Biografi, sejarah, fakta, gambar. Johann Strauss: biografi ringkas dan kreativiti Keluarga Johann Strauss Jr.

Komposer Austria I. Strauss dipanggil "raja waltz". Karyanya diserap sepenuhnya dengan semangat Vienna dengan tradisi cinta tarian yang telah lama wujud. Ilham tak habis-habis sempena kemahiran tertinggi menjadikan Strauss sebagai muzik tarian klasik yang sebenar. Terima kasih kepadanya, waltz Vienna melangkaui abad ke-19. dan menjadi sebahagian daripada kehidupan muzik hari ini.

Strauss dilahirkan dalam keluarga kaya. tradisi muzik. Bapanya, juga Johann Strauss, menganjurkan orkestranya sendiri pada tahun kelahiran anaknya dan memenangi kemasyhuran di seluruh Eropah dengan waltz, polkas, perarakannya.

Bapa itu mahu menjadikan anaknya seorang ahli perniagaan dan secara mutlak membantahnya pendidikan muzik. Apa yang lebih menarik ialah bakat besar Johann kecil dan keinginannya yang ghairah untuk muzik. Diam-diam daripada bapanya, dia mengambil pelajaran biola dari F. Amon (pengiring orkestra Strauss) dan pada usia 6 tahun menulis waltz pertamanya. Ini diikuti oleh kajian serius komposisi di bawah bimbingan I. Drexler.

Pada tahun 1844, Strauss yang berusia sembilan belas tahun mengumpulkan orkestra daripada pemuzik yang sama umur dan mengatur malam tarian pertamanya. Debut muda itu menjadi saingan berbahaya kepada bapanya (yang pada masa itu adalah konduktor orkestra bilik tarian mahkamah). Kehidupan kreatif Strauss Jr yang intensif bermula, secara beransur-ansur memenangi simpati orang Vienna.

Komposer muncul di hadapan orkestra dengan biola. Dia mengendalikan dan bermain pada masa yang sama (seperti pada zaman I. Haydn dan W. A. ​​Mozart), dan prestasi sendiri memberi inspirasi kepada penonton.

Strauss menggunakan bentuk waltz Vienna yang dikembangkan oleh I. Lanner dan bapanya: "kalungan" beberapa, selalunya lima, binaan melodi dengan pengenalan dan kesimpulan. Tetapi keindahan dan kesegaran melodi, kelancaran dan liriknya, bunyi orkestra yang harmoni dan telus dari Mozartian dengan biola nyanyian rohani, kegembiraan hidup yang melimpah - semua ini menjadikan waltz Strauss menjadi puisi romantis. Dalam rangka kerja yang diterapkan, bertujuan untuk muzik tarian, karya agung dicipta yang memberikan keseronokan estetik yang tulen. Nama program Strauss waltzes mencerminkan pelbagai jenis tanggapan dan peristiwa. Semasa revolusi 1848, "Songs of Freedom", "Songs of the Barricades" telah dicipta, pada tahun 1849 - "Waltz-obituary" pada kematian bapanya. Perasaan bermusuhan terhadap bapanya (dia memulakan keluarga lain sejak dahulu lagi) tidak mengganggu kekaguman terhadap muziknya (Strauss kemudiannya disunting koleksi lengkap tulisannya).

Kemasyhuran komposer semakin berkembang dan melangkaui sempadan Austria. Pada tahun 1847 dia melawat Serbia dan Romania, pada tahun 1851 - di Jerman, Republik Czech dan Poland, dan kemudian, selama bertahun-tahun, kerap pergi ke Rusia.

Pada tahun 1856-65. Strauss mengambil bahagian dalam musim panas di Pavlovsk (berhampiran St. Petersburg), di mana dia mengadakan konsert di bangunan stesen dan, bersama dengan muzik tariannya, membuat karya oleh komposer Rusia: M. Glinka, P. Tchaikovsky, A. Serov. Waltz "Perpisahan ke St. Petersburg", polka "Di Hutan Pavlovsk", fantasi piano "Di Kampung Rusia" (dipersembahkan oleh A. Rubinshtein) dan lain-lain dikaitkan dengan tanggapan dari Rusia.

Pada tahun 1863-70. Strauss ialah konduktor bola gelanggang di Vienna. Pada tahun-tahun ini, waltz terbaiknya telah dicipta: "On the Beautiful Blue Danube", "The Life of an Artist", "Tales of the Vienna Woods", "Enjoy Life", dll. Hadiah melodi yang luar biasa (komposer berkata: "Melodi mengalir dari saya seperti air dari kren"), serta kebolehan yang jarang berlaku untuk bekerja membolehkan Strauss menulis 168 waltz, 117 polkas, 73 quadrilles, lebih daripada 30 mazurka dan gallops, 43 perarakan, dan 15 operetta dalam hidupnya.

70an - permulaan peringkat baru dalam kehidupan kreatif Strauss, yang berpaling, atas nasihat J. Offenbach, kepada genre operetta. Bersama F. Suppe dan K. Millöcker, beliau menjadi pencipta operetta klasik Vienna.

Strauss tidak tertarik orientasi satira teater offenbach, dia menulis, sebagai peraturan, komedi muzik ceria, daya tarikan utama (dan selalunya satu-satunya) adalah muzik.

Waltz dari operetta The Bat (1874), Cagliostro di Vienna (1875), The Queen's Lace Scarf (1880), Night in Venice (1883), Viennese Blood (1899) dan lain-lain

Antara operetta Strauss, The Gypsy Baron (1885), pada asalnya dianggap sebagai opera dan menggabungkan beberapa cirinya (khususnya, pencahayaan lirik-romantik perasaan sebenar dan mendalam: kebebasan, cinta, maruah manusia) menonjol dengan kesungguhan yang lebih besar. daripada plot.

Muzik operetta banyak menggunakan motif dan genre Hungary-Gypsy, seperti Čardas. Pada akhir hayatnya, komposer menulis satu-satunya opera komiknya The Knight Pasman (1892) dan bekerja pada balet Cinderella (belum selesai). Seperti dahulu, walaupun dalam jumlah yang lebih kecil, waltz yang berasingan muncul, penuh, seperti pada tahun-tahun muda mereka, dengan keseronokan tulen dan keceriaan berkilauan: "Suara Musim Bunga" (1882). "Imperial Waltz" (1890). Perjalanan pelancongan juga tidak berhenti: ke Amerika Syarikat (1872), serta ke Rusia (1869, 1872, 1886).

Muzik Strauss dikagumi oleh R. Schumann dan G. Berlioz, F. Liszt dan R. Wagner. G. Bülow dan I. Brahms ( bekas kawan komposer). Selama lebih dari satu abad, dia telah menakluki hati orang dan tidak kehilangan daya tarikannya.

K. Zenkin

Johann Strauss mencipta sejarah muzik XIX abad sebagai Tuan yang hebat tarian dan muzik rumah tangga. Dia membawa ke dalamnya ciri-ciri kesenian tulen, mendalami dan mengembangkan ciri-ciri tipikal amalan tarian rakyat Austria. Karya terbaik Strauss dicirikan oleh juiciness dan kesederhanaan imej, kekayaan melodi yang tidak habis-habis, keikhlasan dan keaslian. bahasa muzik. Semua ini menyumbang kepada populariti besar mereka di kalangan pendengar yang luas.

