Σε διακοπές με έναν έφηβο 14 ετών παραστάσεις. Οι καλύτερες παραστάσεις της Μόσχας για εφήβους

Το «Woe from Wit» σε σκηνοθεσία Alexander Yatsko είναι ένα σπάνιο παράδειγμα μοντέρνου, αλλά σεβαστική στάσηστους κλασικούς. Οι ηθοποιοί είναι ντυμένοι με κοστούμια σαν από μια κομψή μπουτίκ, αλλά ταυτόχρονα προφέρουν στοχαστικά το κείμενο της κωμωδίας του Griboedov χωρίς παραμόρφωση. Η μείωση επηρέασε μόνο έξι πριγκίπισσες Tugoukhovsky: θα είχαν συνωστιστεί στο μικρό «Stage Under the Roof». Το «Woe from Wit» στο Θέατρο Mossovet είναι μια ιστορία δωματίου για νέους ανθρώπους, μοντέρνους και ασυμβίβαστους.

Προσθήκη στα αγαπημένα

διάσημο θεατρικό πείραμα

Ο Γάλλος σκηνοθέτης πρόσφερε μια πρωτοποριακή ανάγνωση του κειμένου του Γκόγκολ. Όλη τη φαντασμαγορία παίζεται από πανκς - με μαύρα δερμάτινα κοστούμια με χέβι μέταλ πριτσίνια, σοφιστικέ τατουάζ, χρωματιστά μοχάουκ στα κεφάλια τους. Οι μαριονέτες στη σκηνή είναι εξίσου ασυνήθιστες για το κοινό της Μόσχας. Μαζί με τους ερμηνευτές εμφανίζονται ως ένα είδος κενταύρων και σε κάποιες στιγμές ο ηθοποιός διεξάγει διάλογο με την μαριονέτα, την οποία ελέγχει ο ίδιος.

Προσθήκη στα αγαπημένα

Υπέροχο παιχνίδι παίζεται χωρίς λόγια

Ούτε μια λέξη Γκόγκολ δεν ακούγεται σε αυτή την ερμηνεία, δεν υπάρχουν καθόλου λέξεις. Ο σκηνοθέτης Sergei Zemlyansky είναι γνωστός για τη μετάφραση της λογοτεχνίας σε πλαστικό. Σε μόλις μιάμιση ώρα, οι χορευτές θα μεταφέρουν ταυτόχρονα μια σατιρική και λυρική ιστορία για τη ζωή των ανθρώπων σε μια επαρχιακή πόλη, όπου ζουν με τις αδυναμίες και τις ελπίδες τους.

Προσθήκη στα αγαπημένα

Κλασικό κουκλοθέατρο

Το έργο του Γκόγκολ είναι μόνο ελαφρώς συντομευμένο, εστιάζοντας στις ανθρώπινες σχέσεις και όχι στις σατιρικές καρικατούρες. χαρακτήρες μαριονέταςΠρώτα απ 'όλα, είναι γοητευτικά και επομένως προκαλούν όχι μόνο συμπάθεια, αλλά και κατανόηση. Απροσδόκητες λύσεις προκύπτουν όταν οι κούκλες αλληλεπιδρούν με τους χαρακτήρες που υποδύονται οι ηθοποιοί σε ένα «ζωντανό σχέδιο» (όπως στο κουκλοθέατρο λένε για την υποδοχή όταν ο ηθοποιός παίζει τον ρόλο αποκλειστικά μέσω θεάτρου δράματος).

Προσθήκη στα αγαπημένα

Μόλις αρχίζει

Εξακολουθούν να μιλούν μόνο για τον πόλεμο, και πρόκειται μόνο να τον καμαρώσουν. Ο κόσμος εκπροσωπείται από οικογένειες της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης με τη Νατάσα και τον Αντρέι να αρχίζουν να μεγαλώνουν. Το αριστούργημα σε σκηνοθεσία Πιότρ Φομένκο διαρκεί σχεδόν τέσσερις ώρες, αλλά γίνεται αντιληπτό με μια ανάσα. Οι ηθοποιοί μόλις και μετά βίας έχουν χρόνο να παρουσιάσουν τα γεγονότα του ημιτελούς πρώτου τόμου του μεγάλου μυθιστορήματος, παίζοντας πολλούς διαφορετικούς ρόλους και επιδεικνύοντας τη μαγευτική ικανότητα για την οποία το κοινό ερωτεύτηκε τόσο πολύ το "fomenok".

