Bildet av Carmen i verdenskunsten. Bildet av Carmen i kunsten I hvilke typer kunst finnes bildet av Carmen?
Tilbake fremover
Merk følgende! Lysbildeforhåndsvisninger er kun til informasjonsformål og representerer kanskje ikke alle funksjonene i presentasjonen. Hvis du er interessert denne jobben, last ned fullversjonen.
En av oppgavene moderne skole lærer å selvstendig søke etter nødvendig informasjon. Dette problemet kan løses ved å bruke modulær teknologi, hvis essens er at studenten selvstendig oppnår pedagogiske og kognitive mål. Denne teknologien innebærer gradvis utvikling av informasjon gjennom en preskriptiv algoritme som bestemmer rekkefølgen av handlinger. En type modulær trening er ramme– en spesiell form for kunnskapsrepresentasjon, bestående av et begrenset antall elementer, som hver har sitt eget navn og betydning. Ved å samle kunnskap på hvert trinn i rammen, kommer studentene til slutt til den nødvendige storskala konklusjonen, i dette tilfellet om hvordan en karakter i et realistisk verk oppnår status som et "verdens" bilde.
Mål og mål for leksjonen: bli kjent med arbeidet til den franske realisten Prosper Merimee; opplæring i litterære analyseferdigheter; dannelsen av ideer om forholdet og gjennomtrengningen av romantiske og realistiske bevegelser; utvikling av begrepene «kritisk realisme», «novelle», «litterært bilde», «evige» og «verdens»-bilder, «problematikk», «komposisjon»; klargjøring av årsak-virkning-forhold fra helten i et litterært verk til "verdens"-bildet; identifisere hovedtrekkene i bildet av Carmen og stedet for dette bildet i verdenskunsten; utvikling av tenkning; å pleie en kjærlighet til litteratur som en kilde til moral.
I løpet av timene
1. Organisatorisk øyeblikk. Erklæring av leksjonsmål.
2. Sjangertrekk i P. Merimees novelle «Carmen».
Lærerens ord:
Til nå er det ingen konsensus blant litteraturteoretikere om opprinnelsen til denne sjangeren. Noen mener at novellen har sitt utspring i gammel prosa, andre – i middelalderens litteratur, og atter andre forbinder novellen med hverdagsvitser.
Til å begynne med fulgte novellen strenge prinsipper: det er en kort prosafortelling med et enkelt, men dynamisk plot, blottet for filosofiske problemstillinger.
Men novellen fra 1000-tallet gikk gjennom en vanskelig vei; den ble preget av ideene fra renessansen og opplysningstiden, som bekreftet kraften til det menneskelige sinnet: "Jeg tenker, derfor eksisterer jeg." Derfor mister novellen sin enkelhet og lakonisme, men får sosiale, moralske og filosofiske problemstillinger.
I russisk litteratur er begrepet "historie" mer akseptert, på engelsk - "novelle". Og likevel forblir novellen en eksperimentell sjanger.
De største novelleforfatterne er Boccaccio, Hoffmann, Merimee, E. Poe, Maupassant, D. London, T. Mann og andre.
Arbeider med teksten til P. Merimee “Carmen”.
Hva er sjangertrekk novelle «Carmen»?
3. Realistisk bilde av heltinnen i P. Merimees novelle «Carmen».
I. Hvorfor er novellen oppkalt etter Carmen? (Det er med dette novellens problemer henger sammen).
II. Hva er tid og sted for historien? (1830, Spania).
III. Hva er ditt første inntrykk av heltinnen? ("For at en kvinne skal være vakker ...") Hun er en "heks", "djevelens undersåtter."
IV. Egenskaper ved portrettegenskaper? ("Sigøyneren min kunne ikke kreve ...").
V. Hvorfor er ikke Carmen avbildet som en skjønnhet?
VI. I portrettegenskaper Hvilke heltinner av russisk litteratur er spesielt oppmerksomme på øynene deres? ("Radiant" - Marya Bolkonskaya, "fløyel" - prinsesse Mary).
VII. Kan Carmen kalles en «femme fatale»? Hvorfor? ("Lovet jeg ikke...?").
VIII. Hvordan er Carmen i scenen før drapet hennes? ("Hun så intenst på meg...").
Mord ser bare ut til å være en konsekvens av lidenskaper. Dette er ikke et melodrama, men en tragedie. Jose sier om Carmen, som han drepte: «Det er Cales sin feil at de har oppdratt henne slik.» Og det er her Merimees verdensbilde kommer inn i bildet. Forfatteren tar ikke parti for noen, siden vi snakker om ikke om enkeltpersoner, men om folk. Dette er novellens sosiale problem.
