Quem escreveu couro shagreen. Paralelos literários nas imagens dos heróis

Escrito em 1830-1831, o romance Shagreen Skin é dedicado ao problema da colisão de um jovem inexperiente com uma sociedade corrompida por inúmeros vícios, tão antigos quanto o mundo.

Personagem principal obras - o jovem e empobrecido aristocrata Rafael de Valantin, percorre um caminho difícil: da riqueza à pobreza e da pobreza à riqueza, de um sentimento apaixonado e não correspondido - ao amor mútuo, do grande poder - à morte. A história da vida do personagem é traçada por Balzac tanto no tempo presente quanto em retrospecto - por meio da história de Raphael sobre sua infância, anos estudando a arte do direito, conhecimento da bela condessa russa Teodora.

O romance em si começa com uma virada na vida de Raphael, quando, humilhado por sua amada e deixado sem um tostão no bolso, o jovem decide se suicidar, mas em vez disso adquire um maravilhoso talismã - uma pequena raposa pedaço de couro shagreen. contendo em lado reverso o selo de Salomão e várias inscrições de advertência indicam que o dono de um item incomum tem a oportunidade de realizar todos os desejos em troca de sua própria vida.

Segundo o dono da loja de antiguidades, ninguém antes de Raphael ousou “assinar” um contrato tão estranho, que na verdade lembra um acordo com o diabo. Tendo vendido sua vida por poder ilimitado, o herói, junto com ela, entrega sua alma para ser despedaçada. O tormento de Rafael é compreensível: tendo recebido a oportunidade de viver, ele observa com apreensão como os preciosos minutos de sua existência estão se esvaindo. O que até recentemente não tinha valor para o herói de repente se tornou uma verdadeira mania. E a vida se tornou especialmente desejável para Rafael quando conheceu seu amor verdadeiro- diante de uma ex-aluna, agora uma jovem e rica beldade, Pauline Godin.

Composicionalmente, o romance Shagreen Skin é dividido em três partes iguais. Cada um deles é um componente de um Ótimo trabalho e, ao mesmo tempo, atua como uma história independente e completa. Em "O Talismã" é traçado o enredo de todo o romance e ao mesmo tempo é contada uma história sobre resgate milagroso da morte de Raphael de Valentin. Em "A Woman Without a Heart" o conflito da obra é revelado e conta sobre um amor não correspondido e uma tentativa de ocupar seu lugar na sociedade com o mesmo herói. O título da terceira parte do romance, "Agonia", fala por si: é ao mesmo tempo um clímax e um desfecho, e uma história comovente sobre amantes infelizes separados por um acaso maligno e pela morte.

A originalidade do gênero do romance "Shagreen Skin" consiste nas características da construção de suas três partes. "O Talismã" combina as características do realismo e da fantasia, sendo, na verdade, um sombrio conto de fadas romântico no estilo Hoffmanniano. Na primeira parte do romance, são levantados os temas de vida e morte, jogos (por dinheiro), arte, amor e liberdade. "A Woman Without a Heart" é uma narrativa excepcionalmente realista, imbuída de um psicologismo balzaciano especial. Aqui estamos falando sobre verdadeiros e falsos - sentimentos, criatividade literária, vida. "Agonia" é uma tragédia clássica em que há um lugar e sentimentos fortes, e felicidade que tudo consome e tristeza sem fim, terminando em morte nos braços de um belo amante.

O epílogo do romance traça uma linha sob as duas principais imagens femininas da obra: Polina pura, terna, sublime, sinceramente amorosa, dissolvida simbolicamente na beleza do mundo ao nosso redor, e Teodora cruel, fria e egoísta, que é uma símbolo generalizado de uma sociedade sem alma e prudente.

As imagens femininas do romance também incluem duas personagens secundários, que são pessoas de fácil virtude. Raphael os conhece em um jantar no Baron Taifer, um conhecido patrono de jovens cientistas, artistas e poetas. A majestosa beleza Akilina e sua frágil amiga Euphrasia lideram vida livre por causa de sua descrença no amor.

O amante da primeira garota morreu no cadafalso, o segundo - não quer dar um nó. Eufrásia no romance assume a mesma posição da condessa Teodora: ambas querem se salvar, só que a preços diferentes. A pobre Eufrásia concorda em viver como quer e morrer inútil no hospital. A rica e nobre Teodora pode se dar ao luxo de viver de acordo com suas necessidades, sabendo que seu dinheiro lhe dará amor em qualquer fase - mesmo na velhice mais severa.

O tema do amor no romance está intimamente relacionado ao tema do dinheiro. Rafael de Valantin admite ao amigo Emile que em uma mulher ele aprecia não só sua aparência, alma e título, mas também riqueza. A charmosa Polina não atrai sua atenção até se tornar herdeira de uma grande fortuna. Até este momento, Rafael reprime todos os sentimentos que um jovem estudante evoca nele.

A condessa Teodora acende sua paixão com tudo o que tem: beleza, riqueza, inexpugnabilidade. O amor por ela pelo herói é semelhante à conquista do Everest - quanto mais dificuldades Rafael encontra no caminho, mais ele quer desvendar o enigma de Teodora, que no final acabou sendo nada mais do que um vazio ...

A condessa russa, em sua dureza de coração, não é em vão correlacionada por Balzac com a alta sociedade: esta, como Teodora, busca apenas o contentamento e o prazer. Rastignac quer se casar com lucro, seu amigo literário quer ficar famoso às custas de outra pessoa, a jovem intelectualidade quer, se não lucrar, pelo menos comer na casa de um rico filantropo.

As verdadeiras realidades da vida, como o amor, a pobreza, a doença, são rejeitadas por esta sociedade como algo estranho e contagioso. Não há nada de surpreendente no fato de que assim que Raphael começa a se afastar do mundo, ele morre imediatamente: uma pessoa que conheceu valores verdadeiros a vida não pode existir dentro de enganos e mentiras.


Várias décadas antes de Wilde, Honore de Balzac publicou a parábola filosófica Shagreen Skin. Conta a história de um jovem aristocrata que se apoderou de uma peça de couro coberta de inscrições antigas, que habilidade mágica fazer o que o dono quiser. Mas, ao mesmo tempo, encolhe cada vez mais: cada desejo realizado aproxima o fim fatal. E naquele momento, quando quase todo o mundo está aos pés do herói, esperando por seus comandos, verifica-se que esta é uma conquista inútil. Restava apenas um minúsculo pedaço do talismã todo-poderoso, e o herói agora "podia fazer tudo - e não queria nada".

Balzac contou uma triste história sobre a corrupção de uma alma que se deixa enganar facilmente. De muitas maneiras, sua história ecoa nas páginas de Wilde, mas a própria ideia de retribuição assume um significado mais complexo.

Isso não é uma retribuição à sede irrefletida de riqueza, que era sinônimo de poder e, portanto, sua solvência humana para Raphael de Valentin. Em vez disso, deve-se falar do colapso de uma ideia excepcionalmente atraente, mas ainda fundamentalmente falsa, de um impulso ousado não respaldado por firmeza moral. Então surgem imediatamente outros paralelos literários: não Balzac, mas Goethe, seu Fausto, em primeiro lugar. Eu realmente quero identificar Dorian com o feiticeiro médico da velha lenda. E Lord Henry aparecerá como Mefistófeles, enquanto Sibyl Vane pode ser percebida como uma nova Gretchen. Basil Hallward será o Anjo da Guarda.

Mas essa é uma interpretação direta demais. E sim, não é totalmente preciso. Sabe-se como surgiu a ideia do romance - não da leitura, mas das impressões diretas. Certa vez, na oficina de um amigo pintor, Wilde encontrou uma modelo que lhe parecia a própria perfeição. E exclamou: “Que pena que não consegue escapar da velhice com toda a sua feiúra!” O artista percebeu que estava pronto para repintar o retrato que havia começado pelo menos todos os anos, se a natureza estivesse convencida de que seu trabalho destrutivo se refletiria na tela, mas não na aparência viva desse jovem extraordinário. Então a fantasia de Wilde veio à tona. A trama tomou forma por conta própria.

