"Okonventionella rittekniker". Presentation "Icke-traditionella rittekniker i förskolans läroanstalter Presentation av icke-traditionella teckningsformer på dagis

Förskolebarndomen är en mycket viktig period i barns liv. Det är i den här åldern som varje barn är en liten upptäcktsresande, med glädje och överraskning att upptäcka en obekant och fantastisk värld. världen. Ju mer varierande barnaktiviteter, desto mer framgångsrik är barnets mångsidiga utveckling, hans möjligheter och de första manifestationerna av kreativitet realiseras. Det är därför en av de närmaste och mest tillgängliga typerna av arbete med barn i dagisär en visuell, konstnärlig och produktiv verksamhet som skapar förutsättningar för att involvera barnet i egen kreativitet, varvid något vackert, ovanligt skapas.
Eftersom många synpunkter på de pedagogiska och konstnärliga förutsättningarna för att bilda förmågor snabbt förändras, förändras barns generationer och följaktligen bör lärartekniken förändras. förskoleinstitutioner. Detta kräver, tillsammans med traditionella metoder och bildmetoder inkluderar icke-traditionella rittekniker.

Att introducera barn för konst är det nödvändigt att använda olika tekniker. icke-traditionell teckning. Det finns många bland dem som ger de mest oväntade, oförutsägbara alternativen för konstnärlig representation och en enorm impuls till barns fantasi och fantasier.

Ju mer skiftande förhållanden under vilka visuell aktivitet äger rum, innehåll, former, metoder och tekniker för att arbeta med barn, samt de material som de agerar med, desto mer intensivt kommer barns konstnärliga förmågor att utvecklas.

Du måste diversifiera både färgen och texturen på papperet, eftersom detta också påverkar teckningarnas uttrycksfullhet och ställer barn inför behovet av att välja material för ritning, tänka på färgen på den framtida skapelsen och inte vänta på en färdig lösning.

Möjligheterna att arbeta med barn i tekniken för icke-traditionell ritning baseras på användningen av olika tätningar. Denna typ av ritning kräver inga speciella färdigheter: allt du behöver är utskrifter av färdiga former smorda med färg.
Signet kan enkelt doppas i färg eller pressas mot en färgad "stämpeldyna", en platt bit skumgummi, eller smutsas in med färg eller färger, speciellt välj deras kombination. En signet kan göras av en bomullspinne, en kork, en rå potatis, ett suddgummi, en bit skumgummi, skrynkligt papper, ett trädblad, etc.

För att barn inte ska skapa en mall (rita bara på ett landskapsark), kan pappersark ha olika former: i form av en cirkel (tallrik, fat, servett), fyrkantig (näsduk, låda).

Monotypi är en av de enklaste tryckteknikerna. Med hjälp av monotypi, symmetrisk bild subjekt eller objekt. För att göra detta viks ett pappersark på mitten vertikalt eller horisontellt, med hänsyn till det avbildade föremålet. På ena halvan av arket appliceras färgfläckar (abstrakt ritning) eller hälften av ett symmetriskt föremål (betongritning). Färgerna väljs ljusa, saftiga, så att trycket är klart. Efter färgning på den första halvan av arket läggs den andra halvan av arket över för att skapa ett avtryck på den andra halvan av arket. När du expanderar kommer du att se en symmetrisk bild i sin helhet - fjärilen spred sina vingar, blomman blomstrade helt och trädets krona blev mer magnifik. Det färdiga trycket kan modifieras eller dekoreras med ytterligare detaljer. Monotypteknik är kul för barn olika åldrar speciellt för yngre förskolebarn.

Grunden för erfarenhet, användning av icke-traditionella fin teknik idén om att lära utan tvång bygger på att uppnå framgång, på att uppleva glädjen i att känna världen, på ett förskolebarns uppriktiga intresse av att utföra en kreativ uppgift med hjälp av icke-traditionella tekniker Bilder. En sådan uppgift sätter barnet i en skapares position, aktiverar och styr barns tankar och för dem nära gränsen bortom vilken födelsen av deras egna konstnärliga idéer kan börja.

