Kimin imajı Sistine Madonna'ya yansımıştır. Raphael Santi "Sistine Madonna": resmin tanımı

Komplo

Bu anıtsal bir çalışmadır. Neredeyse ikiye iki metre. Sadece bu resmin nasıl bir izlenim bıraktığını bir düşünün insanlar 16. yüzyıl. Madonna cennetten iniyor gibiydi. Gözleri yarı kapalı değil, uzağa veya bebeğe bakmayın. Bize bakıyor. Şimdi bir kilise ortamında nasıl göründüğünü hayal etmeye çalışın. İnsanlar tapınağa yeni girdiler ve bakışlarını hemen Tanrı'nın Annesiyle buluşturdu - görüntüsü uzak gelecekte, bir kişi sunağa yaklaşmadan çok önce görülebiliyordu.

Madonna, Papa Sixtus II ve Aziz Barbara tarafından izleniyor. onlar gerçekti tarihi karakterler, kilisenin işkence için kanonlaştırdığı.

Aziz Sixtus II Şehitliği, XIV yüzyıl

Sixtus II tahtta uzun süre kalmadı - 257'den 258'e. İmparator Valerian döneminde başı kesildi. Aziz Sixtus, adı "meşe" olarak tercüme edilen İtalyan papalık ailesi Rovere'nin hamisiydi, bu nedenle bu ağacın meşe palamudu ve yaprakları altın manto üzerine işlenmiştir. Aynı sembol, üç tacı Baba, Oğul ve Kutsal Ruh'un krallığını simgeleyen papalık tacı üzerinde de mevcuttur.

Raphael, izleyicinin gözlerinin içine bakan Madonna'yı ilk resmeden kişiydi.

Aziz Barbara bu tuval için tesadüfen seçilmedi. Piacenza'nın hamisiydi - kilise için Raphael, Madonna'sını bu şehirde boyadı. Bu kadının hikayesi son derece trajiktir. 3. yüzyılda yaşadı, babası bir pagandı ve kız Hıristiyan oldu. Doğal olarak baba buna karşıydı - kızına uzun süre işkence yaptı ve sonra tamamen kafasını kesti.

Rakamlar bir üçgen oluşturur. Bu açık perdeyi vurgular. Aynı zamanda izleyiciyi aksiyonda suç ortağı yapar ve açık gökyüzünü de sembolize eder.

Arka plan göründüğü gibi bulutlar değil, bebeklerin kafaları. Bunlar, hâlâ cennette olan ve Tanrı'yı ​​yücelten doğmamış ruhlardır. Aşağıdaki melekler, kayıtsız bakışlarıyla ilahi takdirin kaçınılmazlığından söz ederler. Bu bir kabullenme sembolüdür.

Bağlam

Raphael, tuvali boyamak için Papa II. Julius'tan bir emir aldı. Böylece papa, Piacenza'nın (Milano'nun 60 km güneydoğusundaki bir kasaba) Papalık Devletlerine dahil edilmesini kutlamak istedi. Kuzey İtalya toprakları için verilen mücadele sırasında bölge Fransızlardan geri alındı. Piacenza'da, Rovere ailesinin koruyucu azizi olan ve papazın da dahil olduğu bir Aziz Sixtus manastırı vardı. Rahipler, Roma'ya katılmak için aktif olarak kampanya yürüttüler, bunun için II. Julius onlara teşekkür etmeye karar verdi ve Raphael'den, üzerinde Tanrı'nın Annesinin Aziz Sixtus'a göründüğü bir sunak sipariş etti.

« Sistine Madonna» Papa II. Julius tarafından yaptırılmıştır.

Madonna için Raphael'e tam olarak kimin poz verdiğini bilmiyoruz. Bir versiyona göre, Fornarina'ydı - sadece bir model değil, aynı zamanda sanatçının sevgilisi. Tarih, hayatının ayrıntıları bir yana, gerçek adını bile korumadı. Fornarina (kelimenin tam anlamıyla fırıncı), babasının fırıncı olarak yaptığı iş nedeniyle aldığı bir takma addır.

"Raphael ve Fornarina", Jean Ingres, 1813

Efsaneye göre Fornarina ve Raphael tesadüfen Roma'da tanışmışlardır. Ressam kızın güzelliğinden etkilenmiş, babasına 3000 altın ödemiş ve kızı yanına almış. Sonraki 12 yıl boyunca - sanatçının ölümüne kadar - Fornarina onun ilham perisi ve modeliydi. Raphael'in ölümünden sonra kadına ne olduğu bilinmiyor. Bir versiyona göre Roma'da fahişe oldu, diğerine göre rahibe olarak saçını aldı ve kısa süre sonra öldü.

Ama Sistine Madonna'ya geri dönelim. Şöhretin ona yazdıktan çok sonra geldiğini söylemeliyim. Saksonya Seçmeni ve Polonya Kralı III. Augustus onu 18. yüzyılın ortalarında satın alıp Dresden'e götürene kadar iki yüzyıl boyunca Piacenza'da toz topladı. O zamanlar tablo Raphael'in bir başyapıtı olarak görülmemesine rağmen, keşişler iki yıl boyunca pazarlık yaptılar ve fiyatı kırdılar. Augustus'un bu tabloyu veya başka birini satın alması önemli değildi, asıl mesele Raphael'in fırçalarıydı. Seçmen'in koleksiyonunda eksik olan tablolarıydı.

3 Ağustos

"Sistine Madonna" Dresden'e getirildiğinde, iddiaya göre III. Augustus, "Yüce Raphael'e yol açın!" Sözleriyle kişisel olarak tahtını geri itti.

Raphael'in metresi "Sistine Madonna" için poz vermiş olabilir

Yarım asır daha geçti ve "Sistine Madonna" bir hit oldu. Nüshaları önce saraylarda, sonra burjuva konaklarında, sonra da baskı şeklinde ve sıradan insanların evlerinde ortaya çıktı.

