Lew Armstrong. Louis Armstrong kort biografi

Louis Armstrongs biografi kort vil fortelle deg om livet til en amerikansk trompetist, vokalist og skaper av sitt eget ensemble, grunnleggeren av jazzen. En melding om Louis Armstrong vil hjelpe å komponere.

Louis Armstrongs biografi og kreativitet

Livet til Louis Armstrong begynte 4. august 1901 i det fattigste området i New Orleans i familien til en gruvearbeider.

Guttens barndom kan ikke kalles lykkelig; han vokste opp i et område kun bebodd av negerfamilier. Faren forlot familien og forlot byen, moren hans ble tvunget til å bli en kvinne med lett dyd for å mate Louis og hans eldre søster Beatrice. Bestemoren til barna, etter å ha lært hva moren deres gjør, tar barna med til sitt sted.

I en alder av 7 tok Louis barndom slutt. For å hjelpe bestemoren bestemmer han seg for å finne en jobb. Han fikk sin første inntekt ved å levere pressen. Så fikk han jobb som kullbærer.

En gang, etter å ha fått jobb i en familie med velstående jøder, likte han Karnovskys så mye at de begynte å betrakte den hardtarbeidende fyren som deres adopterte sønn. Til Louis sin bursdag ga de ham en kornett, hans første musikkinstrument.

Han er i den syvende himmel og får jobb i drikkebedriftene i Storyville, og spiller instrumenter. Parallelt med dette begynner han å delta i ensembler.

For en forseelse i 1913 ble Louis Armstrong sendt til en boardingleir. Her den unge mannen musikalsk utdanning og fått erfaring. I et par år lærte han mesterlig å spille tamburin, althorn, og forbedret spillet på kornetten. Louis fikk jobb i ensemblet. Ved å utføre marsjer og polkaer tjente han til livets opphold.

En gang da han snakket i en klubb, oppdaget kong Oliver ham og tilbød Armstrong samarbeid. Det var kort, men fruktbart.

I 1918 rådet King Louis til en annen respektfull person i musikkens verden, Kid Ory. Han gjorde fyren til medlem av Tuxedo Brass Band.

Senere møtte Louis en kjenner innen kunst og musikk - Marable. Takket være denne mannen fikk Armstrong en anstendig musikalsk utdannelse og gjør forsøk på å komponere musikk på kornetten selvstendig.

I 1922 inviterer tidligere musikkpartner King Oliver Armstrong til å bli med i det kreolske ensemblet, Creole Jazz Band. Kornettisten med ensemblet reiser landet rundt og skaffer seg de første fansen.

En tid senere flyttet han til New York og fikk jobb i orkesteret til Fletcher Henderson, en mester i jazz. Louis overtar kunnskap fra Fletcher og har dannet seg som musiker med sin egen, unike og lyse stil på kornett. Det var for henne at Louis Armstrong ble elsket av fans fra hele verden.

Siden 1925 har musikeren spilt inn sine berømte komposisjoner: "Go Down Moses", "Heebie Jeebies", "What a Wonderful World", "A Rhapsody in Black and Blue", "Hello Dolly". Han begynner å spille inn kjente komponister og utøvere.

På scenen sist Armstrong dukket opp 10. februar 1971. Et hjerteinfarkt lenket ham til sengs. I mars kom Louis på beina igjen og spilte konserter i New York med sitt All Stars-ensemble. Et tilbakevendende hjerteinfarkt lenket ham igjen til en sykehusseng. Etter 2 måneder den 6. juli 1971, etter siste øvelse, dør grunnleggeren av jazzmusikk av hjertesvikt og nyresvikt.

Louis Armstrongs personlige liv

Armstrong var gift fire ganger, men hadde ingen barn.

Han giftet seg først veldig tidlig med den prostituerte Daisy Parker. Men miljøet til en begavet og talentfull musiker fortalte ham stadig at i morgen ville han våkne opp berømt. Og en slik person burde ikke være sammen med en kvinne som var engasjert i fordervede ting. Dette tvang Armstrong til å skilles fra henne i 1923.

