Orgel (musikinstrument). Vilka typer av musikinstrument finns det? Varför kallas vissa musikinstrument blåsinstrument, medan andra kallas slagverk? Typer av musikinstrument

Musikinstrument

instrument som har förmågan att med hjälp av en person återge rytmiskt organiserade och fixerade i tonhöjdsljud eller en tydligt reglerad rytm. Varje M. och. har en speciell klang (färg) av ljud, såväl som sina egna musikaliska och uttrycksfulla dynamiska möjligheter, ett visst utbud av ljud. Ljudkvalitet M. och. beror på förhållandet mellan materialen som används för tillverkningen av instrumentet och formen som ges till dem och kan ändras med hjälp av ytterligare enheter (till exempel mute (Se Mute)), olika ljudextraktionstekniker (till exempel Pizzicato Flagiolet).

M. i. Det är vanligt att dela in folk och professionella. Folk M. och. kan vara originella, tillhöra endast ett folk och "interetniska", som är utbredda bland olika folk, sammankopplade av en etnisk gemenskap eller långvariga historiska och kulturella kontakter. Så, till exempel, finns banduran bara i Ukraina, panduri och chonguri bara i Georgien, och psalteriet, snoppen, medlidandet, säckpipan finns samtidigt bland ryssar, ukrainare, vitryssar; saz, tjära, kemancha, duduk, zurna i Azerbajdzjan och Armenien; nästan alla instrument är desamma i Uzbekistan och Tadzjikistan.

Ensembler av folkmusik och musik har länge funnits i Ryssland. (gusliars, gudoshnikovs, domrists); under andra hälften av 1700-talet. på basis av jakthornet skapades hornorkestrar; på 70-talet. horn-herdekörerna vann stor berömmelse; den av N. V. Kondratiev anordnade kören var särskilt berömd. I slutet av 1800-talet tack vare aktiviteterna hos V. V. Andreev och hans närmaste assistenter S. I. Nalimov, F. S. Passerbsky, N. P. Fomin, några ryska M. och. (balalajka, harpa, etc.) förbättrades eller rekonstruerades (domra) och på grundval av dessa skapades orkestrar med folkinstrument. Sovjetunionens republiker har en månghundraårig och mångfaldig folklig instrumental kultur i sina nationella former. Orkester och ensembler av folkinstrument skapades här under sovjettiden, och mycket arbete görs för att förbättra folkinstrumenten.

Professionell M. och. instrumenten som utgör symfonin (operan), mässings- och poporkestrar beaktas. Nästan alla professionella M. och. dess ursprung går till folkliga prototyper. Narodny M. och. i det avlägsna förflutna fanns en fiol, från den enklaste folkflöjt en modern skapades, från en primitiv sjal - en oboe, etc.

M:s utveckling och. direkt relaterad till utvecklingen Mänskligt samhälle, dess kultur, musik, scenkonst och produktionsteknik. Samtidigt har vissa musikinstrument, på grund av särdragen i deras design, bevarats i århundraden och har kommit ner till vår tid i sin ursprungliga form (till exempel de uzbekiska stenkastanetterna - kayrak), många andra har förbättrats , och ytterligare andra, som visade sig oförmögna att möta de växande musikaliska och uppträdande kraven, dog ut och ersattes av nya.

Allra tydligast M:s anknytning och. med kreativitet och prestanda kan deras urval och förbättring spåras inom den professionella musikens område, snarare än inom folkmusiken (där dessa processer går mycket långsammare och där musikinstrument har bevarats i århundraden i oförändrad eller lite förändrad form). Så under 15-16 århundradena. grova och inaktiva fidels (viels) ersattes av milda, matta "aristokratiska" violer. På 17-18-talen. I samband med att den polyfoniska stilen av det homo-harmoniska kom och uppkomsten av musik som kräver dynamiskt framförande, ersatte violerna med sitt tysta ljud och ackordspelsteknik gradvis fiolen och dess familj, som har ett ljust, uttrycksfullt ljud, rik slagteknik och möjligheter till virtuost spel. Samtidigt med violerna gick samma mjukt klingande, men "livlösa" längsgående flöjt ur bruk och gav plats för en mer klangfull och tekniskt rörlig tvärflöjt. Samtidigt användes inte längre den europeiska lutan och dess varianter, theorbo och kitarron (ärkeluta), i ensemble- och orkesterpraxis; i hemmusikproduktion ersattes lutan av vihuela och sedan vid gitarren. I slutet av 1700-talet cembalo och kammarklavichord ersattes av ett nytt klaviaturinstrument - pianoforte.

Med tanke på komplexiteten i deras design, är professionella M. och., mer än folkliga, beroende i sin utveckling också på tillståndet för de exakta vetenskaperna och produktionstekniken - närvaron musikfabriker och fabriker med sina experimentlaboratorier, designbyråer och kvalificerade verktygsmakare. Undantaget är violinfamiljens instrument som kräver rent individuell produktion. Förbättrad på grundval av folkprover av de berömda Breschan och Cremonese mästarna från 16-18 århundraden. Gasparo da Salo, J. Magini, N. Amati, A. Stradivari, J. Guarneri del Gesu och andra - de förblir oöverträffade i sina förtjänster. Den mest intensiva utvecklingen av professionella M. och. ägde rum på 1700- och 1800-talen. Skapandet av ett rationellt ventilsystem av T. Böhm (den första modellen dök upp 1832), dess användning först på flöjten, och sedan, i olika alternativ, på klarinett, oboe och fagott, utökade framförandemöjligheterna avsevärt och ökade den innationella renheten och stabiliteten i strukturen av träblåsinstrument, gjorde det möjligt för kompositörer att använda dem mer brett och på ett mer mångsidigt sätt i sitt arbete, och bidrog till utvecklingen av solokonsert scenkonst. En riktig revolution gjordes av uppkomsten i början av 1800-talet. ventilmekanik (se Ventil) för blåsinstrument i mässing, som vände dem från den sk. naturliga musikinstrument, med ett begränsat antal ljud och därmed begränsade prestationsförmåga, till kromatiska, kapabla, som träblåsinstrument, att återge vilken musik som helst. En radikal stilistisk förändring i musiken av alla genrer för strängade klaviaturinstrument inträffade med tillkomsten av hammarpianot. Med radions uppfinning blev det möjligt att designa elektrofoniska M. och.

