Eventyrfigurer fra russisk folkelitteratur. Favoritt eventyrfigurer og karakteren til en kvinne Eventyrfigurer som hadde kjærlighet
Karakterene oppfunnet i Russland er symboler på barndommen til hver enkelt av oss, mens de var i forskjellige land verden de oppfattes annerledes. For eksempel, hvis Baba Yaga i russisk mytologi er onde ånder, så blant skandinavene lignende karakter- er en gudinne dødsrikene, Hel.
Kvinnelige bilder: "mitt lys, speil, fortell meg ..."
Vasilisa den kloke, Elena den vakre, Mary the Artisan, Froskeprinsessen, Snow Maiden, Alyonushka er kvinnelige bilder som ikke bare hadde fantastisk kvinnelig logikk, men også vennlighet, visdom, skjønnhet, oppriktighet. De lyseste av dem er:
1 En skjør, liten jente, julenissens hjelper er en favoritt nyttårsgjest, et forbilde for slemme barn. Fra midten av 1800-tallet ble bildet av et lite barnebarn erstattet av en ung skjønnhet, med en obligatorisk kokoshnik eller pelshatt, den foretrukne kjolen til russiske kvinner.
Ingen land i verden kan skilte med en så magisk og romantisk biografi som den russiske Snegurka. I Italia er dette feen Befana, en gammel kvinne med kroket nese, som flyr til barna på et kosteskaft og gir gaver. En slags «nissefar» i skjørt. Mongolene kaller Snow Maiden Zazan Ohin, jenta Snow. Heltinnen lager etter tradisjonen gåter og gir gaver først etter at hun hører svaret. I USA har julenissen bare rådyr fra assistentene sine, men det er ingen Snow Maiden.
Det er merkelig at hvis du prøver å oversette ordet Snow Maiden til engelsk ved hjelp av Googles oversettertjeneste, vil resultatet alltid være annerledes. I går ble Snow Maiden oversatt som "Snø - gutt" (bokstavelig talt - en snøgutt). I dag er Snegurochka i databasen til tjenesten oversatt som Snow-maiden (laget av snø).
2 Masha, en rastløs følgesvenn av Bjørnen, en slem karakter av en 3D-tegneserie som slår alle rekorder.
Den grønnøyde fidgeten er flytende i hånd-til-hånd-kamp, elsker å være lunefull og hooligan, stiller spørsmål som er vanskelige å svare på. Prototypen til den animerte serien var russerens folkloreheltinne folkeeventyr. Regissør O. Kuznetsov lånte karaktertrekk fra helten i O. Henrys historie «The Leader of the Redskins». Teamet av skaperne av serien tilpasser ikke innfødte russiske karakterer for sending i forskjellige land.
3 baba yaga- heks, heltinne Slavisk mytologi utstyrt med Magisk kraft. En negativ karakter lokker gode karer inn i hytta sin på kyllinglår, gir helt uten å lykkes en eventyrhest og en magisk navigatør fra den tiden - en kule av tråd. Den russiske heksen er ikke alltid vennlig, men hvis du er begavet med veltalenhet, kan hun hjelpe.
4 Ildfugl, en fabelaktig fugl som helbreder syke og gjenoppretter synet til blinde, søster Den vesteuropeiske fuglen Phoenix, som visste å gjenopplive fra asken. Faren til de to brennende heltinnene var mest sannsynlig Peacock.
Hver heltinne er et individ, legemliggjør godt eller ondt, hennes handlinger og gjerninger er direkte relatert til hennes karakter og oppdrag.
Mannlige bilder: "heltene har ennå ikke dødd ut på det russiske landet!"
Ikke mindre fargerik topp positiv mannlige bilder, levende formidler ånden til det russiske folket. Hovedbildene er alltid antagonistiske: i motsetning til det vakre, er det garantert et dårlig. Uten hvilke mannlige bilder er russiske eventyr utenkelige:
1 Far Frost.
I den russiske versjonen - Morozko, Studenets, vinterens mektige herre. Karakteren, elsket av barna, rir på en troika av hester, lenker reservoarer og elver med lyden av en stav, feier byer og landsbyer med kald pust. I Nyttår sammen med Snow Maiden gir gaver. Under sovjettiden var bestefar kledd i en rød frakk, fargen på landets flagg. Bildet av den populære bestefaren, som "vandrer gjennom skoger og enger" spilles forskjellig i forskjellige land: julenissen, Youlupuki, Jouluvana.
Dette er interessant:
I følge de mest konservative estimatene fra forskere er julenissen mer enn 2000 år gammel. I to tusen år har julenissen gjentatte ganger dukket opp i forskjellige bilder. Først - i skikkelse av den hedenske guden Zimnik: en gammel mann av liten vekst, med hvitt hår og et langt grått skjegg, med et avdekket hode, i varme hvite klær og med en jernblomme i hendene. Og på 400-tallet minnet julenissen om St. Nicholas Wonderworker, som bodde i Lilleasia i byen Patara.
