Lakaran pakaian moden berdasarkan. Bagaimana untuk belajar melukis lakaran pakaian? Cara melakar pakaian
Bagaimanakah idea untuk model baharu dilahirkan? Setiap orang berbeza. Seseorang diilhamkan oleh filem kegemaran mereka, seseorang adalah majalah berkilat, seseorang terpesona dengan warna alam semula jadi. Tetapi tidak kira apa pereka fesyen yang diilhamkan, semua idea mereka yang dilahirkan dalam proses kreativiti mencari ekspresi mereka dalam lakaran artistik model baharu.
Ini adalah semula jadi, kerana untuk memulakan proses pemodelan corak, anda perlu memikirkan setiap satu model baru hingga ke butiran terkecil - siluet, penyelesaian reka bentuk, warna dan tekstur fabrik, kemasan - semuanya mempengaruhi penampilan produk siap. Pada peringkat mencipta lakaran artistik, anda boleh membuat sebarang perubahan pada produk, bereksperimen dengan warna, panjang, menunjukkan imaginasi anda, memberi kebebasan kepada kreativiti, imaginasi dan mencipta karya sebenar!
Nasihat! Simpan album berasingan untuk lakaran artistik anda dan lakar semua idea baharu ke dalamnya.
Simpan album berasingan untuk lakaran artistik anda dan lakar semua idea baharu ke dalamnya. Walaupun sesetengah daripada mereka tidak menemui penjelmaan segera, tiada satu pun lakaran itu harus dibuang, kerana ia mungkin berguna kepada anda pada masa hadapan. Menambah model baharu pada album, kadangkala kembali kepada idea sebelumnya yang tidak direalisasikan. Mungkin, selepas beberapa lama, anda akan melihat mereka dengan cara yang baru, dan menghidupkannya.
Dan kini beberapa perkataan tentang apa yang sepatutnya menjadi lakaran artistik.
Apakah lakaran artistik model?
Mula-mula, anda boleh melakukan lakaran hadapan atau lakaran untuk menangkap idea anda di atas kertas. Ia boleh menjadi kabur, tidak seimbang, tidak mempunyai lukisan yang tepat. Ini adalah cetusan idea, peringkat awal apabila anda boleh menggambarkan penerbangan mewah dengan cara yang anda anggap perlu, hanya boleh anda fahami. Eksperimen pada peringkat ini tanpa mengehadkan diri anda dalam apa-apa pun.
nasi. 1. Lakaran hadapan pakaian
Ini diikuti dengan penciptaan lakaran artistik model tersebut.
Lakaran artistik model ialah lukisan yang dibuat dalam mana-mana teknik lukisan. Anda boleh menggunakan gouache, cat air, pensel warna atau monokrom, pen felt-tip dan apa sahaja yang ada untuk melukis. Lakaran artistik dilakukan pada figura dalam pose sewenang-wenangnya. Perkara utama ialah model yang anda lukis harus mengkhianati mood, sepadan dengan imej yang anda fikirkan, menjadi estetik dan selesa dipakai. Semua ini mesti dipertimbangkan pada peringkat mencipta lakaran artistik.
nasi. 2. Lakaran artistik model - cat air, dakwat
nasi. 3. Lakaran artistik model - grafik
Selepas melengkapkan lakaran artistik, ia mesti diterjemahkan ke dalam lakaran teknikal, mengikut mana ia akan diperlukan untuk memodelkan corak.
Lakaran teknikal model
Lakaran teknikal model adalah lukisan produk pada angka tipikal bersyarat, dengan definisi yang jelas tentang semua ciri reka bentuk model, menggunakan grid garis asas - pangkal leher, dada, pinggang, pinggul, dan paksi pusat. Ini akan membolehkan anda membuat pengiraan yang lebih tepat mengenai lokasi jahitan struktur, bahagian, poket, dll.
nasi. 4. Lakaran teknikal model - depan dan belakang
Buat peraturan untuk diri sendiri: sentiasa iringi lakaran teknikal model Penerangan terperinci dan pengiraan jumlah fabrik yang diperlukan dan bahan yang digunakan untuk jahitannya. Ini akan sangat memudahkan kerja anda dan membolehkan anda menganggarkan kos produk siap dengan lebih tepat, memungkinkan untuk mengoptimumkan proses pemodelan dan pemotongan dan mendapatkan hasil yang lebih tepat. Dan itulah yang kami sasarkan!
Dalam perihalan lukisan teknikal produk, pastikan anda menyatakan parameter berikut:
1. Penerangan Ringkas produk dalam bentuk bebas.
2. Siluet, ciri reka bentuk produk, saiz.
3. Pengiraan dan penerangan tentang jumlah fabrik yang diperlukan untuk produk.
4. Penerangan dan pengiraan kuantiti yang diperlukan bahan tambahan untuk produk (gasket, aksesori, benang, dll.).
5. Ciri-ciri model.
nasi. 5. Penerangan mengenai lukisan teknikal
Jika lakaran artistik, seperti yang dinyatakan di atas, paling baik dilakarkan pada kertas landskap, buku nota berkotak-kotak sesuai untuk lukisan teknikal. Anda boleh dengan mudah memasukkan lakaran teknikal ke dalamnya dan mengisi jadual dengan penerangan model.
Selepas anda melakukan semua kerja persediaan dan mencipta lukisan teknikal, lebih mudah bagi anda untuk membina corak asas untuk produk dan membangunkan corak.
Templat sedia dibuat untuk lakaran anda
nasi. Templat untuk lakaran artistik
Dan sekarang - yang paling menarik! Kami telah menyediakan templat dengan siluet untuk anda. tokoh perempuan untuk lakaran artistik dalam format A4. Muat turun sahaja fail pdf, cetak pada pencetak hitam putih dan lukis lakaran anda terus pada siluet.
