Струнні смичкові музичні інструменти. Історичний розвиток струнних смичкових інструментів

Основні відомості, пристрій Альт або альт скрипковий - струнний смичковий музичний інструмент такого ж пристрою, що і скрипка, але кілька більших розмірів, чому звучить у нижчому регістрі. Назви альта іншими мовами: viola (італійська); viola (англійська); alto (французька); bratsche (німецька); alttoviulu (фінська). Струни альта налаштовані на квінту нижче скрипкових і на октаву вище віолончельних

Основні відомості, походження Апхьарца чи апхіарца – струнний смичковий музичний інструмент, один із основних народних музичних інструментів абхазо-адизьких народів. Назва «апхьарца» за своїм походженням пов'язана з військовим побутом народу і походить від слова «апх'арцага», що в перекладі російською означає «те, чим спонукають йти вперед». Абхази використовують спів під апхьарцу і як лікувальний засіб. Під

Основні відомості Арпеджіоне (італ. arpeggione) або гітара-віолончель, гітара кохання – струнний смичковий музичний інструмент. Близький віолончелі за розміром та способом звуковидобування, але, як і гітара, має шість струн та лади на грифі. Німецька назва арпеджіоне – Liebes-Guitarre, французька – Guitarre d’amour. Походження, історія Арпеджіоне був сконструйований у 1823 р. віденським майстром Йоганном Георгом Штауфером; трохи

Основні відомості, походження Баньху – китайський струнний смичковий музичний інструмент, різновид хуциня. Традиційний баньху використовувався переважно як акомпануючий інструмент у північно-китайській музичній драмі, у північних та південних китайських операх або як сольний інструмент та в ансамблях. У 20 столітті баньху почав використовуватись як оркестровий інструмент. Існує три види баньху – високого, середнього та

Основні відомості, історія, типи віол Віола (італ. viola) - старовинний струнний смичковий музичний інструмент різних типів. Віоли утворюють сімейство старовинних струнних музичних інструментів з ладами на грифі. Розвинулися віоли з іспанської віуели. Віоли широко існували в церковній, придворній та народній музиці. У 16-18 століттях як сольний, ансамблевий та оркестровий інструмент особливо широкого поширення набула тенорова

Основні відомості Віола д'амур (італ. viola d'amore – віола кохання) – старовинний струнний смичковий музичний інструмент сімейства віол. Віола д'амур широко використовувалася з кінця XVII до початку XIXстоліття, потім поступилася місцем альту і віолончелі. Інтерес до віолі д'амур відродився на початку XX століття. Інструмент має шість чи сім струн, на ранніх моделях -

Основні відомості Віола і гамба (італ. viola da gamba - віола ножна) - старовиннийструнний смичковий музичний інструмент сімейства віол, близький за розміром і діапазоном сучасної віолончелі. На віолі та гамба грали сидячи, тримаючи інструмент між ніг або поклавши боком на стегно, - звідси й назва. З усього віольного сімейства віола та гамба найдовше всіх інструментів

Основні відомості, пристрій, гра Віолончель - струнний смичковий музичний інструмент басового та тенорового регістру, відомий з першої половини XVIстоліття. Віолончель широко поширена як сольний інструмент, група віолончелів застосовується у струнному та симфонічному оркестрах, віолончель – обов'язковий учасник струнного квартету, в якому є найнижчим з інструментів звучання, також часто застосовується в інших складах

Основні відомості Гадулка - болгарський народний струнний смичковий музичний інструмент, що використовується для супроводу танців або пісень і має особливе м'яке флажолетне звучання. Походження, історія Походження гадулки пов'язують із перською кеманчою, арабським ребабом та середньовічним європейським ребеком. Формою корпусу та звукових отворів гадулка дуже схожа з так званою армуді кеменче (відомої так само як константинопольська ліра,

Основні відомості Гіджак (гиджак) – струнний смичковий музичний інструмент народів Середньої Азії(казахів, узбеків, таджиків, туркменів). Гіджак має кулястий корпус, що виготовляється з гарбуза, великого горіха, дерева або інших матеріалів. Обтягнутий шкірою. Кількість струн гіджака непостійна, найчастіше – три. Строй триструнного гіджака квартовий, зазвичай - es1, as1, des2 (мі-бемоль, ля-бемоль першої октави, ре-бемоль другої октави).

