Σχολές συγγραφής βιβλίων Old Believer του τέλους του 17ου - αρχές του 20ου αιώνα και τα καλλιτεχνικά τους χαρακτηριστικά. Μελέτη

Στον πολιτισμόντοΓια τους πιστούς Taro, το βιβλίο κατέχει δικαίως μια ιδιαίτερη θέση, αφού η διάσπαση της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας ξεκίνησε ακριβώς με τη μεταρρύθμιση του βιβλίου.

Η αρχή της διάσπασης χρονολογείται από το 1653, όταν μια τροποποιημένη έκδοση του Ψαλτηρίου βγήκε από το τυπογραφείο του Τυπογραφείου της Μόσχας. Ακολούθησε ένα βιβλιοπωλείο στα δεξιά - άλλη μια διόρθωση λειτουργικών βιβλίων που οργάνωσε ο Πατριάρχης Νίκων. Η απελευθέρωση το 1655 του διορθωμένου Missal αποδείχθηκε μοιραία για τη μοίρα της ρωσικής κοινωνίας.

Έτσι, όλα τα λειτουργικά βιβλία στα μέσα του XVII αιώνα. χωρίζεται σε δύο ομάδες - την παλιά, προ-νικωνική, και τη πρόσφατα διορθωμένη, τη Νικωνική.

Οι Παλαιοί Πιστοί μέχρι σήμερα τηρούν την παλιά παράδοση βιβλίων πριν από τον Νίκο και αντιμετωπίζουν τα χειρόγραφα και τις πρώιμες έντυπες εκδόσεις της προ-Νίκων περιόδου με ιδιαίτερο σεβασμό.

Το κρατικό μονοπώλιο στην εκτύπωση βιβλίων δεν επέτρεπε στους Παλαιοπίστους να εκδώσουν λογοτεχνία που να ανταποκρίνεται στις πνευματικές τους ανάγκες. Αυτό οδήγησε στο γεγονός ότι για μισό αιώνα, οι Παλαιοί Πιστοί έπρεπε να αρκεστούν σε εκδόσεις πριν από τη μεταρρύθμιση, συμπληρώνοντάς τις με χειρόγραφες συνθέσεις. Η χειρόγραφη παράδοση των Παλαιών Πιστών δεν πέθανε. Πέρασε με επιτυχία όλες τις δοκιμασίες του χρόνου και, με κάποια αναπόφευκτη μεταμόρφωση, έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

Χειρόγραφο βιβλίο Old Believer.

Το χειρόγραφο βιβλίο του Old Believer είναι ένας πολύ ιδιαίτερος τύπος χειρόγραφου βιβλίου, που βασίζεται τόσο στις παλιές ρωσικές παραδόσεις συγγραφής βιβλίων όσο και στις παραδόσεις της έκδοσης βιβλίων.

Όταν ξαναέγραφαν βιβλία, οι Παλαιοί Πιστοί προσπάθησαν να μιμηθούν αρχαία μοντέλα όχι μόνο στη διακόσμηση, αλλά και στον τρόπο γραφής. Το κύριο κείμενο γράφτηκε ημι-ναύλωσης» με μαύρο μελάνι. Οι τίτλοι γράφτηκαν με κιννάβαρο (κόκκινο μελάνι). Τα ονόματα χρησιμοποιούσαν συχνά «λιγούρα», και στο τελευταίο μέρος του κειμένου τοποθετήθηκε μια διακοσμητική κατάληξη. Πλούσια διακοσμημένα χειρόγραφα άνοιξαν με κορνίζα για κεφαλή - σε μίμηση παλαιών έντυπων εκδόσεων. Η αρχή του έργου διακοσμήθηκε με αρχικά, γράμματα και μινιατούρες.

Ιδιαίτερος πλούτος και ποικιλία η διακόσμηση διέφερε από τα χειρόγραφα τραγουδιού.

Στην παράδοση του Old Believer, αναπτύχθηκαν δύο κύρια καλλιτεχνικά στυλ σχεδιασμού χειρογράφων - το Pomor (μεταξύ των Παλαιών Πιστών-Bespopovtsy) και ο Guslitsky, καθώς και το στυλ Vetka που το γειτνιάζει (μεταξύ των Παλαιών Πιστών-ιερέων).

Το παραδοσιακό στολίδι Pomeranian είναι ένα μαύρο περίγραμμα του κύριου σχεδίου, το ελεύθερο πεδίο είναι γεμάτο με χρυσό και σιωπηλούς τόνους πράσινου και βυσσινί. Το κύριο σχέδιο αποτελούνταν επίσης από αγαπημένα στοιχεία - ένα χαρακτηριστικό μπαρόκ πλατύφυλλο φλοράλ στολίδι με τα υποχρεωτικά «σταφύλια» του κατακόκκινου χρώματος.

Το στυλ Guslitsky πήρε το όνομά του από την ιστορική περιοχή Guslitsa στην περιοχή Bogoroditsky στα νοτιοανατολικά της σύγχρονης περιοχής της Μόσχας. Διακρίνονται από λαμπερή πλούσια διακόσμηση, που συνδυάζει ρωσικά σχέδια, στοιχεία του πρώιμου τυπωμένου στολίδι της Μόσχας και του ευρωπαϊκού μπαρόκ. το στολίδι εκτελείται σε διάφορες αποχρώσεις του μπλε, του κόκκινου, του βυσσινί, του πράσινου και του κίτρινου ή με χρυσό, με εικόνες πουλιών.

Στη λειτουργική πρακτική, οι Παλαιοί Πιστοί της Εσθονίας δεν χρησιμοποιούν χειρόγραφα τραγουδιού Guslitsky, καθώς αντικατοπτρίζουν μια διαφορετική παράδοση εκκλησιαστικού τραγουδιού, σε αντίθεση με τη συνηθισμένη σε αυτήν την περιοχή. Ωστόσο, χειρόγραφα Guslitsky βρίσκονται μερικές φορές σε τοπικές συλλογές βιβλίων. Μπορεί να υποτεθεί ότι εμφανίστηκαν εδώ τον 20ο αιώνα, όταν ξεκίνησε η επίσημη επικοινωνία μεταξύ των εκπροσώπων των συμφώνων των Παλαιών Πιστών σε διάφορα συνέδρια, συνέδρια και συναντήσεις.

Επί του παρόντος, τα αυθεντικά χειρόγραφα της Πομερανίας μπορούν να φανούν σχεδόν σε οποιαδήποτε κοινότητα Παλαιών Πιστών στην Εσθονία.

Ολόκληρη η χειρόγραφη κληρονομιά των Παλαιών Πιστών στην Εσθονία αποτελείται από δύο κύρια μέρη - τη χειρόγραφη συλλογή Prichudsky του Αρχαίου Αποθετηρίου του Οίκου Πούσκιν στην Αγία Πετρούπολη και τα βιβλία που διατηρούνται σε σπίτια προσευχής, σπίτια των Παλαιών Πιστών και των κληρονόμων τους στο Tartu , κομητεία Tartu και Ταλίν.

Κατά τη διάρκεια αρχαιογραφικών αποστολών στην περιοχή Peipsi το 1958-1979, οι υπάλληλοι της Αρχαίας Αποθήκευσης του Οίκου Πούσκιν αφαίρεσαν περισσότερα από 200 βιβλία, τα οποία αποτελούσαν τη Συλλογή Χειρογράφων Peipsi.

Τυπογραφία Old Believer.

Η μείωση του ταμείου των προνικωνιακών εκδόσεων λόγω φθοράς στη διαδικασία κυκλοφορίας, καθώς και η στοχευμένη πολιτική απόσυρσής τους από την τσαρική κυβέρνηση και η κοπιαστική αναπαραγωγή βιβλίων με αλληλογραφία, ανάγκασαν τους Παλαιοπίστους να αναζητήσουν τρόπους. να εκτυπώσετε τη μέθοδο κατασκευής βιβλίων.

Τα πρώτα θετικά αποτελέσματα στις δραστηριότητες των Παλαιών Πιστών στον τομέα της έκδοσης βιβλίων χρονολογούνται από τις αρχές κιόλας του 18ου αιώνα. Μετά την έκδοση αρκετών εκδόσεων, η κυκλοφορία τους διακόπηκε και επαναλήφθηκε μόνο στα τέλη της δεκαετίας του '60. 18ος αιώνας

Η αδυναμία οργάνωσης της εκτύπωσης βιβλίων στη Ρωσία ανάγκασε τους Παλαιούς Πιστούς να στρέψουν την προσοχή τους στη γειτονική Κοινοπολιτεία, όπου βρίσκονταν τα περισσότερα από αυτά τα κέντρα και όπου η έκδοση βιβλίων ήταν απαλλαγμένη από κρατικές επιταγές.

Ως αποτέλεσμα, από τα τέλη της δεκαετίας του '70 έως τα μέσα της δεκαετίας του '90. 18ος αιώνας στα τυπογραφεία Vilna, Pochaev, Suprasl Uniate, καθώς και στο ιδιωτικό τυπογραφείο του P. Dufort στη Βαρσοβία και στο δημοτικό τυπογραφείο του Grodno, τυπώθηκαν περίπου εκατόν πενήντα εκδόσεις για τους Παλαιούς Πιστούς. Στη Βίλνα, οι εκδόσεις Old Believer τυπώθηκαν επίσης αργότερα, μέχρι το 1810 περίπου.

Οι γραμματοσειρές και τα στολίδια για αυτά τα βιβλία κατασκευάστηκαν ειδικά από ντόπιους τεχνίτες με βάση τις προγενέστερες εκδόσεις Nikon του Τυπογραφείου της Μόσχας.

Μια νέα άνοδος στις εκδόσεις βιβλίων Old Believer πέφτει στη δεκαετία του '60. 19ος αιώνας Αν στην απαρχή της εκτύπωσης βιβλίων του Παλαιού Πιστού, οι ιδιοκτήτες, οι ένοικοι τυπογραφείων και οι πελάτες βιβλίων ήταν έμποροι, τώρα ήταν κυρίως αγρότες και φιλισταίοι.

Στο τελευταίο τέταρτο του XIXV. μεταξύ των Παλαιών Πιστών, έγινε ευρέως διαδεδομένη η παραγωγή βιβλίων με την εκατογραφική μέθοδο, στον γυάλινο εκτυπωτή και άλλες μεθόδους αναπαραγωγής.

Δυνατότητα νόμιμης έκδοσης βιβλίων yadtsy ελήφθησαν μόλις το 1905. Αυτή η ημερομηνία έγινε ορόσημο στη μετάβαση στο επόμενο στάδιο της εκτύπωσης του Old Believer, το οποίο χαρακτηρίστηκε από την επέκταση της γεωγραφίας των τυπογραφείων, την αύξηση του επαγγελματισμού των τυπογράφων, την αύξηση του μέγεθος των ίδιων των τυπογραφείων και την εισαγωγή της τελευταίας τεχνολογίας στην παραγωγή.

Τον 17ο αιώνα, μετά το εκκλησιαστικό σχίσμα, οι οπαδοί της παλιάς πίστης προσπάθησαν να διατηρήσουν τις παραδόσεις τους όχι μόνο στη θρησκευτική ζωή, αλλά και στην καθημερινή ζωή. Αυτό επέβαλε περιορισμούς στην κουζίνα των Παλαιών Πιστών - την άρνηση χρήσης ορισμένων τροφίμων και τη χρήση διαφορετικών σκευών για φίλους και εχθρούς.

Η κουζίνα των Παλαιών Πιστών, όπως λέμε, ήταν ναφθαλίνη για τους επόμενους αιώνες. Στην πραγματικότητα, με ελάχιστες εξαιρέσεις, πρόκειται για ένα κομμάτι ρωσικής κουζίνας των μέσων του 17ου αιώνα που μας έχει φτάσει χωρίς καμία αλλαγή. Φυσικά, αποτελείται αυστηρά από μέτρια και άπαχο φαγητό. Το κύριο προϊόν διατροφής είναι το ψωμί σίκαλης και σιταριού. Οι πατάτες, το λάχανο και άλλα λαχανικά καταναλώνονται σε μεγάλες ποσότητες, ιδιαίτερα το φθινόπωρο και το χειμώνα.

Οι κρεατοφάγοι στις κοινότητες των Παλαιών Πιστών έτρωγαν αρνί, χοιρινό και μοσχάρι. Ως τροφή χρησιμοποιήθηκαν τρόπαια κυνηγιού - αγριόγιδα, ελάφια. Έφαγαν τηγανητό και βραστό κρέας, κρεατόσουπα, σούπα, στιφάδο, ομελέτα σε μπέικον, γάλα, βούτυρο, κρέμα γάλακτος, τυρί κότατζ, πηγμένο γάλα, ζυμαρικά, σούπα με ζυμαρικά με κρέας, συκωτόπιτες, ζελέ και άλλα πιάτα. Τις μέρες της νηστείας (Τετάρτη και Παρασκευή), το φαγητό ήταν πιο λιτό: ψωμί, πιάτα με αλεύρι, πατάτες με φυτικό λάδι ή «με τις στολές τους» που εμφανίστηκαν τον 18ο αιώνα, λάχανο, άπαχη λαχανόσουπα, σούπα, μποτβίνια με κρεμμύδια, ζελέ , διάφορα δημητριακά. Στη Σαρακοστή έψηναν πίτες με κρεμμύδια, μανιτάρια, καρότα, μερικές φορές με ψάρι, κέικ με μούρα και γέμιση λαχανικών.

Πάβελ Ιβάνοβιτς Μέλνικοφ

Δεν υπήρχε, ίσως, άλλος συγγραφέας που να γνώριζε και να απεικόνιζε τη ζωή των σχισματικών καλύτερα από τον Μέλνικοφ-Πετσέρσκι. Αυτό ακριβώς συμβαίνει όταν λένε: ο χειρότερος διάβολος είναι ένας πρώην άγγελος. Από το 1847, ο Πάβελ Ιβάνοβιτς Μέλνικοφ (ο οποίος αργότερα υιοθέτησε το λογοτεχνικό ψευδώνυμο Andrey Pechersky) υπηρέτησε ως υπάλληλος για ειδικές αποστολές υπό τον Γενικό Κυβερνήτη του Νίζνι Νόβγκοροντ και από το 1850 - στο Υπουργείο Εσωτερικών, κυρίως σε θέματα σχίσματος. Ήταν ασυνήθιστα ζηλωτής στη δημόσια υπηρεσία, ήταν «διοικητικός δονκιξώτης», που προκαλούσε δυσαρέσκεια στους ανωτέρους του και καταδίκη του κοινού.

Έγινε διάσημος ως σκληρός καταστροφέας σκήτων και μάλιστα έγινε «ήρωας» της σχισματικής λαογραφίας (τραγούδια και θρύλοι συντέθηκαν γι 'αυτόν - για παράδειγμα, ότι ο Μέλνικοφ έκανε συμμαχία με τον διάβολο και άρχισε να βλέπει μέσα από τοίχους). Ωστόσο, έχοντας μελετήσει διεξοδικά τη διάσπαση, ο συγγραφέας άλλαξε τη στάση του απέναντί ​​του. Ολόκληρη γραμμήτα έργα του ("Στα δάση", "Γκρίσα" και άλλα) είναι ένα είδος εγκυκλοπαίδειας των τρόπων των Παλαιών Πιστών που είχαν αναπτυχθεί από τα τέλη του 18ου - μέσα του 19ου αιώνα.

«Ήπιαμε ένα φλιτζάνι τσάι, ρίξαμε ένα άλλο. Πριν από το δεύτερο, ήπιαν και έφαγαν την ψαροφαγία που έφερε ο πατέρας Μίχας. Και τι ήταν αυτά τα γεύματα! Μόνο σε σκέτες μπορείτε να απολαύσετε τέτοια. Το συσκευασμένο χαβιάρι οξύρρυγχου ήταν φτιαγμένο σαν από μαύρα μαργαριτάρια, και γυαλίζει με λίπος, και το τριπλό χαβιάρι σε κόκκους, σαν κρέμα, λιώνει στο στόμα, ένας σολομός υπερβολικού μεγέθους, λίπος, ζουμερός, έτσι που ο ίδιος ο επίσκοπος του Ντον είναι δεν σερβίρεται συχνά στο τραπέζι, αλλά λευκός σολομός, σταλμένος από την Yelabuga, λευκός και γυαλιστερός, σαν σατέν.

Όπως μπορείτε να δείτε, όλα είναι πολύ ωραία. Ακόμα και κοκκώδης βαθμός Γ... Παρεμπιπτόντως, μην νομίζετε ότι σημαίνει «έτσι, έτσι, Γ τάξη». Το γεγονός είναι ότι πριν από την εμφάνιση των σιδηροδρόμων, το κοκκώδες χαβιάρι beluga της καλύτερης ποιότητας μεταφέρθηκε στη Μόσχα και σε άλλα μέρη σε ταχυδρομικές τρόικα αμέσως μετά το αλάτισμα. Γι' αυτό την έλεγαν «τριπλή». Φυσικά, θα ήταν υπερβολή να θεωρήσουμε τα παρατιθέμενα αποσπάσματα ως παράδειγμα της κουζίνας των Παλαιών Πιστών.

Το μεγαλύτερο μέρος του κόσμου έτρωγε πολύ πιο συγκρατημένα. Ο ίδιος Melnikov-Pechersky, περιγράφοντας την τάξη του χωριού, δίνει μια εντελώς διαφορετική εικόνα: «Αλλά τώρα φοβερή ανάρτηση, εξάλλου, η υλοτομία πλησιάζει στο τέλος της: λιγότερο από δύο εβδομάδες απομένουν πριν από την Plyushchikha, γι 'αυτό δεν υπάρχουν πολλές προμήθειες στο χειμερινό δάσος. Το μαγείρεμα του Petryayka αυτή τη φορά δεν ήταν πολύ αξιοζήλευτο. Άναψε φωτιά στην εστία, έβαλε μπιζέλια σε ένα καζάνι και σε ένα άλλο άρχισε να μαγειρεύει σούπα: θρυμμάτισε γκιουλέν, ξερά μανιτάρια, κρεμμύδια, καλυμμένα με αλεύρι φαγόπυρου και αρακά, αρωματισμένα με λάδι και έβαζε φωτιά. Το μεσημεριανό γεύμα τελείωσε».

Λοιπόν, στη ζωή, σίγουρα, όλα ήταν κάπως στη μέση - ούτε η πολυτέλεια που φαίνεται περίεργη σε ένα θρησκευτικό περιβάλλον, ούτε οι υπερβολικοί αυτοπεριορισμοί. Ζελέ με χρένο, κορν μοσχάρι, λαχανόσουπα με φρέσκο ​​κρέας, χυλοπίτες με χοιρινό, πίτες με μοσχάρι, αρνί με χυλό - στα περισσότερα ευκατάστατα σπίτια των Old Believer, αυτά τα πιάτα αποτελούσαν τη βάση της διατροφής. Στις οικογένειες, οι καλεσμένοι κερνούσαν sbitn, το οποίο αργότερα αντικαταστάθηκε από τσάι. Το έθιμο αυτό μέχρι τον 19ο αιώνα διατηρήθηκε στις πόλεις σε εμπορικά σπίτια, όπου τα νέα έθιμα δεν είχαν ακόμη εισχωρήσει εντελώς, σε σκήτες και γενικά σε κάποιους ευκατάστατους απλούς.

Για γλυκά προσφέρονταν τα λεγόμενα σνακ - γλυκά, marshmallows, διάφορα μελομακάρονα, καρύδια και αμύγδαλα, φιστίκια, σταφίδες, βερίκοκα, μαρμελάδα, χουρμάδες, φρέσκα και μουσκεμένα μήλα με μούρα. Ωστόσο, οι Παλαιόπιστοι είχαν σημαντικές διαφορές από την «παραδοσιακή» κουζίνα. Τη νηστεία τηρούσαν όλοι οι Χριστιανοί – Νικωνιανοί και Παλαιοί Πιστοί. Το μόνο είναι ότι οι Παλαιοί Πιστοί τους φύλαγαν πιο αυστηρά και ορισμένες μέρες δεν έτρωγαν όχι μόνο βούτυρο, αλλά ακόμη και βραστό φαγητό - γινόταν η ξηροφαγία.

Σε τι ακριβώς διέφερε η σχισματική δίαιτα από την πανρωσική; Ξεχωριστές συναινέσεις Παλαιών Πιστών τηρούνται σχεδόν στις έννοιες της Παλαιάς Διαθήκης του «καθαρού - ακάθαρτου». Τα αρθρόποδα, τα μαλάκια, τα κουνέλια και οι κάστορες δεν περιλαμβάνονταν στη διατροφή των ιδιαίτερα ζηλωτών Χριστιανών. (Κουνέλι - «δεν υπάρχουν οπλές και δεν μασάει τσίχλα.») Μερικοί, όπως οι Εβραίοι, δεν χρησιμοποίησαν και δεν χρησιμοποιούν σκουμπρί, μπέρμπο, λάμπρα, χέλι και οξύρρυγχο, αφού αυτά είναι ψάρια χωρίς λέπια που απαγορεύονται στην Παλαιά Διαθήκη.

Επίσης, μέχρι τώρα, ορισμένοι συναινούντες (bespopovtsy, non-okrugniks) δεν τρώνε πατάτες, δεν πίνουν τσάι και καφέ (bespopovtsy). Γενικά, το τσάι δεν ρίζωσε καλά στο περιβάλλον των Παλαιών Πιστών, ωστόσο οι έμποροι ενίσχυσαν το έθιμο του τσαγιού. Και τώρα, στον κόσμο των Old Believer, το «μοντέρνο» φαγητό δεν θα σερβίρεται ποτέ σε θρησκευτικές γιορτές και εκδηλώσεις μνήμης: τηγανητές πατάτες, σάντουιτς, ρώσικη σαλάτα, ψητό κοτόπουλο. Στο τραπέζι θα υπάρχουν χυλοπίτες, πίτες, τηγανίτες, λαχανόσουπα, χυλός, κατσαρόλες, τηγανητά ψάρια, μανιτάρια, μέλι. Εάν πρόκειται για μνημόσυνο, τότε πιθανότατα δεν θα υπάρχει κρέας. Αλλά σίγουρα θα προσφέρουν "γεμάτη" - δυνατή πουτίγκα σιμιγδαλιού, κομμένη σε κομμάτια ανάλογα με τον αριθμό των καλεσμένων και τρώγεται στο τέλος του γεύματος, όταν όλοι σηκωθούν και τραγουδήσουν "Ειρήνη με τους αγίους" (δηλαδή "ειρήνη", όχι "υπόλοιπο"). «Φάε να χορτάσεις» - ίσως αυτό σήμαινε «φάε μέχρι να χορτάσεις». Που συμβόλιζε το μάννα από τον ουρανό και τη μελλοντική ζωή.

