Головна › Паливна система › Які бувають музичні інструменти? Види музичних інструментів Музичний інструмент та його опис

Які бувають музичні інструменти? Види музичних інструментів Музичний інструмент та його опис

інструменти, призначені для вилучення музичних звуків. Дудки та свистульки з рогів і кісток тварин із просвердленими отворами існували вже в епоху палеоліту. Форми музичних інструментівзмінювалися та вдосконалювалися протягом століть. У Стародавньому Єгиптіта Греції знали флейту, арфу (ліру), тріскачки (систри), бубни та барабани.

Сучасні інструментиподіляються на різні видиза джерелом звуку, матеріалом виготовлення, способами вилучення звуку (духові, клавішні, струнні, ударні, металофони, електромузичні та ін.). У струнних музичних інструментах (хордофонах) звук отримується за допомогою натягнутих на корпус струн. Їх поділяють на смичкові (скрипка, віолончель, альт, контрабас), щипкові (арфа, гуслі, гітара, балалайка), ударні (цимбали), ударно-клавішні (фортепіано), щипково-клавішні (клавесин). У ударних інструментах звук створюється ударом – рукою музиканта або спеціальними паличками – по твердому корпусу, мембрані, струні. Металофони – металеві ударні інструменти, що складаються з одного або двох рядів лозин або пластин, кожна з яких налаштована на певну висоту. Клавішні (фортепіано, клавесин, гармоніка, баян, акордеон, електросинтезатор та ін.) поєднують групу інструментів, у яких звук витягується натисканням клавіші. Складний механізм пов'язує клавіші із системою клапанів, педалей, хутра та важелів. Клавіші розташовані в певному порядкуутворюючи клавіатуру. У 20 ст. з'явилися електронні музичні інструменти (електрогітари, синтезатори), при грі на яких електрична енергія перетворюється на звукову. Синтезатор складається з панелі з регуляторами та перемикачами, якими можна встановити бажані параметри звуку. Синтезатор може імітувати звучання різних інструментів та звуки природи, створювати шумові ефекти (звук автомобіля, поїзда тощо), тому він широко застосовується при звуковому супроводі вистав та кінофільмів. Живий виконавець грає щоразу по-різному, а електронної пам'яті синтезатора можна зберегти і потім багаторазово відтворювати створену фонограму.

Відмінне визначення

Неповне визначення ↓

МУЗИЧНІ ІНСТРУМЕНТИ

про конструкцію та муз.-вираз. можливостях др.-грец. М. в. дають уявлення зберігши. зображення (в осн. розпис на вазах), а також літ. произв. Виточ. звуку в струнних інструментах служить натягнута струна, яку виконавець натискає або смикає; тому у зв'язку з порядком розташування струн на корпусі до грец. струнним інструментам належали ліри, арфи та лютні. Найбільш широке поширення. отримали 4-струнна формінга, згадка. в епіч. поемах Гомера; застосовували. як сольний та акомпануючий співу інструмент 7-струнна кіфара (перші зображ. відносяться до архаїч. періоду); більш легка і зручна ліра, на якій грали під час свят і використовували для навчання музиці, а також такі її різновиди - полегш. кіфара, ліра черепахова та барбітос. Др.-грец. арфи являли собою кутові арфи, в яких брало корпус і струнотримач утворювали гострий кут. Навряд чи можна віднести до цього виду багатострунних інструментів пектис, самбіку або тригонон (до нас дійшли тільки назв.). Різновиди лютні, типу вищої за настроєм пандурини, було створено набагато пізніше. Серед духових інструментів найбільш популярний. користувався авлос, найбільш характерним чином якого явл. двоствольний інструмент типу сопілки. На цьому інструменті, який найчастіше називається подвійний авлос, грали під час відправлення культу Діоніса. Набагато рідше зустрічаються зображення. сиринги - багато-ствольного інструменту, який користувався. популярністю серед пастухів (флейта Пана), а також салпінкса, на якому виконували маршові воєн. мелодії. Такі ударні інструменти, як кроталон чи кастаньєти, кімбалон чи літаври, тимпанон чи тамбурин без тарілочок, не належали до розряду мелодій. На них насамперед грали під час відправлення оргіастич. культів. В епоху еллінізму відбулася подальша еволюція грец. М. в. архаїч. та класич. типу та досконалостей. виконає. позов-ва. У етруських музикантів, як і в грец., переважали духові інструменти: були створені вдосконалення конструкції труб - літуус та корн. Етруски також запозичували у греків подвійний авлос, сиринг і поперек. флейти. Розвиток др.-рим. М. в. відбувалося під безпосередністю. впливом інструментарію музикантів Греції та еллініст. Сходу. Було збільшено кількість струн на лірі та кіфарі. Велику популярність набула лютня та її різниці. різновиди. Була вдосконалення. конструкція авлоса (відома в Римі під назв. тибія) шляхом збільшення кількості отворів. Широке поширення. отримав у Римі винайдений. олександрійським механіком Ктесібієм водяний орган. Для виконання воєн. музики використовувалися етруські інструменти – туба, літуус та корн. Римляни запозичували поряд з елліністичною. містеріями також тамбурін без тарілочок і літаври, які застосовувалися для супроводу вистав і різн. громадських видовищ. З'єдн. кастаньєт і літавр дало інструмент, що використовується для гри під час танців, тоді як ножні кастаньєти застосовували ще й для виконання музики під час вистав та релігій. церемоній; при відправленні культу Діоніса грали на бубнах, а культу Ісіди – на систрі. Окремі М. в. використовувалися не лише як сольні: їхній об'їд. також в ансамблі, які в пізній античності використовувалися для виконання масової музики.