Att bemästra okonventionellt för Förskoleutbildning konstnärliga tekniker hjälper till att öka uttrycksförmågan hos konstnärliga bilder i teckningar av förskolebarn och bibehåller deras positiva inställning till visuell aktivitet, hjälper till att möta barnens behov i konstnärliga uttryck, utveckling av barns konst. Urval och sekvens av införandet av icke-traditionella konstnärliga tekniker i praktiken av förskoleundervisning bygger på det faktum att behärskning av varje tidigare teknik är och fungerar som ett propedeutiskt skede i utvecklingen av mer komplexa konstnärliga uppgifter och syftar till utvecklingen av barns sköna konster.

Det är nödvändigt att lära ut icke-traditionella rittekniker i enlighet med barnens åldersegenskaper.

Läraren behöver hjälpa barnet att hitta sig själv, att erbjuda honom så mycket som möjligt olika sätt självuttryck. Förr eller senare, men han kommer definitivt att välja sin egen väg, vilket kommer att tillåta honom att helt visa sig själv. Det är därför barnet måste introduceras till en mängd olika visuella tekniker. Alla kan inte använda en pensel eller penna, det är svårt för någon att uttrycka sig i en rad, någon förstår inte och accepterar inte mångfald. färger. Låt alla välja en teknik som är nära honom i ande, som inte får honom att lida när man jämför hans arbete med mer dugliga barns arbete.

Barnets konstnärliga aktivitet kommer att bli ännu mer framgångsrik om vuxna, lärare och föräldrar utvärderar det positivt, inte jämför barns arbete med varandra, utan noterar det individuella sättet att prestera. Därför måste särskild uppmärksamhet ägnas åt diskussionen om barns arbete, det är absolut nödvändigt att genomföra analysen av barnets teckning i ett individuellt samtal med honom. Försök samtidigt att utvärdera barnets prestationer i enlighet med hans personliga kapacitet och i jämförelse med hans egna tidigare ritningar, argumentera grundligt för bedömningen och ge den en positiv karaktär för att öppna vägen för att korrigera misstag.

Varje barn är en separat värld med sina egna beteenderegler, sina egna känslor. Och ju rikare, mer mångskiftande barnets livsintryck är, desto ljusare, hans extraordinära fantasi, desto mer sannolikt kommer det intuitiva suget efter konst att bli mer meningsfullt med tiden.
"Ursprunget till barns förmågor och talanger finns till hands. Bildligt talat kommer de tunnaste trådarna från fingrarna - strömmar som matar källan till kreativt tänkande. Med andra ord, ju mer skicklighet i ett barns hand, desto smartare är barn," V.A. .Sukhomlinsky.

Irina Yeruslankina
Presentation för pedagoger om ämnet: "Typer av icke-traditionella rittekniker"

Presentation för pedagoger om ämnet:

« TYPER AV ICKE-TRADITIONELL RITTNINGSTEKNIK»

Barn ska leva i en värld av skönhet, spel, sagor, musik, teckning, fantasi, kreativitet. V. A. Sukhomlinsky

Konsten är att hitta det vanliga i det extraordinära och det vanliga i det extraordinära.

Denis Diderot

Mycket viktigt från början tidiga år att vänja en person vid skönhet. Och vad kan vara mer bra exempel att förstå skönhet än de sköna konsterna? Men ibland är det inte så lätt att intressera ett barn. Små barn är ständigt i ett tillstånd av utforskande av världen omkring dem. De vet redan att en stol är gjord för att sitta, en filt för att gömma sig och en tofs för måla. Oändliga streak "vuxna" regler och inte ett steg åt sidan. bryta mönstren för att lära ett barn de sköna konsterna. Naturligtvis, innan du fortsätter till dem, är det nödvändigt att ge grunderna för att hantera pennor, kritor och penslar. Bara efter liten konstnär behärska det grundläggande klassiska rittekniker, det är nödvändigt att börja okonventionell.

Icke-traditionella rittekniker locka barn med sin spontanitet och frihet. Det finns inga regler här, och viktigast av allt - processen. Under sådana klasser utvecklas inte bara visionen och förståelsen för skönhet, utan också fantasi, fingerfärdighet, uppfinningsrikedom och motorik. Okonventionella tekniker stimulera positiv motivation, bidra till att uttrycka barnets individualitet. Kombination av olika tekniker uppmuntrar barnet att tänka, självständigt välja lämpliga tekniker för att skapa unika och mer uttrycksfulla verk.

