Musorgsky'nin hayatındaki ana olaylar. Mütevazı Petrovich Mussorgsky: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

21 Mart 1839'da Pskov bölgesindeki Toropetsky bölgesi (şimdi Kuninsky bölgesi) Karevo köyünde fakir bir toprak sahibi olan babasının mülkünde doğdu, 28 Mart 1881'de St. Petersburg'da öldü), Rus besteci, katılımcı " güçlü avuç". Çocukluğunu ailesinin malikanesinde geçirdi; Mussorgsky otobiyografisinde şöyle yazdı: “... ruha aşinalık halk hayatı piyano çalmanın en temel kurallarına aşinalığın başlangıcına kadar müzikal doğaçlamaların ana itici gücüydü. Mussorgsky, altı yaşında annesinin rehberliğinde müzik okumaya başladı. 1849'da St.Petersburg'daki Peter ve Paul Okulu'na girdi, 1852-56'da Teğmenler Muhafız Okulu'nda okudu. Aynı zamanda piyanist A. A. Gerke'den müzik dersleri aldı. 1852'de Mussorgsky'nin ilk eseri olan Ensign for Piano yayınlandı. 1856-57'de generali üzerinde derin bir etkisi olan A. S. Dargomyzhsky, V. V. Stasov ve M. A. Balakirev ile tanıştı ve müzikal gelişim. Balakirev'in yönetiminde Mussorgsky ciddi bir şekilde kompozisyon çalışmaya başladı; 1858'de kendini müziğe adamaya karar vererek ayrıldı. askeri servis. 50'lerin sonunda - 60'ların başında. Mussorgsky bir dizi aşk romanı yazdı ve enstrümantal eserler kendine has özellikleri olan, yaratıcı bireysellik. 1863-66'da popüler sahnelerin dramıyla öne çıkan "Salambo" operasında (G. Flaubert'in aynı adlı romanından uyarlanmıştır, bitmemiş) üzerinde çalıştı. 60'ların ortalarında. Mussorgsky'nin devrimci demokratların fikirlerine yakın gerçekçi bir sanatçı olarak dünya görüşü şekilleniyor. Halk hayatından güncel, sosyal açıdan anlamlı konulara dönerek, N. A. Nekrasov, T. G. Shevchenko, A. N. Ostrovsky'nin sözlerine ve kendi metinlerine (“Calistrat”, “Eremushka Ninni”, “ Uyku, uyku, köylü) şarkılar ve romanslar yarattı. oğlu”, “Yetim”, “Seminer” vb.), günlük yaşamın bir yazarı olarak yeteneğini, canlı karakteristik insan imgeleri yaratma yeteneğini ortaya koydu. Ses renklerinin zenginliği ve zenginliği farklıdır senfonik resim"Kel Dağda Gece" (1867), Halk Hikayeleri ve efsaneler. Cesur bir deney, Mussorgsky'nin bitmemiş operası The Marriage idi (N.V. Gogol'un komedisinin değiştirilmemiş metnine dayanan, 1868), vokal bölümleri tonlamaların doğrudan uygulanmasına dayanıyor. günlük konuşma.

Tüm bu eserler, Mussorgsky'yi en büyük eserlerinden biri olan "Boris Godunov" operasının (A. S. Puşkin'in trajedisine dayanan) yaratılması için hazırladı. Operanın ilk baskısı (1869), imparatorluk tiyatroları müdürlüğü tarafından sahnelenmeye kabul edilmedi. Revizyondan sonra Boris Godunov, St. Petersburg Mariinsky Tiyatrosu'nda (1874) sahnelendi, ancak büyük kesintilerle. 70'lerde. Mussorgsky, 17. yüzyılın sonlarında okçuluk isyanları döneminden kalma görkemli bir "halk müziği draması" üzerinde çalıştı. Fikri kendisine V. V. Stasov tarafından önerilen Khovanshchina (M.'nin librettosu, 1872'de başladı) ve komik opera « Sorochinskaya Fuarı"(Gogol'ün hikayesine dayanarak, 1874-80). Aynı zamanda "Güneşsiz" (1874), "Ölüm Şarkıları ve Dansları" (1875-77), piyano için "Bir Sergiden Resimler" (1874) süiti gibi ses döngülerini yarattı. son yıllar Mussorgsky, hayatı boyunca işinin tanınmaması, yalnızlık, ev içi ve maddi zorluklar nedeniyle şiddetli depresyon yaşadı. Nikolaev askerinin hastanesinde yoksulluk içinde öldü. Besteci tarafından yarım bırakılan Khovanshchina, ölümünden sonra Rimsky-Korsakov tarafından tamamlandı, A. K. Lyadov, Ts. İÇİNDE Sovyet zamanı D. D. Shostakovich, Boris Godunov ve Khovanshchina'yı (1959) yeniden düzenledi ve yönetti. "Sorochinsky Fuarı" nın tamamlanmasının bağımsız bir versiyonu V. Ya. Shebalin'e (1930) aittir.

