Η παράσταση είναι μια απότομη διαδρομή στους σύγχρονους ηθοποιούς. Πατήστε για το παιχνίδι "Steep Route"

Ντμίτρι Ματίσονκριτικές: 14 αξιολογήσεις: 16 βαθμολογία: 11

Το υλικό είναι πολύ δυνατό. Είναι ακόμη πιο δύσκολο να το αγκαλιάσει και να το βιώσει, τόσο για τον σκηνοθέτη όσο και για τον θεατή. Αν ξεκινήσετε με το κοινό, τότε μπαίνοντας στο θέατρο από έναν θορυβώδη, βιαστικό δρόμο της Μόσχας, είναι αδύνατο σε δέκα λεπτά να καταλάβετε τι κλαίνε οι άνθρωποι στη σκηνή, γιατί ουρλιάζουν. Όλο το βάρος και ο πόνος γίνεται κατανοητό από το μυαλό, αλλά το σώμα είναι σιωπηλό. Τόσο μεγάλο είναι το χάσμα μεταξύ συνηθισμένη συνείδησηκαι την ακρότητα της ορμώμενης καρδιάς, που νιώθεις μόνο ενόχληση γι' αυτήν, δεν υπάρχει ζωντανή σύνδεση. Η αποθέωση της ανισορροπίας μπορεί να είναι το γενικό χειροκρότημα της αίθουσας στο τελευταίο τραγούδι, όταν οι κρατούμενοι ανεβαίνουν στη σκηνή από τις καζεμάδες. Η εξύμνηση του κομματικού καλικάντζαρου από τους μελαγχολικούς και διψασμένους για τουλάχιστον μια σταγόνα ελπίδας κατάδικους προκαλεί αμοιβαία χαρά στην τυφλή καρδιά του κοινού. Δεν υπάρχει σύνδεση, όλα μετατρέπονται σε φάρσα. Αν ακόμη και στον ναό της ψυχής και της ελευθερίας οι άνθρωποι παίρνουν τον πόνο στην ψυχή ως λόγο διασκέδασης, αυτό δεν συμβαίνει στη ζωή τους.
Μου φαίνεται ότι ο σκηνοθέτης δεν έπιασε αυτή την άβυσσο, η παραγωγή του δεν τράβηξε μια συνδετική γέφυρα.

NastyaPhoenixκριτικές: 381 αξιολογήσεις: 381 βαθμολογία: 405

Ευγενία Γκίντσμπουργκ, υποψήφια ιστορικές επιστήμες, δίδαξε στο Πανεπιστήμιο του Καζάν και εργάστηκε στην εφημερίδα Krasnaya Tatariya μαζί με έναν άνθρωπο του οποίου το άρθρο του βιβλίου είχε επικριθεί κάποτε από τον Στάλιν. Αυτό το πρόσχημα ήταν αρκετό για να χαρακτηριστεί η 33χρονη γυναίκα «τρομοκρατία» ως «μέλος τροτσκιστικής αντεπαναστατικής οργάνωσης». Και αποδείχθηκε ότι είχε αρκετή δύναμη για να αντισταθεί στην πανίσχυρη κρατική μηχανή καταστολής για δεκαοκτώ χρόνια με τις ψεύτικες καταγγελίες, τις φυλακές, τις ανακρίσεις, τα βασανιστήρια του Yezhov, τα κελιά τιμωρίας, τα στρατόπεδα, την ταπείνωση, την πείνα, χωρίς ανθρώπινα δικαιώματα, χωρίς σχέση με έξω κόσμοςόπου παρέμειναν ο άντρας και τα παιδιά της. Δεν υπέγραψε ούτε ένα πρωτόκολλο, δεν παρέδωσε ούτε ένα άτομο, δεν αμαύρωσε την τιμή και την αξιοπρέπειά της, επέζησε, έχοντας περάσει από όλους τους κύκλους της κόλασης και έγραψε το βιβλίο "The Steep Route" σχετικά με αυτό. Περίπου είκοσι χρόνια μετά το θάνατό της, πριν από περίπου δεκαεπτά χρόνια, η Galina Volchek ανέβασε μια παράσταση με το ίδιο όνομα, στην οποία ασχολείται τώρα ολόκληρος ο γυναικείος θίασος του Sovremennik - δύο ντουζίνες χαρακτήρες που άγγιξε η ίδια ατυχία: νέοι και μεγάλοι, ανθεκτικοί και αποθαρρυμένοι, ιδεολογικοί και θρησκευτικοί, ανθρώπινοι και ποταπό, χάνουν το μυαλό τους και το κρατούν. Χάρη στο υποκριτικό ταλέντο, τους θυμόμαστε όλους, ο καθένας ξεχωριστά, χωρίς δευτερεύοντες ρόλους- ζωηρές, πειστικές εικόνες που προκαλούν συμπάθεια ή απόρριψη, μερικές φορές ένα λυπημένο χαμόγελο, αλλά ποτέ δεν αφήνουν κανέναν αδιάφορο. Εδώ η Klara (Feoktistova) δείχνει μια ουλή στον μηρό της: έναν βοσκό της Γκεστάπο, και ματωμένα κολοβώματα αντί για χέρια - ήδη το NKVD. Εδώ η γριά Anfisa (Doroshina) είναι μπερδεμένη: ο ερευνητής την αποκάλεσε «τρακτίστα», αλλά δεν πλησίασε καν το «τρακτέρ» του χωριού. Η ίδια η Neelova στον ρόλο του Ginzburg είναι εκπληκτική, πέρα ​​από κάθε βαρετό επίθετο, η αφοσίωσή της - στη ρήξη της αορτής, στην απόλυτη βύθιση, υποκλίνεται με ένα πρόσωπο πλημμυρισμένο από δάκρυα. Νομίζω ότι ένα μεγάλο μέρος του κοινού έκλαψε και - ήταν οδυνηρά δύσκολο, ακόμα και ψυχολογικά και συναισθηματικά τρομερό, το υλικό της παράστασης, αυτό είναι ένας εφιάλτης στην πραγματικότητα. Τώρα στην τέχνη, τόσο σκηνική, κινηματογραφική όσο και λογοτεχνική, πρακτικά δεν υπάρχουν τόσο αξιόπιστα και πιασάρικα, αν όχι συγκλονιστικά, και μακροχρόνια έργα για την εποχή της λατρείας της προσωπικότητας. Η σάτιρα, το συναίσθημα, το αξιολύπητο πάθος και η γκρίνια για το cothurni δεν θα επιτύχουν ποτέ το ίδιο τραγικό αποτέλεσμα που μπορεί να έχει μια σχεδόν παραστατική, αντικειμενική ματιά από μέσα, χωρίς υπερβολές ή υποτίμηση. Είναι αδύνατο να κατηγορήσουμε τον Βόλτσεκ για «υπερβολικό νατουραλισμό», όταν δημιουργείται μια εμβυθιστική ατμόσφαιρα στη σκηνή σε τέτοιο βαθμό που τόσο οι κραυγές απελπισίας και του πόνου όσο και τα αστεία τραγούδια χτυπούν εξίσου στα νεύρα. Αυτή η παράσταση είναι κάτι που πρέπει να δουν όλοι - όχι μόνο ως απόδειξη αληθινή ιστορία, εκείνο το τεράστιο λάθος που δεν πρέπει να επαναληφθεί, αλλά και ως απόδειξη ότι, σύμφωνα με τον Χέμινγουεϊ, ένας άνθρωπος μπορεί να καταστραφεί, αλλά όχι να νικηθεί - αν έχει έναν εσωτερικό ηθικό πυρήνα ειλικρίνειας με τον εαυτό του και αυτοσεβασμού.

