rumah › peralatan elektrik › Komposer wanita terkemuka. Komposer wanita asing yang tidak dikenali abad ke-19 Komposer wanita kontemporari

Komposer wanita terkemuka. Komposer wanita asing yang tidak dikenali abad ke-19 Komposer wanita kontemporari

“Lebih besar kemungkinan seorang lelaki akan melahirkan anak daripada seorang wanita akan menulis muzik yang bagus", pernah berkata komposer Jerman Johannes Brahms. Satu setengah abad kemudian, komposer wanita mengumpul yang terbesar di dunia dewan konsert, menulis muzik untuk filem dan berlakon dengan inisiatif sosial yang penting.

1. Cassia dari Constantinople

Biarawati Yunani Cassia dilahirkan dalam keluarga Constantinopolitan yang kaya pada tahun 804 atau 805. Hari ini dia dikenali bukan sahaja sebagai pengasas biara di Constantinople, tetapi juga sebagai salah seorang ahli hymnographers dan komposer wanita pertama.

Cassia sangat cantik dan, menurut beberapa sumber, pada tahun 821 dia juga mengambil bahagian dalam pertunjukan pengantin perempuan untuk Maharaja Theophilus. Gadis itu tidak ditakdirkan untuk menjadi isteri maharaja, dan tidak lama kemudian Cassia mengambil tudung sebagai biarawati untuk menghabiskan seluruh hidupnya di biara yang diasaskannya. Di sana, Cassia mengarang pujian dan kanun gereja, dan analisis karyanya, yang mengandungi rujukan kepada tulisan pengarang kuno, membolehkan kita menyimpulkan bahawa gadis itu mempunyai pendidikan sekular yang baik.

Cassia of Constantinople adalah salah satu komposer pertama yang karyanya boleh dilakukan oleh pemuzik kontemporari.

2. Hildegard dari Bingen

Biarawati Jerman Hildegard of Bingen adalah orang yang luar biasa bukan sahaja dari segi penulisan muzik - dia juga bekerja pada karya sains semula jadi dan perubatan, menulis buku penglihatan mistik, serta puisi rohani.

Hildegard dilahirkan pada akhir abad ke-11 dan merupakan anak kesepuluh dalam keluarga bangsawan. Dari usia lapan tahun, gadis itu dibesarkan oleh seorang biarawati, dan pada usia 14 tahun dia mula tinggal di sebuah biara, di mana dia belajar seni dan liturgi.

Gadis itu mula mengarang muzik pada puisinya sendiri sebagai seorang kanak-kanak, dan sudah pada masa dewasa dia mengumpul karyanya dalam koleksi yang dipanggil "Harmonic Symphony of Heavenly Revelations". Koleksi ini termasuk nyanyian, digabungkan menjadi beberapa bahagian pada tema liturgi.

3. Barbara Strozzi

Komposer Itali Barbara Strozzi, yang kemudiannya dipanggil "the most virtuoso", adalah anak perempuan tak sah taraf penyair Giulio Strozzi, yang kemudiannya mengadopsinya. Barbara sendiri mempunyai empat anak luar nikah oleh lelaki yang berbeza. Gadis itu dilahirkan pada tahun 1619 di Venice dan belajar dengan komposer Francesco Cavalli.

Strozzi menulis cantatas, ariettas, madrigals, dan teks untuk karya anak perempuannya ditulis oleh bapanya Giulio. Barbara menjadi komposer pertama yang mengeluarkan karyanya bukan dalam koleksi, tetapi satu demi satu. Muzik Barbara Strozzi dipersembahkan dan dikeluarkan semula hari ini.

4. Clara Schumann

Dilahirkan sebagai Clara Wieck pada tahun 1819 di Leipzig, anak kepada Friedrich Wieck, seorang guru piano terkenal di bandar dan negara. DENGAN umur muda gadis itu belajar bermain piano dari bapanya, dan pada usia 10 tahun dia mula berjaya membuat persembahan di khalayak ramai.

Bersama bapanya, Clara mengadakan lawatan di Jerman, kemudian mengadakan beberapa konsert di Paris. Sekitar masa ini, Clara muda mula menulis muzik - karya pertamanya diterbitkan pada tahun 1829. Pada masa yang sama, Robert Schumann muda menjadi pelajar Friedrich Wieck, yang kekaguman terhadap anak perempuan guru yang berbakat menjadi cinta.