Jadi anda tidak perlu membuang masa melukis angka - lagipun, kami telah pun melukisnya untuk anda! Dengan cara ini, sangat mudah untuk menyimpan lakaran siap pakai dalam folder pengikat.
Kreativiti tanpa had!
PERANCANGAN DAN REKA BENTUK
Pereka tidak mempunyai hak untuk memanjakan diri kehendak sendiri. Dia harus berusaha untuk mencipta pakaian yang berdaya maju secara komersial. Artikel ini, dan siaran seterusnya dalam bahagian ini, akan menunjukkan kepada anda cara mereka bentuk koleksi yang padu dan merancang barisan pakaian anda untuk memberikan pembeli anda pilihan yang paling banyak. Anda akan belajar cara menyesuaikan reka bentuk mengikut keperluan dan spesifik pelanggan sasaran anda, dan cara bekerja dalam kekangan belanjawan dan bermusim. Artikel itu juga dikhaskan untuk penggunaan palet warna yang berkesan dalam koleksi, bekerja dengan fabrik dan mencipta siluet yang diingini.
Untuk mencapai kejayaan komersial, pereka (seperti John Galliano) mesti membangunkan koleksi yang akan menimbulkan minat pembeli yang teruja dalam pelbagai pilihan.
Buat satu koleksi
Pereka fesyen membangunkan satu siri idea yang saling berkaitan yang membantu mencipta beberapa model yang boleh berfungsi bukan sahaja secara individu, tetapi juga sebagai koleksi. faktor penting seperti warna, bentuk, reka bentuk fabrik dan perkadaran. Ia adalah pembangunan idea yang konsisten yang membolehkan pereka bentuk berfikir secara menyeluruh dan memanfaatkan setiap konsep sepenuhnya. Amalan dan pengalaman akan mengajar anda untuk tidak berpuas hati dengan idea pertama yang terlintas di fikiran, tetapi untuk mengembangkan dengan teliti keseluruhan siri imej yang saling berkaitan. bergerak dari peringkat awal dan menguasai cara kreativiti baharu, anda tidak lama lagi akan dapat terkejut dengan hasilnya. Koleksi yang anda cipta secara semula jadi membentuk satu keseluruhan, kerana ia akan terdiri daripada objek bersebelahan yang serupa. Anda akan faham bahawa anda tidak mencipta perkara yang berasingan yang tidak berkaitan antara satu sama lain, tetapi garis pakaian yang diselaraskan .Dalam proses ini, adalah penting untuk belajar berasa bebas untuk berfikir dengan kuat dan menyatakan diri anda di atas kertas. Ini bermakna anda harus berasa bebas untuk menulis idea dan lakaran anda untuk satu siri model. Suka draf anda. bimbang tentang penampilan lakaran kasar bahawa proses mencipta model mengambil tempat di belakang. Dengan latihan, anda akan mendapat keyakinan dan menjadi lebih selesa dengan aliran idea anda. Ingat: anda hanya mengembangkan pemikiran anda, dan tidak berusaha untuk mencipta karya agung. Kualiti draf tidak penting, ia hanya untuk anda, tiada siapa yang harus menilai mereka. Satu-satunya perkara yang benar-benar penting ialah menggunakannya untuk memahami banyaknya idea. Untuk tidak mengambil draf terlalu serius, gunakan cara yang lebih prosaik untuk menyatakan diri anda - diari. Dalam hal ini anda boleh menggabungkan lakaran dengan keratan majalah. Anda juga boleh sentiasa membawa buku nota bersama anda untuk menulis atau melakar idea apabila ia timbul. Lama kelamaan, anda akan memahami kaedah mana yang sesuai hanya untuk anda.
Butiran ciri - Untuk mencapai perpaduan koleksi, butiran hiasan boleh digunakan watak yang berbeza butiran kemasan menambah kepelbagaian koleksi, dibina berdasarkan satu tema.
Berfikir dengan lantang di atas Kertas - Halaman Rangka Ini - contoh yang baik bagaimana untuk merancang garisan di atas kertas. Jangan risau jika lukisan pertama terlalu ceroboh.
Kepentingan Rangka
Sudah tiba masanya untuk mula berfikir seperti pereka sebenar! Kualiti lakaran anda bergantung pada sejauh mana anda boleh berehat dan berhenti bimbang tentang pendapat orang lain tentang mereka. Ingat, anda masih belum membuat lakaran akhir atau cuba menyampaikan idea anda kepada orang lain. Anda hanya meletakkan fikiran anda di atas kertas. Jika pandangan batu tulis bersih menakutkan anda, cuba buat senarai perkataan dan perbetulkan fikiran anda di dalamnya. Untuk bermula, tentukan rupa bakal pembeli dan jenis pakaian yang anda boleh reka bentuk untuk mereka menggunakan kata sifat seperti "halus," "feminin," "bulat," "lembut," dan sebagainya. Kemudian anda tidak lagi takut untuk mula melukis. Model pada lakaran boleh dilukis dalam jumlah (pada rajah rajah) atau menggunakan rajah dua dimensi. Walau apa pun, pastikan anda menghormati perkadaran.
PROJEK
Pilih topik dan kenal pasti secara kasar idea pertama untuk reka bentuk pakaian, terutamanya memikirkan perkara yang memberi inspirasi kepada penyelidikan anda. Berhenti pada idea yang paling penting dan kembangkannya menggunakan buku nota. Ingat imej visual pertama dan buat satu siri lakaran, menukar satu elemen dalam setiap lukisan baharu. Hasilnya ialah satu siri variasi pada tema.
SASARAN
- Buat satu siri model yang membentuk koleksi.
- Dengan bantuan lakaran kasar, kembangkan idea awal.
- Membangunkan gaya individu.
- Nilaikan idea semasa ia berfungsi, pilih model terbaik.