Παραδόσεις και ζωή των Παλαιών Πιστών. Ξενώνας Vygo-Leksinsky

Το 1694, οι φυγάδες της ερήμου που εγκαταστάθηκαν στον ποταμό Vyg στην περιοχή Olonets (Zaonezhye) σχημάτισαν μια κοινότητα με επικεφαλής έναν πρώην διάκονο της εκκλησίας από την αυλή της εκκλησίας Shungsky, τον Daniil Vikulov. (Σύμφωνα με το όνομά του, ο ξενώνας ονομαζόταν συχνά Danilov, και οι Pomeranian Old Believers ονομάζονταν μερικές φορές Danilov). Οι συνδυασμένες προσπάθειες απέδωσαν γρήγορα καρπούς. Τέσσερα χρόνια αργότερα, ο Vyg είχε μια διαφοροποιημένη οικονομία: σημαντικές εκτάσεις γης οργώθηκαν για καλλιεργήσιμη γη, δημιουργήθηκαν λαχανόκηποι, εκτρέφονταν σε μεγάλους αριθμούς βοοειδή, εμπόριο, εμπόριο ζώων στη Λευκή Θάλασσα και οργανώθηκε η βιοτεχνία.

Το 1694, οι φυγάδες της ερήμου που εγκαταστάθηκαν στον ποταμό Vyg στην περιοχή Olonets (Zaonezhye) σχημάτισαν μια κοινότητα με επικεφαλής έναν πρώην διάκονο της εκκλησίας από την αυλή της εκκλησίας Shungsky, τον Daniil Vikulov. (Σύμφωνα με το όνομά του, ο ξενώνας ονομαζόταν συχνά Danilov, και οι Pomeranian Old Believers ονομάζονταν μερικές φορές Danilov). Οι συνδυασμένες προσπάθειες απέδωσαν γρήγορα καρπούς. Τέσσερα χρόνια αργότερα, ο Vyg είχε μια διαφοροποιημένη οικονομία: σημαντικές εκτάσεις γης οργώθηκαν για καλλιεργήσιμη γη, δημιουργήθηκαν λαχανόκηποι, εκτρέφονταν σε μεγάλους αριθμούς βοοειδή, εμπόριο, εμπόριο ζώων στη Λευκή Θάλασσα και οργανώθηκε η βιοτεχνία. Ο αριθμός των εποίκων στην έρημο έφτασε τα 2.000 άτομα, υπήρχαν 14 μεγάλα οικιστικά (αδελφικά) κελιά, τα κελιά του ηγούμενου στα υπόγεια των κατοικιών ήταν «σαν σβετλίτσι», με πλακάκια σόμπες και ρολόγια τοίχου. Στις αρχές του XVIII αιώνα. Η αρχιτεκτονική εμφάνιση του ξενώνα διαμορφώθηκε: στο κέντρο υπήρχε ένα παρεκκλήσι του καθεδρικού ναού με τραπεζαρία και τραπεζαρία, ένα καμπαναριό, ένα νοσοκομείο, οικιστικά κελιά και οι οικιακές υπηρεσίες βρίσκονταν κατά μήκος της περιμέτρου. Όλα αυτά περιβαλλόταν από έναν ψηλό τοίχο, πίσω από τον οποίο υπήρχε ξενοδοχείο για τους προσκυνητές. Χτίστηκε μια γέφυρα στον ποταμό Vyg.

Όλα ήταν τακτοποιημένα σαν ένα μεγάλο μοναστήρι. Η κοινότητα Vygov αναφέρεται συχνά ως μοναστήρι, αν και δεν υπήρχαν σχεδόν μοναχοί εκεί, εκτός από την αρχική περίοδο. οι λαϊκοί ζούσαν εδώ. Ωστόσο, η εσωτερική ζωή: ο χωρισμός ανδρών και γυναικών (το 1706 το γυναικείο τμήμα μεταφέρθηκε 20 μίλια στον ποταμό Λέκσα) και η διοίκηση οργανώθηκαν σαν μοναστήρι. (Εικ. 3). Οι ηγούμενοι ονομάζονταν κινοβιάρχες (από το ελληνικό "kinovia" - μοναστήρι). Σε σκήτες, διάσπαρτες για 40 βερστς γύρω από την υποκείμενη περιοχή - σουζέμκα - επετράπη να ζήσουν οικογένειες. Στα τέλη του XVIII αιώνα. Το Σουζεμόκ περιελάμβανε έως και 30 χωριά με έως και 17.000 κατοίκους. (E.M. Yukhimenko. Πολιτισμός).

Η δραστηριότητα του δεύτερου και του τρίτου σκηνοθέτη, των αδελφών Αντρέι και Σεμιόν Ντενίσοφ (1703-1741), είχε εξαιρετικά ευρύ οργανωτικό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα. (Εικ. 32). Δημιουργήθηκαν σχολεία για παιδιά και ενήλικες, όπου έφερναν μαθητές από απομακρυσμένα μέρη, εκπαιδεύτηκαν ειδικά σχολεία για βιβλιογράφους, τραγουδιστές, αγιογράφους. Συγκεντρώθηκε η πλουσιότερη βιβλιοθήκη και προέκυψε η δική της λογοτεχνική σχολή. Συνήθως θεωρείται ότι προσανατολίζεται προς τις παραδόσεις της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας. Πρόσφατες μελέτες έχουν δείξει ότι στη λογοτεχνική σχολή Vygov, ο παραδοσιακός χαρακτήρας συνδυάστηκε με την καινοτομία και τα έργα που δημιουργούνται εκεί είναι αρκετά συνεπή με τις διαδικασίες που έλαβαν χώρα στη ρωσική λογοτεχνία και πολιτισμός XVIII V. (Γκουριάνοβα). Στο μοναστήρι Vygo-Leksinsky άκμασε ποικιλία χειροτεχνίας και χειροτεχνίας. Μέσω της εκπαίδευσης σε κοινοτικά εργαστήρια και σχολεία, οι καλλιτεχνικές παραδόσεις πέρασαν στο αγροτικό περιβάλλον. Ο Vyg, χάρη στα τεράστια εισοδήματα, στήριξε όχι μόνο το volost (Suzemok), αλλά ολόκληρη την περιοχή Povenets της επαρχίας Olonets, προσέλκυσε μεγάλο αριθμό εργατών και εργατών και τους πλήρωσε καλά. Ενεργή δραστηριότηταΟ Vygoretsii συνέβαλε στο γεγονός ότι στους XVIII - XIX αιώνες. ο πληθυσμός ολόκληρου του Βορρά, ιδιαίτερα η αγροτιά, επηρεάστηκε έντονα από την ιδεολογία των Παλαιοπιστών. Και όχι μόνο ο Βορράς. Αντιπροσωπείες (αποστολές) του ξενώνα ήταν στην Αγία Πετρούπολη, το Αρχάγγελσκ, τις πόλεις του Βόλγα. Η αλυσίδα τους από το Verkhokamye μέσω των Ουραλίων (Tavatuy, εργοστάσιο Nevyansk), την έρημο Kossuth στον ποταμό Tavda, το Tobolsk, τις στέπες Ishim εκτεινόταν στη Σιβηρία, μέχρι το Altai. Μέχρι το δεύτερο μισό του XVIII αιώνα. Η Μονή Danilovsky από πολλές απόψεις χρησίμευσε ως το ιδεολογικό και οργανωτικό κέντρο ολόκληρου του μη ιερατικού. Αλλά ακόμα και αφού το έχασε, οι λογοτεχνικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις του Βιγκολέκσιν παρέμειναν καθοριστικές για τα μη ιερατικά κινήματα των Παλαιών Πιστών.

Το ζήτημα της καλλιτεχνικής κληρονομιάς της ερήμου Vygo-Leksinskaya Old Believer τέθηκε το 1926 από τον VG Druzhinin, τον πρώτο συλλέκτη και ερευνητή μνημείων καλών τεχνών που δημιουργήθηκαν εδώ.

Ένα από τα πρώτα, όπως σημείωσε ο V.G. Druzhinin, ήταν η ανάγκη για βιβλία και εικόνες στο μοναστήρι. Κατά τη διάρκεια της αλληλογραφίας των βιβλίων, αναπτύχθηκαν ειδικές τεχνικές καλλιγραφίας, ημι-καταστατικής γραφής (γνωστή ως ημι-καταστατική της Πομερανίας), γραβάτα και αρχικά. αναπτύχθηκε και χαρακτηριστικό στυλστολίδι, που ονομάζεται Pomeranian.

Το ντεκόρ των βιβλίων του Vygoleksin διαμορφώθηκε σταδιακά, μέσα από τη συλλογική δουλειά γραφέων και καλλιτεχνών της πρώτης γενιάς κατοίκων του Vyg. Στο αρχικό στάδιο της ανάπτυξης της κουλτούρας του βιβλίου Vygoleksin, η αισθητική του έντυπου βιβλίου "Donikon", ειδικά οι εκδόσεις του Τυπογραφείου της Μόσχας, είχαν μεγάλη επιρροή στο Pomortsy. Τέλη δεκαετίας 10 - αρχές 20s. 18ος αιώνας - η εποχή της συγκρότησης της δικής τους σχολής γραφικής και στολισμού του τύπου που λέγεται Πομερανίας. Στο μέλλον, οι καλλιτέχνες βιβλίων Vygov αρχίζουν να εστιάζουν όλο και περισσότερο στα φωτεινά εφαρμοσμένη τέχνη, απελευθερώνοντας τον εαυτό του από την άμεση επιρροή των τυπογραφικών δειγμάτων (Pliguz). Αυτή η περίοδος χαρακτηρίζεται από μια ιδιαίτερη πλαστικότητα σχεδόν ογκώδους, ανάγλυφου ανάγλυφου, κομψών σχεδίων κεφαλών, τελειωμάτων, προμετωπίδων. Κυριαρχεί ένα μεγάλο φυλλώδες μπαρόκ μοτίβο από κυλίνδρους, γλάστρες, αμπέλια, μοτίβα πουλιών, συχνά υπάρχουν πλούσια κορνίζες στις σελίδες τίτλου και κεφαλαία γράμματα, διακοσμημένα με φανταστική συνένωση ελεύθερων πινελιών με λουλούδια και φύλλα. Παρά κάποια μονοτονία στην κατασκευή του στολιδιού, η φαντασία των καλλιτεχνών έβρισκε όλο και περισσότερες νέες λύσεις. Στις προμετωπίδες υπάρχουν πορτρέτα αρχιεπισκόπων και συγγραφέων του κινηματογράφου Vygov, στις σελίδες τίτλου και επικεφαλίδες - μοτίβα δανεισμένα από άλλους τομείς της τέχνης, για παράδειγμα, από την αρχιτεκτονική: στήλες πλεγμένες με αμπέλια με συστάδες από την αρχιτεκτονική του 17ου αιώνα. και τα λοιπά.

Καθ 'όλη τη διάρκεια του XVIII - το πρώτο μισό του XIX αιώνα. Οι δάσκαλοι του Vygoleksin αναπτύσσουν και βελτιώνουν το στυλ τους. Η αντιστοιχία βιβλίων για τις δικές του ανάγκες και προς πώληση γίνεται ο σημαντικότερος κλάδος της «βιομηχανίας» της Πομερανίας και ο σχεδιασμός βιβλίων, με βάση την κατανομή των λειτουργιών, μοιάζει με τις δραστηριότητες τυπικών κέντρων λαϊκής χειροτεχνίας. Στο πρώτο τέταρτο του XIX αιώνα. μόνο στο εργαστήριο Leksinsky, αρκετές εκατοντάδες «εγγράμματες γυναίκες» απασχολούνταν στην αντιγραφή χειρογράφων. Το ετήσιο εισόδημα του ξενώνα Vygoleksinsky από την πώληση χειρόγραφων βιβλίων υπολογίστηκε εκείνη την εποχή από τις αρχές σε 10.000 ρούβλια. Η αντιγραφή βιβλίων στο Καρελιανό Πομόριε δεν σταμάτησε μετά το κλείσιμο του ξενώνα από την κυβέρνηση τη δεκαετία του 1950. 19ος αιώνας Συνεχίστηκε σε σκήτες, παλαιοπιστήτικα χωριά και χωριά από Βυγ και Λέκσα στα σχολεία που είχαν οργανώσει, που κράτησαν μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα. Το 1941, ο V.I. Malyshev έγραψε στο χωριό Nyukhcha την ιστορία του A.D. Nosova, ο οποίος είχε ασχοληθεί με την αλληλογραφία χειρογράφων στο σχολείο σκήτης για περισσότερα από είκοσι χρόνια. Πρόκειται για μια μοναδική απόδειξη που ρίχνει φως στη ζωή των γραφέων και στην τεχνική της συγγραφής βιβλίων. (Malyshev, 1949).

Μετά τον έλεγχο του κειμένου, το χειρόγραφο ήταν δεμένο. Οι κρούστες του δέσιμου ήταν σχεδόν πάντα από ξύλο και καλυμμένοι με δέρμα μοσχαριού, μερικές φορές με βελούδο ή ύφασμα, σε λιγότερο σημαντικά βιβλία ήταν κατασκευασμένα από χαρτόνι ακόμη και χαρτί.

Οι βιβλιοδεσίες ήταν διακοσμημένες με στολίδια φτιαγμένα με ζεστή στάμπα, η οποία μερικές φορές χρησιμοποιούσε φύλλο "χρυσό" (χάλκινο και ποτάλ) και ασήμι. Σε δέρμα, συνήθως βαμμένο μαύρο ή καφέ χρώμα, απλώνονταν φύλλα «χρυσού» ή ασημιού, τοποθετούνταν πάνω τους χάλκινες διακοσμητικές πλάκες θερμαινόμενες σε κάρβουνα, που ονομάζονταν «λεκτικά» (με την επιγραφή «βιβλίο ρήμα»), «μέση» και «τετράγωνα» και μετά το δέρμα, μαζί με λαμαρίνες και εστίες, τοποθετήθηκε κάτω από την πρέσα Για την ανάγλυφη διακόσμηση των πλαισίων, υπήρχε ένας «εργάτης του δρόμου» (ένα χάλκινο ημικύκλιο) και «κυνηγητό» - ένας χάλκινος τροχός σε μια μακριά λαβή. Μια παρόμοια μέθοδος κατασκευής χειρόγραφου βιβλίου καταγράφηκε από αρχαιολόγους του Νοβοσιμπίρσκ στο Αλτάι τη δεκαετία του '60. αιώνα μας. (Pokrovsky, 1988, σελ. 24-30).

Το στολίδι Pomeranian κάλυπτε επίσης άλλους τομείς καλλιτεχνικής δημιουργικότητας του Vygovtsy. Μαζί με χειρόγραφα, άρχισαν να διακοσμούν χειροποίητα λουμπόκ (τοιχογραφίες), εικόνες, χάλκινο πλαστικό. Το στολίδι εξαπλώθηκε και στη ζωγραφική σε οικιακά ξύλινα προϊόντα, που παράγονταν στον ξενώνα τον 18ο και 19ο αιώνα. Ζωγράφιζαν περιστρεφόμενους τροχούς, ντουλάπια για πιάτα, πάγκους, έλκηθρα και άλλα καθημερινά οικιακά σκεύη. Έξω από το μοναστήρι, την τέχνη των Βιγκόβτσι κυρίευσαν ολόκληρα χωριά αγροτών και τρέφονταν με αυτό. Στη σχολή Olonets αποδίδεται η ξυλογραφία από καλλιτέχνες και τεχνίτες Danilov από τη γύρω περιοχή. Η ταξινόμηση των κέντρων ζωγραφικής ξύλου στη βόρεια Ρωσία έχει πολλές μικρές διαβαθμίσεις και ασυνέπειες μεταξύ των διαφόρων ερευνητών. Η E.P. Vinokurova πιστεύει ότι τα κέντρα Kargopol, Pudozh και Medvezhyegorsk (Povenets, Zaonezh - σύμφωνα με διαφορετικούς ορισμούς) βρίσκονται σαφώς κοντά στο Olonets. Όλοι τους έλκονται στιλιστικά προς το Vyg και γεωγραφικά βρίσκονται στην πραγματικότητα στα εδάφη της πρώην Vygovsky suzemka. Οι δάσκαλοι αυτών των κέντρων επηρεάστηκαν από τους καλλιτέχνες του Vygov και μερικές φορές ακόμη και σπούδασαν μαζί τους. Ένα παράδειγμα είναι ο πατέρας και ο γιος του Μ.Ι. και I.M. Abramov από το χωριό Zaonezhskaya. Διαστημική λίμνη. Ο παλιός πιστός M.I. Abramov στα μέσα του 19ου αιώνα. σπούδασε εικονογραφία με τον πρεσβύτερο Ντανίλοφ. Στη συνέχεια, πραγματοποίησε, εκτός από αγιογραφία, ζωγραφική, ξυλουργική και άλλες εργασίες. Τα αντίστοιχα βιβλία ήταν η αγαπημένη του ενασχόληση. Ο γιος σπούδασε με τον πατέρα του και από την ηλικία των 12 ετών ζωγράφιζε τόξα, έλκηθρα, ρόδες, πλατφόρμες και αετώματα σπιτιών. Μερικές φορές ο πλοίαρχος εισάγει διακοσμητικές προσθήκες στους πίνακές του, οι οποίες είναι τυπικές για χειρόγραφα βιβλία. (Πολιτισμός, σελ.39).

Η E.I. Itkina έδειξε ότι η ανάπτυξη της ζωγραφικής στο ξύλο, οι πλοκές της είχαν μεγάλη επιρροή στο σχεδιασμένο λαϊκό τύπωμα. Ο I.N. Ukhanova προσδιορίζει τις μινιατούρες βιβλίων ως τον κύριο παράγοντα που επηρεάζει τη ζωγραφική του ξύλου. Στο ίδιο τείνει και ο VG Druzhinin. Σε γενικές γραμμές, προφανώς, τόσο το Pomeranian στολίδι, όσο και η μινιατούρα του βιβλίου Vygov και η σχεδιασμένη δημοφιλής εκτύπωση συνέβαλαν στην ανάπτυξη της ζωγραφικής του ξύλου.

Η ίδια η μινιατούρα του βιβλίου Pomeranian έχει μελετηθεί ελάχιστα. Ο VG Druzhinin ονομάζει μόνο εικονογραφήσεις για το "Apocalypses". Μεγάλο ενδιαφέρον ως παράδειγμα της «εμπορικής» φύσης της συγγραφικής δραστηριότητας της κοινότητας Vygo-Leksinsky, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργίας εικονογραφήσεων βιβλίων, είναι η εμπρόσθια συλλογή με την «Αποκάλυψη με ερμηνείες του Ανδρέα της Καισάρειας» της δεκαετίας του 1840. . από την Αρχαία Αποθήκη του Πανεπιστημίου Ural State, που ελήφθη από τους Pomeranians στην περιοχή Kurgan. Στο Vyga, σε καλό επαγγελματικό επίπεδο, προφανώς, έγιναν μόνο τα βασικά 71 μινιατούρες για την «Επεξηγητική Αποκάλυψη» με σχέδια μορφών. Στη συνέχεια, αυτό το «ημιτελές προϊόν» πιθανότατα κατέληξε στη Σιβηρία (είναι γνωστό ότι οι απεσταλμένοι του Vyg ταξίδευαν συνεχώς στις κοινότητες Pomor της Ρωσίας για να συλλέγουν ελεημοσύνη, να πουλήσουν βιβλία και εικόνες), όπου ζωγραφίζονταν οι φιγούρες, τα πρωτόγονα τοπία και οι εσωτερικοί χώροι προστέθηκαν στις μινιατούρες, και έτσι τα ίδια κεφαλόδεσμα και τα αρχικά, είναι γραμμένο το κείμενο του χειρογράφου. Ως αποτέλεσμα ακατέργαστων, ανομοιόμορφων χρωματισμών και σχεδίων, εκτός των χρωμάτων κακής ποιότητας, οι εικονογραφήσεις του χειρογράφου απέκτησαν έντονη λουμποκ εμφάνιση.

Η μινιατούρα του βιβλίου Vygovskaya βρήκε μια περίεργη ενσάρκωση στην εμφάνιση του εικονογραφημένου τοίχου "Monthly Books". "Μηνιαία" - ετήσια ζωγραφική Ορθόδοξες γιορτέςκαι οι εορτασμοί χρησίμευαν ως ημερολόγια και είχαν μεγάλη ζήτηση. Ως εκ τούτου, άρχισαν να απομονώνονται από βιβλία και να ζωγραφίζονται σε ξεχωριστά φύλλα, τα οποία είναι βολικά να κρεμαστούν στον τοίχο, ώστε να είναι πάντα μπροστά στα μάτια σας. Ήταν διακοσμημένα με αρχικά, στολίδια, μινιατούρες, και για συμπαγή έγιναν διπλής όψης. Τα μηνιαία ημερολόγια χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη χειρόγραφη πρακτική του Vyg, τα δείγματά τους διατηρήθηκαν σε πολλά μουσεία και βιβλιοθήκες.

Ταυτόχρονα, η αγιογραφία είναι ίσως η λιγότερο μελετημένη τέχνη ολόκληρης της καλλιτεχνικής κληρονομιάς του Vyg. Ο VG Druzhinin έκανε κάποιες παρατηρήσεις σχετικά με το στυλ των εικόνων Vygov, οι οποίες ακόμη και σήμερα παραμένουν εκείνα τα σημάδια με τα οποία είναι δύσκολο να αποδοθούν τοπικά έργα. Σημείωσε ότι στο αρχικό στάδιο του σχηματισμού της σχολής Danilov, οι δάσκαλοι "μιμήθηκαν τις εικόνες της ζωγραφικής του Solovetsky και στη συνέχεια τον Stroganov". Στις εικόνες του δεύτερου τετάρτου του XVIII αιώνα. λευκά πρόσωπα, μέσα και δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. - κίτρινο, τέλη 18ου αιώνα - ΚΟΚΚΙΝΟ ΚΑΦΕ. Τα μοτίβα της παλατινής γραφής είναι δανεισμένα από τα έργα των βασιλικών εικονογράφων του τέλους του 17ου αιώνα. Οι τεχνίτες άρχισαν να ζωντανεύουν πολύ το λευκό των αμφίων με χρυσό, στα τέλη του 18ου αιώνα. εμφανίζεται ένα είδος κοπριάς, που μοιάζει με τούνδρα καλυμμένη με βρύα, με χαμηλά έλατα να φυτρώνουν πάνω της. Τον 19ο αιώνα η ερευνήτρια σημειώνει την «ψυχτική απόχρωση» των προσώπων, τις έντονα επιμήκεις αναλογίες των μορφών και τη διακόσμηση των ρούχων με χρυσό και σχέδια.

Το χάλκινο πλαστικό μεταξύ ολόκληρης της κληρονομιάς του Vygov είναι το πιο κοινό και διάσημο. Αναπτύχθηκε στην κοινοτική ζωή τουλάχιστον από τις αρχές του 18ου αιώνα. Το Vygovtsy χύτευε διάφορα χάλκινα αντικείμενα: σταυρούς, πτυχώσεις, ωμοπλάτες, κουμπιά, μελανοδοχεία, επενδύσεις και κουμπώματα για βιβλία κ.λπ. Η τεχνολογία και το ύφος των χάλκινων σταυρών και εικόνων του Danilov διαδόθηκε ευρέως σε άλλα κέντρα Παλαιών Πιστών της Ρωσίας, όπου οργανώθηκε και η παραγωγή του λεγόμενου Pomeranian casting, καθώς στο Vyga ήταν συχνά διακοσμημένο με σμάλτο (σμάλτο). Το χυτευμένο πλαστικό στην ερευνητική και εκθεσιακή πρακτική τα τελευταία χρόνια ήταν πιο τυχερό από άλλες τέχνες του Vygov (βιβλιογραφία - Vinokurova P.144-145; αναλυτική ανασκόπηση της έκθεσης - Culture. P.18-30).

