Imej Eugene Onegin. Analisis "Eugene Onegin" secara ringkas

Menurut V. G. Belinsky, novel Pushkin "Eugene Onegin" boleh dipanggil dengan selamat sebagai "ensiklopedia kehidupan Rusia." Daripada kerja ini adalah mungkin, seperti dari sumber yang boleh dipercayai, untuk mempelajari hampir semua yang berkaitan dengan era itu, sehingga apa yang mereka makan dan cara orang berpakaian. Ia mencerminkan kehidupan dan kehidupan rakyat Rusia, suasana pada masa itu. Kami menawarkan anda untuk berkenalan dengan analisis ringkas kerja mengikut rancangan "Eugene Onegin". Bahan ini boleh digunakan untuk bekerja pada pelajaran sastera di gred 9, serta sebagai persediaan untuk peperiksaan.

Analisis ringkas

Tahun penulisan- 1823 - 1830

Sejarah penciptaan– Kerja pada novel itu bertahan lebih daripada tujuh tahun, seperti yang dikatakan oleh penyair itu sendiri, ia dicipta berdasarkan renungan dan penilaiannya terhadap peristiwa yang berlaku di negeri asalnya.

Subjektema utama"Eugene Onegin" adalah cinta yang tidak berbalas. Semua topik yang mengiringi kehidupan manusia terlibat di sini - persahabatan, cinta, kesetiaan dan kekecewaan.

Komposisi- Novel puitis, terdiri daripada lapan bab.

Genre- A. S. Pushkin sendiri mendefinisikan genre "Eugene Onegin" sebagai novel dalam ayat, menonjolkan lirik - kandungan epik.

Arah- Realisme, tetapi dalam bab awal masih ada arah romantisisme.

Sejarah penciptaan

Sejarah penciptaan "Eugene Onegin" bermula pada tahun 1823, ketika penyair berada dalam buangan. Pada masa ini, penulis sudah meninggalkan romantisme sebagai jalan utama untuk menyampaikan maksud karya, dan mula bekerja ke arah yang realistik.

Peristiwa novel itu meliputi tempoh pemerintahan Alexander the First, perkembangan masyarakat Rusia pada suku pertama abad kesembilan belas. Penciptaan karya adalah berdedikasi nasib yang dramatik bangsawan.

Dengan latar belakang semua peristiwa yang sedang berlaku, plot cinta novel berkembang, pengalaman watak utama, pengaruh persekitaran terhadap nasib dan pandangan dunia mereka. Penyiapan novel itu jatuh pada masa "keemasan" zaman kegemilangan penyair, apabila wabak kolera menahannya di ladang Boldino. Novel itu jelas mencerminkan kemahiran cemerlangnya, peningkatan kreatif, yang memberikan karya itu kedalaman kandungan yang unik.

Penciptaan bab individu sepadan dengan tempoh tertentu dalam kehidupan pengarang, dan setiap daripada mereka boleh berfungsi sebagai karya bebas, atau menjadi sebahagian daripada keseluruhan novel. Tahun yang panjang tulisan jatuh pada tempoh dari 1823 hingga 1830, buku itu diterbitkan sebagai bahagian ditulis, novel itu telah diterbitkan sepenuhnya pada tahun 1837.

Subjek

Idea utama novel adalah cinta Tatyana yang tidak terbalas untuk Onegin. Buku Pushkin sepenuhnya dan berwarna-warni mencerminkan semua bidang kehidupan masyarakat Rusia pada zaman itu. Penulis menunjukkan kehidupan dan kehidupan kampung Rusia, masyarakat modal sekular, potret tipikal pahlawan, fesyen dan cita rasa orang pada masa itu.

Protagonis novel, seorang bangsawan muda Eugene Onegin, kecewa dalam hidup. Bapa saudaranya meninggalkan harta pusaka kepadanya. menyampah kehidupan sosial, Eugene bertolak ke kampung. Di sini dia bertemu dengan Lensky, mereka banyak berkomunikasi. Lensky memperkenalkan Evgeny kepada keluarga Larin. Lensky sendiri jatuh cinta dengan Olga, seorang gadis cantik berangin muda yang mempunyai adik perempuan, Tatyana, bertentangan dengannya. Ini adalah seorang gadis muda yang berpendidikan, dibesarkan dengan novel. Jiwanya yang murni dan romantis mendambakan cinta yang terang, tulus dan benar. Seorang gadis muda memutuskan tindakan yang kuat: dia menyatakan cintanya kepada wira impiannya, yang terkandung dalam imej Onegin. Bangsawan muda itu menolak cinta gadis itu. Sukar untuk membayangkan perasaan yang menyelubungi gadis itu selepas kata-kata Onegin. Ia adalah kesakitan, rasa malu, kekecewaan. Ini adalah tekanan yang besar untuk seorang gadis yang membesar dengan penuh keyakinan tentang perasaan sebenar watak-watak buku.

Lensky bersedia untuk memperjuangkan cintanya, dia mencabar Onegin untuk berduel selepas Onegin mula merayu Olga secara terbuka. Lelaki muda itu mati. Beberapa tahun kemudian, setelah bertemu dengan Tatyana yang sudah berkahwin, dia faham, dia faham bahawa dia merindui cinta sejati. Dia menerangkan kepada Tatyana, tetapi kini dia menolak cintanya. Gadis itu bermoral tinggi, dan dia tidak akan pernah berzina. Idea utama novel ini adalah untuk menunjukkan masalah hubungan cinta. Perasaan pahlawan, pengalaman mereka, mencerminkan intipati masyarakat pada masa itu. Masalah manusia ialah dia tertakluk kepada pendapat orang. Tatyana menolak cinta Yevgeny, kerana dia takut akan kutukan masyarakat tinggi, di mana kalangan dia kini berputar.

Merumuskan kesimpulan dalam analisis "Eugene Onegin" kerja, kita boleh menyerlahkan perkara utama novel- seseorang yang hancur secara rohani jatuh di bawah pengaruh masyarakat, tidak berusaha untuk pengesahan diri. Konflik manusia dan masyarakat tertakluk kepada satu perkara, kepada fakta bahawa kuasa am menindas dan memusnahkan seorang individu, jika dia tidak pergi ke perlawanan terhadap sistem.

Apa yang diajar oleh kerja ini sentiasa kekal relevan - keupayaan untuk membuat pilihan anda sendiri dan hidup kehidupan penuh.

Komposisi

Kerja Pushkin, ciri-ciri komposisi yang ditekankan makna yang mendalam kandungan. Novel puitis terdiri daripada lapan bahagian.

Bab pertama novel memperkenalkan watak utama, menyerlahkan kehidupannya di ibu kota. Dalam bab kedua, jalan cerita tema kedua novel bermula - kenalan penyair muda yang penting Lensky dengan Onegin. Dalam bab ketiga, plot tema utama karya itu dikesan, di mana Eugene bertemu Tatyana. Tindakan itu berkembang: gadis itu menulis surat, perbualannya dengan Onegin berlaku. Eugene merayu tunang kawannya, yang mencabarnya berduel. Tatyana mempunyai mimpi kenabian.

Kemuncak novel - Vladimir mati dalam pertarungan, Olga berkahwin dengan seorang lagi, Tatiana berkahwin dengan jeneral yang dihormati.

Denouement adalah pertemuan Tatyana dengan Onegin, penjelasan mereka, di mana gadis itu, yang terus mencintai Yevgeny, menolaknya. Pengakhiran itu sendiri ada keterbukaan, tiada kepastian khusus.

Dalam bab-bab puisi terdapat penyimpangan lirik, dan tidak berlepas dari plot utama, tetapi, pada masa yang sama, menjadi tarikan pengarang kepada pembaca. Pada mulanya, penyair mengandung 9 bab, tetapi had penapisan yang ketat memaksa penyair untuk mengalih keluar salah satu bab, dan menyimpulkan semua pemikiran dan perasaannya di antara baris, dan menggunakan penyimpangan lirik. Oleh itu, semua bab dan puisi secara keseluruhan mempunyai, seolah-olah, pandangan yang belum selesai, semacam pernyataan yang meremehkan.

Watak utama

Genre

Garis cinta plot novel adalah permulaan yang epik, perkembangan aksi berlaku di dalamnya. Renungan pengarang dan penyimpangannya adalah permulaan lirik, dan penyair mentakrifkan karyanya sebagai novel "lirik-epik" dalam ayat.

Pada masa penciptaan novel, penyair telah meninggalkan romantisme, bermula pusingan baru kreativiti, dan novel "Eugene Onegin" menerima arahan yang realistik.

Walaupun pada hakikatnya pengakhiran novel itu tidak terlalu optimistik, ia ditulis dalam bahasa yang rancak dan nyaring sehingga pembaca optimis tentang masa depan, dengan tulus percaya pada dorongan mulia dan perasaan sebenar. "Eugene Onegin" benar-benar ekspresi kekuatan dan kekuatan bakat penyair dan penulis Rusia yang tiada tandingan, genius hebat Alexander Sergeyevich Pushkin.

Ujian karya seni

Penilaian Analisis

Penilaian purata: 4.3. Jumlah penilaian yang diterima: 2896.

Seluruh kehidupan masyarakat Rusia tercermin dalam "Eugene Onegin" awal XIX abad. Walau bagaimanapun, dua abad kemudian, karya ini menarik bukan sahaja dari segi sejarah dan kesusasteraan, tetapi juga dari segi kaitan soalan yang dikemukakan oleh Pushkin kepada masyarakat pembaca. Setiap orang, membuka novel itu, mendapati sesuatu yang tersendiri di dalamnya, berempati dengan watak-wataknya, memerhatikan ringan dan penguasaan gaya. Dan petikan dari karya ini telah lama menjadi aforisme, mereka diucapkan walaupun oleh mereka yang belum membaca buku itu sendiri.

A.S. Pushkin mencipta karya ini selama kira-kira 8 tahun (1823-1831). Sejarah penciptaan "Eugene Onegin" bermula di Chisinau pada tahun 1823. Ia mencerminkan pengalaman "Ruslan dan Lyudmila", tetapi subjek imej itu bukan watak sejarah dan cerita rakyat, tetapi wira moden dan pengarangnya sendiri. Penyair juga mula bekerja selaras dengan realisme, secara beransur-ansur meninggalkan romantisme. Semasa tempoh pengasingan Mikhailovsky, dia terus mengerjakan buku itu, dan menyelesaikannya semasa pemenjaraan paksa di kampung Boldino (Pushkin ditahan oleh kolera). Oleh itu, sejarah kreatif karya menyerap tahun yang paling "subur" pencipta, apabila kemahirannya berkembang dengan pantas. Jadi novelnya mencerminkan semua yang dia pelajari selama ini, semua yang dia tahu dan rasa. Mungkin keadaan ini berhutang kedalamannya kepada kerja.

Penulis sendiri memanggil novelnya "koleksi bab beraneka ragam", setiap 8 bab mempunyai kemerdekaan relatif, kerana penulisan "Eugene Onegin" berlangsung lama, dan setiap episod membuka tahap tertentu dalam kehidupan Pushkin. Di bahagian, buku itu keluar, keluaran masing-masing menjadi peristiwa dalam dunia sastera. Edisi lengkap diterbitkan hanya pada tahun 1837.

Genre dan komposisi

A.S. Pushkin mendefinisikan karyanya sebagai novel dalam ayat, menekankan bahawa ia adalah lirik-epik: jalan cerita yang dinyatakan kisah cinta wira (permulaan epik), berdampingan dengan penyimpangan dan refleksi pengarang (permulaan lirik). Itulah sebabnya genre "Eugene Onegin" dipanggil "novel".

"Eugene Onegin" terdiri daripada 8 bab. Dalam bab pertama, pembaca diperkenalkan watak pusat Eugene, pindah bersamanya ke kampung dan temui rakan masa depan - Vladimir Lensky. Selanjutnya, drama penceritaan meningkat disebabkan oleh penampilan keluarga Larin, terutamanya Tatiana. Bab keenam adalah kemuncak hubungan antara Lensky dan Onegin dan penerbangan protagonis. Dan pada penghujung kerja, jalan cerita Eugene dan Tatiana terungkai.

Penyimpangan lirik disambungkan dengan narasi, tetapi ini juga dialog dengan pembaca, mereka menekankan bentuk "percuma", berdekatan dengan perbualan hati ke hati. Faktor yang sama boleh menjelaskan ketidaklengkapan, keterbukaan bahagian akhir setiap bab dan novel secara keseluruhan.

Tentang apa?

Seorang lelaki muda, tetapi sudah kecewa dengan kehidupan, bangsawan mewarisi harta pusaka di kampung, pergi ke sana, dengan harapan dapat menghilangkan rasa takutnya. bermula dengan fakta bahawa dia terpaksa duduk dengan bapa saudara yang sakit, yang meninggalkan sarang keluarganya kepada anak saudaranya. Walau bagaimanapun, kehidupan kampung tidak lama lagi membosankan wira, kewujudannya akan menjadi tidak tertanggung jika bukan kerana kenalannya dengan penyair Vladimir Lensky. Kawan - "ais dan api", tetapi perbezaannya tidak mengganggu hubungan mesra. akan membantu memikirkan perkara ini.

Lensky memperkenalkan rakan kepada keluarga Larin: seorang ibu tua, saudara perempuan Olga dan Tatyana. Penyair telah lama jatuh cinta dengan Olga, seorang coquette berangin. Watak Tatyana, yang sendiri jatuh cinta dengan Eugene, jauh lebih serius dan utuh. Imaginasinya telah lama melukis seorang wira, ia kekal hanya untuk seseorang muncul. Gadis itu menderita, terseksa, menulis surat romantis. Onegin berasa tersanjung, tetapi memahami bahawa dia tidak dapat bertindak balas terhadap perasaan yang begitu ghairah, oleh itu dia memberikan teguran keras kepada heroin itu. Keadaan ini menjerumuskannya ke dalam kemurungan, dia menjangkakan masalah. Dan masalah itu benar-benar datang. Onegin memutuskan untuk membalas dendam terhadap Lensky kerana pertengkaran yang tidak disengajakan, tetapi memilih cara yang mengerikan: dia menggoda Olga. Penyair tersinggung, mencabar rakannya semalam untuk berduel. Tetapi pelakunya membunuh "hamba kehormatan" dan pergi selama-lamanya. Intipati novel "Eugene Onegin" bukanlah untuk menunjukkan semua ini. Perkara utama yang patut diberi perhatian ialah perihalan kehidupan Rusia dan psikologi watak-watak, yang berkembang di bawah pengaruh suasana yang digambarkan.