Основні відомості Гудок – струнний смичковий музичний інструмент. Найбільш поширений гудок був у 17-19 століттях серед скоморохів. Гудок має дерев'яний видовбаний корпус, як правило, овальної або грушоподібної форми, а також плоску деку з резонаторними отворами. Гриф у гудка має коротку шию без ладів, що утримує 3 або 4 струни. Грати на гудку можна як встановивши його

Основні відомості Йоухіко (йоухіканель, йоухікантеле) - древній фінський струнний смичковий музичний інструмент. Подібний до 4-струнного естонського хіюканель. Йоухіко має довбаний березовий корпус човноподібної або іншої фігурної форми, закритий ялинової або сосновою декою з резонаторними отворами, і бічний виріз, що утворює рукоятку. Струна зазвичай 2-4. Як правило, струни волосяні чи житлові. Буд йоухіко квартовий або квартово-квінтовий. Під час

Основні відомості Кеменче - народний струнний смичковий музичний інструмент, схожий на арабському ребабу, середньовічному європейському ребеку, французькому пошету, болгарській гадулці. Варіанти вимови та синоніми: кемендже, кеменджесі, кеменча, кеманча, кьяманча, кемендзес, кементсія, кеман, ліра, понтіакі ліра. Відео: Кеменче на відео + звучання Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, подивитися реальну груна ньому, послухати його

Основні відомості Кобиз – казахський національний струнний смичковий музичний інструмент. Кобиз не має верхньої дошки і складається з видовбаної, обтягнутої бульбашкою півкулі, з приробленою до нього нагорі ручкою і з випуском внизу для затвердження підставки. Струни, що нав'язуються на кобиз у кількості двох, звиваються з кінського волосся. Грають на кобизі, стискаючи його в колінах (як віолончель),

Контрабас - найбільший струнний смичковий музичний інструмент, що поєднує в собі риси скрипкового сімейства та сімейства віол. Сучасний контрабас має чотири струни, хоча контрабаси 17-18 століття могли мати три струни. Контрабас має густий, хрипкий, але дещо глухуватий тембром, через що рідко використовується як сольний інструмент. Основна сфера його застосування – симфонічний оркестр,

Основні відомості Морін Хуур - струнний смичковий музичний інструмент монгольського походження. Морін хуур поширений у Монголії, регіонально на півночі Китаю (насамперед район Внутрішня Монголія) та Росії (у Бурятії, Туві, Іркутській області та Забайкальському краї). У Китаї морін хуур називають матоуцинь, що означає інструмент із кінською головою. Походження, історія Одна з монгольських легенд приписує

Основні відомості Нікельхарпа - традиційний шведський струнний смичковий музичний інструмент, що має кілька модифікацій, оскільки розвивався більше 600 років. У шведській мові nyckel означає клавішу. Словом «harpa» зазвичай називають струнні інструменти, подібні до гітари або скрипки. Іноді нікельхарпу називають «шведською клавішною скрипкою». Найпершим свідченням використання нікельхарпи вважається зображення двох музикантів, які грають на цьому інструменті,

Основні відомості, пристрій Рабанастр - індійський струнний смичковий музичний інструмент, споріднений з китайським ерхом і віддалено монгольському морін хууру. Рабанастр має дерев'яний циліндричний корпус невеликих розмірів, прикритий шкіряною декою (найчастіше зі зміїної шкіри). Крізь корпус проходить довга шийка у вигляді дерев'яного стрижня біля верхнього кінця якого укріплені колки. Струн у рабанастру дві. Зазвичай шовкові струни

Основні відомості Ребаб – струнний смичковий музичний інструмент арабського походження. Слово «ребаб» у перекладі арабської означає з'єднання коротких звуків в один довгий. Корпус ребаба дерев'яний плоский або опуклий, трапецієподібний або серцеподібний, з невеликими виїмками з боків. Обечайки робляться з дерева або кокосового горіха, деки шкіряні (з кишок буйвола або міхура інших тварин). Шийка довга,

Основні відомості, пристрій, походження Ребек – старовинний струнний смичковий музичний інструмент. Ребек складається з дерев'яного корпусу грушоподібної форми (без обечайок). Верхня частина корпусу, що звужується, якого переходить безпосередньо в шийку. У деці виконані 2 резонаторні отвори. Ребек має 3 струни, що налаштовуються по квінтах. З'явилася дитина в західно європейських країнах близько 12 століття. Застосовувався до 3-ї чверті