«Η ανάγκη να χυθούν χάλκινοι σταυροί και φύλλα (αναδιπλούμενα εικονίδια),» σύμφωνα με τον V.G. η ανάγκη να έχει κανείς τη δική του σωστή εικόνα με τον εαυτό του κατά τις περιπλανήσεις και τα ταξίδια. Ας προσθέσουμε ότι η μαζική αναπαραγωγή χάλκινων λατρευτικών αντικειμένων όχι μόνο κατέστησε δυνατή την παροχή των «σωστών» εικόνων στους ομοθρήσκους, αλλά πρόσφερε και σημαντικό εισόδημα στην κοινότητα. Όπως όλοι οι Παλαιοί Πιστοί, ο Pomortsy αναγνώρισε τον οκτάκτινο σταυρό, αλλά μόνο με την επιγραφή King of Glory IC XC NIKA. Οι σταυροί με τον «Τίτλο Πιλάτου» Ι.Η.Τσ.Ι. (Ιησούς ο Ναζωραίος Βασιλιάς των Εβραίων), απέρριψαν. Στα τέλη του XVIII αιώνα. στους καθεδρικούς ναούς της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας, οι Φεδοσεγιβίτες υιοθέτησαν την επιγραφή τύπου Pomor στον σταυρό. Στο πρώτο μισό του XIX αιώνα. "Στην περιοχή Πόβενετς υπήρχαν ολόκληροι οικισμοί όπου οι κάτοικοι ασχολούνταν με κάποια αγιογραφία και άλλοι με χύτευση χάλκινων εικόνων. Ο επιστάτης της Μονής Ντανιλόφσκι αγόρασε την εικόνα και την έστειλε σε όλη τη Ρωσία."

Ωστόσο, η παραγωγή λατρευτικής χύτευσης χαλκού από τους Παλαιούς Πιστούς ξεκίνησε πριν από τον Vyg. Όχι αργότερα από τις αρχές της δεκαετίας του 1680. ο άγνωστος συγγραφέας της Επιστολής «για τον Αντίχριστο και το μυστικό του βασίλειο» από τη Μονή του Trans-Ural Dalmatov έγραψε ότι στο Tyumen χύνονται σταυροί «με περιστέρια», δηλαδή με την εικόνα στο πάνω μέρος του σταυρού πάνω από τη Σταύρωση του ευλογώντας τον Σαβαώθ και κάτω από αυτό το Άγιο Πνεύμα με τη μορφή περιστεριού. Ο τύπος αυτός με την επιγραφή Ι.Ν.Τσ.Ι. τότε έγινε γενικά αποδεκτό μεταξύ των Παλαιών Πιστών-ιερέων: η beglopopovshchina, το παρεκκλήσι, η αυστριακή ή η συναίνεση Belokrinitsky που προέρχεται από αυτό.

Τα κίνητρα για την ανάπτυξη μιας άλλης περιοχής πλαστικών τεχνών στο Βύγα: η ξυλογλυπτική - η παραδοσιακή τέχνη των βορείων - ήταν επίσης αρχικά δικές του ανάγκες του ξενώνα. Η τελετή της κηδείας απαιτούσε την τοποθέτηση στον τάφο ενός όχι απλού σταυρού, αλλά μιας μικρογραφίας παρεκκλησιού - ενός σταυρού σε μορφή λαξευμένης στήλης με πριχελίκι, σαν αέτωμα στέγης. Οι κολώνες του golbtsy ήταν ζωγραφισμένες με έντονο χρώμα και στη μέση ενίσχυαν μια αναμνηστική εικόνα - χυτή από χαλκό, ή ζωγραφισμένη ή σκαλισμένη σε ένα δέντρο, μια ταφική σανίδα ("ταφόπλακα"). Το νεκροταφείο με τέτοια σταυροειδή παρεκκλήσια έμοιαζε με νεκρή πόλη. Ο Vygovtsy πέτυχε μεγάλη δεξιότητα στο σκάλισμα ταφικών τύμβων. Η τέχνη τους έγινε τόσο διάσημη που κατά τους XVIII - XIX αιώνες. προμήθευαν τα προϊόντα τους σε πελάτες από τους Παλαιούς Πιστούς σε όλο το Βορρά μέχρι την Κάτω Πεχόρα, στην περιοχή του Βόλγα και ακόμη και στα Ουράλια: στο νεκροταφείο του τοπικού οχυρού της πίστης της Πομερανίας, το χωριό Tavatuy κοντά στο Αικατερίνμπουργκ τη δεκαετία του '60 . 20ος αιώνας υπήρχαν ταφικοί πίνακες του έργου Vygov.

Εκτός από την αντιγραφή βιβλίων και το σχέδιο, οι «εγγράμματες γυναίκες», όπως και άλλες γυναίκες που ζούσαν στον ξενώνα, ασχολούνταν με το ράψιμο. Ράψιμο από χρυσό και ασήμι) - η παραδοσιακή δεξιοτεχνία των αρχαίων Ρωσίδων βελονών, χρησιμοποιήθηκε στην κατασκευή ζωνών και γαϊτάνων (κορδέλες για να φορούν σταυρούς), σκάλες (ροζάρια Old Believer), πορτοφόλια και θήκες. Οι τεχνίτριες της Leksa κατασκεύαζαν και κεντούσαν κιτ - κομμώσεις των Παλαιών Πιστών της Πομερανίας με τη μορφή καπέλων που επεκτείνονται προς τα πάνω από μπροκάρ, βελούδο και μετάξι σε σταθερή βάση. Στην περιγραφή του 1816 του μοναστηριού του οικισμού Leksinsky, όπου ζούσαν 720 γυναίκες εκείνη την εποχή, λέγεται: «Η άσκησή τους το χειμώνα είναι στο νήμα, την υφαντική και το κέντημα με χρυσό και ασήμι, τα οποία πουλάνε πράγματα και τα βάζουν. χρήματα που εισπράττουν στο γενικό ταμείο». Ιδιαίτερα αγαπήθηκε στο μοναστήρι το ράψιμο με προθάλαμο. Στο γύρισμα του XIX-XX αιώνα. Στη συνοικία Povenets, υπήρχαν περίπου 500 κεντητές. Σχετικά με το ράψιμο στα πρώην χωριά του Vygov, ένας σύγχρονος σημείωσε εκείνη την εποχή ότι, λόγω της κερδοφορίας αυτής της τέχνης, αντικαθιστά την παραδοσιακή αντιγραφή χειρογράφων. (Vinokurov. S. 140-142).

Ένα άλλο κερδοφόρο εμπόριο με το οποίο ασχολούνταν οι Vygovtsy τον 18ο-19ο αιώνα. για λόγους επιβίωσης - πωλείται φλοιός από φλοιό σημύδας. Τα Tuesas ήταν διακοσμητικά αντικείμενα πλήρως καλυμμένα με σκαλίσματα. Σε μια από τις οδηγίες του καθεδρικού ναού της δεκαετίας του 1720. λέγεται για την απαγόρευση της ελεύθερης πώλησης των tuesas, που «δεν γίνονται σύμφωνα με την τάξη της ερήμου, αλλά με κοσμικούς στολισμούς». Ωστόσο, το ίδιο το σκάλισμα ήταν τόσο επιδέξιο που δεν απαιτήθηκαν πρόσθετες διακοσμήσεις.

Στο Βύγα φιλοτεχνήθηκαν επίσης σκαλιστές ξύλινες εικόνες και λατρευτικοί σταυροί, γκραβούρες από πορτρέτα μέντορες και ιδρυτές της μονής, ελαιογραφίες με οικοδομή, προσωπογραφίες και άλλα θέματα. Το κέντρο Vygovsky έγινε επίσης ο ιδρυτής της τέχνης της λαϊκής εκτύπωσης. Μερικές φορές ονομάζεται δημοφιλής εκτύπωση ακουαρέλας. Το σχεδιασμένο lubok έγινε σύμφωνα με ένα ελαφρύ σχέδιο με μολύβι με υγρή τέμπερα: χρώματα σε γαλάκτωμα αυγού ή κόμμι (κολλώδεις ουσίες διαφόρων φυτών). Οι ιδεολόγοι των Παλαιών Πιστών είχαν επιτακτική ανάγκη να αναπτύξουν και να εκλαϊκεύσουν ιδέες και πλοκές που δικαιολογούσαν την προσκόλληση στην «παλιά πίστη» με οπτικά μέσα μετάδοσης πληροφοριών. Τα εκπαιδευτικά καθήκοντα, η ανάγκη για οπτική απολογητική συνέβαλαν στην εμφάνιση και εξάπλωση στον πληθυσμό των Παλαιών Πιστών, πρώτα στο Βορρά και στη συνέχεια στο κέντρο της Ρωσίας, της τέχνης των ζωγραφικών φύλλων τοίχου θρησκευτικού και ηθικού περιεχομένου.

Η τραβηγμένη λαϊκή εκτύπωση γεννήθηκε στα μέσα του 18ου αιώνα. (Itkina E.I. S.37-39). Βασιζόμενοι στην υψηλή κουλτούρα της παράδοσης του χειρόγραφου βιβλίου, που διατηρήθηκε προσεκτικά στον πληθυσμό των Παλαιών Πιστών, οι καλλιτέχνες «έλιωσαν» την τελειωμένη μορφή του τυπωμένου λούμποκ (μια εγχάρακτη εικόνα τοίχου), η οποία τότε είχε ένα ευρέως αναπτυγμένο θέμα και παρήχθη σε μεγάλους αριθμούς, σε μια διαφορετική, νέα ποιότητα. Από την τέχνη των εικόνων, το ζωγραφισμένο λούμποκ απορρόφησε την πνευματικότητα και τον εκλεκτό πολιτισμό. Αναπτύσσοντας ανάμεσα σε αγρότες καλλιτέχνες ή σε κοιτώνες Παλαιών Πιστών, όπου κυριαρχούσαν και οι αγρότες, το ζωγραφικό λούμποκ ήταν ταυτόχρονα μια τέχνη καβαλέτο, μια τέχνη εικονογράφησης και όχι διακόσμηση των πραγμάτων που ήταν απαραίτητα στην καθημερινή ζωή, που ήταν κυρίως αγροτική τέχνη. Ως εκ τούτου, η ζωγραφική λαϊκή εκτύπωση αποδείχθηκε ότι εξαρτάται περισσότερο από την αστική, τη βιοτεχνική και την επαγγελματική τέχνη. Εξ ου και η επιθυμία του για «εικόνα», μια αισθητή επίδραση των τεχνικών μπαρόκ και ροκαιγ. Το αγροτικό περιβάλλον πρόσθεσε στην καλλιτεχνική φύση του σχεδιασμένου λούμποκ λαογραφική παράδοσηκαι εικόνες της συλλογικής συνείδησης των ανθρώπων.

Η E.I.Itkina στην Pomeranian σχολή των σχεδιαγραμμένων εικόνων διακρίνει τρεις κατευθύνσεις που διαφέρουν μεταξύ τους. Η πρώτη αντιπροσωπεύεται από τον μεγαλύτερο αριθμό εικόνων και χαρακτηρίζεται από φωτεινότητα. πανηγύρι, αφελές λαϊκό άνοιγμα. Σε αυτά τα σχέδια, πάντα φτιαγμένα σε λευκό, άβαφο φόντο, ένας κόσμος με φανταστικά, υπέροχα άνθη ομορφιάς. Η δεύτερη ποικιλία φύλλων Pomeranian χαρακτηρίζεται από μια εξαιρετική γκάμα μαργαριταριού-ροζ. Τα λούμποκ ήταν απαραίτητα μεγάλου σχήματος και κατασκευάζονταν σε φιμέ φόντο και διακρίνονταν για την δεξιοτεχνία τους. Στις εικόνες της τρίτης κατηγορίας, ιδιαιτερότητα αποτελεί η χρήση του μοτίβου ενός σγουρού φύλλου άκανθου, χαρακτηριστικό του στολιδιού της Πομεράνιας. Τα φύλλα του άκανθου συνδυάζονται με παραδοσιακά πουλιά. Στη δεκαετία 1840-1850. σε σχέση με τις καταστολές κατά των μοναστηριών Vyhovsky και Leksinsky, μειώθηκε η παραγωγή ζωγραφικών στο χέρι. Αλλά και μετά το κλείσιμο του ξενώνα στα κρυφά σχολεία του χωριού στο Πομόριε μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα. συνεχίστηκε η εκπαίδευση των παιδιών των Παλαιοπιστών, η αλληλογραφία βιβλίων και η αντιγραφή τοιχογραφιών.

Πόλη στο ποτάμι Sozh στην περιοχή Gomel. (Λευκορωσία), το κέντρο των Παλαιών Πιστών στο συζ. XVII-XIX αιώνες, που δημιουργήθηκε από Ρώσους. έποικοι από το Starodubye και το Κέντρο. Ρωσία. Ο οικισμός των Παλαιών Πιστών του V. προέκυψε έξω από τα ρωσικά σύνορα, στις κτήσεις των Halecki και άλλων εκπροσώπων των Πολωνών. οι ευγενείς. Το V. και το Starodubye, ως κέντρα Old Believer, αναπτύχθηκαν σχεδόν ταυτόχρονα - ξεκινώντας από τη δεκαετία του '70. 17ος αιώνας Ο οικισμός του Β. ήταν πιο δραστήριος μετά το 1685, όταν δημοσιεύτηκαν 12 άρθρα της πριγκίπισσας Σοφία Αλεξέεβνα, με στόχο την καταπολέμηση των οπαδών της «παλιάς πίστης». Ο οικισμός του Β. εμφανίστηκε πρώτος στο ομώνυμο νησί του ποταμού. Sozh, σε συζ. XVII - αρχή. 18ος αιώνας γύρω από το νησί σε ακτίνα περίπου. 50 km, προέκυψαν 16 ακόμη οικισμοί: πρώτα Kosetskaya, Romanovo, Leontyevo, μετά Oak Log, Popsuevka, Maryino, Milichi, Krasnaya, Kostyukovichi, Buda, Krupets, Grodnya, Nivki, Grabovka, Tarasovka, Spasovka. Το 1720-1721. Στους οικισμούς Βέτκα υπήρχαν περισσότερα από 400 νοικοκυριά.

Οι πρώτοι ηγέτες των Παλαιών Πιστών Vetka ήταν ο ιερέας Kuzma, ο οποίος μετακόμισε από τη Μόσχα στο Starodubye, και στη συνέχεια στον οικισμό Vetka Kosetskaya, και ο ιερέας Stefan από τα εδάφη της Τούλα, που έζησε μετά το Starodubye στο V., αλλά στη συνέχεια πήγε στον οικισμό Karpovka . Η έναρξη της ανέγερσης του πρώτου ναού στο V. συνδέεται με τον Δον Ιεράρχη. Ο Joasaph, κελί και μαθητής του Job Lgovsky, αφού περιπλανήθηκε στις ερήμους, ήρθε στον οικισμό Vylevskaya όχι μακριά από το V. Vetkovtsy, στην αρχή ήταν επιφυλακτικοί μαζί του, αφού χειροτονήθηκε από τον Επίσκοπο Νέας Τελετής του Τβερ , αλλά, έχοντας ανάγκη για ιερέα, ζήτησαν από τον Ιωάσαφ να υπηρετήσει μαζί τους. Ο Ιωάσαφ συμφώνησε, το 1689-1690. εγκαταστάθηκε τελικά στο Β., ξεκίνησε την ανέγερση του Ναού της Παρακλήσεως, αλλά δεν μπόρεσε να τον ολοκληρώσει λόγω του θανάτου του το 1695. Ο Ιωάσαφ κατάφερε να συγκεντρώσει πολύ κόσμο γύρω του σε σύντομο χρονικό διάστημα. μοναχοί και μοναχές? Η Μελάνια, μια μοναχή από το Μπέλεβο, μαθήτρια του αρχηγού των Παλαιών Πιστών, Αββακούμ Πετρόφ, έφερε μια αρχαία αντιμηνία στον Β.

Ο διάδοχος του Ιωάσαφ ήταν ένας από τους γνωστούς φυγάδες, ο ιερέας Rylsky. Θεοδόσιος (Βορύπην). Κάτω από αυτόν ο Β. έφτασε στην υψηλότερη κορυφή του. Το 1695, ο Θεοδόσιος τελούσε κρυφά λειτουργία σύμφωνα με την παλιά ιεροτελεστία σε έναν εγκαταλελειμμένο γ. Προστασία των Αγίων Μητέρα του Θεού στην Καλούγκα και αφιέρωσε πολλά Ανταλλακτικά Δώρα. Από την ίδια εκκλησία, κατάφερε να πάρει το αρχαίο τέμπλο (σύμφωνα με τους Παλαιοπιστούς θρύλους, από την εποχή του Τσάρου Ιβάν του Τρομερού) και να το φέρει στον Β. Θεοδόσιος κατάφερε για αρκετούς. ημέρες να επεκταθεί σημαντικά στο V. ο ναός, κτισμένος υπό ιερομ. Ιωάσαφ. Στον αγιασμό του ναού, που έγινε το φθινόπωρο του 1695, και στη λειτουργία σε αυτόν, ο Θεοδόσιος προσέλκυσε 2 ιερείς, χειροτονούμενους από τους επισκόπους των Ορθοδόξων. Εκκλησίες: ο άκαθιστος ιερέας της Μόσχας. Ο Γρηγόριος και ο αδελφός του Αλέξανδρος από το Ρίλσκ. Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, τους δέχθηκε στους Παλαιούς Πιστούς με τον 3ο βαθμό - μέσω της αποκήρυξης των αιρέσεων, χωρίς Χρίσμα (βλ.: Lileev. From history. S. 211). άλλες πηγές υποστηρίζουν ότι ο Θεοδόσιος δέχθηκε όλους τους ιερείς που ήρθαν στο Β., μεταξύ των οποίων και ο Γρηγόριος και ο Αλέξανδρος, στον 2ο βαθμό - μέσω του Χρίσματος (Nifont, σελ. 78). Επειδή ο παλιός κόσμος δεν ήταν αρκετός, ο Θεοδόσιος, κατά παράβαση των κανόνων, έφτιαξε «μύρο» (σύμφωνα με τους εκκλησιαστικούς κανόνες, μόνο ένας επίσκοπος μπορεί να το κάνει αυτό).

«Μέντορας και ματαιόδοξος». Χαρακτική από το βιβλίο: Ioannov A. (Zhuravlev). «Τα νέα των στριγκόλνικων και των νέων σχισματικών». Αγία Πετρούπολη, 1795. Μέρος 2, συμπ. μετά το 84 (RGB)

«Μέντορας και ματαιόδοξος». Χαρακτική από το βιβλίο: Ioannov A. (Zhuravlev). «Τα νέα των στριγκόλνικων και των νέων σχισματικών». Αγία Πετρούπολη, 1795. Μέρος 2, συμπ. μετά το 84 (RGB)

Ο ναός Vetka είχε 2 παρεκκλήσια, με την πάροδο του χρόνου ήταν πλούσια διακοσμημένος με εικόνες και σκεύη. Σύντομα, 2 μοναχοί σηκώθηκαν κάτω από αυτόν - ένας σύζυγος. και γυναίκες, τα λείψανα ανακαλύφθηκαν, πρώτα απ' όλα, «ήσυχο μακαρίτη Ιωάσαφ». Ο Β., όπου λειτουργούσε η μοναδική εκκλησία σε ολόκληρο τον κόσμο των Παλαιοπιστών και βρέθηκαν τα λείψανα των ηγετών των Παλαιοπιστών, έγινε ένα από τα κύρια κέντρα της φυγής ιεροσύνης. Ο Θεοδόσιος και οι φυγάδες ιερείς που δέχθηκαν από αυτόν στην «παλιά πίστη» «διόρθωσαν» τους ιερείς που ερχόντουσαν σε αυτούς και τους έστελναν στις κοινότητες των Παλαιών Πιστών σε όλα τα μέρη της χώρας. Κάτω από το πρόσχημα των εμπόρων, οι κάτοικοι του μοναστηριού Vetka διασκορπίστηκαν σε ολόκληρη τη Ρωσία, μετέφεραν πρόσφορα και νερό που καθαγιάστηκαν στην εκκλησία Vetka, έκαναν τελετές και συγκέντρωσαν δωρεές. Οι οικονομικές δραστηριότητες των οικισμών Βέτκα ήταν επίσης διαφοροποιημένες: οι Παλαιοί Πιστοί έκοψαν δάση, καλλιεργούσαν καλλιεργήσιμες εκτάσεις, εκτρέφουν βοοειδή, έχτισαν μύλους και διεξήγαγαν εκτεταμένο εμπόριο. Οι κάτοικοι των σκήτων και των μοναρίων ασχολούνταν με τις παραδόσεις. μοναστηριακά κεντήματα - συγγραφή βιβλίων, βιβλιοδεσία, ζωγραφική εικόνων. Το Vetka mon-ri ήταν κέντρα γραμματισμού, αποθήκες αρχαίων βιβλίων και χειρογράφων.

Υπό την επήρεια του Β. στον 1ο όροφο. 18ος αιώνας υπήρχαν ιερείς της Μόσχας, της περιοχής του Βόλγα, του Ντον, του Γιάικ κ.α.. Αποδυναμωμένοι από τη δίωξη του επισκόπου του Νίζνι Νόβγκοροντ. Ο Πιτιρίμ (Ποτέμκιν) και οι αυξανόμενες εσωτερικές διαμάχες μεταξύ των συναινέσει των Σοφοντιέφσκι, Ονουφριέφσκι και Ντιακόνοφ, η Κερζένετς υπέβαλε στον Β. και στον ενεργό γέροντά της Θεοδόσιο. Ο τελευταίος συμμετείχε ενεργά στις πολεμικές συγκρούσεις, ειδικά με τους Δυακονοβίτες, οι οποίοι άρχισαν να μετακινούνται ενεργά από τον Βόλγα προς την Ανατολή και στο Starodubye. Ένας από τους αντιπάλους του Θεοδοσίου ήταν ο διακονίτης T. M. Lysenin. Η διαμάχη τους αντικατοπτρίζεται στην «Περιγραφή της συζήτησης του πρεσβύτερου Θεοδόσιου με κάποιον Timofey Matveev Lysenin, και με τον μαθητή του Vasily Vlasov, και με τους οπαδούς τους για τους Τίμιους και Ζωοδόχος ΣταυρόςΧριστού, που έγινε στο V. τον Ιούνιο του 1709 (Lileev. Materials. S. 3-9). Το θέμα της έριδος ήταν το εξής: Ο Λυσένιν, όπως όλοι οι διάκονοι, τιμούσε εξίσου τους 4κτινους και οκτάκτινους σταυρούς, ενώ ο Θεοδόσιος αποκαλούσε «αληθινό» μόνο τον οκτάκτινο. Ο Θεοδόσιος ήταν επίσης αυστηρός με τον Sofontiy, τον διοργανωτή της σκήτης στο Kerzhenets, ο οποίος δεν υπάκουσε στον V., καθώς και με τον γέροντα Onufry του Kerzhenets, θαυμαστή των δογματικών επιστολών του αρχιερέα Avvakum.