Fikirkan dengan teliti tentang palet warna, tekstur, bentuk, corak fabrik, simbolisme. Tulis idea di atas kertas dalam perkataan atau sebagai lakaran pantas. Membangunkan idea yang paling berjaya, lakar pakaian dalam buku nota. Adalah lebih baik untuk mengambil buku nota dengan kertas lut sinar: dengan cara ini anda boleh melihat satu model di atas yang lain (jika anda bekerja dengan pen felt-tip, jangan tekan terlalu kuat supaya warna tidak bocor). Koyakkan helaian dengan lakaran siap dari buku nota dan letakkannya di bawah yang kosong, di mana anda boleh menambah baik reka bentuk sebelumnya. Buat banyak variasi, dengan setiap lukisan baharu menukar beberapa elemen dan langkah demi langkah membina satu siri model yang saling berkaitan. Dengan cara ini anda benar-benar mula berfikir seperti pereka sebenar mencipta koleksi tunggal. Matlamat anda ialah kira-kira 20 lakaran kasar. Semasa bekerja, jangan lupa apa yang memberi inspirasi kepada anda pada awalnya. Periksa semua lukisan dengan meletakkannya bersebelahan (anda boleh menyalin muka surat 6 buku nota dan menyusun lukisan dalam satu garisan jika perlu). Pilih lima model teratas untuk portfolio anda.
Pilih yang paling menggambarkan sumber inspirasi dan tambahkan sehingga koleksi. Lakaran ini kemudiannya boleh diperhalusi untuk mencipta lakaran siap.
Kepelbagaian Bentuk - Teroka Dahulu pelbagai bentuk pakaian, menggunakan skema dua dimensi dan tidak melupakan matlamatnya: untuk mencipta koleksi pelbagai jenis pakaian, tetapi pada masa yang sama dilihat secara keseluruhan.
Bekerja dengan carta angka - Dengan memindahkan carta model 2D ke carta angka, anda boleh mewakili perkadaran dan garis besar pakaian dengan lebih jelas. Teknik Lapisan - Lukis dalam buku nota, menggambarkan pakaian pada rajah atau, seperti yang ditunjukkan di sini, dalam rajah 2D. Dengan melihat cara model berlapis satu di atas yang lain, anda boleh mengembangkan idea sambil mengekalkan siluet biasa.
Sudut yang berbeza - Model harus dipersembahkan bukan sahaja dari hadapan, jadi fikirkan juga pandangan belakang.
Harga diri
Adakah anda dapat menulis idea di atas kertas dengan keyakinan yang mencukupi, tanpa teragak-agak?
Adakah anda bercabang daripada sumber asal dengan mencipta reka bentuk yang unik, atau adakah anda mengikuti jalan yang jelas?
Adakah anda telah memilih draf yang terbaik?
Adakah lima model terpilih itu dibentuk menjadi satu koleksi?
Lakaran adalah elemen penting proses kreatif pereka, terutamanya jika dia ingin memberikan koleksi dengan ciri gaya seragam. Lakaran diperlukan untuk memindahkan semua idea berkaitan tentang sumber ke kertas. Hanya selepas itu seseorang boleh menilai secara objektif idea-idea ini dan memutuskan model mana yang akan kelihatan terbaik dalam koleksi dan harus digunakan dalam peringkat projek seterusnya. Seperti yang anda lihat dari contoh yang dibentangkan, lakaran pakaian yang berjaya berfungsi secara bebas, tetapi pada masa yang sama ia diselaraskan dengan baik dengan lakaran model lain, kerana ia berkongsi elemen reka bentuk yang sama. Model yang dibentangkan mempunyai butiran dan siluet yang serupa, tetapi setiap daripada mereka menarik dan unik dengan sendirinya. Perkembangan idea yang terperinci dalam perjalanan dari draf ke lakaran akhir membuat kemajuan dalam reka bentuk model, berkat koleksi itu tidak menyalin sumber, tetapi memperoleh watak yang unik.
Asas kreatif - Seperti biasa, kejayaan pembangunan idea disokong oleh orang yang dipilih dengan baik palet warna dan kolaj yang berkembang tema umum(dalam kes ini, Asia).
Tema biasa - Dalam lukisan ini, model kelihatan seperti koleksi tunggal: mereka disatukan oleh tema dan elemen Asia (flounces, silhouette, skema warna).
Lakaran pertama - Lakaran bayang dan perkadaran dahulu, tambah perincian hiasan kemudian. Membentuk idea - Lakaran akhir mewakili bayang model dalam fesyen yang lebih barat, tetapi mengekalkan sambungan halus dengan tema Asia lakaran. Pelbagai cara - sebarang idea, seperti menyarungkan fabrik lembut , boleh digunakan pada model siluet yang sama dengan cara yang berbeza.
Hiasan, warna, siluet - Lakaran tunggal akan memberikan hiasan dan warna kain, serta siluet model yang menyala.
Selamat datang ke pelajaran DarlingMionette yang lain! Kali ini kita akan menyelami topik pakaian dan lipatan. Dalam pelajaran ini, kita akan melihat jenis lain kedutan, sifat kejadian mereka, dan juga belajar cara melukis pakaian supaya watak anda tidak kelihatan rata seperti angka kertas. Anda tidak memerlukan sebarang bahan khas untuk tutorial ini; adakah anda menggunakan pensel atau pen, penanda, krayon atau penyunting grafik- tidak mengapa.
Pertama sekali, mari kita bercakap tentang struktur tubuh manusia. Tubuh manusia tidak rata, oleh itu, pakaian di atasnya juga tidak boleh rata. Nampak sangat logik, tetapi sudah berapa kali anda melihat pakaian dilukis seperti ini?
