Блог Тетяна гайдук. Парк скульптур в Осло – грандіозний витвір Густава Вігеланда Центральний парк осло

Далекий та загадковий Осло, заснований вікінгами, є найзеленішим містом світу, яке ідеально підходить як для активного, так і для розслабленого відпочинку. Столиця прекрасної Норвегії, розташована на півдні країни, вирізняється особливою атмосферою з неповторним скандинавським колоритом.

Багатолике місто з тисячолітньою історієюнавряд чи зможе змагатися зі старовинними мегаполісами, повними архітектурних та історичних пам'яток. Однак туристи, які цікавляться питанням про те, що подивитись в Осло, не будуть розчаровані.

Цитадель вікінгів

Славне місто, влада якого ретельно оберігає незаймані природні куточки, оточене гірськими вершинами, вкритими густими лісами. Розташована в мальовничому місці, біля самого початку Осло-фіорду, що тягнеться на 100 кілометрів, столиця Норвегії визнана дзеркалом історії та сучасності держави. Давня цитадель вікінгів, що пережила періоди розквіту та занепаду, по праву вважається найцікавішим містом країни.

Як дістатися норвезької столиці росіянину?

В даний час в Осло спостерігається рекордний приплив туристів, які бажають познайомитися з культурними традиціямиі незвичайними куточками норвезької перлини. Росіяни частенько обирають її місцем свого відпочинку, і ніхто не шкодує про цікавій подорожіу Скандинавію.

Так, компанія "Аерофлот" виконує прямі рейси зі столиці нашої країни, і літаки за маршрутом Москва – Осло вирушають двічі на день. Час у дорозі займає близько трьох годин, а вартість квитків в обидва кінці становить близько 300 доларів. Варто врахувати, що польоти з пересадкою в європейських містах обійдуться набагато дорожче.

Ті, хто бояться літати, обирають наземний транспорт і вирушають у далеку колію потягом. Необхідно знати, що прямих рейсів "Москва - Осло" не існує, і спочатку доведеться доїхати до Гельсінкі, потім дістатися поромом до Стокгольма, а звідти на швидкісному поїзді до норвезької столиці. Час у дорозі складе 32 години, а за квитки в обидва кінці доведеться віддати понад 540 доларів.

Парк із неоднозначними скульптурами

Туристи вирушають на захоплюючі екскурсії, і одна з найцікавіших пригод чекає на всіх у знаменитому і неоднозначному Vigelandsparken. Відвідати його можна безкоштовно. Час в Осло відрізняється від московського всього на годину влітку (взимку – на дві), тому відпочиваючим не доведеться витрачати кілька днів на те, щоби виробити новий режим. Гості столиці зможуть відразу ж вирушити у незвичайний куточок, що займає територію 30 гектарів.

Це одне з найбільше пам'ятних місць в Осло, яке викликає суперечливі почуття. Парк створив знаменитий Густав Вігеланд, який присвятив своєму витвору близько 40 років життя. Він доводив до ідеального стану кожну з 227 статуй натуральну величинута численні деталі, що пов'язують простір гігантського комплексу під просто небау єдине ціле. Усі твори автора (паркова архітектура, фонтани, мости, огорожі) пов'язані між собою немов ланки одного ланцюга.

Однак це не звичайний парк, у якому розважаються туристи, а справжнє сакральне місце, де деякі шедеври символізують людське гріхопадіння та уособлюють сатанинську силу. Різні стани людей - ось основна тематика комплексу, де скульптура людини зображує абстрактні почуття чи емоції, зрозумілі всім з першого погляду.

Вхід та алея з статуями

Головні ворота виконані із білого граніту та заліза, пофарбованого в чорний колір. На них можна побачити химерні візерунки - стилізовані постаті чоловіків, які уособлюють собою різні етапижиття. Ворота складаються з п'яти великих та двох маленьких порталів, прикрашених квадратними ліхтарями. Якщо вдивлятися в стулки, можна побачити зображення Змія - біблійного символу сатани.

Поруч із входом розташовується центр туристичної інформації та кілька сувенірних лавок. Далі йде довга алея, вздовж якої встановлені численні скульптури жінок, чоловіків та дітей, що відбивають усю гаму людських почуттів. Тут же височіє зображення самого автора, який не дожив до відкриття свого дітища рік. Цікаво, що це єдиний твір у парку, який "одягнений".

Унікальний проект

Перспективний художник, який захоплюється філософією і містицизмом, цікавився образами, що втілюють демонічне начало і гріхи людей. заявляв, що природа людини набагато складніша, ніж усі диявольські сили. Норвезька влада вважала Вігеланда шаленим генієм, що горіло бажанням зробити для міста Осло унікальний проект.

Отримавши на повне своє розпорядження десятки гектарів землі на початку минулого століття, він почав працювати над створенням творів, яких, за умовами контракту, не можна нікому продати. Майстер робив усе, що йому заманеться, і таким чином у столиці Норвегії у 1940 році з'явився загадковий парк із величезними зборами провокаційних шедеврів, виконаних із граніту, бронзи та заліза.