Σχετικά με τους διαδόχους του Θεοδοσίου στη διαχείριση του Vetka Intercession Mon-rem μέχρι τη μέση. δεκαετία του '30 18ος αιώνας είναι γνωστά τα εξής: Ο Αλέξανδρος (αδελφός Θεοδόσιος) «έλαβε επίσης τον δεύτερο βαθμό [στους Παλαιούς Πιστούς. - Ε. Α .] ο άγιος μοναχός Αντώνιος κ.ο.κ. Ο Αντώνιος δέχθηκε τον μοναχό Ιώβ και ούτω καθεξής. (Nifont. S. 78). Ιώβ, προσθέτοντας στους Παλαιούς Πιστούς αρκετούς. ιερομόναχους, το 1734 «έλαβε για διόρθωση» τον ψευδεπίσκοπο Επιφάνιο του Ρεβούτσκι (2ος ή 3ος βαθμός, σύμφωνα με διάφορες πηγές Παλαιοπιστών). Mn. Οι Βετκοβίτες δεν αναγνώρισαν την επισκοπή του Επιφανίου, ο οποίος ωστόσο «χειροτόνησε» 14 «ιερείς» για τους Παλαιοπίστους. Προηγουμένως, οι Vetka Old Believers ανέλαβαν αρκετές. προσπαθώντας να αποκτήσουν δικό τους επίσκοπο. Το 1730 ο ηγούμενος Βέτκα. Ο Μπλάσιος παραδόθηκε στον Μητροπολίτη Γιάσκι. Anthony "φύλλο αναφοράς" για τον δικό του επίσκοπο, υπογεγραμμένο από τους ιερείς Vetka και τους διακόνους Starodub, η αναφορά υποστηρίχθηκε από τον ιδιοκτήτη V. Pan Khaletsky και Μολδαβούς. κυρίαρχος. Αφού δεν έλαβαν απάντηση, τον επόμενο χρόνο οι Βετκοβίτες έστειλαν νέα αναφορά, η οποία εξετάστηκε από τον τότε Κ-Πολωνό Πατριάρχη Παΐσιο Β', που βρισκόταν τότε στο Ιάσιο, ο οποίος συμφώνησε να ικανοποιήσει το αίτημα, αλλά με την προϋπόθεση να ακολουθήσει τις διδασκαλίες. της Ορθόδοξης Εκκλησίας σε όλα. Εκκλησίες, που δεν ταίριαζαν στους Βετκοβίτες.

Το 1733 και το 1734 διαβολάκι. Η Άννα Ιωάννοβνα εξέδωσε 2 διατάγματα, με τα οποία οι Βέτκοβιοι καλούνταν να επιστρέψουν στους τόπους των πρώην οικισμών τους. Δεδομένου ότι δεν υπήρξε ανταπόκριση στα διατάγματα, το 1735, με εντολή της αυτοκράτειρας, 5 συντάγματα υπό τη διοίκηση του συνταγματάρχη Ya. G. Sytin περικύκλωσαν τη V., όλοι οι κάτοικοί της στάλθηκαν στα μοναστήρια, εγκαταστάθηκαν στις θέσεις των προηγούμενων. κατοικία και στην Ingermanland. Hierom, ο οποίος ήταν τότε υπεύθυνος του V. Ο Ιώβ εξορίστηκε στο Valdai προς τιμήν της ιβηρικής εικόνας της Μητέρας του Θεού Mon-ry και πέθανε εκεί. Ο Επιφάνιος στάλθηκε στο Κίεβο, όπου πέθανε σε κοινωνία με τους Ορθοδόξους. Εκκλησία. Pokrovskaya γ. το διέλυσαν, έφτιαξαν σχεδίες από κορμούς και προσπάθησαν να το παραδώσουν στο Starodubye με νερό, αλλά τα κούτσουρα βυθίστηκαν στο στόμιο του Sozh. Από τους μοναχούς Βέτκα πήραν 682 βιβλία, «και ειδικά διάφορα μικρά βιβλία και αναμνηστικά, μιάμιση σακούλα».

Ένα χρόνο αργότερα, οι Παλαιόπιστοι άρχισαν να συγκεντρώνονται ξανά στο V., χτίστηκε ένα μεγαλοπρεπές παρεκκλήσι και κανονίστηκαν καμπάνες. Το 1758 ανεγέρθηκε νέος ναός, που καθαγιάστηκε με το αντιμήνυμα που έμεινε από τον παλιό ναό. Αναβίωσε και η Παρακλητική Μονή, όπου ζούσαν μέχρι και 1200 κάτοικοι. Ωστόσο, η άνοδος του Β. ήταν βραχύβια και αυτή τη φορά. Το 1764, κατόπιν εντολής του εμπρ. Η Αικατερίνη Β' Αλεξέεβνα, που προσπαθούσε να επιστρέψει τους Ρώσους στην πατρίδα τους, ο υποστράτηγος Μάσλοφ με 2 συντάγματα περικύκλωσε ξαφνικά τον Β. και μετά από 2 μήνες. περισσότεροι από 20 χιλιάδες από τους κατοίκους του μεταφέρθηκαν στη Ρωσία, κυρίως στη Σιβηρία, κάποιοι στο Irgiz, το οποίο μετατράπηκε στο κύριο κέντρο των Παλαιών Πιστών-ιερέων. Στο παρόν Για ένα διάστημα, μετανάστες από το V. ζουν στη Buryatia (λέγονται Semey Transbaikalia) και στο Altai, όπου τους λένε Πολωνούς.

Σύμφωνα με τις μαρτυρίες των Παλαιών Πιστών, ο Β. ήταν τελικά άδειος το 1772. Αλλά η συζήτηση συνεχίστηκε για πολύ καιρό σχετικά με το ποια ιεροτελεστία «να δεχόμαστε ιερείς και λαϊκούς προερχόμενους από τη Μεγάλη Ρωσική Εκκλησία» (Melnikov-Pechersky, σελ. 337) . Στο V., τήρησαν την υποδοχή του 2ου βαθμού, με «λεύκανση» με τον κόσμο, που έδωσε το όνομα στους Βέτκοβιους - τους Περεμαζάντες, σε αντίθεση με τη συγκατάθεση του διακόνου, που έλαβε τον 3ο βαθμό. Από τους Vetkovites, ο Mikhail Kalmyk τελικά μεταπήδησε στην πρακτική του διακόνου, το 1772 μετακόμισε στο Starodubye.

Στον 2ο όροφο. XVIII-XIX αιώνες Οι Παλαιοί Πιστοί ζούσαν στην Ανατολή, αλλά αυτό το κέντρο δεν είχε προηγούμενη σημασία. Το πιο διάσημο ήταν το μοναστήρι Lavrentiev (μετά το 1735-1844· δεν σώζεται, επί του παρόντος η περιοχή αναψυχής του Gomel), όπου ο Pavel (Velikodvorsky) ξεκίνησε το μοναστικό του ταξίδι το 1834. Το 1832-1839. ο πρύτανης του μοναστηριού ήταν ο Αρκάδιος (Σαπόσνικοφ, αργότερα επίσκοπος Παλαιών Πιστών), πολλοί άλλοι συνδέονται με αυτό το μοναστήρι. εξέχουσες προσωπικότητες της ιεραρχίας Belokrinitsky: Arkady (Dorofeev, αργότερα Επίσκοπος Slavsky), Onufry (Sails, αργότερα Επίσκοπος Brailovsky), Alimpiy (Veprintsev), I. G. Kabanov (Xenos) - ο συγγραφέας του "The History and Customs of the Vetka Church" και Μήνυμα περιφέρειας. Άλλα μοναστήρια Παλαιών Πιστών έδρασαν επίσης στο V.: Makariev Terlovsky, που ιδρύθηκε περίπου. 1750, 32 στίχοι από τη Μονή Λαυρέντιεφ, ο μοναχός Μακάριος από το Βερέγια του Παχόμιεφ, δημιούργησε περίπου. 1760 ένας άλλος ντόπιος της Ρωσίας - μοναχός Pakhomiy, σκήτη Asakhov (Cholnsky ή Chonsky), τακτοποιημένος ταυτόχρονα κοντά στο Gomel στον γκρεμό Cholnsky από τον πρεσβύτερο Joasaph από το Gzhatsk, σύζυγοι. μοναστήρι στο Spasovaya Sloboda στο έδαφος του σύγχρονου. Γκόμελ. Αυτοί οι μοναχοί, ιδιαίτερα ο Λαυρέντιεφ, στο συζ. XVIII - αρχή. 19ος αιώνας υπό την προστασία του στρατάρχη P. A. Rumyantsev-Zadunaisky και του γιου του gr. N. P. Rumyantsev, στα εδάφη των οποίων βρίσκονταν τα μοναστήρια. Στην αρχή. δέκατος ένατος αιώνας στο Makariev Mon-re, πραγματοποιήθηκε συμβούλιο με συμφωνία των "Peremazants" με τους διακόνους, στο οποίο ήταν παρόντες εκπρόσωποι του νεκροταφείου Rogozhsky, V., Starodubye, Orel και Μολδαβίας. Οι «Πεμαζάντες» επικράτησαν στον καθεδρικό ναό, αλλά δεν επιτεύχθηκε συμφωνία, οι πρεσβύτεροι της Βέτκα απέφευγαν τη διαμάχη ( Μέλνικοφ-Πετσέρσκι. S. 346).

Σε συν. δεκαετία του 20 20ος αιώνας οι οικισμοί των Παλαιών Πιστών Vetka ήταν πολύ γεμάτοι: το 1929, 434 ενορίτες ήταν εγγεγραμμένοι στην κοινότητα Kosetskaya, 342 στην Popsuevskaya και 521 ενορίτες στην ενορία του Leontief Prayer House. Το 1988, τα εδάφη των οικισμών Βέτκα βρίσκονταν στη ζώνη μόλυνσης μετά το ατύχημα στον πυρηνικό σταθμό του Τσερνομπίλ, το οποίο οδήγησε στην εξαφάνιση πολλών. ιστορικά σημαντικοί οικισμοί, ο θάνατος μεγάλου αριθμού μνημείων του πολιτισμού των Παλαιών Πιστών. Στο παρόν ενώ ένας μικρός πληθυσμός Παλαιών Πιστών ζει στην Tarasovka, Maryina, St. Krupze, Bude.

Το 1897, το Μουσείο του παραδοσιακή τέχνη, περισσότερα από 400 εκθέματα από τη συλλογή Shklyarov έθεσαν τα θεμέλια για τα κεφάλαια του μουσείου. Το μουσείο παρουσιάζει εικόνες, προϊόντα τοπικών δασκάλων της υφαντικής, χάντρες, υπάρχει επίσης μια συλλογή αρχαίων βιβλίων και χειρογράφων. Τα περισσότερα εκθέματα είναι μνημεία του υλικού και πνευματικού πολιτισμού των Παλαιών Πιστών. 27-28 Φεβρουαρίου Το 2003 πραγματοποιήθηκε στο Γκόμελ διεθνές συνέδριο «Οι Παλαιοί Πιστοί ως ιστορικό και πολιτιστικό φαινόμενο», κύριο θέμα του οποίου ήταν η διατήρηση και μελέτη της μοναδικής ιστορικής κληρονομιάς του Β.

Πηγή: [Ξένος Ι. Ζ.] Ιστορία και έθιμα της εκκλησίας Βέτκα. Β. μ., β. ΣΟΛ.; Το ίδιο // Εκκλησία Παλαιών Πιστών. calendar for 1994. M., 1993. S. 66-104; O. Nifont: Genealogy // Πνευματική λογοτεχνία των Παλαιών Πιστών της Ανατολής της Ρωσίας τον 18ο-20ο αιώνα. Novosib., 1999. S. 65-91.

Λιτ.: Lileev M . ΚΑΙ . Υλικά για την ιστορία της διάσπασης στο Vetka και το Starodubye τον 17ο-18ο αιώνα. Κ., 1893; αυτός είναι. Από την ιστορία της διάσπασης στο Vetka και το Starodubye τον 17ο-18ο αιώνα. Κ., 1895. Τεύχος. 1; Μέλνικοφ Π. ΚΑΙ . (Andrey Pechersky). Δοκίμια για την ιεροσύνη // Συλλογή. όπ. Μ., 1976. Τ. 7. S. 243-275, 343-345, 510-555; Vorontsova A . ΣΕ . Για τη διαμάχη μεταξύ των «Βετκοβιτών» και των Δυακονοβιτών: Ελάχιστα μελετημένες πολεμικές. όπ. εκπρόσωποι της συναίνεσης "Vetka" // Κόσμος των Παλαιών Πιστών. Μ.; SPb., 1992. Τεύχος. 1: Προσωπικότητα. Βιβλίο. Παραδόσεις. σελ. 117-126; Garbacki A . ΕΝΑ . Staraabradnitsva στη Λευκορωσία ў cantsy XVII - συνονθύλευμα XX cent. Brest, 1999; Ζελένκοβα Α. ΚΑΙ . Παλαιοί πιστοί του χωριού Krupets, περιοχή Dobrush, περιοχή Gomel. (για υλικά της προφορικής ιστορίας) // Οι Παλαιοί Πιστοί ως ιστορικό και πολιτισμικό φαινόμενο: Υλικά του ασκούμενου. επιστημονικό-πρακτικό. συνδ. 27-28 Φεβρουαρίου 2003, Gomel, 2003. S. 85-87; Kishtymov A . L . Ο Ρουμιάντσεφ και οι παλιοί πιστοί του κτήματος Γκόμελ // Ibid. σελ. 111-118; Κούζμιτς Α. ΣΕ . Από την ιστορία της Μονής Λαυρέντιεφ // Ibid. σελ. 139-142; Σαβίνσκαγια Μ. P ., Aleinikova, M . ΕΝΑ . Η στάση των αρχών στις κοινότητες των Παλαιών Πιστών στην περιοχή Gomel τη δεκαετία του '20. 20ος αιώνας // Εκεί. σελ. 250-254.

E. A. Ageeva

Άσμα Βέτκα

Στο V., που είναι το πνευματικό adm. το κέντρο των Παλαιών Πιστών-ιερέων, για πρώτη φορά άρχισαν να διαμορφώνονται οι ψάλτες τους. παραδόσεις. Στα χειρόγραφα, το-σίκαλη αντιστοιχούσε εδώ, ορίστηκε ότι στο τελευταίο. έγινε χαρακτηριστικό γνώρισμα των παλαιοπιστών ιερατικών τραγουδιστών. βιβλία - έκδοση αληθινού λόγου κειμένων, σημειογραφία znamenny με σημειώσεις και σημάδια.

Οι τεχνίτες Vetka δημιούργησαν ένα ιδιαίτερο στυλ σχεδιασμού χειρογράφων, το οποίο διαμορφώθηκε υπό την επίδραση των χειρογράφων της Μόσχας του 17ου αιώνα. (Vetkauska Museum of Folk Art. Minsk, 2001. P. 119; Guseva K. Old Believer Art in the Bryansk and Gomel Regions // From the History of the Funds of the National Library of Moscow State University. M., 1978. P 130-135). Πλέον διάσημο μέροςόπου αντιγράφηκαν τα χειρόγραφα ήταν η Μονή Μεσολάβησης Βέτκα. με αυτό ασχολούνταν και οι κάτοικοι των οικισμών (Lileev. S. 221· Sat. Nizhny Novgorod ακαδημαϊκός. αρχ. επιτροπή. N. Novg., 1910. T. 9. Part 2. S. 313· Pozdeeva S. 56- 58). Στο κέντρο Vetka, αρχαία βιβλία συλλέχθηκαν όχι μόνο από την Κεντρική Ρωσική. περιοχές, αλλά και από παρακείμενες ορθόδοξες. εδάφη (Smilyanskaya. S. 205-210).

Οι δάσκαλοι Vetka δημιούργησαν το δικό τους στυλ γραφής και σχεδίασης χειρογράφων. Στολίδι τραγουδιστών Vetka. τα χειρόγραφα είναι πρωτότυπα και αυστηρά, δεν περιέχουν χρυσό. Περιέχει χαρακτηριστικά στυλ γρασίδι, μπαρόκ στοιχεία, κυριαρχούν οι αποχρώσεις του κόκκινου, του πράσινου, του μπλε, του κίτρινου. Τα αρχικά είναι πολύχρωμα, χρησιμοποιείται βαφή κιννάβαρου ή παρόμοιου τόνου. Υπάρχουν εξαιρετικά καλλιτεχνικές προσαρμογές πρώιμων έντυπων διακοσμητικών. Ένας αριθμός χειρογράφων υποδεικνύει τα ονόματα των δασκάλων που τα δημιούργησαν (Bobkov E ., Bobkov A . S. 451). Η διακόσμηση Βέτκα έφτασε στο απόγειό της στα χειρόγραφα του Γέροντα Ευδοκίμ Νοσόφ (1777). Η παράδοση της αντιγραφής χειρογράφων διατηρήθηκε στη Β. μέχρι τη δεκαετία του 1960. 20ος αιώνας Το στολίδι Vetka και η γραφή των αγκίστρων χρησίμευσαν ως βάση, πάνω στην οποία διαμορφώθηκε το ύφος των χειρογράφων Guslitsky (είναι ιδιαίτερα δύσκολο να διακρίνουμε τα χειρόγραφα Guslitsky από τα Vetka από τα τέλη του 18ου αιώνα - βλ.: Manuscripts of the Old Believers of Bessarabia and Belaya Krinitsa: From the collection of the National Library of Moscow State University: Κατ. Κεφ. 2: Singing Manuscripts of the Bessarabian Collection of Moscow State University / Compiled by N. G. Denisov, E. B. Smilyanskaya, Moscow, 2000. Αρ. 1608, 1733, 1738, 1838, 1845, 2206, κ.λπ.

Ο Vetkovtsy τραγούδησε μεμονωμένα άσματα σε ένα ειδικό άσμα, που στα χειρόγραφα ορίζεται ως "Vetkovskiy chant". Σε ένα από τα χειρόγραφα, το οποίο βρέθηκε και εισήχθη στην επιστημονική κυκλοφορία από τους E. A. και A. E. Bobkov, αυτό το άσμα κατέγραψε το άσμα «Μακάρι η προσευχή μου να με διορθώσει» (Bobkov E., Bobkov A. S. 450; rkp. Δωρεά από τους Bobkovs ως δώρο στο IRLI, όπου και αποθηκεύεται (Drevlekhranishchee. Belorus. συλλογή, Νο. 93. L. 30v.)). Στο χειρόγραφο του ψάλτη υπάρχουν ενδείξεις για το άσμα Βέτκα. συλλογές του κράτους του Περμ. γκαλερί (RKP. No. 1405r. Oktoikh and Obikhodnik είναι γαντζωμένοι. XIX αιώνα. L. 125. «Vetkavsky melody»: «Like Neide για συμβουλές» (Parfentiev N. P. Traditions and monuments of old Russian musical and γραπτό πολιτισμό στα Ουράλια (XVI -XX αιώνες.) Chelyabinsk, 1994. S. 178-179)) και άλλοι. τα μουσικά και υφολογικά του χαρακτηριστικά δεν έχουν μελετηθεί. Στη συλλογή τραγουδιστών Vetka-Starodubsky. δεν υπάρχουν χειρόγραφα της επιστημονικής βιβλιοθήκης του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας που να υποδεικνύουν αυτό το άσμα (Bogomolova, Kobyak).

Λιτ.: Lileev M . ΚΑΙ . Από την ιστορία της διάσπασης στο Vetka και το Starodubye τον 17ο-18ο αιώνα. Κ., 1895; Ποζντέεβα, Ι. ΣΕ . Αρχαιογραφικά έργα της Μόσχας. πανεπιστήμιο στην περιοχή της αρχαίας Vetka και Starodubye (1970-1972) // PKNO, 1975. M., 1976. S. 56-58; Μπογκομόλοβα Μ. V., Kobyak, N. ΕΝΑ . Περιγραφή του τραγουδιστή χειρόγραφα του 17ου-20ου αιώνα. Συλλογή Vetkovsko-Starodubskogo. Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας // Ρωσία. γραπτές και προφορικές παραδόσεις. Μ., 1982. S. 162-227; Μπόμπκοφ Ε. A ., Bobkov A . Ε . Pevch. χειρόγραφα από τη Vetka και το Starodubye // TODRL. 1989. Τ. 42. S. 448-452; Smilyanskaya E. Β . Στη μελέτη της ιστορικής και πολιτιστικής σημασίας του Κέντρου Παλαιών Πιστών Vetka-Starodub τον 18ο-20ο αιώνα. // Ιστορία της Εκκλησίας: μελέτη και διδασκαλία: Mat-ly nauch. συνδ. Ekaterinburg, 1999. S. 205-210.

N. G. Denisov

Εικονογραφία V.

(τέλη 17ου αιώνα - 2ο μισό 18ου αιώνα), αντανακλώντας τη συνέχεια της Ορθοδοξίας. η παράδοση που διατηρήθηκε μεταξύ των Παλαιών Πιστών ακολουθώντας τις αποφάσεις του καθεδρικού ναού Stoglavy του 1551 και τα μνημεία του πνευματικού πολιτισμού του XVI - 1ο μισό. XVII αιώνα, ελάχιστα μελετημένη. Οι απαρχές του ήταν κέντρα τέχνηςστο Romanov-Borisoglebsk (τώρα Tutaev), στο Kostroma, στο Yaroslavl, του οποίου οι καλύτεροι δάσκαλοι εργάστηκαν στο Οπλοστάσιο του Κρεμλίνου της Μόσχας. Ωστόσο, οι νέες καλλιτεχνικές τάσεις δεν θα μπορούσαν παρά να επηρεάσουν τη ζωγραφική προ της Nikon. Συνδυασμός παράδοσης. γράμματα με "ζωντανή ομοιότητα" μαρτυρούν τη δυαδικότητα του στυλ, που παρέμεινε ωστόσο στην εικόνα του Παλαιού Πιστού εντός των ορίων του αρχαίου κανόνα. Η εξομολογητική απομόνωση και η θέση εκτός Ρωσίας συνέβαλαν στην εδραίωση των τοπικών χαρακτηριστικών στην καλλιτεχνική πρακτική του Β., που διατηρήθηκαν λόγω της δυναστικής διαδοχής της χειροτεχνίας. Η πρωτοτυπία της εικονογραφίας στο Β. φάνηκε και στη δημιουργία νέων εικονογραφιών.