Perhatikan gambar di sebelah kiri. Ada sesuatu yang tidak kena di sini, bukan? Ini kerana pakaian itu dilukis tanpa mengambil kira bentuk badan. Dan jika anda menterjemahkan imej itu ke dalam grafik komputer? Anda tidak tahu bagaimana kerana anda salah mewarna lukisan itu... bagaimana jika satu-satunya masalah anda ialah pakaian yang anda lukis? Jika tidak ada bentuk, maka dari mana datangnya bayang-bayang itu? Tepat sekali.
Sekarang lihat gambar di sebelah kanan. Perhatikan bagaimana pakaian itu terletak di badan. Lekuk baju menampakkan bentuk badan yang tersembunyi di bawahnya. Pleats digunakan untuk menyampaikan kelantangan dan pergerakan. Menukar pakaian dalam lukisan ini kepada CGI akan menjadi lebih mudah.
Inilah yang akan menjadi pelajaran ini. Bentuk, lipatan dan helah yang akan membantu anda mempelajari cara memilih pakaian yang sesuai untuk watak anda.
Jadi mari kita mulakan dengan tepi. Apa itu tepi? Labuh ialah tepi pakaian yang bersentuhan dengan kulit. Sebagai contoh, dalam gambar di atas, terdapat labuh di kolar, di bahagian bawah lengan, di pinggang seluar pendek, dan di kaki di mana seluar pendek menyentuh pinggul. Tepi tidak boleh menjadi garis lurus, kerana ia mengelilingi badan dalam bulatan (lengan, leher, kaki, perut), dan bahagian badan adalah besar. Mereka mempunyai jisim, dan mereka bulat - jadi tepi pakaian juga harus dibulatkan.
Arah garisan tepi bergantung pada arah bahagian badan yang dibalut dan bagaimana fabrik itu jatuh.
Jika anda sudah selesai melihat model separuh bogel saya, lihat garisan melengkung di labuh. Untuk melukis garisan labuh dengan betul, anda perlu dapat melihat bentuk bahagian badan di bawah pakaian. Tengok kaki dia, contohnya. Nampak silinder di sebelahnya? Bayangkan bahawa kakinya adalah silinder. Lihat bagaimana garisan mengelilinginya. Terdapat satu helah yang akan membantu anda mengingati bagaimana garis tepi harus pergi: pecahkan badan menjadi kepingan. Jika bahagian bawah bahagian badan, yang dibingkai oleh labuh pakaian, lebih dekat dengan kamera daripada bahagian atas, maka garisan itu harus naik seperti pelangi. Jika bahagian bawah badan lebih jauh dari kamera daripada bahagian atas badan, maka garisan tepi harus melorot ke bawah seperti jambatan tali lama. Sekiranya bahagian badan itu tegak lurus dengan tanah, maka garisan akan sentiasa membongkok sedikit, kerana fabriknya melorot di bawah beratnya sendiri. Lebih jauh atau lebih dekat berhubung dengan paksi pusat bahagian-bahagian tertentu badan terletak, garis tepi akan menjadi lebih jelas. Lihat sekali lagi lukisan saya di atas: garis kelim pada kaki lebih jelas daripada garisan di perut.
Walaupun di tepi yang tidak lurus, garisan masih akan mematuhi undang-undang ini.
Satu lagi perkara yang sangat penting untuk diketahui tentang labuh ialah bagaimana ia melilit badan.
Lihatlah contoh-contoh ini.
Ini terpakai pada kolar, ikat pinggang, bahagian atas but, stokin... apa-apa sahaja yang membaluti beberapa bahagian badan dan menyentuh kulit, melainkan labuh berjalan dalam garisan lurus dari badan (dalam hal ini hanya kain yang membalut badan akan kelihatan, apabila dilihat dari bawah). Kami akan kembali kepada ini. Perhatikan gambar di atas. Dalam gambar pertama, tepi tepi agak jauh dari kulit, dan dalam gambar kedua ia lebih dekat. Bergantung pada lebar "penonjolan", ilusi ketebalan tisu boleh dicapai. Lebih tebal "langsung", lebih tebal kain. Dalam contoh ketiga dan keempat, anda akan melihat perbezaan antara pakaian longgar dan ketat. Kain longgar (contoh tiga) akan surut sedikit dari kulit. Beri perhatian kepada "gelung". Cangkuk kecil di hujung labuh kami mengubah ketebalan fabrik, menolaknya keluar dari kulit, memberikan perasaan bahawa fabrik duduk longgar pada badan. Dalam contoh keempat, lubang butang hilang (kami percaya ini kerana labuh pakaian ketat di pinggang), menunjukkan bahawa fabrik itu hampir dengan kulit.
Ini sangat butiran kecil, hampir tidak ketara, tetapi kawasan kecil ini di mana tepi pakaian bersentuhan dengan kulit memberitahu kita banyak tentang pakaian watak kita (walaupun kita tidak menyedarinya!).
Jadi sekarang mari kita kembali kepada apa yang saya katakan tadi, melihat jahitan dari dalam.
Sama seperti lubang butang yang ditunjukkan dalam contoh di atas, yang menunjukkan betapa longgarnya pakaian boleh duduk apabila melihat kelim pakaian dari bawah (seperti dalam contoh ini), jahitan akan dilipat sepanjang badan ke arah belakang watak. Melangkah lebih jauh, skirt itu diperbuat daripada fabrik yang sangat nipis, itulah sebabnya garisan itu bersentuhan dengan garis tepi yang turun. Jika anda ingin menunjukkan ketebalan kain, anda harus melukis sesuatu seperti ini:
Perhatikan sedikit tindanan di tepi skirt dan cara ia melengkung ke arah badan, sekali gus menunjukkan ketebalan fabrik yang diperbuat daripada pakaian.