Основні відомості Скрипка – струнний смичковий музичний інструмент високого регістру. Скрипкам належить чільне місце серед струнних смичкових – найважливішої частини сучасного симфонічний оркестр. Мабуть, жоден інший інструмент не має такого поєднання краси, виразності звуку та технічної рухливості. В оркестрі скрипка виконує різноманітні та багатосторонні функції. Дуже часто скрипки завдяки їх винятковій співучості використовуються для

– один із тих інструментів, які відносяться до великого сімейства скрипок. Скрипка – це смичковий струнний музичний інструмент високого регістру. Має народне походження, сучасний вигляднабула у шістнадцятому столітті, набула широкого поширення у сімнадцятому столітті. Має чотири струни, налаштовані по квінтах. Тембр скрипки густий у низькому регістрі, м'який у середньому та блискучий у верхньому. Ребек прийшов до Європи із Середнього Сходу. Ребек набагато старший за скрипку, оскільки був відомий вже у дванадцятому столітті. Ребек (франц. rebec, лат. rebeca, rubeba; походить від араб. rabāb) - старовинний смичковий струнний інструмент, який вплинув формування інструментів всього скрипкового сімейства. Походження точно невідоме, можливо в пізньому середньовіччів Іспанію діти занесли араби, або араби познайомилися з ним після підкорення Іспанії. Пік популярності цей інструмент припав у середні віки, соціальній та епоху Відродження.

Спочатку дитина була інструментом народним, а не придворним, використовувався жонглерами, менестрелями та іншими бродячими музикантами. Пізніше застосовувався також у церковній та світській придворній музиці. Причому дитина звучала не лише на світських прийомах, а й на сільських святах. Це також церковний інструмент, постійний супутник багатьох релігійних обрядів. З п'ятнадцятого століття дитина використовувалася тільки в народному музикування.

Зовні дитина схожа на витягнуту скрипку. У нього немає тих різких вигинів, які притаманні корпусу скрипки. У даному випадкуважлива плавність ліній. У ребека дерев'яний корпус грушоподібної форми, верхня частина якого переходить безпосередньо в шийку. На корпусі розташовуються струни з підставкою, а також отвори, що резонують. На грифі знаходяться лади та настроювальні колки. Вінчає гриф оригінальний завиток, що є візитною карткоюребека. Дві чи три струни інструменту налаштовані по квінтах. Грають на інструменті смичком, яким водять по струнах. Важливо відзначити, що використання смичка при грі на струнних інструментах виникло, ймовірно, в Азії в дев'ятому столітті і поширилося через Візантію та мусульманські країни територією Західної Європи в десятому – дванадцятому століттях. Ребек – один із перших інструментів, на якому стало прийнято грати смичком.

Цимбали- Це струнний музичний інструмент. Він являє собою трапецієподібну деку з натягнутими струнами. Прикметник «молотковий» означає те, що грати на інструменті треба за допомогою двох дерев'яних калатушок особливої ​​вигнутої форми. Молоткові цимбали поширені у східноєвропейських країнах, таких як Білорусь, Молдова, Україна, Румунія, Угорщина, Польща, Чехія, Словаччина. Схожий інструмент зустрічається також у Китаї, Індії та інших країнах Азії.

Батьки цимбал були відомі вже близько шести тисяч років тому. А перші зображення простих ударних хордофонів (скоріше теоретично нагадують нинішні цимбали) збереглися на стародавньому шумерському пам'ятнику - осколку вази кінця IV початку III тисячоліття до н. е.., на якій зображено ходу музикантів з п'яти-, семиструнними інструментами.

Ще один цимбалоподібний інструмент можна побачити на барельєфі доби Першої вавилонської династії (IX століття до н.е.). На ньому зображений музикант, що ударяє паличками по семиструнному інструменту, дерев'яної конструкціїіз прикріпленою дугою, на якій натягнуті струни різної дайни. На барельєфі царського палацу держави Ассірії (VII століття до н. е.) зображені музиканти, які супроводжують процесію в храм богині Імітар. До тулуба одного з них прикріплено дев'ятиструнний інструмент, який археологи пізніше за його трикутною формою назвали «триганоном». Звуковидобування на ньому здійснювалося за допомогою удару паличок. Фактично цей інструмент був примітивними цимбалами, які поширилися на Сході і згодом набули форми правильної трапеції.