Walau bagaimanapun, hubungan antara Tatiana dan Eugene belum berakhir. Mereka bertemu pada malam sekular, di mana wira tidak melihat seorang gadis naif, tetapi seorang wanita matang dalam kemegahan penuh. Dan dia jatuh cinta. Juga terseksa dan menulis mesej. Dan menemui penolakan yang sama. Ya, kecantikan itu tidak melupakan apa-apa, tetapi sudah terlambat, dia "diberikan kepada yang lain":. Kekasih yang gagal tiada apa-apa.

Watak utama dan ciri-ciri mereka

Imej wira "Eugene Onegin" bukanlah pilihan watak rawak. Ini adalah miniatur masyarakat Rusia pada masa itu, di mana semua jenis orang mulia yang terkenal disenaraikan dengan teliti: pemilik tanah miskin Larin, isterinya yang sekular tetapi hina di luar bandar, penyair Lensky yang agung dan muflis, semangatnya yang berangin dan remeh. , dan lain-lain. Kesemua mereka mewakili Imperial Russia semasa zaman kegemilangannya. Tidak kurang menarik dan asli. Di bawah adalah penerangan tentang watak utama:

  1. Eugene Onegin adalah watak utama novel itu. Ia membawa rasa tidak puas hati dengan kehidupan, keletihan daripadanya. Pushkin menceritakan secara terperinci tentang persekitaran di mana lelaki muda itu membesar, tentang bagaimana persekitaran membentuk wataknya. Didikan Onegin adalah tipikal untuk golongan bangsawan pada tahun-tahun itu: pendidikan cetek yang bertujuan untuk berjaya dalam masyarakat yang baik. Ia tidak disediakan untuk kes sebenar, tetapi secara eksklusif untuk hiburan sosial. Oleh itu, sejak kecil saya bosan dengan kecemerlangan bola yang kosong. Dia mempunyai "bangsawan langsung jiwa" (merasakan kasih sayang mesra untuk Lensky, tidak menggoda Tatyana, mengambil kesempatan daripada cintanya). Wira itu mampu merasakan perasaan yang mendalam, tetapi takut kehilangan kebebasannya. Tetapi, walaupun bangsawan, dia seorang yang ego, dan narsisisme mendasari semua perasaannya. Esei mengandungi perwatakan watak yang paling terperinci.
  2. Sangat berbeza dengan Tatyana Larina, imej ini kelihatan ideal: sifat keseluruhan, bijak, setia, bersedia untuk apa sahaja demi cinta. Dia dibesarkan dalam persekitaran yang sihat, dalam alam semula jadi, dan bukan di dunia, jadi perasaan sebenar kuat dalam dirinya: kebaikan, iman, maruah. Gadis itu suka membaca, dan dalam buku itu dia melukis imej yang istimewa, romantis, diselubungi misteri. Imej inilah yang terkandung dalam Eugene. Dan Tatyana, dengan segala keghairahan, kebenaran dan kesuciannya, menyerahkan dirinya kepada perasaan ini. Dia tidak menggoda, tidak menggoda, tetapi mengambil kebebasan untuk mengaku. Tindakan berani dan jujur ​​ini tidak mendapat sambutan di hati Onegin. Dia jatuh cinta dengannya tujuh tahun kemudian, apabila dia bersinar dalam cahaya. Kemasyhuran dan kekayaan tidak membawa kebahagiaan kepada wanita itu, dia berkahwin dengan orang yang tidak dicintai, tetapi pacaran Eugene adalah mustahil, sumpah keluarga adalah suci baginya. Lebih lanjut mengenai perkara ini dalam esei.
  3. Kakak Tatyana Olga tidak begitu menarik, tidak ada satu sudut tajam pun di dalamnya, semuanya bulat, bukan tanpa alasan Onegin membandingkannya dengan bulan. Gadis itu menerima pacaran Lensky. Dan mana-mana orang lain, kerana, mengapa tidak terima, dia genit dan kosong. Di antara saudara perempuan Larin, terdapat perbezaan yang sangat besar. Anak perempuan bongsu pergi kepada ibunya, seorang sosialit yang berangin yang dipenjarakan secara paksa di kampung.
  4. Walau bagaimanapun, penyair Vladimir Lensky jatuh cinta dengan Olga yang sombong. Mungkin kerana mudah mengisi kekosongan dengan kandungan sendiri dalam mimpi. Wira itu masih menyala dengan api tersembunyi, dia merasakan secara halus dan sedikit menganalisis. Ia mempunyai konsep moral yang tinggi, oleh itu ia asing kepada cahaya dan tidak diracuni olehnya. Jika Onegin bercakap dan menari dengan Olga hanya kerana kebosanan, maka Lensky melihat ini sebagai pengkhianatan, bekas kawan menjadi penggoda licik seorang gadis yang tidak berdosa. Dalam persepsi maksimal Vladimir, ini adalah segera putus hubungan dan pertarungan. Di dalamnya, penyair kalah. Penulis menimbulkan persoalan, apakah yang menanti watak itu dengan hasil yang menggalakkan? Kesimpulannya mengecewakan: Lensky akan berkahwin dengan Olga, menjadi pemilik tanah biasa dan menjadi kasar dalam kewujudan vegetatif rutin. Anda juga mungkin memerlukan .
  5. Tema

  • Tema utama novel "Eugene Onegin" adalah luas - ia adalah kehidupan Rusia. Buku ini menunjukkan kehidupan dan didikan di dunia, di ibu kota, kehidupan kampung, adat resam dan pekerjaan, tipikal dan pada masa yang sama potret watak yang unik dilukis. Hampir dua abad kemudian, watak-watak itu mengandungi ciri-ciri yang wujud pada orang moden, imej-imej ini sangat nasional.
  • Tema persahabatan juga dicerminkan dalam "Eugene Onegin". Watak utama dan Vladimir Lensky berkawan rapat. Tetapi bolehkah ia dianggap benar? Mereka bertemu sekali-sekala, kerana bosan. Eugene dengan ikhlas menjadi terikat kepada Vladimir, yang menghangatkan hati sejuk pahlawan dengan api rohaninya. Walau bagaimanapun, secepat itu, dia bersedia untuk menyinggung perasaan rakan, bermain-main dengan kekasihnya, yang gembira tentang perkara ini. Eugene hanya berfikir tentang dirinya sendiri, dia sama sekali tidak penting untuk perasaan orang lain, jadi dia tidak dapat menyelamatkan rakannya.
  • Cinta juga merupakan tema penting dalam karya itu. Hampir semua penulis bercakap mengenainya. Pushkin tidak terkecuali. Cinta sejati dinyatakan dalam imej Tatyana. Ia boleh berkembang walaupun segala-galanya dan kekal seumur hidup. Tiada siapa yang menyukai Onegin dan tidak akan menyukainya seperti watak utama. Kehilangan ini, anda kekal tidak bahagia seumur hidup. Tidak seperti perasaan pengorbanan dan pemaaf seorang gadis, emosi Onegin adalah kebanggaan. Dia takut dengan seorang gadis pemalu yang jatuh cinta buat kali pertama, demi kepentingannya ia perlu meninggalkan cahaya yang menjijikkan, tetapi biasa. Tetapi Eugene ditaklukkan oleh kecantikan sekular yang dingin, dengan siapa untuk dikunjungi sudah menjadi penghormatan, bukan seperti mencintainya.
  • Tema yang berlebihan. Trend realisme muncul dalam karya Pushkin. Persekitaran itulah yang menyebabkan Onegin kecewa. Ia adalah yang lebih suka melihat kedangkalan dalam kalangan bangsawan, tumpuan semua usaha mereka untuk mencipta kecemerlangan sekular. Dan tiada lagi yang diperlukan. Sebaliknya, pendidikan dalam tradisi rakyat, masyarakat orang biasa menjadikan jiwa sihat, dan sifat keseluruhan, seperti Tatiana.
  • Tema bakti. Setia kepadanya pertama dan paling cinta yang kuat Tatyana, dan Olga yang remeh, boleh berubah dan biasa. Adik-beradik Larina sangat bertentangan. Olga mencerminkan seorang gadis sekular biasa, yang mana perkara utama adalah dirinya sendiri, sikapnya terhadapnya, dan oleh itu adalah mungkin untuk berubah jika ada pilihan yang lebih baik. Sebaik sahaja Onegin mengucapkan beberapa perkataan yang menyenangkan, dia melupakan Lensky, yang kasih sayangnya lebih kuat. Hati Tatyana benar kepada Eugene sepanjang hidupnya. Walaupun dia menginjak-injak perasaannya, dia menunggu lama dan tidak dapat mencari yang lain (sekali lagi, tidak seperti Olga, yang dengan cepat menenangkan dirinya selepas kematian Lensky). Heroin itu terpaksa berkahwin, tetapi dalam hatinya dia terus setia kepada Onegin, walaupun cinta tidak lagi mungkin.

Masalah

Masalah dalam novel "Eugene Onegin" sangat menunjukkan. Ia mendedahkan bukan sahaja psikologi dan sosial, tetapi juga kelemahan politik dan juga keseluruhan tragedi sistem. Sebagai contoh, drama yang ketinggalan zaman, tetapi tidak kurang dahsyatnya, drama ibu Tatyana mengejutkan. Wanita itu dipaksa untuk berkahwin, dan dia rosak di bawah serangan keadaan, menjadi perempuan simpanan yang jahat dan zalim dari harta pusaka yang dibenci. Dan inilah masalah sebenar yang dibangkitkan

  • Masalah utama yang dibangkitkan dalam semua realisme secara umum, dan Pushkin dalam "Eugene Onegin" khususnya, adalah pengaruh yang merosakkan masyarakat sekular pada jiwa manusia. Persekitaran yang hipokrit dan tamak meracuni keperibadian. Ia membuat tuntutan luaran kesopanan: seorang lelaki muda harus tahu sedikit bahasa Perancis, membaca sedikit kesusasteraan yang bergaya, berpakaian sopan dan mahal, iaitu, membuat kesan, kelihatan, dan bukan. Dan semua perasaan di sini juga palsu, mereka hanya kelihatan. Itulah sebabnya masyarakat sekular mengambil yang terbaik daripada manusia, ia menyejukkan api yang paling terang dengan tipu dayanya yang dingin.
  • The blues of Evgenia adalah satu lagi isu bermasalah. Mengapa watak utama menjadi tertekan? Bukan sahaja kerana masyarakat telah merosakkannya. Sebab utamanya ialah dia tidak menemui jawapan kepada soalan: kenapa semua ini? Kenapa dia hidup? Untuk pergi ke teater, ke bola dan majlis? Ketiadaan vektor, arah pergerakan, kesedaran tentang ketiadaan kewujudan - ini adalah perasaan yang memeluk Onegin. Di sini kita menghadapi masalah abadi tentang erti kehidupan, yang sangat sukar dicari.
  • Masalah mementingkan diri sendiri tercermin dalam imej protagonis. Menyedari bahawa tiada siapa yang akan mencintainya dalam dunia yang dingin dan acuh tak acuh, Eugene mula menyayangi dirinya lebih daripada sesiapa pun di dunia. Oleh itu, dia tidak peduli dengan Lensky (dia hanya meniup kebosanan), Tatyana (dia boleh merampas kebebasannya), dia hanya memikirkan dirinya sendiri, tetapi dia dihukum kerana ini: dia tetap bersendirian sepenuhnya dan ditolak oleh Tatyana.

Idea

Idea utama novel "Eugene Onegin" adalah untuk mengkritik susunan kehidupan yang sedia ada, yang memusnahkan sifat yang lebih atau kurang cemerlang kepada kesepian dan kematian. Lagipun, terdapat begitu banyak potensi dalam Eugene, tetapi tidak ada perniagaan, hanya tipu daya sekular. Berapa banyak api rohani di Vladimir, dan selain kematian, hanya vulgarisasi dalam persekitaran feudal dan menyesakkan boleh menantinya. Berapa banyak kecantikan rohani dan kecerdasan di Tatyana, dan dia hanya boleh menjadi nyonya rumah malam sekular berpakaian dan bercakap kosong.

Orang yang tidak berfikir, tidak bermuhasabah, tidak menderita - inilah orang-orang yang realiti sedia ada. Ini adalah masyarakat pengguna yang hidup dengan mengorbankan orang lain, yang bersinar manakala "yang lain" itu tumbuh dalam kemiskinan dan kekotoran. Pemikiran yang difikirkan oleh Pushkin patut diberi perhatian sehingga hari ini, kekal penting dan mendesak.

Satu lagi makna "Eugene Onegin", yang dinyatakan oleh Pushkin dalam karyanya, adalah untuk menunjukkan betapa pentingnya memelihara keperibadian dan kebajikan apabila godaan dan fesyen bergelora, yang menundukkan lebih daripada satu generasi orang. Semasa Eugene mengejar trend baru, memainkan watak Byron yang dingin dan kecewa, Tatyana mendengar suara hatinya dan tetap setia kepada dirinya sendiri. Oleh itu, dia mendapati kebahagiaan dalam cinta, walaupun tidak dibalas, dan dia hanya mendapati kebosanan dalam segala-galanya dan semua orang.

Ciri-ciri novel

Novel "Eugene Onegin" adalah fenomena asas baru dalam kesusasteraan awal abad ke-19. Dia mempunyai komposisi khas - ini adalah "novel dalam ayat", lirik kerja epik isipadu yang besar. Dalam penyimpangan lirik, imej pengarang, pemikiran, perasaan dan ideanya, yang ingin disampaikan kepada pembaca, muncul.