Pada tahun 1940, Clara dan Robert berkahwin. Sejak itu, gadis itu mula melakukan muzik yang ditulis oleh suaminya, selalunya dia menjadi orang pertama yang mempersembahkan kepada umum komposisi baru Robert Schumann. Juga, komposer Johannes Brahms mempercayakan persembahan sulung karyanya kepada Clara, kawan rapat keluarga.

Gubahan Clara Schumann sendiri dibezakan oleh kemodenan mereka dan dianggap sebagai salah satu contoh terbaik sekolah romantik. Robert Schumann juga sangat menghargai tulisan isterinya, yang bagaimanapun menegaskan agar isterinya memberi tumpuan kehidupan keluarga dan lapan anak mereka.
Selepas kematian Robert Schumann, Clara terus melaksanakan karyanya, dan minatnya kreativiti sendiri meletus dengan semangat yang diperbaharui pada tahun 1970, apabila rakaman gubahan Clara mula-mula muncul

5. Pantai Amy

Amerika Amy Marcy Cheney Beach adalah satu-satunya wanita dalam apa yang dipanggil "Boston Six" komposer, yang, sebagai tambahan kepada beliau, termasuk pemuzik John Knowles Payne, Arthur Foote, George Chadwick, Edward McDowell dan Horatio Parker. Komposer "enam" dianggap mempunyai pengaruh yang menentukan dalam pembentukan muzik akademik Amerika.

Amy dilahirkan pada 5 September 1867 dalam keluarga kaya raya New Hampshire. DENGAN tahun-tahun awal gadis itu belajar muzik di bawah bimbingan ibunya, dan selepas keluarga berpindah ke Boston, dia mula belajar komposisi juga. Pertama konsert solo Amy Beach berlangsung pada tahun 1883 dan merupakan satu kejayaan yang besar. Dua tahun kemudian, gadis itu berkahwin dan, atas desakan suaminya, hampir berhenti membuat persembahan, menumpukan pada menulis muzik.

Dengan karya sendiri, dia kemudian membuat persembahan dalam lawatan di Eropah dan Amerika, dan hari ini Amy Beach dianggap sebagai wanita pertama yang berjaya membuat kerjaya yang berjaya dalam muzik yang tinggi.

6. Valentina Serova

Komposer wanita Rusia pertama, nee Valentina Semyonovna Bergman dilahirkan pada tahun 1846 di Moscow. Gadis itu tidak berjaya menamatkan pengajian dari Konservatori St. Petersburg kerana konflik dengan pengarah, selepas itu Valentina mula mengambil pelajaran dari pengkritik muzik dan komposer Alexander Serov.

Pada tahun 1863, Valentina dan Alexander berkahwin, dua tahun kemudian pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, artis masa depan Valentin Serov. Pada tahun 1867, Serovs mula menerbitkan majalah "Muzik dan Teater". Pasangan yang disokong hubungan mesra dengan Ivan Turgenev dan Pauline Viardot, Leo Tolstoy, Ilya Repin.

Valentina Serova agak menghormati kerja suaminya, dan selepas kematiannya dia menerbitkan empat jilid artikel tentang suaminya, dan juga menyelesaikan operanya The Enemy Force.

Serova adalah pengarang opera Uriel Acosta, Maria D'Orval, Miroed, Ilya Muromets. Selain muzik, dia juga menulis artikel tentang mengarang, menerbitkan memoir tentang pertemuan dengan Leo Tolstoy dan kenangan suami dan anaknya.

7. Sofia Gubaidlina

Hari ini, komposer Rusia Sofia Gubaidlina tinggal dan bekerja di Jerman, tetapi Tatarstan asalnya menjadi tuan rumah tahunan pertandingan muzik dan perayaan yang didedikasikan kepada anak negeri yang terkenal di republik itu.

Sofia Gubaidulinina dilahirkan di Chistopol pada tahun 1931. Sebagai seorang gadis, dia lulus dari Kazan gimnasium muzik, dan kemudian memasuki Konservatori Kazan, di mana dia belajar komposisi. Setelah berpindah ke Moscow, Gubaidulina melanjutkan pelajarannya di Konservatori Moscow, dan selepas tamat pengajian dia menerima kata perpisahan yang penting dari komposer Dmitry Shostakovich: "Saya harap anda pergi dengan cara "salah" anda sendiri.

Bersama Alfred Schnittke dan Edison Denisov, Sofia Gubaidulina adalah salah satu daripada triniti komposer avant-garde Moscow. Gubaidulina banyak bekerja untuk pawagam dan menulis muzik untuk filem seperti "Vertical", "Man and His Bird", "Mowgli", "Scarecrow".