Strauss menulis empat ratus tujuh puluh tujuh waltz, polkas, quadrilles, perarakan dan karya lain konsert dan rancangan isi rumah (termasuk transkripsi petikan daripada operetta). Pergantungan pada irama dan cara ekspresi lain tarian rakyat memberikan karya-karya ini kesan kebangsaan yang mendalam. Orang sezaman dipanggil Strauss waltzes lagu patriotik tanpa perkataan. DALAM imej muzik dia mencerminkan yang paling ikhlas dan ciri menarik watak orang Austria, keindahan landskap asli. Pada masa yang sama, kerja Strauss menyerap ciri-ciri lain budaya kebangsaan, terutamanya muzik Hungary dan Slavic. Ini terpakai dalam banyak aspek kepada karya yang dicipta oleh Strauss untuk teater muzikal, termasuk lima belas operetta, satu opera komik dan satu balet.

Komposer dan penghibur utama - Orang sezaman Strauss sangat menghargai bakat hebat dan kemahiran kelas pertamanya sebagai komposer dan konduktor. "Ahli silap mata yang hebat! Karya-karyanya (dia sendiri yang mengendalikannya) memberi saya keseronokan muzik yang sudah lama tidak saya alami,” tulis Hans Bülow mengenai Strauss. Dan kemudian dia menambah: "Ini adalah genius menjalankan seni dalam keadaan genre kecilnya. Ada sesuatu yang boleh dipelajari daripada Strauss untuk persembahan Simfoni Kesembilan atau Pathétique Sonata Beethoven." Kata-kata Schumann juga patut diberi perhatian: "Dua perkara di bumi ini sangat sukar," katanya, "pertama, untuk mencapai kemasyhuran, dan kedua, untuk mengekalkannya. Hanya tuan sejati yang berjaya: dari Beethoven hingga Strauss - masing-masing dengan caranya sendiri. Berlioz, Liszt, Wagner, Brahms bercakap dengan penuh semangat tentang Strauss. Dengan perasaan simpati yang mendalam, mereka bercakap tentang dia sebagai penghibur Rusia muzik simfoni Serov, Rimsky-Korsakov dan Tchaikovsky. Dan pada tahun 1884, apabila Vienna meraikan ulang tahun ke-40 Strauss dengan sungguh-sungguh, A. Rubinstein, bagi pihak artis St. Petersburg, menyambut baik wira hari itu.

Pengiktirafan sebulat suara mengenai merit artistik Strauss daripada wakil yang paling pelbagai Seni XIX abad mengesahkan kemuliaan yang luar biasa ini pemuzik yang cemerlang, karya terbaik yang masih memberikan keseronokan estetik yang tinggi.

Strauss berkait rapat dengan kehidupan muzik Vienna, dengan kebangkitan dan perkembangan tradisi demokrasi muzik Austria pada abad ke-19, yang jelas menunjukkan diri mereka dalam bidang tarian sehari-hari.

Sejak awal abad ini, ensembel instrumental kecil, yang dipanggil "kapel", telah popular di pinggir bandar Viennese, mempersembahkan pendaratan petani, tarian Tyrolean atau Styrian di kedai minuman. Pemimpin gereja menganggapnya sebagai satu kewajipan kehormatan untuk mencipta muzik baru ciptaan mereka sendiri. Apabila muzik pinggir bandar Vienna ini menembusi dewan besar bandar menjadi nama-nama terkenal penciptanya.

Jadi pengasas "dinasti waltz" mendapat kegemilangan Joseph Lanner(1801-1843) dan Johann Strauss senior(1804-1849). Yang pertama daripada mereka adalah anak kepada pembuat sarung tangan, yang kedua adalah anak kepada pemilik rumah penginapan; kedua-duanya dari tahun muda mereka bermain dalam koir instrumental, dan sejak 1825 mereka sudah mempunyai orkestra tali kecil mereka sendiri. Walau bagaimanapun, tidak lama kemudian, Liner dan Strauss berpisah - rakan menjadi saingan. Semua orang cemerlang dalam mencipta himpunan baru untuk orkestranya.

Setiap tahun bilangan pesaing semakin meningkat. Namun semua orang dibayangi oleh Strauss, yang membuat lawatan ke Jerman, Perancis, dan England dengan orkestranya. Mereka berlari dengan jayanya. Tetapi, akhirnya, dia juga mempunyai lawan, malah lebih berbakat dan kuat. Ini anaknya - Johann Strauss Jr., lahir 25 Oktober 1825.

Pada tahun 1844, I. Strauss yang berusia sembilan belas tahun, setelah merekrut lima belas pemuzik, mengatur malam tarian pertamanya. Mulai sekarang, perjuangan untuk keunggulan di Vienna bermula antara bapa dan anak, Strauss Jr. beransur-ansur menakluki semua kawasan di mana orkestra bapanya pernah memerintah. "Pertarungan" itu berlangsung sekejap-sekejap selama kira-kira lima tahun dan dipendekkan oleh kematian Strauss Sr yang berusia empat puluh lima tahun. (Walaupun hubungan peribadi yang tegang, Strauss Jr. berbangga dengan bakat bapanya. Pada tahun 1889, dia menerbitkan tariannya dalam tujuh jilid (dua ratus lima puluh waltz, gallops dan quadrilles), di mana dalam kata pengantar, antara lain, dia menulis : "Walaupun saya, sebagai seorang anak lelaki, , adalah tidak wajar untuk mengiklankan seorang bapa, tetapi saya mesti mengatakan bahawa ia adalah terima kasih kepadanya bahawa muzik tarian Vienna tersebar ke seluruh dunia.")

Pada masa ini, iaitu, pada awal tahun 50-an, populariti Eropah anaknya telah disatukan.

Penting dalam hal ini ialah jemputan Strauss untuk musim panas ke Pavlovsk, yang terletak di kawasan yang indah berhampiran St. Petersburg. Selama dua belas musim, dari 1855 hingga 1865, dan sekali lagi pada 1869 dan 1872, dia melawat Rusia bersama abangnya Joseph, seorang komposer dan konduktor berbakat. (Joseph Strauss(1827-1870) sering menulis bersama Johann; oleh itu, kepengarangan Polka Pizzicato yang terkenal adalah milik mereka berdua. Terdapat juga saudara lelaki ketiga - Edward, yang juga bekerja sebagai komposer dan konduktor tarian. Pada tahun 1900, dia membubarkan kapel, yang, sentiasa memperbaharui komposisinya, wujud di bawah pimpinan Strauss selama lebih dari tujuh puluh tahun.)

Konsert yang diadakan dari Mei hingga September, dihadiri oleh ribuan pendengar dan disertai dengan kejayaan yang tidak berubah. Johann Strauss memberi perhatian yang besar kepada karya komposer Rusia, dia mempersembahkan beberapa daripadanya buat kali pertama (petikan dari Judith Serov pada tahun 1862, dari Voyevoda Tchaikovsky pada tahun 1865); bermula pada tahun 1856 beliau sering menjalankan kerja-kerja Glinka, dan pada tahun 1864 beliau berdedikasi program khas. Dan dalam karyanya, Strauss mencerminkan tema Rusia: lagu rakyat digunakan dalam waltz "Perpisahan ke Petersburg" (op. 210), "Russian Fantasy March" (op. 353), fantasi piano "In the Russian Village" (op. 355, dia sering dipersembahkan oleh A. Rubinstein) dan lain-lain. Johann Strauss sentiasa mengingati dengan gembira tahun-tahun tinggalnya di Rusia (DALAM kali terakhir Strauss melawat Rusia pada tahun 1886 dan mengadakan sepuluh konsert di Petersburg.).

Pencapaian seterusnya dalam jelajah yang berjaya dan pada masa yang sama titik perubahan dalam biografinya ialah perjalanan ke Amerika pada tahun 1872; Strauss mengadakan empat belas konsert di Boston dalam bangunan yang dibina khas yang direka untuk seratus ribu pendengar. Persembahan itu dihadiri oleh dua puluh ribu pemuzik - penyanyi dan ahli orkestra dan seratus konduktor - pembantu Strauss. Konserto "raksasa" sedemikian, yang lahir daripada keusahawanan borjuasi yang tidak berprinsip, tidak memberikan kepuasan artistik kepada komposer. Pada masa akan datang, dia menolak lawatan sedemikian, walaupun mereka boleh membawa pendapatan yang besar.

Secara umum, sejak masa itu, perjalanan konsert Strauss telah berkurangan secara mendadak. Bilangan karya tarian dan kawad yang diciptanya juga semakin berkurangan. (Selama tahun 1844-1870, tiga ratus empat puluh dua tarian dan perarakan telah ditulis; pada tahun 1870-1899, seratus dua puluh drama jenis ini, tidak termasuk penyesuaian, fantasi dan rampaian pada tema operettanya. )

Tempoh kedua kreativiti bermula, terutamanya dikaitkan dengan genre operetta. Strauss menulis karya muzikal dan teater pertamanya pada tahun 1870. Dengan tenaga yang tidak jemu, tetapi dengan kejayaan yang berbeza-beza, dia hari terakhir terus bekerja dalam genre ini. Strauss meninggal dunia pada 3 Jun 1899 pada usia tujuh puluh empat tahun.

Johann Strauss menumpukan lima puluh lima tahun untuk kreativiti. Dia mempunyai ketekunan yang jarang berlaku, mengarang tanpa henti, dalam apa jua keadaan. "Melodi mengalir dari saya seperti air dari paip," katanya bergurau. Dalam legasi Strauss yang secara kuantitatif besar, bagaimanapun, tidak semuanya sama. Beberapa tulisannya mempunyai kesan kerja yang tergesa-gesa dan cuai. Kadangkala komposer diterajui oleh cita rasa artistik penontonnya yang mundur. Tetapi secara umum, dia berjaya menyelesaikan salah satu masalah paling sukar pada zaman kita.

Pada tahun-tahun apabila kesusasteraan muzik salun gred rendah, diedarkan secara meluas oleh ahli perniagaan borjuasi yang bijak, mempunyai kesan yang memudaratkan ke atas pendidikan estetik rakyat, Strauss benar-benar mencipta karya seni boleh diakses dan difahami oleh orang ramai. Dengan kriteria penguasaan yang wujud dalam seni "serius", dia mendekati muzik "ringan" dan oleh itu berjaya memadamkan garis yang memisahkan genre "tinggi" (konsert, teater) dari yang kononnya "rendah" (domestik, menghiburkan). Komposer utama lain pada masa lalu melakukan perkara yang sama, sebagai contoh, Mozart, yang tidak ada perbezaan asas antara "tinggi" dan "rendah" dalam seni. Tetapi kini ada masa lain - serangan kekasaran borjuasi dan filistinisme perlu diatasi dengan genre yang dikemas kini secara artistik, ringan dan menghiburkan.

Inilah yang dilakukan oleh Strauss.

M. Druskin

Senarai pendek karya:

Hasil rancangan konsert domestik
waltzes, polkas, quadrilles, march dan lain-lain (jumlah 477 keping)
Yang paling terkenal:
"Perpetuum mudah alih" ("Perpetual motion") op. 257 (1867)
"Daun Pagi", op waltz. 279 (1864)
Bola Peguam, polka op. 280 (1864)
"Persian March" op. 289 (1864)
"Blue Danube", waltz op. 314 (1867)
"Kehidupan Seniman", waltz op. 316 (1867)
"Tales of the Vienna Woods", waltz op. 325 (1868)
"Bergembiralah dalam hidup", waltz op. 340 (1870)
"1001 Malam", waltz (daripada operetta "Indigo dan 40 Pencuri") op. 346 (1871)
"Darah Vienna", waltz op. 354 (1872)
"Tick-tock", polka (daripada operetta "Die Fledermaus") op. 365 (1874)
“You and You”, waltz (daripada operetta “The Bat”) op. 367 (1874)
“Mei Cantik”, waltz (daripada operetta “Methuselah”) op. 375 (1877)
"Ros from the South", waltz (daripada operetta "The Queen's Lace Handkerchief") op. 388 (1880)
"The Kissing Waltz" (daripada operetta "Merry War") op. 400 (1881)

Strauss dikira pada musim luruh. Hari ini anda bukan sahaja akan mengetahui bahawa Strauss tidak bersendirian, tetapi anda juga akan belajar untuk membezakan satu Strauss daripada yang lain dengan tanda-tanda ciri.

Keluarga Strauss

No. 1 Johann Strauss (bapa)

Pengasas dinasti muzik Strauss. Digemari oleh orang ramai dalam erti kata kiasan dan secara literal oleh peminat, Strauss Sr. secara mutlak menentang tiga anak lelakinya yang membuat muzik. Dia mengoyakkan biola daripada tangan waris yang gemuk dan menjadi sangat marah jika dia melihat bahawa mereka, di bawah samaran poskad erotik, menyembunyikan nota di bawah bantal mereka. Kanak-kanak, seperti yang anda tahu, melakukan segala-galanya untuk menghina ibu bapa mereka, dan oleh itu tiga anak lelaki Strauss menjadi komposer yang mulia. Strauss Sr. tidak mempunyai pilihan selain bergaduh dengan mereka dan meninggalkan ibu mereka untuk pemilik kilang.



No. 2 Johann Strauss (anak lelaki)

"raja waltz" yang sama. Saya mendapat kekuatan untuk memaafkan ayah saya - yang biasa, selepas kematiannya. Dia juga memainkan "Requiem" Mozart di kubur paus. Selama beberapa tahun dia tinggal di Rusia, di mana dia mempunyai hubungan sulit dengan seorang gadis Rusia. Benar, dia akhirnya berkahwin dengan rakan senegara, penyanyi opera dengan nama rakyat Yetti.



#3 Josef Strauss

Paling melankolik antara tiga beradik. Josef hampir tidak sempat untuk menangkis arahan persembahan yang dilemparkan oleh abangnya. Akhirnya, kerja yang berlebihan mematahkan Josef. Dia "meletak jawatan" dengan cara yang paling menakjubkan untuk komposer - dia jatuh lubang orkestra di tengah-tengah latihan di Warsaw. Sebaik sahaja dia, separuh mati, dibawa pulang ke Vienna, Josef meninggal dunia.



No 4 Eduard Strauss

Skim "baik, yang ketiga adalah bodoh" tidak berfungsi hingga akhir. Kedua-dua orang awam dan pengkritik muzik menyatakan bahawa Edward adalah yang paling kurang berbakat daripada seluruh keluarga Strauss. Tetapi apa yang perlu disembunyikan, yang paling indah. Dan, mungkin, lebih baik daripada mana-mana konduktor lain di dunia, dia menafsirkan gubahan bapa dan saudara lelakinya. Sudah pada usia lanjut, Eduard "mentafsir" karya bapa dan saudara lelakinya dalam gaya Gogol: dia melemparkannya ke dalam ketuhar. Seperti bapanya (dan juga Gogol, by the way), Eduard boleh menjadi spesimen yang sangat baik untuk psikoanalisis.



Individu Strauss

#5 Oscar Strauss

Johann Strauss (anak lelaki) menasihati Oskar untuk mengembangkan bakat muziknya. Malah, mereka bukan senama, dalam ejaan Jerman satu huruf berbeza - Strauß dan Straus. Oscar Strauss bekerja rapat dengan Hollywood, khususnya dengan Bernard Shaw.



#6 Richard Strauss

Pengarang puisi simfoni"Thus Spoke Zarathustra" - tonton Kubrick's 2001: A Space Odyssey dan dengar What? di mana? Bila?". Seorang pejuang menentang Reich Ketiga, seorang pembela Yahudi dan kawan Stefan Zweig. Dia terkenal dengan markahnya, yang menentang orang Itali dan Perancis dengan Rama-rama dan Carmen mereka kelihatan seperti anak kecil.

Saya secara peribadi mempunyai kisah manis yang berkaitan dengan Richard Strauss. Pada suatu hari April yang sejuk, saya mendapati diri saya berada di dalam dewan yang separuh kosong Teater Mariinsky. Mereka memberikan opera "Wanita Tanpa Bayang" oleh Strauss ini. Mereka memberi, seperti biasa sekarang, dalam pengeluaran moden. Dan juga, watak utama, seorang pencelup kain, pergi ke pasar, memberitahu isterinya bahawa dia akan berjalan kaki. Seperti biasa dalam opera, dia melakukan ini selama 15 minit. Dia menyanyi: "Saya akan berjalan kaki, saya akan menjaga keldai!". Isteri pencelup bergema: "Pergilah dengan berjalan kaki, selamatkan keldai!" Apabila kedua-duanya akhirnya yakin bahawa pencelup akan berjalan kaki dan dengan itu menyelamatkan keldai, pencelup masuk ke dalam kereta yang diletakkan tepat di atas pentas dan pergi. Kerana, walaupun pengeluarannya moden, belum ada sesiapa yang membatalkan libretto asal. Selamat berhujung minggu, Pembaca!



"Muzik untuk kaki" sentiasa dirujuk dalam kes terbaik secara merendahkan. Simfoni, oratorio, opera dianggap sebagai genre yang mulia, dan waltz, quadrilles, polkas adalah menghiburkan, dan oleh itu kelas kedua. Keadaan ini telah diubah selama-lamanya oleh Johann Strauss, yang sepatutnya dipanggil "Raja Waltz". Komposer Cemerlang, pengarang operetta popular, berjaya menaikkan muzik tarian ke ketinggian simfoni yang tidak dapat dicapai sehingga kini. Sebagai pengasas waltz Vienna, dia mencipta "mutiara" muzik yang begitu menawan yang tidak akan kehilangan daya tarikannya.

Biografi pendek Johann Strauss dan banyak lagi fakta menarik baca tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Strauss

Johann Strauss dilahirkan di Vienna pada 25 Oktober 1825. Bapanya dan nama penuhnya adalah yang terkenal komposer Austria. Strauss Sr. tidak menginginkan anak-anaknya kerjaya muzik, melarang mereka mengarang muzik dan belajar bermain biola. Ironinya, ketiga-tiga anak lelakinya oleh Anna Shtreim menjadi komposer, walaupun ditentang hebatnya. Jadi, Johann kecil secara rahsia daripada bapanya, yang sering melawat ke luar negara, mengambil biolanya dan belajar bermain secara bebas. Si ibu menyokong keghairahan anaknya.


Walaupun telah memasuki Sekolah Komersial Tinggi dan cahaya bulan sebagai akauntan, Johann tidak berhenti belajar muzik. Menurut biografi Strauss, pada tahun 1844, mempunyai cadangan cemerlang gurunya, dia memutuskan untuk mendapatkan lesen untuk hak mengendalikan orkestra. Supaya bapa yang berpengaruh tidak dapat mengganggu kerjaya anaknya, Anna memfailkan perceraian - pada masa itu, Strauss Sr. telah mempunyai keluarga kedua selama beberapa tahun. Berlatarbelakangkan drama ini, Johann memasang orkestranya sendiri, dan apabila 5 tahun kemudian bapanya meninggal dunia secara tiba-tiba, dia menjemput pemuziknya untuk bekerja dengannya.


Menjelajah Eropah dengan karya-karyanya, Strauss menjadi begitu popular sehingga dia menghubungkan kedua-dua abangnya, Josef dan Eduard, dengan aktiviti konsert. Di Austria, komposer muda menerima semua kuasa mahkamah bapanya. Sejak 1856 beliau telah menjadi tetamu tetap di Rusia. Penampilan musim panasnya di stesen kereta api Pavlovsky menjadi tradisional. Perasaan serius pertama komposer berkaitan dengan negara kita. Olga Smirnitskaya menjadi pilihannya, dia meminta tangannya, tetapi tidak mendapat persetujuan ibu bapa gadis itu. Patah hati seorang raja waltz menyembuhkan penyanyi Henrietta Chalupetskaya, yang pada masa perkahwinannya dengan Strauss mempunyai tujuh anak dari lelaki yang berbeza. Perkahwinan membawa komposer bukan sahaja kebahagiaan dan persefahaman bersama, tetapi juga sokongan penuh karyanya, yang disediakan oleh isterinya.

Pada tahun 1870, Strauss memindahkan semua tugas mahkamah kepada Edward untuk membebaskan masa untuk menulis operetta. Ia adalah tempoh yang sukar dalam hidupnya - ibunya meninggal dunia pada musim sejuk, dan adik lelakinya Josef meninggal pada musim panas. Pada tahun 1878, isteri komposer meninggal dunia, dan dengan tergesa-gesa, sebulan setengah kemudian, dia berkahwin dengan penyanyi Angelica Dietrich. Tidak sampai lima tahun kemudian, perkahwinan ini berakhir dengan perceraian. Kali terakhir Strauss menyusuri lorong itu ialah 62 tahun. Adele Deutsch menjadi pilihannya, demi sebuah pakatan yang dengannya orang Austria yang hebat itu menukar kewarganegaraan dan agamanya. Komposer itu tidak mempunyai anak.

Pada tahun 1889, Strauss menerbitkan karya bapanya dalam tujuh jilid. Dia menganggapnya pengedar utama muzik tarian klasik Vienna, yang menjadi popular jauh di luar sempadan tanah airnya. Dia sentiasa, tanpa bayangan iri hati, menghormati bakat dan jasa bapanya, menyokong kreativiti saudara-saudara. Maestro meninggal dunia pada usia 73 tahun, sebabnya adalah radang paru-paru, yang dia jatuh sakit dengan selsema dalam perjalanan dari perayaan ulang tahun ke-25 " kelawar". Pada persembahan yang tidak dapat dilupakan ini, dia berdiri di tempat duduk konduktor buat kali terakhir. Pada 3 Jun 1899, raja waltz meninggal dunia.



Fakta menarik tentang Strauss

  • Mengekalkan orkestra yang besar, mencari pertunangan, merancang kerja dengan dua saudara lelaki - semua ini memerlukan bakat organisasi yang luar biasa, dan Johann Strauss sudah pasti memilikinya. Dia merasakan semangat zaman dan sentiasa cuba menandingi mereka. Walaupun dia mula memberikan sebahagian besar kekuatannya kepada operetta, komposer tidak melupakan tarian, mengolah semula melodi terbaik dari persembahannya untuk mereka. Bat misalnya, menyediakan bahan untuk 6 nombor tarian.
  • 2 balet dicipta mengikut muzik Strauss: The Blue Danube oleh B. Fenster, dipentaskan di Leningrad pada tahun 1956, dan The Bat oleh R. Petit - untuk Balet Marseille pada tahun 1979.
  • Libretto Rusia The Bat pada asasnya berbeza daripada yang asal. Dalam versi asal, Falk memakai kostum Bat at the ball, di mana Eisenstein kemudiannya bermain jenaka. Dalam versi N. Erdman dan M. Volpin, isteri Eisenstein, Rosalind, berpakaian Bat.


  • Biografi Strauss mengatakan bahawa demi satu perjalanan ke Amerika Syarikat, komposer memecahkan kontrak dengan Kereta Api Tsarskoye Selo, yang bersetuju dengannya untuk mengadakan ke-11 musim panas di Pavlovsk. Di Boston, Strauss mengambil bahagian dalam konsert besar, di mana dia mengendalikan orkestra 1,000 pemuzik.
  • Untuk versi operetta "Viennese Blood", yang dipentaskan pada tahun 2015 di Teater Komedi Muzikal St. Petersburg, teks itu ditulis oleh satira Semyon Altov.

Melodi Strauss yang popular

  1. « Di tepi Danube biru yang indah", 1867

Waltz ini telah ditugaskan oleh Persatuan Korister Vienna dan dipersembahkan bersama dengan koir lelaki. Teks untuknya ditulis oleh Iosif Weil. 23 tahun kemudian, versi kedua puisi Franz von Gernet muncul. Hari ini waltz adalah kad panggilan Vienna dan lagu tidak rasmi Austria.

  1. waltz" Kisah dari Hutan Vienna", 1868

Pada persembahan pertama waltz ini, penonton menuntut encore sebanyak empat kali. Ia adalah salah satu daripada beberapa karya komposer yang menggunakan citer, alat muzik rakyat Austria.

  1. waltz" Kehidupan seorang artis", 1867

Salah satu waltz Strauss yang paling melodi, yang temanya digunakan walaupun dalam versi Rusia yang disemak The Bat. Dipersembahkan tiga hari selepas tayangan perdana waltz "By the Beautiful Blue Danube", dia bukan sahaja tidak tersesat dalam bayang-bayang saingan yang cemerlang, tetapi berhak mengambil tempat di sebelahnya.

  1. waltz" Suara musim bunga", 1882

Waltz vokal ini ditulis untuk soprano Bianchi Bianchi dan liriknya ditulis oleh Richard Genet. Dalam persembahan penyanyi itu, karya itu berjaya, dan dia juga memasukkannya ke dalam bahagiannya dalam opera Delibes dan Rossini. Jadi, "Suara Musim Bunga" mula kedengaran dari pentas empayar Opera Vienna sehingga kini tidak boleh diakses untuk muzik tarian.

  1. Polka " Backgammon", 1858

Tayangan perdana polka bertukar menjadi sensasi, jadi nota transkripsi pianonya dicetak dengan tergesa-gesa - selepas 4 hari. Peredaran itu benar-benar hilang dari rak, begitu juga dengan beberapa cetakan semula berikutnya.

Karya Johann Strauss

Waltz terawalnya Fikiran pertama» Johann Strauss menulis pada usia 6 tahun, dan, yang menghairankan, nota-notanya telah bertahan hingga ke hari ini. Karya rasmi pertama komposer ialah waltz " epigram”, yang pertama kali dipersembahkan pada persembahan sulung Strauss sebagai konduktor orkestranya sendiri pada 15 Oktober 1844. Akhbar melambungkan sensasi yang luar biasa, juga kerana malam itu diadakan di kasino di mana Strauss bapa sering membuat persembahan. Gubahannya juga termasuk dalam program konsert, tipu daya utamanya ialah 4 karya Johann muda. Bapanya tidak muncul pada penampilan sulung anaknya, dan selepas beberapa ketika dia benar-benar tidak mewarisi semua anak-anaknya-pemuzik. Walau bagaimanapun, penonton, yang menerima lebih banyak daripada yang boleh diterima oleh dewan, gembira dengan persembahan orkestra baru dan komposer muda. Semua nombor adalah encore, dan "Epigrams" dilakukan sebanyak 20 kali! Mungkinkah kerjaya pemuzik dengan permulaan yang begitu berjaya menjadi kurang cemerlang?

Pada tahun berikutnya, 1845, Strauss menerima tawaran untuk menjadi konduktor rejimen ke-2 warga Vienna. Ini memperhebatkan lagi konfrontasi dengan bapanya, konduktor rejimen pertama. Anak lelaki yang diamanahkan untuk persembahan pada pembukaan besar bilik tarian Vienna terbesar "Odeon". Bagaimanapun, Strauss Sr. pada masa yang sama menjadi pengurus muzik dan tarian di mahkamah, yang mengukuhkan kedudukannya di malam tarian paling berprestij dan bergaya di Vienna. Jemputan ke dewan kecil kekal untuk anak lelakinya, dan dia melakukan lawatan pertama ke Hungary. Pada konsert di Buda, dia menyampaikan kepada penonton " chardash perosak”, yang membawa semua pendengar kepada kegembiraan mutlak kerana pemahaman halus komposer tentang muzik kebangsaan Hungary.

Orkestra Strauss sering dijemput untuk bermain pada waktu malam yang dianjurkan oleh komuniti Slavic. Oleh itu, beberapa karya mengenai motif Eropah Timur muncul dalam himpunan komposer: Polka Czech», « Tarian dataran Serbia", quadrille" Alexander», « Bunga rampai Slavic". Kejayaan karya-karya ini telah disatukan oleh lawatan Balkan pada tahun 1847.


Tahun 1848 ditandai dengan Revolusi Eropah dan Strauss, yang kembali dari Romania menjelang Mei, menyokong pihak pemberontak, menulis " perarakan revolusi", polka " Liguorian mengeluh". Revolusi telah ditindas, Maharaja Franz Joseph I berkuasa, dan Strauss menulis waltz "Muzik Perpaduan" sebagai tindak balas kepada peristiwa ini, mendamaikannya dengan situasi politik semasa, walaupun pandangan revolusionernya sebelum ini. Atas sebab yang sama, komposer mencipta quadrille " Nicholas"sebagai penghormatan kepada maharaja Rusia, yang menyokong tuntutan Austria semasa revolusi di Hungary," Perarakan Maharaja Franz Joseph», « perarakan kemenangan».

Kematian bapanya meninggalkan dalam sejarah persaingan dua Strauss. Yang bongsu mula berkembang - dia dijemput ke mana sahaja bapanya memerintah sebelum ini. Karya pertama yang dicipta dalam tempoh kreativiti baru ialah waltz " orang kita". Menjelang 1856, Strauss telah pun menjadi "pemain biola pertama" Vienna. Pada ketika itu, dia menerima tawaran yang sangat menggoda dari Rusia, daripada kepimpinan Tsarskoye Selo kereta api– menghabiskan musim muzik musim panas dengan persembahan di stesen kereta api Pavlovsky. Komposer tidak dapat menolak peluang dan bayaran yang begitu murah, dan dari 18 Mei hingga 13 Oktober 1856 dia mengadakan konsert harian di pinggir bandar. ibu negara Rusia. Untuk musim panas sulungnya di Rusia, Strauss menulis 8 karya baharu. Untuk 10 tahun akan datang, orang ramai Rusia berasa gembira melihat raja waltz di Pavlovsk setiap tahun.

Pada tahun 1863, Strauss menerima jawatan pengurus muzik dan tarian di mahkamah - yang sama yang pernah dipegang bapanya. Orkestranya bermain di semua bola gelanggang - ia adalah titik kerjaya tertinggi mana-mana pemuzik Austria. Mungkin kejayaan inilah yang memberikan tenaga kreatif baru kepada komposer, yang pada akhir tahun 60-an melahirkan melodinya yang paling cemerlang: Di tepi Danube biru yang indah», « Kehidupan seorang artis», « Kisah dari Hutan Vienna».

Nampaknya klimaks masa yang begitu hebat dan tertumpu pada masa harus diikuti dengan penurunan yang tidak dapat dielakkan, tetapi tidak dengan Strauss. Waltz, sememangnya, menjadi kurang. Tetapi hanya kerana maestro mengabdikan dirinya sepenuhnya kepada genre baru - operetta. Henrietta yang berpandangan jauh telah lama memujuk suaminya untuk mencuba tangannya di teater. Tiga percubaan awal untuk menulis operetta tidak mencapai penyelesaian. Kerja penuh pertama Strauss " Indigo dan Empat Puluh Pencuri” ternyata sangat tidak sempurna, terutamanya disebabkan oleh libretto yang tidak jelas. Walau bagaimanapun, ini tidak menghalangnya daripada lulus hanya pada tahun 1871 lebih daripada 40 kali di pentas teater Vienna An der Wien. Pada tahun 1873, operetta kedua " Karnival di Rom". Dan setahun kemudian - karya sebenar genre ini " kelawar”, dibentangkan pada 5 April 1874 di Teater An der Wien. Pengarang berdiri di belakang tempat duduk konduktor, setiap nombor berakhir dengan tepukan gemuruh - penonton Vienna memuja maestro mereka!

Dalam 10 tahun akan datang, dia akan menulis 6 lagi operetta, berjaya pada tahap yang berbeza-beza, tetapi tidak mengulangi nasib The Bat. Komposer sentiasa mempunyai pemahaman yang sangat mendalam tentang budaya Hungary dan menetas idea operetta berdasarkan cerita kebangsaan Hungary. Cerpen M. Yokai "Saffy" menjadi plot sedemikian. I. Schnitzer menulis libretto, dan pada tahun 1885 "An der Wien" muncul di atas pentas " Baron gipsi”, yang menjadi hit tanpa syarat kedua Strauss sepanjang abad berikutnya. Satu-satunya opera komik komposer, Pasman the Knight, yang dipentaskan di Teater Mahkamah Vienna pada tahun 1892, juga dicipta berdasarkan tema Hungary. Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, empat lagi operetta dan balet " Cinderella yang dia tidak habiskan. Malah semasa hayatnya, Strauss memberikan persetujuannya kepada A. Muller untuk mencipta operetta daripada pelbagai melodinya. V. Leon dan L. Stein menyediakan libretto yang cemerlang, dan karya itu, yang ditayangkan 5 bulan selepas kematian komposer, dipanggil "Darah Vienna".

Johann Strauss, yang biografinya menarik minat peminat muzik klasik- komposer Austria yang terkenal, pemain biola, konduktor, pakar terbesar dalam operetta Vienna dan waltz Vienna. Dia mempunyai kira-kira lima ratus karya dalam genre muzik tarian (mazurkas, polkas, waltzes dan lain-lain), yang penulis berjaya mengangkat ke tahap artistik yang tinggi.

Dalam ciptaannya, Johann Strauss bergantung pada tradisi bapanya sendiri, F. Schubert, I. Lanner, K. M. Weber. Oleh kerana simfonisasi, komposer memberikan imejan individu kepada waltz, yang popularitinya ditentukan oleh keindahan melodi dan fleksibiliti, kerohanian romantis, pergantungan pada cerita rakyat bandar Austria dan amalan pembuatan muzik setiap hari.

Keluarga Johann Strauss Jr.

Strauss Sr., bapa kepada Johann, pada satu masa mencuba lebih daripada satu profesion untuk mencari dirinya dalam muzik.

Pemain biola berbakat menganjurkan orkestranya sendiri, yang menghiburkan orang Austria yang kaya dengan muzik tarian, dia sendiri terlibat dalam mengarang, banyak melawat dengannya. kumpulan muzik dan telah dianugerahkan gelaran "raja waltz". Dia dipuji oleh Brussels, London, Paris dan Berlin; waltznya memberi kesan ajaib kepada penonton.

Muzikaliti keluarga Strauss

Hampir sedekad, keluarga komposer menukar tempat kediaman mereka, berpindah dari satu apartmen ke apartmen lain, dan dinding masing-masing menyaksikan kelahiran anak baru. Anak lelaki sulung Johann Strauss, juga Johann, dilahirkan di Vienna pada 25 Oktober 1825. Secara keseluruhan, keluarga itu mempunyai tujuh anak lelaki - semuanya kemudian menjadi pemuzik. Dan ini adalah logik, kerana muzik sentiasa ada dalam suasana rumah Strausses. Latihan orkestra sering diadakan di rumah, yang memberi peluang kepada kanak-kanak untuk melihat bagaimana karya muzik sebenar dilahirkan. Maklumat tentang sebahagian daripada mereka mengesahkan bahawa Josef menjadi konduktor dalam orkestra Strauss dari 1853 dan pengarang karya orkestra popular, Eduard - pemain biola, konduktor dan pengarang gubahan tarian, dan pada tahun 1870 - pengganti Johann sebagai konduktor bola gelanggang Vienna. .

Zaman kanak-kanak Johann Strauss

Anak lelaki sulung menyanyi dalam paduan suara gereja, dan pada ayahnya dia melihat berhala, yang lambat laun dia mahu mengatasi. Pada usia enam tahun, budak itu sudah bermain gubahan sendiri, yang tidak memenuhi minat ibu bapa, kerana tiada seorang pun daripada mereka mahukan masa depan muzikal untuk anak-anak mereka.

Johann Jr. belajar di Sekolah Politeknik dan, secara rahsia daripada bapanya, menguasai celik muzik. Wang pertama anda komposer masa depan Strauss, yang biografinya mempunyai banyak pasang surut, mula memperoleh wang dengan belajar bermain piano, segera membayar dengan mereka untuk pelajaran biola. Percubaan ibu bapa untuk menarik lelaki muda itu ke perniagaan perbankan tidak berjaya.

Strauss: senior dan junior

Strauss Sr., sementara itu, bermula keluarga baru dengan tujuh lagi anak. Hakikat pemergian ayahnya membolehkan Johann terbuka dalam keghairahannya, lantas dia mula mengambil pelajaran, tidak lagi berselindung. Pada tahun 1844, Johann telah dianugerahkan hak untuk menjalankan di majistret Vienna dan pada usia 19 tahun mencipta ensembel konsertnya sendiri yang mempersembahkan karyanya. Pada persembahan pertama, yang menjadi sensasi bagi orang awam Vienna, junior Strauss, yang biografinya baru bermula di Olympus muzikal, membuktikan bahawa muziknya boleh bersaing dengan muzik bapanya, yang ketika itu berusia 40 tahun. Perbuatan anaknya itu membuat Strauss Sr. marah, dan dia, yang mempunyai sejumlah besar hubungan dalam kalangan tertinggi, cuba membuat kehidupan sesukar mungkin untuk anaknya, yang membawa kepada kemunculan perjuangan sengit antara saudara-mara. Ayah masih bermain acara sosial di mahkamah, anak lelaki itu dibiarkan menyedari bakatnya di kafe dan kasino (dua pertubuhan kecil di Vienna). Pada masa yang sama, Strauss Sr. memulakan prosiding perceraian dengan isteri pertamanya, yang membawa kepada sikap tidak sabar anak sulung dan serangan awamnya terhadap bapanya. Keputusan perbicaraan adalah kemenangan Strauss Sr. dalam prosiding perceraian: dia meninggalkan keluarganya tanpa harta pusaka dan apa-apa cara untuk menyara hidup. Di atas pentas konsert, Johann Sr. juga menang, manakala orkestra anaknya menunjukkan kewujudan yang menyedihkan. Lebih-lebih lagi, polis sangat berminat dengan John the Younger, yang mempunyai maklumat tentang dia sebagai seorang yang membazir, remeh dan tidak bermoral.

Biografi Strauss: ringkasan

Tanpa diduga untuk semua orang, pada tahun 1849, bapanya meninggal dunia, yang membuka jalan bagi Strauss Jr. ke dunia muzik Vienna, lebih-lebih lagi, orkestra terkenal komposer terkemuka secara senyap memilihnya sebagai konduktor mereka, dan hampir semua pertubuhan hiburan di bandar itu. memperbaharui kontrak mereka dengannya. Kerjaya komposer mula meningkat dengan mendadak: Strauss sudah bermain di mahkamah maharaja muda pada tahun 1852. Biografi diterangkan secara ringkas dalam banyak buku teks muzik.

Pada tahun 1854, wakil syarikat kereta api Rusia datang kepada komposer dengan cadangan perniagaan, yang melibatkan pembayaran sejumlah besar wang, dan menjemputnya ke persembahan di stesen kereta api Pavlovsky yang mewah dan taman, yang menempatkan istana diraja . Johann Strauss, biografi ringkas yang diterangkan dalam banyak buku teks mengenai sejarah muzik, segera bersetuju dan menakluki penonton tempatan dengan polkas dan waltzesnya. Malah ahli keluarga diraja menghadiri persembahannya.

Kehidupan peribadi komposer

Johann Strauss, yang biografinya dikaitkan dengan muzik sepanjang hidupnya, telah mengalami banyak hal novel percintaan di Rusia, tetapi kebahagiaan keluarga ditemui di Vienna. Pada tahun 1862, dia berkahwin dengan Etti Trefts, seorang wanita 7 tahun lebih tua daripadanya, yang mempunyai empat anak lelaki dan tiga anak perempuan daripada "raja waltz" pada masa itu.

Wanita ini bukan sahaja isterinya. Yetty (bekas diva opera Henrietta Hallupecki) menjadi setiausaha komposer, jururawat, penasihat perniagaan dan muse pada masa yang sama; bersamanya, Strauss naik lebih tinggi dan percaya pada kekuatannya sendiri. Pada tahun 1863, isteri dan suaminya melawat Rusia, manakala di Vienna, saudara Joseph sedang menuai hasil populariti, yang juga menjadi pada tahun 1870, dia meninggal dunia, dan Johann Strauss mengambil alih mahkota kemuliaannya, seperti bapanya.

Biografi secara ringkas: masa kegemilangan

Ini adalah zaman kegemilangan karya komposer. Pada masa ini, Johann Strauss, yang biografi dan kerjanya saling berkait rapat, mencipta sendiri karya terkenal"Tales of the Vienna Woods" dan "The Blue Danube", meluahkan jiwa muzik Urat dan tenunan dari melodi orang yang paling pelbagai yang mendiaminya. Komposer mula menulis operetta pada tahun 70-an abad XIX di bawah pengaruh J. Offenbach. Walau bagaimanapun, tidak seperti operetta Perancis dengan drama tepu terang, unsur tarian mendominasi dalam karya Strauss. Operetta pertama "Indigo dan Empat Puluh Pencuri" diterima dengan hebat oleh orang ramai Austria.

Kemuncak karya Strauss dalam genre ini ialah "The Gypsy Baron", "The Bat". Muzik Strauss sangat dihargai oleh P.I. Tchaikovsky, I. Brahms, N.A. Rimsky-Korsakov. Kejayaan dunia untuk pengarang telah dijamin oleh persembahan di UK, Perancis dan Amerika Syarikat; komposer menguruskan orkestra dua puluh ribu dengan sokongan seratus penolong konduktor. Walaupun pengiktirafan sejagat, Johann Strauss (biografi dan karyanya diterangkan secara ringkas dalam banyak buku teks muzik) sentiasa penuh dengan keraguan dan tidak berpuas hati dengan dirinya sendiri, walaupun rentak kerjanya boleh dipanggil sibuk, sangat sengit.

Pengiktirafan seluruh dunia

Setelah meninggalkan pengendalian mahkamah, Johann Strauss, yang biografi ringkasnya menerangkan detik-detik penting dalam kerjanya, terus melawat negara berbeza, berjaya membuat persembahan di Moscow, St. Petersburg, London, Paris, New York, Boston. Saiz pendapatannya menyumbang kepada pembinaan "istana kota" sendiri dan kehidupan mewah. Untuk beberapa lama, kematian isteri tercinta dan perkahwinan kedua yang gagal kepada pelakon Angelica Dietrich, yang lebih muda daripada komposer selama 25 tahun. Perkahwinan untuk kali ketiga - kepada Adele Deutsch, seorang janda muda berusia 26 tahun, yang perkahwinannya ternyata bahagia, mengembalikan komposer itu kepada cara hidupnya yang biasa. Kepada isteri ketiganya Johann Strauss, yang biografinya sangat menarik generasi moden, mendedikasikan waltz "Adele".

Pada tahun 1885, pada malam ulang tahun ke-60 komposer, tayangan perdana berprofil tinggi operetta The Gypsy Baron berlangsung, yang menjadi percutian sebenar bagi penduduk Vienna, dan kemudian untuk seluruh planet ini. Strauss, sementara itu, terus memerhatikan aliran muzik dalam dunia muzik, belajar dengan klasik, mengekalkan persahabatan dengan maestro seperti Johann Brahms.

Johann Strauss, yang biografinya menarik generasi muda memutuskan untuk mencuba tangannya di opera; pada tahun 1892, tayangan perdana opera "Knight Pasman" yang ditulis olehnya berlaku, dan versi awal balet "Cinderella" telah disiapkan pada akhir tahun 1898. Komposer tidak hidup untuk melihat tayangan perdananya.

Tahun-tahun terakhir kehidupan komposer

Kejayaan Strauss tidak selalu berada di kemuncaknya: terdapat kejatuhan. Oleh itu, operetta "Viennese Blood" tidak berjaya seperti karya-karya sebelumnya, dan hanya bertahan dalam sebilangan kecil persembahan. Tahun lepas Strauss, yang biografinya menarik bagi ramai peminatnya, menghabiskan hidupnya dalam pengasingan, dia bersembunyi di rumahnya sendiri dan dari semasa ke semasa bermain biliard dengan rakan-rakan. Sempena ulang tahun ke-25 operetta Die Fledermaus, komposer telah dipujuk untuk melakukan overture. Ia ternyata miliknya persembahan terakhir, Johann Strauss diserang selsema dan dijangkiti radang paru-paru. Mungkin komposer itu mempunyai firasat tentang kematiannya, dalam saat-saat kesedaran isterinya mendengar dia menyanyi sedikit kedengaran: "Glorious, kawan-kawan, pengakhiran mesti tiba." Lagu ini ditulis oleh guru Johann Josef Drexler. Strauss meninggal dunia dalam pelukan Adele pada 3 Jun 1899. Vienna memberinya, seperti Strauss Sr. suatu ketika dahulu, pengebumian yang megah. Kubur komposer terletak di antara kubur jenius muzik lain: Brahms, Schubert dan Beethoven.

Johann Strauß Jr. (1825-1899) - Komposer Austria, pemain biola, konduktor. Anak sulung Johann Strauss (bapa). Pada tahun 1844 dia menganjurkan ensembel konsertnya sendiri, yang kemudiannya berkembang menjadi orkestra dan tidak lama kemudian membawa kemasyhuran kepada Strauss sebagai konduktor dan komposer. Selepas kematian bapanya, Strauss menyatukan orkestra bapanya dan orkestranya sendiri dan membuat lawatan konsert ke bandar-bandar Eropah; pada 1856–65 dan 1869 dia melawat Rusia, mengetuai musim panas musim konsert di Pavlovsk, di mana dia mempersembahkan karya oleh komposer Eropah Barat dan Rusia dan muziknya sendiri. Pada tahun 1872 dan 1886 beliau membuat persembahan di Moscow dan St. Petersburg, pada tahun 1872 beliau melawat Amerika Syarikat. Pada tahun 1863–70 beliau adalah konduktor bola gelanggang Vienna. Strauss ialah pakar waltz Vienna dan operetta Vienna yang paling hebat. Dia menulis kira-kira 500 karya muzik tarian (waltzes, polkas, mazurkas, dll.), yang dia tingkatkan ke tahap artistik yang tinggi. Dia bergantung pada tradisi F. Schubert, K. M. Weber, I. Lanner, serta bapanya (termasuk membangunkan bentuk kitaran waltz 5 bahagian dengan pengenalan dan koda), menyelaraskan waltz dan memberikannya seorang individu imejan. Kerohanian romantik, fleksibiliti melodi dan keindahan, pergantungan pada cerita rakyat bandar Austria, amalan pembuatan muzik setiap hari membawa kepada populariti waltz Strauss "Farewell to Petersburg" (1858), "The Life of an Artist", "On the Beautiful Blue Danube" (kedua-duanya - 1867), "Tales of the Vienna forests" (1868), "Viennese Blood" (1873), "Voices of Spring" (1883), "Imperial Waltz" (1890) baik di Austria dan di negara lain negara. Strauss mula menulis operetta di bawah pengaruh J. Offenbach pada tahun 1870-an. Walau bagaimanapun, tidak seperti operetta Perancis yang kaya dengan dramaturgi, unsur tarian mendominasi dalam operetta Strauss (waltz terutamanya terlibat, serta chardash, gallop, mazurka, quadrille, polka, dll.). Kemuncak karya Strauss dalam genre ini ialah The Bat (1874), The Gypsy Baron (1885). Strauss mempunyai pengaruh yang kuat terhadap karya Oscar Strauss, F. Lehár, I. Kalman, dan Richard Strauss (opera The Rosenkavalier). Muzik Strauss dihargai oleh I. Brahms, N. A. Rimsky-Korsakov, P. I. Tchaikovsky dan lain-lain. Saudara-saudaranya: Josef Strauss (1827–70) - pengarang karya orkestra popular; konduktor dalam orkestra Strauss sejak 1853, dengan siapa dia melawat bandar-bandar Eropah (pada tahun 1862 di Pavlovsk), dan Eduard Strauss (1835-1916) - pengarang komposisi tarian; pemain biola dan konduktor dalam orkestra Strauss, dengan siapa dia mengadakan konsert di St. Petersburg dan Pavlovsk pada tahun 1865 dan 1894; pada tahun 1870 beliau menggantikan Johann Strauss sebagai konduktor bola gelanggang Vienna.

Komposisi: komik opera Knight Pasman (1892, Vienna); balet Cinderella (dimuktamadkan oleh J. Bayer, 1901, Berlin); operetta (16) - Roman Carnival (1873), Bat (1874), Merry War (1881; all - Vienna), Night in Venice (1883, Berlin), Gypsy Baron (1885, Vienna) dan lain-lain; Untuk orkestra - waltzes (kira-kira 160), polkas (117), quadrilles (lebih 70), gallops (32), mazurkas (31), perarakan (43), dll.


Atas