Typer av icke-traditionella sätt att rita:

Plasticineografi

-Ritning på mannagryn

-skrynkligt papper ritning

Trådografi

-sandmålning

Blotografi

-Teckning handflattor och fingrar

-saltmålning

Monotyp

Marmor papper

Plasticineografi är en ny typ av konst och hantverk. Det är en skapelse av stuckaturmålningar som visar mer eller mindre konvexa, semi-volumetriska föremål på en horisontell yta.

Huvudmaterialet är plasticine.

Metod"spray" består i att spraya droppar med hjälp av en speciell anordning, som på dagis kommer att ersättas av en tandborste eller borste. Med en tandborste i handen plockar vi upp lite färg, och med en trave (eller borsta) vi ritar på borstens yta med rörelser mot oss själva. Stänk flyger på papper. Teman för teckning kan vara mycket olika.

Mankografi är en aktivitet för barn i alla åldrar. Förutom det vanliga kaotiska teckning och fri lek för barnet är fortfarande möjligt rita blommor, sol och strålar, moln och regn, ett hus och ett staket etc. Även detta Metod Kan användas med sand och salt.

Teckning skrynkligt papper - det är väldigt underhållande ritteknik, vilket ger utrymme för fantasi och frihet för små händer. Även processen att förbereda sig för lektionen är fascinerande. Pappersklumpar, med vilka arbetet faktiskt kommer att utföras, kan barn gärna knåda själva.

Nitkografi är intressant trådritningsteknik. I denna Metod linjer bildas efter limning av trådarna. Lim appliceras på basen och den valda bilden fylls steg för steg med lager av trådar.

Scratching är ett sätt att göra en teckning genom att skrapa papper eller kartong fylld med bläck med en penna eller ett vasst instrument. Annat namn tekniker - vaxografi.

Blotografi är en sorts grafik teknologi, baserat på omvandlingen av fläckar-blobbar till den önskade riktiga eller fantastiska bilder. Ritningen i denna tekniken uppfylls: bläck, bläck, akvarell, gouache.

Fingermålning främjar tidig utveckling kreativa förmågor. Det spelar ingen roll vad han målade och hur han målade Det viktiga är hur mycket han tycker om att göra det.

Monotyp är grafisk Metod. Ritningen appliceras först på en plan och slät yta, och sedan trycks den på en annan yta.

Marmorpapper är icke-traditionell ritteknik genom att blanda raklödder och färger.

Frottage - Metodöverföra texturen av ett material eller en svagt uttryckt relief till papper genom att gnugga rörelser av en oslipad penna.

Genomför kreativt konstnärlig verksamhet använder sig av icke-traditionella tekniker:

Hjälper till att lindra barns rädsla;

Utvecklar självförtroende;

Utvecklar rumsligt tänkande;

Utvecklas hos barn att fritt uttrycka sin avsikt;

Uppmuntrar barn till kreativa sökningar och lösningar;

Utvecklar barns förmåga att agera med olika material;

Utvecklar en känsla av komposition, rytm, färg, en känsla av textur och volym;

Utvecklar finmotorik händer;

Utvecklar Kreativa färdigheter, fantasi och fantasi;

Under aktiviteten får barn estetisk njutning.

Konstnären vill måla

Låt dem inte ge honom en anteckningsbok ...

Det är därför konstnären och konstnären

Han målar var han kan...

Han ritar med en pinne på marken,

På vintern, ett finger på glaset,

Och skriver med kol på staketet,

Och på tapeten i korridoren.

Rita med krita på tavlan

Skriver på lera och sand

Låt det inte finnas något papper till hands,

Och det finns inga pengar till dukar,

Han kommer att rita på sten,

Och på en bit björkbark.

Han kommer att måla luften med en hälsning,

Att ta en höggaffel och skriva på vattnet,

En konstnär, alltså en konstnär,

Vad kan rita överallt,

Och vem hindrar artisten -

Han berövar jorden skönhet!

Tack för din uppmärksamhet!