Προσθήκη στα αγαπημένα

Μια σπουδαία ηθοποιός μιλάει για έναν μεγάλο ποιητή

Η Alla Demidova δεν παρουσιάζει απλώς τα ποιήματα της Anna Akhmatova, που έκανε συχνά στα αναγνωστικά της προγράμματα. Μιλάει για την Αχμάτοβα και παίζει, διαβάζοντας το κείμενο σε σκηνές και σκηνογραφία του Kirill Serebrennikov, που περιβάλλεται από μοντέρνο σχεδιασμό ήχου και κινούμενα σχέδια βίντεο. Η νέον επιγραφή στα λατινικά, που διακοσμεί το Σιντριβάνι στην Αγία Πετρούπολη, «Ο Θεός τα διατηρεί όλα» γίνεται σημαντική λεπτομέρειαδιακοσμητικά για μια παράσταση που διαρκεί μόνο μία ώρα, αλλά είναι εξαιρετικά πλούσια σε νοήματα.

Προσθήκη στα αγαπημένα

Παράσταση για προχωρημένους εφήβους και τους προχωρημένους γονείς τους

Ο Yevgeny Mironov δοκίμασε τον ρόλο του Αφηγητή, ο οποίος, σε μια απίστευτα όμορφη παράσταση του σταρ του παγκόσμιου θεάτρου Bob Wilson, φοράει μια κόκκινη περούκα και κουνάει τα πόδια του, καθισμένος σε μια βελανιδιά πάνω από μια γάτα επιστήμονα. Σχολιάζει ειρωνικά τι συμβαίνει, είτε κυκλοφορεί με κόκκινο κάμπριο αντί για ναυπηγούς, είτε γερνάει ακαριαία, μοιράζοντας με το κοινό το ελάχιστα γνωστό «Tale of the Bear». Η παράσταση είναι μια αφορμή να δούμε τα ποιήματα απομνημονευμένα από την παιδική ηλικία με μια φρέσκια ματιά από έναν ξένο οραματιστή σκηνοθέτη.

Προσθήκη στα αγαπημένα

Το θέατρο ως κήπος

Φυσικά, για να αποδεχτεί κανείς αυτήν την παράσταση, πρέπει να αποδεχτεί τον τρόπο δράσης της Renata Litvinova, η οποία δεν παίζει τη Ranevskaya εδώ, αλλά ζει με αυτόν τον τρόπο, ειρωνικά πάνω από τους δικούς της τονισμούς και χειρονομίες. Παρόλα αυτά, λυπάται την ηρωίδα της, τον «κλουτ». Ο ίδιος ο κήπος, όπως τον ερμηνεύει ο σκηνοθέτης Adolf Shapiro, είναι ένα θέατρο. Νέοι ηθοποιοί αντικαθιστούν τους παλιούς δασκάλους, που αντιπροσωπεύονται εδώ από τους Nikolai Chindyaikin και Sergei Dreiden, και η συνηθισμένη κουρτίνα με έναν γλάρο δεν ανοίγει, αλλά σπάει σε τμήματα, κόβοντας το χώρο ολόκληρης της θρυλικής σκηνής του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, που γίνεται σαν ανθισμένα δέντρα σε μια κρύα άνοιξη.

Η σύγχρονη νεολαία δεν αρέσει πολύ σε τέτοια τέχνη όπως το θέατρο, προτιμά όλο και περισσότερο να σερφάρει στο Διαδίκτυο ή, στη χειρότερη, να πηγαίνει στον κινηματογράφο. Εν τω μεταξύ, το θέατρο είναι αναπόσπαστο μέρος της διαμόρφωσης ενός πραγματικά ανεπτυγμένου πνευματικού ανθρώπου. Ως εκ τούτου, είναι τόσο σημαντικό να γνωρίζουμε ποιες είναι οι ενδιαφέρουσες παραστάσεις για τους μαθητές γυμνασίου, στις οποίες μπορούν ακόμα να μειωθούν.