Струнний щипковий музичний інструмент, різновид лютні.
Лютня – старовинний щипковий струнний музичний інструмент із ладами на грифі та овальним корпусом. Сімейство лютні досить численне, що включає у собі як відомі інструменти, а й досить рідкісні, як, наприклад, бузуки. Походження бузуки точно не встановлено. За однією з версій бузуки походить від давньогрецької кіфари (ліри), за іншою – від турецького саза (бозук-саз). Інструмент відомий також під ім'ям «баглама», поширений у Греції, на Кіпрі, в Ізраїлі, в Ірландії та в дещо зміненому вигляді в Туреччині.

Класичний бузукі має чотири подвійні металеві струни (архаїчний - баглама - 3 подвійних). До сімейства бузуки можна віднести і багламазаки - крихітний бузукі з трьома подвійними струнами. Його високий, ніжний звук у складі класичного грецького оркестру чи сольно супроводжує танці сиртаки та хасапіко.

Історія виникнення бузуки дуже цікава. У Греції інструмент довгий часвважався поза законом, музика для бузуки була заборонена і не виходила за межі таверн, де зазвичай збиралися кримінальні елементи. Відродження цього інструменту почалося в шістдесяті роки ХХ століття, завдяки видатному грецькому композитору Мікісу Теодоракісу...

Історія виконавського мистецтва

НАВЧАЛЬНИЙ ПОСІБНИК

для учнів IV курсу

спеціальності «Інструментальне виконавство» спеціалізації «оркестрові струнні смичкові інструменти»

Упорядник Калініна В.М.

Від укладача: навчальний посібник охоплює історичний періодвід зародження струнно-смичкового інструментарію до середини XIXстоліття.

1. Історичний розвитокструнних смичкових інструментів.

2. Визначні скрипкові майстрита школи скрипкових майстрів.

3. Історія формування смичка.

4. Епоха Відродження. Розквіт скрипкового мистецтва у Європі.

5. Італійське скрипкове мистецтво XVII-XVIII ст., Першої пол. ХІХ століття.

6. Французьке скрипкове мистецтво XVII-XVIII ст., Першої пол. ХІХ століття.

7. Скрипкове мистецтво Німеччини XVII-XVIII ст., Першої пол. ХІХ століття.

8. Камерно-інструментальна творчість І.С. Баха. Сонати та партити для скрипки соло.

9. Мангеймська школа.

10. Камерно-інструментальна творчість композиторів Віденської класичної школи.

11. Становлення та розвиток жанрів камерно-інструментальної музики.

12. Скрипкове мистецтво в Росії від народних витоківдо середини ХІХ століття.

Додаток: звучать старовинні струнні смичкові інструменти (відео).

Історичний розвиток струнних смичкових інструментів

Відомості з історії смичкових інструментів не дуже багаті та докладні. З історії Індії, Ірану та інших держав можна отримати деякі відомості про існування цих інструментів понад два тисячоліття тому. Можна припускати, що перші струнні інструменти з'явилися саме у східних народів. Найдавнішим із них, мабуть, був раванастрон .

Ідея насолоджувати слух тертям волосся з кінського хвоста про висушені, скручені і натягнуті на що-небудь кишки тварин виникла в незапам'ятні часи. Винахід першого струнно-смичкового інструменту приписується індійському (за іншою версією – цейлонському) цареві Равані, який жив приблизно п'ять тисяч років тому – ймовірно, тому далекий предокскрипки називався раванастрон. Він складався з порожнього циліндра, виготовленого з тутового дерева, одна сторона якого була обтягнута шкірою широколускатого водного удава. Паличка, прикріплена до цього корпусу, служила грифом і шийкою, у її верхньому кінці були отвори для двох колків. Струни робились із кишок газелі, а смичок, вигнутий дугою – із бамбукового дерева. (Раванастрон зберігся і до теперішнього часу у мандрівних буддійських ченців).

Ерху

В даний час дуже популярний китайський народний інструмент Ерху - китайська скрипка, який за своєю конструкцією дуже близький до стародавнього раванастрону.

