Де скрипка? Струнні смичкові інструменти: опис групи

Найважливіша частина сучасного симфонічного оркестру. Мабуть, жоден інший інструмент не має такого поєднання краси, виразності звуку та технічної рухливості.

В оркестрі скрипка виконує різноманітні та багатосторонні функції.Дуже часто скрипки завдяки їхній винятковій співучості використовуються для мелодійного співу, для ведення основної музичної думки. Чудові мелодійні здібності скрипок були давно знайдені композиторами, і міцно утвердилися в цій ролі вже у класиків XVIII століття.

Назви скрипки іншими мовами:

• violino(італійська);
• violon(французька);
• violineабо geige(німецька);
• violinабо fiddle(англійська).

До найзнаменитіших скрипкових майстрів відносяться такі особи як Антоніо Страдіварі, Нікколо Аматіі Джузеппе Гварнері.

Походження, історія скрипки

Має народне походження. Батьками скрипки були арабська , іспанська фідель, німецька рота, злиття яких утворило .

Форми скрипки встановилися XVI столітті. До цього віку і початку XVIIстоліття відносяться відомі виробники скрипок - сімейство Аматі. Їхні інструменти відрізняються чудовою формою та чудовим матеріалом. Взагалі Італія славилася виробництвом скрипок, серед яких скрипки Страдіварі та Гварнері нині цінуються надзвичайно високо.

Скрипка є сольним інструментом із XVII століття. Першими творами для скрипки вважаються: "Romanesca per violino solo e basso" Маріні з Брешії (1620) і "Capriccio stravagante" його сучасника Фаріна. Засновником художньої грина скрипці вважається А. Кореллі; потім йдуть Тореллі, Тартіні, П'єтро Локателлі (1693-1764 рр.), учень Кореллі, який розвинув бравурну техніку скрипкової гри.

Сучасний вид скрипка набула у XVI столітті, широко поширилася у XVII столітті.

Пристрій скрипки

Скрипка має чотири струни, налаштовані по квінтах: g, d,a,e (сіль малої октави, ре, ля першої октави, мі другої октави).

Діапазон скрипкивід g (сіль малої октави) до a (ля четвертої октави) та вище.

Тембр скрипкигустий у низькому регістрі, м'який у середньому та блискучий у верхньому.

Корпус скрипкимає овальну форму з округлими виїмками з боків, що утворюють талію. Округлість зовнішніх контурів та ліній «талії» забезпечує зручність гри, зокрема у високих регістрах.

Верхня та нижня деки корпусуз'єднані один з одним обичайками. Нижню деку роблять із клена, а верхню з Тірольської ялини. Вони обидві мають опуклу форму, утворюючи «зводи». Геометрія склепінь, а також їх товщина тією чи іншою мірою визначають силу та тембр звуку.

Інший важливий фактор, що впливає на тембр скрипки – висота обічайок.

У верхній деці роблять два резонаторних отвори - ефи (за формою вони нагадують латинську букву f).

У середині верхньої деки розташована підставка, через яку проходять струни, закріплені на струнодержателі (підгрифок). Струнотримачє смужкою чорного дерева, що розширюється в бік кріплення струн. Протилежний кінець його вузький, товстою житловою струною у вигляді петлі він з'єднаний з ґудзиком, розташованим на обічайці. Підставкатеж впливає тембр інструмента. Експериментально встановлено, що навіть невеликий зсув підставки призводить до значної зміни тембру (при зрушенні вниз - звук глуше, вгору - пронизливіший).

Усередині корпусу скрипки між верхньою та нижньою деками вставлений круглий штифт із резонансної ялинки – душка (від слова «душа»). Ця деталь передає вагання від верхньої деки до нижньої, забезпечуючи резонанс.

Гриф скрипки- Довга платівка з чорного дерева або з пластмаси. Нижня частина грифа прикріплена до закругленої та відшліфованої планки, так званої шийки. Також, на силу і тембр звуку смичкових інструментів дуже впливає матеріал, з якого вони виготовлені, і склад лаку.

Техніка гри на скрипці, прийоми

Струни притискаються чотирма пальцями лівої руки до грифа (великий палець виключено). По струнах водять смичком, що знаходиться в правій руці граючого.

Від притиску пальцем до грифу струна коротшає, тим самим підвищуючи висоту звучання струни. Струни, що не притиснуті пальцем, називаються відкритими і позначаються нулем.

Партія скрипкипишеться в скрипковий ключ.

Діапазон скрипки- від сіль малої октави до четвертої октави. Вищі звуки важкі.

Від напівпритиску струни у певних місцях виходять флажолети. Деякі флажолетні звуки за своєю висотою йдуть далі за позначений вище діапазон скрипки.

Прикладання пальців лівої руки називається аплікатурою. Вказівний палець руки називається першим, середній – другим, безіменний – третім, мізинець – четвертим. позицієюназивається аплікатура чотирьох сусідніх пальців, що віддаляються один від одного на тон або напівтон. На кожній струні можна мати сім і більше позицій. Чим вища позиція, тим вона складніша. На кожній струні, крім квінти, йдуть переважно лише до п'ятої позиції включно; але на квінті або першій струні, а іноді і на другій, користуються вищими позиціями - від шостої до дванадцятої.

Способи ведення смичкамають великий вплив на характер, силу, тембр звуку та й взагалі на фразування.

На скрипці в нормі можна брати одночасно на сусідніх струнах дві ноти ( подвійні струни), у виняткових випадках - три (потрібний сильний тиск смичка), а не одночасно, але дуже швидко - три ( потрійні струни) та чотири. Такі поєднання, переважно гармонійні, легше виконувати за порожніх струн і важче без них і використовуються як правило в сольних творах.

Дуже поширений оркестровий прийом тремоло- швидке чергування двох звуків або повторення того самого звуку, що створює ефект тремтіння, трепету, мерехтіння.

Прийом якщо ліно(col legno), що означає удар держаком смичка по струні, викликає мертвий звук, який так само з великим успіхом застосовується композиторами в симфонічній музиці.

Окрім гри смичком, користуються зачіпанням струн одним із пальців правої руки. піццикато(Pizzicato).

Для ослаблення чи приглушення звуку користуються сурдиною- металевою, гумовою, каучуковою, кістяною або дерев'яною пластинкою з виїмками в нижній частині для струн, що приставляється до верхньої частини підставки або кобилки.