I russisk litteratur fra første halvdel av 1800-tallet var det en lignende drapsscene (Aleko - Zemfira). Hva er forskjellen? (Dette er et moralsk spørsmål).
4. Det romantiske bildet av Carmen i russisk litteratur.
Bildet av Carmen trenger også inn i russisk litteratur. I mars 1914 A.A. Blok skriver 10 dikt kombinert i "Carmen"-syklusen. Den er dedikert til L.A. Delmas, Opera sanger. Selv i Bloks tidlige dikt kan man høre monisters ringing og banking av en tamburin. Blok så Delmas første gang i 1912: hun spilte rollen som Carmen på scenen til Musikkdramaet - hennes beste rolle.
Elever som leser dikt av A.A. Blok og M.I. Tsvetaeva.
Er Carmen en romantisk eller realistisk heltinne blant russiske diktere på 1900-tallet?
5. Det romantiske bildet av Carmen i opera og maleri.
Carmen begynte å bli oppfattet som et romantisk bilde takket være Georges Bizets opera "Carmen" (1875).
Studentrapport «Bildet av Carmen i Bizets opera».
Hører på Carmens arie.
Rapporter «Carmen i Shchedrins opera».
Korte presentasjoner av studentene "Carmen i maleri".
6. "Evig" bilde av Carmen.
Vi er kjent med begrepet et "evig" bilde. Kildene til "evige" bilder (elevene gir eksempler) er:
Mytologiske karakterer;
Legendariske historiske personer;
bibelske bilder;
Litterære karakterer.
Et "evig" bilde kan være upersonlig: "Turgenevs jente", "en kvinne på Balzacs alder", noen litterære typer.
I de foregående stadiene av leksjonen har vi allerede bevist at Carmen, uten tvil, er et "evig" bilde.
7. "Verdens" bilde av Carmen.
Men bildet av Carmen er ikke bare "evig", men også "verdensomspennende".
Det er tre "verdens" bilder i kunsten: Carmen, Don Quijote, Hamlet.
Hva symboliserer disse «verdensbildene»?
8. Oppsummering.
Dermed er Carmen bæreren av sigøynerideologi, en type «femme fatale», et «evig» og «verdens» bilde. Til tross for at heltinnen Merimee er en realistisk karakter, fremstår hun i verdenskulturen som et romantisk bilde.
9. Lekser.
Essay (studentens valg):
- "...Carmens temperament er som været i vårt område";
- "Jeg bruker ull, men jeg er ikke en sau."
Imponert over det jeg så i går av forestillingen «Carmen» til Vologda dukketeater. Forestilling nominert til prisen " Gylden maske"Selvfølgelig har jeg ikke sett prestasjonene til "rivalene" for prisen, men jeg har allerede gitt min stemme for ytelsen til Vologda-beboerne. Opptredenen av St. Petersburg-direktør Boris Konstantinov (forresten, allerede en vinneren av "Golden Mask") viste seg å være strålende teatralsk, stilig musikalsk, veldig emosjonell og fantasifull. Og selv de som tilfeldigvis ikke er kjent med navnene på Carmen, Merimee eller Bizet vil fortsatt forstå den lidenskapelige historien om kjærlighet , spilt av dukker og fantastiske teaterskuespillere. "Den spesielle sjarmen til stykket (jeg siterer en av anmeldelsene som jeg er helt enig i) er at det ikke er klart hvor skuespilleren slutter og dukken begynner og omvendt." Som regissøren sa i et av intervjuene hans: «På et tidspunkt, allerede under øvingen, la jeg merke til at det ikke var skuespillerne som ledet dukken, men dukken som ledet dem. Hun bestemmer hvor hun skal dra, hvor hun skal lete, hvem hun skal elske ..."
Scener fra stykket "Carmen" fra Vologda dukketeater "Teremok".
Hvis vi legger til dette at det praktisk talt ikke er noen tekst i stykket - bare utrop fra karakterene, plastisk musikk og musikk. Hvis vi legger merke til at det musikalske partituret, som er basert på spanske sanger og melodier, er svært sjelden og veldig nøyaktig "krydret" med temaene til Bizets strålende musikk. Hvis du sier at du, som et barn, blir overrasket og henrykt over de dekorative omorganiseringene fra enkle pinner og vognhjul, bildene og symbolene som dukker opp under forestillingen, kan alt dette fortsatt ikke beskrive følelsene av det du så. Samtidig viste forestillingen seg å være både en festival og internasjonal – den vil bli forstått i hvert hjørne av planeten.