Pushkin menyerang dengan ringan dan merdu bahasanya. Gaya sasteranya tidak berat, didaktik, pengarang dapat bercakap tentang perkara yang rumit dan penting dengan mudah dan jelas. Sudah tentu, banyak yang perlu dibaca di antara baris, kerana penapisan yang teruk adalah kejam kepada jenius, tetapi penyair juga tidak dijahit dengan bajingan, jadi dia berjaya menceritakan tentang masalah sosio-politik negerinya dalam keanggunan ayat, yang berjaya didiamkan di akhbar. Adalah penting untuk memahami bahawa sebelum Alexander Sergeevich, puisi Rusia berbeza, dia membuat sejenis "revolusi permainan".

Ciri ini juga terkandung dalam sistem imej. Eugene Onegin adalah yang pertama dalam galeri "orang yang berlebihan", yang mengandungi potensi besar yang tidak dapat direalisasikan. Tatyana Larina "dibesarkan" imej perempuan dari tempat "watak utama perlu mencintai seseorang" kepada potret bebas dan integral seorang wanita Rusia. Tatyana adalah salah satu heroin pertama yang kelihatan lebih kuat dan lebih penting daripada watak utama, dan tidak bersembunyi di bawah bayang-bayangnya. Inilah cara arahan novel "Eugene Onegin" dimanifestasikan - realisme, yang lebih daripada sekali akan membuka tema orang tambahan dan mempengaruhi nasib wanita yang sukar. Dengan cara ini, kami juga menerangkan ciri ini dalam esei "".

Realisme dalam novel "Eugene Onegin"

"Eugene Onegin" menandakan peralihan Pushkin kepada realisme. Dalam novel ini, pengarang buat pertama kalinya mengangkat tema manusia dan masyarakat. Keperibadian tidak dilihat secara berasingan, ia adalah sebahagian daripada masyarakat yang mendidik, meninggalkan jejak tertentu atau membentuk manusia sepenuhnya.

Watak utama adalah tipikal tetapi unik. Eugene adalah seorang bangsawan sekular yang tulen: kecewa, berpendidikan dangkal, tetapi pada masa yang sama tidak seperti orang di sekelilingnya - mulia, bijak, pemerhati. Tatyana adalah seorang wanita muda wilayah biasa: dia dibesarkan dengan novel Perancis, dipenuhi dengan impian manis karya-karya ini, tetapi pada masa yang sama dia adalah "jiwa Rusia", sifat yang bijak, berbudi, penyayang, harmoni.

Ia adalah pada hakikat bahawa pembaca selama dua abad melihat diri mereka sendiri, kenalan mereka dalam watak-watak, adalah dalam kaitan novel yang tidak dapat dielakkan bahawa orientasi realistiknya dinyatakan.

Kritikan

Novel "Eugene Onegin" membangkitkan sambutan hebat daripada pembaca dan pengkritik. Menurut E.A. Baratynsky: "Semua orang bercakap tentang mereka dengan caranya sendiri: ada yang memuji, yang lain memarahi dan semua orang membaca." Orang sezaman memarahi Pushkin kerana "labirin penyimpangan", kerana watak protagonis yang tidak cukup bertulis, kerana kecuaian bahasa. Pengulas Thaddeus Bulgarin, yang menyokong kerajaan dan kesusasteraan konservatif, terutamanya menonjolkan dirinya.

Walau bagaimanapun, novel itu paling difahami oleh V.G. Belinsky, yang menyebutnya "ensiklopedia kehidupan Rusia", sebuah karya sejarah, walaupun kekurangan watak sejarah. Memang amatur moden belles-lettres boleh mengkaji "Eugene Onegin" dari sudut pandangan ini juga, untuk mengetahui lebih lanjut tentang masyarakat mulia awal abad ke-19.

Dan satu abad kemudian, pemahaman novel dalam ayat diteruskan. Yu.M.Lotman melihat kerumitan, paradoks dalam kerja itu. Ini bukan hanya koleksi petikan yang biasa dari zaman kanak-kanak, ia adalah " dunia organik". Semua ini membuktikan kaitan kerja dan kepentingannya untuk budaya kebangsaan Rusia.

Apa yang diajarnya?

Pushkin menunjukkan kehidupan orang muda, bagaimana nasib mereka. Sudah tentu, nasib bergantung bukan sahaja kepada persekitaran, tetapi juga kepada watak-watak itu sendiri, tetapi pengaruh masyarakat tidak dapat dinafikan. Penyair menunjukkan musuh utama yang menyerang bangsawan muda: kemalasan, ketiadaan kewujudan. Kesimpulan Alexander Sergeevich adalah mudah: pencipta menyeru untuk tidak menghadkan dirinya kepada konvensyen sekular, peraturan bodoh, tetapi untuk menjalani kehidupan yang penuh, dipandu oleh komponen moral dan rohani.

Idea ini kekal relevan sehingga hari ini. orang moden selalunya ada pilihan: untuk hidup harmoni dengan diri sendiri atau untuk memecahkan diri sendiri demi beberapa faedah atau pengiktirafan sosial. Memilih jalan kedua, mengejar impian khayalan, anda boleh kehilangan diri anda dan mendapati dengan ngeri bahawa kehidupan telah berakhir, dan tiada apa yang telah dilakukan. Inilah yang paling anda perlu takuti.

Menarik? Simpan di dinding anda!

Sejarah penciptaan. "Eugene Onegin", novel realistik Rusia pertama, adalah karya Pushkin yang paling penting, yang mempunyai sejarah penciptaan yang panjang, meliputi beberapa tempoh karya penyair. Menurut pengiraan Pushkin sendiri, kerja pada novel itu berlangsung selama 7 tahun, 4 bulan, 17 hari - dari Mei 1823 hingga 26 September 1830, dan pada tahun 1831 "Surat Onegin kepada Tatiana" juga ditulis. Penerbitan karya itu dijalankan semasa ia dicipta: pada mulanya, bab berasingan keluar, dan hanya pada tahun 1833 edisi lengkap pertama keluar. Sehingga masa itu, Pushkin tidak berhenti membuat pelarasan tertentu pada teks.

Menyelesaikan kerja pada bab terakhir novel pada tahun 1830, Pushkin melakarkan draf rancangannya, yang kelihatan seperti ini:
Bahagian satu.
Mukadimah. lagu pertama. Khandra (Kishinev, Odessa, 1823); lagu ke-2. Penyair (Odessa, 1824); lagu ke-3. Wanita muda (Odessa, Mikhailovskoye, 1824).
Bahagian kedua.
lagu ke-4. Kampung (Mikhailovskoe, 1825); lagu ke-5. Nama hari (Mikhailovskoe, 1825, 1826); lagu ke-6. Duel (Mikhailovskoe, 1826).
Bahagian ketiga.
lagu ke-7. Moscow (Mikhailovskoye, Petersburg, 1827, 1828); lagu ke-8. Mengembara (Moscow, Pavlovsk, Boldino, 1829); lagu ke-9. Cahaya Besar (Boldino, 1830).

DALAM versi terakhir Pushkin terpaksa membuat pelarasan tertentu pada rancangan itu: atas sebab penapisan, dia mengecualikan Bab 8 - "The Journey". Kini ia diterbitkan sebagai lampiran kepada novel - "Petikan dari Perjalanan Onegin", dan bab terakhir 9 - "Cahaya Besar" - menjadi, masing-masing, yang kelapan. Dalam bentuk ini, pada tahun 1833, novel itu diterbitkan sebagai edisi berasingan.

Di samping itu, terdapat andaian tentang kewujudan Bab 10, yang ditulis pada musim luruh Boldin tahun 1830, tetapi dibakar oleh penyair pada 19 Oktober, kerana ia dikhaskan untuk menggambarkan era perang Napoleon dan kelahiran Desembrisme. dan mengandungi beberapa kiasan politik yang berbahaya. Serpihan tidak penting bab ini (16 rangkap) yang disulitkan oleh Pushkin telah dipelihara. Kunci kepada sifir hanya ditemui pada awal abad ke-20 oleh Pushkinist NO. Morozov, dan kemudian penyelidik lain menambah teks yang diuraikan. Tetapi perdebatan tentang kesahihan dakwaan bahawa serpihan ini benar-benar mewakili bahagian bab 10 novel yang hilang itu masih belum reda setakat ini.

Arah dan genre.
"Eugene Onegin" ialah novel sosio-psikologi realistik Rusia yang pertama, dan, yang penting, bukan prosa, tetapi novel dalam ayat. Bagi Pushkin, pada asasnya penting apabila mencipta karya ini untuk memilih kaedah artistik - tidak romantis, tetapi realistik.

Memulakan kerja pada novel semasa tempoh pengasingan selatan, apabila romantisme mendominasi karya penyair, Pushkin tidak lama lagi menjadi yakin bahawa ciri-ciri kaedah romantis tidak memungkinkan untuk menyelesaikan masalah. Walaupun dari segi genre penyair sedikit sebanyak berpandukan sajak romantik Byron Don Juan, beliau menolak sikap berat sebelah dari sudut pandangan romantis.

Pushkin mahu tunjukkan dalam novelnya orang muda, tipikal zamannya, dengan latar belakang luas gambaran kehidupan kontemporarinya, untuk mendedahkan asal-usul watak-watak yang dicipta, untuk menunjukkan logik dalaman mereka dan hubungan dengan keadaan di mana mereka jatuh. Semua ini telah membawa kepada penciptaan watak yang benar-benar tipikal yang menampakkan diri mereka dalam keadaan tipikal, yang membezakan karya realistik.

Ini juga memberi hak untuk memanggil "Eugene Onegin" sebagai novel sosial, kerana di dalamnya Pushkin menunjukkan Rusia yang mulia pada 20-an abad XIX, menimbulkan masalah paling penting pada era itu dan berusaha untuk menjelaskan pelbagai fenomena sosial. Penyair tidak hanya menggambarkan peristiwa dari kehidupan seorang bangsawan biasa; dia menganugerahkan wira dengan watak yang cerah dan pada masa yang sama tipikal untuk masyarakat sekular, menerangkan asal usul sikap tidak peduli dan kebosanan, sebab tindakannya. Pada masa yang sama, peristiwa berlaku dengan latar belakang bahan yang terperinci dan ditulis dengan teliti sehingga "Eugene Onegin" juga boleh dipanggil novel sosial dan harian.

Ia juga penting bahawa Pushkin dengan teliti menganalisis bukan sahaja keadaan luaran kehidupan watak-watak, tetapi juga dunia dalaman mereka. Pada banyak halaman, dia mencapai penguasaan psikologi yang luar biasa, yang memungkinkan untuk memahami wataknya secara mendalam. Itulah sebabnya "Eugene Onegin" boleh dipanggil novel psikologi.

Wiranya berubah di bawah pengaruh keadaan hidup dan menjadi mampu merasakan perasaan yang nyata dan serius. Dan biarkan kebahagiaan memintas dia, ia sering berlaku dalam kehidupan sebenar, tetapi dia suka, dia bimbang - itulah sebabnya imej Onegin (bukan seorang yang romantis secara konvensional, tetapi seorang wira yang nyata, hidup) begitu melanda sezaman Pushkin. Ramai dalam diri mereka dan dalam kenalan mereka mendapati ciri-cirinya, serta ciri-ciri watak lain dalam novel - Tatyana, Lensky, Olga - imej orang biasa pada zaman itu sangat benar.

Pada masa yang sama, dalam "Eugene Onegin" terdapat ciri-ciri kisah cinta dengan tradisional untuk era itu kisah cinta. Wira, bosan dengan dunia, mengembara, bertemu seorang gadis yang jatuh cinta dengannya. Atas sebab tertentu, wira sama ada tidak boleh mencintainya - maka segala-galanya berakhir dengan tragis, atau dia membalas, dan walaupun pada mulanya keadaan menghalang mereka daripada bersama, semuanya berakhir dengan baik. Perlu diperhatikan bahawa Pushkin menafikan kisah seperti itu dari konotasi romantis dan memberikan penyelesaian yang sama sekali berbeza. Di sebalik semua perubahan yang berlaku dalam kehidupan wira dan membawa kepada kemunculan perasaan bersama, disebabkan keadaan mereka tidak dapat bersama dan terpaksa berpisah. Justeru, plot novel tersebut diberi realisme yang jelas.

Tetapi inovasi novel itu bukan sahaja terletak pada realismenya. Walaupun pada permulaan kerjanya, Pushkin dalam surat kepada P.A. Vyazemsky menyatakan: "Sekarang saya tidak menulis novel, tetapi novel dalam ayat - perbezaan yang jahat." Novel, sebagai sebuah karya epik, membayangkan pengarang yang terlepas daripada peristiwa yang diterangkan dan objektiviti dalam penilaian mereka; bentuk puisi meningkatkan permulaan lirik yang dikaitkan dengan keperibadian pencipta. Itulah sebabnya "Eugene Onegin" biasanya dirujuk sebagai karya lirik-epik, yang menggabungkan ciri-ciri yang wujud dalam epik dan lirik. Sesungguhnya, dalam novel "Eugene Onegin" terdapat dua lapisan artistik, dua dunia - dunia wira "epik" (Onegin, Tatyana, Lensky dan watak-watak lain) dan dunia pengarang, yang dicerminkan dalam penyimpangan lirik.