На скрипці легше грати у тих тональностях, які допускають найбільше застосування порожніх струн. Найзручніші пасажі - ті, які складені з гам або їх частин, а також з арпеджіо натуральних тональностей.

Скрипалем важко стати у зрілому віці (але можливо!), тому що для цих музикантів дуже важлива чутливість пальців та м'язова пам'ять. Чутливість пальців дорослої людини набагато менше, ніж у молодої, а м'язова пам'ять вимагає більшого часу для становлення. Вчитися грати на скрипці найкраще з п'яти-шести-семи років, можливо навіть з більш раннього віку.

Знамениті скрипалі

• Арканджело Кореллі
• Антоніо Вівальді
• Джузеппе Тартіні
• Жан-Марі Леклер
• Джованні-Батиста Віотті
• Іван Євстафійович Хандошкін
• Нікколо Паганіні
• Людвіг Шпор
• Шарль-Огюст Беріо
• Анрі В'єтан
• Олексій Федорович Львів
• Генрік Венявський
• Пабло Сарасате
• Фердінанд Лауб
• Йозеф Йоахім
• Леопольд Ауер
• Ежен Ізаї
• Фріц Крейслер
• Жак Тібо
• Олег Каган
• Джордже Енеску
• Мирон Полякін
• Михайло Ерденко
• Яша Хейфець
• Давид Ойстрах
• Єгуді Менухін
• Леонід Коган
• Генрік Шерінг
• Юліан Ситковецький
• Михайло Вайман
• Віктор Третьяков
• Гідон Кремер
• Максим Венгеров
• Янош Біхарі
• Andrew Manze
• Пінхас Цукерман
• Іцхак Перлман

Відео: Скрипка на відео + звучання

Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, переглянути реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки:

Продаж інструментів: де купити/замовити?

В енциклопедії поки немає інформації про те, де можна купити або замовити цей інструмент. Ви можете змінити це!

Скрипка- смичковий струнний музичний інструментвисокого регістру. Має народне походження, сучасний вигляднабула у XVI столітті, набула широкого поширення у XVII столітті. Має чотири струни, налаштовані по квінтах: g, d1, a1, e² (сіль малої октави, ре, ля першої октави, мі другої октави), діапазон від g (сіль малої октави) до a4 (ля четвертої октави) і вище. Тембр скрипки густий у низькому регістрі, м'який у середньому та блискучий у верхньому.

Походження та історія.

Батьками скрипки були арабська ребаб,іспанська Фідель, британська кротта, злиття яких і утворило віолу Форми скрипки встановилися XVI столітті; до цього століття і початку XVII належать відомі виробники скрипок – сімейство Аматі. Їхні інструменти відрізняються чудовою формою та чудовим матеріалом. Взагалі Італія славилася виробництвом скрипок, серед яких скрипки Страдіварі та Гварнері нині цінуються надзвичайно високо.

Скрипка є сольним інструментом із XVII ст. Першими творами для скрипки вважаються: "Romanesca per violino solo e basso" Маріні з Брешії (1620) і "Capriccio stravagante" його сучасника Фаріна. Засновником мистецької гри на скрипці вважається Арканджело Кореллі; потім йдуть Тореллі, Тартіні, П'єтро Локателлі (1693-1764), учень Кореллі, який розвинув бравурну техніку скрипкової гри.

Будова скрипки.

Скрипка складається з двох основних частин: корпусу та грифу, між якими натягнуті струни.

Корпус.

Корпус скрипки має овальну форму з округлими виїмками з боків, що утворюють талію. Округлість зовнішніх контурів та ліній «талії» забезпечує зручність гри, зокрема у високих регістрах. Нижня та верхня площини корпусу – деки – з'єднані один з одним смужками дерева – обичайками. Вони мають опуклу форму, утворюючи «зводи». Геометрія склепінь, і навіть їх товщина, її розподіл у тому чи іншою мірою визначають силу і тембр звуку. Всередину корпусу вставляється душка, що повідомляє вібрації кришки днища. Без цієї маленької деталі тембр скрипки втрачає жвавість та повноту.

На силу і тембр звуку скрипки дуже впливає матеріал, з якого вона виготовлена, і склад лаку. При просоченні скрипки лаком він змінює густину вихідного дерева. Ступінь впливу просочення на звучання скрипки невідома, оскільки залежить переважно від структури та особливостей самого дерева. Після висихання лак оберігає скрипку від значних змін щільності дерева під впливом довкілля. Лак забарвлює скрипку прозорим кольором від світло-золотистого до темно-червоного або коричневого.

Нижня декаабо «днище»корпуси виготовляється з клена, з двох симетричних половинок.

Верхня декаабо «кришка»робиться з ялинки. Має два резонаторні отвори - ефи(за формою вони нагадують латинську букву f). У середині верхньої деки розташована підставка, над якою проходять струни, закріплені на струнодержателі (підгрифнику).

Обичайкиз'єднують нижню та верхню деку, утворюючи бічну поверхню скрипки. Їх висота визначає об'єм і висоту скрипки, принципово впливаючи на тембр звуку: що вище обичайки, то звук глуше і м'якше, що нижча - то пронизливіше звучання скрипки. Обичайки виготовляються, як і днище, з клена.

Душка- кругла ялинова розпірка, що передає вібрації деки днищу. Ідеальне її розташування знаходиться експериментально, на що майстром іноді витрачається багато годин роботи

Підгрифник, або струнотримачслужить для кріплення струн. Виготовляється з твердої породи чорного або червоного дерева (зазвичай ебенового дерева або палідрадра відповідно). З одного боку підгрифка є петля, з іншого - чотири отвори зі шліцами для кріплення струн. Принцип кріплення простий: кінець струни з ґудзиком просочується в круглий отвір, після чого натягом струни у бік грифа вона втискається в шліць.

Петля- петля з товстої кишкової струни чи пластику. Більш краща пластикова петля, оскільки вона має регулятор довжини петлі. При заміні житлової петлі більшого діаметра ніж 2,2 мм на синтетичну (діаметр 2,2 мм) необхідно вклинити клин і знову просвердлити отвір діаметром 2,2, інакше точковий тиск синтетичної струни може пошкодити дерев'яний підгрифок.

Ґудзик- капелюшок дерев'яного колка, що вставляється в отвір у корпусі, що знаходиться з протилежної грифу боку, служить для кріплення петлі підгрифка. Клин вставляється в конічний отвір, що відповідає йому за розмірами та формою, повністю і щільно, інакше можливе розтріскування клаптя та деки. Навантаження на ґудзик дуже високе, близько 24 кг.