Відмінне визначення

Неповне визначення ↓

Музичні інструменти

Про конструкцію та музично-виразні можливості др.-грец. М. в. дають уявлення збережені зображення (в осн. розпис на вазах), і навіть літ. твори. Джерелом звуку в струнних інструментах є натягнута струна, яку виконавець натискає або смикає; тому у зв'язку з порядком розташування струн на корпусі до грец. струнним інструментам належали ліри, арфи та лютні. Найбільшого поширення набули 4-струнна формінга, згадувана в епіч. поемах Гомера; 7-струнна кіфара, що застосовувалася як сольний і акомпануючий співу, (перші зображення відносяться до архаїч. періоду); легша і зручніша ліра, на якій грали під час свят і використовували для навчання музиці, а також такі її різновиди - полегш. кіфара, ліра черепахова та барбітос. Др.-грец. арфи були кутовими арфами, в яких корпус і струнотримач утворювали гострий кут. Навряд чи можна віднести до цього виду багатострунних інструментів пектис, самбіку чи тригонон (до нас дійшли лише назв.). Різновиди лютні, типу вищої за настроєм пандурини, було створено набагато пізніше. Серед духових інструментів найбільшою популярністю користувався авлос, найбільш характерним зразком якого є двоствольний інструмент типу сопілки. На цьому інструменті, який найчастіше називається подвійний авлос, грали під час відправлення культу Діоніса. Набагато рідше зустрічаються зображення сирінгу - багатоствольного інструменту, що користувався популярністю серед пастухів (флейта Пана), а також салпінкса, на якому виконували маршові військові мелодії. Такі ударні інструменти, як кроталон чи кастаньєти, кімбалон чи літаври, тимпанон чи тамбурин без тарілочок, не належали до розряду мелодійних. На них насамперед грали під час відправлення оргіастич. культів. В епоху еллінізму відбулася подальша еволюція грец. М. в. архаїч. та класик, типу та вдосконалення виконавського мистецтва. У етруських музикантів, як і в грец., переважали духові інструменти: були створені вдосконалені конструкції труб - літуус і корн. Етруски також запозичували у греків подвійний авлос, сирингу та поперечну флейту. Розвиток др.-рим. М. в. відбувалося під безпосередністю. впливом інструментарію музикантів Греції та елліністич. Сходу. Було збільшено кількість струн на лірі та кіфарі. Велику популярність набула люгня та її різні різновиди. Була вдосконалена конструкція авлоса (відома у Римі під назв. тибія) шляхом збільшення кількості отворів. Широке поширення набув у Римі винайдений. олександрійським механіком Ктесібієм водяний орган. Для виконання військової музики використовувалися етруські духові інструменти – туба, літуус та корн. Римляни запозичували поряд з елліністичною. містеріями також тамбурін без тарілочок та літаври, які застосовувалися для супроводу вистав та різних публічних видовищ. З'єднання каст аньєт і літавр дало інструмент, що використовується для гри під час танців, тоді як ножні кастаньєти застосовували ще й для виконання музики під час вистав та релігійних церемоній; при відправленні культу Діоніса грали на бубнах, а культу Ісіди – на систрі. Окремі М. в. використовувалися не лише як сольні: їх об'єднували також в ансамблі, які у пізній античності використовувалися для виконання масової музики.

Мал. Музи та Мусей зі струнними музичними інструментами та подвійними авлосами (малюнок на аттичній амфорі, бл. 440 до н.е.).

Відмінне визначення

Неповне визначення ↓

Музичні інструменти

Музика є найважливішою частиною людської культури. Вона супроводжує людину від народження та до смерті.

Найбільш ранніми вважаються ударні інструменти. Вони виникли у первісних народів, які супроводжували свої танці ударами каміння або шматків дерева один про одного. Подібним чином відбувається вилучення звуків у сучасних кастаньєт, які нагадують формою раковини і з'єднуються попарно шнурками або дерев'яними рукоятками. Перші кастаньєти виготовлялися із каштану, звідси й назва. Зараз кастаньєти виготовляються із твердих порід дерева: чорного, самшиту, кокосової пальми.

Було помічено, що звук можна зробити гучнішим і сильнішим, натягнувши шкіру на порожнистий дерев'яний або глиняний предмет. Так з'явилися предки сучасних барабанів та літавр.

Сучасний барабан є порожнистим корпусом або рамою, на які з одного або обох боків натягнута шкіра. Звук отримує удар по мембрані або тертя. У сучасних оркестрах застосовують великий та малий барабани. На великому грають калатушкою з м'яким наконечником. Малий має нижчий корпус, поверх нижньої мембрани натягнуті струни, що роблять звук сухим і тріскучим. На ньому грають двома дерев'яними паличками із потовщеннями на кінцях.

Перші літаври являли собою порожню посудину, отвір якої затягнутий шкірою. Вони були поширені в Індії, Африці, у слов'янських народів. Від них походять сучасні літаври, які ще XVII в. першими ударними інструментами в оркестрі Зараз літаври є великими мідними котлами, верх яких затягнутий шкірою. Висоту звуку можна регулювати, змінюючи натяг шкіри за допомогою гвинтів. На літаврах грають паличками, обтягнутими повстю.

Бубон є обруч з брязкальцями, з одного боку на нього натягнута шкіра, з іншого можуть бути прикріплені струни з бубонцями. На ньому грають, трусячи або ударяючи по шкірі та обручі.

Одним із найдавніших інструментів є тарілки. Це плоскі металеві пластинки, звук з яких витягаються ударом одна об одну, паличкою від барабана, металевою волоттю.

Трикутник зроблений із сталевого прута. Він підвішується до пульта, і по ньому ударяють металевою паличкою.

Якщо перераховані вище ударні інструменти зазвичай мають одну висоту звуку, то ксилофони і дзвіночки можуть видавати різний по висоті звук. Ксилофон є набір дерев'яних брусків. На них грають дерев'яними паличками. Ксилофон видає сухий дзвінкий звук. Його діапазон - від "до" першої до "до" четвертої октави.

Дзвіночки – набір металевих пластин різної форми, закріплених на дерев'яних брусках. На них можна грати паличками чи молоточками. Іноді у них використовується клавіатура.

Струнні інструментипоходять від мисливської цибулі. Поступово до однієї струни тітці стали додавати інші різної довжини і товщини, що натягувалися з різною силою. Це дозволяло витягувати звуки різної висоти.

Прикладом такого музичного інструменту є ліра, яка була відома ще у Стародавньому Єгипті та Греції. Вона складалася з фігурної вигнутої рами, скріпленої зверху поперечиною, до якої тяглися струни. Ліру тримали лівою рукою, правою тримали плектр, яким витягувалися звуки. Спорідненим лірі інструментом була кіфара.

Сучасним представником цієї лінії струнних інструментів є арфа. Вона з'явилася ще в давнину, була популярна у Стародавньому Єгипті, Фінікії, Греції, Римі. У Середньовіччі вона набула великого поширення в Європі. Під акомпанемент переносної арфи виконували свої оповіді ірландські оповідачі. Невипадково її зображення увійшло герб Ірландії.

Поступово арфа стала інструментом аристократів. Її багато прикрашали. Грали на ній, як правило, жінки. Зараз арфа використовується як солюючий інструмент і як один із інструментів в оркестрі. Вона має 45-47 струн, натягнутих на трикутну металеву раму. Коротшаючи струни за допомогою 7 педалей, на арфі можна витягти всі звуки від «ре» контроктави до «фа» четвертої октави.