I 1924 møtte han pianisten Lil Hardin. En tid senere gifter han seg med henne. Det var etter insistering fra kona at han begynte solokarriere. Men på slutten av 1920-tallet skilte de seg.

Hans tredje ekteskap var med Alpha Smith, som bare varte i fire år.

I 1938 giftet Louis Armstrong seg for fjerde (og siste) gang med danseren Lucille Wilson, som han bodde sammen med til slutten av sine dager.

ARMSTRONG, LOUIS DANIEL(Armstrong, Louis Daniel) (Louis, "Satchmo") (1900/1901–1971), afroamerikaner jazzmusiker, trompetist, sanger.

Født i New Orleans 4. juli 1900 (eller 4. august 1901). Det er autentisk kjent at Armstrongs mor jobbet som tjener; oppdratt av sin bestemor, som fortsatt husket slaveriets dager. Som i enhver annen sørlig havneby, i New Orleans på begynnelsen av 1900-tallet. det var mye musikk, selveste Louis Daniel (han hadde ikke noe imot å bli kalt på kreolsk vis «Louis») leverte ikke bare kull, men sang også for småpenger på gata. Den første dagen i 1913 ble han imidlertid arrestert for å ha avfyrt en revolver (da han bestemte seg for å feire nyttår) og tilbrakte mer enn et år i Kriminalforsorgen for fargede tenåringer, hvor han fikk sine første kornetttimer og raskt tok hovedrollen i fengselsbrassbandet. Etter løslatelsen fant han lett jobb i Storyville – havnedistriktet til «red light districts», og da han fylte 18 år, ble han tatt inn i sitt ensemble av en svært respektert lokal trombonist Kid Ory. Men Armstrong anså kornettisten Joe "King" Oliver for å være hans virkelige lærer. I 1922 flyttet Oliver til Chicago, og inviterte Louis til å spille rollen som andre kornettspiller (selv om det å ha to identiske instrumenter i ett ensemble ble ansett som overkill i tidlig jazz). Et år senere ble de første innspillingene av Olivers Creole Jazz Band gjort.

I 1924 overtalte ensemblets pianist, Lil Hardin, som på den tiden var blitt Armstrongs kone, ham til å starte en uavhengig karriere. Armstrong takket ja til invitasjonen fra lederen av New York-orkesteret, Fletcher Henderson. Parallelt spilte Armstrong inn plater, blant annet med bluessangerinnen Bessie Smith.

I 1925 organiserte Armstrong sin "Hot Five" (i 1927 ble "Hot Seven") - det første kollektivet av jazzimprovisatorer i ordets fulle forstand. Tallrike innspillinger fra disse årene er en ekte jazzklassiker, Armstrongs soloer forvandler solo-improvisasjon fra en kjede av standard to-takters "pauser" til en enkelt linje med utvikling, klimaks og avslutning i full overensstemmelse med lovene i klassisk musikalsk form.

Så begynte Armstrong å synge. En gang, etter å ha mistet et stykke papir med ord under innspillingen, avsluttet han sangen med et onomatopoeiisk sett med stavelser - den såkalte. scat. Selv om flere vokalister bestred prioriteringen i å "oppfinne" scat, var det bare Armstrong som kunne gi stemmen sin nøyaktig samme jazzy tone som trompetspillet hans. Over tid ble han popsanger.