Isso não significa que Wilde não se lembrasse de seus predecessores. Mas, realmente, o significado do romance não se limita a uma refutação daquele "pensamento profundamente egoísta" que cativou o dono do couro shagreen de Raphael. Ele também é diferente quando comparado com a ideia que possui Fausto por completo, que não quer permanecer uma minhoca e almeja - embora não possa - ser igual aos deuses que decidem o futuro da humanidade.

Os heróis de Wilde não têm tais pretensões. Eles sempre gostariam apenas de manter a juventude e a beleza duradouras - contrariando a lei implacável da natureza. E isso seria menos do que uma benção para a humanidade. Dorian, e ainda mais Lord Henry, é a personificação do egocentrismo. Eles são simplesmente incapazes de pensar nos outros. Ambos percebem claramente que a ideia que os inspirou é irreal, mas se rebelam contra essa mesma efemeridade, ou pelo menos não querem levá-la em consideração. Existe apenas o culto da juventude, do refinamento, da arte, do talento artístico impecável, e não importa que a vida real esteja infinitamente longe do paraíso artificial que eles se propõem a criar para si. Que neste Éden os critérios de moralidade são, por assim dizer, abolidos. Que ele é, na verdade, apenas uma quimera.

Uma vez que esta quimera teve poder inegável sobre Wilde. Ele também queria provar todas as frutas que crescem sob o sol e não se importava com o preço de tal conhecimento. Mas ainda havia uma diferença significativa entre ele e seus personagens. Sim, o escritor, como seus heróis, estava convencido de que "o propósito da vida não é agir, mas simplesmente existir". No entanto, tendo expressado essa ideia em um ensaio, ele imediatamente esclareceu: “E não apenas existir, mas mudar”. Com esta alteração, a própria ideia torna-se completamente diferente da forma como Dorian e Lord Henry a entendem. Afinal, eles gostariam de uma beleza imperecível e congelada, e o retrato deveria servir como sua personificação. Mas ele acabou sendo um espelho das mudanças que Dorian tanto temia. E ele não podia escapar.

Assim como não pôde evitar a necessidade de julgar o que está acontecendo segundo critérios éticos, por mais que digam sobre sua inutilidade. O assassinato de um artista continua sendo assassinato, e a culpa pela morte de Sibylla continua sendo culpa, não importa como, com a ajuda de Lord Henry, Dorian tente provar a si mesmo que com essas ações ele apenas protegeu o belo das invasões do prosa áspera da vida. E no final, os resultados, que se revelaram catastróficos, dependiam de sua escolha.

Dorian lutou pela perfeição, mas não a alcançou. Sua falência é interpretada como o colapso do egoísta. E como retribuição pela apostasia do ideal, expressa na unidade da beleza e da verdade. Um é impossível sem o outro - o romance de Wilde fala exatamente disso.

Assim, no romance "O Retrato de Dorian Gray", Henry Wotton aparece diante de nós como um "tentador de demônios". É um senhor, um aristocrata, um homem de inteligência extraordinária, autor de afirmações elegantes e cínicas, um esteta, um hedonista. Na boca desse personagem, sob a "orientação" direta da qual Dorian Gray enveredou pelo caminho do vício, o autor colocou muitos julgamentos paradoxais. Tais julgamentos eram característicos do próprio Wilde. Mais de uma vez, ele chocou o público secular com experimentos ousados ​​​​em todos os tipos de verdades comuns.

Lord Henry encantou Dorian com seus aforismos elegantes, mas cínicos: “Um novo hedonismo é o que nossa geração precisa. Seria trágico se você não tivesse tempo de tirar tudo da vida, porque a juventude é curta”, “A única maneira de se livrar da tentação é ceder a ela”, “Quem não é egoísta é sempre incolor. Falta-lhes personalidade."

Tendo dominado a filosofia do "novo hedonismo", perseguindo os prazeres, as novas impressões, Dorian perde toda a ideia do bem e do mal, atropela a moral cristã. Sua alma está se tornando cada vez mais corrompida. Ele começa a ter uma influência corruptora sobre os outros.

Por fim, Dorian comete um crime: mata o artista Basil Hallward e depois obriga o químico Alan Campbell a destruir o cadáver. Alan Campbell posteriormente comete suicídio. A sede egoísta de prazer se transforma em desumanidade e crime.

O “anjo da guarda” aparece diante de nós no romance do artista Basil Hallward. No retrato de Dorian, Basil colocou seu amor por ele. A falta de uma diferença fundamental em Basil entre arte e realidade leva à criação de um retrato tão realista que seu renascimento é apenas último passo na direção errada. Tal arte naturalmente, segundo Wilde, leva à morte do próprio artista.

Voltando ao romance Shagreen Skin de Honore de Balzac, podemos concluir que o antiquário nos aparece na imagem do "demônio tentador", e Polina aparece como o "anjo da guarda".

A imagem do antiquário pode ser comparada com a imagem de Gobsek (a primeira versão da história foi criada um ano antes por Shagreen Skin), e temos o direito de considerar o antiquário como um desenvolvimento da imagem de Gobsek. O contraste entre a decrepitude senil, o desamparo físico e o poder exorbitante, que lhes confere a posse de tesouros materiais, enfatiza um dos temas centrais da obra de Balzac - o tema do poder do dinheiro. As pessoas ao redor veem Gobsek e o antiquário em um halo de grandeza peculiar, neles - reflexos de ouro com suas "possibilidades ilimitadas".

O antiquário, como Gobsek, pertence ao tipo de filosofar avarento, mas é ainda mais alienado da esfera mundana, colocado acima dos sentimentos e inquietações humanas. Em seu rosto "você leria ... a calma brilhante de um deus que vê tudo, ou a força orgulhosa de um homem que viu tudo". Não guardou ilusões e não experimentou tristezas, porque também não conheceu as alegrias.

No episódio com o antiquário, os meios lexicais são selecionados por Balzac com extremo cuidado: o antiquário introduz no romance o tema do couro shagreen, e sua imagem não deve estar em desacordo com a imagem do talismã mágico. As descrições do autor e a percepção do antiquário por Rafael coincidem emocionalmente, enfatizando todo o significado tópico principal romance. Rafael ficou impressionado com a zombaria sombria do rosto imperioso do velho. O antiquário conhecia o "grande segredo da vida", que revelou a Rafael. “Um homem se esgota com duas ações que realiza inconscientemente - por causa delas, as fontes de seu ser secam. Todas as formas dessas duas causas de morte são reduzidas a dois verbos - desejar e poder ... Desejar nos queima e poder destrói ... ".

Os princípios mais importantes da vida são tomados aqui apenas em seu sentido destrutivo. Balzac compreendeu brilhantemente a essência do indivíduo burguês, que é capturado pela ideia de uma luta impiedosa pela existência, pela busca de prazeres, por uma vida que desgasta e devasta a pessoa. Desejar e poder - essas duas formas de vida são realizadas na prática da sociedade burguesa fora de quaisquer leis morais e princípios sociais, guiada apenas pelo egoísmo desenfreado, igualmente perigoso e destrutivo para o indivíduo e para a sociedade.

Mas entre esses dois conceitos, o antiquário também nomeia uma fórmula acessível aos sábios. É saber, é o pensamento que mata o desejo. O dono de uma loja de antiguidades já caminhou “pelo universo como se estivesse em seu próprio jardim”, viveu sob todos os tipos de governos, assinou contratos em todas as capitais europeias e caminhou pelas montanhas da Ásia e da América. Finalmente, ele "tinha tudo porque era capaz de negligenciar tudo". Mas nunca experimentou “o que as pessoas chamam de tristeza, amor, ambição, vicissitudes, tristezas - para mim são apenas ideias que transformo em sonho... em vez de as deixar devorar a minha vida... divirto-me com elas, como se fossem romances que li com a ajuda da minha visão interior.