Παιδικά θέατρα στη Μόσχα

Σε πολλά θέατρα της πρωτεύουσας ανεβαίνουν με επιτυχία διάφορες παραστάσεις, τις οποίες μπορούν να παρακολουθήσουν και παιδιά. Πριν απαριθμήσουμε μερικά από αυτά, αξίζει να σταθούμε λίγο περισσότερο στα παιδικά θέατρα της Μόσχας - εξάλλου, ειδικεύονται τόσο σε παραστάσεις για εφήβους όσο και σε παραστάσεις για παιδιά.

Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός παρόμοιων ιδρυμάτων στην πρωτεύουσα της χώρας μας. Μουσικές παραστάσεις που θα ενδιαφέρουν τόσο τα μικρότερα όσο και τα μεγαλύτερα παιδιά μπορούν να δουν επισκεπτόμενοι παιδικό θέατροΤο όνομα της Natalia Sats είναι το πρώτο θέατρο στον κόσμο όπου παρουσιάζουν όπερα για παιδιά, παρεμπιπτόντως. Έργα στην πρωτεύουσα και παιδικό θέατρο σκιών. Μην νομίζετε ότι μια τέτοια ψυχαγωγία είναι ενδιαφέρουσα μόνο για τα παιδιά. Για τη μεγαλύτερη κατηγορία θεατών, υπάρχει επίσης μεγάλη ποικιλία παραστάσεων, ενώ οι έφηβοι ξεναγούνται στο θέατρο και ενημερώνονται λεπτομερώς για τις ιδιαιτερότητες αυτής της μορφής τέχνης.

Μην ξεχνάτε το Θέατρο νεαρός θεατής. Επιπλέον, στη Μόσχα υπάρχει τόσο κεντρικό όσο και περιφερειακό. Και στις δύο παραστάσεις για εφήβους πραγματοποιούνται συνεχώς, και ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο σας επιτρέπει να επιλέξετε μια παράσταση για να γευτείτε και να αντέξετε οικονομικά. Το κουκλοθέατρο του Σεργκέι Ομπρατσόφ είναι πολύ δημοφιλές ακόμη και μεταξύ των ενηλίκων. Δεν είναι απαραίτητο να υποθέσουμε ότι οι κούκλες προορίζονται μόνο για τη μικρότερη ηλικία: σε αυτόν τον ναό τέχνης, κάθε θεατής θα βρει κάτι να εκπλήξει.

Το θέατρο του αγαπημένου και γνωστού «παππού Ντούροφ» και των ζώων του είναι άλλο ένα υπέροχο μέρος που είναι ιδανικό για επίσκεψη με παιδιά. Αν τα ζώα αγαπιούνται, τότε τα αγαπούν σε οποιαδήποτε ηλικία - πράγμα που σημαίνει ότι ακόμη και ένας έφηβος δεν θα βαρεθεί και δεν θα ενδιαφέρεται να κοιτάξει αστεία ζώα που εκτελούν μια μεγάλη ποικιλία από κόλπα και κόλπα.

Παραστάσεις από δραματικά έργαοι έφηβοι μπορούν να δουν θέατρο Α-Ζ. Αυτός ο θεσμός είναι ασυνήθιστος, πρώτον, στο ότι κάνουν εκεί μη τετριμμένες παραστάσεις - δηλαδή, το ρεπερτόριο είναι διαφορετικό από άλλα. Και, δεύτερον, το θέατρο έχει τον δικό του παιδικό θίασο. Και οι συνομήλικοι είναι πάντα ενδιαφέρον να δούμε!

Πρέπει να σημειωθεί ότι στη Μόσχα υπάρχουν μόνο εκατόν εβδομήντα περίπου θέατρα. Πάνω από το ένα τρίτο από αυτά είναι για παιδιά. Φυσικά, δεν είναι δυνατόν να απαριθμήσουμε τα πάντα, αλλά υπάρχουν απολύτως πολλά για να επιλέξετε ένα μέρος για να πάρετε ένα παιδί εκεί.