För definition av typerna M. och. Det finns olika klassificeringssystem. 3-gruppssystemet är välkänt, enligt vilket M. och. är uppdelade i blås, stråk och slagverk; i sin tur delas blåsinstrument in i trä (flöjt, oboe, klarinett, saxofon, saryusofon, fagott och deras varianter) och koppar (trumpet, kornett, horn, trombon, tuba, instrument blåsorkester), och stråkar - på plockade (harpa, lut, gitarr) och stråkade (familjer av violiner och violer). Att chocka M. och. inbegripa timpani, trumma, xylofon, celesta, gong, cymbaler etc. I den vetenskapliga studien, särskilt av olika folkmusikinstrument, används mer kompletta och exakta klassificeringssystem. Bland dem åtnjuter det system som utvecklades i början av 1900-talet ett erkännande. av den österrikiske musikvetaren E. Hornbostel och den tyske musikvetaren K. Sachs (som grundades under andra hälften av 1800-talet av de belgiska musikforskarna Fr. Gevaart och W. S. Mayyon). Hornbostel-Sachs-systemet bygger på två funktioner: källan till instrumentets ljud och hur det extraheras. På första tecknet på M. och. delas in i självljud (idiofoner eller autofoner), membran (membranofoner), strängade (kordofoner) och blås (aerofoner). Ljudkällan för den förra är själva materialet från vilket instrumentet eller dess klingande del är tillverkat; den andra - ett sträckt elastiskt membran; tredje - en sträckt sträng; fjärde - en luftpelare innesluten i hålet (röret). Enligt metoden att extrahera ljud delas självklingande in i plockade (vargan), friktions (kraatspeel, spik- och glasmunspel), slagverk (xylofon, cymbaler, kastanjetter); membran - för friktion (bulk), slagverk (trumma, timpani); strängar - på plockade (balalaika, harpa, gitarr), stråkade (kemancha, fiol), slagverk (cymbaler); blås - flöjt (alla typer av flöjter), vass (zurna, oboe, klarinett, fagott), munstycke (pipor och horn). Ytterligare uppdelning görs enligt verktygets designegenskaper. Så till exempel är flöjter indelade i längsgående (öppen och visslande), tvärgående och flerpipiga; strängar till klaviaturplockade (spinett, cembalo) och klaviaturslagverk (piano, clavichord) etc.

Bland moderna M. och. en speciell grupp består av elektriska, vars ljudkälla är generatorer av ljudfrekvensoscillationer. Dessa instrument är huvudsakligen uppdelade i två undergrupper: elektroniska (egentligen elektriska instrument) och anpassade, d.v.s. instrument av vanlig typ, utrustade med ljudförstärkare (elgitarr, elektrisk balalaika, turkmenisk elektrisk dutar).

Belyst.: Zaks K., Moderna orkestermusikinstrument, övers. från German., M., 1932; Belyaev V. M., Musikinstrument i Uzbekistan, M., 1933; hans egna, Azerbajdzjans folkmusikinstrument, i samlingen: Art of the Azerbaijani people, M. - L., 1938; Agazhanov A., ryska folkmusikinstrument, M. - L., 1949; Yampolsky I. M., rysk violinkonst. Uppsatser och material, [kap. 1], M. - L., 1951; V. S. Vinogradov, Kirgisisk folkmusik, Frunze, 1958; Zhinovich I. I., statens vitryska folkorkester, Minsk, 1958; Struve B. A., The process of formation of viols and violins, M., 1959; Chulaki M., Instruments symfoni orkester 2:a upplagan, M., 1962; Vertkov K., Blagodatov G., Yazovitskaya E., Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR, L., 1964 (lit.); Berov L. S., Moldaviska musikaliska folkinstrument, Kish., 1964; Gumenyuk A. I., ukrainska folkmusikinstrument, Kiev, 1967 (lit.).

K.A. Vertkov, S. Ya. Levin.


Stor sovjetisk uppslagsverk. - M.: Sovjetiskt uppslagsverk. 1969-1978 .

Se vad "Musikinstrument" är i andra ordböcker:

    Verktyg - få en giltig kampanjkod MIF förlag hos Akademikern eller köp lönsamma verktyg till rabatterad rea på MIF förlag

    Strängar Plockade Böjda Vind Trä Mässingsrör ... Wikipedia

    Instrument utformade för att extrahera rytmiskt organiserade och fasta ljud eller tydligt reglerad rytm, såväl som brus. Föremål som avger oorganiserade ljud och ljud (klubba av nattväktare, skrammel ... ... Musikuppslagsverk

    Extraktionsverktyg musikaliska ljud(se Musikaliskt ljud). De äldsta funktionerna hos musikinstrument är magiska, signalerande etc. De fanns redan under den paleolitiska och neolitiska epoken. I modern musikalisk praktik ...... Stor encyklopedisk ordbok

    Musikinstrument- Musikinstrument. MUSIKINSTRUMENT fanns redan under den paleolitiska och neolitiska epoken. De äldsta funktionerna hos musikinstrument är magi, signal etc. I modern musikpraktik delas musikinstrument in i ... ... Illustrerad encyklopedisk ordbok

Musik är en fantastisk sak. Dess ljud kan beröra den mänskliga naturens djupaste skrymslen och vrår. En glad melodi får människor att dansa och ödmjukt lyda det oemotståndliga inflytandet från dess invecklade mönster. Viss musik, tvärtom, får dig att känna sorg och sorg, noggrant investerad av författaren i varje ton av verket. Bra låtär en resa in i musikern, där han likt en guide kommer att leda lyssnaren genom det vackra eller skrämmande djupet i hans själ. Ljudet av musik öser ut det som inte kan uttryckas i ord.

Musik i antiken

Människan har varit bekant med musikkonsten under lång tid. Arkeologer hittar hela tiden olika typer av musikinstrument på de platser där våra förfäder bodde. Man antar att de första instrumenten var slagverksinstrument. De gjorde det möjligt för dig att sätta den rytm som krävs för samma typ av arbete eller prestation. Vissa fynd tyder på det blåsinstrument har också sina rötter i antiken.

Med civilisationens utveckling förändrades också människors preferenser. Musikinstrument utvecklades ständigt, de blev mer komplexa och sofistikerade, vilket gav mångfald och nyhet till människans kulturella liv. Stora musiker var vördade och förlänades generösa gåvor, vilket indikerar deras höga status i samhället.

Musikens plats i den moderna världen

Med tiden blev musik en integrerad del av livet för inte bara lediga adelsmän, utan också vanligt folk som komponerade sånger om sitt svåra öde. Det kan antas att musikkonsten har följt mänskligheten sedan urminnes tider och kommer att följa den tills den sista representanten för vår art lämnar denna dödliga värld.

Idag finns hundratals olika musikinstrument tillgängliga för musiker. Alla som bestämmer sig för att ta upp musik kommer att kunna välja ett instrument som de vill. Men oavsett hur bisarra former moderna enheter för att skapa musik tar, kan de flesta av dem hänföras till slagverk, stråkar eller mässing. Låt oss ta en närmare titt på huvudtyperna av musikinstrument.

Blåsmusikinstrument

Blåsinstrument har tagit sin plats i musikälskares hjärtan. Både i klassiska verk och i moderna musikaliska kompositioner, fortsätter deras fascinerande ljud att glädja lyssnarna. Existera olika typer blåsmusikinstrument. I grund och botten är de uppdelade i trä och koppar.

Träinstrument producerar olika ljud genom att förkorta luftflödet genom instrumentet. Ett bra exempel på ett sådant instrument är flöjten. I den, genom att öppna eller stänga hålen på kroppen, kan du göra ljudet högre eller lägre. Sådana instrument dök upp för ganska länge sedan och var ursprungligen gjorda av trä, vilket var anledningen till deras namn. Dessa inkluderar oboe, klarinett och saxofon.