Pada tahun 1991, Sofia Gubaidlina menerima biasiswa Jerman dan sejak itu tinggal di Jerman, kerap melawat Rusia dengan konsert, festival dan pelbagai inisiatif sosial.

"DALAM Yunani purba semua pemain kecapi adalah lelaki, dan kini ia adalah alat "perempuan". Masa berubah, dan kata-kata Brahms bahawa "kemungkinan besar seorang lelaki akan melahirkan anak daripada seorang wanita akan menulis muzik yang baik" terdengar remeh, "kata Sofia Asgatovna dalam temu bual.

Pada era pembentukan vokal opera penyanyi wanita, keadaannya tidak begitu menggalakkan. Walau bagaimanapun, ini tidak melambatkan proses global dan kami tahu banyak nama bintang sebenar - diva opera Saya tidak akan menyenaraikan mereka. Tetapi inilah wanita yang menulis muzik ... sama ada tidak ada syarat sama sekali, atau tidak ada begitu banyak bakat ... Walau apa pun, tiada nama komposer wanita bersinar seterang, katakan, nama Beethoven, atau! Apa pun, mari kita lihat apa yang ada di sini? :)

Hildegard dari Bingen

biarlah nama perempuan dan tidak mendapat kemasyhuran yang sama dalam dunia penulisan muzik seperti lelaki, tetapi terdapat nama yang sangat signifikan dari segi sejarah muzik. Ini ialah Hildegard of Bingen, salah seorang komposer zaman pertengahan pertama yang meninggalkan nota gubahannya. Nah, jelas apa yang berkesan, kerana ini adalah abad ke-12! Mungkin, pendengar moden perlu menjadi peminat yang sangat besar untuk menikmati mendengar nyanyian gereja zaman pertengahan. Walau bagaimanapun, ini adalah rekaan teori semata-mata saya - saya masih belum dapat mendengar sesuatu daripada Hildegard. Setakat ini saya hanya menemui ini di Internet, tetapi di sana anda mesti menjadi ahli kelab dahulu, dan kemudian mendengar. Langkah itu masih belum sampai ke tahap ini, walaupun ada perancangan :). Tetapi dalam cerita ini, mungkin, sesuatu yang lebih penting: keperibadian biarawati, yang secara rasmi dikanonkan oleh Paus pada tahun 2012. Dan dia menulis dengan sangat mendalam tentang dia:

Kisahnya kelihatan lebih luar biasa apabila anda mula berfikir tentang apa, mungkin, kesukaran yang dikaitkan pada masa itu bukan hanya kewujudan seorang komposer wanita - Tuhan, ya, ini bukan tugas yang mudah walaupun sekarang - tetapi, apa adakah, wujudnya seorang wanita yang SEKURANG-KURANGNYA SESUATU.

Mari kita ambil dalam satu tangan potret Hildegard, dan di sebelah yang lain - piala yang penuh dengan wain, tunjukkan diri kita dekat-dekat 1179 Mari kita membuat roti bakar untuk dia sama sekali tidak sihir, muzik sipi.

Barbara Strozzi

Mungkin saya, sudah tentu, kelihatan tidak tahu, tetapi saya tidak mendengar muzik wanita ini sama ada dan ... atas sebab tertentu saya fikir nama ini meninggalkan jejak yang lebih bersejarah daripada muzik. Iaitu: Barbara Strozzi adalah salah seorang yang pertama menerbitkan karyanya bukan dalam koleksi, tetapi, seperti yang mereka katakan, solo, dan ini, anda lihat, aplikasi! Dia tinggal dan bekerja di negara kegemaran dan kegemaran saya - Itali. Nama panggilannya ialah "The Most Virtuoso", tetapi sekali lagi, nampaknya penilaian ini lebih berkemungkinan berkaitan dengan Strozzi, penyanyi itu. Dan sebagai komposer - bolehkah dia bersaing dengan ramai pengarang cemerlang yang hidup pada masa itu? Walau apa pun, Monteverdi, Bach, Vivaldi, Purcell, Handel adalah skala dunia. Tetapi nama Barbara Strozzi tidak begitu kerap didengari. Walau bagaimanapun, berhenti menjadi pandai, sekarang bersama anda buat kali pertama saya akan mendengar gubahannya:

Nah, bagaimana anda menyukainya? Saya mendengar, sangat bagus!