É impossível ignorar a seguinte circunstância: o ano de publicação de "Shagreen Skin" - 1831 - também é o ano do fim de "Fausto". Sem dúvida, quando Balzac fez depender a vida de Rafael da cruel condição de realizar seus desejos com couro shagreen, ele tinha associações com o Fausto de Goethe.

A primeira aparição do antiquário também trouxe à mente a imagem de Mefistófeles: “O pintor ... poderia transformar esse rosto no belo rosto do pai eterno ou na máscara cáustica de Mefistófeles, pois o poder sublime estava impresso em sua testa, e uma zombaria sinistra em seus lábios. Essa reaproximação se mostrará sustentável: quando Raphael reencontrar no teatro Favar o velho, que abandonou sua sabedoria, ele ficará novamente impressionado com a semelhança “entre o antiquário e a cabeça ideal do Mefistófeles de Goethe, como os pintores o pintam .”

A imagem do "anjo da guarda" no romance é Pauline Godin.

Liberta dos motivos cotidianos, criada por um “pintor desconhecido” das sombras de um fogo ardente, surge uma imagem feminina, como uma “flor que desabrochou em uma chama”. “Uma criatura sobrenatural, todo espírito, todo amor…” Como uma palavra que você procura em vão, “paira em algum lugar em sua memória…” Talvez o fantasma de uma Bela Dama medieval que apareceu para “proteger seu país da invasão da modernidade” ? Ela sorri, ela desaparece, "um fenômeno inacabado, inesperado, cedo ou tarde demais para ser um belo diamante". Como ideal, como símbolo de beleza perfeita, pureza, harmonia, é inatingível.

Para Pauline Godin, filha do dono de um modesto internato, Rafael se sente atraído os melhores lados sua natureza. Escolher Polina - nobre, trabalhadora, cheia de comovente sinceridade e bondade - significa desistir da busca convulsiva pela riqueza, aceitar uma existência calma e serena, felicidade, mas sem paixões brilhantes e prazeres ardentes. A vida "flamenga", imóvel e "simplificada" dará suas alegrias - as alegrias de um lar familiar, uma vida tranquila e medida. Mas permanecer num mundinho patriarcal onde reina a pobreza humilde e a pureza descomplicada, "refrescando a alma", permanecer, tendo perdido a oportunidade de ser feliz no sentido geralmente aceito no ambiente de Rafael - esse pensamento revolta sua alma egoísta. “A pobreza falava em mim a linguagem do egoísmo e constantemente estendia uma mão de ferro entre esta boa criatura e eu.” A imagem de Polina no romance é uma imagem de feminilidade, virtude, uma mulher de temperamento suave e gentil.

Assim, tendo analisado as imagens do “demônio tentador” e do “anjo da guarda” em ambos os romances, podemos ver vívidos paralelos literários entre as imagens de “demônios” de Henry Watton e do antiquário, e entre as imagens de “anjos” de Basil Hallward e Pauline Godin.

Composição

O exemplo mais brilhante histórias filosóficasé "Shagreen Skin", que o autor chamou de "a fórmula do nosso século atual, nossa vida, nosso egoísmo", ele escreveu que tudo nela é "mito e símbolo". Samo palavra francesa Le chagrin pode ser traduzido como "shagreen", mas tem um homônimo quase conhecido por Balzac: Le chagrin - "tristeza, pesar". E isso é importante: a fantástica e onipotente pele de seixos, tendo livrado o herói da pobreza, na verdade causou ainda mais dor. Ela destruiu o desejo de aproveitar a vida, os sentimentos de uma pessoa, deixando-a apenas o egoísmo, nasceu o maior tempo possível para prolongar sua vida fluindo por entre os dedos e, finalmente, seu próprio dono.

É por isso que Balzac obrigou o rico banqueiro Taifera, tendo cometido um assassinato, a ser um dos primeiros a saudar Raphael de Valentin com as palavras: “Você é nosso. "Os franceses são iguais perante a lei" - agora para ele a mentira com que começa a carta. Ele não obedecerá às leis, mas as leis o obedecerão”. Essas palavras realmente contêm a fórmula da vida da França no século XIX. Retratando o renascimento de Raphael de Valentin após receber milhões, Balzac, usando as convenções permitidas no gênero filosófico, cria um quadro quase fantástico da existência de um homem que se tornou um servo em meio a uma riqueza que se transformou em um autômato. A combinação da fantasia filosófica com a representação da realidade nas formas da própria vida constitui a especificidade artística da história.

Ligando a vida de seu herói com a fantástica pele shagreen, Balzac, por exemplo, descreve com precisão médica o sofrimento físico de Rafael, que está doente com tuberculose. Em Shagreen Skin, Balzac apresenta um caso fantástico como a quintessência das leis de seu tempo e, com sua ajuda, descobre o principal motor social da sociedade - o juro monetário que destrói o indivíduo. Este objetivo também é servido pela antítese de duas imagens femininas - Polina, que era a personificação de um sentimento de bondade, amor altruísta, e Teodora, em cuja imagem se enfatiza a falta de alma, o narcisismo, a vaidade e o tédio mortal inerentes à sociedade.

Uma das figuras mais importantes da história é a imagem de um antiquário, cujos julgamentos refletem o pensamento de Balzac que vida humana pode muito bem ser definido pelos verbos "querer", "poder" e "saber".

“Desejar nos queima”, diz ele, “e ser capaz nos destrói, mas saber dá ao nosso organismo fraco a oportunidade de permanecer para sempre em um estado de calma”. Em estado de "desejo" estão todos os ambiciosos, cientistas e poetas - Rastignac, Séchard e Valentin. O estado de "poder" só é alcançado por quem sabe se adaptar a uma sociedade onde tudo se compra e se vende. Apenas um Rastignac se torna ministro e se casa com a herdeira de milhões. Rafael, por outro lado, recebe shagreen, que não age pior do que o condenado Vautrin. No estado de "saber" estão aqueles que, desprezando o sofrimento alheio, conseguiram adquirir milhões - este é o próprio antiquário e Gobsek. Porém, na verdade, eles também se transformaram em servos de seus tesouros, em pessoas como autômatos (o antiquário tem 102 anos!). Se, como Nusingen, de repente se veem obcecados por desejos que não estão ligados ao acúmulo de dinheiro (paixão pela cortesã Esther), então eles próprios se tornam figuras, ao mesmo tempo sinistras e cômicas, porque saem de sua natureza inerente papel social

Com o romance "Ilusões Perdidas", concluído na época de maior maturidade artística (1837), Balzac criou novo tipo novela, novela decepção, destruição inevitável ideais de vida confrontados com a dura realidade da sociedade capitalista. O tema do colapso das ilusões apareceu no romance muito antes de Balzac: "Red and Black" de Stendhal, "Confissão do Filho do Século" de Musset. O tema estava no ar, não foi gerado pela moda literária, mas desenvolvimento Social França, um país onde se via claramente para onde caminhava a evolução política da burguesia. O tempo heróico da resolução francesa e de Napoleão despertou e mobilizou a energia adormecida do "terceiro estado". O período heróico possibilitou-lhe as melhores pessoas realizar seus ideais, viver e morrer heroicamente de acordo com esses ideais. Após a queda de Napoleão, após a Restauração e a Revolução de Julho, toda essa era chegou ao fim. Os ideais tornaram-se meros ornamentos, o alto entusiasmo cívico, um produto necessário da era anterior, tornou-se socialmente desnecessário.

