മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ. മാസ്റ്റർപീസ് ചരിത്രം
ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രവുമായും കേൾവിക്കുറവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എഴുതുമ്പോൾ എന്റെ പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തിഅനുഭവിച്ച ഗുരുതരമായ പ്രശ്നങ്ങൾആരോഗ്യത്തോടെ, അദ്ദേഹം ജനപ്രീതിയുടെ മുകളിൽ ആയിരുന്നെങ്കിലും. പ്രഭുവർഗ്ഗ സലൂണുകളിൽ സ്വാഗത അതിഥിയായിരുന്നു അദ്ദേഹം, കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യുകയും ഫാഷനബിൾ സംഗീതജ്ഞനായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അക്കൗണ്ടിൽ ഇതിനകം സോണാറ്റകൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി കൃതികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന പ്രബന്ധമാണ് ഇത്.
ജൂലിയറ്റ് ഗിയാർഡിയുമായി പരിചയം
ബീഥോവന്റെ "മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ" യുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം ഈ സ്ത്രീയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കാരണം അവൻ തന്റെ പുതിയ സൃഷ്ടി സമർപ്പിച്ചത് അവളാണ്. അവൾ ഒരു കൗണ്ടസ് ആയിരുന്നു, പരിചയപ്പെട്ട സമയത്ത് പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻവളരെ ചെറുപ്പത്തിൽ ആയിരുന്നു.
അവളുടെ ബന്ധുക്കളോടൊപ്പം, പെൺകുട്ടി അവനിൽ നിന്ന് പാഠങ്ങൾ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, സന്തോഷത്തോടെയും നല്ല സ്വഭാവത്തോടെയും സാമൂഹികതയോടെയും ടീച്ചറെ കീഴടക്കി. ബീഥോവൻ അവളുമായി പ്രണയത്തിലായി, യുവ സുന്ദരിയെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. ഈ പുതിയ വികാരം അദ്ദേഹത്തിന് സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി, ഇപ്പോൾ ആരാധനാ പദവി നേടിയ ഒരു സൃഷ്ടിയിൽ അദ്ദേഹം ആവേശത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.
വിടവ്
ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം, വാസ്തവത്തിൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഈ വ്യക്തിഗത നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ വ്യതിയാനങ്ങളും ആവർത്തിക്കുന്നു. ജൂലിയറ്റ് ടീച്ചറെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, വിവാഹം വഴിയിലാണെന്ന് ആദ്യം തോന്നി. എന്നിരുന്നാലും, യുവ കോക്വെറ്റ് പിന്നീട് ഒരു പാവപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞനേക്കാൾ ഒരു പ്രമുഖ വ്യക്തിയെ തിരഞ്ഞെടുത്തു, അവൾ ഒടുവിൽ വിവാഹം കഴിച്ചു. ഇത് കമ്പോസർക്ക് കനത്ത പ്രഹരമായിരുന്നു, ഇത് ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെട്ട കൃതിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. വേദനയും കോപവും നിരാശയും അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഇത് ആദ്യത്തെ ചലനത്തിന്റെ ശാന്തമായ ശബ്ദവുമായി തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. കേൾവിക്കുറവ് ലേഖകന്റെ വിഷാദം വർധിപ്പിച്ചു.
രോഗം
ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം അതിന്റെ രചയിതാവിന്റെ വിധി പോലെ നാടകീയമാണ്. ഓഡിറ്ററി ഞരമ്പിന്റെ വീക്കം മൂലം അദ്ദേഹത്തിന് ഗുരുതരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഇത് കേൾവിശക്തി ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും നഷ്ടപ്പെട്ടു. ശബ്ദം കേൾക്കാൻ വേണ്ടി സ്റ്റേജിനോട് ചേർന്ന് നിൽക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെ ബാധിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.
ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സമ്പന്നമായ പാലറ്റിൽ നിന്ന് ശരിയായ മ്യൂസിക്കൽ ഷേഡുകളും കീകളും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനും ശരിയായ കുറിപ്പുകൾ കൃത്യമായി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനും ബീഥോവൻ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ അയാൾക്ക് ഓരോ ദിവസവും ജോലി ചെയ്യുന്നത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായിക്കൊണ്ടിരുന്നു. കമ്പോസറുടെ ഇരുണ്ട മാനസികാവസ്ഥ സംശയാസ്പദമായ കൃതിയിലും പ്രതിഫലിച്ചു, അതിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ പ്രചോദനം മുഴങ്ങുന്നു വിമത പ്രേരണഒരു പോംവഴി കാണാത്തവൻ. ഒരു മെലഡി എഴുതുമ്പോൾ കമ്പോസർ അനുഭവിച്ച പീഡനങ്ങളുമായി ഈ തീം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല.
പേര്
സംഗീതസംവിധായകന്റെ കൃതി മനസ്സിലാക്കുന്നതിന് വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ളത് ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രമാണ്. കുറിച്ച് ചുരുക്കത്തിൽ ഈ സംഭവംനമുക്ക് ഇനിപ്പറയുന്നവ പറയാൻ കഴിയും: ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ മതിപ്പിനും അതുപോലെ തന്നെ ഈ വ്യക്തിപരമായ ദുരന്തത്തെ തന്റെ ഹൃദയത്തോട് എത്രത്തോളം അടുപ്പിച്ചുവെന്നും ഇത് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. അതിനാൽ, സൃഷ്ടിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗം കോപാകുലമായ സ്വരത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, അതിനാലാണ് തലക്കെട്ട് ഉള്ളടക്കവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നത്.
എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സുഹൃത്തും കവിയും സംഗീത നിരൂപകനുമായ ലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്താബിനോട് അവൾ രാത്രിയിലെ തടാകത്തിന്റെ ചിത്രം ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. NILAVU. പേരിന്റെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പതിപ്പ്, പരിഗണനയിലുള്ള സമയത്ത്, ചന്ദ്രനുമായി എങ്ങനെയെങ്കിലും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന എല്ലാത്തിനും ഫാഷൻ ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചു എന്ന വസ്തുതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ സമകാലികർ ഈ മനോഹരമായ വിശേഷണം മനസ്സോടെ സ്വീകരിച്ചു.
കൂടുതൽ വിധി
ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം കമ്പോസറുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഹ്രസ്വമായി പരിഗണിക്കണം, കാരണം ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രണയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ജീവിതത്തെ മുഴുവൻ സ്വാധീനിച്ചു. ജൂലിയറ്റുമായി വേർപിരിഞ്ഞ ശേഷം അദ്ദേഹം വിയന്ന വിട്ട് നഗരത്തിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രശസ്തമായ വിൽപത്രം എഴുതി. അതിൽ, തന്റെ പ്രവൃത്തിയിൽ പ്രതിഫലിച്ച ആ കയ്പേറിയ വികാരങ്ങൾ അദ്ദേഹം ഒഴിച്ചു. പ്രകടമായ ഇരുട്ടും ഇരുട്ടും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ദയയ്ക്കും ആർദ്രതയ്ക്കും അദ്ദേഹം മുൻകൈയെടുത്തുവെന്ന് കമ്പോസർ എഴുതി. തന്റെ ബധിരതയെക്കുറിച്ചും പരാതിപ്പെട്ടു.
ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സൊണാറ്റ 14 ന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം മനസ്സിലാക്കാൻ പല തരത്തിൽ സഹായിക്കുന്നു കൂടുതൽ വികസനങ്ങൾഅവന്റെ വിധിയിൽ. നിരാശയിൽ, അവൻ ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ ഏകദേശം തീരുമാനിച്ചു, പക്ഷേ അവസാനം അവൻ തന്റെ ശക്തി സംഭരിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ പൂർണ്ണമായും ബധിരനായിരുന്നു, തന്റെ ഏറ്റവും കൂടുതൽ എഴുതി പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പ്രണയികൾ വീണ്ടും കണ്ടുമുട്ടി. സംഗീതസംവിധായകന്റെ അടുത്തേക്ക് ആദ്യമായി വന്നത് ജൂലിയറ്റ് ആണെന്ന് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു.
അവൾ സന്തോഷകരമായ ഒരു യുവത്വത്തെ ഓർത്തു, ദാരിദ്ര്യത്തെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെടുകയും പണം ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ബീഥോവൻ അവൾക്ക് ഗണ്യമായ തുക കടം നൽകി, പക്ഷേ അവനെ വീണ്ടും കാണരുതെന്ന് അവളോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. 1826-ൽ, മാസ്ട്രോ ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനാകുകയും മാസങ്ങളോളം കഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്തു, പക്ഷേ ശാരീരിക വേദനയിൽ നിന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന് ജോലി ചെയ്യാൻ കഴിയാത്ത ബോധത്തിൽ നിന്ന് അത്രയൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. IN അടുത്ത വർഷംഅദ്ദേഹം മരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം ജൂലിയറ്റിന് സമർപ്പിച്ച ഒരു ടെൻഡർ കത്ത് അത് തെളിയിക്കുന്നു വലിയ സംഗീതജ്ഞൻഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതി സൃഷ്ടിക്കാൻ അവനെ പ്രചോദിപ്പിച്ച സ്ത്രീയോടുള്ള സ്നേഹത്തിന്റെ വികാരം നിലനിർത്തി. അതിനാൽ, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ ആയിരുന്നു. ഈ ലേഖനത്തിൽ ഹ്രസ്വമായി വെളിപ്പെടുത്തിയ "മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ", ഇപ്പോഴും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മികച്ച സ്റ്റേജുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.
ലോകത്തിന്റെ വിശാലമായ ശേഖരത്തിൽ സംഗീത ക്ലാസിക്കുകൾകൂടുതൽ കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ് പ്രശസ്തമായ ഉപന്യാസംബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയേക്കാൾ. നിങ്ങൾ ഒരു സംഗീതജ്ഞനോ വലിയ ആരാധകനോ ആകണമെന്നില്ല ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംഅതിനാൽ, അതിന്റെ ആദ്യ ശബ്ദം കേട്ട്, സൃഷ്ടിയെയും രചയിതാവിനെയും തൽക്ഷണം തിരിച്ചറിയുകയും എളുപ്പത്തിൽ പേര് നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു അനുഭവം കാണിക്കുന്നത്, ഉദാഹരണത്തിന്, അതേ സംഗീതസംവിധായകന്റെ അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി അല്ലെങ്കിൽ മൊസാർട്ടിന്റെ നാല്പതാം സിംഫണി, അതിന്റെ സംഗീതം എല്ലാവർക്കും അത്ര പരിചിതമല്ല, ഇത് രചയിതാവിന്റെ അവസാന നാമമായ "സിംഫണി" എന്ന പേരും അതിന്റെ ശരിയായ സംയോജനവും ഉണ്ടാക്കുന്നു. സീരിയൽ നമ്പർ ഇതിനകം ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ജനപ്രിയ ക്ലാസിക്കുകളുടെ മിക്ക സൃഷ്ടികളുടെയും കാര്യവും അങ്ങനെ തന്നെ.. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു വിശദീകരണം ആവശ്യമാണ്: അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത ഒരു ശ്രോതാവിന്, മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തിരിച്ചറിയാവുന്ന സംഗീതം തീർന്നിരിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയല്ല, അതിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം മാത്രമാണ്. ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സോണാറ്റയ്ക്ക് അനുയോജ്യം സൊണാറ്റ- തരം ഉപകരണ സംഗീതം(ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്നുള്ള സോനാരെ - "ശബ്ദത്തിലേക്ക്", "ഒരു ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് ശബ്ദമുണ്ടാക്കാൻ"). ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ (XVIII-ന്റെ രണ്ടാം പകുതി - XIX-ന്റെ തുടക്കത്തിൽനൂറ്റാണ്ട്) പിയാനോയ്ക്കോ രണ്ട് ഉപകരണങ്ങൾക്കോ വേണ്ടിയുള്ള ഒരു സൃഷ്ടിയായി സോണാറ്റ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്, അതിലൊന്നാണ് പിയാനോ (വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സോണാറ്റാസ്, സെല്ലോ, പിയാനോ, ഫ്ലൂട്ട്, പിയാനോ മുതലായവ). സംഗീതത്തിന്റെ ടെമ്പോയിലും സ്വഭാവത്തിലും വ്യത്യാസമുള്ള മൂന്നോ നാലോ ഭാഗങ്ങൾ ഇതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു., ഇതിന് രണ്ടാമത്തേതും മൂന്നാമത്തേതും ഉണ്ട്. അതിനാൽ, റെക്കോർഡിൽ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ ആസ്വദിക്കുമ്പോൾ, ഒന്നല്ല, മൂന്ന് ട്രാക്കുകൾ കേൾക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ് - അപ്പോൾ മാത്രമേ നമുക്ക് “ചരിത്രത്തിന്റെ അവസാനം” അറിയാനും മുഴുവൻ രചനയെയും അഭിനന്ദിക്കാനും കഴിയൂ.