Чим керувався автор дивного містечка і які цілі він мав, зараз ніхто не відповість. Можливо, він відбив свій погляд на людську сутність, наголосивши на яскравих і ефектних образах. Швидше за все, творець навіть не думав створити справжнє пекло на землі, як сприймають парк скульптур Вігеланда багато відвідувачів, а хотів лише продемонструвати слабкість людини, яка не може встояти перед пороками, але намагається боротися зі своїми демонами.

Як заявляють сучасні дослідники, відкриття незвичайного комплексу, де все спроектовано норвезьким майстром, збіглося зі популярними на той час гаслами про расову теорію. Але адміністрація міста Осло запевнила, що парк почав будуватися ще до приходу до влади Гітлера, і тому не бачить жодного зв'язку між ним та пропагандою націоналізму.

Філософський зміст кожного образу

Усі роботи Вігеланда, що передають різні емоції, несуть філософський сенс, і в кожному творі можна побачити життєвий шляхлюдини – від народження до догляду. Зображення оголених людей бентежать багатьох відвідувачів, які не розуміють символізм композицій.

Автор похмурих образів хотів донести до глядачів думку про те, що сенс життя полягає у духовності та прагненні до світлих сил. Мовою жестів, поз, міміки суперечлива особистістьвтілила свої міркування про людину та її призначення.

Центральна композиція комплексу

Головною композицією парку скульптур Вігеланда в Осло визнано роботу "Моноліт", основою якої є кам'яна платформа з 36 групами, що символізують кругообіг життя. Сама висока точкакомплексу створювалась упродовж 14 років.

У центрі платформи встановлений 17-метровий стовп, на якому розміщені фігури людей, що дерються нагору. Ходять різні думки щодо того, який сенс вклав у композицію Вігеланд: хтось бачить прототип Вавилонської вежі, а хтось вважає, що це спроба людини піднятися на Олімп і тим самим кинути виклик Творцю.

Однак, як розкажуть екскурсоводи, "Моноліт", що складається з переплетених людських тіл, уособлює природне бажання людей стати кращим у моральному плані, наблизитися до Бога, і лише єдність допоможе знайти шлях до порятунку. Головною темоюКомпозиції є циклом життя людини, і невипадково потрапити сюди можна через залізні ворота з контурами фігур, що зображають людей у ​​різному віці.

Незвичайний фонтан

Не можна пройти повз фонтан, оточений 20 бронзовими деревами, що сяють у променях сонячного світла. Кожен із них - це символ певних етапів, які проходить людина. Розташовані по колу, вони показують, що після природного догляду зароджується нове життя, і ніхто не може завадити відродженню.

Відвідувачі немов потрапляють у потайбічний світ, а насправді творець споруди з барельєфною окантовкою спародіював у якому людина замість того, щоб насолоджуватися красою, зрікається Бога і перетворюється на звичайне дерево.

Прикрашений людськими фігурами міст

Трохи віддалік від входу до парку скульптур Вігеланда можна побачити стометровий міст, прикрашений 58 бронзовими статуями, встановленими на гранітних парапетах. Фігури дітей та дорослих оголені, і відвідувачі навряд чи будуть захоплені ідеальними пропорціямиоскільки художник не прагнув показати красу людського тіла. Люди з різними фізичними вадами стоять групами і окремо, а на їхніх обличчях гримаса від нестерпних страждань.

Статуї, що викликають інтерес відвідувачів

Трохи нижче за мост, під яким протікає річка, що символізує Стікс і розділяє світ мертвихта живих, матеріальне та духовне, розташовується дитячий майданчик, виконаний у формі кола. На ньому встановлено вісім статуй малюків, а головним є фігура дитини, яка ще не народилася, застигла вниз головою. Автор вважає композицію тим місцем, де зароджується життя.

Однією з найулюбленіших серед відвідувачів є скульптура, назва якої звучить як "Злий хлопчик", проте статуя малюка, що в люті топає ногами по землі, отримало неофіційне ім'я "Мона Ліза Вігеланда". Кожен гість парку обов'язково фотографується з хлопчиком, що користується величезною популярністю, тримаючи його за руки, і відполіровані до блиску долоні дитини сяють на сонці.

Не менш примітними є твори, встановлені на чотирьох стовпах. Люди, поневолені ящероподібним чудовиськом, намагаються чинити опір, але в результаті вони здаються під потужним натиском демона, який щільно здавив тіло людини.

Пародія на злий та похмурий світ

Скульптура "Колесо життя" викликає шквал емоцій у відвідувачів. Бронзовий твір, що являє собою гірлянду людей, що тримаються один за одного, символізує життєвий цикл від колиски до смерті, від могили до відродження. Уособлення вічного життябагато мистецтвознавців вважають пародією на похмурий і бездушний світ, у якому людина втрачає надію на кращу частку.

Музей скульптора

На півдні парку скульптур Вігеланда знаходиться майстерня художника, де після смерті творця ніхто нічого не змінював. Зараз у ній працює популярний музей, і всі його експонати знайомлять із творчістю відомого норвезького майстра, який створив чимало творів і розробив дизайн Нобелівської премії. Його шедеври прикрашають сьогодні багато але головним твором незрозумілого генія є неординарний сад людей, зазирнувши в який, всі виходять ураженими.