Sekarang, sebelum kita menyelami butiran lipatan, mari kita bercakap sedikit tentang bahan. Percaya atau tidak, bahan pakaian anda mempunyai kesan yang besar pada bentuk lipatan yang terbentuk di atasnya. Sebagai contoh, bulu tidak membentuk lipatan, dan jika ia berlaku, ia menjadi bulat dan panjang dengan sangat kemas. Satin sangat mudah berkedut, tetapi kerana teksturnya yang sutera, ia juga mudah dilipat dan cepat. Walau bagaimanapun, apabila lipatan terbentuk di atasnya, ia biasanya panjang, lebar dengan selekoh yang sangat licin. Linen juga mencipta dan mengekalkan kedutan dengan mudah, jadi ia menghasilkan lebih banyak kedutan daripada fabrik lain. Velvet sangat serupa dalam sifatnya dengan bulu, membentuk lipatan yang sangat tajam, tetapi agak jarang. Adalah sangat penting untuk memahami bahan pakaian watak anda untuk menyampaikannya dengan betul dalam lukisan. Sekarang tidak sukar untuk google dan mencari banyak jenis kain untuk mengkaji tingkah laku mereka, dan saya sangat menasihati anda untuk melakukan ini dalam masa terdekat. Tetapi bagi mereka yang sangat malas ... saya membentangkan kepada anda helaian tipu:
+ Kenipisan dan Ketebalan: Bahan nipis akan lebih mudah dilipat berbanding bahan tebal. Lipatan akan terletak kawan yang lebih rapat kepada rakan dan akan ada ramai daripada mereka.
+ Kelembutan dan Kekasaran: Kain sutera tidak mudah berkedut seperti kain kasar, tetapi dengan sendirinya akan berkedut lebih kerap daripada kain kasar.
+ Kelembutan dan Kekerasan: Semakin lembut bahan, semakin bulat lipatan akan menjadi, dan semakin sekata mereka akan dikeluarkan dari satu sama lain. Semakin keras bahan, semakin sedikit lipatan akan terbentuk di atasnya, dan mereka akan menjadi besar, lebar.
+ Kecairan dan Kekakuan: Bahan cecair seperti sutera akan membentuk lipatan yang panjang dan melengkung, tetapi akan terdapat sedikit lengkungan dan lipatan akan hampir tidak dipisahkan. Bahan tegar tidak berlapik, ia membentuk "lipatan berkerut" bersudut, atau bercabang daripada membentuk lipatan. Fabrik tegar seperti kain karung muslin atau jut akan mudah dilentur, baik halus mahupun templat besar, dan lipatan akan menjadi sangat lebar dan bersudut.
Sebagai contoh, lihat gambar di atas. Perhatikan bagaimana kekerapan, jarak dan lengkungan dalam lipatan menunjukkan jenis fabrik yang diperbuat daripada pakaian watak itu.
Korsetnya nampaknya diperbuat daripada kain nipis, seperti linen, kerana terdapat banyak lipatan dan ketebalannya berbeza, dan walaupun lengkung, lipatan itu mempunyai hujung tajam yang aneh. Tiada lipatan gelung.
Sebaliknya, pinggang gaun itu nampaknya diperbuat daripada kain yang lebih tebal dan lembut, mungkin kapas. Ini kerana terdapat sedikit lipatan, dalam bentuk tubulus, dan jarak yang agak sama antara satu sama lain.
Roknya sangat mirip dengan korset linen, membentuk lipatan bulat. Ia menyerupai tulle lembut kerana langsirnya sangat bulat dan sekata di hujungnya.
Semi-ballero di lehernya (walaupun hampir tidak kelihatan dalam contoh ini) nampaknya diperbuat daripada kulit. Tiada lipatan; sebaliknya, bahan itu "membalut" ketiak dan melilit bahu seperti gelung. Kita hanya boleh mengandaikan bahawa beberapa orang bodoh (DarlingMionette… ahem) meluangkan masa untuk mengacak-acak bahagian ini.
Jika anda menukar lipatan, keseluruhannya penampilan.
Bahagian atas pakaian menyerupai lateks, atau vinil. Tidak ada kedutan, tepinya bulat kemas.
Kain dari mana bahagian tengah pakaian dibuat serupa dengan sutera. Beberapa lipatan, tetapi ia mempunyai ketebalan yang berbeza dan terletak berdekatan antara satu sama lain.
Rok dalam kes ini jelas diperbuat daripada kapas padat. Perhatikan lipatan besar yang enggan dibengkokkan.
Sekarang, untuk mengulangi, jangan lupa bahawa bukan sahaja jenis bahan mempengaruhi lipatan, seperti yang saya katakan di atas, tetapi juga betapa longgar atau ketat kain itu duduk di badan dan, tentu saja, pergerakan badan dalam pakaian ini.
Mari kita beralih kepada prinsip asas pleating, dan bercakap tentang cara menggunakannya dengan cara yang terbaik.
Ketegangan dan Penyempitan
Kebanyakan lipatan terbentuk sama ada melalui ketegangan atau mampatan fabrik.
Perhatikan bagaimana, dalam contoh ini, fabrik meregang dan memampat mengikut pergerakan badan.
Jika pakaian tidak diperbuat daripada plastik atau logam keras, kedutan akan terbentuk di semua tempat di mana badan akan menarik atau memicit pakaian. Anda boleh menggunakan lipatan ini untuk menekankan angka watak. Sebagai contoh:
1. Pleat ini menekankan bentuk payudara dengan melukis garisan di bawahnya dan membentuk lengkung licin di hujung payudara.
2. Lipatan mampatan menunjukkan angkat pinggul.
3. Ia adalah lipatan yang teruk. kenapa? Ia tidak buruk pada mulanya kerana ia menonjolkan bahagian atas dada, tetapi kemudian secara khianat jatuh terlalu rendah ke kanan, mengurangkan saiz payudara sebanyak 1/3. Lipatan serupa boleh terbentuk dalam kehidupan sebenar, tetapi kami tidak akan menarik mereka dengan cara itu. Lipatan ini perlu bersambung dengan lipatan 4.