25.07.2010
Σχολιάστε μια κριτική

Τατιάνα Μιρονένκο κριτικές: 54 αξιολογήσεις: 199 βαθμολογία: 121

Απίστευτη στην αντίληψη, φανταστική στην ιδέα, μια δυνατή απόδοση. Υπήρχε ένα εξόγκωμα στο λαιμό μου, γιατί στο τέλος δεν ήθελα να μιλήσω, τα μάτια μου ήταν ορθάνοιχτα και η σκέψη πάλλονταν στο κεφάλι μου: «Θεέ μου!!! ΜΠΟΥΟΟΟΟ!!!». Μου άρεσαν τα πάντα: η παραγωγή, η ερμηνεία του κάθε ηθοποιού, το κείμενο. Καθε η μοίρα των γυναικώνΘυμάμαι, το καθένα έκανε την καρδιά μου να συρρικνωθεί... "Κατόργκα - τι ευλογία!"- οι γραμμές του Παστερνάκ ακούγονται διαπεραστικά από τα χείλη του κεντρικού ήρωα, πηγαίνοντας εκεί!
Έζησα απίστευτα συναισθήματα σε αυτή την παραγωγή. Ευχαριστώ τον σκηνοθέτη και τους συντελεστές του θεάτρου για τη Μεγάλη Παράσταση! Πρέπει να έχει κάποιος θάρρος για να ανεβάσει και να συνεχίσει να παίζει αυτή την παράσταση για πολλά χρόνια. Μια σοβαρή βραδιά και, επιπλέον, η ιστορία του κράτους μας στο παρελθόν. Το θέατρο με την παράστασή του δίνει τη δυνατότητα να σκεφτόμαστε και να αναστενάζουμε με λύπη για τα περασμένα χρόνια.
"Καλή διαδρομή"πραγματικά αριστούργημα του θεάτρου, της πόλης και ολόκληρης της χώρας μας!!! Αυτό είναι ιδιοφυΐα! Η ατμόσφαιρα, τα σκηνικά, η μουσική συνοδεία - ένας τόσο τρομερός συνδυασμός ήχων χαρακτηριστικό εκείνης της μακρινής εποχής, η υποκριτική απλά σε κάνει να μην ξεκολλάς από αυτό που συμβαίνει. ξεχάστε τα πάντα και ακολουθήστε την εξέλιξη των γεγονότων. ΜΠΡΑΒΟ ΣΕ ΟΛΟΥΣ!