ആരംഭിക്കുന്നതിന്, നമുക്ക് സ്വയം ഒരു എളിമയുള്ള ജോലി സജ്ജമാക്കാം. അറിയപ്പെടുന്ന ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച്, ഈ ആവേശകരവും മടങ്ങിവരുന്നതുമായ സംഗീതം എന്താണെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.
നിർവഹിച്ചത്: ക്ലോഡിയോ അറോമൂൺലൈറ്റ് സൊണാറ്റ 1801-ൽ എഴുതുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് തുറന്ന കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് സംഗീത കല XIX നൂറ്റാണ്ട്. പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഉടൻ തന്നെ ജനപ്രീതി നേടിയ ഈ കൃതി സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്ത് നിരവധി വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. ബീഥോവന്റെ വിദ്യാർത്ഥിനിയായ യുവ പ്രഭുവായ ജിയുലിയറ്റ ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സോണാറ്റ സമർപ്പിച്ചത്, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രണയിയായ സംഗീതജ്ഞൻ വെറുതെ സ്വപ്നം കണ്ടു, ടൈറ്റിൽ പേജിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയത് പ്രേക്ഷകരെ പ്രണയാനുഭവങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരം തേടാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ജോലി. ഏകദേശം കാൽനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം, എപ്പോൾ യൂറോപ്യൻ കലസംഗീതസംവിധായകന്റെ സമകാലികനും എഴുത്തുകാരനുമായ ലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്താബിനെ റൊമാന്റിക് ലാംഗർ ആലിംഗനം ചെയ്തു, സോണാറ്റയെ ഒരു പെയിന്റിംഗുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു നിലാവുള്ള രാത്രിഫിർവാൾഡ്സ്റ്റാഡ് തടാകത്തിൽ, "തിയോഡോർ" (1823) എന്ന ചെറുകഥയിൽ ഈ രാത്രി ഭൂപ്രകൃതി വിവരിക്കുന്നു “തടാകത്തിന്റെ ഉപരിതലം ചന്ദ്രന്റെ മിന്നുന്ന പ്രഭയാൽ പ്രകാശിക്കുന്നു; ഇരുണ്ട തീരത്ത് തിരമാല മന്ദഗതിയിലാക്കുന്നു; വനങ്ങളാൽ മൂടപ്പെട്ട ഇരുണ്ട പർവതങ്ങൾ അതിനെ ലോകത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു വിശുദ്ധ സ്ഥലം; ഹംസങ്ങൾ, ആത്മാക്കളെപ്പോലെ, തുരുമ്പെടുക്കുന്ന സ്പ്ലാഷിലൂടെ ഒഴുകുന്നു, അവശിഷ്ടങ്ങളുടെ വശത്ത് നിന്ന് ഒരു അയോലിയൻ കിന്നരത്തിന്റെ നിഗൂഢമായ ശബ്ദങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു, വികാരാധീനവും ആവശ്യപ്പെടാത്തതുമായ പ്രണയത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി പാടുന്നു. സിറ്റി. L. V. Kirillin പ്രകാരം. ബീഥോവൻ. ജീവിതവും കലയും. 2 വാല്യങ്ങളിൽ. T. 1. M., 2009.. പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞർക്ക് സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 എന്നറിയപ്പെടുന്ന കൃതി, കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, സി ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഓപസ് 27, നമ്പർ 2 എന്ന സോണാറ്റയ്ക്ക് "മൂൺലൈറ്റ്" എന്നതിന്റെ കാവ്യാത്മക നിർവചനം നൽകിയത് റെൽഷ്താബിന് നന്ദി (ബീഥോവൻ ചെയ്തു. അവന്റെ ജോലിക്ക് അത്തരമൊരു പേര് നൽകരുത്). എല്ലാ ആട്രിബ്യൂട്ടുകളും കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതായി തോന്നുന്ന റെൽഷ്താബിന്റെ വാചകത്തിൽ റൊമാന്റിക് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്(രാത്രി, ചന്ദ്രൻ, തടാകം, ഹംസങ്ങൾ, പർവതങ്ങൾ, അവശിഷ്ടങ്ങൾ), "ആത്മവികാരങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രണയത്തിന്റെ" പ്രേരണ വീണ്ടും മുഴങ്ങുന്നു: കാറ്റിനാൽ ആടിയുലയുന്നു, അയോലിയൻ കിന്നരത്തിന്റെ തന്ത്രികൾ അതിനെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി പാടുന്നു, നിഗൂഢമായ രാത്രിയുടെ മുഴുവൻ ഇടവും നിറയ്ക്കുന്നു. അവരുടെ നിഗൂഢമായ ശബ്ദങ്ങൾ ഈ വ്യാഖ്യാനത്തിലും അതിന്റെ പുതിയ പേരിനൊപ്പം, സോണാറ്റയുടെ ആദ്യ ചലനം പിയാനോ നോക്റ്റേണിന്റെ ആദ്യ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നായി മാറുന്നു, റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ പിയാനിസ്റ്റ് സംഗീതജ്ഞരുടെ, പ്രാഥമികമായി ഫ്രെഡറിക് ചോപ്പിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ പൂവിടുമ്പോൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. നോക്റ്റേൺ (ഫ്രഞ്ചിൽ നിന്നുള്ള രാത്രി - "രാത്രി") - ഇൻ 19-ലെ സംഗീതംനൂറ്റാണ്ട് ചെറുത് പിയാനോ കഷണംഗാനരചയിതാവ്, "രാത്രി ഗാനം", സാധാരണയായി ഒരു രാത്രി ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ അന്തരീക്ഷം അറിയിക്കുന്ന അകമ്പടിയോടെയുള്ള ഒരു ശ്രുതിമധുരമായ ലിറിക്കൽ മെലഡിയുടെ സംയോജനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്..
ഒരു അജ്ഞാതന്റെ ഛായാചിത്രം. ബീഥോവന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള ഈ മിനിയേച്ചർ ജൂലിയറ്റ് ഗുയിക്യാർഡി ആണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഏകദേശം 1810 ബീഥോവൻ-ഹൗസ് ബോൺരണ്ടെണ്ണം വളരെ പരാമർശിക്കുന്നു അറിയപ്പെടുന്ന വകഭേദങ്ങൾവാക്കാലുള്ള സ്രോതസ്സുകളാൽ പ്രേരിപ്പിക്കുന്ന സോണാറ്റയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ (ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്കുള്ള രചയിതാവിന്റെ സമർപ്പണം, "ലൂണാർ" എന്നതിന്റെ റെൽഷ്താബിന്റെ നിർവചനം), ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ സംഗീതത്തിൽ തന്നെ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന പ്രകടമായ ഘടകങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുന്നു, ഞങ്ങൾ വായിക്കാനും വ്യാഖ്യാനിക്കാനും ശ്രമിക്കും. സംഗീത വാചകം.
മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയെ ലോകം മുഴുവൻ തിരിച്ചറിയുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു രാഗമല്ല, ഒരു അകമ്പടിയാണെന്ന് നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ടോ? പ്രൊഫഷണലല്ലാത്ത പ്രേക്ഷകരോട് സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് പ്രഭാഷണം നടത്തുമ്പോൾ, ഒരു ലളിതമായ പരീക്ഷണത്തിലൂടെ ഞാൻ ചിലപ്പോൾ ഹാജരായവരെ രസിപ്പിക്കും: അകമ്പടിയല്ല, മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ മെലഡി വായിച്ച് സൃഷ്ടി തിരിച്ചറിയാൻ ഞാൻ അവരോട് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. അകമ്പടിയില്ലാത്ത 25-30 ആളുകളിൽ, സോണാറ്റയെ ചിലപ്പോൾ രണ്ടോ മൂന്നോ പേർ തിരിച്ചറിയുന്നു, ചിലപ്പോൾ ആരും തിരിച്ചറിയില്ല. ഒപ്പം - ആശ്ചര്യം, ചിരി, അകമ്പടിയോടെ ഈണവും കൂട്ടിയോജിപ്പിക്കുമ്പോൾ തിരിച്ചറിവിന്റെ സന്തോഷം.? മെലഡി - സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകം, കുറഞ്ഞത് ക്ലാസിക്കൽ-റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യത്തിലെങ്കിലും (ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രവാഹങ്ങൾ കണക്കാക്കില്ല) - മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയിൽ ഉടനടി ദൃശ്യമാകില്ല: ഇത് സംഭവിക്കുന്നത് പ്രണയങ്ങളും പാട്ടുകളും, ഗായകന്റെ ആമുഖത്തിന് മുമ്പായി ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം ഉണ്ടാകുമ്പോൾ. എന്നാൽ ഈ രീതിയിൽ തയ്യാറാക്കിയ ഈണം ഒടുവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമ്പോൾ, നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ പൂർണ്ണമായും അതിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ഇപ്പോൾ നമുക്ക് ഈ മെലഡി ഓർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം (ഒരുപക്ഷേ പാടിയേക്കാം). അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അതിൽ ശരിയായ സ്വരമാധുര്യം (വിവിധ തിരിവുകൾ, വിശാലമായ ഇടവേളകളിൽ ചാട്ടം അല്ലെങ്കിൽ സുഗമമായ പുരോഗമന ചലനം) ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുകയില്ല. മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ മെലഡി പരിമിതമാണ്, ഇടുങ്ങിയ ശ്രേണിയിലേക്ക് ഞെക്കിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രയാസം കൂടാതെ വഴിമാറുന്നു, പാടിയിട്ടില്ല, ചിലപ്പോൾ കുറച്ചുകൂടി സ്വതന്ത്രമായി നെടുവീർപ്പിടുന്നു. അതിന്റെ തുടക്കം പ്രത്യേകിച്ച് സൂചനയാണ്. കുറച്ച് സമയത്തേക്ക്, മെലഡിക്ക് യഥാർത്ഥ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്താൻ കഴിയില്ല: അതിന്റെ സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് ചെറുതായി നീങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, അത് ആറ് തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ ആറ് മടങ്ങ് ആവർത്തനമാണ് മറ്റൊരു പ്രകടമായ ഘടകത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് - താളം. മെലഡിയുടെ ആദ്യത്തെ ആറ് ശബ്ദങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഒരു താളാത്മക സൂത്രവാക്യം രണ്ടുതവണ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു - ഇതാണ് ശവസംസ്കാര മാർച്ചിന്റെ താളം.
