Till minne av Evgeny Panfilov. Skapandet av Panfilov-teatern Evgeny Panfilovs Perm-balett

Evgeny Panfilov Ballet Theatre skapades som en unik teaterförening bestående av tre koreografiska trupper: Evgeny Panfilov Ballet, Evgeny Panfilov Tolstoy Ballet (skapades 1994) och Evgeny Panfilov Fight Club (2001) med olika dansestetik, förenade av en enda författares stil av koreograf-pristagaren av All-Union och internationella tävlingar, priset från Ryska federationens regering. Fyodor Volkov, vinnare av de nationella teaterpriserna "Golden Mask" Evgeny Panfilov (1955-2002).

Evgeny Panfilov föddes den 10 augusti 1955 i byn Kopachevo, Kholmogory-distriktet, Arkhangelsk-regionen, i familjen till en lantlig lärare. Som student vid Perm State Institute of Arts and Culture skapade Evgeny Panfilov 1979 Impulse Plastic Dance Theatre i Perm. Många år senare, efter att ha sett Panfilovs framträdande i Moskva, en framstående musikkritiker Alexey Parin kallade honom "en briljant guldklimp från Perm."

Panfilov gick outtröttligt framåt på vägen för att komplicera sina koreografiska färdigheter, men eftersom det inte fanns några skolor i Ryssland samtida koreografi, litade han på dansare som gick igenom en bra koreografisk skola klassisk balett. 1987 omorganiserades teatern till Rysslands första privata Evgeny Panfilov-balett.

År 2000 privat teater tilldelades en ny status: den statliga regionala kulturinstitutionen "Teater" Balett Evgeny Panfilov ". Namnet på koreografen står fast i titeln statlig teater som ett tecken på exceptionella förtjänster och prestationer i utvecklingen av modern koreografi i Ryssland. Panfilov var inte bara en koreograf, utan också en regissör för alla sina föreställningar, skapade skisser av kostymer, häpnade alltid publiken med excentriska scenografiuppfinningar.

Evgeny Panfilov Ballet Theatre fick äran att representera Perm på National Theatre Festival och Golden Mask Award 9 gånger. Dessa är baletter: "8 Russian Songs", "Romeo and Juliet", "BlockAda" och många andra. För första gången delades Guldmasken ut till vår redan kända, icke-professionella i bemärkelsen koreografisk träning, Balett Tolstoj för föreställningen ”Kvinnor. År 1945” Den 17 april 2006, vid den 12:e utdelningen av Golden Mask National Theatre Award i nomineringen av Modern Dance, gavs priset till föreställningen av teatern “Cage for Papegojor”. Den enaktiga koreografiska fantasin "Cage for Parrots" till musiken av J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen Suite" presenterades först för allmänheten 1992. Nyinspelningen hade premiär den 18 maj 2005 på Diaghilev Seasons. Författaren till librettot, koreograf, regissör, ​​scenograf för baletten var Yevgeny Panfilov. Han var också den första som utförde rollen som en av papegojorna.

Stor mästare skapad i Perm och lämnade till Ryssland inte bara sin unika teater, utan också en skola för verkligt modern koreografi. Nu leds teatern av Natalya Khristoforovna Lenskikh, som blev inbjuden till denna position av Evgeny Panfilov själv.

Teatern har länge vuxit ur gränserna för ett provinsiellt landmärke, många gånger försvarat Perms ära som kulturellt kapital Ural både i Ryssland och utomlands. Unik konstnärligt arv Evgenia Panfilova var och förblir huvudmåttet kreativ aktivitet teater. Yevgeny Panfilovs föreställningar väcker fortfarande allmänhetens oföränderliga intresse långt bortom gränserna för Perm-landet och Ryssland, vilket bekräftas av årliga inbjudningar till prestigefyllda allryska och internationella festivaler och värdiga utmärkelser.