Balzac viu com corajosa clareza personagem verdadeiro de seu tempo. Ele diz: "Não havia outro fenômeno que testemunhasse mais claramente em que tipo de hilotas a Restauração transformou os jovens. Jovens que não sabiam em que aplicar suas forças, gastavam-nas não apenas em jornalismo, em conspirações, em literatura e arte, mas também pelos excessos mais extraordinários; Trabalhadora, esta bela jovem ambicionava o poder e o prazer; imbuída de um espírito artístico, cobiçava tesouros; na ociosidade tentava reavivar as suas paixões; procurava por todos os meios encontrar um lugar para ela mesma, e a política não permitiu que ela encontrasse um lugar em qualquer lugar ".

"Lost Illusions" eleva-se como um penhasco acima de toda a literatura francesa da época. Balzac não se limita a observar e retratar situações sociais trágicas ou tragicômicas. Ele vê mais fundo.

Ele vê o fim período heróico O desenvolvimento burguês na França marca ao mesmo tempo o início de uma ampla ascensão do capitalismo francês. "Lost Illusions" mostra um lado desse processo. O tema do romance é a mercantilização da literatura e, com ela, outras áreas da ideologia. Balzac nos apresenta esse processo de tornar a literatura uma mercadoria em toda a sua plenitude expandida e completa: tudo, desde a produção do papel até as convicções, pensamentos e sentimentos do escritor, passa a fazer parte do mundo da mercadoria. E Balzac não se detém em constatar, de forma geral, as consequências ideológicas da dominação do capitalismo, mas revela esse processo concreto em todas as suas etapas, em todos os seus âmbitos (jornal, teatro, editora, etc.). "O que é glória?" pergunta ao editor Doria: "12.000 francos pelos artigos e mil coroas pelos jantares". Os escritores não ficam para trás dos editores: “Então você valoriza o que escreve?” Vernu disse a ele zombando: “Mas nós trocamos frases e vivemos dessa indústria.

Quando você quer escrever uma grande e bela obra, em uma palavra, um livro, então você pode colocar nele seus pensamentos, sua alma, apegar-se a ele, defendê-lo; mas os artigos lidos hoje, esquecidos amanhã, na minha opinião, valem exatamente tanto quanto são pagos.

Jornalistas e escritores são explorados: suas habilidades, mercantilizadas, são objeto de especulação para capitalistas que vendem literatura. Mas esses explorados são corrompidos pelo capitalismo: eles se esforçam para se tornarem eles próprios exploradores. Quando Lucien de Rubempre inicia a carreira de jornalista, seu colega e mentor Lousteau o instrui assim: "Em uma palavra, meu caro, a chave do sucesso literário não é trabalhar, mas usar a obra alheia".

Amizade de David Séchard com Lucien de Rubempre, ilusões quebradas sua juventude sonhadora, a interação dos personagens contraditórios de ambos formam os principais contornos da ação. Balzac cria imagens em que a essência do tema se manifesta no choque das paixões humanas, aspirações individuais: o inventor David Sechard encontra uma nova forma barata de fazer papel, mas é enganado pelos capitalistas; o poeta Lucien é obrigado a vender suas letras mais refinadas no mercado de Paris. Por outro lado, o contraste de personagens com incrível plasticidade representa uma variedade de reações espirituais: David Sechard é um puritano estóico, enquanto Lucien é a personificação de uma sede exagerada de prazeres sensuais, o epicurismo desenfreado e refinado de toda uma geração.

Em contraste entre as duas figuras centrais, os dois principais tipos de reação espiritual das pessoas à mercantilização dos produtos culturais e do gênio humano são perfeitamente expressos. A linha de Sechard é a resignação, a reconciliação com o próprio destino. Pelo contrário, Lucien se joga na vida parisiense e quer alcançar poder e reconhecimento lá. Isso o coloca em várias imagens numerosas da juventude da Restauração - jovens que morreram ou fizeram carreira, adaptando-se a uma era suja e heróica (Julien Sorel, Rastignac, de Marsais, Blonde, etc.). Lucien ocupa um lugar peculiar nesta série. Balzac, com incrível sensibilidade e ousada visão, retratou nele um novo tipo de artista especificamente burguês: um caráter fraco e desprovido de qualquer definição, um emaranhado de nervos.

A contradição interna entre o talento poético e a covardia da vida faz de Lucien um brinquedo. É esta combinação de covardia, ambição, esforço para ser honesto e vida limpa, uma imensa mas indefinida sede de fama, prazeres requintados - torna possível o sucesso deslumbrante, a autocorrupção rápida e o fracasso vergonhoso de Lucien.

Balzac nunca moraliza sobre seus heróis. Ele retrata objetivamente a dialética de sua ascensão e queda, motivada tanto pela interação entre os personagens quanto por um conjunto de condições objetivas. Assim, a principal coisa que une este romance em um todo é o próprio processo social. significado mais profundo A morte pessoal de Lucien reside no fato de que essa morte é um destino típico do poeta na era do sistema burguês desenvolvido.

D'Artez - Balzac diz em "Ilusões Perdidas": "O que é a arte? Nada além da natureza condensada." Mas essa condensação da natureza nunca é um "dispositivo" formal para ele; representa a elevação do conteúdo social e humano de uma dada situação a um nível superior.
Lucien, em início de carreira, tem que escrever um artigo sobre o romance de Nathan que o encantou. Em alguns dias ele deve falar contra ele no segundo artigo. Essa tarefa inicialmente confunde Lucien, um jornalista recém-formado. Mas primeiro Lousteau, depois Blondet explicam-lhe qual é a sua tarefa, dão raciocínios tão habilmente apoiados em referências à história da literatura e da estética que devem parecer convincentes não só para os leitores do artigo, mas também para o próprio Lucien. Depois de Balzac, muitos escritores retrataram a falta de vergonha dos jornalistas e falaram sobre como são escritos artigos que contradizem as crenças de seus autores. Mas apenas Balzac revela toda a profundidade do sofisma jornalístico. Retratando o talento de escritores corrompidos pelo capitalismo, ele também mostra como eles trazem para o virtuosismo o ofício do sofisma, a capacidade de negar e afirmar qualquer posição com tanta persuasão que faz alguém acreditar que eles expressaram seus verdadeiros pontos de vista.

O auge da expressão artística transforma a bolsa de valores retratada por Balzac, sobre a qual especulam na vida espiritual, numa profunda tragicomédia da classe burguesa.

Lost Illusions foi o primeiro "romance de desilusão" do século XIX. Balzac retrata a era, por assim dizer, da acumulação capitalista primitiva no campo da vida espiritual; os seguidores de Balzac, mesmo os maiores entre eles (por exemplo, Flaubert), tiveram que lidar com o fato já consumado da subjugação de todos pelo capitalismo sem a retirada dos valores humanos. Em Balzac, portanto, encontramos uma tragédia tensa que mostra a formação de novas relações, e em seus sucessores - um fato morto e uma tristeza lírica ou irônica sobre o que já aconteceu.

Honoré de Balzac concebeu e quase deu vida a um plano ousado: escrever um ciclo de romances e contos em que fosse criado um modelo literário da França contemporânea. Ele chamou a principal criação de sua vida de "A Comédia Humana", por analogia com " Divina Comédia" Dante Alighieri. O escritor esperava que se tornasse tão significativo para o século XIX quanto a criação do grande florentino para a Idade Média. A antologia deveria conter 144 obras conectadas por personagens de transição, estilo uniforme e problemático. No entanto, Balzac conseguiu escrever apenas 96 deles. "Shagreen Skin" (1831) também está incluído neste ciclo e está na seção "Estudos Filosóficos".