Ерху- Стародавній китайський струнний смичковий музичний інструмент, незвичайна двострунна скрипка з металевими струнами. Під час гри на ерху музикант натягує тятиву змичка пальцями правої руки. Сам смичок закріплений між двома струнами, становлячи з ерху єдине ціле.

Кяманча

Дуже схожий на раванастрон, але вже досконаліший інструмент кяманча. Кяманча (Kamanche), Кеманча – етнічний (Персія, Іран) струнний смичковий інструмент XV століття. "Кеманча" у перекладі з перської означає "невеликий смичковий інструмент". Поширений в Азербайджані, Вірменії, Грузії, Дагестані, а також у країнах Середнього та Близького Сходу. Довжина класичної кеманчі 40-41 см, ширина 14-15 см. Корпус виконується у формі розрізаної уздовж груші. Овальна головка інструменту, а також шия та корпус виготовляються із цільного шматка дерева, іноді з кокосового горіха. Дека з тонкої зміїної, риб'ячої шкіри або бичачого міхура. Смичок цибуля з кінським волоссям. Виконавець тримає інструмент вертикально і грає сидячи, спираючи довгу металеву ніжку інструмента на підлогу або коліно.

Класичний кеманч. Кеман (розповсюджений у Вірменії).

Дівчина грати на кеманчі. Мініатюра 1662р.

Існують різні теорії походження скрипки: від смичкових інструментів, занесених арабами у VIII ст. у західноєвропейські країни; від середньоазіатських, кавказьких інструментів, від смичкових інструментів скандинавських та прибалтійських країн, від середньовічної кроти, жиги, смичкової ліри .

Смичкова ліра

Згадки про смичкову ліру виявлені в творах про музику, що належать до IX століття.

Найбільш поширена версія походження скрипки від середньовічних інструментів типу фіделя і ребека. Фіделі починають з'являтися в Європі в X столітті: один з типів інструменту, який, мабуть, прийшов з Візантії, виявляється в цей час в Іспанії. Саме цей тип, зазвичай грушоподібної форми і без шийки, з однією-п'ятьма струнами, став головним смичковим інструментом, що фігурував під різними назвами – фідель, віела (у романських країнах) – у середньовічній Європі. Другий тип, довгий і вузький, званий ребеком, ймовірно, арабського походження, з'явився в Європі XI ст. різних видахблизько шести століть . У Західній Європі були поширені обидві форми утримання інструменту a gamba та a braccio.

Фідель Фідель

Фідель і дитина ще зовсім не були схожі на елегантну скрипку, ці коротенькі товстуни з товстою шийкою і пузатеньким корпусом. Фідель був грушоподібної, лопатоподібної або овальної форми, довжиною близько 50 см., мав виняткову різноманітність форм корпусу та кількості струн. Класичний різновид фіделя мав гітароподібний корпус, два резонансні отвори у формі дужок, безладовий гриф, дощату голівку з прямими, перпендикулярними до неї колками, п'ять струн, налаштованих по квартах та квінтах.

Ребек був схожий на нього своїм грушоподібним корпусом, тому його іноді теж називали фіделем. Вони мали від 2 до 5 струн, назва ребека, від арабського ребаб або рабаб, видавала його з головою. Зрозуміло, інструмент з'явився в Європі в результаті контактів з арабами, що почалися з VIII століття, ну хоча б під час хрестових походів. Назва фіделя, що походить від латинського fides - струна, нічого не говорила про його походження, але те, що його особливо любили менестрелі та жонглери, мандрівні професійні музиканти середньовічної Європи, чий тип творчості та спосіб життя склалися під впливом Сходу, також говорило про східному походженнята фіделя. Ці східні інструментитак полюбили в Європі, що в X-XV століттяхбез них не обходилися народні, ні церковні, ні придворні музиканти.

Характерними рисами ребека були мандоліноподібний корпус, що безпосередньо переходить у шийку, і колкова коробка з поперечними колками. Лади на грифі були відсутні.

Класична дитина

Ребек мав зазвичай три струни, квінтовий лад ребека – G, D, A встановився ще до появи скрипки. Грали на ребеці, зазвичай тримаючи його у горизонтальному положенні.