På 1930-tallet turnerte Armstrong mye, inkludert i Europa. En engelsk journalist som ikke hørte Armstrongs barndomskallenavn Satchelmouth ("pungmunn", "vottemunn"), kalte ham "Satchmo" (Satchmo), og dette kallenavnet blir artistnavnet til musikeren. På 1930-tallet spilte trompetisten mye med fasjonable storband, men han begynte å få problemer med leppene og måtte synge mer enn å spille. Etter sammenbruddet av swing-storbandene på 1940-tallet, organiserte Armstrong All Stars, faktisk det første "jazz-laget". Trombonisten Jack Teagarden, trompetisten Bobby Hackett, trommeslageren Sid Catlet, trombonisten Tyeri Glenn spilte sammen med ham. Selvfølgelig var ikke alle i dette teamet på samme høye kreative nivå, men programmene dedikert til komponisten William Handy (forfatteren St. Louis Blues) i 1953 og pianist-komponist Fats Waller i 1955, er like gode som klassikerne på 1920-tallet. Han og Ella Fitzgerald gjorde en innspilling av Gershwins opera Porgy og Bess(sangeren og sangeren sang nesten alle ariene i en duett) anses som ideelt; etter modell av Armstrong - Fitzgerald ble Gershwins opera spilt inn minst tre ganger (inkludert av Ray Charles med Britisk sanger Clio Lane). Armstrongs siste hit var sangen For en fantastisk verden. Til 100-årsjubileet til Louis Armstrong ble nesten alle platene hans, inkludert klassikeren fra 1920-tallet, gitt ut på nytt på CD.

LOUIS DANIEL ARMSTRONG. HANS HISTORIE Amerikansk jazztrompetist, vokalist og bandleder. En fantastisk musiker fra det 20. århundre, som (sammen med Duke Ellington, Charlie Parker og Miles Davis) hadde en enorm innvirkning på dannelsen og utviklingen av jazz, og spilte en nøkkelrolle i populariseringen av jazzmusikk

Louis Daniel "Satchmo" Armstrong; 4. august 1901 New Orleans. Louis ble født i det fattigste negerområdet i New Orleans. Han vokste opp i en dysfunksjonell familie (mor er vaskedame, jobbet ulovlig som prostituert, far er dagarbeider). Faren forlot familien tidlig, og Louis, sammen med sin yngre søster Beatrice, ble gitt opp for oppdragelsen til deres eldre bestemor Josephine, som fortsatt husket slaveriets dager. Etter en tid tok Armstrongs mor, Mayann, Louis og oppdro ham deretter selv (selv om hun aldri tok hensyn til ham). Familien bodde i Storyville, et område kjent for sitt voldsomme temperament, samt barer, klubber, ballsaler og bordeller. Armstrong jobbet siden barndommen, leverte kull, solgte aviser og var engasjert i annet grovarbeid.

Armstrong fra barndommen begynte å synge i en liten gate vokalensemble, spilte trommer og trent øret over flere år. Han fikk sin første musikalske utdannelse ved Waif's Home, en internatleir for fargede tenåringer i 1913, hvor han endte opp for en tilfeldig handling - å avfyre ​​en pistol på gaten i Nyttår(pistolen ble stjålet av ham fra en politimann - en av hans mors klienter). Der ble han umiddelbart med i leiren brass band og lærte å spille tamburin, althorn, og mestret deretter kornetten. Orkesteret spilte det tradisjonelle repertoaret for den tiden - marsjer, polkaer og bare kjente sanger. Da hans periode gikk ut, hadde Louis allerede bestemt seg for å bli musiker. Da han ble frigjort, begynte han å gå på klubber og spille på lånte instrumenter i lokale orkestre. Han ble tatt under hans beskyttelse av kong Oliver, som på den tiden ble ansett som den beste kornettspilleren i byen og som Louis Armstrong selv betraktet som sin lærer. Etter Olivers avreise til Chicago i 1918, ble Armstrong tatt inn i sitt ensemble av den ganske respekterte trombonisten Kid Ory. Louis begynner med jevne mellomrom å opptre i Tuxedo Brass Band til Oscar "Papa" Celestine, der musikere som Paul Dominguez, Zatti Singleton, Barney Bigard og Louis Russell spilte. Deltar i jazzparader gjennom gatene i hjembyen og spiller i Jazz-E-Sazz Band of Fats Marable, som underholdt turister på dampbåter som seiler i sommersesongen langs Mississippi. Marable, en ganske profesjonell bandleder, underviste ung musiker innledende grunnleggende prestasjonsbevis og Armstrong blir en profesjonell musiker. Kallenavnet Sachmo er tildelt ham i musikernes samfunn - en forkortelse for den engelske Satchel Mouth (Mouth-Purse)