Jeg bestemte meg for å ta en titt gjennom museumsgalleriene for å se hvordan bildet av Carmen er avbildet i maleri. Jeg innså at temaet kunne utforskes i det uendelige, så jeg satte sammen to vernissager – klassikere og moderne forfattere dedikert til sigøyneren Carmen. Forresten, kvinnenavn Spansk opprinnelse Carmen (Carmen) er avledet fra tilnavnet til Jomfru Maria "Madonna av Karmelfjellet", der hennes opptreden fant sted. La oss nå se på bildene!
Ukjent kunstner Plakat for Carmens premiere. 1875
Édouard Manet (fransk, 1832-1883) Émilie Ambre som Carmen. Philadelphia kunstmuseum
Valentine Cameron Prinsep (britisk, 1838-1904) Carmen. 1885
Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910) Portrett av T.S. Lubatowicz som Carmen. Tretyakov-galleriet i 1895
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Portrett av Maria Nikolaevna Kuznetsova-Benois i rollen som Carmen. 1908 Teatermuseet dem. A.A.Bakhrushina
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Kvinnedress for kunstneren Pavlova til G. Bizets opera «Carmen».
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Carmen. Kostymedesign for operaen av G. Bizet. 1908 Teatermuseum oppkalt etter. A.A.Bakhrushina
Marc Zakharovich Chagall (1887-1985) Carmen. 1966
Tatyana Georgievna Bruni (1902-2001) Skisse teatralsk kostyme Carmen.
Pavel Aleksandrovich Skotar (født 1920) Irina Arkhipova som Carmen i J. Bizets opera «Carmen».
Alexander Nikolaevich Benois(1870-1960) Kostymedesign for Carmen for operaen med samme navn av J. Bizet. 1931
Ernesto Fontana (italiensk, 1837-1918) Carmen. 1886
Og til slutt flere akvareller, som på auksjonssider tilskrives Prosper Merimee selv, forfatteren av romanen om Carmen. Dette er imidlertid ikke overraskende, siden forfatterens far, Jean-François-Léonor Mérimée (16. september 1757 – 26. september 1836), var en kunstner og kunsthistoriker. For å være ærlig, ser det ut til at bare de første og siste illustrasjonene tilhører Merimee, resten er åpent nakne, i stil og måte ligner de ikke på midten av 19århundre. Selv om, hvem vet, hvem vet... Som de sier, "det du kjøpte for, solgte du for."
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen.
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen suivi de la course de taureaux (Carmen etter en tyrefekting).
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen et Don José. 1845 Bibliothèque nationale de France.
Imponert over det jeg så i går av forestillingen «Carmen» til Vologda dukketeater. Forestillingen ble nominert til Golden Mask-prisen. Selvfølgelig har jeg ikke sett prestasjonene til "rivalene" for prisen, men jeg har allerede avgitt min stemme for prestasjonene til Vologda-beboerne. Forestillingen til St. Petersburg-regissøren Boris Konstantinov (forresten allerede en vinner av Golden Mask) viste seg å være strålende teatralsk, stilig musikalsk, veldig emosjonell og fantasifull. Og selv de som tilfeldigvis ikke er kjent med navnene Carmen, Merimee eller Bizet vil fortsatt forstå den lidenskapelige kjærlighetshistorien som spilles av dukker og fantastiske teaterskuespillere. "Den spesielle sjarmen til stykket (jeg siterer en av anmeldelsene, som jeg er helt enig i) er at det ikke er klart hvor skuespilleren slutter og dukken begynner, og omvendt." Som regissøren sa i et av intervjuene sine: "På et tidspunkt, allerede under prøven, la jeg merke til at det ikke var skuespillerne som ledet dukken, men det ledet dem. Hun bestemmer hvor hun skal gå, hvor hun skal se, hvem skal man elske..."
Scener fra stykket "Carmen" fra Vologda dukketeater "Teremok".