Bestefar begynte å komme til huset med gaver med begynnelsen av feiringen av det nye året i Rus. Tidligere ga han gaver til de lydige og smarte, og slo de rampete med en pinne. Men årene gjorde julenissen mer medfølende: han erstattet pinnen med en magisk stav.
Julenissen dukket forresten først opp på boksidene i 1840, da Vladimir Odoevskys «Barnas fortellinger om bestefar Iriney» ble publisert. I boken ble navnet og patronymet til vintertrollmannen Moroz Ivanovich kjent.
På det tjuende århundre forsvant julenissen nesten. Etter revolusjonen ble det ansett at det å feire jul er skadelig for folket, fordi dette er en ekte "prestelig" høytid. Men i 1935 ble skam til slutt fjernet, og snart dukket far Frost og Snegurochka først opp sammen for juletreferien i Moskvas fagforeningshus.
2 Tre helter. Sterk, modig, morsomme helter har lenge blitt et symbol på Russland, takket være en serie eventyr i full lengde av Alyosha Popovich, Dobrynya Nikitich og Ilya Muromets. Faktisk møtte de modige karene aldri i livet, ifølge eposene levde de til og med i forskjellige århundrer.
Dette er interessant:
I 2015 samlet den sjette delen av sagaen, "Three Heroes: The Knight's Move", som ble utgitt på skjermene 962 961 596 rubler. Nesten 1 milliard rubler! Dermed ble bildet den mest innbringende animasjonsfilmen i året. Selv om det hele startet beskjedent: billettkontoret til den første delen - "Alyosha Popovich og Tugarin the Serpent" (2004) - utgjorde 48 376 440 rubler. Siden den gang har avgiftene økt jevnt.
3 Ivan the Fool(tredje sønn) - en karakter som legemliggjør en spesiell "magisk strategi": helten handler i strid med sunn fornuft og lykkes alltid! Dåren løser gåter beundringsverdig, vinner ond ånd og redder tappert hovedpersonen.
Pinocchio, Crocodile Gena, Dr. Aibolit, Barmaley, Winnie the Pooh, Leopold the Cat og Matroskin the Cat er også noen av de mest populære og elskede heltene i russisk kino, som med rette inntar høye posisjoner i vurderingen av eventyrkarakterer.
Udøde: voktere av skoger, sumper og hus
Den største gruppen av russisk folkeepos består av mytiske skapninger. Vodyanoy, Kikimora, Goblin, havfruer, Brownie, Baba Yaga er magiske bilder som dukket opp sammen med uforklarlige naturkrefter. Ved deres handlinger og karakter - dette er mer negative tegn, men samtidig er de sjarmerende og karismatiske i moderne filmer og tegneserier, disse inkluderer:
1 Koschei den dødsløse. En karakter med overnaturlige krefter. Ifølge legenden er dette en lumsk gammel mann som dreper kjæledyr. Trollmannen kidnapper ofte hovedpersonens brud i håp om «gjensidig kjærlighet».
Dette er interessant:
På sovjetisk kino ble Koshey briljant spilt av skuespilleren Georgy Millyar. I utgangspunktet spilte han alle slags onde ånder og måtte legge på seg kompleks sminke. Men for rollen som Koshchei den udødelige var sminke praktisk talt ikke nødvendig, siden skuespilleren selv lignet et levende skjelett (etter å ha lidd av malaria, var skuespillerens vekt bare 45 kg).
Koschey den udødelige - Georgy Millyar - Artikkel
En gang i tiden var alle kvinner små jenter, og med begeistring lyttet de til eventyr som moren eller bestemoren deres leste for dem om natten. Og selvfølgelig hadde alle favorittheltinnene sine eventyrverden. Men psykologer har funnet ut at i henhold til hva slags eventyr datteren din liker å høre på, kan vi anta hvem hun vil vokse opp i fremtiden og hvordan datteren hennes vil utvikle seg. videre skjebne.
Askepott
Hvis det var denne heltinnen som tiltrakk deg i barndommen, er det sannsynlig at ditt personlige liv ikke går bra nå. Men å løpe til registerkontoret med den første personen du møter er heller ikke verdt det - vent, så vil prinsen helt sikkert finne sin Askepott. Du trenger bare å få tillit til deg selv: besøk en skjønnhetssalong, gå til en parfymebutikk, gå til en makeupartist. Når du føler din egen attraktivitet, vil alt ordne seg.
Trofaste koner og ildstedsvoktere elsker å lytte til dette eventyret i barndommen. Menn kan ikke finne en bedre livspartner, hun kan håndtere alt, en slik kvinne vil være støtte, støtte, ikke bare for mannen sin, men også for foreldrene, barna, vennene hennes.
Gerda
Den modige jenta fra "Snødronningen" tiltrekker seg de kvinnene som er ivrige etter å redde og hjelpe til virkelige verden. Hvis du elsket å lytte til dette eventyret som barn, vil du i dag, mest sannsynlig, være den første som kommer til unnsetning i noen problemer.
Snøjomfru
Elskere av et slikt eventyr som "The Snow Maiden", i voksenlivet ofte kan de ikke finne personlig lykke, de er rett og slett redde for kjærlighet. Eksponering for stress, selvtillit - det er det som skiller disse kvinnene. De, som Askepotter, trenger emosjonell støtte og forståelse. Det er mer sannsynlig at folk som dem leter etter råd i et nettmagasin for kvinner enn å ta en avgjørelse selv.
Kjærlighet til visse eventyr kan imidlertid bare foreslå en retning for personlig utvikling. En analyse av favorittverk kan forklare hvorfor visse problemer oppstår i kommunikasjon, i det personlige livet. For å bli kvitt dem, kom med en lykkelig slutt for historien din, og lag ditt eget eventyr.
Amy Adams og Megan Ory er to så forskjellige skuespillerinner som er like på tre måter. Først spilte de begge eventyrkarakterer: Amy som Giselle i Enchanted og Megan som Rødhette i Once Upon a Time. For det andre ble begge skuespillerinnene født på samme dag - 20. august, og i dag fyller Amy 41 år, og Megan - 33 år. For det tredje har de nesten de samme nesene, noe som gjør skuespillerinnene litt like.
Til ære for bursdagen til Amy Adams og Megan Ory, husker Love2Beauty også andre skuespillerinner som spilte eventyrheltinner.
Som allerede nevnt spilte Amy den vakre prinsessen av eventyrriket Andalazia i fantasymusikalfilmen Enchanted. Giselle drømte om en kjekk prins, hadde en utrolig vakker stemme, en åpen sjel, et optimistisk syn på livet og et tydelig designtalent (som bare er verdt hennes pene, lille kjole sydd av gardiner). Jenta "takket" til den onde trollkvinnen kom inn i vår verden og kunne i lang tid ikke tilpasse seg det vanlige hverdagslivet i tøffe New York. Ja og hennes frodige Bryllupskjole(som forresten veide 18 kg) forvirret åpenbart innbyggerne i metropolen, siden de ikke var vant til å se slike prinsesser på gatene i byen. Skaperne av filmen oppfant prinsesse Giselle for dette eventyret - hun samlet bildet av mange eventyrprinsesser. I den kan du se Askepott, og Snøhvit, og Aurora, og Ariel og Belle. Etter hvert som historien skrider frem, blir Giselle mer moden og mindre naiv, men fortsetter å se på verden muntert, og hennes moderne kjoler gjør en ekte jente ut av en prinsesse. Alle fantasy-kostymene ble designet av Mona May, som gjorde det til sin oppgave å kombinere Disney-design med mote, stil og moro.
Denne eventyrheltinnen fra eventyrene om Charles Perrault og brødrene Grimm har vært kjent for alle siden barndommen. I fantasyserien Once Upon a Time er bildet hennes noe endret. Riding Hood bor hos bestemoren, men forholdet hennes til den grå ulven utvikler seg litt annerledes, fordi hun er en ekte varulv. Rødhette reddes fra forbannelsen av en stilig rød kappe sydd av bestemoren hennes.
Men eventyrheltinne det er også en ekte - dette er servitrisen Ruby, som hun ble etter forbannelsen. Denne jenta har et lyst utseende, kjærlighet til rød leppestift, korte shorts, bluser og skjørt. Generelt ligner bildet hennes heller lunge jente oppførsel, heller enn den snille jenta Rødhette, som vi alle er vant til å se. Ja, og hun har ikke en myk disposisjon. Selv om en slik jente møttes i skogen grå ulv, ville ikke vært bra for ham, ikke for henne.
Fransk tolkning eventyr med samme navn Jeanne-Marie Leprince De Beaumont, der den vakre Lea Seydoux spilte rollen som datteren til en fattig kjøpmann, og den sjarmerende Vincent Cassel spilte rollen som et forferdelig, men snillt Udyr. Belle er en modig jente som ikke var redd for å gå til udyrets slott og til og med motsi ham noen ganger. Hovedfunksjon filmen er utrolig vakre og dyre kostymer til hovedpersonene (spesielt Belle, fordi Udyret gjennom hele filmen var kledd i den samme røde drakten med en frodig høy krage), som Pierre Yves Geyraud selv var ansvarlig for.
Kunstneren jobbet med Belles kostymer og lekte med stiler, teksturer, stoffer og farger. Hver kjole til heltinnen er et ekte kunstverk som du ikke bare vil prøve, men også studere grundig. Ifølge Leia selv var antrekkene hennes ikke bare spektakulære, men også komfortable. Noen kjoler måtte generelt lages i flere eksemplarer – for spesielt ekstreme scener.
En ny versjon alles favoritt eventyr åpnet for verden slik talentfull skuespillerinne som Lily James. Handlingen er ikke mye forskjellig fra det klassiske vesteuropeiske eventyret - en jente som heter Ella mister moren sin tidlig, faren hennes gifter seg med en ekte tispe med to døtre, som ydmyker stedatteren hennes. Den stakkars jenta ser ikke det hvite lyset - hun rydder, sletter, lager mat, blir utsatt for mobbing. Samtidig etterlater hun ikke håp om en lysere fremtid. Filmskaperne nærmet seg søket etter en kostymedesigner med spesiell oppmerksomhet - valget falt på den tredobbelte Oscar-vinneren og ekte profesjonelle Sandy Powell. Hun ble inspirert av 1800-tallet, 40- og 50-tallet av 1900-tallet og Hollywoods gylne år. Lage en uformell Askepottkjole, Sandy forlot filler, foretrakk en enkel kjole, pyntet bunnen litt. Askepotts ballettsko var laget av silke, og så mer ut som spisssko enn vanlige sko. Det er umulig å ikke nevne den elegante kjolen laget av asurblå-lavendel silke, der heltinnen gikk på ballen - den ble laget i de beste tradisjonene til Disney og, som det var, skrek til prinsen om det kommende bryllupet.
Vel, de berømte Askepott-krystallskoene ble laget av Swarovski og laget av krystall. Skuespillerinnen prøvde dem ikke engang, fordi skoene ikke var designet for å brukes - de ble laget spesielt for demonstrasjon i rammen.
I den fjerde sesongen av fantasy Once Upon a Time kunne du se karakteren til Disney-tegneserien Frozen fremført av Georgina Haig. Elsa er dronningen av Arendelle, som fra fødselen har den fantastiske evnen til å fryse alt rundt. Hun er vakker, reservert og tilbaketrukket, fordi hun er tvunget til å skjule gaven sin for vanlige mennesker. Gjennom hele serien dukker Elsa opp for oss i klassisk utseende, laget i tegneserien - hun har en stilig flette og en "kald" himmelfarget kjole med et vektløst tog. Kjolen viste seg å være så luftig, stilig og enkel at man trygt kunne gå på skoleball i den.
Anne Hathaway spilte rollen som den forheksede Ella i filmen med samme navn, basert på romanen til Gail Carson Levine. Handlingen minner litt om historien om Askepott – Ellas mor dør av en sykdom, faren hennes gifter seg med en dårlig tante med to døtre, og jenta har også en fe-gudmor. Fra denne uerfarne fe-gudmoren (som ikke er uvillig til å drikke med gigantene i baren), fikk jenta uvanlig gave- lydighetsgaven. Uansett hva hun blir bedt om å gjøre, gjør Ella alt uten tvil. Etter å ha avslørt Ellas unike evne, drar stesøstrene hennes nytte av den. For å kvitte seg med gaven blir den stakkars jenta tvunget til å gå på leting etter gudmoren sin. I dette eventyret har Ella ganske beskjedne antrekk av samme type (for det meste hvite og blå), det eneste unntaket var brudekjolen hun hadde på seg for å gifte seg med prinsen.
I den lekne filmatiseringen av eventyret av brødrene Grimm dukker Snøhvit opp foran oss i form av en fabelaktig, militant, snill og noen ganger kaldblodig jente som måtte tåle en uutholdelig stemor. Make-up artister gjorde en god jobb med bildet av Lily, og gjorde henne til en ekte Snøhvit, slik vi husker henne i tegneserien - blodrøde lepper, snøhvit hud, harpiksholdig hår og øyenbryn.
Kostymene til filmen er designet av den lekre Eiko Ishioka, inspirert av Asia, Eurasia og Russland. Antrekkene til Snow White (så vel som andre karakterer) ble preget ikke bare av prakt og rikdom, men også av lyse aksenter. For eksempel personifiserte kostymet til Snow White på et ball i palasset en snøhvit svane (som om den refererte oss til den berømte Tchaikovsky-balletten " Svanesjøen”), og den karakteristiske detaljen i kostymet var en latterlig hodeplagg i form av et svanehode. Det er umulig å ikke nevne den gule kjolen der jenta rømte fra palasset - lyspunktet var en gylden kappe med hette, der du lett kan gjemme deg for regnet.
Svetlana Misnik(født 16. desember 1992) - en livsstilsjournalist, en filosof av grunnutdanning og en advokat etter andre. Siden hun var 15 år har hun skrevet for Kleo.ru, Wmj.ru, Cosmo.ru, MarieClaire.ru om psykologi, kjendiser og skjønnhet. Ha godt humør- strandferie.
Oleg og Valentina Svetovid er mystikere, spesialister i esoterisme og det okkulte, forfattere av 15 bøker.
Her kan du få råd om problemet ditt, finn nyttig informasjon og kjøpe bøkene våre.
På siden vår vil du motta informasjon av høy kvalitet og profesjonell hjelp!
eventyrnavn
eventyrnavn- dette er navnene på eventyrheltene som er elsket siden barndommen. Bak hvert fabelaktig navn står et bilde, karakter, skjebne. Folk husker eventyrene de leste i barndommen hele livet, og de holder bøker med favoritteventyrene for barna sine.
eventyrnavn
Akella
Alyonushka
Alesha Popovich
baba yaga
Bagheera
Baloo
Barmaley
Baron Munchausen
Pinocchio
Vasilisa Mikulishna
Vasilisa den vakre
Barbara-skjønnhet
Ole Brumm
Gerda
Danila-mester
Far Frost
Bestefar Mazai
Nikitich
Dr. Aibolit
Duremar
Tommelise
Elena den vakre
Elena den kloke
Zhiharka
gulllokker
Drage
Askepott
Ivan the Fool
Ivan Tsarevich
Ilya Muromets
Karabas Barabas
Carlson
Koschei den udødelige
Kolobok
Den lille pukkelrygghesten
Kong Troskeskjegg
Katt Basilio
Katt Leopold
Katt Matroskin
Spinnende katt
Puss in Boots
Rødhette
Krokodille Gena
Høne Ryaba
fox alice
Luton
Malvina
Tommelgutt
Mowgli
Mikke Mus
Moidodyr
Marya elskerinnen
Marya Marevna
Morozko
kvitrende flue
Vet ikke
Nikita Kozhemyaka
Olle Lukoye
Pappa Carlo
Pippi Langstrømpe
Hane-gyllen kamskjell
Prinsesse på erten
Postbud Pechkin
Pjerrot
Prospero
bie maya
Grisunge
Havfrue
Ruslan og Ludmila
Sadko
Svetogor-bogatyr
grå hals
Sivka-burka-Veshchaya Kaurka
Sineglazka
scrooge
Snøjomfru
Blått skjegg
Tornerose
nattergalen røveren
Suok
Tre små griser - Nif-nif, Naf-naf og Nuf-nuf
Tugarin slange
Fedot Skytten
Finist-klar falk
Foca of all trades dock
Elskerinne av Copper Mountain
Modig liten skredder
Svaneprinsesse
Prinsesse frosk
Prinsesse Nesmeyana
Tsar-Ert
Kong Dodon
Tsar Saltan
Cheburashka
Turtle Tortilla
Chernavka
Chernomor
Chippolino
Mirakel Yudo
Shamakhan-dronning
Shapoklyak
sherkhan
Vår En ny bok"Navn energi"
Oleg og Valentina Svetovid
Vår adresse E-post: [e-postbeskyttet]
På tidspunktet for skriving og publisering av hver av artiklene våre er det ikke noe lignende i fri tilgang ikke på internett. Ethvert av våre informasjonsprodukter er vår immaterielle eiendom og er beskyttet av loven i den russiske føderasjonen.
Enhver kopiering av vårt materiale og deres publisering på Internett eller i andre medier uten å angi navnet vårt er et brudd på opphavsretten og er straffbart i henhold til loven i den russiske føderasjonen.
Når du skriver ut noe nettstedmateriale, en lenke til forfatterne og nettstedet - Oleg og Valentina Svetovid - nødvendig.
eventyrnavn
Merk følgende!
Det har dukket opp sider og blogger på Internett som ikke er våre offisielle sider, men som bruker navnet vårt. Vær forsiktig. Svindlere bruker navnet vårt, vårt e-post adresse for deres nyhetsbrev, informasjon fra bøkene våre og nettsidene våre. Ved å bruke navnet vårt drar de folk inn i forskjellige magiske fora og lurer (gi råd og anbefalinger som kan skade, eller presse penger for å holde magiske ritualer, lage amuletter og lære magi).
På våre nettsteder gir vi ikke lenker til magiske fora eller nettsteder til magiske healere. Vi deltar ikke i noen fora. Vi gir ikke konsultasjoner på telefon, vi har ikke tid til dette.
Merk! Vi er ikke engasjert i healing og magi, vi lager eller selger ikke talismaner og amuletter. Vi driver ikke med magiske og helbredende praksiser i det hele tatt, vi har ikke tilbudt og tilbyr ikke slike tjenester.
Den eneste retningen for vårt arbeid er korrespondansekonsultasjoner i skriving, lære gjennom en esoterisk klubb og skrive bøker.
Noen ganger skriver folk til oss at de på noen nettsteder så informasjon om at vi angivelig lurte noen - de tok penger for helbredelsesøkter eller å lage amuletter. Vi erklærer offisielt at dette er bakvaskelse, ikke sant. I hele våre liv har vi aldri lurt noen. På sidene på nettstedet vårt, i materialene til klubben, skriver vi alltid at du må være en ærlig anstendig person. For oss er ikke et ærlig navn en tom frase.
Folk som skriver baktalelse om oss, blir styrt av de verste motiver - misunnelse, grådighet, de har svarte sjeler. Tiden er kommet da bakvaskelse betaler seg godt. Nå er mange klare til å selge hjemlandet for tre kopek, og det er enda lettere å engasjere seg i å baktale anstendige mennesker. Folk som skriver baktalelse forstår ikke at de seriøst forverrer karmaen sin, forverrer skjebnen og skjebnen til sine kjære. Det er meningsløst å snakke med slike mennesker om samvittighet, om tro på Gud. De tror ikke på Gud, for en troende vil aldri gjøre en avtale med samvittigheten sin, han vil aldri engasjere seg i svik, baktalelse og svindel.
Det er mange svindlere, pseudo-magikere, sjarlataner, misunnelige mennesker, mennesker uten samvittighet og ære, sultne på penger. Politiet og andre reguleringsorganer er ennå ikke i stand til å takle den økende tilstrømningen av "Cheat for profit"-galskap.
Så vær forsiktig!
Med vennlig hilsen Oleg og Valentina Svetovid
Våre offisielle nettsider er:
Kjærlighetstroller og dens konsekvenser - www.privorotway.ru
Også våre blogger:
Den handler om hovedpersonens forlovede. Enten han er Ivan Tsarevich eller Ivan the Fool, vil han helt sikkert finne Vasilisa den kloke eller Vasilisa den vakre. Jenta skal først reddes, og deretter gifte seg - alt ære for ære. Det er bare det at jenta ikke er lett. Hun kan gjemme seg i form av en frosk, ha en slags hekseri og evner, være i stand til å snakke med dyr, solen, vinden og månen ... Generelt er hun tydeligvis en vanskelig jente. Samtidig er det også en slags «hemmelighet». Døm selv: Å finne informasjon om henne er mye vanskeligere enn om noen annen eventyrkarakter. I oppslagsverk (både i klassisk, papir og i nye, på nettet) kan du enkelt finne lange artikler om Ilya Muromets og Dobryn Nikitich, om Koshchei den udødelige og Baba Yaga, om havfruer, nisser og havmenn, men det er nesten ingenting om Vasilisa . På overflaten ligger bare en kort artikkel i Bolshoi Sovjetisk leksikon som lyder:
"Vasilisa den kloke - en karakter av russisk folk eventyr. I de fleste av dem er Vasilisa den kloke datteren til sjøkongen, utstyrt med visdom og evnen til å forvandle seg. Samme kvinnelig bilde opptrer under navnet Marya the Princess, Marya Morevna, Elena the Beautiful. Maxim Gorky kalte Vasilisa den kloke et av de mest perfekte bildene skapt av folkefantasi. En annen av natur er en nødlidende foreldreløs - Vasilisa den vakre i Afanasievs unike tekst.
La oss kanskje starte med Vasilisa Sr., med den som Gorky identifiserte med Marya the Tsarevna, Marya Morevna og Elena the Beautiful. Og det var det gode grunner til. Alle disse karakterene er veldig like, for eksempel ved at det egentlig ikke sies noe om dem i eventyr. Som en rød jomfru, som verden aldri har sett - det er alt. Ingen Detaljert beskrivelse utseende eller andre karaktertrekk. Bare en kvinnelig funksjon, uten hvilken et eventyr ikke ville fungere: tross alt må helten vinne prinsessen, og hvem hun er der er en tiende sak. La det være Vasilisa.
Navnet antyder forresten et høyt opphav. Navnet "Vasilisa" kan oversettes fra gresk til "kongelig". Og denne kongelige jomfruen (noen ganger i eventyr kalles hun tsarjomfruen) begynner å sette helten på prøve. Det vil si at noen ganger er det ikke hun som gjør dette, men en fabelaktig skurk som Koshchei den udødelige eller slangen Gorynych, som kidnappet prinsessen og holder henne fanget (i beste tilfelle) eller kommer til å sluke (i verste fall).
Noen ganger opptrer faren til en potensiell brud som en skurk. I historien der Vasilisa dukker opp som datteren til vannkongen, Vladyka sjøvann legger opp hindringer for helten for å ødelegge ham, men taper, fordi fienden plutselig viser seg å være datteren hans kjær, og ingen hekseri kan overvinne ham. Men her er alt mer eller mindre klart: det er en viss ond kraft(en drage, en trollmann eller jentas onde foreldre), og helten må kjempe mot fienden. Det er faktisk slik han blir en helt. Og prinsessen, prinsessen eller prinsessen (det spiller ingen rolle) er en belønning for helten.