I 1922 trengte Oliver en annen kornettspiller, og han ringer Armstrong til Chicago for å spille på Lincoln Gardens (en 700-seters restaurant) med sitt Creole Jazz Band. Dette bandet var på den tiden den lyseste jazzkomposisjonen i Chicago, og arbeidet i dette bandet ga Armstrong mye for hans fremtidige karrierevekst. Som en del av Oliver's Creole Jazz Band i Chicago, gjorde Armstrong sine første innspillinger. I 1924 gifter han seg igjen (hans første kone var en prostituert, en pen kreolsk Daisy Parker fra Orleans) med pianisten til ensemblet, Lil Hardin, og på forespørsel fra kona begynner en uavhengig karriere. The Armstrongs flytter til New York, hvor Louis slutter seg til Fletcher Hendersons orkester. Der ble han berømt, jazzelskere kom for å høre på bandet, ofte av hensyn til hans storslåtte soloer. På dette tidspunktet ble stilen til Louis Armstrong endelig dannet - improvisasjonsmessig og original. På dette tidspunktet deltar Armstrong i innspillingene av Blu Five-ensemblet av pianisten Clarence Williams og spiller i ensembler med mange blues- og jazzvokalister (Ma Rainey, Trixie Smith, Clara Smith, Bessie Smith, Alberta Hunter, Maggie Jones, Eva Taylor, Margaret Johnson, Sipi Wallace, Perry Bradford).

I 1929 flyttet Louis Armstrong endelig til New York. Tiden for storband kommer, og han legger stadig mer vekt på dans, deretter populær søt musikk. Armstrong bringer til dette musikalsk stil hans flamboyante væremåte, karakteristisk for hot jazz, og blir raskt en nasjonal stjerne. Sachmos talent når sitt høydepunkt.På 1930-tallet turnerte Louis Armstrong mye, opptrådte med de kjente storbandene til Louis Russell og Duke Ellington, deretter i California med orkesteret til Leon Elkins og Les Hite, deltok i innspillingen i Hollywood. I 1931 besøker han New Orleans med et storband; tilbake i New York, og spilte i Harlem og på Broadway. En rekke turneer gjort til Europa (i førkrigstiden fra 1933 spilte han flere ganger i England, turnerte Skandinavia, Frankrike, Holland) og Nord-Afrika bringer Armstrong den bredeste populariteten både hjemme (før i USA var han populær hovedsakelig blant negerpublikummet) og i utlandet. Mellom turneene opptrer han med orkestrene til Charlie Gaines, Chick Webb, Kid Ory, med Mills Brothers vokalkvartett, i teaterforestillinger og radioprogrammer, spilt i filmer. I 1933 leder han igjen et jazzband. Siden 1935 har hele forretningsdelen av Armstrongs liv blitt tatt under hans kontroll av hans nye manager, Joe Glaser, en innbitt profesjonell og ekspert på sitt felt. I 1936 ble selvbiografien Swing That Music utgitt i New York. Etter det begynte helseproblemer: Armstrong gjennomgår et par operasjoner assosiert med en skade på overleppen (konsekvensene av å røyke et munnstykke), samt en operasjon på stemmebåndene (med dens hjelp prøver Armstrong å bli kvitt av den hese klangen i stemmen hans, hvor viktigheten for hans fremføringsstil han er mye klar over senere)