Tuval, İkinci Dünya Savaşı sırasında mucizevi bir şekilde hayatta kaldı. Dresden'in kendisi yerle bir edildi. Ancak "Sistine Madonna", Dresden Galerisi'ndeki diğer resimler gibi, şehrin 30 km güneyinde terk edilmiş bir taş ocağında raylar üzerinde duran bir yük vagonunun içine gizlenmişti. Mayıs 1945'te Sovyet birlikleri resimler buldu ve SSCB'ye getirdi. Raphael'in başyapıtı depolarda tutuldu Puşkin Müzesi Tüm Dresden koleksiyonuyla birlikte 1955'te GDR yetkililerine iade edilene kadar 10 yıl.

sanatçının kaderi

Raphael, Rönesans'ın gelişiminin zirvesine ulaştığı bir zamanda çalıştı. Leonardo da Vinci ve Michelangelo Buonarroti'nin çağdaşıydı. Rafael tekniklerini dikkatlice inceledi, sanatsal fikirlerin uygulanması için doğru araçtı.

Raphael, hayatı boyunca birkaç düzine "Madonna" yarattı. Sadece sık sık sipariş edildikleri için değil. Sanatçı, aşk ve kendini inkar temasına yakındı, çalışmalarında en önemlilerinden biriydi.

otoportre

Raphael kariyerine Floransa'da başladı. 1508'in ikinci yarısında, o zamanlar sanatın merkezi haline gelen Roma'ya taşındı. Ve papalık tahtına çıkan Julius II buna çok katkıda bulundu. Son derece hırslı ve girişimci bir adamdı. Mahkemesine başvurdu en iyi sanatçılarİtalya. Mimar Bramante'nin yardımıyla papalık mahkemesinin resmi sanatçısı olan Raphael de dahil.

Stanza della Senyatura'yı fresklemek için görevlendirildi. Bunların arasında, eski filozofları temsil eden çok figürlü (yaklaşık 50 karakter) bir kompozisyon olan ünlü "Atina Okulu" da vardı. Bazı yüzlerde Raphael'in çağdaşlarının özellikleri tahmin ediliyor: Platon da Vinci'nin suretinde yazılmıştır, Herakleitos Michelangelo'dur, Ptolemy fresk yazarına çok benzer.

Raphael'in en ünlü öğrencisi pornografik çizimlerle ünlendi

Ve şimdi "birkaç kişi biliyor" değerlendirme listesi için bir dakika. Rafael aynı zamanda bir mimardı. Bramante'nin ölümünden sonra Vatikan'daki Aziz Petrus Bazilikası'nın inşaatını tamamladı. Ayrıca Roma'da bir kilise, bir şapel, birkaç palazzo inşa etti.

Atina okulu

Raphael'in birçok öğrencisi vardı, ancak en ünlüsü pornografik çizimler sayesinde ün kazandı. Raphael sırlarını kimseye söyleyemezdi. Gelecekte, resimleri Rubens, Rembrandt, Manet, Modigliani'ye ilham verdi.

Rafael 37 yıl yaşadı. Kesin ölüm nedenini saptamak mümkün değil. Bir versiyonda, ateş nedeniyle. Diğerine göre, bir yaşam tarzı haline gelen ölçüsüzlük nedeniyle. Pantheon'daki mezarında bir kitabe var: "Burada, yaşamı boyunca doğası yenilmekten korkan ve ölümünden sonra ölmekten korkan büyük Raphael yatıyor."

Sistine Madonna - Rafael Santi. Kanvas, yağ. 256x196

Yüzyıllar boyunca, Rönesans'ın büyük ustasının bu özel eseri, eski Avrupa resim okulunun modeli ve zirvesi olarak alınmıştır. Çalışmanın kusursuzluğu ve derinliği eleştiri tarafından kabul ediliyor ve bu tuvalin mükemmelliğinden şüphe etmeye yönelik hiçbir girişim henüz başarılı olmadı ve bir protesto fırtınasına ve herhangi bir eleştirel analizin reddedilmesine neden oldu.

Tolstoy, Dostoyevski ve birçok sanatçı, 19. yüzyılda bu eserin bireysel ve nesnel olarak algılanmasını zorlaştıran "halkın beğenisi" olgusundan bahsetmiştir. Dahası, bunun şüphesiz bir başyapıt olduğu konusunda herkes hemfikirdi.

Kucağında bir bebek olan Tanrı'nın Annesinin en sevdiği olay örgüsü olduğu ustanın bu eserinin alışılmadıklığı, tuval üzerine yazılmış olmasıdır. O zamanlar bu tür eserlerin büyük çoğunluğu tahtalara yazılmıştı. Bazı araştırmacılar, sanatçının doğru boyutta bir tahta bulamadığı için tuvali seçtiğine inanıyor.

Resim, gelecekteki Papa II. Julius Kardinal de Rovere tarafından yaptırılmıştır. Çalışma, St. Sixtus ve St. Barbara'nın kalıntılarının tutulduğu taşra katedrallerinden birinin sunağı için tasarlandı. Her iki kişilik de resimde Bakire ve bebeğin yanında gösterilmektedir.

Resimdeki tüm karakterlerin hayattaki prototipleri vardı. Sanatçının kardinal-müşteriden Papa Sixtus'u resmettiği bilinmektedir. Tablonun efsanelerinden biri, papanın altı parmakla tasvir edildiğini iddia ediyor. Papa'nın eline daha yakından bakarsanız, bu ifadenin tutarsızlığı açıktır.

Çalışmadan önce bir haç yerleştirilmesi gerektiğini biliyorsanız, resmin kompozisyonu daha net hale gelir. Sonra papanın jesti netleşir, bu da Meryem Ana'nın Oğlu'nun gelecekteki Büyük fedakarlığının yanı sıra Aziz Barbara'nın kederli alçakgönüllülüğünü gösterir.