Clara Schumann

Dan dalam kes ini, seseorang ingin mengatakan: ya, Clara adalah isteri kepada komposer Robert Schumann. Iaitu, seolah-olah, terbitan daripada yang diketahui nama lelaki. Tetapi sebenarnya, Clara yang "mempromosikan" suaminya, dialah yang menjadi penghibur pertama karyanya. Sama seperti muzik Brahms, orang ramai pertama kali mendengar persembahan Clara. By the way, ini adalah frasa utama - prestasi. Kerana Clara adalah seorang pemain piano virtuoso, sebenarnya dia seorang anak ajaib, persembahan dan lawatannya bermula sebagai seorang kanak-kanak. Dan Clara mengadakan konsert terakhirnya pada usia 71 tahun. Begitulah seorang pemain piano - ya, dia terkenal dan berjaya. Sebagai komposer pada masa itu, dia tidak dianggap serius (ini bukan urusan wanita!), Dan kini karya Clara Schumann menarik, tetapi karyanya tidak dilakukan terlalu kerap.

KOMPOSISI WANITA

Jangan cari nama perempuan dalam jadual kandungan buku ini, anda tidak akan jumpa. Atas sebab bahawa semua komposer Barat yang "paling banyak" dikurniakan oleh alam semula jadi dengan sekurang-kurangnya satu sifat bersama - kehadiran kromosom Y.

Tradisi berabad-abad lamanya untuk menghalang wanita daripada pendidikan muzik dan persembahan awam adalah untuk dipersalahkan untuk keadaan ini. Pada Zaman Pertengahan, wanita dilarang untuk menggembirakan pendengar dengan menyanyi dan memainkan lagu alat muzik, walaupun dalam kesunyian biara, biarawati mencipta orkestra dan juga menggubah muzik. Larangan pengucapan awam wanita ditarik balik hanya apabila castrati tidak lagi dapat memenuhi permintaan suara tinggi. (Kebirian penyanyi muda akhirnya dianggap sebagai tercela pada akhir abad kelapan belas.) Wanita mampu menjadi terkenal sebagai penyanyi opera- walau bagaimanapun, bukan mudah untuk mencapai sikap serius terhadap diri anda sebagai seorang artis jika semua orang di sekeliling anda menahan anda sebagai pelacur.

Kecuali pentas opera, laluan lain kepada muzik untuk wanita terputus. Sepanjang abad kesembilan belas, wanita dikecualikan daripada muzik pertubuhan pendidikan jadi mereka hanya boleh belajar di rumah. Tetapi walaupun seorang wanita berjaya mendapat latihan yang mantap, mempraktikkan kemahirannya bermakna menentang konvensyen dan menghadapi salah faham orang lain.

Hanya pada pertengahan abad kedua puluh wanita muncul dalam orkestra terkemuka. Pada kemuncak Perang Dunia II, mereka mengambil tempat lelaki yang digubal menjadi tentera. Sejak itu, semakin ramai wanita dalam kalangan pemuzik, tetapi konduktor wanita masih perlu membuktikan nilai mereka - malah mereka yang berjaya menembusi, seperti Marin Alsop, yang mengetuai Baltimore Orkestra Simfoni, menunjukkan dengan cemerlang bahawa wanita mampu mengendalikan baton konduktor dan juga lelaki.

Akibatnya, dan bertentangan dengan semangat zaman, seni gubahan masih dikuasai oleh kaum lelaki. Bukan komposer wanita langsung tidak wujud. Sebagai contoh, wanita Inggeris Elizabeth Maconki (1907-1994) mencipta muzik yang indah untuk syair, termasuk kepada puisi terkenal Dylan Thomas "Dan kematian akan kehilangan kuasanya." Makonki dianggap sebagai pelajar terbaik dalam kursus di Royal College of Music, tetapi dia tidak menerima biasiswa Mendelssohn yang berprestij, kerana, seperti yang dikatakan oleh pengarah kolej: "Anda akan berkahwin dan tidak pernah menulis nota lain." Tidak satu pun karya yang ditulis oleh seorang wanita telah berakar umbi dalam himpunan moden dewan konsert atau rumah opera, walaupun, berdasarkan beberapa tanda, keadaan berubah - komposer wanita semakin mengagumkan.

Dari buku Arkady dan Boris Strugatsky: bintang berganda pengarang Vishnevsky Boris Lazarevich

Wanita Arkady Natanovich sentiasa menjadi lelaki yang menarik. Wanita menyukainya.Namun, dia berhati-hati dengan mereka. "Wanita bagi saya kedua-duanya adalah dan kekal sebagai makhluk paling misteri di Bumi," katanya. "Mereka tahu sesuatu yang kita tidak tahu," katanya.