На рубежі XIV – XV століть можна констатувати розшарування фіделеподібних інструментів, що почалося раніше, і виявлення двох яскраво виражених ліній у його розвитку. Одна з них, пов'язана з практикою народних музикантів, соціальний стан яких був низьким та безправним, призвела до скрипки; інша, що існувала в придворно-замковій практиці і стикалася з лютнею, призвела до утворення сімейства віол.

Давид Тенірс Молодший. Дует. Джованні Белліні. Деталь вівтаря

(дитина) церкви Св. Захарія, Венеція 1505 р.

У XIV ст. ясно намічаються два напрями у розвитку фіделя, що призвели у XV столітті до утворення сімейства віол та сімейства смичкових лір.

Віола (італ. viola) - Старовинний струнний смичковий музичний інструмент різних типів. Віоли утворюють сімейство старовинних струнних музичних інструментів з ладами на грифі. Розвинулися віоли з іспанської віуели. Серед струнно-смичкових інструментів, члени сімейства віол правили всюди в Європі від XV до XVII сторіччяхоча вони з'явилися набагато раніше. На початку XI століття віоли зображені у візуальних мистецтвах і згадані в літературі. Час походження віолу неясно, це ймовірно кінець X століття, коли в Європі був визнаний смичок. Віоли широко існували в церковній, придворній та народній музиці.

Сімейство віол (ілюстрація з трактату Міхаеля Преторіуса Syntagma musicum)

Порівняно зі скрипками, віола була довша і легша, і в результаті робила менш інтенсивний звук. На відміну від скрипки віола не мала характерної форми. Деякі інструменти мали плоскі задні частини та похилі плечі, деякі вигнуті задні частини та більше повну форму. Всі ці інструменти в переважній більшості випадків мали шість струн. Струни на віолах були розміщені дуже близько один від одного, гриф був розділений ладами - поперечними металевими порожками, а підставка мала дуже мізерну опуклість. Старовинні віоли в основному були зведені до чотирьох найважливіших видів наслідування вокальному квартету, викладалися чотириголосно, тобто в оркестрі віол їм доручалися чотири цілком самостійні голоси або партії. Всі інші різновиди віол (а їх було досить багато) відрізнялися один від одного розміром, звучністю, числом струн чи зовнішнім виглядом, але вони ніколи не були постійними учасниками оркестру.

Віоли

На рубежі XV – XVI століть відбувся поділ віол на дві групи: a gamba та a braccio. (Пізніше віолами називалися інструменти «ніжного» типу тримання). До XVII віціналічувалося десятки видів віол: дискантова (сопранова), висока дискантова (сопранова), мала альтова, альтова, велика басова, контрабасова віола (віолоне), тенор – віола, кант – віола, віоль д'амур, віола та бардоне (баритон) віола – бастрада та ін.

З XVII століття віоли почали втрачати своє значення, стали витіснятися скрипковим сімейством. Дещо довше втрималися віола і гамба і віоль д'амур (віола кохання).

Карл Фрідріх Абель.

Віола та гамба (італ. viola da gamba - ножна віола) - старовинний струнний смичковий музичний інструмент сімейства віол, близький за розміром та діапазоном сучасної віолончелі. На віолі та гамба грали сидячи, тримаючи інструмент між ніг або поклавши боком на стегно, - звідси назва. З усього віольного сімейства віола і гамба найдовше всіх інструментів зберігала своє значення, для неї написані багато творів найважливіших авторів середини XVIII століття. Проте вже наприкінці сторіччя ці партії виконувалися на віолончелі. (Гете назвав Карла Фрідріха Абеля - останнім віртуозом на гамбі).

Витиснення віольного сімейства скрипичним відбувалося поступово і довше за інших конкурувала з віолончеллю відповідна їй за розмірами віола та гамба, але і вона до кінця XVIII століття втратила своє значення (щоб через сто з лишком років повернутися в концертні зализавдяки виконавцям – аутентистам, починаючи з Християна Деберайнера).

Віоль д'амур

Віоль д'амур– остання представниця смичкового сімейства віол – вперше з'явилася у другій половині XVII століття в Англії. за зовнішньому виглядувона не відрізняється від інших віол: плоска нижня дека, похилі плечі, квартово-терцевий лад, але тримається віоль д'амур не способом «а гамба», як усі інші віоли, а на плечі, подібно до скрипки.

Характерною особливістюінструменту є підгрифні струни - їх називають резонуючими чи симпатичними. На них не грають, але вони вагаються і резонують у

час виконання на основних струнах і тим самим надають звучанню віоль д'амур своєрідну таємничість.

Віоль д'амур

На вигляд віоль д'амур, мабуть, самий гарний інструментзі всіх смичкових. Винятково витончена форма корпусу, особливо його "талія", що повторює контури резонансних отворів у вигляді вогняних язичків, зроблених на верхній деці. Декоративною окрасою була «готична троянда», яку вирізали під грифом на верхній деці. Довга скринька з безліччю колків, що завершується вирізною головкою, або дівочою, або амура із зав'язаними очима, доповнювала вишуканість форми. Все це разом узяте дозволяє говорити про старовинний інструмент як справжній витвір мистецтва.

За розміром віоль д'амур може бути прирівняна до невеликого альта, тому на ній найчастіше грають альтисти, для яких освоїти старовинний інструментвеликих складнощів не становить. На інструменті дуже легко грати акорди, арпеджіо, різноманітні багатозвучні поєднання, флажолети.

Смичкова ліра, що виникла в Італії у XVI-XVII ст. по виду (кутами корпусу, опуклою нижньою декою, головкою у формі завитка) дещо нагадує скрипку. Існувало кілька підвидів італійської ліри: ліра і браччо (сопрано), ліроне і браччо (альт), ліра та гамба (баритон), ліроне перфет ), різняться кількістю струн – від 5 до 10. На противагу сімействам віол і скрипок, ліри розрізнялися між собою як за розміром, тембру і діапазону, а й з інших ознак, роблять об'єднання цих інструментів однією сімейство дещо умовним.

У процесі розвитку фіделя в скрипку визначальний вплив зробили ліри, що трималися a braccio (в руках), тобто ліра a braccio і лірони a braccio, що примикає до неї. Низькі ж ліри відобразили вплив лютні та віоли. Рання ліра a braccio відрізнялася від фіделя лише кількістю струн. Крім п'яти струн на грифі, вона мала ще дві, розташовані поза грифом струни, так звані бурдони, що застосовувалися

для своєрідного акомпанементу як витриманих звуків. Вже на пізньому фіделі можна зустріти використання нижньої струни як бурдон. Ліра a braccio мала безладовий гриф. Квартово-квінтовий лад фіделя за його еволюції в ліру перетворюється на квинтовий лад.

Ліри a braccio

Лад ліри a braccio повністю збігався з строєм сучасної скрипкиі відрізнявся лише подвоєнням «сіль» та наявністю бурдонів. У процесі розвитку ліри в скрипку слід відзначити появу на корпусі спершу двох, а потім і чотирьох кутів, а також наближення форми дек і резонансних отворів до скрипкових. Широке застосування набули ліри на своїй батьківщині, в Італії. Їх можна було зустріти й у народних співаків-сказарів та в академічних музичних колах. У XVI столітті ліри, що особливо наближається за розміром до віолончелі ліра a gamba, часто застосовувалися для супроводу мадригалів.

Яків Дак.

(Музичний побут 16 століття).

Тільки одна віола уникла спільної долі віол, замінених скрипками, – це віолоне, або контрабасова віола. Вона поступово набула деяких рис скрипки – таких, як кількість струн та відсутність ладів на грифі, зберігши, однак, окремі особливості старого віольного сімейства, включаючи плоску нижню деку, похилі плечі та налаштування. Крім того, вважається, що сучасний контрабас поєднує в собі низку властивостей скрипкового та віольного сімейств.

Сучасний контрабас

Багато фактів вказують на ранній розвитокнародних смичкових інструментів у слов'ян, що свідчить про безумовний зв'язок скрипки з народними інструментами слов'ян.

Польська мазанка Злобцоки

У Польщі при археологічних розкопках було виявлено два інструменти: перший з них (2-я половина XI століття) – двострунний, близький за розмірами та довбаний корпус пізнішої пошестіть (кишеньковій скрипці); другий – майже вдвічі більший за розміром. За припущенням польського вченого З. Шульца, другий з виявлених інструментів, є предком одного з найдавніших інструментів– триструнний мазанки , корпус якої довбали з цілісного шматка дерева. Назва «мазанка» походить від стародавнього польського слова «мазаня» - що означає тягнути смичком по струнах. Стародавні мазанки мали колкову коробку, налаштовувалися по квінтах і мали ладів. До іншого типу стародавніх польських смичкових інструментів належали три- та чотириструнні злоби , генсле (або генсліки) . За розмірами вони були більшими за мазанок, також налаштовувалися по квінтах, мали яскравий, відкритий звук. Як і в мазанки, корпус злобцок разом з шийкою і головкою зроблений з одного шматка дерева. Чотири струни (у старовинних три) налаштовані як у скрипки. При грі ці інструменти тримали на плечі чи верхній частині грудей.