Resme alışılmadık derecede lirik bir ses, kompozisyonun en altındaki bir çift melek tarafından verilir. Bu sevimli çift, olay örgüsünün ana ve basit anlamını - annenin oğlunun kaderi hakkındaki endişesini - vurgulayarak resmi herhangi bir acıklılıktan mahrum ediyor.

Kurtarıcının çocuksu yüzü ve bariz ifadesi güçlü bir izlenim bırakıyor. benzerlik annesi ile.

İzleyicinin kafası, ilkel bir kornişe kasten "dünyevi" gerilen perdeyle karışıyor. Bu muğlak detayın özenle kaleme alınması, kamuoyunun kafasını karıştırıyor, bu detayın anlamı, amacı hakkında düşündürüyor.

Çok sayıda melek yüzü olan eserin arka plan bulutları, olup bitenlerin ciddiyetini ve önemini vurgulayarak, tüm Rönesans sunak resimlerinin vazgeçilmez bir bileşeni olan kutsal ihtişamı esere taşıyor.

Dini temalar, Raphael'in çağdaşları arasında oldukça popülerdir. Bununla birlikte, bu resim ile benzerleri arasındaki temel fark, oldukça basit bir olay örgüsüyle birleşen canlı duygularla dolu olmasıdır.

Kompozisyon

Spot ışığında - kadın figürü Madonna küçük oğlunu kucağında tutuyor. Bakirenin yüzü, sanki gelecekte oğlunu neyin beklediğini önceden biliyormuş gibi biraz hüzünle doludur, ancak bebek tam tersine parlak, olumlu duygular gösterir.

Kucağında yeni doğan Kurtarıcı olan bakire yerde değil, yükselişini simgeleyen bulutların üzerinde yürür. Ne de olsa, Bereketi günahkarlar diyarına getiren oydu! Kucağında çocuğu olan bir annenin yüzü pırıl pırıl ve en ince ayrıntısına kadar düşünülmüş, bebeğin yüzüne yakından bakarsanız çok küçük yaşına rağmen yetişkin bir ifade fark edebilirsiniz.

İlahi çocuğu ve annesini olabildiğince insan ve basit ama aynı zamanda bulutların üzerinde yürürken tasvir eden yazar, ister ilahi bir oğul ister insan olsun, hepimizin aynı şekilde doğduğumuz gerçeğini vurguladı. Böylece sanatçı, yalnızca onunla olduğu fikrini aktardı. doğru düşünceler ve hedefler kendinize Cennette uygun bir yer bulmanızla mümkündür.

Teknik, performans, teknikler

Dünya çapında bir şaheser olan bu resim, insanın fani bedeni ve ruhun kutsallığı gibi tamamen birbiriyle bağdaşmayan şeyler içeriyor. Kontrast, parlak renkler ve net ayrıntı çizgileriyle tamamlanır. Gereksiz unsurlar yoktur, arka plan soluktur ve Madonna'nın arkasında diğer hafif ruhların veya şarkı söyleyen meleklerin resimlerini içerir.

Kadının ve bebeğin yanında, Kurtarıcı ve annesi - baş rahip ve Aziz Barbara - önünde eğilen azizler tasvir edilmiştir. Ancak diz çökmüş duruşa rağmen resimdeki tüm karakterlerin eşitliğini vurguluyor gibi görünüyorlar.

Aşağıda, yalnızca bu resmin değil, yazarın tüm eserinin gerçek bir sembolü haline gelen iki komik melek var. Küçükler ve resmin en altından düşünceli yüzlerle Madonna'nın, olağanüstü oğlunun ve halkının hayatında olup bitenleri izliyorlar.

Resim hala uzmanlar arasında birçok tartışmaya neden oluyor. Örneğin, papazın elinde kaç parmak olduğu konusunda bir görüş birliği olmaması çok ilginç karşılanır. Bazıları resimde beş değil altı parmak görüyor. Efsaneye göre sanatçının Madonna'yı metresi Margherita Luti'den resmetmiş olması da ilginçtir. Ancak bebeğin kiminle çizildiği bilinmiyor, ancak yazarın çocuğun yüzünü bir yetişkinden boyaması ihtimali var.

07.09.2016 Oksana Kopenkina

Raphael tarafından Sistine Madonna. Neden Rönesans'ın bir şaheseri?

Raphael. Sistine Madonna. 1513 Old Masters Gallery, Dresden, Almanya

Sistine Madonna en ünlü eser Raphael. 19. yüzyılın yazarlarına ve şairlerine ilham kaynağı oldu. Fyodor Dostoyevski onun hakkında "Dünyayı güzellik kurtaracak" dedi. Ve "Saf güzelliğin dehası" ifadesi Vasily Zhukovsky'ye aittir. Aleksandr Puşkin tarafından ödünç alınmıştır. Dünyevi kadın Anna Kern'e adamak için.

Birçok kişi resmi beğeniyor. Onun hakkında bu kadar özel olan ne? Sistine Madonna'yı görenler onu neden unutamıyor?

1. Sistine Madonna'nın orijinal kompozisyonu

"Sistine Madonna" nın kompozisyonu, zamanına göre çok sıra dışı. Nadiren kimse Madonna'yı yazardı. tam yükseklik. Özellikle izleyiciye doğru gidiyor.

Kompozisyon bazı yönlerden "kutsal röportaja" benzer. Bu, Madonna ve Child'ın içeride veya doğada oturduğu zamandır. Ve yanında birkaç aziz var. Genellikle birbirleriyle konuşurlar. Dolayısıyla bu tür kompozisyonun adı.
Yaşlı Palmiye (Jacopo d'Antonio Negretti). Kutsal Röportaj. 1520

Yani Raphael'in tablosunda Madonna, azizler Sixtus ve Barbara ile çevrilidir. Bununla birlikte, diğer "kutsal sohbetlerin" aksine, Raphael izleyiciyi kompozisyona dahil etti.

Madonna bize geliyor. Gözlerimizin içine bakıyor. Aziz Sixtus eliyle ona yolu gösterir. İzleyicinin resme bu şekilde dahil edilmesi onu büyüleyici kılıyor.