Підставкавпливає на тембр інструменту. Експериментально встановлено, що навіть невеликий зсув підставки призводить до значної зміни тембру (при зрушенні до підгрифки - звук глуше, від нього - більш пронизливий). Підставка піднімає струни над верхньою декою на різній відстані для гри на кожній з них смичком, розподіляє їх на більшій відстані один від одного на площині ніж верхній поріжок. Поглиблення для струн у підставці натирають графітовим мастилом, у складі якого використовується олія для розм'якшення дерева.

Гріф.

Гриф скрипки- Довгий брусок з цільного твердого дерева (чорного ебенового дерева або палісандра). Згодом поверхня грифа або стирається або стає нерівною. Нижня частина грифа приклеєна до шийки, яка переходить у головку, що складається з колкової коробки та завитка.

Верхній поріжок- Пластинка з чорного дерева, розташована між грифом і головкою, з прорізами для струн. Заглиблення в поріжці натирають графітовим мастилом або графітом ( графітовим олівцем) для зменшення тертя про струни та продовження терміну їхньої служби. Отвори в поріжці розподіляють струни на рівній відстані один від одного.

Шийка- Напівкругла деталь, яку охоплює рукою виконавець під час гри. До шийки зверху кріпиться гриф та верхній поріжок.

Колкова коробка- частина шийки, в якій фронтально зроблено проріз, з двох сторін вставлено дві пари колків, за допомогою яких здійснюється налаштування струн. Колки являють собою конусні клини. Клин вставляється в конусний отвір у колковій коробці. Вони обов'язково повинні підходити один одному, не вдавлюватися без обертання в коробку, бути повністю вставлені в коробку - невиконання цієї умови може призвести до руйнування конструкції. Для більш тугого або плавного обертання колки при обертанні відповідно трохи вдавлюються або витягуються з коробки, а для плавного обертання повинні бути змащені пастою притирання (або крейдою і милом). Кільця не повинні сильно виступати з колкової коробки, і обов'язково повинні входити в конусний отвір. Колки зазвичай виготовляються з чорного дерева і часто прикрашаються перламутровою або металевою (срібною, золотою) інкрустацією.

Завитокзавжди служив чимось на кшталт фірмового тавра - свідоцтва про смак та майстерність творця. Спочатку завиток швидше нагадував жіночу ступню в туфельці, згодом схожість ставала все менше - пізнавана тільки "п'ятка", "шкарпетка" змінився до невпізнання. Деякі майстри замінювали завиток скульптурою - різьбленою головою лева, наприклад, як це робив Джованні Паоло Маджіні (1580-1632). Майстри XIX століття, подовжуючи гриф старовинних скрипок, прагнули зберегти голівку та завиток як привілейоване «свідоцтво про народження»

Струни.

Струнипроходять від підгрифка через підставку, над поверхнею грифа і через верхній поріжок до кіл, на які намотуються в голівці.

У скрипці чотири струни:

перша(«квінта») - верхня, налаштована на ми другої октави. Металева суцільна струна "мі" має дзвінкий, блискучий тембр.

друга- Налаштована на ля першої октавы. Жильна (кишкова або із спеціального сплаву) суцільна «ля» має м'який, матовий тембр.

третя- Налаштована на ре першої октави. Жильна (кишкова або зі штучного волокна) «ре», обвита алюмінієвою канітеллю, має м'який, матовий тембр.

четверта(«басок») - нижня, налаштована на сіль малої октави. Жильна (кишкова або зі штучного волокна) «сіль», обвита срібною канітеллю, суворий та густий тембр.

Аксесуари та приладдя.

Смичок- Дерев'яна тростина, що переходить у голівку з одного боку, з іншого прикріплюється колодка. Між головкою та колодкою натягується волосся кінського хвоста (штучного чи натурального). Кінське волосся, особливо товсте, має великі лусочки, між якими знаходиться натирочна каніфоль, що сприятливо позначається на звуку.

Підборідник.Призначений для зручності гри музиканта. Бічна, серединна та їх проміжні розташування вибирається з ергономічних переваг скрипаля.

Місток.Призначений також для зручності гри музиканта. Кріпиться до задньої сторони скрипки та призначений для встановлення на плече музиканта. Представляє собою підставку (пряму або вигнуту, тверду або обшиту м'якою тканиною, дерев'яну, металеву або карбонову), і кріплення з кожного боку. У металеву конструкцію часто ховають необхідну електроніку, наприклад підсилювач мікрофона. Основними марками сучасних містків є WOLF, KUN та ін.

Звукознімальні пристрої.Потрібні для того, щоб перетворювати звукові коливання скрипки на електричні імпульси (для запису або для посилення звуку скрипки за допомогою спеціальних пристроїв).

Якщо на скрипці звук зі звукознімальних пристроїв, що виконують додаткову функцію (посилення звуку або інше), незначний по відношенню до звуку, що створюється елементами конструкції (тілом, душкою тощо), то скрипка є акустичної .

Якщо обидва роблять важливий внесок у формування звуку, то це - напівакустична скрипка

Якщо елементи конструкції не впливають на звук, то це електроскрипка .

Кейс(або футляр) для скрипки та смичка, а також різноманітних аксесуарів.

Сурдінає невеликим дерев'яним або гумовим «гребінцем» з двома-трьома «зубцями». Вона надягає зверху на підставку та зменшує її вібрацію, завдяки чому звук стає приглушеним та дуже м'яким. Сурдину зазвичай застосовують у виконанні п'єс інтимного, ліричного характеру. Найчастіше сурдіна застосовується в оркестровій та ансамблевій музиці.

«Глушилка»- це важка гумова або металева сурдина, що застосовується для домашніх занять, а також для занять у місцях, що не зазнають шуму. При використанні глушилки інструмент практично перестає звучати і видає ледь помітні звуковисотні тони, достатні для сприйняття і контролю виконавцем.

Машинка- металевий пристрій, що складається з гвинта, що вставляється в отвори підгрифка, та гачка, що служить для кріплення струни, що розташовується з іншого боку. Машинка дозволяє зробити більш тонке підстроювання, що найбільш критично для монометалевих струн, які мають мале розтягування. Для кожного розміру скрипки призначений певний розмір машинки, існують універсальні. Зазвичай мають чорне, позолочене, нікельоване або хромоване покриття, а також їхню комбінацію. Є моделі спеціально для жильних струн, для струни "мі". Навчатися і грати на інструменті можна і без машинок: у такому разі струна вставляється безпосередньо в отвір підгрифка. Можливе встановлення машинок не на всі струни для полегшення ваги підгрифки. Зазвичай у такому разі машинка ставиться на першу струну.