Ποικιλία ειδών παραστάσεων

Για κάποιο λόγο, πολλοί πιστεύουν λανθασμένα ότι παρουσιάζονται κυρίως παραστάσεις για παιδιά διασκεδαστικό φωςκωμωδίες όπου δεν χρειάζεται να ζορίζετε το κεφάλι σας. Μια τέτοια άποψη είναι θεμελιωδώς εσφαλμένη. Ίσως μόνο εν μέρει αυτή η δήλωση ισχύει για τη μικρότερη κατηγορία θεατών - τρίχρονα παιδιά, αλλά ακόμη και τότε, ακόμη και γι 'αυτούς, μερικές φορές εμφανίζονται πιο σοβαρές παραστάσεις. Και δεν χρειάζεται να μιλάμε για μεγαλύτερα παιδιά: οι παραστάσεις για εφήβους είναι πλούσιες ποικιλομορφία του είδους: πρόκειται για κωμωδίες, και δράματα, και μελοδράματα, και περιπέτειες, και μιούζικαλ και οπερέτες ... Σχετικά με ορισμένες παραστάσεις που γίνονται στη Μόσχα για παιδιά - λίγο πιο κάτω.

"Ένας μικρός πρίγκιπας"

Ευρέως γνωστός σε μεγάλο κοινό (κυρίως σε μεγαλύτερους) ως αρχηγός της ομάδας Flowers. Ωστόσο, μεταξύ άλλων, είναι και ο δημιουργός του πρώτου μουσικού θεάτρου στη χώρα μας, που φέρει το όνομά του. Στο θέατρο Stas Namin, τα παιδιά και οι γονείς τους μπορούν να παρακολουθήσουν υπέροχο μιούζικαλ « Ένας μικρός πρίγκιπας", βασισμένο στο ομώνυμο έργο Antoine de Saint-Exupery. Υπέροχες χορογραφίες, καταπληκτικά κόλπα, όμορφα σκηνικά, εξαιρετική δουλειά σκηνοθέτη και ηθοποιών - αυτό περιμένει όσους έρθουν στην παράσταση. Οι κορυφαίοι ηθοποιοί του θεάτρου Stas Namin, όπως ο Andrei Domnin, η Yana Kuts, ο Ivan Fedorov και άλλοι, είναι απασχολημένοι στο μιούζικαλ The Little Prince.

Η παράσταση διαρκεί μία ώρα και σαράντα πέντε λεπτά και οι θεατές που την έχουν ήδη παρακολουθήσει σημειώνουν ότι η ώρα περνάει πολύ γρήγορα. Τα παιδιά δεν βαριούνται κατά τη διάρκεια της παράστασης και όταν επιστρέφουν στο σπίτι, θυμούνται την υπέροχη παράσταση για πολύ καιρό.

"Ο Βυσσινόκηπος"

Αλλη επιλογή. " Ο Βυσσινόκηπος» Ο Τσέχοφ βρίσκεται σε πολλά ταυτόχρονα Οι σκηνοθέτες αγαπούν αυτή την παραγωγή για την αθάνατη επικαιρότητά της - αυτό που γράφτηκε στις αρχές του περασμένου αιώνα παραμένει επίκαιρο σήμερα.

Μπορείτε να παρακολουθήσετε αυτήν την παράσταση για εφήβους στη Μόσχα, για παράδειγμα, στο Θέατρο Πούσκιν. Η παραγωγή σε σκηνοθεσία Βλαντιμίρ Μιρζόεφ συνεχίζεται εκεί σχεδόν τρία χρόνια τώρα. Οι κύριοι ρόλοι παίζονται από καλλιτέχνες γνωστούς όχι μόνο για τα θεατρικά, αλλά και για τα κινηματογραφικά τους έργα - Maxim Vitorgan, Taisiya Vilkova, Victoria Isakova και πολλοί άλλοι. Η παράσταση διαρκεί σχεδόν τρεις ώρες με ένα διάλειμμα.