"Роззята на частини цілісність-
лише символ творчих негараздів.
Художник шукає коштовність
гармонії - і він знайде.
Белла Ахмадулліна.

Отже, ми закінчили попередню частину на тому, що Густав Вігеланд створив проект фонтану для Осло, який через свою величину не міг бути здійснений у місті. І тут саме сталося так, що мерія вирішила знести квартал, у якому знаходилася майстерня Вігеланда, а йому збудувати нову майстерню з будинком для проживання на околиці Осло, у запущеному парку Фрогнер.

Там же було вирішено розмістити і фонтан, і ті гранітні статуї, які були вже в проекті. У 1921 році було підписано дивовижний для тих років контракт з мерією, за яким Густав Вігеланд отримував будинок з майстерні у своє довічного володіння, а після його смерті він має стати музеєм. Сам же скульптор в обмін заповідає всі свої роботи місту і може розпочати створення своєї мрії, парку – виставки скульптур на відкритому повітрі, об'єднаних єдиною ідеєю – відображенням усіх головних моментів людського життя та різноманітності людських стосунків. Здійсненню цієї ідеї він присвятив останні 20 років свого життя.

Деякі напрацювання в нього вже були, над іншими він працював, не покладаючи рук, і в 1931 представив мерії, а вона затвердила план парку з Фонтаном, Монолітом, Мостом Скульптур, і скульптурним ансамблем навколо Моноліта. Не лише мерія, а й меценати спонсорували роботи, всі хотіли, щоб у їхній столиці був незвичайний парк скульптур, єдиний у світі.

Всі скульптури на повну величину Густав сам ліпив з глини, потім робив гіпсову модель, а велика група професіоналів під його керівництвом відливала їх у бронзі або вирізала з каменю.
Всього Парк скульптур Вігеланда займає 3,2 гектари, в ньому протягом 850 метрів розміщено 214 скульптур, що складаються з окремих фігур або груп (загалом близько 600 фігур), 13 кованих воріт, і сам парк з його квітниками алеями, огорожею, спроектований також самим скульптором.
Перед тим, як ми почнемо огляд, хотілося б сказати, що будь-які інтерпретації побаченого на совісті самого інтерпретуючого, оскільки Густав Вігеланд не давав жодних офіційних пояснень своїм роботам, а на запитання про те, що він хотів сказати тією чи іншою скульптурою, відповідав приблизно так: "Дивіться самі і вирішуйте!" Давайте подивимося.
Ми почали огляд не так, як завжди, не з Головної брами, а з Моноліта в протилежному кінці парку.

Він був задуманий скульптором давно, ще в 1919 році, виконаний з глини в повну величину в 1925, потім його відлили в гіпсі, а в наступному роцікораблем доставили в Осло величезний шматок граніту, кілька сотень тонн вагою, в 1927 він був встановлений у парку, а за рік різьбярі приступили до виконання задуму скульптора, починаючи висікати фігури з верху моноліту, гіпсову модель як зразок було встановлено поруч. 14 років три різьбярі працювали над монолітом, сам Вігеланд так і не встиг його побачити без лісів.

У готовому вигляді висота Моноліта 17,3 метра, з них 14 метрів - людські тіла, що дерються, переплітаються, підштовхують одне одного, чіпляються один за одного. Чим вище, тим більше дітей, яких люди підштовхують нагору. Ми не будемо дотримуватись якоїсь певної версії у пошуках символічного сенсу, але їх існує кілька: прагнення до духовного та божественного, зображення життєвого циклута боротьби за існування або фалічний символ вічного життя та зміни поколінь. Облишмо задум розгадати задум художника, я волію дати можливість додумувати самим.
Навколо Моноліта на височині, утвореному з сходів, розташовуються 36 скульптурних груп, вирізаних з граніту і що зображають різні людські відносини.

у різні періоди життя: починаючи з раннього дитинства(мати, обтяжена дітьми),

до складного юнацтва, і витівок, що доходять до бійок (ми пам'ятаємо, що у Вігеланда було неприховане погане ставлення до дітей),

через кохання між чоловіком і жінкою,

через батьківське коханняі ласку,

через складнощі у взаєминах та сварки між чоловіками та жінками,

до зрілості та глибокої старості.

Тут же є, як вважають, і деякий відгук на взаємини з братом Емануелем (пам'ятаєте, в першій частині ми говорили про це), подивіться на цих двох чоловіків, які ніби й поряд сидять, але не дивляться один на одного.

Потім навіть у старості вже й пізно про щось говорити, а потім взагалі нічого вже не виправити, адже брати так і не помирилися. Чи так це, чи вкладав Вігеланд такий сенс у ці роботи ми не знаємо.

Обходячи Моноліт навколо, проходиш весь шлях людини від дитинства до смерті і розумієш, що ця думка звучить постійним рефреном у всіх композиціях парку.