Penyimpangan lirik - ini adalah peranti komposisi dan gaya, yang terdiri daripada sisihan pengarang dari naratif plot dan pengenalan ucapan pengarang langsung. Mereka mencipta imej pengarang sebagai lawan bicara yang hidup, pencerita dan membuka dunia penceritaan ke luar, memperkenalkan topik tambahan yang tidak berkaitan dengan plot. Dalam Eugene Onegin, penyimpangan lirik membentuk bahagian penting - hampir satu pertiga daripada isipadunya. Penyimpangan lirik melaksanakan banyak fungsi dalam novel: mereka menandakan sempadan masa novel dan menggantikan naratif plot, mencipta kesempurnaan imej, ciri "ensiklopedia" dan memberikan ulasan pengarang tentang peristiwa itu. Ini adalah penyimpangan lirik yang memperkenalkan "Saya" pengarang, membolehkan anda menjalankan sejenis dialog dengan pembaca. Dengan mewujudkan jarak antara pengarang dan wira, mereka membenarkan Pushkin mengambil kedudukan sebagai penyelidik objektif berhubung dengan peristiwa dan watak yang digambarkan, yang diperlukan dalam karya realistik.

plot dan gubahan. Inovasi Pushkin dalam bidang genre juga menentukan keaslian komposisi novel, yang dibina di atas jalinan unsur plot dan plot tambahan. Pengarang mudah beralih daripada penceritaan kepada penyimpangan lirik, yang menimbulkan kesan cerita yang santai, perbualan sulit dengan pembaca. Sesetengah pengkaji menyatakan bahawa teknik pembinaan ini membantu mewujudkan rasa spontan, seolah-olah novel itu tidak ditulis mengikut rancangan yang jelas, tetapi diceritakan. Pushkin sendiri bercakap tentang ini: "jarak novel percuma," menegaskan hak ciptanya kepada kebebasan memilih.

Pushkin secara sedar meninggalkan beberapa elemen tradisional, seperti pengenalan dengan daya tarikan kepada muse - pada akhir bab ketujuh terdapat parodi tentangnya:

Ya, dengan cara ini, terdapat dua perkataan tentang itu:
Saya menyanyi kawan muda
Dan banyak keanehannya.
Berkati kerja panjang saya
Oh anda muse epik!
Dan, menyerahkan saya tongkat yang setia,
Jangan biarkan saya merayau secara rawak dan rambang.

Dia menurunkan keseluruhan baris peristiwa dalam kehidupan watak-watak, sebagai contoh, perkahwinan Tatyana, dan tidak ada denouement tradisional yang harus melengkapkan plot. Pushkin melakukan semua ini untuk menekankan kebolehpercayaan cerita yang diceritakan: dalam kehidupan sebenar tidak ada pengenalan dan epilog, beberapa peristiwa masih tidak diketahui oleh kami, tetapi kami terus hidup, seperti Onegin, Tatyana dan wira novel lain. selepas siap.

Namun begitu, gubahan novel tersebut jelas dan difikirkan dengan teliti. Ia dibina berdasarkan dua jalan cerita, satu daripadanya terputus di tengah-tengah kerja. Jalan cerita pertama: Onegin - Tatyana; plotnya - perkenalan Onegin dengan Tatyana - hanya berlaku dalam bab III. Jalan cerita kedua: Onegin - Lensky; plotnya dalam bab II - perkenalan Onegin dengan Lensky - datang sejurus selepas eksposisi lanjutan, iaitu bab I. Dalam bab VI, di mana pertarungan dan kematian Lensky berlaku, jalan cerita kedua mencapai klimaks, yang serta-merta diikuti dengan denouement. Penghapusan jalan cerita pertama berlaku pada penghujung novel - dalam bab VIII yang terakhir. Keanehan kedua-dua denoumen adalah bahawa kedua-duanya tidak mempunyai kepastian: selepas kisah kematian Lensky dalam pertarungan, pengarang menerangkan dua cara yang mungkin wira ini. Dan selepas penjelasan dengan Tatyana dalam bab terakhir, Pushkin "meninggalkan" Onegin "dalam masa yang tidak baik untuknya," yang bermaksud pengakhiran terbuka novel itu.

Prinsip utama organisasi novel ialah simetri dan selari. Ia mempunyai struktur "cermin": di tengah adalah tempat kejadian pembunuhan Lensky, dan episod dan butiran individu adalah selari secara berpasangan. Pada bahagian pertama kerja, Onegin mengembara ke kampung dari bandar dan Tatyana jatuh cinta dengannya, menulis surat pengiktirafan, dan dia hanya membaca arahan kepada "Tanya yang malang"; di bahagian kedua, Tatyana datang dari kampung ke ibu kota, di mana dia bertemu Onegin, sebagai seorang wanita yang sudah berkahwin, dan sudah Eugene jatuh cinta dengannya, pada gilirannya menulis surat kepadanya, dan dia menolaknya dan juga mencelanya: “Seperti dengan hati dan fikiran anda / Untuk menjadi perasaan hamba kecil? Beberapa butiran juga mempunyai persamaan: penerangan tentang kajian kampung dan bandar Onegin, buku yang dibacanya di bandar dan luar bandar, imej yang timbul dalam mimpi Tatyana (raksasa, di antaranya Evgeny kelihatan membunuh Lensky), dikaitkan dengan imej itu. tetamu pada hari namanya dan acara duel berikutnya. Novel ini juga mempunyai pembinaan "cincin": ia bermula dan berakhir dengan penggambaran kehidupan wira di St.

Sistem watak juga mempunyai struktur yang teratur. Prinsip utama pembinaannya ialah antitesis. Sebagai contoh, Onegin menentang kedua-dua Lensky (sebagai hero Byronic - pemimpi romantis), dan Tatyana (sebagai seorang metropolitan dandy - seorang gadis Rusia yang sederhana), dan masyarakat tinggi (walaupun dia seorang lelaki muda yang tipikal, tetapi sudah bosan dengan hiburan kosong), dan jiran - tuan tanah (sebagai bangsawan dengan tabiat metropolitan - tuan tanah luar bandar). Tatyana menentang kedua-dua Olga (yang terakhir terlalu kosong dan remeh berbanding heroin, yang "mencintai dengan sungguh-sungguh"), dan wanita muda Moscow (mereka memberitahunya tentang "rahsia hati", fesyen, pakaian, manakala Tatyana fokus secara bersendirian kehidupan batin), dan kecantikan sekular ("tanpa telatah kecil ini, tanpa usaha meniru ..."). Adalah sangat penting untuk diperhatikan bahawa pengarang membezakan dan membandingkan warna, butiran kualiti yang sama (yang juga tipikal dalam kehidupan sebenar), ini bukan klise sastera klasik atau romantis: baik - jahat, ganas - mulia, cetek - asli, dan lain-lain. Saudara perempuan Larina adalah contoh: kedua-dua Olga dan Tatyana adalah gadis semula jadi, manis yang jatuh cinta dengan orang muda yang cemerlang. Tetapi Olga dengan mudah mengubah satu cinta kepada yang lain, walaupun baru-baru ini dia adalah pengantin perempuan Lensky, dan Tatyana mencintai Onegin sepanjang hidupnya, walaupun dia berkahwin dan mendapati dirinya dalam masyarakat tinggi.

Kebolehpercayaan apa yang berlaku dalam novel itu juga ditekankan dengan bantuan sisipan teks yang asing kepada pengarang: surat dari Tatiana dan Onegin, lagu gadis, puisi oleh Lensky. Sesetengah daripada mereka dibezakan oleh bait yang berbeza (tidak ditulis dalam "bait Onegin"), mempunyai nama yang berasingan, yang bukan sahaja menonjol dari teks umum novel, tetapi juga memberikan kualiti "dokumentari".

Unit gubahan utama novel ialah bab. Setiap bab baru adalah peringkat baru dalam pembangunan plot. Tetapi ini tidak menghalang Pushkin daripada tiba-tiba mengganggu salah satu bab, meninggalkan wira untuk sementara waktu, tetapi tanpa memusnahkan rancangan kerja: setiap bab dikhaskan untuk topik tertentu, seperti bab keempat - penolakan Onegin, nasib malang Tatyana dan saling menyayangi saudara perempuannya, dan yang kelima - untuk hari nama. Ini membolehkan, dalam satu pihak, untuk meletakkan aksen pengarang asli, sebaliknya, untuk menarik minat pembaca (lagipun, novel itu mula-mula diterbitkan dalam bab yang berasingan semasa ia ditulis), dan pada yang ketiga, untuk mencabar konvensyen sastera: "Saya akan menyelesaikannya entah bagaimana," kata Pushkin. , mengganggu Bab III "di tempat yang paling menarik": pertemuan Tatyana dengan Onegin selepas dia menerima surat dengan pengisytiharan cinta.

Unit gubahan yang lebih kecil ialah bait: ia juga biasanya mengandungi pemikiran yang lengkap, dan pelanggaran ini menimbulkan penekanan tambahan. Tetapi dalam apa jua keadaan, setiap rangkap mewakili unsur tertentu pergerakan plot.

Unsur gubahan bukan plot ialah penyelewengan, tetapi mereka masih, sebagai peraturan, berkaitan dengan plot (contohnya, penyimpangan lirik tentang remaja masa lalu dalam Bab VI dikaitkan dengan adegan pertarungan dan kematian Lensky). Selalunya penyimpangan memulakan atau menamatkan bab (contohnya, berundur terkenal tentang Muse Pushkin pada permulaan Bab VIII), muncul sebelum klimaks plot (sebelum penjelasan di taman pada akhir Bab III; sebelum tidur Tatyana; sebelum pertarungan). Kadangkala penyimpangan lirik menggantikan masa plot (dalam Bab VII, penyimpangan tentang perang dengan Napoleon diberikan "sebaliknya" perihalan perjalanan Larin melalui Moscow). Akhir sekali, penyimpangan lirik mungkin mengandungi daya tarikan kepada pembaca, yang memungkinkan untuk membuat peralihan yang lancar daripada bahagian lirik kepada bahagian epik novel.

Tema dan masalah. "Eugene Onegin" adalah karya inovatif, yang, menurut Belinsky, telah menjadi "ensiklopedia kehidupan Rusia" tulen. Novel ini melanda dengan keluasan liputan bahan penting, pelbagai masalah yang ditimbulkan di dalamnya dan kedalaman perkembangannya. "Koleksi bab beraneka ragam" - inilah cara Pushkin sendiri mentakrifkan kepelbagaian dan kepelbagaian tema dan masalah kerjanya. Di dalamnya, penyair menetapkan tugas untuk menggambarkan struktur sosial, sehari-hari dan budaya masyarakat Rusia pada suku pertama abad ke-19. Dia berusaha untuk menunjukkan watak tipikal eranya dalam evolusi mereka. Di hadapan kita adalah gambar-gambar kehidupan wakil-wakil lapisan masyarakat yang berbeza - dari masyarakat tinggi di ibu kota kepada golongan bangsawan wilayah, orang bandar biasa dan lakaran dari kehidupan petani. Keluasan ruang liputan gambar kehidupan yang dilukis juga menarik perhatian: dari St. Petersburg dan Moscow ke kawasan luar bandar dan wilayah. Mencipta imej yang realistik wakil tipikal bangsawan, Pushkin menyentuh topik pendidikan dan pendidikan, tradisi budaya, hubungan kekeluargaan dan, sudah tentu, cinta dan persahabatan, yang merupakan asas plot novel.

Di samping itu, melalui penyimpangan lirik dan lakaran plot tambahan, tema karya semakin berkembang. Jumlah penyimpangan lirik dalam novel ini ialah 27, dan mereka menumpukan kepada pelbagai isu: fakta biografi dan refleksi pengarang tentang kehidupan, karyanya. pandangan estetik mengenai persoalan sastera, teater, muzik dan sikap terhadap masalah bahasa; persoalan sejarah, falsafah, politik; menaakul tentang adat istiadat, adat resam, akhlak dan butiran individu tentang kehidupan masyarakat zaman itu; pemikiran tentang alam semula jadi.

Masalah novel "Eugene Onegin" adalah masalah sosial dan moral dan falsafah yang paling penting. Ia berdasarkan masalah sosio-sejarah utama masyarakat Rusia, bukan sahaja era Pushkin, tetapi seluruh abad ke-19: penentangan bangsawan Rusia yang tercerahkan Eropah dan majoriti masyarakat Rusia, yang mengekalkan asas kebangsaannya dan tradisi. Dia melalui dua tema pusat novel: "negara - bukan kebangsaan", "bandar - kampung", yang, terima kasih kepada masalah yang ditunjukkan, ternyata saling berkaitan. Ia adalah dalam rangka kerja masalah pusat penyair mencipta imej watak utama novel - Eugene Onegin dan Tatyana Larina, menimbulkan persoalan watak kebangsaan dan patriotisme. Masalah sosio-sejarah ditambah dan diperdalam dengan perumusan masalah moral dan falsafah: tujuan dan makna hidup, nilai-nilai yang benar dan palsu, kemusnahan individualisme dan mementingkan diri, kesetiaan kepada cinta dan kewajipan, kefanaan hidup dan nilai. masa ini, yang mempunyai kepentingan sejagat.

Idea dan kesedihan. Pushkin menamakan novel itu selepas nama protagonis - Eugene Onegin, dengan itu menandakan kepentingan istimewa watak ini dalam karya itu. Malah, walaupun dalam puisi "selatan" pertama "The Prisoner of the Caucasus", penyair mahu bukan sahaja menunjukkan romantik yang serupa dengan wira karya Byron, yang wataknya ditentukan oleh kesunyian bangga, kekecewaan, kebosanan, pesimisme dan rasa eksklusifnya, penghinaan terhadap orang ramai dan norma yang diterima umum. Walaupun begitu, Pushkin menetapkan sendiri tugas yang lebih luas: untuk mencipta potret wira pada masa itu. "Saya ingin menggambarkan di dalamnya sikap acuh tak acuh terhadap kehidupan dan kesenangannya, usia tua jiwa yang pramatang ini, yang menjadi ciri-ciri pemuda abad ke-19," tulis penyair itu. Tetapi tugas ini tidak dapat diselesaikan hanya dengan cara romantisme, tetapi memerlukan pendekatan yang realistik. Itulah sebabnya dia menjadi pusat hanya dalam novel realistik "Eugene Onegin",

Tidak kurang pentingnya dalam novel itu ialah idea yang dikaitkan dengan penciptaan watak kebangsaan pertama heroin Rusia. Pendekatan untuk itu telah digariskan dalam karya "guru" puitis dan rakan Pushkin Zhukovsky dalam baladanya "Svetlana". Tetapi kerangka balada romantis tidak membenarkan pengarang memberi penjelasan terperinci tentang asas mendalam sifat ini. Pushkinlah yang pertama kali berjaya melakukan ini dalam "Eugene Onegin", menunjukkan Tatyana bukan sahaja sebagai heroin dengan "jiwa Rusia", tetapi juga sebagai wanita yang ideal. Untuk melakukan ini, adalah perlu untuk membentangkan imej ini dalam dinamik, pembangunan dan perbandingan dengan orang lain, yang memungkinkan untuk melakukan gambaran kehidupan bangsawan Rusia pada zaman itu.