Kompozisyonun kendisi Raphael için yeni değildi. Birkaç yıl önce Madonna de Foligno'yu yarattı. Raphael. Madonna de Foligno. 1511-1512 Pinacoteca Vatikan, Roma

Madonna üzerine oturur ve izleyiciye bakmaz. Ama o zaten azizlerin üzerine çıkıyor. Raphael burada ayrıca izleyiciyi kompozisyona dahil etme girişiminde bulunuyor. Sadece Vaftizci Yahya bize bakıyor.

2. Sistine Madonna'nın ağırlıksız güzelliği

Raphael. Sistine Madonna (detay). 1513 Old Masters Gallery, Dresden, Almanya

Hemen hemen tüm Madonnalar bebeğe bakarken veya sadece mahzun gözlerle tasvir edildi. Sistine Madonna düz ve hafifçe aşağı görünüyor (görünüşe göre Raphael, izleyicinin resme her zaman aşağıdan yukarıya bakacağını varsaydı).

Madonna'nın görünüşü özeldir. Üzgün. Oğlunu neyin beklediğini biliyor. Onu biz insanlara getiriyor. fedakarlıkta. Hayır, çocuğa sarılmadı. Çocuğunu korumaya çalışan her dünyevi kadının yapacağı gibi. Çocuk da anne için endişe içinde kavramaz. Alçakgönüllülükle trajik bir kadere doğru giderler.

Raphael, Madonna'nın ağırlıksızlığının inanılmaz etkisini elde etmeyi başardı. Çıplak ayaklarının bulutlara hafifçe değdiğini unutmayın. Aynı zamanda Aziz Sixtus ve Barbara'nın figürleri içlerine gömülüdür. Böyle bir kontrast, ana karakterin hafifliğini vurgular.

Kendinizi Test Edin: Çevrimiçi Testi Yapın

Madonna'nın kendisi çok güzel. Raphael'in sevgilisi Margherita Luti'nin ona model olduğuna inanılıyor. Buna inancım çok az. Margarita'nın portresine bakarsanız, Sistine Madonna'dan ne kadar farklı oldukları hemen anlaşılır. Belki de resmi oluştururken Raphael ve Margarita henüz tanışmamışlardı. Marguerite'e benzer görüntüler yalnızca 1514'ten görünüyor. Oysa Sistine Madonna biraz önce yazılmıştı.

Raphael'in eserleri. Solda: Fornarina (Margherita Luti). 1518-1519 Borghese Galerisi, Roma, İtalya. Sağda: Magdalena ile (model - muhtemelen Margarita Luti). 1514-1516 Ulusal Pinacothek, Bologna, İtalya

Büyük olasılıkla Sistine Madonna toplu bir görüntüdür. Raphael, 1515'te arkadaşına, iyi yargıçlar kadar az güzel kadın olduğunu yazdı. Bu nedenle yazmak güzel kadın, birçoğunu görmesi gerekiyor. Ve ancak o zaman kafamda bir fikir, bir görüntü doğar.

Makalede Rafael ve Margarita Luti arasındaki ilişkiyi okuyun

3. Sistine Madonna'nın olağandışı detayları

Birçok internet kaynağında "Sistine Madonna" nın doğumuyla ilgili aşağıdaki hikayeyi bulacaksınız. İddiaya göre Raphael tarafından emredildi. Küçük Piacenza kasabasındaki (Milano yakınlarında) Saint Sixtus kilisesinin sunağı için. Sistine Madonna, bu azizin adını almıştır.

Hemen şu soru ortaya çıkıyor: Papa neden seçkin ve pahalı bir sanatçıdan bir taşra kilisesi için bir tablo sipariş etsin?

Peki ya yeşil perde?

Sanırım tarihçi Hubert Grimme sorumu çoktan yanıtladı. Doğru, çalışmaya başka sorularla başladı.

Raphael neden resmin altında yeşil bir perde ve tahta bir tahta tasvir etti? Melekler ona yaslanır. Üzerinde Papa'nın tacı yatıyor. Sanki Aziz Sixtus, Madonna'nın önünde derin bir tapınma işareti olarak çıkardı.

20. yüzyılın 20'li yıllarında Grimme arayışı onu çok mantıklı bir sonuca götürdü. Tablo aslen Vatikan için yaptırılmıştır. Aziz Petrus Katedrali'nde Papa IV. Sixtus'un tabutunun üzerine asılması gerekiyordu.

30 yıl önce öldü. Katedral hala yapım aşamasındaydı. Fırsat doğar doğmaz II. Julius Sixtus IV'ü katedrale yeniden gömmeye karar verdi. O onun amcasıydı. Julius II'nin kariyerini kimin yardımı olmadan yapamaz. Minnettar yeğeninin yeniden gömme sürecinin tasarımında ısrar etmemiş olması şaşırtıcı değil. Ve tabloyu Vatikan'ın en önemli ressamı Raphael'e sipariş etti.

Üstelik Sixtus IV aynı zamanda büyük bir sanat aşığıydı. Onun altında Sistine Şapeli inşa edildi (onun adını almıştır).
Michelangelo. "Adem'in Yaratılışı" freskinden bir parça. 1511 Sistine Şapeli, Vatikan

Sixtus IV'ün tabutu bir niş içindeydi. Bu nedenle Raphael, tabutun kenarını resmin altında tasvir etti. ortaya çıktı inanılmaz illüzyon. Sanki melekler gerçek bir tabuta yaslanmış gibi. Ve Madonna, perdeden cennetten nişin karanlığına iner.

Tablo neden Piacenza'ya sürgüne gönderildi?

Öyleyse, ciddi yeniden cenaze töreninden sonra tablo neden Vatikan'da kalmadı?

Grimme'nin mantık yürüttüğü gibi, bu Katolik kanunları tarafından engellendi. Mezar alanını süsleyen tablo sunağın arkasına asılamazdı.

Ama tablo çok pahalıydı. Bu nedenle II. Julius onu uzak bir eyalete gönderdi. Bu kuralların göz yumabileceği yer. Böyle bir sanat eseri için.