Το θέατρο Μαγιακόφσκι ανέβασε επίσης τον Βυσσινόκηπο του Τσέχοφ. Η διάρκειά της είναι δέκα λεπτά μικρότερη από αυτή του συναδέλφου του θεάτρου, αλλά αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι αυτή η παράσταση χάνει από την παράσταση του Πούσκιν σε μορφή ή περιεχόμενο. Stanislav Lyubshin, Vladimir Steklov, Pavel Lyubimtsev - αυτοί είναι μόνο μερικοί από τους ηθοποιούς που συμμετέχουν στην παράσταση και με τέτοια ονόματα η παράσταση δεν μπορεί να αποτύχει.

Οι θεατές απολαμβάνουν την παραγωγή του «The Cherry Orchard» του Andrei Konchalovsky στο θέατρο Mossovet. Η κωμωδία σε τέσσερις πράξεις πάει καλά με τη συμμετοχή τέτοιων διάσημους καλλιτέχνες, όπως η Yulia Vysotskaya, ο Alexander Domogarov, ο Alexei Grishin και άλλοι. Επιπλέον, ο σπουδαίος Mark Zakharov έχει το δικό του «Cherry Orchard» στο Lenkom. Την παράσταση παίζουν οι Alexander Zbruev, Maxim Amelchenko, Leonid Bronevoy.

"Πολύ καιρό πριν". Σαγηνευτική παραγωγή

Το έργο «Πριν από πολύ καιρό» του ομώνυμο θεατρικό έργοαπό τις αρχές της δεκαετίας του σαράντα συνεχίζεται στην πορεία, υπήρχαν διαλείμματα όταν αυτή η παραγωγή (παρεμπιπτόντως, αυτό το έργο είναι γνωστό σε πολλούς από την υπέροχη ταινία " Ουσάρ μπαλάντα”) δεν συμπεριλήφθηκε στο ρεπερτόριο του θεάτρου. Αλλά σε τα τελευταία χρόνιαη ενημερωμένη παράσταση, που φτιάχτηκε με μαεστρία από τον σκηνοθέτη Boris Morozov, ευχαριστεί ξανά το κοινό. Αυτή είναι μια εντελώς διαφορετική ανάγνωση του παλιού κειμένου - ωστόσο, κάθε παραγωγή είναι κάπως μοναδική.

Η παράσταση διαρκεί σχεδόν τρεις ώρες και καλλιτέχνες όπως η Anna Kireeva, η Anastasia Busygina, ο Sergei Kolesnikov, ο Valery Abramov, η Elena Svanidze και ούτω καθεξής ανακοινώνονται μεταξύ των κορυφαίων ηθοποιών.

"Γιατρός Τσέχοφ"

Στο θέατρο στην Πύλη Nikitsky, υπάρχει μια υπέροχη παράσταση βασισμένη στα έργα του Anton Pavlovich. Αυτό είναι το έργο «Δόκτωρ Τσέχοφ» - οι λεγόμενες θεατρικές φαντασιώσεις. Ο σκηνοθέτης πραγματοποίησε ένα πραγματικά τιτάνιο έργο - έχοντας «φτυαρίσει» τα βουνά της λογοτεχνίας, όχι μόνο αποκατέστησε τους ήρωες του Τσέχοφ στη σκηνή, τους έκανε ζωντανούς και δύο ώρες στην αίθουσα απλώς περνούν απαρατήρητοι. Δεν είναι τυχαίο που οι κριτικοί αποκαλούν αυτό το έργο «έρευνα θεάματος».

Στην παραγωγή συμμετέχουν κορυφαίοι ηθοποιοί του θεάτρου - Alexander Karpov, Margarita Rasskazova, Vladimir Piskunov, Yuri Golubtsov, Olga Lebedeva. Από τη σκηνή, οι θεατές μπορούν να δουν τη σκηνοθεσία τέτοιων ιστοριών του Τσέχοφ όπως "The Diplomat", "Vanka Zhukov", "Θέλω να κοιμηθώ" και άλλες. Συνολικά, ο σκηνοθέτης επέλεξε για την παράσταση οκτώ υπέροχα έργα του συγγραφέα διαφορετικών ετών.

