Anaokulu sanatına giriş. Okuma yoluyla sanata giriş

Çoğunluk Eğitim programları okul çocukları ve okul öncesi çocuklar için bir blok içerir, sanata adanmış. Eğitim sırasında çocuklar sadece temel çizim, modelleme, aplike ve diğer yaratıcılık türlerinde ustalaşmakla kalmaz, aynı zamanda güzel sanatlar tarihi ile de tanışırlar. ünlü şaheserler farklı zaman ve dönemlerde, büyük ustaların eserlerini görmeyi öğrenin.

Çocukları sanatla tanıştırmanın temel amacı, onların estetik algılarını geliştirmektir. Çocuklarda ilgi gelişir ve gelişir. çeşitli işler, güzel algısı ve anlayışı oluşur, hayal gücü gelişir. Ayrıca sanat nesneleri aracılığıyla çocuklar kendileri için yeni nesneler ve fenomenler ile tanışır, iyiyi kötüyü ayırt etmeyi öğrenir, ahlaki bir çekirdek oluştururlar.

Çocukların sanatla tanışması adil bir şekilde başlamalıdır. Erken yaş. Estetik eğitimi, üç yaşına tekabül eden küçük anaokulu grubunun programında yer almaktadır.

Çocuklu sınıflarda öğretmenin asıl görevi çocukların dikkatini bir resim, heykel ya da başka bir çalışmaya çekmek ve akılda tutmaktır. Öğretmen hayal güçlerini uyandırmayı başarırsa, çocukları oyuna dahil ederse, çocukların resimlerle ilgilenme olasılığı daha yüksektir. Örneğin resimdeki karakterlerin yerinde kendilerini hayal etmelerini, tasvir edilen karakterin yerine her birinin ne yapacağını, hangi duyguları yaşadıklarını, içinde bulundukları durumu hangi kelimelerle anlatacaklarını tartışabilirsiniz. Genel olarak, çocuğun tasvir edilen durumda kendisi hakkında konuşmasını sağlayın.

Çocukların ilgisini sanat eserine çekebilecek bir başka teknik de yarışma oyunu düzenlemektir. Örneğin, kim daha fazla ayrıntı fark edecek, resimde sunulan daha tanıdık renkleri, gölgeleri veya nesneleri kim listeleyecek vb. Böyle bir oyun çocuklarda gözlem geliştirir, bilişsel aktivitelerini uyarır, onlara düşüncelerini formüle etmeyi ve ifade etmeyi öğretir.

Çocuk sanatını tanımak genç yaş bebeğin yalnızca ilginç bir olay örgüsüne sahip bir işle ilgilenebileceği ve o zaman bile uzun sürmeyeceği unutulmamalıdır. Bu nedenle eğitim için estetik gelişim V genç grup eğlenceli resimler seçilmeli ve çocukların yorulmaması ve ilgisini kaybetmemesi için dersin kendisi mutlaka eğlenceli bir şekilde yapılmalı ve uzun süre uzatılmamalıdır. Dersin optimal süresi 15-20 dakikadır.

sonraki çocuklar yaş grubu 5-6 yaş, dikkati daha uzun süre tutabiliyor ve sadece eğlenceli değil, farklı olay örgüsüne sahip sanat eserlerini algılayabiliyor. Daha büyük okul öncesi çocuklar daha gelişmiş bir hayal gücüne sahiptir, nesneler ve fenomenler hakkında daha fazla şey bilirler. Resmin olay örgüsünü tanımlayarak, olay örgüsünün gelişimi hakkında kendi varsayımlarını oluşturabilir, gelecekteki veya önceki olaylar için farklı yönler hayal edebilirler.

Bu yaşta, çocuklar aktif olarak çevreleyen doğa ve manzaralara büyük ilgi gösteriyor. Tasvir edilen mevsimi, havayı tarif edebilir, duygularını hayal edebilirler. 5-6 yaş arası çocuklar sınıfta, sanatçının belirli bir hava, mevsim, günün saati için ne tür renkler seçtiği ve seçiminin nasıl açıklanabileceği ile ilgili soruları zaten yanıtlayabilir, dikkatlerini şimdiden verebilirler. rüzgar, kar yağışı, güneş ışığı, yağmur ve benzeri olayların betimlenmesine olanak sağlayan temel teknikler. Sanat eseri ile tanıştıktan sonra çocuklar çizimlerinde uygun görsel teknikleri kullanmaya davet edilebilir.