I fremtiden fortsatte artistens popularitet å vokse takket være hans utrettelige og allsidige kreativ aktivitet. Bemerkelsesverdig er samarbeidet hans med Sydney Bechet, Bing Crosby, Cy Oliver, Duke Ellington, Oscar Peterson og andre jazzstjerner, deltakelse på jazzfestivaler (1948 - Nice, 1956-58 - Newport, 1959 - Italia, Monterey), turné i mange land av Europa, Latin-Amerika, Asia, Afrika. Med hans hjelp, en rekke filharmoniske jazzkonserter på rådhuset og på scenen til Metropolitan Opera. Innspillingen av Gershwins Porgy and Bess, laget av ham og Ella Fitzgerald på 1950-tallet, ble en klassiker. I 1959 fikk Armstrong et hjerteinfarkt og fra det øyeblikket tillot ikke helsen ham å opptre fullt ut, men han sluttet aldri å opptre på konsert. På 1960-tallet Armstrong jobber oftere som vokalist, og spiller inn både covers av tradisjonelle gospel-mesterverk ("Go Down Moses") og nye sanger. Sammen med Barbra Streisand deltar han i musikalen Hallo, Dolly!; Utgitt som en egen singel, sangen "Hello, Dolly!" i hans prestasjoner rangerer først i den amerikanske salgsrankingen. Louis Armstrongs siste hit var "What a Wonderful World"

På slutten av 60-tallet begynte kunstnerens helse å forverres kraftig, men han fortsetter å jobbe. 10. februar 1971 spilte og sang han for siste gang i et TV-program sammen med sin gamle scenepartner, Bing Crosby. I mars spilte Satchmo og hans All Stars i to uker til på Waldorf Astoria i New York. Men nok et hjerteinfarkt tvang ham igjen til å gå til sykehuset, hvor han ble i to måneder. 5. juli 1971 ber Armstrong om å samle orkesteret sitt for en øving. 6. juli 1971 største jazzmann går ut av livet. Hjertesvikt førte til nyresvikt.

Som sin tids revolusjonære trompetist la Armstrong grunnlaget for alle fremtidige jazzrevolusjoner. Uten Armstrong kunne skjebnen til jazzmusikken slått ganske annerledes ut. Med ankomsten av Sachmo forsvinner den myke fargen av lyden og kollektive improvisasjoner inn i skyggene. Og Louis Armstrong, med den lyse lyden av trompeten, med fantastisk vibrasjon, med svimlende overganger, med rytmisk frigjøring og uuttømmelig fantasi av improvisasjonene hans, utvider ideen om mulighetene til trompeten og musikeren som spiller den. Takket være Armstrong tok jazzen sin egen utviklingsvei. I tillegg var Louis Armstrong en unik og uforlignelig jazzsanger. Den ganske lave, hese, varme stemmen hans var umiddelbart gjenkjennelig. Sangen hans minnet om at han spilte trompet. Her improviserte han like briljant, endret frasering, tilførte vibrasjoner i stemmen. Louis Armstrong skapte en skole med jazzvokal basert på tolkninger folkesangere som brukte stemmen sin som instrument. Louis viste at den emosjonelle betydningen av en tekst kan uttrykkes gjennom vokale avvik og improvisasjoner av rent instrumentell karakter like effektivt som gjennom ordene i seg selv. Armstrong sang en lang rekke ting – både hits og blues, og de hørtes alltid ut som jazz med ham, de var en stor suksess blant publikum. Inntil nå er innflytelsen fra den store Satchmo følt i opptredenene til nesten alle jazzvokalister.

Armstrong er den mest unike personen i jazzmusikkens historie. I sitt arbeid var maestroen i stand til å kombinere det uforenlige: unikt individuelt selvuttrykk med den grenseløse generelle tilgjengeligheten av musikk, grov enkelhet og spontanitet, tradisjonalisme med innovasjon, negeridealet om lydproduksjon med europeiserte idiomer om swing og mainstream. Armstrong var den ubestridte kongen av jazz til sin død, og talentet hans ble ikke svekket et eneste minutt, kraften til hans innflytelse på publikum tørket ikke ut. Hans varme og humor gjorde ham alltid kjær og nær alle han møtte. Hans død gjorde alle jazzens ledende mestere trist, blant dem var mestere som Duke Ellington, Dizzy Gillespie, Gene Krupa, Benny Goodman, Al Hirt, Earl Hines, Terry Glenn, Eddie Condon og mange andre. "Louis døde ikke fordi musikken hans forblir og vil forbli i hjertene til mange, mange millioner mennesker rundt om i verden og i spillet til hundretusenvis av musikere som har blitt hans tilhengere."