Büyük bir hümanist, demokrat ve hakikat aşığı olan Mussorgsky, yaptığı işlerle aktif olarak halka hizmet etmeye çalışmıştır. İLE büyük güç akut sosyal çatışmaları yansıtıyor, isyan eden ve hakları için savaşan insanların güçlü, dramatik görüntülerini yarattı. Aynı zamanda, Mussorgsky hassas bir psikolog, bilim uzmanıydı. insan ruhu. "Boris Godunov" ve "Khovanshchina" müzikal dramalarında alışılmadık derecede dinamik, renkli kitlesel halk sahneleri, çeşitli bireysel özellikler, psikolojik derinlik ve bireysel görüntülerin karmaşıklığı ile birleştirilir. Mussorgsky, yerli geçmişten gelen komplolarda, zamanımızın yakıcı sorularına bir cevap arıyordu. Khovanshchina üzerinde çalışırken Stasov'a "Şimdiki geçmiş benim görevim" diye yazdı. Nasıl parlak oyun yazarı Mussorgsky eserlerinde kendini gösterdi küçük form. Bazı şarkıları, merkezinde canlı ve eksiksiz bir sahne olan küçük dramatik sahneler gibidir. insan görüntüsü. Günlük konuşmanın tonlamalarını ve Rusça melodisini dinlemek Halk şarkısı, Mussorgsky, keskin gerçekçi karakteri, inceliği ve çeşitli psikolojik tonları ile ayırt edilen, son derece orijinal, etkileyici bir müzik dili yarattı. Çalışmalarının birçok besteci üzerinde büyük etkisi oldu: S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, L. Janachek, C. Debussy ve diğerleri.

21 Mart 1839'da, Modest adını alan fakir bir toprak sahibi Peter Mussorgsky'nin ailesinde bir çocuk doğdu. Annesi Yulia Ivanovna, en küçük çocuğuna bayıldı. Belki de bunun nedeni ilk iki oğlunun ölümüydü ve tüm şefkatini hayatta kalan iki çocuğa verdi. Modest, çocukluğunu Pskov bölgesindeki bir arazide, göller ve yoğun ormanlar arasında geçirdi. Eğitimsiz kalmamaya yalnızca annenin azmi ve doğuştan gelen yeteneği yardımcı oldu - anne çocuklarla kitap okuyordu, yabancı Diller ve müzik. Malikanede sadece eski bir piyano olmasına rağmen, iyi akort edilmişti ve yedi yaşına geldiğinde Modest, üzerinde Liszt'in küçük hacimli eserlerini çalıyordu. Ve dokuz yaşında Field'ın konçertosunu ilk kez seslendirdi.

Pyotr Mussorgsky de müziği severdi ve oğlunun bariz yeteneğinden çok memnundu. Ancak ebeveynler, oğullarının sadece bir müzisyen ve besteci olmakla kalmayıp, müziğiyle tüm dünyada Rusya'yı yücelteceğini hayal edebilir miydi? Modest, tamamen farklı bir kader için hazırlandı - sonuçta, tüm Mussorgsky'ler eski bir soylu aileden geliyordu ve her zaman askeri birliklerde görev yaptı. Sadece Modest'in babası kendini adayarak bundan kurtuldu. tarım.

Modest on yaşına gelir gelmez, o ve ağabeyi, çocukların çok ayrıcalıklı bir askeri okul olan Muhafız Okulu Teğmenler Okulu'nda okuyacakları St. Petersburg'a götürüldü. Bu okuldan mezun olduktan sonra on yedi yaşındaki Modest Mussorgsky, Preobrazhensky Muhafız Alayı'nda hizmet etmeye kararlıdır. o öyleydi parlak kariyer askeri, ama oldukça beklenmedik bir şekilde genç adam istifa etti ve ana mühendislik bölümüne girdi. Daha sonra Orman Dairesi Tetkik Şube Müdürlüğü'nde çalıştı.

Böyle şaşırtıcı bir karar vermeden kısa bir süre önce alaydaki yoldaşlarından biri Modest'i besteci Dargomyzhsky ile tanıştırdı. Saygıdeğer müzisyenin Modest'in piyano çalma özgürlüğünü ve en önemlisi eşsiz doğaçlamalarını ve olağanüstü yeteneğini takdir etmesi için birkaç dakika yeterliydi. Dargomyzhsky, ilk izlenimini pekiştirmeye karar verdi ve genç adamı Cui ve Balakirev ile bir araya getirdi. Böylece Mussorgsky için, Balakirev'in "The Mighty Handful" çevresinde müzik ve arkadaşlarla dolu tamamen yeni bir hayat başladı.