Пізніше було помічено, що струни, натягнуті на порожню шухляду, видають красивіший звук. Ящики стали робити різної форми, застосовуючи різні способикріплення щодо нього струн. Так виникли інструменти, кожен із яких мав свій неповторний тембр. Ці інструменти видавали короткий звук. Потім для отримання протяжного звуку стали використовувати смичок - паличку з натягнутим на неї пучком кінського волосу, яким вели по струні. Звучання струни тривало, доки по ній водили смичком.

Першим музичним інструментом із ящиком-резонатором був нині забутий монохорд, що в перекладі з давньогрецької означає «однострун». Його створив Піфагор для дослідів зі струнами. То справді був не музичний інструмент, а прилад. Монохорд мав просту конструкцію: вздовж довгої коробки була натягнута струна, під якою була рухлива підставка. Піфагор, проводячи досліди, рухав підставку, зупиняючи її під струнами у різних місцях. Струна при цьому ділилася на дві частини - рівні або нерівні. Якщо підставка стояла точно посередині, частини виходили однакові і звучали однаково. А якщо підставка зрушувалася, то відрізки струни виходили різні і звучали один вище, а інший нижче.

Пізніше з'явилися поліхорди, які мали кілька струн. Різні способивилучення звуків дали початок різним струнним інструментам.

Одним із найпоширеніших раніше струнних щипкових інструментів була лютня. Вона з'явилася ще в античності, потім була дуже популярна в арабів, завдяки яким вона потрапила до середньовічної Європи.

Лютня складалася з великого напівкруглого корпусу та широкого грифа з колками для натягу струн. Нижня дека – опукла частина корпусу – для краси прикрашалася шматочками чорного дерева чи слонової кістки. У центрі верхньої деки був виріз у вигляді зірки чи троянди. Деякі великі лютні – архілютні – мали три такі вирізи. Кількість струн у лютні була в межах від 6 до 16. Усі вони, крім двох найвищих, були подвоєними в унісон або октаву.

Грали на лютні сидячи, поклавши її на ліве коліно. Правою рукою защипували струни, одночасно фіксуючи їх на грифі лівою рукою, подовжуючи їх або коротшаючи.

Лютня використовувалася як сольний інструмент для супроводу. Лютні великих розмірів звучали в ансамблях та оркестрах.

Ще одним поширеним щипковим інструментом є гітара.

Її історія сягає глибокої давнини. На єгипетських пам'ятниках зустрічаються зображення музичного інструменту, набл, що зовнішнім виглядом нагадує гітару. З часом цей інструмент еволюціонував і видозмінювався. У XIII ст. існувало два види гітар: мавританська та латинська гітари. Мавританська мала овальну форму, і грали на ній переважно плектром, що надавало її звучання різкості. Латинська гітара мала більше складну форму. М'яке звучання зробило її популярною у любителів витонченої музики. Саме латинська гітара стала близькою попередницею сучасної класичної гітари.

У XVI ст. широкого поширення набув інструмент, за зовнішнім виглядом та прийомами гри близький до гітари – віуела. Вона мала вужчим і опуклим корпусом і була популярною у вищих шарах іспанського суспільства. На віуелях акомпанували співу, грали соло та дуетом, виконували варіації, фантазії, танці, п'єси.

Аж до середини XVIII ст. гітара зберігала свої первісні риси. Вона мала 9 струн, що складали 5 рядів. З 1770 європейські майстри поступово змінювали цей інструмент. З'явилися гітари з одинарними струнами, лад став фіксованим і зберігся до нашого часу.

Іспанія не відразу прийняла ці новації. Там майстри стали створювати інструменти із шістьма подвійними струнами. Потім самобутній іспанський напрямок влився у русло європейської традиції. Форму сучасної класичної гітари створив іспанський майстер Торрес, який жив у середині XIXстоліття.

В Іспанії була найпоширеніша шестиструнна гітараяка стала і сольним інструментом. У Росії більшу популярність користувалася семиструнна гітара, найзручніша для вокального акомпанементу.

Ще один різновид гітари – гавайська – має 6 струн, під якими натягнута шкіра. На ній грають плектром. Гавайська гітара має м'який звук, що тягнеться.

Розвиток смичкових струнних інструментів призвело до появи цілої родини віол. Залежно від розміру розрізняли дискантову, альтову, тенорову, велику басову, контрабасову віоли. Зі збільшенням розміру знижувалася висота звуку, що видається віолами. Він відрізнявся ніжністю, м'яким матовим тембром, але слабкою силою. Усі віоли мали корпус із яскраво вираженою «талією» та похилими «плечами». При грі їх тримали вертикально на колінах або між колінами.

Наприкінці XV ст. з'явилася скрипка. Вона мала сильніший звук і більші виконавські можливості, ніж її попередниці, і незабаром витіснила їх. Наприкінці XVI ст. Найвідоміші скрипкові майстри жили в італійському місті Кремона. Вони належали до сімейств Аматі, Страдіварі та Гварнері. Якість їхніх інструментів досі не перевищена.

Корпус скрипки плавно заокруглений та має тонку «талію». На верхній деці знаходяться вирізи, що мають форму латинської літери f – ефи. На звук скрипки впливають розмір корпусу, його форма та навіть лак, яким він покритий. До корпусу прикріплений гриф, що закінчується завитком. Перед завитком у жолобку знаходяться отвори, в які вставлені шпильки. Вони натягують струни, які з іншого боку щільно закріплені у підгрифки. Всередині корпусу між ефами закріплена підставка, через яку проходять 4 струни. Вони налаштовані на ноти "мі", "ля", "ре" та "сіль".

Діапазон скрипки знаходиться в межах від "сіль" малої до "сіль" четвертої октави. Скрипаль змінює висоту звуку, притискаючи пальцями лівої руки до грифа струну. Для зручності гри він кладе скрипку на ліве плече, тримаючи її підборіддям. Звук виймається за допомогою смичка, що знаходиться у правій руці музиканта.

Смичок складається з тростини або держака, на нижньому кінці якого закріплена колодочка. Вона слугує для натягування волосся.

Скрипка звучить доти, доки смичок ковзає по струні. Це дозволяє виконувати на скрипці довгі плавні мелодії. Одночасно можна грати лише на двох струнах скрипки, оскільки струни розташовані на півкруглій підставці. Для того щоб взяти акорд одночасно на трьох або чотирьох струнах, застосовують прийом арпеджіато, беручи звуки один за одним, ковзаючи по струнах смичком. Крім цього, іноді защипують струни скрипки пальцями. Такий прийом називається піццикато.

Окрім скрипки смичковими інструментамиє альт, віолончель та контрабас. Вони відрізняються лише розмірами, а форму, переважно, успадкували від віоли. Під час гри альт тримають горизонтально, а віолончель та контрабас – вертикально, впираючи у підлогу спеціальною підставкою. Найнижчий звук серед смичкових має контрабас. Він може брати "мі" контроктави.