Οι τεχνίτες της Vetka κατασκεύασαν σανίδες εικονιδίων χωρίς κιβωτό από μαλακό ξύλο, λεύκα και λεύκα, οι οποίες ήταν έντονα εκτεθειμένες στο ζωύφιο του μύλου. Για τον καμβά χρησιμοποιήθηκε λινό, αργότερα βαμβάκι εργοστασιακή παραγωγήυφάσματα. Η καταμέτρηση ήταν πάντα παρούσα. το σχέδιο ξύστηκε, κόπηκε σε gesso και στη συνέχεια επιχρυσώθηκε η επιφάνεια. Χαρακτηριστικό γνώρισμα των εικόνων Vetka ήταν ο ταυτόχρονος συνδυασμός των πιο κοινών τεχνικών και τεχνικών γραφής (παράθεση, άνθηση χρυσού, ζωγραφική niello, ξύσιμο). όταν επιχρύσωναν νίμπους, χρησιμοποιούσαν συχνά τζάμια, κατασκευάζονταν με τη μορφή διακεκομμένου στολιδιού, καθώς και με τη μέθοδο αναφοράς, χρώματος (κόκκινες και λεπτές λευκές γραμμές), μερικές φορές σύμφωνα με την εφαρμογή. τύπος - συνδυασμός ευθειών και ζιγκ-ζαγκ ακτίνων. Στο ντύσιμο ρούχων από φύλλο χρυσού χρησιμοποιήθηκε σχέδιο (σε στυλό, σε ζιγκ-ζαγκ, σε ψάθα κ.λπ., καθώς και σε ελεύθερη μορφή) στην τεχνική της χρυσοδιαστημικής γραφής (η τεχνική ινακόπη ήταν δεν χρησιμοποιείται) μόνο στις εικόνες Vetka βρίσκεται η κοπή ρούχων με ώχρα ή ασβέστη σε χρυσό, που κληρονόμησαν από τους πλοιάρχους του Οπλοστασίου. Η επιρροή αυτών των δασκάλων αντικατοπτρίστηκε επίσης στην ταυτόχρονη χρήση χρυσού και ασημιού όταν έγραφαν στολίδια σε ρούχα πάνω από πτυχώσεις, συμπεριλαμβανομένων των θέσεων «σκιάς». Ένα χαρακτηριστικό των εικονιδίων ενός τέτοιου γράμματος είναι η υψηλή ποιότητα του λαδιού ξήρανσης.

Γέννηση της Θεοτόκου. Μητέρα του Θεού Feodorovskaya. «Γίνε η μήτρα σου, αγία τράπεζα». Μεγαλομάρτυρες Αικατερίνη και Βαρβάρα. Εικονίδιο τεσσάρων μερών. δεκαετία του '40 19ος αιώνας (VMNT)

Γέννηση της Θεοτόκου. Μητέρα του Θεού Feodorovskaya. «Γίνε η μήτρα σου, αγία τράπεζα». Μεγαλομάρτυρες Αικατερίνη και Βαρβάρα. Εικονίδιο τεσσάρων μερών. δεκαετία του '40 19ος αιώνας (VMNT)

Στην εικόνα Vetka, διατηρήθηκε το χαρακτηριστικό των παραδόσεων. Η εικονογραφία αντιμετωπίζει το φως ως Θαβώρ, αλλά τόσο το φως όσο και το χρώμα άλλαξαν εν μέρει τις ιδιότητές τους, καθώς όλο και περισσότερη προσοχή δόθηκε στην ομορφιά του ορατού κόσμου. Η ζωή στη Μικρή Ρωσία άφησε το στίγμα της στα γούστα των Βετκοβιτών. Φωτεινός πολύχρωμος νότος. αντιλήφθηκαν το χρώμα ως εικόνα του Κήπου της Εδέμ, εξ ου και η αυξημένη διακοσμητικότητα, μια αφθονία φυτικών στολιδιών (νάρκισσους, κλαδιά με φύλλα και άνθη μηλιών, απομίμηση φύλλων άκανθου, αμπέλια, γιρλάντες, κερκότοπος, κοχύλια). στέγες αρχιτεκτονικές κατασκευέςδιακοσμημένο με ντεκόρ σε μορφή ημικύκλων, λέπια ψαριών, πλακάκια, άροτρα, διαγώνιο πλέγμα με στολίδι στο εσωτερικό. Η διακόσμηση των ρούχων επηρεάστηκε από τα μοτίβα της εφαρμογής. και ανατολικά. εισαγόμενα υφάσματα. Από τους δασκάλους του Yaroslavl και του Kostroma, κληρονομήθηκε το ενδιαφέρον για περίπλοκες συνθέσεις, η αγάπη για τα σχέδια και τα στολίδια, συγκεκριμένα, τα διακοσμητικά πλαίσια Kostroma έγιναν αντιληπτά και αναπτύχθηκαν, διαχωρίζοντας τη μέση της εικόνας από τα χωράφια, συχνά με τετράγωνα άλλων χρώματα και στολίδια.

Στην εικονογραφία του Παλαιού Πιστού, η σημασιολογική σημασία των κύριων συστατικών της εικόνας και ο συμβολισμός των χρωμάτων της έχουν διατηρηθεί: η άκρη στα χωράφια (το όριο του γήινου και του ουράνιου στερεώματος) ήταν ζωγραφισμένη με κόκκινη και μπλε μπογιά. το πλαίσιο που χωρίζει την κιβωτό (την περιοχή της αιωνιότητας) από τα χωράφια (το στερέωμα) είναι μια κόκκινη και λεπτή λευκή γραμμή (τα χρώματα του ουράνιου κόσμου). Η χρωστική σύνθεση της παλέτας στο V. αντιπροσωπεύεται από βασικά χρώματα και διακρίνεται από την αφθονία του κορμοράνου. Χαρακτηριστικά είναι τα ανοιχτά, αγνά, συχνά όχι ανάμεικτα, τοπικά χρώματα. Σε συνέχεια της παράδοσης της τονικής γραφής, είναι δυνατή η ανάμειξη χρωμάτων με διαφορετική περιεκτικότητα σε λευκό. Το φόντο και τα χωράφια ήταν καλυμμένα με χρυσό, σπάνια ασήμι με φιμέ λάδι ξήρανσης. Σε αντίθεση με άλλα κέντρα αγιογραφίας στο V., δεν χρησιμοποιήθηκε έγχρωμο φόντο. Σχετικά με την εξάπλωση των «αρχιτεκτονικών» υποβάθρων στις εικόνες των αιώνων XVIII-XIX. Ευρωπαϊκή επιρροή. μπαρόκ. Ένα άλλο ιδιότυπο χαρακτηριστικό είναι η πληθώρα επιγραφών στα περιθώρια. Το εκλεκτικό στυλ των τσαρικών δασκάλων έγινε πηγή συνδυασμού στις εικόνες Vetka του «όμορφου» δολίχνου και των παραδόσεων. προσωπικό γράμμα.

Η τεχνική της προσωπικής γραφής ανάγεται στους Βυζαντινούς. τεχνικές (float, filling, selection) και είναι γνωστό σε 3 κύρια «poshib» (επιλογές). Στο πρώτο - Βυζάντιο. και ρωσικά την προμογγολική παράδοση συνέχισαν οι λεγόμενοι. Τα γράμματα Korsun, όπου οι τόνοι του σανκίρ και της ώχρας είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά, το ρουζ της λευκασμένης κιννάβαρης και το interlip (ή η περιγραφή του κάτω χείλους) που τονίζεται με βερμούρι δημιουργούν μια εικόνα πνευματικής καύσης. Αυτές οι «σκοτεινές εικόνες» διατήρησαν το ειδικό όραμα των Παλαιών Πιστών για τη θεϊκή φύση της μεταμορφωμένης σάρκας. Σε μια άλλη παραλλαγή, την «γραφή σε αντίθεση», τα σανκίρι σε καφέ λαδί με άφθονες ανταύγειες δεν ταιριάζουν μεταξύ τους σε τόνους. το ρουζ δεν εφαρμόστηκε πάντα. Στο 3ο - το σύστημα γραφής είναι το ίδιο, αλλά το προσωπικό γράμμα διατηρείται σε ζεστά χρώματα: πορτοκαλο-καφέ χρώματα της ώχρας που εφαρμόζονται σε όχρα-καφέ σανκίρ. εγγύησηΤα γράμματα των προσώπων είναι 3 ελαφριές κηλίδες με τη μορφή ενεργών ανταύγειων γύρω από το στόμα και το πηγούνι, καθώς και το σχήμα του άνω χείλους, που κρέμονται πάνω από το διογκωμένο διχαλωτό κάτω. Αυτές οι κατευθύνσεις υπήρχαν τόσο σε μοναστικά και περιαστικά εργαστήρια όσο και σε έργα αγροτικών αγιογράφων.

Η ικανότητα των δασκάλων Vetka να ενσωματώνουν αρχές στο εικονίδιο μνημειακή τέχνηείναι κληρονομιά καλλιτεχνική κουλτούραπλούσιες πόλεις του Βόλγα. Αγιογράφοι μαζί με παραδοσιακούς. η μορφή των αγιογραφικών εικόνων, η σειρά εκδηλώσεων στα οποία παρουσιάζεται σε γραμματόσημα, υιοθέτησε, ακολουθώντας τους δασκάλους της περιοχής του Άνω Βόλγα, μια νέα συνθετική μορφή ανάπτυξης της πλοκής σε ένα επίπεδο. Οι δεξιότητες της χωρικής σκέψης αντικατοπτρίστηκαν στην ευρεία διανομή πολλών τμημάτων εικόνων που ήταν σχετικές με τα σπίτια παρεκκλήσια των Παλαιών Πιστών που ήταν «σε τρέξιμο».

«Οι απόστολοι δεσμεύονται από την ένωση της αγάπης». 19ος αιώνας (Περιφερειακή Πινακοθήκη Τσελιάμπινσκ)

«Οι απόστολοι δεσμεύονται από την ένωση της αγάπης». 19ος αιώνας (Περιφερειακή Πινακοθήκη Τσελιάμπινσκ)

Η απομόνωση των Βετκοβιτών δεν σταμάτησε τις δημιουργικές αναζητήσεις στον χώρο της εικονογραφίας. Ορθόδοξος αυτοσυνειδησία και φιλοδοξίες της Ουράνιας Ιερουσαλήμ από τους Παλαιούς Πιστούς, που εκφράζονται με τα λόγια του Αγ. Παύλος: «Δεν έχουμε μόνιμη πόλη εδώ, αλλά αναζητούμε το μέλλον» (Εβρ. 13:14), αντικατοπτρίζουν την ουσία πολλών άλλων. εικονογραφίες που δημιουργούνται στο περιβάλλον τους. Το αγαπημένο ήταν η εικόνα της Αγίας Τριάδας (η λεγόμενη Καινή Διαθήκη) - η "Τρι-υποστατική Θεότητα". Η αφομοίωση και η περιπλοκή αυτής της εικονογραφίας από τους Παλαιούς Πιστούς, των οποίων την εμφάνιση δεν συνέδεσαν με τη Δύση, οφείλεται στις σημαντικές για αυτούς εσχατολογικές διαθέσεις και στην ιδέα των Χριστιανών για την τύχη των αμαρτωλών και των δικαίων. Ανάμεσα στις πολυάριθμες όψεις ξεχωρίζει η ιδέα της οδού του σταυρού των πιστών, οι οποίοι είναι ικανοί μέσα στην Εκκλησία και με τη βοήθεια της Θείας Ευχαριστίας να υπερνικήσουν τον διχασμό και να γίνουν συγκληρονόμοι της Βασιλείας των Ουρανών. », αποκαλύπτει η φωνή 4 πνευματικό νόημαεικόνα: η μυστική ένωση της Γης και της Ουράνιας Εκκλησίας με την Κεφαλή της. Το θυσιαστικό μονοπάτι αυτής της σύνδεσης εκφράζεται μέσα από μια σταυροκεντρική σύνθεση, όπου ο Σταυρός είναι ένα μέσο σωτηρίας στην πορεία προς τον Θεό. Στο κέντρο της σύνθεσης, κατά κανόνα, ο Χριστός ο Αρχιερέας παριστάνεται με τη μορφή Αγγέλου του Μεγάλου Συμβουλίου με οκτάκτινο νύμφο, με ιερατικό ιμάτιο, με μανσέτες και με τα χέρια σταυρωμένα στο στήθος. υπάρχουν εικόνες του Κυρίου Παντοκράτορα, «Σωζόμενη Καλή Σιωπή», της Σταύρωσης, της Αγίας Τριάδας (Παλαιά Διαθήκη), καθώς και της Μητέρας του Θεού «Αναζητήστε ταπείνωση» στην εικόνα της Νύμφης-Εκκλησίας, δεμένη με δεσμούς ενότητα και αγάπη με τον Νυμφίο-Χριστό να την στεφανώνει. Με καλλιτεχνικά μέσα, αυτή η εικόνα αποκαλύπτεται μέσα από τη φωτεινή δομή του χρώματος και του φωτός, το χρυσό των αγρών και το φόντο. Η εμφάνιση αυτής της εικονογραφίας στο 1ο μισό - σερ. 19ος αιώνας στην Belaya Krinitsa, δεν είναι τυχαίο ότι εκεί το 1846 ο Μητροπολίτης Bosno-Saraevsky προσχώρησε στους Παλαιούς Πιστούς. Αμβρόσιος (Παππά-Γεωργόπολη), και οι Παλαιόπιστοι έλαβαν τη δική τους ιεραρχία.

τον 18ο αιώνα Η εμφάνιση στο Β. της εικονογραφίας της Θεοτόκου «Πύρινης» συνδέεται με την κατανόηση της εικόνας Της ως πληρότητας της Εκκλησίας. Η ιδέα αυτή συνδέεται με το θέμα της θείας φωτιάς και εκφράζεται στην εικόνα μέσω του συμβολισμού του κόκκινου χρώματος του προσώπου και των ρούχων της Παναγίας. Το χρώμα της Ανάστασης του Χριστού για την εικόνα της Μητέρας του Θεού είναι η πιο επαρκής ενσάρκωση της θεοποιημένης άφθαρτης σάρκας, που συνέδεσε τη γήινη και την ουράνια και έγινε ο «θρόνος της φωτιάς». Αυτή η εικονογραφία συνδέεται με την εορτή της Εισοδίων του Κυρίου, που γιορτάζεται στο Καθολικό. Εκκλησίες όπως η Μητέρα του Θεού (Κάθαρση της Μαρίας) και διάσημες στην Πολωνία και στα νοτιοδυτικά. Rus' με τα ονόματα "Fiery Mary", "Tomb" (βλ.: About You rejoices: Russian icons of the Mother of God of the XVI - αρχές του XX αιώνα. M., 1996. Cat. 60). Το Bespopovtsy δεν έχει την εικόνα της Μητέρας του Θεού "όπως της φωτιάς". στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία είναι γνωστό μόνο στον Κώδικα των θαυματουργών εικόνων της Μητέρας του Θεού.

Ξύλινες θήκες εικόνων που κατασκευάζονται στο V. κληρονόμησαν τις παραδόσεις της Λευκορωσίας, τα λεγόμενα. flemskoy, σχισμές, σκάλισμα πολλαπλών στρωμάτων, με δυτικοευρωπαϊκό. προέλευση. Εφαρμογή νέα τεχνολογίακαι εργαλεία κατέστησαν δυνατή τη δημιουργία ενός γλυπτο-ογκομετρικού υψηλού ανάγλυφου και ταυτόχρονα διάτρητου σκαλίσματος. Τα στοιχεία της ξυλογλυπτικής επηρεάστηκαν, και μερικές φορές «παρατίθενται», από τα στολίδια των κεφαλών, τα αρχικά γράμματα των πρώιμων έντυπων και χειρόγραφων βιβλίων του 16ου αιώνα.

Λιτ.: Sobolev N . ΚΑΙ . Ρωσική λαϊκή. ξυλογλυπτική. Μ; L., 1934; Abetsedarsky L . ΜΕ . Λευκορώσοι στη Μόσχα τον 17ο αιώνα Μινσκ, 1957; NKS. Τ. 4. S. 8, 19, 25, 122-123, 126-127; Bryusova V. G . Ρωσική ζωγραφική του 17ου αιώνα. Μ., 1984. S. 94, 113-114. Il. 82, 83; Zonova O. ΣΕ . Στις πρώτες τοιχογραφίες του βωμού του καθεδρικού ναού της Κοίμησης // Assumption Cathedral Mosk. Κρεμλίνο: Υλικά και Έρευνα. Μ., 1985. S. 116-117. Il. 26; Εικονίδιο Nevyansk. Yekaterinburg, 1997. Ill. 147; Μουσείο Βέτκα δημιουργικότητα. Minsk, 1994; Ραφαήλ (Καρελίν), αρχιμ. Περί της γλώσσας των Ορθοδόξων εικονίδια. SPb., 1997; Γκρεμπενιούκ Τ. Ε . Καλλιτεχνικός πρωτοτυπία των εικονιδίων Vetka: Techno-technol. πτυχή // World of Old Believers. Μ., 1998. Τεύχος. 4. S. 387-390; Σαραμπιάνοφ Β. Δ . Συμβολικές και αλληγορικές εικόνες του Καθεδρικού Ναού του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου και η επιρροή τους στην τέχνη του 16ου αιώνα. Μόσχα Κρεμλίνο // Καθεδρικός Ναός Ευαγγελισμού Μόσχος. Κρεμλίνο: Υλικά και Έρευνα. Μ., 1999. S. 200, 202; Φλωρόφσκι Γ. Πίστη και πολιτισμός. SPb., 2002. S. 240-241.

T. E. Grebenyuk

Και ο Patap Maksimych αγαπούσε να διαβάζει βιβλία που σώζουν ψυχές στον ελεύθερο χρόνο του, και όπου, όπως ήθελε, η καρδιά των γονιών του ήταν να ξαναδιαβάσει το "Golden Jets" και άλλους θρύλους, αντιγραμμένους με χρυσό και βερμούρι από τα χέρια τεχνιτών κορών. Τι «προστασίες οθόνης» ζωγράφισε η Nastya στην αρχή των «Λουλουδιστών Κήπων», τι «ραντεβού» ζωγράφισε με χρυσό στα πλάγια - είναι χαρά να το δούμε!

P. I. Melnikov. Στα δάση.

Από τα τέλη του 17ου αι Τα κύρια κέντρα αλληλογραφίας και σχεδιασμού των κυριλλικών χειρογράφων είναι οι χώροι της συμπαγούς κατοικίας των Παλαιών Πιστών: Vyg (ερημητήριο Vygovskaya Pomorskaya), Vetka, Guslitsy κοντά στη Μόσχα, χωριά και σκήτες στις λεκάνες της Pechora (ειδικά Ust-Tsilma) και Οι ποταμοί της Βόρειας Ντβίνα, η περιοχή του Βόλγα (επαρχίες Νίζνι Νόβγκοροντ, Σαμάρα και Σαράτοφ), το Βερχοκαμίε, οι χώρες της Βαλτικής (κυρίως Latgale και το Δυτικό Πέιπους), τα ορυχεία Ουράλια, η Σιβηρία, η Belaya Krinitsa, κ.λπ. Πολλά από αυτά τα μέρη έχουν αναπτύξει τη δική τους πρωτότυπη σχολή χειρόγραφων βιβλίων με γραμματοσειρές, μινιατούρες και στολίδια χαρακτηριστικά κάθε περιοχής. Ο διάσημος Ρώσος συγγραφέας P. I. Melnikov (1818 - 1883), ο συγγραφέας της επικής διλογίας για τη ζωή των σκήτων Kerzhen "In the Forests" και "On the Mountains", ως υπάλληλος σε ειδικές αποστολές του Υπουργείου Εσωτερικών " για την εξάλειψη της διάσπασης», το 1854 συνέταξε μια «Έκθεση για την τρέχουσα κατάσταση της διάσπασης στην επαρχία Νίζνι Νόβγκοροντ», όπου, ειδικότερα, σημείωσε: «Οι Πομερανοί, δηλαδή όσοι ζουν σε σκήτες και χωριά των Ολόνετς. επαρχία (1), θεωρούνται οι καλύτεροι γραφείς. Η Pomeranian γραφή είναι αξιοσημείωτη τόσο για τη σωστή ορθογραφία όσο και για την καλλιγραφική τέχνη. Τα Pomeranian ακολουθούνται από χειρόγραφα Sloboda, δηλ. γραμμένα στην επαρχία Chernigov. V Πρόσφατακατανέμονται ασύγκριτα λιγότερο. Μαζί με τα χειρόγραφα Sloboda είναι η Μόσχα και το Irgiz, δηλαδή γραμμένα σε πρώην σχισματικά ερημητήρια του Σαράτοφ. Τέλος, στην τελευταία κατηγορία χειρογράφων είναι τα σιβηρικά και τα ιππικά, δηλαδή γραμμένα στις επαρχίες Νίζνι Νόβγκοροντ, Βλαντιμίρ, Κοστρομά και Γιαροσλάβλ. Επιπλέον, χειρόγραφα γράφονται χωρίς ιδιαίτερη προσποίηση για την ομορφιά της γραφής σε όλες σχεδόν τις περιοχές όπου υπάρχουν σχισματικοί» (2).

1. Vyg

Τον Οκτώβριο του 1694, στην άνω όχθη του ποταμού Vyg (τώρα η περιοχή Medvezhyegorsk της Δημοκρατίας της Καρελίας), ο διάκονος του χωριού Shunga Daniil Vikulin (1653 - 1733) και ο κάτοικος του χωριού Ponevets από την οικογένεια του οι πρίγκιπες Myshetsky Andrey Denisov (1674 - 1730) ίδρυσαν το ερημητήριο Vygovsky Pomeranian (επίσης την κοινότητα Vygoleksinsky) ή Vygoretsia) είναι ένας από τους πρώτους σε εμφάνιση και στη συνέχεια ο μεγαλύτερος ως προς το μέγεθος και τον αριθμό των κατοίκων, το κέντρο των Παλαιών Πιστών του Bespov . Όσο για την πολιτιστική σημασία της κοινότητας Vygoleksinsky (η σχολή ζωγραφικής και συγγραφής βιβλίων Vygov), υπερβαίνει κατά πολύ την έννοια bespopov: η επιρροή της τέχνης Vygov, η οποία ήταν ένα είδος προτύπου καλλιτεχνικής ικανότητας, φρέσκια από την άποψη της στυλ και ταυτόχρονα να μην υπερβαίνει τα «νόμιμα όρια», επεκτάθηκε τόσο στην ωραία τέχνη των αγροτών της Επικράτειας Olonets όσο και σε όλους, χωρίς εξαίρεση, τους χώρους συμπαγούς κατοικίας των Παλαιών Πιστών.

Ο ξενώνας Vygoleksinsky αποτελούνταν από τους Vygovsky (άνδρας) και Leksinsky Krestovozdvizhensky (γυναίκα). Το τελευταίο ιδρύθηκε το 1706, 20 βερστς από το Vygovsky, μεταφέροντας το μοναστήρι στις όχθες του ποταμού Leksna. Στα τέλη του 17ου αιώνα, η Βυγκορέτσια είχε ήδη μια τεράστια οικονομία, η οποία αναπτυσσόταν συνεχώς: καλλιεργήσιμη γη, μύλοι, κτηνοτροφία, θαλάσσιες βιοτεχνίες κ.λπ. Χάρη στο διάταγμα του Πέτρου για τη θρησκευτική ανοχή του 1702 και το πολιτικό ταλέντο των αδελφών Ντενίσοφ, Andrei and Semyon (1682 - 1740) , ο Vygovtsy εξασφάλισε την αιγίδα τόσο των τοπικών αρχών όσο και ορισμένων ανθρώπων με επιρροή στην Αγία Πετρούπολη, γεγονός που χρησίμευσε ως εγγύηση για την περαιτέρω ευημερία της ερήμου, που γνώρισε τον 18ο αιώνα. την άνθησή του.