Mussorgsky için bu gerçek mutluluktu - sonuçta, askeri sanat onu hiç ilgilendirmiyordu. Başka bir şey de edebiyat, tarih ve felsefe, okulda bile bu konulara her zaman çok zaman ayırdı. Ama onun için en önemli şey her zaman müzik olmuştur. Ve geleceğin bestecisinin karakteri hiçbir şekilde ona uygun değildi. askeri kariyer. Mütevazı Petrovich, başkalarına hoşgörü ve demokratik eylemler ve görüşlerle ayırt edildi. 1861'de köylü reformu ilan edildiğinde, insanlara olan nezaketi özellikle parlak bir şekilde kendini gösterdi - kendi serflerini kefaret ödemelerinin zorluklarından kurtarmak için Mussorgsky, mirasın bir kısmını kardeşi lehine bırakmaya karar verdi.

Müzik alanında yeni bilgi birikimi, güçlü bir yaratıcı faaliyetin dahice bir dönemiyle sonuçlanamazdı. Mussorgsky yazmaya karar verdi klasik opera, ancak büyük halk sahnelerine olan tutkularının somutlaşmasının ve merkezi kişiliğin - güçlü ve iradeli - zorunlu olarak dahil edilmesiyle. Operasının olay örgüsünü Flaubert'in okuyucuyu eski Kartaca tarihine geri gönderen Salammbo romanından çıkarmaya karar verdi. kafamın içinde genç besteci anlamlı ve güzel doğmuş müzikal temalar ve hatta icat ettiği şeylerin bir kısmını kaydetti. Toplu bölümler onun için özellikle başarılıydı. Ancak bir noktada Mussorgsky, hayal gücünün zaten yarattığı görüntülerin, Flaubert tarafından tanımlanan gerçek Kartaca'dan son derece uzak olduğunu aniden fark etti. Bu keşif, işine olan ilgisini kaybetmesine ve onu terk etmesine neden oldu.

Planlarından bir diğeri de Gogol'ün Evliliği'ne dayanan bir operaydı. Dargomyzhsky'nin önerdiği fikir, Mussorgsky'nin karakterine - alaycılığı, mizahı ve basit yöntemler karmaşık süreçleri gösterir. Ancak o zaman için görev, üzerinde bir opera yaratmaktı. nesir metni– o kadar da imkansız görünmüyordu, sadece fazla devrimci görünüyordu. Evlilik Üzerine Çalışma, Mussorgsky'yi ele geçirdi ve yoldaşları, bu çalışmayı bestecinin komedi yeteneğinin canlı bir tezahürü olarak gördüler. Bu yetenek, özellikle ilginç şeylerin yaratılmasında belirgindi. müzikal özellikler kahramanlar. Yine de, The Marriage'a dayanan operanın sadece cesur bir deney olduğu ve üzerindeki çalışmaların kesintiye uğradığı kısa sürede anlaşıldı. Mussorgsky, ciddi, gerçek bir opera yaratmak için tamamen farklı bir yol izlemek zorunda kaldı.

Sık sık Glinka'nın kız kardeşi Lyudmila Ivanovna Shestakova'nın evini ziyaret eden Mussorgsky, Nikolsky Vladimir Vasilyevich ile tanıştı. Rus edebiyatı alanında tanınmış bir uzman olan parlak bir edebiyat eleştirmeni ve filolog olan Nikolsky, müzisyene Puşkin'in trajedisi Boris Godunov'a dikkat etmesini tavsiye etti. Filolog müziğe yabancı değildi ve "Boris Godunov" un yaratmak için mükemmel bir malzeme olabileceğine inanıyordu. opera librettosu. Nikolsky'nin attığı tahıl verimli toprağa düştü - Mussorgsky bunu düşündü ve trajediyi okumaya başladı. Okurken bile, muhteşem ciddi müziğin tüm parçaları kafasında çalmaya başladı. Besteci kelimenin tam anlamıyla tüm vücuduyla hissetti: Bu malzemeye dayanan bir opera, şaşırtıcı derecede hacimli ve çok yönlü bir eser haline gelecekti.

Boris Godunov operası 1869'un sonunda tamamen tamamlandı. Ve 1970 yılında Mussorgsky, imparatorluk tiyatrolarının yönetmeni Gedeonov'dan bir yanıt aldı. Besteci, mektuptan yedi kişilik komitenin Boris Godunov'u kategorik olarak reddettiğini öğrendi. Mussorgsky bir yıl içinde operanın ikinci baskısını yarattı - yedi resmi bir önsözle dört perdeye dönüştü. Bu çalışmaya adanmışlıkta Mussorgsky, bu zor işi ancak Mighty Handful'daki yoldaşları sayesinde tamamlayabildiğini yazdı. Ancak ikinci baskıda bile opera tiyatro komitesi tarafından reddedildi. Prima donna günü kurtardı Mariinsky Tiyatrosu Platonov - sadece onun isteği üzerine "Boris Godunov" operası prodüksiyona kabul edildi.