Icke-traditionella visuella tekniker är effektivt botemedel bilder, inklusive nya konstnärliga och uttrycksfulla metoder för att skapa konstnärlig bild, komposition och färg, vilket gör det möjligt att ge den största uttrycksfulla bilden i kreativt arbete så att ingen mall skapas för barn. 2

Handritning Ålder: från två år. Uttrycksfulla betyder: fläck, färg, fantastisk siluett. Material: breda fat med gouache, pensel, tjockt papper av valfri färg, ark i stort format, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar sin hand (hela borsten) i gouache eller målar den med en pensel (från fem års ålder) och gör ett avtryck på papper. De ritar med både höger och vänster hand, målade i olika färger. Efter jobbet torkas händerna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av. 3

Fingermålning Ålder: från två år. Expressiva betyder: fläck, prick, kort linje, färg. Material: skålar med gouache, tjockt papper av valfri färg, små ark, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar fingret i gouache och sätter prickar, fläckar på papper. Varje finger är fylld med en annan färg färg. Efter jobbet torkas fingrarna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av. 4

Skumgummiavtryck Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, bitar av skumgummi. Metod för att få en bild: barnet pressar skumgummit till bläckdynan och gör ett intryck på papper. För att byta färg tas ytterligare en skål och skumgummi. 5

Skrynkligt papperstryck Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: ett fat eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, skrynkligt papper. Metod för att få en bild: barnet trycker det skrynkliga papperet mot bläckdynan och gör avtryck på papperet. För att få en annan färg ändras både fatet och det skrynkliga pappret. 6

Bladtryck Ålder: från fem år. Expressiva betyder: textur, färg. Material: papper, löv av olika träd (helst nedfallna), gouache, penslar. Hur man får en bild: ett barn täcker ett löv av ett träd med färger olika färger, applicerar det sedan på papperet med den målade sidan för att få ett tryck. Varje gång ett nytt blad tas. Bladens bladskaft kan målas med en pensel. 7

Vaxpennor + akvarell Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: färg, linje, fläck, textur. Material: vax pennor, tät vitt papper, akvarell, penslar. Metod för att få bilden: barnet ritar med vaxpennor på vitt papper. Sedan målar han arket med akvarell i en eller flera färger. Ritning med vaxpennor förblir omålad. 8

Monotyp ämne Ålder: från fem år. Medel för uttrycksfullhet: fläck, färg, symmetri. Material: tjockt papper av valfri färg, penslar, gouache eller akvarell. Metod för att få en bild: barnet viker ett pappersark på mitten och ritar hälften av det avbildade föremålet på ena halvan av det (objekt väljs symmetriska). Efter att ha ritat varje del av motivet, tills färgen har torkat, viks arket igen på mitten för att få ett tryck. Bilden kan sedan dekoreras genom att även vika arket efter att ha ritat några dekorationer. 9

10

11

Icke-traditionella rittekniker i olika åldersgrupper dagis Juniorgrupp(2-4 år) rita med en hård halvtorr borste med fingerritning med en handflata med en bomullstuss med potatissälkorkavtryck mellangruppen(4-5 år) tryck med skumgummitryck med tätningar från suddgummi, bladvaxkritor + akvarellljus + akvarellteckning med skrynkligt papper monotypämne Senior och förberedande grupp(5-7 år) monotyp landskapsteckning med tandborste kammar färg stänk luft tuschpennor bläckblotografi med halmfotokopia - ritning med ljus skrapa svartvitt, färgteckning med trådar målning med salt, målning med sand 12

Rekommendationer till lärare använder olika former av konstnärlig verksamhet: kollektiv kreativitet, självständig och spelaktivitet barn om att bemästra icke-traditionella bildtekniker; i planeringsklasser för visuella aktiviteter, observera systemet och kontinuiteten i användningen av icke-traditionella visuella tekniker, med hänsyn till barns ålder och individuella förmågor; förbättra din professionella nivå och färdigheter genom att bekanta dig med och bemästra nya okonventionella sätt och bildtekniker. 13

Rekommendationer till föräldrars material (pennor, färger, penslar, tuschpennor, vaxkritor, etc.) måste placeras i barnets synfält så att det har en önskan att skapa; introducera honom till tingens omgivande värld, livlig och livlös natur, föremål visuella konsterna, erbjuda dig att rita allt som barnet gillar att prata om, och prata med honom om allt som han gillar att rita; introducera honom till den omgivande världen av saker, livlig och livlös natur, konstföremål, erbjuda dig att rita allt som barnet gillar att prata om och prata med honom om allt som han gillar att rita; kritisera inte barnet och skynda inte, tvärtom, från tid till annan uppmuntra barnet att rita; kritisera inte barnet och skynda inte, tvärtom, från tid till annan uppmuntra barnet att rita; beröm ditt barn, hjälp honom, lita på honom, för ditt barn är individuellt! beröm ditt barn, hjälp honom, lita på honom, för ditt barn är individuellt! 14