Raphael'in popüler melekleri

Sistine Madonna'nın melekleri kendi kariyerlerini yaptılar. İmajları 19. yüzyıldan beri acımasızca sömürülüyor. Bazen insanlar Raphael tarafından Sistine Madonna için icat edildiğinin farkına bile varmazlar. Onları yastıklarda, tabaklarda ve bayan çantalarında görüyoruz.

Aslında Raphael'den önce hiç kimse böyle melekler yaratmadı. Açıkçası sıkılıyorlar. En azından Madonna'nın yaşadığı hüznü paylaşmıyorlar. Hayat böyle. Üzüntü nedenleri olabilir. Ama yaramazlık için bir yer bulmalısın.

Bu arada, sol meleğin bir kanadı nereye gitti?
Raphael. Sistine Madonna (detay). 1513 Eski Ustalar Galerisi, Dresden

Sistine Madonna biri en büyük şaheserler. Uyumlu güzelliği, herhangi bir milletten insanın ruhunda duygusal bir tepki uyandırır. Sanat tarihçisi Bernard Berenson'un dediği gibi, "Raphael'in ününün ana nedeni, herkesle her şeyi herkesin anlayacağı bir dilde konuşabilmesidir."

Makalede Raphael'in Madonnas'ı hakkında da okuyun:

tamamlayarak bilginizi sınayın

Temas halinde

"Ben hatırlıyorum harika an:
karşıma çıktın
Nasıl kısacık vizyon,
Saf güzellikteki bir deha gibi…”

hepimiz beraberiz okul yılları bu satırları hatırla Okulda bize Puşkin'in bu şiiri Anna Kern'e adadığı söylendi. Ama değil.
Puşkin bilim adamlarına göre, Anna Petrovna Kern "saf güzellikte bir dahi" değildi, ancak çok "özgür" davranışlara sahip bir kadın olarak biliniyordu. Puşkin'den çaldı ünlü şiir Kelimenin tam anlamıyla elinden kapıldı.
Puşkin o zamanlar kim hakkında yazdı, kime "saf güzelliğin dehası" adını verdi?

"Saf güzelliğin dehası" kelimelerinin, 1821'de Dresden Galerisi'nde Raphael Santi'nin "Sistine Madonna" tablosuna hayran kalan Rus şair Vasily Zhukovsky'ye ait olduğu artık biliniyor.
Zhukovsky izlenimlerini şöyle aktardı: “Bu Madonna'nın önünde geçirdiğim saat, mutlu saat hayat... Etrafımda her şey sessizdi; önce biraz çabayla kendi girdi; sonra açıkça ruhun genişlediğini hissetmeye başladı; bazı dokunma hissi büyüklük de buna dahildi; tarif edilemez olan onun için resmedildi ve hayatının ancak en güzel anlarının olabileceği yerdeydi. Saf güzelliğin dehası ondaydı.”

Almanya'nın Dresden kentine giden herkes, İtalyan ressamların resimlerine hayran olmak için Zwinger sanat galerisini ziyaret etmeye çalıştı.
Ben de her zaman Raphael'in "Sistine Madonna"sını kendi gözlerimle görmeyi hayal etmişimdir.

Dresden bir sanat ve kültür şehridir; Petersburg'un kardeş şehri. Şehir, dünyaca ünlü sanat koleksiyonlarına ev sahipliği yapmaktadır. Dresden, Almanya'da turistler tarafından en çok ziyaret edilen şehirlerden biridir.

Dresden şehrinin adı ilk olarak 1216 yılında geçmektedir. "Dresden" adı Slav kökleri. Dresden, 1485'ten beri Saksonya'nın başkenti olmuştur.
Dresden'de birçok anıt ve ilgi çekici yer vardır. Videomda "Lohengrin" operasından müziği çalan Richard Wagner'e ait bir anıt da var. Wagner'in ilk operası Dresden'de sahnelendi. gelecek var büyük besteci 1848 devriminin Mayıs ayaklanmasına katılarak kendisini bir devrimci olarak öne çıkardı.
Vladimir Putin'in kariyeri, beş yıl görev yaptığı Dresden'de başladı.

13 ve 14 Şubat 1945'te Dresden, İngiliz ve Amerikan uçakları tarafından büyük çaplı bir bombardımana maruz kaldı ve bunun sonucunda şehir tamamen yok edildi. Kurban sayısı 25 ila 40 bin kişi arasında değişiyordu. Dresden Sanat Galerisi Zwinger ve Semper Opera neredeyse yerle bir edildi.
Savaştan sonra sarayların, kiliselerin kalıntıları, tarihi binalar dikkatlice söküldü, tüm parçalar tanımlandı ve şehir dışına çıkarıldı. Merkezin restorasyonu neredeyse kırk yıl sürdü. Hayatta kalan parçalar yenileriyle tamamlandı, bu nedenle binaların taş bloklarının koyu ve açık bir gölgesi var.

II. Dünya Savaşı'nın sonunda Naziler, ünlü Dresden Galerisi'nin resimlerini nemli kireçtaşı madenlerinde sakladılar ve genel olarak paha biçilmez hazineleri Rusların eline geçmediği sürece havaya uçurmaya ve yok etmeye hazırdılar. Ancak Sovyet komutanlığının emriyle, Birinci Ukrayna Cephesi askerleri iki ay boyunca Galeri'nin en büyük şaheserlerini aradılar ve yine de buldular. Sistine Madonna restorasyon için Moskova'ya gönderildi ve 1955'te diğer resimlerle birlikte Dresden'e iade edildi.

Ancak bugün hikaye farklı anlatılıyor. Özellikle Dresden Galerisi'nden aldığımız kitapçıkta şöyle diyor: “İkinci Dünya Savaşı sırasında galerinin ana fonu boşaltıldı ve zarar görmeden kaldı. Savaş bittikten sonra tuvaller Moskova ve Kiev'e nakledildi. Sanat hazinelerinin dönüşü ile 1955\56. 3 Haziran 1956'da yeniden ziyarete açılan galeri binasının büyük ölçüde hasar görmüş restorasyonuna başlandı.