Balett av Evgeny Panfilov

Balett Tolstoj

Skapandet av Panfilov-teatern

1987 omorganiserades teatern till den första privata teatern i Ryssland, Evgeny Panfilovs balett. Samma år, den konstnärliga ledaren för den berömda Perm State Choreographic School, Folkets konstnär Sovjetunionen, Rysslands hedrade lärare L. Sakharova bjöd in Evgeny att undervisa en kurs i modern dans för sina elever. E. Panfilov och L. Sakharova genomförde ett gemensamt projekt som visade den organiska sammansmältningen av klassiska baletttraditioner och modern koreografi, möjligheten till fredlig samexistens mellan avantgardet och den klassiska balett på samma scen, och den ömsesidiga berikningen av två balett. trender.

Från 1993 till 1996 Panfilov undervisade också i modern koreografi vid Perm statligt institut konst och kultur. 1994 skapade Evgeny en annan originaltrupp i Perm, Evgeny Panfilovs Tolstoy-balett, den enda truppen i sitt slag i Ryssland som har officiell status som teater. Tolstojbaletten har på sin repertoar åtta oberoende fullängdsföreställningar och flera program som framförs tillsammans med Evgeny Panfilovs balettteater. 1995 Markerad i Panfilovs biografi av nya framgångsrika experiment: en koreografs arbete i långfilm Rysk regissör A. Lärare "Giselle's Mania" (St. Petersburg, Ryssland) och en gemensam produktion av baletten "Brahms - Moment of Movement" (München, Tyskland) med den tyske regissören Alex Novak. 1997 På den berömda scenen Mariinsky-teatern(S:t Petersburg, Ryssland) ägde premiären av I. Stravinskys balett "Vårens rit", som sattes upp av Panfilov på inbjudan av den konstnärliga ledaren för Mariinskijteatern V. Gergiev, rum. Samma år, särskilt för VII Moskva internationell konkurrens balettdansare för artisterna från Mariinsky Theatre A. Batalov och E. Tarasova Panfilov arrangerade ett antal moderna koreografier (A. Batalov tilldelades Grand Prix för denna tävling). B 1997 och 1998 Panfilov, den enda ryska koreografen, var inbjuden till Internationell festival Sacro-Art (Lokkum, Tyskland), för vilken han framförde speciella föreställningar av baletter på heliga teman: den filosofiska, fantastiska kraften i koreografi dans-mysterium Habakkuk (presenterad på National teaterfestival"Golden Mask" 1996-97 I nominering" Bästa prestanda") Och enaktsbalett"Luther". Vid denna festival kallade välkända utländska teaterfigurer och kritiker enhälligt Evgeny Panfilov för "det 21:a århundradets koreograf."

I december 2000 Privatteatern Evgeny Panfilov Ballet har tilldelats en ny status: nu är det Perm State Theatre Evgeny Panfilov Ballet. Koreografens namn är inskrivet i statsteaterns namn som ett tecken på exceptionella meriter och prestationer i utvecklingen av modern koreografi i Ryssland. Teatern öppnade säsongen i en ny status med premiären av P.I. Tjajkovskij "Nötknäpparen". april 2001 Blir pristagare av National Theatre Award "Golden Mask" 2001. I nomineringen "Innovation" för enaktersbaletten "Kvinnor. År 1945." framförd av Tolstoy Ballet Company. Och i juli 2001. För enastående bidrag till utvecklingen teaterkonst Evgeny Panfilov från Ryssland tilldelades Fjodor Volkovs regeringspris.