Hvis vi legger til dette at det praktisk talt ikke er noen tekst i stykket - bare utrop fra karakterene, plastisk musikk og musikk. Hvis vi legger merke til at det musikalske partituret, som er basert på spanske sanger og melodier, er svært sjelden og veldig nøyaktig "krydret" med temaene til Bizets strålende musikk. Hvis du sier at du, som et barn, blir overrasket og henrykt over de dekorative omorganiseringene fra enkle pinner og vognhjul, bildene og symbolene som dukker opp under forestillingen, kan alt dette fortsatt ikke beskrive følelsene av det du så. Samtidig viste forestillingen seg å være både en festival og internasjonal – den vil bli forstått i hvert hjørne av planeten.
Jeg bestemte meg for å ta en titt gjennom museumsgalleriene for å se hvordan bildet av Carmen er avbildet i maleri. Jeg innså at temaet kunne utforskes i det uendelige, så jeg satte sammen to vernissager – klassikere og moderne forfattere dedikert til sigøyneren Carmen. Forresten, det kvinnelige navnet av spansk opprinnelse Carmen er avledet fra tilnavnet til Jomfru Maria "Madonna of Mount Carmel", der hennes opptreden fant sted. La oss nå se på bildene!
Ukjent kunstner Plakat for Carmens premiere. 1875
Édouard Manet (fransk, 1832-1883) Émilie Ambre som Carmen. Philadelphia kunstmuseum
Valentine Cameron Prinsep (britisk, 1838-1904) Carmen. 1885
Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910) Portrett av T.S. Lubatowicz som Carmen. Tretyakov-galleriet i 1895
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Portrett av Maria Nikolaevna Kuznetsova-Benois i rollen som Carmen. 1908 Teatermuseum oppkalt etter. A.A.Bakhrushina
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Damekostyme for skuespillerinnen Pavlova for operaen «Carmen» av J. Bizet.
Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1930) Carmen. Kostymedesign for operaen av G. Bizet. 1908 Teatermuseum oppkalt etter. A.A.Bakhrushina
Marc Zakharovich Chagall (1887-1985) Carmen. 1966
Tatyana Georgievna Bruni (1902-2001) Skisse til Carmens teaterdrakt.
Pavel Aleksandrovich Skotar (født 1920) Irina Arkhipova som Carmen i J. Bizets opera «Carmen».
Savva Grigorievich Brodsky (1923-1982) Carmen, illustrasjon til Merimees ettbindsbok i BVL-serien. 1968
Pablo Picasso (spansk, 1881-1973) Carmen. 1949
Alexander Nikolaevich Benois (1870-1960) Kostymedesign for Carmen for operaen med samme navn av J. Bizet. 1931
Ernesto Fontana (italiensk, 1837-1918) Carmen. 1886
Og til slutt flere akvareller, som på auksjonssider tilskrives Prosper Merimee selv, forfatteren av romanen om Carmen. Dette er imidlertid ikke overraskende, siden forfatterens far, Jean-François-Léonor Mérimée (16. september 1757 – 26. september 1836), var en kunstner og kunsthistoriker. For å være ærlig, ser det ut til at bare de første og siste illustrasjonene tilhører Merimee, resten er åpent nakne, i stil og måte ligner de ikke på midten av 1800-tallet. Selv om, hvem vet, hvem vet... Som de sier, "det du kjøpte for, solgte du for."
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen.
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen suivi de la course de taureaux (Carmen etter en tyrefekting).
Prosper Mérimée (fransk, 1803-1870) Carmen et Don José. 1845 Bibliothèque nationale de France.
Vår heltinne ble født i Frankrike i 1845, under pennen til den fantastiske prosaforfatteren Prosper Merimee (1803–1870). «Carmen» var ikke særlig heldig helt fra starten. Som ofte skjer med originale verk, ble hun anklaget for... banalitet! Prosaforfatter og litteraturkritiker Stendhal (Henri-Marie Beyle, 1783–1842) bestemte at Mérimées novelle var lik historien til 1700-tallsforfatteren Abbot Prevost (Antoine-Francois Prevost d'Exiles, 1697–1783) “Historien om Manon Lescaut og Chevalier des Chevalier Grieux." Men det er vanskelig å være enig i dette. «Carmen» er utvilsomt et nyskapende verk. Hva er hans innovasjon?
Det er ikke i handlingen, men i stilen: hendelser som Mérimées forgjengere og samtidige ville ha fortalt på en romantisk måte, presenterte forfatteren realistisk. Det er ganske vanskelig for en moderne leser, allerede vant til realisme, å oppleve denne nyheten, men da så den uvanlig ut. Og i det fjerne Russland satte Lermontov (1814–1841) pris på slike uvanligheter og brukte en lignende fortellerteknikk da han skrev om Pechorins liv.