5-6 yaş arası sınıflar daha uzun sürebilir - 30 ila 40 dakika ve bir güzel sanat eseri hakkında bir konuşmadır. Aynı zamanda izlenimleri pekiştirmek için resim tekrar tekrar gösterilmelidir. Resme tekrar bakıldığında, çocuklar olay örgüsünü daha iyi anlamaya yardımcı olan daha fazla ayrıntı fark ederler. Sınıfta, bir resim hakkında hikaye anlatma becerileri aşılanır, çocuklar düşüncelerini formüle etmeyi ve çalışmaları tarif ederken karşılaştırmayı kullanmayı, belirli bir çalışma hakkındaki izlenimlerini ifade etmeyi öğrenirler.

Öğretmenin sınıftaki görevi estetik eğitim daha büyük okul öncesi çocuklar için - çocukları anlamaları için yönlendirici sorular hikaye konusuİşler, görsel teknikler, karakterler karakterler. Ayrıca, grupla diyaloğun sonuçlarına dayanarak, öğretmen çalışma hakkında nihai bir genelleştirilmiş yargıda bulunur.

Çocukları sanat ve zanaatla tanıştırmak, geleneksel ev eşyalarına aşinalık anlamına gelir. Çocuklar belirli bir şeyin neden ve nasıl kullanıldığını öğrenirler, kendileri kullanmaya çalışırlar. Ayrıca, öğretmen çocukları düşünmeye teşvik eder. dekoratif desenler, açıklıyor sembolik anlamda süslemenin bireysel unsurları. Farklı nesneler üzerindeki desenlerin ve bireysel öğelerin tekrarlanabilirliğine dikkat etmeli, Rusya'nın farklı bölgeleri için hangi geleneksel dekorasyon yöntemlerinin tipik olduğunu anlatmalısınız.

Geleneksel halk el sanatlarına ayrılmış sınıflarda çocuklar, bir süs yapmanın temel ilkelerinde ustalaşır, tekrar eden unsurları doğru şekilde gerçekleştirmeyi öğrenirler. Çocukların modelleme ve boyama örnekleri geleneksel tabaklar, oyuncaklar ve diğer ev eşyaları olabilir.

Eğitim ve öğretimin yanı sıra yaratıcı arayışlar, çocukları sanatla tanıştırmak, çeşitli resim, heykel sergilerini ziyaret etmeyi içerir. Halk sanatı ve benzeri. Beş yaşından büyük çocuklar için rehberli turlar mevcuttur. Rehberin açıklamalarının eşlik ettiği sergi sergileri, estetik eğitim konusunda sınıfta kazanılan bilgi ve becerileri pekiştirir.

Sanat ... Belki de bu, toplumun gelişmişlik düzeyinin en önemli göstergesidir. Her kişinin yazarın niyetini bilmesi için neye ihtiyacı var? Detaylara ne kadar dikkat edilmelidir? bağımsız çalışma sanat? S. Lvov tam da bu sorun üzerinde düşünüyor.

Sanatta kendini geliştirme ihtiyacı sorusu çok alakalı, çünkü zamanımızda birçok genç büyük kültürel mirası görmezden geliyor.

Bu sorun sosyo-felsefi bir sorundur. Böyle bir sonuç, sanatın yalnızca toplumda var olduğu ve insanların dünyayı anlamaya çalıştıkları yaratıcılık yoluyla olduğu gerçeğinden çıkarılabilir. Ortaya çıkan sorun, kendini geliştirmeye çalışan Tarih, Felsefe ve Edebiyat Enstitüsü öğrencilerinin yaşamları örneğinde ele alınmaktadır. Yazar, gençlerin sanatla ilgili bilgilerin büyük bir kısmını bu yolla aldıklarına dikkat çekmektedir. Kendi iradesi, gönüllü olarak tiyatrolara gitmek, edebi akşamlar. S. Lvov, bazen bir kişinin cehalet nedeniyle belirli bir yaratıcılık türünden bahsederken utanmış hissedebileceğini üzüntüyle belirtiyor.