സോണാറ്റയിലുടനീളം, പ്രാരംഭ താളാത്മക സൂത്രവാക്യം ആവർത്തിച്ച് മടങ്ങും, നായകന്റെ മുഴുവൻ സത്തയും കൈവശപ്പെടുത്തിയ ചിന്തയുടെ സ്ഥിരോത്സാഹത്തോടെ. കോഡിൽ കോഡ(ഇറ്റാലിയൻ സോഡ - "വാൽ") - ജോലിയുടെ അവസാന ഭാഗം.ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ, യഥാർത്ഥ മോട്ടിഫ് ഒടുവിൽ പ്രധാന സംഗീത ആശയമായി സ്വയം സ്ഥാപിക്കും, ഇരുണ്ട താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററിൽ ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിക്കുന്നു: മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളുമായുള്ള ബന്ധങ്ങളുടെ സാധുത സംശയമില്ല.
ശീർഷകം പേജ്ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ "ഇൻ ദി സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ഫാന്റസി" നമ്പർ 14 (സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപി. 27, നമ്പർ. 2) ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. 1802 ബീഥോവൻ-ഹൗസ് ബോൺ
മെലഡിയുടെ തുടക്കത്തിലേക്ക് മടങ്ങുകയും അതിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ വികസനം പിന്തുടരുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, മറ്റൊരു അവശ്യ ഘടകം ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ക്രോസ്ഡ് ശബ്ദങ്ങൾ പോലെ, പിരിമുറുക്കമുള്ള ആശ്ചര്യചിഹ്നമായി രണ്ടുതവണ ഉച്ചരിക്കുകയും അകമ്പടിയിലെ വൈരുദ്ധ്യത്താൽ ഊന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്യുന്ന നാലെണ്ണത്തിന്റെ ഒരു മോട്ടിഫാണിത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ശ്രോതാക്കൾ, അതിലും കൂടുതൽ ഇന്ന്ഈ സ്വരമാധുര്യമുള്ള തിരിവ് വിലാപയാത്രയുടെ താളം പോലെ പരിചിതമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇൻ പള്ളി സംഗീതംബറോക്ക് യുഗം (ഇൻ ജർമ്മൻ സംസ്കാരംപ്രാഥമികമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് ബാച്ചിന്റെ പ്രതിഭയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ബീഥോവന് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അറിയാമായിരുന്നു), അവനായിരുന്നു ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് സംഗീത ചിഹ്നം. യേശുവിന്റെ മരണാസന്നമായ കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ പ്രതീകമായ കുരിശിന്റെ രൂപത്തിന്റെ വകഭേദങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്.
മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ഊഹങ്ങൾ ശരിയാണെന്ന് സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന മറ്റൊരു സാഹചര്യത്തെക്കുറിച്ച് അറിയാൻ സംഗീത സിദ്ധാന്തം പരിചയമുള്ളവർക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാകും. തന്റെ 14-ാമത്തെ സോണാറ്റയ്ക്കായി, സംഗീതത്തിൽ അപൂർവ്വമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന സി-ഷാർപ്പ് മൈനറിന്റെ താക്കോൽ ബീഥോവൻ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ഈ കീയിൽ നാല് മൂർച്ചയുണ്ട്. ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ, "ഷാർപ്പ്" (ശബ്ദം പകുതി ടോൺ ഉയർത്തുന്നതിന്റെ അടയാളം), "ക്രോസ്" എന്നിവ ഒരു വാക്ക് കൊണ്ട് സൂചിപ്പിക്കുന്നു - ക്രൂസ്, കൂടാതെ മൂർച്ചയുള്ള രൂപകൽപ്പനയിൽ കുരിശുമായി സാമ്യമുണ്ട് - ♯. ഇവിടെ നാല് മൂർച്ചയുള്ളത് ആവേശകരമായ പ്രതീകാത്മകതയെ കൂടുതൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.
വീണ്ടും, നമുക്ക് ഒരു റിസർവേഷൻ നടത്താം: സമാനമായ അർത്ഥങ്ങളുള്ള ജോലി ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ പള്ളി സംഗീതത്തിൽ അന്തർലീനമായിരുന്നു, കൂടാതെ ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റ ഒരു മതേതര കൃതിയാണ്, അത് മറ്റൊരു സമയത്ത് എഴുതിയതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ പോലും, ടോണലിറ്റി ഒരു നിശ്ചിത പരിധിയിലുള്ള ഉള്ളടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, ബീഥോവന്റെ സമകാലിക സംഗീത ഗ്രന്ഥങ്ങൾ തെളിയിക്കുന്നു. ചട്ടം പോലെ, അത്തരം ഗ്രന്ഥങ്ങളിലെ കീകൾക്ക് നൽകിയിരിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ പുതിയ യുഗത്തിന്റെ കലയിൽ അന്തർലീനമായ മാനസികാവസ്ഥകളെ പരിഹരിച്ചു, എന്നാൽ മുൻ കാലഘട്ടത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള അസോസിയേഷനുകളുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിച്ചില്ല. അങ്ങനെ, ബീഥോവന്റെ പഴയ സമകാലികരിൽ ഒരാളും സംഗീതസംവിധായകനും സൈദ്ധാന്തികനുമായ ജസ്റ്റിൻ ഹെൻറിച്ച് നെക്റ്റ്, സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ ശബ്ദങ്ങൾ "നിരാശയുടെ പ്രകടനത്തോടെ" ഉണ്ടെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, സോണാറ്റയുടെ ആദ്യ ഭാഗം എഴുതിയ ബീഥോവൻ, നമ്മൾ കാണുന്നതുപോലെ, ടോണലിറ്റിയുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പൊതു ആശയത്തിൽ തൃപ്തനല്ല. ദീർഘകാലാടിസ്ഥാനത്തിലുള്ള ആട്രിബ്യൂട്ടുകളിലേക്ക് നേരിട്ട് പരാമർശിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത കമ്പോസർക്ക് തോന്നി സംഗീത പാരമ്പര്യം(കുരിശിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം), അത് വളരെ ഗുരുതരമായ ഒരു വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചതിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു - കുരിശ് (ഒരു വിധി പോലെ), കഷ്ടപ്പാടുകൾ, മരണം.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് "ഇൻ ദി സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ഫാന്റസി" നമ്പർ 14 (സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപി. 27, നമ്പർ. 2). 1801ബീഥോവൻ-ഹൗസ് ബോൺ
ഇനി നമുക്ക് മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തിലേക്ക് തിരിയാം - മെലഡി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്ന വളരെ പരിചിതമായ ശബ്ദങ്ങളിലേക്ക്. അകമ്പടിയുള്ള വരിയിൽ തുടർച്ചയായി ആവർത്തിക്കുന്ന ത്രീ-ടോൺ രൂപങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ആഴത്തിലുള്ള ഓർഗൻ ബാസുകളുമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. ഈ ശബ്ദത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് സ്ട്രിംഗുകൾ (ലൈറസ്, കിന്നാരം, ലൂട്ട്സ്, ഗിറ്റാറുകൾ), സംഗീതത്തിന്റെ ജനനം, അത് കേൾക്കൽ എന്നിവയാണ്. നോൺ-സ്റ്റോപ്പ് സുഗമമായ ചലനം (സോണാറ്റയുടെ ആദ്യഭാഗത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ അത് ഒരു നിമിഷം പോലും തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല) ബാഹ്യമായ എല്ലാത്തിൽ നിന്നും വേർപെടുത്തുന്ന ഒരു ധ്യാനാത്മകവും ഏതാണ്ട് ഹിപ്നോട്ടിക് അവസ്ഥയും സൃഷ്ടിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് അനുഭവിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. അവരോഹണ ബാസ് സ്വയം പിൻവലിക്കുന്നതിന്റെ പ്രഭാവം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. റെൽഷ്താബിന്റെ ചെറുകഥയിൽ വരച്ച ചിത്രത്തിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അയോലിയൻ കിന്നരത്തിന്റെ ചിത്രം നമുക്ക് ഒരിക്കൽ കൂടി ഓർമ്മിക്കാം: കാറ്റിന്റെ ശ്വാസം കാരണം മാത്രം തന്ത്രികൾ പുറപ്പെടുവിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളിൽ, നിഗൂഢമായ ചായ്വുള്ള ശ്രോതാക്കൾ പലപ്പോഴും രഹസ്യവും പ്രവചനാത്മകവും പിടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. നിർഭാഗ്യകരമായ അർത്ഥം.
നാടക ഗവേഷകർ സംഗീതം XVIIIനൂറ്റാണ്ട്, മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള അനുബന്ധം, ഓംബ്ര എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു (ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന് - "ഷാഡോ"). നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങൾഅത്തരം ശബ്ദങ്ങൾ ആത്മാക്കൾ, പ്രേതങ്ങൾ, അധോലോകത്തിന്റെ നിഗൂഢ സന്ദേശവാഹകർ, കൂടുതൽ വിശാലമായി - മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം. ഒരു സോണാറ്റ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ബീഥോവൻ വളരെ പ്രത്യേകമായ ഒരു പ്രേരണയാൽ പ്രചോദിതനായിരുന്നുവെന്ന് ആധികാരികമായി അറിയാം. ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്. ഭാവിയിലെ മാസ്റ്റർപീസിന്റെ ആദ്യ സ്കെച്ചുകൾ രേഖപ്പെടുത്തിയ സ്കെച്ച്ബുക്കിൽ, കമ്പോസർ മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറ ഡോൺ ജിയോവാനിയിൽ നിന്ന് ഒരു ഭാഗം എഴുതി. ഇത് ചെറുതാണ്, പക്ഷേ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട എപ്പിസോഡ്- ഡോൺ ജവാനുമായുള്ള യുദ്ധത്തിനിടെ പരിക്കേറ്റ കമാൻഡറുടെ മരണം. പരാമർശിച്ച കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഡോൺ ജുവാൻ ദാസനായ ലെപോറെല്ലോയും ഈ രംഗത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, അങ്ങനെ ഒരു ടെർസെറ്റ് രൂപം കൊള്ളുന്നു. നായകന്മാർ ഒരേ സമയം പാടുന്നു, പക്ഷേ ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായതിനെക്കുറിച്ച്: കമാൻഡർ ജീവിതത്തോട് വിട പറയുന്നു, ഡോൺ ജുവാൻ പശ്ചാത്താപം നിറഞ്ഞതാണ്, ഞെട്ടിപ്പോയ ലെപോറെല്ലോ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് പെട്ടെന്ന് അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും അതിന്റേതായ വാചകം മാത്രമല്ല, സ്വന്തം ഈണവുമുണ്ട്. അവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അത് ഗായകരെ അനുഗമിക്കുക മാത്രമല്ല, ബാഹ്യ പ്രവർത്തനം നിർത്തുകയും, ജീവിതം അസ്തിത്വത്തിന്റെ വക്കിൽ സന്തുലിതമാക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ഉറപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: അളന്നു, “ ഡ്രിപ്പ്" ശബ്ദങ്ങൾ കമാൻഡറെ മരണത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന അവസാന നിമിഷങ്ങളെ കണക്കാക്കുന്നു. എപ്പിസോഡിന്റെ അവസാനം "[കമാൻഡർ] മരിക്കുന്നു", "ചന്ദ്രൻ മേഘങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ പൂർണ്ണമായും മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു" എന്നീ പരാമർശങ്ങൾക്കൊപ്പമുണ്ട്. മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തിൽ ഈ മൊസാർട്ട് സീനിൽ നിന്നുള്ള ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദം ബീഥോവൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആവർത്തിക്കും.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ സഹോദരന്മാരായ കാൾ, ജോഹാൻ എന്നിവർക്ക് എഴുതിയ കത്തിന്റെ ആദ്യ പേജ്. 1802 ഒക്ടോബർ 6വിക്കിമീഡിയ കോമൺസ്ആവശ്യത്തിലധികം സാമ്യങ്ങളുണ്ട്. എന്നാൽ 1801-ൽ തന്റെ 30-ാം ജന്മദിനത്തിന്റെ കടമ്പ കടന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ, മരണത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെക്കുറിച്ച് ഇത്ര ആഴത്തിൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ ആകുലപ്പെടുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുമോ? ഈ ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരം മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സംഗീതത്തേക്കാൾ തുളച്ചുകയറാത്ത ഒരു രേഖയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അത് ഏകദേശം"Heiligenstadt Testament" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിനെക്കുറിച്ച്. 1827-ൽ ബീഥോവന്റെ മരണത്തിന് ശേഷമാണ് ഇത് കണ്ടെത്തിയത്, എന്നാൽ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ രചനയ്ക്ക് ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തിന് ശേഷം 1802 ഒക്ടോബറിലാണ് ഇത് എഴുതിയത്.