Mussorgsky, toplumun operasını kabul etmeyeceğinden korkarak prömiyer beklentisiyle kendisine bir yer bulamadı. Ancak bestecinin korkuları asılsızdı. "Boris Godunov" un galasının yapıldığı gün, bestecinin bir zaferine ve gerçek bir kutlamasına dönüştü. Harika operanın haberi, şimşek hızıyla şehre yayıldı ve sonraki her performans satıldı. Mussorgsky tamamen mutlu olabilirdi ama...

Besteci, eleştirmenlerden kendisine düşen beklenmedik ve son derece ağır bir darbe beklemiyordu. Şubat 1974'te "Sankt-Peterburgskiye Vedomosti", bestecinin en yakın arkadaşlarından biri olan Cui imzalı "Boris Godunov" hakkında yıkıcı bir eleştiri yayınladı. Mussorgsky, arkadaşının hareketini sırtından bıçakladı.

Ancak hem operanın zaferi hem de hayal kırıklıkları yavaş yavaş arka planda kayboldu - hayat devam etti. Halkın Boris Godunov'a olan ilgisi azalmadı, ancak eleştirmenler yine de operayı "yanlış" olarak değerlendirdi - Mussorgsky'nin müziği, o zamanlar operada kabul edilen romantik klişelere uymuyordu. Mussorgsky'nin Orman Dairesi'nin soruşturma birimine nakledilmesi, ona pek çok sıkıcı iş yükledi ve yaratıcı planlar inşa etmek için neredeyse hiç zaman yoktu. Beste yapmaktan elbette vazgeçmedi ama huzur da bulmadı.

Büyük bestecinin hayatında özellikle karanlık bir dönem başladı. "Mighty Handful" dağıldı. Ve mesele sadece Cui'nin aşağılık darbesinde değil, aynı zamanda çevrenin üyeleri arasındaki gecikmiş iç çelişkilerde de yatıyordu. Mussorgsky'nin kendisi, bu olayı çok sevdiği insanlara ihanet olarak değerlendirdi - kişisel olarak kendisine değil, onları bir araya getiren eski ideallere ihanet. Kısa süre sonra arkadaşlarından biri olan sanatçı Hartmann öldü. Onun ardından, bestecinin adını kimseye vermediği, Mussorgsky tarafından tutkuyla ve gizlice sevilen kadın vefat etti - aşkın tek hatırası, yalnızca Mussorgsky'nin ölümünden sonra bulunan "Mezar Mektubu" ve bu gizemli yabancıya adanmış çok sayıda eserdi.

Eski dostların yerini yenileri aldı. Mussorgsky, genç bir şair olan Kont A. A. Golenishchev-Kutuzov ile yakınlaşır ve ona bağlanır. Belki de besteciyi çaresizliğin eşiğine getiren ve içine üfleyen bu dostluktu. yeni hayat. Mussorgsky'nin o dönemdeki eserlerinin en iyileri Kont Arseny'nin mısralarına yazılmıştır. Bununla birlikte, burada bile besteci acı bir hayal kırıklığı içindeydi - bir buçuk böylesine parlak bir dostluğun ardından Golenishchev-Kutuzov evlendi ve arkadaşlarından uzaklaştı.

Bestecinin başka bir deneyimi suçluluk duymasına neden oldu ve hatta görünüşte değişti - sarkık, kendine bakmayı bıraktı, gelişigüzel giyindi ... Ayrıca hizmette sıkıntılar başladı. Mussorgsky birden fazla kez kovuldu ve sürekli mali zorluklar yaşadı. Sorunlar, bestecinin kiralık bir daireden ödeme yapılmadığı için atıldığı noktaya ulaştı. Sağlık müzik dehası yavaş yavaş çöktü.

Yine de, o sırada Mussorgsky'nin dehası yurtdışında tanındı. O zamanlar ona "büyük yaşlı adam" dedikleri Franz Liszt, yayıncıdan Rus bestecilerin eserlerinin notlarını aldı ve Mussorgsky'nin eserlerinin yeteneği ve yeniliği karşısında kelimenin tam anlamıyla şok oldu. Liszt'in fırtınalı coşkusu, özellikle Mussorgsky'nin "Çocuklar" genel başlığı altındaki şarkılarının döngüsüne dokundu. Bu döngüde besteci, çocukların ruhlarının karmaşık ve parlak dünyasını canlı ve sulu bir şekilde resmetti.