4. Pleat ini menonjolkan payudara atas dengan cara yang betul, dan juga menunjukkan kesesuaian longgar bahagian atas bahagian atas, terima kasih kepada "tiub" yang terbentuk.
5. Garisan melengkung pendek di antara hujung payudaranya menampakkan kenyang payudaranya, menunjukkan ketegangan bahagian atas antara putingnya.
Sekarang mari kita lihat "jenis" lipatan yang berbeza.
Lipatan Tiub
Lipatan tiub paling biasa dilihat pada skirt atau pakaian (oleh itu skirt berlipat). Ia terbentuk apabila tisu dimampatkan seperti akordion (seperti tutu balet). Lipatan biasanya berbentuk kon atau silinder. Mereka juga boleh terbentuk apabila tisu dikumpulkan dan diregangkan di antara dua titik.
Cara paling mudah untuk melukis lipatan tiub pada skirt atau pakaian ialah bermula di bahagian bawah. Lukis tepi menggunakan gerakan berbentuk S (lihat contoh di atas). Bentukkan rupa akordion daripada kain.
Dari titik dalam terpanjang setiap lipatan, lukis garis ke pinggang. Jangan takut untuk menarik lipatan luar anda ke satu arah atau yang lain untuk menunjukkan pergerakan fabrik. Ia akan menjadi sangat membosankan jika semua lipatan naik dalam garis lurus.
Kemudian tandakan titik tengah setiap lipatan pinggang.
Anda kemudiannya boleh menyambungkan titik luar terpanjang pada bahagian paling bawah lipatan (akordion) ke titik tengah untuk membentuk bahagian dalam setiap lipatan.
Klik pada imej untuk melihat imej dalam saiz penuh dan kualiti 100%.
Anda akan mendapat sesuatu seperti ini - skirt cantik dengan lipatan tiub. Anda boleh melaraskan ketinggian lipatan-S untuk menukar penampilannya. Jika anda ingin menukar arah lipatan tiub (seolah-olah anda melihat ke bawah padanya), lukis garis dari titik luar terpanjang lengkung S dan bukannya titik dalam terpanjang.
Kedutan Zigzag (OMG saya benci mereka)
Kedutan zigzag (bagi saya) adalah elemen yang paling sukar untuk dilukis di dunia. Mereka tidak pernah menjadi baik untuk saya, tetapi untuk pelajaran ini saya akan cuba. Kedutan zigzag muncul apabila kain yang digulung ke dalam tiub (kaki atau lengan, contohnya) dimampatkan, dengan itu membentuk lipatan luar. Jenis lipatan ini boleh terbentuk, sebaliknya, pada tisu keras.
Tempat yang paling biasa untuk melihat lipatan zigzag adalah dalam seluar jeans (biasanya berhampiran buku lali atau lutut) di mana fabrik dimampatkan oleh lengkung badan di bawahnya.
Perhatikan bagaimana dalam contoh ini lipatan zigzag terbentuk kerana kain itu sendiri telah dilipat menjadi bentuk mulut Pacman. Lipatan ini biasanya dipotong berlian.
Lipatan sedemikian juga boleh dilihat di sekitar siku.
Lipatan Lingkaran
Nampak seperti lipatan zigzag. Pada fabrik yang lebih lembut, lipatan zigzag akan mengecut menjadi bentuk yang lebih bulat (seperti pada lengan), membentuk "tiub" fabrik.
Melukis lipatan lingkaran adalah lebih mudah daripada zigzag. Hanya buat jalur seperti pada badan zebra (seperti dalam gambar di bawah tiub), dan kemudian lukis dalam kurungan luar (lukisan paling kanan dalam gambar).
Lipatan ini kelihatan baik di bahagian siku lengan, dan dalam bentuk hiasan di sepanjang tepi blaus.
Dengan menukar arah lipatan gelung, anda boleh menukar arah lingkaran.
Pleats separuh tertutup (Cakuk).
Lipatan separuh tertutup atau bengkok adalah sangat biasa, ia boleh dilihat hampir di mana-mana. Mereka terbentuk dalam mimpi-mimpi di mana fabrik secara tiba-tiba mengubah arahnya. Mereka sering dilihat di sekitar ketiak, siku, dan lutut, tetapi ia boleh didapati di tempat lain.
Dalam dia projek terbaru, yang saya lakukan untuk seorang pelanggan, saya menggunakan lipatan separa tertutup/cangkuk di sekeliling lutut. Gambar di atas jelas menunjukkan bagaimana lipatan separuh tertutup / berbentuk cangkuk kelihatan dari sisi.
Perhatikan bagaimana arah antara kawasan fabrik membentuk sejenis "terowong" - bahagian dalam lipatan separuh tertutup/cangkuk.
Pembentukan mereka sangat mirip dengan pembentukan lipatan Spiral dan Zigzag.
Lipit Berlian/Drapery
Lipatan berlian atau langsir, sebaliknya, terbentuk apabila fabrik "kendur" di antara dua titik sokongan. Lipatan sedemikian sering dilihat di décolleté, pada jubah, dan di antara lutut apabila seseorang duduk dalam skirt panjang.
Perhatikan bagaimana ia "melentur" antara dua titik sokongan (seperti lutut, strap dan bahu).
HORAY! Saya melarikan diri. Hoho!
Seorang pereka fesyen mesti boleh melukis dengan baik, jika tidak, dia tidak akan dapat menyampaikan ideanya kepada penonton, tidak kira betapa cerahnya dalam imaginasinya. Di universiti, pereka fesyen masa depan belajar melukis bersama-sama dengan pereka dan ilustrator lain, tetapi mereka juga perlu menguasai beberapa teknik khusus: koleksi fesyen melukis mengikut undang-undang mereka sendiri.