Він же повторюється і в "деревах з людьми" величезного фонтану,

обійти який і розглянути всі скульптури та барельєфи займає багато часу, але видовище це вражає та захоплює. Перед самим фонтаном і навколо нього викладена мозаїка з граніту, що є лабіринтом, загальною довжиною в три кілометри.

Робота над цим фонтаном розпочалася ще в середині десятих років. Чаша, підтримувана шістьма чоловіками, символізує тяжкість людського життя землі, а постаті людей серед дерев, що з ними єдине ціле, повинні, очевидно, відображати нерозривний зв'язок між людиною і природою, циклічність всіх її проявів від зародження до смерті. Так уважала наш екскурсовод, сам скульптор жодних роз'яснень не давав.

Подивіться на це "дерево", яке обіймає старий, смертельно втомлений від життя людина.

А недалеко від нього інше "дерево" буквально "усипане" веселими малюками,

або переплітає свої гілки з руками закоханих, повторюючи той самий життєвий цикл.

Усього 20 таких бронзових двометрових скульптур "дерев", переплетених із людськими тілами, встановлено за квадратним периметром фонтану.
Все ту ж ідею про циклічність життя всього живого на Землі ми бачимо і на 60 барельєфах, що прикрашають парапет фонтану, а постамент для нього виготовлений для контрасту білого граніту.

За Фонтаном та розарієм починається стометровий міст

через ставок, з пристанню для човнів та "дитячим майданчиком" зі скульптурами дітей,

на якому 58 бронзових скульптурГустава Вігеланда,

які він задумав та виготовив у глині ​​та гіпсі за 8 років, з 1925 по 1933 рік, і завдяки яким цей парк і був названий Парком скульптур.

Ми знову можемо простежити ту саму тему - людські взаємини, їх переживання і пороки, любов і материнство,

ненависть, що доходить до бійки,

і знову - складні взаємини між батьками та дітьми, виражені в цій неоднозначній скульптурі. Що чоловік робить із цими чотирма малюками, хто вони йому? Вігеланд якось на запитання про цю скульптуру відповів: "Чи мало що привидиться уві сні...", а ми можемо лише припускати, що так він висловив небажання і неготовність до батьківства або "відкидання" від себе дитинства і перетворення на дорослого чоловіка, або навпаки - гра люблячого батьказі своїми дітьми, що не здається мені правдоподібним.

По кутах одного з майданчиків мосту встановлені були ще на самому початку 4 гранітних колони, з фігурами нагорі, що зображують боротьбу людини з драконами, які, ймовірно, уособлюють гріхи людські, демонів, з якими він постійно змушений боротися в своїй душі. Ця тема гріховності людини перегукується з його роботою в Нідаросському соборі в Тронхеймі, про який ми говорили в першій частині, тоді вона з'являється в його творчості.

На мосту біля ставка і під ним встановлено кілька бронзових постатей малюків, один з них, знаменитий "Сердитий..." або "Капризний хлопчик" (зустрічаються обидві назви) є навіть символом Осло і користується зворушливим коханнямтуристів вони вже натерли своїми дотиками його кулачок до блиску.

Цього малюка (всього 83 сантиметри) неодноразово намагалися вкрасти, але він завжди повертався на своє місце і продовжував тупотіти в гніві ніжкою.
Про Парк та його скульптури можна було б ще довго розповідати: про цю скульптуру, наприклад, яка зображує знову взаємини між чоловіком і жінкою,

або про цю напружену сцену,

або навіть сутичці між ними.

Кожен бачить у цих скульптурних групах та окремих фігурах щось своє, інтерпретує їх у відповідності до своїх уявлень, свого життєвим досвідом. Деяких бентежить нагота і вони вважають ці постаті надмірно еротичними і навіть непристойними, хоча я бачила багато мусульманок у парку, які спокійно дивляться на оголених чоловіків.

Деякі, наприклад. автор статті "Сатана там править парк" В.Тихомиров. взагалі вважають, що Парк - гімн "нового язичництва, винайденого дияволом, щоб відволікти Людину від Бога". У цій статті він стверджує також, що "парк Вігеланда залишився єдиним вцілілим зразком нацистського мистецтва", що скульптор оспівує і пропагує (!) ідеї Третього рейху. Такі звинувачення не мають документальних підтверджень, крім відповіді Вігеланда на прохання про відвідання німцями своєї майстерні, в якому він писав, що «з радістю» відкриє майстерню і дозволить «дисциплінованим» німецьким солдатампройтись" серед своїх робіт. І ще він погодився стати членом нацистської центральної ради з мистецтва, до якої входив і письменник Кнут Гамсун. Ці факти не фарбують його і не виправдовують, але він не був фашистом і публічно ніколи не висловлювався позитивно про нацистську ідеологію. З таким самим успіхом можна приписувати нескінченним товстоногим "дівчатам з веслом" ідею панслов'янського духу через оспівування культу міцного людського тіла.