Este romance trata do conflito do indivíduo com a sociedade, que foi o foco da literatura contemporânea (por exemplo, no "Vermelho e Preto" de Stendhal). No entanto, a filosofia deste livro e a multiplicidade de significados fazem com que pareça uma parábola com um significado profundo. “Couro Shagreen”, cujo resumo se resume a uma conclusão verdadeiramente budista de que o desejo mata, ainda carrega uma mensagem de afirmação da vida: a felicidade é possível sem uma “varinha mágica”, pode ser encontrada no amor altruísta e no desejo de dar , e não tomar e possuir.

O personagem principal da obra é Rafael de Valantin, um aristocrata educado empobrecido. Durante vários anos arrasta a existência de um pobre homem no sótão de um pequeno hotel, sem saber que a filha do proprietário, Polina, está apaixonada por ele. Ele mesmo foi levado pelo brilhante socialite- Condessa Teodora, e por causa dela começou a jogar em um cassino, gastar dinheiro loucamente em presentes, após o que só resta uma saída para sua honra - o suicídio. Assim começa o romance Shagreen Skin.

Por falta de melhores ideias, o herói entra em um antiquário, onde adquire um pedaço de pele de burro, no verso do qual está gravada a inscrição em alguma língua oriental: “Quando você se apossar de mim, eu me apoderarei de você. Vou realizar seus desejos, mas com cada um deles diminuirei - assim como sua vida. Portanto, meça seus desejos.” Não acreditando na eficácia do que estava escrito, Raphael pensa em uma farra, e imediatamente encontra seus amigos que o convidam para beber. Ele traça os contornos de seu talismã com tinta e deseja receber grandes riquezas. Na manhã seguinte, o advogado o informa que seu tio morreu na Índia e legou ao jovem de Valentin todas as suas economias consideráveis. Raphael enfia a mão no bolso e tira o presente do antiquário. O couro shagreen encolheu de tamanho!

A narrativa subsequente se desenrola rapidamente: acreditando na eficácia do talismã, Rafael tenta abrir mão dos desejos. Mas a frase casualmente abandonada de polidez “desejo-lhe felicidades”, a atração pela mulher que ama e a sede de vencer em um duelo anulam rapidamente seus dias.

Couro shagreen diminui de tamanho, nenhum experimentos físicos não pode parar este processo. No final, o herói morre em sua luxuosa casa nos braços de Polina, que o ama sem milagres e talismãs.

Parece que toda a obra é uma parábola sobre os desejos que queimam a alma, simbolizados pelo couro shagreen. A análise do estilo do romance mostra, no entanto, que Balzac trabalha em um estilo narrativo e se afasta do romantismo de seus predecessores, escritores início do XIX século, utilizando detalhes muito realistas, aliados a uma composição colorida e dinâmica. O herói descreve a história da ruína de sua família de tal forma que quem conhece as realidades econômicas e políticas da França no final de seu reinado não duvida da veracidade de suas palavras. A sinceridade deste romance, apesar do enredo fantástico, o coloca em sintonia com os melhores trabalhos realismo clássico.

Preparação e realização de uma conferência de imprensa.

Preliminarmente, é realizada uma conversa com os participantes, na qual o organizador apresenta brevemente os principais fatos da vida. Explica como será o evento Recomenda literatura para leitura dos participantes, oferece a leitura das obras do poeta. Pense nos tópicos que o poeta abordou. Aprenda o seu poema favorito ou trechos da obra de cor. Responda às perguntas: “O que interessa na poesia de Honoré de Balzac? O que as obras fizeram você pensar?

Os participantes são divididos em vários grupos criativos e prepare-se com antecedência para a conferência de imprensa.

1 grupo de participantes. Vamos chamá-los principal (pesquisadores de criatividade). Eles estudam os fatos da vida do poeta, selecionam o material para o roteiro.
2 grupo. leitores . Os poemas são selecionados e lidos de cor.
3º grupo. Designers gráficos . Eles publicam um jornal, selecionam acompanhamento musical. Escreva cartazes com citações.
4 grupo. Jornalistas (dois) Cobrindo o curso da conferência de imprensa. Eles escrevem notas curtas, que são lidas no final.
5 grupo. Bibliotecários (dois). Estão preparando uma resenha de livros sobre o poeta e suas coleções
6 grupo. Correspondentes (dois). Questões sobre a vida e obra do poeta são previamente preparadas e colocadas aos participantes.

É designada uma pessoa responsável que controle sobre a coletiva de imprensa . Ao final do evento, ele avalia e revê o trabalho de cada participante.

Fazendo uma coletiva de imprensa.

Exposição de livros e coletâneas de poemas, gravações de canções, pôster:

Honoré de Balzac ((22/06/1746-19/06/1829]) ...

Se você não acredita em si mesmo, não pode ser um gênio.

Jornal, dedicado à criatividade poeta.

Cartazes com citações sobre criatividade.

Para os participantes da coletiva de imprensa, os assentos são alocados em mesas separadas com cartões de visita. No centro do salão, o apresentador e correspondentes.

Roteiro para coletiva de imprensa.

Principal: Hoje estamos realizando uma coletiva de imprensa: “Encontro com o poeta Honoré de Balzac”, que conta com a presença de correspondentes e convidados.

Exploradores de criatividade (anfitriões) e os leitores respondem às perguntas dos correspondentes, eles se sentam nas mesas nº 1, nº 2.

Na mesa número 3 - designers gráficos (nomes nomes), que desenharam o jornal e os cartazes.
Na mesa número 4 - jornalistas. Eles cobrirão o curso da conferência de imprensa e compartilharão suas notas.
Na mesa número 5 estão os bibliotecários que prepararam uma exposição e vão nos apresentar uma revisão da literatura sobre o tema.

(A música soa baixinho. Após o primeiro verso, a música para).

Leitor 1:

De manhã, o frio corta a pele,
E Moscou, como antes, não acredita em lágrimas.
Honoré de Balzac, viciado em café,
Não ouvi nada sobre Riga Balsam...

Eh, destino de peru ... eu sentaria em um trenó russo,
Tendo ofuscado a arrebatadora cruz russa -
Não, ele precisa desesperadamente de uma polonesa
Com um queixo duplo e um dedo altivo.

Mas ele poderia ter sido um cavalheiro, um blackthrope para o jogo...
Um bando de galgos brincalhões e um canil obsequioso...
Não, Monsieur se arrastou para se casar em Berdichev,
E a vodca foi servida para ele por um taberneiro local.

E o vilão correu em suas veias como fogo
E ela matou o sofredor ... E haveria um bálsamo -
Ele beberia com pani - e viveria feliz,
E Balzac teria terminado sua Comédia.

Objetivo da coletiva de imprensa.

Professor líder: Não podemos convidar o poeta Honoré de Balzac para uma conversa, por isso vamos caminhar consigo ao longo do seu percurso poético de vida, parte de cuja vida está ligada ao solo francês, a Tura. Ouçamos a sua palavra, descubramos por nós mesmos um poeta de voz penetrante e alma elevada de cidadão e patriota.

Correspondente 1: Que perdas Balzac teve que passar quando criança?

Apresentador 1 Honoré de Balzac nasceu em Tours na família de um camponês do Languedoc, Bernard Francois Balssa (Balssa) (22/06/1746-19/06/1829). O pai de Balzac fez fortuna comprando e vendendo terras nobres confiscadas durante os anos da revolução, e mais tarde tornou-se assistente do prefeito da cidade de Tours. Não tem relação com o escritor francês Jean-Louis Guez de Balzac (1597-1654). O pai de Honore mudou seu sobrenome e se tornou Balzac, e mais tarde comprou para si uma partícula. Mãe Anne-Charlotte-Laura Salambier (1778-1853) era filha de um comerciante parisiense.