Запис.

Партія скрипки пишеться у скрипковому ключі. Стандартний діапазон скрипки - від сіль малої октави до четвертої октави. Вищі звуки важкі до виконання і застосовуються, зазвичай, лише у сольної віртуозної літературі, але з оркестрових партіях.

Постановка рук.

Струни притискаються чотирма пальцями лівої руки до грифа (великий палець виключено). По струнах водять смичком, що знаходиться в правій руці граючого.

Від притиску пальцем довжина області струни, що коливається, зменшується, за рахунок чого підвищується частота, тобто виходить більш високий звук. Струни, що не притиснуті пальцем, називаються відкритими і позначаються при вказівці аплікатури нулем.

Від торкання струни майже без натиску у певних місцях виходять флажолети. Деякі флажолетні звуки за своєю висотою йдуть далі за стандартний діапазон скрипки.

Розташування прикладення пальців лівої руки називається аплікатурою (від слова апліката). Вказівний палець руки називається першим, середній – другим, безіменний – третім, мізинець – четвертим. Позицією називається аплікатура чотирьох сусідніх пальців, що віддаляються один від одного на тон або напівтон. На кожній струні можна мати сім і більше позицій. Чим вища позиція, тим складніше в ній чисто грати. На кожній струні, крім квінти, йдуть переважно лише до п'ятої позиції включно; але на квінті чи першій струні, інколи ж і на другій, користуються вищими позиціями - до дванадцятої.

Існує щонайменше три способи тримання смичка:

Старий(«німецький») спосіб, за якого вказівний палецьстосується тростини змичка своєю нижньою поверхнею, приблизно проти згину між нігтьовою фалангою та середньою; пальці тісно зімкнуті; великий палець знаходиться навпроти середнього; волосся смичка натягнуте помірно.

новий(«франко-бельгійський») спосіб, при якому вказівний палець стосується тростини під кутом кінцем своєї середньої фаланги; між вказівним та середнім пальцями великий проміжок; великий палець знаходиться навпроти середнього; сильно натягнуте волосся смичка; похилий стан тростини.

Новий(«російський») спосіб, при якому вказівний палець стосується тростини збоку згином між середньою фалангою та п'ястною; глибоко охоплюючи серединою нігтьової фаланги тростину і утворюючи з нею гострий кут, він хіба що спрямовує ведення смичка; між вказівним та середнім пальцями великий проміжок; великий палець знаходиться навпроти середнього; слабо натягнуте волосся смичка; пряме (не похило) положення тростини. Такий спосіб тримання смичка є найбільш доцільним для досягнення найкращих звукових результатів за найменшої витрати енергії.

Ведення смичка має великий вплив на характер, силу, тембр звуку і взагалі на фразування. На скрипці в нормі можна брати одночасно на сусідніх струнах дві ноти (подвійні ноти), у виняткових випадках – три (потрібний сильний тиск смичка), а не одночасно, але дуже швидко – три (потрійні ноти) та чотири. Такі поєднання, переважно гармонійні, легше виконувати на відкритих струнах, і використовуються зазвичай у сольних творах.

Позиція лівої руки.

«Відкриті струни»- пальці лівої руки не затискають струни, тобто скрипка витягує чотири ноти розділені квінтами: g, d1, a1, e² (сіль малої октави, ре, ля першої октави, мі другої октави).

Перша позиція – пальці лівої руки, крім великого, можуть затискати струну в чотирьох місцях, відокремлені між собою та від відкритої струни діатонічним тоном. У сукупності з відкритими струнами утворюють 20 тонний ряд звуків від ноти Сіль малої октави до Сі другої октави.

перша позиція.

Великий палець спрямований на того, хто грає, утворюючи «поличку», на якій лежить гриф скрипки - виконує тільки підтримуючу функцію. Інші пальці лівої руки розміщуються зверху, натискаючи на струни, не утримуючи гриф. Ліва рукамає всього сімнадцять «основних» позицій, що ґрунтуються на наступному:

Пальці розташовані на позиції, що відповідає білим клавішам фортепіано;

Пальці не пересуваються вздовж грифу;

Відстань між сусідніми пальцями однієї струни є тон чи напівтон;

Відстань між п'ятим та другим (крайніми робітниками) пальцем наступної струни один тон.

Основні прийоми:

Detaché- Кожна нота витягується окремим рухом смичка, шляхом зміни його спрямування;

Martelé- штрих, що виконується поштовхом смичка, при якому довжина самого звучання значно коротша за період загасання звучності;

Staccatoвниз і вгору смичком - рух змичка із зупинкою;

Staccato volant- Різновид стаккато. При грі смичок підскакує, відриваючись від струн;

Spiccato- штрих, що відскакує, дуже легке staccato;

Ricochet-saltato- штрих, що виконується ударами волосся піднятого смичка по струні, як правило, виконується безперервною групою;

Tremolo- багаторазове швидке повторення одного звуку чи швидке чергування двох не сусідніх звуків, двох співзвуччя (інтервалів, акордів), окремого звуку і співзвуччя.

Legato- зв'язне виконання звуків, у якому має місце плавний перехід одного звуку на інший, пауза між звуками відсутня.

Col legno- удар держаком смичка по струні. Викликає стукаючий, мертвий звук, який також із великим успіхом застосовується композиторами в симфонічній музиці.

Крім гри смичком, користуються зачіпанням струн одним із пальців правої руки ( піццикато). Також має місце і піццикато лівою рукою, яке застосовується переважно у сольній літературі.

Також існує спеціальний спосіб виділення обертону зі складу тембру струни - флажолет. Виконується шляхом часткового притискання струни в точці розподілу її довжини на 2 (висота звучання струни підвищується на октаву), на 4 (дві октави) тощо.

Відомі виконавці.

XVII століття

Арканджело Кореллі (1653-1713) - італійський скрипаль та композитор, який вважається творцем художньої гри на скрипці.

Антоніо Вівальді (1678-1741) – венеціанський композитор, скрипаль, педагог, диригент. Одне з самих відомих творів- цикл із 4 скрипкових концертів «Пори року».