issaaκριτικές: 1 βαθμολογίες: 1 βαθμολογία: 3

Φυσικά, είχα ήδη δει αυτήν την παράσταση πριν από δέκα χρόνια, αλλά μετά το Life and Fate του Dodin, προέκυψε αυθόρμητα η επιθυμία να την ξαναδώ, ειδικά από τότε που η Elena Yakovleva έπαιζε την Yevgenia Ginzburg και τώρα τη Marina Neyolova. Είναι καλύτερα να μην μιλήσουμε για το πώς παίζει η Neelova, γιατί αυτό είναι ένα αρκετά λυπηρό θέμα, και γενικά δεν υπάρχει πλέον ένα σύνολο στο Steep Route, αν και υπάρχουν αρκετές ολοκληρωμένες δουλειές υποκριτικής: πρώτα απ 'όλα, ο παλιός σοσιαλιστής- η επαναστάτρια Galina Petrova, καθώς και η Zina Abramova που ερμήνευσε η Lia Akhedzhakova - η αλαζονική σύζυγος του προέδρου του Ταταρικού Συμβουλίου των Λαϊκών Επιτρόπων στην πρώτη πράξη και ένα μισόψυχο, ξυρισμένο κεφάλι, μιλώντας με δυσκολία («το κεφάλι χτυπήθηκε δυνατά , ο Ρώσος άρχισε να ξεχνάει λέξεις») ένα πλάσμα χωρίς φύλο στο δεύτερο. Δεν θυμάμαι ποιος έπαιζε την Carolla, μια Γερμανίδα ηθοποιό - τώρα παίζει η Olga Drozdova. Η Lyudmila Ivanova εξακολουθεί να παίζει το ρόλο της γυναίκας Nastya - αλλά την είδα την τελευταία φορά και τώρα - στον Degtyarev. Ωστόσο, δεν είχα αυταπάτες για την καλλιτεχνική αξία της Απότομης Διαδρομής. Είναι πιο ενδιαφέρον να παρακολουθούμε όχι πόσο αργά αλλά σταθερά καταστρέφεται η παράσταση που συνεχίζεται εδώ και είκοσι χρόνια χωρίς διακοπή (η διαδικασία είναι εντελώς αναπόφευκτη, το The Steep Route κρατάει ακόμα καλά για την «ηλικία» του), αλλά πώς γίνεται αντιληπτό. Τοποθετημένο πίσω στην ΕΣΣΔ - την περεστρόικα, αλλά ακόμα στη Σοβιετική Ένωση - ήταν ένας καθυστερημένος χαιρετισμός από τη δεκαετία του '60, στον οποίο ήθελαν να φωνάξουν για τα εγκλήματα του Στάλιν, αλλά πλήρης φωνήδεν μπορούσαν, και όταν το έκαναν, φαινόταν ότι υπήρχε ήδη κάτι για να φωνάξουν και επιπλέον. Στη δεκαετία του '90, όταν ο ίδιος το είδα για πρώτη φορά, γενικά θεωρήθηκε ως λείψανο μιας περασμένης εποχής. Στη συνέχεια, η αίθουσα δεν γέμισε εντελώς - ωστόσο, τη δεκαετία του '90 δεν υπήρχαν σχεδόν καθόλου εξαντλημένα θέατρα. Αλλά τώρα τα γεμάτα σπίτια είναι ο κανόνας και η απότομη διαδρομή δεν αποτελεί εξαίρεση: αναδιπλούμενη, δίπλα-δίπλα - όλα είναι γεμάτα. Εδώ, φαίνεται, είναι ένας λόγος να μιλήσουμε για άλλη μια φορά για το πόσο επίκαιρες είναι σήμερα οι συγκρίσεις φασισμού και σταλινισμού (στο The Steep Route, σε αντίθεση με τη Ζωή και τη Μοίρα, αυτό δεν είναι το κύριο θέμα - αλλά και σημαντικό) - αλλά σύμφωνα με τη γνώμη μου παρατηρήσεις, το κοινό , που έρχεται τώρα στο Sovremennik (σε αντίθεση, παρεμπιπτόντως, αυτό που σπάει τις πόρτες στις παραστάσεις του Dodin - αλλά αυτό είναι σε μια περιοδεία στη Μόσχα, δεν ξέρω πώς είναι τα πράγματα στο MDT στο χώρο του " εγγραφή»), αντιλαμβάνεται το Steep Route όχι ως ένα διαχρονικό αντι-ολοκληρωτικό μανιφέστο, αλλά ως μια συναισθηματική παράσταση με τη συμμετοχή ηθοποιών σταρ. Λίγοι πιστεύουν στα βάσανα της ηρωίδας (ένα πραγματικό πρόσωπο, που ανατράφηκε στο έργο με το δικό της, αληθινό επώνυμο!) Θεωρούνται ως ένας αστείος και όχι πολύ τρομακτικός «τρόμος». Στο The Steep Route, πρέπει να παραδεχτούμε, όλα είναι πραγματικά αρκετά επίπεδα και ανόητα χτυπούν ένα σημείο (από την άλλη, δεν αρκεί, προφανώς ανόητα, αφού δεν φτάνει στον «αποδέκτη»). Όμως, σε αντίθεση με το «Life and Fate», το «The Steep Route» δεν προσποιείται τις καθολικής κλίμακας φιλοσοφικές γενικεύσεις. Πρόκειται για μια πολύ απλή - αλλά καθόλου επιτηδευμένη, σε αντίθεση με την ερμηνεία του Dodinsky. Επιπλέον, σε αντίθεση με τον Dodinsky, όπου ο αντισημιτισμός παρουσιάζεται ως η κύρια πηγή του κακού, η άποψη του Volchek για την ιστορία είναι λιγότερο «περιορισμένη», στο The Steep Route, μαζί με την αφηγήτρια, Evgenia Semyonovna Ginzburg, μια εθνικά Ρωσίδα σοσιαλίστρια-επαναστάτρια, Τα μέλη της Κομιντέρν από τη Λετονία, την Πολωνία, ενεργούν ως θύματα, Ιταλία, Γερμανία, μια ορθόδοξη γιαγιά, απλά ήθη θείας χωρίς συγκεκριμένες απόψεις, θρησκείες και εθνότητες - και η γραμμή «διαίρεσης» μεταξύ τους βασίζεται στην αρχή της κατανόησης ή της παρανόησης τι συμβαίνει. Κανένας τους δεν είναι εχθρός, ούτε κατάσκοπος, ούτε τροτσκιστής - εντελώς φανατικοί κομμουνιστές μπολσεβίκοι, αφοσιωμένοι στο Κόμμα και προσωπικά στον Στάλιν (καλά, εκτός από τους Σοσιαλεπαναστάτες, φυσικά). Και όχι απλοί κομμουνιστές, όχι «προλετάριοι» - αλλά κυρίως διανοούμενοι, και πάλι όχι οι πιο απλοί, αλλά «εκλεκτοί»: επιστήμονες, εκδότες, σκηνοθέτες Εκπαιδευτικά ιδρύματα, συζύγους εργατών ονοματολογίας. Μερικοί από αυτούς καταλαβαίνουν σταδιακά τον ρόλο του Στάλιν στις συνεχιζόμενες διαδικασίες, κάποιος δεν καταλαβαίνει τίποτα απολύτως, αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, οι αρχικές "αξίες" - η επανάσταση, ο μαρξισμός-λενινισμός, η σοβιετική εξουσία - δεν υπόκεινται σε καμία αμφιβολία. Η διανόηση είναι αδιόρθωτη, αθεράπευτη και άφθαρτη. Ζωντανά και συμβολικά, αυτή η ιδιότητά της περιγράφεται από την Τατιάνα Τολστάγια στο φινάλε του «Kisi», αλλά εδώ υπάρχει ένα διαφορετικό είδος και μια διαφορετική εστίαση: οι ηρωίδες πρέπει να προκαλούν συμπάθεια. Δεν καλούν. Και όχι επειδή, όπως είπε η Akhedzhakova σε έναν τελείως διαφορετικό ρόλο (στο "Promised Heaven") - "δεν είναι κρίμα, ο κόσμος έχει γίνει πλέον σκληρός". Αλλά επειδή αυτές οι θείες, που μιλούν για αξιοπρέπεια και συνείδηση, παραθέτοντας τον «Υπολοχαγό Schmidt» του Pasternak (παρεμπιπτόντως, κατά τη γνώμη μου, το σημερινό κοινό δεν διαβάζει καθόλου αυτά τα αποσπάσματα), ορμούν έξω από τη φυλακή για να κοπούν και να θαυμάσουν τους «ευφυείς πρόσωπο του Μπέρια», μην το αξίζετε, όχι μόνο συμπάθεια, αλλά και σεβασμό. Δεν είναι θύματα της κακής θέλησης κάποιας δαιμονικής προσωπικότητας. Είναι θύματα του συστήματος που οι ίδιοι έχτισαν. Ο Στάλιν είναι απόγονός τους, και όχι ο μοναδικός. Αυτό όμως δεν το καταλαβαίνουν και δεν θέλουν να το παραδεχτούν. Εάν οι ηρωίδες δεν θέλουν - τι να περιμένουμε από το κοινό;

απότομη διαδρομή

Τιμή εισιτηρίου:
Μπαλκόνι 900-1500 ρούβλια
Ημιώροφος 1100-2000 ρούβλια
Αμφιθέατρο 1400-2500 ρούβλια
Benoir 2200-3000 ρούβλια
Parterre 2500-4000 ρούβλια

Διάρκεια - 2 ώρες 40 λεπτά με 1 διάλειμμα

Παραγωγή - Galina VOLCHEK
Διευθυντής - Όνομα σκηνοθέτη
Καλλιτέχνης - Mikhail FRENKEL
Διευθυντής - Vladimir POGLAZOV
Σκηνική κίνηση - Valentin GNEUSHEV
Βοηθός Ενδυματολόγος - Ekaterina KUKHARKINA
Βοηθοί σκηνοθέτες - Olga Sultanova, Olga Melikhova