У середні віки з'явилися струнні інструменти, в яких звук вилучався за допомогою клавіш.

Першим таким інструментом був клавікорд, що з'явився у XII ст. Він був прямокутним ящиком, на одній стороні якого розміщувалася клавіатура. Граючий натискав на клавіші, що рухали металеві пластинки - тангети. Ті, своєю чергою, стосувалися струн, які при дотику починали звучати.

Інший струнний клавішний інструмент – клавесин – був винайдений Італії XV в. У ньому при натисканні на клавішу рухалися дерев'яні важелі, на кінці одного з яких був укріплений держак воронього пера. Перо зачіпляло струну, і лунав звук. Такий механізм було приєднано до кожної струни. Струни клавесина розташовувалися паралельно клавішам, а чи не перпендикулярно, як і клавикорда. Його звучання було сухе, скляне. Головний недолік клавесину полягав у тому, що сила звуку в нього завжди залишалася однаковою та не залежала від сили удару по клавіші.

Поворотним моментом історії європейської культуристав винахід на початку XVIII ст. фортепіано. Воно повністю змінило характер музичної культуризахідної цивілізації.

На рубежі XVII-XVIII ст. з'явилася потреба в новому клавішному інструменті, який не поступався виразністю скрипці.

У 1709 р. італієць Б. Крістофорі, доглядач музичного музеюсімейства Медічі, винайшли перше фортепіано. Він назвав його "gravicembalo col piano e forte", що означає "клавішний інструмент, що грає ніжно і голосно". Потім назва скоротилася до "фортепіано". На перший погляд він мало чим відрізнявся від клавесину. Але в цьому інструменті було одне нововведення. Крістофорі так змінив механіку, що від сили удару по клавіші залежала сила звуку. Фортепіано Крістофорі складалося з клавіші, повстяного молоточка та спеціального повертача. Він не мав ні демпферів, ні педалей. Удар по клавіші змушував молоток ударяти по струні, викликаючи її вібрацію, зовсім не схожу на вібрацію струн біля клавесину чи клавікорду. Повертач дозволяв молоточку йти назад, а не залишатись притиснутим до струни, що заглушало б вібрацію струни. Пізніше була винайдена подвійна репетиція, що дозволила молоточку опускатися наполовину, що дуже допомагало у виконанні трелів і нот, що швидко повторюються. Рама біля фортепіано Крістофорі була дерев'яною.

Найпрекрасніше в фортепіано – це здатність резонувати та динамічний діапазон. Дерев'яний корпус та сталева рама, винайдена в XIX ст., дозволяють інструменту досягати майже дзвінового звучання на форті.

Інша відмінність фортепіано від його попередників – це здатність звучати не тільки тихо та голосно, але й змінювати силу звуку раптово чи поступово.

Славу одного з найдосконаліших музичних інструментів рояль завоював далеко не одразу. Його суперником довго залишався клавесин, який давно отримав зізнання. Композитори створили безліч чудових творів для клавесину. До його витонченого звучання вже було привчено і слух музикантів, і слух публіки. А удари молоточка по струнах фортепіано здавалися незвичними та грубуватими.

Для того, щоб перебудувати слух музикантів та любителів музики з клавесинного звучання на фортепіанне, знадобилося близько ста років.

У ХІХ ст. склалися два основних види фортепіано: горизонтальний – рояль із корпусом у вигляді крила та вертикальний – піаніно. Рояль став концертним інструментом та застосовується там, де потрібна повна гучність. Піаніно ставлять там, де великий рояль не поміститься, і можна обійтися меншою силою звуку.

Третій вид музичних інструментів – духові – ведуть своє походження від раковин, рога, очерету. Звук виникає в них завдяки коливанню повітря в порожній трубці. Першими духовими інструментами були зурна, дудка, сопілка, ріжок, флейта.

Сучасні духові інструменти поділяються на дерев'яні та мідні. Вони можуть бути прямими та порівняно короткими, інші – довгі та «згорнуті» для зручності. І форма інструменту, і матеріал, з якого він виготовлений, визначають його тембр. На відміну від клавішних та струнних, духові інструменти одноголосні.

До дерев'яних духових інструментів відносяться флейта, гобой, кларнет, фагот. Вони поділяються на флейтові (всі види флейт) та язичкові.

Флейта виникла з очеретяної дудки з отворами. Спочатку вона була поздовжньою, і її тримали вертикально. Пізніше виникла поперечна флейта, яку тримають горизонтально. Цей вид флейти, удосконалений німцем Т. Бемом, поступово витіснив подовжню. Діапазон флейти: від "до" першої до "до" четвертої октави. Нижній регістр глухуватий і м'який, середній і частина верхнього мають ніжний та співучий тембр, найвищі звуки – пронизливі та свистячі.

Попередниками мідних духових інструментів були сигнальні труби, що застосовувалися в бою на полюванні під час урочистих церемоній. Валторна, труба, туба, тромбон, корнет видають різкі, сильні звуки. Найнижчий звук має туба. Поява в початку XIXв. вентильної механіки розширило можливості мідних духових інструментів, дозволило відтворювати ними будь-яку музику.

Новий різновид дерев'яних духових інструментів створив 1842 р. бельгієць А. Сакс. Цей інструмент назвав саксофоном. Саксофон, названий так на ім'я винахідника, являє собою духовий інструмент, з дев'ятнадцятьма клапанами. На ньому грають не як на інших мідних мундштучних інструментах, а за допомогою мундштука, подібного до мундштуку бас-кларнета. Саксофон виготовляється зі срібла або особливого сплаву, але відноситься до дерев'яних інструментів.

Найбільшим музичним інструментом є орган. Це духовий інструмент, на якому грають за допомогою кнопок. Він завдячує своїм походженням флейті Пана – кільком очеретяним дудочкам різної довжини, пов'язаним разом. Пізніше повітря почали нагнітати за допомогою хутра. Потім для цього почали застосовувати водяний прес. Труби почали робити спочатку з дерева, а потім із металу. Над клавіатурою органу знаходяться реєстрові ручки. Кожній клавіші відповідають кілька десятків чи сотень труб, що видають звук однієї висоти, але різного тембру. Перемикаючи регістрові ручки, можна змінювати звук органу, роблячи його схожим звуки різних інструментів.

Органи довгий часвстановлювали у католицьких соборах. Найкращі органісти, наприклад І.С. Бах служив у церкві. Пізніше органи почали розміщувати у спеціальних органних залах.