O pai preparou o filho para a advocacia. Em 1807-1813, Balzac estudou no College of Vendome, em 1816-1819 - na Escola de Direito de Paris, ao mesmo tempo em que trabalhava como escriba para um notário; entretanto, abandonou a carreira jurídica e se dedicou à literatura. Os pais fizeram pouco pelo filho. Ele foi colocado no Colégio Vendôme contra sua vontade. Reuniões com parentes eram proibidas durante todo o ano, exceto nas férias de Natal. Durante os primeiros anos de seus estudos, ele repetidamente teve que ficar em uma cela de punição. Na quarta série, Honore começou a se entender com vida escolar, mas não parava de zombar dos professores ... Aos 14 anos adoeceu e seus pais o levaram para casa a pedido das autoridades do colégio. Por cinco anos, Balzac ficou gravemente doente, acreditava-se que não havia esperança de recuperação, mas logo depois que a família se mudou para Paris em 1816, ele se recuperou.

Correspondente 2: As obras do poeta foram uma ilustração de suas memórias, e como ele as escreveu?

Lead 2 Em 1829 Balzac voltou a escrever. Ele estabeleceu para si um regime verdadeiramente "exército": dormia à noite e acordava por volta da meia-noite, pegava novamente a caneta, sustentando suas forças com a ajuda de inúmeras xícaras de café preto forte. Balzac trabalhou em uma velocidade incrível - ele poderia escrever várias penas de ganso em um dia. Após o lançamento do livro "Chuans" finalmente recebeu a merecida atenção de Honore de Balzac, suas obras começaram a ser publicadas. O trabalho duro foi recompensado e, após o lançamento do romance Shagreen Skin, o jovem escritor começou a ser chamado de escritor da moda. Inspirado pelo sucesso, ele decidiu criar um épico" comédia humana". Mas esse plano não estava destinado a ser totalmente realizado - Balzac conseguiu escrever apenas cerca de cem livros. Toda a vida dos heróis apareceu diante dos olhos do leitor: seu nascimento, crescimento, enamoramento, casamento e filhos. A publicação do romance do ciclo “A Comédia Humana” trouxe ao escritor a fama de romancista insuperável, tão desejada por ele.

Leitor 3: Honoré de Balzac

Victor Nikulin

Balzac Honoré, você sabe, não era simples:
Seu crescimento literário foi muito rápido,
Mas eu vou te contar tudo em ordem,
Vou colocar tudo na sua cama de conhecimento.

Honore não teve sorte desde a infância:
Sua jovem mãe sem coqueteria desnecessária
A enfermeira afastou o filho por três anos -
Havia então, acredite em mim, tal "moda".

E ele era ruim na escola:
Eu vou te dizer sem uma pegadinha
Que ele estava com pouco dinheiro
Então jantei - kukish com ou sem manteiga.

Todos riram dele por isso.
A resposta é: "Vou ficar famoso!",
Balzac já estava vulnerável a tal ideia,
Tornar-se famoso e rico rapidamente é sua aposta.

O caminho para isso, como ele acreditava, - trabalho literário,
Os pais deram ao filho alguns anos para fazer isso,
E eles prometeram apoiá-lo dentro de suas possibilidades,
Para esta palavra de despedida - trabalhe como atleta;
Tudo deu certo para ele - os magos não mentem:
Todos eles fazem o que dizem.

Claro, Honore também teve uma mão no milagre:
Balzac trabalhou, viveu sem pesar,
Mesmo assim ele era viciado em café,
Voltaremos a ele quando se tornar um “profissional”.

Para estudar melhor os costumes do povo,
Em uma roupa esfarrapada, ele foi até ele,
Ele não foi um pioneiro nisso - aqui você está certo,
Mas lá ele encontrou seus heróis para os livros.

Até os vinte anos, Balzac tinha medo de mulheres -
Afinal, sua aparência "deu muita rachadura",
Mas usando a eloqüência para ajudar, como se em pinças,
Qualquer mulher que ele pudesse pegar
Contar de forma simples significa "conversar".
E ainda com a avó fez e ganhou uma aposta:
Ele conquistou uma das mulheres brilhantes com as quais Paris troveja.

Quando Balzac se tornou terrivelmente famoso
Quando sua estrela chegou ao zênite,
Ele descobriu que seus bolsos não tocaram novamente,
Mas pelo motivo anteriormente oposto:
É tão difícil fugir do desperdício e do luxo -
Ele mesmo comeu e bebeu, alimentou inúmeros amigos,
Em suma, ele não considerou seu limite,
E ele sempre pedia empréstimo aos editores.

Afinal, até sua bengala, e toda Paris falava disso,
(Decorado com turquesa, com uma beleza nua)
Foi emprestado por eles "fogo direto",
Assim, seu tributo foi recolhido com sucesso por sua arrogância.

Mas ele manteve sua sala de trabalho na simplicidade:
Mesa, castiçal e armário de parede,
Ele era supersticioso - ele carregava uma mesa com ele,
Quando ele mudou de apartamento em apartamento.

Todas as mulheres sussurravam incansavelmente
(Sabia-se que ele era um amante magnífico -
Ele não é um panfleto fino, mas um de vários volumes),
Eles sonham que um rali irá com ele para amar,
Milhares de cartas foram escritas para ele,
Tudo isso, acredite, sem sinais de cansaço,
Eles emprestaram dinheiro e insinuaram
Que com ele estamos prontos para as condições, para tudo -
Assim era nosso Honoré, nosso monsieur.

Agora de volta ao café - lembre-se que prometi
(Isso é terrível, então vai acabar sendo uma tipóia),
Ele mesmo cozinhou
O mais forte, preto, misturando apenas três variedades:
Bourbon, Martinica e Mocha,
Dezenas de xícaras por dia ele bebia -
O poderoso carvalho daquele estilo de vida caiu como um tornado;

Julgue por si mesmo - 15 mil xícaras de café
Ele, sabe, "Humano - custo - uma comédia",
As coisas estão ruins, está perto do desastre:
É perigoso viver vodka e café para um bebedor,
Dores de estômago começaram a atormentá-lo,
Então ele acabou em um papel tão triste,
Um forte desejo por um estimulante se transformou em uma tragédia.

Não trouxe mais alegria e um apartamento chique,
E o fato de que a mulher que ele amou por muito tempo,
Concordar em realizar os atos do dever conjugal,
E assim parecia, afinal, que o tempo da felicidade havia chegado.

Qual deve ser a final
Todas as coisas que ele te contou?
A morte é uma ambulância de mulheres, comida, saciedade de café,
Embora ele tivesse excelente saúde de seu pai
(Aquele leite absorveu imensuravelmente o leite de vaca) -
Apenas cinquenta mais dois anos de sua vela estavam queimando.

E ele foi enterrado em um cemitério com o nome Pere Lachaise -
Conhecido pelo grande lugar de descanso eterno,
Ele morreu, mas não desapareceu da nossa memória:
Conhecia os seus e conhece a nossa geração.

Professor líder:

Que pensamentos, sentimentos, memórias surgem quando você ouve essas linhas? O que te faz pensar?

- Sobre a difícil infância militar e órfã do poeta.
- Sensação de solidão.
– Sensação do caminho, movimento. O viajante veio e foi embora.
- Interesse no destino das pessoas.
- Um sentimento de pertencimento, gratidão por uma boa ação.

Correspondente 1: Qual foi o destino do poeta apaixonado e no trabalho em plena carreira?

Lead 3: O escritor é especialmente popular entre as mulheres que lhe agradecem por penetrar em sua psicologia (Honore de Balzac foi ajudado nisso por sua primeira amante, uma mulher casada 22 anos mais velha que ele, Laura de Berni). Balzac recebe cartas entusiasmadas de leitores; um desses correspondentes, que lhe escreveu uma carta em 1832 assinada "Estrangeiro", era uma condessa polonesa, uma súdita russa Evelina Ganskaya (nascida Rzhevuska), que se tornou sua esposa 18 anos depois.