Lista över referenser Davydova, G.N. Icke-traditionella rittekniker på dagis. Del I. -M.: Scriptorium, sid. 15

glida 1

glida 2

Icke-traditionella visuella tekniker är ett effektivt sätt att avbilda, inklusive nya konstnärliga och uttrycksfulla tekniker för att skapa en konstnärlig bild, komposition och färg, som gör det möjligt att säkerställa bildens största uttrycksförmåga i kreativt arbete så att barn inte skapar en mall. *

glida 3

Handritning Ålder: från två år. Uttrycksfulla betyder: fläck, färg, fantastisk siluett. Material: breda fat med gouache, pensel, tjockt papper av valfri färg, ark i stort format, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar sin hand (hela penseln) i gouache eller målar den med en pensel (från fem års ålder) och gör ett avtryck på papper. De ritar med både höger och vänster hand, målade i olika färger. Efter jobbet torkas händerna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av. *

glida 4

Fingermålning Ålder: från två år. Expressiva betyder: fläck, prick, kort linje, färg. Material: skålar med gouache, tjockt papper av valfri färg, små ark, servetter. Metod för att få en bild: barnet doppar fingret i gouache och sätter prickar, fläckar på papper. Varje finger är fylld med en annan färg färg. Efter jobbet torkas fingrarna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av. *

glida 5

Skumgummiavtryck Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, bitar av skumgummi. Metod för att få en bild: barnet pressar skumgummit till bläckdynan och gör ett intryck på papper. För att byta färg tas ytterligare en skål och skumgummi. *

glida 6

Skrynkligt papperstryck Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: fläck, textur, färg. Material: ett fat eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna gjord av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, skrynkligt papper. Metod för att få en bild: barnet trycker det skrynkliga papperet mot bläckdynan och gör avtryck på papperet. För att få en annan färg ändras både fatet och det skrynkliga pappret. *

Bild 7

Bladavtryck Ålder: från fem år. Expressiva betyder: textur, färg. Material: papper, löv av olika träd (helst nedfallna), gouache, penslar. Metod för att få en bild: barnet täcker en träbit med färger i olika färger och applicerar den sedan på papperet med den färgade sidan för att få ett tryck. Varje gång ett nytt blad tas. Bladens bladskaft kan målas med en pensel. *

Bild 8

Vaxpennor + akvarell Ålder: från fyra år. Expressiva betyder: färg, linje, fläck, textur. Material: vaxpennor, tjockt vitt papper, akvarell, penslar. Metod för att få bilden: barnet ritar med vaxpennor på vitt papper. Sedan målar han arket med akvarell i en eller flera färger. Ritning med vaxpennor förblir omålad. *

Bild 9

Monotyp ämne Ålder: från fem år. Medel för uttrycksfullhet: fläck, färg, symmetri. Material: tjockt papper av valfri färg, penslar, gouache eller akvarell. Metod för att få en bild: barnet viker ett pappersark på mitten och ritar hälften av det avbildade föremålet på ena halvan av det (objekt väljs symmetriska). Efter att ha ritat varje del av motivet, tills färgen har torkat, viks arket igen på mitten för att få ett tryck. Bilden kan sedan dekoreras genom att även vika arket efter att ha ritat några dekorationer. *

glida 10

*

glida 11

*

glida 12

Icke-traditionella rittekniker i olika åldersgrupper på dagis Yngre grupp (2-4 år) rita med en hård halvtorr pensel med ett finger rita med handflatan rita med en bomullstuss med potatissälar korktryck Mitten grupp (4-5 år) tryck med skumgummitryck med sudd, bladvaxkritor + akvarellljus + akvarellteckning med skrynkligt papper ämne monotyp Senior och förberedande grupp (5-7 år) landskap monotypritning med tandborste kamning av färgstänk luft tuschpennor blotting med en halmfotokopia - rita med ett ljus som skrapar svart och vitt, färgteckning med trådar ritning med salt, ritning med sand *