У XX ст. з'явились електронні музичні інструменти. Перший з них – терменвокс – був винайдений 1920 р. радянським інженером Л. Терменом. У ньому звук створювався з допомогою електронного генератора звукових частот, посилених підсилювачем і перетворених гучномовцем. Висота та сила звуку змінювалися за допомогою вертикального металевого стрижня, скріпленого з металевою дугою. Виконавець керував інструментом, змінюючи положення долонь: однієї - поблизу стрижня змінювалася висота звуку, інший - поблизу дуги - гучність. Тембр звуку визначався режимом генератора.

Електричні інструменти поділяються на власне електроінструменти та адаптовані, тобто звичайні інструменти, забезпечені підсилювачем звуку (наприклад електрогітара).

Відмінне визначення

Неповне визначення ↓

Музика оточує нас із самого дитинства. І тоді ж ми з'являються перші музичні інструменти. Пам'ятаєте свій перший барабанчик чи бубон? А блискучий металофон, по платівках якого треба було стукати дерев'яною паличкою? А дудочки з дірочками на боці? На них за певної вправності можна було навіть зіграти прості мелодії.

Іграшкові інструменти – це перший крок у світ справжньої музики. Зараз можна придбати найрізноманітніші музичні іграшки: від простеньких барабанів та гармошок до майже справжніх піаніно та синтезаторів. Ви думаєте, це лише іграшки? Зовсім ні: у підготовчих класах музичних шкілз таких іграшок складаються цілі шумові оркестрики, в яких малюки самозабутньо дмухають у дудочки, стукають у барабани та бубни, підстьобують ритм маракасами і грають перші пісеньки на ксилофоні... І це їхній перший справжній крок у світ музики.

Види музичних інструментів

У світі музики існує свій порядок та класифікація. Інструменти поділяються на великі групи: струнні, клавішні, ударні, духові, а ще язичкові. Які з них з'явилися раніше, які пізніше зараз важко сказати напевно. Але вже давні люди, що стріляли з лука, помітили, що натягнута тятива звучить, очеретяні трубочки, якщо в них подзьмуть, видають свистячі звуки, а ритм зручно відбивати на будь-яких поверхнях усіма підручними засобами. Ці предмети стали прабатьками струнних, духових та ударних інструментів, відомих вже в Стародавню Грецію. Так само давно з'явилися язичкові, а ось клавішні були винайдені трохи згодом. Розглянемо ці основні групи.

Духові

У духових інструментах звук видається внаслідок коливань стовпа повітря, укладеного всередині трубки. Чим більший обсяг повітря, тим нижчий звук він видає.

Духові поділяються на дві великі групи: дерев'яніі мідні. Дерев'яні - флейта, кларнет, гобой, фагот, альпійський ріг... - являють собою пряму трубку з бічними отворами. Закриваючи чи відкриваючи отвори пальцями, музикант може вкоротити стовп повітря та змінити висоту звуку. Сучасні інструменти часто виготовляються не з дерева, а з інших матеріалів, проте за традицією називаються дерев'яними.

Мідні духові задають тон будь-якого оркестру, від духового до симфонічного. Труба, валторна, тромбон, туба, гелікон, ціла родина саксгорнів (баритон, тенор, альт) - типові представники цієї найгучнішої групи інструментів. Пізніше з'явився саксофон – король джазу.

Висота звуку в мідних духових змінюється за рахунок сили повітря, що видується, і положення губ. Без додаткових вентилів така труба може видавати лише обмежену кількість звуків – натуральний звукоряд. Для розширення діапазону звучання та можливості потрапляти на всі звуки була придумана система вентилів – клапанів, що змінюють висоту стовпа повітря (як бічні отвори на дерев'яних). Занадто довгі мідні труби, на відміну дерев'яних, можна згорнути, надавши їм компактнішу форму. Валторна, туба, гелікон – приклади згорнутих труб.

Струнні

Тітиву цибулі можна вважати прообразом струнних інструментів - однією з найголовніших груп будь-якого оркестру. Звук тут видається струною, що коливається. Для посилення звуку струни стали натягувати над порожнім корпусом – так з'явилися лютня та мандоліна, цимбали, гуслі... і добре знайома нам гітара.

Струнна група ділиться на дві основні підгрупи: смичковіі щипковіінструменти. До смичкових відносяться скрипки всіх сортів: скрипки, альти, віолончелі та величезні контрабаси. Звук із них витягується смичком, яким водять по натягнутих струнах. А для щипкових смичок не потрібний: музикант пальцями защипує струну, змушуючи її вагатися. Гітара, балалайка, лютня – щипкові інструменти. Як і красуня арфа, що видає такі ніжні воркуючі звуки. А ось контрабас - смичковий або щипковий інструмент? Формально він відноситься до смичкових, але часто, особливо в джазі, на ньому грають щипками.

Клавішні

Якщо пальці, що б'ють по струнах, замінити молоточками, а молоточки приводити в рух за допомогою клавіш, вийдуть клавішніінструменти. Перші клавішні - клавікорди та клавесини- З'явилися в середні віки. Лунали вони досить тихо, але дуже ніжно та романтично. А на початку 18-го століття винайшли фортепіано- Інструмент, на якому можна було грати як голосно (форте), так і тихо (піано). Довге ім'язазвичай скорочують до більш звичного "піаніно". Старший брат піаніно – та що там брат – король! - так і називається: рояль. Це вже інструмент не для маленьких помешкань, а для концертних залів.

До клавішних відноситься і найбільший - і один із найдавніших! - Музичних інструментів: орган. Це вже не ударно-клавішний, як піаніно та рояль, а клавішно-духовийІнструмент: не легкі музиканта, а повітродувна машина створює потік повітря в систему трубок. Керується ця величезна система складним пультом управління, в якому є все: від мануальної (тобто ручної) клавіатури до педалей та перемикачів регістрів. Та й як інакше: органи складаються з десятків тисяч окремих трубок самих різних розмірів! Зате і діапазон у них величезний: кожна трубка може звучати лише на одній ноті, але коли їх тисячі...

Ударні

Найдавнішими музичними інструментами були ударні. Саме вистукування ритму було першим доісторичною музикою. Звук може видавати натягнута мембрана (барабан, бубон, східна дарбука...) або сам корпус інструменту: трикутники, тарілки, гонги, кастаньєти та інші стукілки та гремелки. Особливу групу складають ударні звуки, що видають певної висоти: літаври, дзвіночки, ксилофони. На них уже можна зіграти мелодію. Перкусійні ансамблі, що складаються лише з ударних інструментів, влаштовують цілі концерти!