Ще одне звинувачення іноді висловлюється глядачами Вігеланду в тому, що більшість його скульптур являють собою кіч (нім. Kitsch), псевдомистецтва, висуваючи як доказ ту величезну кількість робіт, яка, нібито, може бути створена тільки "халтурником". Це твердження я не спростовуватиму фактами я з ними не згодна, але тут хотілося б дізнатися думку мистецтвознавців, мені не вдалося знайти такої оцінки з їхнього боку, якщо вона і існує. Як на вашу думку, це кіч?

У повному та остаточному втіленні Густаву Вігеланду не вдалося побачити всю велич і всю міць свого задуму, він помер у 1943 році від інфекційного захворювання серця, кремований за своїм заповітом, і урна з його прахом, виготовлена ​​за його ж ескізом, стоїть у його робочій кімнаті Будинки-музею. За своє життя він створив величезну кількість малюнків та ескізів, 420 гравюр, близько 1600 скульптур, деякі скульптури за ескізами Вігеланда, а робота з них тривала і після його смерті, були встановлені не так давно, наприклад, у 1988 році – скульптурна група "Клан ", а в 2002 - скульптура "Здивована", для якої Вігеланду позувала в 1940 єврейка Рут Майєр, норвезька "Анна Франк".
Багато хто з нас, які відвідали Парк, а ми провели там кілька годин, виходили звідти притихлими, враженими, здивованими, не в змозі відразу визначитися з враженням - все це треба було обміркувати, багато разів ще повертаючись до фотографій та записів. Минуло три місяці, тепер я можу з упевненістю порадити всім, хто буде в Осло та цікавиться мистецтвом, виділити день на відвідування Парку Скульптур Густава Вігеланда.
Усі фотографії в парку виконані Наталією та Валерієм Ніколенком 16.07.2016.

Я ніколи не чула про цей парк. Тому тільки після того, як вийшла звідти, почала шукати в неті інформацію. Жаль, що я всього цього не знала заздалегідь. У центрі Осло розташований унікальний парк з 227 скульптурами 640 оголених людей різного віку, які відображають абсолютно всі грані людського життя. Скульптури створювалися Густавом Вігеландом – ви тільки вдумайтесь – з 1907 по 1942 рік! Цікаво як з'явився парк У 1921 році місто вирішило знести будинок, де проживав художник і побудувати на цьому місці бібліотеку. Після довгих переговорів місто надало Вігеланду нову будівлю і територію парку Фрогнер, де воно могло працювати і жити; замість скульптор обіцяв жертвувати місту всі його подальші роботи. У своєму Саді Вігеланд намірився ні багато, ні мало розповісти про життя людське. Про народження та смерть. Про дозрівання та в'янення. Про кохання та дружбу. Про батьків та дітей.
Дуже коротко про основні постаті. Парк починається "Мостом життя" довжиною 100 м з 58 скульптурами, що відображають "Людський темперамент". Тут же знаходиться колесо кохання, що показує поєднання чоловіка і жінки. Тут і символ Осло - "Розсерджений хлопчик", якого зображують на всіх листівках із видами Осло. Я покажу його під катом. А мені сподобалася дівчинка, яка стоїть навпроти хлопчика. Вона така гарна і ніхто біля неї не фотографується:)
За мостом йде "Дитячий майданчик" - 8 фігур дітей під час гри і навіть зародок.
Потім фонтан із людьми та скелетами, ніби показуючи, що за смертю. йде нове життя. А у фонтані плавають гуси та качки:)
Найвища точка парку – "Моноліт". З цілісного шматка граніту майстер з підмайстрами 14 років вирізав 121 скульптуру, що піднімається до небес. Ця ідея малася на увазі як бажання людини стати ближчою з духовним і божественним. Ансамбль зображує почуття близькості, оскільки людські постатіобіймають одне одного, їх ведуть назустріч порятунку.
І закінчується парк "Колесом життя" - воєдино сплелися тіла чотирьох дорослих та дитини.
У парку постійно відпочивають люди. Дозволено навіть смажити барбекю на одноразових барбекюшницях:)
У 2007 році невідомі заклеїли чорним папером усі інтимні місцяскульптуру

Хлопчика вже дістали туристи, які відтерли йому ручку та іншу частину тіла. Він і розсердився:)

Вид з парку

Міст життя

... а це моя дівчинка

Ця композиція мене дуже вразила. Я її назвала "Чоловік, який відмовляється від своїх дітей". Це залишені діти, або діти, які хотіли народитися, а чоловік змусив їх убити ненародженими. Знайшла такий факт із життя Вагеланда. Заради 17-річної коханки він розлучається з Лорою Андерсен - єдиною близькою людиною, з якою мав двох дітей. Перед розставанням Густав зобов'язується підтримувати потомство матеріально і не бачитися з нею. Він виконає усі свої зобов'язання. З новою супутницею життя, теж натурщицею, стосунки перервуться за 20 років. Вони не мали дітей. У 1938 з'являється дочка від співжиття з безроздільно відданою молодою домівкою. У Норвегія всі знали про залишених ним дітей.
У "Солярісі" Лема кинуті діти матеріалізуються зі снів. Наївний Космічний Розум не розуміє спочатку, що спричиняє цим біль Сарторіуса і милого доброго Снаута. Чи це ще не народилися, як у "Синьому птаху"? Так, для мене це ненароджені...

Навколо чаші Фонтану не просто дерева з бронзи, а ясені, і невипадково вони розташовані так близько до води.
Дерево Іггдрасіль, Всесвітній Ясень - першооснова Всесвіту у стародавніх скандинавів. Його коріння зрошує Норни - богині долі. Хтось побачить у цьому віру Вігеланда-протестанта у зумовленість, без якої Дерево, а з ним і Життя зачахли б.
Біблійне дерево пізнання добра і зла також не на порожньому місці виросло. Стара суперечка щодо того, що саме розтікається по дереву в "Слові про похід Ігорів": "думка" або "мись" або білка - здається, давно вирішена на користь останньої. Згадали б учені мужі, що по Іггдрасилю снує білка Рататоск (Гризозуб) і переносить плітки від орла вгорі до дракона внизу й назад, тоді й суперечки не виникло, настільки все очевидно. Тим більше, що Ігор у XII столітті не забув, що його предки були знатні варяги, отже, скальди, поети. Йому та його воїнству ця білка була знайома, як нам колобок. Замість білок Вігеланд розсадив у гілках людей.

Чекали на дитину, а з'явилося двоє

А це син виріс

Моноліт

Моя улюблена. Вершина ніжності.

Колесо життя

...і я

...ну і вистачить мене:)

Мамочка з дітьми просто зачарувала мене. Образ матусі, яка радісно присвятила себе дітям, близька людям, що залишаються поки що на плаву, з "нинішнього покоління". радянських людейТут ми завжди зупиняємося, гірко кректуємо і розуміюче переглядаємося, в очах – ніжність.

Дитина просуває руку в пащу вовка. Насправді повчальний епізод із життя асів – богів. Вовченя Ферніс, взяте для забави, росло, росло і виросло в небезпечного вовчару. Аси задумали перехитрити Ферніса. Під виглядом спроб сил вони накинули на нього ланцюг. Але сірий ланцюг розірвав. І так багато разів. Тоді звернулися до гномів. Ті сплели особливо міцний, якісний ланцюг з коріння гір, шуму котячих кроків, борід жінок, слини птахів, голоси риб та сухожиль ведмедів. З того часу котячі кроки безшумні, у жінок немає борід, у гір немає коріння, у птахів – слини, у ведмедів – сухожиль, а риби не мають голосу. Коли новий ланцюг принесли, Ферніс почув неприємне. Він не відмовився від випробування, але зажадав, щоб бог війни Тир просунув йому руку в пащу, як заставу. Ланцюг розірвати не вдалося, і таки довелося руку відкусити. На барельєфі ясно видно, що вовк дитини не скривдить. Тут немає жодної підступності. Вони просто грають.

2. У 1921 році місто подарувало скульптору будинок, де він працював і прожив понад двадцять працьовитих років.

3. Він залишив після себе у спадок чудовий парк скульптур, що як нагадує про самого художника, так і свідчить про політичне та культурне відродження Норвегії.

4. Парк як такий виник у результаті диспуту. Місто Осло хотіло збудувати бібліотеку. На жаль, місце нової бібліотекивиявилося саме там, де був будинок Вігеланда. Затягненому диспуту в результаті було покладено край - Вігеланду пообіцяли новий будинокта майстерню.

5. Натомість майстер вирішив створити щось абсолютно екстраординарне. Усі його праці з цього моменту мали бути присвячені місту. За всієї своєї педантичності Вігеланд був плідним автором - можливо, місто Осло отримало більше, ніж спочатку очікувало.

6. Внаслідок такого екстраординарного контракту між Вігеландом та містом Осло дуже мала кількість його робіт коли-небудь покинула Норвегію.

7. Якщо тільки раптом вам знадобиться привід відвідати цю країну, - а їх дуже багато - цей парк скульптур може виявитися виправданням вашої забаганки.

8. Підприємство було зовсім не дрібницею витівкою. Зрештою, на момент смерті Вігеланда (він помер у 1943 році), у парку площею понад 300 тисяч квадратних метрів було понад 200 скульптур майстра. Вігеланд, сучасник і друг Родена (Rodin), експериментував з сучасними формамиренесансу та античного мистецтва.

9. Його початковим джерелом натхнення були стосунки між статями, між старими та юними, між членами сім'ї та невідворотним шляхом до смерті, який сам по собі не потребує завершення.

10. Студія Вігеланда в Нобелівській брамі знаходиться поблизу парку Фрогнер (зараз куди більш відомого як парк Вігеланда). Його сама знаменита робота- Моноліт, кульмінація праць всього його життя, є 121 фігурою. Всі ці люди виборюють те, щоб досягти верхньої точки скульптури.

11. У цьому є глибоке розуміння і конфлікту, і зручності, що несуть у собі відносини між людьми. Внутрішній дуалізм наших зв'язків із сім'єю та суспільством присутній усюди.

12. Праця Вігеланда відкриває перед нами глибоку самотність, яку він гостро переживав протягом усієї своєї дорослого життя. Ідея смерті повторюється в багатьох його роботах, і її вираз змінюється від меланхолії та надлому до глибокої ніжності і навіть тріумфування в обіймах смерті.

13. Втім, парк загалом - це набагато більше, ніж просто розповідь про життя та його шляхи, хоч і невблаганно пов'язану зі смертю. Кожна група та індивідуальна скульптура виражає один аспект або особливий етап життя – це шлях кожної людини, виражений у камені та бронзі.

14. Нагота цих фігур, звичайно, символічна і навмисна. Природа та скульптура об'єднані у зображенні людства. Ці скульптури не сором'язливі і бояться зіткнутися з тим, що вони смертні.

15. Жоден парк не був би завершеним без фонтану – і Вігеланд забезпечує Осло масивним виробом, що включає 60 бронзових рельєфів. Тут ми бачимо скелети дітей, яких тримають на вазі сильні рукигігантських дерев. Підтекст тут у тому, що природа сама собою циклічна, і смерть несе в собі нове життя.

16. Вігеланд розробив план парку, що відтворює класичні форми садового дизайну. Він являє собою дві довгі пішохідні доріжки, розташовані перпендикулярно один до одного. Навіть ворота тут – справжнє диво.

17. Тут є навмисні, ретельно сплановані контрасти. Людська природа в найжахливішому її прояві знаходиться пліч-о-пліч зі сліпим коханням.

18. Формальне розташування парку містить стільки голих фігур, що збільшує драматичність цього місця – та його двозначності. Нагота може бути бентежною. 2007 року городяни виявили, що обурливі місця виставлених на загальний огляд частин кожної скульптури прикриті смужками білого паперу.

19.

20.

21. Скульптури для полегшення сприйняття глядача згруповані вздовж однієї осі, що веде до неймовірного моноліту в центрі. Ця приголомшлива колона висотою понад 17 м складається з 121 голої фігури - всі вони переплетені між собою.

22. Тотемний стовп Моноліта підносить (у буквальному сенсі) все коло життя - послання, яке парк передає так легко і невимушено. Ці 36 постатей ілюструють всю послідовність людського життя.

23. Незважаючи на те, що утримання парку створювалося протягом понад 20 років, творчий успіхВігеланда, його, можна сказати, подвиг, сам по собі приголомшує. Це не просто одержимість – це дивовижна одержимість.

24.

Осло — місто, багате на скульптуру. Причому в найнесподіваніших місцях. Пам'ятники знаменитостям, яких «непропорційно багато в маленькій Норвегії», — це само собою, майже невиразні в європейських містах. Але втілені в скульптурі «маленькі люди» і звичайні долі — парочка за столиком у кафе, рибалка над струмком, жебрак на тротуарі — чіпають і розчулюють перехожих на вулицях норвезьких міст, у тому числі й столиці. І серед них у кількості, дивній для неласкової північної країни, є оголена натура. Досить сказати, що міську ратушу у столиці фіордів прикрашає статуя прекрасної оголеної норвежки як символ жіночої рівноправності. Говорять, «діти природи», скандинави, до оголеної натури ставляться спокійно, як до всього, що природно. Солідарні ви з ними чи ні, в Осло вам потрібно йти у Фрогнер-парк — парк скульптур великого Густава Вігеланда, справжнє серце цього міста, тридцять два гектари, на яких людське тіло стало частиною краєвиду та культу.

Дитинство Густава Вігеланда пройшло в оточенні вирізьблених з дерева фігурок, зроблених його батьком, і в мріях про те, щоб стати різьбяром по дереву. Хто знає, в який момент, у дитячих чи перших дослідах з інструментами, у паридських студіях, у чуванні з друзями-художниками (серед яких першим довгий часбув Едвард Мунк) або під час самотньої відчайдушної роботи, у Вігеланда дозріває задум небаченого розмаху: створити парк скульптур з каменю та бронзи та втілити в ньому все людське життя — усі почуття, стосунки, віки... Сорок років роботи та справних платежів платників податків ( норвезька влада дотепно вирішила проблему бюджету на створення молодого таланту) принести гідний результат.

Вагомо, грубо, зримо. "З каменю зробити пар" - це не про нього. Вігеланд врубається в камінь або бронзу і творить із них людські тіла - і людські тіла його статуй зберігають твердість каменю та міцність бронзи. Втім, для Норвегії та норвезького мистецтва це характерно: сама природа тут вимагає сили та мужності від будь-якого, чи то заїжджого гостя, чи то більше місцевого уродженця. Так повелося ще з часів вікінгів, на яких вігеландівські персонажі дуже схожі.

Гола правда

Фрогнер-парк вражає з перших хвилин. Тому, що всі постаті тут оголені, є кілька причин. Це і посилання на прекрасну Античність, де оголене тіло символізувало красу і досконалість: втім, від античного «в здоровому тілі— здоровий дух» у скульптур Густава Вігеланда є одна істотна відмінність: серед його робіт не тільки ті, що зображують юне тіло в його розквіті та принадності, а й скульптури людей, спотворених старістю, хворобою чи смертю. І це справляє дуже сильне враження.

Друга причина не менш важлива — норвезький менталітет, а Вігеланд при створенні парку показав себе справжнім сином своєї землі.

І третє, головне. Одяг та зачіска – це епоха. Мода. Положення в суспільстві. Гола ж людина однакова за всіх часів — так само, як її пристрасті, мрії, прагнення, «підлості та дрібні лиходійства»... Вігеланд це розумів. І зовсім не хотів, щоб його парк згодом перетворився на наочний посібникпісля того, як одягалися люди двісті-триста років тому. А хотів — з справді біблійним розмахом — створити роботу, яка б відображала все людське життя від материнської утроби до смерті.

Цій роботі було присвячене все життя. І результат залишився у віках.

У парк веде міст, перекинутий через крихітну річечку, немов дорога зі світу буденності у світ фантазій Вігеланда. З чотирьох боків міст прикрашений колонами, на яких алегоричні постаті в хітонах борються з дивовижними ящерами — і незмінно програють, як людина програє битви зі своїми пристрастями. Скульптор людську природу знав та не ідеалізував. Тим цікавіше дивитися на його роботи – у них пізнаєш себе. Більше шести сотень фігур, статичних чи динаміці. Матері та діти, діди та онуки, коханці та друзі. Вагітні жінки та вмираючі люди похилого віку. Справді, вся людське життязображено тут.

У центрі мосту, що веде до парку, розташовані дитячі фігурки, що зображують чотири темпераменти — флегматик, сангвінік, холерик та меланхолік. Холеричний вибуховий пупс з натертим до блиску стиснутим кулачком, який офіційно називається «Капризний малюк» або «Сердитий хлопчик», — це предмет незмінних захоплень усіх відвідувачів парку та неофіційний символ Осло, а за версією скульптора, який створював парк у роки фашистської окупації, — образ самої країни: Норвегія маленька і нічого не може зробити, коли її ображають, але сердиться не на жарт.

Життя продовжується

Вражає, що навіть похмурі та важкі сюжети не відлякують відвідувачів. Парк скульптур Вігеланда став воістину душею міста, його найвідвідуванішим місцем. З раннього ранку до пізньої ночі тут можна бачити батьків з малюками, спортсменів на велосипедах та бігом, бадьорих скандинавських пенсіонерів, собачників із вихованцями, туристів з усього світу... Але в нетуристичний сезон парк не спить. Навіть у страшні дні після терактів Брейвіка тут не вщухало життя. Вігеланд був великим оптимістом, і здається, що почуття віри в людину передається кожному відвідувачу парку. Воно у всьому. ...У тому, що парком треба йти через розарій. Символіка шипів і троянд, поєднання грубого каменю і ніжних суцвіть надто явні і виразні, зрозумілі будь-кому, і нема чого промовляти їх вголос. Так само як і символіка сходження — парк прагне вгору, треба подолати не один десяток щаблів, щоб дістатися Моноліту, його серця, про яке буде сказано нижче…

Якщо поглянути під ноги на одному з майданчиків парку, можна побачити, що орнамент, що прикрашає її, це лабіринт. Його довжина більше трьох кілометрів, і варто пройти хоча б частину, щоб побачити, що з будь-якого глухого кута є вихід, а якщо ви потрапили не туди, завжди можна повернутися і почати все спочатку. ...Якщо розглянути уважно фонтан «Чаша життя», де шестеро велетнів несуть величезну чашу і вода хльосне з неї, не убуваючи, — можна побачити, що довкола «зростають» чотири бронзові гаї, що втілюють людські віки: дитинство, юність, зрілість і старість. Вони замкнуті в кільце, і поруч із фігурами, що втілюють сумні та страшні життєві фінали, — наприклад, зі скелетом, що чіпляється за дерево, як за життя, з останніх сил, — можна побачити старість мудру та щасливу: старий тримає онука за руку, ти триваєш у твоїх нащадках, життя вічне...

Схрещення рук, схрещення ніг.

І головне, до чого варто тут дійти, а дійшовши, завмерти у поважному роздумі. Центр та серце парку - Моноліт. Величезна гранітна колона із сплетених людських тіл. Де внизу — тіла розчавлені чи вмираючі, вищі — рвучкі до життя й світла, що повзуть вгору, і на самій вершині, на висоті в шістнадцять метрів, ближче всіх до неба, — новонароджене немовля.

« Моноліт - моя релігія», - говорив скульптор. Без довгих слів і не залишивши жодної священної книги. Вігеланд справді створив свої скрижалі в кам'яних постатях, напрочуд живих. У цьому сплетінні тіл кожен знаходить своє: від фрейдистів, які не могли обділити увагою величезний стовп із оголених тіл, до мистецтвознавців, які стверджують, що всі постаті Моноліта тягнуться до Бога, а найближче до нього — чиста, не встигла нагрішити душа новонародженого. Тут варто зупинитися та подумати. Кам'яні люди розмовляють з живими про живих.