടെയും പരിചയസമ്പന്നരായ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്ന പ്രക്രിയയിലൂടെയും അറിവ് നേടുന്നു.

വാസ്തവത്തിൽ, ഒരു ഡിസ്കോ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങൾ - ഒരു ഫോണോഗ്രാം തയ്യാറാക്കുന്ന ഒരു സംഗീത പ്രേമി, ഒരു കളർ-മ്യൂസിക് ഉപകരണം കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്ന ഒരു എഞ്ചിനീയർ, പ്രോഗ്രാമിന് ആവശ്യമായ ഫോട്ടോ ഫ്രെയിമുകൾ നിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫർ, കൂടാതെ ഒരു ഓട്ടോമാറ്റിക് നിയന്ത്രണം കണ്ടുപിടിച്ച ഒരു എഞ്ചിനീയർ. സ്ലൈഡ് പ്രൊജക്ടർ - അവയെല്ലാം ഒരേ ടാസ്ക്കിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു: അവർ അവരുടെ അടുത്ത പ്രോഗ്രാം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ അവരുടെ കഴിവുകളും പ്രവൃത്തികളും ഒരുമിച്ച് ലയിക്കുന്നു.

ഡിസ്കോ നർത്തകരായി പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ച പല ഗ്രൂപ്പുകളും ക്രമേണ ഡിസ്കോ ക്ലബ്ബുകളായി മാറി. ക്ലബ്ബിൽ, പോപ്പ്, ജാസ് വിഭാഗങ്ങൾ, ക്ലാസിക്കൽ കൂടാതെ നാടോടി സംഗീതം, അമച്വർ ഗാനങ്ങൾ.

11 പേർ അടങ്ങുന്നതാണ് ഡിസ്കോ ക്ലബ്ബുകൾ. ഇവർ പ്ലാന്റിലെ തൊഴിലാളികൾ, ജീവനക്കാർ, എഞ്ചിനീയർമാർ. ആളുകൾ ഉത്സാഹമുള്ളവരും സർഗ്ഗാത്മകരുമാണ്, നിരന്തരം എന്തെങ്കിലും കണ്ടുപിടിക്കുകയും കണ്ടുപിടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഡിസ്കോ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ടിഎംടി ഉണ്ട് - ഇവ നാടക, സംഗീത ട്രൂപ്പുകളാണ്. അവരുടെ പങ്കാളികൾ ഒരൊറ്റ ഡിസ്കോ പ്രോഗ്രാമിൽ വ്യത്യസ്ത തരം കലകളെ സമന്വയിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: തിയേറ്റർ, സിനിമ, കവിത, നൃത്തം, തീർച്ചയായും സംഗീതം.

വി‌ഐ‌എയുടെയും ഡിസ്കോകളുടെയും ഈ സാഹചര്യം വിശദീകരിക്കുന്നത്, ഒന്നാമതായി, യോഗ്യതയുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ രൂക്ഷമായ കുറവാണ്. സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങളുടെ തലവന്മാർക്കും അമച്വർ അസോസിയേഷനുകളുടെ സംഘാടകർക്കും അറിവും അനുഭവവും കലാപരമായ അഭിരുചിയും ഇല്ല. അതിനാൽ, തുടർന്നുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം