Samtidsdans: historie, funksjoner, teknikker. Hvor skal du begynne å lære contempo Lage din egen spilleliste

Contempo ble dansen som slettet de allment aksepterte grensene for bevegelser. Det er ikke for ingenting at det kalles et sett med tilfeldige bevegelser i en ikke-tilfeldig rekkefølge. De som sto ved opprinnelsen til fødselen av samtidsmusikken, så i den en del av kulturen som kunne tiltrekke seg massene.

Opprinnelseshistorie

Contempo er en dans som også kalles samtidsdans. Oversatt fra engelsk betyr det "moderne dans". Denne bevegelsen, som oppsto på slutten av 1800-tallet, ba om frigjøring fra allment aksepterte standarder. Retningen ble skapt for å flette liv og dans. Folk ble forent av ett verdensbilde basert på ideen om Nietzsche. Danserens frihet skulle avsløre hans frigjøring og kreative ånd.

De som sto ved bevegelsens fødsel ønsket å tiltrekke seg så mange som mulig til den. Etter deres mening er contempo tilgjengelig for alle som ønsker å mestre det. Det vil hjelpe deg å endre livet ditt. Improvisasjon er hovedtrekket som vil vekke i en person Kreative ferdigheter, forsikret skaperne.

Samtidig (på slutten av det 19. - begynnelsen av det 20. århundre) viste menneskeheten aktivt interesse for Sport aktiviteter ulike retninger. Dette ble også tatt inn i ideen om contempo.

Isadora Duncan - en av grunnleggerne av samtidsmusikken

Betydningen av musikk

I moderne dans er musikkens rolle veldig sterk. Den er designet for å hjelpe danseren, og ikke for å påtvinge temaet. I begynnelsen av fremveksten av stilen ble klassisk musikk valgt for samtidsmusikk. Nå er rytmen satt av metronomen nok til å utføre dansen. Gjennom bevegelser og dramaturgi formidler en person stemningen og karakteren til sin forestilling. Contempo er en dans som kan utføres i alle musikalsk akkompagnement: med naturlige akustiske lyder, med moderne melodier og til og med i stillhet. Contempo musikk kan være med eller uten ord, det er ingen regler eller krav.

Startdato

Eksperter understreker at moderne danser ble skapt for 100 år siden slik at folk kunne lære å lytte til kroppen i alle aldre. Men over tid har den moderne stilen forbedret seg og blitt så komplisert at det er komposisjoner som ikke alle kan fremføre. Noen produksjoner er ikke dårligere enn akrobatiske tall når det gjelder antall komplekse løft og treningsnivået til utøverne.

I dag begynner de å studere denne retningen fra 4-årsalderen. Barn læres å føle musikk, mestre grunnleggende bevegelser og bli kjent med kulturen i moderne dans.

Du kan begynne å praktisere samtidskunst i alle aldre. Det er trygt og tilgjengelig å begynne å lære dansebevegelser.

Klær for klasser skal være løse og komfortable. For enkelhets skyld anbefales det å bruke ballettsko eller tsjekkiske sko, jazzsko eller tykke sokker med sklisikre såler. Svært ofte danser de bare barbeint. Dette har allerede blitt et symbol på samtidskunst.

Samtidsdans er en moderne scenedans som inkluderer et bredt utvalg stiler og teknikker.

Contempo kalles ofte sjelens dans. Og ikke rart, fordi det er denne koreografiretningen som lar deg ikke bare utføre dansetrinn, men også "snakke" ved hjelp av kroppen din.

Samtidsdans - betyr bokstavelig talt "moderne dans". I dag er samtidskunst en av de mest populære dansestiler moderne koreografi i verden. Noe som generelt sett ikke er overraskende, fordi denne dansen, som fikk det lakoniske navnet "contempo" i sin russiske versjon, er veldig sensuell, emosjonell, fleksibel og effektiv.

Dansens historie

Mange kilder hevder at fødselen av samtidsdans som dansestil skjedde i Vesten tilbake på 50-tallet av forrige århundre. Men hvis du fordyper deg i samtidsdansens historie, blir det klart at det er umulig å nevne en bestemt dato og sted hvor denne dansen først ble danset. Ifølge noen kilder er fødestedet til contempo Amerika, andre kaller det Sentraleuropa. Det er til og med en oppfatning at forfedrene til moderne dans var orientalske teknikker (yoga, tai chi, etc.), noe som betyr at denne danseretningen dukket opp i øst.

Imidlertid, uansett hvor de primære kildene til contempo er geografisk plassert, moderne verden det danses overalt. Og i selve dansens koreografi er det elementer av både vestlige dansestiler (moderne, jazz, pop og folkedanser, klassisk ballett), og østlige teknikker og kulturer (yoga, elementer av kampsport). En av hovedideene til samtidsdans er en dansers evne til å bevege seg bort fra koreografiens klassiske dogmer og uttrykke seg gjennom "fri" dans.

I dag er samtidsdans en av de mest populære dansestilene i verden. Ulike konkurranser, konkurranser og mesterskap arrangeres både på regionalt og internasjonalt nivå. Denne retningen undervises aktivt på danseskoler. Forestillinger i moderne stil mottar stående applaus hos en rekke danseshow verdensomspennende.

Hva er moderne?

Contemp kalles annerledes. Noen forbinder denne trenden med oppriktig samtale, noen med teater, noen med en fleksibel uttrykksform. indre verden danser Alle disse meningene kan virkelig karakterisere samtidsdans. Tross alt innebærer denne retningen først og fremst å uttrykke ens følelser og følelser gjennom dans.

I moderne tid er sammenhengen mellom indre tilstand danser og hans representasjon i dans. "Riktig" dans i moderne stil er ikke så mye teknisk og klarhet i koreografien, men korrespondansen av kroppsbevegelser til danserens verdensbilde, evnen til å formidle et informativt (mentalt) budskap til betrakteren.


Funksjoner av dansen

Contempo kan utføres i flere teknikker samtidig:

Vertikal contempo (dans mens du står)

Parterre (dans på gulvet)

I par (dans med en partner)

Mer oppmerksomhet i sammenheng er viet pustetrening. De orientalske teknikkene som brukes i denne retningen er "ansvarlige" for dette aspektet av dansen. Contempo pusting er en assistent i bevegelse, et energibudskap som blir til kroppsbevegelser.

Metoder for å trene koordinasjon, balanse og "flyt" av kroppen fra en stilling til en annen ble også lånt fra østlige praksiser. Hvis i klassisk koreografi mange elementer utføres ved hjelp av muskelstyrke, mens i contempo blir de samme elementene ofte implementert gjennom bruk av teknikker fra orientalske teknikker (for eksempel stå på halve tær i lang tid).

Et annet spesielt poeng som skiller samtidsdans fra andre dansestiler er dens "indre" orientering. Dette lar ikke bare danseren uttrykke følelsene sine dypere, men reflekterer også det unike ved noen av bevegelsene i rutinene. Så, for eksempel, med all den visuelle lettheten til dansen, utfører danseren nesten alle trinnene, som om han overvinner tyngdekraften, dvs. hovedvekten i satsen er ikke den stigende delen, men den synkende delen.

Fra moderne vestlige dansestiler lånte samtidsdans på sin side ikke bare mange individuelle elementer, men også generell teatralitet, så vel som konstruksjonen av dansens logikk og mønster. Dette forutsetter at i hver ny produksjon, en liten historie må fortelles, det være seg en spesifikk hendelse, fenomen eller følelse, med sitt eget plot, semantiske del og kulminasjon.

Contemporary er en av moderne arter dans, særpreg som er ytringsfrihet. Denne typen dans kan kombinere en rekke stiler. Samtidskunsten har ikke strengt definerte elementer som kjennetegner den. Variasjonen av former og bevegelser, fraværet av stive grenser lar danseren reflektere sine egne følelser så mye som mulig.

SAMTIDIG – HVA ER DET

Contemporary kombinerer alle stiler: både østlig og vestlig. Denne dansen kan samtidig bruke elementer fra begge moderne stiler, og fra de klassiske. Samtidsdans er så mangfoldig at det ikke er noe identisk konsept eller manus, enkelt base, enhetlige regler. Det er musikk og du... Din kropp, din sjel, dine tanker og følelser, uttrykt gjennom bevegelse, pust i takt med musikk. Dansens natur kan endre seg dramatisk: opp- og nedturer, muskelspenninger og avslapning, langsomme jevne bevegelser, skarpe slipp og stopp, bevegelse på toppen og på gulvet - alt som musikken tilsier deg, alt du føler, alt du ønsker å fortelle.

Samtidsdans utføres ofte barbeint, noe som hjelper deg å føle gulvet bedre og bedre føle den minste bevegelsen av føttene.

Å undervise i samtidskunst krever ingen spesiell opplæring. Det viktigste er å kjenne på kroppen. Du kan danse moderne til hvilken som helst musikk og i hvilket som helst tempo. Alt avhenger av nøyaktig hva, hvilken melodi, hvilke følelser du vil uttrykke i dansen, hva du vil snakke om. Det er ingen spesifikke rammer som en danser må passe inn i - hovedmålet med moderne er å hjelpe deg å føle deg selv. Contemporary er ikke bare en dansestil - det er en metode for selvoppdagelse som vil hjelpe deg å lære å elske kroppen din, respektere deg selv, ha det gøy og nyte livet.

SAMTIDIG PÅ RENARDANCE DANSESKOLE

Det moderne treningsprogrammet ved RenarDance Dance School vil tillate absolutt alle å mestre denne dansen i alle aldre og med alle treningsnivåer. I læringsprosessen, i tillegg til den tekniske delen, rettes spesiell oppmerksomhet mot den emosjonelle komponenten i dansen, avsløringen og frigjøringen av danseren. RenarDance moderne skole har mange fordeler, de viktigste er:
  • profesjonelle lærere er de beste av de beste, med mer enn 10 års undervisningserfaring;
  • utmerket base for trening: perfekt rene gulv for trening i bodene, speil i full lengde, strekkemaskiner;
  • grupper ulike nivåer trening: fra scratch til proff;
  • saler levert av RenarDance Dance School gratis for uavhengig repetisjon av materiale og øving av komplekse elementer;
  • deltakelse i konkurranser og konkurranser;
  • skyte klipp.
Studentene trenger ikke å bekymre seg for fysisk form - kvalifiserte lærere vil hjelpe alle med å utvikle fleksibilitet og danseevne. I Contemporary-grupper for nybegynnere vil treningen foregå systematisk og trinnvis: fra enkelt til komplekst. Undervisningsmetodikken er laget for personer som ikke har erfaring på dette feltet.

Hver elev vil motta individuell tilnærming. Arbeidet til lærere er rettet mot å overvinne eventuelle vanskeligheter. Alle mennesker har forskjellige evner. Noen mennesker vil kunne mestre dette området med en gang, men for andre vil det være svært vanskelig. For samtiden krever trening innsats og lyst fra elevens side – alt annet vil bli håndtert på Danseskolen RenarDance.

HVEM PASSER SAMTIDSRETNINGEN FOR?

Moderne klasser har mange fordeler. En av dem er effekten de har på kroppen din. Regelmessig trening som du vil motta mens du lærer å danse, vil hjelpe:
  • bli kvitt muskelspenninger;
  • slappe av i kroppen og eliminere leddsmerter;
  • styrk ryggen for å danne en ideell holdning;
  • utvikle koordinering.
Ved å praktisere moderne vil du bedre kunne kontrollere kroppen din, som vil bli mer fleksibel og sterk. Ditt åndedrettssystem og følelsesmessige tilstand vil forbedres. Regelmessig stress, helseproblemer, depresjon, selvtillit, følelse av ensomhet er bare noen få problemer som kan løses i prosessen med å lære seg kunsten til denne dansen.

Å mestre samtidskunst passer for absolutt alle:

  • kvinner menn;
  • tenåringer, voksne;
  • kreative mennesker;
  • for alle som elsker improvisasjon;
  • alle som føler og hører musikk veldig bra;
  • alle som ønsker å finne en vei ut for sine følelser og følelser;
  • for de som allerede har prøvd ulike retninger og ønsker utvikling, noe komplekst, hvor det alltid er noe å lære.
Mange gir opp treningen fordi de tror de har vektproblemer. For moderne denne funksjonen spiller ingen rolle.

SAMTIDIG – ALENE MED DEG SELV

Samtidskunst er en utmerket metode for selvoppdagelse. Denne stilen lar deg komme i kontakt med din psykologiske og emosjonelle side. Du vil være i stand til å stupe inn i de fjerne hjørnene av ditt indre "jeg" og uttrykke det gjennom dans. Ofte har folk ikke nok ord til å uttrykke hvordan de føler. Dans vil hjelpe å snakke om dette bedre enn noen samtale.

Mange tror ikke på slike egenskaper ved dans før de begynner å praktisere det selv. Effektiviteten til samtidskunst har imidlertid blitt bevist i praksis. Hver person som praktiserer samtidsmusikk føler en bølge av fysisk og moralsk styrke. Takk til denne dansen harmoni dannes mellom kropp og sjel til danseren, noe som sikrer god helse og utmerket humør.

Contemporary er en slags meditasjon til musikk, men skiller seg både fra konvensjonelle dansestiler og fra spirituelle praksiser som ikke påvirker kroppen. Denne stilen påvirker begge deler menneskelig liv, på grunn av hvilken en person som har intern konflikt, begynner å forstå hans sanne problemer og ønsker.

REPLAN FOR SAMTIDIGE KLASSER



KOSTNADER FOR GRUPPEKLASSER

PRØVELEKSJON:

1
time
600 gni.
200 gni.

2
timer
1200 gni.
300 gni.

3
timer
1.800 gni.
400 gni.

ENKELKLASSER:

1
time
600 gni.

ABONNEMENT: *

1
time i uken
4-5 timer i måneden
2000 gni.
1.900 rubler.
438 rub./time

Har du alltid hatt lyst til å lære ballett på én hånd, men synes det er kjedelig og strengt? Da bør du prøve stilen eller, rett og slett, contempoen. Du kan se eksempler på denne dansen mer enn én gang på TV i showene «Minute of Fame» eller «Everybody Dance». Etter vår mening vil du lære hvor du skal begynne å lære contempo i denne artikkelen.

Psykisk og fysisk helsesjekk

Før du begynner å lære contempo, etablere deg i din mentale og mentale helse. Det er en rekke ganske standard kontraindikasjoner for dans:

  • svulster;
  • artrose;
  • nevroser;
  • osteokondrose;
  • flate føtter;
  • onkologi;
  • sykdommer i reproduksjonssystemet;
  • hjertesykdommer.

Listen kan fortsettes, men det er klart at hvis noe gjør vondt et sted, bør du gå til legen, og ikke danse. Mental helse for contempo er ikke mindre viktig faktor. Denne typen dans er ganske vanskelig og utmattende, og du må være i utmerket psykologisk form for å begynne å trene. Langvarige strekkøvelser og hopping kan slite ut en person med en fin mental organisering og føre ham inn i en tilstand av depresjon.

Stretch og base

Contempo er basert på en rekke figurer, inkludert ballettens kanoniske bevegelser. Før du begynner å lære å danse, må du være spesielt oppmerksom på tøying. Og vi snakker ikke bare om splittelser. Contempo uttrykksdans; for å uttrykke det trenger du fleksibilitet og armer og ben strukket som strenger.

Finne en skole og likesinnede

Vi foreslår å begynne å lære contempo ved å finne en skole eller likesinnede. Byarrangementer om relevante temaer, internettfora og søk gjennom annonser kan hjelpe med dette. Moderne hjemmeøvelser kan gi ikke mindre fordeler, men de kan også forårsake skade, for ikke å nevne det faktum at hjemme vil fremgangen din merkes mye langsommere. I tillegg til å sette opp utstyret danseskole kan bli en kilde til de samme likesinnede vi snakket om tidligere. Og også en guide til en verden av konkurranser, mesterklasser og tematiske arrangementer.

Utvalg av tilbehør til klasser

For moderne klasser kan det hende du trenger ballettsko og en dansebody. I tillegg er det verdt å vurdere muligheten for å kjøpe golf og til og med spisssko. Gamasjer og votter (sokkerløse sokker og fingerløse hansker) vil være nødvendig, men ikke det første stadiet klasser.

Inspirasjonsvideo

Når du begynner å øve på en hvilken som helst dans, er det bedre å gi energi til deg selv med en inspirerende video. For at motivasjonen din ikke skal forsvinne ved de første vanskelighetene, se hele tiden videoer med hitdanser i moderne stil, dette kan være tall fra showet "Alle danser" eller "Så du tror du kan danse." Du kan videota opp treningsøktene dine fra den aller første dagen i timen, slik at fremgangen din blir tydelig for deg senere. Denne vanen vil hjelpe deg senere å sortere feil i din egen teknikk og forbedre din personlige dansestil.

Lag din egen spilleliste

For å danse bra, må du føle rytmen. Contempo er bra fordi det kan fremføres til nesten hvilken som helst musikk. Når du begynner å lære en stil, velg en liste over melodier som inspirerer deg eller vekker sterke følelser. Dette kan være musikk av forskjellige retninger og stiler. I begynnelsen av treningen vil favorittmusikken din motivere deg til beste kvalitet danse.

Dannelse av et treningssett

Hver contempo-time bør følges av en liten bag med treningssett. I den legger du:

  • en flaske vann;
  • skifte av klær og sko;
  • kam og hårslips;
  • deodorant for kropp og sko;
  • et rør med anestesisalve;
  • energi bar;
  • ansiktshåndkle.

Topp