SİSTİNE MADONNA

"Sistine Madonna" tablosu, Raphael tarafından 1512-1513'te Papa II. Resimde, kabul eden Papa II. şehitlik MS 258'de ve azizler arasında sayılan, sunağın önünde kendisine dua eden herkes için Meryem'den şefaat ister. Aziz Barbara'nın duruşu, yüzü ve mahzun gözleri alçakgönüllülüğü ve hürmeti ifade eder.

1754'te tablo, Saksonya Kralı III. Ağustos tarafından satın alındı ​​​​ve Dresden'deki konutuna getirildi. Sakson Seçmenler mahkemesi bunun için 20.000 pul ödedi - o zamanlar için önemli bir miktar.

19. ve 20. yüzyılda Rus yazarlar ve sanatçılar "Sistine Madonna"yı görmek için Dresden'e gittiler. Onda sadece mükemmel bir sanat eseri değil, aynı zamanda insan asaletinin en yüksek ölçüsünü de gördüler.

Sanatçı Karl Bryullov şöyle yazdı: "Ne kadar çok bakarsanız, bu güzelliklerin anlaşılmazlığını o kadar çok hissedersiniz: her özellik düşünülmüş, zarafet ifadesiyle dolu, en katı stille birleştirilmiştir."

Leo Tolstoy ve Fyodor Dostoyevski'nin ofislerinde Sistine Madonna'nın bir kopyası vardı. F. M. Dostoyevski'nin karısı günlüğüne şunları yazdı: "Fyodor Mihayloviç, Raphael'in eserlerini resimdeki her şeyin üstüne koydu ve Sistine Madonna'yı en yüksek eseri olarak kabul etti."
Bu resim, Dostoyevski'nin kahramanlarının karakterini değerlendirmede bir tür turnusol testi görevi görüyor. Yani içinde ruhsal gelişim Arcadius ("Genç"), gördüğü Madonna'yı tasvir eden gravürde derin bir izlenim bırakır. Svidrigailov ("Suç ve Ceza"), "kederli kutsal aptal" dediği Madonna'nın yüzünü hatırlıyor ve bu ifade, onun ahlaki düşüşünün tüm derinliğini görmenizi sağlıyor.

Belki de herkes bu resmi sevmiyor. Ama dedikleri gibi, yüzyıllardır o kadar çok büyük insan onu beğendi ki, şimdi onu kimin beğeneceğini o seçiyor.

İki yıl önce, Dresden Galerisi fotoğraf ve film çekmeyi yasakladı. Ama yine de başyapıtla temas anını yakalamayı başardım.

Çocukluğumdan beri bu tablonun bir reprodüksiyonuna hayranlık duymuşumdur ve her zaman onu kendi gözlerimle görmeyi hayal etmişimdir. Ve hayalim gerçekleştiğinde ikna oldum: Bu tuvalin yanında durduğunuzda ruhta meydana gelen etkiyle hiçbir çoğaltma karşılaştırılamaz!

Sanatçı Kramskoy, karısına yazdığı bir mektupta, kopyaların hiçbirinde fark edilmeyen birçok şeyi yalnızca orijinalde fark ettiğini itiraf etti. “Raphael'in Madonna'sı, insanlık inanmayı bıraktığında bile, bilimsel araştırma ... bu iki yüzün de gerçekten tarihsel özelliklerini ortaya çıkardığında bile ... ve o zaman resim değerini kaybetmeyecek, yalnızca rolü değişecek”.

"Bir kere insan ruhu benzer bir vahiy vardı, iki kez olamaz, ”diye yazdı hayranlık uyandıran Vasily Zhukovsky.

Eski efsanelere göre, Papa II. Julius, Tanrı'nın Annesi ve Çocuk hakkında bir vizyona sahipti. Raphael'in çabalarıyla Meryem Ana'nın insanlara görünümüne dönüştü.

Sistine Madonna, Raphael tarafından 1516 civarında yaratıldı. Bu zamana kadar, Tanrı'nın Annesini tasvir eden birçok resim yazmıştı. Çok genç olan Raphael, Madonna imajının inanılmaz bir ustası ve eşsiz şairi olarak ünlendi. İÇİNDE Petersburg İnziva Yeri on yedi yaşındaki bir sanatçı tarafından yaratılan Conestabile Madonna korunuyor!

Raphael, "Sistine Madonna" fikrini ve kompozisyonunu Leonardo'dan ödünç aldı, ancak bu aynı zamanda kendisinin bir genellemesidir. hayat deneyimi, dinin insanların hayatındaki yeri olan Madonnas üzerine imgeler ve yansımalar.
Raphael Goethe hakkında "Her zaman başkalarının yalnızca hayalini kurduğu şeyleri yarattı" diye yazdı.

Henüz yaratılış tarihini bilmeden bu resme baktığımda, benim için kucağında çocuğu olan bir kadın, Tanrı'nın Annesi değil, herkes gibi çocuğunu acımasız bir dünyaya veren basit bir kadındı.

Mary'nin neye benzediği çarpıcı basit kadın ve köylü kadınlarının genellikle tuttuğu gibi bebeği kucağında tuttuğunu. Yüzü kederli, sanki oğlunun acı kaderini önceden görüyormuş gibi gözyaşlarını zar zor tutuyor.
Resmin arka planında, yakından bakarsanız, bulutların içinde meleklerin ana hatları görünmektedir. Bunlar, insanlara sevginin ışığını getirmek için enkarne olma sırasını bekleyen ruhlardır.
Resmin alt kısmında, suratları sıkılmış iki koruyucu melek, göğe yükselişi izlemektedir. yeni ruh. Yüzlerindeki ifadeden Meryem'in bebeğinin başına gelecekleri önceden bildikleri ve sabırla kaderin gerçekleşmesini bekledikleri anlaşılmaktadır.