Dari buku Tamerlane pengarang Roux Jean-Paul

Wanita Di kerajaan Timur, perbezaan antara cara hidup wanita Iran dan cara hidup wanita Turki adalah sangat besar. Yang pertama terpaksa menanggung semua sekatan yang terhasil daripada undang-undang dan adat Islam; yang kedua adalah tertakluk kepada nomad Turkic-Mongolia

Dari buku bintang filem. Bayaran untuk kejayaan pengarang Bezelyansky Yuri Nikolaevich

Wanita Dengan semua bintang filem yang dibintangi oleh Marcello Mastroianni, berdasarkan gosip, dia dikaitkan hubungan cinta. Betul atau salah? Mastroianni sendiri tidak suka berterus terang, dan lebih-lebih lagi, untuk bermegah. Dia selalu menundukkan matanya dengan rendah hati dan berkata: “Tidak, saya tidak

Daripada buku Profesion Steps pengarang Pokrovsky Boris Alexandrovich

KOMPOSERS Apabila saya bertemu dengan Sergei Sergeevich Prokofiev, saya berumur lebih dari 30 tahun, yang, menurut kronologi pengarah, boleh dianggap sebagai belia. Pada dasarnya, saya adalah seorang pengarah muda. Pada usia ini, anda tidak ingat sama sekali apa yang perlu, apa yang suai manfaat, tetapi apa

Daripada The Chronicles of Fry pengarang Fry Stephen

Catur, sastera klasik, komposer klasik, rasa ingin tahu dan tipu daya Ternyata benar-benar terdapat dua dekan di Queens - dekan gereja dan orang yang bertanggungjawab untuk mengajar. Setiap minggu pertama bulan itu, salah seorang daripada mereka mengadakan majlis resepsi di mana kami

Dari buku Putera Andrei Volkonsky. Skor kehidupan pengarang Dubinets Elena

Dari buku Dari pengalaman di tanah asing. Kenangan dan fikiran bekas berhijrah pengarang Aleksandrovsky Boris Nikolaevich

Komposer Rusia Muzik Slavik tidak menarik bagi saya, ia longgar, tidak dibina. Saya sertakan muzik Rusia di sini juga. Nasib baik, Glinka mempunyai bahasa Itali. Saya terpaksa mengambil sastera muzik Rusia, tetapi saya tidak tahan dengan percintaan Rusia, mereka membunuh saya hingga mual. cikgu

Dari buku Chekhov dalam kehidupan: plot untuk novel sikit pengarang Sukhikh Igor Nikolaevich

XIII Komposer, Penulis, Artis Rusia Asing Kecuali ribuan ahli politik yang berhijrah, "aktivis", "knights of the white dream", semua jenis pengembara yang muncul di depan mata saya selama 27 tahun tinggal di luar negara, yang dibincangkan dalam

Dari buku Pushkin Circle. Legenda dan mitos pengarang Sindalovsky Naum Alexandrovich

WANITA ... Kehidupan intim Chekhov hampir tidak diketahui. Surat yang diterbitkan tidak membukanya. Tetapi, sudah tentu, ia sukar. Tidak dinafikan, sehingga akhir perkahwinannya dengan Knipper, Chekhov bukan sahaja menyukai, tetapi juga mencintai "sedih dan sukar." Hanya orang yang suka boleh menulis "Puan dengan

Dari buku Selamat Datang ke USSR pengarang Troitsky Sergey Evgenievich

Dari buku I am the Runaway pengarang Probatov Mikhail Alexandrovich

KOMPOSER SOVIET DARI CHENNENKO DAN ANDROPOV Selepas tamat sekolah, penyanyi dan pemain bass kami masuk tentera, kami ditinggalkan bersendirian dengan pemain dram Morg. Saya ditinggalkan seorang diri di dalam Bandar besar dan tidak faham apa yang perlu dilakukan dengan muzik sekarang .... Secara umum, 1984 adalah tahun yang paling teruk ... anda, sejak Chernenko

Dari buku Selanjutnya - bunyi bising. Mendengar abad ke-20 pengarang Ross Alex

Oh, wanita ... Saya mempunyai seorang kawan di rumah mandian. Dia datang kepada saya untuk mandi. Namanya Zhenya. Dia masam beberapa junior penyelidik di Institut Jalan, di Sviblovo, dan di sana, di Jalan Vereskova, terdapat sebuah rumah mandi kecil tempat saya bekerja pada satu masa. Kerja ini, walaupun kekecohan berterusan,