Allerede i 1861 publiserte Théophile Gautier diktet «Carmen», der sigøynerkvinnen fremstår som et uttrykk for grenseløs kvinnelig makt over mennenes verden, både infernalsk og naturlig. I 1874 skrev J. Bizet operaen «Carmen» til en libretto av A. Mellac og L. Halévy, som senere ble anerkjent som en av toppene opera kunst. Tilsynelatende er det Bizets opera som er første etappe på veien til å transformere Carmen til et transkulturelt bilde. Sterk, stolt, lidenskapelig Carmen Bizet (mezzosopran) er en fri tolkning av den litterære kilden, ganske langt fra heltinnen Merimee, hvis kjærlighet til frihet i lidenskap fortsatt ikke er et uttømmende kjennetegn ved henne. Kollisjonen mellom Carmen og José fikk varme og lyrikk i Bizets musikk, og mistet den essensielle uløseligheten som var grunnleggende for forfatteren. Librettistene til operaen fjernet en rekke omstendigheter fra Carmens biografi som svekket bildet (for eksempel deltakelse i drap). En interessant litterær erindring i bildet av operaen Carmen fortjener å nevnes: librettoen bruker sangen "Old Husband, Terrible Husband" fra A.S. Pushkins dikt "The Gypsies" (1824), oversatt av P. Merimee, blant andre verk av dikteren . I K. Bize fant et møte sted mellom heltinnen Merimee og Pushkins Zemfira. De mest kjente utøverne av rollen som Carmen er M.P. Maksakova (1923) og I.K. Arkhipova (1956). K. noveller og operaer satte sitt preg på poesien: A. Bloks syklus «Carmen» (1914), «Carmen» av M. Tsvetaeva (1917).
I dag er det mer enn ti filminkarnasjoner av bildet av Carmen. Den mest kjente: «Carmen» av Christian Jacques (1943) og «Carmen» av K. Saura (1983). Siste film laget på grunnlag av flamencoballetten av A. Gades. Paradokset ved Carmens kunstneriske skjebne ligger i det faktum at operaheltinnen i stor grad overskygget bildet av Merimee. I mellomtiden er det i operaens scenehistorie en jevn tendens til å "vende tilbake" bildet til litterær kilde: skuespill av V.I. Nemirovich-Danchenko (med tittelen "Carmencita and the Soldier", 1924), iscenesatt av V. Felzenshtein (1973), film av P. Brook ("The Tragedy of Carmen", 1984). Den samme trenden følges delvis av balletten "Carmen Suite" med M.M. Plisetskaya i hovedrolle(musikalsk transkripsjon av R.K. Shchedrin, koreografi av A. Alonso, 1967). Bildet av Carmen, som ethvert kulturelt symbol, brukes på en rekke nivåer: høy kunst, popkunst og til og med hverdagslig oppførsel (mote for "Carmen-bildet").
Hvem vil Carmen være i påfølgende kunstneriske reinkarnasjoner? Man kan bare gjette. Bare én ting er klart – det vil komme utallige flere nye tolkninger og tolkninger. Det må være to typer geniale bilder. Den ene er når noe unikt skapes, umulig å reprodusere videre, som Tolstojs Natasha Rostova. Den andre er når det som skapes, tvert imot, blir til en slags universell arketype for alle tider. Dette er Carmen.
Jeg har laget en presentasjon om temaet «The Image of Carmen in Art.» Hensikten med presentasjonen er å demonstrere for elevene hvordan det levende bildet av Carmen, skapt av P. Merimee, ble nedfelt i poesi, ballettforestillinger og opera scene; introdusere elevene til de beste utøverne ballett- og operaroller av Carmen, med dikt av A. Blok, M. Tsvetaeva, T. Gautier, G. Lorca, dedikert til Carmen. Et fargerikt tillegg til presentasjonen er musikken til J. Bizet, den spanske dansen «Seguidilla» og den cubanske dansen «Habanera».