Язичкові

А чи можна ще якось отримувати звук? Можна, можливо. Якщо один кінець пластинки з дерева або металу закріпити, а другий залишити вільним і змусити вагатися, то отримаємо найпростіший язичок - основу інструментів язичкових. Якщо язичок один, отримаємо варган. До язичкових належать гармонії, баяни, акордеонита їх мініатюрна модель - губна гармоніка.

губна гармоніка

На баяні та акордеоні можна побачити клавіші, тому вони вважаються і клавішними, і язичковими. Язичковими є й деякі духові: наприклад, у вже знайомих нам кларнеті та фаготі язичок захований усередині труби. Тому поділ інструментів на ці типи умовний: існує багато інструментів змішаного типу.

У 20 столітті дружна музична родина поповнилася ще однією великою родиною: електронними інструментами. Звук у них створюється штучно за допомогою електронних схем, а першим взірцем був легендарний терменвокс, створений ще 1919 року. Електронні синтезатори можуть імітувати звучання будь-якого інструменту і навіть грати самі. Якщо, звісно, хтось складе програму. :)

Поділ інструментів на ці групи - лише один із способів класифікації. Існує й багато інших: наприклад, китайці об'єднували інструменти залежно від матеріалу, з якого вони були виготовлені: дерев'яні, металеві, шовкові і навіть кам'яні... Способи класифікації не такі важливі. Набагато важливіше вміти розпізнавати інструменти і на вигляд, і по звуку. Цьому ми й навчатимемося.

Музика та різні звуки супроводжує людину все життя. Нас оточують звуки лісу, співи птахів, шум моря і, звичайно ж, музика. Вона з нами завжди, в години веселощів, і в моменти смутку, в смутку та в радості, вночі та вдень. Для отримання звуків людина придумала різні види музичних інструментів. В даний час існують музичні інструменти, які поділяються на кілька груп:

струнні;
духові;
ударні.

Виникнення музичних інструментів

Важко зараз з'ясувати, як і коли з'явився перший музичний інструмент. Легенда свідчить, що пасту дудку першими вигадали ще грецькі боги. Музика супроводжувала і первісних людей: вони танцювали, ляскали та барабанили. Напрошується висновок, що першими музичними пристроями були ударні музичні інструменти.

Набагато пізніше люди навчилися робити духові інструменти з рогів тварин. Видобувати ніжні звуки людина навчилася після винаходи смичкових інструментів.

Види музичних інструментів поділяються на різні класи та сімейства залежно від:

джерела звуку;
матеріалу виготовлення;
тембра та виду звучання;
способу вилучення звуків.

Кожен музичний інструмент має свій пристрій, щоб можна було отримати необхідний звук. Так виникла класифікація музичних інструментів. Список поповнюється, з'явилися електронні музичні інструменти. Але жива музика, як і раніше, поза конкуренцією.

Насправді кожне тіло, якщо привести його в рух або коливання, може видавати звук. Цей тип джерела звуку використовується для класифікації.

Групи інструментів, залежно від способу отримання звуку, поділяються на підгрупи.

Ударні інструменти

Ударні музичні інструменти з'явилися за часів, коли люди займалися полюванням. Були винайдені ударні музичні інструменти, назви яких відомі всім: барабани та бубни. Їх робили із висушених шкур та порожніх предметів: плодів, дерев'яних колодок, глиняних горщиків. Для отримання звуку били по ударним інструментам пальцями, долонями чи спеціальними паличками. Тобто, ударні музичні інструменти – це інструменти, у яких вилучення звуків відбувається за допомогою ударів, трясіння, молоточків, паличок чи долонь.

Сьогодні ударні - найчисленніша родина музичних інструментів. По звуковисотності вони поділяються на дві групи:

невизначена висота звучання - барабани, там - там, тарілки, бубон, трикутник, кастаньєти;
певна висота звучання – дзвіночки, літаври, вібрафон, ксилофон.

Духові інструменти

Духові музичні інструменти – вид інструментів, у яких звук виникає від коливання повітря у трубці. Класифікуються за виробником, матеріалом і способами звуковидобування. Цю категорію можна розділити на:

дерев'яні – флейта, фанот, гобой;
мідні – тромбон, труба, туба, валторна.

Струнні інструменти

Струнні музичні інструменти – це група інструментів, у яких джерелом звуку є коливання струн. Струнні інструменти поділяються на:

щипкові – гуслі, гітара, домбра, балалайка, домбра, ситар, арфа;
смичкові – скрипка, альт, віолончель, контрабас;
ударні - фортепіано, цимбали,

На початку ХХ століття з'явилися електромузичні інструменти. Перший такий інструмент – терменвокс, був винайдений ще 1917 року. Сьогодні створені численні сучасні синтезатори звуку, які можуть імітувати не тільки звучання багатьох відомих музичних інструментів, а й відтворюють всілякі звуки - гуркіт грому, спів птахів, звук літака або поїзда, що проходить. Як правило, синтезатори випускаються із фортепіанною клавіатурою.

Відео: Гордон Хант, Сен-Санс Соната для гобою

Знайти торгову організацію, де можна купити музичні інструменти, дитячі, в т.ч. не складно, знаючи що саме вам потрібно, а також якщо ви проживаєте в Москві, Санкт-Петербурзі або іншому великому місті. Магазинів, в яких вони є у продажу досить багато, більшість з них мають свій сайт. Ознайомившись зі списками асортименту та цінами на сайтах таких музичних салонів, а також їх територіальним розташуванням, можна визначитися з вибором та зателефонувати туди, щоб уточнити те, що, можливо, залишилося не зрозумілим. Це можуть бути умови замовлення та доставки, наявність потрібного інструментуможливість отримати необхідну консультацію. Вона вам дуже знадобиться, якщо у вас немає достатнього досвіду і ви не можете самостійно прийняти рішення про покупку тієї чи іншої моделі. У магазині можна буде, наприклад, оцінити, як звучить гітара чи піаніно під час прослуховування гри на ньому.

У маленьких населених пунктахвибір поменше, тому, цілком можливо, потрібно буде їхати або замовляти те, що вам потрібно принаймні до найближчого районного центру, попередньо з'ясувавши, чи є в наявності необхідний товар.

Види музичних інструментів та найвідоміші їхні представники

Як правило список видів музичних інструментів представлених у магазинах, що спеціалізуються у продажу цих чудових предметів, що дозволяють обдарованим людям виявляти свої таланти, творити і реалізовувати різні творчі задуми, речей, які однозначно асоціюються у нас з чимось чарівним і прекрасним складають наступні категорії: гітари, народні, смичкові, клавішні та духові інструменти, ударні та перкусія, а також гармоніки.

Перерахуємо музичні інструменти, які стосуються кожної з вищезгаданих категорій.

Які бувають гітари?