Ο Andrey Denisov έγινε ο διοργανωτής της σχολής συγγραφής βιβλίων στο Vygu. Μια κάπως ασυνήθιστη περίσταση για εκείνη την εποχή ήταν ότι η πλειοψηφία των συγγραφέων βιβλίων Vygov ήταν γυναίκες - κάτοικοι της κοινότητας Leksinsky (το 1838 υπήρχαν περίπου 200 από αυτούς). Η σημασία της τοπικής «εγγράμματης καλύβας» αποδεικνύεται από το γεγονός ότι στο Πομόριε ήταν γνωστή ως «Ακαδημία Leksinsky», της οποίας οι «απόφοιτοι», εγγράμματες γυναίκες-εκπαιδευτές, στάλθηκαν σε όλη τη Ρωσία.

Η σχολή καλλιγραφίας και μινιατούρας Vygovskaya διαμορφώθηκε τη δεκαετία του 1920. XVIII αιώνα. «Στο Vygu», γράφει ο E. M. Yukhimenko, «επιτεύχθηκε ένας εξαιρετικά επιδέξιος και εξαίσιος σχεδιασμός του βιβλίου.<…>υψηλός επαγγελματισμός των γραφέων Vygov<…>επιβεβαιώνεται όχι μόνο από την εγγύτητα της γραφής στο ίδιο σχολείο, αλλά και από την εξαιρετική ποιότητα της αλληλογραφίας» (3). Το Pomeranian semi-ustav σχηματίστηκε με βάση ένα χειρόγραφο semi-ustav του τελευταίου τετάρτου του 17ου αιώνα, η πηγή του οποίου, με τη σειρά του, ήταν η πρώιμη τυπωμένη γραμματοσειρά του 16ου αιώνα. Μια πρώιμη ποικιλία του Pomeranian semi-ustav (μεταφρασμένο από τα μέσα του 18ου αιώνα) διατηρεί μια έντονη γενετική σύνδεση με το πρωτότυπό του: τα γράμματα συμπιέζονται από τα πλάγια και επιμηκύνονται κάθετα, η "γη" γράφεται με ένα μικρό κάτω και ένα σπασμένο επάνω βρόχος. Τέλος, το δικό τους στυλ γραφής αναπτύχθηκε στα τοπικά «εγγράμματα κελιά» (εργαστήρια συγγραφής βιβλίων) μέχρι τη δεκαετία του '60. XVIII αιώνας - αυτή τη στιγμή, τα παραπάνω χαρακτηριστικά της πρώιμης γραφής του Vygov δίνουν τη θέση τους σε ένα πιο τετράγωνο στυλ γραμμάτων (4).

Η σχολή συγγραφής βιβλίων Vygov διακρίνεται από τη λεπτότητα και την κομψότητα των γραμμών, την ακρίβεια των λεπτομερειών, τον πλούτο των χρωμάτων, την ποικιλία των αρχικών, τη στυλιστική ενότητα και την υπέροχη διακόσμηση, που χρονολογείται από τη μητροπολιτική τέχνη του τελευταίου τετάρτου του 17ος αιώνας. Ο σχεδιασμός των βιβλίων του Vygov συνδυάζει φυτικές και αρχιτεκτονικές-γεωμετρικές φόρμες: διάφορα λουλούδια, φύλλα, μούρα, κεφαλάρια με πλούσιο θριγκό κ.λπ. η Λαύρα Trinity-Sergius του 1520 - 1560 της δεκαετίας του 1990, η διακόσμηση της οποίας, με τη σειρά της, δημιουργήθηκε με βάση τα χαρακτικά του Ολλανδο-Γερμανού καλλιτέχνη Israel van Mekenem (1440/45 - 1503). Οι τίτλοι των βιβλίων ήταν διακοσμημένοι με πολυτελείς περίτεχνες διακοσμητικές συνθέσεις, που ανατρέχουν κυρίως στα εγχάρακτα φύλλα του έργου. διάσημους δασκάλουςΟ Vasily Andreev (XVII αιώνας) και ο Leonty Bunin (πέθανε μετά το 1714) από το Armory Chamber - οι καλλιγράφοι του Vygov χρησιμοποίησαν ενεργά τόσο τα ακριβή τους σχέδια όσο και τη δική τους επεξεργασία βασισμένη σε αντίγραφα (5). Οι μινιατούρες των χειρογράφων του Vygov, καθώς και άλλων βιβλίων Old Believer, έχουν δοκιμιακό χαρακτήρα, συνεχίζοντας έτσι την ύστερη μεσαιωνική εικαστική παράδοση. Όσον αφορά την ομορφιά, την ποιότητα των υλικών και τη δεξιοτεχνία, είναι τα χειρόγραφα του Vygov που δικαιωματικά καταλαμβάνουν την πρώτη θέση ανάμεσα στην πλειονότητα των χειρογράφων που δημιουργήθηκαν ποτέ μετά τη διάσπαση της σλαβορωσικής παράδοσης.

Σημειώνουμε επίσης το γεγονός ότι η τέχνη της συγγραφής βιβλίων του Vyg στερούνταν οποιασδήποτε αγροτικής-λαϊκής αφέλειας και παγανιστικών αναμνήσεων. - Από αυτή την άποψη, ήταν ο άμεσος διάδοχος και διάδοχος των υψηλών βυζαντινών και παλαιών ρωσικών παραδόσεων, στις οποίες προστέθηκαν στοιχεία του μπαρόκ στυλ.

Οι ντόπιοι γραφείς σπάνια δήλωναν την συγγραφή τους. Τις περισσότερες φορές, εκφράστηκε μόνο με την τοποθέτηση διακριτικών αρχικών - και όχι απαραίτητα στο τέλος, αλλά σε διάφορα σημεία του χειρογράφου. Προφανώς, αυτό το γεγονός εξηγείται από την καθαρά μονολιθική φύση της σχολής Vygov: τα μέλη του artel συγγραφής βιβλίων δεν ένιωθαν μεμονωμένοι δάσκαλοι, αλλά μόνο μέρη ενός ενιαίου κοινοτικού οργανισμού.

Δύο αξιοσημείωτα έγγραφα έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα που ρυθμίζουν το έργο του scriptorium Vygoleksinsk: «Οδηγίες προς την μητέρα του «αρμόδιου κελιού» Naumovna» (μεταφρασμένο το μισό του 18ου αιώνα) (6) και «Ο τελετουργικός κανονισμός για τα γράμματα, που όλοι οι υπάλληλοι πρέπει να παρατηρούν με κίνδυνο» (αρχές 19ου αιώνα) (7). Τα έργα αυτά δείχνουν ξεκάθαρα το γεγονός του πόσο σημαντικό μέρος της ζωής του μοναστηριού ήταν η δραστηριότητα της αλληλογραφίας, της διακόσμησης και της αναστήλωσης βιβλίων. Το περιεχόμενο και των δύο κειμένων μας παραπέμπει στις μετάνοιες «Περί του καλλιγράφου» του Στ. Theodore Studite, καταδεικνύοντας τη συνέχεια και τη συνέχεια της ανατολικοχριστιανικής κουλτούρας συγγραφής βιβλίων από την πρώιμη μεσαιωνική Μεσόγειο έως τα δάση Olonets του 18ου-19ου αιώνα.

Το δεύτερο τέταρτο του 19ου αιώνα, με την επικράτηση του Νικολάι Πάβλοβιτς (1825 - 1855), η πολιτική και ιδεολογική ατμόσφαιρα γύρω από τη Βυγορέτσια άρχισε να θερμαίνεται γρήγορα και η οικονομική της κατάσταση χειροτέρεψε. Ανάμεσα στις σειρές κυβερνητικών διαταγμάτων που στόχευαν στην «εξάλειψη του σχίσματος» ήταν ένα διάταγμα του 1838 που απαγόρευε την αλληλογραφία και τη διανομή βιβλίων στους Βυγοβίτες. Η οριστική εξαφάνιση της κοινότητας Vygoleksinsky έγινε ήδη υπό τον επόμενο αυτοκράτορα, το 1856-1857, όταν σφραγίστηκαν τα τοπικά παρεκκλήσια και περιγράφηκε η περιουσία τους. Αυτά τα χειρόγραφα που δεν έβγαλαν οι ίδιοι οι Παλαιοί Πιστοί ακόμη και πριν από το κλείσιμο των προσευχητηρίων, με τα χρόνια έχουν διανεμηθεί σε μουσεία, βιβλιοθήκες και ιδιωτικές συλλογές.

2. Υποκατάστημα

Από το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '60. Τον 17ο αιώνα, σε σχέση με την έναρξη των καταστολών, ένας σημαντικός αριθμός αντιπάλων των λειτουργικών μεταρρυθμίσεων μετακόμισε στα εδάφη του συντάγματος Starodubsky της Μικρής Ρωσίας (Starodubye, σήμερα το δυτικό τμήμα της περιοχής Bryansk της Ρωσικής Ομοσπονδίας), ιδρύοντας πολυάριθμοι οικισμοί εδώ: Ponurovka, Zlynka, Klintsy, κ.λπ. Μετά την αποτυχημένη εξέγερση του Streltsy του 1682 και την επακόλουθη καταστολή του βασιλικού διατάγματος για την επιστροφή των προσφύγων Starodub στους τόπους των πρώην οικισμών τους, μέρος των Παλαιών Πιστών, μετανάστες από Το Starodubye, διασχίζει τα σύνορα της Κοινοπολιτείας και, μακριά από τις ρωσικές αρχές, ιδρύει τον ομώνυμο οικισμό στο νησί Vetka του ποταμού Sozh (τώρα στην περιοχή Gomel της Λευκορωσίας). Οι πρώτοι ηγέτες των Παλαιών Πιστών Vetka ήταν δύο ιερείς - ο π. Μόσχας. Kuzma και Tula Island Στέφανος. Καθώς ο διωγμός από την κυβέρνηση της πριγκίπισσας Σοφίας (1682 - 1689) εντάθηκε, όλο και περισσότεροι άνθρωποι συνέρρεαν εδώ που διαφωνούσαν με τη μεταρρύθμιση του Nikon. Στα τέλη του XVII - αρχές του XVIII αιώνα. σε μια ακτίνα πολλών δεκάδων χιλιομέτρων από τη Βέτκα, προέκυψαν 16 ακόμη οικισμοί: Kosetskaya, Romanovo, Leontevo, Oak Log, Popsuevka κ.λπ. Οι άποικοι έφεραν μαζί τους χειρόγραφα και παλιά τυπωμένα βιβλία, τα ξαναέγραψαν και τα σχεδίασαν. Έτσι, στις αρχές του 18ου αιώνα, η Βέτκα έγινε το μεγαλύτερο κέντρο των ιερέων Παλαιών Πιστών και ένας από τους κύριους θύλακες της σλαβορωσικής συγγραφής βιβλίων. Παρά τους «αναγκασμούς» του 1735 και του 1764, ο κλάδος αναβιωνόταν κάθε φορά, αν και στα τέλη του 18ου αιώνα. έχει ήδη χάσει το προηγούμενο νόημα. Χάρη στις επαναλαμβανόμενες μεταναστεύσεις από το Starodubye στη Vetka και πίσω, αυτές οι δύο περιοχές δεν έχασαν ποτέ μια βαθιά ιστορική και πολιτιστική σύνδεση μεταξύ τους, η οποία ενσωματώθηκε, μεταξύ άλλων, σε ένα ενιαίο καλλιτεχνικό ύφος των έργων των ντόπιων γραφέων, αγιογράφων, χαράκτες και ξυλογλύπτες.

Μέχρι το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, η Vetka και η Starodubye ανέπτυξαν το δικό τους στυλ αλληλογραφίας και διακόσμησης χειρογράφων. Ο κύριος χώρος για τη δημιουργία και το σχεδιασμό χειρογράφων ήταν η Μεσολαβητική Μονή Βέτκα, κατά τον XVIII αιώνα. που ήταν το μεγαλύτερο μοναστήρι Παλαιών Πιστών με την πλουσιότερη συλλογή βιβλίων. Η φύση του στυλ των τοπικών δασκάλων, συμπεριλαμβανομένων των συγγραφέων βιβλίων, με την απεριόριστη ποικιλία φυτικών μοτίβων, που παραπέμπουν τον θεατή στην εικόνα του Κήπου της Εδέμ, τη φωτεινότητα και τον πλούτο των χρωμάτων, αντανακλάται στην παλιά παροιμία Vetka που έχει επιβιώσει έως αυτή τη μέρα: "Η Vetka μας, όπως η καραμέλα, είναι όλα σε κόλπα που αξίζει" (8).

Τα εξαιρετικά κορεσμένα φυτικά στολίδια των χειρογράφων Vetka είναι δυναμικά, που χαρακτηρίζονται από ανοιχτές, ανοιχτές μορφές. Πολυτελώς διακοσμημένα αρχικά και επικεφαλίδες με πολλές μικρές λεπτομέρειες, συχνά διακοσμημένα με ειδώλια διαφόρων πουλιών. Οι προφύλαξη οθόνης, κατά κανόνα, έχουν έγχρωμο ή μαύρο φόντο. Στο σχέδιο των αρχικών, συναντάται συχνά ένα πελεκημένο στολίδι. Στοιχεία του πρώιμου τυπωμένου στολιδιού, αν και πολύ συχνά, δεν είναι τόσο κοινά όσο στα χειρόγραφα Vygov και Guslitsky. Τα έργα των καλλιγράφων Vetka χαρακτηρίζονται από την κυρίαρχη χρήση της κιννάβαρης, της τερακότας, του πορτοκαλιού, των διαφόρων αποχρώσεων της ώχρας, του μπλε και του ανοιχτού πράσινου στα αρχικά, των κεφαλών και των διακοσμητικών. Οι ντόπιοι δάσκαλοι δεν χρησιμοποίησαν καθόλου χρυσό, κάτι που, ειδικότερα, διακρίνει την παράδοση συγγραφής βιβλίων Vetka από την παράδοση του Vygov.

Στα τέλη του 18ου αιώνα, η τέχνη της συγγραφής βιβλίων του Vetka μεταφέρθηκε σταδιακά από μοναστήρια σε αγροτικά σπίτια, με αποτέλεσμα να επιδεινωθεί η καλλιτεχνική ποιότητα του σχεδιασμού των χειρογράφων: η διακόσμηση έγινε πιο δημοφιλής και το στυλ της πιο διαφορετικό.

Η πρώην δόξα της Vetka έπεσε στη δεκαετία του '70. XVIII αιώνα, αλλά η παράδοση βιβλίων-χειρογράφων συνέχισε να ζει εδώ μέχρι τη δεκαετία του '60. αιώνας ΧΧ. Ο τελευταίος από τους γνωστούς εκπροσώπους της ήταν ο Feoktist Petrovich Bobrov από το χωριό Ogorodnya. Ο τελικός θάνατος της Βέτκα ως πολιτιστικού και ιστορικού κέντρου συνέβη μετά το 1986, όταν, ως αποτέλεσμα της καταστροφής του Τσερνομπίλ, οι περισσότεροι οικισμοί γύρω από τη Βέτκα κατέληξαν στη ζώνη αποκλεισμού: οι οικισμοί εκδιώχθηκαν και όλα τα κτίριά τους καταστράφηκαν.

3. Γκουσλίτσα (Χήνα)

Κατά τον Μεσαίωνα, ο πληθυσμός αυτής της περιοχής, που τώρα καταλαμβάνει το νότο των περιοχών Orekhovo-Zuevsky και βόρεια των περιοχών Yegoryevsky της περιοχής της Μόσχας, ήταν πολύ μικρός, γεγονός που εξηγήθηκε όχι μόνο από την περιφέρειά της και την απρόσιτη θέση της (λόγω πυκνά δάση και πολυάριθμοι βάλτοι), αλλά και από τη στειρότητα των τοπικών εδαφών. Στα τέλη του 17ου αιώνα, πολυάριθμοι ζηλωτές της «αρχαίας ευσέβειας» σπεύδουν σε αυτά τα μέρη, καθώς και σε μια σειρά από άλλες απομακρυσμένες γωνιές του ρωσικού βασιλείου. και ο Γκουσλίτσι γίνονται ένας από τους κύριους θύλακες των ιερατικών Παλαιών Πιστών, η «Παλαιοπίστη Παλαιστίνη», η οποία αντικατοπτρίστηκε, ειδικότερα, στην πεποίθηση ότι ο π. Ο Nikita Dobrynina ("Pustosvyate"), ο οποίος έριξε "όλο το καλάθι" εδώ.

Εκτός από την καλλιέργεια λυκίσκου, το εμπόριο, την παραγωγή κλωστοϋφαντουργίας, τις διάφορες λαϊκές τέχνες, την αγιογραφία και τις εγκληματικές δραστηριότητες (παραποίηση, κλοπή αλόγων, επαγγελματική επαιτεία («συλλογή») κ.λπ.), οι κάτοικοι της περιοχής ασχολούνταν ενεργά με την αλληλογραφία ιερών βιβλίων. μέχρι τα τέλη του 18ου αιώνα. μετατρέποντας το Guslitsy στο δεύτερο πιο σημαντικό (μετά το Vyg) κέντρο συγγραφής βιβλίων Old Believer, το οποίο προμήθευσε με τα προϊόντα του πολλές παλιές ορθόδοξες κοινότητες της ιερατικής κατεύθυνσης τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό.

Από όλες τις σχολές συγγραφής βιβλίων Old Believer, το ύφος των γραφέων Guslitsky είναι ίσως το πιο αναγνωρίσιμο και στυλιστικά μονολιθικό: είναι δύσκολο να συγχέουμε το χειρόγραφο Guslitsky με οποιοδήποτε άλλο. Έχοντας βιώσει κάποια επιρροή της τέχνης Vetka, οι ντόπιοι καλλιγράφοι ανέπτυξαν σταδιακά το δικό τους στυλ, το οποίο διαμορφώθηκε γύρω στα τέλη του 18ου αιώνα - τα πρώτα χειρόγραφα Guslitsky που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα ανήκουν επίσης σε αυτήν την εποχή. Τον 19ο αιώνα Δεν είναι πλέον η σχολή Vetka που επηρεάζει τη σχολή Guslitsky, αλλά η σχολή Guslitsky επηρεάζει τη σχολή Vetka: η παρακμή της Vetka οδήγησε επίσης στην παρακμή της τοπικής συγγραφής βιβλίων, η οποία οδήγησε σε μια εισροή χειρογράφων Guslitsky στη Vetka - μερικά από αυτά άρχισαν να αντιγράφονται από τους δασκάλους της Vetka.

Το Guslitsky semi-ustav χαρακτηρίζεται από μια ελάχιστα αισθητή κλίση των γραμμάτων, το πάχος τους και κάποια επιμήκυνση. και στη σχεδιαστική τέχνη των ντόπιων γραφέων βιβλίων, το πρώιμο τυπωμένο στολίδι, τα στοιχεία του ρωσικού μπαρόκ και τα λαϊκά φυτικά μοτίβα είναι συνυφασμένα. «Το κύριο μοτίβο του στολιδιού Guslitsky», γράφει ο E. A. Podturkina, «είναι μεγάλα βότανα με στυλιζαρισμένα λουλούδια και μούρα. Εκτός από φυτικά στοιχεία, οι σελίδες των χειρογράφων περιέχουν συχνά εικόνες από διάφορα πτηνά, όλα αυτά δημιουργούν μια εικόνα του Κήπου της Εδέμ» (9).

Εκτός από τις ιδιαιτερότητες της γραμματοσειράς και του ντεκόρ (πιο συνοπτικό σε σύγκριση με την παράδοση Vetka), τα χειρόγραφα Guslitsky διαφέρουν από τα χειρόγραφα Vetka σε μικρότερο πλούτο χρωμάτων, αλλά σε μεγαλύτερη φωτεινότητα, πλούτο, αντίθεση και σε μεταγενέστερα δείγματα ακόμη και σε κάποια δηλητηριώδη εναλλασσόμενα χρώματα - πράσινο, μπλε, βυσσινί - κόκκινο και κίτρινο, - συχνά παρουσιάζονται με τη μορφή ενός είδους σκίασης, το οποίο είναι το πιο αξιοσημείωτο από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της σχολής συγγραφής βιβλίων Guslitsky. Ο χρυσός στο σχέδιο των χειρογράφων Guslitsky εμφανίζεται μόνο από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, αλλά χρησιμοποιήθηκε σπάνια.

Στις αρχές του 20ου αιώνα, λόγω της έναρξης της μαζικής εκτύπωσης τραγουδιστικών βιβλίων και, ως εκ τούτου, της μείωσης της ζήτησης για ακριβότερα χειρόγραφα, η κλίμακα της συγγραφής βιβλίων Guslitsky μειώθηκε αισθητά. Ωστόσο, πολλοί Παλαιοί Πιστοί εξακολουθούσαν να προτιμούν τα χειρόγραφα βιβλία και παρέμεινε μια συγκεκριμένη ζήτηση για το έργο των ντόπιων δασκάλων - χάρη στην αγορά έντυπων υλικών, η παράδοση εξαφάνισε τους τυχαίους συγγραφείς βιβλίων, αφήνοντας μόνο τους καλύτερους. «Μετά το 1917», γράφει ο Fr. Evgeny Bobkov, - η έκδοση βιβλίων τραγουδιού έχει σταματήσει. Αλλά η αλληλογραφία τους δεν μπορούσε πλέον να προσαρμοστεί. Μόνο μερικά χειρόγραφα που γράφτηκαν στη δεκαετία του 1920 είναι γνωστά. ιθαγενείς του Γκουσλίτσκι στο νεκροταφείο Ρογκόζσκι στη Μόσχα» (10).

4. Ουστ-Τσίλμα και η λεκάνη της Πεχώρας

Η περιοχή Pechora, πλούσια σε κοιτάσματα αργύρου και χαλκού, γουνοφόρα ζώα και πολύτιμα ψάρια, έχει προσελκύσει από καιρό την προσοχή των Ρώσων πριγκίπων και εμπόρων, αλλά η τακτική ανάπτυξη αυτών των τόπων από Ρώσους αποίκους ξεκίνησε μόλις στα μέσα του 16ου αιώνα. : το 1542, ο Νοβγκοροντιανός Ivashka Dmitriev Lastka έλαβε στον Μεγάλο Δούκα μια επιστολή επιχορήγησης για τη χρήση των εκτάσεων κατά μήκος του ποταμού Pechora. Στις εκβολές του ποταμού Tsilma στην αριστερή όχθη του Pechora, αρκετές οικογένειες Νόβγκοροντ, με επικεφαλής τον Lastka, ίδρυσαν την Tsilemskaya Slobidka, έναν οικισμό που σύντομα έλαβε το όνομα Ust-Tsilma. Μετά από λίγο καιρό, ο οικισμός μεταφέρθηκε στη δεξιά όχθη και το 1547 χτίστηκε μια εκκλησία στο Ust-Tsilma στο όνομα του Αγ. Νικόλα. Το 1667 ο αρχιερέας Avvakum σταμάτησε στο Ust-Tsilma στο δρόμο του προς το Pustozersk. Πολλοί συμμετέχοντες εξορίστηκαν και εδώ. Η εξέγερση του Σολοβέτσκικαι κινήσεις με επικεφαλής τον Στέπαν Ραζίν. Η ανάπτυξη της περιοχής απέκτησε δεύτερο άνεμο στα τέλη του 17ου - αρχές του 18ου αιώνα, όταν μάζες ανθρώπων που δεν αποδέχτηκαν τις εκκλησιαστικές μεταρρυθμίσεις του Πατριάρχη Νίκωνα έφτασαν σε αυτήν την απομακρυσμένη, σκληρή και υπανάπτυκτη περιοχή.