വാസ്തവത്തിൽ, "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് ടെസ്റ്റമെന്റ്" ഒരു വിപുലീകൃത ആത്മഹത്യാക്കുറിപ്പാണ്. ബീഥോവൻ തന്റെ രണ്ട് സഹോദരന്മാരെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, സ്വത്തിന്റെ അനന്തരാവകാശത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കായി കുറച്ച് വരികൾ നീക്കിവച്ചു. മറ്റെല്ലാം അനുഭവിച്ച കഷ്ടപ്പാടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അങ്ങേയറ്റം ആത്മാർത്ഥമായ കഥയാണ്, എല്ലാ സമകാലികരെയും ഒരുപക്ഷേ പിൻഗാമികളെയും അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, അതിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ മരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം പലതവണ പരാമർശിക്കുന്നു, അതേ സമയം ഈ മാനസികാവസ്ഥകളെ മറികടക്കാനുള്ള ദൃഢനിശ്ചയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.
വിൽപത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത്, ബീഥോവൻ വിയന്നയിലെ ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡ് നഗരപ്രാന്തത്തിലായിരുന്നു, ഏകദേശം ആറ് വർഷമായി അദ്ദേഹത്തെ വേദനിപ്പിച്ച അസുഖത്തിന് ചികിത്സയിലായിരുന്നു. കേൾവിക്കുറവിന്റെ ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ബീഥോവനിൽ അല്ലെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയില്ല പ്രായപൂർത്തിയായ വർഷങ്ങൾ 27-ആം വയസ്സിൽ തന്റെ യൗവനത്തിന്റെ ആദ്യഘട്ടത്തിലും. അപ്പോഴേക്ക് സംഗീത പ്രതിഭസംഗീതസംവിധായകൻ ഇതിനകം തന്നെ അഭിനന്ദിക്കപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തെ സ്വീകരിച്ചു മികച്ച വീടുകൾവിയന്ന, അവൻ രക്ഷാധികാരികളാൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, അവൻ സ്ത്രീകളുടെ ഹൃദയം നേടി. എല്ലാ പ്രതീക്ഷകളുടെയും തകർച്ചയായാണ് ഈ രോഗം ബീഥോവൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞത്. ആളുകളോട് തുറന്നുപറയാനുള്ള ഭയം ഏറെക്കുറെ വേദനാജനകമായ അനുഭവമായിരുന്നു, ചെറുപ്പവും അഹങ്കാരവും അഭിമാനവുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് വളരെ സ്വാഭാവികമാണ്. പ്രൊഫഷണൽ പരാജയം കണ്ടെത്താനുള്ള ഭയം, പരിഹാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയം അല്ലെങ്കിൽ, കരുണയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ, ആശയവിനിമയം പരിമിതപ്പെടുത്താനും ഏകാന്തമായ ജീവിതം നയിക്കാനും ബീഥോവനെ നിർബന്ധിച്ചു. എന്നാൽ അനാശാസ്യത്തിന്റെ നിന്ദകൾ അവരുടെ അനീതിയിൽ അവനെ വേദനിപ്പിക്കുന്നു.
ഈ സങ്കീർണ്ണമായ അനുഭവങ്ങളെല്ലാം "ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമത്തിൽ" പ്രതിഫലിച്ചു, അത് കമ്പോസറുടെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് രേഖപ്പെടുത്തി. വർഷങ്ങളോളം രോഗത്തിനെതിരെ പോരാടിയ ശേഷം, രോഗശമനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ നിരർഥകമാണെന്ന് ബീഥോവൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, നിരാശയ്ക്കും തന്റെ വിധിയുടെ ദൃഢമായ സ്വീകാര്യതയ്ക്കും ഇടയിൽ അവൻ തകർന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ അവൻ നേരത്തെ തന്നെ ജ്ഞാനം നേടുന്നു. പ്രൊവിഡൻസ്, ദേവത, കല ("അത് മാത്രം ... അത് എന്നെ സൂക്ഷിച്ചു") പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, കമ്പോസർ തന്റെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിയാതെ മരിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. തന്റെ പക്വമായ വർഷങ്ങളിൽ, കഷ്ടപ്പാടുകളിലൂടെ ഏറ്റവും മികച്ച ആളുകൾ സന്തോഷം കണ്ടെത്തുന്നു എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് ബീഥോവൻ വരും. ഈ നാഴികക്കല്ല് ഇതുവരെ കടന്നുപോയിട്ടില്ലാത്ത സമയത്താണ് മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ എഴുതിയത്. എന്നാൽ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ അവൾ ഒരാളായി മാറി മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾകഷ്ടപ്പാടിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ സൗന്ദര്യം ജനിക്കും:
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ, സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 (സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപി. 27, നമ്പർ 2, അല്ലെങ്കിൽ ലൂണാർ), ആദ്യ ചലനംനിർവഹിച്ചത്: ക്ലോഡിയോ അറോപ്രതിഭയുടെ മഹത്തായ പ്രവൃത്തി ജർമ്മൻ കമ്പോസർലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ (1770-1827)
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ - പിയാനോ സൊണാറ്റ നമ്പർ. 14 (മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ).
1801-ൽ രചിക്കപ്പെട്ട ബീഥോവന്റെ സൊണാറ്റയ്ക്ക് യഥാർത്ഥത്തിൽ സാമാന്യമായ ഒരു തലക്കെട്ടായിരുന്നു - പിയാനോ സോണാറ്റ നമ്പർ. 14. എന്നാൽ 1832-ൽ ഒരു ജർമ്മൻ സംഗീത നിരൂപകൻലുഡ്വിഗ് റെൽസ്റ്റാബ് സോണാറ്റയെ ലൂസേൺ തടാകത്തിന് മുകളിൽ തിളങ്ങുന്ന ചന്ദ്രനുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു. അതിനാൽ ഈ രചനയ്ക്ക് ഇപ്പോൾ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്ന പേര് ലഭിച്ചു - "മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ". അപ്പോഴേക്കും സംഗീതസംവിധായകൻ ജീവിച്ചിരിപ്പില്ല ...
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ബീഥോവൻ തന്റെ പ്രതാപകാലഘട്ടത്തിലായിരുന്നു, അദ്ദേഹം അവിശ്വസനീയമാംവിധം ജനപ്രിയനായിരുന്നു, സജീവമായി നയിച്ചു. സാമൂഹ്യ ജീവിതം, അദ്ദേഹത്തെ അക്കാലത്തെ യുവാക്കളുടെ വിഗ്രഹം എന്ന് വിളിക്കാം. എന്നാൽ ഒരു സാഹചര്യം കമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തെ മറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി - ക്രമേണ കേൾവി മങ്ങുന്നു.
അസുഖം ബാധിച്ച്, ബീഥോവൻ പുറത്തിറങ്ങുന്നത് നിർത്തി പ്രായോഗികമായി ഏകാന്തനായി. ശാരീരിക പീഡനത്താൽ അവനെ കീഴടക്കി: സ്ഥിരമായ ഭേദപ്പെടുത്താനാവാത്ത ടിന്നിടസ്. കൂടാതെ, ആസന്നമായ ബധിരത കാരണം കമ്പോസർ മാനസിക വേദനയും അനുഭവിച്ചു: "എനിക്ക് എന്ത് സംഭവിക്കും?" അവൻ തന്റെ സുഹൃത്തിന് എഴുതി.
1800-ൽ, ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് വിയന്നയിലേക്ക് വന്ന ഗിയിച്ചാർഡി പ്രഭുക്കന്മാരെ ബീഥോവൻ കണ്ടുമുട്ടി. മാന്യമായ ഒരു കുടുംബത്തിലെ മകൾ, പതിനാറുകാരി ജൂലിയറ്റ്, ആദ്യ കാഴ്ചയിൽ തന്നെ കമ്പോസറെ ഞെട്ടിച്ചു. താമസിയാതെ, ബീഥോവൻ പെൺകുട്ടിക്ക് പിയാനോ പാഠങ്ങൾ നൽകാൻ തുടങ്ങി, മാത്രമല്ല, പൂർണ്ണമായും സൗജന്യമായി. ജൂലിയറ്റിന് നല്ല സംഗീത കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ ഈച്ചയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ ഉപദേശങ്ങളും മനസ്സിലാക്കി. അവൾ സുന്ദരിയും, ചെറുപ്പവും, 30 വയസ്സുള്ള ടീച്ചറുമായി അതിഗംഭീരവുമായിരുന്നു.
ബീഥോവൻ തന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ അഭിനിവേശങ്ങളോടും ആത്മാർത്ഥമായി പ്രണയത്തിലായി. അവൻ ആദ്യമായി പ്രണയത്തിലായി, അവന്റെ ആത്മാവ് ശുദ്ധമായ സന്തോഷവും ശോഭയുള്ള പ്രതീക്ഷയും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. അവൻ ചെറുപ്പമല്ല! എന്നാൽ അവൾ, അവനു തോന്നിയതുപോലെ, പൂർണതയുള്ളവളാണ്, രോഗത്തിൽ ഒരു ആശ്വാസവും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ സന്തോഷവും സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ ഒരു മ്യൂസിയവുമാകാൻ അവനു കഴിയും. ജൂലിയറ്റിനെ വിവാഹം കഴിക്കുന്നത് ബീഥോവൻ ഗൗരവമായി പരിഗണിക്കുന്നു, കാരണം അവൾ അവനോട് നല്ലവളാണ്, അവന്റെ വികാരങ്ങളെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു.
പുരോഗമനപരമായ ശ്രവണ നഷ്ടം കാരണം സംഗീതസംവിധായകന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ നിസ്സഹായത അനുഭവപ്പെടുന്നു, അവന്റെ സാമ്പത്തിക സ്ഥിതി അസ്ഥിരമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് പദവിയോ "നീല രക്തമോ" ഇല്ല (അവന്റെ അച്ഛൻ ഒരു കോടതി സംഗീതജ്ഞനാണ്, അമ്മ ഒരു കോടതിയുടെ മകളാണ്. ഷെഫ്), ജൂലിയറ്റ് ഒരു പ്രഭുവാണ്! കൂടാതെ, അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവൻ കൗണ്ട് ഗാലൻബെർഗിന് മുൻഗണന നൽകാൻ തുടങ്ങുന്നു.