Yeni bebek dünyayı kurtarabilecek mi?
Ve ne somutlaştırılabilir insan vücudu günahkâr dünyada kaldığı kısa bir süre için ruh?

ana soru: Bu parça bir resim mi? Yoksa bir ikon mu?

Raphael, insanı ilahi olana ve dünyevi olanı ebedi olana dönüştürmeye çalıştı.
Raphael, "Sistine Madonna" yı kendisinin şiddetli bir keder yaşadığı bir zamanda yazdı. Ve böylece bütün hüznünü Madonna'sının ilahi yüzüne yansıttı. en çok o yarattı güzel fotoğrafİnsanlığın özelliklerini onda en yüksek dini ideallikle birleştiren Tanrı'nın Annesi.

Garip bir tesadüf eseri, Dresden Galerisi'ni ziyaret ettikten hemen sonra Sistine Madonna'nın yaratılış tarihi hakkında bir makale okudum. Haberin içeriği beni şaşırttı! Raphael'in yakaladığı bebeği olan bir kadın görüntüsü, resim tarihine sonsuza kadar hassas, bakir ve saf bir şey olarak girdi. Ancak, içinde gerçek hayat Madonna olarak tasvir edilen kadın, melek olmaktan çok uzaktı. Dahası, en çok biri olarak kabul edildi. ahlaksız kadınlar onun dönemine ait.

Bu efsanevi aşkın birkaç versiyonu var. Birisi sanatçı ile ilham perisi arasındaki yüce ve saf ilişkiden, biri bir ünlünün ve dipten bir kızın temel kısır tutkusundan bahsediyor.

Rafael Santi, gelecekteki ilham perisiyle ilk kez 1514'te soylu bankacı Agostino Chigi'nin emriyle Roma'da çalışırken tanıştı. Bankacı, Raphael'i Farnesino sarayının ana galerisini boyamaya davet etti. Kısa süre sonra galerinin duvarları ünlü freskler "Üç Güzeller" ve "Galatea" ile süslendi. Sıradaki "Cupid and Psyche" imajı olacaktı. Ancak Rafael bulamadı. uygun model Psyche'nin görüntüsü için.

Bir gün Rafael, Tiber kıyılarında yürürken kalbini kazanmayı başaran sevimli bir kız gördü. Rafael ile tanıştığı sırada Margarita Luti sadece on yedi yaşındaydı. Kız, ustanın ona Fornarina (İtalyanca "fırıncı" kelimesinden) adını verdiği bir fırıncının kızıydı.
Rafael, kıza model olarak çalışmasını teklif etmeye karar verdi ve onu stüdyosuna davet etti. Rafael 31 yaşındaydı, çok ilginç adam. Ve kız direnmedi. Kendini büyük ustaya verdi. Belki sadece aşk yüzünden değil, aynı zamanda bencil nedenlerle de.
Sanatçı, ziyaret için minnettarlıkla Margarita'ya altın bir kolye verdi.

Raphael, 50 altın karşılığında Fornarina'nın babasından kızının istediği kadar portresini yapması için izin aldı.
Ancak Fornarina'nın bir de nişanlısı vardı - çoban Tomaso Cinelli. Her gece kendilerini şımartmak için Margarita'nın odasına kilitlediler. Aşk keyfi.
Fornarina, nişanlısını, düğünleri için para verecek olan büyük sanatçının kendisine aşık olmasına katlanmaya ikna etti. Tomaso kabul etti, ancak gelinin kilisede onunla evleneceğine dair yemin etmesini istedi. Fornarina bir yemin etti ve birkaç gün sonra aynı yerde Rafael'e ondan başka kimseye ait olmayacağına dair yemin etti.

Rafael, ilham perisine o kadar aşık oldu ki, öğrencilerle çalışmayı ve dersleri bıraktı. Sonra bankacı Agostino Chigi, Rafael'e büyüleyici sevgilisini villası "Farnesino" ya götürmesini ve o sırada sanatçı tarafından boyanmış olan sarayın odalarından birinde onunla yaşamasını teklif etti.

Fornarina, bankacı Agostino Chigi'nin sarayında Rafael ile yaşamaya başlayınca, damat Tomaso gelinin babasını tehdit etmeye başladı.
Ve sonra Fornarina, yalnızca bir kadının bulabileceği şeyi buldu. "Farnesino" villasının sahibi bankacı Agostino Chigi'yi baştan çıkardı ve ardından onu ısrarcı nişanlısından kurtarmasını istedi. Bankacı, Tomaso'yu kaçıran ve onu Santo Cosimo manastırına getiren haydutları tuttu. Manastırın başrahibi bankacının kuzeniydi ve çobanı gerektiği kadar hapiste tutacağına söz verdi. Çoban Tomaso, gelininin lütfuyla beş yıl hapis yattı.

altı yıl sürdü büyük aşk Raphael. Fornarina, sanatçının ölümüne kadar sevgilisi ve modeli olarak kaldı. 1514'ten başlayarak Raphael, ondan bir düzine Madonnas ve aynı sayıda aziz yarattı.
Sanatçı, aşkının gücüyle, onu öldüren sıradan bir fahişeyi tanrılaştırdı. Sistine Madonna'yı Fornarina ile tanıştıktan bir yıl sonra, 1515'te resmetmeye başladı ve ölümünden bir yıl önce, 1519'da bitirdi.

Rafael işle meşgulken Margarita, İtalya'nın her yerinden büyük ustaya gelen öğrencileriyle eğlendi. Bu "melek yüzlü masum çocuk", vicdan azabı çekmeden, yeni gelen her genç adamla flört etti ve neredeyse açıkça onlara kendini teklif etti. Ve öğretmenlerinin ilham perisinin oldukça erişilebilir olduğunu bile düşünemezlerdi.
Ne zaman genç sanatçı Bologna'dan Carlo Tirabocci, Fornarina ile bir araya geldi, bu, Rafael dışında herkes tarafından biliniyordu (veya buna göz yumdu). Usta'nın öğrencilerinden biri Carlo'yu düelloya davet etti ve onu öldürdü. Fornarina üzgün değildi ve hemen bir başkasını buldu. Öğrencilerden biri bunu şöyle ifade etti: "Onu yatağımda bulsaydım, onu uzaklaştırır ve sonra şilteyi ters çevirirdim."