Daripada buku Block without gloss pengarang Fokin Pavel Evgenievich

Komposer Amerika dari Ives hingga Ellington Untuk memahami pergolakan budaya yang mencengkam komposer semasa "tahun 1920-an", seseorang hanya perlu membaca buku Carl van Vechten. Pada tahun 1920-an, pengkritik, novelis, dan dekriminalis Amerika ini dalam satu bentuk atau yang lain

Daripada buku The World of Italian Opera oleh Gobbi Tito

Wanita Lyubov Dmitrievna Blok: Keintiman fizikal dengan seorang wanita untuk Blok dari tahun gimnasium dibayar cinta, dan keputusan yang tidak dapat dielakkan adalah penyakit. Syukur ke hadrat Ilahi kerana semua kes di kalangan remaja ini bukanlah penyakit yang membawa maut. Ia pasti trauma psikologi.

Daripada buku Diary of a Shot Man pengarang Zanadvorov German Leonidovich

Dari buku pengarang

WANITA Paul menjerit. Dia mengetap gigi. Tiba-tiba senyap. Natasha seolah-olah dia tidak lagi bernafas. Natasha takut-takut mendekatkan telinga ke bibirnya yang kering.Wanita tua itu sedang tidur. Lampu tanpa kaca berkelip-kelip di atas dapur. Cahaya palsu membuat kepala yang dipanaskan tulang itu jelek

Sehingga kini, domestik sains muzik sedikit yang diketahui tentang komposer muzik pertengahan dan lewat XIX abad. Untuk masa yang lama dipercayai pada masa itu tiada komposer wanita. Kesalahpahaman ini disebabkan oleh kekurangan fakta biografi dan contoh yang didokumentasikan khusus: banyak karya komposer wanita abad ke-19 wujud dalam bentuk autograf dan edisi dalam satu salinan, jadi kini amat sukar untuk mencari dan mensistemkannya.

Walau bagaimanapun, ahli sejarah muzik asing telah melakukannya kerja yang penting dalam kajian kreativiti komposer wanita abad ke-19, mengesahkan aktiviti muzikal dan kreatif pengarang wanita, yang memungkinkan untuk mengisi jurang yang ada dalam kesusasteraan dalam bahasa Rusia.

Antara kajian yang menjadi sumber maklumat untuk artikel ini ialah Ensiklopedia Antarabangsa Komposer Wanita Aaron Cohen, karya Bea Friedland, Elsa Thalheimer, Eva Weisweiler, rencana oleh Heinrich Adolf Köstlin, Marcia I. Citron, Christine Heitman. Dengan bantuan fakta yang dibentangkan dalam sumber-sumber ini, kita boleh berkenalan dengan beberapa butiran biografi pencipta wanita abad ke-19, serta sebahagiannya mencipta semula gambaran status sosial penulis ini. zaman sejarah. Antara komposer wanita paling penting pada abad ke-19 ialah orang Jerman Fanny Hansel, Josephine (Caroline) Lang, Joanna Kinkel, Louise Adolphe Le Baux, Emilia Mayer, serta wanita Perancis Louise Farran dan Augusta Marie-Anne Holmes.

Fanny Hansel

Komposer berbakat Fanny Hansel, kakak kepada Felix Mendelssohn-Bartholdy, mengalami sepenuhnya semua kesukaran laluan mengarang seorang wanita abad ke-19. Menjadi seorang pemuzik yang berbakat dan telah menerima yang cemerlang pendidikan muzik, dia, bagaimanapun, tidak dapat menyedari sepenuhnya dirinya sebagai seorang komposer, kerana seluruh keluarganya, termasuk abang pemuziknya, tidak bersetuju kerjaya muzik Fanny.

Fanny Hansel dilahirkan pada tahun 1805 dalam keluarga yang tercerahkan budaya, yang membenarkannya zaman kanak-kanak berkomunikasi orang terkemuka zamannya. Selepas itu, dia menjadi seorang tokoh terkemuka di salon Berlin yang berkembang pesat. Hansel adalah seorang pemain piano yang sangat baik, tetapi tidak membuat persembahan di khalayak ramai kerana prejudis keluarganya. Malah perkahwinannya tidak mengubah keadaan, walaupun sikap positif suaminya, pelukis mahkamah Prusia Wilhelm Hansel, terhadap aktiviti muzik isterinya. penting peranan sejarah Fanny Hansel terletak pada pengaruhnya pada takdir kreatif abang Felix. M. I. Citron menulis: "Mereka memberi inspirasi antara satu sama lain secara muzik dan intelektual, dan masing-masing membantu membentuk karya masa depan masing-masing. Sebagai contoh, oratorio Felix St. Paul, yang siap pada tahun 1837, mendapat manfaat daripada penyertaan Fanny dalam proses gubahan. Walau bagaimanapun, Felix menentang penerbitan karya kakaknya, dan daripada kira-kira 400 karyanya, hanya sedikit yang diterbitkan.