Τα χειρόγραφα βιβλία, κατά κανόνα, μεταφέρθηκαν στο Ust-Tsilma από υπηρετούντες - Νοβγκοροντιανούς, Μοσχοβίτες, Ustyuzhans, καθώς και από τους ίδιους τους Ust-Tsilma, που ταξίδευαν για εμπορικές επιχειρήσεις. Στο γύρισμα του XVII - XVIII αιώνα. Ένας σημαντικός αριθμός χειρογράφων και πρώιμων τυπωμένων βιβλίων μεταφέρθηκαν στην Πεχόρα από Παλαιούς Πιστούς που κατέφυγαν σε αυτά τα μέρη λόγω των διωγμών από τις αρχές. Στους XVIII - XIX αιώνες. ίδρυσαν εδώ πολλές σκήτες - οι μεγαλύτερες από αυτές ήταν ο Βελικοποζένσκι και ο Ομελίνσκι. Πολλές σκήτες είχαν σχολεία γραμματικοί, βιβλιοθήκες- γραφείςκαι εργαστήρια βιβλίου.

Η παράδοση των Vyg ήταν πρότυπο για τους Μεγάλους γραφείς Pozhensky και Omelinsky. Με βάση τον ημι-χάρτα της Πομερανίας, διαμορφώθηκε εδώ ο δικός τους τύπος γραμματοσειράς - ο ημι-τσάρτερ Pechora. Τα βιβλία που αντιγράφουν οι τοπικοί γραφείς διαφέρουν από αυτά του Vygov σε λιγότερο λεπτό τύπο, μεγαλύτερη ελευθερία γραμμών, λιγότερο προσεκτική σχεδίαση λεπτομερειών και κάποια απλοποίηση.

Από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, μετά την «εξώθηση» μεγάλων σκετών Παλαιών Πιστών, η παράδοση συγγραφής βιβλίων Pechora πέρασε στις καλύβες των ντόπιων αγροτών εκπαιδευμένων σε σκήτες, ο πιο ταλαντούχος από τους οποίους, αναμφίβολα, ήταν ο Ivan Stepanovich Myandin. (1823 - 1894). Ωστόσο, στην κάτω Πεχώρα, συνέχισαν να υπάρχουν πολυάριθμες μικρές σκέτες κρυμμένων ανθρώπων, στις οποίες γινόταν και συγγραφή βιβλίων.

Μετά το 1905, όταν οι Παλαιοί Πιστοί είχαν τη δυνατότητα να τυπώνουν ελεύθερα βιβλία προ της μεταρρύθμισης και μια σημαντική ποσότητα τυπογραφικών προϊόντων χύθηκε στην Pechora, ο αριθμός των τοπικών γραφέων μειώθηκε κάπως, αλλά το έργο του γραφέα δεν εξαφανίστηκε καθόλου, αλλά συμπληρώθηκε οργανικά το έργο του τυπογράφου - ατομική δημιουργικότητα δεν έχασε καθόλου την αξία του.

Μέχρι τη σοβιετική εποχή, σχεδόν κάθε οικογένεια στην Ουστ-Τσίλμα και στα περίχωρά της διέθετε χειρόγραφα βιβλία και σε ορισμένα σπίτια υπήρχαν ολόκληρες συλλογές χειρογράφων και πρώιμων τυπωμένων βιβλίων, που ήταν αντικείμενο συγκινητικής αγάπης και φροντίδας. Οι ιδιοκτήτες, απλοί αγρότες και ψαράδες, προσπάθησαν να καταγράψουν την ιστορία κυριολεκτικά κάθε βιβλίου τους, ντύνοντας τις σημειώσεις του ιδιοκτήτη με την παραδοσιακή μορφή του μεσαιωνικού οριακός. Ταυτόχρονα, πρέπει να τονιστεί ότι τα βιβλία δεν είχαν καθόλου νεκρό βάρος - η ανάγνωση μεσαιωνικής, ιδιαίτερα εκκλησιαστικής λειτουργικής, η λογοτεχνία ήταν σημαντικό μέρος της καθημερινής ζωής των ανθρώπων, η πηγή από την οποία αντλούσαν πνευματική δύναμη και έβρισκαν απαντήσεις σε όλα σχεδόν τα ερωτήσεις, όπως μεταφυσικός και καθημερινός χαρακτήρας.

Εκτός από τα γερά αγροτικά σπίτια, μέχρι τα τέλη της δεύτερης δεκαετίας του 20ου αι. Η χειρόγραφη παράδοση της περιοχής Ust-Tsilma συγκεντρώθηκε γύρω από την εκκλησία της ίδιας πίστης στο Ust-Tsilma (έκλεισε το 1925), καθώς και τα σπίτια προσευχής του χωριού Zamezhnoye, τα χωριά Borovskoy, Skitskaya και Omelino (το Τα τρία πρώτα έκλεισαν στις αρχές της δεκαετίας του 1920, το τέταρτο - στις αρχές της δεκαετίας του '30) (11).

Η συγγραφή βιβλίων απέκτησε μια απροσδόκητη και πολύ έντονη συνάφεια μετά το 1917, όταν, τα επόμενα χρόνια, η έκδοση πνευματικής λογοτεχνίας σταμάτησε σχεδόν εντελώς. Ωστόσο, οι νέοι καιροί δεν γλίτωσαν ούτε γραφείς ούτε βιβλία: στη δεκαετία του 1930. πολλοί από τους γραφείς Pechora καταπιέστηκαν από το OGPU-NKVD (κυρίως σύμφωνα με το άρθρο 58-10 του Ποινικού Κώδικα της RSFSR - εκκλήσεις για υπονόμευση της σοβιετικής εξουσίας· παραγωγή, αποθήκευση και διανομή λογοτεχνίας του αντίστοιχου περιεχομένου), αλλά οι κατάλογοι τα θύματα πρέπει ακόμα να διευκρινιστούν, καθώς στο Σοβιετικό για λίγο, οι ίδιοι οι κατηγορούμενοι, για προφανείς λόγους, δεν μίλησαν για αυτό. βιβλία, χειρόγραφα και τυπωμένα, κατασχέθηκαν και καταστράφηκαν - όταν κάηκαν και όταν απλώς πνίγηκαν στο ποτάμι. Όλα αυτά, σε συνδυασμό με την ίδρυση συλλογικών αγροκτημάτων, το κλείσιμο των σκήτων και των οίκων προσευχής, καθώς και το εντεινόμενο κήρυγμα μυστικών ανθρώπων, προκάλεσαν ένα κύμα εσχατολογικών συναισθημάτων στην Pechora: ολόκληρες οικογένειες πήγαιναν στα δάση («έρημος»). , εκεί δημιούργησαν κρυφές μνήμες στις οποίες ήταν κρυμμένα βιβλία. Πολλοί προσπάθησαν μέχρι το τέλος να μην στείλουν τα παιδιά τους στα σοβιετικά σχολεία και απέφυγαν τη στρατολόγηση στον Κόκκινο Στρατό. Κάποιος μάλιστα αυτοκτόνησε... Ωστόσο, η παράδοση συγγραφής βιβλίων Pechora αποδείχθηκε μια από τις πιο επίμονες και τουλάχιστον διατηρήθηκε μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1980.

5. Λεκάνη Dvina και Mezen

Στα μέσα του 18ου αιώνα, η κοιλάδα της Βόρειας Ντβίνα, κατάφυτη από αδιαπέραστα άγρια ​​άγρια ​​τάιγκα, καλύφθηκε από ένα δίκτυο πολυάριθμων μοναστηριών Παλαιών Πιστών. Εκτός από τις σκήτες, τα κύρια κέντρα της καλλιγραφίας του Severodvinsk και των μινιατούρων βιβλίων ήταν χωριά και χωριά που βρίσκονται στην επικράτεια των σημερινών περιοχών Verkhnetoemsky, Vinogradovsky και Krasnoborsky της περιοχής Arkhangelsk. Οι άνθρωποι ήρθαν εδώ για να μάθουν την τέχνη της συγγραφής βιβλίων όχι μόνο από όλο το Pomorye, αλλά και από γειτονικές επαρχίες - κυρίως από τη Vologda. Οι δάσκαλοι του Severodvinsk διατηρούσαν επαφές με εκπροσώπους άλλων, μερικές φορές πολύ απομακρυσμένες, κέντρων συγγραφής βιβλίων Old Believer. και τα προϊόντα τους είχαν σταθερά μεγάλη ζήτηση και έφτασαν ακόμη και στο ρουμανικό βασίλειο και στην Οθωμανική Αυτοκρατορία.

Μια εντατική παράδοση βιβλίων-χειρογράφων υπήρχε και στη λεκάνη του ποταμού Mezen. Ήδη στο τελευταίο τρίτο του XVII αιώνα. Η Okladnikova Sloboda, που βρίσκεται στο κάτω μέρος του Mezen, όπου η γυναίκα και τα παιδιά του Avvakum ήταν εξόριστοι, έγινε το κέντρο αλληλογραφίας και διανομής των έργων τόσο του ίδιου του αρχιερέα όσο και των ομοϊδεατών του. Στο δεύτερο τέταρτο του 18ου αιώνα, λόγω της καταστροφής των σκήτων Kerzhensky από τον επίσκοπο Pitirim, ένας σημαντικός αριθμός Παλαιών Πιστών από την επαρχία Nizhny Novgorod μετακόμισε σε αυτά τα μέρη και ίδρυσε εδώ μια σειρά από μοναστήρια. Στα τέλη του XVIII αιώνα. Μαζί με τους Παλαιούς Πιστούς, η τέχνη της αντιγραφής βιβλίων ήρθε στην περιοχή Udora (στο άνω ρου των ποταμών Mezen και Vashka).

Όσον αφορά το στυλ και το χρωματικό σχέδιο, η συγγραφή βιβλίων αυτής της περιοχής ήταν στενά συνυφασμένη με τη διάσημη παράδοση της ζωγραφικής σε λευκό φόντο του Severodvinsk, που κοσμούσε περιστρεφόμενους τροχούς, σεντούκια, τουέσκα και άλλα αντικείμενα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης. Μερικές φορές το ίδιο άτομο ασχολούνταν τόσο με τη ζωγραφική περιστρεφόμενων τροχών όσο και με την κατασκευή χειρογράφων και εικόνων. Η φύση της δουλειάς των ντόπιων καλλιγράφων και μινιατουριστών επηρεάστηκε επίσης από την εγγύτητα τέτοιων κέντρων καλλιτεχνικής τέχνης όπως το Veliky Ustyug, το Solvychegodsk και το Kholmogory. Τα χειρόγραφα Pinega ξεχωρίζουν, είναι εξαιρετικά σπάνια σχεδιαστικά.

Στα χρόνια εμφύλιος πόλεμοςΚαι η καταστροφή των σκήτων που την ακολούθησαν, παράλληλα με την κολεκτιβοποίηση των αγροκτημάτων των αγροτών, η παράδοση της συγγραφής βιβλίων του Σεβεροντβίνσκ σταδιακά σβήνει. και σήμερα σε αυτά τα μέρη υπάρχουν λίγα πράγματα που θυμίζουν ντόπιους σκήτες, scriptoria και επιδέξιους τεχνίτες που κάποτε ζούσαν εδώ, των οποίων η φήμη έφτασε στην ακτή της Μαύρης Θάλασσας: οι οικοδόμοι του «λαμπρού μέλλοντος» άφησαν μόνο ερειπωμένα κτίρια, ανάπηρα πεπρωμένα και γρήγορα μείωση του πληθυσμού ως κληρονομιά στους συμπατριώτες τους.

6. Περιοχή Βόλγα

Στην περιοχή του Βόλγα από το τελευταίο τρίτο του XVII αιώνα. Τα κύρια κέντρα για την αλληλογραφία των βιβλίων ήταν οι σκήτες του Old Believer που βρίσκονταν κατά μήκος του ποταμού Kerzhenets, αργότερα επίσης κατά μήκος των ποταμών Irgiz και Cheremshan. Ωστόσο, γραφείς βρέθηκαν σε όλους τους χώρους συμπαγούς κατοικίας των ντόπιων Παλαιών Πιστών: στις πόλεις Gorodets και Semenov στην επαρχία Nizhny Novgorod, Balakovo στην επαρχία Samara (τώρα περιοχή Saratov), ​​Khvalynsk στην επαρχία Saratov και σε έναν αριθμό των άλλων.

Οι σκήτες Kerzhensky (σήμερα στην περιοχή Semenovsky της περιοχής Nizhny Novgorod) ήταν ένα από τα μεγαλύτερα κέντραποπ στυλ. Μέχρι τα τέλη του 18ου αιώνα, κατά μήκος του ποταμού Κερζένετς, υπήρχαν 54 Σκήτες Παλαιών Πιστών (κυρίως ιερατικές) με πληθυσμό περίπου 8.000 ατόμων. Η ακμή του Κερζένετς συνδέεται με το Ανώτατο Μανιφέστο της Μεγάλης Αικατερίνης της 4ης Δεκεμβρίου 1762, το οποίο καλούσε όλους τους υπηκόους της αυτοκράτειρας που είχαν κάποτε καταφύγει εκτός Ρωσίας να επιστρέψουν στην πατρίδα τους, υποσχόμενος τη «γενναιοδωρία» και την «ευημερία» του μονάρχη. . Μετά τη δημοσίευση του Μανιφέστου, σημαντικός αριθμός Παλαιών Πιστών, που είχαν εγκατασταθεί προηγουμένως στην Κοινοπολιτεία, μετακόμισε στο Kerzhenets. Ήταν εδώ που εκτυλίχθηκαν τα κύρια γεγονότα της διλογίας του P. I. Melnikov "In the Forests" και "On the Mountains". Τέλη δεκαετίας '40 - αρχές δεκαετίας '50. XIX αιώνα, επί Νικολάου Α', πολλές από τις σκήτες Kerzhensky έκλεισαν, αλλά στην πραγματικότητα οι σκήτες λειτούργησαν μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του '20. ΧΧ αιώνα, όταν εγκαταστάθηκαν από τους κομμουνιστές: τη δεκαετία του '90. υπήρχαν ακόμη γριές που μελετούσαν στις σκέτες του Κερζέν τα βασικά των βιβλίων και του τραγουδιού. Σήμερα, μόνο νεκροταφεία σκήτων, που κατά καιρούς επισκέπτονται προσκυνητές, έχουν απομείνει από τις σκήτες Kerzhensky.

Ένα άλλο σημαντικό κέντρο της συγγραφής βιβλίων του Βόλγα ιδρύθηκε τη δεκαετία του '60 - '70. 18ος αιώνας άποικοι από σκήτες Vetka κατά μήκος του ποταμού Irgiz (τώρα στην περιοχή Saratov). Η επιχείρηση των κατοίκων, τα οικονομικά οφέλη που παρείχε το Μανιφέστο της Αικατερίνης, καθώς και η αιγίδα των επόμενων ηγεμόνων, Pavel Petrovich και Alexander Pavlovich, μετέτρεψαν το Irgiz στο κύριο και πλουσιότερο κέντρο των ιερατικών Παλαιών Πιστών, των οποίων η κατάσταση δεν μπορούσε παρά να είναι σε σύγκριση με τα μεγαλύτερα συνοδικά μοναστήρια. «Στο Irgiz», γράφει ο I.V. Polozova, «στα τέλη του 18ου - το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Υπάρχει μια διαδικασία συγκρότησης του δικού του χειρογράφου σχολείου, το οποίο όχι μόνο τροφοδότησε τα μοναστήρια και τα γύρω χωριά με ψαλτικά βιβλία, αλλά και δίδαξε σε μοναχούς και μαθητές την ικανότητα της δημιουργίας βιβλίων. Ο τελευταίος, έχοντας εγκαταλείψει τα μοναστήρια, συνέχισε να αντιγράφει βιβλία, διατηρώντας τις παραδόσεις της συγγραφής βιβλίων των Ιργκίζ» (12).

Από το 1826, η αυταρχική πολιτική έναντι των Παλαιών Πιστών άλλαξε και το 1828-1841. Οι σκήτες Irgiz ήταν εν μέρει κλειστές και εν μέρει μετατράπηκαν σε ομόθρησκους. Αν και η παράδοση της συγγραφής βιβλίων με σκήτη συνέχισε να υπάρχει ακόμη και υπό συνθήκες κοινής πίστης, η ποιότητα των χειρογράφων Irgiz υποχώρησε σημαντικά.

Στα μέσα του 19ου αιώνα, η εμφάνιση των σκήτων Cheremshan, που ιδρύθηκαν κοντά στην πόλη Khvolynsk και έγιναν το νέο κέντρο της χειρόγραφης παράδοσης του Βόλγα, χρονολογείται από πίσω. Ήταν εδώ που μετακόμισαν πολλοί κάτοικοι των προηγουμένως κλειστών σκήτων Irgiz. Από τη δεκαετία του '80 19ος αιώνας Το μοναστήρι Verkhne-Uspensky έγινε το κέντρο του Cheremshan, το οποίο αναπτύχθηκε σημαντικά και άλλαξε μετά το Μανιφέστο «Σχετικά με την ενίσχυση των αρχών της θρησκευτικής ανοχής» της 17ης Απριλίου 1905. Το 1918, το μοναστήρι καταστράφηκε από τους Τσεκιστές. Στις αρχές της δεκαετίας του '30. το μοναστήρι Vvedensky, το οποίο σταδιακά εξαφανιζόταν, έπαψε επίσης να υπάρχει.

Εκτός από τους κατοίκους της Σκήτης, σημαντικό μέρος των λαϊκών ασχολούνταν με την αλληλογραφία βιβλίων, πολλοί από τους οποίους πέρασαν από σχολές σκήτης, σπούδασαν με ντόπιους κληρικούς ή έλαβαν τα βασικά του γραμματισμού απευθείας από τους γονείς τους (13).

Η λογοτεχνική παράδοση των σκήτων Irgiz και Cheremshan ήταν εκλεκτικής φύσης, αλλά στο σύνολό της βασιζόταν στις σχολές Vyg και Guslits, με τη δεύτερη να κυριαρχεί. Τα χειρόγραφα Irgiz χαρακτηρίζονται από φωτεινότητα και πλούτο χρωμάτων, ελαφρύ χρωματισμό. Διακρίνονται από τους ομολόγους τους Guslitsky από μια μεγαλύτερη ποικιλία χρωμάτων, συμπεριλαμβανομένου του χρυσού και του ασημί. Τα αρχικά των τραγουδιστικών χειρογράφων στην αρχή των ενοτήτων είναι συνήθως πολύχρωμα, σχεδιάζονται σε πλήρες φύλλο, συνδυάζοντας στοιχεία φυτικών και γεωμετρικών διακοσμητικών. Υπάρχουν επίσης πιο απλά αρχικά κιννάβαρα, ωστόσο, περιέχουν επίσης όλα τα είδη καλλιτεχνικών στοιχείων: αναρριχητικά στελέχη, βότανα, φανταστικά λουλούδια... Ο χαρακτήρας της γραφής των αρχικών Irgiz αναπτύσσει τις παραδόσεις της Vetka. Το είδος της γραφής θυμίζει περισσότερο τον πρόσφατο Vygov. Μερικές φορές τα γράμματα είναι διακοσμημένα με χρονογραφήματα. Όσον αφορά τη διακόσμηση, σε ορισμένα έργα είναι ακόμη πιο περίπλοκη και σοβαρή από ό,τι στο Vygu. Δεν είναι κατώτερο από τον Vygovsky και τη λεπτότητα της εκτέλεσης μινιατούρων, την πληρότητα της σχεδίασης μικρών λεπτομερειών. Τα έργα των γραφέων Irgiz διακρίνονται γενικά για την εξαιρετικά υψηλή ποιότητά τους, η οποία είναι χαρακτηριστική τόσο για το υλικό (παχύ χαρτί και σχεδόν μη ξεθωριασμένο μελάνι) όσο και για την καλλιγραφία. Επιπλέον, τα βιβλία Irgiz έχουν σταθερό, ανθεκτικό δέσιμο. Ωστόσο, υπάρχουν και πολύ μέτρια χειρόγραφα, αλλά, κατά κανόνα, αυτά δεν είναι μοναστηριακά, αλλά αγροτικά προϊόντα. Τα χειρόγραφα Cheremshan είναι κατώτερα από τα Irgiz τόσο ως προς την ποιότητα του υλικού όσο και ως προς την δεξιοτεχνία της εκτέλεσης. Κατά κανόνα, είναι γραμμένα σε λευκό χαρτί με κιτρινωπή απόχρωση (τα Irgiz συνήθως γράφονται σε γκρι-μπλε χαρτί). Το γράμμα τους είναι μεγαλύτερο και πιο σαρωτικό από αυτό του Irgiz, το σχέδιο είναι πολύ πιο μέτριο. - Όλα αυτά τα σημάδια τα βρίσκουμε στα βιβλία Irgiz της ομόθρησκειας περιόδου. Η παράδοση Cheremshan ξεφεύγει από την Irgiz και έρχεται κοντά στην Guslitskaya (14).

Γενικότερα, το επίπεδο του επαγγελματισμού και της ποιότητας της εργασίας μειώνεται σταδιακά από τα μέσα του 19ου αιώνα, την εποχή που η βιβλιογραφική παράδοση της Σκήτης πέρασε στα χέρια των αγροτών. Οι διακοσμήσεις αρχίζουν να αποκτούν έναν πιο πρωτόγονο χαρακτήρα, η προχειρότητα της γραφής και η αμέλεια του σχεδιασμού αυξάνονται και χρωματική παλέταμερικές φορές περιορίζεται μόνο στο μελάνι και την κιννάβαρη - επιπλέον, αρκετά συχνά το μελάνι με βερμούρι άρχισε να αντικαθίσταται πλήρως με μπλε (επίσης μωβ ή καφέ) και ροζ μελάνι, αντίστοιχα. Ωστόσο, παρά τη γενική πτώση, Δοσμένος χρόνοςόχι χωρίς κάποια δημιουργικά ευρήματα: για παράδειγμα, στο χωριό Samodurovka, διαμορφώνεται ένα πρωτότυπο στυλ διακόσμησης των αρχικών με μοβ κουκκίδες (15).

Στην ανασκόπησή μας, αγγίξαμε μόνο εκείνα των κέντρων συγγραφής βιβλίων Old Believer που είτε ανέπτυξαν τα δικά τους στυλ αλληλογραφίας και σχεδίασης βιβλίων, με χαρακτηριστικά καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά καθενός από αυτά, είτε εκείνα των οποίων τα προϊόντα, παρά την απουσία ενός ενιαίου στυλ, εξακολουθούν να έχουν κάποια κοινά χαρακτηριστικά.γενικά χαρακτηριστικά που του επιτρέπουν να αποδοθεί στην παράδοση της αντίστοιχης περιοχής. Ήταν τα παραπάνω κέντρα που κατά τον 18ο - αρχές 20ου αι. παρήγαγε το μεγαλύτερο μέρος των σλαβορωσικών χειρόγραφων βιβλίων. Οι συγγραφικές παραδόσεις των Latgale και Peipsi, οι οποίες αντέγραφαν τα χειρόγραφα του Vyg, παρέμειναν εκτός του πεδίου εφαρμογής του δοκιμίου. Verkhokamye, του οποίου οι γραφείς καθοδηγήθηκαν από τις προ-Nikon εκδόσεις του Τυπογραφείου της Μόσχας. Ουράλια και Σιβηρία, που διακρίνονται από ακραίο εκλεκτικισμό και σχεδιαστικό ασκητισμό. Όσο για τα μικρά εργαστήρια συγγραφής βιβλίων, που είχαν χαρακτήρα σκήτης ή οικογενειακού σεναρίου, υπήρχαν σχεδόν σε κάθε μικρό οικισμό Παλαιοπιστών.

Σημειώσεις

1. Η διοικητική ενότητα της Ρωσικής Αυτοκρατορίας που υπήρχε από το 1801 έως το 1922 και περιλάμβανε τα περισσότερα εδάφη της σύγχρονης Δημοκρατίας της Καρελίας, τις περιοχές του Αρχάγγελσκ, της Βόλογκντα και του Λένινγκραντ. επαρχιακή πόληήταν το Πετροζαβόντσκ.

2. Παρατίθεται. Με: Bobkov E. A., Bobkov A. E.Τραγουδώντας χειρόγραφα από τη Vetka και το Starodubye // TODRL. Τ. 42. L., 1989. S. 449.

3. Yukhimenko E. M.Σχετικά με τη βάση του βιβλίου του πολιτισμού Vyga // World of Old Believers. Θέμα. 4. Ζωντανές Παραδόσεις: Αποτελέσματα και Προοπτικές Ολοκληρωμένης Έρευνας. Υλικά διεθνούς επιστημονικού συνεδρίου. Μ., 1998. S. 161–162.

4. Ό.π. S. 161.

5. Χαρακτικά του Vasily Andreev και του Leonty Bunin βρέθηκαν όχι μόνο στον Vyga, αλλά και στη Vetka και στο Guslitsy, στην παράδοση της συγγραφής βιβλίων της οποίας δεν είχαν λιγότερη επιρροή.

6. Οδηγίες προς τον επόπτη του «αρμόδιου κυττάρου» Naumovna // Γράφματα του Vygovtsy: Γράμματα των Παλαιών Πιστών της Pomeranian στην Αρχαία Αποθήκη του Οίκου Πούσκιν. Κατάλογος-αρχικός / συγγρ. G. V. Markelov. SPb., 2004. S. 374–377.

7. Τελετουργικός κανονισμός για τα γράμματα, τον οποίο όλοι οι γραμματείς πρέπει να τηρούν με προσοχή // Yukhimenko E. M.Λογοτεχνική κληρονομιά της κοινότητας των παλαιών πιστών Vygovsky. Σε 2 τόμους Τ. 1. Σ. 391–392.

9. Podturkina E. A.Καλλιτεχνικό σχέδιο του χειρόγραφου βιβλίου Old Believer της επιστολής Guslitsky του 18ου - 20ου αιώνα. Περίληψη του diss. ... υποψήφιος της ιστορίας της τέχνης. M.: MGUP, 2013. [Σ. 19–20].

10. Bobkov E. A.Τραγουδώντας χειρόγραφα της επιστολής Guslitsky // TODRL. Τ. 32. L., 1977. S. 391.

11. Malyshev V.I.Συλλογές χειρογράφων Ust-Tsilma του 16ου – 20ου αιώνα. Syktyvkar, 1960, σ. 23–24.

12. Polozova I.V.Η κουλτούρα του εκκλησιαστικού τραγουδιού των Παλαιών Πιστών του Σαράτοφ: μορφές ύπαρξης σε ιστορική προοπτική. Saratov, 2009, σελ. 59–60.

13. Έτσι, για παράδειγμα, στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, η παράδοση της συγγραφής βιβλίων Irgiz συνεχίστηκε από τον Terenty Ivanovich Puchkov από την πόλη Nikolaevsk. Τον ΧΧ αιώνα. τα χειρόγραφα έργα της Άννας Νικολάεβνα Πούτινα διακρίθηκαν από την πρωτοτυπία του σχεδιασμού (για περισσότερα σχετικά με αυτήν και τη δουλειά της, βλ. Novikova L. N.Επιστολική κληρονομιά του Παλαιού Πιστού Α. Ν. Πούτινα. Στο ζήτημα του συμβολισμού του Παλαιοπιστού του ΧΧ αιώνα. // World of Old Believers. Θέμα. 4. Ζωντανές Παραδόσεις: Αποτελέσματα και Προοπτικές Ολοκληρωμένης Έρευνας. Υλικά διεθνούς επιστημονικού συνεδρίου. Μ., 1998. S. 206–215).

15. Ό.π. σελ. 165–167.

Η ρωσική κουλτούρα ξεκίνησε πριν από πολλούς αιώνες. Ακόμη και στους παγανιστικούς χρόνους, οι Ρώσοι διακοσμούσαν τον εαυτό τους και τον χώρο διαβίωσής τους (σπίτι, αυλή, είδη σπιτιού) με πρωτότυπα σχέδια. Εάν το σχέδιο επαναλαμβάνει και εναλλάσσει μεμονωμένες λεπτομέρειες, ονομάζεται στολίδι.

Το λαϊκό στολίδι χρησιμοποιεί απαραίτητα παραδοσιακά μοτίβα. Υπάρχουν σε κάθε έθνος. Τα ρωσικά στολίδια δεν αποτελούν εξαίρεση. Όταν ακούμε αυτή τη φράση, κεντημένα πουκάμισα και πετσέτες εμφανίζονται αμέσως στη φαντασία μας. Έχουν άλογα, πάπιες, κοκόρια και γεωμετρικά σχήματα.

Παραδοσιακό ρωσικό στολίδι

Εκδρομή στην ιστορία

Πρωταρχική μονάδα της κοινωνίας είναι η οικογένεια. Και είναι στις οικογένειες που οφείλουμε τα πρώτα λαϊκά πρότυπα. Στην αρχαιότητα, τα ζώα και τα φυτά είχαν μια τοτεμική σημασία. Κάθε οικογένεια πίστευε ότι είχε τον έναν ή τον άλλον προστάτη. Για γενιές, τα μέλη της οικογένειας χρησιμοποιούσαν αντικείμενα με τα σύμβολα του είδους τους, θεωρώντας τα προστασία και βοήθεια.

Σταδιακά, το οικογενειακό σχέδιο ξεπέρασε την οικογένεια και έγινε ιδιοκτησία συγγενών. Πολλά γένη αντάλλαξαν τα μοτίβα τους. Έτσι, ήδη ολόκληρη η φυλή χρησιμοποιούσε σύμβολα που αρχικά ανήκαν σε ορισμένες οικογένειες.

Με τον καιρό, υπήρχαν περισσότερα μοτίβα, ο κύκλος των χρηστών τους επεκτάθηκε. Έτσι εμφανίστηκαν τα ρωσικά λαϊκά στολίδια στη Ρωσία.

Ακόμη και στο εξωτερικό των σπιτιών, ο συμβολισμός εντοπίστηκε

Μπορείτε να δείτε ότι σε διάφορες περιοχές χρησιμοποιήθηκαν διαφορετικά χρώματα για κεντήματα. Υπάρχει μια απλή εξήγηση για αυτό. Τα παλιά χρόνια χρησιμοποιούνταν μόνο φυσικές βαφές. Κατασκευάστηκαν με χειροποίητο τρόπο. Έτσι, η διαθεσιμότητα πρώτων υλών για χρώματα καθόριζε συχνά ολόκληρη την παλέτα των έργων.

Διαφορετικές περιοχές είχαν τα αγαπημένα τους «στολίδια». Δεν είναι τυχαίο ότι το «paisley» είναι ένα από τα μοτίβα για τα στολίδια των ανατολικών περιοχών. Πατρίδα «ινδικό αγγούρι» Περσία στα ανατολικά.

Έννοια και Έννοια

Μια δημιουργική συγχώνευση φύσης και θρησκείας. Έτσι, εν συντομία, μπορείτε να περιγράψετε εθνικά, συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών στολιδιών. Με άλλα λόγια, ένα στολίδι είναι μια συμβολική περιγραφή του κόσμου.

Τα διακοσμητικά στοιχεία δεν ήταν μόνο διακόσμηση. Κουβαλούσαν σημασιολογικό και τελετουργικό φορτίο. Δεν μπορούν μόνο να προβληθούν, αλλά και να διαβαστούν. Πολύ συχνά αυτά είναι συνωμοσίες και φυλαχτά.

Κάθε χαρακτήρας έχει μια συγκεκριμένη σημασία:

• Το Alatyr είναι ίσως το κύριο από τα ρωσικά και σλαβικά σημάδια. Είναι σύμβολο του άπειρου σύμπαντος, της διπλής ενότητας του κόσμου και της ισορροπίας του. Η πηγή της ζωής, που αποτελείται από ανδρικές και γυναικείες αρχές. Συχνά το οκτάκτινο Star Alatyr και η Alatyr Stone χρησιμοποιούνταν σε σχέδια. Αναμενόταν να βοηθήσουν σε διάφορες καταστάσεις ζωής.

Άγιος Αλατύρ

• Ένα άλλο σύμβολο που ήταν πολύ σεβαστό και χρησιμοποιήθηκε συχνά σε μοτίβα ήταν το Παγκόσμιο Δέντρο της Ζωής (ή Βασιλικό Δέντρο). Πίστευαν ότι φυτρώνει στην πέτρα Αλατύρ και οι θεοί αναπαύονται κάτω από το στέμμα της. Έτσι οι άνθρωποι προσπάθησαν να προστατεύσουν τον εαυτό τους και την οικογένειά τους κάτω από τα κλαδιά του Δέντρου της Ζωής και με τη βοήθεια των ουρανίων.

Μία από τις παραλλαγές της εικόνας του Δέντρου του Βασιλείου

• Διάφορες σβάστικες είναι επίσης ένα δημοφιλές μοτίβο στη ρωσική και σλαβική κεντητική. Από τις σβάστικες, το Kolovrat μπορεί να βρεθεί πιο συχνά από άλλους. Ένα αρχαίο σύμβολο του ήλιου, της ευτυχίας και της καλοσύνης.

Παραλλαγές της εικόνας του συμβόλου του ήλιου μεταξύ των Σλάβων

• Το Orepey ή Arepey είναι ένας ρόμβος με χτένες στα πλάγια. Τα άλλα ονόματά του: Comb rhombus, Oak, Well, Burdock. Θεωρήθηκε σύμβολο ευτυχίας, πλούτου, αυτοπεποίθησης. Όταν βρισκόταν σε διαφορετικά μέρη του ρούχου, είχε διαφορετική ερμηνεία.

σύμβολο Orepei

• Ζώα και φυτά που περιέβαλλαν τους ανθρώπους και θεοποιήθηκαν από αυτούς, αυτό είναι ένα σταθερό θέμα μοτίβων.

Ο σλαβικός συμβολισμός είναι πολύ διαφορετικός

Ιδιαίτερη σημασία είχε ο αριθμός των εναλλαγών στοιχείων στο στολίδι. Κάθε αριθμός έφερε ένα επιπλέον σημασιολογικό φορτίο.

Ομορφιά και προστασία

Η αισθητική αξία των στολιδιών συνδυάστηκε με την τοτεμική. Μάγοι και σαμάνοι βάζουν σύμβολα σε τελετουργικά ρούχα και σκεύη. Οι απλοί άνθρωποι δίνουν επίσης ένα ιδιαίτερο νόημα στα παραδοσιακά σχέδια. Προσπάθησαν να προστατευτούν με κέντημα φυλαχτό, εφαρμόζοντάς το σε ορισμένα μέρη του ρουχισμού (για την προστασία του σώματος). Επιτραπέζια σεντόνια, είδη σπιτιού, έπιπλα, μέρη κτιρίων διακοσμήθηκαν επίσης με κατάλληλα σχέδια (για την προστασία της οικογένειας και του σπιτιού).

Η απλότητα και η ομορφιά των αρχαίων στολιδιών τα κάνουν δημοφιλή σήμερα.

Οι κούκλες γοητείας ήταν διακοσμημένες με παραδοσιακά στολίδια.

Εμπόριο και βιοτεχνία

Σταδιακά, με την ανάπτυξη του πολιτισμού, τα αρχαία πρότυπα μεταμορφώθηκαν, μερικά από αυτά έγιναν σημάδια αναγνώρισης μεμονωμένων λαϊκών τεχνών. Χωρίζεται σε ανεξάρτητες βιοτεχνίες. Συνήθως οι χειροτεχνίες έχουν όνομα που αντιστοιχεί στην περιοχή που παράγονται.

Τα πιο δημοφιλή είναι:

• Πορσελάνη και κεραμικά "Gzhel". Το στυλ της είναι ένα χαρακτηριστικό σχέδιο μπλε μπογιάς σε λευκό φόντο. Πήρε το όνομά του από τον οικισμό Gzhel της Περιφέρειας της Μόσχας, όπου βρίσκεται η παραγωγή.

Ζωγραφική Gzhel - μια παλιά τέχνη

• Η "ζωγραφική Zhostovo" μπορεί να αναγνωριστεί από μπουκέτα λουλουδιών σε μαύρο (σπάνια πράσινο, μπλε, κόκκινο) μεταλλικό δίσκο καλυμμένο με βερνίκι. Το αλιευτικό κέντρο βρίσκεται στο Zhostovo (περιοχή της Μόσχας). Η αρχή αυτής της χειροτεχνίας έγινε στο Nizhny Tagil, όπου εξακολουθεί να υπάρχει η παραγωγή δίσκων Nizhny Tagil.

Πολυτελής ζωγραφική Zhostovo

• Το "Khokhloma" είναι ένας διακοσμητικός πίνακας σε ξύλο. Χαρακτηρίζεται από μαύρα, κόκκινα, μερικές φορές πράσινα σχέδια σε χρυσό φόντο. Η πατρίδα και ο τόπος διαμονής της είναι η περιοχή του Νίζνι Νόβγκοροντ.

Το Khokhloma είναι ακόμα δημοφιλές σήμερα

• Το Sloboda Dymkovo είναι η γενέτειρα της Dymkovskaya και η πόλη Kargopol, αντίστοιχα, Kargopolskaya, το χωριό Filimonovo, Filimonovskaya, Stary Oskol, Starooskolskaya πήλινα παιχνίδια. Όλα έχουν ένα χαρακτηριστικό σχέδιο και χρώμα.

Πήλινα παιχνίδια Stary Oskol

• Τα μάλλινα σάλια Pavlovsky Posad είναι η κάρτα επίσκεψης του Pavlovsky Posad. Χαρακτηρίζονται από ένα ογκώδες εμπριμέ floral μοτίβο. Το κόκκινο και το μαύρο είναι τα παραδοσιακά τους χρώματα.

Το παραδοσιακό σάλι Pavloposad είναι ένα πραγματικά πολυτελές αξεσουάρ

Η συνέχεια μπορεί να είναι πολύ μεγάλη: μινιατούρες Fedoskino και Palekh, ζωγραφική Gorodets, σάλι Orenburg, Vologda, Yelets, δαντέλα Mtsensk. Και ούτω καθεξής. Είναι πολύ δύσκολο να απαριθμήσω τα πάντα.

Σχεδιάστε σε λαϊκό στυλ

Σήμερα, πολλοί φορούν ρούχα και χρησιμοποιούν πράγματα σε φολκλόρ στυλ. Πολλές τεχνίτες θέλουν να δημιουργήσουν οι ίδιες κάτι μοναδικό. Μπορούν να πάρουν ως βάση την σχέση του τελικού προϊόντος ή να δημιουργήσουν το δικό τους σκίτσο.

Για να ολοκληρώσετε με επιτυχία αυτήν την ιδέα, χρειάζεστε πρώτα:

1. Αποφασίστε αν θα είναι ένα ξεχωριστό μοτίβο ή στολίδι.
2. Σπάστε το σχέδιο σε απλά κομμάτια.
3. Πάρτε γραφικό χαρτί, κάντε σημάνσεις, σημειώνοντας κάθε κομμάτι και τη μέση του.
4. Σχεδιάζουμε την πρώτη στοιχειώδη λεπτομέρεια στο κέντρο.
5. Σταδιακά, βήμα προς βήμα, προσθέτουμε τα ακόλουθα θραύσματα.

Και τώρα ένα μοναδικό μοτίβο είναι έτοιμο.

Όλοι μπορούν να σχεδιάσουν ένα παρόμοιο μοτίβο

Σχετικά με το ρωσικό κέντημα

Τα σχέδια, οι τεχνικές, τα χρώματα του ρωσικού κεντήματος είναι πολύ διαφορετικά. Η τέχνη του κεντήματος έχει μακρά ιστορία. Είναι στενά συνδεδεμένο με τον τρόπο ζωής, τα έθιμα και τις τελετουργίες.

Το χρώμα είναι ένα σημαντικό συστατικό της κεντητικής.

Οι άνθρωποι το προίκισαν με ιερές ιδιότητες:

• Το κόκκινο είναι το χρώμα της ζωής, της φωτιάς και του ήλιου. Φυσικά, χρησιμοποιήθηκε συχνά στο κέντημα. Άλλωστε είναι και ομορφιά. Ως φυλακτός κλήθηκε να προστατεύσει τη ζωή.
• Το λευκό χρώμα του καθαρού χιονιού. Σύμβολο ελευθερίας και αγνότητας. Θεωρήθηκε προστάτης από τις σκοτεινές δυνάμεις.
• Μπλε χρώμα του νερού και καθαρός ουρανός. Συμβόλιζε θάρρος και δύναμη.
• Μαύρο στο στολίδι σήμαινε τη γη. Ζιγκ-ζαγκ και κύμα, αντίστοιχα, όχι οργωμένο και οργωμένο χωράφι.
• Το πράσινο είναι το γρασίδι, το δάσος και η βοήθειά τους στον άνθρωπο.

Παραδοσιακό ρωσικό κέντημα

Το νήμα ήταν επίσης προικισμένο με ορισμένες ιδιότητες:

• Το λινάρι είναι σύμβολο της αρρενωπότητας.
• Το μαλλί είναι προστασία, πατρονάρισμα.

Σε συνδυασμό με μοτίβα, δημιουργήθηκαν προϊόντα ειδικής χρήσης.

Για παράδειγμα:

• Οι κόκορες και τα κόκκινα άλογα υποτίθεται ότι προστατεύουν το μωρό.
• Για την επιτυχή ολοκλήρωση της εργασίας, κέντησαν με πράσινο και μπλε λινό.
• Από ασθένειες και κατά κακών επιρροών κεντούσαν με μαλλί.
• Για τις γυναίκες, τα πράγματα ήταν πιο συχνά κεντημένα σε μαύρο για να προστατεύσουν τη μητρότητα.
• Οι άνδρες προστατεύονταν από ένα πράσινο και μπλε σχέδιο.

Φυσικά, αναπτύχθηκε ένα ειδικό σύνολο συμβόλων και σχεδίων για κάθε περίπτωση και άτομο.

Αυτό το κέντημα θα φαίνεται κομψό σε οποιοδήποτε ύφασμα.

Λαϊκή φορεσιά

Η λαϊκή φορεσιά ενσαρκώνει και αντανακλά τις παραδόσεις. Για αιώνες, οι τεχνίτες έχουν μετατρέψει το απλό ύφασμα σε ένα μοναδικό έργο τέχνης. ΜΕ Νεαρή ηλικίατα κορίτσια κατάλαβαν τα μυστικά του κεντήματος. Μέχρι την ηλικία των δεκαπέντε ετών, έπρεπε να ετοιμάσουν για τον εαυτό τους καθημερινά και γιορτινά ρούχα και ένα σετ από πετσέτες, τραπεζομάντιλα και βαλάντια για αρκετά χρόνια.

Το κόψιμο του ίδιου του κοστουμιού είναι απλό, ορθογώνιο. Λινό ή μάλλινο ύφασμα διαφόρων ποιοτήτων. Οι γυναίκες τράβηξαν το ύφασμα (αφαιρούσαν μέρος από τις κλωστές) και έλαβαν ένα νέο ύφασμα. Πάνω του φτιάχνονταν στριφώματα και άλλα κεντήματα.

Η ρωσική λαϊκή φορεσιά είναι διαφορετική

Φυσικά, τα ρούχα διέφεραν σε χαρακτηριστικά μοτίβα ανάλογα με την περιοχή. Μπορεί να χωριστεί σε δύο ομάδες:

1. Κεντρική Ρωσική. Διαφέρει σε πολύχρωμο. Από τις τεχνικές, η ομαλότητα μέτρησης, ο σταυρός, οι κοτσιδίδες και οι βελονιές βρίσκονται συχνά. Στις νότιες περιοχές, δαντέλες, κορδέλες ή λωρίδες υφάσματος χρησιμοποιούνται επίσης για τη διακόσμηση των ρούχων. Το σχέδιο είναι συχνά γεωμετρικό. Ο Orepey αγαπήθηκε ιδιαίτερα σε διαφορετικές εκδοχές.
2. Βόρειος. Για αυτήν, οι χαρακτηριστικές τεχνικές είναι λεία επιφάνεια (έγχρωμη και λευκή), σταυρός, βαφή, λευκή ραφή και κοψίματα. Τα καλλιτεχνικά μοτίβα χρησιμοποιούνταν πιο συχνά από τα γεωμετρικά. Οι συνθέσεις εκτελέστηκαν κυρίως μονόχρωμες.

Το ρωσικό κέντημα είναι μοναδικό. Διακρίνεται από στυλιζαρισμένες εικόνες ζώων και φυτών, καθώς και από μια μεγάλη ποικιλία γεωμετρικών μοτίβων.

Τηρώντας τις παραδόσεις

Εξερευνώντας τις εθνικές παραδόσεις και τις τεχνικές χειροτεχνίας με βάση τα διατηρημένα προϊόντα, οι σύγχρονοι τεχνίτες τα προσαρμόζουν στις σύγχρονες απαιτήσεις. Στη βάση τους, δημιουργούνται μοντέρνα πρωτότυπα πράγματα. Αυτά είναι ρούχα, παπούτσια, εσώρουχα.

Ένας από τους αναγνωρισμένους σχεδιαστές μόδας που περιλαμβάνει λαϊκά μοτίβα σε κάθε συλλογή του είναι ο Valentin Yudashkin. Οι ξένοι couturiers, όπως ο Yves Saint Laurent, εμπνέονται επίσης από τη ρωσική κληρονομιά.

Ρωσική συλλογή του Yves Saint Laurent

Επιπλέον, οι λαϊκές χειροτεχνίες συνεχίζουν τις παραδόσεις και βελτιώνουν τη χειροτεχνία σύμφωνα με τις σύγχρονες απαιτήσεις. Μπορείτε να προσθέσετε ενθουσιώδεις που δεν είναι αδιάφοροι για την παραδοσιακή τέχνη. Μελετούν, συλλέγουν και δημιουργούν ανεξάρτητα με λαϊκό στυλ.

Τα ρωσικά μοτίβα συνεχίζουν να φέρνουν ομορφιά και χαρά στους ανθρώπους και επίσης διατηρούν ιστορικές πληροφορίες.