Fornarina'nın cinsel ihtiyaçları o kadar büyüktü ki hiçbir erkek onları tatmin edemezdi. Ve o zamana kadar Rafael, sağlığından giderek daha sık şikayet etmeye başladı ve sonunda hastalandı. Doktorlar vücudun genel halsizliğini soğuk algınlığı ile açıkladılar, ancak aslında nedeni Margarita'nın aşırı cinsel doyumsuzluğu ve ustanın sağlığını baltalayan yaratıcı aşırı yüklenmesiydi.

Büyük Raphael Santi, 6 Nisan 1520 Kutsal Cuma günü, 37 yaşına girdiği gün öldü. Raphael'in ölümüyle ilgili efsane şöyle der: Geceleri ağır hasta olan Raphael alarmla uyandı - Fornarina ortalıkta yok! Kalktı ve onu aramaya gitti. Sevgilisini öğrencisinin odasında bulunca yataktan çekip yatak odasına sürükledi. Ama aniden öfkesinin yerini ona hemen sahip olmaya yönelik tutkulu bir arzu aldı. Fornarina direnmedi. Sonuç olarak, fırtınalı bir erotik eylem sırasında sanatçı öldü.

Rafael, vasiyetinde metresine dürüst bir yaşam sürmesi için yeterli parayı bıraktı. Ancak Fornarina, uzun süre bankacı Agostino Chigi'nin metresi olarak kaldı. Ama o da Rafael ile aynı (!) Hastalıktan aniden öldü. Margherita Luti, ölümünden sonra Roma'nın en lüks fahişelerinden biri oldu.

Orta Çağ'da bu tür kadınlar cadı ilan edildi ve kazıkta yakıldı.
Margarita Luti, hayatını bir manastırda sonlandırdı, ancak ne zaman olduğu bilinmiyor.
Bununla birlikte, bu şehvetli kadının kaderi ne olursa olsun, gelecek nesiller için her zaman dünyaca ünlü Sistine Madonna'nın imajında ​​\u200b\u200bgörülen cennetsel özelliklere sahip masum bir yaratık olarak kalacaktır.

"Saf güzelliğin dehası" hakkındaki gerçeği bilseydi, Puşkin'in "harika anını" yazıp yazmayacağını merak ediyor musunuz?

Anna Akhmatova, "Çiçeklerin hangi çöplerden utanmadan büyüdüğünü bir bilseydin," diye yazdı.

Erkekler genellikle fahişelere aşık olur. Ve hepsi bir erkeğin bir kadını değil, bir kadındaki bir meleği sevdiği için. İbadet etmek ve yaratıcılıklarını adamak istedikleri bir meleğe ihtiyaçları var.

Fahişeler olmasaydı, olağanüstü sanat eserlerimiz olmazdı. Çünkü namuslu kadınlar çıplak poz vermezdi. Bu bir günah olarak kabul edildi.
Venüs de Milo'nun (Afrodit) yaratılış modeli, Phryne'nin alıcısıydı.
Mona Lisa'nın gizemli gülümsemesinin, sanatçı tarafından baştan çıkarılan bir başkasının karısının gülümsemesinden başka bir şey olmadığı zaten kanıtlanmıştır.

Hangi mucizevi sanatçının çabası bir cadı ile bir fahişeyi meleğe dönüştürür?!

“Bir sanatçı sevdiğinde ya da sevildiğinde daha yetenekli olur. Aşk dehayı ikiye katlar!” Rafael dedi.

"Görüyorsun, Madonna gibi bir kadına ihtiyacım var. Onu putlaştırmam, ona hayran olmam gerekiyor. Bir yerde görülmeye değer güzel kız, Kendimi ayaklarına atmak, dua etmek, ona hayran olmak istiyorum ama dokunmadan, dokunmadan ama sadece hayranlık duyarak ve ağlayarak. ... Bir kadının kendim için hayal ettiğim gibi olmadığını biliyorum, beni ezecek ve en önemlisi yaratılış ihtiyacımı anlamayacak ... "(gerçek hayat romanım" Gezgin "den) (gizem) sitede Yeni Rus Edebiyatı)

Bir kadına olan ihtiyaç, bir meleğe dokunma arzusuydu!

Erkekler kadınları icat etti! Aptalca saflığı ve inatçı sadakati icat ettiler. Hermina, Hari, Margarita - hepsi bir rüyanın vücut bulmuş hali. Ruh, ıstırap içinde unutulunca, aşkla rüyalara girersin. Sonuçta, hayatta yoksunuz, hepiniz gerçekliğe yabancısınız. Ama istersen unutuşun koşuşturmacasından uyanırsın. Hepiniz benim yaratılış hayallerim, sonbahar hüznü ve melankolisisiniz. Aşkın sonsuzluğuna inanma emrini işitiyorum. Dünyada Usta'yı Moskova'da bulduğu Margarita olmasın. Tüm umutlar tükendiğinde, ölüm özlemden daha iyi olabilir. Ne de olsa sevgili Margarita'nın imajı, Bulgakov'un rüyasının yalnızca meyvesidir. Gerçekte, ihanetle öldürülüyoruz yerli eş". (Yeni Rus Edebiyatı sitesindeki "Alien Strange Incomrehensible Extraordinary Stranger" romanımdan)

SEVGİ İHTİYAÇ YARATIR!

Not: Bu konudaki diğer makalelerimi okuyun: "İlham perileri melekler ve fahişelerdir", "Nasıl Venüs olunur", "Gioconda kime gülümser", "Kadınlar cadı ve melektir", "Bir dahiye nelere izin verilir".