Kebanyakan karyanya diterbitkan selepas kematiannya - antara 1846 dan 1850. Selain itu, penerbitan pertama muzik Fanny Mendelssohn telah dibuat di bawah nama Felix Mendelssohn: 3 lagu dalam op beliau. 8 (1827) dan 3 lagu dalam op. 9 (1830). Sebab-sebab penggunaan nama abang tidak diketahui, lebih-lebih lagi, menurut Citron, penggunaannya nama samaran kreatif adalah amalan atipikal dalam kalangan komposer wanita abad ke-19.

Hanya pada tahun 1837 karya pertama Hansel muncul, ditandatangani olehnya nama sendiri, adalah lagu yang diterbitkan dalam salah satu antologi. Sepanjang dekad seterusnya, karya komposer tidak diterbitkan - kecuali lagu individu yang diterbitkan pada tahun 1839. Sejurus sebelum kematian komposer, koleksi lagu untuk suara diiringi piano, op. 1, yang "memberi Hansel kepuasan yang besar bahawa dia akhirnya melihat tulisannya diterbitkan sepenuhnya di bawah namanya sendiri."

Lagu pertama op. 1 "Swan Song" telah ditulis pada ayat-ayat Heinrich Heine. Fanny berpeluang melihat penyair yang hebat, yang membawa kepada penciptaan karya ini.
Minat kreatif Fanny Hansel tertumpu pada genre biasanya "feminin" yang dikaitkan dengan tradisi pembuatan muzik rumah - terutamanya piano dan muzik vokal. Dia meninggalkan seorang yang kaya kreativiti lagu dan juga bereksperimen dengan bentuk besar dari sonata ke oratorio. Banyak gubahannya - lagu tanpa perkataan, sonata, percintaan - diterbitkan di bawah nama Felix. Antara gubahannya yang tidak diterbitkan ialah kuartet vokal "In the Grave", cantata "My Soul is So Calm", kitaran lagu "Home Garden", kuartet piano Asdur, trio piano.

Dia juga merupakan pengarang sebuah persembahan untuk orkestra, serta trio dan kuartet rentetan. Walaupun sedikit kemasyhuran karyanya, banyak karya komposer, termasuk orkestra dan koral, dipersembahkan dalam koleksi muzik Ahad. Fanny Hansel meninggal dunia pada tahun 1847.

Joanna Kinkel

Josephine Lang

Louise Adolphe Le Baux

Louise Farrank

Emilia Mayer

Augusta Maria Anna Holmes

Warisan komposer Joanna Kinkel(1810 - 1858) mengarang gubahan berikut: cantata vokal, balada untuk suara dan piano "Don Ramiro", karya gereja untuk koir dan orkestra "Hymnis in CoenaDomini", serta kitaran lagu "Stormy wanderings of souls ".

"Lebih besar kemungkinan seorang lelaki akan melahirkan anak daripada seorang wanita akan menulis muzik yang bagus," kata komposer Jerman Johannes Brahms pernah berkata. Satu setengah abad kemudian, komposer wanita mengumpulkan dewan konsert terbesar di dunia, menulis muzik untuk filem dan menghasilkan inisiatif sosial yang penting. "April", bersama dengan jenama kosmetik NanoDerm, menceritakan tentang wanita yang bakat dan kerjanya membantu menyangkal stereotaip tentang profesion "lelaki" seorang komposer.

1. Cassia dari Constantinople

Biarawati Yunani Cassia dilahirkan dalam keluarga Constantinopolitan yang kaya pada tahun 804 atau 805. Hari ini dia dikenali bukan sahaja sebagai pengasas sebuah biara di Constantinople, tetapi juga sebagai salah seorang ahli hymnographers dan komposer wanita pertama.

Cassia of Constantinople adalah salah satu komposer pertama yang karyanya boleh dilakukan oleh pemuzik kontemporari.

2. Hildegard dari Bingen

3. Barbara Strozzi

Komposer Itali Barbara Strozzi, yang kemudiannya dipanggil "yang paling virtuoso", adalah anak perempuan tidak sah kepada penyair Giulio Strozzi, yang kemudiannya menjadi anak angkatnya. Barbara sendiri mempunyai empat anak luar nikah daripada lelaki yang berbeza. Gadis itu dilahirkan pada tahun 1619 di Venice dan belajar dengan komposer Francesco Cavalli.