До основних типів гітар відносять такі їх різновиди:

Акустичні гітари та такі їх підвиди, як класичні, іспанські, гавайські, з металевими та нейлоновими струнами.
Електроакустичні гітари з різними звукознімачами та п'єзодатчиками, що дозволяють знімати звук у тому числі і з інструментів з нейлоновими струнами.
Електрогітари без порожньої деки, для отримання звуку яких потрібний підсилювач і акустичний кабінет та їх напівакустичні підвиди з меншою за об'ємом ніж у акустичних, але все ж таки присутньою декою.
Звичайні бас-гітари з різною кількістю струн та пристроєм грифа, а також їх електроакустичні варіанти.

Фото цих найпопулярніших музичних інструментів різних видів.

Категорії клавішних інструментів

Крім класичних роялів та піаніно асортимент сучасних музичних салонів складають електрооргани, синтезатори, міді клавіатури, а також цифрові піанінота фортопіано. Крім того, у продажу є такі корисні та використовувані багатьма музикантами електронні інструменти, як ритм-машини, семплери та секвенсори.

Група ударних інструментів, перкусії та аксесуарів

У перших пунктах списків інструментів цієї категорії барабанні установки, оркестрові ударні, різні елементи перкусії та шумові. Також ви можете придбати окремо педалі, тарілки, барабани, різні стійки та інші комплектуючі. Електронні ударні представлені різними пристроями, від установок і драм-машин, до компактних пед тренажерів з вправами уроків для занять, що йдуть в комплекті, які можуть використовуватися і для інших цілей, наприклад запису партій барабанів.

Смичкові струнні інструменти

контрабаси,
віолончелі,
альти,
скрипки,
електроскрипки.

Гармоніки та цифрові акордеони та баяни

гармонії,
баяни,
акордеони,
цифрові акордеони та баяни.

Народні музичні інструменти

Народні інструменти не тільки російські, а й асоційовані у нас з іншими країнами, серед яких:

балалайки,
гуслі,
банджо,
домри,
укулеле,
латиноамериканські гітари,
мандолини,
добро,
губні гармошки.

Умови оренди музичних інструментів

Оскільки музичні інструменти – не найдешевше задоволення, та й, крім того, існує безліч інших об'єктивних причин, через які їх вигідніше брати на прокат. Оренда обладнання та інструментів у Москві та інших містах практикується досить широко.

Не кожна група має свою репетиційну базу і виходом із ситуації може стати така оренда. Крім безпосередньо здачі приміщення з апаратурою в тимчасове користування організації, що надають такі послуги, надають і інші суміжні. Робота, як правило, будується гнучко, спектр послуг досить широкий і різноманітний.

На взаємовигідних умовах вам запропонують, як окремі одиниці звукової техніки в більшості випадків по відомим причинвідомих брендів, підсилювачі, комбіки, стійки, пульти, мікрофони і т.д., так і вже готові, сформовані виходячи з досвіду та запитів клієнтів набори обладнання. Для постійних клієнтів, як правило, є система знижок.

Устаткування часто надається відомим музикантам, зірок, акторів і забезпечує якісний звук.

Орієнтовні ціни на прокат інструментів можна подивитися на відведених під них сторінках сайту організації, що здійснює такі послуги. Наприклад, комплект апаратури для проведення концертного, корпоративного або іншого заходу, дискотеки, презентації, весілля тощо, для якого необхідне посилення звуку до 1000 Вт, що включає акустичні системи, пристрої обробки сигналу, мікрофони, програвачі коштуватиме близько 8 т. .р. (300 уе).

Окрім безпосередньо оренди надаються послуги з встановлення обладнання, звукорежисування та обслуговування свята, дискотеки, виставки тощо.

Подивитися пропозиції, а також повідомити про продаж або купівлю нових, б.у. або комісійні музичні інструменти з їх описом ви можете на дошці оголошень сайту.
Там же безкоштовно розміщується реклама організацій, що надають послуги з їх настроювання та навчання грі на них.

Сучасне якісне звукове обладнання

Устаткування для трансляцій та конференцій, концертне обладнання

Музичні інструменти призначені для отримання різних звуків. Якщо музикант грає непогано, ці звуки можна назвати музикою, якщо ж ні, то какафонией. Інструментів настільки багато, що їхнє вивчення схоже на захоплюючу гругірше Ненсі Дрю! У сучасній музичній практиці інструменти поділяються на різні класита сімейства за джерелом звуку, матеріалом виготовлення, способом звуковидобування та іншими ознаками.

Духові музичні інструменти (аерофони): група музичних інструментів, джерело звуку яких - коливання стовпа повітря каналі стовбура (трубки). Класифікуються за багатьма ознаками (за матеріалом, конструкцією, способами звуковидобування та ін.). У симфонічному оркестрі група духових музичних інструментів поділяється на дерев'яні (флейта, гобой, кларнет, фагот) та мідні (труба, валторна, тромбон, туба).

1. Флейта – дерев'яний духовий музичний інструмент. Сучасний тип поперечної флейти(З клапанами) винайдений німецьким майстром Т. Бемом в 1832 році і має різновиди: мала (або флейта-пікколо), альтова і басова флейта.

2. Гобой – дерев'яний духовий язичковий музичний інструмент. Відомий із 17 ст. Різновиди: малий гобой, гобой д'амур, англійський ріжок, геккельфон.

3. Кларнет – дерев'яний духовий язичковий музичний інструмент. Сконструйований на поч. 18 ст. У сучасній практиці вживаються сопранові кларнети, кларнет-пікколо (італ. piccolo), альтовий (т. зв. бассетгорн), басовий.

4. Фагот – дерев'яний духовий музичний інструмент (переважно оркестровий). Виник у 1-й підлогу. 16 ст. Басовий різновид - контрафагот.

5. Труба - духовий мідний мундштучний музичний інструмент, відомий з давніх часів. Сучасний тип вентильної труби склався до сер. 19 ст.

6. Валторна – духовий музичний інструмент. З'явився наприкінці 17 століття внаслідок удосконалення мисливського рогу. Сучасний тип валторни з вентилями створено першої чверті 19 століття.

7. Тромбон - духовий мідний музичний інструмент (головним чином оркестровий), у якому висота звуку регулюється спеціальним пристосуванням - лаштункою (т. зв. розсувний тромбон або цугтромбон). Існують і вентильні тромбони.

8. Туба – найнижчий за звучанням духовий мідний музичний інструмент. Сконструйована у 1835 у Німеччині.

Металофони - рід музичних інструментів, основний елемент яких - пластини-клавіші, по яких б'ють молоточком.

1. музичні інструменти, що самі звучать (дзвони, гонги, вібрафони та ін), джерелом звуку яких служить їх пружне металеве тіло. Звук витягується молоточками, паличками, спеціальними ударниками (мовами).