Джузеппе Тартіні (1692-1770) - італійський скрипаль та композитор. Удосконалив конструкцію смика, подовживши його, і виробив основні прийоми ведення смичка, визнані всіма сучасними йому скрипалями Італії, Франції та увійшли у загальне вживання.

XVIII століття

Іван Хандошкін (1747-1804) - російський скрипаль-віртуоз, композитор та педагог. Засновник російської скрипкової школи. Перший у Росії віртуоз гри на скрипці. За життя користувався популярністю у широких колах російського суспільства.

Джованні Баттіста Віотті (1753-1824) - відомий італійський скрипаль покоління, яке передувало Нікколо Паганіні. Окрім десяти концертів для фортепіано, всі твори Віотті написані для струнних інструментівНайважливішими з яких є 29 концертів для скрипки.

XIX століття

Нікколо Паганіні (1782-1840) - італійський скрипаль та гітарист-віртуоз, композитор. Одна з найбільш яскравих особистостеймузичної історії XVIII-XIXстоліть. Визнаний геній світового музичного мистецтва.

Анрі В'єтан (1820-1881) - бельгійський скрипаль та композитор, один із засновників національної скрипкової школи. В'єтан - автор численних творів для скрипки, які досі користуються великою популярністю: семи концертів з оркестром, низка фантазій, варіацій, концертних етюдів та ін.

Леопольд Ауер (1845-1930) - угорський, російський скрипаль, педагог, диригент та композитор. Є засновником так званої російської скрипкової школи.

Ежен Ізаї (1858-1931) - бельгійський скрипаль, диригент та композитор. Написав 6 скрипкових концертів, варіації на тему Паганіні та інші.

XX століття

Яша Хейфец (1901-1987) – американський скрипаль єврейського походження. Вважається одним із найбільших скрипалів XX століття.

Давид Ойстрах (1908-1974) - радянський скрипаль, альтист, диригент та педагог, професор Московської консерваторії, народний артистСРСР.

Єгуді Менухін (1916-1999) - американський скрипаль та диригент. Залишив також слід у філателії, на його честь названо одну з філателістичних премій.

XXI століття

Ванесса Мей (27 жовтня 1978) – всесвітньо відома скрипалька, композитор. Відома переважно завдяки техно-обробкам класичних композицій. Стиль виконання: «техно-акустичний сплав»

Відомі скрипкові твори.

Й. С. Бах. 3 сонати та 3 партити для скрипки соло

Любителі класичної музики гідно оцінюють звучання кожного інструменту, особливо скрипки. Звуки, що виймаються смичком зі струн, торкаються живого, передають букет емоцій, який композитор хотів донести до слухача. Деякі хотіли б навчитися грати на цьому інструменті, а іншим просто цікаво, як він улаштований, скільки струн у скрипки, як називається кожна з них.

Будова

Скрипка складається з корпусу та грифа, вздовж якого натягнуті струни. Дві площини, які називають деками, з'єднуються обічайками, складаючи основу інструменту округлої форми. Усередині встановлюється душка, що передає по всьому корпусу. Від конструкції залежить звучання, жвавість та повнота тембру. Більш звичні класичні інструментиз дерева, але трапляються й електричні, звук у яких виходить із колонок. Чи знаєте ви скільки струн у скрипки? Відповідь проста - всього чотири, причому виготовлятися вони можуть різних матеріалів, жили, шовку або металу.

Назва струн

Кожна з них має свою назву та налаштована на певний тон. Так, перша ліворуч струна видає найнижчий звук - сіль малої октави. Зазвичай вона жильна, обвита срібною канітеллю. Наступні дві струни мало відрізняються за товщиною, тому що знаходяться в першій октаві - це ноти ре ля. Але друга поверх жил обвита алюмінієвою канітеллю, а третя - суцільна кишкова або витягнута із спеціального сплаву. Крайня справа струна найбільш тонка з усіх, вона налаштована на звуки другої октави і зроблена з суцільного металу.

Отже, тепер ви знаєте скільки струн у скрипки, як вони називаються і з чого складаються. Хоча іноді можна зустріти п'ятиструнні моделі, що мають додаткову струну. Вона видає звук до малої октави.

Скрипки Страдіварі

Знаменитий майстер виготовляв не лише скрипки, а й віолончелі та контрабаси. Саме він довів інструмент до досконалості як формою, так і звучанням. За 80 років творчості він створив близько 1100 музичних інструментів, з яких збереглося приблизно 650. Деякі з них можна придбати в особисте користування або як музейний експонат. Скільки струн у Стільки ж, скільки і у фабричної моделі – чотири. Майстер надав інструменту саме ту форму, де ми зустрічаємо його в сучасному житті.

Сподіваємося, що питання про те, скільки струн у скрипки, більше не поставить вас у глухий кут. Насолоджуйтесь звуками чудової музики!

Скрипка складається з двох основних частин: корпусу та грифа, вздовж якого натягнуті струни.

Корпус скрипки має специфічну округлу форму. На відміну від класичної форми корпуса форма з трапецієподібного паралелограма є математично оптимальною з округлими виїмками з боків, що утворюють «талію». Округлість зовнішніх контурів та ліній «талії» забезпечує зручність гри, зокрема у високих позиціях. Нижня та верхня площини корпусу – деки – з'єднані один з одним смужками дерева – обічайками. Вони мають опуклу форму, утворюючи «зводи». Геометрія склепінь, і навіть їх товщина, її розподіл у тому чи іншою мірою визначають силу і тембр звуку. Усередині корпусу ставиться душка, що повідомляє вібрації від підставки – через верхню деку – нижню деку. Без неї тембр скрипки втрачає жвавість та повноту.

На силу і тембр звуку скрипки дуже впливає матеріал, з якого вона виготовлена, і, меншою мірою, склад лаку. Відомий експеримент із повним хімічним видаленням лаку зі скрипки Страдіварія, після якого звук її не змінився. Лак оберігає скрипку від зміни якості дерева під впливом навколишнього середовища та забарвлює скрипку прозорим кольором від світло-золотистого до темно-червоного або коричневого.

Нижня дека ( музичний термін) Виготовляється з цільної деревини клена (інших твердих порід дерева), або з двох симетричних половинок.

Верхня дека виготовляється з резонансної ялинки. Має два резонаторні отвори - ефи (за формою вони нагадують латинську букву f). На середину верхньої деки спирається підставка, яку спираються струни, закріплені на струнодержателе (подгрифке). Під ніжкою підставки з боку струни Сіль до верхньої деки прикріплена єдина пружина - подовжньо розташована дерев'яна планка, що багато в чому забезпечує міцність верхньої деки та її резонансні властивості.