glida 13

Rekommendationer för lärare Använd olika former av konstnärlig verksamhet: kollektiv kreativitet, självständighet och lekaktiviteter för barn för att bemästra icke-traditionella bildtekniker; i planeringsklasser för visuella aktiviteter, observera systemet och kontinuiteten i användningen av icke-traditionella visuella tekniker, med hänsyn till barns ålder och individuella förmågor; förbättra din professionella nivå och färdigheter genom att bekanta dig med och behärska nya icke-traditionella sätt och tekniker för bild. *

glida 14

Rekommendationer till föräldrars material (pennor, färger, penslar, tuschpennor, vaxkritor, etc.) måste placeras i barnets synfält så att det har en önskan att skapa; introducera honom till den omgivande världen av saker, livlig och livlös natur, konstföremål, erbjuda dig att rita allt som barnet gillar att prata om och prata med honom om allt som han gillar att rita; kritisera inte barnet och skynda inte, tvärtom, från tid till annan uppmuntra barnet att rita; beröm ditt barn, hjälp honom, lita på honom, för ditt barn är individuellt! *

glida 15

Lista över använd litteratur 1. http://luntiki.ru/blog/draw/956.html 2. http://festival.1september.ru/articles/556722/ 3. http://tfile.org/books/57128 / detaljer/ 4. http://stranamasterov.ru/node/110661 5. http://ds205.a42.ru/parentalskaya-stranichka/sovetuyut-speczialistyi/teremok.html 6. http://festival.1september.ru / articles/313479/ 7. http://img.mama.ru/uploads/static/images/ 8. http://stranamasterov.ru/files/imagecache/ 9. http://viki.rdf.ru/media / upload/preview/klyaksa.jpg&imgrefurl 9. http://stranamasterov.ru/files/imagecache/orig_with_logo/ 10. http://festival.1september.ru/articles/574212/ 11. http://mama.ru/ post /authorposts/id/414093 12. Davydova, G.N. Icke-traditionella rittekniker på dagis. Del I. -M.: Scriptorium, 2003. - 80-talet. *

glida 16

Se glider in stor storlek

Presentation - Icke-traditionell ritteknik

3,533
visning

Texten i denna presentation

Icke-traditionell ritteknik

"… Detta är sant! Tja, vad finns det att dölja? Barn älskar, älskar att rita! På papper, på asfalt, på väggen. Och i spårvagnen på fönstret ...."

Rita med icke-traditionella tekniker -
detta är en ritning som syftar till att kunna avvika från standarden. Huvudvillkoret: att tänka självständigt och få obegränsade möjligheter att uttrycka dina känslor och tankar i en ritning, fördjupa dig i underbar värld kreativitet.

Användning av icke-traditionella tekniker för konstaktiviteter:
bidrar till att berika barns kunskaper och idéer om föremål och deras användning, material, deras egenskaper, tillämpningsmetoder; stimulerar positiv motivation hos ett barn, orsakar ett glatt humör, lindrar rädsla för ritprocessen; ger dig möjlighet att experimentera; utvecklar taktil känslighet, färgskillnad; främjar utvecklingen av hand-öga-koordination; tröttar inte förskolebarn, ökar effektiviteten; utvecklar icke-standardiserat tänkande, emancipation, individualitet.

Icke-traditionella sätt att skildra i teckning.
Bildmetoder
DIY-ritning (rita med fingrar och handflattor)
Våtmålning
Trådografi
Ritning med stämpelbunden ritning, avtryck)
Monotyp
Och andra
Grattage
Blot Games (blotografi)
Rita med en kam, tandborste
Gryn ritning
Plasticineografi

Rita med fingrar och handflata.Ålder: från två år.Uttrycksmedel: fläckar, färg, fantastisk siluett.Material: breda fat med gouache, pensel, tjockt papper av valfri färg, stora ark, servetter.Bildmetod: barnet doppar sitt hand i gouache (finger) eller målar med pensel (från fem års ålder) och gör ett avtryck på papper. De ritar med både höger och vänster hand, målade i olika färger. Efter jobbet torkas händerna med en servett, sedan tvättas gouachen lätt av.

Tryck med tryck från grönsaker och frukter Ålder: från tre år Uttrycksfulla betyder: fläck, struktur, färg. Material: en skål eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, potatisstämplar. Metod för att få en bild: barnet trycker signet mot bläckdynan och gör avtryck på papper. För att få en annan färg ändras både skål och signet.

Frigolit, skumgummitryck Ålder: fyra år: barnet trycker skum, skumgummi till stämpeldynan med färg och gör avtryck på papper. För att få en annan färg byts både skålen och skummet.

Skrynkligt papperstryck.Ålder: från fyra år.Uttrycksmedel: fläckar, struktur, färg.Material: ett fat eller en plastlåda, som innehåller en bläckdyna av tunt skumgummi impregnerat med gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek , skrynkligt papper.Metod för att erhålla bild: barnet trycker det skrynkliga papperet mot bläckdynan och gör avtryck på papperet. För att få en annan färg ändras både fatet och det skrynkliga pappret.

Bladtryck.Ålder: från fem år.Uttrycksmedel: textur, färg.Material: papper, löv från olika träd (helst nedfallna), gouache, penslar.Bildmetod: barnet täcker ett löv av ett träd med färger i olika färger , applicerar den sedan på den målade papperssidan för att ta emot trycket. Varje gång ett nytt blad tas. Bladens bladskaft kan målas med en pensel.

En peta med en hård, halvtorr borste. Ålder: valfri. Uttrycksmedel: färgstruktur, färg. Material: en hård borste, gouache, papper av valfri färg och format, eller en utskuren siluett av en fluffig resp. taggigt djur papper, hålls vertikalt. När du arbetar faller borsten inte i vattnet. Således fylls hela arket, konturen eller mallen. Det visar sig en imitation av strukturen på en fluffig eller taggig yta.

Ålder: från 2 år Uttrycksfulla betyder: fläck, struktur, färg Material: ett fat eller en plastlåda, som innehåller en stämpeldyna av tunt skumgummi indränkt i gouache, tjockt papper av valfri färg och storlek, skrynkligt papper. Metod för att få en bild: barnet trycker skrynkligt papper mot bläckdynan och imponerar på papperet. För att få en annan färg ändras både fatet och det skrynkliga pappret.
Packning med bomullspinne, penna

Vaxkritor (ljus) + akvarell Ålder: från fyra år Uttrycksfulla betyder: färg, linje, fläck, textur. Material: vaxkritor, tjockt vitt papper, akvarell, penslar. Bildinsamlingsmetod: barnmålning vaxkritor på vitt papper. Sedan målar han arket med akvarell i en eller flera färger. Ritning med kritor förblir omålad. Ljus + akvarell Ålder: från fyra år Uttrycksfulla betyder: färg, linje, fläck, textur. Material: ljus, tjockt papper, akvarell, penslar. Metod för att få en bild: barnet ritar med ett ljus "på papper. Sedan målar han arket med vattenfärger i en eller flera färger. Teckningen med ett ljus förblir vit.

Ämnesmonotyp.Ålder: från fem år.Uttrycksmedel: fläck, färg, symmetri.Material: tjockt papper av valfri färg, penslar, gouache eller akvarell.Bildmetod: barnet viker ett pappersark på mitten och ritar hälften av avbildat objekt på ena halvan av det (objekt väljs symmetriskt). Efter att ha ritat varje del av motivet, tills färgen har torkat, viks arket igen på mitten för att få ett tryck. Bilden kan sedan dekoreras genom att även vika arket efter att ha ritat några dekorationer.

Landskapsmonotyp Ålder: från 6 år Uttrycksförmåga betyder: fläck, ton, vertikal symmetri, bild av rymd i kompositionen. Material: papper, penslar, gouache eller akvarell, våt svamp, kakel. Hur man får en bild: barnet viker ett pappersark på mitten. På ena halvan av det ritas ett landskap, på den andra erhålls dess reflektion i en sjö, flod (avtryck). Landskapet görs snabbt så att färgen inte hinner torka. Hälften av arket som är avsett för utskrift torkas av med en fuktig svamp. Originalteckningen, efter att den har tryckts, livas upp med färger så att den skiljer sig mer från trycket. För monotyp kan du också använda ett pappersark och kakel. En ritning appliceras på den senare med färg, sedan täcks den med ett pappersark. Landskapet är suddigt.