Sudah tentu, dia mesti boleh menggambarkan figura manusia, tetapi dia juga mesti boleh menggayakannya dengan betul. Perkadaran pada lakaran fesyen membesar-besarkan: jika sosok seseorang yang digambarkan secara realistik sesuai dengan kira-kira lapan kepalanya, maka pada lakaran seorang pereka fesyen sudah ada sembilan daripadanya. Kaki dilukis terlalu panjang, kepala digambarkan agak lebih kecil daripada saiz hidup, dan butiran seperti muka, jari, dll. - hanya garis bersyarat. Secara umum, sosok model harus kelihatan kurus, memanjang dan anggun yang mungkin, jadi pereka tidak teragak-agak untuk menggambarkan pinggang lebih kurus daripada lengan, dan kaki dua kali lebih panjang daripada badan. Walau bagaimanapun, adalah penting untuk mematuhi ukuran dan mengekalkan keharmonian tertentu. Penggayaan harus sesuai dengan idea artis, dan bukan hanya memutarbelitkan imej secara tidak sengaja. Postur harus semula jadi, dan tangan tidak boleh di bawah lutut. Model dalam gambar sepatutnya kelihatan seperti dongeng fana, makhluk yang agung, dan bukan pada serangga pelik.
Pakaian lebih penting daripada seseorang
Lebih tepat lagi, pereka fesyen mendekati imej pakaian. Pereka diwajibkan untuk menyampaikan sifat kain dengan betul - dalam gambar, skirt rajutan tidak boleh "berdiri di tepi pancang", dan seluar jeans harus bersinar seperti seluar satin. Pakaian harus difikirkan dan duduk di atas angka yang sudah ada dalam gambar. Semua elemen hiasan digambarkan secara skematik pada lakaran utama, dan kemudian dilukis secara terperinci pada helaian berasingan. Selalunya patung-patung itu dihiasi dengan gaya rambut yang menakjubkan, yang, mungkin, akan dijelmakan pada pertunjukan itu sendiri.
Adalah penting untuk mengenal pasti lipatan utama: pakaian, seperti mana-mana kain, cenderung untuk menggantung, dan jika anda melupakannya, coraknya akan kelihatan tidak semula jadi. Kita tidak sepatutnya melupakan pengenaan bayang-bayang yang betul - "seperti dalam kehidupan." Mereka mendekati lakaran kostum masa depan dengan segala kesungguhan, kerana tanpa itu tidak akan ada koleksi baru. Lakaran membantu untuk memikirkan semua butiran produk masa depan, dan pada masa yang sama adalah arahan untuk penciptaannya.
Fesyen - "wanita" boleh berubah dan sangat berubah-ubah. Walau bagaimanapun, dia sering kembali kepada gaya yang telah lama dilupakan dan, menambah idea segar, mencipta perkara yang unik. Ramai wanita berusaha untuk mengikuti semua undang-undang fesyen dan mengikuti perkembangan reka bentuk pakaian untuk berada di barisan hadapan fesyen.
Rasa gaya
Inilah yang anda boleh katakan tentang fesyen, menurut Coco Chanel yang terkenal: ini adalah yang sesuai dengan anda. Sebagai peraturan, setiap wanita tahu gayanya sejak itu tahun-tahun awal, memilih sesuatu, dengan mengambil kira sosoknya, ciri-ciri wajah, warna mata dan rambutnya. Nampaknya ramai bahawa kehalusan seperti itu tidak diperlukan, tetapi setiap sentuhan individu dalam penampilan seseorang, ditekankan dengan betul dan baik dengan bantuan pakaian, boleh mengubahnya menjadi orang yang cantik dan "bergaya".
Sudah tentu, setiap wanita tidak mahu menjadi seperti yang lain, dia lebih suka mempunyai semangat sendiri dalam penampilan. datang dengan cara yang berbeza pada pemilihan gaya rambut individu, solek, pakaian. Kami akan fokus pada pakaian. Sudah menjadi kebiasaan di negara kita bahawa hampir semua wanita kita boleh menjahit pakaian mereka sendiri. Jika tidak, maka mempunyai lakaran model ciptaan anda sendiri, anda boleh menghubungi studio jahitan dengan selamat. Walau apa pun, wanita itu akan terlibat secara langsung dalam penciptaan barangnya.
Peringkat pertama dalam penciptaan pakaian
Kami sudah biasa dengan kanak-kanak Tahun Baru untuk mencipta pakaian sendiri, sementara kami mula-mula melukis lakaran pakaian, dan kemudian kami memotongnya. Perkara yang sama perlu dilakukan apabila mencipta barang anda sendiri. Idea baru untuk membuat skirt, atau mungkin sut, sentiasa lahir di kepala saya. Dan apabila anda berjaya membuat kejayaan pertama anda, perasaan euforia memenuhi anda, anda ingin mencipta lagi dan lagi, mencipta koleksi pakaian anda sendiri.
Belajar melukis seseorang
Untuk bermula, anda perlu menguasai teknik lukisan kecil. Anda perlu belajar cara melukis seseorang secara khusus untuk lakaran anda, supaya model pakaian yang dicipta kelihatan baik, dan setiap perincian yang mencipta gaya individu model itu dapat dilihat. Walaupun di sekolah sukar untuk anda melukis lelaki kecil, tidak mengapa, kami akan melukis sedikit berbeza.
Perkara pertama yang anda perlukan ialah melukis siluet seseorang, hitung perkadaran dalam saiz batang tubuh dan kaki. Saudara manusia yang diterima umum dengan kepalanya ialah purata 7.5:1. Tetapi dalam lukisan lakaran pakaian, untuk menjadikan model yang dicipta kelihatan lebih menarik, kaki dipanjangkan oleh satu unit, masing-masing 8.5: 1. Tetapi jangan keterlaluan dalam panjang kaki, jika tidak, keseluruhan gambar akan diputarbelitkan.