Ηθοποιοί και ερμηνευτές:
Evgenia Semyonovna - Marina NEELOVA
Derkovskaya - Alla POKROVSKAYA, Galina PETROVA
Anya Little - Daria BELOUSOVA
Anya Bolshaya - Uliana LAPTEVA,
Lidia Georgievna - Taisiya MIHOLAP, Olga RODINA
Ira - Yanina ROMANOVA
Nina - Polina RASHKINA
Zina - Leah AKHEDZHAKOVA
Katya Shirokova - Polina PAKHOMOVA
Καρόλα -
Milda - Marina KHAZOVA
Wanda - Natalia USHAKOVA, Inna TIMOFEEVA
Γκρέτα - Ντάρια ΦΡΟΛΟΦ
Κλάρα - Μαρία ΣΙΤΚΟ
Ανένκοβα - Έλενα ΠΛΑΚΣΙΝΑ
Victoria - Tatiana KORETSKAYA
Baba Nastya - Lyudmila KRYLOVA
Tamara - Marina FEOKTISTOVA
Fisa - , Uliana LAPTEVA
Λίλια Ιτς ​​- Έλενα ΜΗΛΙΩΤΗ
Kozlova - Maria SELYANSKAYA, Maria ANIKANOVA
Volodya -
Λιβάνοφ - Γκενάντι ΦΡΟΛΟΦ
Tsarevsky - Vladislav VETROV
Elshin - Alexander KAHUN
Bikchentaev - Vasily MISHCHENKO, Oleg FEOKTISTOV
Πρόεδρος του Δικαστηρίου - Gennady FROLOV
Δικαστικός υπάλληλος - Vladislav FEDCHENKO
Συνοδός ηλικιωμένων - Alexander BERDA
Νεαρός συνοδός - Maxim RAZUVAEV, Kirill MAZHAROV
Αναπληρωτής επικεφαλής της φυλακής - Victor TULCHINSKY
Satrapyuk - Rashid NEZAMETDINOV
Γιατρός - Dmitry GIREV
Φυλακισμένοι, φρουροί, συνοδοί - καλλιτέχνες του θεάτρου

Το διάσημο έργο "The Steep Route" προβλήθηκε για πρώτη φορά το 1989 και έκτοτε έχει λάβει αρκετούς γύρους νέας εξέλιξης. Το ύψος που πέτυχε η ηθοποιός Marina Neelova στο ρόλο της Evgenia Ginzburg, η δεξιοτεχνία και η λεπτή κατανόηση της τραγωδίας του κύριου χαρακτήρα από τον σκηνοθέτη, ο επαγγελματισμός άλλων ηθοποιών στους ρόλους των κρατουμένων των Gulag και των φρουρών τους - όλα αυτά ξανά και ξυπνά και πάλι αφόρητο πόνο στον θεατή όταν θυμάται τις εποχές που η ανθρώπινη αξιοπρέπεια ήταν πιο εύκολο να χαθεί παρά να κρατηθεί. Για να επιβιώσουν, πολλοί έπρεπε να προδώσουν τον εαυτό τους και τους αγαπημένους τους, αλλά όχι η Ευγενία Σεμιόνοβνα, η οποία έγραψε απομνημονεύματα για δική του μοίραφυλακίστηκε στα στρατόπεδα του Στάλιν όταν έφυγε. Πώς τα κατάφερε, θα μάθουμε από αυτή την ευρηματική παραγωγή.

Η ιστορία της παράστασης είναι ένα χειροκρότημα από το κοινό και εγκωμιαστικές απαντήσεις από τον Τύπο όλων των χωρών του κόσμου όπου ανέβηκε. Η Galina Volchek, με καθαρά γυναικεία ακρίβεια, τοποθέτησε τους τόνους σε ό,τι συμβαίνει στη σκηνή με τέτοιο τρόπο ώστε τα σύμβολα της απόλυτης βίας εναντίον ενός ατόμου να μην παίρνουν απλώς μια κυριολεκτική, εντελώς ζωντανή εικόνα. Βυθίζοντας σε αυτό που συμβαίνει, ο θεατής δύσκολα «αναδύεται» στην πραγματικότητα, αποκτώντας την ικανότητα να επαναξιολογήσει τη ζωή και την ελευθερία του.

Performance Steep Route - βίντεο

«Η σκηνική παραγωγή των απομνημονευμάτων της Ευγενίας Γκίντσμπουργκ περιλαμβάνει σκηνές περίεργων, τρελό κόσμο, που θυμίζει τους κύκλους της «Κόλασης» του Δάντη ή πίνακες του Γκόγια.

Ο σουρεαλιστικός τρόμος του σταλινικού συστήματος φυλακών αποκαταστάθηκε για πρώτη φορά στη σοβιετική σκηνή στην παράσταση του θεάτρου Sovremennik και αναμφίβολα έγινε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της Μόσχας. θεατρική ζωή. Αυτή η προσπάθεια αναπαράστασης της φρίκης και της τρέλας των σταλινικών στρατοπέδων σόκαρε ξεκάθαρα το θεατρικό κοινό της Μόσχας που γέμισε την αίθουσα του θεάτρου, το οποίο στο τέλος της παράστασης χάρισε στη σκηνοθέτιδα Galina Volchek και στους ερμηνευτές ένα αδιάκοπο χειροκρότημα που κράτησε δεκαπέντε λεπτά.

"Η Marina Neyolova διαλύει τη δική της προσωπικότητα στη μοίρα της ηρωίδας. Στα πρώτα λεπτά, η ηθοποιός είναι απλά αγνώριστη. Η αξιοπρέπεια της ακεραιότητας, η πληρότητα του έργου, άνοιξαν στη Neyolova το δώρο μιας τραγικής ηθοποιού."

"Στον υπόκοσμο που κατοικούν τα θύματα του Στάλιν, βασιλεύει η σκληρότητα, αραιωμένη με λάμψεις ανθρωπιάς και ακόμη και μαύρο χιούμορ. Η παραγωγή του θεάτρου Sovremennik, πιστή στο πνεύμα των απομνημονευμάτων του Ginzburg, δείχνει ότι πολλά θύματα διατήρησαν την πολιτική τους πίστη, παρά τον απάνθρωπο πόνο. μισό αιώνα αργότερα, το κοινό της Μόσχας αντιδρά σε αυτή την άμεση καθαρή πίστη με ένα μείγμα έκπληξης και σοκ».

"Οι αναμνήσεις του Ginzburg διαβάστηκαν από το θέατρο ως λαϊκό δράμα. Τόσο η σκηνοθέτις Galina Volchek όσο και οι ηθοποιοί μας έδειξαν την τέχνη του να ζούμε συλλογικά στη σκηνή, εμπνευσμένοι από το πάθος και το υψηλό νόημα της δουλειάς."

«Η αίθουσα του θεάτρου Sovremennik της Μόσχας έχει μετατραπεί σε γραφείο φρίκης της πιο τρομερής περιόδου Σοβιετική ιστορία. Μέσα σε δυόμισι ώρες οδυνηρής έντασης, ξετυλίγεται μια δραματική εικόνα των σταλινικών φυλακών της δεκαετίας του 1930. Με σκληρό ρεαλισμό, περιγράφει την κατάσταση στην οποία έφερε Σοβιετικός λαόςτριακοστή επέτειος της κυριαρχίας του Στάλιν.

«Spiegel», 1989, αρ. 18

"Οι οποίες δυνατές σκηνές! Τι ποικιλία γυναικείων τύπων! Η μακροχρόνια γνωριμία με τα φυλλάδια samizdat, που ανανεώθηκαν πρόσφατα στον ανοιχτό τύπο, δεν εμπόδισε την παρακολούθηση με μεγάλο ενδιαφέρον. Τι θα γινόταν, το ήξερα. Αλλά πώς έγινε, το είδα για πρώτη φορά.

«Spark», 1989, Νο 22

"Η παράσταση τονίζει ότι οι ηθικές ρίζες του χαρακτήρα και της συμπεριφοράς του Ginzburg βρίσκονται στην ηθική δομή και παράδοση του 19ου αιώνα. Οι κόσμοι χωρίζουν αυτήν την εύθραυστη, έξυπνη γυναίκα και τους δήμιούς της. Βασανισμένη και ταπεινωμένη από ατελείωτες ανακρίσεις, βασανισμένη από αϋπνία, πείνα και δίψα , με δυσκολία να κουνήσει τα χείλη της, παραμένει ακόμα σταθερή, γιατί -και αυτή είναι η ομοιότητα της με την ποιήτρια Άννα Αχμάτοβα- προέρχεται από έναν κόσμο που της δίνει ηθική υποστήριξη.

"Με όλη της την ουσία (της Marina Neyolova), η ηρωίδα αντιτίθεται στη μηχανή της καταστολής, χαλαρώνοντας. Μια μικρή εύθραυστη γυναίκα κουβαλά τιμή και αξιοπρέπεια, ήσυχη, αλλά απρόσιτη στην καταστροφή. Με μια ισχυρή έλξη αληθινή τέχνηη παράσταση μας επαναφέρει στις πνευματικές προτεραιότητες, μας κάνει να σκεφτούμε: πού είναι η μόνη βάση από όπου μπορεί να ξεκινήσει η αυτο-ανάρρωση, η αναγέννηση;

"Η σκηνή χαίρεται. Φαίνεται ότι ποτέ με τέτοια φρενήρη χαρά δεν ακουγόταν" Το πρωί ζωγραφίζει τους τοίχους του αρχαίου Κρεμλίνου με απαλό φως ... "Τραγουδούν με τέτοιο τρόπο που φαίνεται σαν άλλο ένα δευτερόλεπτο και τέτοιος ενθουσιασμός θα αγκαλιάσει , δεν μπορεί παρά να αγκαλιάσει την αίθουσα. Αλλά όσο πιο ενθουσιώδης ακούγεται το τραγούδι, το κοινό την ακούει με όλο και μεγαλύτερη έκπληξη. Μια νεκρή σιωπή επικρατεί στο θέατρο - όσοι βρίσκονται στη σκηνή ξαφνικά σωπαίνουν, το σκοτάδι τους καταπίνει φιγούρες για μια στιγμή, και όταν το φως ανάβει ξανά, μπροστά από τη ράμπα ώμο με ώμο σε μια πυκνή γκρίζα γραμμή - όχι, όχι ηθοποιοί του θεάτρου Sovremennik, και - οι αδερφές μας με ρούχα φυλακής ...

Ίσως για χάρη αυτής της στιγμής -της στιγμής της πλήρους εμπλοκής της μοίρας κάποιων στις τύχες άλλων- ανέβηκε το έργο «Η απότομη διαδρομή» από τη σκηνοθέτη Galina Volchek.

"Επιβίωσε, επιβίωσε, αντιστάσου. Μην τα παρατάς και μην γονατίζεις - αυτή είναι η εσωτερική άνοιξη των περισσότερων χαρακτήρων αυτής της ανθρώπινης τραγωδίας του λαού μας. Από τον κεντρικό χαρακτήρα, την Evgenia Semyonovna Ginzburg, την οποία υποδύεται η Marina Neyolova να σπάσει την αορτή και την καρδιά, στη γυναίκα «τροτσκιστή» Nastya, την οποία απεικονίζει περίεργα η Lyudmila Ivanova, - όλοι οι χαρακτήρες είναι μια ποικιλόμορφη, πολύγλωσση, ποικιλόμορφη μάζα ατόμων, ενωμένη μόνο στην πλήρη και προφανή αθωότητά τους.

Και όταν γίνει σαφές ότι όλα θα χαθούν και όλοι θα χαθούν, τότε, στο τέλος αυτής της συγκλονιστικής παράστασης, ο θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης θα σώσουν μια εντελώς αφόρητη κίνηση πλοκής που μπορεί να συντρίψει και τα πιο δυνατά νεύρα. Έχοντας χάσει όχι μόνο την πίστη και την αγάπη, αλλά ακόμη και την ελπίδα, αυτές οι γυναίκες αντιλαμβάνονται τα νέα του στρατοπέδου για την αντικατάσταση του Λαϊκού Επιτρόπου Yezhov από τον Λαϊκό Επίτροπο Beria ως πνοή ελευθερίας, ως προσέγγιση θέλησης. Περπατώντας προς το κοινό με έναν λεπτό τοίχο από κρατούμενους, με τις φωνές τους να ξεσπούν από ευτυχία και θλίψη σε μια μόνο παρόρμηση, τραγουδούν: «Πρωινές ζωγραφιές με απαλό φως…»

Ας τους θυμόμαστε έτσι.

Και ας μην ξεχνάμε τα δάκρυά τους και την αγωνία τους».

«Νέος χρόνος», 1989, Νο 36

«Η Marina Neyolova - εύθραυστη, ευαίσθητη, βυθισμένη στον εαυτό της, με άψογη χειρονομία - υποδύεται την Evgenia Ginzburg, η οποία θέλει να επιβιώσει διατηρώντας την ανθρώπινη αξιοπρέπειά της.

Στο οπτικό μας πεδίο εμπίπτουν και άλλες προσωπικότητες: αντίπαλοι και υποστηρικτές του σταλινισμού, τυχαία θύματα, άνθρωποι μακριά από την πολιτική - ό,τι είναι ανθρωπίνως δυνατό και αδύνατο σε ένα σύστημα αυθαιρεσίας. Θαυμάσιο συλλογικό έργο του θεάτρου της Μόσχας.

Λίγα λεπτά συγκλονιστικής σιωπής - και μετά καταιγισμός χειροκροτημάτων και κραυγών «μπράβο!» σε ευγνωμοσύνη προς το σοβιετικό θέατρο «Sovremennik» για τη βαθιά και ανελέητη κατανόηση του παρελθόντος».

«Hessishche Allgemeine», 1990, αρ. 102

«Δεκάδες φιγούρες, που απεικονίζονται στο έργο του G. Volchek, συνδυάζονται σε μια αναπόσπαστη λαϊκή εικόνα. Ο σκηνοθέτης του έργου έχει μια σπάνια ικανότητα να χτίζει λαϊκές σκηνές, όπως γινόταν κάποτε στο ακαδημαϊκά θέατρα. Χωρίς να βυθιστεί στο στοιχείο του λαού, στο στοιχείο της λαϊκής τραγωδίας, στο σκοτάδι των όσων συμβαίνουν, η ομολογία της Ευγενίας Γκίντσμπουργκ δεν ακουγόταν στο ακέραιο.

«Θέατρο», 1990, Νο 2.

"Η παράσταση του θεάτρου της Μόσχας "Sovremennik" - "The Steep Route" - είναι ένα πραγματικό θέατρο. Ένας τεράστιος θίασος έχει ένα ευρύ φάσμα ψυχολογικών χαρακτηριστικών και ευελιξίας - από εκρήξεις απόγνωσης μέχρι τα πιο λεπτά και λεπτά χρώματα.

Το κοινό πρώτα απ 'όλα εξοικειώνεται με την Ευγενία, τον ρόλο της οποίας υποδύεται θαυμάσια η Marina Neyolova. Η Yevgenia δεν το βάζει κάτω ούτε όταν κανονίζονται αντιπαραθέσεις με τους συναδέλφους της που την πρόδωσαν, ούτε όταν ανακρίνεται για πέντε ημέρες χωρίς φαγητό, ποτό ή ύπνο. Αυτή είναι μια από τις πιο έντονες σκηνές του έργου. Όταν τελικά της δίνουν μια γουλιά νερό, βλέπουμε την Ευγενία να ζωντανεύει. Τα μάτια της φαίνονται ίσια, σταθερά, η πρώην ειρωνεία της επιστρέφει. Μια χειρονομία που μιλάει για ένα τεράστιο ανθρώπινη αξιοπρέπειαισιώνει την μπλούζα της. Ο σκηνοθέτης G.Volchek είναι υπέροχος όταν επιλέγει τέτοιες ακριβείς μικρές λεπτομέρειες.

Πολλά μπορούν να μάθουμε από το The Steep Route για το πώς να σώσετε την ψυχή σας μπροστά στην απάνθρωπη μεταχείριση και το μαρτύριο. Η πνευματική δύναμη είναι το μόνο πράγμα που μπορεί να σε βοηθήσει να επιβιώσεις».

"Το θέατρο Sovremennik γεννήθηκε για να ανεβάσει μια παράσταση όπως το "Steep Route". Και ανέβηκε υπέροχα. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το κοινό επιβραβεύει τους ηθοποιούς με ένα χειροκρότημα. Είναι ενδιαφέρον ότι οι άνδρες που παίζουν ανακριτές και φύλακες κάνουν ίσως επειδή έκαναν πολύ καλά τη δουλειά τους».

«Οι ηθοποιοί που παίζουν όχι πολύ μεγάλους ρόλους φαίνονται πολύ ακριβείς στην παράσταση, για παράδειγμα, η Liya Akhedzhakova είναι οπτικό υλικόγια ανάπτυξη λεπτομερειών. Ξεκινά ως μια αγέρωχη μεγάλη ντάμα από τη νέα κομμουνιστική αριστοκρατία. Ο εκφοβισμός, το μαρτύριο και η πείνα τη μετατρέπουν σε ένα μισότρελο πλάσμα».

"Η παράσταση είναι πολύ συναισθηματικά κορεσμένη. Το έργο του θεάτρου Sovremennik υπό τη διεύθυνση της Galina Volchek είναι απολύτως αληθινό. Είναι προφανές ότι στο The Steep Route μπορεί κανείς να δει όχι μόνο τις υπέροχες καλλιτεχνικές και υποκριτικές ικανότητες του θιάσου, αλλά και το καρδιά και ψυχή κάθε ηθοποιού».

«Όλο το βράδυ νιώθεις απαίσια πόνος στην καρδιάστην παράσταση του θεάτρου της Μόσχας «Σύγχρονος», που σας αποκαλύπτει τρομερό κεφάλαιοαπό τη ρωσική ιστορία. Η παράσταση διατηρείται σε έναν σκληρό τόνο ντοκιμαντέρ και ο θεατής έρχεται άμεσα αντιμέτωπος με τον τρόμο. Έτσι ήταν, και έτσι το βλέπετε. "Steep Route" - το επίκεντρο της θεατρικής κοινότητας στο φεστιβάλ στο Σιάτλ.

"Η ερμηνεία του Sovremennik αποκατέστησε στη σκηνή όχι τόσο την εξέλιξη των γεγονότων όσο την ψυχολογική ατμόσφαιρα της βίας. Ο συνδυασμός της υπέροχης ερμηνείας και επαγγελματικής σκηνοθεσίας της Galina Volchek, που τονίστηκε από ηχητικές εικόνες - το χτύπημα των μεταλλικών ράβδων, οι κραυγές των βασανισμένος, μας κάνει να αντιμετωπίσουμε τη φρίκη του τρόμου Αυτό δεν είναι απλώς ένα έργο που παρακολουθείτε, το ζείτε.

Η Marina Neyolova παίζει τον ρόλο του Ginzburg ως δρόμος προς το θάνατο. Αυτή η γυναίκα που δεν μπορεί απλά να περπατήσει επίπεδος δρόμος, όχι επειδή έχει αυξημένη αίσθηση αυτοσυντήρησης - διαμαρτύρεται, δεν είναι ικανή να πει ψέματα. Και όλο και πιο πολύ σφίγγει την απότομη διαδρομή της δικής της προσωπικότητας.

Η αξία της Volchek είναι ότι μπόρεσε να δείξει την ψυχολογική πλευρά των χαρακτήρων. Συναισθηματικά, αποκάλυψε πώς η κοινωνία διαλύθηκε σε ένα όργιο βίας και εγκλήματος.

Αυτό το θέατρο δεν είναι ψυχαγωγία. Βυθίζει τον θεατή στις παραστάσεις του και δεν έχει σημασία αν ο θεατής νιώθει καλά εκεί ή όχι, και πώς περισσότερο θέατροθα το κάνει τόσο το καλύτερο».

«Ο κύριος ρόλος στο The Steep Route έπαιξε μια σπουδαία ηθοποιός, γιατί με τόση αφοσίωση να παίξει έναν ρόλο που έπαιξε περισσότερες από εκατό φορές, να παίξει με τέτοια μεταδοτικότητα, τέτοια μαεστρία της εσωτερικής μετενσάρκωσης, χωρίς καμία ομιλία και πλαστικές προσαρμογές - μόνο το γνήσιο ταλέντο μπορεί».

"Θαυμάσια παιγμένο από ένα σύνολο περισσότερων από 35 ατόμων, το The Steep Route μεταφέρει την κλειστοφοβία, τη φρίκη της τυραννίας με απίστευτη δύναμη. Η εικόνα της καταστολής είναι τόσο δαιμονικά ζωντανή που φαίνεται ότι ακόμη και ο Τζορτζ Όργουελ δύσκολα θα μπορούσε να ονειρευτεί κάτι τέτοιο στους χειρότερους εφιάλτες του».

"Οι τρομερές λεπτομέρειες της ζωής των γυναικών κρατουμένων, με τις οποίες η Yevgenia Ginzburg διέσχισε όλη τη Ρωσία με ένα αυτοκίνητο φυλακής, εξερευνώνται με διαπεραστική οξύτητα και αυθεντικότητα. Ο θυμός και η απόγνωση, οι επιθέσεις μίσους και αγάπης (...) αποκαλύπτονται μέσω του σχέση μιας ντουζίνας γυναικών που είναι καταδικασμένες να μοιράζονται μεταξύ τους φρίκη της φυλάκισης».

"Αυτό είναι πολύ περισσότερο από την ιστορία μιας γυναίκας, ενός θύματος. Αυτή είναι μια ιστορία γεμάτη επικές ηχήσεις, που αφηγείται την τραγωδία ενός ολόκληρου έθνους."

Θεατρική Εβδομάδα, Νοέμβριος 1996

"Η ορθολογική ανάλυση υποχωρεί αμέσως στο παρασκήνιο μπροστά σε μια τρομερή τοιχογραφία για τη φρίκη των καταστολών του Στάλιν. Η παράσταση είναι δέκα ετών. Και κρατιέται από ένα ισχυρό σκηνοθετικό πλαίσιο και ένα καλά συντονισμένο σύνολο. Σήμερα, η παράσταση καίει μόλις όπως τις μέρες της πρεμιέρας. Στο φινάλε, όταν αυτοί οι «χαρούμενοι» αιχμάλωτοι λένε με χαρά τι έξυπνο πρόσωπο ο σύντροφος Μπέρια, που αντικατέστησε τον σύντροφο Yezhov σε μια υπεύθυνη θέση, συνθλίβεσαι... Ακόμα και οι πιο εγκωμιαστικοί τιράντες είναι άχρηστη σε σύγκριση με την αφιέρωση της Neyolova, της Tolmacheva, της Ivanova, της Pokrovskaya, της Akhedzhakova και όλων, όλων, όλων, που δημιουργεί εικόνες-εμφανίσεις, εικόνες-σύμβολα σημαντικές και αξιομνημόνευτες.

«Μια γυναίκα από τη φύση της δεν έχει σχεδιαστεί για να είναι ήρωας. Πώς επέζησε η Yevgenia Ginzburg χωρίς να προδώσει ούτε ένα άτομο, χωρίς να υπογράψει ούτε μια ψευδή λέξη; Η εύρεση απάντησης σε αυτό το ερώτημα ήταν πολύ σημαντική για το θέατρο.

Έχοντας περάσει από τον εφιάλτη των ανακρίσεων και των βασανιστηρίων, η Yevgenia Ginzburg βρήκε υποστήριξη στο κύριο πράγμα - στην αναγνώριση των καθολικών ανθρώπινων αξιών και της χριστιανικής ηθικής. Έτσι ανέβηκε η παράσταση «Η απότομη διαδρομή». Σε όλη σχεδόν τη ζωή της παράστασης, ο ρόλος της Evgenia Ginzburg υποδύεται η Marina Neelova. Να επιβιώσεις, να επιβιώσεις, να μην τα παρατήσεις, να μην γονατίσεις - αυτό είναι το εσωτερικό ελατήριο αυτής της ηρωίδας.

Trud, Νοέμβριος 2004

«Το φαινόμενο Ginzburg είναι στο αλάθητο. Πέρασε από την κόλαση των στρατοπέδων χωρίς να συκοφαντεί κανέναν, χωρίς να διαπράξει ψευδή ορκωμοσία, δίνοντας παράδειγμα πεντακάθαρης ευσυνειδησίας - ούτε μπροστά στην ιστορία, που δεν τολμάει να ζητήσει τέτοια θυσία, αλλά αποκλειστικά μπροστά της .

<…>Το επικό εύρος των γεγονότων και των φωνών της εποχής - από την επανάσταση στην αντεπανάσταση, την ενότητα του ανθρώπου και της ιστορίας, το πανεθνικό ενδιαφέρον για τη μοίρα της χώρας, μια αντικειμενική αίσθηση κοινότητας - δεν είναι μόνο δύσκολο να το νιώσεις, αλλά και δύσκολο να εκφραστεί επί σκηνής. Και είναι απολύτως αδιανόητο να κρατήσουμε αυτό το συναίσθημα από την εποχή του Γκορμπατσόφ στην εποχή του Πούτιν.<…>Στην πραγματικότητα, η «απότομη διαδρομή» είναι κάτι που δεν έχει σταματήσει ποτέ στη Ρωσία».

"House of the Actor", Ιανουάριος 2005

«Η Neelova είναι μια σπουδαία ηθοποιός. Όλη η πρώτη πράξη στηρίζεται πάνω της, παίζει εδώ σχεδόν χωρίς παρτενέρ. Η φρίκη των πρώτων ημερών της σύλληψης, η απόγνωση, ο φόβος - όλα αυτά είναι σε κάθε χειρονομία, λέξη, βλέμμα.

Η δεύτερη πράξη έδειξε την τέχνη των καλλιτεχνών να ζουν και να αναπνέουν στη σκηνή από κοινού: αυτό δεν είναι ένα παιχνίδι των κρατουμένων της φυλακής Butyrka, αλλά πραγματική ζωή. Εκατό τοις εκατό πιστεύουν ότι οι άνθρωποι συγκεντρώθηκαν εδώ από μια κοινή ατυχία, μια καταστροφή<…>Η παράσταση είναι δεκαεπτά ετών. Αυτό είναι πολύ για τη θεατρική ζωή. Δεν εξαντλήθηκε όμως. Αισθάνεται ότι το The Steep Route στον 21ο αιώνα τροφοδοτείται από το σήμερα, περιλαμβάνει τις ανησυχίες και τις ανησυχίες μας και ατενίζει το μέλλον».

«City News», Ιούνιος 2006

<…>Αυτή η παράσταση σκηνοθετείται από τον σκηνοθέτη - τέλεια κατασκευασμένη, επαληθευμένη από την Galina Volchek, ακριβής σε αποχρώσεις και λεπτομέρειες ...<…>Αυτή είναι μια παράσταση υποκριτικής - κάθε έργο σε αυτό, ακόμη και επεισοδιακό, έχει ένα ιδιαίτερο νόημα, γιατί δεν ήταν τυχαίο που ένας από τους κριτικούς αποκάλεσε "The Steep Route" ένα "λαϊκό δράμα"

Krasnoyarsk Worker, Ιούνιος 2006

<…>Στην παραγωγή της Galina Volchek, κάθε mise-en-scène είναι εκπληκτικά δομημένη συνθετικά. Η θέση και η στάση των κοριτσιών που κάθονται σε ημικύκλιο στην κουκέτα είναι σαφώς καθορισμένες. Το τραπέζι στο οποίο διεξάγονται οι ανακρίσεις σκιαγραφείται απαλά από το κίτρινο φως της λάμπας. Η ακίνητη φιγούρα του φύλακα στην κορυφή της σκάλας δημιουργεί μια συνεχή, άβολη αίσθηση της παρουσίας κάποιου. Το πλέγμα ενός τεράστιου κλουβιού, κλειδωμένο κύριος χαρακτήρας- Η Evgenia Semyonovna (Marina Neelova), απλώνεται ψηλά και στο σκηνικό βρίσκεται η σκιά μιας γυναίκας κολλημένης στις ράβδους του πλέγματος ...

Παρά το γεγονός ότι ορισμένοι θεατές σήμερα πιστεύουν ότι η παράσταση αντανακλούσε μάλλον απαλά τα βάσανα των ανθρώπων εκείνης της εποχής, πολλοί από το κοινό κλαίνε, απομακρύνονται από το σοκ. Αλλά αυτή η ώθηση χρειάζεται. Τουλάχιστον για να θυμηθούμε την ιστορία και να συνειδητοποιήσουμε πόσο αξίζει να εκτιμήσουμε τη ζωή που έχουμε τώρα.

"Nevskoe Vremya", Μάρτιος 2007

ΜΑΡΙΑ

«Το τριακοστό έβδομο έτος άρχισε, μάλιστα, από τα τέλη του 1934» - έτσι ξεκίνησε η απότομη διαδρομή της Ευγενίας Γκίντσμπουργκ και έτσι ομώνυμο έργο. Σήμερα είναι δύσκολο για εμάς να φανταστούμε τι είναι γεμάτο η φράση, εχθρός του λαού, γονείς του εχθρού του λαού, παιδιά του εχθρού του λαού, πώς είναι να ζεις με μια βαλίτσα στο διάδρομο, να ξυπνάς επάνω, πήγαινε στη δουλειά και μην ξέρεις αν θα επιστρέψεις, αν θα βρεις τους αγαπημένους σου ελεύθερους. Ζούμε σε μια άλλη εποχή, με άλλες έγνοιες και καταστροφές, και σιγά σιγά ξεχνάμε, ηρεμούμε, κολυμπάμε στο πάχος και τον εφησυχασμό, πνιγόμαστε στις υπερβολές και στην πολυτέλεια. Αλλά κάθε μέρα πρέπει να θυμάστε ότι κανείς δεν είναι άνοσος από τη ζωή με τις εκπλήξεις της, δεν το έχουν καταλήξει ακόμα. Και τα γεγονότα έχουν ήδη αποδείξει περισσότερες από μία φορές ότι η ιστορία είναι μια ιδιότροπη κυρία και της αρέσει να επαναλαμβάνει τον εαυτό της, ας πούμε, για να εμπεδώσει το υλικό.

Το 1989, ήδη τον περασμένο αιώνα, η Galina Volchek, στην τότε Σοβιετική και εκ πρώτης όψεως αρκετά δημοκρατική Ένωση, ανέβασε ένα έργο βασισμένο στο πρώτο μέρος του μυθιστορήματος του E. Ginzburg «The Steep Route». Φαίνεται, γιατί; Ναι, άδεια ράφια, ναι, ελλείψεις και ουρές, ναι, δεν χτίζονται με κανέναν τρόπο πενταετή σχέδια, αλλά αυτός ο τρόμος δεν υπάρχει πια, όλα είναι τελείως διαφορετικά, έτσι φαινόταν. Και μετά ήταν τα 90s με τις εκπλήξεις και τις ανατροπές τους, η υστερική δεκαετία του 2000, είτε η χιλιετία είτε το τέλος του κόσμου, η κρίση του 2010, δεν θα κολυμπήσουμε έξω, και τέλος σήμερα, που φωνάζουν από όλες τις πλευρές για το συνολικό παρακολούθηση και κατασκοπεία, τίποτα δεν θυμίζει; Όλες αυτές οι σκέψεις γεννήθηκαν στο κεφάλι μου μετά την παρακολούθηση της παράστασης και ήθελα πολύ να μοιραστώ τις εντυπώσεις μου.

Αρχικά επέλεξα με βάση την αρχή, βαρέθηκα τις κωμωδίες και εκμαγείο. Από το "Steep Route" ιστορία των γυναικών, τότε και γυναικείους ρόλουςυπάρχει πλειοψηφία σε αυτό, και αυτά τα επεισόδια εκτελούνται από τους O. Drozdova, N. Doroshina, L. Akhedzhakova, O. Πέτροβα και άλλες γνωστές ηθοποιούς από ταινίες, τον κεντρικό ήρωα υποδύεται έξοχα η M. Neelova. Όλη η παράσταση είναι μια ιστορία, γυναικεία συγκινητική, πένθιμη, απελπισμένη, απελπισμένη, πατριωτική, απογοητευμένη. Αυτά είναι αφελή κορίτσια από το σχολείο, υποδειγματικές ακτιβίστριες σύζυγοι και απλές χωριανές που δεν καταλαβαίνουν τι τους συνέβη και που έχουν αρχίσει να βλέπουν καθαρά και να καταλαβαίνουν τι τους περιμένει. Όλη η παράσταση ήταν τρομοκρατημένη και άθελά της σκέφτηκε, πώς θα συμπεριφερόμουν στη θέση τους; Θα μπορούσατε να διατηρήσετε την αξιοπρέπεια, την ειλικρίνεια, την ανθρωπιά; Άλλωστε, παρά τα βασανιστήρια, τους ξυλοδαρμούς, το bullying, αυτές οι γυναίκες παρέμειναν οι ίδιοι, συνέχισαν να πιστεύουν στο σύστημα, στο κόμμα, πιστεύοντας αφελώς ότι όλα αυτά ήταν σωστά, ήταν σωστά. Και πώς κρυφά η τελευταία παρατήρηση της ηρωίδας, "Κατόργκα!!! Τι ευτυχία!!!". Γι' αυτούς, μισοπεθαμένοι, εξουθενωμένοι, άρρωστοι, το να τους έστελναν σε σκληρές εργασίες, στην υλοτομία ήταν ευτυχία! Αυτή είναι η ιστορία μας, η ντροπή μας και πολλές φορές οι ηρωίδες του Στάλιν συγκρίνονται με τον Χίτλερ, λέγοντας ότι οι μέθοδοι και οι πράξεις τους είναι ίδιες.

Η παράσταση συγκλονίζει με βάθος, αυθεντικότητα, ειλικρίνεια, υποκριτική, αλλά το ίδιο το θέατρο δεν μένει αδιάφορο για την παραγωγή, μπαίνοντας στο λόμπι, δεν θα το αναγνωρίσεις, συνθήματα, πορτρέτα, όπως λένε τώρα, των πρώτων προσώπων, ταραχές. και ένα ολόσωμο άγαλμα του εαυτού Του. Πριν από την παράσταση, το αντιλαμβάνεσαι σαν μια μικρή παρέκβαση στο παρελθόν, στο διάλειμμα κοιτάς ήδη πιο προσεκτικά αυτά τα πρόσωπα, προσπαθώντας να μαντέψεις τη σφραγίδα του τρόμου που έκαναν. Στο τέλος, βρίσκεσαι στο συνηθισμένο αυστηρό φουαγιέ του Sovremennik, σαν να σου λένε ότι αυτό είναι παρελθόν, ένας εφιάλτης. Για να μην πραγματοποιηθεί ξανά το όνειρο, πρέπει να θυμάστε να παρακολουθείτε τέτοιες παραστάσεις, να φέρετε παιδιά, γιατί το σχολικό βιβλίο δεν θα μεταφέρει συναισθήματα, δεν θα διεισδύσει στην ψυχή και αυτή η παράσταση θα παραμείνει στη μνήμη για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ευχαριστώ το θέατρο για αυτή την παραγωγή και ευχαριστώ τους ηθοποιούς για τις εκπληκτικές τους εικόνες.

Η ζωή ήταν υπέροχη, η ζωή ήταν διασκεδαστική

Ήρωες της λατρείας

Και από την άλλη πλευρά και από αυτό ήταν εξίσου αφόρητα τρομακτικό