Kolajın tarihi. Bilimde başla

BUGÜN SİPARİŞ VERİN!Yarın çok geç olabilir!

Tate Galerisi

(Tate Galerisi) - devlet Ulusal müze Londra'da 60 binden fazla sanat eserine ev sahipliği yapıyor: tablolar, gravürler, çizimler, heykeller. Müze iki bölüme ayrılmıştır: İngiliz veya eski galeri Tate (Tate Britain), 16-19 yüzyıl İngiliz resim koleksiyonunu temsil eder. Ve yabancı sanat 19. yüzyıl ve Tate Modern - 1900'den günümüze Avrupa ve Amerikan sanatı. Tate koleksiyonunun temeli, Sir Henry Tate'in (1819-1899) özel koleksiyonudur.

Guggenheim Çağdaş Sanat Müzesi

(), 1937'de, 58 yaşındaki sanayici Solomon Robert Guggenheim'ın sanat objeleri toplamaya karar vermesiyle açıldı. Tutarlı avangardlık, Müze personelinin sloganı haline geldi. Şimdi Guggenheim Müzesi'nin koleksiyonu, çok sayıda sanat eseridir. geç XIX yüzyıllardan günümüze.

kolaj fiyatı!

Oluşturma hızı ve maliyeti orijinal hediye doğrudan kompozisyonun karmaşıklığına, kullanılan görüntü sayısına ve toplam boyuta bağlıdır.

Genellikle basit bir A2 portre fotoğraf kolajı, 1000 ruble maliyeti. ve 2-3 saatte tamamlanır. Maliyetin doğru bir şekilde hesaplanması ancak tüm istekleri dikkate aldıktan ve kaynak malzemeleri kontrol ettikten sonra mümkündür.

Kolajın tarihi

Kolaj tekniğinin kullanıldığına dair ilk kanıt, kabaca Çin'de kağıdın icadı zamanına denk gelen M.Ö. 2. yüzyıla kadar gitmektedir.

10. yüzyıldan önce kolaj kullanımı oldukça nadirdir. 10. yüzyıldan itibaren Japon hattatlar eserlerinde küçük parçalardan özel olarak işlenmiş ve yapıştırılmış kağıtlar kullanmaya başladılar.

Avrupa'da kolajın tarihi on üçüncü yüzyılda başlar. On beşinci ve on altıncı yüzyıllarda Gotik katedrallerin dekorasyonunda yaldızlı yapraklar kullanılmaya başlandı. Kutsal resimleri ve çerçevelerini süslemek için değerli taşlar ve metaller kullanılmaya başlandı.

20. yüzyıla kadar kullanılmasına rağmen, sanatsal yöntemler kolaja benzer şekilde, bazı eleştirmenler kolaj sanatının modernizmin ilk aşamasıyla birlikte 1900 sonrasına kadar ortaya çıkmadığını iddia ediyor.

Dada- tek bir kural: hiçbir kurala asla uyma.

Dada Birinci Dünya Savaşı sırasında Avrupa'da doğmuş bir edebiyat ve sanat akımıdır. Savaş nedeniyle birçok Fransız ve Alman sanatçılar ve yazarlar kendilerini tarafsız İsviçre'de buldular. Savaşın dehşetinden o kadar öfkelendiler ki protesto misyonunu üstlenmeye karar verdiler.

Örneğin, bir sanat tarihi sözlüğünde Tate Gallery, kolajın "ilk olarak 20. yüzyılda sanatsal bir teknik olarak kullanıldığını" belirtir.

Guggenheim Müzesi'nin sözlüğüne göre, kolajın sanatsal kavramları modernizmin başlangıcıyla ilişkilendirilir ve farklı unsurları bir araya getirme fikrinden çok daha fazlasını içerir. Braque ve Picasso tablolarının üzerine yapıştırılan kağıtlar ikram edilir. Yeni bir görünüş Kolajın hacimsel kısımları resmin düzlemsel yüzeyi ile çarpıştığında resim üzerinde. Bu açıdan kolaj, resim ve heykel arasındaki sanatın dışavurumunun bir parçasıdır ve bu yeni kompozisyon tekniği, hem heykel hem de resme yeni bir bakış açısı sağlamıştır. Kolaj zamanla sadece bir teknik göstergesi değil, başlı başına önemli bir sanat dalı haline geldi. Kolajın tarihi yüzlerce yıl öncesine kadar izlenebilir, ancak tekniğin tamamen yeni bir sanat olarak ortaya çıkması yirminci yüzyılın başlarına kadar değildi.

"Kolaj" terimi icat edildi Georges Braque ve Pablo Picasso 20. yüzyılın başında, 1910-1912'de kolaj, modern sanatın ayırt edici bir parçası haline geldiğinde.

Aslında kolaj tekniği, yirminci yüzyılın başında, başta kübizm temsilcileri Picasso ve Braque olmak üzere avangart eserler yaratmak için uygulandı. İkincisi, özellikle 1912 sonbaharından itibaren "Papiers colles" ("Yapıştırılmış kağıtlar") ile benimsedi: Braque renkli kağıt yapraklarını, gazeteleri, duvar kağıtlarını vb. tuval üzerine yapıştırdı ve böylece birini veya diğerini yarattı. kompozisyon (örneğin, "Gitar", 1912) ve sık kullanılan kağıdın yanı sıra kısa süre sonra sigara paketleri, kibrit kutuları, oyun kartları da ekledi.

Bazı kaynaklara göre, kolaj tekniklerini yağlıboya tablolarında ilk kullanan Picasso'dur. Guggenheim sözlüğündeki kolaj tarihinin bir açıklamasına göre Braque, kolaj kavramını Picasso'dan önce benimsedi ve bunu karakalem çizimlere uyguladı. Brak bir rulo meşe ve buğday taklit kağıdı satın aldı ve bunları parçalara ayırdı ve karakalem çizimlerinin üzerine yapıştırdı. Gelecekte, Braque ayrıca ahşap parçaları birleştirerek ve birleştirerek kullandı. Farklı yollar resimlerle Picasso, resim oluşturmak için kolajı ilk kullanan kişi olabilir.

1940'ların ortalarında, yoğun bir deney dönemi vardı, Louise Berliawsky Nevelson, bulunan ahşap parçalardan, mobilya parçalarından, iç eşyalardan, ahşap kutulardan, varillerden ve ayrıca mimari kalıntılardan, merdiven korkuluklarından, ahşaptan heykelsi (hacimsel) kolajlar yarattı. paneller Dikdörtgen, çok büyük boyutlu, siyaha boyanmış, bazen farklı açılardan, hatta içinden görülebilen dev tablolara benziyorlar.

Birçok ahşap kompozisyon, ölçek olarak çok daha küçüktür. Bunlar genellikle bir uçak, kağıt, tuval veya tahta üzerinde toplanan tahta parçaları, talaş veya atıklardır. Fotoğraf gibi çerçevelenen üç boyutlu kolajlar, sanatçıya ahşabın doğasında var olan derinlik, doğal renk ve dokusal çeşitlilik özelliklerini kullanma olanağı sağlıyor. Ahşabın dahil olduğu kolaj tekniği, bir sanat eserinde resim, grafik ve diğer araçlarla birlikte de kullanılır. Sürrealist sanatçılar, kolajı yoğun bir şekilde kullandılar. Esas olarak kübizm temsilcileri tarafından kullanılan kolaj tekniklerinden biri, görüntüyü kareler halinde kesmek ve daha sonra rastgele sırayla veya küçük permütasyonlarla tekrar bir araya getirmektir. Benzer yöntemlerle elde edilen kolajlara, benzer kolaj oluşturma karar yöntemlerini kullanarak benzer bir gerçeküstü oyun tekniğini ilk uygulayan Marcel Marien'den retrecissement (Fransız daraltma) denir.

John Heartfield. Korkma, O bir Vejeteryan

Pek çok sanat tarihçisine göre, kolaj oluşturma tekniğini sanata ilk çeviren kişi, Sanat formu ve 1924'te halka tanıtılan John Heartfield (John Heartfield - Alman grafik sanatçısı, fotomontajın kurucularından biri), kolajı Hitler ve Nazizm'e karşı hiciv silahı olarak kullandı, esas olarak fotoğrafları birleştirirken kullandı. George Gross, yazılarında şöyle hatırlıyor: "John Heartfield, 1916 Mayıs sabahı saat beşte ofisimde fotomontajı icat ettiğinde, çoğu zaman olduğu gibi, hiç kimse onun büyük potansiyeli hakkında en ufak bir fikre sahip değildi. hayatta tökezlediğimiz durum altın madeni farkında bile olmadan."

Tekniğin diğer kurucuları arasında Raul Hausmann, Hannah Hoch, Paul Citroen, Michael Meyer ve genel olarak Dada ve Bauhaus gibi hareketlerle ilişkili sanatçıların çoğu ve hatta sürrealist Max Ernst bulunmaktadır.

Kolaj, İtalyan Fütüristleri ve yirminci yüzyıl tarihindeki diğer birçok sanatçı tarafından da kullanılır; bu tekniğin önde gelen ustalarından biri olan Robert Rauschenberg de dahil olmak üzere, nesneleri ve parçaları vurgulayan pop art tarzına öncülük eder. hareketin ruhuna uygun olarak günlük yaşamın

Paris'teki Galerie Rive Droite'deki Yeni Gerçekçilik sergisi, Avrupa kıtasında ve Amerika Birleşik Devletleri'nde pop art olarak adlandırılan şeyi kuran sanatçıların uluslararası çıkışını işaret ediyordu. Bu sanatçıların birçoğu çalışmalarında kolaj tekniklerini kullanmışlardır.

Kolaj - tanım, çeşitleri

Weimar Cumhuriyeti'nde Dada Sanatı

kolaj- Fransızca'dan gerçek çeviri - İngilizce'den yapıştırma, uygulama - heterojen unsurların bir kombinasyonu. Kolajlar iki büyük gruba ayrılır: - "hacimsel" ve "düz". Hacimsel kolajlar, çeşitli nesneler ve malzemeler kullanılarak birbirleriyle birleştirilerek oluşturulur. Düz - fotoğraf kolajları da dahil olmak üzere, aynı yüzey üzerine öğeler yerleştiren görüntüler, fotoğraflar, çizimler ve bunların parçalarından oluşur.

kolaj - sanatsal teknik renk, boyut, malzeme, doku bakımından heterojen unsurların herhangi bir temelde kombinasyonuna dayalı görüntüler oluşturmak. Kolajın bir özelliği, görüntünün ana fikrini vurgulama veya tam tersi - kullanılan malzemelerin rengi, dokusu aracılığıyla kamufle etme yeteneğidir.

Kolaj türleri şunlardır:

Uygulama (uygulama - bindirme, uygulama)
kağıt, deri, kumaş, sebze ve diğer malzemelerden kesilen özel hazırlanmış elemanların tabana yapıştırılması.

Montaj (montaj - bağlantı, ilişkilendirme, yapıştırma)
bir veya daha fazla özelliğe göre ilişkisel bir dizi oluşturan öğelerden kompozisyonlar oluşturmak için bir teknik.

Brikolaj (brikolaj - ev yapımı ürünler yapmak, evde çalışmak)
olağan sunumda birleştirilmemiş, doğal ve / veya yapay kökenli herhangi bir malzemeden sanat eseri, dekorasyon ve dekorasyon unsurları yapma tekniği.

Oymacılık (dekupaj - kesme, kasaplık, kesme)
boya, vernik ve diğer kaplamaların özel efektleriyle birlikte farklı renk, doku ve boyuttaki kağıt parçalarını yapıştırarak nesneleri süsleme sanatı. Genellikle nesnenin yüzeyi, kaplama tarafından tamamen gizlenir ve kakma gibi görünür.

Yeni yön - fotoğraf kolajı ve fotomontaj

Fotoğrafın gelişmesiyle birlikte yeni bir kolaj türü ortaya çıkıyor - fotoğraf kolajı.

Başlangıçta bu, arka plan resimlerini kullanan, hatıra niteliğinde ve basit bir fotoğrafçılıktır. güzel yerlerçizimden nesnelerin mankenlerini oluşturmaya kadar çeşitli teknikler kullanılarak yapılmıştır. Dahası, karakterler "kıyafet değiştirme" fırsatı buldu - görüntülerde yüz için bir delik belirdi, şimdi doğallık derecesi görüntüyü tamamlayan sanatçının becerisine göre belirlendi.

Fotoğrafların kalitesini artırmak, bir sonraki kolaj türü olan fotomontajı oluşturmayı mümkün kıldı. Bu gerçekten, birçok farklı bilgi ve beceri gerektiren, iki veya daha fazla atışın bir kombinasyonudur. Fotomontaj çok karmaşıktır ve özenli çalışma saatlerce süren sıkı çalışma. Teknik olarak, bir fotoğraf montajı birkaç aşamada oluşturulur - aydınlatma derecesine ve açısına göre görüntülerin seçimi, görüntülerin kalitesi. Bir uygulama oluşturun veya maskeler kullanarak yazdırın, daha fazla rötuş yapın, görüntü kenarlıklarını kaldırın, gölgeler uygulayın, doğal ışık verin ve ancak bundan sonra nihai sonucu yazdırın.

Modern fotoğraf kolajı - yeni fırsatlar

Bugüne kadar, dijital Fotoğrafçılık ve modern yazılım, görsel olarak orijinal görüntülerden ayırt edilemeyecek en yüksek kalitede fotoğraf kolajları oluşturmanıza olanak tanır.

Modern dijital görüntü işleme araçlarının daha profesyonel bir şekilde kullanılması, kendinizi en sevdiğiniz film karakterleri arasında veya çeşitli karakterlerin görüntüsünde bulmanıza yardımcı olacaktır. tarihi karakterler, ünlü sanatçıların resimlerinden, başka bir gezegende veya başka bir yerde tarihi dönem. Metin ve vinyetlerden resimdeki kişilere kadar çeşitli öğeleri son görüntüye çıkarmak veya eklemek de mümkündür.

Bir sayfadaki kompozisyonlara ek olarak, birkaç resimden oluşan kolajlar şu anda popülerdir. farklı boyutlar ve dekoratif öğeler. Fotoğraflar aynı tarzda, aynı çerçevede çerçevelenebilir. Alternatif olarak - fotoğraflar farklı zaman dilimleri için stilize edilir - oyulmuş kenarlı siyah beyaz, sepya, renkli, dijital, çerçeveler de basit ahşaptan moderne - plastik ve metale kadar farklı tarzlarda seçilir.

Görünen sadeliğe rağmen, modern bir fotoğraf kolajı, mesleki becerilere ek olarak özel bilgi, kompozisyon, ışık teorisi (aydınlatma), renklerin kombinasyonu ve uyumluluğu ve sadece sanatsal zevk gerektiren ciddi ve karmaşık bir çalışmadır.

Konuyla ilgili yaratıcı çalışma: “Kolaj: kompozisyonun tarihi ve temelleri” Konunun öğretmeni “Teknoloji” Kuchinskaya I.V. film " Dünya Tarihi boyama", ayrıca sitelerden:

Kolaj, bir parça olduğu ve parçalardan oluştuğu için bütün kavramını reddeder. Bu konuda net bir fikir vermek güç kesin tanım bu tür bir sanat Kolaj (Fransızca kolaj - “yapıştırma”), farklı doku unsurlarını (gazete kupürleri, kumaş parçaları, fotoğraflar) birleştiren bir kompozisyon oluşturma yöntemidir. Birbirlerinin üzerine bindirilirler ve ortak bir temelde sabitlenirler. Bir kolaj, oldukça anlaşılır nesnelerin çeşitli parçalarından bir görüntünün oluşturulmasıdır; bu, şiirsel bir metafor gibi, ancak kelimelerle değil, görüntülerle anlam olarak başka bir şeydir. KOLAJ...

Tek tek malzeme ve nesnelerin birleşimi ve sentezi açısından kolajın her zaman var olduğunu ve resim (boya-alçı, boya-tuval), heykel (metal-tuval) gibi sanat biçimlerinin temelini oluşturduğunu söyleyebiliriz. taş), mimari (kumtaşı-altın-alçı). Kolaj bağımsız bir sanat formu olarak ancak 20. yüzyılda sanatçıların (kübistler, fütüristler) eserlerinde gazete, duvar kağıdı, fotoğraf parçalarını tuval üzerine yapıştırarak kullanmaya başladıkları zaman kabul edildi. Kolajın çıkış tarihi, Fransız ressam Georges Braque'nin resminde gazete kupürlerini kullandığı 1912 yılı olarak kabul ediliyor. Pablo Picasso yeniliği hemen aldı ve kendi tarzında yorumladı. KOLAJ TARİHİ

Kolaj şunları mümkün kılar: Çeşitli doku ve renkteki görüntüleri, nesneleri birleştirme ve sentezleme: renkli ve siyah beyaz, fotoğraflar ve çizimler, metinler ve yazı tipleri Resim parçalarını, nesneleri kompozisyon detayları olarak kullanma Kompozisyonun gereksiz detayları aracılığıyla bir fikir iletmek , ana konuyla ilgili değil. KOLAJ AVANTAJLARI

Bir kolaj kompozisyonu oluşturmak için şunlara ihtiyacınız vardır: YARATMA İLKELERİ 1. Kolajın fikrini, görevini, temasını, ruh halini, izleyici üzerinde sahip olması gereken izlenimi belirleyin 2. Biçimi, boyutu, şekli, yüksekliği belirleyin, genişlik 3. İzleyicide kolajın istenen psikolojik algısının şemasını seçin? Seçilen şema, fikrinizi ve kolajın ruh halini ifade ediyor mu?

Bir kolaj oluşturmak için birkaç şema vardır. Bir kişi tarafından gerçekliğin psikolojik algısı ilkelerine dayanırlar. Örnekler: 1) "yalnızlık", yalnız bir nesnenin ve etrafını saran kocaman bir boş alanın temsili yoluyla çözülür 2) nesnenin "küçük boyutu", büyük bir nesneyle zıtlaştırılarak aktarılır 3) "çöküntü", nesnenin yerleştirilmesi yoluyla aktarılır. Uçağın alt kısmındaki nesne ve ağır, elemanlarla/çiçeklerle aşırı yüklenmiş üst kısım İNŞAAT ŞEMASI 1)2)3)

"dekupaj" - bir desenin görüntülerinin / parçalarının çeşitli malzemelerden (kağıt, peçete, kumaş, deri) kesilip çeşitli yüzeylere (tabak, mobilya, mücevher) yapıştırıldığı bir dekorasyon tekniği "asamblaj" - bir dekorasyon tekniği çeşitli nesnelerin veya nesnelerin ayrıntılarının eklendiği "uygulama" - çeşitli malzemelerden (kağıt, kumaş, deri) parçalar uygulayarak kumaş / kağıt üzerinde bir süs oluşturma tekniği "birikim" - tamamen aynı nesnelerin bir kombinasyonu alışılmadık bir estetik etki yaratmak için "sinema kolajı" - uzun metrajlı, belgesel ve animasyon filmlerinin tek bir filmdeki bir kombinasyonu "sunak" - içinde bir "idol müzesi" yaratılan ev iç dekorasyonu: gazetelerden, dergilerden, fotoğraflardan kupürler , makaleler, giysi elemanları KOLAJ TÜRLERİ

Kolajın bağımsız bir zanaattan sinema endüstrisine (film kolajı), tiyatroya (dekorasyon), reklamcılığa (afişler, tabelalar, videolar) geçtiğini ve günümüzde en popüler ve yaygın tekniklerden biri olduğunu söyleyebiliriz. Zengin kolaj çalışmaları koleksiyonuna sahip türünün tek müzesi Fransa'da, Sergin'de bulunmaktadır. Müze düzenli olarak kolaj atölyeleri düzenler ve Paris'te 25 milletten 110'a kadar sanatçının sergilendiği uluslararası bir çağdaş kolaj salonu düzenler. Müze ayrıca okullarda, huzurevlerinde ve hastanelerde kolaj stüdyoları düzenlemektedir. BUGÜN KOLAJ

Eserin metni resimsiz ve formülsüz olarak yerleştirilmiştir.
Çalışmanın tam versiyonu "İş Dosyaları" sekmesinde PDF formatında bulunmaktadır.

İÇERİK

	Giriiş…………………………………………………………..
	Bölüm 1. Genel bilgi kolaj sanatının gelişimi hakkında
	1.1. Kolaj nedir………………………………………………
	1.3. Her şey …………………………………………… ile başladı.
	1.4. Rusya'da kolaj sanatının gelişimi……………………..
	Bölüm 2 Genel İlkeler kolaj oluşturma
	2.1. Kolaj türleri………………………………………………
	2.2. Kolaj stilleri………………………………………………
	2.3. Kolaj teknikleri…………………………………………
	2.4. Kolaj oluşturma şemaları………………………………..
	Bölüm 3. "Kolaj" tekniğini kullanarak bir kompozisyon yapmanın teknolojik sürecinin açıklaması
	3.1. Kompozisyon türü, teması, üslubu ve düzeni seçiminin gerekçesi…………………………………………………….
	3.2. Kompozisyon için malzeme seçimi …………………….
	3.3. Seçenek bilgisayar programı…………………………
	3.4. Yönlendirme“kolaj” tekniğini kullanarak bir ürün yapmak………………………………………………………….
	3.5. Ürün maliyeti ve zaman maliyetlerinin hesaplanması…………………………………………………………..
	3.6. Öz-değerlendirme ve ürün değerlendirmesi………………………………
	Çözüm……………………………………………………….
	Bilgi kaynakları
	Başvuru "Kolaj" tekniğinde ürün imalatının teknolojik haritası………………………………………………………….
	Kolaj "Hayallerim ve arzularım" Seçenek 1, Seçenek 2

GİRİİŞ

Kolaj tekniği, çeşitli materyaller kullanarak eserler yaratarak yaratıcılığa geniş bir alan kazandırmaktadır.

Bir kolaj oluşturmayı modern bilgi teknolojileriyle birleştirmek mümkün mü ve bu tür işler modern gençler tarafından talep edilecek mi?

Sorunu çözmek için amaç belirlendi: modern bilgisayar teknolojileri kullanılarak "kolaj" tekniğinde kompozisyonların geliştirilmesi ve uygulanması.

Bu hedefe ulaşmak için aşağıdaki görevler belirlendi:

Proje konusuyla ilgili özel literatürü ve diğer bilgi kaynaklarını incelemek;

"Kolaj" tekniğini güzel sanatların bir yönü olarak düşünün ve Dekoratif sanat;

"Kolaj" tekniğini kullanarak kompozisyon oluşturmanın teknolojik sürecini tanımlayın;

Bitmiş kompozisyonların kalitesini değerlendirin;

Kompozisyonların bir sunumunu yapın ve sonuçları analiz edin.

Projenin pratik önemi, "kolaj" tekniğini öğretmede teorik ve pratik materyal kullanma olasılığında yatmaktadır. Akademik konular"teknoloji", "güzel sanatlar" ve "bilgisayar bilimi".

BÖLÜM 1. KOLAJ SANATININ GELİŞİMİNE İLİŞKİN GENEL BİLGİLER

1.1. "KOLAJ" NEDİR?

Kolaj(Fransızca kolaj - yapıştırma, çıkartma), düz (fotoğraflar, biletler, kumaşlar, gazete kupürleri ve renkli kağıtlar vb.) veya hacimli (tel, tahta, ipler, metal) çeşitli çıkartmalar uygulayarak bir resim veya grafik çalışması oluşturma tekniği ) malzemeler.

Kolaj, tamamen bu teknikte yapılmış bir çalışma olarak da adlandırılır. Kolaj, esas olarak farklı malzemelerin birleşiminden sürpriz etkisi elde etmek ve işin duygusal zenginliği ve keskinliğini sağlamak için kullanılır. Kolaj başka herhangi bir yöntemle tamamlanabilir - mürekkep, sulu boya vb.

Kolaj, Kübistler, Fütüristler ve Dadaistler tarafından bir deney olarak sanata tanıtıldı.

Kübizm(fr.t. Kübizm) - modernist bir eğilim güzel Sanatlar, öncelikle Fransa'da 20. yüzyılın başında ortaya çıkan ve geometrikleştirilmiş koşullu formların kullanımı, gerçek nesneleri stereometrik ilkellere "bölme" arzusu ile karakterize edilen resimde. Bu akımın temsilcileri Paul Cezanne, Pablo Picasso ve Georges Braque'dir.

Fütürizm(lat. geleceğin geleceği dinle)) 1910'ların ve 1920'lerin başındaki, özellikle İtalya ve Rusya'daki sanatsal avangart hareketlerin ortak adıdır. Fütüristler içerikle olduğu kadar versiyonlama biçimiyle de ilgilendiler.

Dadaizm- edebiyat, güzel sanatlar, tiyatro ve sinemada avangard akım. 1916'dan 1922'ye kadar vardı. Hareketin kurucusu şair Tristan Tzara, sözlükte "dada" kelimesini keşfetti.

20. yüzyılın başlarında kolaj tekniğinin gelişme aşamasında olan resim amaçlı gazete kırıntıları, fotoğraflar, duvar kağıtları kullanılmış, tuval üzerine kumaş parçaları, yongalar vb. yapıştırılmıştır. Kolaj tekniğini sanatta ilk kullananların 1910-1912 yıllarında Georges Braque ve Pablo Picasso olduğu sanılıyor.

1.3. HER ŞEY ŞUNLA BAŞLADI…

1908'de Pablo Picasso, içine kağıt parçaları yapıştırarak ilk resmi yaptı. Seyirciye hayatın sanatı istila edebileceğini hatırlatır gibiydiler. Bu, çağdaşlara çok garip geldi ve yine de kolajın tarihi bu andan itibaren ortaya çıkıyor - farklı parçalardan bir resmin yapıştırılmasını içeren "kompozit" bir sanat eseri. Avrupa ve Rus sanatında kolajın ortaya çıkışı için genel kabul gören tarih, Hasır Sandalyeli Natürmort'un doğum yılı olan 1912'dir.

1.4. RUSYA'DA KOLAJ SANATININ GELİŞİMİ

Rus sanatında ilk kolajlar, Rus Avant-Garde'nin kurucularından Rus ve Sovyet ressam, tiyatro sanatçısı Aristarkh Vasilyevich Lentulov'un (1882 - 1943) eserleri olarak kabul edilir. Sanatçı, "Moskova" (1913) çalışmasında kağıt çıkartmalar, "Kutsanmış Vasily" (1913) çalışmasında - folyo çıkartmalar kullandı. 60'lı yıllarda ünlü sanatçı İlya Glazunov kolaj tekniğine yöneldi. Böylece "Yaşlı Adam" resmini ve diğer birçok tarihi konuyu yarattı.

2. KOLAJ OLUŞTURMANIN GENEL İLKELERİ

2.1 KOLAJ TÜRLERİ

Çağdaş sanatta, aşağıdaki kolaj türleri ayırt edilir:

Oymacılık renklendirme, kesme, altın varak kaplama ve benzeri özel efektlerle birlikte renkli kağıt kırpıntılarını yapıştırarak nesneleri süsleme sanatıdır.

montaj üç boyutlu öğeleri veya bütün nesneleri kullanan bir tekniktir. Başka bir deyişle, bu hacimli bir kolaj.

Başvuru - herhangi bir malzemeden çok renkli parçaları kumaş veya kağıda yapıştırarak, dikerek sanatsal görüntüler oluşturma. Bu şekilde oluşturulmuş bir görüntü, bir desen.

film kolajı - uzun metrajlı, belgesel ve animasyon film parçalarının organik olarak birleştirildiği bir film

Montaj veya bilgisayar kolajı - bilgisayar programlarını kullanarak, diğer görüntülerin birkaç ayrı parçasından tam bir görüntü oluşturma tekniği, örneğin: PhotoShop. Bir güzel sanat türü olarak fotoğraf kolajı veya fotoğraf kolajı, 19. yüzyılda fotoğrafın ortaya çıkışından sonra ortaya çıktı. O sırada, bir fotoğraf kolajı oluşturmak için belirli alanlar fotoğraflar ve bunları herhangi bir temelde yapıştırdı.

2.2. KOLAJ TARZLARI

Açık şu an Kolaj yapmak için kullanılan dört ana stil vardır: bitkisel, dekoratif, peyzaj, doğrusal form. Kolajlar genellikle bir paspartu ve çerçeve yardımıyla yapılır.

2.3. KOLAJ TEKNİKLERİ

Kolaj yapma tekniği çok çeşitlidir: geleneksel aplike, mozaik, karışık teknik.

2.4. KOLAJ İNŞAAT ŞEMALARI

Bir kolaj oluşturmak için birçok şema vardır, bunlar bir kişi tarafından psikolojik gerçeklik algısı ilkelerine dayanır.

"Yalnızlık" - bir nesnenin temsili ve onu çevreleyen devasa boş alanla çözülür.

"Küçük değer" - küçük bir nesnenin büyük bir nesneyle zıt karşılaştırmaları yoluyla iletilir.

"Depresyon" - nesnenin düzlemin alt kısmına yerleştirilmesi ve ağır üst kısmın elemanlar ve renklerle aşırı yüklenmesi yoluyla iletilir.

BÖLÜM 3. "KOLAJ" TEKNİĞİNDE BİLEŞİMLER ÜRETMEK İÇİN TEKNOLOJİK SÜRECİN TANIMI

3.1. BİLEŞİM TÜRÜ, TEMASI, TARZI VE ŞEMASI SEÇİMİNİN GEREKÇESİ

Kompozisyonun temasını seçerken aşağıdaki kriterler belirlendi:

kolaj, yaratıcısı hakkında bilgi taşımalıdır;

kolaj, yaratıcısının hayallerini, arzularını ve yaşam hedeflerini yansıtmalıdır.

Planlanan "Ben ve ilgi alanlarım", "Hedeflerim ve arzularım", "Ben ve arkadaşlarım" seçeneklerinden bir seçim yapıldı ve tema belirlendi - "Arzularımın kolajı". Bilgisayar kolajı kişisel fotoğraflara ve tematik resimlere dayanmaktadır, bu nedenle kolajın arka planının ana unsurları geometrik şekiller olacaktır - eşkenar dörtgenler, kareler, daireler vb. Bu özellik, kolajın biçim-doğrusal stilinin seçimini belirler.

Kolaj şemasının seçimi, büyük bir nesnenin (ana hedef) ve küçük nesnelerin (kişisel gelişim, aile, güzellik, sağlık, seyahat, başarı, kariyer, maddi değerler) zıt karşılaştırmalarına dayanır.

3.2. BİLEŞİMLER İÇİN MALZEME SEÇİMİ

Materyal olarak kişisel fotoğraflar ve elektronik formdaki tematik resimler kullanılır, çünkü kompozisyonun bir versiyonunda çeşitli materyalleri birleştirme tekniği kullanılması gerekiyor, bunu yararlı bulabiliriz:

Parlak manşetlere sahip dergilerin modası geçmiş sayıları;

PVA tutkalı veya silikat tutkal çubuğu;

A4 ve A3 formatında kolaj tasarımı için çerçeveler.

3.3. BİLGİSAYAR PROGRAMI SEÇİMİ

İnternet, kolaj oluşturabilen programlar hakkında birçok bilgi içerir. Bir bilgisayar programı seçerken, aşağıdaki kriterler dikkate alındı: programın ücretsiz olması, acemi bir kullanıcı için programın öğrenilmesinin kolay olması, bilgisayar virüslerinden korunma ve programın çok çeşitli araçları (yetenekleri). Böylece, daha fazla çalışma için bir bilgisayar programı seçimini belirledik - Picture Collage Maker Pro 3.0.7.3499.

3.4. "KOLAJ" TEKNİĞİNDE ÜRÜN ÜRETİMİNİN TEKNOLOJİK ŞEMASI

Ürünün "kolaj" tekniği kullanılarak üretiminin teknolojik haritası Ek 1'de sunulmaktadır.

3.5. ÜRÜN MALİYETİ VE ZAMAN MALİYETİ HESAPLAMASI

3 ürünün maliyeti (iki - A4 formatı ve bir - A3 formatı) 523,0 ruble. Ürünün üretimi için zaman çerçevesi 20 ila 90 dakika arasındadır. Ortalama olarak, bir ürünün imalatına 50 dakikadan fazla zaman harcanamaz.

3.6. ÖZ DEĞERLENDİRME VE ÜRÜN DEĞERLENDİRME

Ürünlerin öz değerlendirmesi sırasında kompozisyonlarımın şu kriterleri karşıladığını öğrendim: bilgisayar teknolojisi kullanılarak yapılmışlar, basit, modern ve gençler arasında popüler ve en önemlisi bilgilendirici, yani. hayallerimi, arzularımı, özlemlerimi ve yaşam hedeflerimi yansıtıyor.

Arkadaşlarım ve tanıdıklarıma sorduktan sonra, arkadaşımın yaratıcılığı ve modernliği, sınıf öğretmeninin kolay uygulama ve orijinalliği, sınıf arkadaşlarının minimum zaman ve bireyselliği sevdiğini öğrendim. Böylece yaratıcı projede belirlenen amaç ve hedeflere ulaşılmıştır.

ÇÖZÜM

Bir zamanlar Pablo Picasso, çalışmalarında kolajı ilk kullananlardan biriydi ve sanatta gerçek bir devrim yarattı ve bugün bilgisayar, kitap, dergi ve Web tasarımında kolaj kullanımı bu tekniğin kullanımında yaygın bir uygulamadır.

Kanunlar sanatsal düşünme, çevremizdeki dünyanın sanatsal gelişimi ve imajı bir yazar, şair, sanatçı, heykeltıraş, besteci için aynıdır. Vizyonlarını, düşüncelerini, duygularını, deneyimlerini somutlaştırdıkları malzeme farklıdır: bunlar kelimeler, boyalar ve tuvaller, mermer ve bronz, sesler ve teknolojik ilerleme nedeniyle bilgisayar teknolojileridir. Kullandıkları araçlar da farklıdır. Ancak temel sanatsal araçlar herkes için aynıdır: sanatsal niyetlerini bir fırça yardımıyla somutlaştıranlar ve iç yaratıcı dünyalarını ifade etmek için bilgisayar teknolojisini tercih edenler için.

BİLGİ KAYNAKLARI

1. Evrensel popüler bilim çevrimiçi ansiklopedisi ww.krugosvet.ru

http://www.coll.spb.ru/

2. https://ru.wikipedia.org/wiki/Collage

3. http://www.coll.spb.ru/public/250.php

4.https://ru.wikipedia.org

5. https://ru.wikipedia.org/wiki/Futurism

6. https://ru.wikipedia.org/wiki/Dadaism

7. http://galamosaic.ru/ru/mediateka/detail.php?id=471

8/ http://kladis.ru/chto-takoe-dekupazh/

9. http://do-by-hands.ru/category/assamblyazh/

10/ http://slovorus.ru/

11 http://enc-dic.com/

12 http://vrukodelii.com/

13. http://www.trozo.ru/

EK №1

"KOLAJ" TEKNİĞİNDE ÜRÜN ÜRETİMİNİN TEKNOLOJİK ŞEMASI

	teknolojik operasyon	Teknolojik operasyonun tanımı
	Bir kolaj projesi seçme	Programda temiz bir proje seçin
	Genel bir kolaj arka planı seçme
	Fotoğrafların seçimi, fotoğrafların yerleştirilmesi, genel arka plan üzerine tematik resimler	Bilgisayarda fotoğraflar ve tematik resimler içeren klasörleri açın ve bunları seçilen arka plana sürükleyin
	Yorum kolajı yapma	Kolaj için bir isim (yorumlar) yapın, istediğiniz gibi ayarlayın (yazı tipi, renk, boyut)
	Fotoğrafların ve tematik resimlerin kaydı
	Kolaj çerçevesi yapmak
	Kolajı bilgisayarınıza kaydedin	Görüntüleme ve yazdırma kolaylığı için format (JPG) uygundur

2 numaralı başvuru

KOLAJ "HAYALLERİM VE DİLEKLERİM"

SEÇENEK 1

2 numaralı başvuru

KOLAJ "HAYALLERİM VE DİLEKLERİM"

Çağdaş güzel sanatların pek çok uzmanı ve hatta bilgisayar sistemlerinin kullanıcıları kolaj kavramıyla karşı karşıya kalmıştır. Bununla birlikte, bir kolajın yalnızca komik ve parodik bir şey olduğuna inanan herkes bunun ne olduğunu açıkça anlamıyor. Neyin ne olduğunu görelim.

kolaj: bu nedir?

Louis Aragon'un dediği gibi kolaj resme meydan okuyan bir sanattır. Aslında kolaj kavramı buradan geliyor. fransızca kelime kelimenin tam anlamıyla "yapıştırma" olarak tercüme edilen kolaj.

Görsel sanatlardaki bu yaratıcı yönün temelini oluşturan yapıştırma tekniği olmuştur. Yürütme tekniğinden bahsedersek, kolajın ne olduğu üzerinde ayrı ayrı durmaya değer. Bu, aslında, farklı kumaş parçalarını, yaprakları, bitki dallarını, çiçekleri, örneğin renkli kağıttan veya diğer malzemelerden yapılmış bazı figürlerle kombinasyon halinde yapıştırmaktır. Tekniğin kendisi çok eskidir. Eski Çin'den beri kullanılmaktadır.

Modern güzel sanatlara gelince, ayrı bir hareket olarak kolaj ilk olarak, başyapıtlarına eski gazete parçalarını, folyoları, kağıt parçalarını ve hatta talaş parçalarını yapıştırmaya başlayan kübistler ve fütüristler tarafından kullanıldı. Genel olarak, bir resimden farklı olarak bir kolajın daha geniş bir anlamsal yük taşıdığına inanılır.

Bilgisayar grafiklerinde kolaj

Günümüze gelince, kolaj tabiri caizse daha teknolojik hale geldi. Şaşırtıcı değil, çünkü aynı bilgisayar teknolojilerinin, özellikle yazılımın geliştirilmesi, birkaç dakika içinde herhangi bir tür grafik nesneden kolaj yapmanıza olanak tanır.

Doğal olarak bu kullanılıyor özel programlar, fotoğrafları, yazıları, dekor öğelerini birleştirmenize ve tüm bunları keyfi bir yere yerleştirmenize olanak tanır. En popüler olanı, zaten açık olduğu gibi, bir fotoğraf kolajıydı. Popüler programlar ve hizmetler örneğinde böyle bir başyapıt yaratmayı düşünün.

Fotoğraf kolajı nasıl yapılır: Picasa

Kullanıcılar arasında en popüler ve en çok talep edilen programlardan biri, iyi bilinen Picasa uygulamasıdır. Görünüşe göre bugün bilgisayar dünyasında daha iyisi icat edilmedi.

Kullanımı söz konusu olduğunda, Picasa kolaj yazılımının öğrenilmesi ve kullanılması çok kolaydır. Prensip olarak, herhangi bir kullanıcı, hatta genel olarak bir kolajın ne olduğunu anlamaktan uzak olanlar bile halledebilir.

Böylece, ilk başlangıçta, uygulama sabit sürücüdeki grafik dosyalarını taramayı teklif edecektir. Ayarlarda, yalnızca "Belgelerim" gibi klasörlerde değil, tüm bilgisayarda taramayı kullanmak daha iyidir. Ardından, açmak için kabul edilebilir biçimler listesinde "Tümü"nü seçmeniz gerekir, uygulama penceresi bilgisayarda bulunan tüm görüntüleri gösterecektir.

Şimdi gerekli dosyaları seçmeniz ve "Fotoğraf kolajı yapın" istemiyle simgeye tıklamanız yeterlidir. Sonuç görünecektir. Çizimler yığınlar halinde gruplandırılabilir, mozaik, ızgara, kabartma merkezi olan bir mozaik vb. Yapılabilir. Dedikleri gibi, yeterli seçenek var. Çoklu pozlama, bir görüntünün diğerinin üzerine bindirilmesiyle ilginç görünür. Ancak amaç orijinal bir şey yapmaksa, çizimleri manuel olarak sürüklemek, eğmek, efektler uygulamak vb. kullanmak daha iyidir.

kolaj çevrimiçi

Görünüşe göre, kolaj oluşturabilen çevrimiçi hizmetlerin yardımıyla benzer bir şey yapabilirsiniz. Bu durumda, bu, belirli bir sitede listelenen bir kolaj şablonunun seçimi ve ardından kendi fotoğraflarınızın kademeli olarak birkaç hücreye yüklenmesidir.

Düzen hazır olduktan sonra diğer işlemleri uygulayabilirsiniz. Örneğin, bu, bir öğenin keyfi dönüşüdür, resimlerin köşelerini yumuşatır, hücreler arasındaki mesafeleri değiştirir, hücrelerin oranlarını değiştirir, resimler ve renkler aralarında ve çok daha fazlası. Burada her şey sadece hayal gücüne bağlıdır.

Her şey hazır olduğunda, bazı sınırlar oluşturabilir, çıkartmalar ve yazılar oluşturmayı kullanabilir ve işin tamamlanmasının ardından projeyi seçilen biçimde bilgisayarınızın sabit diskine kaydedebilirsiniz.

Çözüm

Gördüğünüz gibi, kolaj oluşturmada karmaşık bir şey yok. Bunları tam olarak nasıl yapacağına herkes kendisi karar verir. Orijinal bir el yapımı kolaj mı yoksa bilgisayar grafik versiyonu mu yoksa orijinal başka bir şey mi olacağı sanatçının kendisine ve yaratıcı düşüncelerine bağlıdır. Ve tabii ki Picasa'ya ek olarak, şaheserlerinizi bilgisayarınızda yaratmak için başka uygulamaları da kullanabilirsiniz. Bu durumda, yalnızca en basit seçenek dikkate alınır.

	Giriiş…………………………………………………………..
1.	Tarihsel referans.…………………………………………..4
2.	Ana kolaj türleri ve stilleri…………...…………..7
3.	Baz kolaj türleri…….……………………………………9
4.	Kompozisyonun sırları……………………..……..…….11
5.	Kısa açıklama…………………...…………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………
6.	Malzemeler ve aletler……………………………………13
7.	Ürün üretim teknolojisi………………………………14
8.	Teknik gereksinimler…………………………………………15
9.	Teknolojik harita………………………………………………16
10.	Çevresel gerekçe…….………….……………………21
11.	Ekonomik gerekçe……………….……………………22
12.	Estetik değerlendirme…………..……….……………………24
	Sonuç…………………….………….……………………25
	Kullanılan literatür listesi……………………………...26
	Reklam…………………………....………………………………27
	Ek……………………………….……………………28

giriiş

Evlerimizi süsleyen resimler ve fotoğraflar popülaritesini kaybediyor: şaşırtmayı bıraktılar, yenilik duygularını yitirdiler ve görünüşe göre birçok kez görüldüler. Her şey çok basit ve sıradan hale geldi. Ve bir kolaj yapmaya karar verdim.

Kolaj, sanatta nispeten genç bir akımdır. Sanatçıların düşüncelerini, duygularını ve ruh hallerini ifade etmek için yeni yollar aradıkları son çalkantılı yüzyılın buluşudur. Kolaj tekniği (Fransızca kolaj - yapıştırmadan), yaratıcılık için geniş bir alan sağlar, çünkü eserler oluşturmak için çeşitli malzemeler kullanılabilir - bitkiler, boyalar, kumaşlar, metal parçalar vb. Bu teknik kullanılarak yapılan işler her zaman orijinal ve benzersizdir. . Açıkça uyulması gereken belirli kurallar, varsayımlar yoktur.

Kolajın birçok fenomenin atası olduğuna inanılıyor. modern kültür- bilgisayar grafiklerinden klip düşünmeye. Aynı zamanda kolaj, değer düşüncesinin bir sonucudur: Bir kolaj sanatçısı, başkaları için değeri olmayan bir şeyde değer görebilir.

El yapımı ürünler çok değerlidir. Şu anda alakalılar, çünkü bu tür şeyler iç mekanı dekore edebilir ve orijinal hale getirebilir.

Hedef verilen yaratıcı iş kolaj gibi bir tekniğin ortaya çıkış tarihini öğrenin ve iç mekanı güzel bir resimle çeşitlendirmek için bu teknikte bağımsız olarak çalışın.

Görevler:

1. "Kolaj" tarihini inceleyin

2. Bu tür yaratıcılığın tekniklerini öğrenin.

3. "Kolaj" türlerinin neler olduğunu öğrenin.

4. İş için doğru malzemeleri nasıl seçeceğinizi öğrenin.

5. Eskiz yapın.

6. İşi bitirin.

7. Yapılan işi değerlendirin.

8. Projeyi koruyun.

Tarihsel referans

Her şey 20. yüzyılın şafağında avangart - kübizm, Dadaizm, üslupçuluk, izlenimcilik vb. 1913'te, renkli kağıt şeritlerini kartona yapıştırarak orijinal bir teknik kullanan ilk kişi oldu. Sanatçı, kağıdın dokusunu daha gösterişli kılmak için boyaya kum karıştırmış.

Kısa süre sonra ona benzer düşünen biri katıldı - büyük Pablo Picasso. Beş yıl birlikte çalıştılar. Gazete artıkları, duvar kağıtları, posterler, kumaş parçaları, Kartvizitler... Yaratıcı bir araştırma sonucunda, en sıradan malzemelerin bile özel olarak seçilmiş bir arka plan üzerinde birbirleriyle kombinasyon halinde alışılmadık derecede anlamlı hale geldiği bulundu. Kolaj bu şekilde geliştirildi - görsel sanatlarda ondan renk ve doku bakımından farklı olan malzemelerin bir tabana yapıştırıldığı bir teknik. Benzer bir teknik kullanılarak yapılan bir kolaja çalışmanın kendisi de denir.

P. Picasso oyunu çok seviyordu ve kolajlar oluşturarak oyunun tadını sonuna kadar çıkarabiliyordu. yılında yaptığı ilk bağımsız çalışması yeni teknoloji, - "Hasır sandalyeli natürmort". Bugün, parlak bir mucit tarafından sahip olunan diğer "çıkartmalı resimler" gibi bu çalışma da başyapıt olarak kabul ediliyor. Ve bir zamanlar çok az kişi onları takdir edebilirdi. Metal talaşı, etiketler, fotoğraflar ile oluşturulan resimler, gazete kupürleri vb., çoğunlukla halkı şok etti. Bununla birlikte, alışılmadık sanat yönü gelişmeye devam etti ve birçok önde gelen sanatçı ona saygılarını sundu.

Kolaj, empresyonist Henri Matisse'in çalışmalarında önemli bir yer tutar. Zamanımızda çok popüler olan bir tür kolaj - dekupaj buldu. Bu teknik, iki eylemin kullanılması anlamına gelir - kesme veya kesme ve alınan ayrıntılardan resimler çizme. Renkli kağıttan kesilmiş çeşitli figürleri ustaca düzenleyen Matisse, basit formlarla ayırt edilen ve aynı zamanda çok uyumlu eserler yarattı: onlardan yayılan güçle hayrete düşüyorlar. Sanatçının en güzel kreasyonlarından biri de güney denizlerinin anısına yaptığı “Deniz Hayvanları” tablosudur. Sadece renk ve formla çalışan, natüralist bir görüntüden uzaklaşan Matisse, hem derin okyanus yaşamının gizemini hem de su yüzeyinin, dalgaların, adaların ve gökyüzünün çekiciliğini aktarmayı başardı.

30'larda kolaja olan ilgi azaldı ve 50'lerde, o zamanlar Batı'da ortaya çıkan pop art sanat hareketine uygun olarak yenilenen bir güçle alevlendi. Doğal olarak o dönemin kolajları, o dönemin ruhunu, ruh halini ve zevklerini yansıtıyor.

Rus sanatında kolaj tekniğini ilk kullanan Aristarkh Lentulov olmuştur. Yorulmak bilmez deneyci, tuvallerinde resimsel parçaları yapıştırılmış folyo parçaları ve renkli kağıtlarla birleştirdi. En parlak işler 1914-1915'te benzer bir teknikle oluşturulan "Moskova", "Kutsanmış Vasily", "Gemi" panelleridir.

60'lı yıllarda ünlü sanatçı İlya Glazunov kolaj tekniğine yöneldi. Böylece "Yaşlı Adam" tablosunu ve tarihi konulardaki çalışmaları yarattı.

Kolajın güçlü bir etkisi vardır. duygusal etki. Bu teknik, olağanüstü film yönetmeni Sergei Parajanov'un en sevdiği hobisiydi. Kolaja "preslenmiş film" adını verdi. Parajanov, elindeki cam parçaları, boncuklar, tüyler, kumaş parçaları, danteller, dergi kupürleri, yapraklar, çiçekler gibi kullanarak orijinal dramatik eserler yarattı. Kolajlarının her biri bütün bir hikaye. Çalışması, hemen hemen her nesnenin ve hatta parçalarının bir resim için "boya" işlevi görebileceğini doğruluyor.

Hem ülkemizde hem de yurt dışında popülaritenin zirvesi, çiçek kolajı gibi kolaj sanatında da böyle bir yönelim yaşanıyor. En ünlü temsilci Bu tür bir yaratıcılık, alışılmadık derecede etkileyici eserlere sahip olan Alman çiçekçi Friedhelm Raffel'dir. Bay Raffel'in dünya çapında çok sayıda öğrencisi ve takipçisi var. Çiçek kolajları esas olarak aşağıdakilerin yardımıyla oluşturulur: doğal materyaller- kurumuş yapraklar, çiçekler, saplar vs. Elbette bu damarda yapılan çalışmalar 20. yüzyıl sanatçılarının kolajlarına pek benzemiyor. Bununla birlikte, aynı tekniklere dayanmaktadırlar: farklı renkteki öğeler pitoresk bir arka plana yapıştırılır; biçim ve doku. Kurutulmuş bitkiler yardımıyla oluşturulan resimler bazen bir herbaryumu andırır, ancak kompozisyon kurallarına uygun olarak yapılan daha karmaşık eserler gerçek sanat eseri olabilir. Floristik bir kolaj, herbaryumdan öncelikle, üzerinde bulunan malzeme ile belirli yasalara göre etkileşime giren, uygun şekilde seçilmiş bir arka plan ile ayırt edilir. Arka plan ne kadar başarılı oldu, kolaj bir bütün olarak ne kadar başarılı olacak. Ve kompozisyonun bütünlüğü çeşitli aksesuarlarla verilir: hayvan figürleri, böcekler, mücevherler, örgüler, kumaş parçaları vb. Her şey kullanımda. İnciler ve birkaç bakır madeni para, işi tamamlayan vurgular olabilir. İnsanlar uzun süre kurutulmuş bitkilerin güzelliğine dikkat ettiler. Modern Mısır topraklarında bulunan Theban tapınaklarından birindeki duvar resmi, biraz tuhaf olsa da en eski herbaryum olarak kabul edilir. Bu kültürel anıt, MÖ 1450'ye kadar uzanıyor. Bize 275 farklı bitkinin resmini getirdi! Bununla birlikte, kuru kullanım için amaçlanan malzeme bilimsel araştırma, floristik bir kolaj oluşturmak için çok uygun değildir veya hiç uygun değildir - kurutulduğunda çiçekler ve yapraklar genellikle doğal renklerini kaybeder. Ek olarak, bir herbaryumda olduğu gibi preslenerek kurutulan bitkiler kırılgan hale gelir. Tasarımcıların tüm yıl boyunca özgürce yaratabilmeleri ve tüm fikirlerini somutlaştırabilmeleri için kurutulmuş çiçek endüstrisi, dayanıklı, plastik, muhteşem bir bitki materyali sağlayarak yardımlarına geldi.

Modern sanatçılar, kolaj oluşturmak için yeni ve yeni fırsatlar yaratarak aramaya devam ediyor. Bugün, popüler olan çeşitli parçaların yapıştırılması değil, bunların yerleştirilmesi, katmanlanmasıdır. Ayrıca malzemeler renk, şekil ve doku bakımından tamamen farklı seçilebilir. Görünüşte tamamen uyumsuz olanı birleştiriyorlar.

Zamanımızda, grafik çalışmaları gerçekleştirmenin yollarından biri olarak bilgisayar kolajı aktif olarak gelişmektedir. Aynı zamanda örtüşmeyi veya birleştirmeyi de içerir. farklı görüntüler genel fikre göre. Bağlantılı görüntüler birbirini tamamlayabilir veya güçlü bir kontrast oluşturabilir. Bilgisayar kolajları çok etkileyicidir, bu nedenle mal ve hizmetlerin reklamında aktif olarak kullanılırlar. Bu etkileyici teknik, kitap ürünlerinin tasarımında da kullanılmaktadır. Ülkenin hızlı bilgisayarlaşması, herkese heyecan verici bir etkinlikte - bilgisayar kolajları oluşturma - deneme fırsatı veriyor.

Ana kolaj türleri ve stilleri

Bir kolajda ne tasvir edilebilir? Kelimenin tam anlamıyla heyecanlandıran, sevilen, pahalı olan her şey. Bir resim gibi bir kolaj, hayatın resminin sınırları olmayan küçük bir bölümünün yeniden canlandırılmasıdır. Ve sonra daha fazla sanatçı görür, duyar ve hatırlar, hayal gücü ne kadar zenginse, yaratıcı buluşlar o kadar önemli olur. Tam olarak neye ihtiyacımız olduğunu daha iyi anlamak için, düşünün ana kolaj türleri ve stilleri.

· fotoğraf kolajı(Şekil 1), tek bir resim veya fotoğrafta birkaç fotoğrafik görüntü stilinin özgür, keyfi, hatta bazen birbiriyle bağlantılı olmayan bir kombinasyonudur. Bir fotoğraf kolajının etkisi, bir görüntüyü diğerinin üzerine bindirerek, birkaç fotoğraf görüntüsünü bir arada, hatta bazen grafik öğelerle (mozaik) birleştirerek veya çeşitli görüntülerden oluşan kaotik bir set (bulmaca) kullanarak elde edilir.

· Video kolajı- bu, bir veya daha fazla filmden küçük alıntılardan toplanan, bazen fotoğrafik görüntüler ve metinsel bilgiler eklenmiş bir video dizisidir. Video kolajı, yazarın yaratıcı fikrini doğru ve zıt bir şekilde yansıtan canlı bir olay örgüsü oluşturmak için kullanılır.

· Oymacılık (Şek. 2)- dekorasyon tekniği çesitli malzemeler, bir nesneye bir çizim, resim veya süslemenin (genellikle oyulmuş) iliştirilmesi ve ardından elde edilen bileşimin güvenlik, dayanıklılık ve özel bir görsel efekt uğruna vernikle kaplanmasına dayanır.

· Scrapbooking (Şek. 3)- aile veya kişisel fotoğraf albümlerinin, kartpostalların üretimi ve tasarımından oluşan bir tür el sanatı.

· Quilling (Şek. 4)- spiral şeklinde bükülmüş uzun dar kağıt şeritlerinden düz veya üç boyutlu kompozisyonlar yaratma sanatı.

· Çiçek kolajı (Şek. 5)

1. Manzara(doğa görüntüsü (orman, dağlar, deniz vb.) ve doğal olaylar (fırtına, rüzgar, yağmur vb.). Bir manzara kolajında ​​güzelliği, her mevsimin veya günün belirtilerini aktarabilirsiniz.)

2. bitkisel(Bu üslup manzaraya çok yakındır, ancak vejetatif yöndeki çalışmalarda bitki yaşamının tasvirine ağırlık verilir, floristik çalışmanın ana karakterleri onlar olur.)

3. Dekoratif(bu stildeki kolajların çizimleri fantezidir. Asıl mesele orijinal fikirdir. Ve onu parlak, etkileyici unsurlar ve renkli bir arka plan yardımıyla somutlaştırırlar. dekoratif stil duyguları, anıları, çağrışımları uyandırmalıdır. Bu tür çalışmalar yazardan yeni ilginç fikirler, güzel kombinasyonlar göze hoş gelen renkler ve tabii ki kusursuz teknik.)

4. Şekil doğrusal(Ana yük, floristik malzemeden yapılmış geometrik şekiller - daire, eşkenar dörtgen, kare, üçgen vb. ve ayrıca çizgiler tarafından taşınır. Arka plan ayrıca geometrik şekillerin bir kombinasyonu olabilir.)

Kolaj tabanı türleri

Tuval, herhangi bir kumaş, kağıt, karton, deri, metal, cam, plastik vb. dökme macun, sanat macunu, küçük dekoratif elemanlar vb.

İş hiç bir arka plan olmadan yapılabilir. Örneğin, çerçevede kolajlar oluşturun. Dikkate almak ana kolajlar için baz türleri.

1. Tuval üzerine kolaj (Res. 6)

Tuval- bu astarlanmış bir kumaştır, çoğunlukla ketendir, en dayanıklıdır. Bitmiş kanvaslar genellikle yapıştırıcı ve yağ içeren bir emülsiyon astar ile astarlanır. Kanvas, bir sedye üzerine gerilmiş oldukça elastik bir tabandır. Tuval üzerine fon yağlı boya ile boyanarak oluşturulabilir veya macun uygulayabilirsiniz. Buna göre kolajın elemanları yapıştırıcı ile sabitlenebilir veya ham macun içine döşenebilir.

İkinci seçenek en çok kum, çakıl, karabuğday, kahve çekirdekleri, kırık cam, deniz kabukları vb. Malzemeler için uygundur. Daha sonra bir PVA yapıştırıcı tabakası ile kaplanabilirler.

2. Kumaş üzerine kolaj (Res. 7)

Kumaş bir sedye üzerinde gerilir veya sıcak tutkalla karton üzerine yapıştırılır. Bileşimin elemanları, bir tutkal tabancasıyla doğrudan kumaşın yüzeyine sabitlenir. Ana şey, tasarımın ve kompozisyon yasalarının gerektirdiği şekilde malzemeyi doğru bir şekilde düzenlemektir.

Daha az önemli olan, ister sebze ister başka bir şey olsun, kumaş ve malzemenin doğru kombinasyonudur.

3. Batik üzerine kolaj (Res. 8)

Batik- Bu, üzerine boya uygulanarak ve mumla sabitlenerek desen elde edilen çok renkli pamuklu veya ipek bir kumaştır. Aslında batik kolaj, önceki kolaj yapma tekniğinin bir çeşididir. Batik kendi içinde çok etkili olduğu için malzeme minimum miktarda kullanılır. Kompozisyonun temeli ve unsurları birbirinin güzelliğini tamamlar. İtiraf etmeliyim ki batik üzerine kolaj yapmak hassas bir iş.

4. Kağıt üzerine kolaj (Res. 9)

Bir kolajın temeli, örneğin sıradan kadife kağıt olabilir (çiçek kolajı söz konusu olduğunda).

Ayrıca ambalaj kağıdı da arka plan oluşturmak için uygundur. Hediyelerin geleneksel olarak sarıldığı parlak parlak çarşaflardan bahsetmiyoruz - üzerlerinde herhangi bir kompozisyon kaybolacak. Başka bir şey, sakin, yumuşak renklerden oluşan ambalaj kağıdıdır.

Oluklu kağıt da kullanabilirsiniz, ancak üzerinde kompozisyonlar oluşturmak çok zordur! Ama denersen, çok şey elde edeceksin. Orijinal iş. İyi arka plan malzemesi renkli kağıt pastel için.

5. Arka planı olmayan kolaj (Şek. 10)

Böyle bir kolaj, ahşap çerçevelerde veya esnek dallardan, bambu çubuklardan, telden vb. yapılan çerçevelerde yapılabilir. - kompozisyonun öğeleri doğrudan üzerlerine sabitlenir. Bir mağazadan satın alınan hazır bir çerçeveyi de kullanabilirsiniz.

Bu tür işlerde arka plan yoktur. Ancak bu kalite eserin yerleştirileceği duvarın rengi olabilir. Masif duvar - daha fazla iyi seçenek desenli duvar kağıdından daha: çalışmanızın tüm ihtişamıyla görünmesini engelleyebilir.

Kompozisyon sırları

Kompozisyon ve yasaları, çalışmayı daha anlamlı ve etkili hale getirmeye yardımcı olur. Temel ilkelerin bilgisi özellikle ilk aşamalarda gereklidir. Kompozisyon kurallarının bilinçli ve düşünceli kullanımı, eksiksiz bir eser yaratmanıza olanak tanır.

Temel teknikler bir kolajda düşünülebilir zıtlık Ve seçim olay örgüsü ve kompozisyon merkezi.

En muhteşem konum seçenekleri unsurlar dikkate alınabilir:

A) onları çapraz olarak yerleştirmek(çapraz çizgi sol alt köşeden sağ üst köşeye gittiğinde ve boş köşeler daha az önemli öğeleri işgal ettiğinde daha dinamik);

B) altın orana göre(Bu ilke, bütünün ve parçalarının yapısal ve işlevsel mükemmelliğinin sanatta, bilimde, teknolojide ve doğadaki en yüksek tezahürüdür. Herhangi bir resmin (yatay veya dikey) istemsiz olarak dikkatimizi çeken belirli noktaları vardır, sözde görsel merkezler ... Bu tür yalnızca dört nokta vardır ve bunlar, sayfanın karşılık gelen kenarlarından 3/8 ve 5/8 mesafede bulunur);

v) ufuk boyunca(burada basit bir kural işe yarar - koşullu ufuk çizgisinden ne kadar uzaksa, öğeler o kadar büyük olmalıdır ve tam tersi - ayrıntılar ne kadar yakınsa, o kadar incedir).

Kolaj için de harika piramit- kompozisyonun yukarı doğru düzenlenmesi, çalışmaya daha fazla ifade ve güç ve aşağı doğru - incelik ve yumuşaklık verir.

Genellikle bir tür piramit kullanılır - bir ağaç veya bir çiçek. Katalog kolajları da ilgi çekicidir, özellikle homojen veya zıt unsurlardan oluşan tematik bir çalışmaysa.

Elbette her kuralın bir istisnası vardır ve bazen kuralların çiğnenmesi olağanüstü sonuçlara yol açar, bu yüzden denemekten korkmayın. Bununla birlikte, doğal uyum ve denge birçok kişi tarafından sezgisel olarak hissedildiğinden, çoğu zaman en spontane kolajın kesinlikle klasik çizgilere ve orantılara karşılık geldiği görülür.

Kısa Açıklama

Proje bir paneldir (boyama öğeleri içeren 3B kolaj). 30x40 cm (çerçevesiz; 35x45 cm çerçeveli) ölçülerinde 1 adet resimden oluşmaktadır. Sonnet akrilik boyalar ile plastik üzerine desen yapılmış, keçe yünü ve çiçekler ürüne lezzet ve hacim katmıştır. Küçük yapay elmaslar ve termoplastik yapıştırıcıdan yapılmış “damlalar” resmi tamamlıyor.

Uygulama kapsamı: bu iş hizmet edebilir iyi bir hediye akrabalar ve yakın insanlar için, arkadaşlar; satılık bir mal olarak hizmet edebilir.

Satış pazarı: sanat ve zanaat fuarları, festivaller, sergiler ve özel mağazalar.

Malzemeler ve araçlar

Şimdi malzemelere bakalım. Bir kolajda her şeyi ve neredeyse her şeyi kullanabilirsiniz. Her şey seçilen sanat yönüne ve sanatçının özgürleşme derecesine bağlıdır.

Çalışmamızda aşağıdaki malzemeler gerekli olacaktır:

1. Yeşil veya başka bir renkle kaplanmış ahşap çerçeve.

2. Plastik (çerçeveye uygun boyut)

3. Basit kalem

4. Boya (suluboya veya guaj) veya kalemler (eskiz oluşturmak için)

5. Akrilik boyalar

6. Keçe yapmak için yün farklı renkler(ürün rengine bağlı olarak)

7. Termoplastik yapıştırıcı

8. Tutkal Moment Kristali

9. Fırçalar (sentetik) (düz, #2, #12, yuvarlak #2, #4, #6, #10)

10. Köpük sünger (fonu uygulamak için)

11. Yapma çiçekler

12. Yapay Elmaslar (isteğe bağlı)

©2015-2019 sitesi
Tüm hakları yazarlarına aittir. Bu site yazarlık iddiasında bulunmaz, ancak ücretsiz kullanım sağlar.
Sayfa oluşturma tarihi: 2016-04-15