2. Інструменти типу ксилофона, на відміну якого пластини металлофона - з металу.

Струнні музичні інструменти (хордофони): за способом звуковидобування поділяються на смичкові (напр., скрипка, віолончель, гіджак, кеманча), щипкові (арфа, гуслі, гітара, балалайка), ударні (цимбали), ударно-клавішові (фортеці) -Клавішні (клавесин).

1. Скрипка – 4-струнний смичковий музичний інструмент. Найвищий за регістром у скрипковому сімействі, що склало основу симфонічного оркестру класичного складу та струнного квартету.

2. Віолончель – музичний інструмент скрипкового сімейства басо-тенорового регістру. З'явився у 15-16 століттях. Класичні зразкистворені італійськими майстрами 17-18 століттях: А. і Н. Аматі, Дж. Гварнері, А. Страдіварі.

3. Гіджак – струнний смичковий музичний інструмент (таджицький, узбецький, туркменський, уйгурський).

4. Кеманча (каманча) – 3-4-струнний смичковий музичний інструмент. Поширена в Азербайджані, Вірменії, Грузії, Дагестані, а також країнах Середнього та Близького Сходу.

5. Арфа (від ньому. Harfe) – багатострунний щипковий музичний інструмент. Ранні зображення – у третьому тисячолітті до нашої ери. У найпростішому вигляді зустрічається майже в усіх народів. Сучасна педальна арфа винайдена в 1801 С. Ераром (S. Erard) у Франції.

6. Гуслі – російський струнний щипковий музичний інструмент. Крилоподібні гуслі («дзвінчасті») мають 4-14 і більше струн, шоломоподібні – 11-36, прямокутні (столоподібні) – 55-66 струн.

7. Гітара (ісп. guitarra, від грецьк. кіфара) – струнний щипковий інструмент лютневого типу. В Іспанії відома з 13 століття, в 17-18 століттях поширилася у країнах Європи та Америки, у тому числі як народний інструмент. З 18 століття загальновживаною стала 6-струнна гітара, 7-струнна набула поширення переважно в Росії. Серед різновидів так звана гавайська гітара; у сучасній естрадній музицівикористовується електрогітара.

8. Балалайка – російський народний 3-струнний щипковий музичний інструмент. Відома з поч. 18 ст. Удосконалена у 1880-х роках. (Під керівництвом В. В. Андрєєва) В. В. Івановим і Ф. С. Пасербським, які сконструювали сімейство балалаек, пізніше - С. І. Налімовим.

9. Цимбали (польськ. cymbaly) - багатострунний ударний музичний інструмент стародавнього походження. Входять до складу народних оркестрівУгорщини, Польщі, Румунії, Білорусії, України, Молдови та ін.

10. Фортеп'яно (італ. fortepiano, від forte – голосно та piano – тихо) – загальна назва клавішних музичних інструментів з молоточковою механікою (рояль, піаніно). Фортеп'яно було винайдено на поч. 18 ст. Поява сучасного типу фортепіано – з т.зв. подвійною репетицією - належить до 1820-х років. Розквіт фортепіанного виконавства – 19-20 ст.

11. Клавесин (франц. clavecin) – струнний клавішно-щипковий музичний інструмент, попередник фортепіано. Відомий із 16 століття. Існували клавесини різних форм, типів та різновидів, у тому числі чембало, верджинел, спинет, клавіцитеріум.

Клавішні музичні інструменти: група музичних інструментів, об'єднаних загальною ознакою – наявністю клавішної механіки та клавіатури. Поділяються на різні класи та види. Клавішні музичні інструменти поєднуються з іншими категоріями.

1. Струнні (ударно-клавішні та щипково-клавішні): фортепіано, челеста, клавесин та його різновиди.

2. Духові (клавішно-духові та язичкові): орган та його різновиди, фісгармонія, баян, акордеон, мелодика.

3. Електромеханічні: електропіано, клавінет

4. Електронні: електронне піаніно

фортепіано (італ. fortepiano, від forte – голосно та piano – тихо) – загальна назва клавішних музичних інструментів з молоточковою механікою (рояль, піаніно). Було винайдено на початку 18 ст. Поява сучасного типу фортепіано – з т.зв. подвійною репетицією - належить до 1820-х років. Розквіт фортепіанного виконавства – 19-20 ст.

Ударні музичні інструменти: група інструментів, що об'єднуються за способом звуковилучення - удару. Джерелом звуку є твердий корпус, мембрана, струна. Розрізняються інструменти з певною (літаври, дзвіночки, ксилофони) та невизначеною (барабани, бубни, кастаньєти) висотою звуку.

1. Літавра (літаври) (від грец. polytaurea) – ударний музичний інструмент котлоподібної форми з мембраною, часто парний (нагара та ін.). Поширений із найдавніших часів.

2. Дзвіночки - оркестровий ударний музичний інструмент, що самозвучить: набір металевих пластинок.

3. Ксилофон (від ксило... і грец. phone - звук, голос) - ударний музичний інструмент, що самозвучить. Складається з низки дерев'яних брусочків різної довжини.

4. Барабан – ударний мембранний музичний інструмент. Різновиди зустрічаються в багатьох народів.

5. Бубон – ударний мембранний музичний інструмент, іноді з металевими підвісками.

6. Кастаньєтви (ісп. castanetas) – ударний музичний інструмент; дерев'яні (або пластмасові) платівки у формі раковин, що зміцнюються на пальцях.

Електромузичні інструменти: музичні інструменти, в яких звук створюється внаслідок генерування, посилення та перетворення електричних сигналів (за допомогою електронної апаратури). Мають своєрідний тембр, можуть імітувати різні інструменти. До електромузичних інструментів належать терменвокс, еміритон, електрогітара, електрооргани та ін.

1. Терменвокс – перший вітчизняний електромузичний інструмент. Сконструйовано Л. С. Терменом. Висота звуку в терменвоксі змінюється в залежності від відстані правої руки виконавця до однієї з антени, гучність - від відстані лівої руки до ін. антени.

2. Емірітон - електромузичний інструмент, з клавіатурою фортепіанного типу. Сконструйований у СРСР винахідниками А. А. Івановим, А. В. Римським-Корсаковим, В. А. Крейцером та В. П. Дзержковичем (1-я модель у 1935).

3. Електрогітара - гітара, як правило з дерева, з електричними звукознімачами, що перетворюють коливання металевих струн на коливання електричного струму. Перший магнітний звукознімач в 1924 змайстрував інженер компанії Gibson Ллойд Лоер. Найбільш поширені шестиструнні електрогітари.