Bangsawan dalam novel "Eugene Onegin" dipersembahkan secara heterogen. Di satu pihak, ini adalah masyarakat sekular Moscow dan St. Petersburg, di mana watak itu terbentuk wira pusat, dan sebaliknya, bangsawan wilayah, yang dikaitkan dengan imej heroin novel, Tatyana Larina. Sikap pengarang terhadap lapisan bangsawan ini tidak sama dan samar-samar, dan, dengan itu, penilaiannya juga berbeza.

Sangat menghargai bulatan bangsawan metropolitan yang berpendidikan, memahami kepentingan budaya mulia untuk Rusia, pengarang bagaimanapun secara kritis menghasilkan semula semangat umum ("sejuk", "kosong", "mati") Moscow dan terutamanya masyarakat tinggi St. Petersburg, yang digambarkan dalam novel. Demi konsep "kesopanan", cahaya membunuh mana-mana manifestasi keperibadian dalam seseorang, oleh itu, masyarakat sekular yang terputus dari kehidupan kebangsaan adalah "cemerlang" dan "tidak peribadi", di mana semua orang hanya berminat dengan "tidak koheren, kasar. mengarut." Imejnya dikuasai oleh kesedihan satira,

Dalam perihalan kehidupan patriarki dan moral bangsawan wilayah, nota kritikal juga berbunyi, tetapi tidak begitu tajam, dan oleh itu terdapat ironi di sini. Walau bagaimanapun, hubungan hamba dikutuk oleh penyair markah keseluruhan golongan bangsawan wilayah dilembutkan kerana penekanan kepada gaya hidup mereka yang lebih aktif (mereka menjalankan rumah tangga sendiri), lebih kesederhanaan, sifat semula jadi dan toleransi dalam perhubungan. Tinggal di harta pusaka pemilik tanah dekat dengan alam semula jadi, dengan tradisi dan adat resam orang Rusia, dan oleh itu di sinilah watak heroin Rusia kebangsaan, Tatyana, terbentuk.

Wira utama. Sistem imej novel berdasarkan pembangkang Kota - Kampung (bukan kebangsaan - kebangsaan). Ini betul-betul bagaimana watak utama, serta menengah dan episodik terletak (keluarga Larin, jiran tuan tanah mereka; St. Petersburg dan cahaya Moscow).

Watak-watak utama dibezakan: Onegin, wakil "Byronisme Rusia", dan Tatyana, penjelmaan cita-cita kebangsaan seorang wanita Rusia. Pembangkang ini ditentukan oleh garis Lensky - Olga (seorang pemimpi romantis - seorang gadis Rusia biasa). Pada masa yang sama, beberapa lagi persamaan timbul: Onegin - Lensky (dua jenis percintaan), Lensky - Pengarang (penyair romantis dan penyair realis), Onegin - Pengarang (dua jenis wakil bangsawan budaya Rusia).

"Hero of Time" dibentangkan dalam imej Eugene Onegin Dalam usaha bukan sahaja untuk menunjukkan, tetapi juga untuk menjelaskan sebab-sebab kemunculan wira yang luar biasa dalam kehidupan Rusia, Pushkin bercakap secara terperinci tentang apa yang berlaku kepada Onegin sebelum permulaan aksi plot (bab I). Kami disajikan dengan gambar didikan, pendidikan, hobi dan minat seorang lelaki muda sekular kaya yang tipikal, dilahirkan "di tebing Neva", dengan cara yang paling terperinci menggambarkan hari biasa beliau. Secara lahiriah tepu, kehidupan orang sekular ternyata membosankan, berputar dalam bulatan yang mantap. Bagi orang biasa, semua ini kelihatan biasa, tetapi Onegin adalah orang yang luar biasa. Dia dicirikan oleh "memimpikan pengabdian yang tidak disengajakan, / Keanehan yang tidak dapat ditiru / Dan fikiran yang tajam dan dingin." Kehidupan di mana "esok adalah sama dengan semalam" membawa kepada penampilan dalam Onegin sejenis "penyakit abad ini", yang Pushkin mendapati definisi yang jelas dan luas:

Penyakit yang puncanya
Sudah tiba masanya untuk mencari
Seperti putaran Inggeris
Ringkasnya: kemurungan Rusia
Mereka mendapat sedikit...

Seperti yang dinyatakan Belinsky, "Onegin tidak sesuai untuk menjadi seorang genius, dia tidak memanjat menjadi orang yang hebat, tetapi ketidakaktifan dan kekasaran kehidupan menyekatnya; dia tidak tahu apa yang dia perlukan, apa yang dia mahu; tetapi dia tahu, dan tahu dengan baik, bahawa dia tidak perlukan, bahawa dia tidak mahu apa yang membuatkan sifat biasa-biasa mementingkan diri sendiri sangat berpuas hati, sangat gembira." Onegin cuba melakukan sesuatu: dia membaca, menulis, tetapi "kerja keras kepala memuakkannya." Ini bukan pengaruh persekitaran tetapi kualiti sifatnya. Sikap tidak peduli dan malas Onegin juga terserlah apabila dia berpindah ke kampung. Walaupun keadaan kehidupannya yang biasa telah berubah, tetapi masih "the blues sedang menunggunya dengan berjaga-jaga."

Penyakit Onegin, yang dikaitkan dengan "Byronisme" Eropah Barat, tidak secara kebetulan menyerangnya, yang dibesarkan dan dibesarkan di bandar paling Eropah di Rusia. Pengasingan Onegin dari "tanah" kebangsaan adalah pada masa yang sama punca bluesnya, dan apa yang mendasari akibat yang sangat penting dari "penyakit abad ini." Ia ternyata menjadi penyakit yang sangat serius, yang sukar untuk disingkirkan. Kedegilan percubaan Onegin untuk mengatasi keadaan ini bercakap tentang kedalaman dan keseriusan masalah itu. Bukan tanpa alasan bahawa Pushkin, setelah memulakan novel dengan nada yang agak ironis, secara beransur-ansur meneruskan analisis yang bernas tentang semua komponen masalah ini. Apabila plot berkembang, menjadi jelas bahawa akibat "penyakit" orang moden ini boleh menjadi sangat sukar untuk dirinya sendiri dan untuk orang di sekelilingnya.

Di kampung itu terdapat pertemuan antara "Eropah Rusia" dan seorang gadis Rusia yang termenung, ikhlas dalam dorongannya dan mampu merasakan perasaan yang mendalam dan kuat. Pertemuan ini boleh menjadi penyelamat untuk Onegin. Tetapi salah satu akibat penyakitnya ialah "usia tua jiwa yang pramatang." Menghargai Tatyana pada nilai sebenar, tindakannya yang berani dan terdesak, apabila dia mula-mula mengaku cintanya kepadanya, Onegin tidak mendapati dirinya sendiri kekuatan mental untuk membalas perasaan gadis itu. Dalam monolognya - "khutbah" di taman, terdapat kedua-dua pengakuan jiwa yang tulus, dan kewaspadaan orang sekular yang takut untuk masuk ke dalam situasi yang janggal, tetapi yang paling penting - tidak berperasaan dan mementingkan diri sendiri. Begitulah jiwa manusia, yang menderita usia tua pramatang. Dia tidak dicipta, seperti yang dikatakan Onegin sendiri, "untuk kebahagiaan" kehidupan keluarga. Ini juga merupakan salah satu akibat daripada penyakit "Byronist" Rusia. Bagi orang sedemikian, kebebasan adalah di atas segalanya, ia tidak boleh dibatasi oleh apa-apa, termasuk hubungan keluarga. Bagi Tatyana, ini adalah peluang untuk mencari semangat kerabat dalam orang yang disayangi, dan bagi Eugene, ini adalah bahaya kehilangan kebebasannya yang tidak ternilai. Ini menunjukkan perbezaan antara dua sistem kehidupan yang terbentuk dalam tradisi budaya dan etika yang berbeza. Onegin tergolong dalam jenis itu " wira moden", tentang yang dikatakan Pushkin dengan tepat:

Kami menghormati semua sifar,
Dan unit - diri mereka sendiri.
Kita semua melihat Napoleon...

Hanya akibatnya peristiwa tragis wira mula berubah. Kematian Lensky adalah harga transformasi Onegin. "Bayangan berdarah" seorang kawan membangkitkan perasaan beku dalam dirinya, hati nuraninya mendorongnya keluar dari tempat-tempat ini. Ia adalah perlu untuk melalui semua ini, untuk "menunggang melalui Rusia" untuk menyedari bahawa kebebasan boleh menjadi "kebencian" untuk dilahirkan semula untuk cinta. Barulah Tatyana dengan "jiwa Rusianya", dengan rasa moralnya yang sempurna, menjadi lebih jelas kepadanya.

Dalam bab terakhir novel, skala sikap Onegin berubah, yang akhirnya menyedari dirinya bukan sahaja sebagai orang yang merdeka, tetapi juga sebagai sebahagian daripada negara yang luas dengan sejarah yang kaya. Sekarang, untuk masyarakat sekular, di mana dia tinggal selama lapan tahun, Onegin telah menjadi orang asing, dan dia mencari jiwanya sendiri di Tatyana, yang tidak seperti orang lain di sini. Pengalaman sengit, renungan memperkaya dunia batinnya. Mulai sekarang, dia bukan sahaja dapat menganalisis dengan dingin, tetapi juga untuk merasakan dan mencintai secara mendalam.

Tetapi perbezaan besar antara Onegin dan Tatyana tidak hilang begitu sahaja, masalahnya jauh lebih mendalam dan lebih kompleks. Tidak seperti Tatiana, Onegin, mabuk dengan keupayaan barunya untuk mencintai dan menderita, tidak dapat memahami bahawa cinta dan mementingkan diri adalah tidak serasi, bahawa seseorang tidak boleh mengorbankan perasaan orang lain. Sama ada Onegin akan mendapat sokongan moral dalam hidup atau menjadi orang yang lebih hancur tidak diketahui: pengakhiran novel itu terbuka. Pushkin tidak mencadangkan penyelesaian yang tidak jelas; hanya kehidupan itu sendiri yang boleh menjawab soalan sedemikian. “Apa jadi dengan Onegin nanti? ... Kita tidak tahu, dan mengapa kita perlu tahu ini sedangkan kita tahu bahawa kuasa alam yang kaya ini dibiarkan tanpa aplikasi, kehidupan tanpa makna, dan percintaan tanpa penghujung? Belinsky menulis.

Selepas Onegin, seluruh galaksi orang muda akan muncul dalam kesusasteraan Rusia, juga mengalami "melankolis Rusia", resah, mencari diri mereka sendiri dan tempat mereka dalam kehidupan. Menyerap tanda-tanda baru masa mereka, mereka menyimpan ciri utama. Pada mulanya mereka dipanggil orang pelik", dan hanya dalam pertengahan sembilan belas abad, selepas penerbitan cerita Turgenev "The Diary of an Extra Man" (1850), takrifan "orang tambahan" telah berakar umbi dalam wira tersebut. Orang-orang ini, gelisah sepanjang hidup untuk mencari tempat mereka dan tujuan yang layak, tidak dapat mencari panggilan mereka dan meneka destinasi mereka, tidak dapat disembuhkan dari penyakit mereka yang dahsyat. Sikap masyarakat terhadap orang sedemikian juga berbeza: mereka dikagumi, mereka menimbulkan kejutan, iri hati, kebencian, kemudian mereka mula dihina kerana ketidakupayaan mereka untuk mencari penyelesaian kepada masalah itu. Tetapi intipati jenis orang ini terletak pada rasa tidak puas hati dengan kehidupan dan carian berterusan. Skeptis, pengkritik, pesimis, mereka diperlukan dalam kehidupan, kerana mereka tidak membenarkannya membeku dan berhenti, tetapi menggalakkannya untuk bergerak ke hadapan, walaupun nasib "orang tambahan" itu sendiri sering menyedihkan dan tragis.

Satu lagi watak utama novel ini ialah watak utamanya - Tatyana Larina - "ideal manis" pengarang, idea penyair tentang watak kebangsaan Rusia dikaitkan dengannya. Belinsky berkata bahawa Pushkin "... adalah yang pertama membiak secara puitis, dalam diri Tatyana, seorang wanita Rusia." Dibesarkan di kampung, Tatyana, "Rusia dalam jiwa", menyerap adat, tradisi Rusia, yang "disimpan dalam kehidupan yang aman" dalam keluarga Larin. Dari zaman kanak-kanak dia jatuh cinta dengan sifat Rusia, yang selamanya tetap sayang kepadanya; dia menerima dengan sepenuh hati cerita-cerita dongeng itu, legenda rakyat, yang diceritakan oleh pengasuh kepadanya. Tatyana mengekalkan hubungan darah yang hidup dengan "tanah" itu, asas rakyat yang Onegin hilang sepenuhnya.

Pada masa yang sama, keperibadian Onegin dan Tatyana mempunyai banyak persamaan: keaslian mental dan moral, perasaan terasing dari persekitaran mereka, dan kadang-kadang perasaan kesepian yang teruk. Tetapi jika Pushkin ambivalen terhadap Onegin, maka terhadap Tatiana - dengan simpati terbuka. Pushkin menganugerahkan heroin yang dicintainya dengan dunia dalaman yang kaya dan kesucian rohani, "khayalan yang memberontak, fikiran dan kehendak yang hidup, dan kepala yang sesat, dan hati yang berapi-api dan lembut."