Дещо пізніше, у 2-й половині XV століття в Польщі відзначено появу народного інструменту з назвою скрипиця . Його характерні риси– квінтовий лад і, ймовірно, чотири струни. Мабуть скрипиця і з'явилася першим польським інструментом, що увібрав у себе характерні риси різних смичкових інструментів, що мають типову подібність. Подібна назва у XVI столітті з'являється і в Росії (до цього предок скрипки тут називався скрипель ).

Болгарська гадулка

У Західній Європі були поширені обидві форми тримання інструменту: a gamba та a braccio . Те саме було і в слов'янських країнах: болгарська гадулка та сербська гусла трималися a gamba; польська генсле – a braccio.Проникли ці інструменти у слов'янські землізі сторони Азії. За теорією Курта Закса, відомого німецького інструментознавця, саме від балканських слов'ян запозичала Західна Європаінструмент фідель (у німецьких країнах) чи вієлу (у романських країнах).

Смичкові інструменти на Русі були відомі з давніх-давен (X - XI ст.) І в основному трималися в позиції a gamba. Один із найдавніших струнних смичкових інструментів Русі – змик або смичок . Точно сказати що це за інструмент неможливо, тому що про нього згадується тільки в народних піснях. Не плутати назву інструменту з сучасним значеннямцього слова, одна з перших назв смичка – «лучець» , з XVI століття назва «змик» переноситься на смичок.

Швидше за все змик - це різновид гудка. Є численні згадки про гудок у піснях, хроніці, старовинних зображеннях. Але сам інструмент у народній музичній практиці було втрачено. Лише у другій половині ХХ століття під час археологічних розкопок у Новгороді виявили справжні екземпляри цього інструмента. Гудок мав грушоподібний корпус із плоским дном та прямою декою з резонаторними отворами.

Старовинні російські народні інструменти (гудок)

Струн (зазвичай жильних) було три. Дві нижні налаштовувалися в унісон чи інтервал і забезпечували бурдон. На верхній струні виконувалась мелодія. Під час гри інструмент тримали вертикально, впираючи в коліно. Звук витягувався за допомогою смичка з кінським волоссям, яким водили одразу по трьох струнах. Очевидно, існували гудки різних розмірів, що відображено в назвах: гудок, гудок, гудило, гудище.

Передкласичний тип скрипки у слов'янських країнах склався період із другої половини XIV століття остаточно XV століття. У живопису початку XVI століття відображені зображення перших зразків інструменту, що цілком склався. У цей період найрозвиненішим інструментом виявилася польська скрипка, слава про яку поширилася по всій Європі. Народні інструментиповільно йшли з народної та професійної практики. Найбільш довго співіснує зі скрипкою віола. Сімейство віол з XV до середини XVIII століття було поширене у ряді європейських країн, особливо в Німеччині, Англії та Франції.

Такі були основні типи смичкових інструментів, що співіснували в народній та професійній практиці в епоху, що передувала Відродженню. Стрімкий процес розвитку скрипки передкласичного типу зумовлювався кількома причинами: високим рівнемнародного інструментального мистецтва, тенденціями звукової та технічної виразності, навичками побудови інструментів різного типу. Це зумовило якісну своєрідність смичкового інструментарію – концентрацію найцінніших рис, народжених у ранні епохи.

Розвиток і вдосконалення скрипки йшло шляхом встановлення класичних пропорцій у її будові, відбору дерева, пошуків грунтовки та лаку, форми підставки, подовження шийки та грифу тощо. Довгий шлях від примітивної скрипки до її досконалих зразківзавершили майстри італійської класичної школи Італія з її налагодженим ремісничим виробництвом інструментів, наявністю видатних майстрів виявилася найбільш здатною надати скрипці досконалу класичну форму і розгорнути масове виготовлення професійних інструментів для професійного мистецтва, що розвивається.