Обичайки поєднують нижню і верхню деки, утворюючи бічну поверхню корпусу скрипки. Їх висота визначає обсяг і тембр скрипки, принципово впливаючи на якість звуку: чим вище обичайки, тим звук глуше і м'якше, чим нижче - тим пронизливіше і прозоріше верхні ноти. Обечайки виготовляються, як і деки, з кленової деревини.

Душка - кругла розпірка з ялинової деревини, що механічно поєднує деки і передає зусилля натягу струн і високочастотні коливання на нижню деку. Ідеальне її розташування перебуває експериментально, зазвичай, кінець душки розташований під ніжкою підставки із боку струни Мі, чи поруч із нею. Душка переставляється лише майстром, тому що її найменше пересування значно впливає на звучання інструменту.

Підгрифок, або струнотримач, служить для кріплення струн. Раніше виготовлявся з твердих порід чорного або червоного дерева (зазвичай з ебенового дерева або палідрадра відповідно). В даний час часто робиться із пластмас або легких сплавів. З одного боку підгрифка є петля, з іншого - чотири отвори шліцами для кріплення струн. Кінець струни з ґудзиком (ми і ля) просочується в круглий отвір, після чого натягом струни у бік грифа вона втискається в шліць. Струни Ре і Сіль частіше закріплюються в підгрифці петлею, що проходить в отвір. В даний час в отвори підгрифка часто встановлюються важільно-гвинтові машинки, що значно полегшують налаштування. Серійно випускаються підгрифки з легких сплавів із конструктивно інтегрованими машинками.

Петля з товстої струни або сталевого дроту. При заміні житлової петлі більшого діаметра ніж 2,2 мм на синтетичну (діаметр 2,2 мм) необхідно вклинити клин і знову просвердлити отвір діаметром 2,2, інакше точковий тиск синтетичної струни може пошкодити дерев'яний підгрифок.

Гудзик - капелюшок дерев'яного колка, що вставляється в отвір у корпусі, що знаходиться з протилежної грифу боку, служить для кріплення підгрифка. Клин вставляється в конічний отвір, що відповідає йому за розмірами та формою, повністю і щільно, інакше можливе розтріскування клаптя та обичайки. Навантаження на ґудзик дуже високе, близько 24 кг.

Підставка впливає на тембр інструменту. Експериментально встановлено, що навіть невеликий зсув підставки призводить до значної зміни ладу інструменту за рахунок зміни мензури і до деякої зміни тембру - при зрушенні до підгрифка - звук глуше, від нього - яскравіше. Підставка піднімає струни над верхньою декою на різну висоту для можливості гри на кожній з них смичком, розподіляє їх на більшій відстані одну від іншої на дузі більшого радіусу, ніж верхній поріжок.

Музичний інструмент: Скрипка

Скрипка - один із найвишуканіших і витончених музичних інструментів, з чарівним співучим тембром дуже схожим на людський голос, але в той же час дуже виразний і віртуозний. Невипадково саме скрипці віддано роль « королеви оркестру».

Голос скрипки схожий на людський, до неї часто застосовують дієслова «співає», «плаче». Вона здатна викликати сльози радості та смутку. Скрипаль грає на струнах душі своїх слухачів, діючи через струни своєї могутньої помічниці. Існує повір'я, що звуки скрипки зупиняють час і забирають в інший вимір.

Історію скрипкиі безліч цікавих фактівпро цей музичний інструмент читайте на нашій сторінці.

Звук

Виразний спів скрипки може передати думки композитора, почуття персонажів опери і балету точніше і повніше від інших інструментів. Соковитий, проникливий, витончений і наполегливий одночасно, звук скрипки є основою будь-якого твору, де використовується хоча б один цей інструмент.

Тембр звучання визначається якістю інструменту, майстерністю виконавця та вибором струн. Басові відрізняються густим, насиченим, трохи суворим і суворим звуком. У середніх струн звучання м'яке, душевне, наче бархатисте, матове. Верхній регістр звучить яскраво, сонячно, дзвінко. Музичний інструмент і виконавець мають можливість видозмінювати ці звучання, вносити різноманітність та додаткову палітру.

Фото:

Цікаві факти

• Атхіра Крішна з Індії в 2003 році протягом 32 годин безперервно грав на скрипці в рамках фестивалю міста Трівандрам, внаслідок чого потрапив до книги рекордів Гіннеса.
• Гра на скрипці спалює близько 170 калорій на годину.
• Винахідник роликових ковзанів Жозеф Мерлін, бельгійський фабрикант музичних інструментів. Для представлення новинки, ковзанів із коліщатками з металу, він у 1760 році в'їхав на костюмований бал у Лондоні, одночасно граючи на скрипці. Публіка захоплено зустріла граційне ковзання паркетом під акомпанемент прекрасного інструменту. Окрилений успіхом 25-річний винахідник став кружляти швидше, і на повному ходу врізався в дороге дзеркало, розбивши вщент його, скрипку і серйозно постраждав сам. Гальм на його ковзанах тоді ще не було.

• У січні 2007 року в США вирішили провести експеримент, в якому взяв участь один із найяскравіших виконавців скрипкової музики Джошуа Белл. Віртуоз спустився в метро і, як звичайний вуличний музикант, протягом 45 хвилин грав на скрипці Страдіварі. На жаль, довелося констатувати, що перехожих не надто зацікавила геніальна гра скрипаля, всіх підганяла суєта великого міста. Лише семеро з тисячі, які пройшли за цей час, звернули увагу на відомого музикантата ще 20 кинули гроші.Усього за цей час було зароблено 32$. Зазвичай концерти Джошуа Белла збирають аншлаги за середньої ціни квитка 100 доларів.
• Найбільший ансамбль юних скрипалів збирався на стадіоні міста Чжанхуа (Тайвань) у 2011 році та складався і 4645 учнів шкіл віком від 7 до 15 років.
• До 1750 струни для скрипок робили з овечих кишок. Метод вперше було запропоновано італійцями.
• Перший твір для скрипки створив наприкінці 1620 композитор Маріні. Воно мало назву «Romanesca per violino solo e basso».
• Скрипалі та скрипкові майстричасто намагаються створити крихітні інструменти. Так, на півдні Китаю в місті Гуанджоу було виготовлено міні-скрипку, довжиною всього в 1 см. У майстра пішло на це творіння 7 років. Шотландець Девід Едвардс, який грав у національному оркестрі, зробив скрипку в 1,5 см. Ерік Майснер у 1973 році створив інструмент із мелодійним звучанням завдовжки 4,1 см.