Tatyana dari zaman kanak-kanak berbeza dengan rakan sebayanya: bulatan kawan tidak menariknya, permainan bising mereka asing baginya. Dia suka cerita rakyat dan "percaya pada legenda zaman dahulu rakyat biasa." Impian Tatyana dipenuhi dengan tradisional gambar cerita rakyat dan simbol (beruang yang marah, raksasa dengan tanduk dan muncung menakutkan).

Tetapi, seperti semua gadis bangsawan era itu, Tatyana pada masa yang sama dibesarkan pada novel Perancis yang sentimental, di mana dia selalu berlakon. pahlawan mulia mampu perasaan yang mendalam. Setelah bertemu Onegin, dengan semua kekuatan "jiwa Rusia" yang tulus, dia bukan sahaja jatuh cinta dengannya, tetapi juga percaya bahawa dia adalah wiranya, bahawa mereka, seperti dalam novel, akan mempunyai akhir yang bahagia - kesatuan keluarga . Dia memutuskan langkah yang sangat berani - yang pertama dalam surat untuk mengaku cintanya. Suratnya ditulis dalam bahasa Perancis, kerana bahasa Rusia pada masa itu belum mengetahui kata-kata untuk menyatakan nuansa perasaan yang paling halus, dan Pushkin memberikan "terjemahannya", yang telah menjadi contoh surat cinta yang indah dalam puisi Rusia. Tetapi tamparan hebat menanti gadis itu: wira itu berkelakuan dengan cara yang sama sekali berbeza daripada novel yang digambarkan, dan dia mengingati "khutbah"nya dengan seram walaupun bertahun-tahun kemudian - di St. Petersburg, menjadi seorang wanita sekular yang cemerlang.

Tatyana adalah orang yang kuat, dia berjaya menyatukan dirinya dan melihat secara kritis apa yang berlaku. Setelah melawat rumah Onegin, Tatyana membaca bukunya untuk memahami siapa yang sangat dia cintai, dan tidak takut menghadapi kebenaran demi kebenaran, bertanya-tanya: "Adakah dia parodi?"

Tetapi kekuatan Tatyana bukan sahaja dalam hal ini: dia mampu, menyesuaikan diri dengan keadaan hidup, untuk berubah tanpa kehilangan dirinya. Setelah berkahwin atas permintaan ibunya, Tatyana mendapati dirinya dalam masyarakat sekular yang tinggi, tetapi modal itu tidak mengubah sifatnya yang tulus dan mendalam. Ini juga ditekankan dengan cara penerangan tentang Tatyana yang sudah berkahwin diberikan - ia dibina berdasarkan penafian ciri-ciri tipikal orang sekular:

Dia tidak tergesa-gesa
Tidak dingin, tidak bercakap
Tanpa pandang rendah terhadap semua orang.

Kesederhanaan dan sifat semula jadi yang wujud dalam dirinya pada mulanya tidak hilang, tetapi hanya ditekankan dalam persekitaran baharu untuknya: "Semuanya sunyi, ia hanya ada dalam dirinya."

Kekuatan moral Tatyana ditunjukkan dalam kesudahan novel itu. Setelah melalui ujian dan kejutan, Tatyana belajar untuk dihalang, untuk menghargai kehidupan sebenar yang tidak sesuai dengan nasibnya. Itulah sebabnya, setelah menjalani cinta yang tidak terbalas untuk Onegin selama bertahun-tahun, dia, setelah bertemu dengannya lagi di St. Petersburg, menolak kebahagiaan yang boleh membawa kepada bencana bagi keluarganya, mencederakan suaminya dengan serius. Tatyana menunjukkan bukan sahaja kehati-hatian, tetapi juga tanggungjawab. Belinsky dengan betul berkata: "Tatyana adalah salah satu sifat puitis yang boleh mencintai hanya sekali." Dia menolak Onegin bukan kerana dia berhenti mencintainya. Ini, seperti yang dikatakan pengkritik, adalah kepatuhan kepada "undang-undang yang lebih tinggi - undang-undang sifat seseorang, dan sifatnya adalah cinta dan tidak mementingkan diri sendiri." Dalam keengganannya - tidak mementingkan diri sendiri demi kemurnian moral, kesetiaan kepada tugas, keikhlasan dan kepastian dalam hubungan, yang sangat kurang bagi seorang wanita dalam masyarakat sekular. Inilah yang membolehkan Pushkin memanggil Tatyana sebagai "ideal manis" dan dengan cara ini membuka barisan panjang heroin kesusasteraan Rusia yang indah.

memainkan peranan penting dalam novel Vladimir Lensky. Seperti Onegin, dia adalah wakil bangsawan muda Rusia, tetapi ini adalah jenis sosio-psikologi yang berbeza - pemimpi romantis muda. Penilaian pengarang terhadap hero ini sangat samar-samar: ironi dan simpati, senyuman dan kesedihan, ejekan dan kekaguman terjalin di dalamnya. Lensky "dari Jerman yang berkabus" membawa bukan sahaja "keriting hitam ke bahu" dan "ucapan yang sentiasa bersemangat", dia adalah "pengagum kemuliaan dan kebebasan", bersemangat dan impulsif, seorang penyair dalam semangat (tidak seperti Onegin yang pada dasarnya tidak puitis, tetapi setanding dalam kualiti ini dengan pengarang). Kekecewaan dan sikap acuh tak acuh Onegin ditentang dengan ketara oleh sikap tidak sabar dan semangat Lensky, yang percaya pada "kesempurnaan dunia." Lensky dikurniakan sikap romantis, tetapi bukan jenis Byronic, seperti Onegin. Dia cenderung kepada mimpi, kepercayaan pada cita-cita, yang membawa kepada pemecahan dengan realiti, yang merupakan asas pengakhiran yang tragis - kematian awal penyair.

Desire tinggal di Lensky perbuatan kepahlawanan, tetapi kehidupan di sekelilingnya hampir tidak memberikan alasan untuk ini. Tetapi imaginasi menggantikan realiti untuknya: Jenaka Yevgeny yang kejam di mata Lensky mengubah bekas rakannya menjadi "penggoda", "penggoda berbahaya", penjahat. Dan tanpa teragak-agak, Lensky mencabar, walaupun tidak ada alasan sebenar untuk pertarungan, untuk mempertahankan konsep yang suci baginya: cinta, kehormatan, bangsawan.

Pushkin ironis bukan kerana pertarungan itu, tetapi kerana kehausan akan dorongan heroik meluahkan dirinya dalam tindakan yang pada dasarnya naif dan tidak masuk akal. Tetapi adakah mungkin untuk mengutuk seorang wira yang sangat muda untuk ini? Belinsky, yang menentang idealisme dan romantisme dalam kesusasteraan dan kehidupan, memberikan penilaian yang agak keras kepada wira ini: "Terdapat banyak kebaikan dalam dirinya, tetapi perkara terbaik ialah dia masih muda dan mati pada masanya untuk reputasinya. ” Pushkin tidak begitu kategorikal, dia meninggalkan wiranya dengan dua cara: peluang untuk hidup "untuk kebaikan dunia" atau, setelah bertahan romantisme muda, menjadi pemilik tanah biasa.

Dengan realisme tulen dalam "Eugene Onegin" watak menengah dan juga episodik lain dipersembahkan, seperti tetamu di majlis hari jadi Tatiana atau tetap di acara sosial, kadangkala dilukis dengan hanya satu atau dua perkataan. Seperti protagonis novel, mereka adalah "wira tipikal dalam keadaan biasa". Antaranya, kumpulan khas terdiri daripada imej wanita, yang dalam satu cara atau yang lain dikaitkan dengannya watak utama. Dalam membezakan dan membandingkan Tatyana dengan ibunya, kakaknya, Puteri Moscow Alina dan pengasuh, dua tema utama dan antitesis novel itu diturunkan: "kebangsaan dan Eropah", "bandar dan kampung".

Kisah Tatyana dalam banyak cara serupa dengan ibunya, dan ini bukan kebetulan: kanak-kanak sering mewarisi sifat ibu bapa mereka. Fakta bahawa Pushkin menunjukkan ini sudah pasti bukti realisme novel itu. Pada masa mudanya, ibu Tatyana adalah seorang wanita muda Moscow biasa:

Pernah kencing dengan darah
Dia ada dalam album gadis lembut.
Dipanggil Polina Praskovya
Dan bercakap dengan suara singsong
Korset sangat ketat
Dan Rusia N seperti N Perancis
Saya dapat menyebutnya melalui hidung saya.

Tetapi dia dikahwinkan di luar kehendaknya, dan dia dibawa ke kampung. "Saya terkoyak dan menangis pada mulanya, / saya hampir menceraikan suami saya ..." - tetapi kemudian saya terbiasa dengannya dan, setelah mengurus rumah tangga dan melupakan tabiat metropolitan lama, saya menjadi pemilik tanah Rusia yang sebenar, sederhana , semula jadi, mungkin agak kurang ajar:

Dia pergi bekerja.
Cendawan masin untuk musim sejuk,
Perbelanjaan yang dijalankan, dahi dicukur,
Saya pergi ke rumah mandi pada hari Sabtu.
Pelayan marah...

semasa hidup bersama dia menjadi terikat dengan suaminya dan, apabila dia meninggal, dia dengan tulus meratapinya. Oleh itu, seseorang dapat melihat persamaan yang jelas dalam nasib Tatyana dan ibunya: kedua-duanya terpaksa menyesuaikan diri dengan kehidupan baru yang sukar dalam persekitaran yang luar biasa bagi mereka, dan kedua-duanya, selepas semua kesukaran, mengekalkan yang terbaik dalam diri mereka. Ibu Tatyana menjadi lebih semula jadi dan mendapati kebahagiaan keluarga, dan anak perempuannya mendapat tempatnya di dunia, kekal murni dan kuat sifatnya.

Imej ibu Tatyana juga membantu dalam mendedahkan tema "Bandar dan Kampung". Di kampung, Larina menjadi berbeza sepenuhnya terima kasih kepada penjagaan keluarganya, pengemasan, dan sepupu Moscownya Alina tidak berubah sedikit pun. Apabila rakan-rakan lama bertemu, yang terakhir hampir serta-merta mula bercakap tentang kenalan biasa yang telah lama dilupakan oleh Larina, yang menunjukkan ketidakpelbagaian kepentingan sepupu Moscow, kerana, nampaknya, dia tidak mempunyai pekerjaan baru, yang juga jelas tidak bercakap. memihak kepada penduduk kota.

Idea yang sama disahkan apabila membandingkan Tatiana dan wanita muda Moscow, kecantikan Tatiana dan St. Petersburg. Tatyana, dengan pembacaan buku, cinta alam semula jadi dan kesungguhan watak, nampaknya lebih tinggi daripada penduduk ibu kota, malah secemerlang Cleopatra of the Neva karya Nina Voronskaya. Apa yang perlu dikatakan tentang gadis Moscow yang hanya sibuk dengan apa

... mereka percaya pada suara singsong
Rahsia hati, rahsia anak dara,
Orang asing dan kemenangan mereka sendiri,
Harapan, gurauan, impian.

Tetapi yang lebih penting untuk pencirian Tatyana ialah penentangannya adik perempuan- Olga. Walaupun kedua-dua gadis dibesarkan dalam keluarga yang sama dan dalam keadaan yang sama, mereka ternyata sangat berbeza. Oleh itu, Pushkin menekankan bahawa untuk pembentukan watak yang luar biasa seperti Tatyana, hanya keadaan luaran tidak mencukupi, kualiti istimewa sifat manusia juga penting. Dengan membandingkan dua beradik dalam novel itu, penyair menekankan kedalaman watak Tatyana, kesipian dan kesungguhannya. Olga adalah semula jadi dan "lincah", tetapi secara umum dia terlalu biasa dan cetek:

Sentiasa merendah diri, sentiasa patuh,
Sentiasa ceria seperti pagi
Betapa sederhananya kehidupan seorang penyair,
Seperti ciuman cinta yang manis...

Kebiasaannya dan kesederhanaannya ditekankan oleh potret, yang bertentangan dengan potret Tatyana:

Mata sebiru langit;
Senyum, ikal linen,
Pergerakan, suara, langkah ringan ...

Ini adalah imej standard seorang gadis cantik, yang telah menjadi templat sastera: "... mana-mana novel / Ambil dan cari dengan betul / Potretnya ...".

Olga menerima cinta Lensky dengan baik, dan semua cintanya dinyatakan dalam senyuman. "Digalakkan oleh senyuman Olga" adalah satu-satunya perkara yang membolehkan Lensky merasai cinta timbal balik Olga. Tidak menghairankan bahawa dia, tanpa teragak-agak, bermain-main dengan Onegin, yang kemudiannya membawa kepada kematian tunangnya, yang dia berkabung untuk masa yang sangat singkat;

Seorang lagi menarik perhatiannya
Seorang lagi menguruskan penderitaannya
Untuk dibuai dengan sanjungan cinta,
Ulan tahu bagaimana untuk menangkapnya
Ulan mencintainya dengan jiwanya...

