กระดาษสำหรับวาดภาพด้วย gouache ประเภทของกระดาษอาร์ต กระดาษ gouache แบบไหนดีกว่ากัน

Gouache เป็นวัสดุยอดนิยมสำหรับศิลปินมืออาชีพและผู้เริ่มต้น มันสะดวกที่จะทำงานกับเธอเครื่องมือมีให้เลือกมากมายเช่นกัน จานสี. ภาพวาด Gouache นั้นสวยงามมาก "ฉ่ำ" สามารถทำได้ เทคนิคที่แตกต่างกัน. ในการวาดภาพด้วยสีดังกล่าวคุณต้องทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติและความลับของมัน

คุณต้องการวาดภาพจริงด้วย gouache หรือไม่? เริ่มต้นด้วยการซื้อ วัสดุที่เหมาะสม. สำหรับผู้เริ่มต้น คุณจะต้องใช้กระดาษ กล่องสี แปรง จานสีสำหรับผสมโทนสี จานน้ำ และดินสอง่ายๆ ในชุดขั้นต่ำมีสีพื้นฐาน 12 สีเมื่อรวมเข้าด้วยกันจะได้สีและเฉดสีที่หลากหลาย ช่างฝีมือที่มีประสบการณ์มากกว่ายังมีเครื่องมืออุปกรณ์อื่น ๆ เช่นมีดจานสี - อุปกรณ์สำหรับผสมและกำจัดคราบ gouache ใช้สีหนาบนผืนผ้าใบ

ในช่วงเริ่มต้นของงานขอแนะนำให้วาดภาพที่เบาที่สุดด้วย gouache - ภูเขาต้นไม้ทิวทัศน์ คุณควรเปลี่ยนไปใช้ภาพนิ่งหรือภาพบุคคลก็ต่อเมื่อคุณมีทักษะบางอย่าง หลังจากเรียนวิชาจิตรกรรมและวิจิตรศิลป์แล้ว ควรวาดร่างด้วยดินสออย่างระมัดระวังซึ่งจะช่วยหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดบนกระดาษ

Gouache - ข้อมูลพื้นฐาน

Gouache เป็นสีน้ำประเภทหนึ่ง ประกอบด้วยผงสี สารยึดเกาะสีขาวและน้ำ หลังรวมถึงแป้ง, กัมอารบิก, เดกซ์ทริน นอกจากนี้ สีบางชนิดยังมีหมากฝรั่งผลไม้ กลีเซอรีน น้ำผึ้ง น้ำมัน อะคริลิก

ความแตกต่างหลักจากสีน้ำคือความทึบ Gouache ถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของสีน้ำโดยการนำสีขาวไททาเนียมมาใส่เพื่อเพิ่มความหนาแน่น ทำให้โทนสีอ่อนลงบางส่วน และกลบสีเหล่านั้น สำหรับ ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กใช้สีที่มี PVA เพิ่มเติม

การทำงานกับ gouache นั้นค่อนข้างง่าย ประเภทต่างๆวัสดุ (กระดาษ แก้ว ผ้า หิน ฯลฯ) ด้วยความช่วยเหลือของสีดังกล่าวความคิดที่แปลกใหม่สามารถนำไปใช้ได้จริง: gouache ทาสีบนผิวหน้า, ร่างกาย, มือ, เล็บ สีขายในขวดขนาด 10-30 มล. แต่ยังมีบรรจุภัณฑ์ระดับมืออาชีพขนาด 500-1,000 มล.

ข้อดีของ gouache นั้นชัดเจน:

• พลังการซ่อนที่ยอดเยี่ยมความสามารถในการปกปิดจุดด่างดำด้วยสีอ่อน
• ต้นทุนปานกลาง เศรษฐกิจการบริโภค
• แห้งเร็ว
• ละลายได้ดีในน้ำ
• ความสะดวกในการแก้ไขข้อผิดพลาด
• ความสามารถในการเจือจางสีแห้งด้วยน้ำ

คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ทำให้สามารถสอนบทเรียนที่สร้างสรรค์กับเด็ก ๆ โดยใช้ gouache มันจะช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีการวาดอย่างสวยงามและถูกต้องในขณะที่เทคนิคอาจแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง การวาดภาพที่เสร็จแล้วจะไม่สกปรก ไม่จำเป็นต้องเคลือบเงา ยกเว้นเมื่อทำบนแก้ว ผ้า หรือเซรามิก

ประเภทของ gouache

ไม่ใช่ gouache ทั้งหมดที่มีคุณสมบัติสากล คุณภาพอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภท มีแม้แต่ผงแห้งที่ต้องเจือจางให้สอดคล้องกับน้ำที่ต้องการแม้ว่าจะขายได้ยากก็ตาม

ศิลปะ

สีประเภทนี้เรียกอีกอย่างว่ามืออาชีพ โดยมุ่งเน้นที่การสร้างขนาดใหญ่ รูปสวยโดดเด่นด้วยเนื้อแมตต์ดุจกำมะหยี่ พร้อมพลังการปกปิดสูง การเลอะเทอะของวัสดุในชั้นเดียวจะสว่าง อิ่มตัว และจะซ้อนทับสีน้ำได้ง่าย โดยปกติแล้ว gouache แบบศิลปะจะขายเป็น 36 ขวดในหนึ่งชุด (ดูได้จากรหัส OKPD 2 ในเครื่องเขียน) เพื่อสร้างแสตมป์ สีศิลปะใช้หมากฝรั่งอาหรับราคาแพง

โปสเตอร์

โปสเตอร์ ทิวทัศน์ของโรงละครถูกวาดด้วยสีนี้ ดังนั้นจึงมีเม็ดสีสว่างและกาวเพื่อความทนทานและแห้งเร็ว นอกจากนี้ยังมีดินขาวแทนที่จะเป็นสีขาวซึ่งทำให้ภาพวาดไม่ซีดจางอย่างรวดเร็ว คุณสามารถทำงานกับ gouache บนไม้อัด กระดาษแข็ง ผ้าใบ ส่วนใหญ่แล้ว gouache โปสเตอร์จะขายเป็นชุด 24 ขวด

เรืองแสง

ยกเว้น ตัวเลือกคลาสสิกสีลดราคาคุณสามารถค้นหาสีเรืองแสงดั้งเดิมได้ เป็นสารแขวนลอยของเม็ดสีเรืองแสง - สารละลายสีย้อม สารเรืองแสงบนเรซินอินทรีย์ เพิ่มกาว PVA น้ำยาฆ่าเชื้อและพลาสติไซเซอร์ลงใน gouache

ด้วยเม็ดสีที่แนะนำทำให้สีดูสดใสมีความสามารถในการเรืองแสงภายใต้อิทธิพลของรังสีอัลตราไวโอเลต พลังการซ่อนของ gouache นั้นต่ำกว่าดังนั้นจึงใช้เฉพาะกับฐานสีขาวที่มีลายเส้นบาง ๆ มีแม้กระทั่งสีนีออน - พวกมันเรืองแสงในที่มืด

อะคริลิค

gouache ที่ทำจากอะคริลิกนั้นไม่ธรรมดา แต่คุณสมบัติของมันแตกต่างจากสีธรรมดา ด้วยอะคริเลต ผลิตภัณฑ์จึงยึดติดกับพื้นผิวใด ๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบ รูปแบบจึงสว่างกว่าและทนทานต่อความเสียหายเชิงกลมากที่สุด