Konumum deneyimle doğrulandı kurgu. Birçok yazar eserlerinde bu konuyu gündeme getirmiştir. Örneğin R. Bradbury'nin "451 Fahrenheit Derecesi" adlı kitabında sanat toplum hayatından tamamen silinmiştir ancak bazı kahramanlar kitaplar sayesinde kendi başlarına harika eserlerle tanışma fırsatı bulurlar.

Bu, M. Vladi'nin "Vladimir veya Kesintili Uçuş" adlı çalışmasında da belirtilmiştir. Vysotsky ve eşi hayatları boyunca sergileri, müzeleri, konserleri ziyaret ettiler, tüm dünya sanatıyla tanıştılar.

Bu nedenle müzisyenlerin, yazarların, sanatçıların eserlerini incelemek ve anlamak için azami çaba ve dikkat gösterilmesi gerekmektedir. Sanatta kendi kendine eğitim gereklidir, çünkü bir kişinin iç dünyasını zenginleştirmesi kültür bilgisi sayesinde olur.

Güncelleme: 2017-02-22

Dikkat!
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz, metni vurgulayın ve tuşuna basın. Ctrl+Enter.
Böylece hem projeye hem de diğer okuyuculara paha biçilmez bir fayda sağlamış olursunuz.

İlginiz için teşekkür ederiz.

ülke ilk yardım çantası

Yazlık ilk yardım çantası çocuklar için ateş düşürücü ve analjezik ilaçlar, alerji ilaçları, dış antiseptikler (“parlak yeşil”, hidrojen peroksit), aktif kömür, vazokonstriktör burun damlaları, ayrıca bir bandaj, yapışkan sıva, pamuk yünü ve bir termometre içermelidir. .

Bir çocukla kültürel değerler, sanat hakkında konuşmaya kaç yaşında başlayabilirsiniz? Bazı ebeveynlere göre bu, birinci sınıftan önce okulun işi gibi görünüyor, denemeye bile değmez çünkü çocuk zaten hiçbir şey anlamayacak. Asıl mesele, evde okumayı, yazmayı ve saymayı öğrenmesidir.

Çocuk resim yapmayı seviyorsa evde boyalar ve fırçalar olmalı, tabii ki bu böyle değil. Her şeyde olduğu gibi sanatın da bir çocuğa öğretilmesi gerekir. Ve bu süreç ne kadar erken başlarsa o kadar iyi. Tabii ki, yaşamın ilk yılında bebek, Rönesans sanatçılarının eserlerinin güzelliğini henüz takdir edemiyor veya Puşkin'in edebi dehasına hayran kalmıyor. Ama henüz konuşamayan bir bebeğin dikkatini her zaman neyin çektiğini hatırlayalım mı? Öğeler farklı renkler. Hangi En iyi yol isteksiz bir bebeği uyutmak için mi? Ona bir ninni söyle. Görünüşe göre en başından İlk yıllar küçük bir insan, şimdilik kendi tarzında da olsa sanat eserlerine tepki verebiliyor. Ebeveynlerin görevi, sonunda çocuğa bunu bilinçli olarak yapmayı ve bundan zevk almayı öğretmektir.

Birisi sorabilir: Bir çocuğun buna neden ihtiyacı var? Cevap basit ve açık - sanat dünyayı tanımanın başka bir yoludur. Klasik müzik dinleyen çocuk, üzerinde düşünerek armoniyi kavramayı öğrenir. ünlü tablolar, renkli resim ve kompozisyon algılar, şiir okur, dilin yeni olanaklarını ortaya çıkarır. Ayrıca sanat, insanlık tarihi ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Çocuğunuzla ders çalışmak Sanat Eserleri(kelimenin geniş anlamıyla), tarihsel olaylara dayanarak, ebeveynler bebeğe ilginç şeyler anlatabilir, önemli gerçekler geçmişten Böylece ufuklar, bilginlik ve sözlükçocuk.

Çocuk müziği daha çok seviyorsa, onu kaydedebilirsiniz. müzik Okulu Er ya da geç öyle bir zaman gelecek ki küçük adam kesinlikle tefekkürden yaratmaya geçmek isteyeceksiniz. Basitçe söylemek gerekirse, yalnızca başkalarının resimlerine hayran olma ihtiyacını değil, aynı zamanda kendi resmini yaratma ihtiyacını da hissedecektir. Sadece yabancıları dinlemeyin müzik eserleri ama aynı zamanda kendi bestenizi yapın. Bu süreçte ailelerin destek olması gerekiyor. Onunla evde çalışın, onu uygun çevreye veya bölüme kaydedin. Çocuk çizmeyi daha çok seviyorsa, evde boyalar, fırçalar, renkli kalemler ve bol miktarda kağıt bulunmalıdır. Çocuğunuz için reprodüksiyonlu bir dizi kartpostal satın alabilirsiniz. ünlü sanatçılar, onları birlikte düşünün, bebeğin hangi resimleri daha çok sevdiğini ve nedenini sorun. Müze gezmenin faydalarını da unutmamak lazım elbette. Çocuğa böyle bir yerdeki tüm davranış kurallarını önceden açıklamak yeterlidir. Veya yardım için bilgisayar ve İnternet'i arayabilirsiniz: bazı müzeler uzun zamandır harika sanal turların olduğu kendi sitelerini oluşturmuştur.

Çocuk müziği daha çok seviyorsa, genel eğitime başlamadan önce onu bir müzik okuluna kaydettirebilirsiniz. Asıl mesele, çocuğun nasıl çalınacağını öğrenmek istediği enstrümanın seçimine karar vermesidir. Evde, diğer şeylerin yanı sıra, ses çıkarmalıdır klasik müzik. Er ya da geç çocuk en sevdiği bestecilere karar verecek, o zaman ebeveynler ona bu harika insanların hayat hikayelerini anlatabilecek. Elbette bebeğin hayatında modern müzik eserleri de yer alacaktır. Ama çocukluktan aşılanmış iyi tatçocuğun çok vasat "kreasyonları" ayıklamasına ve keyfini çıkarmasına izin verecek profesyonel iş gerçek müzisyenler ve yazarlar.

Sanat sonsuzdur önemli kısım hayatlarımız ve çocuk bunu çocukluktan itibaren hissetmeli ve anlamalıdır.

Sanata başlama, hem geniş, amaca yönelik bir binada hem de dört duvar arasında ve altında gerçekleşebilir. açık gökyüzü. Seyirciye başka bir film mi gösteriyorlar, tiyatro kulübü dersleri veriyorlar mı, amatör koro veya bir kupa güzel Sanatlar- tüm bunlarda yaratıcılık ateşi uzun süre yaşamalı ve yaşayabilir.

Kompozisyon

Kişiliğin oluşumu birçok faktörden etkilenir: toplumun etkisi, bir kişinin belirli bir faaliyet türü için doğrudan arzusu ve daha da önemlisi içinde bulunduğu çevre.

Bu metinde S.L. Lvov, bizi bir kişinin gelişiminde sevdiklerimizin rolü sorunu hakkında düşünmeye davet ediyor.
Konuya dönersek, anlatıcı, kendisini içinde bulduğu ortamın ona ciddi bir müzik sevgisi aşılayabildiği hayatından bir örnek veriyor. Ana karakterşirketin içinde bulunduğu bir durumla karşılaştı. yaratıcı insanlar müziğe düşkün olanlar, "bir köşeye saklanmak ve acı çekmek" zorunda kaldı - sonuçta bu hobi onun için "yedi mühürlü bir kitap" gibiydi. Ancak genç adam, tıpkı katılıkları nedeniyle hobileri atan bir kişinin "pozunda durmak" istemediği gibi, kendini kandırmak ve bir uzman gibi davranmak istemedi. Sonunda arkadaşlar "pes etmediler, onları müzik dinlemekten alıkoymadılar" ve ayrıca tek kelimeyle kahramana zarar vermediler - arkadaşlarının kendini kırmasına ve ciddi bir müzik uzmanı olmasına yardımcı oldular. kendilerinin de, - “Eğlenmeleri yetmedi onlara. Beni anlayışlarına, sevinçlerine bağlamak istediler.

Yayıncının görüşüne tamamen katılıyorum ve ayrıca çevrenin her birimizin hayatında önemli bir rol oynadığına inanıyorum. Kişiliğin oluşumu üzerinde hem olumlu hem de olumsuz büyük bir etkisi vardır: alışkanlıklarımızı, tutumlarımızı, hobilerimizi, davranışsal özelliklerimizi ve ahlaki niteliklerimizi belirler.

D.I. Yazar, bir aile örneğini kullanan Fonvizin "Undergrowth", çevrenin bir kişinin oluşumunu nasıl etkilediğini gösteriyor. Komedinin anahtarı, Prostakova'nın imajıdır - eş, anne, metres. Bu ikiyüzlü, tüccar, açgözlü, kötü, kaba ve aynı zamanda çok aptal bir kadın tiran. Bunu kendi iyiliği için nasıl pohpohladığından, serflerle nasıl iletişim kurduğundan, onlardan her şeyini aldığından, Sophia'nın yetimhanesinden yararlandığından, aile üyelerine nasıl davrandığından ve en önemlisi oğluna nasıl davrandığından öğreniyoruz. Kötülük, kabalık, zulüm, aptallık ve dahası annesi tarafından aşırı sevilen bir atmosferde büyüyen Mitrofanushka, zamanla daha da kötüye gidecek olan şımarık, aptal, aciz bir insan için idealdir. Komedinin sonunda yazar, Prostakov ailesini "alay eder" ve açgözlülüğü ve kurnazlığı nedeniyle onlara "hiçbir şey bırakmaz" ve en olumsuz kahramanı, en başından beklendiği gibi oğlunun ihanetiyle cezalandırır. annesinden bile beter olduğu ortaya çıktı.

"Eugene Onegin" romanında A.S. Puşkin bize Larin ailesini anlatıyor. Romandaki yazar iki kişiyle yüzleşir. dünyanın her yerinde: yüksek kentsel toplum dünyası ve ataerkil dünya köyler - Larin ailesi tipik bir temsilci ikinci tip. GİBİ. Puşkin görüntüyü ayrıntılı olarak anlatıyor ana karakter, sadece yazarın kıza olan sonsuz sempatisini değil, aynı zamanda Tatyana'nın saf, samimi, bozulmamış karakterini de görebildiğimiz. Köyde büyümüş olmasına rağmen, eğitimli insanlardan uzak ve genel olarak tanınan kültürel varlık, zeki, olağanüstü bir doğa ve bu onun yetiştirilme tarzı sayesinde. Ailenin reisini anlatan yazar, ona "iyi bir arkadaş", iyi bir komşu, iyi bir eş ve baba diyor. Tatyana'nın annesinin babası gibi sıradan bir hayatı ve o zamana özgü hobileri vardı: modayla ilgileniyordu ve Aşk romanları onun sürekli yoldaşlarıydı. Ailede, Tatyana'nın sakince kendini geliştirmeye çalışabileceği, bazen ruhunu bilge bir dadıya açabileceği bir sakinlik ve sessizlik atmosferi hüküm sürüyordu. Ayrıca Tatiana'da “erkeğin” oluşumunda önemli bir rol oynadı, kız bir Rus kadınının bilgeliğini ondan emdi. Romanın olay örgüsü boyunca ilerlerken, ana karakterin yerleşik karakterinin ne şehre taşınarak ne de şehre taşınarak bozulamadığını görüyoruz. Tadını çıkarın- kız sonuna kadar kaldı ve her durumda özgüvenini korudu.

Böylece, güçlü, zeki, ahlaki açıdan saf bir kişilik oluşturmak için doğru ortamda olmanın çok önemli olduğu sonucuna varabiliriz - sonuçta bu, bir kişinin oluşumunu doğrudan etkiler.