• У світі є майстри, які виготовляють скрипки з каменю, які не поступаються дерев'яним аналогам за звучанням. У Швеції скульптору Ларсу Віденфалку під час оздоблення фасаду будівлі діабазовими блоками прийшла ідея зробити з цього каменю скрипку, оскільки з-під стамески та молотка вилітали напрочуд мелодійні звуки. Він назвав свою кам'яну скрипку "Чорний дрізд". Виріб виявився напрочуд ювелірним – товщина стінок резонаторного ящика не перевищує 2,5 мм, вага скрипки 2 кг. У Чехії Ян Реріх виготовляє інструменти із мармуру.
• Під час написання знаменитої «Мони Лізи» Леонардо да Вінчі запрошував музикантів, які грали на струнних, у тому числі звучала і скрипка. При цьому музика була різною за характером та тембром. Багато хто вважає неоднозначність посмішки Джоконди («посмішка чи то ангела, чи то диявола») наслідком різноманітності музичного супроводу.
• Скрипка стимулює роботу мозку. Цей факт неодноразово був підтверджений відомими вченими, які вміли і із задоволенням грали на скрипці. Так, наприклад, Ейнштейн із шести років віртуозно грав на цьому інструменті. Навіть знаменитий ШерлокХолмс (збірний образ) завжди використовував її звуки, коли роздумував над складним завданням.

• Одними з найскладніших для виконання творів вважаються "Каприси" Ніколо Паганіні та інші його твори, концерти Брамса , Чайковського , Сібеліуса . А також наймістичніший твір - « Соната диявола » (1713) Дж. Тартіні, який сам був віртуозним скрипалем,
• Найбільш цінними у грошовому еквіваленті вважаються скрипки Гварнері та Страдіварі. Найвищу ціну заплатили за скрипку Гварнері "В'єтан" у 2010 році. Вона була продана на аукціоні в Чикаго за 18000000 $. Найдорожчою ж скрипкою Страдіварі вважається "Леді Блант", і продана вона була майже за 16 млн. доларів у 2011 році.
• У Німеччині було створено саму велика скрипкав світі. Її довжина 4,2 метри, ширина 1,4 метри, довжина смичка 5,2 метри. На ній грають троє людей. Такий унікальний витвір був створений майстрами з Фогтланду. Цей музичний інструмент є масштабною копією скрипки Йоганна Георга II Шонфельдера, виготовленої наприкінці вісімнадцятого століття.
• На скрипковий смичок зазвичай натягнуто 150-200 волосків, які можуть бути зроблені з кінського волосу чи нейлону.
• Ціна деяких смичків сягає на аукціонах десятків тисяч доларів. Найдорожчим вважається смичок роботи майстра Франсуа Ксав'є Турта, який оцінюється приблизно в 200 000 доларів.
• Ванесса Мей визнана наймолодшою ​​скрипалкою, яка записала скрипкові концерти Чайковського і Бетховена віком 13 років. Ванесса-Мей дебютувала з Лондонським філармонічним оркестрому віці 10 років у 1989 році У віці 11 років вона стала наймолодшим учнем у Королівському музичному коледжі.

• Епізод з опери « Казка про царя Салтана » Римського-Корсакова "Політ джмеля" технічно складний у виконанні і програється на великій швидкості. Скрипалі всього світу влаштовують змагання на швидкість виконання цього твору. Так у 2007 році Д. Гаррет потрапив до книги рекордів Гіннеса, виконавши його за 1 хвилину та 6,56 секунд. З того часу багато виконавців намагаються обігнати його та отримати звання «найшвидшого скрипаля у світі». Деяким вдавалося виконувати цей твір швидше, проте при цьому він сильно втрачав виконання. Наприклад телеканал "Discovery" вважає британця Бен Лі, який виконав "Політ джмеля" за 58.51 секунд, найшвидшим не лише скрипалем, а й людиною у світі.

Популярні твори для скрипки

Каміль Сен-Санс - Інтродукція та рондо каприччіозо (слухати)

Антоніо Вівальді: "Пори року" - Літня гроза (слухати)

Антоніо Бацціні - "Хоровод гномів" (слухати)

П. І. Чайковський - "Вальс-Скерцо" (слухати)

Жуль Масне - "Роздум" (слухати)

Моріс Равель - "Циганка" (слухати)

І. С. Бах - "Чакона" з партити d-moll (слухати)

Застосування та репертуар скрипки

Завдяки різноманітному тембру скрипку використовують для передачі різних настроїв і характерів. У сучасному симфонічний оркестрці інструменти займають майже третину складу. Скрипки в оркестрі діляться на 2 групи: одна грає верхній голос чи мелодію, інша нижній чи акомпанує. Їх називають першими та другим скрипками.

Цей музичний інструмент чудово звучить і в камерних ансамблях, і у сольному виконанні. Скрипка легко гармонує із духовими інструментами, фортепіано та іншими струнними. З ансамблів найпоширеніший струнний квартет, До якого входить 2 скрипки, віолончель і альт . Для квартету написано безліч творів різних епох і стилів.

Майже все геніальні композиторине оминали скрипку своєю увагою, концерти для скрипки з оркестром склали Моцарт , Вівальді, Чайковський , Брамс, Двіржак , Хачатурян, Мендельсон, Сен-Санс , Крейслер, Венявський та багато інших. Скрипці також довіряли сольні партії у концертах для кількох інструментів. Наприклад, у Баха - це концерт для скрипки, гобою та струнного ансамблю, а Бетховен написав потрійний концерт для скрипки, віолончелі, фортепіано та оркестру.

У XX столітті скрипку стали використовувати у різних сучасних напрямкахмузики. Найперші згадки про використання скрипки як сольного інструменту в джазі задокументовані у перших десятиліттях 20-го століття. Одним із перших джазових скрипалівбув Джо Венути, який виступав з відомим гітаристомЕдді Ланг.