"Σωματοφύλακες"

Μια άλλη παράσταση για εφήβους μπορεί οπωσδήποτε να ονομαστεί «The Musketeers» (ή «Three Musketeers»). Ποιος δεν διάβαζε τα βιβλία του Αλέξανδρου Δουμά στην παιδική ηλικία! Ποιος δεν έχει πολεμήσει σε σκληρές μάχες δίπλα στον γενναίο Ντ' Αρτανιάν και τους φίλους του! Οι περιπέτειες αυτών των ηρώων είναι κοντά και κατανοητές σε αγόρια και κορίτσια ανά πάσα στιγμή, και ως εκ τούτου αυτή η παράσταση είναι πάντα σε ζήτηση.

Μπορείτε να δείτε τη ζωή των απελπισμένων σωματοφυλάκων και να απολαύσετε το υπέροχο παιχνίδι και την ξιφασκία στο RAMT - η παραγωγή του Andrey Ryklin διαρκεί ακριβώς δυόμιση ώρες. Επίσης, οι επισκέπτες του θεάτρου Τσέχοφ έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν τους αξέχαστους ήρωες του Δουμά. Ωστόσο, πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για το γεγονός ότι εκεί η απόδοση είναι ενεργοποιημένησε αντίθεση με περισσότερα - όσο τέσσερις ώρες και σαράντα λεπτά. Είναι αλήθεια ότι η παραγωγή προβλέπει δύο διαλείμματα. Για πρώτη φορά σε αυτό το θέατρο, αυτή η παράσταση έγινε πριν από δύο χρόνια, το φθινόπωρο, οπότε μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για μια σχετικά νέα απόδοση. Η ιδιαιτερότητά του, πέρα ​​από το μήκος του, έγκειται στο γεγονός ότι ο σκηνοθέτης Konstantin Bogomolov, δημιουργώντας την παράστασή του, δεν χρησιμοποίησε το κείμενο του μεγάλου Γάλλου κλασικού. Με βάση αυτό δημιουργήθηκε νέο οικόπεδο, το οποίο χαρακτηρίζεται από αγάπη, και ντετέκτιβ και μυστικισμό ... Για να κατανοήσετε την όλη ιδέα του σκηνοθέτη, πρέπει να παρακολουθήσετε το έργο! Επιπλέον, παίζουν εξαιρετικοί ηθοποιοί - Danil Steklov, Igor Vernik, Viktor Verzhbitsky, Irina Miroshnichenko, Roza Khairullina και άλλοι. Όσοι έχουν ήδη δει την παραγωγή σημειώνουν ότι είναι αδύνατο να μείνουν αδιάφοροι. Ανεξάρτητα από το αν σας αρέσει το “thrash epic” (όπως είναι ο υπότιτλος της παράστασης) ή όχι, δεν μπορείτε να διαφωνήσετε ότι δεν μοιάζει με τίποτα και με κανέναν.

Εκτός από το RAMT και το Θέατρο Τσέχοφ, οι Τρεις Σωματοφύλακες ανεβαίνουν επίσης από τον Stas Namin. Στην ερμηνεία του πρόκειται για μια μουσική παραγωγή. Καλά τραγούδια, καλοί ηθοποιοί, μια καλή πλοκή - τι άλλο χρειάζεται για μια υπέροχη παράσταση; Για δυόμισι ώρες, το κοινό έχει την ευκαιρία να απολαύσει ηθοποιούς όπως η Yana Kuts, η Alexandra Verkhoshanskaya, ο Oleg Litskevich και πολλοί άλλοι.

"Θαυματουργός"