Nedlasting:
Forhåndsvisning:
For å bruke forhåndsvisninger av presentasjoner, opprett en Google-konto og logg på den: https://accounts.google.com
Lysbildetekster:
Bildet av Carmen i kunst Presentasjon av akkompagnatør L.A. Frolikova Koreografisk gruppe"Caramels" House barns kreativitet Krasnoselsky-distriktet i St. Petersburg 2017
Hver kvinne er ond; men hun er god to ganger - Enten på kjærlighetens seng, eller på dødsleiet. Pallas
I verdenskulturen er det en rekke bilder, hvis betydning og betydning ikke er begrenset til noen spesifikke historisk epoke. Den dukket opp for første gang i spansk folklore, og dannet grunnlaget for en novelle av P. Merimee, en opera av J. Bizet, en ballett - Carmen Suite - til musikken til Bizet, orkestrert av R. Shchedrin, dikt av T. Gautier, A. Blok, M. Tsvetaeva, G. Lorca ... En av disse er bildet av sigøyneren Carmen.
I novellen "Carmen" av P. Merimee dukket Spania opp. Her bor det folk som forbløffer med sin lidenskap, kjærlighet til frihet og uhemmethet i følelsene sine... En av dem er Carmen, som ikke kjenner noen grenser i sine følelser og begrensninger på sin frihetselskende ånd... I dag elsker hun en, i morgen en annen. Hun er alltid omgitt av en mengde fans, men hun er interessert i den som ikke tok hensyn til henne... Prosper Merimee
Komponist J. Bizet i operaen «Carmen» (1874) avslørte på mesterlig vis bildet av en enkel sigøynerjente som arbeider i en sigarettfabrikk. Lidenskapelig og egenrådig. Hun valgte døden fremfor underkastelse til andres vilje... Spansk dans c aegidilla, cubansk habanera understreker tydelig egenskapene til den stolte og uavhengige Carmen... Georges Bizet
Blant verdens operastjerner kan alle finne sin egen Carmen. Mezzosopran Maria Maksakova, Irina Arkhipova, Tamara Sinyavskaya, Elena Obraztsova, Elina Garancha, Maria Callas...
«Carmen Suite» av R.K. Shchedrin er en moderne tolkning av operamusikk i ballett. Bildet av Carmen glitret lysere takket være den ledende skuespillerinnen, Maya Plisetskaya.
Svetlana Zakharova – prima ballerina Bolshoi teater som Carmen.
* * * Blant beundrerne av Carmen, skynder seg i en broket folkemengde, kaller henne bak seg, En, som en skygge ved nattkroens grå vegger Lillas-Pastya, Er taus og ser dystert ut, Venter ikke, krever ikke deltakelse, When the tamburine will sound And the wrists will ring dully... Bloks sentrale formel - universet i meg - fikk det mest komplette, kunstnerisk perfekte uttrykk i Carmen...
«Carmen» av M. Tsvetaeva. Guddommelig, barnslig flat Kort, rynket kjole. Som sidene av en pyramide, suser sidene fra midjen. Hvilke store ringer på små mørke fingre! Hvilke store spenner på bittesmå sko! Og folk spiser og krangler, og folk spiller kort. Dere vet ikke hva som står på spill, spillere! Og hun trenger ingenting! Og hun trenger ingenting! – Her er brystene mine. Riv ut hjertet - Og drikk blodet mitt, Carmen! .. Her identifiserer den unge dikterinnen seg med den forførende Carmen... * * *
I Théophile Gautier fremstår Carmen som et uttrykk for grenseløs kvinnelig makt over mennenes verden. * * * Carmen Huda - brunaktig Skumring omringet øynene hennes, agatflettene hennes var illevarslende, Og djevelen brunet huden hennes. Freak - det er en samtale om henne, men alle mennene er tatt til fange. Erkebiskopen av Toledo sang messe ved knærne hennes. Over den mørke gylne baksiden av hodet er hårstykket enormt og skinnende, løsnet av en glødende bevegelse, det skjuler kroppen hennes som en kappe... Théophile Gautier
Og likevel spørsmålene - Hvem er denne Carmen? Hvorfor var hun så spesiell? Hvorfor drømmer mange skuespillerinner om å spille rollen hennes, og kvinner ønsker å være noe som henne? – holdt åpent...
Federico Garcia Lorca. DANS Carmen danser i Sevilla mot veggene, blå av kritt, og Carmens pupiller er varme, og håret er snøhvitt. Bruder, lukk skoddene!
Slangen i håret blir gul, og som fra fjern avstand, dansende, reiser fortiden seg og raser om kjærligheten fra gammelt av. Bruder, lukk skoddene!
Gårdsplassene til Sevilla er øde, og i kveldsdypet drømmer andalusiske hjerter om spor av glemte torner. Bruder, lukk skoddene!