അക്കാലത്ത് അവന്റെ ആത്മാവിലുണ്ടായിരുന്ന മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ മുഴുവൻ കൊടുങ്കാറ്റും, സംഗീതജ്ഞൻ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയിൽ അറിയിക്കുന്നു. ദുഃഖം, സംശയങ്ങൾ, അസൂയ, നാശം, അഭിനിവേശം, പ്രത്യാശ, വാഞ്ഛ, ആർദ്രത, തീർച്ചയായും, സ്നേഹം എന്നിവയാണ് ഇവ.
മാസ്റ്റർപീസ് സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ച വികാരങ്ങളുടെ ശക്തി അത് എഴുതിയതിനുശേഷം സംഭവിച്ച സംഭവങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. ജൂലിയറ്റ്, ബീഥോവനെ മറന്ന്, ഒരു സാധാരണ സംഗീതസംവിധായകൻ കൂടിയായ കൗണ്ട് ഗാലൻബെർഗിന്റെ ഭാര്യയാകാൻ സമ്മതിച്ചു. കൂടാതെ, പ്രായപൂർത്തിയായ പ്രലോഭകനായി അഭിനയിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, അവൾ ഒടുവിൽ ബീഥോവന് ഒരു കത്ത് അയച്ചു, അതിൽ അവൾ പറഞ്ഞു: "ഞാൻ ഒരു പ്രതിഭയെ മറ്റൊന്നിലേക്ക് വിടുകയാണ്." അത് ഒരു ക്രൂരമായ "ഇരട്ട അടി" ആയിരുന്നു - ഒരു മനുഷ്യൻ എന്ന നിലയിലും ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ എന്ന നിലയിലും.
നിരസിക്കപ്പെട്ട കാമുകന്റെ വികാരങ്ങളാൽ കീറിമുറിച്ച ഏകാന്തത തേടി കമ്പോസർ തന്റെ സുഹൃത്ത് മരിയ എർഡെഡിയുടെ എസ്റ്റേറ്റിലേക്ക് പോയി. മൂന്നു പകലും മൂന്നു രാത്രിയും അവൻ കാട്ടിലൂടെ അലഞ്ഞു. പട്ടിണി മൂലം തളർന്നിരിക്കുന്ന അവനെ ഒരു വിദൂര കുറ്റിക്കാടിൽ കണ്ടെത്തിയപ്പോൾ, അയാൾക്ക് സംസാരിക്കാൻ പോലും കഴിഞ്ഞില്ല ...
1800-1801-ൽ ബീഥോവൻ ഒരു സോണാറ്റ എഴുതി, അതിനെ ക്വാസി ഉന ഫാന്റസിയ എന്ന് വിളിച്ചു - അതായത്, "ഫാന്റസിയുടെ ആത്മാവിൽ." അതിന്റെ ആദ്യ പതിപ്പ് 1802 മുതലുള്ളതാണ്, ഇത് ജിയുലിയറ്റ ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യം അത് സി-ഷാർപ്പ് മൈനറിൽ സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 ആയിരുന്നു, അതിൽ മൂന്ന് ചലനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - അഡാജിയോ, അല്ലെഗ്രോ, ഫിനാലെ. 1832-ൽ ജർമ്മൻ കവിലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്താബ് ആദ്യ ഭാഗത്തെ ചന്ദ്രനിൽ വെള്ളി പൂശിയ തടാകത്തിലെ നടത്തവുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു. വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോകും, സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ അളന്ന ഭാഗം എല്ലാ കാലങ്ങളുടെയും ജനങ്ങളുടെയും ഹിറ്റായി മാറും. കൂടാതെ, ഒരുപക്ഷേ, സൗകര്യാർത്ഥം, അഡാജിയോ സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 ക്വാസി ഉന ഫാന്റാസിയയെ ഭൂരിഭാഗം ജനങ്ങളും മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കും.
സൊണാറ്റ എഴുതി ആറുമാസത്തിനുശേഷം, 1802 ഒക്ടോബർ 6-ന് ബീഥോവൻ നിരാശയോടെ "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമം" എഴുതുന്നു. ചില ബീഥോവൻ പണ്ഡിതന്മാർ വിശ്വസിക്കുന്നത്, "അനശ്വരനായ പ്രിയപ്പെട്ടവർക്ക്" എന്ന കത്ത് എന്നറിയപ്പെടുന്ന കത്തെ കമ്പോസർ അഭിസംബോധന ചെയ്തത് കൗണ്ടസ് ഗിയാർഡി ആണെന്നാണ്. ബീഥോവന്റെ മരണശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാർഡ്രോബിന്റെ രഹസ്യ ഡ്രോയറിൽ നിന്നാണ് ഇത് കണ്ടെത്തിയത്. ജൂലിയറ്റിന്റെ ഒരു ചെറിയ ഛായാചിത്രവും ഈ കത്തും "ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമവും" ബീഥോവൻ സൂക്ഷിച്ചു. ലഭിക്കാത്ത പ്രണയത്തിന്റെ നൊമ്പരം, കേൾവിക്കുറവിന്റെ വേദന - ഇതെല്ലാം സംഗീതസംവിധായകൻ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു.
ഒരു മഹത്തായ കൃതി ജനിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്: സ്നേഹത്തിന്റെയും എറിയലിന്റെയും ഉല്ലാസത്തിന്റെയും വിനാശത്തിന്റെയും ആഘാതത്തിൽ. പക്ഷേ, അത് ഒരുപക്ഷേ വിലപ്പെട്ടതായിരിക്കും. ബീഥോവൻ പിന്നീട് മറ്റൊരു സ്ത്രീയോട് ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു വികാരം അനുഭവിച്ചു. ജൂലിയറ്റ്, ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, അവളുടെ കണക്കുകൂട്ടലുകളുടെ കൃത്യതയില്ലായ്മ പിന്നീട് മനസ്സിലാക്കി. ബീഥോവന്റെ പ്രതിഭ മനസ്സിലാക്കിയ അവൾ അവന്റെ അടുത്ത് വന്ന് അവനോട് ക്ഷമ ചോദിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ അവളോട് ഒരിക്കലും ക്ഷമിച്ചില്ല ...
ഇലക്ട്രിക് സെല്ലോയിൽ സ്റ്റീഫൻ ഷാർപ്പ് നെൽസൺ അവതരിപ്പിച്ച "മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ".
ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്ന് ശരിയായി മനസ്സിലാക്കാൻ ബീഥോവൻ, ക്രിസ്തുവിന്റെ പാഷൻ, മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറ, റൊമാന്റിസിസം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ അറിയേണ്ടതെന്തെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നു. ഹ്യൂമാനിറ്റേറിയൻ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ടെലിവിഷൻ ആൻഡ് റേഡിയോ ബ്രോഡ്കാസ്റ്റിംഗിന്റെ വൈസ്-റെക്ടർ, കലാ വിമർശനത്തിന്റെ സ്ഥാനാർത്ഥി ഓൾഗ ഖ്വോയ്ന.
ലോകത്തിലെ സംഗീത ക്ലാസിക്കുകളുടെ വിശാലമായ ശേഖരത്തിൽ, ബീഥോവന്റെ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയേക്കാൾ പ്രശസ്തമായ ഒരു കൃതി കണ്ടെത്തുന്നത് ഒരുപക്ഷേ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. സൃഷ്ടിയുടെയും രചയിതാവിന്റെയും ആദ്യ ശബ്ദം കേൾക്കുമ്പോൾ തൽക്ഷണം തിരിച്ചറിയാനും എളുപ്പത്തിൽ പേര് നൽകാനും നിങ്ങൾ ഒരു സംഗീതജ്ഞനോ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ വലിയ പ്രേമിയോ ആകണമെന്നില്ല.
സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 അല്ലെങ്കിൽ "മൂൺലൈറ്റ്"
(സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപി. 27, നമ്പർ. 2),
ആദ്യ ഭാഗം
നിർവഹിച്ചത്: ക്ലോഡിയോ അറോ
എന്നിരുന്നാലും, ഒരു വിശദീകരണം ആവശ്യമാണ്: അനുഭവപരിചയമില്ലാത്ത ഒരു ശ്രോതാവിന്, മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ തിരിച്ചറിയാവുന്ന സംഗീതത്താൽ ക്ഷീണിച്ചിരിക്കുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയല്ല, അതിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം മാത്രമാണ്. ഒരു ക്ലാസിക്കൽ സോണാറ്റയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായതുപോലെ, ഇതിന് രണ്ടാമത്തേതും മൂന്നാമത്തേതും ഉണ്ട്. അതിനാൽ, റെക്കോർഡിൽ "മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റ ആസ്വദിക്കുമ്പോൾ, ഒന്നല്ല, മൂന്ന് ട്രാക്കുകൾ കേൾക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ് - അപ്പോൾ മാത്രമേ നമുക്ക് "ചരിത്രത്തിന്റെ അവസാനം" അറിയാനും മുഴുവൻ രചനയെയും അഭിനന്ദിക്കാനും കഴിയൂ.
ആരംഭിക്കുന്നതിന്, നമുക്ക് സ്വയം ഒരു എളിമയുള്ള ജോലി സജ്ജമാക്കാം. അറിയപ്പെടുന്ന ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച്, ഈ ആവേശകരവും മടങ്ങിവരുന്നതുമായ സംഗീതം എന്താണെന്ന് മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാം.
"മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റ 1801-ൽ എഴുതുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് സംഗീതത്തിൽ തുറക്കുന്ന കൃതികളിൽ ഒന്നാണ്. കല XIXനൂറ്റാണ്ട്. പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഉടൻ തന്നെ ജനപ്രീതി നേടിയ ഈ കൃതി സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്ത് നിരവധി വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്ക് കാരണമായി.