Εδώ και δεκαπέντε χρόνια, το ρεπερτόριο του RAMT περιλαμβάνει μια άλλη εκπληκτική παράσταση για εφήβους - το "The Miracle Worker". Βασίζεται σε ένα θεατρικό έργο του Γουίλιαμ Γκίμπσον - μια ιστορία για έναν πραγματικό άνθρωπο, μια γυναίκα επιστήμονα, την Έλεν Κέλερ. Λόγω ασθένειας, ενώ ήταν ακόμη παιδί, σταμάτησε να βλέπει και να ακούει, αλλά, ωστόσο, μπόρεσε να αποφοιτήσει από ένα από τα διάσημα πανεπιστήμια στον κόσμο - το Χάρβαρντ, έγινε γλωσσολόγος, μαθηματικός, συγγραφέας και δάσκαλος. Έκανε πραγματικά ένα θαύμα πετυχαίνοντας το αδύνατο: έμαθε να διαβάζει και να μιλά, να κολυμπάει και να οδηγεί ποδήλατο ... Με μια λέξη, απέδειξε ότι οι δυνατότητες ενός ανθρώπου είναι ατελείωτες, απλά πρέπει να θέλεις πραγματικά να πετύχεις κάτι. Σχετικά με αυτό - περίπου ανθρώπινες δυνατότητεςκαι πίστη στον εαυτό σου, πίστη στο καλύτερο - και βάλε υπέροχη παράστασησε σκηνοθεσία Yuri Eremin.

Η ομώνυμη παράσταση συνεχίζεται και στο θέατρο. Για δύο ώρες το κοινό έχει την ευκαιρία να συμπονήσει τη μοίρα της Έλεν Κέλερ, ενώ απολαμβάνει την παράσταση των Νικολάι Γκλέμποφ, Ναταλία Καλάσνικ, Μιχαήλ Οζόρνιν, Βέρα Ντεσνίτσκαγια, Εκατερίνα Βασίλιεβα. Παρά το γεγονός ότι η παραγωγή επιτρέπεται να προβάλλεται από τα δεκαέξι τους, πολλοί γονείς φέρνουν στην παράσταση ακόμη και δεκάχρονα - και, όπως λένε, αυτό που βλέπουν είναι μόνο για το μέλλον.

"Χαμηλή βλάστηση"

Στο ίδιο έρχεται το θέατροάλλη μια παράσταση για εφήβους - βασισμένη στο έργο του Denis Fonvizin "Undergrowth": "Undergrowth. RU". Παλιά ιστορία σύγχρονο τρόπο- αυτό είναι το μόνο που χρειάζεται για να προσελκύσει την προσοχή των παιδιών (για παράδειγμα: η μουσική του Shnur, του αρχηγού της ομάδας Λένινγκραντ, χρησιμοποιήθηκε στην παράσταση). Και η συνάφεια του έργου σε όλες τις ηλικίες ήταν και παραμένει τεράστια! Η παραγωγή διαρκεί δύο ώρες, συμμετέχουν οι Alexander Panin, Irina Morozova, Stanislav Fedorchuk και άλλοι εξίσου αξιόλογοι καλλιτέχνες.

Όσοι αγαπούν το Maly Theatre μπορούν να πάνε στο «Undergrowth» ακριβώς εκεί. Αυτή η παράσταση βρίσκεται στη σκηνή της για αρκετό καιρό - περισσότερα από τριάντα χρόνια. Η διάρκειά του είναι σχεδόν δυόμισι ώρες και μπορείτε να δείτε στην παράσταση ηθοποιούς όπως η Olga Abramova, ο Mikhail Fomenko, ο Vladimir Nosik, η Maria Seregina, ο Alexei Kudinovich και άλλοι.

Φυσικά, αυτές είναι μόνο μερικές από τις παραστάσεις για εφήβους που υπάρχουν στη Μόσχα. Το εύρος των παραστάσεων είναι απίστευτα ευρύ - θα υπήρχε μια επιθυμία, αλλά υπάρχει κάτι να πάτε!

Το πρώτο ταξίδι στο θέατρο είναι είτε σαν την πρώτη αγάπη - συναρπαστικές και γλυκές αναμνήσεις για τη ζωή, είτε σαν την πρώτη απογοήτευση - αμέσως και για πάντα. Ιδού λοιπόν οι ανακοινώσεις. τις καλύτερες παραστάσειςγια παιδιά και παραστάσεις που πηγαίνουν στις σκηνές των παιδικών θεάτρων.