Скрипка збирається з понад 70 різних дерев'яних деталей, але основна складність виготовлення полягає у вигинах та обробці деревини. В одному примірнику може бути присутнім до 6 різних сортів дерева, причому майстри постійно експериментували, застосовуючи нові варіанти – тополя, груша, акація, горіх. Кращим матеріаломвважається дерево, яке виросло в горах, через свою стійкість до перепадів температур та вологи. Струни ж виготовляються з жил, шовку або металу. Найчастіше майстер виготовляє:

1. Верхню деку із резонансної ялинки.
2. Шийку, нижню деку, завиток із клена.
3. Обручки з хвойних, вільхи, липи, червоного дерева.
4. Клоци з хвойних.
5. Гриф із чорного дерева.
6. Підборідник, колки, гудзик, підгрифник із самшиту, чорного або рожевого дерева.

Іноді майстер застосовує інші види деревини або змінює варіанти представлених вище на свій розсуд. Класична оркестрова скрипка має 4 струни: від «баска» (сіль малої октави) до «квінти» (ми другої октави). У деяких моделях може бути додана і п'ята альтова струна.

Різні школи майстрів визначаються за клацами, обручками та завитком. Особливо виділяється завиток. Його можна образно назвати «розписом автора».

Велике значення має лак, яким покриваються дерев'яні деталі. Він надає виробу відтінку від золотистого до дуже темного з червонуватим або коричневим відблиском. Від лаку залежить, як довго інструмент "проживе" і чи незмінним його звучання.

А ви знаєте, що саме скрипка огорнута безліччю легенд та міфів? Ще в музичній школідітям розповідають старовинне переказ про кремонського майстра та чарівника. Довгий часнамагалися розгадати секрет звучання інструментів знаменитих майстрівІталії. Вважається, що відповідь криється у спеціальному покритті – лаку, який навіть змивали зі скрипки Страдіварі, щоб довести це, але марно.

На скрипці зазвичай грають смичком, крім прийому pizzicato, що виконується щипком струни. Смичок має дерев'яну основу і туго натягнуте на нього кінське волосся, яке перед грою натирають каніфоллю. Зазвичай його довжина 75 см, і важить він 60 грам.

В даний час можна зустріти кілька видів цього інструменту – дерев'яна (акустична) та електроскрипка, звук якої ми чуємо завдяки спеціальному підсилювачу. Одне залишається незмінним – це напрочуд м'яке, співуче звучання цього музичного інструменту, яке зачаровує своєю красою і мелодійністю.

Розміри

Крім стандартної повнорозмірної скрипки (4/4), існують інструменти менших розмірів для навчання дітей. Скрипка "зростає" разом із учнем. Починають навчання з найменших скрипок (1/32, 1/16, 1/8), довжина яких становить 32-43 см.

Розміри повної скрипки: довжина - 60 см. Довжина корпусу - 35.5 см, вага близько 300 - 400 грам.

Прийоми гри на скрипці

Відома скрипкова вібрація, яка проникає в душу слухачів насиченою хвилею звуку. Музикант може лише злегка підвищувати та знижувати звуки, вносячи в музичний ряд ще більшу різноманітність та широту звукової палітри. Відомий також прийом глісандо, таку манеру гри дозволяє застосовувати відсутність ладів на грифі.

Затискаючи струну не сильно, ледве торкаючись, скрипаль витягує оригінальні холодні, свистячі звуки, що нагадують звучання флейти (флажолет). Є флажолети, де беруть участь 2 пальці виконавця, що розміщуються на кварту або квінту один від одного, вони особливо складні для виконання. Вищою категорією майстерності вважається виконання флажолетів у швидкому темпі.

Також скрипалі використовують такі цікаві прийоми гри:

• Col Legno - удари тростиною смичка по струнах. Такий прийом використовується в "Танець смерті" Сен-Сансадля імітації звуку скелетів, що танцюють.
• Sul ponticello - гра смичком на підставці надає зловісного, шиплячого звуку характерний для негативних персонажів.
• Sul tasto – гра смичком на грифі. Відтворює ніжний ефірний звук.
• Ricochet - виконується кидком змичка на струну з вільним відскоком.

Ще одним прийомом є використання сурдини. Це гребінець з дерева чи металу, що знижує вібрацію струн. Завдяки сурдині скрипка видає м'які, приглушені звуки. Подібний прийом часто застосовується до виконання ліричних, душевних моментів.

На скрипці можна брати подвійні ноти, акорди, виконувати поліфонічні твори, але найчастіше її багатоликий голос використовують для сольних партій, оскільки величезне розмаїття звуків, їх відтінків – її основне достоїнство.

Історія створення скрипки

Донедавна було прийнято вважати прародителькою скрипки віолу Однак доведено, що це два зовсім різні інструменти. Їх розвиток у XIV-XV століттях відбувався паралельно. Якщо віола належала до аристократичного стану, то скрипка вийшла з народу. Переважно на ній грали селяни, мандрівні артисти, менестрелі.

Цей незвичайно різноманітний за звучанням інструмент може назвати своїми попередниками: індійську ліру, польську скрипицю (дитину), російську скрипель, арабський ребаб, британську кроту, казахський кобиз, іспанську фідель. Всі ці інструменти могли бути прабатьками скрипки, оскільки кожен з них став зародженням сімейства струнних і нагородив їх своїми достоїнствами.

Введення скрипки у світ і зарахування до аристократичних інструментів починається з 1560 року, коли Карл IX замовив у струнного майстра Аматі 24 скрипки для своїх палацових музикантів. Одна з них збереглася й донині. Ця найстаріша скрипкау світі вона так і називається «Карл IX».

Створення скрипок у тому вигляді, в якому ми бачимо їх зараз, заперечують два будинки: Андреа Аматі та Гаспаро де Соло. Деякі джерела стверджують, що пальму першості потрібно віддати Гаспаро Бертолотті (вчителю Аматі), музичні інструменти якого пізніше були доведені до досконалості будинком Аматі. Достеменно відомо лише, що це сталося в Італії у XVI столітті. Їхніми наступниками дещо пізніше стали Гварнері та Страдіварі, які трохи збільшили розмір корпусу скрипки та зробили більші отвори (ефи), для більш потужного звучання інструменту.

У наприкінці XVIIстоліття англійці спробували додати в конструкцію скрипки лади та створили школу з навчання гри на подібному інструменті. Однак у зв'язку із суттєвим програшем у звучанні від цієї ідеї швидко відмовилися. Найзатятішими прихильниками вільного стилю гри з чистим грифом виступили скрипалі-віртуози: Паганіні, Лоллі, Тартіні та більшість композиторів, особливо Вівальді.

Відео: слухати скрипку