การเลือกแปรงทาสี

แปรงที่นุ่มเกินไปไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับ gouache วิธีที่ดีที่สุดคือซื้อแปรงขนกระรอก - ขนนุ่มปานกลาง มีปลายแหลม ให้คุณปัดเส้นบาง ๆ ด้วยรูปทรงที่ชัดเจน แต่สำหรับ ภาพวาดขนาดใหญ่ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวอาจดูยืดหยุ่นไม่เพียงพอและการทำงานจะช้าลง นอกจากนี้ ข้อเสียของแปรงขนกระรอกยังรวมถึงการเสียดสีที่เร็วเกินไป

แปรง Kolinsky นั้นทนทานต่อการสึกหรอและยืดหยุ่นมากกว่า แต่ราคาของมันนั้นสูงกว่าราคาของแปรงขนกระรอกเป็นลำดับ สำหรับการแรเงา, การสร้างพื้นหลัง, การเติม, คุณสามารถใช้แปรงขนแพะ, ผลิตภัณฑ์สังเคราะห์ (ไนลอน) พื้นผิวที่มีพื้นผิวบนผืนผ้าใบหรือกระดาษทำงานได้ดีกับแปรงขนหมูป่า

ถ้า gouache เจือจางด้วยน้ำจนเป็นของเหลวมากขึ้น แปรงขนแบดเจอร์จะทำงานได้ดี ในการสร้างเอฟเฟกต์พิเศษ บางครั้งผู้เชี่ยวชาญใช้แปรงยางซิลิโคน แต่ไม่เหมาะสำหรับการสอนเด็กและผู้เริ่มต้น ในการวาดภาพหุ่นนิ่ง คุณสามารถใช้ฟองน้ำโฟม ลูกกลิ้ง กระดาษเช็ดปากธรรมดาก็ได้ เทคนิคบางอย่างเกี่ยวข้องกับการใช้ด้ายแทนแปรง

แปรงแบบไหนให้เลือกสำหรับ gouache? นี่คือคำแนะนำหลัก:

• แบน - ใช้เพื่อเติมพื้นหลัง ใช้จังหวะกว้าง แสดงรายละเอียดขนาดใหญ่
• กลมและวงรี - สากล เปลี่ยนความหนาขึ้นอยู่กับแรงกด
• รูปร่าง - ใช้เพื่อวาดรายละเอียดส่วนบุคคล
• พัดลม - เติมพื้นหลังใช้ในเทคนิคการเคลือบ

พื้นผิวสำหรับพื้นฐานของรูปภาพ

Gouache สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงบนผืนผ้าใบและวัสดุเกือบทุกชนิด ตราบใดที่มีความหนาแน่น

กระดาษ

แนะนำให้วาดภาพที่ง่ายที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้นบนกระดาษ คุณควรเลือกกระดาษ A3 หรือกระดาษ A4 แต่มีความหนาแน่นเพิ่มขึ้น กระดาษ Whatman เรียบ สีพอดีกับมัน ในขณะที่ฐานไม่เปียก หากกระดาษบาง กระดาษจะเริ่มบิดงอทันทีจากการถูกกาว

ตัวเลือกที่ดีสำหรับการสร้างภาพคือกระดาษแข็ง ควรเป็นสีขาวเนื้อสม่ำเสมอ ในบางกรณี (ขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะของภาพวาด) อนุญาตให้ใช้กระดาษแข็งสีหรือย้อมสีได้ ในทางตรงกันข้ามกระดาษลูกฟูกและ gouache เข้ากันไม่ได้ - ฐานเปลี่ยนรูปเมื่อเวลาผ่านไป

ไม้อัด

การทำงานกับ gouache บนไม้อัดเป็นเรื่องที่น่ายินดี วัสดุนี้จะไม่เปียกถ้ามี คุณภาพสูงและเรียบเนียน ไม่ควรมีจุดบนไม้อัดที่สามารถเห็นได้แม้จากใต้ชั้นของสี

กระจก

Gouache สามารถใช้กับแก้วได้ พวกเขามักจะทาสีแก้ว, จาน, หน้าต่างกระจกสี, งานฝีมือด้วย ขอแนะนำให้คุณร่างด้วยดินสอบนกระดาษธรรมดาก่อน จากนั้นจึงถ่ายโอนไปยังกระจกโดยใช้กระดาษคาร์บอน หลังจากที่คุณสามารถทาสี

น่าเสียดาย, ฐานน้ำ gouache ไม่อนุญาตให้คุณบันทึกภาพวาดบนกระจกเป็นเวลานาน แต่นี่อาจเป็นข้อดีอย่างมากเพราะคุณสามารถวาดภาพใหม่ได้ทุกครั้ง - ตัวอย่างเช่น วาดภาพ ปีใหม่บนกระจกหน้าต่าง เด็กจะชอบทำตามความคิดของพวกเขาปรับรายละเอียดได้อย่างง่ายดายด้วยผ้าชุบน้ำหมาด ๆ Gouache เข้ากันได้ดีกับขวดแก้ว - ไม่ไหลแห้งเร็ว จากด้านบนผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปสามารถเคลือบเงาได้

สิ่งทอ

ลายพิมพ์แฟชั่นบนเสื้อยืด กระโปรง และกางเกงกำลังได้รับความนิยมสูงสุด นอกจากนี้ช่างฝีมือสตรีที่ทำผ้าม่านและผลิตภัณฑ์สำหรับเด็กยังวาดบนผ้าอีกด้วย แน่นอนว่าการวาด gouache ตามปกติบนผ้าจะไม่นาน เว้นแต่อาจต้องใช้ความระมัดระวัง น้ำเข้า การล้างจะชะล้างสีออกหมด ดังนั้นในการแก้ไขงานพิมพ์จึงมีการเคลือบเงาหรือกาวลงในสีหรือภาพวาดที่เสร็จแล้วจะเคลือบด้วยสารเคลือบเงาพิเศษสำหรับผ้า หากจำเป็นต้องล้างสิ่งนี้ควรใช้ไม่ใช่ gouache แต่เป็นสีอะครีลิคพิเศษ

เทคนิคการวาดภาพ Gouache

มีเทคนิคมากมายที่คุณสามารถเรียนรู้การวาด - คำแนะนำทีละขั้นตอน, วิดีโอ, มาสเตอร์คลาสอยู่บนอินเทอร์เน็ต แม้แต่เทคนิคเฉพาะที่เรียกว่า "การวาดภาพซีกขวา" ก็ได้รับการพัฒนา - คุณไม่จำเป็นต้องใช้ตรรกะในการสร้างภาพวาด งานทั้งหมดใช้เวลาไม่กี่นาทีในที่สุดก็ปรากฎ ภาพต้นฉบับ. ต่อไปนี้จะอธิบายถึงเทคนิคการวาดภาพยอดนิยมโดยใช้ gouache

เคลือบ

การเคลือบเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นการใช้ชั้น gouache ที่โปร่งใสและโปร่งแสงอย่างค่อยเป็นค่อยไปหลังจากที่ชั้นก่อนหน้านี้แห้งสนิท สิ่งนี้จะช่วยให้คุณได้โทนสีที่ซับซ้อนโดยการผสมสีแบบออปติก การใช้สีก่อนทำให้ชั้นแรกแห้งจะทำให้ภาพเสียหายได้สีที่ "สกปรก" ผลของความโปร่งใสทำได้โดยการเจือจางสีด้วยน้ำ จำนวนเลเยอร์ไม่เกิน 5

เทคนิคพาสโตส

ในกรณีนี้ จะใช้ลายเส้นหนาๆ กับพื้นผิวการทำงานโดยไม่ทำให้ gouache เจือจาง พื้นผิว โทนสีเฉพาะจะขึ้นอยู่กับทิศทางของจังหวะ เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด PVA จะถูกเพิ่มลงใน gouache ซึ่งจะไม่อนุญาตให้ชั้นสีแตกแม้ว่าจะยังไม่จำเป็นต้องใช้ลายเส้นหนาก็ตาม

สกราฟิโต

ในเทคนิคนี้ จังหวะแสงจะถูกนำไปใช้กับฐานก่อน จากนั้นหลังจากที่แห้งแล้ว จะใช้สีเข้ม - ดำ น้ำเงิน ฯลฯ หลังจากการอบแห้งขั้นสุดท้ายให้ใช้เข็มพิเศษไม้แหลมหรือมีดและรอยขีดข่วน ชั้นบนเปิดเผยด้านล่าง เทคนิคนี้คล้ายกับการแกะสลัก แต่เสร็จสิ้นภายในไม่กี่นาทีแรก (สี gouache แห้งเร็ว). เป็นผลให้พื้นผิวดั้งเดิมถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะ เบื้องหน้าการวาดภาพ.

สื่อผสม

ในเวอร์ชันนี้ มีการใช้เทคนิคต่างๆ เช่น พื้นหลังใช้การแรเงา การวาดด้วยสีอะครีลิก Gouache ยังใช้ในภาพเดียวร่วมกับสีน้ำ สีน้ำมัน สีพาสเทล สีอุบาทว์

ความลับในการทำงานกับ gouache

มีเคล็ดลับมากมายที่ศิลปินมักปฏิบัติตามเมื่อทำงานกับสี นี่คือรายการหลัก:

• วาดจากที่มืดไปหาสว่าง - วาดโทนสีเข้มก่อนจากนั้นจึงใส่ไฮไลท์จุดไฟ
• เชื่อมต่อเฉดสีโดยไม่ลืมเกี่ยวกับวงกลมแสง (สีที่อยู่ใกล้เคียงให้โทนสีที่ไม่มีสิ่งสกปรก, สิ่งสกปรกสีเทา);
• ในการวาดรูปร่างให้ใช้เสียงจากส่วนตรงข้าม
• วาดเงาด้วยสีน้ำเงิน เขียว ม่วง แต่ไม่ใช่สีดำ
• แก้ไขรอยเปื้อนหลังจากที่ gouache แห้งสนิทแล้ว
• เมื่อแห้ง gouache จะสว่างขึ้นดังนั้นคุณต้องใช้สีที่สว่างกว่า
• แทนที่จะใช้จานสีสำหรับผสมสีคุณสามารถใช้กระดาษแข็งกระดาน
• เมฆบนท้องฟ้าทาด้วยสีขาวธรรมดา หญ้าทาสีเขียว และต้นไม้ที่มีโทนสีเขียวอ่อนกว่าหญ้า

จำเป็นต้องพัฒนาทักษะเป็นขั้น ๆ ตั้งแต่แบบง่ายไปจนถึงแบบซับซ้อน จากนั้นภาพวาดจะประสบความสำเร็จมากขึ้นเรื่อย ๆ

มาสเตอร์คลาส: วาดภาพด้วย gouache

ตัวอย่างง่ายๆ ในการทำทีละขั้นตอน รูปภาพจริง(ไม้เมืองหนาว):

1. คุณควรเริ่มต้นด้วยพื้นหลัง - หิมะท้องฟ้า ในบริเวณที่จะปลูกต้นไม้คุณต้องทำให้ท้องฟ้าสว่างขึ้น
2. หลังจากทำให้พื้นหลังแห้งด้วยดินสอแล้ว ให้วาดต้นไม้ด้วยกิ่งไม้ จากนั้นวาดรูปทรงด้วยสีวาดลำต้นให้ดีกิ่งก้านสีน้ำตาลทำให้เป็นสีขาวจากหิมะที่ปลาย ควรวาดกิ่งเล็ก ๆ บนกิ่งหลัก
3. ทำรายละเอียด. ในการทำเช่นนี้ให้แบ่งเบากิ่งก้านเล็ก ๆ และ "เสริม" ลำต้นด้วย gouache สีน้ำตาลเข้มสีดำ เพิ่มเงาสีเทาให้กับกิ่งไม้
4. หากต้องการแสดงภาพที่สว่างขึ้น คุณสามารถใส่สีชมพู สีฟ้า ลงในพื้นหลังได้ เช่น เฉดสีของท้องฟ้า

ในการตกแต่งภาพ คุณยังสามารถวาดสัตว์ นก พวงมาลัย ทุกอย่างที่แฟนตาซีบอก Gouache จะกลายเป็นวัสดุยอดนิยมสำหรับความคิดสร้างสรรค์อย่างรวดเร็วเพราะการทำงานกับมันนั้นง่ายและสนุก!

คุณภาพของกระดาษมักจะกำหนดผลลัพธ์ - การวาด การประดิษฐ์ตัวอักษร การเขียน แน่นอนว่ากระดาษราคาแพงจะไม่เพิ่มทักษะให้กับศิลปินมือใหม่ แต่จะสร้างความสุขอย่างแน่นอน

เพื่อให้เข้าใจถึงความสำคัญของการเลือกใช้วัสดุ ศิลปินมือใหม่มักถูกเสนอให้วาดภาพด้วยสีน้ำบนกระดาษสำนักงานเป็นการทดลอง ผลลัพธ์ที่เห็นได้ชัดเจน: ขั้นแรกกระดาษจะเปียกจนหมด จากนั้นม้วนงอ และสีจะกระจายออกไปอย่างควบคุมไม่ได้ “เป็นไปได้ว่าสสารมีความหนาแน่น และคุณภาพก็ไม่เหมือนกัน” ผู้ทดลองคาดเดาอย่างคลุมเครือ สิ่งที่อยู่เบื้องหลังคำว่า "คุณภาพ" ที่จริงจัง - มาลองเปิดม่านกัน

ความหนาแน่นเป็นหนึ่งในคุณสมบัติหลักของกระดาษ อันที่เราพิมพ์และ "xerify" มีตัวบ่งชี้ที่ 80 g / m2 (กรัมต่อตารางเมตร) กระดาษหนังสือพิมพ์มีความหนาแน่นต่ำ - 45-60 g / m2 กระดาษแข็ง - สูง (โดยเฉลี่ย 250-300 g / m2) ในขณะที่นามบัตรมาตรฐานนั้นสั้นกว่ากระดาษแข็งเล็กน้อยโดยมีตัวบ่งชี้ 200-250 g / m2 อย่างไรก็ตาม ความหนาแน่นของกระดาษสีน้ำดังกล่าวสามารถสูงถึง 850 g/m2

ดัชนีความหนาแน่นเกี่ยวข้องโดยตรงกับความโปร่งใส - ความสามารถในการส่งผ่านแสง ในขณะที่ความขาวมีหน้าที่รับผิดชอบในการสะท้อนแสงของแผ่นงานอย่างมีประสิทธิภาพ ความขาวยังวัดเป็นเปอร์เซ็นต์อีกด้วย ตั้งแต่ 60% ถึง 98% โดยเฉลี่ย ความขาวยิ่งสูง ภาพยิ่งคมชัด ฟิสิกส์อย่างง่ายยังคงอธิบายต่อไปว่ากระดาษมีพฤติกรรมอย่างไรและทำไม ตัวอย่างเช่น ความมันวาวทำให้เกิดแสงจ้าเนื่องจากแสงที่ตกกระทบจำนวนมากถูกสะท้อนออกมาอย่างเฉพาะเจาะจง - มุมตกกระทบเท่ากับมุมสะท้อน ในขณะที่สีด้านจะซ่อนคุณสมบัติของแสงสะท้อนแบบกระจายส่วนใหญ่ ราวกับว่าแสงกระจายเข้ามา ทิศทางที่แตกต่างกัน โดยทั่วไปแล้ว ผิวมันจะดีกว่าที่จะใช้ในกรณีที่คุณต้องการให้ได้คอนทราสต์และความอิ่มตัวของสีของจุดสีขนาดใหญ่ และเคลือบด้านเมื่อรายละเอียดมีความสำคัญ ถัดจากคุณสมบัติด้านตรงข้ามสองคุณสมบัตินี้ก็คือความเรียบเนียนและความหยาบ แต่ทำงานในลักษณะที่แตกต่างกันเล็กน้อย: บนกระดาษที่เรียบ ลายเส้นละเอียดของภาพวาดที่มีรายละเอียดจะมองเห็นได้ชัดเจนกว่า ในขณะที่พื้นผิวให้ปริมาณและการแสดงออกของภาพ

กระดาษสามารถเคลือบด้วยแว็กซ์ (แว็กซ์) ด้วยสารพิเศษ (เช่น เคลือบ) หรือเคลือบด้วยฟิล์มโพลิเมอร์ เช่น สี มันสามารถนูน - รูปแบบนูนหรือทำด้วยมือซึ่งให้ความหนาแน่นสูง, พื้นผิว, ขอบที่ไม่เรียบซึ่งหมายถึงเอกลักษณ์และเป็นผลให้มีความสุขมากที่จะใช้ หัตถกรรมหรือการห่อกระดาษก็มีผู้นับถือเช่นกัน เธอค่อนข้างแข็งแกร่งและหยาบกร้านตามกฎ สีน้ำตาล. เนื่องจากพื้นผิวของมันจึงเหมาะสำหรับการทำงานกับถ่าน ดินสอ และสีพาสเทล

กระดาษสามารถทำขึ้นได้ด้วยการเติมเส้นใยต่างๆ เช่น แคชเมียร์ ผ้าสักหลาด ฝ้าย ในขณะที่ตัวอย่างกระดาษธรรมชาติและผ่านกรรมวิธีน้อยที่สุดคือกระดาษซับมัน ซึ่งมีเส้นใยเซลลูโลสบริสุทธิ์เกือบ 100% คุณสมบัติของมันถูกอธิบายโดยฟิสิกส์ของโรงเรียนเดียวกัน: หมึกส่วนเกินจะถูกดูดซับอย่างรวดเร็วเนื่องจากความจริงที่ว่ามันเพิ่มขึ้นผ่านเส้นเลือดฝอยขนาดเล็กจำนวนมาก

สีน้ำ

ผู้เชี่ยวชาญคนใดจะบอกว่าไม่มีสูตรที่แน่นอนสำหรับการเลือกกระดาษ - คุณต้องลองหาด้วยตัวเอง มันเหมือนกับเครื่องดนตรีของนักเล่นไวโอลินหรือรองเท้าของนักเต้น อย่างไรก็ตาม มีคำแนะนำทั่วไปอยู่ หากเราพูดถึงกระดาษที่ดีสำหรับการทาสีแบบมืออาชีพ ควรเลือกกระดาษหนา - 200-300 g / m2 บ่อยครั้งที่มีการขายแผ่นงานด้วยกาวพิเศษซึ่งไม่จำเป็นต้องยืดแผ่นบนเปลหามทุกครั้ง ทำความสะอาด กระดาษสีน้ำมีดัชนีความขาวสูงบางครั้งอาจมีโทนสีน้ำเงิน มันค่อนข้างเรียบแม้ว่าจะเป็นเม็ดเล็ก ๆ พื้นผิวที่พบมากที่สุดและได้รับการพิสูจน์แล้วเรียกว่า "ทอร์ชอน" ซึ่งมีลักษณะเป็นพื้นผิวที่ไม่เรียบเป็นเนื้อเดียวกัน เช่นเดียวกับที่ได้รับความนิยมน้อยกว่า " เปลือกไข่». คุณภาพที่สำคัญกระดาษสีน้ำที่ดี - เนื้อหาฝ้าย ผู้ผลิตบางรายใช้ผ้าฝ้าย 100% สิ่งนี้ทำให้ Arches แตกต่างซึ่งเป็นผู้นำที่ไม่มีข้อโต้แย้งในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบและผู้ที่ชื่นชอบกระดาษคุณภาพ ในแถวเดียวกันคือ Hahnemuhle, Fabriano, Cornwall, Bockingford, Daler Rowney, Cotman และอื่น ๆ อีกมากมาย โดยทั่วไปคำแนะนำทั้งหมดเกี่ยวกับผู้ผลิตที่จะเลือกลงมา ข้อสรุปทั่วไป- ผู้ผลิตในประเทศแทบจะไม่สามารถเสนอทางเลือกที่คู่ควรแก่มืออาชีพสำหรับกระดาษจากผู้ผลิตตะวันตกได้

หากเราพูดถึงการค้นหาความคิดสร้างสรรค์ของผู้เริ่มต้น เช่นเดียวกับบทเรียนการวาดภาพปกติ ศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้เปลี่ยนมาใช้กระดาษ whatman ซึ่งถูกกว่ามากและค่อนข้างเหมาะสำหรับการฝึกทักษะ ก่อนใช้งานสามารถตรวจสอบได้ด้วยยางลบ: ชั้นบนสุดต้องทนทานต่อแรงกระแทกทางกลของยาง นอกจากนี้ กระดาษไม่ควรม้วนเมื่อพยายามลอกชั้นของสีที่ทาออก และไม่ควรมีรอยเปื้อนและเป็นริ้วเมื่อโดนน้ำ อย่างไรก็ตามคุณสมบัติเหล่านี้จะถูกเปิดเผยในงาน เพื่อไม่ให้เกิดปัญหา ขอแนะนำว่าอย่าซื้อกระดาษประเภทเดียวกันจำนวนมากในคราวเดียว

ดินสอและหมึก

เช่นเดียวกับในกรณีก่อนหน้านี้ มีการกำหนดข้อกำหนดพิเศษบนกระดาษ การตรวจสอบคุณภาพอย่างรวดเร็วสามารถทำได้โดยใช้ยางลบที่อธิบายไว้ข้างต้น กระดาษเคลือบด้านเหมาะสำหรับการวาดด้วยดินสอ "สัตว์ร้าย" นี้หายากมาก ไม่ชอบยางลบและต้องใช้ใบมีด กระดาษสีน้ำคุณภาพสูงขนาดใหญ่ที่มีความหนาแน่น 200 g / m2 หรือน้อยกว่านั้นเหมาะสำหรับดินสอและหมึก สำหรับชั้นเรียนปกติกระดาษวาดรูปแบบเดียวกันนั้นเหมาะสม ข้อกำหนดเดียวที่กำหนดอย่างเคร่งครัดบนกระดาษใน กรณีนี้เป็นพื้นผิวของมัน การวาดภาพนูนไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับหมึกและดินสอเสมอไป ตัวอย่างเช่น หากกระดาษมีโครงสร้างเป็นริ้ว หมึกจะสะสมในช่องกด เกรนยังส่งผลต่อความเข้มของสี การพัฒนาของเม็ดสี และความชัดเจนของลายเส้น

สีพาสเทล

แต่สีพาสเทลนั้นต้องการพื้นผิว มันเป็นเรื่องของเกี่ยวกับดินสอสีอ่อน (ดินสอสี) ซึ่งเมื่อสัมผัสกับกระดาษควรยึดติดกับพื้นผิวของแผ่นงานได้ดี ในการทำเช่นนี้คุณสามารถใช้กระดาษพิเศษสำหรับสีพาสเทลรวมถึงสีน้ำที่มีพื้นผิว เนื่องจากสีพาสเทลชอบกระดาษสี - ด้วยวิธีนี้สีจะอิ่มตัวมากขึ้น - ดังนั้นกระดาษสีน้ำจึงสามารถเติมสีหรือหมึกไว้ล่วงหน้าได้ นอกจากนี้ยังสามารถวาดสีพาสเทลบนกระดานสีพาสเทลที่ทำจากเศษไม้ก๊อกเช่นเดียวกับกระดาษทรายหรือกระดาษกำมะหยี่แบบพิเศษ หลังได้มาจากการใช้เส้นใยกับฐานกระดาษทำให้เกิดกองที่เลียนแบบผ้า

การเขียนพู่กันและปากกา

ข้อห้ามหลักคือกระดาษบาง ควรเริ่มต้นด้วย 90 g / m2 และควรเลือกความหนาแน่น 130 g / m2 กระดาษดังกล่าวจะทนทานไม่เพียงแค่ปากกาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปากกามาร์คเกอร์ พู่กัน และกราฟิคด้วย อย่างไรก็ตาม ความหนาแน่นไม่ใช่ทุกอย่าง สิ่งสำคัญคือกระดาษต้องเรียบปานกลาง ไม่มัน เพราะหมึกไม่คงอยู่ แต่ไม่มีพื้นผิวมากเกินไป เพื่อให้ปากกาไม่ขีดข่วนพื้นผิวและไม่เกาะติดกับร่อง คำแนะนำหลักในทางเลือกของกระดาษสำหรับผู้ถือปากกาหมึกซึมและผู้ชื่นชอบการประดิษฐ์ตัวอักษร - เลือกด้วยความรัก คุณควรดูที่กระดาษในที่มีแสง ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพื้นผิวไม่มีที่ติ และใช้นิ้วแตะบนกระดาษด้วย เพื่อประเมินว่าปากกาของคุณจะลื่นไหลไปบนกระดาษได้ดีเพียงใด ในทำนองเดียวกันศิลปินที่มีประสบการณ์แนะนำให้เลือกหมึก: ซื้อเฉพาะหมึกที่มีกลิ่นหอมและเนื้อสัมผัสที่คุณต้องการดื่ม ท้ายที่สุดแล้วความรักในการทำงานซึ่งได้รับการสนับสนุนจากวัสดุคุณภาพสูงย่อมนำไปสู่ความสำเร็จและความสุขจากบทเรียนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้!

สำหรับศิลปิน กระดาษมีความหมายที่ศักดิ์สิทธิ์ กลิ่น เนื้อสัมผัส เฉดสีต่างๆ ความสามารถในการสร้างสรรค์ กระดานชนวนที่สะอาดภาพสามมิติที่มีสีสันไม่สามารถทำให้ศิลปินเฉยเมยได้ - ไม่ใช่ทุกคนที่พร้อมจะแลกกระดาษขาวหนึ่งแผ่นกับคอมพิวเตอร์หรือ แท็บเล็ตกราฟิก. กระดาษมีความเกี่ยวข้องกับศิลปินเป็นเครื่องมือที่เชื่อฟังและอดทน สายพันธุ์ กระดาษอาร์ตมากมายที่ศิลปินทำงานโดยใช้เทคนิคที่หลากหลาย บางครั้งการใช้กระดาษไม่เพียงแต่เป็นพื้นฐานเท่านั้น แต่ยังเป็นวัสดุทางศิลปะด้วย

ประเภทของกระดาษอาร์ตตามวิธีการผลิต

กระดาษทำมาจากเยื่อกระดาษ เศษกระดาษ เศษผ้าเก่า และผลิตภัณฑ์กึ่งสำเร็จรูปอื่นๆ โดยการทำความสะอาด การกด และทำให้แห้ง แยกความแตกต่างของกระดาษเย็นและร้อน กระดาษรีดร้อนจะเรียบ กระดาษรีดเย็นจะหยาบ มีกระดาษออกมาโดยไม่ต้องบิด กระดาษดังกล่าวมีพื้นผิวที่หยาบมากและเหมาะสำหรับสีพาสเทล ตามประเภทของพื้นผิว กระดาษอาร์ตจะมีเนื้อหยาบและมีพื้นผิว กระดาษเกรนแบ่งออกเป็นเนื้อละเอียด เนื้อหยาบ เนื้อเรียบ พวกเขาผลิตกระดาษพิเศษสำหรับสีน้ำ สีพาสเทล รูปวาด และกราฟิก

กระดาษสีน้ำ

เมื่อศิลปินรุ่นเยาว์ถามเกี่ยวกับประเภทของกระดาษอาร์ตสำหรับ gouache สีพาสเทล หรือสื่อวิจิตรศิลป์อื่นๆ พวกเขามักจะบอกพวกเขาในร้านขายอุปกรณ์ศิลปะว่ากระดาษสีน้ำจะใช้ได้ กระดาษชนิดพิเศษนี้เหมาะสำหรับงานจิตรกรรมประเภทใดมากที่สุด?

เนื่องจากสีน้ำเป็นสีที่ “เปียก” กระดาษจึงต้องทนต่อความชื้นสูง ไม่บิดงอ และไม่ทำให้ภาพวาดเสีย บนกระดาษที่ดี สีจะไม่กระจาย มันจะไหลออกมาตามธรรมชาติจากสีหนึ่งไปยังอีกสีหนึ่ง กระดาษสีน้ำทำจากเซลลูโลส บางครั้งก็เติมฝ้ายเข้าไปด้วย ฝ้ายมีส่วนช่วยให้กระดาษเปียกเมื่อเปียกน้ำ รูปภาพเป็นของผ้าฝ้ายที่กระบวนการอบแห้งนั้น "ไม่เจ็บปวด" และไม่เป็นอันตรายต่อลวดลาย

กระดาษสีน้ำ:

• หนาแน่นหยาบ (กระดาษสีน้ำที่ดีมีความหนาแน่น 300 g / sq. M. );
• ด้วยพื้นผิว "ลวง" ที่เป็นหลุมเป็นบ่อ
• ขาวบริสุทธิ์.

สำหรับประเภทต่างๆ ภาพวาดสีน้ำเหมาะสำหรับกระดาษอาร์ตประเภทต่างๆ เนื้อละเอียด - สำหรับการวาดชั้นเดียวที่ละเอียดอ่อน, กระดาษพื้นผิวขนาดใหญ่ - สำหรับเทคนิคการเคลือบ, ลายเส้นขนาดใหญ่ สำหรับกระดาษสีน้ำ ความบริสุทธิ์ของสีขาวมีความสำคัญ เนื่องจากเป็นสีขาวของกระดาษที่มีบทบาทสำคัญในความโปร่งใสของรูปแบบสีน้ำ

กระดาษสีน้ำมักไม่ค่อยถูกวาดไว้บนโต๊ะหรือขาตั้ง กระดาษสีน้ำถูกตรึงไว้กับเปลเพื่อให้กระดาษคงรูปเมื่อเปียกน้ำ ชุบกระดาษด้วยฟองน้ำนุ่มหรือแปรงกว้าง บางครั้งวางกระดาษไว้บนอุปกรณ์ให้ความชุ่มชื้นพิเศษ

ประเภทของกระดาษอาร์ตสำหรับสีพาสเทล

กระดาษพาสเทลมีคุณสมบัติคล้ายกับกระดาษสีน้ำ ควรมีความหนาแน่นหยาบผ้าฝ้ายเพิ่มความนุ่มนวล สีพาสเทลแห้งไม่ควรแตกสลายจากภาพวาด: กระดาษมันเรียบซึ่งเด็ก ๆ ชอบมากไม่เหมาะกับสีพาสเทล น้ำหนักของกระดาษสำหรับสีพาสเทลสามารถลดลงได้ - ประมาณ 160 แกรม m. หากกระดาษสีน้ำควรเป็นสีขาว ในทางกลับกัน กระดาษสีอาร์ตมีหลายประเภทสำหรับกระดาษสีพาสเทล นอกจากนี้ กระดาษพาสเทลอาจมีขนาดแตกต่างจากกระดาษสีน้ำ งานขนาดเล็กมักทาสีด้วยสีพาสเทล ดังนั้นพวกเขาจึงขายกระดาษสีพาสเทลรูปแบบขนาดเล็ก

กระดาษสำหรับสีอะครีลิกและสีน้ำมัน

ตามข้อเท็จจริงที่ว่า สีอะครีลิคทาสีบนพื้นผิวเกือบทุกชนิดสามารถสันนิษฐานได้ว่าสีดังกล่าวจะไม่เป็นกระดาษตามอำเภอใจ กระดาษสีน้ำเหมาะกับพวกเขาเช่นเดียวกับงานศิลปะอื่น ๆ อีกมากมาย วิธีการทางศิลปะ. แต่มีความแตกต่าง สำหรับการทาสีด้วยสีอะครีลิคควรใช้กระดาษรองพื้น ตามกฎแล้วจะมีการลงสีพื้นด้วยสีรองพื้นอะครีลิคสีขาวซึ่งสีอะครีลิคจะ "เกาะติด" ได้อย่างสมบูรณ์แบบ คุณยังสามารถวาดบนกระดาษที่ไม่ลงรองพื้นได้ แต่จะมีการใช้สีมากขึ้น ร้านค้าสำหรับศิลปินใน Korolev จำหน่ายกระดาษอาร์ตหลากหลายประเภท รวมถึงกระดาษรองพื้นพิเศษสำหรับสีอะครีลิก

การวาดภาพสีน้ำมันยังต้องใช้กระดาษที่เตรียมไว้ เนื่องจากน้ำมันจะซึมเข้าไปในกระดาษและแตกตัวเมื่อเวลาผ่านไป กระดาษ ภาพวาดสีน้ำมันชุบด้วยกาวและลงสีพื้น ใช้เป็นสีรองพื้น, สีน้ำมันสีขาว, สีรองพื้นอะคริลิก, เคลือบฟัน สีน้ำมันมักจะวาดบนผืนผ้าใบ แต่ผู้เชี่ยวชาญการวาดภาพบางคนเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ทางศิลปะบางอย่าง วาดด้วยสีน้ำมันบนกระดาษ

กระดาษ…สำหรับกระดาษ

ศิลปินบางคนถามตัวเองว่า: ทำไมต้องวาดบางอย่างบนกระดาษหากมันเป็นวัสดุศิลปะที่ยอดเยี่ยมในตัวมันเอง? และพวกเขาสร้างสิ่งที่น่าอัศจรรย์จากกระดาษขาวแผ่นหนึ่ง Simon Schubert "วาด" ด้วยเส้นโค้ง ด้วยการดัดกระดาษให้ถูกตำแหน่ง เขาได้รูปแบบที่มั่นคงโดยไม่ต้องลงสีแม้แต่หยดเดียว เจฟฟ์ นิชินากะสร้างสัตว์และผู้คนจากกระดาษขาว แผงขนาดใหญ่ ภาพนูนต่ำนูนต่ำนูนสูง และปั้นด้วยตัวเขาเอง องค์ประกอบประติมากรรมกระดาษเช่นดินเหนียว Ingrid Siliakus เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์เมือง 3 มิติที่มีองค์ประกอบที่ซับซ้อนและอีกมากมาย ชิ้นส่วนขนาดเล็ก. นอกเหนือจากการใช้งานแบบเดิมๆ ชนิดต่างๆกระดาษอาร์ตสำหรับ origami และ quilling มีความคิดสร้างสรรค์ประเภท "กระดาษ" ที่ยังไม่มีชื่อที่แน่นอน

สีศิลปะก็เหมือนกับสารแต่งสีทั่วไป ประกอบด้วยเม็ดสีที่มีสีเฉพาะและสารยึดเกาะ เม็ดสีสามารถเป็นธรรมชาติหรือสังเคราะห์ก็ได้ คุณภาพสูงสุดและคงทนที่สุดคือเม็ดสีธรรมชาติที่ได้จากแหล่งต่างๆ ตัวอย่างเช่น จากแร่ธาตุหรือหิน (สีเหลืองสดได้มาจากดินเหนียวในบางเฉด) พืชและของขวัญจากธรรมชาติอื่นๆ

อ่างอาบน้ำไม้เป็นถังที่มีรูปร่างและขนาดต่างๆ ผู้ผลิตสมัยใหม่มีความคิดสร้างสรรค์และพร้อมที่จะนำเสนอผลิตภัณฑ์ที่กำหนดเป้าหมายไปยังลูกค้าเกือบทุกคน สำหรับผู้ชื่นชอบวิธีแก้ปัญหาง่าย ๆ ถังธรรมดาพร้อมบันไดก็เหมาะสม แต่สำหรับแฟน ๆ ที่ต้องการความสะดวกสบายเป็นพิเศษ มีแบบอักษรมากมายพร้อมระบบไฟ ระบบนวดด้วยพลังน้ำ ระบบทำความร้อน และอื่น ๆ อีกมากมาย

สี Gouache เจือจางด้วยน้ำจนเป็นของเหลวครีม เนื่องจากสี gouache มีแนวโน้มที่จะหลุดร่อนจึงควรผสมให้ละเอียด ทำให้น้ำส่วนเกิน ชั้นสีบาง โปร่งแสง" และสีจะสูญเสียความหนาแน่นในขณะที่สีจางลง และหลังจากการอบแห้ง ชั้นสีมักจะสกปรกและแตกร้าว

เมื่อทำงานกับ gouache คุณไม่ควรเบลอสีและถูด้วยแปรงในที่เดียวกัน

ต้องจำไว้ว่า gouache เมื่อนำไปใช้กับกระดาษไม่ควรเก็บใน "เกาะ" เนื่องจากเมื่อแห้งแล้วจะก่อให้เกิดคราบที่ไม่สามารถทาสีทับได้อีกต่อไป Gouache วางเป็นชั้นหนาทำให้เกิดจุดมันวาว

Gouache ใช้กับกระดาษหรือผ้าใบในชั้นบาง ๆ ที่เท่ากัน โดยเขียนสีหนึ่งลงในอีกสีหนึ่งเมื่อชั้นก่อนหน้ายังเปียกอยู่ ไม่แนะนำให้ซ้อนทับชั้นสีหลายชั้น เมื่อทำงานกับ gouache ขอแนะนำให้คลุมกระดาษในแนวนอนก่อนแล้วจึงข้ามด้วยลายเส้นแนวตั้งเพื่อรักษาความชัดเจนของโครงร่างของภาพอย่างระมัดระวัง

ในการทาสีบนพื้นผิวด้วยชั้นสีที่เท่ากันจำเป็นต้องชุบแปรงในน้ำก่อนและหลังจากนั้นให้ใช้สีด้วย แต่ไม่ควรนำสีออกจากกระป๋องเนื่องจากแปรงที่เปียกจะ ใช้สีที่มีความหนาต่างกันและอาจมีแถบบนภาพวาดเมื่อแห้ง ดังนั้นควรเจือจางสีในถ้วยแยกต่างหากก่อนทำงาน

นอกจากนี้ เพื่อให้ได้ฟิลด์ที่มีสีสม่ำเสมอ ให้ใช้กระดาษหยาบหรือกระดาษแข็ง

การแก้ไขที่จำเป็นในกระบวนการทำงานทำได้โดยการทำให้สีเปียกหรือลอกออกเท่านั้น ขูดออกด้วยมีดโกนหรือมีดผ่าตัด

ในการทำงานกับ gouache ให้ใช้แปรงที่อ่อนนุ่ม แต่ยืดหยุ่นทั้งแบบแบนและแบบกลม จิตรกรขาตั้งบางคนใช้แปรงขนกลมที่ยืดหยุ่นได้

Gouache ใช้กันอย่างแพร่หลายเมื่อทำงานกับปากกาโปสเตอร์และปากกาวาดภาพ ในการทำเช่นนี้มันได้รับการอบรมเพื่อให้สีหลุดออกจากปากกาหรือปากกาวาดได้อย่างง่ายดาย

เมื่อทาสีเครื่องบินขนาดใหญ่ gouache จะเจือจางและทาด้วยพู่กัน

ก่อนทำงานบนผ้าโดยตรงควรคลุมด้วยสารเปียกหมายเลข 1 ซึ่งป้องกันสีไม่ให้กลิ้งเป็นหยด

เมื่อทำงานกับโปสเตอร์ที่มีไว้สำหรับถนนจะต้องเพิ่มสารละลายกาวไม้หรือเจลาติน 5-6 เปอร์เซ็นต์รวมถึงสารส้มโพแทสเซียมซึ่งทำหน้าที่เป็นสารฟอกหนังสำหรับกาวลงในสี

ความยากหลักในการทำงานกับ gouache อยู่ที่ความจริงที่ว่าเมื่อสีแห้งจะเปลี่ยนความสว่างอย่างมาก และเป็นเรื่องยากสำหรับศิลปินที่จะทำตามอัตราส่วนสีและโทนสีที่ถูกต้องในขณะทำงาน

เพิ่มความสว่าง:โครเมียมออกไซด์ โคบอลต์ แคดเมียม แสงสีเหลืองสด สีเหลืองทอง สีเขียวมรกต

มืดลงและสว่างขึ้นอีกครั้ง:เซียนนาธรรมชาติ, เซียนนาเผา, กระปลากี, อุลตร้ามารีน

มืด:หรรษาเหลืองส้ม.

สีที่เข้มขึ้นและจางลงมักจะทำให้ขาวขึ้นด้วยสังกะสีหรือสีขาวเงิน ซึ่งรวมอยู่ในกลุ่มสี gouache สีเคลือบและกึ่งกระจกจำเป็นต้องทำให้ขาวเพื่อเพิ่มพลังในการซ่อน

ในการกำหนดสีของ gouache แห้งคุณสามารถใช้สีสำเร็จรูปซึ่งจะทำให้งานของจิตรกรมือใหม่ง่ายขึ้น โดยทั่วไปแล้ว การทำงานกับ gouache ต้องใช้ทักษะบางอย่าง ควรเก็บ Gouache ให้แน่น ธนาคารปิดที่อุณหภูมิห้องโดยไม่ทำให้เย็นลงต่ำกว่าจุดเยือกแข็ง

หาก gouache แห้งก็สามารถคืนค่าได้ง่าย ในการทำเช่นนี้สีจะเทลงในน้ำหรือดีกว่าด้วยสารละลายเจลาตินหรือกาวไม้หนึ่งเปอร์เซ็นต์แล้วละลายเป็นเวลาสองถึงสามวันหลังจากนั้นกวนให้ทั่วจนได้มวลที่เป็นเนื้อเดียวกัน

งาน Gouache ควรเก็บไว้ในโฟลเดอร์ เป็นไปไม่ได้ที่จะม้วนงานดังกล่าวลงในท่อเนื่องจากความเปราะบางของชั้นสี

นอกจากนี้ เป็นไปไม่ได้ที่แผ่นภาพวาดจะถูกันเอง ดังนั้นจึงจำเป็นต้องใช้แผ่นกระดาษทิชชู่

การแตกร้าวหรือหลุดลอกของชั้นสีเป็นไปได้หากทาชั้นสีหนามาก

หลายคนชอบไปเที่ยว หอศิลป์และนิทรรศการทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะบนอินเทอร์เน็ต ส่วนใหญ่ไม่ได้ฝันที่จะเรียนรู้ที่จะวาดด้วยวิธีเดียวกัน คนอื่น ๆ ไม่เพียงปล่อยให้ตัวเองฝันถึงมันเท่านั้น แต่ยังต้องทำตามขั้นตอนแรกเพื่อฝึกฝนทักษะเริ่มต้น สำหรับศิลปินร่วมสมัยมีจำนวนมาก วัสดุต่างๆ. วันนี้เราจะพูดถึง gouache

ทุกวันนี้สีนี้มักถูกมองว่าเป็นวัสดุสำหรับความคิดสร้างสรรค์หรือการตกแต่งของเด็กเท่านั้น อย่างไรก็ตาม ศิลปินมืออาชีพสร้างภาพวาด gouache ที่สวยงามและมีเอกลักษณ์ ทิวทัศน์โดยเฉพาะตอนพลบค่ำและรุ่งสางงดงามมาก

หากคุณต้องการเรียนรู้วิธีการวาดและมีเวลาว่าง ให้เริ่มเรียนรู้แบบส่วนตัว โรงเรียนศิลปะ. บทเรียนการวาดภาพ Gouache สามารถพบได้ในเครือข่ายทั่วโลกผู้เชี่ยวชาญและมือสมัครเล่นจำนวนมากแบ่งปันประสบการณ์ทางอินเทอร์เน็ต บทความนี้มีไว้สำหรับศิลปินมือใหม่โดยจะให้แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับ gouache เทคนิคการวาดภาพและคุณสมบัติของการทำงานกับสี

gouache คืออะไร?

ส่วนประกอบของสีนี้ประกอบด้วยเม็ดสีที่บดละเอียด ฐานกาวน้ำ และสีขาว

สามารถทาสี gouache บนกระดาษ, ไม้อัด, แก้ว, ผ้า - สีใช้กับวัสดุเหล่านี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ การทำงานกับ gouache นั้นสะดวกเพราะไม่จำเป็นต้องซื้ออะไรมากมาย เอดส์: ทินเนอร์พิเศษ สารเร่งการทำให้แห้ง หรือสารชะลอการแห้ง นอกจากนี้ยังไม่มีกลิ่นเฉพาะ คุณไม่จำเป็นต้องใช้ตัวทำละลายระหว่างการทำงาน และสามารถทำการเปลี่ยนแปลงรูปภาพได้แม้เวลาผ่านไประยะหนึ่ง

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่าง gouache และสีน้ำคือ สีน้ำมักจะถูกทาหลายชั้น ดังนั้นคุณจึงสามารถเล่นกับผลลัพธ์สุดท้ายได้ เมื่อใช้ gouache การลงสีหลายๆ ชั้นนั้นไม่สมเหตุสมผล เพราะสายตาของมนุษย์ในภาพจะเห็นเพียงชั้นของ gouache ที่ทาทับส่วนที่เหลือเท่านั้น

บทเรียนการวาดภาพ Gouache วิธีการเลือก gouache?

มี gouache ประเภทต่อไปนี้:

1. gouache ศิลปะซึ่งสีน้ำและกระดาษสีเหมาะสำหรับพื้นผิว สีเป็นสีพื้นด้วยการเติมน้ำ สีขาว และกัมอารบิก
2. โปสเตอร์ gouache แตกต่างจากข้อเท็จจริงที่ว่าดินขาวใช้ในการผลิตแทนสีขาว สิ่งนี้ทำให้สีหนาแน่นขึ้นและสีที่ใช้สว่างขึ้น
3. gouache พิเศษสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็กประกอบด้วยกาว PVA ซึ่งมาแทนที่หมากฝรั่งอารบิกที่มีราคาแพงกว่า องค์ประกอบนี้ช่วยให้สีแห้งเร็วขึ้น สลายและเสื่อมสภาพน้อยลง ด้วยความช่วยเหลือของเด็ก gouache คุณสามารถวาดบนกระดาษและไม้อัดบนเครื่องปั้นดินเผาและผ้าใบโดยไม่ต้องใช้สีรองพื้น
4. gouache อะครีลิคใช้สำหรับทาสีพื้นผิวที่เป็นไปได้ทั้งหมดในขณะที่หลังจากการอบแห้งจะไม่ถูกล้างออกด้วยน้ำ

ความลับในการทำงานกับ gouache

เพื่อให้ภาพวาด gouache ไม่เลวร้ายไปกว่าการวาดภาพสีน้ำคุณต้องปฏิบัติตามกฎบางประการ:

แปรงที่นุ่มเกินไปไม่เหมาะสำหรับการทำงานกับ gouache สำหรับการแรเงา พื้นหลัง และการเติมเมื่อใช้แปรงเปียก โคลินสกี้ แพะ และใยสังเคราะห์นั้นสมบูรณ์แบบ

สำหรับวัตถุที่มีพื้นผิวเป็นลายและเมื่อใช้งานกับ ภาพสามมิติทางที่ดีควรใช้แปรงแห้งที่มีขนหมู

สำหรับภาพโครงสร้างที่ซับซ้อน คุณสามารถใช้ฟองน้ำโฟม ลูกกลิ้งพิเศษ และกระดาษเช็ดปากธรรมดาแทนแปรงได้ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา คุณสามารถบรรลุความสมจริงสูงสุดโดยการวาดภาพความหยาบของผลิตภัณฑ์เซรามิกหรือการวาดภาพหุ่นนิ่ง

จะสร้างพื้นหลังสำหรับ gouache ได้อย่างไร?

ใช้สองวิธีในการวาดพื้นหลัง:

เทคนิคการวาดภาพ Gouache

คุณสามารถใช้วิธีการทาสีต่าง ๆ เมื่อทาสีด้วย gouache สำหรับผู้เริ่มต้น เทคนิคต่อไปนี้เหมาะสม:

การวาดภาพทีละขั้นตอนด้วย gouache

ลองมาเป็นตัวอย่างง่ายๆในการวาดภาพด้วย gouache เราจะดำเนินการทีละขั้นตอนทีละขั้นตอนเพื่อวาดต้นไม้:

1. เนื่องจากเราวางแผนที่จะวาดต้นไม้ในวันฤดูหนาวสำหรับผู้เริ่มต้น
   มาวาดพื้นหลังของหิมะและท้องฟ้ากันเถอะ ในสถานที่ที่คุณวางแผนจะวาดต้นไม้ เราแนะนำให้คุณเน้นท้องฟ้าด้วยสีที่สว่างกว่า เนื่องจากกิ่งก้านสีขาวที่ปกคลุมไปด้วยหิมะควรมองเห็นได้ชัดเจนเมื่อเทียบกับพื้นหลัง
2. หลังจากพื้นหลังแห้ง ด้วยดินสอง่ายๆหรือทาสีเข้มทันทีกับต้นไม้ที่มีกิ่งก้านสาขา
3. เราทำงานบนต้นไม้ต่อไป: วาดกิ่งก้านสีน้ำตาลใกล้กับลำต้นและปลายกิ่งบางสีขาว
4. หลังจากนั้นจำเป็นต้องให้รายละเอียดของต้นไม้และกิ่งก้านสีขาว
5. เนื่องจากพื้นหลังของท้องฟ้าและหิมะนั้นดูน่าเบื่อ เราจึงเข้ามา ตัวอย่างเช่น คุณสามารถเพิ่มสีชมพูอ่อน ไลแลค หรือสีพีชเล็กน้อยลงในพื้นหลัง สิ่งนี้จะทำให้ภาพวาดของเรามีชีวิตชีวาและทำให้น่าสนใจยิ่งขึ้น

อย่างที่คุณเห็น การเขียนรูปภาพง่ายๆ แบบนี้อาจไม่ง่ายนัก ศิลปินที่มีประสบการณ์. คุณเพียงแค่ต้องมีสี กระดาษ พู่กัน น้ำ และแน่นอน ความต้องการเรียนรู้การวาด