Mussorgsky, hayatının korkunç koşullarına rağmen, bu yıllarda gerçek bir deneyim yaşadı. yaratıcı kalkış. Ne yazık ki, bestecinin fikirlerinin çoğu, yeteneği nedeniyle yarım kaldı veya yarım kaldı. Ancak yaratılan her şey, bestecinin eserinde yeni bir düzeye çıkabildiğini gösteriyor. "Boris Godunov"u takip eden ilk eser, "Sergiden Resimler" adlı bir süit oldu. harika iş piyano için. Mussorgsky, enstrümanın sesinde yeni nüanslar keşfetmeyi ve yeni olasılıkları ortaya çıkarmayı başardı. Ayrıca Puşkin'in çok yönlü dramaturjisiyle çalışmayı düşündü. İçeriği koca bir ülkenin hayatını içerecek, birçok bölümü ve tablosu olan bir opera gördü. Ancak Mussorgsky, böyle bir operanın librettosunun temelini edebiyatta bulamadı ve olay örgüsünü kendisi yazmaya karar verdi.

Buna göre müzik eleştirmenleri Mussorgsky'nin Khovanshchina operası, bestecinin müzik dilinin gelişiminde yeni, daha yüksek bir aşamaya dönüştü. Hala konuşmayı insanların karakterlerini ve duygularını ifade etmenin ana yolu olarak görüyordu, ancak müzik düzenlemesişimdi ondan yeni, daha geniş ve derin anlam. Mussorgsky, Khovanshchina operası üzerinde çalışırken, Gogol'ün çalışmasına dayanan başka bir opera olan Sorochinskaya Fuarı'nı da besteledi. Bu opera, bestecinin yaşama ve basitliğe olan sevgisini açıkça göstermektedir. insan sevinçleri, kaderin darbelerine ve zihinsel ıstıraba rağmen. Besteci ayrıca Pugachev ayaklanması hakkında bir müzikal halk draması üzerinde çalışmayı planladı. Khovanshchina ve Boris Godunov ile birlikte bu opera tek bir üçleme oluşturabilir. müzikal açıklama Rus tarihi.

Hayatının son yıllarında Mussorgsky hizmetten ayrıldı ve açlıktan ölmemesi için bir grup hayran besteciye küçük bir emekli maaşı ödemek için para topladı. Piyanist-eşlikçi olarak yaptığı performanslardan biraz para verildi ve 1879'da Mussorgsky, konserlerle Kırım ve Ukrayna turuna çıkmaya karar verdi. Bu yolculuk, besteci için bir dizi gri günün son parlak noktasıydı.

12 Şubat 1881'de Mussorgsky beyin kanaması geçirdi. Ancak ölümünden önce, bu tür birkaç darbeden daha kurtulmak zorunda kaldı. Ancak 28 Mart 1881'de vücudu direnmeyi bıraktı ve büyük besteci kırk iki yaşında öldü.

Mussorgsky, Alexander Nevsky Lavra'daki Tikhvin mezarlığına defnedildi. Neredeyse yüz yıl sonra, 1972'de müzesi, günümüze ulaşamayan aile malikanesinden çok da uzak olmayan Naumovo köyünde açıldı.

Birçok büyük insan gibi, Rus besteci Modest Petrovich Mussorgsky'ye de ölümünden sonra şöhret geldi. Rimsky-Korsakov "Khovanshchina" sını tamamlamayı ve düzene koymayı üstlendi müzik arşivi geç besteci. Mussorgsky'nin diğer eserleri gibi tüm dünyayı dolaşan "Khovanshchina" operası onun baskısında sahnelendi.

Mütevazı Petrovich Mussorgsky

"Mighty Handful" un özel üyelerinden biri Mütevazı Petrovich Mussorgsky. Düşüncelerin ideolojik düzenlemesi, tüm şirketten en parlak besteci oldu. Ve genel olarak haklı.

Babası Mussorgsky'lerin eski soylu bir ailesinden geliyordu ve Modest ve ağabeyi Filaret on yaşına kadar çok değerli bir eğitim aldılar. Mussorgsky'lerin kendi tarihleri ​​vardı. Sırasıyla, Monastyrev ailesi Smolensk prenslerinden geldiler. Monastyrev'lerden sadece biri olan Roman Vasilievich Monastyrev, Mussorg takma adını taşıyordu. Mussorgsky'lerin atası olan oydu. Sırasıyla, Soylu aile Sapogovykh ayrıca Mussorgskys'in bir dalıdır.

Ama uzun zaman önceydi. Ve Modest, çok zengin olmayan bir toprak sahibinin mülkünde doğdu. 21 Mart 1839'da Pskov bölgesinde oldu.

Yani, biyografisine geri dönelim. Altı yaşından itibaren annesi liderliği devraldı. müzik eğitimi oğul. Ardından 1849'da St. Petersburg'da bulunan Peter ve Paul Okulu'na girdi. Üç yıl sonra, Teğmenler Muhafız Okulu'na geçti. O sırada Modest, Okuldaki çalışmalarını piyanist Gercke ile yaptığı çalışmalarla birleştirdi. Aynı sıralarda Mussorgsky'nin ilk eseri yayınlandı. "Ensign" adlı bir piyano polkasıydı.