Sangat penting untuk mencipta imej heroin negara Tatyana adalah perbandingannya dengan pengasuh Filipyevna dan analisis hubungan mereka. Pushkin menunjukkan persaudaraan rohani mereka, keakraban dalaman yang menakjubkan antara seorang wanita bangsawan dan seorang wanita petani, tetapi pada masa yang sama menunjukkan perbezaan mereka. Adalah diketahui bahawa Arina Rodionovna Yakovleva, pengasuh Pushkin, menjadi prototaip imej pengasuh. Dia, seperti pengasuh Tatyana, adalah pakar dalam menceritakan kisah rakyat, dunia yang mempunyai pengaruh besar terhadap pembentukan watak kedua-dua penyair kebangsaan Rusia Pushkin dan heroinnya Tatyana, yang merangkumi ciri-ciri seorang gadis Rusia. Itulah sebabnya untuk perbualan sulit tentang yang paling penting dan intim Tatyana memilih bukan kawan, kakak atau ibu, tetapi pengasuhnya. Gadis itu bercakap dengannya tentang orang yang paling rapat dengannya tentang cintanya, tentang perasaan, tetapi pengasuh itu tidak memahaminya. Di satu pihak, ini adalah bukti keghairahan Tatyana yang berlebihan untuk mimpi romantis. Tetapi sebaliknya, dialog mereka menunjukkan perbezaan antara golongan bangsawan dan golongan petani secara umumnya. Lagipun, nasib seorang wanita petani sama sekali berbeza dengan apa yang menanti seorang wanita muda dari keluarga bangsawan dalam kehidupan. Dari kisah Pengasuh Fshshpyevna, kita belajar bagaimana kehidupan dibina dalam keluarga petani:

... Pada musim panas ini
Kami tidak pernah mendengar tentang cinta;
Dan kemudian saya akan memandu dari dunia
mak mertua saya yang dah meninggal.
... Vanya saya
Lebih muda daripada saya, cahaya saya,
Dan saya berumur tiga belas tahun.

Sebagai penyelidik kreativiti Pushkin Yu.M. Lotman dalam komen untuk novel1, Tatyana dan pengasuh meletakkan makna yang berbeza secara asas ke dalam perkataan "cinta": bagi Tatyana ini adalah perasaan romantis yang tinggi, dan bagi seorang wanita petani sederhana ia adalah cinta yang berdosa untuk seorang lelaki.

Dalam nisbah, perbandingan, perbandingan dan antitesis sedemikian, imej heroin negara muncul. Tetapi ada seorang lagi wira yang dia juga kaitkan - ini adalah salah satu yang paling banyak watak luar biasa novel: pengarangnya. Imejnya terbentuk dalam penyimpangan lirik. Imej pengarang adalah pembawa bersyarat ucapan pengarang dalam karya itu, bagi pihak penceritaan sedang dijalankan, serta watak yang dekat dengan pengarang biografi, yang memiliki ciri-ciri wira lirik atau narator wira. Kekhususan imej pengarang dalam novel "Eugene Onegin" terletak pada hakikat bahawa dia bertindak bukan sahaja sebagai pengarang-pencerita dan pengarang-pencerita, memimpin dialog yang meriah dengan pembaca, tetapi juga sebagai salah satu watak utama bekerja, memasuki hubungan tertentu dengan mereka, mengalami nasibnya, berdasarkan beberapa fakta biografi dari kehidupan Pushkin.

Seperti semua wira novel yang lain, watak pengarang adalah ciri jenis manusia tertentu dalam kehidupan Rusia pada zaman itu, dan pada masa yang sama keperibadian cerah yang unik, orang yang mempunyai kekayaan rohani yang luar biasa, fikiran yang tajam dan kedalaman falsafah. . Pada masa yang sama, fakta sebenar biografi Pushkin diselingi dengan fiksyen. Pengarang mengenali Onegin, mencintai Tatyana dan menyimpan suratnya, serta puisi Lensky. Pada masa yang sama, kita membaca tentang pengasingan selatan, tinggal di Odessa, tahun Lyceum, tentang kehidupan Pushkin di luar bandar. Tetapi sesuatu yang lain yang lebih penting: pembaca menembusi dunia dalaman wira aneh ini, menjejaki perubahan dalam pandangan, mood, hobi Pengarang - dari impian muda yang bersemangat, dengan "mimpi yang menyeronokkan", "permainan semangat" kepada ketenangan dan ketenangan tahun-tahun matang, apabila cita-cita Pengarang menjadi "perempuan simpanan", dan keinginan utamanya adalah "kedamaian". Ia juga penting bahawa Pengarang adalah seorang penyair. Dari dialah kita belajar kehidupan sastera era, perubahan aliran sastera dan ciri-ciri mereka, tentang genre ode dan elegi, tentang wira klasikisme dan romantisme. Pengarang memasuki pertikaian tentang ciri bahasa era itu, mempertahankan kedudukannya sendiri dalam pertikaian antara Shishkovite dan Karamzinists. Idea pelik tentang tujuan seseorang, makna makhluk juga dikaitkan dengan Pengarang - ini, bersama-sama dengan pendapat para pahlawan, adalah satu lagi pandangan penting dalam mencari tujuan dan makna kehidupan, yang merangkumi semua wira novel. Tetapi secara umum, kita berhadapan dengan satu lagi jenis kehidupan yang penting: seorang wakil cerdik pandai Rusia, seorang yang berpendidikan Eropah, pemikiran asli dan sangat merasakan orang Rusia yang benar-benar berkait rapat dengan rakyat, akar kebangsaan. Dan yang paling penting - jenius puitis yang hebat, pencipta novel "Eugene Onegin."

Keaslian artistik.
Novel "Eugene Onegin" adalah fenomena seni yang unik. Tangan seorang tuan yang cemerlang dirasai dalam segala-galanya. Ini bukan hanya karya oalistik, tetapi gambaran kehidupan yang paling luas, di mana terdapat segala-galanya: dari kecil hingga besar. Potret era dan wakilnya, yang dicipta dengan kemahiran psikologi yang menakjubkan, adalah luar biasa tepat dan luas, lakaran landskap luar biasa dalam keindahan dan ekspresif, dan kekayaan bahasa dan penguasaan perincian menyebabkan kekaguman yang wajar. Sebagai ahli filologi M.M. Bakhtin, “ini bukan ensiklopedia isi rumah sebenar yang bisu. Kehidupan Rusia bercakap di sini dengan semua suaranya, semua bahasa dan gaya zaman itu." Itulah sebabnya sangat penting, apabila bercakap tentang keaslian artistik novel Pushkin, untuk memikirkan persoalan bahasa dan penguasaan puisi.

Adalah diketahui bahawa untuk karya ini penyair terpaksa mencipta bait khas, yang dipanggil bait Onegin. Ia terdiri daripada 14 baris tetrameter iambik, disusun mengikut skema AbAb CCdd EffE gg (pantun bersilang, bersebelahan, mengelilingi dan akhir). Struktur semantik bait - tesis, perkembangannya, klimaks, pengakhiran - membolehkan anda menyampaikan jalan pemikiran. Pada masa yang sama, bait seperti itu, seolah-olah, miniatur bebas, memungkinkan untuk mengelakkan monotoni bunyi dan memberi ruang yang besar kepada pemikiran pengarang. Keseluruhan novel ditulis dalam bait Onegin, dengan pengecualian beberapa unsur yang disisipkan: huruf Tatyana dan Onegin dan lagu-lagu gadis.

Banyak perhatian diberikan kepada isu-isu bahasa dalam novel, tetapi fabrik lisan karya ini adalah salah satu faktor terpenting dalam pembentukan estetika realistik, pembentukan bahasa Rusia moden. bahasa sastera. Mengikuti Karamzin, Pushkin secara meluas memperkenalkan perkataan dan frasa asing ke dalam teks novel, kadang-kadang menggunakan surat(tailcoat, vest, mechanically, limpa, dandy, Vulgar, Du comme il faut), tetapi pada masa yang sama, tidak seperti Karamzin, Pushkin berusaha untuk mengembangkan perbendaharaan kata dengan memasukkan perbendaharaan kata bahasa sehari-hari, kadang-kadang malah perbendaharaan kata rakyat biasa (tepuk tangan, bercakap, atas, senyap dia menggantung hidungnya).

Pada masa yang sama, dalam novel itu, Pushkin menggunakan semua teknik inovatif yang membezakan liriknya. penerangan landskap mereka melukis gambar yang tepat, realistik dan pada masa yang sama puitis luar biasa musim luruh dan musim sejuk Rusia, laut dan juga Itali yang jauh. Bahasa yang dituturkan oleh watak-watak itu sepadan dengan watak dan perasaan mereka, dan surat mereka berhak menduduki tempat di antara karya agung Lirik cinta Pushkin. "Membantu" wataknya untuk meluaskan sempadan bahasa Rusia untuk menyatakan nuansa perasaan yang paling halus, Pushkin menunjukkan bagaimana bahasa Rusia dapat menyampaikan apa-apa, pemikiran terdalam, apa-apa. perasaan rumit dengan semua warnanya, lebih-lebih lagi, dengan kuasa puitis yang luar biasa. Semua ini menjadikan bahasa novel itu sangat luas, pelbagai, fleksibel, yang sepenuhnya memenuhi tugas untuk mencipta gambaran realistik sebenar era itu, sebuah "ensiklopedia kehidupan Rusia" yang tulen.

Nilai kerja. Kepentingan besar untuk kesusasteraan Rusia novel "Eugene Onegin" telah ditentukan oleh penyair sezaman, tetapi buat pertama kalinya analisis lengkap dan terperinci karya ini diberikan oleh pengkritik V.G. Belinsky dalam artikel ke-8 dan ke-9 kitaran "Karya Alexander Pushkin" (1843-1846). Penilaiannya terhadap karya Pushkin masih relevan hari ini.

Pertama sekali, Belinsky dengan betul memberi penghormatan kepada kewarganegaraan novel yang mendalam, yang dia fahami dalam semangat Definisi Gogol hakikat bahawa "kewarganegaraan tidak termasuk dalam perihalan pakaian matahari." “... Kami telah lama mempunyai pendapat yang aneh bahawa seorang Rusia berkok ekor atau seorang Rusia dalam korset bukan lagi Rusia dan bahawa semangat Rusia membuat dirinya terasa hanya di mana terdapat zipun, kasut bast, sivukha dan kubis masam,” menulis pengkritik. “…Tidak, dan seribu kali tidak!” "Eugene Onegin" benar-benar "dalam darjah tertinggi karya asli dan nasional”, dan kini tiada siapa yang meraguinya.

Selanjutnya, Belinsky bercakap tentang kepentingan novel untuk kesusasteraan Rusia dan kehidupan awam secara umum. Pengkritik melihatnya dalam refleksi komprehensif tentang realiti, kebenaran, yang membolehkan kita memanggil novel itu sejarah, "walaupun di antara ... pahlawan tidak ada seorang pun yang bersejarah." Sebagai merit besar Pushkin, Belinsky menyatakan bahawa penyair dalam novel itu "adalah wakil kesedaran awam yang pertama terbangun." Dia membandingkan novel itu dengan karya lain oleh seorang kontemporari Pushkin. "Bersama-sama dengan ciptaan genius kontemporari Griboyedov, Woe from Wit, novel puitis Pushkin meletakkan asas kukuh untuk puisi Rusia baharu, sastera Rusia baharu," kata pengkritik itu.

Belinsky mempertimbangkan imej watak utama secara terperinci dan terperinci dan menentukan ciri utama mereka. Tidak seperti kebanyakan orang sezaman Pushkin, pengkritik berjaya menilai secara objektif protagonis novel itu, yang sebahagian besarnya dibenarkan oleh Belinsky: "... Onegin tidak sejuk, tidak kering, atau tidak berperasaan"; "... puisi hidup dalam jiwanya ... dia bukan seorang daripada orang biasa, sedozen orang." Walaupun Belinsky segera memanggil Onegin sebagai "egois yang menderita", "egois yang tidak mahu", tetapi dalam hal ini dia tidak begitu banyak mencela wira itu sendiri sebagai "mendakwa bahawa masyarakat sebahagian besarnya harus dipersalahkan atas kewujudan aspek negatif sifat Onegin ini. Belinsky cuba memahami Onegin, dan bukan untuk mengutuknya. Dia jelas tidak dapat menerima cara hidup Onegin, tetapi hakikat bahawa pengkritik itu memahami intipati wira Pushkin tidak dapat diragukan lagi. Menekankan kesipian sifat Eugene Onegin, pengkritik itu menyimpulkan: "Kuasa alam yang kaya ini dibiarkan tanpa aplikasi, kehidupan tanpa makna, percintaan tanpa penghujung.

Penilaian yang sangat tidak menarik diberikan oleh pengkritik kepada wira novel yang lain - Lensky. Belinsky jelas tidak bersimpati dengan pemimpi romantis ini, walaupun dia dengan tepat berkata: "Dia adalah makhluk yang boleh diakses oleh segala yang indah, tinggi, jiwa yang murni dan mulia." Tetapi perhatian utama pengkritik tertarik dengan imej Tatyana, yang mana artikel berasingan dikhaskan. Belinsky sangat menghargai jasa Pushkin dalam mencipta imej ini: "Hampir keseluruhan pencapaian penyair adalah bahawa dia adalah orang pertama yang secara puitis mereproduksi wanita Rusia di hadapan Tatiana." Menggambarkan gadis-gadis tipikal pada masa itu, yang dimiliki oleh Olga, saudara perempuan Tatyana, Belinsky menyatakan: "Tatyana jarang berlaku, bunga yang cantik, secara tidak sengaja tumbuh di celah batu liar. Dia dengan teliti menganalisis setiap langkahnya, cuba menembusi sifat yang kompleks dan bercanggah ini. Setiap tindakan Tatyana, seperti yang dinyatakan Belinsky, mendedahkan ciri-ciri baru dalam dirinya, tetapi di mana-mana dia tetap dirinya: "Tatyana dicipta seolah-olah dari satu bahagian tanpa sebarang perubahan atau kekotoran. ... Ghairah dalam cinta, seorang gadis kampung yang sederhana, kemudian seorang wanita sekular, Tatyana dalam semua situasi hidupnya adalah satu dan sama. Menganalisis perbualan terakhir Tatyana dengan Onegin, pengkritik itu menulis bahawa monolog heroin ini mencerminkan "jenis wanita Rusia", yang menggembirakan baginya seperti Pushkin.

Merumuskan analisis novel itu, Belinsky berkata: "Dalam orang Onegin, Lensky dan Tatyana, Pushkin digambarkan masyarakat Rusia dalam salah satu fasa pembentukannya, perkembangannya. Keperibadian penyair, yang tercermin sepenuhnya dan jelas dalam puisi ini, di mana-mana begitu indah, begitu berperikemanusiaan. "Onegin" boleh dipanggil ensiklopedia kehidupan Rusia dan karya rakyat yang terkenal.

Kepentingan novel Pushkin dinilai secara berbeza oleh pengkritik masa berikutnya, contohnya, Pisarev dalam artikel "Pushkin dan Belinsky" dan Dobrolyubov dalam artikel "Apa itu Oblomovism?". Tetapi hakikatnya tetap tidak dapat dipertikaikan bahawa ini adalah karya sebenar kesusasteraan Rusia, yang mempengaruhi keseluruhan perkembangannya, tanpanya kita tidak dapat membayangkan bukan sahaja sejarah budaya dan masyarakat kita, tetapi juga kehidupan mana-mana orang yang berpendidikan.


Kapsyen slaid:

A.S. Pushkin. "Eugene Onegin".
Analisis kompleks teks.
Sejarah penciptaan. Kandungan.
1) Masa penciptaan: 9 Mei 1823. Pautan selatan. - 25 September 1830 Boldino. 2) 26 September 1830 Draf terakhir rancangan "Eugene Onegin", yang merangkumi 10 bab: penerangan terperinci tentang perjalanan Onegin (VІІІ Ch.) dan kemunculan masyarakat Decembrist rahsia (Ch. X). 3) 19 Oktober 1830 - pembakaran bab X oleh Pushkin. 4) 1831 Pengubahan bab kelapan terakhir dan penulisan surat Onegin kepada Tatyana.
Subjek.
Imej kehidupan pemuda mulia, kontemporari kepada pengarang.
Masalah.
Persoalan kekurangan kerohanian, pendidikan, didikan.
Idea.
Menunjukkan sosial dan awam faktor budaya yang menentukan watak hero.
kaedah realistik.
Ciri-ciri karya realistik: Pengenalan latar belakang sejarah, sosial, harian, budaya dan ideologi yang luas; 27 penyimpangan lirik dan kira-kira 50 sisipan kecil pelbagai kandungan; Satu bentuk perbualan mudah dengan pembaca. Pengarang kedua-duanya pencipta novel dan heronya.
"Eugene Onegin". Pushkin dan Onegin. Artis N. V. Kuzmin.
"Ensiklopedia kehidupan Rusia" (V. G. Belinsky.)
Paparan realiti yang luas dan serba boleh. Ditunjukkan kedua-duanya ibu kota (ibu St. dan Larina, Uncle Onegin, tetamu pada hari nama Tatiana), dan wilayah borjuasi, dan petani., persembahan apa yang dipentaskan di teater, jenis kehidupan metropolitan dan bangsawan wilayah telah, dsb. M.M. Bakhtin: “… Ini bukan ensiklopedia isi rumah bisu. Kehidupan Rusia bercakap di sini dengan semua suaranya, semua bahasa dan gaya zaman itu."
Genus. Genre.
Rod - lirik-epik Genre - novel dalam ayat.
Sebuah novel dalam pantun. Imej pengarang adalah asas komposisi: pemikiran, perasaan, mood pengarang menentukan komposisi karya.
Novel epik. Penceritaan harmoni tentang wira dan peristiwa + Dalam sesetengah kes, penyimpangan lirik.
Penafian yang konsisten terhadap undang-undang genre novel: penolakan ucapan prosa, kekurangan naratif yang koheren tentang watak dan peristiwa (naratif lirik)
Ciri plot.
2 jalan cerita
Kisah cinta. Hubungan antara Eugene Onegin dan Tatyana Larina
Hubungan antara Eugene Onegin dan Vladimir Lensky
Plot adalah sejarah kehidupan pahlawan. Masa kadang-kadang dimampatkan, kadang-kadang diregangkan. Prinsip penceritaan ialah senyap tentang peristiwa, atau menggantikan peristiwa dengan cerita tentangnya. Pecahan. Cerminan cermin bahagian plot.
Teknik montaj sastera
Komposisi.
Ciri-ciri komposisi:1. Simetri (paralelisme) - pengulangan satu situasi plot (pertemuan - surat - penjelasan), kebetulan satu rancangan komposisi dan dalam beberapa bahagian bahkan perbendaharaan kata dua huruf; 2. Penyimpangan lirik, tidak selalu berkaitan secara tematik dengan jalan cerita.
Komposisi cermin. Pendedahan. Berkenalan dengan watak utama - "rake muda" Eugene Onegin, menunjukkan kehidupannya di ibu negara. (І ch.) Plot jalan cerita kedua. Kenalan Onegin dengan Lensky. (II bab.) Permulaan jalan cerita pertama. Perkenalan Onegin dengan keluarga Larin, dengan Tatyana. Perkembangan tindakan itu. Hubungan Onegin dengan Lensky dan Tatyana. Mimpi kenabian Tatyana. Nama hari. Kemuncak dan denouement jalan cerita kedua. Duel (VІ ch.) Kemuncak dan penolakan jalan cerita pertama. Pertemuan dan penjelasan dengan Tatyana Larina, seorang wanita sekular dan "penggubal undang-undang dewan" di Moscow. (VІІІ ch.) Terbuka akhir.
"Rangkap Onegin"
14 baris: 4+4+4+2. Ini bukan soneta: quatrains I dan II tidak mempunyai through rhyme, setiap quatrain mempunyai sistem rima sendiri (cross, ring, pair), bait diakhiri dengan bait (couplet): Banyak halaman disimpan dan Tandakan paku tajam. ; b - salib Mata seorang gadis yang penuh perhatian a Tertumpu pada mereka hidup b Tatiana melihat dengan gemetar, dengan apa yang difikirkan, kata-kata c - bilik wap Onegin kagum, d Di mana dia secara senyap bersetuju. d Di tepi mereka, dia bertemu e Ciri-ciri pensilnya, f - Jiwa berbentuk cincin Onegin Di Mana-mana f Secara tidak sengaja mengekspresikan dirinya e Sekarang dengan perkataan pendek, kini dengan salib, g - bergandingan Sekarang dengan cangkuk tanya, g A bait ialah unit komposisi. Setiap rangkap lengkap maksud dan bentuk kerja kecil. Sekiranya rangkap itu, seolah-olah, tidak selesai dan penghujungnya dipindahkan ke yang berikutnya, maka pengarang dengan itu menarik perhatian pembaca kepada tindakan atau pemikiran.
Sistem imej.
surat
kaum tani
bangsawan tempatan
Olga Larina
Tatyana Larina
Lensky
Pengarang
Petersburg
Eugene Onegin
Onegin.
"WIRA MASA"
Pendidikan mulia + pendidikan
Tidak terbebani dengan perkhidmatan + kehidupan riang + "sains bersemangat"
Membaca buku + potret Lord Byron + "anak patung besi tuang tiang" (Napoleon)
KebosananLimpaKekecewaan-skeptisisme ("fikiran yang tajam dan dingin") "keanehan yang tidak dapat ditiru"
kasih sayang yang membara
Vladimir Lensky
Antipode rohani Onegin. Romantik dan penyair. Onegin + Lensky = persahabatan: pengasingan dari persekitaran tuan tanah, minat dalam isu falsafah. Lensky. Lembut, bimbang. Suka, berkawan, mengarang.
"Eugene Onegin". Duel Onegin dengan Artis Lensky M. V. Dobuzhinsky
Tatyana Larina
"ideal comel"
"Eugene Onegin". Tatiana di balkoni Artis F.D. Konstantinov.
pembangunan karakter
Cinta untuk Onegin, penjelasan
Perkahwinan bukan kerana cinta Pengiktirafan sebagai "penggubal undang-undang dewan" Pematuhan kewajipan moral Penyesuaian realistik sosial
Pemikiran. Kerja dalaman yang sengit Berdekatan dengan alam semula jadi Minat terhadap perkara yang luar biasa (dalam cerita pengasuh yang "mengerikan" Kegilaan awal dengan novel Tanda-tanda heroin romantik
Onegin - "orang tambahan"
PERJUANGAN KOSONG.Mengasingkan diri di kampung adalah sejenis protes terhadap norma masyarakat sekular yang menindas individu.Persahabatan dan kasih sayang adalah percubaan untuk ikhlas, tidak rosak.
"Eugene Onegin". Tatyana dan Artis Onegin N. V. Kuzmin
Ujian persahabatan dan cinta telah menunjukkan bahawa penafian luaran terhadap prasangka dan pendapat yang diterima umum tidak bermakna pembebasan dalaman daripada mereka.
Ideal seorang wanita dalam kesusasteraan Rusia
Svetlana ("Svetlana" oleh V.A. Zhukovsky). Katerina ("Ribut Petir" oleh A.N. Ostrovsky). Olga ("Oblomov" oleh I.A. Goncharov. Matryona Timofeevna ("Who Lives Well in Russia" oleh N.A. Nekrasova ).Princesses Trubetskaya and Volkonskaya Wanita Rusia" oleh N.A. Nekrasov). Natasha Rostova, Maria Bolkonskaya ("Perang dan Keamanan" oleh L.N. Tolstoy). Sonya ("Jenayah dan Hukuman" oleh F.M. Dostoevsky). Natalia ("Quiet Flows the Don" oleh M.A. Sholokhov). Matryona ("Matryonin Dvor" oleh A.I. Solzhenitsyn). Daria ("Perpisahan kepada Matyora" oleh V. G. Rasputin).

Dalam artikel ini kita akan membuat analisis ringkas mengenai "Eugene Onegin", tetapi bukan lagi watak utama puisi Onegin, tetapi secara langsung puisi Alexander Pushkin "Eugene Onegin". Di samping itu, kita akan membincangkan watak utama "Eugene Onegin" dan semua watak.

Analisis ringkas "Eugene Onegin"

Novel "Eugene Onegin" adalah karya yang merupakan salah satu yang paling penting dan penting dalam karya Alexander Pushkin, malah Pushkin sendiri menganggapnya seperti itu dan menyebutnya sebagai "pencapaian" bersama dengan drama "Boris Godunov". Kita boleh dengan selamat mengatakan bahawa "Eugene Onegin" mempunyai pengaruh yang kuat pada semua kesusasteraan Rusia. Pushkin mengerjakan puisi "Eugene Onegin" selama kira-kira lapan tahun, dan ini adalah tempoh yang sangat besar, memandangkan bakat penulis dan keupayaannya - Pushkin boleh mencipta karya dalam satu hari, dan di sini dia bekerja selama lapan tahun penuh.

Di samping itu, bercakap tentang analisis "Eugene Onegin", perlu diperhatikan bahawa tahun-tahun ini, iaitu akhir tahun 1820-an, dianggap sebagai tahun di mana kematangan kreatif Pushkin sangat ketara. Akhirnya, pada tahun 1831, Pushkin menyelesaikan kerja pada novel itu, dan pada tahun 1833, "Eugene Onegin" diterbitkan.

Jalan cerita novel "Eugene Onegin" terkenal, plot utama adalah hubungan cinta, dan idea utama semasa analisis "Eugene Onegin" menjadi jelas kelihatan idea bahawa hanya mereka yang berfikir sedikit, berfikir sedikit, tahu sedikit, dan siapa jangan bercita-cita tinggi kerohanian. Sebaliknya, mereka yang mempunyai sifat rohani yang halus akan menderita.

Watak utama "Eugene Onegin"

Watak utama novel "Eugene Onegin" ialah Eugene Onegin, Tatyana Larina, Vladimir Lensky dan Olga Larina. Watak ini mewakili dua pasangan cinta yang tidak pernah bahagia.

Protagonis novel "Eugene Onegin" sudah tentu adalah watak Onegin sendiri, tetapi hakikat bahawa novel dan protagonis mempunyai nama yang sama menunjukkan idea Pushkin untuk menekankan kepentingan protagonis, kepentingan watak tertentu ini dalam novel. Sesungguhnya, apabila menyusun analisis Eugene Onegin, jelas sekali bahawa Pushkin ingin menunjukkan imej wira pada masa itu dengan imej protagonis "Eugene Onegin". Pushkin percaya bahawa generasi muda abad ke-19 dibezakan oleh sikap acuh tak acuh terhadap kehidupan dan kesenangannya, dan juga memberikan keadaan belia ini seperti rumusan sebagai "usia tua pramatang jiwa."

Satu lagi watak utama "Eugene Onegin" ialah Larina Tatyana. Pushkin menciptanya sebagai "ideal yang manis," dan idea Pushkin tentang seorang wanita Rusia, berjiwa Rusia, tercermin dalam wataknya.

Vladimir Lensky juga dipersembahkan sebagai watak utama "Eugene Onegin". Dia bertindak sebagai wakil bangsawan Rusia, tetapi Lensky sama sekali tidak seperti Onegin dan yang lain - dia seorang romantik muda yang termenung.

Semua watak dalam novel "Eugene Onegin"

Mari sebut yang lain pelakon novel, sebagai tambahan kepada watak utama "Eugene Onegin":

  • Eugene Onegin
  • Vladimir Lensky
  • Tatyana Larina
  • Olga Larina
  • Pengasuh Tatiana
  • Zaretsky (kedua)
  • Suami Tatyana Larina (Pushkin tidak menunjukkan namanya)
  • Pengarang (Alexander Sergeevich Pushkin sendiri)

Sebagai kesimpulan, kita boleh mengatakan bahawa novel "Eugene Onegin" adalah ensiklopedia kehidupan orang Rusia dengan kehalusan watak watak, dengan pendedahan penuh imej dan dengan ketepatan sejarah yang menakjubkan. Jika anda belum membaca sepenuhnya novel "Eugene Onegin", kami amat mengesyorkan anda berbuat demikian.

Kami membentangkan analisis ringkas novel "Eugene Onegin", serta watak utama. Bagi mereka yang telah membaca keseluruhan novel dan ingin mengingati peristiwa utama, kami cadangkan membaca


Atas