Apesar do enorme sucesso que os romances de Balzac tiveram nas décadas de 1830 e 40, sua vida não foi tranquila. A necessidade de saldar dívidas exigia trabalho intensivo; de vez em quando Balzac iniciava aventuras de natureza comercial: ia para a Sardenha, na esperança de comprar ali uma mina de prata barata, comprava uma casa de campo, para cuja manutenção não tinha dinheiro suficiente, fundou duas vezes periódicos quem não teve sucesso comercial

Correspondente 1: Quando nasceu o poeta Honoré de Balzac? Você pode citar a data exata?

Apresentador 7: Como ocorre uma virada indescritível, transformando um escritor comum em um verdadeiro poeta, é impossível responder em uma palavra. Nos anos de 1816-19, ele estuda na Escola de Direito e trabalha como escriturário no escritório de um advogado parisiense, mas depois se recusa a continuar sua carreira jurídica. 1820-29 - busca de si mesmo na literatura. Balzac publica romances cheios de ação sob vários pseudônimos, compõe "códigos" moralistas de comportamento secular. O período de criatividade anônima termina em 1829, quando é publicado o romance Chouans, ou a Bretanha em 1799. Ao mesmo tempo, Balzac trabalha em contos da literatura moderna vida francesa, que desde 1830 são publicados em edições sob o título geral "Cenas da Vida Privada". Essas coleções, assim como o romance filosófico Shagreen Skin (1831), trouxeram grande fama a Balzac. Balzac é um apologista da vontade, só se uma pessoa tem vontade, suas ideias se tornam uma força efetiva. Por outro lado, percebendo que o confronto de vontades egoístas é repleto de anarquia e caos, Balzac se apoia na família e na monarquia - instituições sociais que cimentam a sociedade.

Apresentador 7: Em Shagreen Skin, é possível encontrar imagens e entonações características de um Balzac maduro, percepção do mundo, compreensão do destino russo. Passado, presente e futuro existem em suas obras simultaneamente.

Anfitrião 8:"Bastante divas diferentes” Balzac viu em suas andanças por nossa terra, e ainda assim ele foi atraído para sua pátria, lar, qualquer lembrança voltou para lá, causou uma melancolia dolorosa e a compreensão de que a pátria é o ponto de partida de tudo em sua vida:

Anfitrião 8: Quem já saiu da casa do pai, que se lembra do calor das mãos da mãe, entende os sentimentos veiculados no poema “Minha Pátria Silenciosa”.

Leitor 6:

Silencie minha casa
Eu não esqueci nada.
Minha escola é de madeira!
vai chegar a hora de partir
O rio atrás de mim está nublado
Vai correr e correr.
Com cada cabana e nuvem,
Com o trovão pronto para cair
Eu sinto o mais ardente
A própria pena de morte.

Professor líder:

- O que o poema “Minha Pátria Silenciosa” te faz pensar?
– Por que só pode ser lido silenciosamente e penetrantemente?
Que sentimentos e imagens surgem em sua memória? Que fotos da Pátria você vê?

(O facilitador convida para uma conversa na qual os participantes compartilham suas impressões).

Correspondente 2: O que dizer da musicalidade do poeta Honoré de Balzac?

Anfitrião 11: As obras de Balzac são melodiosas e melodiosas, os compositores se voltam para elas e então nascem canções incrivelmente sinceras.

(Uma música soa com as palavras de Balzac "Gobsek").

Anfitrião 11: O romancista francês F. Marceau escreve em seu livro sobre Balzac: “Balzac é o mundo inteiro ... Assim como Dostoiévski disse: “Todos nós saímos do sobretudo, três quartos escritores franceses poderia dizer: "Somos todos filhos do "Padre Goriot". Existe alguma coisa que Balzac ainda não tenha descoberto?"

alma e natureza tornam-se órfãos
Porque - cale a boca! - então ninguém vai expressá-los ...

Conclusão.

Professor líder: A poesia sempre foi uma ferramenta que educa a alma e os sentimentos de um cidadão. A tarefa do leitor é agarrar-se repetidamente à fonte pura da poesia de Nikolai Rubtsov, para extrair dela sua força.

Hoje falamos sobre o amor pela Pátria, sobre a beleza natureza nativa, sobre a capacidade de aquecer os que estão ao seu redor, de dar a eles um pedaço da sua alma e assim se tornar mais rico e sincero.

Gostaria de expressar minha confiança de que a estrela da poesia do grande poeta francês Honoré de Balzac sempre brilhará para você. E esta reunião será seguida por outras.

A palavra é dada Bibliotecários que revisará a literatura sobre o tema.

“Gostei muito da coletiva de imprensa. As obras de Balzac arrebatam fortemente a alma e fazem pensar na nossa Pátria, no bem que temos. E mesmo que ainda não possamos entender tudo, sentir em suas obras, mas podemos nos juntar e pensar em seus pensamentos e sentimentos…”

Simbolismo na obra

Couro shagreen. O "símbolo" de Balzac é um conceito amplo, um dos centrais e mais estáveis ​​em sua estética. Ele também se refere a seus próprios tipos ou aqueles criados por outros artistas como símbolos.

O talismã, criado pela imaginação de Balzac, tornou-se um símbolo comum e tem o apelo mais amplo. Ela é constantemente encontrada em vários contextos, na fala e na literatura, como uma imagem comumente entendida de necessidade e uma lei objetiva inexorável. O que exatamente o talismã incorpora no romance? O símbolo está longe de ser inequívoco, e muitas respostas muito diferentes foram dadas a esta questão. Assim, F. Berto vê no couro shagreen apenas a personificação do consumo, devorando Rafael, transformando o simbolismo do romance em uma alegoria do tipo fábula; B. Guyon é um símbolo da depravação fundamental e imoralidade da civilização, de qualquer sistema social. M. Shaginyan e B. Raskin conectam o poder da pele com "coisas", o poder das coisas sobre as pessoas. I. Lileeva destaca a seguinte ideia no romance: “Na forma de couro shagreen, é dada uma generalização da vida burguesa, subordinada apenas à busca de riqueza e prazer, uma generalização do poder do dinheiro, o terrível poder deste mundo, devastador e paralisante personalidade humana". A maior parte das soluções propostas não se excluem mutuamente e encontram o seu fundamento no texto do romance, que, pela sua riqueza artística, se presta naturalmente a múltiplas interpretações. Todas as decisões têm uma premissa comum: o couro shagreen é um símbolo da imutabilidade da lei objetiva, contra a qual qualquer protesto subjetivo do indivíduo é impotente. Mas o que é a lei de acordo com a intenção do autor? O que Balzac via como o eixo problemático de seu romance? Há uma inscrição em árabe no shagreen, cujo significado é explicado pelo antiquário: “Todas as formas de duas razões se reduzem a dois verbos desejar e poder ... desejar nos queima e a capacidade nos destrói. ” A longevidade é alcançada por uma existência vegetativa ou contemplativa, excluindo paixões e ações debilitantes. Quanto mais intensamente uma pessoa vive, mais rápido ela se esgota. Tal dilema deixa uma escolha, e a essência do homem é determinada por essa escolha entre soluções opostas.

Um jogo. Visita de Rafael casa de jogo e a perda do último ouro é uma imagem do desespero final causado pela necessidade e solidão. A casa de jogos em toda a sua miséria é um lugar onde "o sangue corre em riachos", mas é invisível aos olhos. A palavra "jogo" é destacada duas vezes no texto letras grandes: a imagem do jogo simboliza o esbanjamento imprudente de uma pessoa na excitação, na paixão. É assim que vive o velho guarda-roupa, perdendo todos os seus ganhos no dia do recebimento; assim é o jovem jogador italiano, cujo rosto soprou "ouro e fogo"; Rafael também. Nas emoções agudas do jogo, a vida flui como sangue por uma ferida. O estado do herói após a perda é transmitido pela pergunta: "Ele não estava bêbado da vida ou, talvez, da morte?" - uma questão que é em muitos aspectos a chave do romance, em que a vida e a morte estão constantemente e com toda a nitidez correlacionadas entre si.