Det hender imidlertid også at Ivan Tsarevich eller Ivan the Fool eller en annen sentral eventyrkarakter blir tvunget til å gjennomgå prøvelser ikke på grunn av drager eller trollmenn - han plages av bruden selv. Enten må helten hoppe på hesteryggen til vinduene på rommet hennes og kysse skjønnheten på leppene av sukker, for så å kjenne igjen jenta blant tolv venner som ser akkurat ut som henne, så må du fange flyktningen - eller vise misunnelsesverdig list for å gjemme seg for prinsessen slik at hun ikke fant ham. I verste fall inviteres helten til å løse gåter. Men i en eller annen form vil Vasilisa sjekke det.
Det virker så uvanlig i testene? Å teste en mann er vanligvis inne kvinnelig karakter: er han god nok til å knytte livet til ham eller føde avkom for ham, har han styrke og sinn til å være en verdig ektefelle og far? Fra et biologisk synspunkt er alt helt riktig. Det er imidlertid en liten detalj. Hvis den uheldige Ivan ikke fullfører oppgaven, venter døden på ham - og dette understrekes gjentatte ganger i dusinvis av russiske eventyr.
Spør hvorfor vakker prinsesse viser blodtørsthet, som er mer sannsynlig å møte slangen Gorynych? For hun vil egentlig ikke gifte seg. Dessuten er hun fienden til helten, tror den berømte forskeren av russisk folklore Vladimir Propp på sin bok " Historiske røtter eventyr"
"Oppgaven er satt som en test av brudgommen ... Men disse oppgavene er fortsatt interessante for andre. De inneholder et øyeblikk av trussel:" Hvis han ikke gjør det, kutt hodet av ham for en feil. "Denne trusselen gir en annen motivasjon Oppgaver og trusler avslører ikke bare ønsket om å ha den beste brudgommen for prinsessen, men også et hemmelig, skjult håp om at det ikke vil være noen slik brudgom i det hele tatt.
Ordene «kanskje jeg er enig, bare fullfør de tre oppgavene på forhånd» er fulle av svik. Brudgommen blir sendt til sin død... I noen tilfeller kommer denne fiendtligheten ganske tydelig til uttrykk. Det manifesterer seg utad når oppgaven allerede er fullført og når flere og flere nye og flere og farligere oppgaver blir satt.
Hvorfor er Vasilisa, hun er Marya Morevna, hun er Elena den vakre, mot ekteskap? Kanskje i eventyr, der hun stadig fascinerer hovedpersonen, trenger hun rett og slett ikke dette ekteskapet. Enten styrer hun landet selv – og hun trenger ikke en ektemann som maktkonkurrent, eller så er hun datter av en konge som vil bli styrtet av sin potensielle ektemann for å ta tronen. En ganske logisk versjon.
Som den samme Propp skriver, kan handlingen om intrigene som den fremtidige svigerfaren reparerer på helten sammen med datteren eller i strid med henne, ha reell grunn. Ifølge Propp er kampen om tronen mellom helten og den gamle kongen et helt historisk fenomen. Historien her gjenspeiler overføringen av makt fra svigerfar til svigersønn gjennom en kvinne, gjennom en datter. Og dette forklarer nok en gang hvorfor eventyr sier så lite om utseendet og karakteren til bruden - dette er en karakterfunksjon: enten en pris til helten, eller et middel til å oppnå makt. Trist historie.
I mellomtiden er det i den russiske tradisjonen et eventyr som forteller om barndommen, ungdomstiden og ungdommen til Vasilisa. Gorky nevnte henne nettopp og sa at hun ikke ser ut som det vanlige bildet av en prinsesse som helten prøver å erobre. I denne historien er Vasilisa en foreldreløs jente. Ikke sikker på om det er samme karakter. Ikke desto mindre er denne Vasilisa, i motsetning til andre eventyrlige navnebror, en absolutt fullblods heltinne - med en biografi, karakter og så videre.
Jeg skal skissere med en stiplet linje handling. Kjøpmannens kone dør og etterlater ham en liten datter. Faren bestemmer seg for å gifte seg igjen. Stemoren har sine egne døtre, og alt dette nytt selskap begynner å tyrannisere Vasilisa og belaster henne med overarbeid. Generelt er det veldig likt eventyret om Askepott. Det ser ut til, men egentlig ikke, fordi Askepott ble hjulpet av en fe-gudmor, og Vasilisa ble hjulpet av en skummel heks fra skogen.
Det ble slik. Stemoren og døtrene hennes sa at det ikke lenger var brann i huset, og de sendte Vasilisa til skogen til Baba Yaga, selvfølgelig, i håp om at hun ikke ville komme tilbake. Jenta adlød. Reisen hennes gjennom den mørke skogen var skummel – og merkelig: hun møtte tre ryttere, en hvit, en rød og en tredje svart, og de syklet alle i retning Yaga.
Da Vasilisa nådde boligen hennes, ble hun møtt høyt gjerde fra staker som sitter med menneskehodeskaller. Yagis hus viste seg å være ikke mindre skummelt: for eksempel, i stedet for tjenere, hadde heksen tre par hender som dukket opp fra ingensteds og forsvant fra ingensteds. Men den mest forferdelige skapningen i dette huset var Baba Yaga.
Heksen aksepterte imidlertid Vasilisa positivt og lovet at hun ville gi ild hvis Vasilisa fullførte alle oppgavene sine. Å fullføre vanskelige oppgaver er den uunnværlige veien til en helt. I motsetning til eventyrene nevnt ovenfor, i denne går en kvinne forbi, og derfor er oppgavene hennes kvinnelige, det er rett og slett for mange av dem: å rydde hagen, og feie hytta, og vaske sengetøyet og lage middag, og sortere ut kornet, og det er det.- for en dag. Selvfølgelig, hvis oppgavene utføres dårlig, lovet Baba Yaga å spise Vasilisa.
Vasilisa vasket Yagas klær, vasket huset hennes, lagde maten hennes, og lærte så å skille sunne korn fra infiserte og valmuer fra skitt. Etter Yaga lot Vasilisa stille henne noen spørsmål. Vasilisa spurte om tre mystiske ryttere - hvit, rød og svart. Heksa svarte at det var en klar dag, en rød sol og en svart natt, og alle var hennes trofaste tjenere. Det vil si at Baba Yaga i denne historien er en ekstremt mektig trollkvinne.
Etter det spurte hun Vasilisa hvorfor hun ikke spør videre, for eksempel om døde hender, og Vasilisa svarer at, sier de, hvis du vet mye, vil du snart bli gammel. Yaga så på henne og smalt øynene og sa at svaret var riktig: hun liker ikke for nysgjerrig og spiser. Og så spurte hun hvordan Vasilisa klarer å svare på spørsmålene hennes uten feil og hvordan hun klarte å gjøre alt arbeidet riktig.
Vasilisa svarte at morens velsignelse hjalp henne, og så dyttet heksen henne ut av døren: «Jeg trenger ikke de velsignede her». Men i tillegg ga hun jenta ild - hun fjernet hodeskallen fra gjerdet, hvis øyehuler brant av flammer. Og da Vasilisa kom hjem, brente hodeskallen plagene hennes.
Skremmende fortelling. Og essensen er at Vasilisa den vakre, som utførte oppgavene til Baba Yaga, lærte mye av henne. For eksempel, mens hun vasket Yagas klær, så Vasilisa bokstavelig talt hva den gamle kvinnen var laget av, skriver den berømte eventyrforskeren Clarissa Estes i sin bok "Running with the Wolves":
"I arketypens symbolikk tilsvarer klær personen, det første inntrykket vi gjør på andre. Personen er en slags kamuflasje som lar oss vise andre bare det vi selv ønsker, og ikke mer. Men ... personen er ikke bare en maske du kan gjemme deg bak, men en tilstedeværelse som overskygger den kjente personligheten.
I denne forstand er en persona eller maske et tegn på rang, verdighet, karakter og makt. Det er en ekstern pekepinn, en ytre manifestasjon av mestring. Når du vasker Yagis klær, vil den innviede se på egen hånd hvordan sømmene til personen ser ut, hvordan kjolen er skreddersydd.
Og slik er det i alt. Vasilisa ser hvordan og hva Yaga spiser, hvordan han får verden til å dreie rundt ham, og dagen, solen og natten går i tjenerne hans. Og den forferdelige skallen, brennende av ild, som heksen gir til jenta, i dette tilfellet, er et symbol på den spesielle heksekunnskapen hun mottok mens hun var i Yagas nybegynnere.
Trollkvinnen kunne forresten ha fortsatt studiene hvis ikke Vasilisa hadde vært en velsignet datter. Men det gikk ikke. Og Vasilisa, bevæpnet med makt og hemmelig kunnskap, dro tilbake til verden. I dette tilfellet er det tydelig hvor Vasilisas magiske ferdigheter kommer fra, som ofte er nevnt i andre eventyr. Det er også forståelig hvorfor hun kan være både god og ond.
Hun er fortsatt et velsignet barn, men skolen til Baba Yaga går heller ingen vei. Derfor sluttet Vasilisa å være en saktmodig foreldreløs: fiendene hennes døde, og hun giftet seg selv med prinsen og satt på tronen ...