Yaklaşık olarak öğrenim gördüğü yıllarda, yani 1856-57. Stasov ile ve Ruslar için bundan sonraki tüm sonuçlarla tanıştı. klasik müzik içermek. Balakirev'in rehberliğinde Mussorgsky, kompozisyon alanında ciddi çalışmalara başladı. Sonra kendini müziğe adamaya karar verdi.

Bu nedenle 1858 yılında askerlikten emekli oldu. O zamanlar Mussorgsky, bireyselliğinin kendini göstermeye başladığı enstrümantal eserlerin yanı sıra birçok romantizm yazdı. Örneğin, onun ilhamıyla yazdığı bitmemiş operası "Salambo". aynı isimli roman Flaubert, popüler sahnelerin dramında bolca bulundu.

Açıklandığı kadarıyla, zekice eğitilmiş genç bir subaydı. Güzel bir bariton sesi vardı ve çok güzel piyano çalardı.

Modest Petrovich Mussorgsky - The Mighty Handful'ın bestecisi

Doğru, altmışlı yılların ortalarında daha gerçekçi bir sanatçı oldu. Ayrıca bazı çalışmaları, özellikle o dönemin devrimcilerinin ruhuna yaklaştı. Ve "Kalistrat", "Eryomushka'nın Ninni", "Uyku, uyku, köylü oğlu", "Yetim", "Seminer" gibi eserlerinde, kendisini özellikle günlük hayatın yetenekli bir yazarı olarak açıkça göstermeye başladı. Ve halk masallarına dayanarak sahnelenen "Kel Dağda Bir Gece" nin değeri nedir?

Mussorgsky deneysel türlerden çekinmedi. Örneğin, 1868'de Gogol'ün Evlilik adlı eserine dayanan bir opera çalışmasını tamamladı. Orada canlı konuşma tonlamasını özenle müziğe çevirdi.

Bu yıllarda Mütevazı Petrovich gelişiyor gibiydi. Mesele şu ki, onun bir en büyük eserler"Boris Godunov" operasıydı. Bu operayı Puşkin'in eserlerine dayanarak yazdı ve biraz revizyondan sonra St. Petersburg'daki Mariinsky Tiyatrosu'nda sunuldu. Ne gibi değişiklikler yapıldı? Basitçe azaltıldı ve oldukça önemli ölçüde.

Daha sonra besteci, on yedinci yüzyılın sonundaki okçuluk isyanlarından bahsettiği etkileyici bir "halk müziği draması" üzerinde de çalıştı. İlhamları aynı kaldı. Örneğin "Khovanshchina" fikri ona Stasov tarafından önerildi.

Aynı zamanda “Güneşsiz”, “Ölüm Şarkıları ve Dansları” döngülerini ve netleştiği diğer eserleri yazıyor: besteci şu anda şaka havasında değil. Gerçekten de Mussorgsky, hayatının son yıllarında depresyondan çok acı çekti. Bununla birlikte, bu depresyonun kendine has çok gerçek nedenleri vardı: işi, günlük yaşamda ve maddi açıdan tanınmadan kaldı, zorluklar yaşamaktan vazgeçmedi. Üstelik yalnızdı. Sonunda, Nikolaev askeri hastanesinde fakir bir adam olarak öldü ve onun bitmemiş işörneğin "" den diğer besteciler onun için tamamlandı.

Nasıl oldu da bu kadar yavaş, verimsiz ve genel olarak yazdı, hayatını ne mahvetti?!

Cevap basit: alkol. Sinir gerginliğini onlarla tedavi etti, sonuç olarak alkolizme kaydı ve bir şekilde tanınma gelmedi. Çok düşündü, besteledi ve sonra her şeyi sildi ve biten müziği ile kaydetti. temiz sayfa. Her türlü eskiz, eskiz ve taslaktan hoşlanmadı. Bu yüzden çok yavaş çalıştı.

Ormancılık bölümünden emekli olduğunda, yalnızca arkadaşlarının mali yardımlarına ve kendi başına çok rastgele bazı kazançlara güvenebildi. Ve o içti. Evet ve delirium tremens krizinden sonra hastaneye kaldırıldı.

Ve zaman tüm yaraları iyileştirir. Şimdi bir otobüs durağı, en büyük Rus bestecilerinden birinin mezarının üzerinde yükseliyor. Ve cenazesinin yeri olarak bildiğimiz şey aslında sadece nakledilen bir anıttır. Yalnız yaşadı ve yalnız öldü. Ülkemizdeki gerçek yeteneklerin çoğu bu.