Untuk menjadikan lakaran pakaian anda kelihatan lebih mudah difahami dan memenuhi semua keperluan lukisan model, lukiskan sendi dalam bulatan dalam siluet seseorang. Mereka akan kelihatan seperti engsel pada lipatan. Dan kemudian sambungkannya dengan garis nipis, dada harus kelihatan seperti trapezoid terbalik, dan kepala harus kelihatan seperti bujur. Jadi kami mempunyai seseorang yang boleh anda cuba idea anda.
Buat lakaran pakaian
Kini tiba masanya untuk melukis kontur umum pakaian yang dikandung. Apabila garis besar pakaian telah muncul di sekeliling lelaki kecil itu, anda boleh menggunakan pensel dan pemadam untuk mencapai perincian model dan penambahan pada pakaian. Jangan lupa tandakan potongan item ini. Lakaran pakaian diperlukan agar dapat memilih semua butiran gaya koleksi anda dengan betul, dalam lukisan anda sentiasa boleh membetulkan sebarang kesilapan dan mengira semua kehalusan potongan.
Tentukan berapa lama pakaian atau skirt itu, gariskan garis leher atau kolar. Dan kemudian lukis seolah-olah anda sedang berpakaian seseorang. Jika anda bercadang untuk membuat pakaian, kemudian mula melukis blaus, kemudian seluar atau skirt, dan letakkan jaket di atas. Lukis butiran perkara yang boleh dilihat dari bawah saman itu. Sememangnya, seluar dalam Dalam kes ini, anda tidak perlu melukis. Jika anda perlu menunjukkan tempat jahitan, tandakannya garisan padat, dan lukiskan kilat dengan garis putus-putus. Lengkapkan lakaran dengan butiran yang akan menjadi sebahagian daripada model anda - ini adalah poket, lapisan hiasan atau ritsleting, barang kemas.
Ketahui semua sifat fabrik pilihan anda
Kini anda boleh merasai sendiri kepentingan membuat lakaran semasa mencipta koleksi pakaian. Bagaimana untuk melukis lakaran pakaian, anda sudah tahu. Ia kekal untuk menyelidiki sedikit kehalusan sifat-sifat fabrik dan langsirnya. Lihat dengan lebih dekat bagaimana fabrik pilihan anda diletakkan, jenis lipatan yang diperoleh, bagaimana ia berkedut apabila berjalan atau duduk, bagaimana ia berkelakuan apabila angin kencang atau apabila basah. Cuba tandakan beberapa titik ini pada lakaran anda. Kemudian anda tidak akan menemui imej yang lebih realistik dari model yang dikandung di mana-mana sahaja. Apabila memotong fabrik, anda akan mengetahui dengan tepat semua nuansa dalam tingkah laku fabrik ketika menjahit dan memakai sesuatu.
Ambil majalah fesyen sebagai pembantu
Jika anda tidak begitu memahami cara melakar pakaian, cuba salin pakaian yang anda sudah miliki dari majalah fesyen dahulu, dan kemudian tambahkan butiran anda sendiri mengikut kesesuaian. Selepas beberapa pengubahsuaian model terkenal tidak sukar untuk anda melukis dan mencipta koleksi pakaian anda sendiri.
Kerja pereka berpengalaman
Pernahkah anda terfikir bagaimana pereka terkenal mencipta koleksi terkenal mereka? Sudah tentu, semua model tidak dilahirkan di kepala mereka sekaligus. Setiap idea ditetas lebih daripada satu hari, semua nota mengenai penambahbaikan direkodkan dalam buku nota.
Seluruh syarikat sedang berusaha untuk membantu pereka, bertanggungjawab untuk detik-detik tertentu dalam penciptaan koleksi. Melakar pakaian - ini hanyalah langkah pertama dalam kerja pereka bentuk. Kemudian pembantunya disambungkan, kerana untuk koleksi penuh adalah perlu untuk mencapai gaya umum sesuatu, sambil mengekalkan keperibadian dan keanehan setiap model.
Jika anda akan mereka bentuk koleksi pakaian untuk diri sendiri, dengar nasihat pereka berpengalaman. Sudah jelas mereka tidak akan memberitahu anda , bagaimana untuk belajar melukis lakaran pakaian, tetapi asas isu organisasi dalam mencipta butiran model gaya tertentu, mereka boleh tahu.
Sebagai contoh, adalah disyorkan untuk segera memutuskan baris koleksi atau tema. Untuk melakukan ini, apabila membangunkan elemen pakaian individu, memilih warna dan jenis kain, seseorang harus segera memberikan nama koleksi masa depan kepada lakaran lukisan dengan sebarang kata sifat. Ia boleh menjadi "koleksi halus" atau "model kreatif", "pakaian feminin atau lembut" dan sebagainya, jangan hadkan imaginasi anda.
Kemudian akan lebih mudah untuk menyusun semua pemikiran anda di atas kertas, menyambung dan menyerlahkan perkara umum, sambil membuang lebihan dan pengulangan. Oleh itu, adalah mungkin untuk mencapai fokus tertentu dalam gaya dan subjek.
Kegembiraan mencipta model anda sendiri
Pastikan anda mematuhi petua ini dan anda boleh mencapai tahap baharu untuk mencipta perkara individu untuk diri anda sendiri. Anda sudah tahu cara melukis lakaran model pakaian, sudah tentu anda tidak akan mempunyai pembantu, tetapi ini akan memberikan keperibadian istimewa kepada pakaian anda. Ia akan menjadi milik anda sahaja, kerana idea penciptaan telah muncul di kepala anda, anda melukis lakaran, memotong model menjadi kain dan menjahit pakaian dengan tangan anda sendiri. Perkara-perkara ini dipenuhi sepenuhnya dengan tenaga anda, cinta yang dengannya ia dicipta. Mereka bukan sahaja akan meningkatkan mood, tetapi menarik pandangan orang lain, membawa tuah dan kegembiraan setiap hari.