I maj 2001 skapar koreografen en annan experimentell manlig trupp, Evgeny Panfilovs Fight Club, som i slutet av månaden går in på scenen med ett komplett program "Male Rhapsody", värdigt att slutföra en hektisk teatersäsong, och i december 2001. Presenterar en annan fantasyshow "Take me like this...", vars ledmotiv är triumfen för manlig kroppslighet, brutal och elegant på samma gång, temat manlig självförsörjning, manlig energi, manligt brödraskap. Den 15:e teaterjubileumssäsongen inleddes med premiären av enaktersbaletten "Surrender" till musiken av banden "Nocturne", "Blade Axis", "Sopor Esternus" och Natasha Atlas, som visar världen rulla ner i avgrunden, världen som kapitulerade för laster och grymhet och inte märkte det. Livet efter Guds död var bortom mänsklighetens makt. I februari 2002 blev Evgeny Panfilov inbjuden till Tyskland (Berlin) för att sätta upp baletten Life is Beautiful! till musiken 7:e symfonin av D. Shostakovich och sovjetiska sånger från 30-50-talet, som hade premiär på Tempodrom-teaterns scen den 6 februari 2000. Produktionen, överförd till truppen i Evgeny Panfilov Ballet Theatre, kallades BlockAda och hölls med stor framgång på scenen i Perm State akademisk teater Opera och balett uppkallad efter P.I. Tjajkovskij 19 juni 2002 På Yevgeny Panfilov Theatre Festival tillägnad avslutningen av 15-årsjubileumsteatersäsongen. Inom ramen för samma festival visades ytterligare en premiär - enaktsbaletten "Tyuryaga" framförd av danskompaniet "Fight Club".

Iscensatte en enaktsbalett "Spring in the Appalachians" för elever från Perm State Choreographic School, som framgångsrikt presenterades i Oxford (Storbritannien) och fick ett bidrag från Administration of Perm; I maj 2002 E. Panfilov tilldelades diplomet och priset till koreografen "För bästa nummer modern koreografi" ("Figlyar") VII öppen tävling balettdansare i Ryssland "Arabesque-2002". (Ryssland, Perm) 2003 E. Panfilov tilldelas kulturministeriets pris Ryska Federationen och redaktörerna för tidningen "Ballet" "The Soul of Dance" för 2002. I nomineringen "Magician of Dance" (Moskva, Ryssland). Priset togs emot av representanter för teatern. Med anledning av den högtidliga ceremonin för prisutdelningen visades enaktsbaletten "Tyuryaga" framförd av danskompaniet "Fight Club".

I alla de senaste föreställningarna öppnade Panfilov upp med en annan sida av sin stora personlighet. Han hade länge varit orolig för existentiella frågor, han trängde djupare och djupare in i medvetandets och undermedvetenhetens labyrinter och förkroppsligade bilderna han såg där i sin unika koreografi. Panfilov var inte bara en koreograf, utan också en regissör för alla sina föreställningar, han skapade skisser för alla kostymer för sina baletter, och han häpnade alltid publiken med excentriska scenografiska uppfinningar och originella prestationsfynd. Han hade en enastående poetisk gåva. Den store mästaren skapade i Perm och lämnade inte bara sin unika teater till Ryssland utan också en skola för verkligt modern koreografi. Den levande legenden om permisk konst är den paradoxala och unika Evgeny Panfilovs balett. En lysande diaspora av dansare, som förkroppsligar Diaghilevs teatertraditioner, klassikernas glans, det ryska avantgardets romantik och surrealismens hemligheter. Raffinerad psykologism och vågat experiment, ett förtrollande skådespel som lockar lika mycket för balettkännare som allmänheten.

Dymkovo leksak

Zhostovo målning

Det är tillrådligt att ha framför dig prover på produkterna från Zhostov-mästarna. Men eftersom vi inte har ett äkta prov tvingas vi fokusera på reproduktioner. Att observera de grundläggande lagarna för komposition (stilistisk enhet ...

Ljud som en del av skapandet konstnärlig bild

Hur uppfattar vi rymden med hjälp av hörseln, och hur kan kunskap om detta användas för att till exempel på konstgjord väg simulera rymden? Det obestridliga faktum är...

Repins målning "Det ceremoniella mötet i statsrådet" som historisk källa

Dvs. Repin är en av de ljusaste och mest konsekventa representanterna för realistisk målning, där ideologiskt begrepp bör vara fast baserad på den mest exakta, adekvata återgivningen av verkligheten i all dess rikedom ...

Färgläggning i målning

Bild perfekt person folken i Skandinavien

Allsmäktige Gud skapade först himlarna och jorden och allt som hörde till dem, och den sista skapade han två människor, Adam och Eva, från vilka alla nationer gick. Och deras avkomma förökade sig och spred sig över hela världen...

Drag av andlig kultur Europeisk medeltid

Det europeiska medeltidssamhället var mycket religiöst och prästerskapets makt över sinnena var extremt stor. Kyrkans undervisning var utgångspunkten för allt tänkande, alla vetenskaper - rättsvetenskap, naturvetenskap, filosofi ...

frisörkonst

Objektmiljö i William Morris teori

morris artist synthesis corporation William Morris kunde med goda skäl säga att han lever för att arbeta, inte arbetar för att leva. Hans fysiska och mentala energi verkade outtömlig. Han var ännu inte tjugotvå år gammal...

Utvecklingen av amerikansk film

För nästan hundra år sedan, i början av 1908, flyttade de första amerikanska filmskaparna från den nationella filmindustrins vagga, New York, till västkusten, till Kalifornien. Så här såg Hollywood ut - den stora "drömfabriken" och illusionernas huvudstad...

Utveckling och implementering av make-up av en etnisk mask på ämnet: " Kulturellt arv afrikanska folken"

Det första steget är att applicera ton. Den ska vara jämn och slät. Med en svamp applicerade jag brun ansiktsmålning med lätta cirkulära rörelser och fördelade den jämnt över hela ansiktet. Det viktiga här är att inte applicera färgen i långa, raka drag...

Skapa ett animationsklipp musikalisk komposition

Vi bestämde oss för att välja exklusivt Europeisk stil, något som Tyskland eller Schweiz, i synnerhet landskapsmiljön, utsikten över byn, karaktärens kläder, eftersom detta är ett verk av en mer romantisk riktning ...

Skapa en konstnärlig bild " teaterdocka" För barns lek

Stimulering av innovativ verksamhet hos bibliotekspersonal

Huvudförutsättningen för utveckling inom det professionella biblioteksområdet är att höja bibliotekarieprofessionens prestige och auktoritet i samhället, vilket i sin tur ...

Finansiering av kultur i Italien

Skapad 1979 av Evgeny Panfilov som teatern för plastdans "Impulse". 1987 döptes det om till teatern för modern dans "Experiment", 1992 omorganiserades det till privatteatern "Evgeny Panfilov's Ballet". Pristagare i internationella och Ryska festivaler, tävlingar samtida balett. 1994 organiserade Panfilov Tolstojbalettgruppen, vars artister deltar i gemensamma projekt med Evgeny Panfilovs Balett. År 2000 fick den status som en statlig kulturinstitution, namnet på koreografen är bevarat i namnet. Han tilldelades Grand Prix på festivalen "Magic Backstage" (2001), priset "Golden Mask" ("Kvinnor. År 1945", nominering "Innovation", 2001). 2001 tilldelades teaterkonstnären S.Rainik ett diplom och ett pris. S.P. Diaghilev. I juli 2001 tilldelades E. Panfilov Ryska federationens regerings pris. Fyodor Volkova ("För enastående bidrag till utvecklingen av Rysslands teaterkonst"), 2002 - fick huvudpriset för det bästa numret av modern koreografi vid Arabesque-baletttävlingen i Perm. Den 13 juli 2002 dog Evgeny Alekseevich Panfilov tragiskt. Pristagare av priset "Golden Mask" ("Cage for Papegojor", koreograf E. Panfilov, nominering "The Best Performance in Modern Dance", 2006).

Balett uppstod under renässansen furstliga palats Italien och under dess existens har upprepade gånger upplevt kriser. Men de lyckades överleva tack vare framväxten av begåvade koreografer som skapade nya riktningar och föreställningar som hjälper till att locka tittare. En av dessa anhängare av den nationella baletten var Evgeny Panfilov. Han blev en främjare av fri dans i vårt land i slutet av 70-talet av förra seklet och lämnade efter sig ett rikt kreativt arv.

Idag verkar Evgeny Panfilov Ballet Theatre i Perm, där du kan se de flesta av mästarens föreställningar, av vilka många anses vara klassiker modern dans. Detta team åker också ofta på turné till huvudstaden, ryska regioner och utomlands, så inte bara permer har redan kunnat uppskatta det.

Biografi av koreografen

Redan 1979 skapade Panfilov sin första amatör dansgrupp, som snabbt blev populär bland unga invånare i Perm. Senare, 1987, presenterade koreografen för allmänheten en ny professionell teater dansa "Experiment". Föreställningarna iscensatt av koreografen under denna period gav honom berömmelse långt utanför Perms gränser, eftersom de kännetecknades av sin nyhet, som publiken, trött på oändliga variationer på klassikernas tema, länge hade väntat på. 1991 skapades Evgeny Panfilovs balett, som efter 9 år fick status som en statlig balett. Under de följande åren vann laget de mest prestigefyllda teaterpriserna mer än 10 gånger, vilket är en sällsynthet när vi pratar om provinslag.

Panfilovs liv avbröts tragiskt vid 46 års ålder, när han dödades i sin lägenhet av en tillfällig bekant. En månad innan hann koreografen presentera sin version av baletten Nötknäpparen, som kritikerna kallade tragisk, eftersom den visar en värld utan illusioner och bebodd av gråa onda möss.

"Balett av Evgeny Panfilov"

Denna dansgrupp anses idag vara en av de mest kända av provinsen balettkompanier vårt land. Och detta är inte förvånande, eftersom han upprepade gånger och med stor framgång representerade Perm på många nationella teatertävlingar. Så, 2006, vann Panfilov-baletten Golden Mask-priset för enaktsbalett Cage for Papegojor, skapad av truppens grundare.

Kort före sin död satte koreografen upp baletten Life is Beautiful på Berlins Tempodrome Theatre. Den är baserad på musiken från Dmitri Sjostakovitjs sjunde symfoni och verk av sovjetiska låtskrivare på 1930- och 1950-talen. Sedan omarbetades denna föreställning Perm trupp och fick namnet "Blockad".

1993 skapades en unik koreografisk trupp i Perm. Dess medlemmar kan vara kvinnor vars kroppsliga fyllighet kombineras med rörlighet och inre eld. Som Yevgeny Panfilov själv erkände skapades inte "The Ballet of the Fat" alls för att chocka allmänheten. Genom att välja damer med rubensisk kroppsbyggnad som skådespelerskor ville koreografen helt enkelt visa att fulla ballerinor inte kan ha mindre vacker plasticitet än tunna.

Idag skapar denna damtrupp en grotesk show med deltagande av flickor med magnifika former på scenen i Evgeny Panfilov Ballet Theatre. Tanken på att skapa föreställningar där dansare med en ovanlig byggnad är inblandade i huvudrollerna verkade konstigt till en början. Många bestämde sig för att den här truppen bara skulle sätta på komedishower, men laget bröt alla stereotyper. Vad är framförandet av "Women. År 1945", för vilket truppen fick "Golden Mask"!

"The Ballet of the Fat" av Evgeny Panfilov är populär långt utanför vårt lands gränser. I synnerhet har han redan besökt 25 städer i Tyskland och 40 där hans framträdanden väckte en riktig sensation.

"Fight Club"

Som en outtröttlig experimenterare strävade Evgeny Panfilov alltid efter att skapa något nytt. Så i maj 2001 grundade koreografen Evgeny Panfilov Fight Club, som bara inkluderade dansare. Samtidigt var det premiär för programmet "Male Rhapsody". Nästa betydande verk av Panfilov-teamet var showen "Take Me Like This ...", och sedan presenterades publiken för enaktsbalett "Surrender", där de med hjälp av modern dans visar världen fast i last, rullar ner i avgrunden och inser inte ens hur nära den är sin död.

Repertoar

Alla tre grupper som uppträder på Panfilovteaterns scen har en omfattande och intressant repertoar. Framför allt har föreställningarna av "8 Russian Songs", "Romeo and Juliet" och "BlokAda" samlat fulla hus i mer än ett år. Trots att grundaren av teatern inte längre är vid liv, bevaras de traditioner som fastställts av honom noggrant. De som besökte teatern vid den tidpunkt då Panfilov levde konstaterar att föreställningarna han satte upp fortfarande ser fräscha ut, men det finns en touch av nostalgi i dem. Man kan särskilt rekommendera att se en föreställning bestående av mätarens bästa miniatyrer, tillägnad hans minne. Det är vinnaren av "Guldmasken" i två kategorier och äger rum med samma kåk.

Var är

Evgeny Panfilovs balett (Perm) kan besökas genom att gå till adressen: Petropavlovskaya gatan, 185. För att komma dit måste du antingen ta dig till hållplatsen Lokomotivnaya gatan med bussar nr 9, 14, 10, 15 eller till Dzerzhinsky Torg hållplats med spårvagn nr 3.

Nu vet du vad baletten skapad av Evgeny Panfilov är och vad han är känd för. Vi hoppas att du besöker en av föreställningarna minst en gång och får ett riktigt nöje!

Tävlingen "Golden Mask", men också en ny underbar fläkt i den ryska kulturen, en trupp älskad av publiken och en stordåd av den för tidigt avlidne Mästaren. Låt oss ta en närmare titt på detta fenomen.

Om Evgeny Panfilov Balett Theater

Utvecklingen av E. Panfilov är en unik förening av tre koreografiska trupper som är helt olika i dansestetik, som är förbundna med bara ett element - den unika författarens stil som deras skapare. Teatern inkluderar:

• faktiskt "Evgeny Panfilovs balett";
• danslaget "Fight Club" (manlig amatördansgrupp);
• "Ballet of the Fat E. Panfilov" (groteska föreställningar med deltagande av fylliga damer).

Privatteatern skapades av regissören 1994 i Perm. År 2000 tillkännagavs det myndighet kultur. Vid Guldmasken presenterades baletten hemstad 11 gånger - 9 gånger belönades med personliga utmärkelser, 4 gånger blev pristagaren av denna ikoniska medborgare teaterpris. Hederstitel de förde honom "Women. 1945" ("Ballet of the Fat"), "Cage for Papegojor", "Casting-off" / "Rejection". Dessa och många andra utmärkelser, både ryska och utländska, har länge gjort Evgeny Panfilov-baletten till inte en provinsskatt, utan till en rysk nationell stolthet.

När det gäller det konstnärliga värdet av produktionerna är detta något som borde ses en gång - en otrolig och charmig virvelvind av Dyagelevsky-traditionerna, världsklassiker, ryskt avantgarde och surrealism. Den kombinerar experimentalism och psykologism, en spännande extravaganza och en fridfull atmosfär.

Om Evgeny Panfilov

Evgeny Alekseevich Panfilov (1955-2002) - rysk ledare kultur, koreograf och regissör. Under sin livstid var han inte bara konstnärlig ledare men också som konstnär i sitt skapande.

Evgeny Alekseevich studerade inte bara vid Institute of Arts i Perm, utan också vid GITIS, vid USA:s koreografiska skola. Förutom Evgeny Panfilovs Balett organiserade han även E. Panfilovs Perm City Balett, ett ryskt förföringsprojekt. Han var lärare vid Perm Choreographic School, Institute of Arts.

Under hela sitt liv iscensatte Evgeny Panfilov 150 miniatyrer och 85 helaktsbaletter. Var pristagare nationell utmärkelse RF "För bidrag till teaterns utveckling", hade den erkända titeln "Mästare", nominerades mer än en gång för " gyllene mask, som vi redan har nämnt.

Mästarens liv slutade snabbt, oavsiktligt, tragiskt. I juli 2002 dödades han i sitt egen lägenhet. En slumpmässig vän mitt i ett bråk tillfogade Jevgenij Panfilov 13 knivsår och rånade senare koreografens lägenhet.

"Balett av Evgeny Panfilov"

Idag är den konstnärliga ledaren Sergey Raynik, och teaterns klassiska trupp glädjer publiken med följande produktioner:

• enaktsproduktion "Son of Pierrot from Vinci";
• enaktare "Black Square";
• visa program Russian Seduction;
• konsert till minne av skaparen och ledaren Evgeny Panfilov;
• mini-balett "Overcoat";
• enaktsproduktion "Anxious Sky";
• minibalett "Genesis";
• enaktare "Salome";
• enakters balettföreställning "The Rite of Spring";
• enaktare Lux Aeterna;
• en enakters balettföreställning tillägnad 290-årsdagen av Perm;
• kreativ projektet The Swan ("Svan");
• folkloredansföreställning "Beyond the edge";
• enaktsbalett baserad på kompositioner av Sjostakovitj och sovjetiska sånger "BlokAda";
• enakts "Surrender";
• enakts koreografisk produktion "Bur för papegojor";
• enaktsproduktion "Through the Eyes of a Clown";
• treakters balett "Romeo och Julia";
• enaktsproduktion "Rejection" m.m.

Föreställningar av "Ballet of the Fat"

I framförandet av Evgeny Panfilovs Ballet of the Fat kan du se:

• parodishow Russian Seduction;
• en enaktsproduktion av "Sång";
• folkloristisk enaktsbalett "Medverkan";
• komisk balett-fantasi enakt lång "Kycklingar, Cupids, Swan Plus";
• balett tillägnad segern i det stora fosterländska kriget "Kvinnor. 1945";
• en enakts balettproduktion till musik av Vivaldi "Årstider" och andra.

Fight Club föreställningar

Låt oss föreställa oss repertoaren för teaterns tredje element:

• visa programmet "Ta mig så här...";
• en enaktsbalett med tyska militärmarscher och judiska sånger "Anticyklon";
• enaktsbalett ESC;
• buff "Khuchi-Kuchi";
• enakters balettföreställning "Tyuryaga".

Sammansättningen av truppen av Evgeny Panfilov

Solister från Evgeny Panfilov-baletten:

• Sergey Raynik;
• Elena Kondakova;
• Maria Tikhonova;
• Marina Kuznetsova;
• Alexey Rastorguev;
• Elizabeth Chernova;
• Pavel Vaskin;
• Alexey Kolbin;
• Ksenia Kiryanova, liksom ett team av balettdansare.

Sammansättning av "Fight Club":

• Ilja Belousov;
• Pavel Dormidontov;
• Timur Belavkin;
• Viktor Plyusin;
• Mikhail Shabalin;
• Oleg Dorozhevets;
• Andrey Seleznev;
• Maxim Parshakov;
• Ilja Mezentsev.

Sammansättningen av "Ballet of the Tolstoy Evgeny Panfilov" (Perm):

• Valery Afanasiev;
• Ekaterina Yurkova;
• Ekaterina Yrantseva;
• Valentina Trofimova;
• Anna Spitsyna;
• Svetlana Chazova;
• Valery Teploukhova;
• Evgeny Meteleva;
• Marina Vissarionova;
• Elena Nikonova;
• Marina Kormshchikova;
• Alexandra Buzorin;
• Victoria Vaskina;
• Elvira Valieva.

Enligt tittarna

Åskådare som hade turen att komma till föreställningarna i Evgeny Panfilov Ballet Theatre noterar följande:

• underhållning - föreställningen ses i ett andetag;
• kvalitet moderna produktioner;
• intressanta, tvetydiga siffror;
• känslomässigt uttrycksfullt spel av skådespelare och "live" dans;
• ovanlig standard.

"Panfilovs balett" är ett anmärkningsvärt modernt fenomen av den ryska kulturella verkligheten. Även om Mästaren har varit död i 15 år, fortsätter hans anhängare sitt arbete med värdighet, och föreställningarna fortsätter att ge ljusa och ovanliga känslor till åskådarna som har kommit.