Ünlü Eserler:

• Opera "Boris Godunov" (1869, 2. baskı 1874)
• Opera "Khovanshchina" (1872-1880, tamamlanmadı; baskılar: N. A. Rimsky-Korsakov, 1883; D. D. Shostakovich, 1958)
• Opera "Evlilik" (1868, tamamlanmadı; baskılar: M. M. Ippolitova-Ivanova, 1931; G. N. Rozhdestvensky, 1985)
• Opera "Sorochinsky Fuarı" (1874-1880, tamamlanmadı; baskılar: Ts. A. Cui, 1917; V. Ya. Shebalina, 1931)
• Opera "Salambo" (bitmedi; Zoltan Peshko tarafından düzenlendi, 1979)
• "Bir Sergiden Resimler", piyano için bir parça döngüsü (1874); Maurice Ravel, Sergei Gorchakov (1955), Lawrence Leonard, Keith Emerson, vb. dahil olmak üzere çeşitli besteciler tarafından orkestrasyonu yapılmıştır.
• Şarkılar ve Ölüm Dansları, vokal döngüsü (1877); orkestrasyonlar: E. V. Denisova, N. S. Korndorf
• "Kel Dağda Gece" (1867), senfonik resim
• "Kreş", vokal döngüsü (1872)
• "Güneşsiz", vokal döngüsü (1874)
• "Neredesin küçük yıldız?", "Kalistrat", "Eryomushka'nın Ninni", "Yetim", "Seminerci", "Svetik Savishna", Auerbach'ın mahzenindeki Mephistopheles Şarkısı ("Pire") dahil olmak üzere romantizm ve şarkılar, " rayok »
• Intermezzo (başlangıçta piyano için, daha sonra yazar tarafından "Intermezzo in modo classico" başlığı altında orkestrasyonu yapılmıştır).

Dünyaya birçok yetenekli kültürel figür kazandırdı. ve 19. yüzyılın bestecileri sadece Rusya'da değil, yurtdışında da çok değerlidir.

Büyük Rus besteciler arasında Modest Petrovich Mussorgsky'nin adı önemlidir. Eserleri, Rus halk şarkılarının sözleriyle doludur. Besteci, müziğin bir parçası olduğuna inanıyordu. Ulusal kimlik insanlar.

Mütevazı Petrovich, o zamanlar çağrıldıkları şekliyle "Beş", "Mighty Handful" un bir üyesiydi. O olduğunu belirtmek gerekir önde gelen temsilci bu dernek

Modest Petrovich, 9 Mart (21), 1839'da bir toprak sahibinin ailesinde doğdu. İyi yaşadılar ama şişmanlıkla delirmediler. Doğumundan önce ailede zaten çocuklar vardı. İki bebekken öldü. Sadece o ve başka bir erkek kardeş kaldı.

Modest en küçüğüydü, bu yüzden annesi onu özellikle çok sevdi, ona çok ilgi gösterdi ve ona tüm annelik sıcaklığını verdi. Annesi ona öğretmeye başladı. Erken yaş piyano çalmak.

Modest 10 yaşındayken, o ve erkek kardeşi başkente taşındı. Rus imparatorluğu- St. Petersburg, bir askeri okulda eğitim için. 17 yaşında üniversiteden mezun oldu ve Preobrazhensky Alayı'nın Can Muhafızlarına atandı.

Kariyeri iyi gidiyordu, Mussorgsky'nin iyi bir askeri geleceği vardı ama ... İstifa etti. İstifasından kısa bir süre önce, meslektaşlarından biri Modest Petrovich'i ünlülerle tanıştırdı. müzikal figür Dargomyzhsky. Daha sonra kendisi Balakireev ve Cui ile tanıştı ve "Mighty Handful" bu şekilde oluştu.

Şimdi Mütevazı Mussorgsky kendini bir besteci olarak denemeye başlıyor. Önce bakışlarını "Salambo" romanına çevirir. Bu roman Kartaca'nın tarihini anlatıyor. Ne yazık ki sonunda değerli bir opera yazmayı başaramadı.

Daha sonra Dargomyzhsky'nin tavsiyesi üzerine mizahi bir tarzda bir opera yazmaya karar verdi - "Evlilik" çıktı. Opera belli bir başarıya sahipti, meslektaşları Mütevazı Petrovich'in yaratıcı deneyler yapma cesaretine hayran kaldı. Ancak yine de deneysel çalışmayla uğraşmamanın daha iyi olacağına karar verdi.

Biraz zaman geçecek ve yaratıcı arayış içinde olan Mussorgsky, Boris Godunov'a dikkat edecek. 1869'da Boris Godunov operasını tamamladı. Maalesef tiyatrolar operanın ilk versiyonunu reddetti ve besteci yeniden çalışmak zorunda kaldı. "" nin ikinci baskısı "şerefe!" ye gitti, bilenler çok sevindi.

Operanın prömiyeri sırasında Mütevazı Petrovich, "Boris Godunov" operası hakkında onu ve yazarın kendisini "parçalayan" eleştirel bir makale yazan meslektaşı ve arkadaşı Cui'nin ihanetine katlanmak zorunda kaldı.

Hayat yavaş yavaş gelişmeye başladı, Mussorgsky birkaç yeni eser yazıyor. Ancak burada sevgili kadını da dahil olmak üzere birkaç yakın arkadaşının ölümü var. İlham perisinin adını kimse bilmiyordu. Bestecinin hayatına kara bir çizgi girdi, içmeye başladı. İhtiyaç içinde yaşıyor, Rus bestecinin sağlığı baltalanıyor.

O günlerin tek tesellisi, Modest Petrovich'in yurtdışında tanınması olacaktır. 1881'in başında bir deliryum tremens saldırısıyla askeri bir hastaneye kaldırıldı. Burada ünlü, Mussorgsky'nin portresini yapacak.

Kısa süre sonra Modest Petrovich öldü, bu 16 Mart (28), 1881 baharında oldu. Mussorgsky yetenekli bir Rus besteciydi. zor kader ile sonsuza kadar Rus halkının hafızasında kalacak olan, ünlü eserler- Boris Godunov, Khovanshchina, Sorochinskaya Fuarı ve diğerleri.

Bu makalenin ana figürü Modest Mussorgsky olacak. Besteci biyografisi 16 Mart 1839'da Pskov bölgesindeki küçük köylerden birinde başlıyor. Küçük yaşlardan itibaren, eski soylu bir aileye mensup olan ebeveynleri çocuğu müzikle tanıştırdı. Annesi ona piyano çalmayı öğretti ve yedi yaşında zaten parçalar çalıyordu. Birkaç yıl sonra, geleceğin dehası şimdiden tüm konserlerde ustalaştı.

Mussorgsky'nin ilk yıllarında biyografisi

Modest'in atalarından çok azı onun harika bir müzisyen ve besteci olacağını hayal edebilirdi. Mussorgsky'nin tüm akrabaları devlete bağlıydı ve erkekler çarın ordusunda görev yaptı. İstisna, önce büyük bir müzik tutkusuyla ayırt edilen baba Peter Mussorgsky ve ardından bu hediyeyi miras alan oğluydu. İlk piyano öğretmeni Modest'in annesi Yulia Chirikova idi.

Modest Mussorgsky, 1849'da Petersburg'a gitti ve burada ilk kez oradaydı. profesyonel arayışlaröğretmen A.A. ile müzikte Gerke. Liderliğinde oda konserlerinde, aile toplantılarında ve diğer etkinliklerde sahne alıyor. Ve zaten 1852'de "Teğmen" adlı kendi polkasını yazdı ve yayınladı.

"Mighty Handful" un kuruluş dönemi

1856'dan beri Mussorgsky'nin biyografisi, besteciyle aynı anda tanıştığı St. Bir süre sonra A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, C. Cui ve Stasov kardeşlerle de tanıştı. Tüm bu besteciler, kurdukları Mighty Handful grubu sayesinde bize tanıdık geliyor.

"Galaksilerindeki" ana figür Balakirev'di - her besteci için bir öğretmen ve ruhani akıl hocası oldu. Mussorgsky, onunla birlikte yeni konçertolar ve eserler öğretti. büyük form Beethoven, Schubert, Strauss gibi. Filarmoni, opera performansları ve diğerlerini ziyaret etmek müzikal olaylar Modest için hayatın amacının güzeli bilmek ve onu yaratmak olduğu gerçeğine katkıda bulundu.

The Mighty Handful'ın yeni çalışması döneminde Mussorgsky'nin biyografisi

Sonraki on yılda The Mighty Handful'ın bestecileri, M. Glinka'nın tüm müzikal kanunlarını takip etmeleri gerektiği kuralını benimsediler. Bu dönemde Mussorgsky, Sophocles'in Oedipus Rex hikayesi için müzik yazdı ve ardından Salambo operasına başladı. Ne yazık ki yarım kaldı, ancak onun için yazılan eserlerin çoğu bestecinin başyapıtı olan Boris Godunov operasına dahil edildi.

Seyahat dönemi ve yaratıcılığın en parlak dönemi

60'larda Mussorgsky'nin biyografisi yeni topraklarda ortaya çıkıyor. Moskova şehrinin ana nokta haline geldiği bir yolculuğa çıkar. "Boris Godunov" operasını yazması için ona ilham veren yer burasıydı, çünkü ona göre sahnelemeye uygun "kadınlar ve erkekler" onunla orada buluştu.

Gelecekte, besteci vermeyi unutmadı enstrümantal konserler, vokal performansları. Piyanistler arasında eşi benzeri yoktu ve kendi eserleri birçok güzellik uzmanı tarafından övüldü. Besteci Mussorgsky gençlik yıllarını bu dünyada geçirdi.

Biyografisi 80'lerde dramatik bir şekilde değişir. Sonra sağlığı bozuldu, maddi durumu sarsıldı. Artık yaratıcılık için çok fazla zamanı yoktu, bu yüzden içmeye başladı. 1881'de doğum gününde askeri hastanede öldü.