Antiquário. A loja do antiquário confronta a cena da roleta como uma representação simbólica de um modo de vida diferente. Por outro lado, a loja é uma coleção hiperbólica de valores, opostos colidem no mundo museológico, contrastes de civilizações se delineiam. O pensamento de Rafael, ao examinar a loja, parece acompanhar o desenvolvimento da humanidade, ele se refere a países inteiros, séculos, reinos. A loja reflete totalmente a influência mútua do verbal e do Artes visuais. Um de significados simbólicos no fato de que a loja representa uma imagem comprimida da vida mundial de todas as idades e em todas as suas formas. Além disso, o antiquário é chamado de "uma espécie de depósito de lixo filosófico", "um vasto mercado para as loucuras humanas". A lei inscrita na pele deve aparecer como substanciada pela experiência de séculos, portanto um antiquário é um ambiente digno de um talismã.

Orgia. A próxima das principais cenas simbólicas do romance é um banquete por ocasião da fundação do jornal. Um antiquário é o passado da humanidade, uma orgia é uma modernidade viva, que coloca o mesmo dilema diante de uma pessoa de forma agravada. Orgia - o cumprimento do primeiro requisito de Raphael para um talismã. EM literatura romântica na década de 30, eram comuns as descrições de festas e folias. No romance de Balzac, a cena da orgia tem muitas funções em sua "análise das chagas da sociedade". Um excesso de luxo expressa desperdício imprudente vitalidade nas paixões e prazeres sensuais. Orgia - uma revisão do ceticismo da época nas principais questões da vida social e espiritual - no "palco de massa", onde os personagens dos interlocutores são claramente desenhados nas réplicas e nas falas do autor. Balzac dominou a arte de criar uma imagem com a ajuda de uma ou duas réplicas, um gesto.

Couro Shagreen”, análise do romance de Honoré de Balzac

Escrito em 1830-1831, o romance Shagreen Skin é dedicado ao problema da colisão de um jovem inexperiente com uma sociedade corrompida por inúmeros vícios, tão antigos quanto o mundo.

O protagonista da obra- o jovem e empobrecido aristocrata Raphael de Valantin percorre um caminho difícil: da riqueza à pobreza e da pobreza à riqueza, de um sentimento apaixonado e não correspondido - ao amor mútuo, do grande poder - à morte. A história de vida do personagem é traçada por Balzac tanto no tempo presente quanto em retrospecto - através da história de Rafael sobre sua infância, anos estudando a arte do direito, conhecimento da bela condessa russa Teodora.

O romance em si começa com uma virada na vida de Raphael, quando, humilhado por sua amada e deixado sem um tostão no bolso, o jovem decide se suicidar, mas em vez disso adquire um maravilhoso talismã - um pequeno, do tamanho de uma raposa pedaço de couro shagreen. Contendo o selo de Salomão e uma série de inscrições de advertência no verso, eles dizem que o dono de um item incomum tem a oportunidade de realizar todos os desejos em troca de sua própria vida.

Segundo o dono da loja de antiguidades, ninguém antes de Raphael ousou “assinar” um contrato tão estranho, que na verdade lembra um acordo com o diabo. Tendo vendido sua vida por poder ilimitado, o herói, junto com ela, entrega sua alma para ser despedaçada. O tormento de Rafael é compreensível: tendo recebido a oportunidade de viver, ele observa com apreensão como os preciosos minutos de sua existência estão se esvaindo. O que até recentemente não tinha valor para o herói de repente se tornou uma verdadeira mania. E a vida tornou-se especialmente desejável para Raphael quando ele conheceu seu verdadeiro amor - na pessoa de uma ex-aluna, agora uma jovem e rica beleza, Pauline Godin.

Composicionalmente O romance Shagreen Skin é dividido em três partes iguais. Cada um deles é um elemento constitutivo de uma grande obra e, ao mesmo tempo, funciona como uma história independente e completa. Em O Talismã, é traçado o enredo de todo o romance e ao mesmo tempo é contada uma história sobre a milagrosa salvação da morte de Raphael de Valentin. Em "A Woman Without a Heart" o conflito da obra é revelado e conta sobre um amor não correspondido e uma tentativa de ocupar seu lugar na sociedade com o mesmo herói. O título da terceira parte do romance, "Agonia", fala por si: é ao mesmo tempo um clímax e um desfecho, e uma história comovente sobre amantes infelizes separados por um acaso maligno e pela morte.

Originalidade do gênero O romance "Shagreen Skin" consiste nas características da construção de suas três partes. "O Talismã" combina as características do realismo e da fantasia, sendo, na verdade, um sombrio conto romântico no estilo Hoffmanniano. Na primeira parte do romance, são levantados os temas de vida e morte, jogos (por dinheiro), arte, amor e liberdade. "A Woman Without a Heart" é uma narrativa excepcionalmente realista, imbuída de um psicologismo balzaciano especial. Aqui estamos falando sobre verdadeiro e falso - sentimentos, criatividade literária, vida. "Agonia" é uma tragédia clássica, na qual há lugar para sentimentos fortes, felicidade que tudo consome e tristeza sem fim, terminando em morte nos braços de uma bela amante.

O epílogo do romance traça uma linha sob as duas principais imagens femininas da obra: Polina pura, terna, sublime, sinceramente amorosa, dissolvida simbolicamente na beleza do mundo ao nosso redor, e Teodora cruel, fria e egoísta, que é uma símbolo generalizado de uma sociedade sem alma e prudente.

imagens femininas os romances também incluem dois personagens secundários, que são pessoas de fácil virtude. Raphael os conhece em um jantar no Baron Taifer, um conhecido patrono de jovens cientistas, artistas e poetas. A majestosa beleza Akilina e sua frágil amiga Euphrasia levam uma vida livre por causa de sua descrença no amor.

O amante da primeira garota morreu no cadafalso, o segundo - não quer dar um nó. Eufrásia no romance assume a mesma posição da condessa Teodora: ambas querem se salvar, só que a preços diferentes. A pobre Eufrásia concorda em viver como quer e morrer inútil no hospital. A rica e nobre Teodora pode se dar ao luxo de viver de acordo com suas necessidades, sabendo que seu dinheiro lhe dará amor em qualquer fase - mesmo na velhice mais severa.

Tema de amor no romance está intimamente ligado ao tema do dinheiro. Rafael de Valantin admite ao amigo Emile que em uma mulher ele aprecia não só sua aparência, alma e título, mas também riqueza. A charmosa Polina não atrai sua atenção até se tornar herdeira de uma grande fortuna. Até este momento, Rafael reprime todos os sentimentos que um jovem estudante evoca nele.

A condessa Teodora acende sua paixão com tudo o que tem: beleza, riqueza, inexpugnabilidade. O amor por ela pelo herói é semelhante à conquista do Everest - quanto mais dificuldades Rafael encontra no caminho, mais ele quer desvendar o enigma de Teodora, que no final acabou sendo nada mais do que um vazio ...

A condessa russa, em sua dureza de coração, não é em vão correlacionada por Balzac com a alta sociedade: esta, como Teodora, busca apenas o contentamento e o prazer. Rastignac quer se casar com lucro, seu amigo literário quer ficar famoso às custas de outra pessoa, a jovem intelectualidade quer, se não lucrar, pelo menos comer na casa de um rico filantropo.

As verdadeiras realidades da vida, como o amor, a pobreza, a doença, são rejeitadas por esta sociedade como algo estranho e contagioso. Não há nada de surpreendente no fato de que assim que Raphael começa a se afastar do mundo, ele morre imediatamente: uma pessoa que conhece os verdadeiros valores da vida não pode existir dentro do engano e da mentira.


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