"Se hvor vakker verden er. Jeg kan ikke gi deg annet enn kjærlighet..." Louis Armstrong

Louis Armstrongs unike stemme har blitt imitert av utallige artister gjennom årene. Han populariserte scat-sang, som brukte meningsløse lyder i stedet for ord, og hans musikalske frasering på trompeten påvirket praktisk talt alle sangere som dukket opp på scenen etter 1930, som Bing Crosby, Billy Holliday og Frank Sinatra. I tillegg til alt, fantastisk følelse humor og strålende scenebilde Louis Armstrong ble kanskje den viktigste og naturlige faktoren i populariseringen av jazz. Unge utøvere ble inspirert av å se ham på scenen minst én gang, og ganske enkelt ble millioner av tilskuere fascinert av jazz gjennom magien til Armstrongs musikk. I senere år Hans kreative arbeid Armstrongs verdensturneer gjorde ham berømt som "American Messenger of Peace".



Louis Armstrong ble født i New Orleans 4. august 1901 (fødselsattesten hans ble funnet på midten av 80-tallet, så denne datoen er svært omtrentlig) og vokste opp i et fattig område av byen, og opptrådte noen ganger på gatene for småpenger som sanger i en vokalkvartett .


I nyttårsaften I 1912 tok Louis opp en pistol og skjøt i luften for å feire høytiden, hvoretter han ble arrestert og sendt til et hjem for vanskelige tenåringer. Denne perioden av livet hans ble utgangspunktet for ham som musiker. det var i et hjem for utviklingshemmede han lærte å spille kornett. Når han kommer "til frihet" etter to år, begynner Louis å spille jazzgrupper New Orleans. Da kong Oliver, som beskyttet Armstrong, forlot New Orleans, anbefalte han Louis Kid til Ory og hans populære gruppe på den tiden. Etter 4 år inviterte kong Oliver sin protesjé til å spille i Chicago i sitt Creole Jazz Band som andre kornettist.

I 1922-24 spilte kong Oliver i den beste klassiske jazzorkestre og det blir snart klart at Louis begynner å presse maestroen tilbake med spillet sitt.

I 1923 spilte gruppen inn førti-en sanger for fire plateselskaper og møtte pianisten Lily Harden, som ble den andre av Louis Armstrongs fire koner. Lily overtaler Louis til å forlate gruppen og flytte til Fletcher's Henderson-orkesteret i New York, kanskje det mest populære orkesteret på den tiden. På den tiden var musikerne New York halte etter i teknologi fra musikerne i Chicago. Kanskje på grunn av dette ga Armstrongs spill de lokale musikerne en sjanse til å føle en ny retning. Louis begynte å spille inn som akkompagnatør bluesartister som Bessie Smith og Ma Rainey, samt andre musikere og grupper: Sidney Bechet og Clarence Williams' Blue Five. I 1925, etter at han forlot Henderson Orchestra, flyttet Louis tilbake til Chicago og begynte på sine berømte "Hot Five" og "Hot Seven"-serier.

I 1925-27 spilte Armstrong sammen med klarinettist Johnny Dodds, trombonist Kid Ory, pianist Lilly Armstrong og banjomester Johnny St. Cyr inn mesterverk etter mesterverk – musikken som løftet og glorifiserte neworlean jazz. Komposisjonen "Cornet Chop Sue" forbløffet musikkkjennere (i denne komposisjonen fra 1927 endret Louis kornetten til en trompet), og komposisjonen "Heebies Jeebies" ble en hit og gjorde til slutt scat-sang populær. I 1928 spiller Armstrong i studio gruppe The Savoy Ballroom Five. «West End Blues», med en sjarmerende trompetintro, ble av mange, inkludert Armstrong selv, ansett for å være den mest suksessrike innspillingen – sammen med «Weather Bird», en duett med Earl Hines.