4. Clara Schumann

Dilahirkan sebagai Clara Wieck pada tahun 1819 di Leipzig, anak kepada Friedrich Wieck, seorang guru piano terkenal di bandar dan negara. Sejak kecil, gadis itu belajar bermain piano dari bapanya, dan pada usia 10 tahun dia mula berjaya membuat persembahan di khalayak ramai.

Pada tahun 1940, Clara dan Robert berkahwin. Sejak itu, gadis itu mula melakukan muzik yang ditulis oleh suaminya, selalunya dia menjadi orang pertama yang mempersembahkan kepada umum komposisi baru Robert Schumann. Juga, komposer Johannes Brahms, kawan rapat keluarga itu, mempercayakan persembahan sulung karyanya kepada Clara.

Tulisan Clara Schumann sendiri dibezakan oleh kemodenan mereka dan dianggap sebagai salah satu contoh terbaik sekolah romantis. Robert Schumann juga sangat menghargai tulisan isterinya, yang bagaimanapun, menegaskan bahawa isterinya memberi tumpuan kepada kehidupan keluarga dan lapan anak mereka.
Selepas kematian Robert Schumann, Clara terus melakukan kerja-kerjanya, dan minat terhadap karyanya sendiri berkobar dengan semangat yang diperbaharui pada tahun 1970, apabila rakaman gubahan Clara mula-mula muncul.

5. Pantai Amy

Amy dilahirkan pada 5 September 1867 dalam keluarga kaya raya New Hampshire. Sejak kecil, gadis itu belajar muzik di bawah bimbingan ibunya, dan selepas keluarga berpindah ke Boston, dia mula belajar komposisi juga. Konsert solo pertama Amy Beach berlangsung pada tahun 1883 dan merupakan satu kejayaan besar. Dua tahun kemudian, gadis itu berkahwin dan, atas desakan suaminya, hampir berhenti membuat persembahan, menumpukan pada menulis muzik.

Dengan karya sendiri, dia kemudian membuat jelajah di Eropah dan Amerika, dan hari ini Amy Beach dianggap wanita pertama yang berjaya membuat kerjaya yang berjaya dalam seni muzik tinggi.

6. Valentina Serova

Pada tahun 1863, Valentina dan Alexander berkahwin, dua tahun kemudian pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, artis masa depan Valentin Serov. Pada tahun 1867, Serovs mula menerbitkan majalah "Muzik dan Teater". Pasangan itu mengekalkan hubungan mesra dengan Ivan Turgenev dan Polina Viardot, Leo Tolstoy, Ilya Repin.

Valentina Serova agak menghormati kerja suaminya, dan selepas kematiannya dia menerbitkan empat jilid artikel tentang suaminya, dan juga menyelesaikan operanya The Enemy Force.

Serova adalah pengarang opera "Uriel Acosta", "Maria D" Orval", "Miroed", "Ilya Muromets". Selain muzik, dia juga menulis artikel tentang mengarang, menerbitkan memoir tentang pertemuan dengan Leo Tolstoy dan kenangan tentang suami dan anaknya.

7. Sofia Gubaidlina

Hari ini, komposer Rusia Sofia Gubaidlina tinggal dan bekerja di Jerman, tetapi Tatarstan asalnya setiap tahun menganjurkan pertandingan muzik dan festival yang didedikasikan untuk orang asli republik itu yang terkenal.

Sofia Gubaidulinina dilahirkan di Chistopol pada tahun 1931. Sebagai seorang gadis, dia lulus dari Gimnasium Muzikal Kazan, dan kemudian memasuki Konservatori Kazan, di mana dia belajar komposisi. Setelah berpindah ke Moscow, Gubaidulina melanjutkan pelajarannya di Konservatori Moscow, dan selepas tamat pengajian dia menerima kata perpisahan yang penting dari komposer Dmitry Shostakovich: "Saya harap anda pergi dengan cara "salah" anda sendiri.

Pada tahun 1991, Sofia Gubaidlina menerima biasiswa Jerman dan sejak itu tinggal di Jerman, kerap melawat Rusia dengan konsert, festival dan pelbagai inisiatif sosial.

"Di Yunani kuno, semua pemain kecapi adalah lelaki, dan kini ia adalah alat" perempuan. Masa berubah, dan kata-kata Brahms bahawa "kemungkinan besar seorang lelaki akan melahirkan anak daripada seorang wanita akan menulis muzik yang baik" terdengar remeh, "kata Sofia Asgatovna dalam temu bual.

Popular dalam kategori: