ข้อความเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์ ตำนาน "THE BEATLES" มือกลองคนแรกของเดอะบีเทิลส์

ผลงานของเดอะบีทเทิลส์ก็เป็นหนึ่งในนั้น วงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีสมัยใหม่ - และชีวิตส่วนตัวของ John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr และ George Harrison ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่การเดินขบวนแห่งชัยชนะของกลุ่มทั่วโลกได้รับการตรวจสอบอย่างละเอียด สื่อต่างๆ มากมายเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์สามารถเรียกได้อย่างปลอดภัย โดยการเปรียบเทียบกับบีเทิลมาเนียว่า "บีทโลโลจี" - ศาสตร์แห่งเดอะบีเทิลส์

ถึงกระนั้นในชีวประวัติของกลุ่มและสมาชิกเรายังคงพบว่าข้อเท็จจริงที่น่าสนใจตลกและน่าเศร้าบางครั้งก็ไม่ได้ทำซ้ำจนเกินไป

1. ตั้งแต่เดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2504 ถึงเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2506 เดอะบีทเทิลส์เล่น 262 ครั้งบนเวทีของหนึ่งในสโมสรลิเวอร์พูล การเปลี่ยนแปลงของค่าธรรมเนียมของทั้งสี่คนนั้นน่าประทับใจ - ตั้งแต่ 5 ปอนด์สำหรับคอนเสิร์ตครั้งแรกไปจนถึง 300 ปอนด์สำหรับครั้งสุดท้าย

2. ในปีพ. ศ. 2505 Decca Records ปฏิเสธที่จะเซ็นสัญญากับกลุ่มโดยบอกนักดนตรีว่าวงดนตรีกีตาร์ล้าสมัยไปแล้ว

3. Please Please Me อัลบั้มแรกของ The Beatles ได้รับการบันทึกภายใน 10 ชั่วโมงของสตูดิโอ ในปัจจุบัน ด้วยอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์และคอมพิวเตอร์อันทรงพลัง จึงต้องใช้เวลาหลายเดือนในการบันทึกอัลบั้ม เมื่อปี 1966 เดอะบีทเทิลส์บันทึกเพลง "Strawberry Fields Forever" ไว้เพียง 30 วันเท่านั้น

4. ตอนนี้มันยากที่จะจินตนาการ แต่ในยุคของบีทเทิลเมเนียไม่มีมอนิเตอร์บนเวที เมื่อพูดในห้องโถงหรือสนามกีฬาขนาดใหญ่ เดอะบีเทิลส์ก็ไม่ได้ยินเสียงตัวเองร้องและร้องออกมา ฝูงชนนับพัน. ตามการแสดงออกที่เหมาะสมของนักดนตรีคนหนึ่ง ผู้จัดงานสามารถพกพาหุ่นขี้ผึ้งไปทัวร์แทนคนที่ยังมีชีวิตอยู่ได้

5. สำหรับการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 1964 ที่โตเกียว ได้มีการสร้างศูนย์กีฬา Nippon Budokan ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นเมืองเมกกะสำหรับแฟนซูโม่และศิลปะการต่อสู้ชาวญี่ปุ่น ในปี 1966 คอนเสิร์ตของเดอะบีเทิลส์เพียงครั้งเดียวก็เพียงพอที่จะเปลี่ยนบูโดกันจากศูนย์ศิลปะการต่อสู้ให้กลายเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตชั้นนำของญี่ปุ่น

คอนเสิร์ตเดอะบีเทิลส์ที่นิปปอน บูโดกัง

6. เลนนอน, แม็กคาร์ตนีย์ และนักดนตรีอีก 8 คนแสดงคอร์ดสุดท้ายของเพลง “A Day in the Life” ด้วยเปียโนตัวเดียวในมือ 10 มือ คอร์ดดังขึ้นเป็นเวลา 42 วินาที

7. กลองเกือบทั้งหมดในเพลงของเดอะบีเทิลส์แสดงโดยริงโกสตาร์ แต่มีข้อยกเว้นอยู่ Paul McCartney เล่นกลองในเพลง "Back in the U.S.S.R", "The Ballad Of John And Yoko" และ "Dear Prudence"

8. ในเพลง "All You Need is Love" ซึ่งแสดงครั้งแรกเป็นเพลงประกอบสุดท้ายของรายการโทรทัศน์ผ่านดาวเทียมรายการแรกของโลกเรื่อง "โลกของเรา" มีบาร์จากเพลง "La Marseillaise" ครั้งหนึ่งในปี พ.ศ. 2460 ในอดีต เพลงสรรเสริญพระบารมีรัสเซีย.

9. ดาวเคราะห์น้อยที่มีหมายเลข 4147 - 4150 ตั้งชื่อตามชื่อเต็มของสมาชิกกลุ่ม Liverpool Four และเลนนอนก็มีปล่องภูเขาไฟส่วนตัวด้วย

10. นี่ไม่ได้เป็นอะไรมากไปกว่าอุบัติเหตุ แต่เมื่อถึงเวลาที่เดอะบีเทิลส์เลิกกัน พวกเขาก็บันทึกอัลบั้มได้ 13 อัลบั้ม อย่างไรก็ตาม ในสิ่งที่ถือเป็นคอลเลกชั่นอัลบั้มของกลุ่มที่สมบูรณ์ที่สุด มี 15 อัลบั้ม ได้แก่ "Magical Mystery Tour" และ "Past Masters" ซึ่งเป็นคอลเลคชันเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ - ที่ถูกเพิ่มเข้าไปในเพลงของแท้

11. ที่จริงแล้ว The Beatles ถือได้ว่าเป็นผู้ประดิษฐ์คลิปวิดีโอ ในช่วงที่มีผลมากที่สุดของกลุ่มในปี พ.ศ. 2508 นักดนตรีรู้สึกเสียใจที่สละเวลาตามประเพณีประจำสัปดาห์ รายการทีวี. ในทางกลับกัน การมีส่วนร่วมในรายการเหล่านี้เป็นองค์ประกอบที่จำเป็นในการโปรโมตซิงเกิลและอัลบั้ม เดอะบีทเทิลส์เริ่มบันทึกการแสดงในสตูดิโอของตนเอง และส่งวิดีโอที่เป็นผลไปยังสำนักงานของบริษัทโทรทัศน์ แน่นอนว่าไม่ใช่ของฟรี

12. จากการยอมรับของ Steven Spielberg หนึ่งในความช่วยเหลือในการตัดต่อภาพยนตร์ของเขาคือ The Beatles' Magic Mystery Tour เมื่อได้ดูภาพยนตร์ที่อ่อนแอมากแล้ว เป็นการยากที่จะเข้าใจว่าการตัดต่อสามารถสอนอะไรให้กับปรมาจารย์ด้านภาพยนตร์ในอนาคตได้

สตีเว่น สปีลเบิร์ก วัยหนุ่ม

13. ในปี 1989 การพิจารณาคดีที่มีชื่อเสียงระหว่างอดีตวง Beatles และ EMI สิ้นสุดลง นักดนตรีกล่าวหาค่ายเพลงว่าขายเพลงของบีเทิลส์ที่มีจุดประสงค์เพื่อการเผยแพร่ที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์เพื่อการกุศล การละเลยในการกุศลของ EMI ทำให้ McCartney, Starr, Harrison และ Yoko Ono มีรายได้คนละ 100 ล้านเหรียญ เมื่อสามปีก่อน ค่าลิขสิทธิ์ที่ยังไม่ได้ชำระสำหรับละครเพลง "Beatlemania" ทำให้สมาชิกวงมียอดรวมเพียง 10 ล้านคนเท่านั้น

14. ตามตำนานที่ค่อนข้างโด่งดัง Paul McCartney ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ชนในปี 1967 และอดีตเจ้าหน้าที่ตำรวจ Bill Campbell เข้ามาแทนที่ในกลุ่ม ผู้สนับสนุนเวอร์ชันนี้ได้พบหลักฐานมากมายที่แสดงถึงความจริงในการออกแบบปกอัลบั้มและเนื้อเพลงของเพลงของเดอะบีเทิลส์

15. คนแรกที่ขึ้นบกบนดินแดนของประเทศที่เป็นส่วนหนึ่งของสหภาพโซเวียตในช่วงรุ่งเรืองของเดอะบีเทิลส์คือริงโกสตาร์ มือกลองกับกลุ่ม All-Starr Band ได้จัดคอนเสิร์ตในเมืองหลวงทั้งสองของรัสเซียในปี 1998

16. ตามคำแนะนำของศิลปินร็อคพื้นบ้าน นักวิจารณ์ดนตรีตะวันตกเขียนอย่างจริงจังเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมของเดอะบีเทิลส์ในการทำลายระบบคอมมิวนิสต์ ในความเห็นของพวกเขา "Great Four" มีอิทธิพลต่อ Makarevich, Grebenshchikov, Gradsky และนักดนตรีร็อคคนอื่น ๆ มากจนสหภาพโซเวียตถึงวาระแล้ว อย่างไรก็ตาม ย้อนกลับไปในทศวรรษ 1970 นักข่าวทำให้เลนนอนทัดเทียมกับเหมา เจ๋อตง และจอห์น เอฟ. เคนเนดี

17. การแข่งขัน "เดอะบีเทิลส์" และ " หินกลิ้ง“ดำรงอยู่และดำรงอยู่เฉพาะในหัวของผู้จัดการวงและแฟนๆ ของพวกเขาเท่านั้น ระหว่างนักดนตรีคือ ความสัมพันธ์ฉันมิตร. ในปี 1963 จอห์นและพอลมาชมคอนเสิร์ตโรลลิงสโตนส์ หลังการแสดง Keith Richards และ Mick Jagger บ่นกับพวกเขาว่าถึงเวลาปล่อยซิงเกิลแล้ว แต่พวกเขามีเพลงไม่เพียงพอ McCartney มีทำนองเพลงที่ Starr ควรจะร้องร่วมกับเดอะบีเทิลส์ หลังจากปรับแต่งเล็กน้อยข้างสนามคอนเสิร์ต The Rolling Stones ก็ได้รับเพลงที่หายไป มันถูกเรียกว่า "ฉันอยากเป็นผู้ชายของคุณ"

18. แม่ของจอห์น เลนนอนเป็นคนพิเศษ ห่างไกลจากคุณธรรมแบบคริสเตียน ตั้งแต่อายุสี่ขวบ จอห์นอาศัยอยู่และถูกเลี้ยงดูมาในบ้านป้าของเขา พี่สาวน้องสาวไม่ได้ตัดความสัมพันธ์และจอห์นมักจะพบกับแม่ของเขา หลังจากการประชุมครั้งหนึ่ง คนเมาแล้วขับทำให้ Julia Lennon เสียชีวิต ซึ่งถือเป็นการโจมตีอย่างหนักสำหรับ Lennon วัย 18 ปี

ในงานแต่งงานของแคลปตัน

19. Eric Clapton แอบเดทกับ Patti Boyd ภรรยาของ George Harrison เป็นเวลานาน รักสามเส้านี้อาจช่วยฟื้นคืนชีพเดอะบีเทิลส์ในปี 1979 แฮร์ริสันรู้สึกขอบคุณแคลปตันมากที่ช่วยเขาจากการหย่าร้างอันน่าเบื่อหน่ายจากแพตตี้และ "ทุบจาน การทะเลาะวิวาท และการแบ่งทรัพย์สิน" ทำให้เขาตัดสินใจรวมตัวทั้งสี่คนในงานแต่งงานของเอริคและแพตตี้ Ringo Starr และ Paul McCartney มาเล่นเพลงสองสามเพลง แต่ Lennon เพิกเฉยต่อคำเชิญ การเสียชีวิตของจอห์นอยู่ห่างออกไปหนึ่งปี

The Beatles เป็นวงดนตรีร็อคสัญชาติอังกฤษ เธอมีพื้นเพมาจากลิเวอร์พูล The Beatles เกิดขึ้นระหว่างปี 1960 ถึง 1970 องค์ประกอบของมันไม่ได้เกิดขึ้นทันที ชื่อก็เปลี่ยนไปหลายครั้ง ทั้งหมดนี้รวมถึงเรื่องราวความสำเร็จของกลุ่มดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกนี้เราจะเล่าโดยละเอียดด้านล่าง

การเพิ่มขึ้นของแบล็คแจ็คและเหมืองหิน

จอห์น เลนนอน (พ.ศ. 2483-2523) หลังจากเรียนรู้การเล่นกีตาร์ จึงได้ก่อตั้งกลุ่มร่วมกับสหายของเขา ซึ่งพวกเขาเรียกว่าเดอะแบล็คแจ็ค อย่างไรก็ตาม หนึ่งสัปดาห์ต่อมา ก็ได้เปลี่ยนชื่อเป็น The Quarrymen (โรงเรียนที่คนเหล่านั้นเรียนอยู่มีชื่อว่า Quarry Bank) วงนี้แสดง skiffle ซึ่งเป็นเพลงร็อกแอนด์โรลสไตล์อังกฤษแบบพิเศษ

การก่อตัวของเหมืองหิน

John Lennon (ภาพด้านล่าง) ในฤดูร้อนปี 2500 หลังจากแสดงในคอนเสิร์ตได้พบกับสมาชิกอีกคนของวงในอนาคต - Paul McCartney

เขาทำให้จอห์นประหลาดใจด้วยความรู้ด้านคำศัพท์และคอร์ดล่าสุดในโลกแห่งดนตรี พวกเขาเข้าร่วมในฤดูใบไม้ร่วงปี 2501 โดยจอร์จแฮร์ริสันเพื่อนของพอล George, Paul และ John กลายเป็นคนหลักในกลุ่ม สำหรับสมาชิกคนอื่นๆ ของ The Quarrymen กลุ่มนี้เป็นเพียงงานอดิเรกชั่วคราว และไม่นานพวกเขาก็ออกจากวง นักดนตรีเล่นเป็นตอนต่างๆ ในงานต่างๆ งานแต่งงาน งานปาร์ตี้ แต่ไม่ได้ไปบันทึกเสียงและคอนเสิร์ต

กลุ่มเลิกกันหลายครั้ง George Harrison มีกลุ่มของเขาเอง และพอล แม็กคาร์ตนีย์และเลนนอนก็เริ่มเขียนเพลง ร้อง และเล่นด้วยกัน โดยได้รับแรงบันดาลใจจากบัดดี้ ฮอลลี่ ซึ่งเป็นโปรดิวเซอร์ของเขาเองและเล่นเพลงของเขาเอง กลุ่มนี้เมื่อปลายปี พ.ศ. 2502 ได้แก่ Stuart Sutcliffe John Lennon รู้จักเขาในวิทยาลัย ทักษะการเล่นของเขาไม่โดดเด่น ซึ่งมักทำให้ Paul McCartney นักดนตรีผู้เรียกร้องหงุดหงิดหงุดหงิด กลุ่มในการเรียบเรียงนี้ถูกสร้างขึ้นในทางปฏิบัติ: นักร้องและกีตาร์จังหวะ - เลนนอน, นักร้อง, กีตาร์จังหวะและเปียโน - แม็กคาร์ตนีย์ (ภาพของเขาแสดงด้านล่าง), กีตาร์ลีด - George Harrison, กีตาร์เบส - Stuart Sutcliffe อย่างไรก็ตามปัญหาของนักดนตรีคือการไม่มีมือกลองถาวร

ชื่อกลุ่มอื่นๆ บ้าง

พวก Quarrymen พยายามอย่างกระตือรือร้นที่จะเข้ากับสโมสรและ ชีวิตคอนเสิร์ตลิเวอร์พูล. การแข่งขันความสามารถพิเศษจัดขึ้นทีละรายการ แต่กลุ่มไม่โชคดี เธอต้องคิดที่จะเปลี่ยนชื่อของเธอ ไม่มีใครเกี่ยวข้องกับโรงเรียน Quarry Bank อีกต่อไป ในการแข่งขันโทรทัศน์ท้องถิ่นที่จัดขึ้นในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2502 กลุ่มนี้แสดงภายใต้ชื่ออื่น - Johnny and the Moondogs

ประวัติความเป็นมาของชื่อเดอะบีเทิลส์

ในปี 1960 ในเดือนเมษายน ผู้เข้าร่วมได้ใช้ชื่อนี้ ผู้เขียนตามบันทึกความทรงจำของสมาชิกของกลุ่มคือ Stuart Sutcliffe และ John Lennon พวกเขาฝันถึงชื่อที่มีความหมายสองเท่า ตัวอย่างเช่น กลุ่มของ B. Holly มีชื่อว่า The Crickets ซึ่งก็คือ "crickets" อย่างไรก็ตาม สำหรับชาวอังกฤษ มีความหมายอีกอย่างหนึ่ง นั่นคือ "เกมคริกเก็ต" ดังที่จอห์น เลนนอนกล่าวไว้ ชื่อนี้เข้ามาหาเขาระหว่างนอนหลับ เขาเห็นชายคนหนึ่งถูกไฟลุกท่วม เขาแนะนำให้พวกเขาตั้งชื่อกลุ่มว่า Beetles (แมลงเต่าทอง) อย่างไรก็ตาม คำนี้มีความหมายเพียงความหมายเดียวเท่านั้น ดังนั้นจึงตัดสินใจแทนที่ตัวอักษร "e" ด้วย "a" ความหมายที่สองปรากฏขึ้น - "บิต" เช่นในดนตรีร็อกแอนด์โรล ดังนั้นเดอะบีเทิลส์จึงถือกำเนิดขึ้น ในตอนแรกนักดนตรีถูกบังคับให้เปลี่ยนชื่อไปบ้างเนื่องจากผู้ก่อการคิดว่ามันสั้นมาก ใน เวลาที่แตกต่างกันกลุ่มนี้แสดงภายใต้ชื่อเช่น The Silver Beatles, Long John และ The Beatles

ทัวร์ครั้งแรก

ทักษะทางดนตรีของสมาชิกวงเติบโตอย่างรวดเร็ว พวกเขาได้รับเชิญให้ไปแสดงในคลับและผับเล็กๆ มากขึ้น The Beatles ออกทัวร์ครั้งแรกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2503 เป็นทัวร์สกอตแลนด์ และพวกเขาแสดงเป็นกลุ่มที่ร่วมเดินทางด้วย ในเวลานี้พวกเขายังไม่ได้รับชื่อเสียงมากนัก

วงดนตรีเล่นในฮัมบูร์ก

เดอะบีทเทิลส์ซึ่งรายชื่อผู้เล่นตัวจริงยังไม่ได้รับการสรุป ได้รับเชิญให้ไปเล่นที่ฮัมบูร์กในกลางปี ​​1960 ในเวลานั้นวงดนตรีร็อกแอนด์โรลมืออาชีพหลายวงจากลิเวอร์พูลเล่นที่นี่ ดังนั้นนักดนตรีจากเดอะบีเทิลส์จึงตัดสินใจตามหามือกลองอย่างเร่งด่วน องค์ประกอบของกลุ่มจำเป็นต้องเติมเต็มเพื่อให้เป็นไปตามสัญญาและอยู่ในระดับมืออาชีพ พวกเขาเลือกพีท เบสท์ ที่เล่นได้ดีมาก ประวัติศาสตร์ของเดอะบีทเทิลส์ดำเนินต่อไปด้วยความจริงที่ว่าในปี 1960 เมื่อวันที่ 17 สิงหาคม คอนเสิร์ตครั้งแรกจัดขึ้นที่ฮัมบูร์กที่สโมสรอินดรา ที่นี่กลุ่มเล่นจนถึงเดือนตุลาคมภายใต้สัญญา จากนั้นจนถึงสิ้นเดือนพฤศจิกายน พวกเขาก็แสดงที่ Kaiserkeller ตารางการแสดงยากมาก ผู้เข้าร่วมต้องรวมคนเข้าห้องเดียว ต้องมีการเล่นเนื้อหามากมายบนเวทีนอกเหนือจากร็อกแอนด์โรล: ริธึมแอนด์บลูส์ บลูส์ แจ๊สและป๊อปเก่า เพลงโฟล์ก เดอะบีทเทิลส์ยังไม่ได้แสดงเพลงของตัวเอง เนื่องจากพวกเขาเชื่อว่าดนตรีสมัยใหม่ที่อยู่รอบๆ มีเนื้อหาที่เหมาะสมมากมายสำหรับพวกเขา และยังไม่มีแรงจูงใจที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้ด้วย มันเป็นการทำงานหนักในแต่ละวันและความสามารถในการแสดงดนตรีสไตล์ต่างๆ ผสมผสานเข้าด้วยกัน ซึ่งกลายเป็นหนึ่งในปัจจัยหลักในการก่อตั้งกลุ่ม

เดอะบีเทิลส์เริ่มโด่งดังในลิเวอร์พูล

เดอะบีเทิลส์กลับมาที่ลิเวอร์พูลในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2503 ที่นี่พวกเขากลายเป็นหนึ่งในกลุ่มที่กระตือรือร้นที่สุดโดยแข่งขันกันเองในแง่ของจำนวนแฟนละครและเสียง ผู้นำในหมู่พวกเขาคือ Rory Storm ซึ่งเล่นในสโมสรที่ดีที่สุดในฮัมบูร์กและลิเวอร์พูล ในเวลานี้นักดนตรีจากวงเดอะบีเทิลส์ได้พบกันและเป็นเพื่อนกับมือกลองของกลุ่มนี้อย่างรวดเร็วอาร์สตาร์ องค์ประกอบของกลุ่มจะถูกเติมเต็มในภายหลังเล็กน้อย

ทัวร์ครั้งที่สองในฮัมบูร์ก

วงในเดือนเมษายน พ.ศ. 2503 กลับไปฮัมบูร์กเพื่อทัวร์ครั้งที่สอง ตอนนี้พวกเขากำลังเล่นอยู่ในท็อปเท็น ในเมืองนี้เองที่เดอะบีทเทิลส์ได้ทำการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรก โดยแสดงเป็นวงดนตรีประกอบสำหรับนักร้องที. เชอริแดน เดอะบีทเทิลส์ยังได้รับอนุญาตให้แต่งเพลงของตัวเองบางส่วนด้วย Sutcliffe ตัดสินใจออกจากวงเมื่อสิ้นสุดทัวร์และอยู่ที่ฮัมบูร์ก Paul McCartney ต้องเล่นกีตาร์เบส และอีกหนึ่งปีต่อมา ในปี 1962 (10 เมษายน) ซัทคลิฟฟ์ (ภาพด้านล่าง) เสียชีวิตด้วยอาการตกเลือดในสมอง

การแสดงในลิเวอร์พูลในปี 1961

The Beatles เริ่มแสดงที่สโมสร Liverpool ตั้งแต่เดือนสิงหาคม พ.ศ. 2504 (ชื่อสโมสรคือ Cavern) พวกเขาแสดง 262 ครั้งในหนึ่งปี ใน ปีหน้า 27 กรกฎาคม นักดนตรีแสดงคอนเสิร์ตที่ Litherland Town Hall คอนเสิร์ตในห้องโถงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก หลังจากนั้นสื่อมวลชนก็ขนานนามกลุ่มนี้ว่าดีที่สุดในลิเวอร์พูล

ทำความรู้จักกับจอร์จมาร์ติน

Brian Epstein ผู้จัดการของ The Beatles ได้พบกับ George Martin โปรดิวเซอร์จากค่ายเพลง Parlophone จอร์จเริ่มสนใจวงดนตรีอายุน้อยและอยากเห็นวงนี้แสดงที่ Abbey Road Studios (ลอนดอน) การบันทึกของกลุ่มไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับจอร์จมาร์ติน แต่เขาตกหลุมรักนักดนตรีเองมีเสน่ห์ร่าเริงและเย่อหยิ่งเล็กน้อย เมื่อเจ. มาร์ตินถามว่าพวกเขาชอบทุกอย่างในสตูดิโอหรือไม่ แฮร์ริสันตอบว่าเขาไม่ชอบเน็คไทของมาร์ติน โปรดิวเซอร์ชื่นชมเรื่องตลกนี้และเชิญกลุ่มมาเซ็นสัญญา จากเรื่องราวที่เชื่อมโยงกัน การโต้ตอบโดยตรง ตรงไปตรงมา และมีไหวพริบของวงเดอะบีเทิลส์ต่อการสัมภาษณ์และการแถลงข่าวจึงกลายมาเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา

ริงโก สตาร์ กลายเป็นมือกลอง

มีเพียง Pete Best เท่านั้นที่ไม่ชอบ George Martin เขาเชื่อว่า Best ไม่ได้อยู่ในระดับเดียวกับวง และแนะนำให้ Epstein เข้ามาแทนที่มือกลอง นอกจากนี้ พีทยังปกป้องความเป็นตัวตนของตัวเองและไม่ต้องการทำทรงผมอันเป็นเอกลักษณ์ให้เข้ากับสไตล์โดยรวมของกลุ่มเช่นเดียวกับสมาชิกคนอื่นๆ ของเดอะบีเทิลส์ เป็นผลให้ในปี 1962 เมื่อวันที่ 16 สิงหาคม Pete Best ออกจากกลุ่มซึ่งได้รับการประกาศอย่างเป็นทางการโดย Brian Epstein Starr (ภาพด้านล่าง) ผู้เล่นในวง Rory Storm ถูกรับเข้ามาโดยไม่ลังเลใจ

ซิงเกิลแรกและอัลบั้มแรก

ในไม่ช้าสมาชิกของวงเดอะบีเทิลส์ก็เริ่มทำงานในสตูดิโอ การบันทึกครั้งแรกไม่ได้ผลลัพธ์ใดๆ The Beatles เปิดตัวซิงเกิลแรก Love Me Do ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2505 ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 17 ในชาร์ต มันเป็นผลลัพธ์ที่ดีทีเดียวสำหรับเดอะบีเทิลส์รุ่นเยาว์ ในปีเดียวกันนั้นในวันที่ 17 ตุลาคม คอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่มนี้ทางโทรทัศน์เกิดขึ้นในรายการแมนเชสเตอร์ (รายการ People and Places) จากนั้นเดอะบีเทิลส์ก็บันทึกซิงเกิลใหม่ Please Please Me ซึ่งขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ต ในปี พ.ศ. 2506 เมื่อวันที่ 22 มีนาคม วงก็ออกอัลบั้มแรกในชื่อเดียวกันในที่สุด ในเวลาเพียง 12 ชั่วโมง วัตถุดิบสำหรับมันก็ถูกสร้างขึ้น อัลบั้มนี้ครองอันดับสูงสุดของขบวนพาเหรดเพลงฮิตระดับชาติเป็นเวลาหกเดือน และนำความสำเร็จอันยิ่งใหญ่มาสู่เดอะบีเทิลส์ เพลงฮิตของกลุ่มนี้ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศ

ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม

วันเกิดของ Beatlemania คือวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2506 กลุ่มนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก ผู้เข้าร่วมได้จัดคอนเสิร์ตใน Palladium Hall ในลอนดอน ซึ่งเป็นที่ที่วง Beatles ออกอากาศทั่วสหราชอาณาจักร เพลงฮิตของกลุ่มมีผู้ชมประมาณ 15 ล้านคน แฟนๆ จำนวนมากมาเต็มถนนใกล้กับคอนเสิร์ตฮอลล์ ด้วยความกระตือรือร้นที่จะดูวงเดอะบีเทิลส์แสดงสด เมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน พ.ศ. 2506 วงดนตรีได้เล่นคอนเสิร์ตที่โรงละคร Prince of Wales พระราชินีเอง ลอร์ดสโนว์ดอน และเจ้าหญิงมาร์กาเร็ตเข้าร่วม และพระราชินีทรงชื่นชมเกมนี้ The Beatles เปิดตัวอัลบั้มที่สอง With The Beatles เมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน บันทึกนี้ขายได้มากกว่าล้านชุดภายในปี 1965

Brian Epstein เซ็นสัญญาในสหรัฐอเมริกากับ Vee Jay ซึ่งปล่อยซิงเกิล From Me To You และ Please Please Me รวมถึงอัลบั้ม Introcing The Beatles อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่ได้นำความสำเร็จมาให้ในสหรัฐอเมริกาและไม่ติดอันดับชาร์ตระดับภูมิภาคด้วยซ้ำ ในสหรัฐอเมริกาเมื่อปลายปี พ.ศ. 2506 ซิงเกิล I Want To Hold Your Hand ปรากฏขึ้นซึ่งทำให้สถานการณ์เปลี่ยนไป ปีหน้าในวันที่ 18 มกราคม เขาอยู่ในอันดับหนึ่งในตารางนิตยสาร Cash Box ของอเมริกา และอันดับที่สามในตารางรายสัปดาห์ชื่อ Billboard Capitol ค่ายเพลงของสหรัฐฯ เปิดตัวอัลบั้มทองของ Meet the Beatles เมื่อวันที่ 3 กุมภาพันธ์

ดังนั้น Beatlemania จึงข้ามมหาสมุทร ในปีพ.ศ. 2507 วันที่ 7 กุมภาพันธ์ สมาชิกวงเดินทางถึงสนามบินนิวยอร์ก พวกเขาพบกับแฟน ๆ ประมาณ 4 พันคน กลุ่มนี้เล่นคอนเสิร์ตสามคอนเสิร์ต: หนึ่งคอนเสิร์ตที่โคลีเซียม (วอชิงตัน) และสองคอนเสิร์ตที่คาร์เนกีฮอลล์ (นิวยอร์ก) The Beatles ยังแสดงทางโทรทัศน์สองครั้งในรายการ The Ed Sullivan Show ซึ่งมีผู้ชม 73 ล้านคน - บันทึกในประวัติศาสตร์ของโทรทัศน์! The Beatles ใช้เวลาว่างพูดคุยกับนักข่าวและวงดนตรีต่างๆ พวกเขากลับบ้านเกิดเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์

หลังจากเดินทางไปสหรัฐอเมริกากลุ่มก็เริ่มบันทึกเพลงใหม่รวมถึงถ่ายทำภาพยนตร์เพลงเรื่องแรก (A Hard Day's Night) ซิงเกิล Can't Buy Me Love เมื่อวันที่ 20 มีนาคม มียอดสั่งจองล่วงหน้ามากมาย - ประมาณ 3 ล้าน

ทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรก

ในการทัวร์ครั้งใหญ่ครั้งแรกผ่านฮอลแลนด์ เดนมาร์ก ฮ่องกง นิวซีแลนด์และออสเตรเลียคณะออกเดินทางเมื่อวันที่ 4 มิถุนายน พ.ศ. 2507 ทัวร์เดอะบีเทิลส์ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม ตัว อย่าง เช่น ใน แอดิเลด ฝูงชน 300,000 คน พบกับนักดนตรีที่สนามบิน. วันที่ 2 กรกฎาคม เดอะบีเทิลส์เดินทางกลับลอนดอน และสามวันต่อมามีการฉายรอบปฐมทัศน์ของ A Hard Day's Night หลังจากนั้นอัลบั้มชื่อเดียวกันก็ออกวางจำหน่าย

ความยากลำบากที่กลุ่มต้องเผชิญ

ทัวร์ของ อเมริกาเหนือเริ่มเมื่อวันที่ 19 สิงหาคมของปีเดียวกัน The Beatles ครอบคลุมระยะทาง 36,000 กิโลเมตรใน 32 วัน และเยี่ยมชม 24 เมือง และเล่นคอนเสิร์ต 31 ครั้ง พวกเขาได้รับประมาณ 30,000 ดอลลาร์ (วันนี้เทียบเท่ากับ 300,000 ดอลลาร์) สำหรับคอนเสิร์ตหนึ่งครั้ง อย่างไรก็ตาม นักดนตรีไม่ได้กังวลเกี่ยวกับเงิน แต่เกี่ยวกับความจริงที่ว่าพวกเขากลายเป็นนักโทษ ซึ่งแยกตัวออกจากส่วนที่เหลือของสังคมโดยสิ้นเชิง ตลอดเวลา โรงแรมที่กลุ่มนี้พักถูกฝูงชนปิดล้อม

ในเวลานั้น อุปกรณ์ที่นักดนตรีเล่นในสนามกีฬาขนาดใหญ่ไม่สามารถตอบสนองแม้แต่วงดนตรีร้านอาหารซอมซ่อได้ เทคนิคล้าหลังในการพัฒนามาช้านานจากก้าวที่เดอะบีทเทิลส์กำหนดไว้ เนื่องจากเสียงคำรามอันดังกึกก้องของผู้คนบนอัฒจันทร์ นักดนตรีจึงมักไม่ได้ยินเสียงตัวเอง พวกเขาสูญเสียจังหวะพวกเขาสูญเสียโทนเสียงในส่วนของเสียงร้อง แต่ผู้ชมไม่ได้สังเกตสิ่งนี้ซึ่งแทบไม่ได้ยินอะไรเลย เดอะบีเทิลส์ไม่สามารถดำเนินการและทดลองบนเวทีในสภาพเช่นนี้ได้ มีเพียงเบื้องหลังในสตูดิโอเท่านั้นที่พวกเขาสามารถสร้างสิ่งใหม่ๆ และพัฒนาได้

ประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง

เมื่อกลับมาลอนดอนในวันที่ 21 กันยายน นักดนตรีก็เริ่มบันทึกอัลบั้มใหม่ทันที - Beatles For Sale มีการนำเสนอดนตรีหลายสไตล์ตั้งแต่ร็อกแอนด์โรลไปจนถึงคันทรี่และตะวันตกในบันทึกนี้ เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม พ.ศ. 2507 ในวันแรกของการเปิดตัวมียอดขาย 700,000 ชุดและในไม่ช้าก็ติดอันดับขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอังกฤษ

ในปีพ.ศ. 2508 เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม ภาพยนตร์เรื่อง Help! ในลอนดอนและอัลบั้มชื่อเดียวกันวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม The Beatles เริ่มทัวร์ในสหรัฐอเมริกาเมื่อวันที่ 13 สิงหาคม พวกเขาไปเยี่ยมเอลวิสเพรสลีย์ด้วยตัวเองซึ่งพวกเขาไม่เพียงพูดคุยเท่านั้น แต่ยังเล่นโดยบันทึกเพลงหลายเพลงในเครื่องบันทึกเทป น่าเสียดายที่บันทึกเหล่านี้ไม่เคยถูกเผยแพร่เนื่องจากไม่พบแม้จะพยายามอย่างเต็มที่แล้วก็ตาม วันนี้มีเงินหลายล้านเหรียญ

ร็อกแอนด์โรลในกลางปี ​​1965 ได้เปลี่ยนจากความบันเทิงและดนตรีเต้นรำมาเป็นงานศิลปะที่จริงจัง วงดนตรีมากมายที่เกิดขึ้นในสมัยนั้น เช่น หินกลิ้งและ The Byrds ทำให้ The Beatles มีการแข่งขันที่รุนแรง The Beatles ในเดือนตุลาคมของปีเดียวกันเริ่มบันทึกอัลบั้มใหม่ - Rubber Soul เขาแสดงให้โลกทั้งโลกเติบโตเป็นเดอะบีเทิลส์ อีกครั้งที่คู่แข่งทั้งหมดตามหลังอยู่มาก ในวันที่เริ่มบันทึกเสียงคือวันที่ 12 ตุลาคม นักดนตรีไม่มีเพลงที่เสร็จแล้วแม้แต่เพลงเดียว และในวันที่ 3 ธันวาคม พ.ศ. 2508 อัลบั้มนี้ก็วางอยู่บนชั้นวางของในร้าน องค์ประกอบของสถิตยศาสตร์และเวทย์มนต์ปรากฏในเพลง ซึ่งต่อมาได้รวมอยู่ในเพลงของบีเทิลส์หลายเพลง

รางวัลระดับรัฐ

สมาชิกของกลุ่มในปี พ.ศ. 2508 วันที่ 26 ตุลาคม ได้รับรางวัลระดับรัฐที่พระราชวังบักกิงแฮม พวกเขาได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ ผู้ถือคำสั่งนี้ซึ่งเป็นวีรบุรุษทหารคนอื่น ๆ รู้สึกขุ่นเคืองเมื่อมอบรางวัลให้กับนักดนตรี ในการประท้วงพวกเขาคืนคำสั่งตามที่พวกเขาเห็นว่าเสื่อมค่าลง อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครสนใจผู้ประท้วงมากนัก

ความขัดแย้งและการดำเนินคดี

The Beatles ประสบปัญหาร้ายแรงในปี 1966 เนื่องจากมีความขัดแย้งกับสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งของฟิลิปปินส์ในระหว่างการทัวร์ นักดนตรีจึงปฏิเสธที่จะเข้าร่วมงานเลี้ยงต้อนรับอย่างเป็นทางการที่ทำเนียบประธานาธิบดี ฝูงชนที่โกรธแค้นเกือบจะฉีกวงเดอะบีเทิลส์เป็นชิ้น ๆ พวกเขาแทบจะไม่สามารถเอาเท้าออกจากประเทศนี้ได้ หลังจากที่วงกลับมายังอังกฤษ ก็เกิดกระแสฮือฮาอย่างมากในสหรัฐอเมริกา เนื่องจากคำกล่าวของเลนนอนที่ว่าเดอะบีเทิลส์ได้รับความนิยมมากกว่าพระเยซู ในสหราชอาณาจักรสิ่งนี้ถูกลืมในไม่ช้า แต่ในอเมริกาการประท้วงต่อต้านนักดนตรี - พวกเขาเผาภาพบุคคลของพวกเขาบันทึกที่มีการบันทึกเพลงของเดอะบีเทิลส์ ... นักดนตรีเองก็รับรู้สิ่งนี้ด้วยอารมณ์ขัน อย่างไรก็ตาม ภายใต้แรงกดดันจากสื่อมวลชน จอห์น เลนนอนถูกบังคับให้ต้องขอโทษต่อสาธารณะสำหรับคำพูดของเขา มันเกิดขึ้นในชิคาโกเมื่อปี 2509 เมื่อวันที่ 11 สิงหาคม

ความก้าวหน้าครั้งใหม่ ยุติกิจกรรมคอนเสิร์ต

นักดนตรีแม้จะมีการทดลองเหล่านี้ แต่ก็ได้ออกอัลบั้มที่ดีที่สุดชุดหนึ่งชื่อ Revolver ในเวลานั้น เนื่องจากมีการใช้เอฟเฟกต์ในสตูดิโอที่ซับซ้อนมาก ดนตรีของเดอะบีเทิลส์จึงไม่เกี่ยวข้องกับการแสดงบนเวที

เดอะบีเทิลส์กลายเป็น วงดนตรีสตูดิโอ. นักดนตรีตัดสินใจหยุดการแสดงคอนเสิร์ตเมื่อเบื่อหน่ายกับการเดินทาง ในปี 1966 วันที่ 1 พฤษภาคม การแสดงครั้งสุดท้ายของพวกเขาเกิดขึ้นที่ห้องโถงของสนามกีฬาเวมบลีย์ (ลอนดอน) ที่นี่พวกเขาเข้าร่วมงานกาล่าคอนเสิร์ตและปรากฏตัวเพียง 15 นาที ทัวร์ครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นที่สหรัฐอเมริกาในปีเดียวกับที่เดอะบีเทิลส์ ครั้งสุดท้ายปรากฏตัวบนเวทีในซานฟรานซิสโกเมื่อวันที่ 29 สิงหาคม ในขณะเดียวกัน Revolver ก็เป็นผู้นำชาร์ตโลก ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ว่าเป็นจุดสุดยอดของงานทั้งหมดของกลุ่มนี้ หนังสือพิมพ์หลายฉบับเชื่อว่ากลุ่มตัดสินใจที่จะหยุดเสียงสูงนี้ แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นกับนักดนตรีเอง

อัลบั้มล่าสุด

ในปีเดียวกันนั้น วันที่ 24 พฤศจิกายน พวกเขาเริ่มบันทึกอัลบั้มอื่น การบันทึกใช้เวลา 129 วัน และกลายเป็นอัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค จีที Pepper's Lonely Hearts Club Band เปิดตัวในปี 1967 เมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม ถือเป็นความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์และอยู่อันดับสูงสุดชาร์ตต่างๆ นานถึง 88 สัปดาห์

ในปีเดียวกันนั้น เมื่อวันที่ 8 ธันวาคม วงได้ออกอัลบั้มชุดที่ 9 ชื่อ Magical Mystery Tour เมื่อวันที่ 25 มิถุนายน พ.ศ. 2510 เดอะบีเทิลส์กลายเป็นวงดนตรีวงแรกในประวัติศาสตร์ที่มีการเผยแพร่การแสดงไปทั่วโลก มีผู้ชมกว่า 400 ล้านคน อย่างไรก็ตาม แม้จะประสบความสำเร็จ แต่ธุรกิจของเดอะบีเทิลส์ก็เริ่มถดถอย Brian Epstein เสียชีวิตเมื่อวันที่ 27 สิงหาคมจากการใช้ยานอนหลับเกินขนาด The Beatles เมื่อปลายปี พ.ศ. 2510 เริ่มได้รับการวิจารณ์เชิงลบเกี่ยวกับงานของพวกเขา

กลุ่มนี้ใช้เวลาช่วงต้นปี พ.ศ. 2511 ในเมืองริชิเคชเพื่อศึกษาการทำสมาธิ หลังจากกลับมาที่สหราชอาณาจักร McCartney และ Lennon ได้ประกาศจัดตั้งบริษัทชื่อ Apple พวกเขาเริ่มเผยแพร่บันทึกภายใต้ป้ายกำกับนี้ The Beatles เปิดตัวภาพยนตร์เรื่อง Yellow Submarine ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 เมื่อวันที่ 30 สิงหาคมซิงเกิล Hey Jude วางจำหน่ายและภายในสิ้นปียอดขายก็สูงถึง 6 ล้านแผ่น The White Album เป็นอัลบั้มคู่ที่ออกในปี 1968 วันที่ 22 พฤศจิกายน ความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีในระหว่างการบันทึกเสียงของเขาแย่ลงอย่างมาก ริงโก้ สตาร์ ออกจากวงไปสักพักหนึ่ง ด้วยเหตุนี้ McCartney จึงเล่นกลองหลายเพลง แฮร์ริสัน (ภาพของเขาแสดงอยู่ด้านล่าง) และเลนนอนก็เริ่มออกอัลบั้มเดี่ยวด้วย การล่มสลายของกลุ่มอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้กำลังใกล้เข้ามา ต่อมามีอัลบั้ม Abbey Road และ Let it be ซึ่งเป็นอัลบั้มสุดท้ายที่ออกในปี 1970

การเสียชีวิตของจอห์น เลนนอน และจอร์จ แฮร์ริสัน

จอห์น เลนนอน ถูกลอบสังหารเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2523 โดยมาร์ก แชปแมน พลเมืองสหรัฐฯ ในนิวยอร์ก ในวันที่ท่านมรณะภาพได้ให้สัมภาษณ์กับนักข่าวแล้วจึงเดินเข้าไปในบ้านพร้อมกับภรรยา แชปแมนยิงเข้าที่หลัง 5 นัด ตอนนี้มาร์ค แชปแมนอยู่ในคุก ซึ่งเขาต้องรับโทษจำคุกตลอดชีวิต

George Harrison เสียชีวิตเมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2544 จากเนื้องอกในสมอง เขาได้รับการรักษามาเป็นเวลานาน แต่ก็ไม่สามารถช่วยชีวิตนักดนตรีได้ Paul McCartney ยังมีชีวิตอยู่ วันนี้เขาอายุ 73 ปี

แน่นอนว่าไม่มีใครในโลกอารยะที่ไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับกลุ่มนี้อย่างน้อยหนึ่งครั้ง

นักประวัติศาสตร์ดนตรี นักวิจารณ์ และผู้รักดนตรียังคงพยายามที่จะคลี่คลายปรากฏการณ์ของสี่สิ่งนี้

เป็นไปได้ไหมที่จะอธิบายความนิยมมหาศาลเช่นนี้ได้อย่างแท้จริง ความรักของผู้คนถึงนักดนตรีชาวอังกฤษผู้พลิกโลกในทศวรรษ 1960

ที่ต้นกำเนิดของเดอะบีเทิลส์

เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงวัฒนธรรมของศตวรรษที่ผ่านมาโดยปราศจากสี่ตำนาน เป็นเวลาอย่างน้อย 20 ปีที่พวกเขาเป็นแบบอย่างไม่เพียงแต่สำหรับกลุ่มดนตรีและนักแสดงแต่ละคนเท่านั้น แต่ยังสำหรับคนหนุ่มสาวทุกชั่วอายุคนด้วย พวกเขาคือผู้ที่จัดการด้วยความคิดสร้างสรรค์เพื่อปลูกฝังความรักและความสงบสุขให้กับจิตวิญญาณของชาวยุโรปที่เหนื่อยล้าจากสงคราม เป็นการยากที่จะประเมินค่าความสำคัญในวัฒนธรรมโลกสูงเกินไป อย่างน้อยสมาชิกคนหนึ่งของกลุ่มสามารถเดาได้ว่าพวกเขาจะบินไปถึงจุดสูงสุดเมื่อรู้จักกันและตัดสินใจสร้างร่วมกัน

และทุกอย่างเริ่มต้นย้อนกลับไปในปี 1957 จากนั้นเด็กน้อยก็ได้พบกับคนที่แก่กว่าเล็กน้อย เขาเป็นผู้นำของกลุ่ม Quarrymen เมื่ออายุ 17 ปี และเป็นแฟนเพลงร็อกแอนด์โรล กลุ่มนี้ยึดมั่นในทิศทางของ skiffle ในงานของพวกเขา - เป็นโมเดลร็อกแอนด์โรลของอังกฤษ พอลสร้างความประทับใจให้กับคนรู้จักใหม่ - เขารู้จักคอร์ดและคำพูดของเพลงฮิตร็อกแอนด์โรลทั้งหมด รู้วิธีเล่นทรัมเป็ต และได้รับการสอนให้เล่นเปียโน ไม่กี่เดือนต่อมา พวกเขาเริ่มการแสดงร่วมกันซึ่งมี George Harrison เพื่อนคนหนึ่งของ Paul McCartney เข้าร่วมด้วย นี่คือลักษณะที่พื้นฐานถาวรของกลุ่มในอนาคตปรากฏขึ้นและต่อมามือเบส Stuart Sutcliffe เพื่อนร่วมชั้นของ John ในวิทยาลัยศิลปะก็เข้าร่วมด้วย

กำลังมองหาชื่อ

หลังจากการแสดงในงานต่างๆ ในเมืองหลายครั้ง คนหนุ่มสาวตัดสินใจว่าพวกเขากลายเป็นทีมที่มีใจเดียวกันที่มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกันและเริ่มพัฒนาทักษะและความสามารถทางดนตรี แน่นอนว่ายังไม่มีคอนเสิร์ตจริงใคร ๆ ก็ทำได้เพียงฝันที่จะบันทึกแผ่นเสียง แต่สิ่งนี้ก็ไม่ได้รบกวนสหายผู้ทะเยอทะยานแม้แต่น้อย

นักดนตรีเริ่มสร้างการติดต่ออย่างแข็งขันเพื่อเข้าร่วมชีวิตในสโมสรของลิเวอร์พูลและเริ่มการแสดงคอนเสิร์ต พวกเขาไม่พลาดสิ่งสำคัญไม่มากก็น้อย การแข่งขันที่สร้างสรรค์แต่สิ่งนี้ไม่ได้นำมาซึ่งผลลัพธ์ที่คาดหวัง แล้วพวกเขาก็คิดที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม ในตอนแรก Quarrymen กลายเป็น Johnny และ Moondogs จากนั้น Silver Beetles และในที่สุดก็กลายเป็นเพียง ที่มาของชื่อนี้ยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ เดอะบีเทิลส์เองบอกว่าเป็นความคิดร่วมกันของจอห์นและสจ๊วต พวกเขาต้องการคิดคำที่มีความหมายซ้ำซ้อน พวกเขาใช้แมลงเต่าทอง ("ด้วง") เป็นพื้นฐานแล้วแทนที่ตัวอักษรหนึ่งตัวในนั้นและได้รับบีทเทิล มันฟังดูเหมือนกัน แต่จังหวะรูทหมายถึงดนตรีบีท

ไม่สามารถระบุได้อย่างชัดเจนว่าการเปลี่ยนชื่อส่งผลกระทบต่อกิจกรรมของกลุ่ม แต่หลังจากนั้นไม่นานนักดนตรีก็เริ่มได้รับข้อเสนอให้แสดง ในช่วงต้นปี 1960 วงดนตรีได้ไปทัวร์ระยะสั้นในสกอตแลนด์ด้วยซ้ำ พวกเขาเพียงแค่ต้องแยกตัวออกจากวงดนตรีที่ไม่รู้จักของลิเวอร์พูลจำนวนหนึ่งซึ่งแสดงดนตรีที่คล้ายกัน

ด้วยรูปลักษณ์ใหม่สู่ชีวิตใหม่

ในฤดูร้อนปี 1960 เริ่มต้นขึ้น เวทีใหม่ในความคิดสร้างสรรค์ - กลุ่มได้รับเชิญให้แสดงในฮัมบูร์กซึ่งหมายความว่ามีโอกาสที่ดีที่จะแสดงตัวต่อยุโรป ก่อนการทัวร์เยอรมัน การค้นหามือกลองมายาวนานก็ประสบความสำเร็จและ Pete Best ก็ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมกลุ่ม การเดินทางไปเยอรมนีและการแสดงในต่างประเทศครั้งแรกกลายเป็นบททดสอบความแข็งแกร่งของทีมอย่างแท้จริง The Beatles ใช้เวลาเจ็ดเดือนในฮัมบูร์ก ซึ่งพวกเขาได้พบกับแขกที่คลับ Indra ก่อน จากนั้นจึงพบกับแขกประจำของ Kaiserkeller

Astrid Kirchherr และ The Beatles

ตารางงานที่ยุ่งไม่ได้ให้นักดนตรีมีเวลาพักผ่อนแม้แต่วันเดียว คอนเสิร์ตในคลับยังคงดำเนินต่อไปอย่างไม่หยุดยั้ง บางกลุ่มเข้ามาแทนที่กลุ่มอื่น และทีมลิเวอร์พูลต้องปรับปรุงอย่างต่อเนื่องเพื่อไม่ให้ตัวเองอับอายต่อหน้าสาธารณชนชาวเยอรมัน พวกเขาแสดงบนเวที การแต่งเพลงแจ๊ส, บลูส์ , ป็อป และแม้แต่เพลงโฟล์คในกระบวนการร็อกแอนด์โรล เป็นทัวร์เยอรมันที่ช่วยฝึกฝนทักษะของนักแสดงซึ่งคนรักดนตรีในบ้านเกิดสังเกตเห็นได้ทันที

อีกเหตุการณ์หนึ่งในประวัติศาสตร์ของกลุ่มเกิดขึ้นที่เมืองท่าอันรุ่งโรจน์ ที่นั่นนักดนตรีได้พบกับนักเรียนสองคนจากวิทยาลัยศิลปะท้องถิ่น - Klaus Forman และ Astrid Kirchherr ไม่นานหญิงสาวก็เริ่ม ความสัมพันธ์โรแมนติกกับ Stuart Sutcliffe เธอยังได้ถ่ายภาพระดับมืออาชีพครั้งแรกของกลุ่มในสวนสาธารณะฮัมบูร์ก และในระหว่างการทัวร์ครั้งต่อไปในปี 1961 เธอแนะนำให้นักดนตรีเปลี่ยนภาพลักษณ์ของพวกเขา การเปลี่ยนแปลงประกอบด้วยการสร้างทรงผมใหม่โดยให้ผมยาวไปจนถึงหน้าผากและหู และแทนที่เครื่องแต่งกายสำหรับคอนเสิร์ตด้วยแจ็คเก็ตที่ไม่มีปกและปกเสื้อ ซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยปิแอร์ การ์แดง ผู้โด่งดัง ดังนั้น Astrid จึงกลายเป็นผู้สร้างภาพที่แท้จริงคนแรกของพวกเขา

ยุคของไบรอัน เอปสเตน

ในลิเวอร์พูล วงดนตรีเริ่มเล่นเป็นประจำที่ Cavern Club และอยู่ในภาวะแย่งชิงตำแหน่งผู้นำในเมืองแล้ว คู่แข่งหลักของทั้งสี่คือ Rory Storm และ Hurricanes สมาชิกยังได้ออกทัวร์ที่ฮัมบูร์ก ซึ่งวงเดอะบีเทิลส์ได้พบกับริงโก สตาร์ มือกลองของพวกเขา ซึ่งต่อมาเข้ามาแทนที่ซัตคลิฟฟ์ซึ่งออกจากวง

Brian Epstein และเดอะบีเทิลส์

ในระหว่างการทัวร์อันยาวนานครั้งที่สองในเยอรมนี มีการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรกเป็นครั้งแรก จากนั้นพวกเขาก็ไปร่วมกับโทนี่ เชอริแดน และได้รับอนุญาตให้บันทึกเพลงหลายเพลงของพวกเขา

ใน Cavern Club การแสดงของเดอะบีเทิลส์ถูกสังเกตเห็นโดยพนักงานของร้านแผ่นเสียงแห่งหนึ่งชื่อ Brian Epstein และมุ่งมั่นที่จะส่งเสริมอาชีพนักดนตรี เขาเจรจากับบริษัทแผ่นเสียงหลายแห่ง แต่พวกเขาปฏิเสธที่จะทำงานกับทีมที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก แต่ Parlophone ก็คว้าโอกาสและเซ็นสัญญากับกลุ่ม

ต่อมาจอร์จมาร์ตินโปรดิวเซอร์ของบริษัทยอมรับว่าเขาตกลงที่จะร่วมงานกับทีมไม่ใช่เพราะความเป็นมืออาชีพสูงของพวกเขา แต่เพียงเพราะเหตุผลเท่านั้น คุณสมบัติของมนุษย์. ความเฉลียวฉลาด ธรรมชาติที่ดี ความเปิดกว้าง และความโอหังเล็กน้อยดึงดูดโปรดิวเซอร์ผู้น่านับถือ ซึ่งพาพวกเขาไปที่สตูดิโอ Abbey Road ในลอนดอน

จากนั้นชีวิตของนักดนตรีก็เริ่มหมุนเหมือนในลานตา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2505 ซิงเกิลแรกของพวกเขา Love Me Do ได้รับการปล่อยตัว Brian Epstein ใช้กลอุบายและซื้อแผ่นเสียง 10,000 แผ่น ซึ่งสร้างกระแสอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนทั่วทั้งวง

จากนั้นการแสดงทางโทรทัศน์ก็เริ่มขึ้นซึ่งรวบรวมผู้คนนับล้านบนหน้าจอคอนเสิร์ตซิงเกิ้ลใหม่และในที่สุดก็มีการบันทึกอัลบั้มเต็ม "Please Please Me" เขาเป็นหัวหน้าชาร์ตระดับชาติของอังกฤษเป็นเวลาหกเดือน นี่คือจุดเริ่มต้นของ Beatlemania ที่แท้จริงในปี 1963

อัลบั้มที่สองของลิเวอร์พูลสี่เพลง "With The Beatles" ก็ออกมาไม่นานเช่นกัน และมีบันทึกอีกครั้ง - ร้านค้าได้รับใบสมัครเบื้องต้น 300,000 ใบสำหรับการซื้อ! มียอดขายมากกว่าล้านเล่มในหนึ่งปี

เกือบจะเหมือนเบโธเฟน

อย่างไรก็ตามความนิยมของวงดนตรีในอังกฤษไม่ได้ส่งผลกระทบต่อตำแหน่งของพวกเขาในอเมริกา บริษัทแผ่นเสียงต่างช้าที่จะปล่อยซิงเกิลของวงอีกครั้ง แม้ว่า Epstein จะพยายามอย่างเต็มที่ก็ตาม จุดเปลี่ยนคือการเปิดตัวแผ่นเสียงด้วยการบันทึกเพลง "I Want To Hold Your Hand" รีวิวที่ประจบ ได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ที่เชื่อถือได้ The Sunday Times โดยนักวิจารณ์ Richard Buckle เหนือสิ่งอื่นใด เขาจัดให้ Lennon และ McCartney อยู่ในรายชื่อนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดทันทีหลังจากนั้น บทความนี้ได้ผล และการเดินขบวนแห่งชัยชนะของวงเดอะบีเทิลส์ทั่วอเมริกาก็เริ่มต้นขึ้น ในช่วงต้นปี 1964 เพลงห้าอันดับแรกจาก 14 เพลงในชาร์ตระดับชาติของสหรัฐอเมริกาเป็นของ

ที่บ้านสมาชิกของวงยังคงบันทึกอัลบั้มสร้างภาพยนตร์ (“ A Hard Day's Night” และ“ Help!”) และออกทัวร์ทั่วโลก หลังจากออกอัลบั้ม Help! เพลง "เมื่อวาน" ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในผลงานทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด วงดนตรีและนักร้องหลายคนเริ่มแสดง ขณะนี้มีการตีความเช่นนี้ประมาณสองพันครั้ง!

The Beatles - วงดนตรีในสตูดิโอ

จุดเปลี่ยนของดนตรีร็อคคือปี 1965 ศิลปินหน้าใหม่เริ่มปรากฏตัวซึ่งเปลี่ยนร็อกแอนด์โรลจากความบันเทิงมาเป็นงานศิลปะ และอีกครั้งที่พวกเขานำหน้าคนอื่นๆ ด้วยอัลบั้มใหม่ "Rubber Soul" แม้ว่าหนึ่งปีจะเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ แต่หนึ่งในสี่อัลบั้มที่โด่งดังของอัลบั้มก็ปรากฏ - "Revolver" ซึ่งเต็มไปด้วย เอฟเฟกต์สตูดิโอที่ซับซ้อน และไม่ได้หมายความถึงการแสดงคอนเสิร์ต ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา กิจกรรมการท่องเที่ยวอันเหนื่อยล้าของวงก็สิ้นสุดลงและมีเพียงงานในสตูดิโอเท่านั้นที่เริ่มต้นขึ้น

พ.ศ. 2509 เริ่มบันทึกอัลบั้ม "Sgt. วงดนตรี Lonely Hearts Club ของ Pepper" ซึ่งกลายเป็นชัยชนะที่แท้จริงของดนตรีป๊อปซึ่งเป็นวิวัฒนาการของแนวเพลงทั้งหมด แต่ความสำเร็จก็อยู่ได้ไม่นานและกิจการของกลุ่มก็สั่นคลอน ไม่ใช่บทบาทสุดท้ายในเรื่องนี้ที่เล่นโดยการเสียชีวิตของ Brian Epstein ในปี 1967 จากการใช้ยานอนหลับเกินขนาด

การบันทึกอัลบั้มถัดไป "White Album" ถือเป็นสัญญาณแรกของการแตกกลุ่ม นักดนตรีเกิดความขัดแย้ง พวกเขาไม่ได้แต่งเพลงด้วยกันอีกต่อไป แต่ละคนพยายามพิสูจน์ความเหนือกว่าของเขา ภรรยาใหม่ของจอห์นซึ่งไม่ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจในหมู่สมาชิกในกลุ่มก็เพิ่มบรรยากาศที่สร้างสรรค์เช่นกัน

พระอาทิตย์ตกที่จุดสูงสุด

เห็นได้ชัดว่าประวัติศาสตร์ของกลุ่มใกล้จะถึงจุดสิ้นสุดแล้ว จอห์น เลนนอนเริ่มแสดงร่วมกับกลุ่มใหม่ (มีการประกาศอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการจากไปของเขา) ไม่ให้) Paul McCartney เผยแพร่บันทึกของเขา ตั้งแต่กลางปี ​​2512 วงไม่ได้บันทึกอะไรเลยด้วยกัน แต่แฟน ๆ ก็ไม่สงสัยอะไรเลย ดังนั้นการประกาศของ McCartney ในปี 1970 ว่าเขากำลังจะออกจากกลุ่มจึงฟังดูเหมือนฟ้าร้อง

เป็นเรื่องที่น่าตระหนักว่าการล่มสลายของทีมเป็นประโยชน์ต่อสมาชิก แต่ละคนเริ่มต้นเส้นทางสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระและได้รับการยอมรับในระดับหนึ่ง พวกเขาไม่ได้รักษาความสัมพันธ์ใดๆ เลย การสื่อสารถือเป็นภาระสำหรับพวกเขาด้วยซ้ำ

การฆาตกรรมเลนนอนโดยผู้คลั่งไคล้ในปี 1980 ถูกทำลาย ความหวังสุดท้ายแฟน ๆ เกี่ยวกับการกลับมารวมตัวกันของวงดนตรีระดับตำนาน นักดนตรียังคงทำงานแยกกัน แต่เริ่มใช้ชีวิตอย่างเป็นอิสระในหัวใจของผู้รักดนตรีโดยไม่สูญเสียความนิยมและผ่านการทดสอบของเวลามาครึ่งศตวรรษ

ข้อมูล

ในปี พ.ศ. 2508 ผู้เข้าร่วมได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษ นี่เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์อังกฤษที่สิ่งนี้เกิดขึ้น ให้สูงสุด รางวัลของรัฐมอบให้กับนักดนตรีป๊อปที่มีข้อความว่า "สำหรับการมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมอังกฤษและการเผยแพร่ไปทั่วโลก"

ในปี พ.ศ. 2510 ผู้ชม 400 ล้านคนสามารถชมการแสดงในรายการ "โลกของเรา" ในระหว่างที่มีการบันทึกวิดีโอซิงเกิล "All You Need Is Love" ในเวอร์ชันวิดีโอ

ทางวงได้เปิดตัวการ์ตูนเรื่องยาวเรื่อง "Yellow Submarine" ในปี 1969 ในปีเดียวกันนั้น หนึ่งในเพลงที่ดีที่สุดของพวกเขา "Hey Jude" ปรากฏขึ้นเพื่ออุทิศให้กับ Julian ลูกชายคนโตของ John Lennon

The Beatles อัปเดต: 9 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

Liverpool Four ที่งดงามในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 ทำให้ทั้งโลกต้องหูหนวก แต่ไม่มีชื่อเสียงที่ดังรบกวนใดเทียบได้กับการทดสอบเวลาที่แท้จริง: ในตอนแรก The Beatles แสดงให้เห็นว่าความสำเร็จของพวกเขาไม่ใช่ปรากฏการณ์ระยะสั้นเลย ... พวกเขาเพียงแค่เปลี่ยนโลกแห่งดนตรีและวัฒนธรรมร็อค กลายเป็นหนึ่งในกลุ่มที่มีความสำคัญและมีอิทธิพลมากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ในปี 1956 ชายชาวลิเวอร์พูลที่เรียบง่ายชื่อจอห์น เลนนอนได้ยินเพลง "Heartbreak Hotel" ของเอลวิส เพรสลีย์ และล้มป่วยลงทันที ดนตรีร่วมสมัย. นอกจากราชาแห่งร็อกแอนด์โรลแล้ว ผู้บุกเบิกแนวเพลงนี้ก็กลายเป็นเพลงโปรดของเขาเช่นกัน - นักร้องชาวอเมริกันบิล เฮลีย์ และบัดดี้ ฮอลลี่ ในยุค 50 ชายหนุ่มผู้กระตือรือร้นวัย 16 ปีเพียงต้องการทิ้งพลังงานไปที่ไหนสักแห่ง - ในปีเดียวกันนั้น เขาจัดกลุ่ม Skiffle Quarrymen กับเพื่อนในโรงเรียน (นั่นคือ "พวกจากโรงเรียน Quarry Bank")

ในภาพของการต่อสู้เท็ดดี้ที่โด่งดังในขณะนั้นพวกเขาแสดงในงานปาร์ตี้เป็นเวลาหนึ่งปีและในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2500 ที่คอนเสิร์ตครั้งหนึ่งเลนนอนได้พบกับพอลแม็กคาร์ตนีย์ ชายร่างผอมขี้อายคนนี้ทำให้จอห์นประหลาดใจกับความรู้ด้านกีตาร์ของเขา เขาไม่เพียงแต่เล่นได้ดีเท่านั้น แต่ยังรู้จักคอร์ดและสามารถปรับสายกีตาร์ได้ด้วย! สำหรับเลนนอนที่เรียนรู้ด้วยตนเอง ซึ่งเล่นแบนโจ ฮาร์โมนิกา และกีตาร์ค่อนข้างอ่อน มันเกือบจะเหมือนกับศิลปะของเทพเจ้า เขายังสงสัยด้วยซ้ำว่านักดนตรีที่แข็งแกร่งเช่นนี้จะแย่งตำแหน่งผู้นำของเขาไปหรือไม่ แต่สองสัปดาห์ต่อมาเขาได้เชิญพอลให้มารับบทนักกีตาร์จังหวะใน The Quarrymen

โดยธรรมชาติแล้ว พอลและจอห์นเป็นเหมือนภาพสะท้อนในกระจกของกันและกัน คนแรกเป็นนักเรียนที่ยอดเยี่ยมและเป็นเด็กดีจากครอบครัวที่เจริญรุ่งเรือง คนที่สองคือคนพาลและคนเร่ร่อนในท้องถิ่นซึ่งถูกแม่ของเขาทอดทิ้งในวัยเด็กแล้วเลี้ยงดู โดยป้าของเขา

บางทีอาจเป็นเพราะความแตกต่างของพวกเขาทำให้พวกเขาสามารถสร้างหนึ่งในละครเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในโลก จากจุดเริ่มต้นของความร่วมมือพวกเขากลายเป็นทั้งหุ้นส่วนและเป็นคู่แข่งกัน และถ้าพอลเริ่มแต่งเพลงตั้งแต่วินาทีที่เขาหยิบกีตาร์ขึ้นมา กิจกรรมนี้สำหรับจอห์นในตอนแรกก็กลายเป็นความท้าทายจากหุ้นส่วนที่มีพรสวรรค์ของเขา

ในปี 1958 นักกีตาร์ George Harrison ซึ่งตอนนั้นอายุเพียง 15 ปีได้เข้าร่วมวง ต่อมา Stuart Sutcliffe เพื่อนร่วมชั้นของ Lennon ก็เข้าร่วมกลุ่มด้วย โดยเริ่มแรกวงสี่วงนี้เป็นวงดนตรีหลักของกลุ่ม ในขณะที่เพื่อนในโรงเรียนของ John ในไม่ช้าก็ลืมความหลงใหลทางดนตรีของพวกเขาไป

หลังจากเปลี่ยนชื่อจากชื่อที่แตกต่างกันหลายสิบชื่อ ในท้ายที่สุด ชาวลิเวอร์พูลก็เลือก The Beatles - John Lennon ต้องการให้คำนี้คลุมเครือและมีเกมอยู่บ้าง และถ้าในรัสเซียแปลเป็นอันดับแรกว่า "Beetles" (แม้ว่าการสะกดคำอื่นในภาษาอังกฤษจะถูกต้อง - "beetles") ดังนั้นสำหรับสมาชิกวงชื่อนั้นก็หมายถึงกลุ่ม Buddy Holly The Crickets (“ Crickets”) ที่ มีอิทธิพลต่อพวกเขาและคำว่า "จังหวะ" นั่นคือ "จังหวะ"

ขั้นตอนหลักของความคิดสร้างสรรค์

อยู่พักหนึ่งที่ The Beatles เลียนแบบไอดอลอเมริกันของพวกเขาและได้รับเสียงระดับสากลมากขึ้น หลังจากเขียนเรียงความมากกว่า 100 รายการในสองปี พวกเขาสะสมเนื้อหามาหลายปีต่อจากนี้ ตอนนั้นเองที่ McCartney และ Lennon ตกลงที่จะระบุผู้แต่งเพลงสองคน ไม่ว่าใครจะมีส่วนร่วมในงานนี้ก็ตาม

เป็นเรื่องตลกที่จนถึงฤดูร้อนปี 1960 The Beatles ยังไม่มีมือกลองถาวร - และบางครั้งก็มีปัญหากับอุปกรณ์และการติดตั้งสำหรับการแสดง ทุกอย่างถูกตัดสินใจโดยคำเชิญให้ไปแสดงในฮัมบูร์กซึ่งใคร ๆ ก็ได้รับอาจพูดได้ว่าโชคดี จากนั้นพวกเขาก็เชิญมือกลอง Paul Best ซึ่งเล่นในวงดนตรีอื่นอย่างเร่งด่วน หลังจากการทัวร์อันเหน็ดเหนื่อย ซึ่งจนถึงตอนนี้วงเดอะบีเทิลส์เล่นแค่เพลงคัฟเวอร์หรือแสดงสดบนเวทีเท่านั้น พวกเขากลับมาอังกฤษในฐานะนักดนตรีที่ "เป็นผู้ใหญ่" ที่มีประสบการณ์มากกว่า

พบกับ Brian Epstein และ George Martin

ความสำเร็จของ The Beatles ประกอบด้วยองค์ประกอบหลักทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับความนิยม ซึ่งนอกเหนือจากความสามารถ ความอุตสาหะ และความสามารถพิเศษแล้ว เราไม่สามารถทำได้หากไม่มีการผลิตและการเลื่อนตำแหน่งที่มีความสามารถ อาจมีคนพูดอย่างนั้นตั้งแต่ต้นของเขาด้วยซ้ำ วิธีที่สร้างสรรค์ The Beatles กลายเป็นกลุ่มป๊อปกลุ่มแรกในระดับโลกอย่างไรก็ตามหลักการโปรโมตในเวลานั้นแตกต่างจากหลักการสมัยใหม่หลายประการ

ชะตากรรมของความนิยมของเดอะบีเทิลส์ได้รับการตัดสินโดยเจ้าของร้านแผ่นเสียงซึ่งเป็นผู้กระตือรือร้นอย่างแท้จริงในธุรกิจของเขา Brian Epstein ซึ่งในปี 2505 ได้กลายเป็นผู้จัดการอย่างเป็นทางการของกลุ่ม หากก่อนที่ Epstein the Beatles แสดงบนเวทีมีขนดกและอย่างที่เขาพูดว่า "สกปรก" จากนั้นภายใต้การนำของ Brian พวกเขาก็เปลี่ยนเป็นชุดสูทที่โด่งดังของพวกเขา ใส่เนคไท และตัดผมอินเทรนด์ "ใต้หม้อ" หลังจากทำงานกับภาพแล้ว งานด้านดนตรีก็ค่อนข้างเป็นธรรมชาติตามมา

Epstein ส่งเดโมเพลงแรกของพวกเขาไปให้ George Martin แห่ง สตูดิโอการบันทึกเสียง Parlophone - ในการประชุมกับเดอะบีเทิลส์หลังจากนั้นไม่นาน มาร์ตินกล่าวชมพวกเขา แต่แนะนำให้พวกเขาเปลี่ยนมือกลอง ในไม่ช้าทุกคนก็มีมติเป็นเอกฉันท์ (Epstein และ Martin มักจะปรึกษากับกลุ่มนี้เสมอ) เลือก Ringo Starr ที่มีเสน่ห์และมีพลังจากวงดนตรี Rory Storm และ Hurricanes ที่โด่งดังในขณะนั้นสำหรับบทบาทนี้

ความสำเร็จอย่างบ้าคลั่ง: The Beatles World Tour

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2505 "การยึดโลก" เริ่มต้นขึ้น: The Beatles เปิดตัวซิงเกิลแรก "Love me Do" ซึ่งกลายเป็นผู้นำของชาร์ตอังกฤษในทันที ในไม่ช้าสมาชิกทุกคนในกลุ่มก็ย้ายไปลอนดอนและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2506 ในวันเดียว (!) บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขาโดยสมบูรณ์ Please, Please me ด้วยเพลงฮิตโดนใจ She Loves You, I Saw Her Standing There และ Twist and Shout

เดอะบีเทิลส์

บันทึกนี้เต็มไปด้วยความสุข การแต่งเนื้อร้อง และแน่นอน จังหวะร็อกแอนด์โรล และสมาชิกที่มีเสน่ห์ของเดอะบีทเทิลส์ก็กลายเป็นตัวตนของเยาวชนและความจริงใจสำหรับแฟน ๆ ทั่วโลก ความสำเร็จเกิดขึ้นได้ด้วยอัลบั้ม With the Beatles ที่ตามมาในปีเดียวกัน "Beetles" เป็นหนึ่งในนักดนตรีกลุ่มแรกๆ ที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความรัก ความสัมพันธ์ และความโรแมนติคที่แท้จริงอย่างเรียบง่ายและไร้เดียงสา

ตอนนั้นเองที่แนวคิดเรื่อง "Beatlemania" เกิดขึ้น โดยเริ่มแรกครอบคลุมสหราชอาณาจักร จากนั้นจึงก้าวเข้าสู่ประเทศอื่นๆ และข้ามมหาสมุทร ในคอนเสิร์ตของวง Beatles แฟนๆ ต่างพากันคลั่งไคล้เพียงแค่ได้เห็นไอดอลที่น่ารักของพวกเขา สาวๆ ร้องเสียงแหลมจนบางครั้งนักดนตรีไม่ได้ยินด้วยซ้ำว่าพวกเขากำลังร้องเพลงอะไร ความสำเร็จของพวกเขาในอเมริกาในปี พ.ศ. 2506-2509 เทียบได้กับขบวนแห่แห่งชัยชนะ ฟุตเทจของ The Beatles ที่แสดงในรายการ Ed Sullivan Show ที่โด่งดังในขณะนั้นในปี 1964 กลายเป็นตำนาน ทั้งเสียงกรีดร้องอย่างบ้าคลั่ง นักดนตรีที่ไม่อาจรบกวนจิตใจ และการพากย์เสียง

เดอะบีเทิลส์ในรายการ The Ed Sullivan Show (1964)

อัลบั้ม A Hard Day's Night (1964) และ Help! (พ.ศ. 2508) ไม่เพียงแต่มีเพลง "Beatle" ที่สวยงามและแท้จริงแล้วเท่านั้น แต่ยังถูกนำเสนอต่อผู้ชมด้วยภาพยนตร์เพลงคู่ขนานที่กลายเป็นของขวัญสำหรับแฟนตัวจริง จากนั้นจึง "ช่วยด้วย!" ได้รับการประดิษฐ์ขึ้นแล้ว โครงเรื่องทางศิลปะและเดอะบีทเทิลส์ก็ลองใช้ภาพตลกใหม่ๆ

เพลงในตำนาน "Yesterday" ของ Paul McCartney จากอัลบั้ม "Help!" รุ่นอย่างเป็นทางการได้รับการบันทึกครั้งแรกโดยปราศจากการมีส่วนร่วมของบีเทิลส์คนอื่นๆ และได้รับความช่วยเหลือจาก วงเครื่องสาย. การเรียบเรียงนี้ร่วมกับ "มิเชล" และ "เกิร์ล" เข้าสู่คลังที่ดีที่สุด เพลงโคลงสั้น ๆและเป็นที่รู้จักของทุกคนที่ไม่เคยรู้จักผลงานของ Liverpool Four อย่างใกล้ชิดด้วยซ้ำ

หลังจากการทัวร์รอบโลกอันเหน็ดเหนื่อย (บางครั้งมีการจัดคอนเสิร์ตทุกวัน) นักดนตรีก็ย้ายไปทำงานในสตูดิโอใน Abbey Road Studios อันโด่งดัง ขณะเดียวกันเสียงของ The Beatles ก็เริ่มเปลี่ยนไปมากขึ้นเรื่อยๆ ตัวอย่างเช่น อัลบั้ม Rubber Soul (1965) มีซิตาร์ชุดแรก รับบทโดย George Harrison สำหรับเพลง "Norwegian Wood" อย่างไรก็ตาม ในเวลานี้สมาชิกวงได้กลายเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์หลายคนไปแล้ว

แผ่นเสียง The Revolver (1966) และ Magical Mystery Tour (1967) ที่มีเพลง "Eleanor Rigby", "Yellow Submarine" และ "All You Need Is Love" เป็นสะพานเชื่อมอันงดงามไปยัง "Sgt. Pepper "s Lonely Hearts Club Band" (1967) ซึ่งในที่สุดก็ได้ยกระดับกลุ่มขึ้นไปอีกระดับ The Beatles ไม่เพียงแต่กลายเป็นมาตรฐานในโลกแห่งดนตรีเท่านั้น แต่ยัง "แอบ" เข้าสู่โลกแห่งไซคีเดลิกและโปรเกรสซีฟร็อคที่เพิ่งเกิดขึ้นใหม่ อีกครั้งที่สะท้อนและสร้างยุคทั้งหมดด้วยความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของยุคฮิปปี้ด้วยการประท้วงต่อต้านสงครามการทดลองกับยาเสพติดและการโฆษณาชวนเชื่อ รักฟรีกลายเป็นเดอะบีเทิลส์ในระดับหนึ่ง

เดอะบีเทิลส์

ในเวลานั้น เดอะบีทเทิลส์ได้เปลี่ยนจากกลุ่มที่รวบรวมสนามกีฬามาเป็นกลุ่มแชมเบอร์ที่บันทึกอัลบั้มครึ่งทดลองและครึ่งอะคูสติกโดยสิ้นเชิง ที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในปี 1966 เดอะบีเทิลส์บอกลาอดีตของพวกเขา รวมถึงแฟนๆ ที่ส่งเสียงดังด้วย การตัดสินใจครั้งนี้ช่วยในการพัฒนาต่อไป ทางดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากการโฆษณาหรือการส่งเสริมการขาย

การล่มสลายของเดอะบีเทิลส์

ในเวลาเดียวกันความขัดแย้งภายในวงก็เพิ่มมากขึ้นเรื่อย ๆ - George Harrison และ Ringo Starr ต้องเขียนลงบนโต๊ะอย่างแท้จริง: การเรียบเรียงส่วนใหญ่ของพวกเขาตามที่พวกเขากล่าวไว้ไม่ได้รับการยอมรับให้พิจารณาโดย Paul และ John ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 Brian Epstein วัย 32 ปีซึ่งร่วมกับ George Martin เป็น "เดอะบีเทิลส์คนที่ห้า" ในกลุ่ม เสียชีวิตกะทันหันจากการใช้ยานอนหลับเกินขนาด

ปัจจัยที่แยกนักดนตรีปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อต้นปี พ.ศ. 2511 พวกเขาตัดสินใจใช้เวลาร่วมกันในอินเดียกับครูฝึกสมาธิแบบมหาฤษี ประสบการณ์นี้ส่งผลกระทบต่อทุกคนในรูปแบบที่แตกต่างกัน แต่เดอะบีเทิลส์กลับมาอังกฤษโดยไม่ได้สร้างความเข้าใจซึ่งกันและกัน

หลังจากเปิดตัวแผ่นดิสก์สองหน้า "The White Album" ในปี พ.ศ. 2511 กลุ่มยังคงทำการทดลองต่อไป - บันทึกมีการเรียบเรียงที่หลากหลาย ในนั้นนักดนตรีบางคนยังคงทำงานด้านเสียงต่อไป ในเวลานั้น ในสตูดิโอของ Abbey Road มีเดอะบีเทิลส์ร่วมเดินทางด้วยตลอดเวลา ภรรยาในอนาคตจอห์น เลนนอน ศิลปิน โยโกะ โอโนะ ผู้ซึ่งสร้างความรำคาญให้กับนักดนตรีทุกคนด้วยการแสดงตลกของเธอ - บรรยากาศเริ่มตึงเครียดมากขึ้นเรื่อยๆ

แม้จะมีความขัดแย้งกันมากมาย แต่วงก็สามารถรวมตัวกันในสตูดิโอเพื่อออกอัลบั้มอีก 3 อัลบั้ม ได้แก่ "Yellow Submarine" (1968) พร้อมเพลงประกอบการ์ตูนไซคีเดลิก "Abbey Road" และ "Let it Be" (1970) "Abbey Road" ที่มีปกในตำนานที่ทั้งสี่คนข้ามถนนที่มีชื่อเดียวกันได้รับการยอมรับจากนักวิจารณ์ว่าเป็นหนึ่งในบันทึกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของวงสี่คน ในเวลานั้นจอร์จและจอห์นได้บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขาแล้วและกลุ่มไม่ได้ดำเนินการบันทึกเพลงบางเพลงอย่างเต็มประสิทธิภาพ ในปี 1970 Paul McCartney โดยไม่ต้องรอการเปิดตัว "Let it Be" ปล่อยแผ่นดิสก์เปิดตัวของเขาและตีพิมพ์จดหมายอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการล่มสลายของกลุ่มซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่แฟน ๆ

เรื่องอื้อฉาว

เมื่อวันที่ 12 มิถุนายน พ.ศ. 2508 สมาชิกหลายคนในเครื่องราชอิสริยาภรณ์จักรวรรดิอังกฤษไม่พอใจกับการมอบรางวัลกิตติมศักดิ์แก่เดอะบีเทิลส์ "สำหรับการมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมอังกฤษและการเผยแพร่ไปทั่วโลก" ก่อนหน้านี้ไม่มีนักดนตรีป๊อปคนใดได้รับรางวัลจากสมเด็จพระราชินี จริงอยู่สี่ปีต่อมาจอห์นเลนนอนปฏิเสธรางวัล - ดังนั้นเขาจึงไม่เห็นด้วยกับการแทรกแซงของอังกฤษในผลลัพธ์ สงครามกลางเมืองในประเทศไนจีเรีย

The Beatles ได้รับความนิยมมากกว่าพระเยซู

หลังจากเรื่องอื้อฉาวในการทัวร์ในฟิลิปปินส์ในปี 2509 (วงเกิดความขัดแย้งกับสุภาพสตรีหมายเลขหนึ่ง) อเมริการู้สึกไม่พอใจกับคำพูดของจอห์น เลนนอนที่ว่าเดอะบีเทิลส์ "โด่งดังมากกว่าพระเยซู" และการยอมรับว่านักดนตรีไม่แยแสกับ ศาสนาคริสต์เพราะผู้ติดตาม "โง่และธรรมดา" ของเขา ไม่มีสมาชิกวงคนใดคาดคิดว่าคำพูดเหล่านี้จะทำให้เกิดการเผาแผ่นเสียงของวงบีเทิลส์ในรัฐทางใต้ และอาจถึงขั้นประท้วงโดยกลุ่ม Ku Klux Klan จากนั้น Brian Epstein ก็ต้องยกเลิกทัวร์ที่วางแผนไว้ในสหรัฐอเมริกา และ Lennon ก็ต้องขอโทษต่อสาธารณะ

รายชื่อจานเสียง

• "ได้โปรดฉันด้วย" (2506)
• "กับเดอะบีเทิลส์" (2506)
• "คืนวันที่ยากลำบาก" (2507)
• ขายบีทเทิล (1964)
• ช่วย! (1965)
• "ยางวิญญาณ" (2508)
• "ปืนพก" (2509)
• “พล.ท. วงดนตรีคลับ Lonely Hearts ของ Pepper's (1967)
• "ทัวร์ลึกลับมหัศจรรย์" (2510)
• เดอะบีทเทิลส์ (หรือที่รู้จักในชื่อไวท์อัลบั้ม) (1968)
• "เรือดำน้ำสีเหลือง" (2511)
• ถนนแอบบีย์ (1969)
• "ปล่อยให้มันเป็น" (1970)

ภาพยนตร์เกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์

• "คืนวันที่ยากลำบาก" (2507)
• ช่วย! (1965)
• "เรือดำน้ำสีเหลือง" (2511)
• "ปล่อยให้มันเป็น" (1970)
• "ลองนึกภาพ: จอห์นเลนนอน" (1988)
• "กลายเป็นจอห์นเลนนอน" (2552)
• “จอร์จแฮร์ริสัน: อาศัยอยู่ในโลกแห่งวัตถุ” (2011)
• "เดอะบีเทิลส์: แปดวันต่อสัปดาห์" (2559)

โปรเจ็กต์เดี่ยวของสมาชิกเดอะบีเทิลส์

Paul McCartney

Paul McCartney ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาก่อนการล่มสลายของ The Beatles โดยเรียกอย่างสุภาพว่า "McCartney" (1970) แม้ว่าช่องว่างระหว่างสมาชิกของกลุ่มตำนานในเวลานั้นจะชัดเจนอยู่แล้ว แต่สำหรับ McCartney สิ่งนี้กลายเป็นที่มาของความรู้สึกจริงจัง หลังจากอยู่อย่างสันโดษนักดนตรีก็ออกอัลบั้ม "Ram" (1971) ซึ่งการเรียบเรียงได้รับรางวัลแกรมมี่ ในเวลาเดียวกัน ผลงานในยุคแรก ๆ ของ Paul ก็ถูกทั้งนักวิจารณ์และอดีตหุ้นส่วนของเขาอย่าง John Lennon ทำลายล้าง

ด้วยความรู้สึกไม่มั่นใจในการเป็นศิลปินเดี่ยว McCartney จึงสร้าง The Wings ซึ่งเขาออกอัลบั้ม 7 อัลบั้มตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1979 Solo Sir Paul บันทึกสตูดิโออัลบั้ม 16 อัลบั้ม หลายอัลบั้มได้รับรางวัลแพลตตินัม ครั้งสุดท้าย ช่วงเวลานี้บันทึกอดีตบีเทิล - "ใหม่" 2013 ดาราระดับโลก เช่น Natalie Portman และ Johnny Depp เคยแสดงในวิดีโอของ McCartney หลายครั้ง

จอห์น เลนนอน

บางทีสิ่งที่โดดเด่นที่สุดและในขณะเดียวกันก็เกิดขึ้นชั่วคราวในหมู่อดีตสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ก็คืออาชีพเดี่ยวของจอห์นเลนนอน ดูเหมือนว่าจะไม่เป็นอย่างอื่นไปไม่ได้ - จอห์นแตกต่างมาโดยตลอดไม่เพียงเท่านั้น ธรรมชาติที่ซับซ้อนแต่ยังรวมถึงความปรารถนาที่จะสร้างบางสิ่งที่แปลกใหม่และบางครั้งก็ล้ำหน้าอีกด้วย สิ่งที่สำคัญไม่น้อยสำหรับเขาคือการแสดงออกของตำแหน่งทางการเมืองผ่านความคิดสร้างสรรค์ เขาได้แสดงร่วมกับโยโกะ โอโนะ ภรรยาคนที่สองของเขา โดยการแสดงต่างๆ ที่โด่งดังที่สุดคือ "การสัมภาษณ์บนเตียง" Give Peace a Chance (ให้โอกาสโลกนี้) ในปี 1969

สำหรับอาชีพเดี่ยวที่มีเงื่อนไข 10 ปี (เลนนอนถูกยิงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 ธันวาคม พ.ศ. 2523 ที่ทางเข้าบ้านของเขา) บีเทิลในตำนานได้ออกสตูดิโออัลบั้ม 9 อัลบั้มซึ่งหลายอัลบั้มได้รับการบันทึกร่วมกับริงโกสตาร์, จอร์จแฮร์ริสัน, ฟิล สเปคเตอร์ และโยโกะ โอโนะ หลังจาก ความตายอันน่าสลดใจเนื่องจากความพยายามของญาติของเขา นักดนตรีจึงได้เผยแพร่แผ่นดิสก์อีกหลายแผ่นที่มีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้

จอห์น เลนนอน - ลองนึกภาพ

งานของเลนนอนมีผลกระทบอย่างมากต่อวัฒนธรรม ดนตรี และมุมมองของผู้คนทั้งในช่วงชีวิตของเขาและหลังการเสียชีวิตของนักดนตรี ผลงานที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของเขาคือ Imagine (1971) และ Double Fantasy (1980)

ริงโก สตาร์

แน่นอนว่าริงโกสตาร์ก็เหมือนกับจอร์จ แฮร์ริสันในช่วงที่เดอะบีเทิลส์ดำรงอยู่ แน่นอนว่าอยู่ภายใต้เงาของพอลและจอห์น แม้ว่าเขาจะแต่งเพลงมากมายเช่นเดียวกับสมาชิกคนอื่น ๆ แต่การแต่งเพลงของเขาก็แทบไม่เกี่ยวข้องกับเพลงของกลุ่มเลย ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าเป็นริงโก้ที่ร้องเพลง Yellow Submarine ที่โด่งดังที่สุด อย่างไรก็ตามหลังจากการล่มสลายของกลุ่ม Starr ก็ยังคงทำงานเดี่ยวต่อไปทันที

ภายในปี 2018 ริงโก้ได้เปิดตัวไปแล้ว 19 แผ่น ซึ่งหลายแผ่นได้ระดับแพลตตินัม ตลอดอาชีพของเขา Starr ยังคงทำงานร่วมกับอดีตวง Beatles ต่อไป เช่น Paul McCartney มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้มล่าสุดของเขา "Give More Love" (2017)

ในปี 2012 ริงโกสตาร์ได้รับเลือกให้เป็นมือกลองที่ร่ำรวยที่สุดในโลก - โชคลาภของเขาในเวลานั้นอยู่ที่ประมาณ 300 ล้านเหรียญสหรัฐ

จอร์จ แฮร์ริสัน

มือกีตาร์ จอร์จ แฮร์ริสัน ซึ่งไม่เด่นในกลุ่มก็ไม่ค่อยได้รับเช่นกัน” แสงสีขาว” เพื่อใช้การเรียบเรียงของเขาในกลุ่ม แต่เขาเป็นเจ้าของเพลงที่ดีที่สุดบางเพลงของพวกเขา ความคิดสร้างสรรค์ล่าช้า"ในขณะที่กีตาร์ของฉันค่อย ๆ ร้องไห้", "บางสิ่งบางอย่าง" และ "พระอาทิตย์มาถึงแล้ว"

ไม่มีใครสามารถชะลองานเดี่ยวของแฮร์ริสันได้: ตัวอย่างเช่นเขาบันทึกสตูดิโออัลบั้มทั้งหมด 10 อัลบั้มซึ่งดีที่สุดคือแผ่นดิสก์สามแผ่น "All Things Must Pass" (1970) ในบรรดาเพลงประกอบที่มีเพลงเดียวกัน ชื่อและเพลง "My Sweet Lord" มีความโดดเด่นเป็นพิเศษ แฮร์ริสันซึ่งเปลี่ยนมานับถือศาสนาฮินดูในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากดนตรีศักดิ์สิทธิ์และตำราทางศาสนาของอินเดียในงานของเขา นักดนตรีเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งปอดในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2544

Bruno Ceriotti (นักประวัติศาสตร์): "ในวันนี้ Rory Storm และกลุ่ม Hurricanes (Rory Storm และ The Hurricanes แสดงที่ Cambridge Hall (Southport) รายชื่อผู้เล่นตัวจริง: Al Caldwell (aka Rory Storm), Johnny Byrne (aka Johnny "Guitar"), Ty Brien, Walter "Wally" Eymond (aka Lou Walters), Richard Starkey (aka Ringo Starr)

จากไดอารี่ของ Johnny "Guitars" (Rory Storm และวง Hurricanes): "Southport พวกเขาเล่นได้ไม่ดี"

(วันที่แบบมีเงื่อนไข)

ปีเตอร์ เฟรม: "เมื่อสตู ซัตคลิฟฟ์เข้าร่วมวงในเดือนมกราคม ปี 1960 สิ่งแรกที่เขาทำคือแนะนำให้เปลี่ยนชื่อวงเป็น The Beatals ซึ่งเร็วๆ นี้ (เมษายน) จะมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย"

ประมาณ - -เชื่อกันว่าชื่อของกลุ่ม "Beatles" ปรากฏในเดือนเมษายน พ.ศ. 2503 เป็นไปได้มากจากคำพูดของ Paul McCartney (Paul: "ครั้งหนึ่ง ตอนเย็นของเดือนเมษายนพ.ศ. 2503…”) ตาม thebeatleschronology.com ชื่อ "The Beatals" ถูกเสนอโดย Stu Sutcliffe ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2503 และเป็นชื่อเดิมของกลุ่ม Paul McCartney กล่าวถึงเขาในจดหมายของเขาถึงค่ายฤดูร้อน Butlins เป็นไปได้ว่าการพูดที่วิทยาลัยศิลปะทุกวันศุกร์ในเดือนแรกของปี 1960 พวกเขาไม่มีชื่ออย่างเป็นทางการเลย

จากบทสัมภาษณ์ Flaming Pie ของ Paul McCartney:

พื้น: ปีที่ยาวนานมีความคลุมเครือว่าใครเป็นคนตั้งชื่อ "The Beatles" ฉันกับจอร์จจำได้ชัดเจนว่ามันเป็นเช่นนี้ จอห์นและเพื่อนโรงเรียนศิลปะบางคนเช่าอพาร์ตเมนต์ เราทุกคนรวมตัวกันบนที่นอนเก่าๆ ที่นั่น มันเยี่ยมมาก ฟังบันทึกของ Johnny Barnett โหมกระหน่ำจนถึงเช้าเช่นเดียวกับวัยรุ่น แล้ววันหนึ่ง John, Stu, George และฉันกำลังเดินไปตามถนน ทันใดนั้น John และ Stu ก็พูดว่า: "เฮ้ เรามีความคิดที่จะตั้งชื่อวง - the Beatles โดยใช้ตัวอักษร "a" (ถ้าคุณทำตาม กฎไวยากรณ์ควรจะเขียนว่า "The Beetles" นะ) จอร์จกับฉันรู้สึกประหลาดใจ และจอห์นก็พูดว่า "ใช่ ฉันกับสตูรู้เรื่องนี้แล้ว"

ดังนั้นเรื่องราวนี้จึงถูกจดจำสำหรับฉันและจอร์จ แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บางคนเริ่มคิดว่าจอห์นเองก็เกิดแนวคิดในการตั้งชื่อวงขึ้นมา และเพื่อเป็นหลักฐาน พวกเขาอ้างถึงบทความ "A Brief Digression on the Questionable Origins of the Beatles" ซึ่งจอห์นเขียนไว้ใน ต้นยุค 60 สำหรับหนังสือพิมพ์ Mercybit . มีบรรทัดดังกล่าว:“ กาลครั้งหนึ่งมีเด็กชายตัวเล็ก ๆ สามคนชื่อของพวกเขาคือจอห์นจอร์จและพอล ... หลายคนถามว่าเดอะบีเทิลส์คืออะไรทำไมถึงเดอะบีเทิลส์ชื่อนี้มีที่มาอย่างไร? มันมาจากนิมิต ชายคนหนึ่งปรากฏตัวบนพายเพลิงและบอกพวกเขาว่า "ตั้งแต่นี้ไป คุณคือเดอะบีเทิลส์ที่มีตัวอักษร "a" แน่นอนว่าไม่มีวิสัยทัศน์ จอห์นพูดติดตลกด้วยท่าทีตลกๆ ตามปกติของสมัยนั้น แต่บางคนก็ไม่ได้รับอารมณ์ขัน แม้ว่าทุกอย่างจะชัดเจนมาก

จอร์จ: “ที่มาของชื่อเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ จอห์นอ้างว่าเขาเป็นคนแต่งขึ้น แต่ฉันจำได้ว่าคุยกับสจวร์ตเมื่อคืนก่อน The Crickets ที่เล่น Buddy Holly มีชื่อคล้ายกัน แต่จริงๆ แล้ว Stewart ชื่นชอบ Marlon Brando และในภาพยนตร์เรื่อง The Savage มีฉากหนึ่งที่ Lee Marvin พูดว่า: "Johnny เรากำลังมองหาคุณ" แมลง "คิดถึง สำหรับคุณ "แมลง" ทุกคนคิดถึงคุณ บางทีทั้งจอห์นและสตูอาจจำมันได้พร้อมๆ กัน และเราก็ทิ้งชื่อนี้ไว้ เราถือว่าซัตคลิฟฟ์และเลนนอนเท่าเทียมกัน”

บิล แฮร์รี่: “ฉันได้เห็นแล้วว่าจอห์นและสจ๊วต [ซัตคลิฟฟ์] คิดชื่อเดอะบีเทิลส์ได้อย่างไร ฉันเรียกพวกเขาว่าวงดนตรีของวิทยาลัยเพราะพวกเขาไม่ได้ใช้ชื่อ Quarryman อีกต่อไปและไม่สามารถคิดชื่อใหม่ได้ พวกเขานั่งอยู่ในบ้านที่ Lennon และ Sutcliffe เช่าอพาร์ทเมนต์และพยายามตั้งชื่อ แต่กลับกลายเป็นชื่อที่โง่เขลาเช่น "Moondogs" Stewart กล่าวว่า "เราเล่นเพลงของ Buddy Holly เยอะมาก ทำไมเราไม่ตั้งชื่อวงของเราตาม Buddy Holly's Crickets" จอห์นตอบว่า: "ใช่แล้ว เรามาจำชื่อแมลงกันดีกว่า" จากนั้นชื่อ "ด้วง" ก็ปรากฏขึ้น และชื่อนี้ได้กลายเป็นถาวรตั้งแต่เดือนสิงหาคม พ.ศ. 2503

PAUL: จอห์นและสจ๊วตเป็นคนคิดชื่อนี้ขึ้นมา พวกเขาไปโรงเรียนศิลปะ และในขณะที่จอร์จและฉันยังคงถูกบังคับให้นอนโดยพ่อแม่ของเรา สจวร์ตและจอห์นก็สามารถทำสิ่งที่เราฝันถึงได้ นั่นก็คือ นอนทั้งคืน จากนั้นพวกเขาก็มากับชื่อ

เย็นวันหนึ่งในเดือนเมษายน ปี 1960 ขณะที่เดินไปตามแกมเบียร์เทอร์เรซใกล้กับมหาวิหารลิเวอร์พูล จอห์นและสจ๊วตประกาศว่า “เราต้องการเรียกวงเดอะบีเทิลส์ เราคิดว่า “อืม ฟังดูน่าขนลุกใช่ไหมล่ะ? มีบางอย่างที่น่ารังเกียจและน่าขนลุกใช่ไหม” จากนั้นพวกเขาก็อธิบายว่าในกรณีนี้คำนี้มีความหมายสองเท่าและมันวิเศษมาก ... - "ไม่เป็นไร คำนี้มีสองความหมาย" ชื่อของวงดนตรีโปรดวงหนึ่งของเรา The Crickets มีความหมายสองประการ คือ การเล่นคริกเก็ต และเรียกอีกอย่างว่าตั๊กแตนตัวน้อย เราคิดว่าเยี่ยมมาก นี่เป็นชื่อวรรณกรรมอย่างแท้จริง (ต่อมาเราได้พูดคุยกับจิ้งหรีดและพบว่าพวกเขาไม่มีความคิดเลยเกี่ยวกับความหมายสองเท่าของชื่อของพวกเขา)

Pauline Sutcliffe: "Stewart ไม่ชอบชื่อวง Johnny and the Moondogs ซึ่งเขาคิดว่าไม่ใช่ชื่อดั้งเดิม" ดูเหมือนว่าเขาจะสะท้อนถึงกลุ่มที่มีชื่อเสียงเช่น Cliff Richard และ the Shadows, Johnny และ the Pirates

บิล แฮร์รี่: สจ๊วร์ตตั้งชื่อ Beetles ขึ้นมาเพราะมันเป็นแมลง และเขาต้องการเชื่อมโยงกับจิ้งหรีดของ Buddy Holly เพราะพวก Quarrymen ( ประมาณ - -หรือ Johnny and the Moondogs หรือทั้งสองอย่าง?) ใช้เพลงของ Holly หลายเพลงในละครของเธอ นั่นคือสิ่งที่พวกเขาบอกฉันในตอนนั้น”

พอล: “ฉันคิดว่า Buddy Holly เป็นไอดอลคนแรกของฉัน ไม่ใช่ว่าเราแค่รักเขา หลายคนรักเขา บัดดี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อเราเพราะคอร์ดของเขา เพราะตอนที่เราเรียนเล่นกีตาร์ เพลงของเขาหลายเพลงใช้คอร์ดสามคอร์ด และตอนนั้นเราเรียนคอร์ดเหล่านี้แล้ว เป็นเรื่องใหญ่ที่ได้ยินแผ่นเสียงแล้วพูดว่า "เฮ้ ฉันเล่นได้นะ!" มันเป็นแรงบันดาลใจมาก นอกจากนี้ ในการทัวร์อังกฤษที่ประกาศไว้ Gene Vincent ควรจะแสดงร่วมกับ The Beat Boys “เดอะ บีเทิลส์” (Betles) ว่าไง?.

Pauline Sutcliffe: Stewart แนะนำชื่อใหม่สำหรับวง Buddy Holly มีวงดนตรีชื่อ Crickets และในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้า Gene Vincent และ the Beat Boys มีกำหนดเดินทางไปทัวร์ในสหราชอาณาจักร ทำไมพวกเขาไม่กลายเป็นแมลงเต่าทองล่ะ? หนึ่งในแก๊งค์มอเตอร์ไซค์ใน [ภาพยนตร์] The Wild One ก็ถูกเรียกแบบนั้นเช่นกัน สตูเป็นแฟนตัวยงของมาร์ลอน แบรนโด ซึ่งเป็นนักแสดงภาพยนตร์ยอดนิยมในขณะนั้น เขาดูภาพยนตร์โดยมีส่วนร่วมหลายครั้ง แต่มีภาพยนตร์เรื่องหนึ่งเรื่อง "Wild" โดยเฉพาะอย่างยิ่งจมลงในจิตวิญญาณของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายในอังกฤษประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม หลายคนอยากเป็นเหมือนฮีโร่แบรนโดที่สวมชุดผู้นำมอเตอร์ไซค์ พวกเขาขี่มอเตอร์ไซค์ไปกับกลุ่มลูกไก่ และเป็นที่รู้จักในชื่อ The Beetles

PAUL: "ในภาพยนตร์เรื่อง 'The Savage' เมื่อตัวละครพูดว่า 'แม้แต่แมลงก็ยังคิดถึงคุณ!' เขาชี้ไปที่สาวๆบนมอเตอร์ไซค์ เพื่อนคนหนึ่งเคยเปิดดูพจนานุกรมคำสแลงอเมริกันแล้วพบว่า "แมลง" คือแฟนสาวของนักขี่มอเตอร์ไซค์ คิดเอาเองตอนนี้!”

Albert Goldman: "สมาชิกวงใหม่ Stu Sutcliffe แนะนำชื่อใหม่ของวง "Beetles" (Beetles) - นั่นคือชื่อของคู่แข่งของ Marlon Brando ในภาพยนตร์โรแมนติกเกี่ยวกับนักบิด The Savage

Dave Persails: ในอัตชีวประวัติของ The Beatles ฉบับที่สอง ฮันเตอร์ เดวิสกล่าวว่า Derek Taylor บอกเขาว่าชื่อเรื่องได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เรื่อง Wild แก๊งมอเตอร์ไซค์หนังสีดำมีชื่อว่า Beetles ดังที่เดวิสเขียนไว้ว่า “สตู ซัตคลิฟฟ์ดูหนังเรื่องนี้ ได้ยินคำพูดนี้ และเมื่อเขากลับถึงบ้าน เขาก็เสนอให้จอห์นเป็นชื่อใหม่สำหรับวงดนตรีของพวกเขา จอห์นเห็นด้วย แต่บอกว่าชื่อจะสะกดว่า "บีเทิลส์" เพื่อเน้นย้ำว่านี่คือวงดนตรีบีท เทย์เลอร์เล่าเรื่องราวนี้ซ้ำในหนังสือของเขา

Derek Taylor: "Stu Sutcliffe ดูหนังเรื่อง Wild" ที่โด่งดังในขณะนั้น ประมาณ - -ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 30 ธันวาคม พ.ศ. 2496) และเสนอชื่อหลังภาพยนตร์ทันที ในเนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้มีแก๊งวัยรุ่น "Beetles" ที่ใช้เครื่องยนต์ ตอนนั้น Stewart กำลังเลียนแบบ Marlon Brando มีการถกเถียงกันอยู่เสมอว่าใครเป็นคนตั้งชื่อเดอะบีเทิลส์ จอห์นอ้างว่าเขาคิดเรื่องนี้ขึ้นมา แต่ถ้าคุณดูหนังเรื่อง Wild คุณจะเห็นฉากนั้นกับแก๊งมอเตอร์ไซค์ที่แก๊งของจอห์นนี่ (รับบทโดย แบรนโด) อยู่ในร้านกาแฟ และอีกแก๊งหนึ่งที่นำโดยชิโน่ (ลี มาร์วิน) ขี่เข้าไปในเมืองและทะเลาะกัน "

Dave Persails: "จริงๆ แล้ว ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ตัวละครของ Chino เรียกแก๊งค์ของเขาว่า Bugs" ในการสัมภาษณ์ทางวิทยุเมื่อปี 1975 จอร์จ แฮร์ริสันเห็นด้วยกับที่มาของชื่อเวอร์ชันนี้ และมีแนวโน้มว่าเขาจะเป็นที่มาของเวอร์ชันนี้สำหรับดีเร็ก เทย์เลอร์ ที่เพิ่งเล่าให้ฟังอีกครั้ง

จอร์จ: "จอห์นจะพูดสำเนียงอเมริกันว่า 'เราจะมุ่งหน้าไปไหนนะหนุ่มๆ?' และเราจะพูดว่า 'ขึ้นไปข้างบนนี้ จอห์นนี่! เราพูดเพื่อหัวเราะ แต่จริงๆ แล้วน่าจะเป็นจอห์นนี่จาก Wild One นะ เพราะตอนที่ลี มาร์วินเข้าร่วมแก๊งค์ไบค์เกอร์ของเขา ถ้าฉันได้ยินถูก ฉันสาบานได้เลยว่าตอนที่มาร์ลอน แบรนโดคุยกับลี เมอร์วิน ลี มาร์วินก็พูดกับเขาว่า "ฟังนะ จอห์นนี่ ฉันคิดว่างั้นๆ" Beetles " คิดว่าคุณเป็นอย่างนั้น..." ราวกับว่าแก๊งค์มอเตอร์ไซค์ของเขาถูกเรียกว่าเดอะบักส์

Dave Persails: 'Bill Harry ปฏิเสธเวอร์ชัน 'Wild' เพราะเขาอ้างว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกแบนในอังกฤษจนถึงปลายทศวรรษ 1960 และไม่น่าจะมีวงเดอะบีเทิลส์คนใดได้ดูตอนที่ชื่อนี้ถูกสร้างขึ้น

บิล แฮร์รี่: “เรื่องราวของภาพยนตร์เรื่อง “Wild” ไม่น่าเชื่อถือ มันถูกแบนจนถึงปลายทศวรรษ 1960 และพวกเขาไม่สามารถมองเห็นได้ ความคิดเห็นของพวกเขามีผลย้อนหลัง”

Dave Persails: "ถ้าเป็นเช่นนั้น อย่างน้อยวงเดอะบีเทิลส์ก็ต้องเคยได้ยินเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้มาก่อน (ถูกแบนไปแล้ว) และโครงเรื่องของหนังก็อาจจะรู้แล้ว" รวมถึงชื่อแก๊งมอเตอร์ไซค์ด้วย ความเป็นไปได้นั้น นอกเหนือจากสิ่งที่จอร์จพูดแล้ว ยังทำให้มันเป็นไปได้อีกด้วย”

บิล แฮร์รี่: “พวกเขายังไม่คุ้นเคยกับโครงเรื่องของภาพในรายละเอียด เช่น บทสนทนาเล็กๆ น้อยๆ หรือชื่อเรื่องที่คลุมเครือ ไม่เช่นนั้นฉันคงจะได้ยินเรื่องนี้ระหว่างการสนทนากับพวกเขาหลายครั้ง

ดัสตี สปริงฟิลด์: จอห์น คำถามที่คุณน่าจะถามมานับพันครั้งแล้ว แต่คุณมักจะตอบเสมอว่า ... คุณต่างให้คำตอบต่างกันออกไป ดังนั้น ตอนนี้คุณก็จะตอบให้ฉันแล้ว ชื่อ "เดอะ บีเทิลส์" มีที่มาอย่างไร?

จอห์นตอบ: ฉันเพิ่งสร้างมันขึ้นมา

ดัสตี สปริงฟิลด์: เพิ่งแต่งเสร็จเหรอ? บีเทิลส์ที่ยอดเยี่ยมอีกคน!

จอห์นตอบ: ไม่, ไม่, จริงๆ.

ดัสตี สปริงฟิลด์: ก่อนหน้านี้คุณมีชื่ออื่นอีกไหม?

จอห์น: พวกเขาถูกเรียกว่า เอ่อ "ควอร์ริมาน" ( ประมาณ - -จอห์นพูดชื่อ "The Stonecutters" แต่ไม่ใช่ "Johnny and the Moondogs" อีกครั้งที่ตอนนั้นใช้ทั้งสองชื่อ?)

ดัสตี สปริงฟิลด์: โอ้. คุณมีบุคลิกที่รุนแรง

จากการสัมภาษณ์กับเดอะบีเทิลส์:

จอห์น: เมื่อข้าพเจ้าอายุ 12 ขวบ ข้าพเจ้ามีนิมิต ฉันเห็นชายคนหนึ่งบนพายเพลิง และเขาพูดว่า "คุณคือเดอะบีเทิลส์ที่มี [ตัวอักษร] "a" และมันก็เกิดขึ้น

จากการสัมภาษณ์ในปี 2507:

จอร์จ: จอห์นได้ชื่อว่า "เดอะบีเทิลส์" ...

จอห์น: ในนิมิตเมื่อข้าพเจ้า...

จอร์จตอบ: นานมาแล้ว คุณเห็นไหมว่าตอนที่เรากำลังตามหา ตอนที่เราต้องการชื่อ และทุกคนก็มีชื่อขึ้นมา และเขาก็มากับเดอะบีเทิลส์

จากการสัมภาษณ์กับ Bob Costas ในเดือนพฤศจิกายน 1991:

พื้น: เราถูกถาม เอ่อ มีคนถามว่า วงดนตรีเกิดขึ้นได้อย่างไร? และแทนที่จะพูดว่า “วงดนตรีเริ่มต้นเมื่อคนเหล่านี้มารวมตัวกันที่ Woolton City Hall ตอนอายุ 19 ปี…” จอห์นพึมพำบางอย่างตามทำนองว่า “เรามีนิมิต มีคนหนึ่งปรากฏต่อหน้าเราบนขนมปัง และเรามีนิมิต

จากการสัมภาษณ์กับ Peter McCabe ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2514:

จอห์น: ฉันเคยเขียนสิ่งที่เรียกว่าโน้ต Beatcomber ฉันเคยชื่นชม Beachcomber ประมาณ — Beachcomber อยู่ใน [Daily] Express และทุกสัปดาห์ฉันจะเขียนคอลัมน์ชื่อ Beatcomber และตอนที่ฉันถูกขอให้เขียนเรื่องราวเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์ ตอนที่ฉันอยู่ที่คลับ Jacaranda ของ Alan Williams ฉันเขียนร่วมกับจอร์จว่า "ชายผู้ปรากฏบนพายเพลิง ... " เพราะถึงอย่างนั้นพวกเขาก็ถามว่า: "ชื่อ "บีเทิลส์" มาจากไหน? บิล แฮร์รี่พูดว่า "ดูสิ พวกเขาถามคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้ตลอดเวลา แล้วทำไมคุณไม่บอกพวกเขาว่าทำไมชื่อนี้ถึงได้ล่ะ" ดังนั้นฉันจึงเขียนว่า: "มีคนคนหนึ่งและเขาก็ปรากฏตัวขึ้น ... " ฉันเคยทำสิ่งนี้ในโรงเรียนโดยเลียนแบบพระคัมภีร์ทั้งหมดนี้: "และเขาก็ปรากฏตัวขึ้นและพูดว่า:" คุณคือเดอะบีเทิลส์ที่มี [ตัวอักษร] "a" ... และชายคนหนึ่งปรากฏตัวจากท้องฟ้าบนเค้กเพลิง และบอกว่าคุณคือเดอะบีเทิลส์ ด้วย "a"

บิล แฮร์รี่: “ฉันขอให้จอห์นเขียนเรื่องราวเกี่ยวกับเดอะบีเทิลส์สำหรับ Mercy Beat และฉันก็พิมพ์มันเมื่อต้นปี 1961 ซึ่งเป็นที่มาของเรื่องพายเพลิงนี้ จอห์นไม่เกี่ยวข้องกับชื่อคอลัมน์เลย ฉันชอบ "Beechcomber" ใน Daily Express และฉันตั้งชื่อคอลัมน์นี้ว่า "Beatcomber" สำหรับคอลัมน์ของเขา ฉันยังคิดชื่อ "The Dubious Origins of the Beatles as Recited by John Lennon" สำหรับบทความนี้ในฉบับแรกด้วย

จากการให้สัมภาษณ์ใน The New York Times เมื่อเดือนพฤษภาคม 1997 เกี่ยวกับชื่อเพลงไตเติ้ลของอัลบั้ม "Flaming Pie":

พื้น: ใครก็ตามที่ได้ยินคำว่า "เค้กเพลิง" หรือ "ถึงฉัน" (สำหรับฉัน) จะรู้ว่านี่เป็นเรื่องตลก ยังมีอีกมากมายที่ยังคงเป็นนิยายเนื่องจากการประนีประนอม ถ้าทุกคนไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ก็ต้องมีคนยอมแพ้ โยโกะยืนยันว่าจอห์นมีสิทธิ์ทุกอย่างที่จะได้ตำแหน่งนี้ เธอเชื่อว่าเขามีนิมิต และยังทำให้เรามีรสชาติที่ไม่ดีในปากอีกด้วย ดังนั้น เมื่อผมเลือกคำคล้องจองสำหรับคำว่า "ร้องไห้" (ร้องไห้) และ "ท้องฟ้า" (ท้องฟ้า) [คำว่า] "พาย" (พาย) ก็เข้ามาในความคิด “พายเพลิง” ว้าว!

Pauline Sutcliffe: “ข้อเสนอของ Stu ได้รับการยอมรับจาก John แต่เนื่องจากเขาเป็นผู้ก่อตั้งและผู้นำกลุ่ม เขาจึงต้องมีส่วนร่วมในสาเหตุนี้ แม้ว่าจอห์นจะรักและเคารพสตู แต่คำพูดสุดท้ายก็คือคำพูดของเขาเป็นพื้นฐานสำหรับเขา จอห์นแนะนำให้เปลี่ยนตัวอักษรตัวหนึ่ง ในที่สุดการระดมความคิดกับจอห์นก็นำไปสู่วงเดอะบีเทิลส์ที่ได้รับการดัดแปลง (เดอะบีเทิลส์ คุณก็รู้ เหมือนในเพลงบีท)

ซินเธีย: “เพื่อให้เข้ากับบุคลิกบนเวทีที่เปลี่ยนไป พวกเขาจึงตัดสินใจเปลี่ยนชื่อวงด้วยเช่นกัน เราระดมความคิดกันอย่างหนักรอบๆ โต๊ะที่เปื้อนเบียร์ในบาร์ชื่อ Renshaw Hall ซึ่งเรามักจะแวะเข้าไปดื่มกันบ่อยๆ”

PAUL: "เมื่อนึกถึงชื่อ 'จิ้งหรีด' จอห์นก็สงสัยว่ามีแมลงชนิดอื่นอีกไหมที่จะใช้ประโยชน์จากชื่อของมันและเล่นกับมัน สตูว์แนะนำ "The Beetles" ("Beetles") ก่อนแล้วจึงแนะนำ "Beatals" (จากคำว่า "จังหวะ" - จังหวะ, จังหวะ) ในเวลานั้นคำว่า "จังหวะ" ไม่ใช่แค่จังหวะเท่านั้น แต่ยังหมายความถึงกระแสบางอย่างในช่วงปลายยุคห้าสิบอีกด้วย สไตล์ดนตรีขึ้นอยู่กับจังหวะ ฮาร์ดร็อกแอนด์โรล นอกจากนี้คำนี้ยังเป็นการระลึกถึงการเคลื่อนไหวที่ดังสนั่นของ "บีทนิก" ซึ่งในที่สุดก็นำไปสู่การเกิดขึ้นของคำเช่น "จังหวะใหญ่" และ "จังหวะความเมตตา" เลนนอนซึ่งไม่ชอบการว่ากล่าวเสมอๆ เปลี่ยนให้เป็น "บีทเทิลส์" (การรวมกันของคำเหล่านั้น) "เพื่อความสนุกสนาน เพื่อให้คำนั้นเกี่ยวข้องกับบีทดนตรี"

พื้น: จอห์นคิดขึ้นมาว่า [ชื่อ] ส่วนใหญ่เป็นเพียงชื่อสำหรับวงดนตรีเท่านั้นนะรู้ไหม เราแค่ไม่มีชื่อ เอ่อ ใช่ เรามีชื่อหนึ่ง แต่เรามีเวลาประมาณโหลต่อสัปดาห์ และเราไม่ชอบมัน ดังนั้นเราจึงต้องเลือกชื่อที่เฉพาะเจาะจงเพียงชื่อเดียว และคืนหนึ่งจอห์นมาพร้อมกับเดอะบีเทิลส์ และเขาก็อธิบายว่ามันควรจะสะกดด้วย 'e-a' และเราก็พูดว่า 'โอ้ ใช่เลย มันเฮฮา!'

จากการสัมภาษณ์ในปี 2507:

ผู้สัมภาษณ์: ทำไมต้อง "บี" (บีอี) แทนที่จะเป็น "บี" (บีอี)?

จอร์จ: แน่นอนคุณเห็น ...

จอห์น: คุณรู้ไหม ถ้าคุณปล่อยให้มันเป็น "B" สอง "ee"... มันยากพอที่จะทำให้ผู้คนเข้าใจว่าเหตุใดจึงเป็น "B" ไม่เป็นไร คุณรู้ไหม

ริงโก้: จอห์นเกิดชื่อว่า "The Beatles" และเขาจะเล่าให้คุณฟังตอนนี้

จอห์น: มันหมายถึง The Beatles ใช่ไหมล่ะ? คุณเข้าใจไหม? มันเป็นเพียงชื่อ เช่น "รองเท้า" เป็นต้น

พื้น: "รองเท้า". เห็นไหมว่าเราไม่สามารถเรียกว่า "รองเท้า" ได้

จากการสัมภาษณ์ทางโทรศัพท์ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2507:

จอร์จ: เราคิดชื่อหนึ่งมานานแล้ว และเราแค่ล้างสมองตัวเองด้วยชื่อที่แตกต่างกัน แล้วจอห์นก็มาพร้อมกับชื่อนี้ว่า "เดอะบีเทิลส์" ซึ่งเยี่ยมมาก เพราะในแง่หนึ่ง มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับแมลง และยังเป็นการเล่นคำด้วย "b-and-t" เป็น "bit" เราแค่ชอบชื่อนี้และเรายอมรับมัน

จอห์น: ฉันจำได้ว่าวันก่อนมีคนในงานแถลงข่าวพูดถึง [กลุ่ม] "จิ้งหรีด" (จิ้งหรีด) มันหลุดออกไปจากใจฉัน ฉันกำลังมองหาชื่อที่คล้ายกับ "จิ้งหรีด" ซึ่งมีสองความหมาย ( ประมาณ - -คำว่า "rickets" มีสองความหมาย "จิ้งหรีด" และเกม "Crocket") และจาก "จิ้งหรีด" ฉันมาถึง "บีตเตอร์" (Beatles) ฉันเปลี่ยนเป็น "B-e-a" เพราะ [คำ] ไม่ได้มีความหมายซ้ำซ้อน - [คำ] "ด้วง" - "B-double i-t-l-z" ไม่มีความหมายซ้ำซ้อน ฉันก็เลยเปลี่ยนเป็น "a" เติม "e" เป็น "a" แล้วมันก็เริ่มมีความหมายสองเท่า

จิม สแต็ค: ทั้งสองความหมายคืออะไรโดยเฉพาะ

จอห์น: ฉันหมายถึง มันไม่ได้หมายถึงสองสิ่ง แต่มันบ่งบอกว่า... มันคือ "จังหวะ" (จังหวะ) และ "แมลงเต่าทอง" (แมลงเต่าทอง - แมลง) และเมื่อคุณพูด จะมีบางสิ่งที่น่าขนลุกเข้ามาในใจ และเมื่อคุณ อ่านแล้วมันเป็นเพลงบีท

จากการสัมภาษณ์กับ Red Beard, KT-Ex-Q, Dallas, เมษายน 1990:

พื้น: ครั้งแรกที่เราได้ยิน [วงดนตรี] จิ้งหรีด... เมื่อกลับไปอังกฤษ มีการแข่งขันคริกเก็ตที่นั่น และเรารู้เกี่ยวกับคริกเก็ตฮอปปิตี้ที่ร่าเริงและกลับมา ( ประมาณ - -การ์ตูนปี 2484) ดังนั้นเราจึงคิดว่ามันจะต้องยอดเยี่ยมมาก เป็นชื่อที่น่าทึ่งจริงๆ ที่มีความหมายสองประการ เช่น สไตล์ของเกมและข้อบกพร่อง เราคิดว่ามันคงจะยอดเยี่ยม เราตัดสินใจ เอาล่ะ เราจะรับมัน ดังนั้นจอห์นและสจ๊วตจึงได้ชื่อนี้ขึ้นมา ซึ่งพวกเราที่เหลือเกลียด โดยชื่อเดอะบีเทิลส์ ซึ่งสะกดด้วยตัว "a" เราถามว่า: "ทำไม?" พวกเขาพูดว่า "คุณก็รู้ มันเป็นแมลง และมีความหมายซ้ำซ้อน เหมือนจิ้งหรีด" มีหลายสิ่งที่มีอิทธิพลต่อเรา ทรงกลมที่แตกต่างกัน

ซินเธีย: "จอห์นชอบบัดดี้ ฮอลลี่และจิ้งหรีด เขาจึงแนะนำให้เล่นกับชื่อแมลง จอห์นเป็นคนคิดเรื่อง Beetles ขึ้นมา เขาสร้าง "Beatles" ออกมาจากพวกเขาโดยดึงความสนใจไปที่ความจริงที่ว่าถ้าคุณสลับพยางค์คุณจะได้ "les beat" และเสียงนี้ฟังดูเป็นภาษาฝรั่งเศส - สง่างามและมีไหวพริบ ในที่สุดพวกเขาก็ใช้ชื่อ "Silver Beatles" (Silver Beatles)

จอห์น: “ ดังนั้นฉันจึงคิดขึ้นมาว่า: ด้วง (ด้วง) มีเพียงเราเท่านั้นที่จะเขียนแตกต่างออกไป:“ บีเทิลส์” (บีเทิลส์เป็น“ ลูกผสม” ของสองคำ: ด้วง- ด้วงและ ที่จะชนะ- ตี) เพื่อบอกเป็นนัยถึงความเชื่อมโยงกับดนตรีบีท - เช่นการเล่นคำอย่างสนุกสนาน

Pauline Sutcliffe: “และหลังจากระดมความคิดกับ John แล้ว The Beatles ก็ถือกำเนิดขึ้น คุณรู้ไหม เหมือนดนตรีแนวบีท?”

ฮันเตอร์ เดวิส: "ถึงอย่างนั้น รุ่นสุดท้ายจอห์นคิดชื่อนี้ขึ้นมาต้องขอบคุณสตูที่ทำให้เสียงของชื่อกลุ่มเกิดขึ้นซึ่งกลายเป็นพื้นฐานของชื่อกลุ่ม

Pauline Sutcliffe: “ไม่ต้องสงสัยเลย ถ้าวันหนึ่ง Stu และ John ไม่ได้พบกัน วงนี้คงจะไม่มีชื่อ The Beatles

Royston Ellis (กวีและนักประพันธ์ชาวอังกฤษ): “เมื่อฉันเสนอกับ John ว่าพวกเขามาลอนดอนในเดือนกรกฎาคม ฉันถามว่ากลุ่มของพวกเขาชื่ออะไร เมื่อเขาพูดฉันก็ขอให้เขาเขียนชื่อเรื่อง เขาอธิบายว่าแนวคิดนี้ได้มาจากชื่อรถ "Volswagen" (ด้วง) ฉันบอกว่าพวกเขามีไลฟ์สไตล์แบบ "Beat" [Beat] เพลง "Beat" พวกเขาสนับสนุนฉันในฐานะกวีบีท และฉันสงสัยว่าทำไมพวกเขาไม่เขียนชื่อด้วยตัว "A"? ฉันไม่รู้ว่าเหตุใดจึงถือว่าจอห์นใช้การสะกดคำนี้ แต่ฉันเป็นแรงบันดาลใจให้เขาหยุดอยู่แค่นั้น เรื่องราวที่เขาพูดถึงบ่อยๆ เกี่ยวกับชื่อเรื่องนี้กล่าวถึง "ชายคนหนึ่งบนพายเพลิง" นี่เป็นการอ้างอิงอย่างสนุกสนานถึงคืนที่ฉันทำพายไก่แช่แข็งและพายเห็ดเป็นมื้อเย็นสำหรับผู้ชาย (และเด็กผู้หญิง) ในอพาร์ตเมนต์นั้น และฉันก็เผามันได้สำเร็จ”

พีท ชอตตัน: “หลังจากเสร็จสิ้นการฝึก ในที่สุด ฉันก็ยอมให้ตัวเองเข้าร่วมเป็นตำรวจเพื่อหาทางเลือกที่เป็นไปได้ในที่สุด ด้วยความตกใจ ฉันถูกส่งไปลาดตระเวนทันที (คุณคิดว่าที่ไหน!) ใน Garston ซึ่งเป็นที่ตั้งของ "Bloodbaths"! นอกจากนี้ ฉันยังได้รับมอบหมายให้ทำงานกะกลางคืนด้วย โดยที่อาวุธของฉันคือนกหวีดแบบดั้งเดิมและไฟฉาย - และด้วยเหตุนี้ ฉันจึงต้องปกป้องตัวเองจากสัตว์ป่าบนถนนที่เลวทรามอันน่าอับอายเหล่านั้น! ตอนนั้นฉันอายุไม่ถึงยี่สิบด้วยซ้ำ และเมื่อเดินไปรอบๆ บริเวณของตัวเอง ฉันพบกับความกลัวอย่างไม่น่าเชื่อ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่หลังจากหนึ่งปีครึ่งฉันก็ลาออกจากตำรวจ

ระหว่างช่วงเวลานี้ ฉันติดต่อกับจอห์นซึ่งก็คือจอห์นค่อนข้างน้อย ชีวิตใหม่กับสจ๊วตและซินเธีย การประชุมของเราบ่อยขึ้นหลังจากที่ฉันได้เป็นหุ้นส่วนในเจ้าของ Old Dutch Café ซึ่งเป็นแหล่งพบปะอันน่านับถือใกล้กับ Penny Lane ไม่มากก็น้อย The Old Woman เป็นหนึ่งในร้านไม่กี่แห่งในลิเวอร์พูลที่ไม่ปิดจนดึกดื่น และเป็นสถานที่พบปะที่สะดวกสบายสำหรับ John, Paul และเพื่อนเก่าของเรามาเป็นเวลานาน

จอห์นและพอลมักจะอยู่ที่นั่นในตอนกลางคืนหลังจากที่วงดนตรีเล่น แล้วจึงขึ้นรถบัสที่สถานีปลายทางเพนนีเลน ตอนที่ฉันเริ่มทำงานที่ Old Woman ในกะกลางคืน พวกเขาก็นำแจ็กเก็ตและกางเกงหนังสีดำมาเป็นเครื่องแบบแล้ว (? ประมาณ —เป็นไปได้มากว่าในที่สุดพีทก็ลืมไปว่า "ผิวหนัง" ปรากฏหลังฮัมบูร์ก) และให้บัพติศมาตัวเองเข้าสู่เดอะบีเทิลส์

เมื่อฉันถามถึงที่มาของชื่อแปลก ๆ นี้ จอห์นบอกว่าเขากับสจวร์ตกำลังมองหาอะไรบางอย่างเกี่ยวกับสัตววิทยา เช่น ลูกของฟิล สเปคเตอร์ และจิ้งหรีดของบัดดี้ ฮอลลี่ หลังจากลองและทิ้งตัวเลือกเช่น "สิงโต", "เสือ" เป็นต้น พวกเขาเลือกแมลงเต่าทอง ความคิดในการตั้งชื่อวงดนตรีของเขาในรูปแบบชีวิตที่ต่ำเช่นนี้ดึงดูดอารมณ์ขันที่บิดเบี้ยวของจอห์น

แต่ถึงแม้จะมีชื่อและเสื้อผ้าใหม่ แต่โอกาสของเดอะบีเทิลส์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งจอห์นก็ดูสิ้นหวังที่จะพูดน้อยที่สุด ในปี 1960 เมอร์ซีย์ไซด์เต็มไปด้วยวงดนตรีร็อกแอนด์โรลหลายร้อยวง และบางวง เช่น Rory Storm and the Hurricanes หรือ Jerry and the Pacemakers มีแฟนเพลงมากกว่าวงเดอะบีเทิลส์ซึ่งยังไม่มีมือกลองถาวรมาก . นอกจากนี้ในลิเวอร์พูลซึ่งครอบครองสถานที่ที่ค่อนข้างเรียบง่ายในบรรดาเมืองอื่น ๆ แม้แต่โรรี่และเจอร์รี่ก็ไม่มีความปรารถนาที่จะบรรลุความเป็นอันดับหนึ่งในร็อกแอนด์โรลเป็นจุดจบในตัวเอง อย่างไรก็ตาม จอห์นมั่นใจในตัวเองแล้วว่าไม่ช้าก็เร็ว คนทั้งประเทศ (ถ้าไม่ใช่ทั้งโลก) จะได้เรียนรู้การออกเสียงคำว่า "ด้วง" ด้วยตัวอักษร "a"

Len Harry: “วันหนึ่งพวกเขากำลังพูดถึงการเปลี่ยนชื่อวงเป็น The Beatles และฉันก็คิดว่ามันเป็นชื่อที่แปลกจริงๆ คุณจำสัตว์คลานบางตัวได้ทันที มันไม่เกี่ยวอะไรกับดนตรีสำหรับฉันเลย”

ปีเตอร์ เฟรม: ตั้งแต่เดือนมกราคม วงดนตรีได้แสดงภายใต้ชื่อ Beatals ตั้งแต่เดือนพฤษภาคมถึงมิถุนายนภายใต้ชื่อ Silver Beetles ตั้งแต่เดือนมิถุนายนถึงกรกฎาคมภายใต้ชื่อ Silver Beatles ตั้งแต่เดือนสิงหาคม วงนี้ถูกเรียกง่ายๆ ว่า The Beatles