Armstrong opptrer på forskjellige nattlige programmer i Chicago med store grupper av Erskine Tate og Carroll Dickerson, og forbedrer showmanskapet hans. Fra 1929 begynte han å spille inn som leder for flere jazzband, skaper klassiske mesterverk som "I Can" t Give You Anything But Love ". I det følgende tiåret blir navnet Louis Armstrong en slags telefonkort jazz, i 1932-34 gjør han to turnéer til Europa, spiller flere minneverdige cameo-roller i filmer og spiller i en stor swinggruppe. mest minneverdig i hans musikalsk karriere ble et samarbeid med Earl Hines i 1928 - magien i Louis sitt spill kan merkes i alle innspillinger, og stemmen hans er på toppen av følelsesmessig uttrykksevne.

I 1947 forlot Armstrong den store gruppen og dannet All-Stars sekstetten, som inkluderte trompetisten Jack Teagarden, klarinettisten Barney Bigard og Earl Hines. Sammen med ham begynner Armstrong en kontinuerlig turné som vil vare til hans død.

Jazztrompetisten Louis Armstrong antas å være født 4. august 1901. Samtidig visste ikke musikeren selv nøyaktig når han ble født, og valgte USAs uavhengighetsdag, 4. juli 1900, som bursdag.

Familien som Louis Armstrong ble født i kan neppe kalles velstående. Far forlot dem umiddelbart etter fødselen av deres andre barn - yngre søster Beatrice og Mayans mor, som ikke eide noe håndverk, jobbet som vaskeri. Den svarte gutten vokste opp i fullstendig fattigdom, som mange i et vanskeligstilt område i New Orleans, Louisiana.

Barndom

Moren var konstant opptatt, så det meste av tiden var de forlatte barna hos bestemoren Josephine. Så snart Louis kom inn barneskole, livet ble spesielt vanskelig, fordi morens håndverk nesten sluttet å generere inntekt. Så begynte gutten å lete etter alle slags deltidsjobber for i det minste å spise tålelig.


Louis Armstrong visste ikke den nøyaktige datoen for hans fødsel

Han måtte jobbe som aviser, selger, han fraktet kull til "red light district", som var kjent for sine barer, kafeer og restauranter, hvor man alltid kunne møte mange musikere. Det var da Louis ble interessert i musikk.

I en alder av 7 jobbet gutten for en familie av jøder som behandlet ham som egen sønn. Fram til sin død husket Armstrong deres vennlighet, og til minne om dem bar han en Davidsstjerne rundt halsen.


Louis Armstrong i stua hans

Etter å ha nådd en alder av 11, droppet gutten, forelsket i musikk, ut av skolen, og sammen tjente han til livets opphold ved å fremføre ukompliserte melodier. Louis mestret trompeten veldig raskt. Han gjentok nesten alle komposisjonene han hørte, siden han absolutt ikke var trent i notasjon.

Ifølge Louis Armstrong selv, skylder han sin fantastiske læringsevne til fullstendig berøvelse av livet i New Orleans. For ikke å være uten mat, uten tak over hodet, eller ikke bli tatt av lokale kjøpmenn for å stjele mat, måtte man snurre rundt og finne på triks.

Ungdom av Louis Armstrong

Tenåringen var ikke i det hele tatt et saktmodig sinn, så han havnet ofte på politistasjonen. En gang, på grunn av sin hensynsløshet, havnet han bak lås og slå rett på nyttårsaften 1913. Årsaken var et flyktig ønske om å skyte fra en pistol han fant sammen med sin mor. Dette trikset var årsaken til definisjonen av Louis på en internatskole for vanskelige tenåringer.


Louis Armstrong vokste opp som en vanskelig tenåring

Louis bekymret seg ikke for dette lenge, for nå hadde han nok ledig tid til å vie seg helt til favoritttidsfordrivet. Det var da han begynte å opptre i et brassband, spilte kornett, tamburin og althorn, og bestemte seg bestemt for å bli musiker.