ഒരു അജ്ഞാതന്റെ ഛായാചിത്രം. ബീഥോവന്റെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള ഈ മിനിയേച്ചർ ജൂലിയറ്റ് ഗുയിക്യാർഡി ആണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഏകദേശം 1810
ബീഥോവന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ ജൂലിയറ്റ് ഗുയിക്യാർഡി എന്ന യുവ പ്രഭുവിന് സോണാറ്റ സമർപ്പിച്ചത്, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ വ്യർത്ഥമായി സ്വപ്നം കണ്ട സംഗീതജ്ഞൻ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ വിവാഹം കഴിച്ചു, ശീർഷക പേജിൽ സ്ഥാപിച്ചത്, പ്രണയാനുഭവങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരം തിരയാൻ പ്രേക്ഷകരെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ജോലി.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ "ഇൻ ദി സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ഫാന്റസി" നം. 14 (സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപ്. 27, നമ്പർ. 2) എന്ന പതിപ്പിന്റെ ശീർഷക പേജ് ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. 1802
കാൽനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം, യൂറോപ്യൻ കലയെ റൊമാന്റിക് ലാംഗർ സ്വീകരിച്ചപ്പോൾ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സമകാലികനും എഴുത്തുകാരനുമായ ലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്താബ്, ഫിർവാൾഡ്സ്റ്റെറ്റ് തടാകത്തിലെ ചന്ദ്രപ്രകാശമുള്ള രാത്രിയുടെ ചിത്രവുമായി സോണാറ്റയെ താരതമ്യം ചെയ്തു, "തിയോഡോർ" എന്ന ചെറുകഥയിൽ ഈ രാത്രി ഭൂപ്രകൃതി വിവരിച്ചു. (1823); പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞർക്ക് സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 എന്നറിയപ്പെടുന്ന കൃതി, കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, സി ഷാർപ്പ് മൈനറിലെ സൊണാറ്റ, ഓപസ് 27, നമ്പർ 2, "മൂൺലൈറ്റ്" എന്നതിന്റെ കാവ്യാത്മക നിർവചനം നൽകിയത് റെൽഷ്താബിന് നന്ദി (ബീഥോവൻ ചെയ്തില്ല. അവന്റെ ജോലിക്ക് അത്തരമൊരു പേര് നൽകുക). ഒരു റൊമാന്റിക് ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ (രാത്രി, ചന്ദ്രൻ, തടാകം, ഹംസങ്ങൾ, പർവതങ്ങൾ, അവശിഷ്ടങ്ങൾ) എല്ലാ ആട്രിബ്യൂട്ടുകളും കേന്ദ്രീകരിച്ചതായി തോന്നുന്ന റെൽഷ്താബിന്റെ വാചകത്തിൽ, “അഭിനിവേശത്തോടെയുള്ള ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രണയം” എന്ന ആശയം വീണ്ടും മുഴങ്ങുന്നു: കാറ്റിനാൽ ആടിയുലഞ്ഞു, ചരടുകൾ ഒരു അയോലിയൻ കിന്നരം അതിനെ കുറിച്ച് വ്യക്തമായി പാടുന്നു, നിഗൂഢമായ രാത്രിയുടെ മുഴുവൻ ഇടവും അവരുടെ നിഗൂഢമായ ശബ്ദങ്ങളാൽ നിറയ്ക്കുന്നു;
വാക്കാലുള്ള സ്രോതസ്സുകൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്ന സോണാറ്റയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ വളരെ അറിയപ്പെടുന്ന രണ്ട് വകഭേദങ്ങൾ പരാമർശിച്ച ശേഷം (ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്കുള്ള രചയിതാവിന്റെ സമർപ്പണം, "ലൂണാർ" എന്നതിന്റെ റെൽസ്റ്റാബിന്റെ നിർവചനം), ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ സംഗീതത്തിൽ തന്നെ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന ആവിഷ്കാര ഘടകങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുന്നു. സംഗീത വാചകം വായിക്കാനും വ്യാഖ്യാനിക്കാനും ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കും.
മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയെ ലോകം മുഴുവൻ തിരിച്ചറിയുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു ഈണമല്ല, ഒരു അകമ്പടിയാണെന്ന് നിങ്ങൾ എപ്പോഴെങ്കിലും ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ടോ? മെലഡി - സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകം, കുറഞ്ഞത് ക്ലാസിക്കൽ-റൊമാന്റിക് പാരമ്പര്യത്തിലെങ്കിലും (ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിന്റെ അവന്റ്-ഗാർഡ് പ്രവാഹങ്ങൾ കണക്കാക്കില്ല) - മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയിൽ ഉടനടി ദൃശ്യമാകില്ല: ഇത് സംഭവിക്കുന്നത് പ്രണയങ്ങളും പാട്ടുകളും, ഗായകന്റെ ആമുഖത്തിന് മുമ്പായി ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം ഉണ്ടാകുമ്പോൾ. എന്നാൽ ഈ രീതിയിൽ തയ്യാറാക്കിയ ഈണം ഒടുവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമ്പോൾ, നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ പൂർണ്ണമായും അതിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ഇപ്പോൾ നമുക്ക് ഈ മെലഡി ഓർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം (ഒരുപക്ഷേ പാടിയേക്കാം). അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അതിൽ ശരിയായ സ്വരമാധുര്യം (വിവിധ തിരിവുകൾ, വിശാലമായ ഇടവേളകളിൽ ചാട്ടം അല്ലെങ്കിൽ സുഗമമായ പുരോഗമന ചലനം) ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുകയില്ല. മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ മെലഡി പരിമിതമാണ്, ഇടുങ്ങിയ ശ്രേണിയിലേക്ക് ഞെക്കിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രയാസം കൂടാതെ വഴിമാറുന്നു, പാടിയിട്ടില്ല, ചിലപ്പോൾ കുറച്ചുകൂടി സ്വതന്ത്രമായി നെടുവീർപ്പിടുന്നു. അതിന്റെ തുടക്കം പ്രത്യേകിച്ച് സൂചനയാണ്. കുറച്ച് സമയത്തേക്ക്, മെലഡിക്ക് യഥാർത്ഥ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്താൻ കഴിയില്ല: അതിന്റെ സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് ചെറുതായി നീങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ്, അത് ആറ് തവണ ആവർത്തിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ ആറ് മടങ്ങ് ആവർത്തനമാണ് മറ്റൊരു പ്രകടമായ ഘടകത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് - താളം. മെലഡിയുടെ ആദ്യത്തെ ആറ് ശബ്ദങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാവുന്ന ഒരു താളാത്മക സൂത്രവാക്യം രണ്ടുതവണ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു - ഇതാണ് ശവസംസ്കാര മാർച്ചിന്റെ താളം.
സോണാറ്റയിലുടനീളം, പ്രാരംഭ താളാത്മക സൂത്രവാക്യം ആവർത്തിച്ച് മടങ്ങും, നായകന്റെ മുഴുവൻ സത്തയും കൈവശപ്പെടുത്തിയ ചിന്തയുടെ സ്ഥിരോത്സാഹത്തോടെ. ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ കോഡയിൽ, ഒറിജിനൽ മോട്ടിഫ് ഒടുവിൽ പ്രധാന സംഗീത ആശയമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെടും, ഇരുണ്ട താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററിൽ വീണ്ടും വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുന്നു: മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളുമായുള്ള ബന്ധങ്ങളുടെ സാധുത സംശയിക്കേണ്ടതില്ല.
മെലഡിയുടെ തുടക്കത്തിലേക്ക് മടങ്ങുകയും അതിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ വികസനം പിന്തുടരുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, മറ്റൊരു അവശ്യ ഘടകം ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ക്രോസ്ഡ് ശബ്ദങ്ങൾ പോലെ, പിരിമുറുക്കമുള്ള ആശ്ചര്യചിഹ്നമായി രണ്ടുതവണ ഉച്ചരിക്കുകയും അകമ്പടിയിലെ വൈരുദ്ധ്യത്താൽ ഊന്നിപ്പറയുകയും ചെയ്യുന്ന നാലെണ്ണത്തിന്റെ ഒരു മോട്ടിഫാണിത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ശ്രോതാക്കൾക്ക്, അതിലും ഇന്ന്, ഈ സ്വരമാധുര്യമുള്ള തിരിവ് ഒരു വിലാപയാത്രയുടെ താളം പോലെ പരിചിതമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ പള്ളി സംഗീതത്തിൽ (ജർമ്മൻ സംസ്കാരത്തിൽ, പ്രധാനമായും ബാച്ചിന്റെ പ്രതിഭയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ബീറ്റോവന് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അറിയാമായിരുന്നു), അദ്ദേഹം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഗീത ചിഹ്നമായിരുന്നു. യേശുവിന്റെ മരണാസന്നമായ കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ പ്രതീകമായ കുരിശിന്റെ രൂപത്തിന്റെ വകഭേദങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്.
മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ഊഹങ്ങൾ ശരിയാണെന്ന് സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന മറ്റൊരു സാഹചര്യത്തെക്കുറിച്ച് അറിയാൻ സംഗീത സിദ്ധാന്തം പരിചയമുള്ളവർക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാകും. തന്റെ 14-ാമത്തെ സോണാറ്റയ്ക്കായി, സംഗീതത്തിൽ അപൂർവ്വമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന സി-ഷാർപ്പ് മൈനറിന്റെ താക്കോൽ ബീഥോവൻ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ഈ കീയിൽ നാല് മൂർച്ചയുണ്ട്. ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ, "ഷാർപ്പ്" (ശബ്ദം പകുതി ടോൺ ഉയർത്തുന്നതിന്റെ അടയാളം), "ക്രോസ്" എന്നിവ ഒരു വാക്ക് കൊണ്ട് സൂചിപ്പിക്കുന്നു - ക്രൂസ്, കൂടാതെ മൂർച്ചയുള്ള രൂപകൽപ്പനയിൽ കുരിശുമായി സാമ്യമുണ്ട് - ♯. ഇവിടെ നാല് മൂർച്ചയുള്ളത് ആവേശകരമായ പ്രതീകാത്മകതയെ കൂടുതൽ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു.
വീണ്ടും, നമുക്ക് ഒരു റിസർവേഷൻ നടത്താം: സമാനമായ അർത്ഥങ്ങളുള്ള ജോലി ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ പള്ളി സംഗീതത്തിൽ അന്തർലീനമായിരുന്നു, കൂടാതെ ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റ ഒരു മതേതര കൃതിയാണ്, അത് മറ്റൊരു സമയത്ത് എഴുതിയതാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ പോലും, ടോണലിറ്റി ഒരു നിശ്ചിത പരിധിയിലുള്ള ഉള്ളടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, ബീഥോവന്റെ സമകാലിക സംഗീത ഗ്രന്ഥങ്ങൾ തെളിയിക്കുന്നു. ചട്ടം പോലെ, അത്തരം ഗ്രന്ഥങ്ങളിലെ കീകൾക്ക് നൽകിയിരിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ പുതിയ യുഗത്തിന്റെ കലയിൽ അന്തർലീനമായ മാനസികാവസ്ഥകളെ പരിഹരിച്ചു, എന്നാൽ മുൻ കാലഘട്ടത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള അസോസിയേഷനുകളുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിച്ചില്ല. അങ്ങനെ, ബീഥോവന്റെ പഴയ സമകാലികരിൽ ഒരാളും സംഗീതസംവിധായകനും സൈദ്ധാന്തികനുമായ ജസ്റ്റിൻ ഹെൻറിച്ച് നെക്റ്റ്, സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ ശബ്ദങ്ങൾ "നിരാശയുടെ പ്രകടനത്തോടെ" ഉണ്ടെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, സോണാറ്റയുടെ ആദ്യ ഭാഗം എഴുതിയ ബീഥോവൻ, നമ്മൾ കാണുന്നതുപോലെ, ടോണലിറ്റിയുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പൊതു ആശയത്തിൽ തൃപ്തനല്ല. ഒരു നീണ്ട സംഗീത പാരമ്പര്യത്തിന്റെ (കുരിശിന്റെ രൂപരേഖ) ആട്രിബ്യൂട്ടുകളിലേക്ക് നേരിട്ട് തിരിയേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത കമ്പോസറിന് തോന്നി, ഇത് വളരെ ഗുരുതരമായ വിഷയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു - കുരിശ് (ഒരു വിധി പോലെ), കഷ്ടപ്പാടുകൾ, മരണം.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റയുടെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് "ഇൻ ദി സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ഫാന്റസി" നമ്പർ 14 (സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപി. 27, നമ്പർ. 2). 1801
ഇനി നമുക്ക് "മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തിലേക്ക് തിരിയാം - മെലഡി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ച എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും പരിചിതമായവയിലേക്ക്. അകമ്പടിയുള്ള വരിയിൽ തുടർച്ചയായി ആവർത്തിക്കുന്ന ത്രീ-ടോൺ രൂപങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ആഴത്തിലുള്ള ഓർഗൻ ബാസുകളുമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു ശബ്ദത്തിന്റെ പ്രാരംഭ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് സ്ട്രിംഗുകൾ (ലൈറസ്, കിന്നാരം, ലൂട്ട്സ്, ഗിറ്റാറുകൾ), സംഗീതത്തിന്റെ ജനനം, അത് കേൾക്കൽ എന്നിവയാണ്. നോൺ-സ്റ്റോപ്പ് സുഗമമായ ചലനം (സോണാറ്റയുടെ ആദ്യഭാഗത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ അത് ഒരു നിമിഷം പോലും തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല) ബാഹ്യമായ എല്ലാത്തിൽ നിന്നും വേർപെടുത്തുന്ന ഒരു ധ്യാനാത്മകവും ഏതാണ്ട് ഹിപ്നോട്ടിക് അവസ്ഥയും സൃഷ്ടിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് അനുഭവിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്. അവരോഹണ ബാസ് സ്വയം പിൻവലിക്കുന്നതിന്റെ പ്രഭാവം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. റെൽഷ്താബിന്റെ ചെറുകഥയിൽ വരച്ച ചിത്രത്തിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അയോലിയൻ കിന്നരത്തിന്റെ ചിത്രം നമുക്ക് ഒരിക്കൽ കൂടി ഓർമ്മിക്കാം: കാറ്റിന്റെ ശ്വാസം കാരണം മാത്രം തന്ത്രികൾ പുറപ്പെടുവിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളിൽ, നിഗൂഢമായ ചായ്വുള്ള ശ്രോതാക്കൾ പലപ്പോഴും രഹസ്യവും പ്രവചനാത്മകവും പിടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. നിർഭാഗ്യകരമായ അർത്ഥം.
ഗവേഷകർ നാടക സംഗീതംമൂൺലൈറ്റ് സൊണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അനുബന്ധ തരം ഓംബ്ര (ഇറ്റാലിയൻ "ഷാഡോ") എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി, ഓപ്പറ പ്രകടനങ്ങളിൽ, അത്തരം ശബ്ദങ്ങൾ ആത്മാക്കൾ, പ്രേതങ്ങൾ, അധോലോകത്തിന്റെ നിഗൂഢ സന്ദേശവാഹകർ, കൂടുതൽ വിശാലമായി - മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നു. സോണാറ്റ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ബീഥോവൻ ഒരു പ്രത്യേക ഓപ്പററ്റിക് സീനിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നുവെന്ന് ആധികാരികമായി അറിയാം. ഭാവിയിലെ മാസ്റ്റർപീസിന്റെ ആദ്യ സ്കെച്ചുകൾ രേഖപ്പെടുത്തിയ സ്കെച്ച്ബുക്കിൽ, കമ്പോസർ മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറ ഡോൺ ജിയോവാനിയിൽ നിന്ന് ഒരു ഭാഗം എഴുതി. ഇത് ഹ്രസ്വവും എന്നാൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ ഒരു എപ്പിസോഡാണ് - ഡോൺ ജവാനുമായുള്ള യുദ്ധത്തിനിടെ പരിക്കേറ്റ കമാൻഡറുടെ മരണം. പരാമർശിച്ച കഥാപാത്രങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഡോൺ ജുവാൻ ദാസനായ ലെപോറെല്ലോയും ഈ രംഗത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു, അങ്ങനെ ഒരു ടെർസെറ്റ് രൂപം കൊള്ളുന്നു. നായകന്മാർ ഒരേ സമയം പാടുന്നു, പക്ഷേ ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായതിനെക്കുറിച്ച്: കമാൻഡർ ജീവിതത്തോട് വിട പറയുന്നു, ഡോൺ ജുവാൻ പശ്ചാത്താപം നിറഞ്ഞതാണ്, ഞെട്ടിപ്പോയ ലെപോറെല്ലോ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് പെട്ടെന്ന് അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും അതിന്റേതായ വാചകം മാത്രമല്ല, സ്വന്തം ഈണവുമുണ്ട്. അവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അത് ഗായകരെ അനുഗമിക്കുക മാത്രമല്ല, ബാഹ്യ പ്രവർത്തനം നിർത്തുകയും, ജീവിതം അസ്തിത്വത്തിന്റെ വക്കിൽ സന്തുലിതമാക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ഉറപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: അളന്നു, “ ഡ്രിപ്പ്" ശബ്ദങ്ങൾ കമാൻഡറെ മരണത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന അവസാന നിമിഷങ്ങളെ കണക്കാക്കുന്നു. എപ്പിസോഡിന്റെ അവസാനം "[കമാൻഡർ] മരിക്കുന്നു", "ചന്ദ്രൻ മേഘങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ പൂർണ്ണമായും മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു" എന്നീ പരാമർശങ്ങൾക്കൊപ്പമുണ്ട്. മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തുടക്കത്തിൽ ഈ മൊസാർട്ട് സീനിൽ നിന്നുള്ള ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദം ബീഥോവൻ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആവർത്തിക്കും.
ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ സഹോദരന്മാരായ കാൾ, ജോഹാൻ എന്നിവർക്ക് എഴുതിയ കത്തിന്റെ ആദ്യ പേജ്. 1802 ഒക്ടോബർ 6
ആവശ്യത്തിലധികം സാമ്യങ്ങളുണ്ട്. എന്നാൽ 1801-ൽ തന്റെ 30-ാം ജന്മദിനത്തിന്റെ കടമ്പ കടന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ, മരണത്തിന്റെ പ്രമേയത്തെക്കുറിച്ച് ഇത്ര ആഴത്തിൽ, യഥാർത്ഥത്തിൽ ആകുലപ്പെടുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയുമോ? ഈ ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരം മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ സംഗീതത്തേക്കാൾ തുളച്ചുകയറാത്ത ഒരു രേഖയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഇതാണ് "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത്. 1827-ൽ ബീഥോവന്റെ മരണത്തിന് ശേഷമാണ് ഇത് കണ്ടെത്തിയത്, എന്നാൽ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ രചനയ്ക്ക് ഏകദേശം ഒരു വർഷത്തിന് ശേഷം 1802 ഒക്ടോബറിലാണ് ഇത് എഴുതിയത്.
വാസ്തവത്തിൽ, "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് ടെസ്റ്റമെന്റ്" ഒരു വിപുലീകൃത ആത്മഹത്യാക്കുറിപ്പാണ്. ബീഥോവൻ തന്റെ രണ്ട് സഹോദരന്മാരെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, സ്വത്തിന്റെ അനന്തരാവകാശത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കായി കുറച്ച് വരികൾ നീക്കിവച്ചു. മറ്റെല്ലാം അനുഭവിച്ച കഷ്ടപ്പാടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അങ്ങേയറ്റം ആത്മാർത്ഥമായ കഥയാണ്, എല്ലാ സമകാലികരെയും ഒരുപക്ഷേ പിൻഗാമികളെയും അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, അതിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ മരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം പലതവണ പരാമർശിക്കുന്നു, അതേ സമയം ഈ മാനസികാവസ്ഥകളെ മറികടക്കാനുള്ള ദൃഢനിശ്ചയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.
വിൽപത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത്, ബീഥോവൻ വിയന്നയിലെ ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡ് നഗരപ്രാന്തത്തിലായിരുന്നു, ഏകദേശം ആറ് വർഷമായി അദ്ദേഹത്തെ വേദനിപ്പിച്ച അസുഖത്തിന് ചികിത്സയിലായിരുന്നു. കേൾവിക്കുറവിന്റെ ആദ്യ ലക്ഷണങ്ങൾ ബീഥോവനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് പക്വതയുള്ള വർഷങ്ങളിലല്ല, മറിച്ച് യൗവനത്തിന്റെ പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ, 27-ാം വയസ്സിൽ ആണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയില്ല. അപ്പോഴേക്കും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത പ്രതിഭയെ ഇതിനകം വിലമതിച്ചിരുന്നു, വിയന്നയിലെ മികച്ച വീടുകളിൽ അദ്ദേഹത്തെ സ്വീകരിച്ചു, രക്ഷാധികാരികളാൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, സ്ത്രീകളുടെ ഹൃദയം കീഴടക്കി. എല്ലാ പ്രതീക്ഷകളുടെയും തകർച്ചയായാണ് ഈ രോഗം ബീഥോവൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞത്. ആളുകളോട് തുറന്നുപറയാനുള്ള ഭയം ഏറെക്കുറെ വേദനാജനകമായ അനുഭവമായിരുന്നു, ചെറുപ്പവും അഹങ്കാരവും അഭിമാനവുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് വളരെ സ്വാഭാവികമാണ്. പ്രൊഫഷണൽ പരാജയം കണ്ടെത്താനുള്ള ഭയം, പരിഹാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയം അല്ലെങ്കിൽ, കരുണയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ, ആശയവിനിമയം പരിമിതപ്പെടുത്താനും ഏകാന്തമായ ജീവിതം നയിക്കാനും ബീഥോവനെ നിർബന്ധിച്ചു. എന്നാൽ അനാശാസ്യത്തിന്റെ നിന്ദകൾ അവരുടെ അനീതിയിൽ അവനെ വേദനിപ്പിക്കുന്നു.
ഈ സങ്കീർണ്ണമായ അനുഭവങ്ങളെല്ലാം "ഹൈലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമത്തിൽ" പ്രതിഫലിച്ചു, അത് കമ്പോസറുടെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് രേഖപ്പെടുത്തി. വർഷങ്ങളോളം രോഗത്തിനെതിരെ പോരാടിയ ശേഷം, രോഗശമനത്തിനുള്ള പ്രതീക്ഷകൾ നിരർഥകമാണെന്ന് ബീഥോവൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, നിരാശയ്ക്കും തന്റെ വിധിയുടെ ദൃഢമായ സ്വീകാര്യതയ്ക്കും ഇടയിൽ അവൻ തകർന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ അവൻ നേരത്തെ തന്നെ ജ്ഞാനം നേടുന്നു. പ്രൊവിഡൻസ്, ദേവത, കല ("അത് മാത്രം ... അത് എന്നെ സൂക്ഷിച്ചു") പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, കമ്പോസർ തന്റെ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിയാതെ മരിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി.
തന്റെ പക്വമായ വർഷങ്ങളിൽ, കഷ്ടപ്പാടുകളിലൂടെ ഏറ്റവും മികച്ച ആളുകൾ സന്തോഷം കണ്ടെത്തുന്നു എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് ബീഥോവൻ വരും. ഈ നാഴികക്കല്ല് ഇതുവരെ കടന്നുപോയിട്ടില്ലാത്ത സമയത്താണ് മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ എഴുതിയത്.
എന്നാൽ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ, കഷ്ടപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് സൗന്ദര്യം എങ്ങനെ ജനിക്കുമെന്നതിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നായി അവൾ മാറി.
സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 അല്ലെങ്കിൽ "മൂൺലൈറ്റ്"
(സി-ഷാർപ്പ് മൈനർ, ഒപ്. 27, നമ്പർ 2)
നിർവ്വഹണം: ക്ലോഡിയോ അറോ
സോണാറ്റ സൈക്കിൾ പതിനാലാമത് പിയാനോ സൊണാറ്റമൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവ ഓരോന്നും അതിന്റെ ഗ്രേഡേഷനുകളുടെ സമൃദ്ധിയിൽ ഒരു വികാരം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ആദ്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ധ്യാനാവസ്ഥയെ കാവ്യാത്മകവും ശ്രേഷ്ഠവുമായ ഒരു മിനിറ്റ് കൊണ്ട് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. അവസാനഭാഗം "വികാരങ്ങളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ഗഗ്ലിംഗ്" ആണ്, ഒരു ദാരുണമായ പ്രേരണ... അതിന്റെ അടങ്ങാത്ത ഊർജ്ജം, നാടകം എന്നിവയാൽ അത് ഞെട്ടിക്കുന്നു.
"മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റയുടെ അവസാനഭാഗത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക അർത്ഥം വികാരത്തിന്റെയും ഇച്ഛാശക്തിയുടെയും മഹത്തായ പോരാട്ടത്തിലാണ്, അത് അതിന്റെ വികാരങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നതിൽ പരാജയപ്പെടുന്ന ആത്മാവിന്റെ വലിയ കോപത്തിലാണ്. ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ ആവേശകരമായ പകൽ സ്വപ്നങ്ങളുടെയും രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ വഞ്ചനാപരമായ മിഥ്യാധാരണകളുടെയും ഒരു തുമ്പും അവശേഷിക്കുന്നില്ല. എന്നാൽ അഭിനിവേശവും കഷ്ടപ്പാടും മുമ്പൊരിക്കലും അറിയാത്ത ഒരു ശക്തിയോടെ ആത്മാവിലേക്ക് കുഴിച്ചെടുത്തു.
ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഇത് പൂന്തോട്ടത്തിൽ, അർദ്ധ-ബർഗർ-അർദ്ധ-ഗ്രാമ പരിതസ്ഥിതിയിൽ എഴുതിയതിനാൽ, ഇതിനെ "അല്ലിയുടെ സോണാറ്റ" എന്നും വിളിക്കാം. യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ"(ഇ. ഹെരിയറ്റ്. എൽ.വി. ബീഥോവന്റെ ജീവിതം).
ലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്ടാബ് നൽകിയ "ലൂണാർ" എന്ന വിശേഷണത്തിനെതിരെ, എ. റൂബിൻസ്റ്റീൻ ശക്തമായി പ്രതിഷേധിച്ചു. അദ്ദേഹം അത് എഴുതി NILAVUസംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിൽ സ്വപ്നവും വിഷാദവും സൗമ്യമായി തിളങ്ങുന്നതുമായ എന്തെങ്കിലും ആവശ്യമാണ്. എന്നാൽ സിസ്-മോൾ സോണാറ്റയുടെ ആദ്യഭാഗം ആദ്യത്തേത് മുതൽ അവസാനത്തെ കുറിപ്പ് വരെ ദാരുണമാണ്, അവസാനത്തേത് കൊടുങ്കാറ്റുള്ളതും വികാരഭരിതവുമാണ്, പ്രകാശത്തിന് വിപരീതമായ ഒന്ന് അതിൽ പ്രകടമാണ്. രണ്ടാം ഭാഗത്തെ മാത്രമേ ചന്ദ്രപ്രകാശമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ കഴിയൂ.
“സോണാറ്റയിൽ പ്രണയത്തേക്കാൾ കഷ്ടപ്പാടും ദേഷ്യവുമുണ്ട്; സോണാറ്റയുടെ സംഗീതം ഇരുണ്ടതും ഉജ്ജ്വലവുമാണ്, ”ആർ. റോളണ്ട് പറയുന്നു.
ബി. അസഫീവ് സൊണാറ്റയുടെ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് ആവേശത്തോടെ എഴുതി: “ഈ സോണാറ്റയുടെ വൈകാരിക സ്വരം ശക്തിയും റൊമാന്റിക് പാത്തോസും നിറഞ്ഞതാണ്. പരിഭ്രാന്തിയും ആവേശഭരിതവുമായ സംഗീതം, ഇപ്പോൾ ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു ജ്വാലയോടെ ജ്വലിക്കുന്നു, പിന്നീട് വേദനാജനകമായ നിരാശയിൽ തകരുന്നു. മെലഡി പാടുന്നു, കരയുന്നു. വിവരിച്ച സോണാറ്റയിൽ അന്തർലീനമായ ആഴത്തിലുള്ള ഹൃദ്യത അതിനെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ടതും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതുമാക്കി മാറ്റുന്നു. അത്തരം ആത്മാർത്ഥമായ സംഗീതത്താൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടാതിരിക്കുക പ്രയാസമാണ് - നേരിട്ടുള്ള വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നയാൾ.
"മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റ" യുടെ സ്രഷ്ടാവ് അതിനെ "ഫാന്റസിയുടെ ആത്മാവിലുള്ള ഒരു സോണാറ്റ" എന്ന് വിളിച്ചു. പ്രണയം, ആർദ്രത, ദുഃഖം എന്നിവയുടെ മിശ്രിതമാണ് ഇതിന് പ്രചോദനമായത്. അനിവാര്യമായ ... അനിശ്ചിതത്വത്തിന്റെ സമീപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിരാശയും സങ്കടവും കലർന്നിരുന്നു.
പതിനാലാമത്തെ സോണാറ്റ രചിച്ചപ്പോൾ ബീഥോവന്റെ അവസ്ഥ എന്തായിരുന്നു? ഒരു വശത്ത്, അവൻ തന്റെ ആകർഷകമായ വിദ്യാർത്ഥി ജൂലിയറ്റ് ഗുയിച്ചാർഡിയുമായി പ്രണയത്തിലായിരുന്നു, കൂടാതെ ഒരു സംയുക്ത ഭാവിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പദ്ധതികൾ പോലും തയ്യാറാക്കി. മറുവശത്ത് ... അവൻ ബധിരത വികസിപ്പിക്കുകയാണെന്ന് അയാൾ മനസ്സിലാക്കി. എന്നാൽ ഒരു സംഗീതജ്ഞനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം കേൾവിക്കുറവ് കാഴ്ച നഷ്ടത്തേക്കാൾ മോശമാണ്!
സോണാറ്റയുടെ തലക്കെട്ടിൽ "ചന്ദ്ര" എന്ന വാക്ക് എവിടെ നിന്ന് വന്നു?
ചില റിപ്പോർട്ടുകൾ പ്രകാരം, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മരണശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്ത് ലുഡ്വിഗ് റെൽഷ്താബ് അത് വിളിച്ചു. മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ (ആരെങ്കിലും ഇത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ ഇപ്പോഴും വിശ്വസിക്കുന്നു സ്കൂൾ പാഠപുസ്തകങ്ങൾ) - "ചന്ദ്ര" എല്ലാത്തിനും ഒരു ഫാഷൻ ഉള്ളതിനാൽ മാത്രമാണ് അത് വിളിക്കപ്പെട്ടത്. കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, "ചന്ദ്ര പദവികൾ".
അങ്ങനെ ഗദ്യപരമായി, ഏറ്റവും ഒരു പേര് മാന്ത്രിക പ്രവൃത്തികൾമികച്ച കമ്പോസർ.
കനത്ത പ്രവചനങ്ങൾ
ഓരോരുത്തർക്കും അവരുടേതായ വിശുദ്ധ പുണ്യമുണ്ട്. കൂടാതെ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഈ ഏറ്റവും അടുപ്പമുള്ള സ്ഥലമാണ് രചയിതാവ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. ബീഥോവൻ തന്റെ വിശുദ്ധസ്ഥലത്ത് സംഗീതം രചിക്കുക മാത്രമല്ല, ഭക്ഷണം കഴിക്കുകയും ഉറങ്ങുകയും വിശദാംശങ്ങളോട് ക്ഷമിക്കുകയും മലമൂത്ര വിസർജ്ജനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ചുരുക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് പിയാനോയുമായി വളരെ വിചിത്രമായ ബന്ധമുണ്ടായിരുന്നു: ഷീറ്റ് സംഗീതം അതിന് മുകളിൽ കൂമ്പാരമായി കിടന്നു, കൂടാതെ ഒരു ശൂന്യമായ അറ പാത്രം അടിയിൽ നിന്നു. കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, പിയാനോ ഉൾപ്പെടെ നിങ്ങൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നിടത്തെല്ലാം കുറിപ്പുകൾ കിടക്കുന്നു. മാസ്ട്രോ കൃത്യതയിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടില്ല.
പ്രണയിക്കാൻ ധിക്കാരമില്ലാത്ത പെൺകുട്ടി അവനെ നിരസിച്ചതിൽ മറ്റാർക്കെങ്കിലും അത്ഭുതമുണ്ടോ? തീർച്ചയായും അവൻ ആയിരുന്നുവെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു മികച്ച കമ്പോസർ… പക്ഷെ ഞാൻ അവളായിരുന്നെങ്കിൽ എനിക്കും എതിർക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നില്ല.
അല്ലെങ്കിൽ ഒരുപക്ഷേ അത് മികച്ചതാണോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, ആ സ്ത്രീ തന്റെ ശ്രദ്ധയിൽ അവനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, പിയാനോയുടെ സ്ഥാനം അവളായിരുന്നു ... പിന്നെ അത് എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. എന്നാൽ കൗണ്ടസ് ജൂലിയറ്റ് ഗുയിച്ചാർഡിക്കാണ് അദ്ദേഹം അതിലൊന്ന് സമർപ്പിച്ചത് ഏറ്റവും വലിയ പ്രവൃത്തികൾആ സമയം.
മുപ്പതാമത്തെ വയസ്സിൽ, ബീഥോവന് സന്തോഷിക്കാൻ എല്ലാ കാരണങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. അവൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു ഒപ്പം വിജയകരമായ കമ്പോസർഅത് പ്രഭുക്കന്മാർക്കിടയിൽ പ്രചാരത്തിലുണ്ടായിരുന്നു. അത്ര ചൂടുള്ള പെരുമാറ്റങ്ങളാൽ പോലും നശിപ്പിക്കപ്പെടാത്ത ഒരു മികച്ച വിർച്യുസോ ആയിരുന്നു അദ്ദേഹം (ഓ, മൊസാർട്ടിന്റെ സ്വാധീനം ഇവിടെ അനുഭവപ്പെടുന്നു! ..).
അത് വെറുതെ നല്ല മാനസികാവസ്ഥപ്രശ്നത്തിന്റെ പ്രവചനം വളരെ മോശമായിരുന്നു: അവന്റെ കേൾവി ക്രമേണ മങ്ങുകയായിരുന്നു. വർഷങ്ങളോളം, തന്റെ കേൾവി കൂടുതൽ വഷളാകുന്നത് ലുഡ്വിഗ് ശ്രദ്ധിച്ചു. എന്തുകൊണ്ടാണ് ഇത് സംഭവിച്ചത്? അത് കാലത്തിന്റെ മൂടുപടത്താൽ മറച്ചിരിക്കുന്നു.
രാവും പകലും അവന്റെ ചെവിയിൽ ശബ്ദമുണ്ടാക്കി പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. സ്പീക്കറുകളുടെ വാക്കുകൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചറിയാൻ, അവൻ കൂടുതൽ അടുത്ത് നിൽക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി.
അതേ സമയം, കമ്പോസർ അസുഖം മറച്ചു. അയാൾക്ക് നിശബ്ദമായും അദൃശ്യമായും കഷ്ടപ്പെടേണ്ടിവന്നു, അത് വളരെയധികം സന്തോഷിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അതിനാൽ, മറ്റുള്ളവർ കണ്ടത് ഒരു കളി മാത്രമായിരുന്നു, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ഒരു നൈപുണ്യമുള്ള കളി.
എന്നാൽ പെട്ടെന്ന് എന്തോ സംഭവിച്ചു, അത് സംഗീതജ്ഞന്റെ ആത്മാവിനെ കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കി ...