Ljudet av mässingsinstrument påverkas av styrkan i luftflödet och placeringen av musikerns läppar. Huvudmaterialet från vilket dessa verktyg är gjorda är metall. De flesta mässingsinstrument är gjorda av mässing eller koppar, men det finns exotiska alternativ i silver. Ursprungligen kunde sådana instrument bara producera ljud, men med tiden fick de mekanismer som gör att de kan extrahera kromatiska toner. Mest välkända företrädare Mässingsinstrument kan kallas en tuba, trombon, horn, och olika typer av denna typ kan diversifiera vilken komposition som helst med sitt ljusa och rika ljud.

Stränginstrument är mycket populära i det moderna samhället. I dem extraheras ljudet på grund av strängens vibration och förstärks av kroppen. Det finns olika typer av musikinstrument som använder strängar för att skapa ljud, men alla kan klassificeras som plockade, böjda eller slagverk.

För att skapa musik används en strängplockning. Enastående representanter plockade är sådana populära instrument som gitarr, kontrabas, banjo, harpa. Böjda instrument skiljer sig från sina plockade motsvarigheter genom att de använder en pilbåge för att slå toner. Den glider över strängarna och får dem att vibrera. Fiol, viola, cello - den mest kända böjda instrument. Det mest populära slaginstrumentet är pianot. I den extraheras toner genom att slå ett sträckt snöre med en liten träklubba. För enkelhetens spel är musiker försedda med ett tangentbordsgränssnitt, där varje tangent motsvarar sin egen ton.

musikinstrument

Det är svårt att föreställa sig modernt musikalisk ensemble utan slagverk. De sätter rytmen i hela kompositionen, skapar pulsen i sången. Resten av musikerna i bandet följer rytmen som trummisen sätter. Därför anses slagverkstyper av musikinstrument vara ett av de äldsta och viktigaste sätten att skapa musik.

Slagverksinstrument är indelade i membranofoner och idiofoner. I membranofoner extraheras ljud från ett membran som sträcks över instrumentets kropp. Dessa inkluderar sådana populära representanter för den musikaliska världen som tamburin, trummor, pauker, bongo, djembe och otaliga andra instrument. I idiofoner produceras ljudet av hela instrumentet, eller så består instrumentet av många klingande element av olika höjd. Till exempel är xylofon, vibrafon, klockor, gongong, triangel bara några exempel på idiofoner.

Till sist

Vilken typ av musikinstrument du än väljer är det viktigaste att komma ihåg att musiken inte skapas av instrumentet utan av musikern. En bra musiker kommer att extrahera en vacker melodi från tomma burkar, men inte ens det dyraste instrumentet hjälper någon som inte gillar musik låter bra.

musik instrument . Stora konsertorglar är större än alla andra musikinstrument.

Terminologi

Ja, även i livlösa föremål finns det denna typ av förmåga (δύναμις), till exempel i [musikaliska] instrument (ἐν τοῖς ὀργάνοις); de säger om en lyra att den är kapabel [att låta], och om den andra - att den inte är det, om den är dissonant (μὴ εὔφωνος).

Den typen av människor som handlar med instrument lägger all sin arbetskraft på det, som till exempel en kifared eller en som visar sitt hantverk på orgel och andra musikinstrument (organo ceterisque musicae instrumentis).

Musikens grunder, I.34

På ryska betyder ordet "organ" som standard blåsorgel, men används också i förhållande till andra varianter, inklusive elektroniska (analoga och digitala), som imiterar ljudet av en orgel. Organ är:

Ordet "orgel" är också vanligtvis kvalificerat med hänvisning till orgelbyggaren (t.ex. "Cavayé-Cohl-orgel") eller varumärke ("Hammond-orgel"). Vissa sorter av orgel har oberoende termer: antik hydraulik, bärbar, positiv, kunglig, harmonium, gurdy, etc.

Berättelse

Orgeln är ett av de äldsta musikinstrumenten. Dess historia går flera tusen år tillbaka i tiden. Hugo Riemann trodde att den gamla babyloniska säckpipan (1800-talet f.Kr.) var orgelns förfader: ”Pälsen blåstes upp genom en pipa, och i motsatta änden fanns en kropp med pipor, som utan tvekan hade tungor och flera hål”. Orgelns grodd kan också ses i panflöjten, den kinesiska sheng och andra liknande instrument. Man tror att orgeln (vattenorgel, hydraulik) uppfanns av greken Ctesibius, som levde i Alexandria i Egypten 285-222. före Kristus e. Bild liknande instrumentär tillgänglig på ett mynt eller token från tiden för Nero [ ] . Stora orglar dök upp på 300-talet, mer eller mindre förbättrade orglar på 700- och 700-talen. Påven Vitalian är traditionellt krediterad för att ha introducerat orgeln i katolsk gudstjänst. På 800-talet var Bysans känt för sina organ. Den bysantinske kejsaren Konstantin V Copronymus donerade orgeln till den frankiske kungen Pepin den Korte 757. Senare överlämnade den bysantinska kejsarinnan Irina sin son, Karl den Store, en orgel som ljöd vid Karls kröning. Orgeln ansågs på den tiden vara ett ceremoniellt attribut för den bysantinska och sedan den västeuropeiska kejsarmakten.

Konsten att bygga orglar utvecklades också i Italien, varifrån de skickades till Frankrike på 800-talet. Denna konst utvecklades senare i Tyskland. allestädes närvarande distribution i Västeuropa orgel mottagits sedan XIV-talet. Medeltida organ, i jämförelse med senare, var av rå utförande; ett manuellt tangentbord, till exempel, bestod av tangenter med en bredd på 5 till 7 cm, avståndet mellan tangenterna nådde en och en halv cm. De träffade tangenterna inte med fingrar, som de gör nu, utan med knytnävar. På 1400-talet minskade nycklarna och antalet pipor ökade.

Det äldsta exemplet på en medeltida orgel med relativt komplett mekanik (pipor har inte bevarats) anses vara en orgel från Norrlanda (en kyrkoförsamling på Gotland i Sverige). Detta verktyg är vanligtvis daterat till 1370-1400, även om vissa forskare tvivlar på en sådan tidig datering. Norrlandsorgeln förvaras för närvarande på National historiska museet i Stockholm.

Under sen renässans och under barocktiden fick orgelbyggandet i Västeuropa en aldrig tidigare skådad omfattning. I Italien på 1500- och 1600-talen var orgelbyggarnas dynasti den mest kända. Antegnati. Under den sista fjärdedelen av 1600-talet och början av 1700-talet byggdes eller rekonstruerades omkring 150 orglar av den legendariske orgelmakaren Arp Schnitger (1648-1719), som främst arbetade i norra Tyskland och Nederländerna. Ett enastående bidrag till tysk orgelbyggnad gjordes av Silbermanndynastin, deras huvudsakliga verkstäder var i Sachsen och Alsace. Familjen Zilberman blomstrade på 1700-talet.

Kompositörer från samma period, som framgångsrikt skrev för orgeln, agerade ofta som konsulter för att stämma instrumentet (A. Banchieri, G. Frescobaldi, J. S. Bach). Samma funktion utfördes av musikteoretiker (N. Vicentino, M. Pretorius, I. G. Neidhardt), och några av dem (såsom A. Werkmeister) fungerade till och med som officiella experter i "acceptans" av ett nytt eller restaurerat instrument.

På 1800-talet, framför allt tack vare arbetet av den franske orgelmästaren Aristide Cavaillé-Coll, som satte sig för att designa orglar på ett sådant sätt att de kunde konkurrera med ljudet av en hel symfoniorkester med sitt kraftfulla och rika ljud, instrument av en tidigare aldrig tidigare skådad skala och kraft av ljud började dyka upp. , som ibland kallas symfoniska organ.

Många historiska organ på den europeiska kontinenten förstördes under andra världskriget - särskilt i Tyskland, som ett resultat av de "allierades" bombningar av tempel. De äldsta bevarade tyska orglarna finns i kyrkor S:t Jakob i Lübeck(andra hälften av 1400-talet), St Nicholas i Altenbruch, Alla hjärtans dag i Kiedrich(båda - början av XV-XVI sekel).

Enhet

Fjärrkontroll

Fjärrorgan ("spillt" från tyska Spieltisch or orgelavdelning) - en fjärrkontroll med alla verktyg som behövs för en organist, vars uppsättning är individuell i varje orgel, men de flesta har gemensamma: spel - handböcker Och pedal tangentbord(eller bara "trampa") och klang - växlar register. Det kan också vara dynamik kanaler, olika fotspakar eller knappar att slå på kopula och byta kombinationer från registerkombinationsminnesbank och en anordning för att slå på orgeln. Vid konsolen, på en bänk, sitter organisten under framförandet.

  • Copula - en mekanism genom vilken de medföljande registren i en manual kan ljuda när de spelas på en annan manual eller pedal. Orgel har alltid kopler med manualer för pedalen och kopler för huvudmanualen, och det finns nästan alltid kopler med svagare manualer för starkare. Copulan slås på/av med en speciell fotkontakt med spärr eller knapp.
  • Kanal - en enhet med vilken du kan justera volymen för denna manual genom att öppna eller stänga persiennerna i lådan där rören i denna manual är placerade.
  • Registerkombinationens minnesbank är en anordning i form av knappar, endast tillgänglig i organ med en elektrisk registerdragning, som gör att du kan memorera registerkombinationer och därigenom förenkla registerväxling (ändra den övergripande klangfärgen) under framförandet.
  • Färdiga registerkombinationer - en enhet i organ med en pneumatisk registerdragning som låter dig slå på en färdig uppsättning register (vanligtvis p, mp, mf, f)
  • (från italienska Tutti - alla) - knappen för att slå på orgelns alla register och copulor.

handböcker

Orgelmanualer - tangentbord för att spela med händerna

De första musikinstrumenten med orgelpedal går tillbaka till mitten av 1400-talet. :59-61 är tabulaturen av en tysk musiker Adama av Ileborg(Adam Ileborgh, ca 1448) och Buxheims orgelbok (ca 1470). Arnolt Schlick, i Spiegel der Orgelmacher (1511), skriver redan utförligt om pedalen och bifogar sina stycken, där den används med stor virtuositet. Bland dem sticker den unika behandlingen av antifonen ut. Ascendo ad Patrem meum för 10 röster, varav 4 anförtros pedaler. Framförandet av detta stycke krävde förmodligen någon form av speciella skor, som gjorde att en fot samtidigt kunde trycka på två tangenter på ett avstånd av en tredjedel :223. I Italien förekommer noter som använder orgelpedalen mycket senare - i toccator av Annibale Padovano (1604): 90-91.

Register

Varje piporrad av en blåsorgel av samma klangfärg utgör så att säga ett separat instrument och kallas Registrera. Var och en av de utdragbara eller infällbara dragstångsrattarna (eller elektroniska omkopplare) som finns på orgelkonsolen ovanför klaviaturen eller på sidorna av notstället slår på eller av motsvarande rad med orgelpipor. Om dragstänger är avstängda kommer orgeln inte att ljuda när en tangent trycks ned.

Varje ratt motsvarar registret och har sitt eget namn som indikerar stigningen på det största röret i detta register - fötter, traditionellt betecknat med fot i Principal. Till exempel är piperna i Gedackt-registret stängda och låter en oktav lägre, så en sådan tonpipa "till" subcontroctave betecknas som 32", med en faktisk längd på 16". Vassregister, vars stigning beror på själva vassens massa snarare än på klockans höjd, anges också i fot, liknande längden som Huvudregisterröret i stigning.

Registren är grupperade i familjer enligt ett antal förenande egenskaper - principal, flöjter, gambas, alikvoter, drycker, etc. Huvudregistren omfattar alla 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-fotsregister , auxiliary (eller överton ) - alikvoter och drycker. Varje pipa i huvudregistret återger bara ett ljud av samma tonhöjd, styrka och klang. Alikvoter återger en ordinär överton till huvudljudet, blandningar ger ett ackord, som består av flera (vanligtvis från 2 till ett dussin, ibland upp till femtio) övertoner till ett givet ljud.

Alla register för röranordningen är indelade i två grupper:

  • Labial- register med öppna eller stängda rör utan vass. Denna grupp inkluderar: flöjter (bredskaliga register), principaler och smalskaliga sådana (tyska Streicher - "streichers" eller stråkar), såväl som övertonsregister - alikvoter och drycker, där varje ton har en eller flera (svagare) övertoner.
  • Vass- register, i vars rör det finns en tunga, när de utsätts för den tillförda luften, som ger ett karaktäristiskt ljud som liknar klangfärgen, beroende på registrets namn och designegenskaper, med vissa blåsorkestermusikinstrument: oboe, klarinett , fagott, trumpet, trombon etc. Vassregister kan placeras inte bara vertikalt, utan också horisontellt - sådana register utgör en grupp som är från fr. chamade kallas "shamad".

Förening olika sorter registrerar:

  • ital. Organo pleno - labial och vass register tillsammans med potion;
  • fr. Grand jeu - labial och vass utan drycker;
  • fr. Plein jeu - labial med potion.

Kompositören kan ange namnet på registret och storleken på rören i noterna ovanför den plats där detta register ska appliceras. Valet av register för framförandet av ett musikstycke kallas registrering, och de medföljande registren - registerkombination.

Eftersom registren i olika orglar i olika länder och epoker inte är desamma anges de vanligtvis inte i detalj i orgeldelen: endast manualen, beteckningen på pipor med eller utan vass och storleken på pipor skrivs över en eller annan plats i orgelstämman, och resten lämnas åt den diskretionerande utövaren. Större delen av den musikaliska orgelrepertoaren har inga författarbeteckningar när det gäller registreringen av verket, så tidigare epokers tonsättare och organister hade sina egna traditioner och konsten att kombinera olika orgeltoner fördes muntligt vidare från generation till generation.

Rör

Registerrören låter annorlunda:

  • 8-fots pipor låter i enlighet med notation;
  • 4- och 2-fot låter en respektive två oktaver högre;
  • 16- och 32-fotare låter en respektive två oktaver lägre;
  • De 64 fot långa labialpiporna som finns i världens största orglar låter tre oktaver under skivan, därför avger de som manövreras av tangenterna på pedalen och manualen under motoktaven redan infraljud;
  • de upptill stängda blygdläpparna låter en oktav lägre än de öppna.

Ett stimhorn används för att stämma orgelns små öppna blygdläppar i metall. Med detta hammarformade verktyg rullas eller utvidgas rörets öppna ände. Större öppna rör trimmas genom att skära en vertikal bit av metall nära eller direkt från rörets öppna ände, som är böjd i en eller annan vinkel. Öppna trärör har vanligtvis en trä- eller metalljustering som kan justeras så att röret kan trimmas. Stängda trä- eller metallrör justeras genom att justera pluggen eller locket i rörets övre ände.

Fasadpipor av orgeln kan också spela en dekorativ roll. Om rören inte låter, så kallas de "dekorativa" eller "blinda" (eng. dummypipor).

Traktura

En organ tractura är ett system av överföringsanordningar som funktionellt förbinder kontrollerna på orgelns konsol med orgelns luftlåsanordningar. Speltraktorn överför rörelsen av de manuella nycklarna och pedalen till ventilerna på ett visst rör eller grupp av rör i en dryck. Registeröversikten ger påslagning eller avstängning av hela registret eller en grupp av register som svar på att man trycker på vippströmställaren eller flyttar registerhandtaget.

Genom registertrakturen agerar även orgelns minne - kombinationer av register, förkonfigurerade och inbäddade i organets anordning - färdiga, fasta kombinationer. De kan namnges både genom kombinationen av register - Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, och av ljudstyrkan - Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. Förutom färdiga kombinationer finns det fria kombinationer som gör att organisten kan välja, memorera och ändra en uppsättning register i orgelns minne efter eget gottfinnande. Minnets funktion är inte tillgänglig i alla organ. Det saknas i organ med en mekanisk registertraktur.

Mekanisk

Den mekaniska tracturaen är en referens, autentisk och den vanligaste för tillfället, vilket gör att du kan utföra det bredaste utbudet av verk från alla epoker; mekanisk dragning ger inte fenomenet "fördröjning" av ljud och låter dig känna luftventilens position och beteende, vilket gör det möjligt för organisten att bäst kontrollera instrumentet och uppnå högteknologi prestanda. Nyckeln till manualen eller pedalen, när du använder en mekanisk dragkraft, är ansluten till luftventilen med ett system av lätta trä- eller polymerstavar (abstrakt), rullar och spakar; ibland, i stora gamla orglar, användes en kabelblocksöverföring. Eftersom rörelsen av alla dessa element endast utförs av organistens ansträngning, finns det begränsningar i storleken och arten av arrangemanget av orgelns klingande element. I gigantiska orglar (mer än 100 register) används mekanisk dragkraft antingen inte eller kompletteras med en Barker-maskin (pneumatisk förstärkare som hjälper till att trycka på tangenterna; sådana är de franska orglerna i början av 1900-talet, till exempel Great Hall of Moskvas konservatorium och kyrkan Saint-Sulpice i Paris). Det mekaniska spelandet kombineras vanligtvis med shleyfladesystemets mekaniska registerdragning och vindladd.

Pneumatisk

Pneumatisk traktur - den vanligaste i romantiska organ - med sent XIXårhundrade till 20-talet av XX-talet; genom att trycka på knappen öppnas en ventil i styrluftkanalen, till vilken lufttillförseln öppnar den pneumatiska ventilen i ett visst rör (när man använder vindbladsshleyflade är det extremt sällsynt) eller en hel serie rör av samma ton (vindbladskegellade, karakteristisk för pneumatisk dragkraft). Det gör det möjligt att bygga enorma instrument när det gäller uppsättningen av register, eftersom den inte har några effektbegränsningar för den mekaniska dragkraften, men den har fenomenet ljud "fördröjning". Detta gör det ofta omöjligt att framföra tekniskt komplicerade verk, särskilt i "våt" kyrkakustik, med tanke på att fördröjningstiden för ljudet från registret inte bara beror på avståndet från orgelkonsolen, utan också på dess rörstorlek, närvaron av reläer i kanalen, som påskyndar driften av mekaniken för på grund av förfriskningen av impulsen, rörets designegenskaper och typen av vindlad som används (nästan alltid är det en kegellad, ibland är det en membranlad: det fungerar för att släppa ut luft, extremt snabb respons). Dessutom kopplar den pneumatiska dragningen bort tangentbordet från luftventilerna, vilket berövar organisten känslan av " respons” och försämrar kontrollen över instrumentet. Pneumatisk dragning av orgeln är bra för att framföra soloverk från den romantiska perioden, svår att spela i en ensemble och inte alltid lämplig för barock och samtida musik. Det mest kända exemplet på ett historiskt instrument med pneumatisk dragkraft är Domskoy-orgeln katedral i Riga.

Elektrisk

Eltraktor är en traktor som användes mycket under 1900-talet, med direkt signalöverföring från en nyckel till ett elektromekaniskt ventilöppnings-stängningsrelä med hjälp av en likströmspuls i en elektrisk krets. För närvarande ersätts mer och mer ofta av mekaniska. Detta är den enda trakturan som inte lägger några begränsningar på antalet och placeringen av registren, samt placeringen av orgelkonsolen på scenen i salen. Låter dig placera grupper av register i olika ändar av salen (till exempel en enorm orgel från bröderna Rufatti i Crystal Cathedral i Garden Grove, Kalifornien, USA), styra orgeln från ett obegränsat antal extra konsoler (den världens största orgel i Broadwalk Concert Hall i Atlantic City har en rekordstor stationär pintish med sju manualer och en mobil med fem), spelar musik för två och tre orglar på en orgel och placerar även konsolen på en bekväm plats i orkestern, från vilken dirigenten kommer att synas tydligt (som till exempel Rieger-Kloss-orgeln i P. I. Tchaikovsky Concert Hall i Moskva). Det låter dig ansluta flera orglar till ett gemensamt system, och ger också en unik möjlighet att spela in en föreställning med efterföljande uppspelning utan deltagande av en organist (en av de första som fick en sådan möjlighet var katedralens orgel Notre Dame i Paris under återuppbyggnaden 1959). Nackdelen med den elektriska trakturen, såväl som den pneumatiska, är brottet i "feedback" av organistens fingrar och luftventiler. Dessutom kan en elektrisk traktor fördröja ljudet på grund av svarstiden för de elektriska ventilreläerna, såväl som distributionsomkopplaren (i moderna organ är denna enhet elektronisk och i kombination med pålitliga fiberoptiska kablar försenar den inte; i instrument från första hälften och mitten av 1900-talet var den ofta elektromekanisk). 1900-talets elektriska traktor är inte pålitlig [ ], och när det gäller anordningens komplexitet och reparation, vikt och kostnad överträffar den ofta mekaniska och till och med pneumatiska. När de aktiveras ger elektromekaniska reläer ofta ytterligare "metalliska" ljud - klick och knackningar, som, till skillnad från liknande "trä" övertoner av mekanisk dragning, inte alls dekorerar ljudet av verket. I vissa fall får de största rören i resten av den helt mekaniska orgeln (till exempel i det nya instrumentet från företaget Hermann Eule i Belgorod) den elektriska ventilen, vilket beror på behovet av stor utgift luftrör för att hålla området för den mekaniska ventilen, och som ett resultat, spelansträngningen i basen inom ett acceptabelt intervall. Vid byte av registerkombinationer kan buller även avges av en registereltraktor. Ett exempel på en akustiskt utmärkt orgel med en mekanisk spelande dragning och samtidigt en ganska bullrig registerdragning är den schweiziska Kuhn-orgeln i den katolska katedralen i Moskva.

Övrig

De största organen i världen

Orgel i Vårfrukyrkan i München

Den största orgeln i Europa är den stora orgeln i Stefansdomen i Passau, byggd av det tyska företaget Stenmayer & Co (1993). Den har 5 manualer, 229 register, 17 774 rör. Det anses vara det fjärde största operativa organet i världen.

Tills nyligen var den största orgeln i världen med en helt mekanisk speltraktur (utan användning av elektronisk och pneumatisk kontroll) orgeln i katedralen St. Trinity i Liepaja (4 manualer, 131 register, mer än 7 tusen pipor), men 1979 installerades en orgel med fem manualer, 125 register och cirka 10 tusen pipor i den stora konsertsalen i Sydney Opera House scenkonstcenter . Nu anses den vara den största (med en mekanisk dragkraft).

På 1900-talet utvecklade den holländska fysikern A. Fokker ett instrument med flera tangentbord och en ovanlig inställning, som kallades

Musik kommer in i vårt liv tidig ålder. Nästan alla hade musikaliska leksaker, metallofon eller trärör. Det är trots allt möjligt att spela elementära kompositioner på dem.

Och det är från barndomen som vi tar de första stegen mot verklig musik. För närvarande finns det många speciella platser för barn, där de förses med sådana "barns" verktyg och ger fritt spelrum åt deras fantasi. Sådan musikklasser barn kan till och med skapa sin egen symfoniorkester, hur konstigt det än kan låta. Detta är det inledande skedet som öppnar hela musikens fantastiska värld.

Det är möjligt att hämta och köpa instrument i MusicMarket.by onlinebutik på dess officiella hemsida https://musicmarket.by/. Olika typer av instrument säljs: slagverk, blås, folk, studio och ljudutrustning, stråkinstrument, klaviaturinstrument och andra.

blåsinstrument

Principen för deras arbete är att luften svänger inuti röret, varefter ett ljud avges.

Det finns också två undergrupper av blåsinstrument: träinstrument och mässing. Den första kan tillskrivas. såsom oboe, flöjt och klarinett. De är ett rör, på ena sidan av vilket det finns hål. Med hjälp av hål reglerar musikern luftvolymen inuti, vilket gör att ljudet förändras.

Blåsinstrumenten inkluderar trumpet, trombon och saxofon. Dessa blåsinstrument används när man spelar i orkestrar. Ljudet de gör beror främst på styrkan hos den blåsta luften och musikerns läppar. För att få fler toner tillhandahålls speciella ventilventiler, vars funktionsprincip liknar träblåsinstrument.

Stråkinstrument

Ljudet av stränginstrument beror på vibrationen hos strängarna, vars prototyp var den sträckta bågsträngen. Beroende på hur man spelar delas instrumentgruppen in i stråkade (fiol, cello, viola) och plockade (gitarr, lut, balalaika).

Keyboardinstrument

Clavichords och cembalo är bland de första klaviaturinstrumenten. Men pianot skapades först på XVIII-talet. Dess namn står bokstavligen för "högt-tyst".

Denna grupp inkluderar en orgel, som pekas ut som en separat undergrupp av klaviatur och blåsinstrument. Luftflödet i den skapas av en fläkt, och kontrollen utförs med hjälp av en speciell kontrollpanel.

Slagverksinstrument

Ljudet av denna grupp skapas genom att slå på det sträckta membranet på instrumentet eller själva instrumentets kropp. Det finns också en speciell undergrupp av slagverksinstrument som producerar ett ljud med en viss tonhöjd, såsom paukor, klockor och xylofoner.

vassinstrument

Verktyg i denna grupp är gjorda på ett sådant sätt att en sida är gjord av fast material och den andra är i fri vibration. Dessa instrument inkluderar judiska harpor och dragspel.

Många musikinstrument kan tillhöra flera grupper, såsom knappdragspel, klarinett.

Elektroniska instrument

Musik på sådana instrument skapas med hjälp av elektroniska system, för vilka specialiserade program skapas.

Indelningen av musikinstrument i dessa grupper är ganska villkorad. Det är viktigare att särskilja dem i utseende.

Vilka typer av musikinstrument finns det? Varför kallas vissa musikinstrument blåsinstrument, medan andra kallas slagverk?

Musikaliska ljud kan extraheras från en mängd olika föremål. De bästa musikinstrumenten är dock gjorda av noggrant utvalda material som är mest lämpade för att producera ett klart ljud av önskat omfång.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image002_58.gif" alt="Signatur:" align="left hspace=12 alt="bredd="174" height="162">!} Den moderna klassificeringen av musikinstrument tillhör Hornbostel och Sachs, där de är uppdelade efter material och metod för ljudproduktion. Fullständig klassificering innehåller över 300 kategorier.

De äldsta musikinstrumenten dök upp under den paleolitiska och neolitiska epoken. Deras initiala funktioner är magi, signal och andra. Moderna musikinstrument är indelade i olika klasser och familjer enligt tillverkningsmetoden, ljudextraktion, tillverkningsmaterial och andra egenskaper. Det finns blås, keyboard, stråk, slagverk, elektriska musikinstrument. Instrumenten är också indelade i självklingande, membransträngar och blåsinstrument, samt plockade, friktion, slagverk, etc.


Blåsmusikinstrument (aerofoner) är en grupp musikinstrument vars ljudkälla är luftvibrationer i pipan (röret). De klassificeras enligt många kriterier, enligt materialet, enligt designen, enligt metoderna för att extrahera ljud. I en symfoniorkester delas en grupp blåsinstrument in i oboe, klarinett enligt tillverkningsmaterialet till trä: flöjt, fagott och koppar: trumpet, klarinett, tuba.

Träblåsinstrument inkluderar flöjt, klarinett, oboe, fagott, kurai och saxofonen som förenade dem (trots att det är metall, vassen i den är av trä). Mässingsinstrument inkluderar trumpet, trombon, horn, tuba

Vassblåsinstrument inkluderar munspel, dragspel, dragspel, dragspel

Flöjt (från tyskan Flote) är ett träblåsinstrument. Många varianter av flöjten, som börjar med de enklaste visslingarna, har varit kända sedan antiken. Spridd i Europa på 1600-talet ersattes den längsgående flöjten (blockflöjt, sedan phlejolette) av tvärflöjten, som från 1700-talet blev ett solo-, ensemble- och orkesterinstrument. modern typ tvärflöjt(med ventiler) uppfanns av den tyske mästaren T. Bem 1832 och har varianter: liten (eller piccoloflöjt), alt och basflöjt. Till skillnad från andra blåsinstrument bildas flöjtljuden som ett resultat av att luftflödet skärs mot kanten, istället för att använda vassen. En musiker som spelar flöjt kallas vanligtvis för flöjtist.

Stor flöjt (Flauto - italienska, flotta - tyska, flöjt - franska) - blåsinstrument, trä eller metall, mindre ofta ben; består av ett cylindriskt rör, öppet i botten och med ett litet sidohål i den övre änddelen. Luft blåses in i detta sidohål. Spelaren håller flöjten horisontellt, varför den kallas tvärgående eller flöjttravers (Flute traversiere), i motsats till flöjten a bec, som hålls under spelet som en klarinett; denna senare har gått ur bruk. Utöver de två ovanstående hålen har flöjten 11 hål, varav 6 stängs med fingrar och 5 med ventiler. Att sätta fingrar på hålen och ventilerna kallas fingersättning. Med alla hål stängda ger flöjten det lägsta ljudet. Högre toner erhålls med hjälp av naturliga skalljud, extraherade från toner i den första oktaven på grund av att läpparna knyter ihop (släpper igenom luft). Det låga registret på flöjten är svagt, men har ett mjukt, sammetslent ljud; det mellersta och särskilt de övre registren är starkare. Flöjtens klangkaraktär är melodisk, poetisk, men den saknar värme. flöjt är en av gamla instrument, ständigt förbättras. Flöjten nådde en speciell utveckling under 1800-talet, tack vare Boehms verk. Bland gruppen träblåsinstrument är flöjten det mest rörliga virtuosa instrumentet. Orkestern skriver huvudsakligen två delar av flöjten. Flöjten bör inte användas konstant i orkestern, för att undvika monotoni. Utöver storflöjten finns det andra flöjter, till exempel tertzflöjten, som låter en moll-tredel högre än vanligt. Kvartsflöjt - en kvart högre, en oktavflöjt, eller en liten flöjt (piccolo) - en oktav högre, Es-flöjt - en liten decima högre, flöjt d "amour - låter en liten tredjedel lägre än en stor. Av alla dessa typer av flöjter, utom stora, i praktiken används en liten oktavflöjt.

Fagott (italiensk fagotto, bokstavligen - knut, gäng) - ett träblåsmusikinstrument (huvudsakligen orkester). Uppstod under 1:a hälften av 1500-talet. Bassorten är kontrafagotten.

Fagott (Fagotto eller Bassone - italienska, Basson - franska, Fagott - tyska) är ett träblåsinstrument. Basoboen har ett långt rör, som är böjt på mitten och knutet, vilket gav detta instrument namnet fagott (fagot på franska - gäng, bunt). Från instrumentets övre del finns ett tunt metallrör i form av bokstaven S, till vars ände är fäst ett dubbelt munstycke av två tätt vikta plattor, som en oboe. Fagotten uppfanns 1539 av kanon Afranio i Ferrara. Betydligt förbättrad i mitten av 1500-talet av instrumentalmästaren Sigmund Scheitzer i Nürnberg, fick fagotten stor spridning i Tyskland, Frankrike och Italien. Senare förbättrade Almenreder systemet med ventiler och hål och reglerade klangen för varje ton i den kromatiska skalan som publicerades av detta instrument. Han har stor betydelse basröst bland träblåsinstrument. Detta är ett av de mest användbara instrumenten i symfoniorkestern. De bästa registren är låga och medelstora; det höga registret i den första oktaven har ett komprimerat ljud. Det är lättare att spela i formationer med ett litet antal skarpa eller platta. Fagotttekniken liknar oboens. Triller som består av två toner med vassa eller plattor är svåra. Fagotten är ganska användbar för att underbygga lågstämda stränginstrument. Det är extremt sällsynt att använda den för ett litet solo. Den fjärde fagotten - förstorad - har samma volym i skrift, men varje ton låter en perfekt kvart under den skrivna tonen. Med introduktionen av kontrafagotten, där varje ton låter en oktav lägre än skriven, föll den fjärde fagotten ur bruk.


Trumpet (italienska: tromba) är ett blåsmässings munstycke musikinstrument, känt sedan urminnes tider. Den moderna typen av ventilrör har utvecklats mot mitten. 1800-talet.

Trumpet (tromba, clarino, plural clarini - italienska, trompete - tyska, trompette - franska.) - ett blåsinstrument, vars rör är åtta fot långt, med en klocka i slutet. Ett halvklotformat munstycke placeras i rörets övre del, genom vilket spelaren blåser in luft i instrumentet. Formen på ett sådant munstycke används i alla mässingsinstrument, med undantag för hornet som har ett munstycke i form av en tratt. Munstycke enhet in träverktyg absolut. Rörröret böjs till en oval, i mitten av vilken kronor placeras. Den nuvarande typen av rör är ganska lik den som etablerades under Ludvig XI. Pipan är ett militärt instrument. I opera användes trumpeten först i början av 1600-talet, i Monteverdis Orfeo. Rör är naturliga, avger endast ljuden från den naturliga skalan, och kromatiska, med ventiler. Naturrör finns i olika storlekar, och därför olika system. På vissa rör byts trimningarna med hjälp av maskiner eller kronor. Trumpeten är ett övervägande transponerande instrument. Pipets allmänna karaktär är energisk, krigisk, lätt. Från att ha satt in en dämpare (en typ av kork) i klockan försvagas ljudet avsevärt. Trompetens nedre toner är döva, de mellersta lämpar sig för alla nyanser, från piano till fortissimo, de övre tonerna är övervägande benägna till forte. Ihållande men inte för långa toner, melodier och passager. Övervägande harmonisk (brutet ackord - fanfar), spelar orelaterade toner - i pipans natur. Den snabba upprepningen av samma ton med hjälp av ett dubbelt eller trippelt tungslag (Schmetterton) är ganska tillgängligt för trumpeten. Orkestern använder huvudsakligen två pipor. För trumpeten väljs den stämning som kan ge de naturliga ljuden av denna stämning som stycket kräver. Sedan 30 år tillbaka har den naturliga trumpeten ersatts av trumpeten med ventiler eller den kromatiska Trompette en kolv, Ventiltrompete. Från ventilerna fick röret en kromatisk skala, men förlorade sin silverfärgade klang och delvis krigiska

Trombon (italienska. trombone, förstoring från tromba - pipa) är ett blåsmässingsmusikinstrument (främst orkester), där tonhöjden regleras av en speciell anordning - en backstage (glidande trombon eller tågtrombon). Det finns även ventiltromboner. Trombon (trombon, förstoring från tromba - pipa; Posaune - tyska.) - ett metallinstrument som ser ut som ett stort, ovalt metallrör. I dess övre del placeras ett munstycke, liknande en kopp i form av en halvklot, genom vilken artisten blåser luft. Bottenviket är avskuret och kan röra sig fritt upp och ner i huvudröret. Den rörliga delen av en trombon kallas backstage. Från förlängningen av vingarna minskar ljudet, och från skiftet - det ökar. tromboner finns i olika storlekar och följaktligen olika volymljud: alt, tenor, bas. Skrivet för trombon. delar låter som de är skrivna. Trombonen är mer kapabel till snabbt utförande. Tenortrombonen är den vanligaste av de tre, både resonant och kraftfull. På grund av sin volym ersätter den ofta bas eller alt i en orkester. Klangen i hela instrumentet är bra, i forten är klangen lysande, i pianot är den ädel. Den delen av denna trombon bör inte ges mycket rörlighet. Bastrombonen är ett lite rörligt instrument, tungt (på grund av sin stora storlek), tröttsamt, även om ljudet är kraftfullt, men ofta ersätts basbasunen i orkestern av en tenor. Alttrombonens del är skriven i alttonarten, och höga toner i fiolen, tenor - i tenor, bas - i bas. Det är dock inte ovanligt att alla delar av de tre trombonerna är skrivna på samma tonsystem. När man använder alla tre trombonerna tillsammans bör man försöka få dem att röra sig samtidigt och bilda harmoniska, konsonantkombinationer. I ett komprimerat arrangemang ger tromboner en stark klang, i ett brett arrangemang låter de mjukare. Trombonsolo används sällan i en orkester. Tenor är mer lämplig för detta ändamål..gif" alt="Signatur: Oboe" align="left" width="114" height="30 src=">название по первой низкой ноте его натуральной гаммы, но в выше приведенных объемах тромбона эти ноты не упомянуты, как очень трудные для исполнения. Эти низкие ноты называются педалевыми звуками; каждый из них, вследствие !} att dra ut vingarna ger ytterligare tre kromatiska pedalljud nedan.

Oboe (från den franska hautboy, högt träd) träblåsrörsmusikinstrument. Känd sedan 1600-talet. Sorter: liten oboe, oboe d'amore, cor anglais, heckelphone.

Ett karakteristiskt kännetecken för oboen är den dubbla rören (vass), som skiljer den från klarinetten, som har en enkel rör. Av den moderna orkesterns instrument är oboe, oboe d "amour, engelsk horn, fagott och kontrafagott utrustade med dubbla vass. Engelska hornet är en förstorad altoboe i fa-ordningen.

Klarinett (fransk klarinett, från latin clarus - klart (ljud)) träblåsrörsmusikinstrument. Designad i början. 1700-talet. I modern praktik används vanligen sopranklarinett, piccoloklarinett (italiensk piccolo), alt (så kallat bassethorn), basklarinett. Den har formen av ett cylindriskt rör, vars nedre öppning slutar i en liten klocka. Det översta hålet blåses genom munstycket, 102" height="39" bgcolor="white" style="border:.75pt solid black; vertical-align:top;background:white">

Fransk horn (av tyska Waldhorn, lit. - skogshorn, italienska. corno) är ett blåsinstrument. Uppträdde i slutet av 1600-talet som ett resultat av förbättringen av jakthornet. Den moderna typen av horn med ventiler skapades under första kvartalet av 1800-talet.

Modern utseende hornet förvärvat 1815, då ett långt rör vridits i flera varv; samtidigt hade instrumentet tre ventiler. Med dessa ventiler kan hornspelaren spela vilken ton som helst i intervallet från kontra H till F i andra oktaven.

Tuba (latin tuba - pipa) är det lägst klingande blåsmässingsmusikinstrumentet. Tuban designades 1835 i Tyskland.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image020_30.gif" alt="Signatur:" align="left" width="138 height=40" height="40">Саксофон изобретён Адольфом Саксом в Бельгии. Патент на саксофон получен 17 мая 1846 года. Корпус саксофона изготовляется из меди. Подушечки на клапанах делаются из кожи. Представляет собой параболическую трубку с клювообразным мундштуком и одинарной тростью. Духовой музыкальный инструмент. Используется преимущественно как эстрадный инструмент.!}

https://pandia.ru/text/78/218/images/image022_4.jpg" alt="b_302i" align="left" width="218" height="162 src=">Идиофоны - инструменты, в которых звучащим телом является весь инструмент (гонг, там-там), либо состоящие из целиком звучащих тел (треугольник, ксилофон, маримба, вибрафон, колокольчики)!}

Idiofoner enligt materialet delas vidare in i

https://pandia.ru/text/78/218/images/image024_3.jpg" alt="k_281i" align="left" width="217" height="162 src=">Деревянные идиофоны, звучащие элементы которых сделаны из дерева - деревянная коробочка, темпле-блоки, ксилофон.!}

126" height="54" bgcolor="white" style="border:.75pt solid svart; vertical-align:top;background:white"> Slagverksinstrument finns med en obestämd tonhöjd, bland dem: Instrument med membran: trummor, tamburiner etc. Instrument med självklingande kropp: trianglar, cymbaler och gongonger, kastanjetter, olika klockor, shakers och maracas, trälådor,

flexaton, etc. Med en viss höjdljud, det vill säga inställd på noter. Inklusive klockor, timpani, några varianter av koklockor, träklossar, gongonger, etc. Keyboard trummor: xylofon, vibrafon, marimba, klockor och andra liknande instrument utformade för att spela individuella toner och olika melodier

Kastanjetter

Timpani (timpani) (av grekiska. polytaurea; italienska. pl. timpani, tyska. Pauken), slagverksmusikinstrument kittelformad med membran,

ofta parad (nagara, etc.). Utbredd sedan urminnes tider.

Den har varit en del av symfoniorkestern sedan 1600-talet, vanligtvis används 2 eller fler timpanier.

Klockor, orkesterslagverk självljudande musikinstrument: en uppsättning metallskivor.

https://pandia.ru/text/78/218/images/image028_26.gif" alt="Signatur:" align="left" width="162 height=78" height="78">Ксилофон (от ксило... и греческого phone - звук, голос), ударный самозвучащий музыкальный инструмент. Состоит из ряда деревянных брусочков различной длины. Распространен у многих народов, главным образом в Африке, !} Sydöstra Asien, Latinamerika. I professionell europeisk musik sedan tidigt 1800-tal; moderna sorter - marimba, tubafon.

Trumma, percussion membran musikinstrument. Sorter finns i många folk.

Tamburinslagverksmembran musikinstrument, ibland med metallhängen. Vanligt bland många folk: uzbekiska doira; armenisk, azerbajdzjansk, tadzjikisk def; shamantamburiner bland folken i Sibirien och Fjärran Östern.

Castanets (spanska castanetas), ett slagverksinstrument; trä (eller plast) plattor i form av skal, fixerade på fingrarna. Distribueras i Spanien, Italien, länder Latinamerika. Det finns folk- och orkesterkastanetter.

Musikinstrument delas in i slagverk och blåsinstrument beroende på hur ljud produceras. Vissa använder vibrationerna som uppstår när metall- eller träföremål träffar varandra för att producera ljud, andra använder vibrationerna från luftvågor från en persons lungor när den passerar inuti ett musikinstrument. Därav deras namn Percussion kom från ordet att slå, och blåsinstrument - från ordet att andas. Slaginstrument anses vara äldre, eftersom deras enhet är mycket enklare än blåsinstrument.


Topp