Debut på jazzscenen

Etter at han kom tilbake til byen, lærte han først musikalsk notasjon, som turnerte på dampbåter om sommeren, gikk musikerne villig med på å hjelpe nybegynnertrompetisten. Siden 1918 har han aktivt spilt i alle slags musikalske grupper New Orleans og Chicago.


Suksessfull karriere den store Satchmo begynte med King Olivers orkester

I 1922 ble en talentfull gutt invitert til det mest populære Chicago jazzbandet som andre kornettist. Deltakelse i kong Olivers orkester var en kraftig drivkraft til suksess for Louis Armstrong.

I 1932 ble Louis invitert til å opptre på London Palladium Theatre. Der fikk han en sjanse til å møte redaktøren av det engelske magasinet Melody Maker Mathison Brooks. Uvitende ga journalisten en feilaktig fremstilling av Armstrongs New Orleans-kallenavn Satchelmouth og kalte ham Satchmo. Jazzman var ikke opprørt i det hele tatt, tvert imot, han likte den nye mer enn den forrige.

Louis Armstrongs personlige liv


Louis Armstrong med sin andre kone Lil Hardin

Louis sitt personlige liv var svært begivenhetsrikt. Først giftet han seg med en prostituert - Creole Daisy Parker, men dette ekteskapet varte ikke lenge, før i 1924. Da han knapt fylte 23 år, knyttet han skjebnen til sin jazzbandkollega Lil Hardin. Senere insisterte denne viljesterke kvinnen på solokarriere musiker.

I 1938, på høyden av karrieren, giftet han seg med danseren Lucille Wilson, som han bodde sammen med til sin død.

Solokarriere

Ved ankomst til New York oppnådde Louis en spesiell måte å spille trompet på - nøyaktige passasjer og live-improvisasjoner gjorde ham til en av de mest ettertraktede musikerne. I tillegg ble hans raspende stemme den mest gjenkjennelige i New Orleans. Armstrong er en pioner innen scat - vokalimprovisasjoner med stemmeliknende musikk Instrument.


Armstrong med sin Hot Five-kvintett

De snakket om ham som en stigende stjerne. Allerede i en alder av 24 spilte han inn sitt første album Hot Five, og inviterte talentfulle jazzutøvere til samarbeid – trombonist Kid Ory, klarinettist Johnny Dodds, banjospiller Johnny St. Cyr og pianist Lil Hardin. Disse innspillingene har blitt jazzklassikere. Et år senere ledet Armstrong allerede sitt eget orkester, som fremførte et repertoar i stil med hot jazz.

I en alder av 26 begynte Louis et liv fullt av turneer - en serie turneer i Europa, som startet i 1933, gjorde ham til en stjerne i verdensklasse. Han ble invitert til å spille i filmer, delta i TV-programmer og snakke på radio. I 1947, sammen med Louis Armstrong, sang vokalisten på samme scene i musikalen New Orleans: å opptre med idolet hennes var en gammel drøm for sangeren.


Louis Armstrong og Billie Holiday

Helseproblemer og død

I 1936 ble Louis Armstrongs selvbiografi Swing That Music publisert, der den mest kjente jazztrompetisten fortalte om sitt vanskelige liv, vanskeligheter og første suksess på jazzscenen.

Samtidig ble han operert i overleppen – det førte til deformasjon og vevsruptur. profesjonell aktivitet musiker. I tillegg, i forsøk på å fjerne hesheten fra stemmen, gjennomgikk Louis Armstrong en operasjon på stemmebåndene.


Louis Armstrong og Barbra Streisand

Selv etter å ha fått et hjerteinfarkt i 1959, stoppet ikke Louis Armstrong konsertaktiviteten, men han begynte å opptre sjeldnere. I denne perioden deltok han i musikalen Hello, Dolly! (Hei, Dolly) sammen med . Komposisjonen med samme navn i deres opptreden nådde første linje i den amerikanske hitparaden.


Topp