Ποια θα είναι η πρώτη συνάντηση του παιδιού σας με το θέατρο - εξαρτάται από εσάς. Οι παιδοψυχολόγοι συνιστούν να ξεκινήσετε τις προετοιμασίες για αυτό το επίσημο γεγονός λίγες εβδομάδες πριν από την παράσταση: διαβάστε το βιβλίο που χρησίμευσε ως βάση για την παραγωγή, συζητήστε την πλοκή του με το παιδί, σκεφτείτε τη στολή. Φροντίστε να εξηγήσετε στο παιδί τους κανόνες συμπεριφοράς στο θέατρο και, ίσως, να παίξετε θέατρο στο σπίτι, έτσι ώστε αργότερα, με συνεχές τράβηγμα, να μην χαλάσετε τη διάθεσή σας, αλλά τις διακοπές του μωρού.

Είναι εξαιρετικά σημαντικό να επιλέξετε τα σωστά θέατρα στη Μόσχα και παραστάσεις για παιδιά. Για πρώτη φορά, είναι καλύτερο να επιλέξετε ένα παιδικό θέατρο δωματίου, με μια μικρή άνετη αίθουσα, γιατί μικρό παιδίδύσκολο και τρομακτικό ανάμεσα σε πάρα πολλούς ανθρώπους. κουκλοθέατρομπορείτε να επιλέξετε αν είστε σταθερά πεπεισμένοι ότι οι κούκλες δεν θα τρομάξουν το μωρό. Εάν δεν υπάρχει τέτοια εμπιστοσύνη, τότε είναι καλύτερα να πάτε στο νηπιαγωγείο Θέατρο Δράμας. Η παράσταση δεν πρέπει να έχει πολύ δυνατή και σκληρή μουσική, φωτεινά φλας και τρομακτικά ειδικά εφέ.

Το τοπίο πρέπει να δημιουργεί μια αίσθηση μαγείας, να πέφτει σε παραμύθι, αλλά και να μην είναι πολύ τρομακτικό. Η πλοκή πρέπει να είναι συναρπαστική, συναρπαστική, αλλά σε καμία περίπτωση τρομακτική. Και φυσικά με αίσιο τέλος. Τότε, σχεδόν σίγουρα, ένας μικρός θεατής θα ανυπομονεί για την ευκαιρία να βρεθεί ξανά σε αυτό το μαγικό μέρος όπου τα παραμύθια ζωντανεύουν.

Παιδιά σχολική ηλικίααπολαμβάνουν να παρακολουθούν παραστάσεις για εφήβους, επειδή η ιστορία που ανεβαίνουν στη σκηνή βασισμένη στα αγαπημένα τους βιβλία είναι τόσο εύκολη στην κατανόηση. Ναι, και είναι πιο εύκολο για τους καθηγητές λογοτεχνίας να εξοικειώσουν τους εφήβους με τις προγραμματικές εργασίες του σχολικού προγράμματος, πηγαίνοντας τους μαθητές στο παιχνίδι. Κοιτάς και πολλοί θα ενδιαφερθούν και θα διαβάσουν και το βιβλίο.

Πού να πάτε στη Μόσχα με ένα κορίτσι; Το παιδικό θέατρο δεν είναι το τελευταίο στη λίστα με τα μέρη όπου μπορείτε να κάνετε ραντεβού: καθίστε δίπλα-δίπλα στο σκοτάδι, ζήστε μαζί αστείες ή τρομακτικές περιπέτειες των χαρακτήρων και μετά την παράσταση, μην υποφέρετε αναζητώντας ένα θέμα για συζήτηση, γιατί μετά καλή απόδοσηθα εμφανιστεί από μόνο του.

Λοιπόν, η αφίσα των θεάτρων λειτουργεί έτσι ώστε να μπορείτε να επιλέξετε το καλύτερο ρεπερτόριο των θεάτρων και να μην ξοδεύετε πολύ χρόνο επιλέγοντας ένα μέρος που θα πάτε με ένα παιδί στη Μόσχα.

Αν ενδιαφέρεσαι:

εισιτήρια παράστασης,
αγορά εισιτηρίων θεάτρου,
Αφίσα θεάτρου της Μόσχας,
παιδικές παραστάσεις στη Μόσχα,

τότε η ενότητα «Παιδικές παραστάσεις» ταιριάζει καλύτερα στις ανάγκες σας.